BARCELONA AL DETALLE

Sagrada Familia - Cuadrado mágico

2012-01-29T19:28:00.005+01:00

En el grupo escultórico "La traición de Judas" de la fachada de la Passió encontramos este cuadrado mágico de orden 4 y esculpido como el resto de la fachada por J.M. Subirachs.

"La traición de Judas"

Su constante es 33, es decir, todas sus filas, columnas y diagonales suman 33, la edad a la que murió Cristo, pero también es el número de grados de la masonería en el rito Escocés Antiguo.

Éstas son las combinaciones más fáciles de ver, de las 300 posibles.

Los cuadrados mágicos que encontramos haciendo un repaso por la historia del arte no repiten números (como los sudokus de hoy, salvando las distancias).

Un ejemplo lo encontramos en el grabado de Albrecht Durer "Melancolía I". Es uno de los cuadrados más conocidos y que más interés ha suscitado entre los estudiosos del tema. Es un cuadrado de orden 4 y constante 34.

"Melancolía I" de Albrecht Durer

Es probable que J.M. Subirachs tomara este cuadro como base, ya que si lo giramos 180 grados obtenemos el que esculpió con las oportunas modificaciones para conseguir que la constante pasara de 34 a 33.

Cuadrado mágico de Melancolía I y el girado

Disminuyendo en una unidad una casilla de cada una de las columnas obtenemos un cuadrado de orden 4 y constante 33.

Enlaces:

albertocoto.com
Cuadrado mágico - Wikipedia
Método Siamés - Wikipedia
Alberto Durero
Melancolía I

AQUEL VERANO DEL 92

2011-12-11T13:38:00.001+01:00

Para todos aquellos que nacieron después de 1992 o tenían todavía la "son dels infants" no se acordarán de Epi llevando la antorcha olímpica, ni del arquero Antonio Rebollo, ni de las lágrimas de la Infanta Helena, ni del Dream Team de USA, ni de Cobi, ni de la Fura dels Baus, ni... aunque lo hayamos visto hasta la saciedad por la tele cada vez que se acerca una cita olímpica.

Pues bien este vídeo es el primer recuerdo que para muchos es el inicio de lo que aconteció aquel verano del 92. Es el video de presentación de la candidatura de Barcelona para los Juegos Olímpicos. Después vendría Juan Antonio Samaranch pronunciando "a la ville du Barcelona", las inacabables obras, etc.

Un passeig per Barcino

2011-11-04T19:02:00.001+01:00

Recreación 3d de Barcino realizado por l'Institut Municipal d'Història

Arxiu històric de la ciutat de Barcelona

Museu d'Història de Barcelona

Secció Arqueologia Urbana

Monestir de Pedralbes (MUHBA)

Nuestra "Statue of liberty"

2011-10-25T23:44:00.000+02:00

Con motivo del 125 aniversario de la inauguración de la "Statue of Liberty" (28/10/1886) seguro que se celebrarán multitud de actos conmemorativos y acuñarán monedas para recordar tan señalada fecha, tal como pasó en 1986 cuando cumplió la centena.

Buen motivo para visitar "the Big Apple", si es que se necesita una excusa, pero para todo aquel que sienta un poco de pereza en acercarse a Nueva York o París, donde se encuentra la que Estados Unidos regaló a Francia con motivo de la Exposición Universal de 1898, ha de saber que en Barcelona tenemos la tercera estatua que se construyó en pos de la libertad en el S.XIX.

"La Nuestra" se encuentra en la Biblioteca Arús, fundada en 1895 por Rossend Arús y conocida como la primera biblioteca pública de Barcelona.

Podemos estar de acuerdo en que no es lo mismo un estatua de 45 metros de altura, representante de toda una nación, que una estatua de 2 metros en el interior de una Biblioteca, pero el espíritu es el mismo.

"La Vanguardia" de 18 de Septiembre de 1894

Documental sobre la construcción de la estatua de la libertad.

Biblioteca Arús

Los Miserables

2011-09-27T15:11:00.003+02:00

Con motivo del 25 aniversario del espectáculo, llega a Barcelona una renovada puesta en escena de "Los Miserables, creada por el propio Cameron Mackintosh, productor de los musicales de más tiempo en cartel: El Fantasma de la Ópera y Cats.

