有此藝說 (Art Says: 工藝是探索生活的方式)

做▍被期待而生的創作生命，也該有出生證明

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 31 May 2012 10:07:00 +0000

怎麼說呢，作品卡完成了有此藝說幾個重要的信念

最讓人期待的部份，是生命

藝術創作，是創作者生命的某種萃取，生命經驗也好、知識也好、感情也好、思索也好，在這樣反覆琢磨，親手賦予實現的過程後，這些工藝創作，是有生命的。

這樣被期待的創作生命，值得一份出生證明。

當這件有生命的創作，走進你的生活裡，關於它的身世、來源、本質、創作理念，每個從腦袋到手中的環節，都將與使用者的生活經驗交錯，當它躺在櫥櫃裡，當它出現客廳裡，使用生活用品原本微不足道的時刻，頓時轉化成與另一個人的美感經驗交流，於是你們共享一杯好茶、共賞一束好花，你們有很多關於生活中可談論的美好細節，你們共同加深了生活的幸福感。

這是，創作生命的渲染力。

如何誕生作品卡，也掙扎了好一陣子

創作者的親手簽名，是最有魅力的部份，猶如氣味，是辨識力極高且帶有回憶的部份。

當然，簽名代表著對創作的責任與驕傲，關於創作的設計、製作方式、材質，大到美感小到細節，全部來自你知道的某位藝術家。

結合了這樣的認知，希望簽名是獨立、光亮、跨越界限不受拘束、先於一切的，於是挑了不是很容易印刷的賽路路片。同時也能增加作品卡的耐久性，保護紙張不易折損或染上髒污。

第一次印出來時，對於親筆簽名的透明感，覺得很漂亮，簡直樂在其中～

為什麼用四張紙分開列印組合，而非印在同張紙上呢？

有此藝說本質有很多組合的概念，好比，匯集不同的藝術家、匯集不同的創作材質、匯集不同的創作風格，因為彼此的交流、新的組合，讓創作產生許多新的可能，是這裡最有趣的事，與其使用單一張紙，不如利用不同材質、顏色組合出來，更像有此藝說！

如何組合，少不了工具的工藝，當然也要在這裡留下痕跡

所以利用槌子＆護角，賦予作品卡工藝精神！

作品卡製作過程是

step 1:

精確測量紙張的大小。

列印完手工切割難免有誤差，最後組裝一定要最後統一尺寸，否則即使是1mm的差異也會很明顯

step 2:

上護角前，一定要穩穩固定四張紙。

槌子敲打時，紙張一定會晃動，沒有妥善固定很容易折損呀～一開始就是這樣，不是一張歪掉，就是漏掉一張紙，別看小小護角，一打上去超堅固的，只能重印呀～>"<

step3:

分次敲打。

護角本身厚度約3mm，一次打扁並不容易，而且金屬容易歪掉，幾次後發覺分次打雖然耗時，但比較容易掌控。護角邊緣又比中間直角好打，可以從外先固定，最後再打直角。

每張作品卡上，都有不重複的獨立作品編號＆作品說明

之前購買的人，也會逐一把作品卡郵寄補給大家呦～

有人提議過，為什麼不做可以掛or展示的方式？

可能是某種簡單生活的想法吧～

簡單、輕巧的，也可以很有價值，為何要霸佔太多生活空間呢？

有時候，不造成負擔也是種美好...^^

剛好，有個朋友購買來作為結婚禮物

需要禮物包裝＆賀卡

沒有經驗的我們又開始絞盡腦汁了～嘗試了好幾次包裝＆卡片做法

終於找到了簡單，能把焦點放在創作價值的包裝方式

卡片也是，以作品卡為主，利用另一張卡片的互動，表現禮物與緞帶的意像

再利用鏤空＆紙膠帶，添加可愛的蝴蝶結

希望能充分表達送禮的慎重與心意，以及滿滿甜美的祝福～

在這一連串的經驗之後，好像更能體會

創作與擁有創作者之間，彼此的期待、承諾、與交會

除非這些能被重視與訴說，否則創作的生命如何存在呢？

誌▋創造的代價？

noreply@blogger.com (Unknown) — Tue, 22 May 2012 11:43:00 +0000

在有此藝說裡，其中一件無法停止辯證的事，是代價。

經濟學所謂的機會成本，公共行政裡的外部成本，毀滅之於創造，犧牲之於成就，很少人能在創造的名義前，阻止代價，因為試圖當一個看似上道的人。

沒錯，所有的創造，都有代價。
更關鍵的是，什麼代價是合理的？代價是否完整的被看見？

便宜的肉，
在同個空間飼養更多牲畜，添加生長激素縮短飼養時間，吃的人看不見動物與糞便混雜的飼養環境，也不清楚交叉感染的動物去哪裡，
唯一清楚的是售價，以為代價變少了。
便宜的貨物，
從海洋另一端的廉價勞工手上盛接而來，日夜不停歇的石油，在海上路上蒸發，買的人看不見碳足跡，也無感流失舒適的自然，
唯一清楚的是售價，以為代價變少了。
便宜的產品，
從轟隆隆的自動產線分秒激增，大量速產與低成本掩蓋真正的需求，生產過剩的是商業的陪葬品，擁有的人看不見多少垃圾堆裡的新商品，
唯一清楚的是售價，以為代價變少了。

在商業的社會裡，每個人都為消費付出代價。
美味代價裡，一個農夫在屠宰時說：我們知道自己吃的東西是怎麼來的。
這是一種誠實與責任，而我們已經失去很久。

即使木材與紙張依舊來自樹木、金屬與陶土依舊來自大地、玻璃矽沙依舊來自礦石，但每一件創作都不曾被輕忽，每一種犧牲都親身參與。
不利用廉價製造需求，被一次次討論的價值，輕輕覆蓋生活的需求;
不取巧轉嫁製作成本，合理的付出與透明的創造過程，被誠實的訴說。

希望有天，
有此藝說的創作者，與購買創作的人，會驕傲的說，

我付出合理的代價，換取對等的價值！

並因此，
覺得自己對這個世界，做了一件小小的 好事。

做▍我的盤子，有樂子 (作品by 許仲恩)

noreply@blogger.com (Unknown) — Fri, 18 May 2012 10:31:00 +0000

自從看見仲恩做了一系列，有表情的盤子之後，對工藝的感覺，似乎有了一點解放！

一直有種莫名的感覺，工藝彷彿設計的前世，設計彷彿工藝的今生，

面貌相異的兩人，卻有極為類似的靈魂。在探討生活的方式、在進化生活的質地、在反思生活的意義，終究必須為人所用、為人所倚賴(實質或情感上的)，才是工藝或設計的根本。而我試圖觀察的差異是，求新與惜舊，讓兩者從製作、行銷、通路、到觀看者眼裡，產生截然不同感受的原因。

求新與惜舊都有各自的優缺，埋頭只追求新穎，可能陷入捨本逐末的窘境，如同賴和說過的：時代的進步和人們的幸福，原來是兩件事。蒙眼只遵循曾經的價值，可能喪失與大眾溝通的能力，而陷入孤芳自賞。並非認為傳統價值不合時宜，而是覺得創作能突破限制，非常可貴，於是對工藝來說，能突破傳統藝術表現模式，絕對是值得欣賞的表現！

(抒發過後...)

盤子有表情，到底可以做什麼？

首先，請先算一下

一天你使用過幾個盤子？一個月你洗過幾個盤子？你的一生，將擁有幾個盤子？而這些盤子，在人類歷史上，都有每個時代的特色，創造一個有特色的盤子，是多重要的事？

99%的盤子，會在盤子正面做變化

99.9%的盤子，不會在盤子的底部做明顯的變化

這很合理，因為盤子使用時，一向都是正面朝上，但這個推想卻忽略了關鍵的角色：洗盤子的人！不注意碗底而沒洗乾淨的人，絕對不算稱職，也就是說，碗底對洗盤子來說，重要度不亞於正面。

而且，使用盤子正面時，大多是愉快的心情在享用食物，相反的，看見碗底時，大多是疲憊的進行清潔工作。難道一個讓人看到會微笑的盤底，不重要嗎？

能找樂子的盤子很開心，能替洗盤子的人找樂子的盤子，開心＋貼心！

有不同表情在圈足的盤子，彷彿有生命＆人格特質一樣，讓人忍不住開始編一些無聊的劇碼.....好比

這一幕是，鴨蛋超人英雄式的返回太空

在離開地球前的記念照！

這一幕是，閒磕牙偶像劇的萬年老梗
劇名可能類似，刁蠻....俏.....

