Несмотря на довольно “мыльную” интригу “Хоро­шая жена” оказалась весьма смотрибельной юри­ди­ческой драмой, возможно, не в последнюю очередь благодаря продюссерам Тони и Ридли Скотту. В каждой серии главная героиня умудряется найти новый подход к делу, снося издевки коллег и судей, рабовших с ее мужем. Сериал получил положительные отзывы и был продлен на полный 22-серийный сезон.

Первое же, на что обращаешь внимание при про­смотре «Луны» — это непривычые спокойствие, ти­ши­на и даже какая-то «медитативность» проис­хо­дящего. За последние годы мы уже настолько привыкли к непрерывному экшену в фантасти­ческих фильмах, к ордам компьютерных монстров и ката­стро­фам, масштаб которых растет от пла­нетарных к галактическим, что проблемы одного человека, казалось бы, уже никого не могут заинтересовать. Продюсеры наверняка шарахались, как от прока­жен­ного, от режиссера, который предлагал им снять фильм всего с одним актером, практически без спецэффектов и совсем без экшена. Поэтому я чер­товски рад, что это кино все-таки случилось, уже хотя бы потому, что надо же хоть что-нибудь еще, кроме пресловутых «блокбастеров», снимать в фантастическом жанре.

У «Луны» получилась правильная атмосфера насто­ящей фантастики годов 70-х, когда спец­эффекты еще не были настолько изощренными, чтобы вы­тес­нить смысл. Поэтому после просмотра хочется об­ду­мать и обсудить целый ряд моментов, от реали­стичности отдельных эпизодов до вопросов морали. Припоминаете за последнее время какой-нибудь другой фантастический фильм, после которого хо­телось думать над увиденным? Я — нет… Разве что «Район №9», но он больше не про «думать», а про «чувствовать и сопереживать».

Хочется сказать отдельное спасибо сценаристу и ре­жиссеру за то, что пресловутые «вопросы мо­ра­ли» не превратились в унылое морализаторство, спо­соб­ное испохабить любую светлую идею, которую пы­та­ются донести до зрителя.

Актерская игра также находится на достойном уров­не. Собственно, у фильма (а это самое настоящее кино одного актера) и не было другого шанса — без качественно сыгранного главного героя «Луна» однозначно отправилась бы в утиль. И, при всем этом, выбор совсем неочевиден: Сэм Роквелл из той категории актеров, про которых все говорят «эй, я уже где-то видел этого парня», но обычно никто не может вспомнить ни в каком фильме, ни как его зовут. Вероятно, у режиссера просто не было выбора — маленький бюджет не давал возможности пригласить крупную звезду — поэтому пришлось брать «лучших из худших».

Что интересно, вся «Луна» была снята всего за 33 дня во время забастовки голливудских сценаристов (может, если б бастовали почаще, то больше вменяемых фильмов выходило бы?). И именно благодаря забастовке режиссеру удалось заполучить несколько высококлассных специалистов по спецэффектам. “Лунные” сцены снимались с помощью так называемых «практических эффектов», т.е. с использованием уменьшенных копий объектов. Ну и, наконец, режиссер демонстрировал свой фильм в NASA, после чего ученые имели возможность задавать вопросы. И это довольно ясно говорит об уровне продуманности фактической составляющей фильма, раз автора не закидали гнилыми помидорами. Кстати, гелий-3 действительно существует, а его добыча на Луне с целью получения энергии на Земле — “выдумка” не сценариста, а ученых.

P.S. Если вы еще не смотрели этот фильм, то избегайте трейлера — он содержит спойлер, и многие жаловались, что часть удовольствия от сюжета он им испортил.

Сюжет весьма оригинален: симпатичная домо­хо­зяйка с двумя детьми оказывается один на один с серьезными финансовыми трудностями после того, как ее муж внезапно умирает. Для того, чтобы обес­печить семье прежний уровень доходов, она решает начать продавать марихуану. Этот шаг даст старт целой череде приключений мамочки-дилера, а также ее семьи, друзей и соседей.

Сериал довольно долго раскачивается и поэтому почти весь первый сезон получается скучноватым. Зато второй и третий сезоны смотрятся практически на одном дыхании — легко, забавно, сексуально и ди­намично. Однако долго ходить по лезвию бритвы при таком неоднозначном предмете, как мама-нар­которговка с детьми, сценаристам не удалось — в сплошной трэш и гротеск они скатились уже к четвертому сезону. Поэтому на нем я поставлю точ­ку, что и вам сделать советую (а можно и сразу пос­ле третьего — чтобы не портить впечатление).

