Dibujos y retratos a lapicero

Dibujo | Autorretrato

2017-01-05T11:41:00.002-05:00

¿Pinto autorretratos porque estoy mucho tiempo sola. Me pinto a mí misma, porque soy a quien mejor conozco".

— Frida Kahlo —

Uno casi siempre puede identificarse con una frase, y con ésa me identifico yo. El hecho de sentirse sólo es una forma de inspiración para muchos. Me pinté a mi mismo, porque rondé en soledad muchos lugares; me pinté a mi mismo, porque mi madre me sentó en ese lugar, me cambió de ropa, me puso esos zapatos y me miró durante ésa fotografía; que divino sería recordar ese momento; sólo me imagino y miro el rostro sonriente de mi madre, siento sus brazos levantándome y susurrándome palabras de cariño.

AUTORRETRATO DE BEBÉ

Bolígrafo de Colores

29*21 cm

Yo, con 9 meses de edad. De fondo las obras del padre del Surrealismo, Salvador Dalí.

IMÁGENES DEL PROCESO

Me despido, hasta un nuevo dibujo.

Dibujo | Goku & Vegeta vs Cooler

2016-12-01T11:57:00.000-05:00

¿Te parece que ser artista significa... Vender? Creí que significaba alguien que siempre busca sin encontrar... Creí que quería decir lo contrario de: "Yo sé, he encontrado". Cuando digo que soy artista, solo quiero decir: "Estoy buscando, estoy luchando con todo mi corazón".

— Irving Stone —

Aún no he comprendido que significa ser artista, y en ocasiones pienso que ni siquiera califico como tal, de lo único que estoy seguro es que no dibujo para vender; sólo lo hago por placer, porque quiero inspirar y quiero trascender.

En ésta ocasión elegí dibujar personajes de una de las películas de Dragon Ball Z, — ¿Por qué? —Porque fue mi serie favorita y porque me lo pidieron muchos de sus seguidores; y si no los conociste hasta ahora, te dejo algo de información.

DRAGON BALL

Es un manga escrito e ilustrado por Akira Toriyama. Fue publicado originalmente en la revista Shōnen Jump, de la editorial japonesa Shūeisha, entre 1984 y 1995.

Su trama describe las aventuras de Gokū, un guerrero saiyajin, cuyo fin es proteger a la Tierra de otros seres que quieren conquistarla y exterminar a la humanidad. Conforme transcurre la trama, conoce a otros personajes que le ayudan en este propósito. El nombre de la serie proviene de unas esferas mágicas que al ser reunidas invocan a un dragón que concede deseos. En varias ocasiones resultan útiles tanto para Gokū y sus amigos como para la humanidad, aunque también son procuradas de forma constante por algunos seres malignos.

El manga tuvo 519 capítulos impresos recopilados en 42 volúmenes tankōbon. Dos años después de su lanzamiento, Toei Animation estrenó una adaptación animeque abarcó aproximadamente la primera mitad de la obra. Una vez concluida su transmisión en 1989 por el canal Fuji Television en Japón, Toei estrenó una continuación titulada Dragon Ball Z, la cual incorporó el contenido restante del manga. Un tercer anime producido por el mismo estudio se estrenó en 1996. Denominado Dragon Ball GT, posee un argumento inédito en cuya redacción no participó Toriyama. En 2015 comenzó a emitirse Dragon Ball Super en Fuji Television, anime que continúa los sucesos de Dragon Ball Z y que cuenta con una adaptación al manga, publicada a partir de junio del mismo año en Shōnen Jump. La violencia y desnudez presentes en algunos episodios tanto del anime como del manga provocaron la censura por parte de las distribuidoras en distintos países.

Las ventas del material impreso, cuantificadas en más de 156 millones de copias vendidas en Japón y en más de 230 millones a nivel mundial, llevaron a Dragon Ball a ser uno de los títulos más exitosos de Shūeisha. Las adaptaciones anime también consiguieron un éxito notable; en 1999, por ejemplo, uno de sus capítulos logró un récord de audiencia en EE.UU en la cadena Cartoon Network, con 1,7 millones de televidentes. Dragon Ball es considerada como una de las obras más influyentes y populares de la época contemporánea, y ha servido de inspiración para otros mangakas como Eiichirō Oda, Masashi Kishimoto, Hiro Mashima, creadores de One Piece, Naruto y Fairy Tail, respectivamente. Existe una franquicia de productos sobre el universo creado por Toriyama, que incluye películas animadas y de imágenes reales, animaciones originales, videojuegos, cartas coleccionables, figuras de acción y juguetes, entre otros.

PERSONAJES QUE DIBUJÉ

GOKU

Es el protagonista del manga y anime Dragon Ball creado por Akira Toriyama. Al comienzo de la historia, Gokú aparece como un joven artista marcial con cola de mono y fuerza sobrehumana, más adelante se revela que es un extraterrestre de la raza ficticia saiyajin y que su nombre origina es Kakarotto. Su nombre proviene de Sun Wukong, un personaje de la historia china Viaje al Oeste, y su nombre como saiyajin, Kakarotto, proviene de una deformación del inglés carrot kyarotto, «zanahoria»).

VEGETA

Es un personaje ficticio perteneciente a la raza llamada saiyajin, del manga y anime Dragon Ball. Su nombre proviene de su padre, el Rey Vegeta, así como de su planeta de origen, el cual recibió su nombre tras su conquista por parte de los saiyajin. El nombre Vegeta es una deformación del inglés Vegetable (Begitaburu, Vegetal). Vegeta fue el antagonista principal de Dragon Ball Z hasta el comienzo de la saga de Freezer.

COOLER

(Kūra; Coola), también conocido como Coola fue un alienígena líder de la Organización Interplanetaria de Comercio junto a su hermano menor Freezer, su sobrino Kuriza y su padre, el Rey Cold, quien lo hacía en secreto.

Dragon Ball Z | Goku & Vegeta vs Cooler
Bolígrafo de Colores
29*21 cm

IMÁGENES DEL PROCESO

Me despido, hasta un nuevo dibujo.

Retrato | Bob Marley

2013-12-05T08:40:00.002-05:00

"Una cosa buena que tiene la música, es que cuando llega, te olvidas de los problemas".

Bob Marley

Y una cosa buena que también tiene el dibujo, es que cuando llega, te olvidas de los problemas, te olvidas de las personas que perdiste, te olvidas de la ausencia de los seres que amaste. Al final, si pusiste todo de ti, sin importar el resultado, te sentirás orgulloso de ti mismo.

Bob, gracias por la frase, gracias por la música, gracias por el legado que nos dejaste, en tu cumpleaños mi pequeño homenaje. Y a los que quedamos aún, este obsequio como agradecimiento por leerme.

BIOGRAFÍA

BOB MARLEY
Bolígrafo Bic (29*21cm)

Robert Nesta Marley Booker (nacido en Nine Mile, Jamaica, el 6 de febrero de 1945) – (fallecido en Miami, Estados Unidos, el 11 de mayo de 1981) fue un músico, guitarrista y compositor jamaiquino. Fue más conocido como Bob Marley. Durante su carrera musical fue el líder, compositor y guitarrista de las bandas de ska, rocksteady y reggae The Wailers (1964–1974) y Bob Marley & The Wailers (1974–1981).

