Angel Lebed Produções

Curso de Gestão e Produção Cultural com Dedé Ribeiro

2011-09-16T00:49:00.000-03:00

CICLO DE LEITURAS DRAMATIZADAS DE BERTOLT BRECHT

2011-06-21T11:39:00.004-03:00

Neste domingo (26/06) às 18h - entrada franca

Auditório da Livraria Cultura - Shopping Bourbon Country

Av. Túlio de Rose, 80 – Porto Alegre - RS

QUANTO CUSTA O FERRO?

A peça é um texto de Bertolt Brecht que trata dos anos de ascensão da política nazista na Alemanha do pré-guerra. A desconstrução do país já se fazia sentir pelo culto dos valores ideológicos pregados por Adolf Hitler, o político que se estabelecia no poder.

O público verá que faz parte da rotina de um comerciante de barras de ferro o relacionar-se com outros comerciantes locais. Sua loja é frequentada pela vendedora de sapatos, pelo vendedor de tabaco e por seus vizinhos.

Em um pedaço qualquer da noção do Tempo, em um dia qualquer da vida, desses que sempre são desencadeados por algo que já vem acontecendo e que a gente quase nunca se dá conta, entra na loja do Sr. Svenson um cliente que transformará sua vida, não sem a sua cumplicidade silenciosa, em um pesadelo irreversível.

Elenco:

Cris Neützling
Helena Brentano
José Renato
Josué Nobre
Mariana Ballardin
Paulo Cruz
Rosane Gaia
Thaís Franco

Direção:

Plínio Mósca - Diretor e Professor de Teatro, nascido no Rio de Janeiro e criado em Brasília.

Apoio:

A.M.A.R. A VIDA

Angel Lebed Produções

BK Produções

Dóris Couto

Pedro Wolff

Informações:

(51) 9830-3434

pliniomosca@gmail.com

Perdemos...

2011-06-16T14:33:00.002-03:00

Não sou aluna da Muna Zaki (diretora e proprietária da Escola Harem), nem tenho relação de amizade com ela. Meu contato com ela se resumiu a telefonemas para informações sobre as Feiras Harem. Fiquei muito chateada quando fui procurar as informações sobre a Feira Harem/2011 e descobri que não haverá. Neste momento, todos perdemos. Produtores, bailarinas, a cidade, empresas, comunidade árabe, etc. e principalmente o mercado das artes e da Cultura de Porto Alegre. Infelizmente ano passado, por motivos de doenças na minha família, não pude fazer a Feira Harem.
Assim como eu, várias bailarinas não tem possibilidades de viajarem para fazer aulas com grandes nomes da dança do Ventre Internacional. Tinhamos isto ao nosso alcance, e perdemos. Porque???
Presunçosamente, acho que sei a resposta...Desvalorização!!!
Nossa cidade já é uma Província quando fala-se em arte. O mundo árabe atualmente é mais falado por guerras do que pela cultura. Quando precisamos evoluir, regredimos.
Já ouvi pelos bastidores, que inclusive, em algum momento, a Muna teve que se desfazer de bens para poder pagar a Feira Harem. Não sei se é verdade, mas pela pequena experiência que tenho com Produção, isto não deve ser apenas uma fofoca. Imagino que o valor que era preciso disponibilizar para produzir a Feira não era pouco, isto sem falar no desgaste e trabalho.
Produzir, diferente do que muitos pensam, é apagar incêndio a toda hora, é remar contra a correnteza.
Outra parte complicada é conseguir patrocínio. Primeiro é preciso aprovar o projeto através da Lei de Incentivo à Cultura,(em breve postarei sobre as Leis de Incentivo à Cultura), depois de aprovado tem que sair atrás de empresas que patrocinem. Aí está outro problema. Na sua maioria, as empresas, não tem conhecimento que pela Lei Rouanet, toda empresa pode patrocinar um projeto previamente aprovado, restituir 4% do imposto de renda, sem tirar um real do bolso, sem trabalho para contabilidade e com marketing gratuito com anexo da logomarca em toda divulgação do evento.
O mercado das arte está ligado à situação econômica. Diminui o mercado, piora a situação econômica e cultural.
Então volto a dizer... Perdemos todos!!!
Parabéns Muna, por todo o esforço. Lamento profundamente, por teres que tomar esta atitude.

Marketing é TUDO!!!

2011-06-16T09:56:00.000-03:00

PROCURA-SE

2011-06-13T14:17:00.008-03:00

Procura-se pessoas interessadas pela Arte, com ou sem experiencia em atuação, para trabalho voluntário, sem remuneração, com grande divulgação na mídia através da livraria Cultura do Bourbon Contry e certificado de participação. Serão três apresentações de leituras dramatizadas com diferentes peças de Bernold Brecht com direção: Plínio Mósca. Os ensaios serão sábados Cia de Arte (Rua dos Andradas 1780) das 14h às18h .Haverá ensaio 23/06 14h00/18h00.

As apresentações serão aos domingos no Auditório da Livraria Cultura do Shopping Bourbon Country nos dias 26/06, 24/07e 28/08 com entrada franca. Interessados entrar em contato pelo email: pliniomosca@gmail.com

Plínio Mósca

Diretor e Professor de Teatro com 25 anos de carreira profissional.

