archidee

My Blomming Shop!

2012-01-12T11:19:00.001+01:00

Ho deciso di inziare l'anno aprendo un negozio su blomming, lo trovo prima di tutto utile per comunicare i prezzi delle creazioni in modo semplice e legale, così chi è interessato non dovrà obbligatoriamente contattarmi via email o messaggio privato, ma potrà leggerli e acquistare dal sito o contattarmi per un acquisto diretto solo dopo aver visionato i pezzi e i prezzi degli articoli disponibili.

Spero e credo possa servire anche a tutte le persone che mi conoscono personalmente e mi hanno chiesto di poter vedere le mie creazioni dal vivo, dato che non posso smontare l'intero negozio, sul negozio blomming potranno vedere gli articoli disponibili e dirmi quali portare.

Spero che sia altresì un modo per farmi conoscere maggiormente e se volete aiutarmi potete cliccare il tasto "mi piace" (se siete registrati su fb) sulle singole creazioni, questo le farà salire in classifica e le potrebbe portare in home page, dandomi maggiore visibilità. Per ora non ci sono moltissimi articoli disponibili, ma aggiornerò periodicamente il negozio e andrò ad aggiungerne.

Nuovi video sul mio canale youtube - archideedidiana

2012-01-11T17:24:00.000+01:00

Ho deciso di raggruppare in un video/slide tutte le mie ultime creazioni: Fall-Winter collection 2011

Alcuni gioielli già li conoscete ed altri non erano ancora stati pubblicati, ad esempio la mia seconda collana "millefoglie", il metodo lo avevo illustrato in un precedente video ma non ero molto soddisfatta del primo risultato ottenuto perchè si vedeva poco la variazione di colore, ho riprovato e alla fine del video avevo mostrato le nuove foglie, che poi ho assemblato come vedete in foto.

Poi ci sono questi orecchini (e spilla) ottenuti secondo la tecnica mostrata nel video knitting fimo.

Ed infine c'è un secondo video di cui non vi avevo ancora parlato , ve lo avrei dovuto mostrare prima di Natale ma non ne ho avuto il tempo, comunque chi mi segue su facebook e su Youtube avrà già avuto modo di vederlo, si tratta della modellazione di un piccolo presepe, creando uno stampo con la pasta Sculpey mold maker. Il tema è natalizio, ma il metodo può essere applicato a qualsiasi oggetto, ad esempio io ho realizzato dei campioni per bomboniere e una volta che la cliente ha scelto il modello ne ho realizzate le copie con questo sistema. Ma non vi posso anticipare nulla, per vederle dovrete aspettare dopo il matrimonio a fine Luglio ;).

Non dimenticate di iscrivervi al mio canale!

New Year New Wireworks !!

2012-01-11T11:33:00.001+01:00

Buon Anno ! Per iniziare creativamente questo nuovo anno vi mostrerò gli ultimi lavori del 2011, eseguiti soprattutto con la tecnica wire, sto continuando a studiare il libro "Bead & Wire art jewelry" di J.Marsha Michler e questi sono i risultati : la mia seconda e terza realizzazione del progetto bracciale "Rippling Waters Cuff" ( che è in assoluto il mio preferito di questo libro) con diverse durezze e spessore di filo metallico e perle in vetro di murano con lavorazione a lume:

Con lo stesso tipo di perle e con alcune swirl fatte tempo fa ho realizzato invece alcuni ciondoli, modificando dei progetti trovati sullo stesso libro, ho realizzato a mano anche le catene: la "Eyelet chain" mi è piaciuta molto e ho voluto realizzarci anche un bracciale molto semplice e unisex

Poi ho continuato con le trecce doppie in rame e cordino cerato, molti bracciali insieme fanno davvero un bell'effetto, ne ho realizzati anche alcuni da uomo o unisex con il filo in acciaio inox a giro singolo, su cui ho perfezionando la chiusura, traendo spunto sempe dallo stesso libro dove è illustrata come "Split Ring Clasp"

Bijoux: nuovi assemblaggi e vari esperimenti!

2011-12-15T18:50:00.000+01:00

Avevo nel cassetto diversi componenti che non avevo ancora avuto il tempo di assemblare e così

mi sono messa al lavoro.

Questi sono alcuni componenti che avevo fatto con la tecnica Picarello, i ciondoli hanno trovato posto in dei collier con delle perline fatte da conchiglie e poi ho assemblato delle perle a doppio foro per un altro bracciale dai tasselli molto irregolari, in cui ho sperimentato anche la tecnica della coda di lucertola sempre di Julie Picarello.

Ho poi assemblato l'altra farfalla craquelè in un bracciale molto simile al precedente, differisce solo nei colri, qui predomina il nero mentre l'altro era molto colorato

Sono riuscita poi finalmente a fotografare questa collana fatta già da tempo con le perle ottenute da un tutorial sul libro di Carol Blackbourne

ho sperimentato anche due nuovi tipi di bracciali rigidi con il filo wire in rame

un altro esperimento macramè perle in fimo e cordino cerato:

ed infine ho realizzato alcuni dischi piatti in fimo che ho lucidato con il gel uv per le unghie, annegandoci dei brillantini e li ho incastonati con le perline miyuki, i cristalli svarowski e i mezzi cristalli.

