La convocatoria del Primer Congreso Internacional de Diseño e Innvación de Cataluña, organizado por la Escuela Superior de Diseño ESDi (Universidad de Ramón Llull y su Fundación (FUNDIT) ha multiplicado por tres las previsiones de inscripción previstas por sus responsables. Es un signo evidente del creciente interés que está suscitando esta disciplina, impulsora de los retos económicos y sociales futuros.

Gui Bonsiepe, uno de los congresistas más prestigiosos de este evento, en la claurusa del congreso, manifestaba la imposibilidad de establecer unas conclusiones que sirviesen como síntesis de la amplia cantidad de propuestas tratadas. El congreso ha funcionado como un caleidoscopio que nos ha permitido contemplar todo un crisol de posibilidades, aunando conceptos como “diseño para todos”, “eco-diseño”, “co-diseño” con preocupaciones comunes sobre metodologías docentes, la “detección de problemas”, no de soluciones por parte del diseñador y la concepción holística en el diseño integrado.

La ponente Mercè Graell-Colas, en esta visión de conjunto de las competencias del diseño, indicaba la necesidad de formar a diseñadores en las tareas de gestión, estable-ciendo la figura del gestor de diseño, capaz de liderar grupos de profe-sionales multidisciplinares, provenien-tes de diversas disciplinas del diseño.

Otro de los temas tratados, en este caso por Antoni Garrel, era la preocupación por la innovación la investigación constantes, en contraposición al problema de la copia en el diseño. En la copia hay una lectura implícita de modelo, de referente. Este no es el problema realmente. Lo importante es ser competitivo y para ello lo relevante es la innovación, de investigación y avance en los retos que social y económicamente impone sistemáticamente el diseño.

Una de las líneas de investigación mas abordadas en la actualidad es la que afecta al carácter ecológico y de sostenibilidad de la ideación y producción del diseño. En este sentido el ponente Alastair Fuad-Lukeaplicaba el término co-design & design activism.Extendida esta apuesta a todos los estamentos implicados: la fábrica y los empleados también tienen que formar parte de esta filosofía de actuación para con el medio.

En otra concepción del diseño global, Francesc Aragall exponía el proyecto de Design for All Fundation(designforall.org), estableciendo unas consignas básicas: atractivo, seguro, saludable y funcional. Dentro de este ambicioso proyecto establece un método denominado H.U.M.B.L.E.S, atendiendo a 7 puntos cardinales:

1. Detectar las oportunidades del Design for All (por ejemplo, tijeras para zurdos).
2. Identificar a los usuarios.
3. Monotorizar la interacción (seguimiento a través de herramientas como las encuestas).
4. Analizar las opciones de avance.
5. Diseñar las soluciones.
6. Implementación eficiente y comunicación.
7. Evaluación del éxito (feedback).

Uno de los referentes de este Congreso Internacional, André Ricard, desactivaba la fórmula del diseño como valor añadido (de la que todos hemos hecho bandera en los últimos años), para sustituirla por otra más acertada: el diseño como valor esencial, la conceptualización de éste como la aportación imprescindible a la ideación y materialización de cualquier producto. El diseño permite no ilustrar un producto, sino concebirlo de una forma más eficiente, segura y atractiva visualmente.

Volviendo, para terminar, a las referencias hechas por el profesor Gui Bonsiepe, su visión futura del “diseño en tiempos de turbulencia” establecía unas pautas de actuación necesarias:

1. El redimensionamiento de la relación entre valores simbólicos y reales.
2. Puesta en duda del lema “Diseño es fiesta” (el diseño no es una carrera fácil).
3. Una interpretación del diseño como “servicio”.
4. Un cuestionamiento del diseño “autorreferencial” (el diseño de autor).
5. Una ampliación del concepto de diseño sostenible.
6. Una sensibilidad para detectar problemas, no sólo solucionarlos.
7. El diseño como una disciplina autónoma (en contra del diseño a través de otros itineriaros: Ingenierías, Bellas Artes o Arquitectura).
8. Una consolidación de la investigación del diseño con criterios propios.
9. Un aliento para el discurso proyectual.
10. Un redescubrimiento del leer para cultivar la capacidad de reflexión.