這一幕是，辦公室療癒系列

關於，如何升級自我防禦力，扳倒笑裡藏刀的職場小人之類

鴨蛋系列，後來應觀眾需求(母親節＆喬遷賀禮)
推出了鴨蛋超人一家人組合，仲恩靈感充沛笑點十足的，竟然每款表情都不同！(這不是要逼人收集嗎是不是~XD)

如果你也很想體會一下，在洗碗槽裡，翻開看到嘟嘴表情的滋味

目前仍可接受訂製，只是需要3~4週，因為需要製作、燒窯，再加上窯＆器具可能突然不悅的風險......總之，很歡迎你隨時加入「我對盤底笑了家族」呦～～XD

▎訂購 http://www.art-says.com/home/artists/chungenhsu

旅▉勸敗惡魔MT紙膠帶真相搜查(信義誠品至5/27)

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 17 May 2012 15:33:00 +0000

自從MT ex紙膠帶在信義誠品展開侵略大展，已經耳聞不少人多次跌坑、越跌越深，到底MT紙膠帶是怎樣的惡魔呢？讓人生中尚未買過任何一捲紙膠帶的記者，深入險境，挖掘真相！

揚著大面溫色旗幟，整個戰區被紙膠帶層層包圍，非常誇張呀！

色彩繽紛、輕輕柔柔的

直條來直條去，點點東點點西

簡直令人暈頭轉向，引發立即搶購桌上捲捲膠帶的慾望，還好為了拍照暫時hold住衝動....

戰區中央，是一盒盒滿載紙膠帶的，木頭箱子

深色的木頭箱子，非常搭配和紙膠帶的氛圍，如果只有一捲一捲的紙膠帶也就算了，竟然還有整串的膠帶組合！藉由顏色、花樣、寬細，搭配出的一落落膠帶組合，真是太罪惡啦～～若隱若現的半透明包裝，別上了紙卡，標示膠帶花色組合出來的樣子，有如紙膠帶試片一樣，讓人手癢的不得了！原本單看很普通的素色紙膠帶，也因為這樣的組合，變得可愛不已～

瘋狂色票式的、盒裝的、甚至單張的....

有種幻覺，MT紙膠帶彷彿變成，日本可口的合果子，散發著香甜、誘人、細緻、講究的魅力(雖然合果子一咬下去就覺得太甜>"<)，果然是日本血統的惡魔！

展場另一個重症區，是限量的「台灣限定款」～(太恐怖的字眼了這！)

5/1去看時，大約有5~8款，不過很可惜跟台灣當地特色似乎沒什麼連結，所以與限定款三字內心天人交戰好幾回後，慶幸的hold住了～XD

不過相信對很多人來說，台灣限定還是很有收藏意義吧，當天是MT膠帶展開始的第四天，誠品與MT合作出的滿額加購環保袋，早已空空如也，現在uniqlo還趁勢推出的MT膠帶花紋的上衣，推出買衣服送MT膠帶......限量販售的紙膠帶，持續引人犯罪呀～～

如果能暫時擺脫，戰場中間發生在購物籃裡的激烈交戰，角落也很有看頭！

下面這個L型牆面，羅列貼出各款紙膠帶，紙膠帶的設計一目了然，是最迷人的區域～

站在這裡彷彿都能聽見心怦怦跳的聲音呢～捨不得買的、買不到的紙膠帶，在這裡奢華的蔓延的頂天立地，單獨的紙膠帶結合起來變成華麗的壁紙！許多人都在這區流連不去，狂番手機出來照相～XD

另一個角落也很棒，是紙膠帶任你用的體驗區喔！
尤其對站在邊緣尚未跌入的，紙膠帶新手而言～～XD

雖然去的時候，台面上大概只剩4、5捲殘餘的膠帶，但牆面上已經有許多塗鴉式的創作，看到這些，終於明白MT膠帶的創新意義，是轉換了膠帶的使用方式、使用目的、使用心情，如果膠帶只用來"黏住什麼"，那花色再迷人的膠帶，也不過是漂亮的膠帶，一個人多久會使用一捲膠帶呢？

當膠帶成了創作表現的媒介，跟彩色筆、蠟筆、水彩....一樣，「齊全」對創作來說，可是理直氣壯、錯過後悔的事，覺得與創作扯上太不可思議嗎？看到牆上這些塗鴉，你就會有新的看法囉～(左上的貓咪好可愛啊！)

紙膠帶，也許非一般認知的藝術創作般精緻、偉大
但如果你也認為創作是屬於每個人的、生活化的、表現情感的，那麼紙膠帶方便使用的特性，更符合人人都能隨手發揮的特性，帶有任意塗鴉的隨性，一撕一貼，不須任何工具，不須任何畫紙，不管是精心製作的卡片、或筆記本的空白處、甚至書的邊角，有功能也好純好看也好，紙膠帶從不突兀，甚至，每次一拉出來貼什麼時，都有種「恩～被好好珍惜了」的快樂感～哎呀，戰事告急，不淪陷實在太困難了～>"<

看了介紹才知道，原來MT並非特定品牌的名稱，而是Masking Tape的縮寫，一開始是3M(又是3M!)為了汽車烤漆時避免溢噴烤漆而誕生，竟然能延伸為現在的樣貌，簡直是基因突變了！XD
從1990研發3M研發出和紙膠帶開始，市面上的紙膠帶幾乎等同和紙膠帶，讓我想起3M便利貼的道理，現在的便利貼這個名詞，也已經被3M開始的紙張、黏膠、形狀所等同了～～(還有更多有趣的MT介紹請看這 http://blog.eslite.com/mainstore_libraire/628 )

當然啦，在淪陷之前，一定要用僅存的體驗膠帶試一下的！
(還聽到旁邊的，邊撕邊跟男友說，哎呀～這樣用好浪費XD)
與金音的相較之下(後來發現)，MT膠帶更好撕斷，即使像r的尾巴也能輕鬆做出來～XD

最後在另一區屬於MT戰區的書架上，發現紙膠帶本身，或者各式各樣手繪風格的物件、緞帶、版面...都有素材庫可以選購，隨書都附贈一塊光碟，狀似素材可以從光碟使用，因為幾乎都是日本原文書(雖然整本書最多文字的是序)，也不太確定到底如何，不過誠品的標語倒是很清楚，不保證光碟在台灣電腦可完全使用~XD

以上就是深入戰區報導，到底對於從未購入紙膠帶的人，是被MT慘烈擊倒，還是安然無恙的返回家鄉呢？

套句常發生的，這是戰爭創傷症候群，意思是，當然忍住MT的攻擊0入荷(恐怕是被掃貨後所剩選擇不多吧？)，但之後在書局卻手滑買了三捲金音的紙貼紙..................Orz

人生就像一盒巧克力，你永遠不知道下一個看見的紙膠帶是什麼花色.....XD

最後，獻上MT在誠品，既壯烈又華麗的佈置過程，眼看MT一捲上百塊的，能貼滿地板、牆壁、天花板、手扶梯、戶外空間...光看氣勢磅礡的膠帶海，也很過癮呀～～～！

做▍創作主題：春天就該輕旅行【作品by許仲恩】

noreply@blogger.com (Unknown) — Tue, 17 Apr 2012 04:04:00 +0000

為什麼在春天旅行呢？

因為，天氣好

因為，草地綠

因為，天空、植物、人、與盤子，都繽紛多彩的令人陶醉呢～^^

對仲恩來說，春天的旅行

是旅途中一個又一個，擦身而過的人

是一張又一張，不同的表情

而表情，則是一篇又一篇的故事

這是旅行中最多的收穫

於是仲恩把表情，轉化成有趣的符號
又把符號，轉化成盤子的一部份
於是盤子不只承裝食物，盤子的本身
也成為生活中，酸甜苦辣的記憶

旅行中，不只有真實圍繞在身邊的表情
還有從想像中釋放出的怪咖ㄜ...奇妙而必要的人物
例如：鴨蛋超人

旅行最快樂的，還是
在現實世界被壓抑禁錮的心靈
終於有了自由奔放的空間～

這次的盤子有大、中、小，三個尺寸
大的可以裝進 1碗蕎麥麵、1份三明治、2片西瓜
中的可以裝進 1顆奇異果、2/3根香蕉、半顆蘋果
小的可以裝進 2片餅乾、1個牛扎糖、12顆腰果