Marley sigue siendo el más conocido y respetado intérprete de la música reggae y es acreditado por ayudar a difundir tanto la música de Jamaica como el movimiento rastafari (del que era un miembro comprometido) a una audiencia mundial. Entre sus mayores éxitos se encuentran los sencillos "I Shot the Sheriff", "No Woman, No Cry", "Jamming", "Redemption Song" y, junto a The Wailers, "Three Little Birds", así como el lanzamiento póstumo "Buffalo Soldier". El álbum recopilatorio Legend, lanzado en 1984, tres años después de su muerte, es el álbum de reggae más vendido de la historia con 10 discos de platino en los Estados Unidos y 20 millones de copias en todo el mundo.

FRASES

Los buenos tiempos de hoy son los pensamientos tristes de la mañana.
Abre tus ojos, mira dentro. ¿Estás satisfecho con la vida que estás viviendo?
Nadie más que uno puede liberar su mente de la esclavitud.
No vivas para que tu presencia se note, sino para que tu falta se sienta.
Una cosa buena que tiene la música, es que cuando llega, te olvidas de los problemas.
No te preocupes por una cosa, concéntrate en que las pequeña cosas salgan bien.
Cuando una puerta se cierra, aunque no lo veas, otra se abre.
Las guerras seguirán mientras el color de la piel siga siendo más importante que el de los ojos.
Se supera a los demonios con algo llamado amor.
Canta, no te preocupes por nada, porque todo va a estar bien.
Un poco de vino a veces, eso es todo. Mucho alcohol es malo.
En este futuro brillante, no puedes olvidar tu pasado.
Todo lo que siempre he tenido son canciones de libertad.
No se puede vivir de esta forma negativa, simplemente cambia tu día viviendo en positivo.

IMÁGENES DE PROCESO

Hasta aquí llegó mi aporte, me llamo Junior Bonilla Collao y les invito a compartir esta publicación, hasta un nuevo dibujo.

Ashe | Final Fantasy XII

2013-11-10T12:01:00.000-05:00

"El pensamiento es la principal facultad del hombre, y el arte de expresar los pensamientos es la primera de las artes".

Étienne Bonnot de Condillac

Definitivamente un genio el creador de éste personaje tan sensual, y a nosotros los que estamos empezando en el arte, sólo nos queda tomar como ejemplo y copiar, siempre con un toque y estilo que nos identifica.

ACERCA DEL PERSONAJE

Ashelia B'nargin Dalmasca, también conocida como Ashe y, antes de que se desvelara su identidad, como Amalia, es un personaje jugable de Final Fantasy XII y su secuela, Final Fantasy XII: Revenant Wings. Ashe es la princesa (y, posteriormente, la reina) de 19 años de edad de Dalmasca, y su objetivo es liberar a su reino de la ocupación de Arcadia. Es la líder del movimiento de resistencia y la única heredera del trono. Su padre, el rey Raminas, y sus ocho hermanos fueron asesinados durante la invasión de Arcadia, junto con su esposo, el príncipe Rasler de Nabradia.

ASHELIA B'NARGIN DALMASCA - ASHE

[ Final Fantasy XII ]

Bolígrafo de colores (29*21 cm)

IMÁGENES DEL PROCESO

Algunas imágenes del proceso, para algunos que piensas que el dibujo no es mío, y también para otros que les gusta robar imágenes con todo y proceso.

Hasta aquí llega mi aporte por hoy, muchas gracias por su visita, hasta un nuevo dibujo.

Dibujo | Colibrí

2012-09-30T13:44:00.000-05:00

"Mantén tu amor hacia la naturaleza, porque es la verdadera forma de entender el arte más y más".

— Vincent Van Gogh —

El mundo está rodeado de una naturaleza formidable, tan compleja que aún no comprendemos, tan fantástico que nos exaltamos con sus colores, tan imponente que nos inspira a plasmar a alguno de sus integrantes; y yo... he dibujado un colibrí, un ave tan veloz, que es una maravilla mirar sus aleteos; tan colorido, que ni toda la gama de colores de bolígrafos pueden pintarlos como es en realidad; espero les agrade, me llevó mucho tiempo terminarlo.

COLIBRÍ
Bolígrafo de colores (29*21 cm)

VIDEO

Aquí un pequeño vídeo, no es mucho el aporte que hago, pero iré puliendo éso, mil disculpas por la resolución, me gustaría mostrarles un vídeo con una buena calidad, pero mi cámara no me lo permite.

Gracias por leerme, un abrazo a la distancia.

Kratos | God of War

2012-07-07T19:16:00.005-05:00

"Cuando dicen que soy demasiado viejo para hacer una cosa, procuro hacerla enseguida".

— Pablo Picasso —

En muchas ocasiones me sorprendieron viendo dibujos animados y en otras dibujando personajes de animes, series y videojuegos. En esta ocasión dibujé a Kratos, un personaje de videojuego. el dibujo fue iniciado a mediados de enero, por motivos de trabajo y estudios lo acabo de terminar éste mes, cuenta con más de 100 horas de trabajo minucioso, de paciencia inagotable y concentración sin medida, está realizado en su totalidad con bolígrafos de colores a base de trazos, garabatos y puntos.

KRATOS | GOD OF WAR

Bolígrafo de colores 33*21 cm.
(más de 100 horas de trabajo)

Kratos (del griego antiguo Κράτος, “fuerza” y “poder” en español) es un personaje de videojuegos creado por la división de Santa Monica de Sony Computer Entertainment con el consiguiente apoyo de Javaground y Ready at Dawn Studios.

Kratos apareció por primera vez en el juego God of War (puesto en venta en marzo del 2005), basado en la mitología griega. El éxito de la saga permitió el desarrollo de 6 juegos más, en los que Kratos continúa como protagonista. La voz del personaje es interpretada por T.C. Carson.

Después de que se revelara que es un semidiós, Kratos se embarca, a menudo de manera forzosa, en una serie de aventuras con el fin de evitar catástrofes o cambiar su destino. Normalmente, se describe a Kratos ajeno a todo en la ejecución de estas aventuras, involucrándose en actividades moralmente ambiguas y realizando actos de extrema violencia. Cada aventura forma parte de una saga con la venganza como tema principal y proporciona información adicional sobre los orígenes de Kratos y la relación con su familia y los dioses.

Kratos ha recibido críticas positivas, siendo descrito como un “antihéroe con el que simpatizas”. Existen varios productos asociados al personaje, incluyendo ilustraciones, ropa, cómics, comida rápida, internet, una novela, loterías, juguetes y protectores de móvil. Game Guru afirma que “Prácticamente todo el mundo, aunque no haya jugado a los juegos de God of War, sabrá quién es Kratos".

IMÁGENES DEL PROCESO

VÍDEOS

El vídeo muestra una parte del proceso, y la forma de como empecé a trabajar mediante capas, empezando de lo más claro a lo más intenso.

Y éste otro muestra el resumen del paso a paso del dibujo, si hay alguna sugerencia para mejorar los vídeos siempre es bienvenido.

Así que pueden dibujar lo que quieran, que nadie les diga lo contrario, un abrazo.

Retrato | Avril Lavigne

2012-07-03T00:46:00.001-05:00

"Desde niño pintaba como Rafael, pero me llevó toda una vida aprender a dibujar como un niño".

— Pablo Picasso —

Hace mucho entablé amistad con alguien, ella mexicana y muy fanática de Avril. En una de las tantas conversaciones que tuvimos por messenger quiso que dibujara a su artista favorita, por ese motivo lleva su nombre; me gustaría seguir platicando con ella, era una de esas personas que te hacía olvidar el tiempo con sus historias, Gracias Noemí.