Los Miserables nos cuenta una historia épica, la historia de Jean Valjean, que huye de la ley, que no justicia, de la Francia post revolucionaria y que a lo largo de los años se irá encontrando con el amor y el coraje de pocos y la miseria de muchos.

La lucha por la libertad, el valor y la paz del pueblo son temas que continúan cautivando al espectador después de 150 años de la novela de Victor Hugo.

Stage

Los decorados inspirados en las pinturas de Victor Hugo de Cameron Mackintosh, son parte importante de la función, así como el manejo de los efectos digitales, algunos realmente sorprendentes.

Dos horas y media de puro espectáculo, magníficas voces y canciones que hemos oido infinidad de veces sin saber que pertenecían a uno de los mejores musicales que se pueden ver hoy día en todo el mundo.

Stage

"Los Miserables fue escrito para un público universal. No sé si sería leída por todos, pero está desde luego dirigida a todos."

Victor Hugo

Cosette - Émile Antoine Bayard

ESTRENO 30 DE SEPTIEMBRE EN EL BTM.

CHICAGO "El musical de Broadway" en Barcelona

2011-09-20T00:08:00.000+02:00

CHICAGO EL MUSICAL DE BROADWAY nos cuenta, desde el Teatre Tívoli, una historia real y atemporal sobre el amor, la avaricia y la pasión.

Buenas voces en directo interpretando más de 20 números musicales al son del jazz.

La película CHICAGO, ganadora de seis Oscars, se basó en este exitoso musical de Broadway. Escrito por Fred Ebb y Bob Fosse, con música de John Kander y letras del propio Fred Ebb, ha contado con más de 17 millones de espectadores en todo el mundo.

Ambientada en los decadentes años 20, CHICAGO es la historia de Roxie, bailarina de un club nocturno, que asesina a su amante cuando él amenaza con abandonarla. Para evitar la condena, Roxie engaña al público, a los medios de comunicación y a su compañera de celda, Velma Kelly, y contrata al abogado más habilidoso de Chicago, Billy Flynn. Este famoso abogado dará la vuelta a un crimen premeditado a base de titulares sensacionalistas para conseguir la libertad de Roxie y Velma.

Una gran historia de asesinatos, avaricia, corrupción, adulterio, traición, sensualidad... y todo al son del jazz.

CHICAGO llega a Barcelona el Jueves 22 de Septiembre.

Sería un Crimen perdérselo....The New York Times

www.chicagoelmusical.es

La Canadenca

2011-09-15T17:29:00.001+02:00

El 12 de Septiembre de 2011 se cumplieron 100 años de la constitución en Toronto de la Barcelona Traction, light and Power Company Limited para traer la luz a Cataluña.

El ingeniero Frederick Stark Pearson sería su fundador y director de la empresa. Seguiría la construcción de los saltos de agua necesarios para la obtención de electricidad hasta que la guerra y un torpedo alemán se cruzase en el camino del Transatlántico Lusitania en el que viajaba.

La plaça del Diamant

2011-09-08T20:05:00.001+02:00

La plaça del Diamant está rodeada de calles que nos recuerdan que estamos en el antiguamente llamado “Barri del Joier”.

El regidor de la villa de Gràcia y propietario de los terrenos, Josep Rosell i Imbert, se dedicaba al comercio de pedrería. Cuando urbanizó su parcela en 1850, tuvo la idea de bautizar las calles y la plaza con nombres de piedras preciosas: Perla, Or, Robí, Topaci, Esmaragda (ahora Asturies) y Plata (ahora Guilleries).

Barri del joier - Gràcia

La Vanguardia - 14 de Agosto de 1983

Avanzando en el tiempo, en 1914, la Plaça del Diamant se incorporaría al grupo de plazas que disponían d’envelats d’estiu después del de la Plaça del Sol (1911) y el de la Plaça Rius i Taulet (1912).

