Art-OUT

WaterColor Project: Matu Santamaria

2013-11-23T20:40:00.000+01:00

Matu Santamaria

Técnica mixta. A4

WaterColor Project: Andrómeda.

2013-04-11T02:13:00.002+02:00

Andrómeda.

Técnica mixta. 50X70.

WaterColor Project: Alejandro Sanchez.

2013-02-27T02:46:00.001+01:00

Alejandro Sanchez.

Técnica mixta. A4.

WaterColor Project: Maravillas

2013-02-25T20:38:00.001+01:00

Maravillas.

Técnica mixta. A4.

WaterColor Project: Aida.

2013-02-22T05:55:00.005+01:00

Aida.

Técnica mixta. A4

Diego de los Reyes, "NARCISOS".

2013-01-29T06:07:00.001+01:00

El Foro de Pozuelo inaugura la primera exposición individual de Diego de los Reyes, "Narcisos".

Inauguración el viernes 1 de febrero a las 20:00 h.

"...y aún más profundo el significado de la historia de Narciso, quien porque no pudo asir la atormentadora y dulce imagen que vio en la fuente, se lanzó a ella y se ahogó. Pero esa misma imagen la vemos nosotros en todos los ríos y océanos. Es la imagen del fantasma inasible de la vida; y esa es la clave de todo."

Herman Melville, Moby Dick, 1851.

"La posesión de una cámara puede inspirar algo semejante a la lujuria. Y como todas las formas creíbles de la lujuria, nunca se puede saciar: primero, porque las posibilidades de la fotografía son infinitas, y segundo, porque el proyecto termina por devorarse a sí mismo".

Susan Sontag

Existen nuevos géneros contemporáneos dentro de los tradicionales (retrato, bodegón…) Uno de ellos se llama ‘tíos con móviles’ (guys with iphones). Existen millones de ejemplos y cada día se crean miles de ellos más. En su inmensa mayoría son autorretratos de hombres, realizados con un dispositivo digital, como una cámara o teléfono móvil, con el torso desnudo y frente al espejo de su cuarto de baño.

Recuerdo cuando en 1998 comenzó ‘el boom de las cámaras web’. Uno de los más famosos en aquel momento, Sean Patrick, colocó cámaras por toda su casa, y cualquier persona podía seguir su vida por internet 24 horas, todos los días. Llegó a tener 70.000 seguidores, equivalente al estadio de Wembley lleno hasta la bandera. Sean hacía lo mismo que cualquier otra persona, ‘nada especial’, y se recordaba en la época que ‘hay algo extremadamente erótico en observar a alguien desde la distancia’. Se habló mucho del fin de la privacidad y la intimidad. Hoy internet está lleno de personas que trasmiten sus vidas al unísono con otras, en las más diversas plataformas, y muchos se comunican con los demás de forma digital exclusivamente. Esa imagen íntima de alguien fotografiándose a sí mismo, medio desnudo en el espacio doméstico más íntimo está ya lejos de ruborizar a nadie. Y eso es quizá porque hay tantos millones de hombres que lo han hecho, que es posible ser anónimo incluso mostrando lo más personal.

Diego de los Reyes trata esa paradoja en su primera exposición individual, poniendo al mismo nivel el retrato de corte y el del amateur colgado en una red social. Equipara el retrato casual y efímero y el digno de figurar en un museo. Y como un pintor de cámara, pide a sus modelos que posen para él a través de sus cámaras digitales. No elige al azar, exige que sus modelos posen para él y éstos saben que serán inmortalizados en sus cuartos de baño. Diego pinta su autorretrato a través de los autorretratos de otros, tanto para atrapar a ese narciso que se nos escapa a todos como para intentar que alguno de ellos envejezca por él, como el de Dorian Grey.

David Trullo, Madrid, enero 2013

WaterColor Project: Elle Noir.

2013-01-25T05:07:00.004+01:00

Elle Noir.

Técnica mixta. A4.

WaterColor Project: Auto-retrato.

2013-01-23T07:20:00.001+01:00

Auto-retrato.

Técnica mixta. A4.

"Asesinar a Gretel".