大中小疊在一起
特別有種一家人團聚在一起的溫暖～

有了表情與故事的盤子
不再只是器皿，而是「朋友」
與「朋友」一起出外野餐，躺在草地、吹吹風、看天空
然後，再與朋友分享「朋友」的故事

人與人交集的樂趣，只是這麼容易～

▎購買&更多作品 http://www.art-says.com/home/artists/chungenhsu

旅▉日星鑄字行，重新為中文字感動的地方

noreply@blogger.com (Unknown) — Mon, 16 Apr 2012 10:44:00 +0000

我們已經使用中文很久了

指尖在鍵盤上生產文字的速度，越來越迅速

但

當你身處在，四面環繞真實文字的空間裡

也只能感動，還好我們從生下，即被註定擁有這些中文字

日星鑄字行，位在台北市太原路97巷13號

從民國58年開始營業，至今成為台北市最後一加鑄字行

我們恐怕，已經無法想像活版印刷的年代

完成一份印刷品，從擬稿、印刷廠編稿、鑄字行檢字、排成版印刷、裝訂行裝訂

文字從訴說者的腦袋裡，轉為紙上文字，會經過多少人的手呢？

鑄字行的文字收納也是一種智慧

像早期到圖書館找書，必須從放在一個個小木抽屜的目錄開始

才幾年，現在我們認得的是google搜尋列了....

這裡撿字，需要先決定字體類別、字級大小

並且依照字的部首索驥 (N年後才發現當年國語小辭典的大妙用呀~~)

光是三種中文字體(宋體、方體、正楷)，已經幾乎擺滿了一樓與地下室

對中文字的浩瀚，有種具體的震撼！

即使知道撿字的規則，但沒有經驗的人要找10個字都很久呀～
請老闆娘撿字，可是大開眼界
這麼多密密麻麻的字，老闆娘連看都不用看，就能指出在哪個區域
自己找了幾個字之後，只能說，對撿字功力無比佩服呀！

老闆娘除了專業，人情味也很濃呦！
對客人的發問，有問必答，待久一點很容易便閒聊起來
星期六早上只開到中午，卻說只要有客人，就會服務到最後一位
我們那天就是待很久那組啦～@@(老闆娘，謝謝喔！！)

走進來不買字，實在是太為難了...
選擇字體&大小，可以參考字體樣本
字的售價，中文英文不同，依字體種類、字體大小也不同
牆上貼了一張價格表，可以做參考

最有趣的是自由排列字體
不同大小+不同字體，可以排出充滿設計感的文字
現場有個排好的試印版，可以看出字大小之間的關連
1個初號=兩個2號，1個1號=2個4號
結論是，光是想這些組合就可以耗很久～@@

在鑄字行，重新發生的，是對文字的眷戀與美好

我們甚至，不清楚是什麼已經消失在生活中

直到與這些鉛字，面對面

油墨落紙的痕跡，若看仔細，浪漫絕對令人著迷

字體的差異、每個字的意義，都變成反覆咀嚼玩味的對象

我們笑說，學作文的人來這裡，就會知道用字的確實、與標點意義

挑錯一個字都很累～：Ｐ

真心推薦應該來玩的好去處！

如果捲起袖子要認真拼個漂亮的版，可以先在日星鑄字行的部落格下載字體樣本

省得現場看得眼花、找到累攤～@@

日星鑄字行部落格 http://rixingtypography.blogspot.com/

電話：(02) 2556–4626

地址：台北市太原路97巷13號

開放時間：

【週一至週五】

早上九時至中午十二時三十分/ 下午二時至五時三十分

【週六及週日】僅開放單週週六

早上九時三十分至中午十二時

做▍創作主題：春天就該輕旅行【作品特色_收集回憶】

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 29 Mar 2012 07:16:00 +0000


	是物品滿足了我們，還是物品提醒我們已經滿足？在物質不斷膨脹的生活裡，根本的問題需要我們重新思考。全功能的有時候莫名其妙，幾張照片有時勝過一切，當盒子裡放進種子、沙子、葉子、項鏈、戒指、或一張載著心意的紙條，那是一種氛圍和提醒記憶一個季節，一個旅程，或一個人。

	由佩戴者決定，裝飾或被裝飾。一個盒子可以不做什麼，也可以化身飾品。一個盒子化身飾品，可以成為佩戴人的語言，去表達獨一無二的生活態度。這就是飾品的迷人之處，它不只是認領式的消費，還是文化符號的表達。看我戴的是什麼，這就是我。
	春天+旅行，誰不渴望輕便？你也許想買一個超大號行李箱，把所有戰利品裝進去，也許你也需要一個精緻無負擔的配件，隨興裝進耳環、項鏈等小物，因此奔跑玩耍戲水都盡興。一種嚮往的自在旅行，包含了隨時脫下什麼也無妨的貼心細節。
	雖說，這是當然的。有此藝說的工藝家，受台灣工藝培育，也用雙手貢獻台灣工藝，作為回饋土地的一種努力。
	創作的媒材很多，但我們仍喜好自然原始的選擇。銅、銀等金屬，可以回收循環於地球，手做的過程也避免生產造成的負擔，更重要的是，設計來自一種永續的創作概念，這不是讓你買了之後等著明年淘汰的物品，而是希望跟隨你長長久久的....美好記憶。
	一如往常，有此藝說提供免運費服務，在世界末日或破產之前。

購買此系列創作 http://www.art-says.com/home/artists/chungtingyao

情▋深夜攝影日記1：恩..共鳴

noreply@blogger.com (Unknown) — Tue, 27 Mar 2012 08:42:00 +0000

完成第七隻工藝創作小短片之後，我發現製作短片有兩件迷人的事，一個是親身參與其中，另一個是表述一份情感。一開始剪片只是為了紀錄過程，而現在卻私埋了故事(根據真實的故事)，所以才有了日記的念頭，企圖用一點碎字來補足影像背後更多的情緒與表達～

有此藝說的計劃很簡單，分享工藝創作，以及分享工藝創作的過程。
第一次遇見工藝時，我想問的是，這與設計、日常生活用品、藝術品這些已經明確知道是什麼的名詞有何差異？仍未獲得精確定義的我，擠出了點淺淺的心得，工藝屬於生活裡的藝術，工藝是更普遍的共鳴，換個比喻說，工藝是喝白開水的方式，工藝是我們這種平凡人可享有的心理價值。

美感存在很多領域，設計、文學、音樂、料理、舞蹈、表演.....所以美感並非藝術的獨特之處，而後來在與朋友的對談中才恍然大悟，原來是哲學呀！藝術之所以從幾百年前就深深影想人類的原因是，藝術以不受限語言及文字的方式，在探討人類關心的價值問題，之後我就更相信工藝的獨特之處了，它讓藝術的啟發性，延伸到每個人的生活中。

第一波的拍攝方式是基本架構，創作的過程，以及創作者為何創作的思想過程，這是影片最基本的目的，表現工藝創作過程中的創作者的付出與感情，以及工藝所驕傲的藝術性。這一次第二波的影片，加入的新元素是隨機訪問民眾對創作主題的想像，為什麼呢？因為，共鳴。

來自對工藝的期待，工藝作為平凡生活裡的藝術，不該只是單方面的表達創作者的啓發，還應該找尋一般人與創作之間的共鳴。那個共鳴並非一個相同的答案，而是對於同一個情境的觀察與感受，所以邀請了創作者離開工作室，去聽聽看那個共鳴是什麼，同時這些超乎預期的反應，也將激發創作者新的感受。

第一次訪問陌生人，我們都有點緊張，內心都有點抗拒。但創作是與人對話的，影片是與人對話的，工藝更是與人對話的，真正「與人」對話比紙上談兵重要的多，所以我們開口了，雖然話不一定說的完整，但絕對不是詐騙集團XD