Según nos recuerda "La Vanguardia" en su dominical del 14 de Agosto de 1983 "els envelats" son un reflejo de la historia de Barcelona:

...Otro factor que queda reflejado en la organización de estos festejos es el político. A través de los carteles es notoria la influencia que las diversas vicisitudes históricas tuvieron en la celebración de la fiesta mayor. Así puede verse la catalanización que a partir de 1931 sufren los carteles que anuncian los programas de las fiestas. Las audiciones de sardanas son destacadas en todos ellos al mismo nivel que los "grandes bailes selectos"...

...La guerra civil interrumpe momentánamente la instalación de "envelats" y el primero que se monta es en el año 1940 en la plaza del Diamant. El cambio es notable, ha desaparecido cualquier referencia a audiciones de sardanas y el castellano impera de nuevo. En el citado cartel puede observarse cómo se concreta esto cuando anuncia que se celebrará el tradicional baile de gala y mantones, ejecutándose el tradicional chotis castizo...

Por último hay que resaltar cómo en el anuncio del "entoldado de la plaza del Diamante" del año 43 vuelve a aparecer, tímidamente, el anuncio de una audición de sardanas.

Desde aquellos lejanos años las vicisitudes de los «envelats» han sido múltiples y a épocas de euforia en que han llegado a montarse cinco o seis ha seguido épocas más escasas, pero lo que no se puede olvidar es la aportación a la recuperación del país que estas combativas asociaciones de vecinos han dado, con la ilusión renovada cada año de dar la mayor brillantez a la Festa Major de Gràcia.

Durante los años de guerra los vecinos invertirían parte de su tiempo en la construcción del refugio antiaereo bajo la plaza.

Refugio 232. Plaça del Diamant i Guilleries, 18
Su construcción se inició poco después del bombardeo naval del 13 de febrero de 1937 desde el Crucero de la Armada Italiana “Eugenio di Savoia”.

"La Vanguardia" Miercoles 29 de Septiembre de 1937

Si la Plaça del Diamant es conocida mundialmente (obra traducida a más de 40 idiomas) es gracias a Mercè Rodoreda i a la Colometa.

Serie emitida por TVE-Catalunya

La Plaça del Diamant

Tens els ulls plens de paraules,
la vida estesa al davant.
Aparador de joguines,
cançons fàcils de cantar.
Cançó d’un temps de tramvies
i carrers mal empedrats;
dies de sol i de pluja
barri amunt i barri avall.
Nits de lluna plena...
Somnis d’envelat...
Bella com una princesa
d’algun vell conte d’infants,
et veig ballar un vals de punta
a la plaça del Diamant.

I tu, al terrat,
estenent la roba o asseguda cosint
sola, amb la tarda, i voltada de baranes,
de vent i de blau.

Sentir que passen els dies
com si fos un joc d’atzar:
Una rosa per Sant Jordi
i flors negres per Tots Sants.
Xerrameca de botigues,
coloraines de mercat;
olor de sofre i de lluna
cada nit de Sant Joan.
Nits de lluna plena...
Somnis d’envelat...
L’ocell de la jovenesa
pren el vol mirall enllà:
valsos que van i que vénen
a la plaça del Diamant.

I tu, al terrat,
estenent la roba o asseguda cosint
sola, amb la tarda,
i voltada de baranes,
de vent i de blau.

Llargues tardes de diumenge,
polsim de lluna als terrats,
quietud d’hivern al vespre
quan es fa fosc aviat.
Sentor de rosa perduda,
claror de vidre entelat,
joguina feta malbé,
cendra d’ocell estimat.
Nits de lluna plena...
Somnis d’envelat...
I quan la cançó s’acabi
una altra en començarà,
car tot gira, com els valsos
de la plaça del Diamant.

Entrevista a Mercè Rodoreda

Enlaces:

LA VANGUARDIA

Refugis antiaeris de Barcelona

Fundació Mercè Rodoreda

TVE

Come to Barcelona!

2011-07-07T19:14:00.000+02:00

Grifos del parc de la Ciutadella - Rafael Atché i Ferrer

2011-06-29T21:00:00.000+02:00

Rafael Atché conocido por ser el escultor que realizó la estatua de Colom de Barcelona diseñó este grupo escultórico de cuatro grifos para la fuente ornamental del Parc de la Ciutadella.

