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Sexy Tron and quests from the past

2011-01-17T19:49:00.000-08:00

Boy, it's been a long time since my last post, I could apologize, but I won't, this is my blog and I do what I want with it, damn it!... no, seriously, I've been really busy working, sleeping and taking power naps, and there has been practically no time for me to upload a single doodle around here, but it also means that there's a lot of interesting stuff that soon I'll be showing ya, thanks for your patience!

Sooooo.. this afternoon Pefki and I were talking about Tron Legacy, and so, we resolved that we had to draw the character Quorra since she was as hot as a flaming hell on fire.

Here's my submission:

I think it all started because I told her about a scene where her mouth looked so amazing, showing just central upper incisors and lower canines.

Peffi made her drawing in no time, watch it, come on! (I loved the one on the right, the whole line is so Zöhreresque), while it took me hours to find pictures of Quorra and draw her in a way I felt comfortable, I have realized that I don't know how things and persons are, I just grab segments that call my attention, and forget the rest, so for me is more like watching pictures or videos, making a lot of sketches until something comes up that encloses my basic idea of the lost memory and plays a nice game with the something that I could remember. Sort of.

Also I was backing up my computer and I found a bunch of flash files where I have been doing random doodles, so I took them all and put them in a single .fla which is now some sort of never-ending virtual sketchbook. Here's some of these old basterds.

Yup, is a wolf raping a fairy, I know is NSFW and seems hardcore, but is just nature, kids, don't worry.

This is some character design I did a while ago for an interactive game that in the end was never developed. It is supposed to be a peanut marzipan host.

The most tip top. I made this drawing because I love Top Cat, I wish I could tell you more, but sadly I have to wait...

Here's a chocolate bar candyman for the same undeveloped project, I really like this fella, I'd like to bite his face off.

And a two-flavored taffy robber, which was inspired by the wacky weed from an old Andy Panda Cartoon, I hope you remember it.

This is me, playing with shapes and their personalities.

And these are some sketches for the Nerdyquest I was invited to, wich is basically this blog where Stepi and co-workers used to upload artwork of themselves with a theme every week, is dead now, but you can still check it out >>>HERE<<<. Let's just hope this nice blog hasn't dropped its terminal breath yet.

Is all for now, but soon I'll post some animated stuff I've been doing, I swear. And hopefully I can tell you more about what I' did all these months, until then, thank you so much for dropping by, see you next time!

A London Wedding, una historia verídica

2010-10-16T20:11:00.000-07:00

Hace unas semanas, Pefki me llamó para unirme a la realización de una animación para la boda de su hermana, que estaría contrayendo nupcias éstos días en allende los mares. Pos va, ¿no?

La concepción

Pefki ya tenía una idea de lo que quería que pasara, así que le propuse la impredecible idea, en mi, de usar una pista musical para evitar problemas con grabación de audio, sonorización, etc. Y me pareció que quedaba muy bien una canción Shostakovich de un álbum de Jazz que ella misma me había pasado. También fuimos al Sanborn's y pedí unos chilaquiles.

En ese mismo rato Pefki concibió el storyboard y yo me robé sus enchiladas.

Listo, ¿ahora qué?

La producción

Nos dividimos la chamba de modo que Pefki se encargaría de los fondos y los familiares, y yo del diseño de personajes y animación.

Vean nomás qué paletaza de colores, además los acabó en un tiempo record. Si hubo algo que levantó enormemente la calidad del corto furon precisamente fondos tan pro como éstos.

Además de los familiares, qué bueno que los dibujó ella, la gente suele ofenderse cuando la duibujo, aparte soy su fan, miren nomás que bonitos le quedaron.

Por mi parte me dediqué a hacer los kits de los personajes principales.

Bien que nomás eran dos, pero resultaron muy divertidos y fáciles de animar.

Y muy específicos también.

Y a partir de ahí, fué hacer el rough de la animación. Todo parecía ir viento en popa, pero...

Oh, aciago destino

A 3 días de la fecha de entrega, ocurrió una desgracia, los avances de una semana que había hecho para mi trabajo en ánima estudio fueron borrados por completo de mi máquina por una falla en el servidor, así que me ví obligado a rehacerlos, Pefki se iba el día siguiente a la Gran Bretaña. La terminación de "A London Wedding" peligraba como nunca, No creíamos que fuéramos a acabar para el deadline, pero yo hacía como que sí.

La comunicación fué muy importante durante todo el proceso, cada mail con actualizaciones del otro nos daba un amplio panorama verbal que nos servía para darnos una idea y hacer un mapa mental del cumplimiento de las fechas de entrega y la calidad de los avances, junto con sus obstáculos y aciertos.

Lo inimaginable

Tras una larga jornada donde la percepción del tiempo perdió muchas de sus cualidades me vi a mi mismo habiendo mandado el archivo final en la mañana del viernes (tarde en Londres), justo a tiempo para la recepción de la boda ese sábado. Después de eso dormí un día completo.

Ese mismo sábado en la tarde recibí un mensaje de Pefki diciendo que "A London Wedding" había sido todo un éxito. Sólo entonces pude bajar los hombros, todo había valido la pena.

Me siento muy orgulloso y satisfecho del resultado de ésta colaboración, tanto que espero que continúen en el futuro. Pero menos blah blah blah y más glu glu glu. Aquí está, A London Wedding:

Comentarios son bienvenidos, como siempre. Que estén muy bien, un abrazo a todos y cada uno de ustedes por igual, nomás por que los quiero mucho.

This is a ballad for the good times

2010-09-20T21:59:00.000-07:00

Shift+F5, F7.

No hay dibujos hoy, pero apenas me surja voluntad de hacerlos los subiré. Un poquito de paciencia nada más, me gusta hacer las cosas con amor. Que estén bien.

Rum & Coca-Cola

2010-08-26T11:03:00.000-07:00

Hace una semana regresé de mi estadía de 3 meses en la Ciudad de México. Aprendí mucho de los procesos de animación en Ánima Estudio y conocí a gente supertalentosa. entre ellos al Maestro Ramón Baturoni, quien, amablemente ofreció un curso de animación tradicional donde compartió un poco de sus vastos, vastos conocimientos de animación.

Así, cada lunes y miércoles, saliendo del estudio, una docena de interesados en aprender de quién realmente sabe, nos reunimos en el departamento del "Batu" para ser ilustrados (y beber Ron como grandes).

Éstos son algunos de los ejercicios que realicé en dicho curso:

Ejercicio: tomar café

(lo pongo como swf por que el video nunca se vió como debía, lol)

Los demás no los tengo capturados, pero tan pronto como consiga una cámara con tripié los subiré, de eso no hay duda.

Y aunque pudiera parecer informal, la estructura de los ejercicios realizados fué de lo más completa, incluso un día, Ramón consiguió organizar una plática con Bill Recinos, antiguo animador de Disney, quien nos enseñó mucho acerca del mundo de la gran empresa de animación, y con quien estuvo trabajando en la realización de la película Héroes Verdaderos, a estrenarse el próximo mes.

Aquí el trailer:

Me siento muy afortunado de haber llegado en ese preciso momento a la ciudad y haber alcanzado a ser alumno de Ramón Baturoni y congeniar con personajes tales como Genaro, Oscar (A.K.A. Carlitos), Karla y por supuesto, Roberto Jaimes Romo, una de las mejores personas que he conocido en toda mi vida.

De mientras mi trabajo en Ánima no termina, y continúo laborando para el estudio vía web, espero poder visitar el D.F. pronto, por que como bien dicen lo importante no son los lugares, si no las personas.

Por cierto, no olviden visitar el Myspace de Ramón, además de animar, es un especie de supervato que practica Tae Kwon Do desde hace como 30 años y aparte es cantautor.

Ramonation

Gracias por pasar sus ojos por acá, traten de ser felices, nos vemos pronto pronto (:

What comes is better than what came befoooreee...

2010-07-18T21:11:00.000-07:00

La verdad no tenía un tema en específico para postear, pero no sentía correcto darle la nueva imagen al blog sin un post nuevo. Tardé eras en hacerlo, pero al fin parece que todo está en su lugar, ahora me siento más cómodo y motivado para actualizar.

Me he estado adecuando a la vida en la gran ciudad, y he aprendido un montón de cosas, entre ellas animación tradicional, así que pronto estaré subiendo pruebas de líneas de las que sí me siento orgulloso, sólo denme un par de días, per favore.