AVRIL LAVIGNE

Avril Ramona Lavigne
Boligrafo Pilot y Faber Castell 29*21 cm

Cantautora, diseñadora de moda y actriz canadiense. Algunos medios de comunicación y críticos desde sus inicios la llaman la princesa del pop punk. Comenzó su carrera musical en diciembre de 2001, cuando después de una presentación en una feria country, despertó el interés del productor L.A. Reid y firmó para Arista Records. Ha lanzado cinco álbumes de estudio: Let Go (2002),Under My Skin (2004), The Best Damn Thing (2007), Goodbye Lullaby (2011) y Avril Lavigne (2013). Lavigne ha vendido 45 millones de álbumes y 50 millones de sencillos en todo el mundo, teniendo seis sencillos número uno mundialmente: «Complicated», «Sk8er Boi», «I'm with You», «My Happy Ending», «Girlfriend», «What The Hell». Sus influencias transitan por los caminos del power pop y el punk rock. Avril es también, según Forbes, una de las celebridades jóvenes más ricas del mundo, conociéndole en 2010 una fortuna estimada en más de 100 millones de dólares.

IMÁGENES DEL PROCESO

VIDEO

Aquí un pequeño vídeo, no es mucho el aporte que hago, pero iré puliendo éso, mil disculpas por la resolución, me gustaría mostrarles lo mejor posible, pero mi cámara no me permite.

PD. Dedicado a Noemí, quien aportó mucho a mi vida. Gracias por todo.

Misa Misa | Death Note

2012-06-14T18:17:00.000-05:00

"Siempre agradecí que Kira castigará a quien mató a mis padres, así que descubrir que Light es Kira sería todavía mejor para mi, haría que lo amara aún más, aunque es imposible que lo ame más de lo que ya lo amo".

— Misa Amane —

Conocida por muchos por ser un personaje de la serie Death Note, además de ser muy sensual, rubia y atractiva, es una modelo muy reconocida y cantante, y hoy quise identificarlo con mi país, por tal razón el dibujo de fondo es Machu Picchu una de las 7 maravillas modernas del mundo.

MISA AMANE | DEATH NOTE

MISA MISA
Bolígrafo de Colores
29*21 cm

Misa Amane, es un personaje ficticio del anime y manga Death Note creada por Tsugumi Ohba y Takeshi Obata. Es uno de los principales personajes, quien además de ser una reconocida modelo y cantante, es el Segundo Kira. Pese a que cumple con el tradicional rol de pareja del protagonista, su relación es unilateral dado a que Light solo la usa para sus propios fines personales.

IMÁGENES DEL PROCESO

Un abrazo, hasta un nuevo dibujo.

Desnudo | Lujuria

2012-06-14T02:26:00.000-05:00

"Es esencial al dibujar los cabellos, un previo esquema de la distribución de masas y dirección que llevan los mismos, y al pasarlo a pluma, mantendremos siempre esta idea procurando no caer en un excesivo detallismo ni una severa delimitación de los contornos para no endurecer nuestro dibujo, que ha de mantenerse siempre suelto y ágil."

— Alex Raymond —

"Nunca creo que haber terminado un desnudo hasta creer que se puede pellizcar".

— Auguste Renoir —

Las mujeres, con el sólo hecho existir, nos ofrecen muchas razones para dibujarlas, sólo hace falta detenerse un instante, apreciarlas detenidamente y darnos cuenta la cantidad de motivos fantásticos que tenemos para plasmarlas. No es necesario tener los materiales más caros, ni mucho menos ser un experto en dibujo; sólo necesitas tener la paciencia y la perseverancia necesaria; con el tiempo y la práctica verás que los resultados van mejorando.

De regresando a los dibujos realistas les traigo una representación de uno de los 7 pecados capitales, me refiero a la "lujuria", éste dibujo fue realizado para un torneo de dibujo en Taringa.

LUJURIA

LUST
Bolígrafo Bic
29*21 cm

IMÁGENES DEL PROCESO

Hasta aquí llega mi aporte por hoy, muchas gracias por su visita, hasta un nuevo dibujo.

La Manzana de Ryuk | Death Note

2012-06-13T18:07:00.000-05:00

"Has perdido, Light. Te lo dije al principio. Cuando mueras,seré yo quien escriba tu nombre en mi cuaderno y te mate. Así es el trato entre el Shinigami que posee el cuaderno y el primer humano que use el cuaderno en su mundo. Si te llevan a prisión, no sabré cuando morirás, y no me gusta esperar. Tu vida ha terminado. Morirás aquí. Pero fue bueno mientras duró. No nos aburrimos, ¿verdad? Hicimos muchas cosas interesantes".

— Ryuk —

Si no viste Death Note, deberías verlo; una serie de manga escrita por Tsugumi Ōba e ilustrada por Takeshi Obata, y cuya adaptación al anime fue dirigida por Tetsurō Araki. La historia se centra en Light Yagami, un estudiante de bachillerato que encuentra un cuaderno con poderes sobrenaturales llamado «Death Note», con el cual es capaz de matar personas si se escriben los nombres de éstas en él mientras el portador visualiza mentalmente la cara de quien quiere asesinar. Light intenta eliminar a todos los criminales y crear un mundo donde no exista la maldad, pero sus planes serán frustrados por L, un famoso detective privado. Es seguro que te atrapará desde el inicio y si dibujas, querrás hacerlo sin dudarlo.

LA MANZANA DE RYUK

DEATH NOTE
Bolígrafo de colores
29*21 cm

IMÁGENES DEL PROCESO

No puedo asegurar si salió bien o no, lo único que estoy seguro es que este dibujo es el primero que hice con bolígrafos utilizando capas. Un abrazo.

Desnudo | Stella

2012-06-13T03:46:00.000-05:00

"No hay más. Sólo mujer para alegrarnos, sólo ojos de mujer para reconfortarnos, sólo cuerpos desnudos, territorios en que no se cansa el hombre".

— Jaime Sabines —

Un homenaje a un gran fotógrafo que me dio la oportunidad de dibujar a una de sus modelos, gracias amigo Jean Claude Sánchez, por brindarme tu galería personal. Gracias señorita Stella por inspirarme con tu belleza indescriptible.

STELLA

STELLA
Bolígrafo Faber Castell
29*21 cm

IMÁGENES DEL PROCESO

Sitio web del Fotógrafo: http://www.jeanclaudesanchez.com/

Dibujo | Sirena

2012-06-12T18:28:00.001-05:00

"Ahora es posible encontrar lectores en cualquier parte del planeta. Es necesario tenerlo presente. Para empezar, el dibujo es una forma de comunicación personal, pero esto no quiere decir que el artista se encierre en su burbuja: es comunicación consigo mismo, con los seres cercanos, pero también con gente desconocida. El dibujo es un medio para comunicarnos con la gran familia que no conocemos, el público, el mundo".

— Jean Giraud —

Hoy me toco dibujar un anime, no cuenta con muchos detalles, ni es un trabajo de gran calidad; pero, es uno de los primeros dibujos que realizo con bolígrafo de colores en formato A4, me decidí por una imagen así, porque es más sencillo dibujarlo para alguien que está aprendiendo.

SIRENA ~ ANIME

Bolígrafo de Colores
29*21 cm.

IMÁGENES DEL PROCESO

Gracias por su visita.

Desnudo | Mujer de Piedra

2012-06-11T19:27:00.015-05:00

"No dibujo lo que sueño, pero a veces sueño lo que dibujo. Cuando hablo de sueños no me refiero a sueños verdaderos sino a ideas que vienen como sueños y que luego yo plasmo en el papel. Digamos que sueño despierto".

— Jean Giraud —

Imagino que Picasso se identificó con la frase del preámbulo; nosotros, tomando como herencia el cubismo de él, aún estamos en ese camino, siempre es necesario soñar con algo y dibujarlo; los resultados no siempre serán perfectos, pero hacerlo siempre es una aventura inolvidable.