這次影片拍攝計畫，就這樣撩下去了！有小學生、情侶、日本來學中文的學生、媽媽與小朋友、一整群的女生好朋友、打扮時尚的上班族...真是太謝謝靦腆接受訪問的大家，有點離題的說，還是希望影片的本質是紀錄一種真實的情感吧...那瞬間的害羞、勇敢、專注、還有開心的大笑，都很珍貴...然後又會感到，創作就是要大家一起玩，讓每個人都收到藝術帶來的感動與美好，而不是冷冰冰的擺在鎂光燈下，等著特定人去認可與標價.....當然，身為一個平凡不過的麻瓜，這都只是純個人不挑話的心得，一如拍攝秉持的想法

這都是美好的過程，並非只有最終的正確解答才值得訴說

姚姚的作品 https://sites.google.com/site/artsaysoul/home/artists/chungtingyao

秉軒的作品 https://sites.google.com/site/artsaysoul/home/artists/lipingshan

做▍創作主題：春天就該輕旅行【作品特色_盛春意】

noreply@blogger.com (Unknown) — Tue, 13 Mar 2012 12:13:00 +0000

人家說，內行看門道外行看熱鬧
不如說，看得出好就好，哪需管它門道還是熱鬧～: P

所以我們嘗試用另一種方式，說說這次春天玻璃作品「盛春意」的特色！

為什麼說省花又省事呢？

在拍照過程中，發現這款花瓶，拋棄了一般把花插滿才好看的束縛，即使是一兩隻花，也愜意的彷彿天生如此...
有什麼花買什麼花，開幾朵花剩幾朵花，都不擔心，可說很省事吧～XDD
讓我們看看真實的案例↓


一朵大菊花，$10 only	一朵小雛菊，$10除以7朵	剪下的花朵，$15有找

兩用，則是這次的創作概念的展現。

花瓶即燈具，燈具即花瓶，正放插花，反放盛花，一物兩用更加實際。
玻璃透光與折射的特質本來就適合當燈具，尤其加進水之後，更能使光線產生變化，十分浪漫～

正放+花瓶

反放+燈具

口吹玻璃給你什麼印象呢？
玻璃師傅被囚禁在義大利小島的神祕故事？精緻充滿藝術性的創作過程？

現在不需要到義大利才能接近口吹玻璃，在台灣，在有此藝說，這裡創作著100%口吹玻璃！

環保的考驗，總是存在每個細節與選擇中！
玻璃是可回收的材料，不造成地球負擔。
然而真正環保的關鍵，永遠存在創作者的心，貼心創造出一件好作品、一個能在生活中長久反覆使用的物品，才是永續！

有此藝說謝謝大家對台灣工藝的支持，以及對服務還不太商業化的包容，目前一律提供免運費的服務，友善您的友善，減輕您的負擔！

作品購買：http://www.art-says.com/home/artists/lipingshan

更多作品照片：http://art-says.blogspot.com/2012/03/by.html

做▍創作主題：春天就該輕旅行【作品by李秉軒】

noreply@blogger.com (Unknown) — Mon, 12 Mar 2012 14:54:00 +0000

口吹玻璃作品，每次產量都少到被抱怨XD

最大的原因是能吹玻璃的工作場所太少，而且需要相約助手。好不容易租用到場地，工作結束隔天可能才發現，玻璃料狀況不佳導致暗傷，或徐冷過程意外撞到，或單純玻璃冷卻後顏色和預期有落差，於是能滿意上架的作品，還真不容易～

這次秉軒的春天燈具創作概念，來自轉換與倒置。

在春天，季節交替，生命交替

出門旅行，走進美好

花瓶，則是把蒐集的美好，帶進生活

花與春天的關係，顯而易見

平凡無奇，卻百看不厭

我們仍然，在每個春天

追尋盛開的花朵

仍然，在每個春天

為綻放感動

什麼時候，該再次出門旅行呢？

當花枯萎的時候，是該為下一次美好冒險的時候

你點起一盞燈，取代鮮花

你亮起一盞燈，回溫氣氛

如同沙漏一樣

花瓶倒置，成了一盞燈

季節倒置，寒去暖來

心情倒置，苦悶盡了好事來了

這款花瓶另一個討喜之處

即使只有一隻花，即使不昂貴

市場的大菊花，能伸展充滿生命力的花瓣

陪襯的小野菊，能佈置出雅致的鄉村風

剪到只剩花朵時

飄在水上、放在瓶中，又別有一番風景

簡言之

是個省錢、省事、隨便放都有趣的好心情花瓶～

作品購買：http://www.art-says.com/home/artists/lipingshan

後記：

拍照雖然在春天，但莫名的來了個寒流

草地雖綠，但人很冷呀>"<

倒過來放，有很多趣味

在放風箏、追小狗、丟丟球的草地上

玻璃泡泡

是不是也替你包住了，某刻美好的春日時光呢？

做▍創作主題：春天就該輕旅行

noreply@blogger.com (Unknown) — Mon, 12 Mar 2012 09:07:00 +0000

春天就該輕旅行

春天適合發呆等發芽，或期待一個小小輕旅行。

到戶外踏青，感受春日美好

探探正甦醒的空氣，收集可滋長的靈感

延續天地的規律，一整年的好點子，都看一個萌芽的好時節

一兩天的輕旅行，不需要大張旗鼓的準備，也不需要呼朋引伴的喧囂

只要帶著一顆輕鬆空曠的心，走一條自己樂意的小路

每個人都能在其中，更享受自己原本的樣貌

站在旅程起點時

你總是享受自己，總是打開心房

總是，期待自己即將有些

不一樣。

在春天，我們一起融化色彩繽紛的玻璃

noreply@blogger.com (Unknown) — Mon, 20 Feb 2012 06:51:00 +0000

農曆年過後沒多久，我們與一群來自韓國首爾大學的交換學生，交換了對玻璃的驚喜～

雖然只是一個下午的玻璃體驗，但卻難得可以以各種方式與玻璃邂逅，破碎而色彩鮮艷的玻璃、高溫下光亮而無色的玻璃、柔軟到足以流動與吹塑的玻璃....也許，在這些遠道而來的客人心中，可以留下些美麗而難忘的記憶...

這些色彩鮮艷的玻璃，是做什麼呢？

是作畫的！畫出你想像中的繽紛剔透吧。

日常生活中的玻璃你以為只會碎裂，但高溫下的玻璃，卻非常柔軟，利用許多不同顏色的小玻璃碎塊，可以像顏料一般拼貼組合，再加熱融化成一幅幅作品，它們的色彩，鮮艷的絕對，剔透的晶瑩，這是畫紙與顏料所不及的。

大家一聽完解說，立即埋頭挑選起自己喜歡的玻璃元素，在一堆一堆的玻璃小丘中，翻呀挑的，好像在挖寶藏一樣，回想起小時候也喜歡收集些別人不要的小東西，例如扭扣呀、亮晶晶的壓克力呀、不知名的金屬配件呀....誰說只有寶石值錢，在那個年紀裡，自己發現、挑選出的唯一最珍貴～玻璃創作的過程，不小心的...掉回某個無憂無慮的時刻...

如果瞭解玻璃融化與顯色的特性，在排列上就會注意到配色與堆疊的方式，例如透明色+深色不透明疊在一起，會很不明顯; 一定要直向堆疊，玻璃加熱時才會融合在一起; 堆疊玻璃的數量也會影響到燒出來的高低落差; 排得太密，玻璃融化後可能因流動推擠而變形....

乍看只是拼拼組組的玻璃創作，卻有很多平常經驗所不及的，這些都是玻璃獨特之處，不只是顏色還是光線，不只是平面還有Z軸，加上這些變數，玩玻璃時必須動動腦筋，而每次玩，都可以變化出不同的玻璃喔～(這些作品燒完後還會鑽孔，可以任意掛在身上或包包上呦)

自己動手做玻璃之後，由秉軒示範口吹玻璃，韓國學生們看到太陽般光亮的玻璃，從乾鍋撈出時，都不自覺發出驚呼～

玻璃吹製本身即是表演性十足的過程，從撈出1100度的玻璃，開始一場極具危險與精彩的創作經驗。麥芽糖般流動的玻璃、鐵管另一頭吹出的玻璃泡泡、利用溼報紙手塑漫起刺眼的煙、不同形狀的塑型工具輪番上陣、只有光的玻璃如何華麗沾上玻璃色粉...