Nasceu no Rio de Janeiro e foi criado em Brasília.

Estudou quatro anos de Direção Teatral em Marseille na França.

Dirigiu vários espetáculos premiados no Chile e no Peru.

Atualmente morando em Porto Alegre, ministra Oficinas de Teatro. É jurado da Secretaria de Cultura do municipio e representante da Editora da Fundação brasileira de Teatro - Teatro Dulcina do qual já foi aluno.

Está dirigindo o CICLO DE LEITURAS DRAMATIZADAS DE BERTOLT BRECHT NA LIVRARIA CULTURA DE PORTO ALEGRE, do qual é pesquisador convidado.

Pratica voluntariado como diretor e professor de Teatro junto às ONGs PARCEIROS VOLUNTÁRIOS e A.M.A.R.A VIDA.

Dançando Gibran - Teatro Renascença - 13 de julho às 20h - Entrada Franca

2011-06-12T23:44:00.004-03:00

Produção Cênica

2011-06-09T23:59:00.001-03:00

Final de fevereiro, comecei a faculdade de Tecnólogo em Produção Cênica na FATO - Faculdade Monteiro Lobato. Este é o 1º curso especializado em Produção de espetáculos no Rio Grande do Sul.
O Tecnólogo em Produção Cênica é o profissional capaz de conceber, viabilizar e administrar projetos culturais. Para isso deve ter uma relação profunda com a arte, através da experimentação prática e do conhecimento das artes da cena e seus processos. É um fomentador capaz de articular equipes de artístas e técnicos a fim de promover e desenvolver projetos artísticos em sua região.
Estão abertas as matriculas para quem quiser aprender um pouco mais sobre o assunto. O curso é breve tem dois anos de duração e ao final do curso, o graduado recebe seu DRT (Registro profissional) para quem ainda não dispõe perante ao SATED (Sindicato dos Artistas e Técnicos em Espetáculos de Diversão.

Maiores informações:
www.monteirolobato.com.br/site/fato/mostra.asp?m=2&id=5

Oficinas de teatro gratuítas

2011-04-26T23:33:00.006-03:00

OFICINAS ABERTAS DE ARTES CÊNICAS

Inscrições de 25 ao dia 29 de abril
das 9h às 11h30 e das 14h às 17h30
na Coordenação de Artes Cênicas
(Av. Erico Veríssimo, 307)

Para garantir a vaga deverá ser entregue 1 ou mais produtos do kit de café listado abaixo, que serão doados à Casa do Artista Riograndense. As inscrições serão por ordem de chegada, e cada pessoa poderá se inscrever em uma única oficina. A exceção é a Oficina CORPO DECIDIDO, de Roberto Oliveira e Elisa Heidrich, para a qual é necessário trazer um pequeno currículo e carta de intenção.

kit de café para a Casa do Artista:
Café em pó
Café solúvel
Filtro de Café
Passador de café
Térmica
Xícara
Caneca
colheres
leite (em pó ou em caixa)
chás
bolachas
açucar

ACONTECEU EM PORTO ALEGRE
com Dedy Ricardo
De 02 de maio a 13 de junho | 2ªs feiras | das 19h às 22h
Teatro de Câmara Túlio Piva
Público alvo: a partir de 16 anos.
Vagas: 20 alunos
A oficina pretende instigar a identidade artístico-cultural dos oficinandos, trazendo à cena fatos pitorescos ocorridos na cidade de Porto Alegre. O último encontro será dedicado à apresentação de uma síntese do trabalho, para que os integrantes da oficina tenham a oportunidade de compartilhar os frutos de sua experiência com a comunidade.

EXPRESSÃO PELO MOVIMENTO
com Paulo Guerra
de 02 de maio a 13 de junho | 2ªs feiras | das 10h às 12h.
Teatro de Câmara Túlio Piva
Público alvo: dos 10 aos 15 anos
Número de Vagas: 25 alunos
Oportunizar uma situação de convívio em grupo utilizando um dos principais elementos do universo teatral (trabalho em equipe), procurando aguçar a sensibilidade do aluno e desenvolver sua espontaneidade em exercícios teatrais.
O JOGO DO FAZ DE CONTA
com Mariane Sobrosa
de 02 de maio a 13 de junho | 2ªs feiras | das 10h às 12h
Sala Álvaro Moreyra Público alvo: dos 10 aos 15 anos.
Número de Vagas: 12 alunos
A Oficina visa oportunizar aos participantes o contato com o jogo teatral e o jogo improvisado, buscando potencializar os estados criativos e favorecendo a aprendizagem através do desenrolar da experiência do brincar de faz-de-conta (jogo infantil) ao jogo teatral formal.

SENSIBILIZAÇÃO E DRAMATIZAÇÃO
com Nena Ainhoren
de 02 de maio a 13 de junho | 2ªs feiras | das 14h30 às 16h30
Sala Álvaro Moreyra
Público alvo: dos 10 aos 15 anos
Número de Vagas: 25 alunos
A oficina tem por objetivo desenvolver, através da arte teatral, habilidades como a espontaneidade, a imaginação criativa, a observação, a percepção e o relacionamento social de uma forma lúdica e divertida.