Nuove decorazioni di natale e nuovi video!

2011-12-15T18:17:00.001+01:00

Questa settimana mi sono presa un pò di tempo per fare qualche video mentre faccio le decorazioni natalizie, mi era stato richiesto il procedimento di quelle con le spirali skinner e così ho fatto un nuovo fiocco di neve, ecco la foto e il video:

Tempo fa avevo notato delle foto con dei lavori in pasta polimerica che sembravano fatti a maglia, leggendo il Polymer Clay Daily, ecco il link all'articolo: http://polymerclaydaily.com/2011/01/13/learn-to-knit/
da lì c'è il link a un breve tutorial fotografico su flickr che vi può essere utile per un altro tipo di maglia:
http://www.flickr.com/photos/51136446@N06/5345626650/
non vedevo l'ora di sperimentare questa tecnica e così ho deciso di utilizzarla per altre decorazioni di Natale, ed ecco anche per queste le foto e il video che devo dire con mia grande sorpresa è piaciuto moltissimo!! E' una tecnica davvero semplicissima!!

buon divertimento e buona visione!!!

aspetto i vostri commenti e non dimenticate di iscrivervi al canale!!!

Il nuovo laboratorio archidee

2011-12-15T18:02:00.000+01:00

aaah mi sono trasferita ufficialmente, l'inaugurazione è stata molto "mangereccia" e con tanti omaggi per i miei clienti e molta soddisfazione per me per tutti i complimenti che ho ricevuto, sono stata davvero bene e felice soprattutto perchè è stata l'occasione per ritrovare vecchi e nuovi amici, ho fatto un bel video e un pò di foto!

e poi si è arricchito un pò anche il mio alberello di decorazioni wire:

ho fatto qualche coloratissima spirale! sono semplici e di grande effetto!

Inaugurazione del nuovo laboratorio archidee!

2011-12-01T18:32:00.001+01:00

Finalmenteeeeeee !!! Finalmente mi sono trasferita nel mio nuovo grande bellissimo e splendente laboratorio :D ..... scusate l'entusiasmo ma sono mesi che aspetto questo momento !!!

Sabato 3 dicembre alle 16:30 ci sarà l'inaugurazione e siete tutti invitati!!!

... a dire il vero non è proprio tutto finito finito nei minimi dettagli ma continueremo a sistemare alcune piccole cose nei prossimi giorni, io che sono una precisina perfezionista non mi sento proprio a mio agio, ma non ne potevo piùùùùùù di aspettare!!

ecco qualche foto ... sistemare tutto per bene è stata una fatica ma ne è valsa davvero la pena!

E non ho ancora finito!!!

.... inizia il conto alla rovescia per il Natale!!

2011-12-01T18:14:00.001+01:00

E' ora di decorare la casa e l'albero di Natale!!! Quest'anno non ho realizzato le classiche sfere di plexiglass a decoupage che decoravo da sei anni a questa parte ( sì mi ero proprio un pò stancata...) e ho iniziato a realizzare delle decorazioni con le paste polimeriche, mi sono proprio divertita e quasi quasi le terrei tutte per me ^_^

Era da tantissimo tempo che volevo provare a fare l'effetto glassa con il liquid e ho sperimentato diverse ricette, così son venuti fuori tanti tipi di biscotti, con alcuni ho decorato anche delle cornici e con i più piccoli ho realizzato dei golosissimi bijoux

Wire neeeews: bijoux e home decor!

2011-12-01T17:19:00.001+01:00

Il wire ... mia grandissima recente passione ...recente non così tanto, le mie prime creazioni serie sono di due anni fa, ma adesso è mooolto più presente nella mia produzione e mi sta venendo voglia di attrezzarmi un pò più seriamente! Ho iniziato anche a comprare qualche libro per approfondire la tecnica, le creazioni che vedrete sono ispirate a questi due testi:

- Bead & Wire art jewelry di J.Marsha Michler

- Decorazioni di Natale di Christel Claudius

Il bracciale è realizzato modificato un modello del primo libro

Le decorazioni sono realizzate su mio disegno (soprattutto gli alberelli), lo spunto del secondo libro è davvero minimo perchè i disegni che presenta sono molto molto più semplici ed elementari.

Paste polimeriche : nuovi gioielli

2011-12-01T16:54:00.001+01:00

Lo avete notato?... per me un periodo molto produttivo, di grande ispirazione e creatività... non so neanche io perchè ma non mi fermerei mai! Forse la prossimissima apertura del mio nuovo laboratorio, di cui presto vi parlerò, mi ha dato un grande sprint creativo!!!

Eccovi i miei ultimi gioielli realizzati con le paste polimeriche!