У сериала есть два основных плюса. Первый и, по­жалуй, главный — это наркомамочка Нэнси Бот­вин (Мэри-Луиза Паркер). Она очень хороша в своей роли непутевой MILF, а та атмосфера непере­да­ваемого бл@%ства, которую ей удается создать, да­же не делая ничего предосудительного, наверняка держит у экранов процентов этак девяносто муж­ской аудитории этого сериала.

Впрочем, стоит отметить, что радуют и исполнители ролей второго плана. Непутевый брат покойного мужа Энди (Джастин Кирк) очень натурально бестолков, причем в отдельные моменты манерой игры он мне почему-то напоминал Брюса Уиллиса, правда, сильно отощавшего. Ну а прожженая соседка-стерва Селия Хоудс (Элизабет Перкинс) была настолько змеей, насколько это вообще возможно человеку — желание собственноручно пытать ее утюгом или паяльником не покидало меня ни на минуту практически с первых серий.

Второй положительный момент — это ирония и стеб. Стебут они практически все подряд, и получается в большинстве случаев действительно остроумно и весело. И никаких запретов и политкорректности, что тоже приятно.

К минусам можно отнести зашкаливающую время от времени скабрезность некоторых шуточек, а так же то, что иногда происходящее на экране совсем чуть-чуть не попадает под определение «порнография».

Сериал наверняка стоит смотреть тем, кто знает, что означит аббревиатура MILF, не заглядывая в интернет или словарь, а так же ценителям пошловатого, циничного юмора и иронии.

Тем же, для кого важны семейные ценности, религия, пристойность и законопослушность (особенно если вы ко всему перечисленному относитесь очень серьезно) не стоит тратить попусту свои нервы и время — там эти вещи «оскверняют» многократно и со знанием дела.

Вот перед нами появляются прекрасные сельские виды Франции: маленькая молочная ферма в живо­пис­ном уголке. Камера неторопливо демон­стрирует все красоты этого места, то и дело задерживаясь то на одном, то на другом объекте. А я в это время начинаю переживать, потому что есть четкое ощу­щение — я ошибся залом и попал на французскую мелодраму, а в это время «Ублюдки» идут уже без меня. Появляющиеся эсэсовцы вроде бы развеивают сомнения в том, что я попал на нужный фильм, но недоумение не покидает меня. Что это? Пятнадцать минут неторопливой беседы на разных языках с целованием ручек, преувеличенной любезностью и распитием молока?! Возникает новое ощущение: Та­рантино был захвачен террористами и они потре­бовали за него нереально большой выкуп, а так как съемки уже шли и остановить их не было воз­мож­ности, то снять большую часть первой половины фильма доверили кому-то другому.

Впрочем, к середине «Ублюдков» Квентин, похоже, таки вырвался из рук похитителей, вернулся на съе­моч­ную площадку и прогнал из режиссерского крес­ла самозванца. Тем не менее, и во второй половине фильма этот злосчастный изгнанник успел отснять несколько моментов, видимо, пока Тарантино вы­хо­дил на обед…

Однако вернемся к сюжету. Как уже упоминалось, дело происходит во Франции ближе к концу Второй мировой войны. В тылу врага шухер наводит отряд лейтенанта Алдо Рейна (Бред Питт), в основном состоящий из евреев. По совместительству все как один они полные отморозки, что подчеркивается наз­ванием их «банды» (см. название фильма). За этими славными людьми охотятся другие профес­сиональные ублюдки — эсэсовцы, работающие под чутким руководством полковника Ганса Ланды (Кристоф Вальц). В свободное от попыток обез­вредить «бесславных ублюдков» время, гестаповцы уничтожают мирное еврейское население. Но де­ла­ют они это иногда немного расслабленно, и в ре­зуль­тате появляются люди (в нашем случае — хрупкая девушка Шошанна Дрейфус (Мелани Лоран)), которым удалось спастись. Естественно, после такого они начинают испытывать особенно трепетные чувства ко всем этим немцам. В наличии также имеются: немецкая кинодива и заодно британский шпион Бриджетт Фон Хаммерсмарк (Дайан Крюгер), герой-снайпер и восходящая звезда немецкого пропагандистского кино рядовой Фридрих Золлер (Даниэль Брюль) и вся верхушка третьего Рейха. Все эти персонажи теми или иными путями окажутся в Париже в одно и то же время, чтобы решить кое-какие вопросы мести, жизни, смерти, а заодно и всей войны.