TEATRO E LUDICIDADE
com Kalisy Cabeda
De 02 de maio a 13 de junho | 2ªs feiras | das 14h30 às 16h30
Teatro de Câmara Túlio Piva
Público alvo: dos 10 aos 15 anos.
Vagas: 20 alunos
A oficina pretende proporcionar o contato com os princípios básicos do teatro, tais como o desenvolvimento da expressão corporal e vocal através de exercícios lúdicos e jogos teatrais. O trabalho terá como foco o desenvolvimento de jogos e brincadeiras que despertam no fazer criativo a expressão e a imaginação dos participantes.

TREINAMENTO DO CORPO DECIDIDO
com Roberto Oliveira e Elisa Heidrich
de 02 de maio a 13 de junho | 2ªs feiras | das 19h às 22h.
Sala Álvaro Moreyra
Público alvo: a partir de 16 anos, com experiência em atuação
Número de Vagas: 18 alunos
Inscrições: Trazer currículo resumido (1 página)
Um treinamento para atores e bailarinos composto por meditações, bio-energética, viewpoints, exercícios físicos, prática corporal intensa, improvisações e jogos teatrais. Visa criar um hábito de treinamento para os profissionais que devem manter o seu corpo sempre decidido, ou seja, em forma e apto a responder com eficiência e criatividade as exigências da profissão.

Para refletir

2011-04-08T11:36:00.000-03:00

Uma lenda da Antiga Pérsia...O Camelo e o Ratinho

Cochilando junto ao acampamento onde as tendas estavam montadas, o camelo de repente se surpreendeu por sentir as patas livres de qualquer prisão: um ratinho acabava de roer a corda que o amarrava. Agarrando o brindão do camelo, ordenou-lhe que o seguisse. Dócil e espantado, o camelo se deixou levar. Puxando o grande animal, o roedorzinho todo orgulhoso, exultava:
- Sou um grande guia de caravanas! O senhor de todos camelos!
Andando ao acaso, chegaram diante de um riacho. O ratinho parou, preocupado porque a água era funda demais. Mas o camelo continuou a avançar e entrou no riacho. Voltando-se, disse:
- Você não pretende me guiar? Porque ficou para trás? A água não é funda, mal chega a meus joelhos!
- Você não entende... - gemeu o ratinho – O que para você é um fio d´água, para mim é um oceano! Não quero me afogar!
- Neste caso, seja um pouco menos orgulhoso e pare de querer ser o que não é. Contente-se com seu poder sobre os outros ratinhos, se for capaz, mas me deixe em paz.
Estas palavras deixaram o ratinho com vergonha e o ensinaram a ser humilde. Nunca mais mostrou orgulho e nem foi além de seus limites.

Ivaldo Bertazzo em Porto Alegre

2011-03-22T14:02:00.005-03:00

Para Ivaldo Bertazzo todos nós somos Cidadãos Dançantes. Por isso, desde os anos 70, trabalha com pessoas comuns, na educação do corpo e na transformação do gesto como manifestação da própria individualidade de cada um.

A paixão pela dança e pelo movimento começa aos 16 anos e nos anos seguintes o menino da Mooca passa a ter aulas com nomes importantes do cenário da dança, como Tatiana Leskova, Paula Martins, Renée Gumiel, Ruth Rachou, Klauss Vianna e Marika Gidali. Nessa época Bertazzo também viajou o mundo, incorporando as danças étnicas e a cultura de diversos lugares em seu trabalho. A lista de viagens é grande e peculiar, com países como Indonésia, Índia, Paquistão, Tailândia, Vietnã, Irã e muitos outros.

Em 1975 criou a Escola do Movimento – Método Bertazzo. O objetivo era aplicar o conceito chamado por ele de Cidadão Corpo e ampliar no aluno o conhecimento e consciência sobre o corpo e seus movimentos. E para tornar sua Escola e seu Método ainda mais diferenciados que os demais, Bertazzo aprofundou-se na fisioterapia, com estudos sobre o funcionamento do aparelho locomotor e da biomecânica humana.

Entre 1976 e 1992, Bertazzo criou mais de 20 espetáculos. Alguns desses trabalhos foram realizados com bailarinos amadores e visavam a Dança Cidadania, sempre voltada à movimentação corporal e ao bem-estar dos participantes. Em 1996, com o espetáculo Cidadão Corpo, ele passa a trabalhar a “identidade brasileira do movimento”, ligando corpo e cidadania.

A partir do ano 2000 vários desses projetos se transformaram em espetáculos marcantes, com a participação de jovens e adolescentes de várias comunidades, como o Complexo da Maré, no Rio de Janeiro, e inúmeras ONGs das periferias de São Paulo. Em 2002, criou o projeto Dança Comunidade, em parceria com o SESC e com patrocínio da Petrobras e do Instituto Votorantim. Desse projeto surgiram vários intercâmbios culturais com jovens artistas de outros países, resultando em grandes espetáculos e no surgimento da Cia. TeatroDança Ivaldo Bertazzo.

