1985 –
2004

Susan Feind und Martin Gensheimer

01 09 –
01 10 2012

► Bewerbung für das Gastkünstlerstipendium 2013
► Application for guest artist scholarship 2013

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von damals und übermorgen
27 04 – 29 04 2012

Eröffnung: Freitag, 27. April, 19 Uhr
Nachtansichten: Samstag, 28. April, 18 – 1 Uhr
Öffnungszeiten: freitags 16 – 19 Uhr, samstags und sonntags 14 – 17 Uhr

Zu den 11. Bielefelder Nachtansichten, die im April 2012 stattfinden, werden wieder zahlreiche Museen, Galerien und Kirchen ihre Räumlichkeiten öffnen, Konzerte veranstalten und spannende Ausstellungen und Inszenierungen zeigen. Die Artists Unlimited Galerie zeigt Arbeiten von Lucie Marsmann. Die 1982 in Wuppertal geborene Fotografin und Videokünstlerin hat bis 2010 an der FH Bielefeld studiert. Als Thema ihrer Diplomarbeit griff sie die Geschichte einer jungen, im Kosovo geborenen Frau auf, die heute in den USA lebt. Lucie Marsmann hat diese Frau, die sie aus der Grundschulzeit kennt, in Amerika besucht und ihr Leben zwischen zwei Kulturen beobachtet. Es entstand daraus die erzählerische Rauminstallation Following Merita. Auch in ihren anderen Arbeiten setzt sich Lucie Marsmann mit Kindheitserinnerungen, Träumen oder der Beziehung zwischen Mensch und Natur auseinander. Oft inszeniert sie dabei ihren eigenen Körper, um eine Thematik zu interpretieren, sei es mit tänzerischen Bewegungen oder in eine Art Cocon gehüllt. Ein weiterer Schwerpunkt ihrer künstlerischen Arbeit ist die Kollaboration mit anderen Künstlern. In mehreren Ausstellungen wurden die Ergebnisse des Zusammenarbeitens bereits gezeigt. Lucie Marsmann lebt seit 2006 bei Artists Unlimited.

www.luciemarsmann.com/

internationale Ausstellung sehr zeitgenössischer Künstler und Intellektueller

Exhibición Internacional de arte y pensamiento muy contemporáneo

04 03 – 18 03 2012

Offene Arbeitsräume in der Galerie: 4. – 15. März
Öffnungszeiten: täglich, 14 – 20 Uhr, 17. und 18. März, 14 – 17 Uhr
Eröffnung: Freitag, 16. März, 19 Uhr

Work in progress: 4. – 15. marzo
abierto a diario de 14 – 20 hs, 17. y 18. marzo de 14 – 17 hs
Inauguración: 16 de marzo, 19 hs

Malerei, Video, Fotografie, Druckgrafik, Objekt, Installation, Performance, Happening, Stencil und Grafitti, Intervention, Konzeptkunst, Philosophie, Psychoanalyse, Soziologie, Poesie, Text, experimentelle Musik, Live Sets

Pinturas, Videoarte, Fotografías, Grabados, Objetos, Instalaciones, Performances, Happenings, Esténciles y Graffitis, Intervenciones, Arte Conceptual, Filosofía, Psicoanálisis, Sociología, Poesías, Textos, Música experimetal, Live sets

Gegen Ende seines dreimonatigen Stipendiums bekommt unser Gastkünstler Paulo Ahumada Rovai Verstärkung: Gemeinsam mit Agustina Rodríguez Suhurt und Andres Torregiani, zwei weiteren argentinischen Künstlern der Gruppe Dto 6, wird er öffentlich in der Artists Unlimited Galerie arbeiten.

Culminando su estadía, nuestro becado Paulo Ahumada Rovai, junto a Agustina Rodriguez Suhurt y Andres Torregiani, dos artistas argentinos que representan al grupo Dto 6, trabajarán a puertas abiertas en la Artists Unlimited Galerie.

kuratorisches Projekt von Dto 6, Córdoba, Argentinien / Poyecto curatorial por Dto 6, Córdoba, Argentina
Dto 6 : Leonardo Murúa, Nicolas Machado, Lorena Arce Bustos, Iván Baigorria, Publicación mensual El Chúcaro gazeta multisensorial (monatlich erscheinende Zeitung), Mónica Montes, María Antonia Solaro, Jorge Ahumada