Muchas veces son las que he pasado por delante de la fuente y la mayoría de las veces ni tenía prisa ni nada que evitara el mirar con detenimiento el grupo escultórico. Pues hasta que no he hecho estas cuatro fotos no me he dado cuenta que son completamente diferentes. Supongo que a más de uno le habrá pasado lo mismo, o sino tendré que revisarme la vista.

El primer y cuarto grifo se parecen más a un dragón con sus características escamas y cola de serpiente.

El segundo es un águila con garras de león y el tercero es un león con alas y cola de serpiente.

Son cuatro interpretaciones de un grifo, criatura mitológica, a cual mejor.

Impresiona ver como se agarran al borde de la plataforma para lanzar más lejos el chorro de agua o quizás para coger impulso, salir volando, y abalanzarse sobre algún despistado que se entretiene haciéndose fotos con el mamut o dando de comer a los patos.

Fuente Wallace

2011-06-24T23:17:00.000+02:00

La fuente Wallace es una de las fuentes más desconocidas de Barcelona. Recibe su nombre del filántropo inglés Sir Richard Wallace (1818-1890) que encargó en 1872 al escultor francés Charles A. Lebourg el diseño de una fuente que simbolizara la fraternidad entre los pueblos.

R. Wallace regaló al alcalde Rius y Taulet 12 unidades con motivo de la Exposición Universal de 1888. Barcelona fue la que recibió más fuentes, después de París, donde hay alrededor de 100.

Fuente Wallace situada en la Rambla Santa Mónica

La fuente, de hierro colado, se compone de cuatro cariátides (todas ellas diferentes) que sostienen una cúpula rematada por cuatro peces. El agua mana desde el centro de la cúpula. El estrecho espacio que quedaba entre las cariátides dificultaba el acceso al líquido elemento. Para solucionar este pequeño problema de accesibilidad se colocaría en cada fuente un vaso metálico cogido con una cadena.

La gripe española de 1918 (también conocida como la Gran Gripe) hizo que se retiraran los vasos. Posteriormente se colocaría un surtidor con forma de concha en la parte baja de la fuente.

A diferencia de París, donde se han conservado perfectamente, en Barcelona solo quedaban 5 en 1999. Hoy ya solo queda una fuente original en la Rambla Santa Mónica (1), frente a la entrada al Museu de Cera y una en la Gran Via con Passeig de Gràcia,(2) junto el Cine Comedia.

En la Rambla de Caputxins (3), frente al Hotel Oriente, hay una copia que en su conjunto es bastante fiel al original, pero que mirando en detalle las cariátides, se puede observar que las proporciones ya no son las mismas y la sutileza de los pliegues de la tela se ha perdido por el camino.

Comparación entre original y copia

En 2010 se restauró la que se encuentra en el Parc de la Ciutadella (4), si bien es cierto que es un modelo diferente. Hay cuatro ángeles sustituyendo a las cariátides. Aunque es posible que no sea una fuente Wallace, se le reconoce como tal.

Bibliografía

Hemeroteca “La Vanguardia” 14/02/1999

Hemeroteca ABC Cataluña 09/08/2006 11/12/2006

Arxiu Historic de la Ciutat

Premio Sunshine Awards

2011-06-08T20:47:00.139+02:00

Grata ha sido la sorpresa con la que me he levantado hoy al recibir este premio de nuestra amiga Wersemei "desvarios con la cámara". No se si lo merezco, pero de lo que estoy seguro es que me da fuerzas para seguir por el camino trazado durante estos pocos meses. Gracias mil.

Lo complicado viene ahora. Tengo que escoger solo 12 blogs y entregarles el premio (las reglas son las reglas). Si no estáis en la lista no os enfadéis. Como se suele decir en estos casos, "Son todos los que están, pero no están todos los que son".

Aquí va la lista de los 12 blogs afortunados:

LAS verdades Y MENTIRAS QUE SON MUCHAS EN LA VIDA...
EL MEU RACÓ
CAMERA EYE
GAUDÍ: La seva obra
BARCELOFÍLIA
RINCONES SECRETOS DE BARCELONA
xino xano per Bcn
Andicozfotografia
TOT PASSEJANT
Mundo Barcino
Àvols Fembres
manivesto gallery

Barcelona is...