Após mais de vinte anos atuando apenas nos bastidores, Bertazzo voltou aos palcos interpretando um clown do teatro balinês e uma hilária drag queen lutadora de kung fu em sua 35ª montagem, Kashmir Bouquet. No palco, as apresentações sempre lotadas no Teatro Tuca contavam com mais de 80 Cidadãos Dançantes, pessoas comuns, a maioria de não bailarinos.

Em abril de 2008 estrelou um quadro quinzenal no programa Fantástico, da TV Globo, em que mostrava, com a ajuda de atores e cidadãos comuns, como é possível compreender o próprio corpo através de exercícios e, assim, usufruir de todas as possibilidades para viver mais e melhor.

Hoje, Ivaldo Bertazzo, dedica grande parte de seu tempo a pessoas mais humildes, que normalmente não têm acesso a esse tipo de trabalho. Com isso, passa a exercer uma influência por vezes transformadora na vida de jovens e adolescentes. O melhor exemplo é a criação de uma companhia de bailarinos profissionais vindos da periferia e de projetos sociais. A Cia. TeatroDança continua produzindo e atualmente está em cartaz com o espetáculo Corpo Vivo – Carrossel das Espécies. Porém, Bertazzo enfatiza que a preocupação não é com a formação de bailarinos profissionais, mas em preparar cidadãos para uma vida digna.

Além de tudo isso, o coreógrafo e educador mantém até hoje a Escola do Movimento, no bairro da Pompeia em São Paulo, onde oferece o Curso de Formação no Método Bertazzo para educadores e não profissionais, além de diversas aulas em que as pessoas aprendem a conhecer e a viver melhor com seus corpos em movimento.

Maiores Informações: www.ivaldobertazzo.com

Oficina:
Dia 26/03 - Sábado - 15h
Teatro SESC - Centro (Av. Alberto Bins, 665)
ENTRADA FRANCA (É aconselhavel chegar uma hora antes para retirar senha)

Lançamento do livro: Corpo Vivo - Reeducação do movimento:
Dia 26/03 - Sábado - 18h
Teatro SESC - Centro (Av. Alberto Bins, 665)

Espetáculo Corpo Vivo - Carrosel das Espécies
Cia. Teatro Dança Ivaldo Bertazzo(SP)
Dia 27/03 - Domingo - 19h
Dia 28/03 - Segunda-feira - 15h e 20h

Classificação: Livre
Local: Hotel SESC Campestre - Ginásio de Esportes - ENTRADA FRANCA

II Festival Internacional de Tango de Porto Alegre - Inscrições Abertas

2011-03-22T13:24:00.000-03:00

Estão abertas as inscrições para o II Festival Internacional de Tango de Porto Alegre.

Até o dia 10 de abril há descontos muito bons para pacotes completos ou pacote de aulas, além da possibilidade de escolha da poltrona no Teatro do CIEE, mesmo em plateia baixa. Além disso, somente até a data supracitada haverá um desconto extra para os participantes da 1ª edição.

Os bailes nesta edição serão três milongas com programação diferenciada.

Interessados em participar das três terão um desconto especial. Na compra de seis convites para cada milonga dá direito à escolha da mesa no salão principal do Centro Cultural 25 de Julho.

Os croquis com o mapa dos bailes já se encontram na secretaria da Tanguera Estudio de Danza, assim como os ingressos para o espetáculo no Teatro do CIEE.

Maiores informações: www.tangofestival.com.br e www.tangueradanza.blogspot.com

Produção:

Valentin Cruz e Marlise Machado

A pintura surrealista de Jacek Yerka

2011-01-28T08:37:00.003-02:00

Algumas pessoas sentem dificuldades em ler uma obra surreal. Provavelmente a dificuldade seja pela maior proximidade maior com o subconsciente do que com o racional.O surrealismo é importante para a arte assim como outros movimentos o foram.
Jacek Yerka é um pintor surrealista polonês, que aos 55 anos reúne um acervo impressionante. Sua musa ispiradora foi a infância - fase onde o imaginário criativo está mais aflorado.
Algumas de suas obras:

Abertura do DVD - Dançando Gibran

2010-12-09T09:51:00.003-02:00

William Shakespeare

2010-11-30T21:06:00.008-02:00

A peça é um monólogo em homenagem a William Shakespeare, interpretada pelo ator Marcos Bahrone (Poeta do Brique).Combinando poesias e trechos de peças com elementos cênicos que ressuscitam o melhor da comédia e da tragédia do grande poeta e dramaturgo inglês.

Direção: Maestro Sergey Maslinkiewicz

Figurino e concepção: Marcos Bahrone.

Data:11/12 às 20:30h e 12/12 às 18:30h

Local: Centro Cultural Sibra (Mariante, 772)

Os ingressos podem ser adquiridos no local e também nas lojas Maria Xica (Shopping Total ou Av. Protasio Alves,593 lj.7).

Ingressos: R$20,00

Centro Cultural Sibra abre as portas para a arte erudita em Porto Alegre.