PSICOANÁLISIS DE UNA MENTE CÚBICA

Bolígrafo Faber Castell
29*21 cm.

IMÁGENES DEL PROCESO

Si hay algunos consejos o críticas constructivas, siempre será bienvenido.

Desnudo | Tentación

2012-06-11T18:40:00.012-05:00

"Por más que me guste la escritura, es el dibujo el que me demuestra todo lo que se puede decir con una sola marca, aparentemente descuidada".

— John Berger —

Las mujeres seguirán inspirando desde el inicio de los tiempos. Sin importar si los dibujes con óleo, acuarela, grafito o un simple bolígrafo.

DESNUDO ARTÍSTICO

TENTACIÓN
Bolígrafo Faber Castell Trilux
29*21 cm.

IMÁGENES DEL PROCESO

Gracias por su visita.

Retrato | John Lennon

2012-06-11T02:51:00.000-05:00

"Si ser un ególatra significa que creo en lo que hago y en mi arte o en la música, entonces puedes llamarme así ... Creo en lo que hago, y voy a decirlo".

— John Lennon —

"Soy un artista revolucionario. Mi arte está dedicado al cambio".

— John Lennon —

El dibujo me quedó chico al representar a un grande, lo rescatable de todo es el inmenso placer de dibujar a uno de los más grandes de la música a nivel mundial.

BIOGRAFÍA

John Winston Ono Lennon (de nacimiento John Winston Lennon; Liverpool, 9 de octubre de 1940-Nueva York, 8 de diciembre de 1980) fue un músico multiinstrumentista y compositor británico que saltó a la fama como uno de los miembros fundadores de The Beatles, reconocida como la banda más comercialmente exitosa y críticamente aclamada en la historia de la música popular. Junto con Paul McCartney, formó una de las parejas de compositores más exitosas del siglo xx.

Nació y creció en Liverpool, donde siendo adolescente se vio inmerso en el boom británico del skiffle, formando la banda The Quarrymen, que posteriormente en 1960 se convertiría en The Beatles. Cuando el grupo se desintegró a finales de esa década, Lennon inició una carrera como solista, marcada por varios álbumes aclamados por la crítica, incluyendo John Lennon/Plastic Ono Band e Imagine, e icónicas canciones como «Give Peace a Chance» e «Imagine». Después de contraer matrimonio con Yoko Ono en 1969, cambió su nombre a John Ono Lennon. Lennon se retiró de la escena musical en 1975 para criar a su pequeño hijo Sean, pero resurgió junto con Ono en 1980 con el nuevo álbum Double Fantasy. Fue asesinado tres semanas después de su lanzamiento.

JOHN LENNON
Bolígrafo Pilot BPS-GP 0.7

FRASES

Todo es más claro cuando estás enamorado.
Vivimos en un mundo donde nos escondemos para hacer el amor, mientras la violencia se practica a plena luz del día.
La vida es aquello que te va sucediendo mientras estás ocupado haciendo otros planes.
La religión es sólo una manera de sacarles el diezmo a los ignorantes, sólo existe un Dios, y ése no se enriquece como los curas charlatanes
1+1=John+Yoko. Matemática simple.
Cada persona es el reflejo de la música que escucha.
No importa que te ocultes tras una sonrisa y uses ropa linda, si algo no puedes ocultar es lo podrido que estás por dentro.
Cuando hagas algo noble y hermoso y nadie se de cuenta, no estés triste. El amanecer es un espectáculo hermoso y sin embargo la mayor parte de la audiencia duerme todavía.
No puedo creer que me condecoren. Yo creía que era necesario conducir tanques y ganar guerras.
Yo no soy Los Beatles, Paul no es Los Beatles. Los Beatles son Los Beatles. Por separado, están separados. Momento a momento, así es que vivimos ahora. Apreciamos cada día y también le tenemos miedo. Podría ser el último día. Suena chistoso, pero cualquier día te podría atropellar un coche o algo así. Estoy empezando a apreciarlo.
Vivir es fácil con los ojos cerrados.
Yoko inspira toda esta creación en mi. No es que ella me inspire las canciones. Ella ME inspira.
Yo inicié la banda. Yo la disolví. Es así de sencillo. Mi vida con Los Beatles se había convertido en una trampa, en una cinta continua... Cuando al fin tuve las agallas de decirle a los otros tres que, entre comillas, quería el divorcio, comprendieron que lo decía en serio; a diferencia de las anteriores amenazas de Ringo y George de marcharse.
Todo va a estar bien al final. Si no está bien, no es el fin.
Soñemos con la paz.
Ser rico no cambia tus experiencias de vida. La única diferencia, básicamente, es que no tienes que preocuparte por el dinero, la comida, tener un techo, etc. Pero todas las otras experiencias, emociones, relaciones son las mismas. Lo sé: fui rico y pobre y Yoko también.
No necesitas una espada para cortar flores.
Mi nombre no es Beatle John. Es John Lennon.
En mi vida solo he tenido dos amigos, Yoko y Paul.
El amor es querer ser amado.El amor es pedir ser amado. El amor es necesitar ser amado.

IMÁGENES DEL PROCESO

RECONOCIMIENTO

El trabajo del dúo compositor Lennon-McCartney es considerado como uno de los más influyentes y trascendentes del siglo xx. Como intérprete, escritor o co-escritor, Lennon es responsable de 25 sencillos número uno en el Billboard Hot 100 estadounidense. Las ventas de sus álbumes en los Estados Unidos alcanzan los 14 millones de unidades. Double Fantasy fue su álbum de estudio mejor vendido, con tres millones de copias vendidas en los Estados Unidos; publicado unas semanas antes de morir, ganó el Premio Grammy por álbum del año en 1981. El año siguiente, le fue concedido el Premio BRIT por Contribución Destacada a la Música.

En 2002, en una encuesta realizada por la BBC, Lennon fue colocado en el octavo sitio de la lista «100 Greatest Britons» («Los 100 mejores británicos»). Entre 2003 y 2008, Rolling Stone reconoció a Lennon en distintas listas de valoración musical, colocándolo en el 5º puesto de la lista «los 100 mejores cantantes de todos los tiempos», 38º en «los 100 artistas más grandes de todos los tiempos», y el 55° en «los 100 mejores guitarrístas de todos los tiempos»; además, sus álbumes John Lennon/Plastic Ono Band e Imagine, fueron colocados en el 22º y 76º lugar respectivamente en la lista de «los 500 mejores álbumes de todos los tiempos». Fue nombrado Miembro del Imperio Británico (MBE) junto con los otros Beatles en 1965 (devolviendo su medalla en 1969). Posteriormente, fue inducido al Salón de la Fama de los Compositores en 1987282 y al Salón de la Fama del Rock en 1994.

DISCOGRAFÍA

John Lennon/Plastic Ono Band (1970)
Imagine (1971)
Some Time in New York City (con Yoko Ono) (1972)
Mind Games (1973)
Walls and Bridges (1974)
Rock 'n' Roll (1975)
Double Fantasy (con Yoko Ono) (1980)
Milk and Honey (con Yoko Ono) (1984)

Fuente: Wikipedia.

Retrato | Amy Lee - Evanescence

2012-06-10T02:04:00.000-05:00

"Quiero inspirar a la gente a que se sienta bien consigo misma y a que haga lo que quiera".