Justo ahora estoy trabajando en varios proyectos ultrasecretos de los que a corto o mediano plazo estarán enterados y lo mejor es que no necesariamente por mi, qué misterioso, ¿no creen?, nada.

Los dejo con dibujos de mi sketchbook, que hace tiempo no mostraba (me siento un poco exhibicionista cuando hago ésto :g)

Estos son bocetos para un proyecto que falló miserablemente, pero del que aún así me siento muy muy orgulloso, hallaré la forma de presentarlo sin romper la misticidad.

¿Han notado el patrón de las bocas de la revista Vogue? ¿no? Según yo, los labios de las modelos siempre se conforman de 7 círculos base. Hagan la prueba, da miedo

Estos son algunos dibujos de espíritus naturales, estaba leyendo la Iliada y la Odisea, como buen muchacho de secundaria, y me parecía muy interesante la forma en que los pobladores de aquellas épocas veían a éstas semidiosas hippies y comodonas.

Algunos close ups

Disculpen la calidad de enfoque, por el momento carezco de scanner y tuve que tomarles fotografías con el photobooth /:

A veces pienso que la censura es una cosa muy ridícula

Mi favorita, es como una especie de supervisora inflexible, que comanda, además a los seres menores, los venados copiaron su peinado

Y su andar.

Espero que estén bien mis 3 lectores, sé que digo ésto cada siglo, pero tartaré de ser más consistente en mis actualizaciones, al fin y al cabo, justo ahora más que antes tengo material para compartir y cualquier cosa que desee publicar saben que éste es el medio. Hasta muy pronto y déjense ahí.

Mi hermana sí es talentosa

2010-05-04T16:35:00.000-07:00

Hace como 6 meses (o más) vi que mi hermana Lissette, quien es llamada Bosh, de cariño (o rencor), había cosido un centro de mesa para navidad hecho de osos de peluche, basándose en un diseño de una de esas revistas de "haz tus propios adornos navideños". Recordé, pues, que ella siempre había tenido facilidad para hacer todo ese tipo de manualidades, algo que siempre me ha atraído, pero tengo dedos de salchicha y rocas.

Así que le propuse unir su facilidad para la costura y mi fijación por los diseños de personajes e hiciéramos un grupo de peluches coloridos y marginados. Ahí fué cuando me dí cuenta que la procrastinación se ubica en los genes, por que a la fecha ha terminado cerca de 8, pero debo de reconocer que ha hecho un excelente trabajo.

(Censura colocada para proteger la identidad del modelo)

Me gustaron muchísimo, básicamente lo único que le entregué fueron impresiones como éstas, y de ahí en delante, ella prosiguió por su cuenta.

Me gustaría producirlos en serie, pero no sabría cómo, con esos tiempos la producción sería de una camada por año o algo por el estilo, aunque mi hermana asegura que dedicándose de lleno a ello podría hacer uno por semana fácilmente, -And your bird can sing!.

Pienso en cambiar los diseños para que sean más pequeños y simples y de esa manera no consumir tanto tiempo en hacerlos, ¿ustedes qué piensan? ¿conocen a alguien que sepa, o ustedes mismos saben costurar?, eso sería de mucha ayuda. Tampoco estoy seguro de cómo distribuirlos. Internet parece un buen plan, pero vuelvo a lo del abastecimiento, no sé si pueda cubrir si quiera una demanda normal.

Cualquiera que sea el caso, estoy muy satisfecho de la forma en que salieron, incluso estoy pensando en hacer clips animados con éstos personajes, resultaron tener mucha personalidad, y tal vez sirva como una especie de publicidad viral para el futuro.

Gracias por leer, me estoy esforzando por postear cosas interesantes de manera constante y dejar de ser el desidioso truhán en el que me he empeñado ser, aunque sea un poquito. Hasta pronto, ¡felices... lo que sea que hayan inventado en éstas fechas para aumentar las ventas de lo que sea que no se venda en éste mes!.

Lo siento

2010-04-06T12:26:00.000-07:00

Soy un patán, me he tardado un sin fin de tiempo en actualizar éste espacio, mis tres lectores, pero es dificil sacar sangre de una piedra, o internet. Y mientras mi ciclo de vivir bajo piedras y dejar para la tarde lo que puedes hacer en la mañanita culmina, comienzo a inmiscuirme más y mas en el mundo de verdad, muy a mi pesar.

Nunca he durado más de 3 meses en una oficina, veré si rompo mi record, ésta vez el trabajar para un proyecto de animación no será un atenuante, pero vaciaré mi copa, y respiraré hondo.

Pero de eso a dejar de hacer animación que realmente me entusiasme, hay mucho trecho. De hecho acabo de subir una compilación de 12 ( o eran 13?) ejemplos de animación más representativos de los últimos 5 años, ojalá les pluga, algunos ejemplos no los había subido, y el último clip del video es una mínima sorpresa :g

Además el otro día me encontré con line test que había hecho siguiendo los designios del Animator's Survival Kit, por el irreprochable Richard Williams, se trata de un cortísimo ejercicio de flexibilidad, usando papel reciclado, facilitado por mi BFF Melissa. Presenta hermosa desnudez femenina, así que niños, miren para otro lado cuando pinchen el hipervínculo:

>>>>AQUÍ<<<<

>>>> Y ya encarrerado el ratón<<<<

Tengo muchas cosas en mente para postear próximamente, se ven algo así:

Así que estén al pendiente, tengo la voluntad de no decepcionarlos, eso debería ser suficiente, en principio. Muchas gracias por su lectura, de verdad significa mucho para mi la mayor parte del tiempo. Hasta el futuro.

Tigres Cenando

2009-10-17T08:25:00.000-07:00

Hace poco más de un año (algo así como mi antepenúltimo post), hice referencia al video de 60 Tigres, "El Motivo", en el cual el director del mismo, Fco. Moreno de la Reguera, A.K.A. Trento, me eligió para desarrollar secuencias animadas y bocetos estáticos que aparecerÌan en algunas escenas del videoclip musical.

Recuerdo que antes de entregarlo, me comentaba que estaría bueno que antes del video incluyéramos un pequeño intro en el cual aparecieran los dibujos de los tigres, alrededor de una mesa, que estuvieran hablando, y que de pronto uno dijera algo así como: "Es hora de buscar el motivo", y que ahí empezara el video.

Por cuestiones de tiempo, ésto no se hizo, pero algunos meses después el mismo Trento me dijo que había escrito un guión con los tigres del video y algunos más, basado en la premisa de la discusión de los tigres cenando.

Apenas lo leí, me encantó. A pesar de que era pensado para una animación, no sobreexplotaba los recursos de comedia fÌsica o forzaba gags sobreusados, lo cual puede ser peligroso. El humor era fino y a la vez fantástico, me recordó las caricaturas de Chuck Jones, uno de mis directores favoritos (a veces mi favorito).

En el video de 60 Tigres aparecían un tigre catrín y un tigre chamán, para el guión necesitaríamos también un tigre científico, uno artista y uno sacerdote, además de la esposa del tigre intelectual.

Así, en ese rato en la casa de Hugo, nacieron Juan, Joaquín, Flavio, Joselo, Tomás y Maribel, los Tigres Cenando.

Trento ya tenía definida la personalidad de cada tigre, de esa manera fué sencillo dibujarlos aparentando lo que son. Joselo es el artista, Él tendrÌa una cola de caballo, Tomás el sacerdote, debía de ser más pequeño, Maribel debía emular a una delgada dama rica, dando un aire a Vilma Picapiedra. Juan, el chamán, sólo usaría taparrabo y tendría los ojos en blanco.

Además nos reveló que su inspiración para los tigres, fué ésta filmación de Albert Einstein conviviendo con algunos colegas suyos. Se preguntaba de qué hablarían, cuál sería el tema de conversación durante la cena.

Teniendo el libreto, algo así como la imagen de abajo, lo que siguió fué hacer el audio.

En éste punto no estaba definido si el nombre de la tigresa iba a ser Maribel o Matilde.

A mi me encanta eso de la actuación de voz, de hecho, uno de mis hobbies es identificar un a voz en alguna película, serie o caricatura y con el oído, tratar de saber dónde más ha salido. Eso y quitar el volumen a los infomerciales y doblarlos, cuando estoy solo. Las voces corren a cuenta de: Alex, para el tigre artista y para el científico, Hugo como Juan el chamán, Un servidor como Flavio, y Trento como Tomás el sacerdote y como Maribel.