2012-12-06T09:17:00.001+01:00

Esta ilustración, pertenece a uno de los poemas de JuanMo Giménez,"Nadie", llamado Asesinar a Gretel.

Asesinar a Gretel.

Acuarela y técnica mixta. 50X70.

Poema : Asesinar a Gretel

WaterColor Project

2012-11-27T21:03:00.000+01:00

WATERCOLOR PROJECT

Jesús de la Rosa.

El proyecto gira al rededor de una libreta "Artist Din A4" (Moleskine para los que tienen un bolsillo modesto) y la acuarela.

Cada semana un NEW POST de la libreta. La temática ya la iremos viendo.

Si todo va bien, daré mas información sobre el proyecto.

Espero que disfrutéis tanto como yo.

"LA PRIMERA ILUSTRACIÓN EL 8 DE DICIEMBRE 2012"

Juanje Martinez Calderón

2012-11-22T19:16:00.001+01:00

Juanje Martinez Calderón

La obra gira entorno al retrato contemporáneo, ambientado en las épocas de finales siglo XIX y comienzos del XX, en donde el ovalo que encierra la figura contrasta con el fondo cuadrado de total limpieza. Se trata de retratos de personas existentes donde el autor modifica la estética a su antojo adquiriendo una personalidad nueva, viendo en el retratado su aspecto en épocas anteriores. La técnica mixta empleada acompaña a las texturas que la obra presenta, dando así matices de dinamismo, y por tanto mayor calidad plástica.

Arnold y Madeline Grandtham

Catherine Newman

Evelyn Van Bommel

Lady Margareth Forney

Abraham L. Portman

Marqueses de Villa-Dueñas

Lady Hillary Hating

Stefani Thomson

Brittany Manson

Sir Jeremy J. Muller( autoretrato )

Daniel Barkley

2012-11-03T03:23:00.002+01:00

Barkley pinturas se encuentran en sus reelaboraciones centrales de las historias bíblicas y mitológicas. Sus interpretaciones de estos temas son seculares. Barkley quiere evitar conexiones a una fe particular, que admite sólo una visión, aunque la espiritualidad, el misticismo y lo sobrenatural son un elemento importante en su obra. A lo largo de la historia del arte, los artistas han recontextualizado mitos, leyendas y narraciones bíblicas para reflejar su época y sus preocupaciones individuales. Barkley tiene la intención de continuar su exploración de estas alegorías. Su objetivo es entender y retratar la esencia emocional de los dramas. Estas historias ofrecen una estructura sobre la que construir una representación de la experiencia contemporánea y personal.

ENLACE

http://danielbarkley.com/

Michael Shapcott

2012-11-03T03:05:00.002+01:00

BIOGRAFIA

Michael Shapcott (nacido el 06 de junio 1982 en Hartford, Connecticut) es un centro con sede en Connecticut pintor, conocido por su paleta de colores atrevidos y retratos de gran carga emocional. Su obra trata de dibujos subyacentes de grafito altamente detallados que luego pinta con pinceladas de colores en las pinturas al óleo y acrílico. Además de la pintura, Shapcott crea vídeos de arte que siguen el proceso de pintar un cuadro y mostrar su estilo único de trabajo.

Shapcott estudió ilustración durante dos años antes de pasar a las bellas artes durante el resto de sus estudios en el Colegio de Arte Paier en Hamden, Connecticut, donde se graduó en 2007 con un diploma en Bellas Artes. Él acredita su experiencia técnica para la educación básica, pero estima que sólo en romper algunos de los métodos tradicionales que le enseñaron y experimentar por sí mismo lo que el desarrollo de la confianza, la voz y estilo único que sigue creciendo en la actualidad.

ENLACE

http://michael-shapcott.com/blog/

Replica Retrato Santiago Ydañez

2012-05-28T17:20:00.002+02:00

Replica retrato Santiago Ydañez. Acrílico. 60X50

Jesús Segura de la Rosa.