2011-06-01T12:35:00.009+02:00

Aquí os dejo un video encontrado en Youtube que nos muestra Barcelona de una forma diferente.

Guardacantón

2011-05-31T22:09:00.000+02:00

Un guardacantón es una protección generalmente de piedra, que situada en las esquinas de los edificios impedía que los carruajes dañaran las fachadas al girar. Su uso perduró hasta que comenzaron a urbanizarse las calles con aceras, separando así las ruedas de las fachadas.

De forma redondeada podemos encontrarlos de piedra preservando esquinas o metálicos en las grandes entradas de carruajes de algunas casas, como en el caso de los palacios góticos de la Calle Montcada, donde se encuentra el Museo Picasso.

Guardacantón en la entrada del Museu Picasso

Como curiosidad está el guardacantón situado en la confluencia de Carretera de Sants con Rambla de Badal.
Aunque es un guardacantón más grande de lo normal, su peculiaridad no reside en su tamaño.
Lo que lo hace especial es que sobrevivió "intencionadamente" al derribo del edificio que protegía de la torpeza de los conductores de carros, carruajes, diligencias y demás vehículos de tracción animal.

En ciudades como Cádiz o Sevilla es normal encontrar antiguos cañones haciendo la función de guarda cantón (cañón de esquina).

Cañón de esquina (Cádiz)

Puerta trasera de la Fabrica de Artilleria (Sevilla)

Aquí dejo una muestra de los muchos artículos que podemos encontrar referentes a quejas y accidentes que han tenido a los guardacantones como protagonistas.

Recorte de la Revista festiva Flores y Abejas. Año 1928

Hace tiempo que una cosa tan trivial me hacía pensar fugazmente y duraba el comentario tanto como duraba la visión, al pasar, en los guardacantones derribados a la entrada de las calles estrechas.
La cosa en sí no tiene nada de particular, es asunto baladí, dirán algunos. Un guardacantón caído a la entrada de una calle no tiene la menor trascendencia. Pero los que así piensan no son observadores; ¿para qué se ponen los guardacantones en las entradas de las calles estrechas? Y en esa respuesta está la importancia de la que al parecer antes carecía.
El efecto que produce un guardacantón caído, sin ironías, es el de una forma prohibitiva caída. Cuando cae por su propio peso, por lo inevitable, por la ley fatal que manda que caigan las cosas, se resigna uno y en paz. En este caso, no, no puede haber resignación posible. Un guardacantón a la entrada de una calle estrecha indica que se prohíbe el paso de carruajes para evitar el deterioro de las aceras, los rasguños de las fachadas de los edificios y lo que es muchísimo más imprtante: para evitar el peligro de los pobrecitos transeúntes que por alguna parte de la villa tienen que transitar.
Hace un mes aproximadamente, el que estas líneas escribe, estuvo a punto de ser aplastado contra la pared por un carro con cuatro briosas mulas que pasaban con cargamento de trigo por la calle de San Lázaro. No hice nada y lo olvidé. Fui hábil, salté como pude, evité el atropello y pasó.
Hoy, un carro cargado de melones penetró por la misma calle; un vecino protestaba por el posible peligro de que el carro produjese daños en las fachadas.
La cosa es trivial. Si en lugar de ser yo ágil y resuelto, es un anciano, un sordo, un niño, ¿qué hubiera pasado?¿Se prodría pedir a alguien la responsabilidad consiguiente?

Bibliografia:
Ispal
Wikipedia
Revista Flores y abejas, 1928
Cádiz-Guardacantones

Esculturas de los Jardines Joan Brossa

2011-04-20T15:50:00.000+02:00

Los jardines Joan Brossa ocupan el espacio dejado por el parque de atracciones de Montjuïc.

1898-1965 Uso militar.

1965-1998 Parque de Atracciones de Montjuïc.

2000-Actualidad Jardines Joan Brossa.

El espíritu del parque de atracciones perdura en los jardines a través de los numerosos juegos infantiles que podemos encontrar a lo largo del entramado de caminos que forman el parque. También se han conservado cuatro esculturas de bronce dedicadas a Carmen Amaya, Charlie Rivel, Charles Chaplin y Joaquim Blume.