— Amy Lee —

BIOGRAFÍA

Amy Lynn Hartzler (Riverside, California, el 13 de diciembre de 1981), mejor conocida como Amy Lee, es una cantante, pianista de formación clásica, cantautora, diseñadora y compositora estadounidense. Es la co-fundadora y vocalista de la banda estadounidense de metal alternativo Evanescence. Sus influencias van desde música clásica como Mozart a artistas modernos como Björk, Depeche Mode, Nirvana, Tori Amos y Plumb. En 2006 fue incluida en el puesto n.° 69 entre los 100 mejores vocalistas de metal de todos los tiempos por la revista Hit Parade, y, en el mismo año, su banda fue elegida como la mejor de metal de 2006 por la Rolling Stone.

AMY LEE ~ EVANESCENCE
Bolígrafo Faber Castell Trilux

IMÁGENES DEL PROCESO

DISCOGRAFÍA

Evanescence

1998 - Evanescence EP
1999 - Sound Asleep EP
2000 - Origin
2003 - Mystary EP
2003 - Fallen
2004 - Anywhere but Home
2006 - The Open Door
2011 - EvanescenceComo

solista

2014 - Aftermath
2016 - Recover, Vol. 1
2016 - Dream Too Much

Colaboraciones y relacionados

2000 - «Breathe» - David Hodges y Amy Lee - The Summit Church: Summit Worship
2000 - «Fall Into You» - David Hodges y Amy Lee - No lanzado
2003 - «Missing You» - Big Dismal y Amy Lee - Believe
2003 - «My Immortal» - «Bring Me To Life» Daredevil (2003) - Soundtracks
2004 - «Broken» - Seether y Amy Lee - Disclaimer II y banda sonora de The Punisher
2007 - «Freak on a Leash» - Korn y Amy Lee - MTV Unplugged: Korn
2008 - «Sally’s Song» - Colaboración para Nightmare Revisited
2011 - «Halfway Down The Stairs» - Colaboración para The Muppets - The Green Album
2012 - «I'm So Lonesome I Could Cry» - Colaboración para Johnny Cash - Tribute Concert
2012 - «Break In» - Halestorm y Amy Lee - The Strange Case Of...

Retrato | Lionel Messi

2012-06-08T03:50:00.000-05:00

Me preocupa más ser buena persona que ser el mejor jugador del mundo.

— Lionel Messi —

Simplemente un genio, y por ello La Pulga es considerado por muchos como el mejor jugador de los últimos tiempos; Sería un crimen no dedicarle un pequeño homenaje a mi estilo.

BIOGRAFÍA

Lionel Andrés Messi Cuccittini (Rosario, 24 de junio de 1987), conocido como Leo Messi, es un futbolista argentino que juega como delantero en el Fútbol Club Barcelona y en la selección argentina, de la que es capitán. Considerado con frecuencia el mejor jugador del mundo y calificado en el ámbito futbolístico como uno de los mejores de todos los tiempos. Messi es el único futbolista en la historia que ha ganado cinco veces el FIFA Balón de Oro –cuatro de ellos en forma consecutiva– y el primero en recibir tres Botas de Oro. Con el Barcelona ha ganado 29 títulos, entre ellos, ocho de La Liga y cuatro de la Liga de Campeones de la UEFA, así como cuatro títulos de la Copa del Rey.

Goleador prolífico, ostenta, entre otros, los récords por más goles en la historia de La Liga (319), en una temporada de La Liga (50), en un año calendario (91), en un partido de la Liga de Campeones (cinco) y en más temporadas de la Liga de Campeones (cinco), además de máximo goleador con la Selección Argentina (56), y jugador con más asistencias desde que se tienen registros (274) en partidos oficiales.

Nacido y criado en la ciudad de Rosario, a los 13 años se radicó en España, donde el Barcelona accedió a pagar el tratamiento de la enfermedad hormonal que le habían diagnosticado de niño. Después de una rápida progresión a través de la Academia juvenil del Barcelona, hizo su debut en competición a los 17 años, en octubre de 2004. A pesar de ser propenso a lesiones en los inicios de su carrera, en los tres años subsiguientes se estableció como jugador fundamental para el club. En 2007, fue finalista del Balón de Oro y del Jugador Mundial de la FIFA del año, logro que repitió en 2008. Su primera campaña ininterrumpida fue la temporada 2008–09, durante la que con el F.C. Barcelona alcanzó el primer triplete del fútbol español. A los 22 años, ganó su primer Balón de Oro y el premio al Jugador Mundial de la FIFA del año.

LIONEL MESSI
Bolígrafo Pilot BPS-GP 0.7
29*21 cm.

IMÁGENES DEL PROCESO

«Messi es un extraterrestre que se dedica a jugar con terrestres, lo único que espero es que este sábado sea igual de terrestre que el resto de nosotros».

— Gianluigi Buffon —

«Es un jugador que no se puede describir, sólo hay que verlo, maravillarse y admirarlo. Messi es un jugador con un nivel por encima de todos los demás».

— Óscar Washington Tabárez —

Hasta aquí llega mi aporte por hoy, muchas gracias por su visita, hasta un nuevo dibujo.

Dibujo | Tatuaje en el Vientre

2012-05-15T02:20:00.000-05:00

"En parte, el arte completa lo que la naturaleza no puede elaborar y, en parte, imita a la naturaleza".

— Aristóteles —

Tatuajes, no todos queremos tener uno por el temor al dolor que causa, pero para los muchos que no le temen a las agujas les dejo éste pequeño diseño.

TATUAJE EN EL VIENTRE
Pilot BPS-GP 0.7
25*17 cm.

IMÁGENES DEL PROCESO

Gracias por leerme.

Dibujo | Sensualidad

2012-05-14T18:43:00.003-05:00

"¿De dónde surgen las pasiones repentinas de un varón por una mujer, las pasiones hondas, entrañables? De lo que menos, de la sola sensualidad; pero cuando el varón halla juntos en una sola criatura el desamparo, la debilidad y, a la vez, la altanería, en su interior es como si su alma quisiera desbordarse: queda conmovido y ofendido en un mismo instante. En ese punto brota la fuente del gran amor".

— Friedrich Nietzsche —

La seducción a los sentidos se inicia de algo ligeramente sensual, no exuberancia, ni mucho menos llamativos, sólo un concepto en sí... sensualidad; algo que emana flores extrañas, algo que inspira un poema sensual, algo que impregna inspiración y así surgió este dibujo.

SENSUALIDAD
Bolígrafo Pilot BPS-GP 0.7
25*17 cm.

IMÁGENES DEL PROCESO

Hasta aquí llega mi aporte por hoy, muchas gracias por su visita y no se olvide dejar un comentario.

Retrato | Ocultando Identidad

2012-05-14T17:54:00.001-05:00

"El arte nos atrae solamente cuando revela en nosotros secretos".

— Jean Luc Godard —

En ocasiones el arte no revela secretos, pero aún así nos atrae. Mi amiga, hasta ahora no descubre que tiene un retrato en secreto, quizás sea un mal retratista que no pudo capturar la esencia de su mirada, pero para mí sigue siendo ella.

OCULTANDO IDENTIDAD
Pilot BPS-GP 0.7
27*17 cm.

IMÁGENES DEL PROCESO

Hasta aquí llego hoy.

Retrato | Kurt D. Cobain

2012-05-14T02:54:00.001-05:00

“La vida del mundo es la paz de nuestra alma, sin una cerca de la otra es la misma muerte de nuestro propio ser que recoge lo que no hemos vivido hasta que nos damos cuenta lo demasiado tarde que ahora es”.