趁著還有時間，開放幾名學生親自體驗吹製過程，畢竟吹製玻璃是需要長期專業訓練的，當然大部份的動作由老師完成，但親自拿著沾上玻璃的鐵管，能體會什麼叫做「像液體般流動」，拿著工具靠近時，能感受到熱氣逼人的緊張刺激，最後還能把自己的作品帶回韓國，這應該是什麼店都買不到的最棒紀念品了～(玻璃自然降溫會因溫差太劇烈而碎裂，所以完成後要放進徐冷窯慢慢降溫，隔日才能拿到作品)

照理說，吹玻璃的環境應該是熱的冒汗+脫衣，因為吹製過程中，玻璃必需不斷進出窯加熱持溫，但體驗的那天，剛好寒流來襲，這裡反而顯得溫暖舒適＠＠打開乾鍋，讓學生們體驗一下何謂「1100度」的玻璃，看，光是這個距離便能取暖了~: P

工藝有趣之一，即在與各種材質的對話。材質的獨特性，有時候彷彿帶人到另一個世界，一次玻璃體驗便到了1100度的世界，顛覆我們對玻璃所有的印象與形容詞，下次再有人問：玻璃是軟的還是硬的？玻璃是固態還是液態？你可能會開始遲疑...

也許我們無法再經歷一次地理大發現，但是，這個習以為常的世界，還是有許多顛覆存在，只是了不了解而已，維持生活中的新發現，恩...也是最快樂的事之一吧～^^

旅▊鹿港燈會，鹿港變「龍」港！

noreply@blogger.com (Unknown) — Mon, 06 Feb 2012 12:58:00 +0000

今年元宵燈會，舉辦在充滿歷史風華與傳統文化的鹿港小鎮，平常假日已經充滿觀光客的鹿港，這次更因燈會湧進(據說)五十萬的人潮！五十萬是多少不知道，但是交通管制進不去倒是很明瞭，還好，正好是田地休息的時節，整片作為綠肥的，是美麗的大波斯菊花海＆向日葵花海，萬紫千紅好迷人，讓經過的車輛忍不住停下來，趁著陽光，走進拍照！

陽光＋花海＋燦爛的笑，這樣的照片，會在多少人家裡的電冰箱上，成為今年元宵的出遊回憶呢...

跟著半個在地人看花燈的收穫之一是，發現鄉間小路的奇異景點～

這一棟好像外星人據點般的怪建築，竟然有人居住，據說一開始蓋作穀倉用，後來才變成居住的房子，還聽說裡頭非常涼快＠＠～而旁邊一樣是波斯菊花海，顏色卻不相同，這裡有隱藏版的金色花海呦，雖然在鄉間小路，卻仍有不少攜帶單眼相機來拍照的人，有趣的景色果然從不孤單～

這次的燈會規劃很不錯，不同以往，選定廣場佈置一場燈會的概念，而是把整個鹿港小鎮，都變成燈會！在鹿港的街道上，是一條接著一條的巨龍盤旋天空，頗為壯觀，白天能看到每條龍的顏色與造型都有差異，路旁的電線桿上也都是小龍花燈，整體的氣氛非常熱鬧！

被巨龍盤旋的鹿港道路，車輛退散，遊客可以盡情的走在大馬路上賞燈，路旁也增加了非常多小吃攤販，許多是臨時架設的，由年輕人叫賣茶葉蛋或飲料，好像人潮多到不擺個小攤子太可惜，也成了另一番風景～而身為道地的觀光客，最入境隨俗的事大概是，一路吃到底吧～XD

入夜後，鹿港燈會只有一個字，擠！
人潮比白天增加一倍，連前進都開始有困難，尤其在鹿港天后宮附近馬路比較小條，更只能用水瀉不通來形容，這時候要吃什麼都要排隊了，要擠到流動廁所更是難上加難，還是專心看花燈的好～

擠著看花燈，也是小時候記憶之一，看花燈，某個層面好像是為了參與一件共同的記憶，為了，簡短彼此之間的距離，即使從不相識，但我們在同個時代中...

其實拍照最好的位置，正在路中間垃圾桶的旁邊，否則人潮如流水的，幾乎無法停下來對焦。而在垃圾桶旁，卻發現另一件美好的事，在千萬人享受著花燈的歡樂氣氛同時，慈濟的志工在每個垃圾統旁，幫忙分類民眾丟進來的垃圾，並且手拿著呼籲垃圾不落地的牌子，就這樣，停留在人來人往的燈會裡。謝謝他們的奉獻！謝謝那些為了小小的好事而堅持的人！

風車燈籠是最浪漫的龍，是唯一一隻，沒有把燈包覆在某個形狀裡面的燈籠，取而代之的，是一個又一個的風車，而一片片的小風車，在夜幕下降燈光亮起時，彷彿變成片片櫻花，透出淡淡的粉紫色，相較熱鬧滾滾的燈色，非常浪漫呢...

每次去鹿港，都好像只注意到天后宮，這次在中山路上的城隍廟，讓人印象深刻！
廟宇飛簷與門口的樹，掛滿浪漫的星光燈，正中間懸掛鯉魚躍龍門的燈籠，非常顯眼，天花板懸掛許多春聯，書法字體渾厚自在，內部的天花板則佈滿紅色的平安燈，看著一整片平安燈慢慢的各自旋轉著，非常有祈福庇佑的氣氛，不得不說，這是一間美輪美奐廟喔～

鯉魚躍龍門的燈籠，只有這一只是頭下尾上，是為什麼呢？秉軒猜也許是躍過龍門的鯉魚，想念鯉魚同伴們，又跳了回去吧....雖然是無根據的猜測，不過卻讓這只燈，成了這次印象最深刻的燈！

鹿港中山路上有間著名的燈籠店，上面寫著吳敦厚三字，正是得到薪傳獎的國寶級燈籠師傅喔！
已經充斥電燈的現代社會，究竟哪裡還會用的到燈籠呢？也許我們已經不再用燭火照明，但如何讓映射出的光亮充滿變化，仍然是不斷追尋的目標，燈籠裡面的竹編結構，正是韻味所在，相互交錯的結構，疏密錯落有致，正是工藝之美，燈籠不該只是元宵的紀念品，而是照明歷史的文化記憶，是不斷仍然迷戀燈光的人類明天依然的夢想...

啊～逛著逛著突然聽到煙火聲，往流動廁所方向衝去，竟然是近距離的煙火秀！
在鹿港鎮週邊的幾棟大樓屋頂，分別射出煙火，又圓又亮的月亮高掛天空，好像也參與了這場燦爛煙火，不小心在等廁所的人也應該非常開心吧～因為距離近，所以特別有煙火的華麗與震撼，在煙火結束後，竟然有心形狀的雲飄過明月，該不是月亮趁機在示愛吧～：Ｐ

後記：

前面提到，鹿港燈會一路的吃吃喝喝，幾乎和夜市一樣源源不絕，但中山路上有一家標榜手工窯烤pizza的店家，也趁機推了小車到路邊，販售一片50元的單片pizza，成了這次燈會最好吃食物第一名！下次有機會去鹿港，除了在地小吃麵線糊、麵茶、牛舌餅，也可以試試pizza呦～(收進私人名單XD)