Mitglieder von Dto 6, die am Artists Unlimited Stipendium teilnehmen / Participantes por Dto 6 de la beca Artists Unlimited
Agustina Rodríguez Suhurt, Paulo Ahumada Rovai, Andres Torregiani

eingeladene Künstler / Artistas invitados
Jacopo Desogus (IT), Eduardo Villaseñor (MX), Mauricio Eschoyez (AR), Celia Marcó del Pont (AR), Fabiola de la Precilla (AR), Stan Pete (DE)

dto6arteautonomo.blogspot.com

Wir räumen das morgen auf. – Grafische Versuchsanordnungen
04 05 – 13 05 2012

Eröffnung: Freitag, 04. Mai, 19 Uhr
Einführung Ronald Herzog, Filmhaus Bielefeld
Öffnungszeiten: freitags 16 – 19 Uhr, samstags und sonntags 14 – 17 Uhr

Alte Bekannte zu Gast bei den Artists: Die beiden Kommunikationsdesigner lebten und arbeiteten bis 1997 bei Artists Unlimited. Heute sitzt ihr Büro mit den Arbeitschwerpunkten Informations- und Ausstellungsdesign ein paar Straßen weiter.
Fragt man die Beiden, was für “Versuchsanordnungen” sie in der Galerie präsentieren, kommt die lapidare Antwort: “Keine Experimente, sondern Fragmente, die in unserem Alltag als Gestalter liegen geblieben sind oder deren Praxistauglichkeit bisher noch nicht in entsprechenden Feldversuchen überprüft wurde”. Die Antwort auf die Frage nach ihren Bezügen zur Kunst sind ebenfalls ernüchternd: “Unmittelbar gibt es die nicht. Als Designer arbeiten wir in der Regel auftragsbezogen und gestalten Medien, die konkrete Kommunikationsziele verfolgen,” erläutert Matthias Arndt. “In der Ausstellung sind die Schnittstellen zwischen Kunst und Design nur provisorisch. Künstler und Designer nutzen zwar ähnliche Handwerkszeuge, aber aufgrund der mangelhaften Beziehungsfähigkeit beider Disziplinen wäre für uns der Versuch einer Verknüpfung zum Scheitern verurteilt,” ergänzt Klaus Seelig.
Arndt und Seelig treiben Schabernack mit unseren Erwartungen. Die Zeichen, Skizzen und Organigramme auf den großformatigen Tableaus in der Galerie schubsen uns nur tiefer in die Ratlosigkeit. Wie in einem schweren Traum tastet man sich durch diese Chiffren und Geschichten, erzählt in rasanten Neologismen aus vollverspiegelter Sinnhaftigkeit und Deutungsfettnäpfen. Die Betrachter sind also gewarnt und sollten dafür dankbar sein: In der Galerie gibt es trockenes Brot, wahlweise mit Margarine.

look like you like me
18 05 – 27 05 2012

Eröffnung: Freitag, 18. Mai, 19 Uhr
Öffnungszeiten: freitags 16 – 19 Uhr, samstags und sonntags 14 – 17 Uhr

gensheimersfeind.de heißt die Internetseite von Susan Feind und Martin Gensheimer. Das lässt zunächst auf eine nicht so positiv gestimmte Zusammenarbeit schließen. Schaut man sich dann aber die gemeinsamen Arbeiten und Projektbeschreibungen der beiden an, merkt man recht schnell, dass beide sich sehr gut ergänzen und konstruktiv miteinander 14 gestalten. Beide kommen aus dem Bereich der Fotografie. Susan Feind, die 1970 in Duisburg geboren wurde, hat zunächst Architektur an der Universität Dortmund und anschließend Kommunikationsdesign mit dem Schwerpunkt Fotografie an der FH Dortmund studiert. Seit 2006 arbeitet sie als freie Fotografin und Künstlerin. Der 1978 in Frankfurt am Main geborene Martin Gensheimer studierte ebenfalls an der FH Dortmund Fotodesign. 2010 beendete er das Studium mit seinem Diplom. Für ihre gemeinsame Ausstellung bei Artists Unlimited haben Feind und Gensheimer schon recht konkrete Vorstellungen – zumindest für einen der Galerieräume. Sie möchten gern ein typisches Fotoladen-Studio mit diversen Deko-Utensilien einrichten. Fototapeten, Säulen auf die sich die zu Fotografierenden stützen können, eben Requisiten, die zu einer solchen Kulisse gehören, werden den Raum „schmücken“. Die Besucher der Ausstellung haben die Möglichkeit, sich fotografieren zu lassen. Der Hintergrund für diese Arbeit ist das Interesse der beiden Künstler an einer Inszenierung der Porträtierten, die einem vorgefassten Schema folgt und die Frage, wieviel Freiheit jedem innerhalb dieses festgelegten Vorgehens noch bleibt. Susan Feinds Fokus ist auf den Zusammenhang von Mensch, Raum und Ort gerichtet, auf das Menschliche im Dinglichen. Martin Gensheimer fotografiert, zeichnet, collagiert das Belanglose. Banale Details aus Alltagsbeobachtungen, die in etwas neues transformiert werden, findet er spannend. In ihren gemeinschaftlichen Arbeiten vereinen Susan Feind und Martin Gensheimer ihre künstlerischen Positionen zu vielschichtigen, untersuchenden und humorvollen Projekten.