In genere realizzo moltissime collane e ciondoli e mi dimentico un pò delle potenzialità degli altri accessori, rispolverando la mia attrezzatura ho ritrovato queste bellissime basi per anelli che non avevo ancora utilizzato. Mi piacciono soprattutto quelle in filigrana, che ho completato con delle swirl ottenute dai diversi tentativi che ho fatto per realizzare la collana millefoglie per accordare i diversi accostamenti di colore con la drops skinner blend.

Queste due collane (della prima ho fotografato anche il retro) le ho ottenute seguendo ( un pò a modo mio) un tutorial di Patricia Kimle pubblicato su Polymer Pizzaz, è una rivista davvero fantastica, ci sono moltissimi progetti validi e di grande ispirazione!

Hoo sperimentato la lavorazione macramè con cui credo che realizzerò molti altri bracciali perchè è davvero divertente, ho seguito un video tutorial di Love Potion Desig su youtube, e ho personalizzato la lavorazione inserendo le mie perle ottenute da una caleidoscope cane.

Questi orecchini li ho realizzati incastonando le swirl con una tecnica che ho imparato seguendo un altro videotutorial di Sarubbest ( sì perchè da quando ho un canale youtube ho iniziato a guardare gli altri canali e mi si è letteralmente aperto un mondo :D)

Infine ho montato un ciondolo che vi avevo mostrato tempo fa ed alcune perle con le murrine per delle simpatiche spille da balia!

Nuovi celtic dragons: key dragoooons!!

2011-12-01T16:41:00.001+01:00

Ecco... sono entrata di nuovo in un loop creativo... dopo aver frequentato la online class di CF di cui vi ho già parlato... non riesco a smettere di modellare draghi, soprattutto da quando ho iniziato a intrecciarli intorno alle mie chiavi wire e ad altre chiavi comprate tempo fa, intreccio di pasta su intreccio di fili, un bel garbuglio!!! Il mio orgoglio del momento è comunque il dragobracciale ^______^ ne sono proprio moooolto contenta!!! Ho postato le foto anche sul gruppo yahho (la class) e ho avuto tanti complimenti anche dalla stessa Christi Friesen, sono orgogliosissimaaaaa ed è bellissimo poter avere un contatto con questa grandissima artista !!!

Collana "millefoglie" ;)

2011-12-01T16:30:00.001+01:00

Le foglie di questa collana sono state ottenute con una murrina foglia con skinner blend trasversale. L'idea della skinner blend trasversale è ispirata alle creazioni di Lindly Haunani http://www.lindlyhaunani.com/
In questo modo ogni foglia ricavata dalla stessa murrina ha una diversa sfumatura di colore. Ho fatto diversi tentativi di skinner blends, provando per la prima volta la tecnica della drops skinner blend vista sul sito www.beadsandbeading.com , ho proceduto per tentativi per sperimentare questa tecnica e ha funzionato! E' un sistema molto veloce per ottenere una skinner blend!
Il resto della collana è stato creato con la tecnica wire, per la catena con i cuori ho seguito questo video tutorial di Ross Barbera :
http://youtu.be/kirCbF4RpTcHo realizzato un video durante la creazione di questa collana, lo trovate sul mio canale youtube archideedidiana, mi raccomando seguitemi!!

Il laboratorio archidee... vecchio e nuovo ... quasi finito!!

2011-11-18T12:30:00.000+01:00

Qualche tempo fa vi avevo mostrato le immagini dei lavori in corso per il mio nuovo laboratorio, ma prima di traslocare ho voluto fare delle riprese al laboratorio com'è oggi, il mio fedele e confortevole rifugio per sei anni, così ne avrò sempre vivo il ricordo <3

E poi naturalmente un breve filmato dei lavori in corso, rispetto a questo video siamo andati ancora un pò avanti, abbiamo quasi finito, questa attesa piena di imprevisti è davvero estenuante!!

Buona visione, a presto!!!

Paste polimeriche : celtic dragons !

2011-11-18T09:30:00.000+01:00

Recentemente ho acquistato un libro di Christi Friesen, ammiro molto i suoi lavori e ancora mi mancava il suo libro dedicato alle creature marine! :P In omaggio con l'acquisto c'era la possibilità di frequentare la Celtic Dragon online class, una bellissima opportunità!.

Non avevo mai partecipato ad una iniziativa come questa (nè peraltro ho mai frequentato corsi sulle paste polimeriche) e l'ho trovata davvero interessante. Christi ha creato un gruppo chiuso su yahoo su cui è possibile postare dei messaggi e delle foto. Da questo gruppo si può scaricare il pdf del progetto sul dragone celtico ( che è stato inserito da Christi nell'arco di una settimana) e poi ognuno secondo i suoi tempi posta i risultati o eventuali commenti e domande.

E' interessante vedere come da uno stesso progetto possono venir fuori tanti risultati diversi ed è molto bello poter avere un filo diretto con questa artista :)

Questi sono i miei primi dragoni, ma vi annuncio che presto ce ne saranno altri, al momento sono in attesa di essere antichizzati e lucidati ;)

I primi due dragoni sono abbastanza grandi, troppo per essere utilizzati come ciondoli, credo li utilizzerò per decorare delle scatole, che saranno così un bel regalo adatto anche per uomini (categoria un pò carente nel mio laboratorio data la mia ispirazione molto decorativa e floreale :P )

L'ultimo è un ciondolo che sta ancora aspettando il suo giusto cordino o catenella, chissà !