— Kurt D. Cobain —

BIOGRAFÍA

Kurt Cobain (Aberdeen, Washington, 20 de febrero de 1967-Seattle, Washington, 5 de abril de 1994) fue un músicoestadounidense, conocido como el cantante, guitarrista y principal compositor de la banda grunge Nirvana. Cobain formó Nirvana con Krist Novoselic en Aberdeen, Washington, en 1985 y la estableció como parte de la escena musical de Seattle, con su álbum Bleach lanzado por el sello discográfico independiente Sub Pop en 1989.

Después de firmar con el sello DGC Records, la banda logró el éxito con «Smells Like Teen Spirit» de su segundo álbum Nevermind (1991). Tras el éxito de Nevermind, Nirvana fue etiquetado como «la banda principal» de la Generación X, y Cobain fue aclamado como «el portavoz de una generación».2 Cobain, sin embargo, estaba a menudo incómodo y frustrado, creyendo que su mensaje y su visión artística habían sido malinterpretadas por el público, siendo sus problemas personales a menudo objeto de atención de los medios. Él desafió a la audiencia de Nirvana con su álbum de estudio final, In Utero (1993). El álbum no coincidió con las cifras de ventas de Nevermind pero aún fue un éxito crítico y comercial.

Durante los últimos años de su vida, Cobain luchó con depresión, enfermedad y adicción a la heroína. Él también tenía dificultad para sobrellevar su fama e imagen pública y las presiones profesionales y personales de toda su vida y de su esposa, la cantautora Courtney Love. El 8 de abril de 1994, Cobain fue encontrado muerto en su casa en Seattle, la víctima de lo que oficialmente fue afirmado un suicidio por una herida autoinfligida en la cabeza, el 5 de abril. Las circunstancias de su muerte a los 27 años se han convertido en un tema de fascinación pública y debate. Desde su debut, Nirvana, con Cobain como compositor, ha vendido más de 30 millones de álbumes en los Estados Unidos y más de 95 millones en todo el mundo.

KURT D. COBAIN
Bolígrafo Faber Castell
29*21 cm.

IMÁGENES DEL PROCESO

MENCIONES

Pearl Jam, justo 8 días después de la muerte de Cobain, en una presentación en el programa Saturday Night Live, mientras tocaban la canción «Daughter» rindieron tributo introduciendo una parte de la canción original de Neil Young «Hey, Hey, My, My» a quien el mismo Cobain hace referencia en la citada carta de suicidio por medio de la frase «It's better to burn out than to fade away» («Es mejor quemarse que apagarse lentamente»).
En 1994, la banda británica Oasis incluyó una pequeña foto enmarcada de Cobain tocando la guitarra en el vídeo (versión estadounidense) del single Live forever. Noel Gallagher (cantautor y guitarrista de la banda) confesó ser fan de Nirvana, aunque también fue un detractor en cuanto a las deprimentes letras de Cobain; a causa de esto compuso la canción antes mencionada («Live Forever») con motivos positivos como respuesta a tal vez la canción más depresiva de Nirvana, «I Hate Myself and I Want to Die».
En 1994, el músico argentino Charly García rinde homenaje a Cobain en el video musical de la canción "Chipi-chipi" (del álbum La hija de la lágrima), donde se lo ve a García con el pelo teñido a lo Kurt Cobain, después de su suicidio. Además, Charly hizo una entrevista en 2004 para la revista Rolling Stone cuando se cumplían 10 años de la muerte de Kurt.
El 28 de noviembre de 1994, un día antes de que le disparasen por primera vez, el rapero Tupac Shakur dijo (en una entrevista que se le realizó a la salida de un juicio legal) que estaba aguantando todo aquello sin tener que pegarse un tiro como Kurt Cobain.
En 1995, Anthony Kiedis, el cantante y compositor de Red Hot Chili Peppers, al enterarse de la muerte de su amigo decide escribirle una canción, finalmente titulada como «Tearjerker». Esta canción aparece en el disco One Hot Minute.
En 1996, Enrique Bunbury (en la canción Decadencia del álbum Parasiempre, de la banda Héroes del Silencio) menciona a Kurt Cobain en la frase «quisiera morir como Kurt Cobain, de sentimiento».
En 1999, Anthony Kiedis lo mencionó en su canción Californication.
El cantante de rap Eminem ha mencionado a Cobain en varias ocasiones, burlándose de su muerte en canciones como «Cum on Everybody» (1999),17 y en su serie de dibujos animados, The Slim Shady Show.
En 2001, Cobain fue citado en la película How High en una escena en la que están Jamal y Silas fumándose las cenizas de su amigo Ivory para que le ayude con los exámenes y este pide disculpas por la tardanza comentando que estaba liado con Elvis y Cobain.
En 2004 aparece exactamente 10 años después de su muerte el cómic-biografía Godspeed de los artistas Barnaby Legg, Jim McCarthy y Flameboy. También en 2004, el grupo español Mamá Ladilla se refiere a Cobain en la canción «Réquiem de mofa», versión libre de «Smells Like Teen Spirit». Ese mismo año, un póster de Nirvana aparece en el vídeo de la canción Jesus of Suburbia de la banda californiana Green Day.
En 2005 se presenta en Cannes Last Days de Gus Van Sant, una película inspirada en Cobain. En la película aparece Michael Pitt interpretando a un músico grunge en plena crisis mental, escapando de todo el mundo para intentar suicidarse.
En 2006 fue mencionado en Seven Ages of Rock: capítulo 6, rock alternativo, una biografía de su vida y de Nirvana producida por la BBC.
En 2007 se inicia la producción de la nueva película sobre Cobain de la mano de Courtney Love como coproductora ejecutiva, y basada en el libro Heavier Than Heaven de Charles R. Cross; las grabaciones se iniciaron en 2008.
En 2008, en un capítulo de Los Simpson llamado «Los años noventa» o «El show de los noventa» en Hispanoamérica, además de que Homer resulta ser una parodia de Cobain, éste es mencionado cuando un supuesto primo, con el satírico nombre de Marvin Cobain, lo llama, y le dice que escuche el ritmo que estaba buscando, parodiando aquella escena de la primera película de Back to the Future donde el protagonista Marty McFly «inventa» el rock and roll interpretando la canción «Johnny B. Goode», del legendario intérprete y compositor Chuck Berry, en el baile de la escuela de sus padres en los años cincuenta; en ese momento un tipo hace una llamada por teléfono identificándose como Marvin Berry a su primo Chuck (Berry), y le hace escuchar lo que está tocando el protagonista.
En 2008, en la película El luchador, el personaje de Mickey Rourke y el personaje de Marisa Tomei tienen una pequeña discusión sobre música, donde acusan a Cobain de arruinar la música con su sonido grunge.
En 2009, el actor y músico Jared Leto, se hizo un cambio de aspecto idéntico al de Cobain, e hizo una versión de Pennyroyal Tea y Rape me.
En 2009, Cobain apareció como personaje jugable en Guitar Hero 5, aunque creó mucha controversia entre los seguidores de Cobain y Courtney Love, ya que nunca les dieron el permiso para agregar a Cobain como personaje jugable, además de salir tocando como diestro.[cita requerida]
La banda española Dover también lo menciona en su canción «The Weak Hour of The Rooster». Añadieron dicha frase en uno de sus versos.
Actualmente, en la entrada de la pequeña región de Aberdeen (estado de Washington), un cartel tributa a Cobain, que ensordecía a sus habitantes tocando temas de los Beatles con sus tamborcillos por las calles del pueblo.
Existe también un cartel en honor a Cobain donde se utiliza el título de una de sus más exitosas canciones, «Come as you are» (‘Ven tal como eres’).
En el manga y serie Beck, The Mongolian Chop Squad —basado en una banda de jóvenes músicos y su camino al triunfo—, Cobain y otras leyendas de la música como Sid Vicious, John Lennon y Freddie Mercury entre otros, aparecen en un sueño entristecidos mientras ven toda la basura que han dejado tras el concierto.
Cobain es mencionado en el libro "Monster Island" del escritor David Wellington. "Cuando yo tenía su edad me vestía como Kurt Cobain y me aprendí todas las letras de Lithium".18
Cobain es mencionado en los últimos versos de la canción Here's to life de The bandits of the Acoustic Revolution en su EP This is a Call to Arms como K.D.C. (Kurt Donal Cobain).
Cobain también es mencionado en las canciones "Sex, Drugs And Rock & Roll" de Guns N'Roses y "War on Drugs" de Laughing Colors.
Cobain es mencionado también en la canción "El Idioma De Los Dioses" del rapero español, Nach.