Teniendo ya el audio, el inevitable paso siguiente, fué hacer el animatic, el cuál me ayudó muchísimo, debido al estilo de animación que se usaría. Por que en vez de dibujar en flash, decidí basarme en la técnica de boceto-scan-recorte, que utilicé en el video de "El Motivo".

Ésto haréa que la animación se basara en las poses hechas a lápiz, moviendo ligeramente ciertos elementos. Por tanto, el animatic fué una guía escencial para la construcción final de las poses.

Los dibujos los hacía en vil papel bond, pensados para su optimización en flash, algo así:

Después modificaba el contraste y el brillo, para mejor definición.

Por último, y déjenme agregar que como paso más tedioso y molesto, recortaba cada elemento, para poder manipularlo libremente.

Lo más difícil era el lipsynch. Generalmente se hace una librería de bocas, para evitar el trabajo y reciclar todas las "aes", las "efes y uves", las "pes, emes y bes,", etc., pero yo quería que cada frase que dijeran tuviera su propia inflexión visible, es por eso que tuve que lidiar con un montón de hocicos de tigres por escena. Al final, una carpeta con un diálogo y movimiento se veía algo así.

Para el segundo episodio aprendí a sólo dibujar la boca y reciclar el hocico, bigotes y nariz.

De hecho, para el segundo episodio, me aventuré a hacer más animación, en vez de sólo hacer "cushions" entre pose y pose, espero poder refinar la técnica para que al final, ésto se parezca más a un line test que a un capítulo de south park.

Teniendo la animación hecha, sólo fué cuestión de agregarle los fondos, los cuales fueron un collage y arreglos photoshopezcos de imágenes flagrantemente hurtadas de google.

Aunque también pude hacer un par de fondos de expresión, los cuales me gustaron lo suficiente como para mencionarlos.

Han salido dos episodios de "Tigres cenando" hasta ahora, existe ya el guión del tercero, y quizás hasta el sexto. Justo ahora estoy haciendo un escueto storyboard en thumbnails para tratar de ayudar al proceso de grabación, espero que podamos sacarlo en el menor tiempo posible.

Fuera de todo eso, el futuro parece prometedor para éstos felinos, espero poder hablarles pronto de buenas noticias con respecto a ellos. De mientras, los dejo con los antes mencionados 2 episodios y sus respectivos animatics.

Tigres Cenando EP#2 (english subtitles) from Fco. A. Moreno De La Reguera on Vimeo.

Animatic Episodio 1

Animatic Episodio 2

No dejen sus asientos ahora, están un poco grandes.

Hasta muy pronto.

P.D: Cómo me gusta la canción de hoy!

Grises cuentos de hadas

2009-08-24T10:38:00.000-07:00

Hace un par de años le robé a Sindy de su USB unas carpetas con ilustraciones de cuentos, y fué hasta hace poco que me puse a verlas con tiempo y dedicación, que encontré en ellas una belleza remarcable. Dichas ilustraciones corresponden a los cuentos de los hermanos Grimm y de un libro llamado Bland Tomtar och Troll, que en español sería algo así como: ¨________ __________ __ _____.¨

Los artistas que proveían de imágenes a las historias de los libros eran Gustaf Tenggren y Einar Norelius, respectivamente.

No hace falta tener ultrasensibilidad artística para conmoverse por éstas piezas, o al menos no debería. Me encanta la idea de que todas ellas contribuyen al fin específico de contar la historia, de que se reconozcan los personajes, las situaciones, los ambientes. A diferencia de una pintura en si, que puede tratar de comunicar o hacer sentir algo por sí misma, éstas ilustraciones se confabulan con el cuento, cada una de ellas es una pieza alevosamente orquestada para ampliar la experiencia de la narrativa.

Verlas por separado es como escuchar un fragmento de una canción, (un buen fragmento de una buena canción), quieres oír más, por que sabes que hay más, se te queda grabada esa parte y la traes en tu cabeza todo el día, es algo muy seductor.

Fuera de limitar la imaginación, creo que éstas imágenes ayudan a guiarla, (siempre puede haber un terco que tendrá todo el derecho de cerrar sus ojos apenas venga una imagen, prefiriendo dejar a su mente elaborar lo necesario con las palabras que lee, lo cual es muy respetable) por que son personas realmente imaginativas quienes nos las están presentando, tener éstos checkpoints pretrazados a lo largo del cuento es algo invaluable.

Éstos son de Einar, su aplicación de la luz es magistral, al igual que su sentido del tamaño. Soy fan de esos pequeños detalles como las flores pastel con su sombra negra que terminan tapizando el suelo.

¡Los Botones!

Éste es mi favorito, miren ese tronco, y esa pequeña casa, tengo pensado robar éste diseño en un proyecto futuro del que no he dicho nada, soy tan misterioso (no).

¨¡¿QUIÉN HABLÓ DE DINERO?!¨

Pero Tenggren, oh, Tenggren, siento que sus ilustraciones, a pesar de tender a la melancolía, traen consigo una enramada de emociones conjuntas, es como si los personajes desconfiaran de todos y de todo, no vas a ver una mirada que no tenga un por qué, una razón por la cual esté triste, o enojada, es casi casi como si los personajes te contaran su background con sólo estar ahí. Lo cual tiene mucho sentido, recordemos que los cuentos de los Grimm casi siempre tratan de las situaciones que ocurren cuando uno se confía de gente o circunstancias equivocadas, al final de cuentas son lecciones, caray.

¿Que hace uno en esas situaciones?

Miren como al encontrar a la princesa, en vez de poner cara de satisfacción y desahogo, el príncipe parece estar impaciente por reprocharle un montón de cosas. Noten, por el amor de Dios, también el pelo de la mujer. Es perfecto.

Ésta imagen es fantástica, imagínensela como cuadro final de una pelicula de drama ),: Además la forma en que resalta la figura blanca de la acongojada alimentadora de palomas la hace aún más impactante. Noten, por favor, de nuevo la tendencia capilar.

Me gusta como conserva un estilo más realista para los protagonistas y a los villanos y personajes secundarios, los dibuja como al Papá de Popeye.

Esa Blanca Nieves me recuerda a Selene. Vean como muerde la manzana la bruja mala, se ve que solo logrará sacar una viruta de piel con su único diente inferior.

A pesar de que la bestia que la mantuvo presa durante años en la torre del castillo fué asesinada, nuestra princesa le dedica un tiempo de angustia y pena. Tiene "Estocolmo" escrito en la frente.

¿Será el cruel asesino capaz de conocer la misericordia antes de clavar el puñal en el corazon de su amada?, ojalá que si, ella también me recuerda a Selene. Vean las arrugas en la ropa de ambos, esas si son telas finas.

Ella trama algo, y él lo sabe, ha cumplido con su deber, y éste es un momento decisivo. ¡Clásico!, bueno, tal vez no tanto.

Éste es asombroso, me gusta que a pesar que los ojos, que es lo que más ayuda para leer a alguien, no se ven, aún así podemos notar que la naturaleza de ese beso está comprometida, tal vez sólo ella está en shock y a él la verdad, se le hace muy pesada. Eso de que le pise el vestido es genial, y miren como el pelo parece una tela translúcida que se enreda en terreno ramificado.

Pero éste es mi favorito, es tan simple y claro, me impactó apenas lo vi. Muy pocas veces me he sentido tan conmovido con una imagen como con ésta, es perfecta.

Y a pesar de mis recientes limitaciones espacio-temporales, he podido añadir más y más dibujos a mi sketchbook, ¿Quién lo diría?.

Kría Brekkan (o su hermana) y Cat Power <3

Es divertido pintar con azul y rojo, inténtelo, vamos.

Dibujos etílicos, para todos.

Me gustaron éstos resultados, algún día quiero hacer una animacion en flasho con símbolos que sean plastas de prismacolor escaneadas. después, después...

La de la derecha es un intento de una nueva técnica de sombreado cuyo resultado me agradó y creo que seguiré aplicando.

Cómo quiero a los anuarios antiguos de gente que no conozco.

Y para finalizar, algo de fan art de Tenggren:

Nombre, jamás.