Colocada el 9 de Marzo de 1966

Carmen Amaya (escultura de bronce realizada en 1966 por Josep Cañas).
"Bailaora" y cantante de flamenco española nacida en 1913 en la playa del desaparecido barrio del Somorrostro. Su aportación fue esencial en la difusión del flamenco fuera de España.

"La Vanguardia" 3 de Enero de 1965
La obra escultórica se debe a un artista del cincel, José Cañas, un hombre que siguió a la genial bailarina desde los comienzos artísticos de ésta en "tablaos" barceloneses, y que era admirador incondicional de Carmen Amaya, a la que conoció personalmente en México, donde fueron presentados por amigos comunes.
—La figura de Carmen la llevo grabada en mi mente siempre, por su gran personalidad artística y por su alma profundamente sentimental —nos dice el escultor.

Y ahí está la obra de José Cañas, una obra que refleja el fuego, la pasión y el temple de la bailarina que nació y se hizo artista en Barcelona, que sugestionó a los públicos de todo el mundo, conquistando fama y personalidad universal. La escultura está realizada a tamaño natural, será fundida en bronce y se colocará en el parque de Montjuïc para enriquecer el ambiente del cada vez más concurrido recinto.

Charlie Rivel (escultura de bronce realizada en 1972 por Ros Sabaté).

Nacido en Cubelles el 23 de Abril de 1896 fue uno de los payasos más famosos de la historia del circo.
Según una leyenda ganó un concurso de imitadores de Charles Chaplin a pesar de que también participaba el propio "Charlot" de incógnito.
Participó en la película I Clowns de Federico Felini.

"La Vanguardia" 1 de febrero de 1972
Una fiesta agradable, entrañable, si bien ligeramente teñida por la melancolía. Se celebraba en el parque de atracciones, el último acto de los organizados en homenaje al payaso, según iniciativa de Radio Nacional de España, realizada con el patrocinio del Ajuntament...
...la escultura de cerca de cuatro metros de altura, es obra del artista Ros Sabaté. Magníficamente esculpida, no sólo mantiene una perfecta semejanza con el modelo, sino que reviste también una delicada idealización, en la que se aspira — y se logra— comprender la imagen del payaso en su sentido abstracto.
Charlie Rivel asistió con sus dos hijos a pesar que su mujer Carmen Busto había fallecido esa misma semana de un ataque cardiaco cuando se encontraba de viaje con rumbo a Barcelona para asistir a este acto.

Charles Chaplin (escultura de bronce realizada en 1972 por Nuria Tortras).

7 meses después de la colocación de la estatua de Charlie Rivel, durante la celebración de la "semana internacional del payaso" se inauguraría la estatua de Charles Chaplin. A dicha inauguración no asistió "Charlot" a pesar de que era la primera estatua que se erigía en su nombre. Si que asistió Mario Moreno "Cantinflas".
El director del parque de atracciones de Montjuïc le prometió a Cantinflas la colocación de una estatua para el año siguiente (1973) hecho que quedó solo en una promesa. Ahora que se cumplen 100 años del nacimiento de Cantinflas (12 de Agosto de 1.911) sería un buen momento para materializar dicha estatua y sumarnos a los festejos que se celebrarán en México y toda Latino américa.

Joaquím Blume (escultura de bronce, hierro y hormigón realizada en 1966 por Nicolau Ortiz, aunque no fue colocada hasta 1972).
Nacido en Barcelona en 1933 fue campeón de España de gimnasia durante 10 años consecutivos y campeón de Europa en 1957.
Desgraciadamente murió en un accidente de aviación. En dicho accidente también moriría su mujer y todos los demás miembros del equipo español.

"La Vanguardia" 30 de abril de 1959

Joaquín Blume y su equipo

han perecido en el accidente de aviación

ocurrido esta tarde. Se dirigían a Madrid,

donde debían enlazar con el avión de
Las Palmas, para realizar tres exhibiciones en Santa Cruz de Tenerife y en Las
Palmas, los próximos viernes, sábado y
domingo, para regresar a la capital barcelonesa el lunes próximo.