Proceso:

Raciocinio

2012-05-28T17:17:00.001+02:00

Raciocinio. Abstracción de instalación. Acrílico. 70X70

Proceso:

Proceso de Simplificación:

Azul de Perspectia

2012-05-28T17:15:00.002+02:00

Azul de Perspectia. Acrílico. 90X90

Proceso:

Pantano Cubillas

2012-05-28T17:10:00.000+02:00

Pantano Cubillas. Acuarela.

Fernando Vicente

2012-04-10T18:50:00.000+02:00

Vanitas

Florian Nicolle

2012-04-10T17:59:00.001+02:00

Florian Nicolle.

Diseñador gráfico e ilustrador francés con tan solo 25 años de edad tiene una técnica impresionante procurando mantener vivo desde el primer trazo del dibujo hasta la culminación de la ilustración convirtiendo cada trazo en parte escencial de la composición. Cada trazo contiene una fuerte dosis de expresión y libertad.

Emplea la técnica del salpicado, otorgando profundidad a sus obras y dándole un efecto de obra inacabada que hace únicas sus piezas.

Enlace:

http://www.neo-innov.fr/

Proceso de creación:

Alexey Kurbatov

2012-04-10T17:18:00.001+02:00

Alexey Kurbatov

Enlaces:

http://www.behance.net/kurbatov

http://www.kurbatov.net/

Kelly McKernan. Acuarelas

2012-04-10T03:05:00.002+02:00

Kelly McKernan

Se graduó en la universidad de Kennesaw, donde obtuvo su Licenciatura con especialización en dibujo y pintura. En los últimos años, ha estado exhibiendo su trabajo a nivel local con galerías como la Galería de Beep Beep, la Galería de sangre joven, y la Galería de MENTA, y a nivel nacional con los gustos de la Galería y la Galería Núcleo Thinkspace en Los Ángeles, así como en la prestigiosa Art Basel Miami. El trabajo de Kelly ha sido impreso en numerosas publicaciones y ha ilustrado tres libros de niños publicados hasta la fecha. También es miembro de PRISMA, un colectivo de artistas internacionales.

Desinence

Asunder

Amaranthine

Domicile

Suspension

Atonement

Coy

Bounty

Ingenue

COLOR IN MOTION : María Claudia Cortes

2012-03-27T01:27:00.001+02:00

Color anaranjado y su significado

Color rojo y su significado

Color purpura y su significado

Color azul y su significado

Color verde y su significado

Color amarillo y su significado

Enlace:

http://www.mariaclaudiacortes.com/

Destino

2012-03-26T19:38:00.000+02:00

Salvador Dalí y Walt Disney : Destino

Salvador Dalí y Walt Disney trabajaron durante 8 meses entre 1945 y 1946 en "Destino".

La obra se completo en 2003. El corto cuenta la historia de Chronos, la personificación del tiempo y la incapacidad para darse cuenta de su deseo de amar a un mortal.

El pintor de las mil caras: Vincent Van Gogh

2012-03-24T12:09:00.000+01:00

El gran número de autorretratos pintados por Van Gogh, que aparentemente facilitarían obtener un retrato claro de su verdadero rostro, también han contribuido a des dibujarlo a causa de la diversidad y cambiante fisonomía que presentan. En cierto modo se puede decir que mentalmente cada uno ha colocado un rostro a su figura, un estereotipo que en cualquier caso, siempre será una abstracción más o menos compleja o simplificada pero siempre alejada de la realidad.

Enjuiciando en estos autorretrato sólo su carácter figurativo, su valor como captación de una realidad física reflejada por un espejo, hemos de convenir que tras una visión comparativa, estos rostros presentan tan claras y notables diferencias que podrían hacernos llegar a la conclusión de que no pertenecen al mismo sujeto. Su transformaciones y diferencias morfológicas, son a veces tan grandes que diluyen la posibilidad de reconstruir en nuestra mente una efigie concreta del personaje.

Autorretratos de Vincent Van Gogh:

1886

1887 - 1888

1889

Enlaces:

http://www.vangoghmuseum.nl/vgm/index.jsp?page=paginas.talen.es

http://www.aloj.us.es/galba/monograficos/VAN%20GOGH/index.htm

''Ella''. Juan Montes de Oca.

2012-03-22T21:46:00.000+01:00