Paste polimeriche : faux cloisonnè - Mackintosh inspiration!

2011-11-18T06:30:00.000+01:00

La tecnica del falso cloisonnè ottenuto con le paste polimeriche è davvero affascinante, ammiro da anni un'artista che l'ha sviluppata alla perfezione : Eugena Topina http://www.eugenascreations.com/ .

Non avevo mai provato perchè non conoscevo ancora un metodo adatto per ottenere la superficie liscia e "gloss" in superficie, ho letto che Eugena utilizza una resina, ma io non potevo utilizzarla perchè ho qualche problemino di allergia :/ . Poi mi è capitato di guardare dei video di Lisa Pavelka http://www.lisapavelka.com/ e mi sono ricordata di aver acquistato anni fa la sua vernice ad effetto resina Magic Gloss e di non averla mai utilizzata perchè all'epoca non avevo il fornetto uv ! Ma un paio di anni fa ho comprato anche quello ( in vena di sperimentazioni con il gel sulle mie unghie :P ) e allora mi sono messa all'opera, tanto più che in questo periodo ho molti fili metallici, vista la mia febbre creativa per il wire!

Per i disegni mi sono ispirata a Mackintosh, una mia vecchia conoscenza dai tempi della facoltà di architettura!

Questi sono i risultati dei miei primissimi esperimenti , per me sono evidenti alcune piccole imperfezioni nella stesura della vernice, ma come prima prova posso accontentarmi ^^

Questo è il video che mostra il mio percorso creativo per ottenere questi ciondoli e queste spille :)

buona visione!!

Youtube : il mio canale !! archideedidiana :)

2011-11-17T19:45:00.001+01:00

Sarà almeno da un anno che pensavo di iniziare questa nuova avventura sul tubo :P ma per mancanza di tempo avevo sempre rimandato, ma ora ecco qui il mio canale neonato !!

Mi raccomando iscrivetevi, seguitemi, commentateeeee io vi aspetto!! :D

http://www.youtube.com/archideedidiana

Sono consapevole che il trend del momento sono i video tutorial ma .... io ho una visione un pò particolare in merito.
I videotutorial sono utilissimi soprattutto per chi è alle prime armi, i progetti spiegati passo sono stati utili a me per prima, però bisogna creare con un progetto "predefinito"preciso in mente.

Nella mia testa però "creare" e "progetto predefinito" proprio non sono compatibili... non del tutto.
Parto sempre con una vaga idea di quello che voglio creare, da qualche spunto visto online o su libri e riviste, da un'accostamento di colori, da una certa immagine che mi ha colpito ecc... e poi lascio "fluire" le idee, ed è spesso una sorpresa anche per me il risultato finale.

In questo tipo di processo creativo è difficile definire degli step, potrebbe esserlo se sperimentando più e più volte e definendo così un modus operandi ripetitivo, una tecnica.

Il punto è che io vorrei mostrare quale è il mio processo creativo spontaneo, non ingabbiato negli schemi di una tecnica precisa, ma che tocca più discipline e argomenti portando il tutto a creazioni uniche e, perchè no ... difficilmente riproducibili ;)

I miei video non hanno fino ad ora lo scopo di far creare a chi è davanti allo schermo un clone delle mie creazioni (perchè poi?) quanto piuttosto di fornire alcuni spunti.

Credo di averlo già detto, perdonate la ripetizione.. come un tempo si andava nella bottega dell'artigiano per imparare il mestiere e si apprendeva "rubando con gli occhi",così voglio mostrarvi il lavoro che svolgo nel mio laboratorio e spero che possiate rubare con gli occhi !!!
Rimango comunque a disposizione per spiegazioni, chiarimenti e approfondimenti e spero di non deludevi se non vedrete per ora del mio canale dei dettagliati step by step quanto piuttosto il frutto dell'improvvisazione creativa del momento!

Vi presento ora questo video, il primo in cui riprendo le mie mani all'opera!!
Creo un timbro partendo dalla tecnica di lavorazione a sbalzo su lamina e poi ..... guardate voi stessi!
(Non sono brava con le riprese, con le luci, nè con il montaggio e le musiche, ma sto cercando di imparare :D)

http://youtu.be/0RHxTFG-D_A

Wireworking wireworking ......

2011-11-17T19:15:00.001+01:00

La lavorazione del wire mi sta appassionando sempre di più, di recente sono stata costretta a letto per qualche malanno stagionale e ho iniziato a guardarmi a teppeto tutti i tutorial che potevano interessarmi su youtube :D tra l'altro ho anche deciso di dedicarmi anche io al mio canale su youtube di cui vi parlerò nei prossimi post.

Per ora vi mostro il frutto dei miei studi di queste ultime settimane!