2010-11-30T16:02:00.002-02:00

No mês de dezembro, Porto Alegre ganha um novo espaço exclusivamente voltado para a arte erudita: O Centro Cultural Sibra. Localizado na Avenida Mariante, n° 772, o Sibra possui capacidade para 300 espectadores e estrutura própria para realização de espetáculos.

O Centro Cultural Sibra tem como inspiração o cenário cultural da Europa, onde templos e sinagogas abrem seus espaços também para espetáculos eruditos, além das próprias celebrações religiosas. A programação do novo espaço será coordenada pelo Maestro Sergey Maslinkiewics, prestigiando as mais diversas manifestações artísticas, entre música, canto, teatro e dança.

O primeiro espetáculo a ser apresentado no Sibra será THEATRON - “Uma visão Shakespereana do ser ou não ser”, nos dias 11 de dezembro às 20h30 e 12 de dezembro às 18h30, apresentado pelo ator Marcos Bahrone. Os ingressos podem ser adquiridos local e também nas lojas Maria Xica (Shopping Total ou Av. Protasio Alves, 593 lj. 7 ).

Marcos Bahrone - Ator da Peça Teatron

2010-11-29T23:13:00.002-02:00

EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL:

· Espetáculo João e Maria, Cia Potosi de teatro, Dheyser Veiga, escolas de Viamão e Alvorada, de 03/10/2000 à 2002.

· Espetáculo O pastel envenenado, Marcos Bahrone, Escola Isabel de Espanha, 2001 e 2002.

· Via Sacra do morro da Cruz, Igreja São José do Murialdo, Camilo de Lélis, no morro da Cruz, 14/04/2001

· Ladainha do Questionamento, Cia. Potosi, Dheyser Veiga, E.E.Isabel de Espanha,12/12/2001.

· Iª Encenação teatral (A Setembrina dos Farrapos),SMDE(Viamão), Joana Carmo, Av: central de Viamão, 13/09/2003.

· IIª Encenação teatral (A Setembrina dos Farrapos),SMDE(Viamão), Joana Carmo, Av: central de Viamão, 26/09/2004.

· As Nuvens ,Cia. Potosi, Dheyser Veiga, E.E. Isabel de Espanha, 06/06/2001.

· Dois Perdidos Numa Noite Suja, Cia. Potosi, Dheyser Veiga, E.E. Isabel de Espanha,12/07/2002.

· Os Poetas Loucos..., Cia. Potosi, Marcos Bahrone, E.E. Isabel de Espanha,10/07/2002.

· Salamanca do Jaráu, Cia. Potosi, Dheyser Veiga, 48º Feira do Livro de Porto Alegre, 05/11/2002.

· Macbeth (esquete), Cia. Potosi, Marcos Baron, E.E. Isabel de Espanha,07/06/2002.

· Pop-Ópera Canta Paixão de Cristo, Teatro a Margem do Guaíba, Camilo de Lélis, Paróquia Nª Sª das Dores, 04/2003.

· Os Poetas Loucos..., Cia. Reatuando de teatro, Paula Vidal, 50º Feira do Livro de Porto Alegre, 01/11/2004.

· Os Poetas Loucos..., Cia. Reatuando de teatro, Paula Vidal, 7º Feira do Livro de Pinhal, 09/02/2005.

· Macaco Malandro, Cia. Reatuando de teatro, Paula Vidal,7º Feira do Livro de Pinhal,08/02/2005.

· Peter Pan e o Resgate de Sininho, Grupo de Atores Cavalo de Tróia, Diego Perotto, Teatro do IPE, 06/08 a 25/09/2005.

· Aladim e o Genio da lâmpada, Grupo de Atores Cavalo de Tróia, Diego Perotto, Teatro do IPE, 26/08 a 17/09/2006.

· Iº Seminário do Centenário de Mario Quintana, Casa do Poeta de PoA., Marcos Bahrone, SASI Colorado,06/05/2006.

· A Taberna do Horror, Cia. Reatuando de teatro, Paula Vidal, Arte e expressões, 13/08 a 07/09/2004.

· Intervenssao dos Poetas Loucos..., Cia. Reatuando de teatro, Paula Vidal, Centro de esportes e Cultura, 06/11/2005.

· Xº Congresso de medicina (Os Poetas Loucos), Ab Eventos, Teatro do Sesi, 11/09/2006.

· XIV Congresso Brasileiro de Poesia, XIV Congresso Latino-Americano de Casas de Poetas e XI Mostra Internacional de Poesia Visual, ( Os Poetas Loucos), Casa do Poeta, CESC de Bento Gonçalves, Bento Gonçalves, de 02/10 a 07/10/2006.

· Festa do Chope Igreja do Teresópolis (Os Poetas Loucos), Cia. Reatuando de Teatro, paróquia Teresópolis, 28/10/2006.

· Aladim e o Gênio da Lâmpada, Grupo de Atuadores Cavalo de Tróia, Teatro do IPE, Diego Perotto, de 28/10 à 26/11/2006.

CINEMA e TV: curtas-metragem, longa-metragem e serie para a tv.

· Quinto dos Infernos, Rede Globo, Wolf Maia, Parati R.J., 2001.

· O Clone, Rede Globo,Projac R.J., 2002.