做▍創作主題：獻給100+1, 比完整更多的美好

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 02 Feb 2012 07:45:00 +0000

獻給100+1, 比完整更多的美好

一張單人床, 一隻牙刷, 一個咖啡杯

一頂安全帽, 一張電影票, 一碗拉麵

一個人的生活=100分的美好

100分之外的愛情, 卻是另一個100分世界的探險。

給100+1的情人, 我們手牽手, 一起從第二個美好的生活,

出發。

創作上架日：2012/2/1

網站：http://www.art-says.com/

時▎農曆龍年畫刊特輯(除夕～初四連續刊載)

noreply@blogger.com (Unknown) — Mon, 23 Jan 2012 14:54:00 +0000

【大年初四】迎神祈福，神放了八天假，開工前一天，又回到人間崗位與我們同在～

不管相信什麼宗教，在人心裡奇妙的，總是有個守護的力量，

安心，心安，正是整裝出發的新力量！

【初三睡到飽】伸伸懶腰起床囉！

yahoo新聞嗅到出遊日的車潮，習俗早預言了初三輕鬆出遊的開心，

吃太飽的第三天正好該出門走走，肚肚呀肚肚～要回到原本的模樣喔！XD

【大年初二】天氣晴，大風吹，吹出嫁的女兒回娘家！

沒開的店雖多、爆滿的餐廳也不少，路邊還出現辦桌菜外帶服務呢！
父系的傳統文化，唯有初二的主角是千金，離開家的女兒又帶著新家庭成員回家團聚，分聚、分聚，團圓兩字更顯意義～

【大年初一】龍年到，有沒有到廟裡走春呢？

餐桌上從去年吃到今年的魚，電鍋裡從去年滿到今年的飯，老祖宗許願的方式很生活，藏在樹上的水果、海裡的魚、田裡的米，然後在一口一口食下肚之後，也不經意傳承了生命經歷與文化，恩...這一口就是年味！

【除夕】的豐富大餐太撐，準備紅包的心情亢奮，

可愛的兔子已經收拾行李揮手說再見，你是否帶著嶄新的希望與元氣，準備與龍共舞新的一年呢？

除舊佈新，送神迎神，等待著12點整街頭巷尾響起鞭炮聲...
除夕是，舊一年的最後一天，新一年的前夕，
除夕是，年年有餘、大吉大利、好運旺旺來，
除夕是，人的團圓，胃的豐厚，心的圓滿！
祝大家，龍年平安，心想事成～^^

facebook: http://www.facebook.com/ArtSays

【訂購單】龍年限定紅包袋，限量發售中！(至1/16週一)

noreply@blogger.com (Unknown) — Fri, 13 Jan 2012 04:35:00 +0000

紅包袋的背面寫著
「與台灣工藝家合作，從友善社會與土地的角度出發，塑陶土、吹玻璃、刨木頭、敲金屬，即將推出提升幸福感的生活用品，期待在Facebook與部落格，與您相逢！」

如果您也支持這個概念，如果您也喜歡台灣工藝家用心繪畫的創作...

一起把支持台灣工藝家的心願，隨著紅包福氣，散播出去吧！

動▊那些年，我們一起跨的年！(莒光606to台東第一道曙光)

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 12 Jan 2012 11:18:00 +0000

新曆年已過，舊曆年未滿，為了跨越100年，我們做了一個很瘋的火車冒險！
一方面，重新思考跨年的意義，
另一方面，想打造一個跨年的意義。

我們跨越的不是年，而是時間，滴答響的秒針所跳動的時間，
我們跨越的不是時間，而是瞬間，只有那個場景那個事件那句話的瞬間，
時鐘不變，你不變，我不變，變的是年曆最後一天所發生的事，那個不再重複成為紀念的瞬間。

所以策劃了火車跨年計畫，從台北奔馳到台東，與最多(長?廣?)的台灣一起跨年。
那種感覺像，
盡可能的奔跑，盡可能的伸長手，擁抱土地，在跨越100年的獨特瞬間！

也像工藝，用一個想法，收集一分一秒的時間，收集一公尺一公里的距離，並收集一張一張的畫。
秉軒用炭筆在平均間隔不到10分鐘的火車站(中間的驚險與瘋狂請自行想像)，畫出一個連續動畫的小故事，這是一隻可以換嘴巴的啄木鳥、一個工藝家、一個代表有此藝說精神的主角。

我們把這個跨年當成一件工藝品，
除了無眠中的狂奔不止、以及被火車門夾到的驚恐之外，
更重要的是，累積了時間、累積了想法、累積了行動，
彷彿不停轉動玻璃、刨削木頭、修塑陶土、敲打金屬的雙手，總是在做的事：
在累積與行動的交錯中來回實現。

這次的活動，獻給把熱情、創意、汗水、歲月、美學知識奉獻給眾人的工藝家，
因為有你們持續創造美好動人的事物，才讓這裡的人體會到更豐富的生命經驗與幸福～

帶著你的熱情航向龍年，我們一起期待一個，實現新價值的好新年！^^

展覽▊受控的破壞。莫妮卡.布維格 Monika Brugger

noreply@blogger.com (Unknown) — Wed, 11 Jan 2012 08:01:00 +0000

以為不再流行的別針，告別小時後對服裝的記憶，在多年多年後的展場裡，它穿著華麗無比的白色禮服，在聚光燈下頭頂著有羽毛的誇張帽子，向我點頭致意。

控制與破壞，堅硬與脆弱，穿刺與不穿刺，繡框內的破壞與繡框外的無為，這裡用非常簡單的訊息，表達對立與衝突的可能，我們又從這些細微之處，揣測創作者想突顯的思想。

展覽地點在有此藝說工藝家們的母校：國立台北教育大學。原本為了拍攝吹製玻璃的過程特地過去，但無奈玻璃窯不賞臉溫度不足，反倒有機會一窺「失控的破壞」，說真的，若不是時機巧妙，能在週間五點前去看展的人，除了學生之外還真不容易～：Ｐ

展覽的作品件數很少，在視覺上最吸睛的，莫過這件名為「脆弱」的別針，在光的投射下，影子細緻的彷彿雷絲般，甚至有薄透如蟬翼感，金屬的重量與厚度，在細細小小的摟空後，原本的材質特性被顛覆，抵禦用的金屬盔甲，成了脆弱需要被保護的內心...

既然這是別針，既然沒有針，那該如何佩戴？旁邊的黑色圈圈即是正解！利用有彈性的橡圈，從衣服背面把布料塞進飾品，一個在衣服上的簡單卡榫出現了～這個設計真是發人微笑，多少女生因為捨不得別針穿刺衣服而從不考慮，沒想到別針可以無針，早已習慣的穿刺行為被取代的同時，也訴說，歷史已久的生活物品，可以有重新思考的空間。

Monika Brugger

另一項忍不住駐足的作品，是縫上紅色珠子的上衣。

如果工藝在嘗試探討物品與人的關係，飾品可以肌膚相親的掛在脖子、戴在耳垂、穿進手指，也可以依附在服裝媒介，別扣在胸前、繡在布上，那麼裁縫將不只是完善衣服的功能，也能探討一樣的問題，衣服與衣服上的與人之間的關係。

視覺上的訴說，很直覺，傷口與血，有趣的是藉由這些模仿血的珠子，反而突顯對人體的感受，已經不自覺的轉換到衣服上，沿著衣領交界處出現的紅線與紅珠子，能順利的導引出刎頸血痕，衣袖交界下緣出現聚集的紅珠子，能帶入腋下受傷滴血的感覺。原本衣服的裁剪是為了符合人體形態，但我們長時間見到的是穿著服裝的人，對衣服的形態，已經比人體的形態更熟悉，熟悉到，衣服上的符號能取代身體，釋放出身體的訊息...(有點類似恐怖片充滿了暗示XD)

從國中畢業後，這是我第二次見到繡框。可能是主題的引導，繡框好像是控制破壞的柵欄，從事刺繡時，繡框內才是舞台，繡框內才是關注的重點，繡框內才是價值所在，但反過來說，一針針的刺繡也是對衣服的破壞，而繡框正是控制破壞的拒馬，繡框外才是風平浪靜的完整與美好。

展覽提供了有趣的觀點，看待裁縫與別針，也或許裁縫與別針都不是重點，重點在無所不在的破壞，與創造，無所不在出於角度差異的定義與價值評判，如果連身上衣服的縫線都有蛛絲馬跡，思考能演繹出的生活行為與物品還有多少未知？

展覽只到週五(1/13)，開放時間是早上十點到下午五點，適合午茶點心時間的小展覽，經過科技大樓站不妨去走走，對了，展覽室門口的中庭大樹上，站了兩隻疑似裝置藝術的大鳥，如果你也看到，那是活的鳥！(看它個十分鐘，會神不知鬼不覺的轉面)