¡Por cierto!, si viven en Monterrey, están cordialmente invitados a la exposicion de cortos ganadores del segundo concurso de corto y cartel de cervecería cuahtblah blah blah, que se llevará a cabo éste 28 de agosto, en punto de las 8 P.M. en el área "Grúa Portal" dentro del mismo parque, sólo lleguen y pregunten dónde es, así le voy a hacer yo, la entrada es totalmente libre y además habrá bandas musicales amenizando y amenazando con dar bocadillos gratis, y tal vez algún brindis, eso espero, así que si son caza-fiestas, acudan y hágannos el favor de hacer bola. Vayan, se mostrará el corto "Ana" que hice junto a Baduel Salorio, el cual no ganó primer lugar, pero ganas no le faltaban.

Ya no me quedó tiempo de hablar del proyecto que me consumió los últimos dos meses ni de los test lines que hice, guiado por el libro de Richard williams, se los dejo para el próximo.

P.D: ¿Alguien más fué a ver Disney sobre Hielo y se sintió defraudado por que Campanita nada más no voló? O:

Canasta, Banasta, Ganasta.

2009-07-01T13:48:00.000-07:00

Creo que ahora si superé mi record de inactividad bloguil, por lo cual, mis tres lectores, les pido de la manera más atenta y humilde, una disculpa, y ya entrados en peticiones, les pido un sonoro "bú", para su servidor.

(Francos abucheos).

Vamos entrando pués al tópico de éste post, puesto que ya no estoy sintiendo lo duro, si no lo tupido.

Adoro a Selene, esta fantástica musa de incontables dibujos, imprescindible compañera de días completos y máxima exponente de la más perfecta risa que pueda existir me ha dado razones suficientes para estar feliz con solo recordar que ella alguna vez nació.

Es precisamente de esta felicidad de la que se nutren mis intentos anuales por honrar su presencia en éste plano mundano, de la mejor manera que sé.

La de éste año hace alusión a un viejo comercial de "Boomerang", el canal de cable que se desprendía de Cartoon Network y que en ese entonces no apestaba a heces fecales.

Recuerdo haberla recordado ("Redundio Iterante", me hacen llamar) con Selene algún día y coincidir que era un comercial genial con música inolvidable. En éste aparecía el Oso Yogui, con un sombrero de frutas y labios pintados, muy a la Carmen Miranda, mientras cantaba acerca de su canasta perdida, junto con varios personajes secundarios de sus caricaturas, con arboles de utilería y toda la onda.

Busqué ese comercial durante mucho tiempo, mas nunca lo encontré, si no hasta hace poco, ésto me sirvió mucho, puesto que según parece, ésta versión de la canción "A-Tisket, A-Tasket", de la señorísima: Ella Fitzgerald, sólo habÌa sido grabada para éste comercial de Boomerang (corríjanme si me equivoco, pero sólo encontré versiones de estudio y la de la película "Ride 'Em Cowboy") Teniendo el comercial en mi poder, la mitad del trabajo estaba hecha... bueno, en realidad no, faltaba muchísimo más que eso.

Oh si, si aún no recuerdan de comercial estoy hablando, pínchen el hipervínculo ubicado en la parte inferior de éste párrafo.

>>>>>>SO DO WE<<<<<<<<

Como les digo, el audio exacto era imprescindible, puesto que era parte sustancial del valor nostálgico y situacional del comercial que papaloteaba en nuestras memorias. De ahí en delante, sólo fué cuestión de mimetizar y proponer un poco.

Para dar como resultado final lo que a continuación se presenta como primicia exclusiva de éste su blog. Ah, pero no olviden agradecer a Selene, pues a final de cuentas, fué ella quien me autorizó subirlo para desmenuzarlo y apreciarlo, recordemos que ella posee ésta obra de la manera más genuina que se puede poseer algo: en forma de un regalo.

Canasta, Banasta, de Marco, para Selene.

¿Encontrar a Salorio? pfff, encuentren a Bob Esponja.

A pesar de no ser muy larga, creo que ésta es una de las animaciónes más completas que he hecho, puesto que seguí un proceso muy bien definido que me ayudó a llevar a ésta animación a los límites a los que la quería tomar.

Todo, como siempre, empezó en papel, pero ésta vez, todo dibujo a lápiz representó un keyframe en la animación, algo honestamente nuevo para mi, acostumbrado a keyframes de Flash, hechos en Flash.

Cómo adoré ésta secuencia.

Luego vino el entintado digital, durante el cual descubrí que no es mi fuerte, tardaba lo mismo en entintar y colorear una secuencia que en animarla.

Creo que me acerqué a un proceso aceptable, pero aún así me brinqué un paso: el de clean-up, como podrán ver muchos dibujos serían inenteligibles para cualquier entintador que se respete, necesitando, entonces de dibujos que representaran las líneas de una manera mucho más limpia y clara. Pero como me encargaba de todos los procesos, yo mismo me entendía.

Como dijo Rembrandt: "No importa balbucear, si tú solo te entiendes". No, esperen creo que jamás dijo eso.

La paleta de colores fué cuidadosamente escogida, basada únicamente en el espectro de mis bienqueridos marcadores de agua, sobre papel bond y papel revolución.

Me llevó su tiempo, el que más me ha tomado en tiempo real de trabajo en cualquier animación hasta ahora, pero valió la pena, por que al final tuve una enorme sensación de realización, un regalo digno y una animación de la que me sentía orgulloso, casi tan orgulloso de como, obviamente, me siento por ser amigo de Selene. Para mi ésto es una situación gana-gana, desde cualquier punto de vista.

Con amigas como Selene, uno sencillamente Gana, así de simple.

La estética literal y su soporte, mas 5 cuadros del futuro.

2009-04-11T17:03:00.000-07:00

Antes de continuar con el post, debo de reconocer a Jeimy por su agudeza visual , al haber acertado en el segundo del único cuadro del comercial de Villantas donde aparecía el hórrido semblante de Manuel Sá sá sá.

¡1000 puntos para Jeimy!, y 1000 puntos extra sólo por ser Jeimy.

Continuando con cosas menos amenas, he sido un holgazán en lo que a Bloggear se refiere, pero créanme, es por una buena razón. Aparte de mi divorcio del internet, he estado trabajando como marcapasos en variados proyectos referentes a (redoble de tambores): animación.

Además hace póco me encontré con un placer pictórico que quería poner en práctica desde hace tiempo. Siguiendo los pasos de Gary Baseman y, me imagino, muchos otros antes que él, me puse a dibujar encima de las hojas de libros viejos, yo diría que es el "meterlamanoalacanastadefrijolescrudos" del dibujo.

Y es que esas hojas de couché viejas y amarillentas agarran el color de una manera tan particular, que cada trazo es placentero, para todos los sentidos.
Supongo que también está eso de mancillar el contenido original y acomodado, para convertirlo en una especie de fondo tramado.

Aunque también puede tener algo que ver con el dibujo, y ahí entra en una especie de selección no sólo basada en la distribución de las letras y palabras, si no su significado.

Dudo que el Dr. Tuttle y Byron Schottelius hayan considerado a éste como el mejor uso para su libro de Fisiología cuando publicaron su decimosexta edición, allá por el ´71. Sólo espero que en alguna parte del mundo no haya un médico recetando prescripciónes con hojas de "Cómo hacer dibujos animados" de Preston Blair, por que ahí sí me da un ataque.

Debo de confesar algo, siempre he tenido cierta fijación por la tipografía, aunque generalmente sus aplicaciónes actuales no me entusiasman mucho, tuve que redescubrirla aplicada en algo que si. Los anuncios y empaques antiguos, de los cuales, siempre había admirado a las mascotas e ilustraciónes, pero considero de lo más remarcable la forma en que daban identidad y personalidad con tipos, esos sí eran caracteres.

Es una lástima que, al parecer, esos colores y formas sólo se hayan visto durante un tiempo hace ya muchos años, y que ahora no se les ocurra nada más que poner tipografias que emulen al metal, o fundir los palos, brazos y curvas de las letras, para esos logos con caracteres 2 en 1.

¿Cuándo aprenderán los diseñadores que no hay nada más limpio y refrescante que un asterisco hecho de puntos?

Muchos se quejan de la degradación de la calidad de los productos con el paso del tiempo, yo creo que más bien es por su intento de audacia en su apariencia. Honestamente yo disfrutaría más un producto con una envoltura vintage, que todos los efectos camaleón que le afectaran durante su existencia.