· Letras do Sul, TVErs, Solar dos Câmaras, 05/2002.

· 235 anos de Porto Alegre, 2004.

· Na Moral, E. de Atores, Luis D’Mohr, Bandeirantes, 2003.

· Segredo, Stop Line, Paulo Nascimento e Patrícia Sequeira, Portugal, 24/09/2004.

· Diário de Um Novo Mundo, Contexto, Paulo Nascimento, Cachoeirinha, 2004.

· O Cana, Daniel Vanin, Porto Alegre,2002.

· Caixinha de Vidro, Espectro, Paulo, PoA. ,2003.

· O Livro Negro, Ascine, Claudia, PoA. , 2005.

· A Ferro e Fogo, SIDAT, RBS TV, Cachoeirinha, 2006.

Publicidade para a TV:

· O Tubarão, Zepelim, Adriano, Lagoinha S.C., 11/12/2005.

· Banrisul, Zepelim, Porto Alegre, 2004.

· Lebon, Quanta, Porto Alegre, 2006.

· Pepsi DaDaDa, Zepelim, 2006.

Cursos na área de cinema / TV / Teatro

· Curso Básico de Teatro, Cia. Potosi de teatro, Dheyser Veiga, 72 horas aulas,1998.

· Curso de construção e interpretação, La Porta Produções, Pedro Delgado, 1999.

· Escola de Atores TV e Cinema, Escola de Atores, Luis D’Mhor e Wolf Maia, 1,2,3,4, de 08/2000 à 12/2004.

· Oficina com Hemeto Pascoal, PMPA, Teatro Araújo Viana, 2001.

· Oficina de Clown, Cia. Oigale de Teatro, Teatro de Arena, 2001.

· Oficina de Produção Teatral, Prefeitura Municipal de Viamão, 12 horas aulas, 2001.

TEATRON com ator Marcos Bahrone

2010-11-23T11:57:00.006-02:00

https://sites.google.com/site/poetadaredencao/

Teatron

É uma peça em homenagem a obra de William Shakespeare.

Utilizando suas poesias, trechos de suas peças e alguns elementos cênicos, o ator Marcos Bahrone ressuscita e interpreta um monólogo com seis momentos, onde ele trará o melhor do drama, da comédia e da tragédia descritas por Shakespere.

Espetáculo de Teatro

" Visão Shakespereana do Ser ou não ser"

Ator: Marcos BahroneDias 11/12 às 20h - 12/12 às 18:30h

Local: Centro Cultural Sibra (Mariante,772)

R$ 20,00 - R$ 15,00 (sócios)

Os ingressos podem ser adquiridos nas lojas Maria Xica da Protasio Alves e do Shopping Total e no próprio Centro Cultural.

A CASA DO ARTISTA PRECISA DE VOCÊ!!!

2010-11-18T10:55:00.007-02:00

PARTICIPE DA AÇÃO SOLIDÁRIA

Para ajudar a a recuperar suas estrututas físicas, entrar em contato com
Luciano Fernandes (51) 91237519 ou depositar qualquer valor:
BANRISUL AG. 0073
CONTA CORRENTE 06.011.348.0-8

Luciano Fernandes

Presidente da Casa do Artista Riograndense

CASA DO ARTISTAS RIOGRANDENSE (CAR)

Morada de muitos personagens que fizeram a história do nosso estado. O Casarão de dois andares da Rua Anchieta, 280 abriga moradores que durante boa parte de suas vidas contribuíram para o universo das artes.

Instituição abriga artistas maiores de 60 anos com dificuldades financeiras.

“Lembra-te que recebeste do Artista na mocidade e dá-lhe o teu aparo na velhice.” Esta frase está impressa em um pequeno folheto editado em 1949 pela Livraria Continente, de Porto Alegre. Neste livreto estão os estatutos da Casa do Artista Riograndense. Em 23 de abril de 1949, foram aprovados, em uma assembléia geral, os regulamentos daquele espaço que até hoje oferece moradia para pessoas com mais de 60 anos que, comprovadamente, exerceram atividades artísticas e que passam por dificuldades financeiras, não podendo prover seu sustento. Participam da fundação da entidade grandes nomes do rádio como Antônio Amábile, primeiro presidente da instituição e Cândido Norberto

Fundada em Setembro de 1952 para abrigar artistas gaúchos desamparados, a Casa do Artista Riograndense tem enfrentado inúmeras adversidades para se manter ativa ao longo desses anos todos. Não existe nenhum tipo de incentivo legal vindo de entidades governamentais, e o único meio de subsidiar todas as despesas que o local exige é através de doações da comunidade a algumas ações da diretoria, como realização de shows, saraus, entre outras coisas.

Ações prioritárias

- Água e Luz em dia;

- Limpeza Geral;

- Pintura externa e interna;

- Colocação de porteiro eletrônico;

- Restauração de portas e janelas e colocação de grades;

- Recuperação dos passeios externos;

- Recuperação geral da parte de alvenaria da cozinha;

- Pintura de grades externas (portas e janelas);

- Aquisição de eletro doméstico e equipamentos necessários ao pleno funcionamento da Casa;

- Dedetização, desratização da Casa

- Revisão e concerto da rede hidráulica e elétrica;

- Reforma da lavanderia;

- Recuperação dos muros e portão principal com colocação de grades protetoras

- Reforma da caixa d’água;

- Instalação de rede telefônica;

- Instalação de Internet;

- Instalação de antiderrapantes nas escadas;

- Extintores.