Sono stata felicissima di trovare anche il modo di incastonare i ciondoli ottenuti con la tecnica di J.Picarello, poi aggiunto semplicissime catenelle per completarli.

Ho imparato a fare la "gabbia" a spirale per le perle, trovando una soluzione ideale per queste perle con la murrina che avevo realizzato sui toni del viola, che non aveva a mio parere un buon contrasto nel disegno (ma sbagliando si impara!). Con la gabbia metallica acquistano molta luce.

non potevo non realizzare ancora qualche chiave della felicità, ma sto intrecciando in modo diverso il "fusto" secondo nuovi esempi che ho visto sul web, e mi sembra che così sia più decorativo

poi ho realizzato delle code di balena, prendendo spunto da alcuni gioielli visti su flickr ( e reinterpretando ) dal bellissimo album di de Cor's ... se vi piace il genere visitatelo perchè fa davvero brillare gli occhi

http://www.flickr.com/photos/decorshandmades_gallery/

infine avevo realizzato delle perle in stile Klew[ http://www.klewexpressions.com/ ] e ho disegnato e realizzato questo tipo di collane per assemblarle con la tecnica wire

Polymer clay bobbins necklace :D

2011-11-17T19:01:00.001+01:00

Tempo fa ho acquistato su amazon una bellissima rivista sulle paste sintetiche : Polymer Pizzazz 2, che include 25 bellissimi progetti di grandi artisti delle paste polimeriche. Tra questi ha catturato la mia attenzione un progetto di Dotty McMillan di una collana con perle realizzate rivestendo le bobbine delle macchine per cucire. Il caso ha voluto che un paio di giorni dopo ho trovato ( da un cinese !!!) un pò di bobine ad un buon prezzo e così ho realizzato subitissimo la mia versione di questa collana!!!

Non lo nego, la adoro!!!

Ne hanno parlato anche nel sito www.imaginativebloom.com di Irene Zuccarello

ed è stata proprio una bella sorpresa per me scoprirlo, l'articolo è qui :

http://www.imaginativebloom.com/2011/11/12/handmade-accessories-collection-for-original-girls/

Paste polimeriche: effetto craquelè!

2011-10-25T17:18:00.001+02:00

Sto sperimentando alcuni effetti craquelè sulle paste sintetiche, li ho ottenuti con la foglia oro e con gli acrilici metallizzati. Ho fatto anche una prima prova con l'uso della foglia oro tinta con i pinata ink.

Questo bracciale a cuori ne ha alcuni decorati con la foglia oro, altri con textures e inchiostri rub ons. I cuori sono ottenuti con una delle mie formine autoprodotte (deformandone altre) e anche se la forma può essere banale, sono contenta che non siano i soliti cuori.

Le perle tipo pandora sono ottenute con entrame i craquelè, le farfalle e la "pietra" con il craquelè ottenuto con gli acrilici metallizzati. Le ali delle farfalle sono ottenute anch'esse con delle formine modificate da me e cotte su un supporto curvo ^_^ mi piace molto l'effetto ottenuto, credo che sperimenterò molte altre farfalle su questa linea.

Paste polimeriche : gli strumenti del mestiere! Capitolo secondo.

2011-10-25T16:51:00.001+02:00

Continuo i miei aggiornamenti di tipo tecnico in merito agli strumenti utilizzati per le paste polimeriche. In questo secondo capitolo c'è la seconda metà delle cose che porto sempre con me, poi ci sarà un terzo capitolo in cui mostrerò le cose che lascio in laboratorio, ed infine passerò a mostrarvi l'attrezzatura per la composizione di bigiotteria e le lavorazioni wire.

Per iniziare ecco due scatoline in cui tengo alcune kemper, gli eyelets da inserire nelle perle tipo "pandora", le mascherine di ricambio per la trafila, alcune decorazioni per nail art (farfalline in fimo e brillantini), elementi metallici vari, cristalli svarowski da incastonare, gocce di vetro e pietre dure.

Tutti questi elementi possono essere inseriti durante la lavorazione visto che non si rovinano in cottura.

Poi ci sono un paio di colori acrilici metallizzati (che cambio a rotazione prendendone dal laboratorio), gli inchiostri rub-on che hanno effetto simile ai pigmenti metallizzati pearl ex ma essendo compatti sono più facili da trasportare, comodissimi con l'uso di textures e stampi. Lo stesso uso si presta anche alle polveri oro e argento, che però possono essere anche utilizzati per dare coperture più compatte.

Queste sono alcune formine "autoprodotte" secondo l'ispirazione trovata nel già citato libro di Julie Picarello (mi ha davvero aperto un mondo di possibilità). Per ora ne ho utilizzate solo una metà e nei prossimi aggiornamenti vi mostrerò i risultati!

Queste mini squadrette mi sono d'aiuto quando voglio tagliare pezzi più regolari e misurati, il buchi del goniometro sono utili anche per misurare le quantità di pasta per ottenere miscele di colore e perline in gradazione di misura.