Allá ellos. Como dije al principio, justo ahora estoy atareado con kilos y kilos de animación, los cuales por supuesto estaré posteando a corto plazo. Para muestra, 5 botones:

Hasta entónces, mis horas de custodia se terminan y debo regresar a la relativa libertad. Sean pero que si bien felices.

Y ahora, una pausa comercial

2009-02-11T15:15:00.000-08:00

El fin de semana pasado, Samuel me ayudó a mudar los archivos de mi vieja computadora a Núcleo, la supercomputadora que uso actualmente para "trabajar". Y entre los archivos encontré varias cosas de las que ya no me acordaba, entre ellas, proyectos y trabajos muy posteables.

A mediados del año pasado se me encomendó hacer un comercial para "Villantas", esa empresa que aparte de vender llantas, provee de amortiguadores y suspensiónes a los incautos propietarios de automóviles.

Todo eso lo aprendí del audio que me mandaron para hacer el comercial, que, no es por agraviar, ni nada, pero era de lo más deficiente. Sobre todo por la calidad del mismo, se escuchaba como si alguien tratara de grabar un dialogo de una televisión, con un micrófono de ciber café, a 20 metros de distancia.

Así que me dí la libertad de hacer el mismo audio yo mismo, que aunque tampoco fué de lo mejor, fué preferible al original, repito, sin agraviar, en lo absoluto.

En general fué algo de lo más simple, me entregaron el guión, hice el animatic, el redibujo de personajes a flash, todo eso en tiempo record, incluso la animación fué hecha en menos de 1 semana.

El problema fué que la empresa productora: D & P Corp Entertainment, si mal no recuerdo, no consideraba necesarias, a diferencia de mi, las imágenes subliminales de la cara de Salorio.

Eso no hubiera implicado un problema, si no las hubieran visto antes de que el comercial saliera, pero al parecer, hacían la revisión de las modificaciónes que mandaba con ojos áltamente críticos.

Todo ésto se extendió más de un mes. Yo movía la cara de Salorio, y ellos la encontraban y me decían que la retirara, la volvía a mover, y la volvían a encontrar. El comercial, en verdad, había sido aprovado hace mucho, todo ésto se redujo a si yo dejaría de poner el infame rostro, o si ellos dejarían de encontrarlo.

Al final, el comercial salió al aire, y actualmente lo siguen pasando, hasta donde sé, aunque yo no lo he visto, quiero pensar que es por que no tengo tele.

1000 puntos al que encuentre la cara de Salorio.

También hubo un cambio en el audio, cuando la animación ya estaba terminada, si se dan cuenta, hay un pedazo en el que el Dr. Grúa suena medio raro, es por que cuando quise grabarlo, ya no me salía la voz ):

De todas formas, aquí está el animatic, con el audio original:

>>>AQUÍ<<<

Paciencia, está un pelín pesado.

Y aunque no he dibujado mucho, si he dibujado. Me he logrado dar tiempo entre las mil cosas (3) que debo de hacer, pero como saben, después de estar ocupado, vienen posts relacionados con lo que me ocupé, así que, en parte, es un mal necesario.

Éstas manchas con formas la hice con algunos de los marcadores de mauricio, es una lástima que casi ni los use, esos colores me encantaron.

...

Estoy orgulloso de ese salchichezco personaje, me gusta la libertad de su cabeza.

Es todo, haré lo posible por postear algo más pronto, también planeo resarcir el fiasco del Día de los Inocentes, el cual tuvo una amplia gama de reacciones, desde la risa hasta los sinceros deseos de muerte a mi y a mi descendencia, todo ésto en cuanto libere un poco de trabajo, hasta entonces, pues.

Una historia de decepción

2008-12-28T03:02:00.000-08:00

Como lo había publicado anteriormente, el día de hoy subo por fin lo que vendría a ser la adjunción a la Oda a la Alegría, titulada: "El Lago". Ha implicado mucho trabajo, pero valió la pena. Una cosa más, véanlo bajo su propio criterio, aún están a tiempo para, sencillamente, no verlo. No digan que no se los advertí.

Sin más preámbulos, voilà:

Éste Domingo, ¡¡¡Premiere!!!

2008-12-24T15:38:00.000-08:00

Así es, estoy de lo más emocionado por que todos los deadlines indican que éste Domingo habré exportado a .avi la adjunción de Oda a la Alegría: "El Lago".

Para quienes no sepan al respecto, más información puede ser encontrada AQUÍ. Ese mismo link sirve de respuesta a Buda, quién ha estado hostigando acerca de los inicios de mis preferencias animacíles. Tóma, Buda, tén.

Y para que no quede duda, me refiero a que el próximo 28 de Diciembre subiré la animación llamada: "El Lago", de la cuál he escrito en algún post pasado.

Así, pues, espero verlos por acá el domingo, hasta hice un pequeño poster.

¡¿Un mega?!. Bueno, que así sea. De mientras, ¡Feliz navidad a todos!

Fuentes externas 1

2008-12-04T22:43:00.000-08:00

No sé si ésto deba considerarse como una entrada. Sólo digamos que lo que se presenta aquí le puede servir a más de una persona. Y disculpen la falta de contenido original, se los debo para la otra, entenderé la falta de comentarios.

Caminar es una de las primeras cosas que aprendemos a hacer, tal vez por eso se nos olvida lo difícil que fué perfeccionar ésta técnica, pararse en dos pies y comenzar a andar no es algo que se aprende de un día para otro, no, son meses de caidas y trastabilleos para lograr un torpe desplazamiento inicial, que con los años se enriquece y define.

Cada caminar es único, luego de un tiempo, puedes incluso identificar a alguien sólo por forma de caminar, o de moverse. Es una acción que se convierte totalmente inconsciente. Aún así, responde a un principio básico de desplazamiento, podemos ver a la caminata como una serie de caidas interrumpidas.

El individuo pone el pié en el suelo, con el fin de avalanzar el cuerpo hacia adelante, el cuerpo sigue la trayectoria y antes de que desplace más allá de su centro de gravedad, el otro pié se apoya en el suelo, repitiéndose el proceso.

Las manos se mueven alternadamente con los pies, ésto es, que cuando el pie izquierdo está adelante, es el brazo derecho el que también se adelanta, y visceversa, ésto ocurre en la naturaleza para lograr acomodar la caja torácica mientras avanzamos, de los contrario, nos cansaríamos mucho más rápido al caminar, y no se diga al correr.

Hablando de correr, éste se trata de un proceso diferente, no es de ninguna manera una caminata rápida, como lo explica Don Blair:

Además de todas esas verdades, hay que notar, señalar y recordar esas líneas punteadas que vemos arriba de las cabezas de cada secuencia, esas curvas son primordiales, así como hay que procurar dibujar usando curvas, también hay que animar en curvas.

Éstas líneas onduladas son como las ondas de audio de una canción, su frecuencia, amplitud y volúmen determinan el ánimo y armonía de una animación. Cualquier salto o desproporción son reconocibles y alteran el resultado final, no por nada los tiempos de animación se basan en tiempos musicales, incluso cuando no lleva música.

Algo que he notado y que me gusta explotar es cómo el caminar provoca un rebote en el cuerpo, tal como una bola rebotando en el suelo, al alcanzar su punto más elevado, el cuerpo desacelera gradualmente y vuelve a acelerar conforme se dirige hacia abajo, a veces, estando ya en la parte más baja, dejo un cuadro, para darle más peso a la caída, incluso he notado que animar en 2x (1 dibujo cada 2 frames) la última parte del ascenso y primer parte del descenso, le dá más "levitación" al cuerpo, lo que enfatiza más aún el movimiento.

El movimiento de los brazos es como el de un péndulo de dos secciones, me gusta extenderlos por completo cuando están en la parte más baja, creo que les añade intención, asímismo, se van doblando conforme se elevan, hacia atrás o hacia adelante.

Algo más, aunque ninguna parte del personaje se mueve a la misma veolcidad y al mismo tiempo que otra, siempre hay que guardar consistencia en la animación y procurar nunca animar a diferente velocidad cada elemento. Por ejemplo el torso a 2x y los brazos a 1x, se ve invariablemente mal. Hay excepciones como el lipsynch, en el cual las palabras pueden ir más rápido que el resto de el cuerpo, o la animación parcial, en el que la mayor parte del cuerpo ni se mueve, dejando sólo unos cuantos elementos animados, pero en general, algo que es fully animated debe guardar todos sus elementos apegados a las mismas variaciones de velocidad.