Propostas e Metas

- Transformar Casa do Artista em uma Fundação ou Patrimônio Cultural
- Ter mais dependências e criar possibilidade de estadias
- Organizar toda parte administrativa (impostos, pinturas, infraestrutura, criação de logo, site, divulgação)
- Mais eventos da classe artística e dos moradores no local- Atividades, assistência social, psicológica e de enfermagem
- Espaço com computador e internet (inclusão digital)
- Trabalho na área de orientação e assistência jurídica para aposentadoria.

ENDEREÇO DA CASA

Casa do Artista Riograndense

Rua Anchieta, 280 – Teresópolis

Porto Alegre – RS, 90870-010

FOTOS DA CASA ATUALMENTE:

ATUAIS MORADORES

Catulo Parra Sareia

14/12/48 –
Conhecido ator de teatro, já premiado. Artista do artesanato.
Fone: (51) 9831.1489

Peixoto da Silva, Zezão ou Zé da Terreira

20/07/45 –
Ator, cantor, produtor, diretor (de musicais/teatro
Fone: (51) 9706.4572

Wilson Roberto Gomes
15/01/42 –
Ex.Produtor de Rádios (São Paulo e Porto Alegre), Ator (Rádio), Diretor de Rádio Teatro (Itaí, Porto Alegre) Ator de Teatro e atualmente, serviços gerais)
Fone: (51) 9809.1646

Carlos Conde
22/03/44
Musico

Antonio Luiz Orestes Neto
Ex-locutor de rádio.
Trabalha, atualmente, em vendas.

Bayard dos Santos
13/02/52
Radialista.
Ex-vendedor de comerciais para rádio. Atualmente, "free-lancer" em várias ocupações.
Fone: (51) 9871.6242

Carlos Silveira Borges
19/12/41
Ex-radialista (Londrina e Porto Alegre), operador, sonoplasta, Atua em agência de publicidade
Fone: (51) 9195.5001

Maria Therezinha Pereira Dias (Nucha)
Ex maquiadora e atriz
]Fone: (51) 9369.9276

Maiores Informações: www.casadoartistariograndense.blogspot.com

PARTICIPAÇÃO ESPECIAL NO III RETRATO DAS ARTES

2010-11-17T20:58:00.004-02:00

MARCOS BAHRONE

POETA DA REDENÇÃO

Contatos:

Fone: (51) 84713336

Email: mbahrone@hotmail.com

III RETRATO DAS ARTES

2010-11-07T18:05:00.012-02:00

Mostra de diversas expressões de arte

Inscrições até 17/11 pelo email: angel.lebed@hotmail.com

Maiores informações:
www.retratodasartes.blogspot.com

Valores de Inscrição:

Solo: R$ 10,00 - Espaço de 5 minutos

Duo e Grupo: R$ 5,00(por participante) Espaço de 5 minutos.

DANÇANDO GIBRAN

2010-10-26T17:15:00.002-02:00

Maiores informações:

www.dancandogibran.blogspot.com

FOTOS DO SHOW NO RÍTMO DO ORIENTE

2010-10-20T22:23:00.000-02:00

Fotografias: Marcelo Acosta
Fone: (51)85392004
Para ver as todas as fotos
Clique aqui

Show com Musical Árabe Oriental Beat

2010-10-01T01:23:00.001-03:00

2010-09-29T13:49:00.000-03:00

BAILARINAS CONVIDADAS

2010-09-28T23:01:00.016-03:00

Nurah Said Said

Bailarina há 20 anos, Nurah nascida em Beirute no Libano é Coreografa, Criadora e Diretora da Cia Teatral Macktub que este ano completa 15 anos de existência. Ministra aulas e Workshops desde 1992. Dançou durante anos no Restaurante Al Nur e no Souq Pub entre outros.

Além disto Nurah faz a leitura do destino na Borra do Café um tradicional costume do povo árabe.

Contatos:

Fone: (51)9965.7569

Email:nurahsaidsaid@gmail.com

www.nurahsaidsaid.multiply.com

Gina Vitola

Bailarina, Pesquisadora, Organizadora e Produtora. Graduada em Ed. Física com especialização em dança, há 17 anos se dedica ao estudo da dança oriental. Idelizadora e Produtora da Mostra de Danças Árabes, Ciganas, Flamenca, Indiana e Tribais e da Mostra de Danças e Ritmos.

Ministra aulas de dança do ventre em diversos níveis e fusões.

Contatos:

Fone:(051)9108.0402

Email.: ginavitola@hotmail.com

www.ginavitola.blogspot.com

Zilka Hadaram

Bailarina há 7 anos, Zilka começou seus estudos com Najlah Zahle. Premiada no Capão em dança 2009 pela Escola Harem e 9º Feira Harem de 2009, onde entre os arbritos estavam Nour ( bailarina Russa) e Yasser (Músico Egípcio).