Ci sono poi questi bulini che ho trovato a prezzo stracciato dai cinesi come attrezzatura da nail art e hanno molte misure di punte... ora vedremo quanto dureranno....

Push Mold con diverse forme :) mi piacciono soprattutto le foglie.

Il famoso kato liquid (bottiglia piccola, la grande è in negozio) innumerevoli gli effetti che si possono ottenere con questo medium!

Ovviamente un pò di paste, utilizzo quasi tutti marchi, mescolandoli per trovare il giusto colore e la giusta consistenza. Preferisco però il premo che ha una bellissima gamma di colori e la youclay che è più delicata sulle mani, ha colori particolari e si condiziona con estrema facilità. Inoltre utilizzo le confezioni della youclay per conservare anche le altre paste, sono molto comode!

Due scatti al beauty case rigido che ho da poco adibito al trasporto di tutte queste cose, ha comodissimi scomparti e mi consente di trasportare le cose "liquide" senza che si rovescino!

Paste polimeriche: la tecnica di Julie Picarello.

2011-10-25T07:38:00.000+02:00

Julie Picarello è una grande artista delle paste polimeriche, da diversi anni osservo i suoi lavori soprattutto tramite Flickr [ http://www.flickr.com/photos/julie_picarello/with/5295005266/ ]. Si è specializzata nella tecnica mokume gane rendendola propria. Il suo metodo pur essendo nella sostanza molto simile al mokume gane classico ( spiegato in diverse pubblicazioni generali sulle paste sintetiche e in alcuni tutorial sul web ) introduce alcune piccole innovazioni nel metodo e nella tipologia di imprinting che nel risultato finale danno dei pezzi davvero unici.

Prima di tutto c'è una grande ricerca negli strumenti dell'imprinting, che non vengono più soltanto dagli strumenti classicamente utilizzati nella lavorazione delle paste, ma anche da oggetti di uso quotidiano! E così da quando ho letto (divorato in un paio d'ore) il suo fantastico libro non faccio altro che guardarmi intorno, girando per casa e nei più disparati negozi, a caccia di strumenti per quella che sta già diventando la mia personale collezione di attrezzi da "infilzare" nel famoso blocchetto multistrato!!! :P

Il libro offre numerosi spunti per dare inizio alla "caccia" come pure è di notevole aiuto la sezione dedicata allo studio delle palette di colori. Solo trovando le sue parole scritte nere su bianco mi sono ritrovata a riflettere su quanto sia importante l'uso delle giuste palette. Seppur dai miei studi e dall'esperienza (seppur modesta nel settore) questo concetto sarebbe dovuto balzarmi palesemente agli occhi, mi sono resa conto che lo studio di ogni bijoux dovrà essere da ora in poi preceduto assolutamente dallo studio delle giuste palette, non solo accostando i panetti di colori che si accostino bene, ma modificandone la gradazione e cercando i giusti contrasti. Nei miei primi lavori nati dopo lo studio di questo libro sono stata molto influenza dalle palette che lei propone, anche se non le ho seguite alla lettera, non avendo a disposizione i colori indicati. Ovviamente mi sono ispirata anche moltissimo alle sue forme e al suo imprinting, anche qui differendo nella strumentazione.

Il libro include anche una interessante retrospettiva su coloro che hanno utilizzato precedentemente il mokume gane in modo eccellente e sulle origini della tecnica, portandomi a conoscenza di numerosi artisti che meritano ulteriori approfondimenti.

Vado ora a mostrarvi alcuni dei pezzi realizzati, i primi che vedete sono in parte lucidati ed in parte lasciati "nature" perchè li preferivo tali, sono ancora da assemblare (o parzialmente assemblati)aspettando la giusta ispirazione:

Per altri pezzi il processo creativo è stato differente, mentre li modellavo avevo già in mente più o meno il gioiello finito, bracciali e collane:

P.S. il testo è completamente in inglese, io non ho avuto difficoltà di comprensione, ci sono numerose immagini che illustrano benissimo il metodo. L'ho acquistato su Amazon, la provenienza è tedesca, è arrivato in meno di una settimana e non ho avuto nessun problema nè per il pagamento nè per la consegna.

Paste polimeriche : gli strumenti del mestiere! Capitolo primo.

2011-10-23T14:18:00.001+02:00

Da molto tempo avevo intenzione di parlaree degli attrezzi che si usano nella modellazione delle paste polimeriche e di molti altri oggetti utili durante la lavorazione. L'occasione giusta è arrivata riordinando la mia valigetta, alcune cose le lascio quasi sempre al laboratorio perchè ho davvero molto materiale, ma "l'indispensabile" lo porto sempre con me. In laboratorio durante l'inverno lavoro solo nei week end e non potrei stare tutta la settimana senza sperimentare!! Ho scattato un pò di foto e inizierò a mostrarvi il mio "tessssoooro", gli oggetti sono molti, quindi li vedrete in più puntate! Iniziamo:

il mattarello in plexi

il bulino a punte grandi

il bulino a punte piccole

i bulini sono molto utili per allargare i fori delle perline, per creare sfoglie texturizzate con puntini più o meno grandi. per creare i buchini di diverse dimensioni sulla superficie di perle o altri soggetti che poi potranno essere "enfatizzati" con i colori acrilici o ad olio secondo le tecniche apprese dai tutorial di Cristi Friesen, di cui ho diverse pubblicazioni in inglese.