Saber del movimiento es necesario, pero entenderlo, lo es aún más, no hay mejor forma de saber cómo camina la gente que ver gente caminando, si no hay gente cerca, uno siempre puede realizar una acción frente a un espejo y estudiarla. Observando lo suficiente, uno comienza a imaginar los movimientos plasmados en la linea de tiempo, y sabe exáctamente su posición, la velocidad y el número de frames que se necesitan para lograr reproducirlo. Así es como los animadores ven la vida, es algo que han hecho lo suficiente que les resulta tan natural como caminar.

La verdad acerca de Tlalpeño Hunters

2008-11-13T22:57:00.000-08:00

El pasado fin de semana, Jeimy, Iliana y S.S.S. fuímos a un Toks a comer caldo tlalpeño y entre las incompetencias de los meseros y demás, se bizarreó la idea de que haríamos un reality show llamado "Tlalpeño Hunters", donde la premisa básica sería ir por el mundo probando caldo tlalpeño.

Las situaciones que a continuación se presentan, de no ser verídicas, fueron ideadas en su mayoría por éstas ocurrentes damas, yo me encargué, más que nada, de plasmarlas en papel.

¡A bailar!

5 de Noviembre, el 6, pero sobre todo el 2

2008-11-06T13:30:00.000-08:00

Aunque hoy es 6 de Noviembre, éste post sirve para conmemorar el 5. Pero entónces. ¿Por qué no posteé el 5?. Lo que pasa es que desde la tarde de ayer, el Buen Cahímo (así, sin "c" antes de la "h"), me hizo una propuesta que no pude rechazar.

Al parecer en su trabajo están de alguna manera involucrados en el site de Galerías Valle Oriente, y debido a la temporada navideña ocupaban un banner o algo así (la verdad no le puse atención), pero a lo que sí puse atención es que se trataba de animar a la nunca bien ponderada hada campanita.

Y así, a partir de una vil imágen, como la de aquí abajo, la idea era hacer un movimiento de entrada y presentación, típico de un banner.

Mauricio y yo coincidimos que eso era, de entrada, inaceptable. Es Campaníta, por el amor de Dios. De modo que Mamío se encargó de hacer magia en Photoshop para separar los elementos y poder manipularlos en flash, mientras que yo me ocupé de redibujar a campanita y animarla. Éste fué el resultado, creo que hacemos un buen equipo.

Y ¿Es esa manera de celebrar el 5 de Noviembre?, honestamente, si lo creo, siempre he considerado que la animación es el camino a la salvación, y de eso se trata ésta fecha, de reflexionar acerca de los cambios positivos que podemos traer a nuestro entorno.

Pero quien se llevó el premio "Guy Fawkes" al espíritu Noviembrino Quínto, fué, sin duda, Jeimy. Si me conocen y/o leen éste blog, saben lo mucho que la quiero/respeto/admiro, pero el pasado Domingo, nos hizo levantar nuestros tácitos sombreros y aplaudir.

Resulta que ella y algunos otros egresados de la Facultad de Artes Visuales, montaron un performance individual cada quién, a lo largo de un tramo del paseo Santa Lucía. La acción de Jeimy consistía en hacer barquitos de papel que traían palabras escritas, para soltarlos en el Río y dejarlos flotar, mientras ella estaba sentada en una pequeña silla de madera y apoyada en una mesa desplegable, trayendo en la espalda de su playera un escrito, el cual no tuve la precaución de recordar.

Las acciones llevadas a cabo hacían que la gente se detuviera y curioseara, pero lo mejor de todo era la respuesta de los niños, se veían tomar los barcos de papel y leer, emocionados e intrigados, los mensajes plasmados. A mi parecer, ese tipo de interacción hizo que todo valiera la pena.

Los problemas llegaron cuando los vigilantes del paseo se presentaron, cuestionando a Jeimy su acción y alegando que su acto se trataba sólo de basura siendo arrojada al río (insertar unísona expresión de indignación). Mas Jeimy, siempre seria e inamovible, les explicó de la manera más amable de lo que se trataba todo y que, al terminar, ella misma se encargaría de recoger cada barco que no se hubieran llevado ya los curiosos.

Sobra decir que las "autoridades" no estaban dispuestas a escuchar razón, pero ¡oh, ironía!, su intento de devolver la cotidianeidad sólo provocó más concurrencia y el incondicional apoyo de quienes veían lo que ocurría. Aplausos, por supuesto, gente cuestionándole a los policías quién les había dado permiso de usar motocicletas en las aceras del paseo, y hasta el desmentir que supuestamente tal lugar pertenecía al gobierno, si no a quienes ahí transitan.

Era una situación evidentemente tensa para los guardias que hacían lo imposible para parecer imponentes dentro del amplio círculo de gente que ellos ayudaron a formar. Tal vez por eso, Prometeo de la Rosa, guardia del paseo en turno, hizo lo que hizo. Tomó los papeles de Jeimy que aún no habían sido convertidos en barcos y se los llevó. ese fué el momento que todos los presentes reaccionamos repudiando su impulsivo acto de impotencia reprimida.

(Favor de leer los últimos dos párrafos al mismo tiempo que se reproduce la canción del día de hoy)

A pesar de sus amenazas, no se atrevieron a ponerle una mano encima a Jeimy, jamás lo harían con tantos testigos, creyeron que todo se resolvería con solo arrebatarle sus herramientas, pero la acción estaba hecha, la gente detenida, atenta o gritando con un propósito. Incluso me pregunto si hubiera significado tanto si Jeimy hubiera terminado su acción sin ningún contratiempo.

Habiendo terminado tan abruptamente su performance, Jeimy se encaminó a la caseta donde laboraba el oficial Prometeo y de la manera más amable se presentó con su comandante, con el único fin de recobrar sus papeles que habían sido tomados sin ninguna autorización. En todo momento ella mantuvo la temple y la correción, las palabras y justificaciones que la vi ofrecer siempre fueron de seguridad y plena conciencia de sus actos. Notando ésto, los policías no tuvieron más opción que devolverle sus instrumentos, con una disculpa, pero lo más dulce de todo: totalmente impune.

¡Rah, Rah, Rah!

Paz en los Corazones de los hombres justos

2008-10-30T20:10:00.000-07:00

Halloween siempre ha sido una de mis fechas favoritas, pero eso es algo obvio, a la mayoría del mundo le encanta la noche de brujas. Para mi se hizo más especial aún cuando empezó la tradición de que por éstas mismas fechas se estrenen secuelas de la película de uno de mis más grandes héroes: John K.

No, John Kricfalusi no, aunque admiro algunas cosas que Él hace, de ninguna manera lo consideraría héroe. Hablo de John Kramer, o Jigsaw, la mente maestra detrás de todas las películas de Saw, juego macabro.

Adoro a ese personaje, y por supuesto que me encantaría que existiera en la vida real e incluso en algún punto ser víctima de sus maquilaciones, pero más aún, me gustaría que sus enseñanzas encontraran morada en los corazones de más personas como lo han hecho en el mío.

Tenemos pues, una fecha más para recordar el nacimiento de un salvador y profeta, ojalá que el futuro no nos quite el sentido reflexivo que nos debe de traer su memoria, como ha pasado ya anteriormente.

¡Feliz Sawvidad!

Créanme, continúo con vida

2008-10-25T23:55:00.000-07:00

Me tomó mi tiempo, pero al fin tengo algo digno de postear en un lugar digno de ser posteado. Y es que igual habrá quienes prefieran el otrora descuidado y lóbrego aspecto de éste su blog, pero yo no. Así que me avoqué a darle su merecida extremidad superior de felis catus.

El resultado me tiene muy conforme, notarán los colores más alegres y el hecho de que ahora el contador volvió a funcionar, aparte de que ésta vez, no tengo idea de cómo, logré añadir un pequeño y masculino reproductor mp3, el cual periódicamente alguna de mis canciones favoritas, más apropiadas, o la que se me hinche en gana.

Así es, un lugar más ameno, esa parece ser la filososfía.

Mientras tanto en el mundo no tan virtual, las cosas tienen la misma aparente amenidad, engranes parecen moverse, plazos parecen cumplirse, fuera de la terrible, terrible crisis financiera que amenaza con volver a multiplicar por mil nuestros centavos, en el sentido únicamente digital, considero que el actual es un panorama alentador.