Atualmente faz parte da Cia. Teatral Macktub e ministra aulas particulares.

Contatos:

Fone (51) 98729768

Email: zilkav@yahoo.com.br

Elisandra Souza

Bicampeã do Festival Brasil em dança em solo adulto. Bailarina, professora, coreógrafa e diretora da Cia Maktub. Apaixonada por essa arte milenar totalmente feminina destaca-se por seu carisma com o público e seu estilo único em dançar. Atualmente, ministra aulas e workshops, realiza apresentações em restaurantes e bares árabes, festas e eventos.

Bailarina, professora, coreógrafa e diretora da Cia Maktub de Danças Árabes de Porto Alegre. Apaixonada por essa arte milenar totalmente feminina destaca-se por seu carisma com o público e seu estilo único em dançar. Atualmente, ministra aulas e workshops, realiza apresentações em restaurantes e bares árabes, festas e eventos.

Contatos:

Fone (51) 8139.9227

Email: elisandra_ranaa@hotmail.com

www.elisandrasouza.blogspot.com

Fagira Al Núbia

Bailarina há 6 anos, desenvolve seus estudos em aulas regulares com a conceituada bailarina e coreógrafa Nurah Said Said. É integrante da Cia Teatral Macktub desde 2005, tendo atuado em todas as apresentações do grupo. Aperfeiçoa seus conhecimentos em cursos e workshops, dentre eles os ministrados por Nour (Egito), Yasser (Egito), Ansuya (EUA) e Lulu Sabongi (SP). Participou de apresentações de dança no Egito e nos eventos Noite das Sete Danças, do Souq Bar.

Contatos

Fone:(51)9239 8938

Email: dora_reg@tutopia.com.br

Najlah Zahle

Bailarina e Coreografa, Najlah completou 13 anos dedicados à dança em 2010. Em 1997, começou seus estudos sobre Dança do Ventre com a professora Mônica Rodrigues e, com o passar do tempo, agregou conhecimentos sobre o folclore e danças típicas do Oriente Médio. Integrou o grupo de dançarinas do Restaurante Árabe Al Nur de 1998 a 2003 e do Bar Árabe SOUQ de 2006 a 2009. Em 2000, começou a ministrar aulas na Casa de Artes BAKA, onde trabalha até hoje. Em 2001, atuou no elenco da peça de teatro-dança A Espada de Akbar, da Cia Teatral Macktub, dirigida pela libanesa Nurah Said Said. Desde esporadicamente de esquetes e projetos da Cia nos teatros de Porto Alegre. Ao longo de sua carreira, participou de shows com grandes nomes da Dança e da Música árabe no Brasil, com destaque para a bailarina Jade El Jabel e os músicos Tony Mouzayek e banda, Mahmoud El Masri e banda Layali Al Shark.

Contatos:

Fone: (51) 9941.8282

Email: contato@najlah.com.br

www.najlah.com.br

Jiji

Iniciou seus estudos bellydance em 1999. Teve contato com diversos profissionais da área, tendo como base para seus estudos a professora e bailarina Alessandra Forte. Realizou diversos cursos em São Paulo e também o Curso para Profissionalizante com a professora Muna. Ama a dança e gosta do que faz.

Contatos:

Fone:(51)99144891

Email: jijipinkstar@hotmail.com

Zahira Razi

Professora, bailarina e Coreógrafa estuda e desenvolve seu trabalho com enfoque na dança tradicional egípcia, foclore árabe-egípcio e música árabe. Paralelamente tem um trabalho consolidado no estilo tribal onde faz parte do Grupo Masala. Atualmente ministra aulas na Cia de Arte
Contatos:

Email: zahirarazi@hotmail.com
Fone:(51)98670837

Lisa Dornelles

Bailarina, estuda e pesquisa á 10 anos á dança oriental árabe.
Teve oportunidade de estudar com grandes profissionais do Brasil
e do mundo. Apreciadora dos diferentes estilos de dança, sua dança
é por AMOR. Seu lema é :
NÃO EXISTE SABER MAIS OU SABER MENOS. HÁ SABERES DIFERENTES.
Aulas de técnica e seqüencias do nível básico ao avançado particular ou
para grupo com agendamento.
Shows
Contatos:
Fone: (51) 81154289
Email:lisadornelles@hotmail.com

Leticia Gomes

Bailarina de dança do ventre desde os 10 anos de idade (2004).
Teve como professoras: Mahayla Gawasy, Elisandra Souza, Égnes Gawasy, Karina Iman e atualmente faz aulas com Daiane Ribeiro.
Fez diversos workshop's com grandes nomes da dança como: Ansuya, Ali Khalih, Muna Zaki, Barbara Kale, Michele Trentin, Daiane Ribeiro e Priscilla Kadifeh
Em 2008 começou com a dança tribal.
Atualmente faz curso extensivo de especialização em dança tribal com o grupo Masala.
Seu objetivo na dança é a realização própria onde busca o autoconhecimento.
Contatos:
Fone: (51)96994844
Email: lele_gomes100@hotmail.com