DISCOGRAFÍA

Fecal Matter

Illiteracy Will Prevail (1985)

Nirvana

Bleach (1989)
Nevermind (1991)
Incesticide (1992)
In Utero (1993)
MTV Unplugged In New York (1994)
Live! Tonight! Sold Out!! (1994)

“Todas mis letras han sido pedazos de poesía y los pedazos de poesía se toman de poemas que comúnmente no tiene significado en primer término”.

— Kurt D. Cobain —

Fuente: Wikipedia.

Dibujo | Guacamayo Rojo

2012-05-13T22:25:00.000-05:00

"Ella tiene la luz, tiene el perfume, el color y la línea, la forma engendradora de deseos, la expresión, fuente eterna de poesía".

— Gustavo Adolfo Bécquer —

Y este ave tiene colores que difícilmente podrás pintarlos con lapiceros, sólo nos queda intentar e imitar un mundo fascinante lleno de colores.

GUACAMAYO ROJO
Bolígrafo de Colores
35*25 cm.

IMÁGENES DEL PROCESO

Hasta aquí llega mi aporte por hoy, muchas gracias por su visita, hasta un nuevo dibujo.

Retrato | Salvador Dalí

2012-05-13T17:19:00.004-05:00

"... que no conozca el significado de mi arte, no significa que no lo tenga...".

"La única diferencia entre un loco y yo, es que yo no estoy loco".

— Salvador Dalí —

BIOGRAFÍA

Salvador Felipe Jacinto Dalí i Domènech, marqués de Dalí de Púbol (Figueras, 11 de mayo de 1904-ibídem, 23 de enero de 1989), fue un pintor, escultor, grabador, escenógrafo y escritor español del siglo XX. Se le considera uno de los máximos representantes del surrealismo.

Salvador Dalí es conocido por sus impactantes y oníricas imágenes surrealistas. Sus habilidades pictóricas se suelen atribuir a la influencia y admiración por el arte renacentista. También fue un experto dibujante. Los recursos plásticos dalinianos también abordaron el cine, la escultura y la fotografía, lo cual le condujo a numerosas colaboraciones con otros artistas audiovisuales. Tuvo la capacidad de acrisolar un estilo genuinamente personal y palpable al primer contacto, que en realidad era muy ecléctico y que «succionó» de innovaciones ajenas. Una de sus pinturas más célebres es La persistencia de la memoria, realizada en 1931.

Como artista extremadamente imaginativo, manifestó una notable tendencia al narcisismo y la megalomanía, cuyo objeto era atraer la atención pública. Esta conducta irritaba a quienes apreciaban su arte y justificaba a sus críticos, que rechazaban sus conductas excéntricas como un reclamo publicitario ocasionalmente más llamativo que su producción artística. Dalí atribuía su «amor por todo lo que es dorado y resulta excesivo, su pasión por el lujo y su amor por la moda oriental» a un auto proclamado «linaje arábigo», que remontaba sus raíces a los tiempos de la dominación árabe de la península ibérica.

SALVADOR DALÍ
Bolígrafo Pilot BPS-GP 0.7
25*17 cm.

IMÁGENES DEL PROCESO

FRASES

"A los seis años quería ser cocinero. A los siete quería ser Napoleón. Mi ambición no ha hecho más que crecer; ahora sólo quiero ser Salvador Dalí y nada más. Por otra parte, esto es muy difícil, ya que, a medida que me acerco a Salvador Dalí, él se aleja de mí"
“Cada mañana, cuando me levanto, experimento una exquisita alegría, la alegría de ser Salvador Dalí, y me pregunto entusiasmado ‘¿qué cosas maravillosas logrará hoy este Salvador Dalí?”
"Creo que soy mejor escritor que pintor. Y en esto coincidía con mi padre. Lo importante de mi escritura no es el estilo, ni la sintaxis, ni los recursos discursivos; lo importante de mi escritura es sencillamente lo que digo, y eso llegará el día en que será aceptado."
"El canibalismo es una de las manifestaciones más evidentes de la ternura"
"El mal gusto es creativo. Es el dominio de la biología sobre la inteligencia."
"El que quiere interesar a los demás tiene que provocarlos."
"El tiempo es una de las pocas cosas importantes que nos quedan."
"El verdadero pintor es aquel que es capaz de pintar escenas extraordinarias en medio de un desierto vacío. El verdadero pintor es aquel que es capaz de pintar pacientemente una pera rodeado de los tumultos de la historia."
"...Es curioso, a mi me interesa mucho mas hablar, o estar en contacto con la gente que piensa lo contrario de lo que yo pienso, que de los que piensan lo mismo que pienso yo."
"Es evidente que existen otros mundos, eso seguro; pero, como ya he dicho muchas veces, esos otros mundos están en el nuestro, residen en la tierra y precisamente en el centro de la cúpula del Museo Dalí, donde está todo el nuevo mundo insospechado y alucinante del surrealismo."
"Es fácil reconocer si el hombre tiene gusto: la alfombra debe combinar con las cejas."
"Escritura es sencillamente lo que digo, y eso llegará el día en que será aceptado."
"De ninguna manera volveré a México. No soporto estar en un país más surrealista que mis pinturas."
"¿Dónde si no en mi ciudad ha de perdurar lo más extravagante y sólido de mi obra, dónde si no?. El Teatro Municipal, lo que quedó de él, me pareció muy adecuado y por tres razones: la primera porque soy un pintor eminentemente teatral, la segunda porque el Teatro está justo delante de la iglesia en que fui bautizado, y la tercera porque fue precisamente en la sala del vestíbulo del Teatro donde expuse mi primera muestra de pintura."
"Hoy, el gusto por el defecto es tal que sólo parecen geniales las imperfecciones y sobre todo la fealdad. Cuando una Venus se parece a un sapo, los seudoestetas contemporáneos exclaman: ¡Es fuerte, es humano!."
"La geología tiene una tristeza apabullante que nunca podrá sacarse de encima. Esta tristeza proviene de la idea de que el tiempo trabaja en su contra."
"La ley moral ha de tener un origen divino, ya que antes de las tablas de Moisés ya estaba contenida en las espirales genéticas."
"La mayor desgracia de la juventud actual es ya no pertenecer a ella."
"La Revolución Rusa es la Revolución Francesa que llega tarde, por culpa del frío."
"La única diferencia entre un loco y Dalí, es que Dalí no está loco."
"La vida es aspirar, respirar y expirar."
"Llamo a mi esposa: Gala, Galuska, Gradiva; Oliva por lo oval de su rostro y el color de su piel; Oliveta, diminutivo de la oliva; y sus delirantes derivados: Oliueta, Oriueta, Buribeta, Buriueteta, Siliueta, Solibubuleta, Oliburibuleta, Ciueta, Liueta. También la llamo Lionette, porque cuando se enfada ruge como el león de la Metro-Goldwyn Mayer."
"Que se hable de Dali, aunque sea para bien" - Diario de un Genio Septiembre 1958
"Lo menos que puede pedirse a una escultura es que no se mueva."
"Lo único de lo que el mundo no se cansará nunca es de la exageración."
"Mientras estamos dormidos en este mundo, estamos despiertos en el otro."
"Muchas personas no cumplen los ochenta porque intentan durante demasiado tiempo quedarse en los cuarenta."
"¿No es una molécula de ADN garantía de inmortalidad?. Ella es – le decía a Descartes poco antes de morir- la célula monárquica por excelencia”."Cada una de las dos mitades está exactamente unida a la otra mitad, de la misma manera que Gala estaba unida a mí... Todo se abre y se cierra y se interrelaciona con precisión. La herencia depende de un mecanismo soberano y la vida es el producto del poder absoluto del ácido desoxirribonucleico."
"¡No podéis expulsarme porque Yo soy el Surrealismo!"
"No te empeñes en ser moderno. Por desgracia, hagas lo que hagas, es la única cosa que no podrás evitar ser."
"Para comprar mis cuadros hay que ser criminalmente rico como los norteamericanos."
"Para que una película parezca prodigiosa a los espectadores (...) hay que acabar el repugnante ritmo cinematográfico actual, esta convencional y enojosa retórica del movimiento de la cámara. ¿Cómo creer en el más banal de los melodramas cuando la cámara sigue al asesino por todas partes en travelín, hasta el lavabo donde va a lavarse la sangre que mancha sus manos? Por ello Dalí, antes de empezar a filmar su película, inmovilizará su cámara en el suelo, con clavos. Si la acción desaparece del cuadro visual, ¡mala suerte! El público esperará angustiado, exasperado, pataleando, extasiado o, mejor aún, aburriéndose, que la acción vuelva al campo del aparato..."
"Picasso es pintor. Yo también. Picasso es español. Yo también. Picasso es comunista. Yo tampoco."
"Seré un genio, y el mundo me admirará. Quizá seré despreciado e incomprendido, pero seré un genio, un gran genio, porque estoy seguro de ello."
"Sin una audiencia, sin la presencia de espectadores, estas joyas no alcanzarían la función para la cual fueron creadas. El espectador, por tanto, es el artista final. Su vista, corazón, mente—con una mayor o menor capacidad para entender la intención del creador—da vida a las joyas."
"Sólo hay dos cosas malas que pueden pasarte en la vida, ser Pablo Picasso o no ser Salvador Dalí"
"Si muero, no moriré del todo"
"El payaso no soy yo, sino esa sociedad tan monstruosamente cínica e inconscientemente ingenua que interpreta un papel de seria para disfrazar su locura"
"La inteligencia sin ambición es un pájaro sin alas"
"No tengas miedo de la perfección, nunca la alcanzarás"
"Tómame, soy droga. Tómame, soy alucinógeno"
"Hay días en que pienso que voy a morir de una sobredosis de satisfacción"
"La pintura es una parte infinitamente diminuta de mi personalidad"