Sí, fiestas, trabajo, Guitar Hero por siempre en la casa de Melissa, no más horario de verano y Halloween a la vuelta de la esquina, sonrío impunemente mientras escribo.

Y dibujo, siempre sonrío cuando dibujo, aunque sea una sonrisa interior. De hecho el otro día dibuje algo que aprte de hacerme sonreir, me intrigó. Se trata de ésta amiguita:

Me pregunté: ¿Cuál es la naturaleza de su caminar?, así que la imagine, y después de eso, la dibujé en ésta secuencia de aquí abajo.

Si, el primero no me salió tan bien. Pero aún así después de eso, no fué suficiente, así que tuve que animarla y darle color y todas esas cosas que se hacen por los dibujos que uno quiere mucho. Y déjenme decirles que luego de hacerlo, me dí cuenta que ésta pequeña hada vino para caminar, esa era su misión, sin duda.

Soy culpable de caer como una pila de ladrillos por sus prénsiles dedos de los pies y antenas de tiernitos de césped.

También hice el dibujo inicial de mi nuevo sketchbook, ya quería tener uno tamaño carta, creo que influye mucho el tamaño del área en que uno dibuja.

Para terminar e irme a dormir, les ofrezco un vistazo del futuro. Cuidado con los radicales libres, esos pequeños bravucones no son la mejor compañía en un salto cuántico.

Buenas noroches a todos.

¡Ay Chihuahua, Los Estúpidos!

2008-09-04T10:33:00.000-07:00

¿Qué no me canso de hacer posts de Los Estúpidos?, la verdad si, ya chole con ellos, pero es por una razón significativa. Apenitas ayer en la tarde, mientras, sumergido en mis pensamientos, me encontraba viajando a 80 camioniles kilómetros por hora, fué cuando recibí la llamda de alguien quien ya no recuerdo su nombre anunciándome la victoria.

Se trata del festival internacional de Chihuahua, que tuvo un concurso de cortometraje, en el que estaba la categoría de animación. Entramos con "La última y nos vamos", de coproducción Salorio-Ibarra-Peña y Lillo-De la Garza; y con "Los Estúpidos", de la que ya todo el mundo está harto.

Para mi sorpresa, ganó "Los Estúpidos", a pesar de su total falta de contenido, pero es algo que de ninguna manera protestaré, muy al contrario.

Los amables organizadores Chihuahuenses me han honrado con la invitación a la proyección de los cortos ganadores en todas las categorías, la cual, por supuesto, acepto con gusto y un tanto de regodeo.

MÁS INFORMES AQUÍ

Pero lo que me alienta más es el hecho de ver que se reconozcan cosas así, cuando hicimos la animación lo único que buscábamos era reirnos un poco más, y pusimos todos nuestros corazoncitos de pollo en ella, hoy Chihuahua piensa que es algo digno de premiar, al menos no tan peor. Eso de alguna forma me hace sentir tranquilidad, una, seguramente ingenua, pero real tranquilidad.

Agradezco por éste medio a todos los responsables por ésta consecuencia, a todos y cada uno, así que si les queda el sáco, pónganselo, por favor, me harían muy feliz.

Arriba y adelante, prometo updatear más, nada más no tenga que depender de cibercafés de neohippies, benditos ellos.

Los Estúpidos, en vivo y en technicolor

2008-08-15T17:05:00.000-07:00

Es verdad, cada palabra, éste Martes 19 de Agosto, a las 18:30 horas, HVC, precisamente en la sala 2 de la cineteca del centro de las Artes del funesto y funl´otro Parque Fundidora se llevará a cabo la proyección de el previamente mencionado corto animado: Los Estúpidos.

Todo ésto dentro del cuarto encuentro de cineastas que al parecer se llevará a cabo en la cidudad y del cual estoy muy poco enterado. Y es que luego nada más me hablaron para decirme que estaba dentro del programa de cortos universitarios y necesitaban mis datos y fotos, ni siquiera permiso nos pidieron de exhibirlo.

A final de cuentas estuvo bien que así fuera, por eso no reclamé, además será totalmente gratis y niños de todas las edades (con estómago fuerte) podrán asistir.

Más información en la página del evento en sí:

AQUÍ

Creo que la imagen también tiene link a la página ¿Pueden creerlo? la tecnología de hoy en día...

Ah no, esperen, no tiene. ):

Margaret Freeman

2008-08-01T22:11:00.000-07:00

Es un poco tarde de lo habitual, pero ésta semana ha estado ajetreada, lo bueno es que después de ésta ya no habrá más ajetreo, mas faltaránme internets, por lo cual pretendo que el presente sea un post algo un poco completo.

Iba a comenzar con los más recientes dibujos que se han dignado a existir en éste plano por medio de su humilde servidor, pero no puedo dejar pasar la oportunidad de recomendarles una película de lo más freakeante y malviajosa, que me tiene fascinado.

Se trata de "La Planète sauvage", o El Planeta Fantástico. Recuerdo haber visto fragmentos de éste en un documental sobre vida extraterreste. Desde el inicio me impactó y horrorizó de sobremanera, y luego cuando todo parecía olvidado y distante, volví a ver un poco de él en la película de "La célula", cuando Jennifer Lopez se queda jetona tras senda mortadela.

Es un corto animado de producción Francesa y Checoslovaca, que, según tengo entendido, ganó algún premio en el Festival de Cannes, allá por los 70´s.

Honestamente no sé que se habrán metido, pero pareciera que la animación no pretende más que dar pesadillas a todos los paranoides de que en la noche lleguen los extraterrestres, te rapten y comiencen a hacerte pruebas de la manera mas impune. De hecho, al verla, volví a sentir un poco de ese miedo y repulsión de antaño, bg-g-g-g-g-g-g.

Fuera de eso, es una realización de lo más remarcable e imaginativa, con identificables rasgos Franchutes y Checoslovénses. Digno de horario estelar en Ventana de colores en el canal 28, cuando me dí cuenta que las caricaturas pueden inflingir el más crudo miedo de una manera aparentemente inconciente.

Se trata de una historia en el que la Tierra la habitan unos gigantescos seres de aspecto Alienoide, que dominan el planeta y conservan a los humanos como mascotas. Éstos Giga-tipos se la pasan meditando y haciendo bizarrencia y media que se justifica solo por su avanzada civilización, disque.

Entonces uno de éstos humanos-mascota, logra interceptar información vital de una manera irónica, y cuando logra escapar de las largas manos de sus celadores, comienza la demi-revolución. Pero es mejor que lo vean por ustedes mismos...

Si se atreven.

En cosas más amables, pareciera que sigo dibujando, lo cual me tiene de lo más sonriente, y, si, lo que siguen son ejemplos, sobre mi admirado y nunca bien ponderado papel Revolución.

Sueños y pesadillas en un mismo papel, tal como en la vida real, además, me siento feliz de poder tomar inspiración del magnánimo de las chicas lindas: KIRAZ, el más bueno de todos.

Es el amo de los colores, también me siento inspirado por él en ese sentido.

Creo que tengo una cosa con los pies, y no hablo de callosidades.

Me gustó la chica betabel (o señorita remolacha, para los amigos de extranjia)

Es que con éste calor se antoja andar de manta pero que si todo el día.

Creo que éste es mi favorito del batch, de una forma que no puedo explicar, encuentro en él un inusual progreso en la manera en que formo y colóro.

En algún punto de la semana remembré el juego "Apocalypse", de Playstation, donde el protagonista era Bruce Willis, y que todos los botones del pad servían para disparar. Luchaba en contra de los jinetes del Apocalipsis, en forma de monstruos Heavy Metalosos mamastróficos, y que el nivel final era en la Casa Blanca, contra el Presidente de los Estados Unidos que resultaba ser la Bestia. Además, por ahí del nivel 3 salía proyectado en un panorámico el video de "War?" de System of a Down, con Serj Tankian gritando: "Praise the Lord, pass the ammunition. God wants you to go to war". ¿Por qué ya no hacen juegos así?, habría menos crímenes sin resolver.

Por último, como sabrán, no me agrada mucho la interacción con humanos, por eso he estado diseñando la máxima pared social, aplicable para cuando irremediablemente tenga que hablar con alguien.