Monika Brugger策劃的當代陶瓷飾品設計巡迴展「肌膚上的微土」，正在鶯歌陶瓷博物館展開，展出18位藝術家140件陶瓷創作，時間到2月5號！陶博館春節時間初二(1/24)開始正常開放，適合在吃太飽的歡樂年節後，出門走走發現創作者藏在飾品中的奇異思維，作為開工時的靈感泉源～^^

肌膚上的微土

展覽資訊：http://www.ceramics.tpc.gov.tw/zh-tw/Exhibition/Special.ycm

旅▊木平台木盒子，體會細木作的巧緻柔美！

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 05 Jan 2012 15:24:00 +0000

搶在展覽結束前兩天，也是2011年最後一天，我們去看了充滿溫暖與幸福感的木盒子展覽，你可能也會感到有趣，一個充滿木盒子的展？展覽地點在台電大樓站附近，步行幾分鐘而已，不過隱身巷弄內，不拿著地址仔細看可能會錯過喔～

一到門口，立即能感覺到木平台的與眾不同。白色的牆面，個性的植物，大大的木門，木牆呼應著木窗格，室內暖黃色的燈正透過大片的玻璃灑出，在這條居家的巷弄，點綴出生活的美好。展場範圍不大，但空間搭配展覽品恰如其分，尤其是充滿溫度的細木作作品，相得益彰。

人都還沒走進去，已經在門口拍個不停～門上一大個餅乾把手，一看就知道是even的作品，她的餅乾咬一口木椅子曾經拿獎，可惜之前只看過海報，沒見過實品，沒想到這裡有一個大的，還能盡情的摸＠＠對細木作不熟悉的我，一摸到這個門把也把持不住，細緻的觸感與餅乾烘烤後膨起的自然弧度，勾起的，是超越味覺的甜美記憶，以及這樣就好的單純幸福感，光是這個門，已經讓人快樂！

一進門，便收到親切的眼神與聲音，裡面正有一位客人，而女主人正在為他解釋作品。我們也接受邀請簽了名，沒想到在簽名桌上的兩件作品，也非常有趣喔！左邊超過100公分高塔般的作品，是丹麥倉庫替某位藝術家辦個展所收到的謝禮，據說靈感來自男主人的名字Jack，聯想到Jack in the box：打開盒子會彈跳出娃娃，嚇人一跳的外國傳統玩具。從它些微前傾的角度，還真的點出這股趣味，更好玩的是每層中間的卡榫抽出後，還能一層層把小的收進大的，變成一個盒子！另一角擺的是方塊機器人，可以任意變動手腳姿勢，事實上，他原本是個像魔術方塊的正方形喔！女主人分享這是在美國買的，不到台幣一千元，現場的人都超心動想立即網購～

木馬，真是太讓人醉心了！
木頭可能就是具有這種，引人入童年美夢的魔力，是因為小時候的回憶嗎？一杯熱牛奶、兩塊孔雀餅乾、幾塊積木、一張小板凳...但一隻木馬？已經接近童話的頂端了。門外這隻頭圓圓的木馬背著毛毯，多了點綿羊的溫馴，是真的能讓小朋友坐的喔！而門內這隻有眼睛耳朵的，樣貌一如腦海中的經典木馬，不過它已經有年紀了，恐怕載不動生命力充沛的孩子。據女主人說，在北歐木馬有各式各樣的形狀，光想像幾個世代的木馬聚集在一起的畫面，好像看到一個個不同的家庭、不同的小孩，與不變的摯愛。
送給孩子一隻純正的木馬，而非塑膠或者彩繪的，是一件浪漫的事，彷彿給予的，是情感多於物質的生命體驗，回想起來，是一片白色蘆葦飄揚的溫暖風景...

主人和藹的為大家說明每件展品的巧思，雖然上面寫著請勿觸摸，還是忍不住對木頭觸感的渴望而請求許可，主人貼心的說，是擔心設計細緻的展品因為操作不當而損壞，可以讓我們摸沒關係！整個大心的開始盡情把玩每一件作品，也好奇的問了些問題，沒想到主人對每一件作品及創作者僚若指掌，隨意便能提及創作的概念、細節，甚至是創作者的背景，例如那一件作品是國中生做的、那一個卡榫不只好看還兼具加強結構的功能...這樣看展覽的經驗，比起人潮擁擠，戴耳機透過縫隙觀看，豐富多了！點滴的傳遞，都拉近觀眾與創作的距離。那天穿梭其中的，還有個超可愛的小妹妹，拿著木頭杯墊，當成真的餅乾了，一直不肯放下....很巧的，展覽空間有了這些元素，散發了最多的親切與溫柔。

這是金龍參展的作品(下圖)，與另一個戒指盒子(上圖左上)，堪稱此次最充滿Love的作品。
常被做文章的對稱喜字，從平面的紅色剪字跳出，成了一對翩翩佳人，讓一跟簪子串在一起，除了藉由木頭的特質，突顯溫柔而喜悅的情感，原本傳統的喜字，形態被拉長簡化後，也多了時尚利落感。對了，這也是個木盒子喔，喜字連著一面平一面圓的蓋子，打開是個淺缽，能放零食或水果，喜字頭上的簪子正好可以拿下來當叉子，趕上了生活用品強調的實用功能～

戒指盒子名為奉賞，打開盒子後裡面有手形狀的木頭，可以架住戒指，我忍不住想，如果打開手還會往前遞，不是很生動嗎＠＠不過據說創作者本人，已經用這件作品求婚成功，這次被央求參展才又拿出來，看來這件為愛而生的作品已經很完美了～
展覽作品多與生活相關，這也是讓人看的入味原因之一，像大波露巧克力的方盒子(下圖左上)與糖心蛋意像的小盒子(下圖右中)都是even的作品，靠著對木頭的想像增添盒子的風味；所見即所得的餐具收納盒 (下圖右下)、偷偷收納餐具的餐盤(下圖左下)都利用設計的巧思，在美感中偷偷藏了實用性；火柴棒與火柴盒的瀝乾架(下圖右上)、木頭搭配磁鐵扣的名片夾(上上圖左下)，讓木頭悄悄的跨越原本的棲息地，挑戰現代人的創意與渴望獨特的心思。

中國工匠所設計的精巧盒子，莫過於百寶盒！但百寶盒對現代生活會不會太遙遠呢？這件作品結合百寶盒的精巧、音樂盒的美妙曲子、劇場的舞台概念，實在太有趣！如果百寶盒都能搖身一變，成了讓現代人眼睛一亮的"玩意"，那些以為只能留在歷史的工藝品，真的入土了嗎？還是仍在等待真正領略、喜愛的人，勾畫出它的靈魂呢？

木盒子可以為了裝東西，也可以為了有趣。
木頭玩具和木馬同歸類為，增添幸福的"實用"物品，如果小孩子才能理所當然的擁有一隻木馬，那大人也能理所當然的擁有一隻藏松鼠的盒子吧！我們看到的時候，松鼠已經逃脫，住在盒子外了～原本的設計是，拉開盒蓋，松鼠會從盒子內躍出，吃盒蓋上的松果，現在好了，松鼠隨時都可以吃到松果，可能是它聖誕節的願望成真了吧！雖然這個盒子完全不具收納功能，但光是松鼠＆松果便讓人hold不住了，什麼是實用呢？也許這個盒子會是真實生活中，最常被打開的一個！

展覽空間的隔壁也很美，像一間小辦公室卻延續了細木作的風味。其實這個空間，原本展售主人到北歐收購的傢具，有空閒時則讓出來給細木作相關的作品展覽，原因是主人對於細木作的熱情與興趣，也之所以門外掛著兩個招牌：木平台＆丹麥倉庫。原來，靠牆邊曲線優雅利落的椅凳(下圖右上)與門口惹人流連的木馬，都是主人自己做的！能這樣一半工作、一半投入興趣，真是件無比幸福的事，這個原本屬於商業空間的美好，也因此有機會成為許多細木作愛好者共享的空間～偷偷問了一下，發現這裡的行程表已經很滿了，相信今年即將有許多有趣的展覽在這裡發生，有空不妨來走走吧！

木平台＆丹麥倉庫
http://d-warehouse.tw/index.html

地址台北市羅斯福路三段128巷31號1樓
(捷運台電大樓站5號出口)
展覽期間上午11:00-下午6:30(周一公休)
電話：02 23640606 / 0933031005

這個展覽很小，作品也很小，但足以令人印象深刻，許多作品來自業餘的細木作愛好者，你可以在作品的細節與巧思，看得見對木工的熱情與愛戀。在定義上，細木作是有別於建築之類大型的粗木作，但我默默的覺得，細木作是那份細心吧！據說，木工是最耗時的工藝之一，光要呈現像這些作品般比紙還細的觸感，要從80號沙紙一路磨到1200號，這要磨掉多少沙紙多少時間啊？可是這些小件的作品絲毫不馬虎，甚至喜愛在小地方藏一些巧思與驚喜，細細的心思、細細的塑造，是我對細木作留下的印象，連結到原本對木頭溫潤的感受，不住的想，木頭為什麼特別能引起人對溫暖的共鳴呢？有別於金屬、玻璃、陶土，它來自生命！是因為曾經有的生命，讓木頭成為洋溢柔美的材質嗎？可是人骨絕對不會有這種感受吧～＠＠留著這個問號，有待下次探討...