www.gensheimersfeind.de

04 06 – 15 06 2012

Zu einem wahren Dauerbrenner entwickelt sich die temporäre Druckwerkstatt der Klasse Geilen, denn bereits zum vierten Mal sind die Studierenden und ihr Lehrer vor Ort und verwandeln die Artists Unlimited Galerie für zwei Wochen in einen belebten und kreativen Arbeitsbereich. Jeder der jungen Künstler richtet sich ganz persönlich ein, um dann anhand von Skizzen, Notizen oder auch aus der bloßen Erinnerung, Motive auf die Holz- oder die Kupferplatte zu bringen. Mittendrin der Professor, der – genau wie seine Studenten – fasziniert ist von manuellen Techniken und ihren Möglichkeiten. Der markante Geruch der Druckfarben trägt einiges zur Werkstattatmosphäre bei. An den Wänden die Ergebnisse des Arbeitsprozesses. Den Besuchern wird ein lebendiger und informativer Einblick in die Welt der Druckgrafik geboten.

23 06 2012

Samstag, 23. Juni, 20 Uhr

29 06 – 08 07 2012

Eröffnung: Freitag, 29. Juni, 19 Uhr
Öffnungszeiten: freitags 16 –19 Uhr, samstags und sonntags 14 –17 Uhr

Ab April 2012 wird der Amerikaner Antoine Lefebvre als Gastkünstler für drei Monate bei Artists Unlimited sein. Lefebvre lebt in New York, wo er auch studiert hat. Seine skulpturalen Werke sind Kombinationen aus industriellen Materialien, Dingen aus dem Alltag und persönlichen Gegenständen. In Bielefeld möchte er gern zu den Skulpturen 3-D-Animationen hinzufügen. Antoine Lefebvre geht es dabei um die Frage, welchen Effekt die Schaffung des virtuellen Raumes auf unsere Wahrnehmung des realen Raumes hat.

lefebvreantoinestudio.com

07 09 – 16 09 2012

Eröffnung: Freitag, 07. September, 19 Uhr
Öffnungszeiten: freitags 16 –19 Uhr, samstags und sonntags 14 –17 Uhr

„Es gibt Momente im Leben, in denen ich alles entschleunigen möchte. Ich starre ins Leere und stelle mir vor, diese Momente festzuhalten. Es ist, als ob jemand ‚passt’ sagen würde und du hältst für einen kurzen Moment inne und lauschst. Danach geht alles weiter wie gewohnt.“ Dieses Zitat von Anja Schaffner sagt bereits viel über ihre künstlerische Arbeit aus. Ihre Fotografien, die sie sehr oft in Buchform präsentiert, strahlen eine einnehmende Ruhe aus und wirken geheimnisvoll – wie Szenen aus einer Parallelwelt. Details des gewählten Motivs verschwinden im Dunkel. Unterstützt werden diese Wirkungen durch die malerische Qualität der Fotoarbeiten. Anja Schaffner gönnt sich im Moment eine Auszeit in eher ländlicher Umgebung in ihrer Heimatstadt. Dort, in ihrem Elternhaus, feilt sie an einem neuen Projekt und arbeitet mit den Erträgen aus ihrem sechsmonatigen DAAD-Stipendiumsaufenthalt in Los Angeles. 17 Sie ist viel in der Natur unterwegs, verbringt Zeit im Wald und an den Externsteinen. Dort sammelt sie Eindrücke und entwickelt, wie sie es nennt, „kleine Mythen“. Diese Eindrücke überträgt sie auch in Texte, die man unter Anderem in ihrer tagebuchähnlichen Rubrik almost finden kann. Unter dem Datum 23. Oktober 2011 ist dort zu lesen: „Die letzten warmen Sonnenstrahlen sind weg und I. schlägt ein Feuer im Wald vor. Er geht ein Stück über den Kamm, dann rechts vom Weg ab. Der alte Wolfshund legt sich aufs Schafsfell im Moos und wird mit einem Schlafsack bedeckt. In einem alten hohlen Baumstamm sind Brennspiritus und ein paar Zweige gelagert, eine Reihe Steine sichert die kleine Feuerstelle. Es wird immer dunkler und der tiefe Ton des Uhus schwingt durch den Waldraum. Ich frage I. nach den Uhus. Er hätte einen gesehen, wie ein brauner Wollpulli hätte er über einem Ast gehangen.“ Anja Schaffner hat bis zu ihrem Diplomabschluss 2001 an der FH Bielefeld Visuelle Kommunikation studiert. 2008 schloss sie ihr Master-Studium am Royal College of Art in London ab.

www.reisesack.de