lame da taglierino grande

lama rigida

lama flessibile

lama zig zag

le lame da taglierino sono utili per ripulire le superfici di lavoro e le lastre di vetro su cui cuocio i pezzi, la lama rigida è indispensabile per affettare le murrine (anche se anni fa utilizzavo una comune lametta da rasoio), la lama flessibile è utilissima per dare forme particolari (trialgolo, trapezio bombato ecc.) e la zig zag oltre che per tagliare i bordi si può utlizzare in alcune tecniche tipo il mokume gane.

alcune formine Kemper, porto con me solo le più piccole (in genere sono in set da tre) perchè per abitudine non lavoro molto con le forme grandi, che invece lascio in laboratorio. Si possono utilizzare anche le comuni formine per dolci e in laboratorio ne ho diverse, ma le uso poco proprio per una questione di dimensioni.

il taglierino di precisione,

strumento per la modellazione in plastica,

pennello con punta in gomma.

Il taglierino, oltre ai tagli appunto di precisione, lo utilizzo dal retro della lama per incidere le venature sulle foglie più piccole; lo strumento per la modellazione lo utilizzo per l'imprinting nella tecnica di Julie Picarello di cui ho il libro (prossimamente ho intenzione di fare anche delle brevi recensioni sui libri ); il pennello con la punta in gomma è utilissimo per modellare lì dove la punta del dito è troppo grande ^^ ne ho anche altri (un set acquistato in una delle offerte lidl) ma sono in laboratorio, li fotograferò prossimamente, al momento questo è quello che uso di più.

poi una serie di timbri e texture da cui nn riesco a separarmi !!! :P

la prima serie sono texture shets Staedtler, poi ci sono quelle di Lisa Pavelka flessibili e bordi sempre di Lisa Pavelka ma rigidi. Ci sono i timbri che andrebbero applicati sulle placchette in plexiglas, ma io utilizzo senza, così li posso passare nella macchina della pasta (allo stesso modo delle texture flessibili) e infine due timbri classici di Impronte d'autore e un souvenir di un viaggio con soggetto di Mackintosh. Con i timbri e le texture si possono mettere in atto moltissime tecniche e spesso mi ritrovo a guardarmi intorno per ricavarne anche da oggetti di uso comune!!

Il resto della collezione dei timbri è ovviamente in laboratorio.

la foglia oro classica e tamisè, le fil tinta unita e multicolre e le foil olografiche.

Con la foglia oro vengono perfetti sfondi craquelè, le foil non le ho sperimate moltissimo, più che altro nei layers della tecnica con il kato liquid, ma sicuramente le vedrete nelle prossime creazioni!

i brillantini, le microperle e i pinata ink (inchiostri ad alcool), tre elementi che vanno benissimo per arricchire alcune creazioni combinati col kato liquid.

E con questi è finita la prima puntata!! Sto sistemando le foto per proseguire, spero sia utile per chi lavora con le paste polimeriche e aspetto le vostre domande, se ne avete,sull'utilizzo di questi oggetti.

Laboratorio archidee : lavori in corso!

2011-10-18T19:25:00.001+02:00

Da qualche mese sono impegnata con la ristrutturazione del locale accanto a quello dove sta ora il mio laboratorio. Il locale adiacente è grande più del doppio ed ha due vetrine molto più grandi, i lavori li facciamo in proprio, non abbiamo preso nessuna ditta e quindi vanno un pò a rallentatore! Stiamo cercando di incastrarli tra gli impegni familiari e gli impegni di lavoro di mio marito, praticamente è tutto opera sua su mio progetto: il pavimento, la tinta, l'impianto elettrico, trasporto e montaggio dei mobili !!!

Mi sono divertita a ritoccare con un'app dell'Iphone un pò di immagini degli schizzi di progetto che avevo fatto a inizio lavori, si vedono la pianta e le sezioni

Poi ho scattato qualche foto ante operam e durante i lavori, sono scattate col cellulare, quindi perdonate la scarsa qualità delle immagini

Questa per esempio è la nicchia di fronte alla porta di ingresso, accoglierà una consolle e uno specchio d'epoca recuperati da noi. Prima la tinta era uno spatolato arancione, ma visto che ho avuto già questo colore nel negozio dove sono ora mi ero stancata e ho scelto una tinta argento metallizzato, che pur non essendo un colore prettamente chiaro è molto luminoso, beh io lo adoro!

In questa foto si vede ancora meglio! su questa parete posizionerò le scaffalature che ho già e accoglieranno oggettistica dipinta a mano e decoupage.