這波展覽結束了，但還是可以線上觀看作品喔
http://d-warehouse.tw/ex3/post1.html

細木作愛好者平台
http://fwp.idv.tw/

木平台+丹麥倉庫部落格
http://blog.roodo.com/d_wh

時▎與Woody Woody溫暖亮麗的木吉他聲，渡過100年最後一個星期五夜晚

noreply@blogger.com (Unknown) — Mon, 02 Jan 2012 06:52:00 +0000

在今年最後一個週五夜，幸運的在台中勤美誠品遇見woody woody(其實是專程去聽的XD)，能在一年的尾聲，聽見單純而快樂的木吉他演奏，真是超幸福～^_________^

更幸福的是，在現場CD搶購一空後，Woody Woody還願意替我們簽名，太感人了～＠＠
快看！Woody Woody的簽名就在右邊呦！為什麼要簽在上面呢？
因為我們邊聽音樂，邊趕稿T.T，這可是聽著木吉他誕生的101(購物車？)煙火秀呢！

Woody Woody的簽名～ya!

非常謝謝Woody Woody努力創作，讓人沈浸其中、回味美好時光的好音樂，非常謝謝為有此藝說付出的五位工藝家，非常謝謝白天黑夜都趕稿的插畫家，非常謝謝每個喜歡有此藝說的人，23小時之後，我們將一起迎接，一個裝載更多好事被實現的100+1年！^^

時▎把跨年變成工藝品！

noreply@blogger.com (Unknown) — Fri, 30 Dec 2011 06:48:00 +0000

跨年究竟是為了什麼呢？

為了比較101煙火和去年的差異？為了聽免費的演唱會？
為了在人潮推擠中感覺沒錯過精彩的事？為了重複一件每年都會做的事？

在看了N次同個地點的煙火後，在年少時的朋友開始各有各的計畫後，不少人心裡也都想過吧？11:59與01:01真的有什麼改變嗎？12/31與1/1，天空或風有什麼不同嗎？2011到2012，會像五月天的諾亞方舟嗎？大部份的跨年，其實只是單純的，想與某些人度過那瞬間吧，然後在時間軸上標記，我們仍在一起！

從100走到100+1，是很美的一年，猶如從原點出發，又再一次，第一步踏上生命旅程。如果要說那+1是什麼，可能是希望吧！日本神社參拜時，會投入1元的硬幣，然後拍手並許下願望，一元的意思是一個願望，這個想法好美，人在神的面前並不貪心，誠心誠意的，只祈求一個真心的願望...

生活中有各式各樣的符號，提示著希望。你可能收過朋友打氣的卡片、可能買過刻著hope的項鏈、可能在廟宇裡祈求、可能在聖誕樹上掛上心願，這次，希望被標示在年曆上，熱切的呼喚著你跨過去，浪漫的天天跳躍在小時鐘上，所以我們也許了一個願，希望讓跨年變成工藝品！

工藝品的本質之一，是時間與時間的累積，工藝家把素材，透過有溫度的手，一步一步的重塑，實現成作品，那是想像與真實素材相互結合的存在。在這個過程中，除了無可取代的靈感之外，耐人尋味的更是「時間」與「累積」，或者說是，歲月與記憶，情感與溫度，是這些突顯工藝品得來不易、值得細細品味。於是，我們有個祕密計畫，打算累積時間與旅途，來紀錄100年跨101年！每一個步驟都是純手工打造、絕對獨特、無可取代，也無法再來，獻給所有決定在101年，繼續為工藝燃燒熱情的人！

從希望踏出的腳步，才有靈魂，才願意投入、才能真心喜愛、才能珍惜與感到幸福，
祝大家明天不論身在何處，都享受著被希望完美的跨年夜！

做▍龍年賀卡！是朋友就該喊聲！

noreply@blogger.com (Unknown) — Fri, 30 Dec 2011 03:56:00 +0000

在你心裡，有多少生活裡自然的斷了聯繫，但卻一直住在心中的人呢？
寫一張明信片，PO在他/她的facebook，讓他知道有些感受一直在你心裡，不曾隨著時間蒸發...

飯粒範例：

只要利用繪圖軟體，或者將上面的空白明信片印出，都可以輕易的寫上你的內心話，在新年PO給想連絡又有點害羞的人了～^^

時▎平安吉祥，龍年快樂！

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 29 Dec 2011 15:04:00 +0000

為了呼應7-11已經開跑的除夕年菜&過年歌曲(還真早＠＠)，
我們也開始期待紅咚咚、喜洋洋、出生嬰兒特多的～龍年到！
這張創作不只應景還很有趣喔！有沒有發現門神偷偷換成戴龍頭帽的鳥呀？
畫家說：喜鵲報喜嘛～真是可愛，只是…它本人是啄木鳥喔～XD

開始準備年節吃喝玩樂好主意，準備跨到下一個龍馬精神的好年！
如果喜歡這張圖，我們還會推出名信片版，讓你打上自己的祝福送給重要的人呦～
敬請期待！！^^

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幻▌聖誕特輯：天生如此->Born This Way!(終篇)

noreply@blogger.com (Unknown) — Wed, 28 Dec 2011 06:50:00 +0000

垃天小熊拿出塵封已久的鳥蛋煎(夜市那種)，禱告完後，雙手把珍貴的蛋，高舉在已經預熱的煎盤上，打算先進行解凍。....五分鐘後，說時遲那時快，蛋竟然自己裂開，掉出了一隻活生生的小啄木鳥！

垃天小熊簡直嚇壞了！(freak out)
蛋還活著，不！是鳥！而且它正使出吃奶力氣，用好像不怕燒的"喙"，抵住逼茲作響已經熱爆的鳥蛋煎盤！不～他不是啄木鳥！？嘴巴不像呀！可是鳥爸鳥媽都是啄木鳥，怎麼可能它不是啄木鳥？！

由於過度驚嚇＋疑點重重+身體虛弱，垃天小熊當場暈過去，以至於之後回想起這一瞬間時，似乎添加了些許神話...小熊總是驕傲的說「只有我親眼見到它出生時，羽毛上浮現的使命，上面寫著->Born This Way！」

(2011聖誕特輯.完)

---聖誕節總是充滿奇妙吧～明年聖誕再見~見~見~XD---

幻▌聖誕特輯：垃天小熊亂入！？(第三集)

noreply@blogger.com (Unknown) — Fri, 23 Dec 2011 18:48:00 +0000

家家戶戶團聚的平安夜，鳥爸被緊急call到醫院，原來入冬之後食物不足，垃天小熊面臨營養不良的危機！
鳥媽看著在平安夜卻沒有家人陪伴的小熊，心想，既然這顆蛋已經沒有希望了，不如讓它延續生命的價值，為垃天小熊補充營養好恢復健康吧…

於是，忍著痛，
鳥媽把寶貝蛋，裝在鋪著溫暖布的竹籃裡，送給垃天小熊....
難道寶貝蛋就這樣，結束它只看過蛋殻的世界嗎？

---聖誕夜要早睡等禮物，待續---