Se trata de un androide mimetizado con mi apariencia, que me suplirá en todo evento popular futuro. Vamos, Cromotrón 100 000, diles "hola" a nuestros 3 lectores...

Suele pedirme que lo mate, pero eso sólo me hace darle más cafeína :)

Oh, éramos jóvenes

2008-07-25T10:45:00.000-07:00

Vaya que lo éramos

Con ímpetu y ganas de hacer y rehacer.

El mundo estaba delante de nosotros, como lienzo en blanco.

Nos codeamos con los mejores.

Un día, la chispa pareció apagarse, el panorama era desalentador.

Pero tras detenernos y pensar...

Nos vimos a nosotros mismos más cerca que nunca.

Y la verdad reapareció súbitamente, llena de esplendor.

Era inútil tratar de escapar a la realidad.

Por que a pesar de las cosas que atravesamos con un gran esfuerzo...

...al ver el camino que dejamos, nos damos cuenta que seguimos en la mira.

Oh, éramos jóvenes.

Exáctamente igual que hoy.

"Los Estúpidos" fué el primer Gran proyecto que emprendí, junto con Mauricio, Kristian y Jahaziel. Dicho proyecto no perseguía dinero, ni reconocimiento, de hecho no ambicionaba nada concreto, la voluntad de hacerlo fué la principal causa de que existiera.

Sé que si alguien hubiera financiado ésta animación el resultado sería muy distinto, para empezar no nos hubiéramos tardado 3 años en hacerla, pero lo más importante de todo, es que de ninguna manera se habría logrado el nivel de libertad, en general, que se tuvo.

Todo es tan débil o tan fuerte como de lo que depende. El haber dependido de alguien más para llevar a cabo éste monstruo, habría tenido como resultado principal una mella significativa en la participación creativa. Una historia que debemos sabernos de memoria: el productor necesita irse a lo seguro en lo que invierte, no se puede arriesgar, es su patrimonio lo que está en juego.

¿Cómo culparlo? cualquiera haría lo mismo en su lugar, qué románticos son los actos de fé, pero por lo general uno no arriesga elementos de gran valor por suspiros del alma. No es racional.

He llegado a la conclusión de que tratar de perseguir sustento mediante los sueños es una enfoque equivocado. A todos nos encantaría vivir de lo que nos gusta hacer, pero al tratar de hacerlo nos subyugamos al dinero, y a sus mediocres espectativas de nosotros, el dinero es la sociedad, es un estandar que debe permanecer normal.

Uno no vive de sueños. No, lo sueños sirven para cumplirse y cambiar su ambiente con su cumplimiento. Nacen en sí mismos, producto de la inconformidad.

Si queremos vivir de lo que nos gusta hacer, primero hay que cambiar por completo las espectativas de la gente, hacerles saber de lo que somos capaces, de lo contrario, no dejarán de reducir nuestro potencial. Nos quejamos de la falta de cultura, pues instituyámosla. No hay espacios para nosotros, creémoslos. Nadie nos cree, hagámosles creer.

Se los digo de primera mano, la responsabilidad de hacer que el panorama cambie no es de nadie más que de quienes menos conformes estén.

Me hubiera gustado poder incluír el video completo de Los estúpidos, pero justo ahora no lo tengo en mis manos, de todas formas no será la última vez que escucharán de ésto, se los aseguro.

Gracias a todos los que pasan por aquí a echar un vistazo aunque sea, lo digo un poco a ciegas, por que mi contador se rebeló y ahora sólo quiere jugar. Allá él, yo sé que están ahí...

¿Verdad?

Epifanía

2008-07-18T10:41:00.000-07:00

La verdad es que no puedo quejarme, tengo mucho tiempo para pensar. Entre viajes en camiones, estadías en casa e interacción con gente intrascendente, momentos para reflexionar nunca me faltan. Dichoso yo.

Lejos de provocarme conflictos y paranoias, últimamente las rocetas de maiz que detonan en mi cabeza parecen estarme llevando a algo. Cosas que tal vez parezcan simples, pero el hecho de asumirlas es lo que me emociona, estoy encontrando voluntad, y lo mejor, medios, para hacer algo que posiblemente pueda cambiar cosas.

Tal vez no sea así, tal vez mi plan será inconsecuente, sin inferencias. Tal vez, pero lo mejor de mi revelación es que, como la mayoría de las cosas que procuro hacer, es algo que encuentra su fin es si mismo.

Necesitamos victorias, por pequeñas que sean, y mejor aún si las victorias que son para nosotros lo son también para los demás. Pero más gratificante aún es que esas victorias afecten a terceros, de una manera positiva de preferencia.

De alguna manera siento que es posible llevar a cabo un sueño, no tanto de una manera egoista, como autocomplacencia, si no como una encomienda que lleva esfuerzo y trabajo, pero que significaría la realización de muchas personas y una victoria potencialmente reconocible por terceros.

Y no es coincidencia que lo estés leyendo, pues lo más seguro es que si has seguido mi blog, seas parte del plan que tengo, y si no formas parte proactiva de él, éste es el mejor medio para ser testigo.

Pero todo a su tiempo, la principal razón de escribir ésto hoy es para que quede on the record. Así que avoquémonos a situaciónes más inmediatas. Como la forma que a veces toma el pelo situado atrás de mis orejas, creo que es por que no me peino, pero honestamente me gusta mucho cómo se acomoda, me recuerda el peinado de Lorenzo Parachoques, el de Lorenzo y Pepita.

Shhhh...

Además ésta semana Jeimy se unió al gremio de Gamboín, Cosa, Rico, Chona, el de la cafeta e inclusive yo. Pues el pasado Julio 16 se convirtió por primera vez en tía, para, de esa manera, ingresar al mundo de paternidad indirecta más gratificante que hay...

Bueno, podríamos discutir eso todo el día.

El post está llegando a su fin, y como lo prometido es deuda, ¡Jorge Peña para todos!.

Hace tanto que no veo a ese hombre, lo cual es bueno, por que le patearía el trasero en el Brawl y muy probablemente también en el Mario Kart... no.

You say you want a revolution

2008-07-11T20:39:00.000-07:00

No sé a dónde se fué, ni por qué desapareció tanto tiempo, qué lugares habrá visitado, o por qué decidió irse en primer lugar. Lo importante es que la musa de los dibujos regresó el otro día a mi casa, con una canasta llena de frutas y encurtidos, con una sonrisa en su boca y aceite de máquina de coser para mi oxidada mano.

Después de mucho tiempo he vuelto a hacer dibujos dignos de coloreo. Fué una noche de frenesí la de la reconciliación con mi inspiración, tras la cual engendramos 6 vástagos que quisiera compartir con ustedes.

Empecé con un poco de prismacolor de madera, para poner en práctica algunas teorías de forma y de color.

Pero ¿a quién engaño?, no podía resistirme a usar los marcadores de agua. Ésta payasesca individua surgió luego de que vi un programa en el que actuaban dos niñas alemanas, al parecer, que hacían peripecias y tenían la flexibilidad de 10 tigres.

Además estuve viendo una de las primeras caricaturas del pato lucas, dirigida por Bob Clampett, se llama: The Henpecked Duck. Los tonos sepia me cautivaron y las expresiones ni se diga. Además ahí, el pato lucas se ve más pato que nunca en la vida. Me encanta la manera en que sufre.

Un réferi de tenis, de box, con doctorado honoris causa por curar el resfrado común, capaz de aguantar la repiración bajo el agua infinita cantidad de tiempo, con pies que han derrumbado castillos y llevado imperios a arrodillarse. Responsable de matar al Sol.

Y por supuesto, la linda y musical Jeimy. La única persona que conozco cuyo cabello funge a la vez como espontánea prenda deslumbrante.

Como se habrán dado cuenta, todos los dibujos tienen un soporte de cierta tonalidad. Eso es por que están dibujados sobre papel revolución, y déjenme decirles que es mi tipo de papel. Tiene esa textura, y ese color y ese olor, que no sé por qué no puedo dejar de dibujar sobre él.

Debo de agradecer a Buda por recomendarme usar éste maravilloso papiro. Aunque tal vez no me lo haya recomendado, es difícil distinguir las palabras entre sus ininteligibles espasmos de risa, tiene una enorme capacidad para hacerse reir a sí mismo.

¡Gracias, Buda!

*Hace bastante que buda no actualiza, creo que es por que pasa mucho tiempo en el baño.*