Entre otras muchas intervenciones y análisis de especial relevancia, cabe destacar como conclusión, el interés masivo que este Congreso ha suscitado y que no indica otra cosa que la preocupación de un amplio sector de profesionales por el futuro del diseño.

La Fundación FUNDIT y la Escola Superior de Disseny albergarán en breve las ponencias del congreso en la siguiente página web: www.esdi.es/cidic/, para consulta de todos los interesados.

aad. (Asociación Andaluza de Diseñadores).

El próximo jueves 14 de octubre a las 19.30h en la Central de Diseño de Matadero Madrid tendrá lugar un pequeño acto de inauguración de la exposición del Type Directors Club de Nueva York, TDC53; que recoge libros y carteles de todo el mundo escogidos por su excelencia tipográfica.

Para saber más: www.dimad.org

El próximo 4 de noviembre a las 21:00 horas se inaugurará la Exposición INTERCAMBIOS del reconocido diseñador Isidro Ferrer. El lugar de celebración será la  Fundación Rodríguez Acosta en Granada, ubicada en el Callejón Niños del Rollo Nº 8.

Esta muestra nace del deseo de crear una exposición que traspase el planteamiento convencional de una muestra monográfica: afanados en traer a Granada la particularidad de las obras de Isidro Ferrer, pero también interesados en plantear cómo sus obras actúan como referencia y repercuten en el trabajo y en la mirada de personas de diferentes ámbitos disciplinares y profesionales, concretamente en el ámbito del diseño y en el de la creación artística contemporánea.

La exposición “Intercambios” responde a este espíritu, recogiendo trabajos del workshop “Con los ojos de Isidro Ferrer” que dialogan de forma directa con las obras de Isidro Ferrer expuestas en la Fundación Rodríguez Acosta. Plantean un guiño al artista, apropiándose de sus claves creativas, revisando su forma de mirar, re-creando sus estrategias para mostrar trabajos que a la vez manifiestan una autoría singular.

Comisariado de la Exposición.

La AAD (Asociación Andaluza de Diseñadores) y SURGENIA con el patrocinio de ENISA (Empresa Nacional de Innovación), organizan entre noviembre y diciembre las jornadas Diseño-Empresa en cinco capitales andaluzas. El objetivo es explicar qué papel juega el diseño en la empresa y facilitar la conexión entre equipos de diseño y tejido empresarial.

Se demostrará que el binomio diseño-empresa es de éxito, sobre todo en la presente conyuntura económica, puesto que permite diferenciar e innovar los productos.

El programa de la jornada es el siguiente:

10:00h.-10:15h. Presentación

10:15h.-10:45h. “El Diseño para conseguir diferenciación y alineación con el mercado”. Quim Larrea, Presidente de Surgenia, Centro Tecnológico Andaluz de Diseño

10:45h. 11:15h. “El perfil del diseñador en la empresa”. Juan Aguilar, Presidente de AAD, Asociación Andaluza de Diseñadores

11:15h. Descanso

EL DISEÑO EN LA EMPRESA. UN TRABAJO EN EQUIPO

11:45h.-12:15h. Caso de éxito: Museo de la Memoria de Andalucía, Centro Cultural Caja Granada.

Enrique Moratalla, director del Centro Cultural de CajaGranada y Boris Micka arquitecto y director del GDP y referente para la museografía actual en España y Europa.

12:15h.-12:45h. Conferencia de clausura.

Santiago Miranda, premio nacional de diseño y cofundador de King & Miranda Design Asociates, afincado en Milán desde 1971, es uno de los grandes nombres del diseño industrial europeo.

12:45h-13:00h. Clausura del acto

http://www.jornadasdiseñoempresa.es/

Esta mesa redonda se llevará a cabo en el Ateneo de Málaga, Calle Compañía 2 (Plaza de la Constitución) a las 18:00 horas.

Ciudad Picasso, libro y exposición, ensayo visual y experimento creativo, propone una reflexión, ácida y con humor, sobre el doble proceso de picassización de Málaga y malagueñización de Picasso. En la exposición, Rogelio López Cuenca mezcla su nueva obra con un irreverente rastrillo picassiano.

Galería Juana de Aizpuru
5 noviembre a 10 diciembre 2011
c/ Barquillo 44, Madrid