Несмотря на то, что первая половина фильма — откровенное занудство, вины актеров в том нет никакой. Перебирая в уме персонажей одного за другим, отмечаю, что все они сыграны как минимум нормально: большинство актеров хорошо попадали в образ, и не было ни одного, кто бродил бы перед камерой с признаками одновременно творческого запора и величия на лице. Даже Дайан Крюгер, которая обычно просто носит свое модельное тело по экрану, в этот раз оказалась на своем месте в роли такой себе Маты Хари. А уж финальный «выход» ее персонажа так и вовсе привел меня в восторг.

Традиционно неплох оказался Брэд Питт. Может, он и не показывает каких-то невероятных высот актерского мастерства, но каждый раз перевоплощаться в какого-нибудь нового персонажа у него выходит просто отлично. Лейтенант Алдо Рейн, этакий крепкий деревенский парниша с ухватками техасского ковбоя, удался на славу. Отдельного внимания заслуживает оригинальная озвучка этого персонажа — такой шикарный «drill sergeant» получился, что можно даже не глядя на экран, уже от одного голоса начинать получать удовольствие. К сожалению, в отечественном варианте дубляжа его замечательная манера говорить погибла практически полностью. Кроме того, по моему мнению, лейтенанту Рейну уделили незаслуженно мало экранного времени.

Ну, и теперь о главном. Как ни странно, но «Ублюдки» — это чуть ли не кино одного актера. Полковник Ганс Ланда царит в фильме безраздельно и по праву: и персонаж и актер «делают» остальных участников картины просто как детей. Персонаж умен, образован, хитер и расчетлив, он играет со своими противниками как кошка с мышкой, сознавая свое полное превосходство по всем статьям. Именно для того, чтобы показать глубокое понимание полковником человеческой сущности и психологии и были предназначены длиннющие диалоги. Ну, а актер, в свою очередь, настолько достоверно изобразил этого шикарного гада, что временами так и хочется его придушить собственноручно, при этом не переставая восхищаться.

В общем, впечатления двоякие: с одной стороны явно затянуто и иногда нудно до зевоты, а с другой — в определенные моменты хочется просто аплодировать. Если бы сократить фильм примерно на половину, то получился бы хороший традиционный Тарантино. А так рецепт правильного употребления выглядит следующим образом: сначала смотрим трейлер (желательно на английском), потом перематываем примерно на середину и смотрим до конца. В результате и надоесть не успеет, и ничего важного и интересного не пропустите.

1. Самое главное — это сюжет. В наш век всепогло­щающей сиквельно-римейковой вторичности ориги­наль­ный сюжет уже само по себе событие. А этот еще и забирает с самого начала и отпускает только ближе к концу, заставляя сидеть на краешке кресла, нервно елозя по нему задницей, переживая по поводу того, как все закончится.
2. Актерская игра. Я не знаю откуда они взяли главного героя Шарлто Копли (IMDB, кстати, тоже толком не знает), но он показал высочайший класс. Сыграть роль такого нестандартного персонажа под силу далеко не каждому актеру с опытом. Но в данном случае неиз­вестный никому человек, чуть ли не прохожий с улицы, справился со своей задачей на все 100%. И это при том, что, как выясняется, практически все время ему приходилось импровизировать.
3. Потрясающая реалистичность всего происходящего. Черт его знает, как им это удалось, но во все пока­занное легко верится, как будто это и в самом деле были реальные кадры. И дело здесь уж точно не в навязшей в зубах псевдо-документальной манере съемки — она даже раздражала поначалу. Скорее в какой-то удивительной естественности и логичности происходящего.
4. Новизна. Неизвестный доселе режиссер Нил Блокамп снял фильм исключительно со свежими лицами, пока­зывая совершенно новый взгляд на возможные отно­ше­ния пришельцев и людей. Это как струя чистого воздуха, ей-богу, как ни пафосно это звучит. Глядя на результат, начинаешь понимать, как же достали все эти одинаковые фильмы с избитыми сюжетами и намозо­лившими глаза звездами.
5. Бюджет всего-навсего $30 млн. И это во времена, когда практически любое выходящее в широкий прокат кино, использующее спецэффекты, стабильно имеет список расходов, стартующий от 100 млн.

Я никогда еще не слышал аплодисментов в кинотеатре после сеанса, это было впервые. И, по-моему, вполне заслуженно. «Район №9» — это лучший, на мой взгляд, фильм года. Смотреть всем, кроме особо впечатлительных, потому как есть довольно жесткие моменты.