In questa sequenza di immagini si vedono invece la porta di ingresso e la vetrina, quella che c'era (nelle prime due foto) era molto vecchia, la serratura era rotta, il vetro della porta era spaccato e quello della vetrina era a rischio rottura ^^ , ho aspettato qualche mese per avere la nuova porta (vista dall'interno e dall'esterno) ma ne è valsa davvero la pena! Nei prossimi mesi sto meditando di far sostituire anche l'altra vetrina.

Queste che vedete con il rivestimento a mattoncini sono invece rispettivamente la parete tra le due nicchie e la parete tra le due vetrine. Su quella tra le due nicchie, che è quella che si vede entrando, ho deciso di realizzare una finta finestra ad arco con i mattoncini, ospiterà un trompe l'oeil di cui sto realizzando il disegno, magari prossimamente ve lo mostrerò. Dobbiamo finire di stuccare verniciare di bianco le due pareti, i mattoncini acquistati da Leroy Merlin sono in una plastica flessibile un pò porosa, molto facili da tagliare (con le forbici!!) e da applicare, rispetto a quelli classici. Hanno inoltre contribuito a dare solidità all'intonaco e un aspetto omogeneo a queste pareti che erano molto irregolari, in quanto in origine (decenni fa) il locale aveva una divisione interna.

Per il pavimento ho scelto una ceramica marrone scuro effetto legno wengè, qui vedete la prova di posa e l'inizio della posa in opera, ora è finito ma ci sono dei tratti ancora da stuccare, una volta lavato potrò pubblicare delle foto dove si può apprezzare meglio. Il pavimento è stata la fatica più grande, viste le notevoli irregolarità di quota del precedente.

Infine ecco alcune immagini del mio adorato armadio attrezzato: ospiterà due postazioni di lavoro, una per le paste polimeriche ed una per il decoupage, scrapbooking, e pittura. Mi serve inoltre ad archiviare molte riviste e libri , le carte da decoupage, tutti gli oggetti da decorare ed i lavori stagionali (Matale, Pasqua, Halloween). Lo ho anche predisposto per accogliere l'illuminazione interna :)

Spero di finire presto i lavori, di trasferirmi e di poter fare una nuova inaugurazione!!!

Parlano di me : Design With Love e Chiara Consiglia

2011-10-14T10:39:00.000+02:00

Durante l'estate sul web hanno parlato di me ^^ mi ha fatto molto piacere e già lo avevo segnalato nella mia pagina facebook, ma era doveroso farlo presente anche sul mio sito!!

http://www.designwithlove.net/

http://www.chiaraconsiglia.it/

vi ricordo che Chiara Crestanello mi ospiterà nel suo salotto creativo il 28 ottobre alla fiera Passatempi e passioni a Forlì, dal suo sito potete stampare la riduzione per il biglietto di ingresso!!!

Mix di bijoux !! Madreperla, paste polimeriche, wire e ... bottigline!!

2011-10-14T07:44:00.001+02:00

Ancora una carrellata di gioielli, stavolta non sono divisi per "tema" perchè ognuno di loro è un pezzo con una storia tutta sua ... ve li presento quindi in un unico aggiornamento.

Questa prima collana è un albero della vita in madreperla: avevo un filo di perle irregolari bicolore, da un lato rosa corallo e dall'altro madreperlato sul verde, ho creato questo albero stando attenta all'angolatura delle perle per cui ha un lato prevalentemente verde madreperlato (quello in foto) e l'altro a prevalenza rosa. Dall'esperienza fatta sino ad oggi le perle chips o di formato irregolare sono le migliori per modellare gli alberi, secondo me rendono maggiormente l'idea!

Questo invece è un cuore in pietra che avevo acquistato da anni, non lo avevo utilizzato perchè non era bucato, ho deciso così di "ingabbiarlo" con una lavorazione wire su cui ho inserito una piccola ametista, svarowski e miyuki, a cui ho aggiunto una fogliolina in pasta sintetica (incollata) e un decoro argentato ottenuto con il finto piombo in tubetto.

Questo ciondolo è ottenuto con il filo per wire colorato e quello argentato, purtroppo i fili colorati non tengono benissimo la forma e non di possono martellare perchè verrebbe scalfito tutto il colore, anche se è grandino risulta un ciondolo molto leggero e luminoso grazie agli svarowski e alla goccia di ametista, nei colori che riprendono la swirl focale.

Poi c'è una delle mie collane preferite sempre in tema albero della vita (con mezzi cristalli di bohemia) sui toni del viola, prugna e nero, con wire in tinta, applicata a un girocollo rigido in argento che indossato è ancor meglio rispetto alla foto.

Avendo avuto molta richiesta per i richiami degli angeli ho deciso di personalizzarne uno con una campanula ottenuta applicando su una filigrana dei petali murrina e corredando il tutto di svarowski e mezzi cristalli.

Infine avevo messo da parte queste piccole bottigline in vetro che contenevano decorazioni per unghie ( che io ho utilizzato con le paste sintetiche :P ), ho sostituito il tappino in plastica con un tappino-cappello "fatato" (alla memole ) con fiori (petali canes) e all'interno ho messo qualche cristallo svarowski.