Hasta aquí llega mi aporte por hoy, muchas gracias por su visita, hasta un nuevo dibujo.

Dibujo | Iglesia Matriz de Huacho

2012-05-12T18:45:00.001-05:00

"Soy más huachano que la salchicha de Huacho".

— Varios Huachanos —

Así deberían sentirse mis amigos... amigos que conocí allá, amigos con quienes compartí numerosos momentos. Personalmente, siempre me identificaré con Huacho, lugar donde me inicié con los dibujos, lugar donde estudié la universidad, lugar donde entablé muchas amistades, lugar que añoro con nostalgia. Huacho ciudad hospitalaria, gracias por acogerme.

IGLESIA MATRIZ HUACHO
Bolígrafo Pilot BPS-GP 0.7
35*25 cm.

Antigua Iglesia Matriz antes de su demolición en 1966 a causa de rajaduras ocasionadas por un terremoto. Actualmente Huacho cuenta con nueva Catedral.

IMÁGENES DEL PROCESO

Huacho es una ciudad en la costa central del Perú, capital de la provincia de Huaura y sede regional del Departamento de Lima, ubicada en una bahía formada por el Océano Pacífico a 150 km al norte de la ciudad de Lima, próxima a la desembocadura del río Huaura.

La ciudad de Huacho, según el Instituto Nacional de Estadística e Informática, es la decimonovena ciudad más poblada del Perú y albergaba en el año 2007 una población de 133.642 habitantes.

Está próxima a la Reserva Nacional Lomas de Lachay. Su área urbana ocupa no sólo el distrito homónimo, sino también los distritos de Santa María al este, Huaura, Hualmay y Carquin al norte.

Retrato | Jack Sparrow

2012-05-12T15:59:00.002-05:00

"Ven perrito ,ven, solo quedamos tu y yo amigo , ¡Que vengas aquí asqueroso costal de pulgas! (el perro se va) ¡No! ¡Vuelve, estaba bromeando!".

"Todos recordarán este día como el día en que casi capturan al capitán Jack Sparrow".

— Capitán Jack Sparrow —

Hay retratos que uno quiere dibujar, y siente temor de no saber como hacerlo. Me pasó eso en éste dibujo, no sabía como dibujar los detalles, no habían tutoriales para dibujar con bolígrafos. Todo el proceso ha sido un mundo de descubrimientos para mí.

JACK SPARROW

El capitán Jack Sparrow es un personaje de ficción de la serie cinematográfica Piratas del Caribe interpretado por el actor Johnny Depp.

Su primera aparición se produjo en la primera película de la serie, Pirates of the Caribbean: The curse of the Black Pearl (2003), y apareció en las secuelas, Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest (2006), Pirates of the Caribbean: At World's End (2007) y Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides (2011). También es el protagonista de una serie de libros infantiles, Piratas del Caribe: Jack Sparrow, que narra los años de adolescencia de Jack. La imagen del personaje fue añadida a la atracción Pirates of the Caribbean de los Walt Disney Parks and Resorts, que se inspiró en la serie cinematográfica cuando esta fue modernizada en 2007. El personaje también ha aparecido en numerosos videojuegos.

El capitán Sparrow es el Señor de la piratería del Caribe. Se trata de un personaje traicionero, sobreviviendo en la mayoría de ocasiones usando su ingenio y negociando en lugar de usar las armas y la fuerza; aunque lucha si es necesario, prefiere huir de las situaciones más peligrosas. En la primera película, Sparrow aparece buscando recuperar su barco La Perla Negra, que había perdido tras un motín encabezado por Hector Barbossa, y en las secuelas intenta escapar de su deuda de sangre contraída con el legendario Davy Jones mientras lucha con la Compañía Británica de las Indias Orientales.

Inicialmente, Jack Sparrow fue concebido para la primera película como un embaucador que guiara a Will Turner (Orlando Bloom), pero finalmente Johnny Depp logró alterar el papel de Sparrow. La llamativa y excéntrica interpretación, inspirada parcialmente en Pepé Le Pew y el guitarrista de los Rolling Stones, Keith Richards, convirtieron a Sparrow en un ícono de antihéroe. Depp obtuvo su primera nominación a los Premios Óscar como mejor actor por su papel en la primera entrega de la serie, y Richards realizó un cameo en la tercera y cuarta película de la saga interpretando al padre de Jack Sparrow.

JACK SPARROW | JOHNNY DEPP
Bolígrafo Pilot BPS-GP 0.7
25*17 cm.

IMÁGENES DEL PROCESO

"Todos recordarán este día como el día en que casi me sale un gran dibujo".