Wikipedia

Hemeroteca "La Vanguardia"

YouTube

Barcelona 3D video - A virtual tour of Barcelona

2011-02-20T21:38:00.000+01:00

Si tienes previsto visitar Barcelona por primera vez y no te quieres perder nada, es de obligado cumplimiento que veas este video hecho con Google Earth que muestra Barcelona en 3D.

Cedrus Deodara – Nicolau Maria Rubió i Tudurí

2011-02-09T09:45:00.003+01:00

Gracias a que en 1925 el arquitecto paisajista Nicolau Maria Rubió i Tudurí respetó los árboles existentes en la finca Güell al diseñar los jardines del nuevo palau reial, podemos disfrutar ahora de una de las arboledas más interesantes de Barcelona.

Nacido en Mahón en 1891 era director de los jardines públicos de Barcelona desde 1917. Entre sus obras destacan los jardines de Montjuïc (1920), los jardines de la plaza Francesc Macià (1925), el edificio de la Metro Goldwyn Mayer en Barcelona (1934) y los ya nombrados jardines de Palau Reial.

Según el Decreto 214/1987 se consideran árboles monumentales los ejemplares que por relevancia, excepcionalidad, edad, historia o peculiaridad científica merecen protección o también por ser testigo de hechos históricos de relieve o ser protagonistas de leyendas y tradiciones.

Copa de 15,50 m de diámetro

Cedrus deodara

Según la página de medi ambient del ajuntament "actualmente, 23 cedros de Himalaya configuran, en Pedralbes, la arboleda más rica y diferenciada de formas y edades de Barcelona" . Éste supera los 100 años y los 20 m de altura.

Otros árboles de interés de los jardines del Palau Reial:

Eucalyptus globulus - Eucalipto

Pinus Pinea - Pino piñonero

Tetraclinis articulata - Ciprés de Cartagena

Decorado inspirado en la Casa Batlló

2011-01-24T21:56:00.000+01:00

Barcelona ha sido escenario de multitud de películas, sobretodo en los últimos años. Prueba de ello son las recientes Vicky, Cristina, Barcelona (2007), El Maquinista (2004), Una casa de locos (2002), Todo sobre mi madre (1999) y un largo etcétera.

Por otro lado podemos encontrar películas, telefilms y series que han hecho referencia a Barcelona indirectamente, como por ejemplo la serie Fringe en la que aparece el rascacielos que Gaudí proyectó para Nueva York, e incluso películas como la que vengo a presentaros en la que se ha diseñado todo un decorado basándose en la mundialmente conocida Casa Batlló.

La película se titula "Mystery men" (Hombres misteriosos en España) (1999) y es una comedia que parodia las películas de superhéroes. No pasará a los anales de la historia del cine como una gran película, aunque si quieres pasar un buen rato viendo algo intrascendente y echar unas risas es la película perfecta. El decorado en cuestión es la mansión del típico malo malísimo de toda película de superhéroes. La valla recuerda claramente la puerta de acceso a la finca Miralles proyectada por Antoni Gaudí y construida entre 1901 y 1902. En 1969 fue declarado Monumento Nacional de interés Histórico y Artístico.

Valla de Finca Miralles con estatua de Antoni Gaudí

Una vez dentro de la finca podemos observar en algunos momentos de la película el exterior de la mansión. En la parte derecha de ésta se ve una tribuna de formas sinuosas que nos recuerda sospechosamente, "por no decir que es un calco", de la primera planta de la fachada de la casa Batlló.

Añadir leyenda

Ya en el interior (foto superior izquierda) podemos "disfrutar" de todo un alarde de imaginación.

En esta parte del decorado montaron un pupurri con unos cuantos detalles de la Casa Batlló.

A la escalera con la forma de las vértebras del dragón le han añadido unos barrotes con la forma de los pilares de la fachada y bajo ella han colocado la chimenea.

Estos son solo algunos de los detalles inspirados en la Casa Batlló que podemos reconocer en Mistery Men. Si le tenéis mucho aprecio a la obra de Antoni Gaudí, no seáis muy crueles a la hora de valorar la película.

Detalles de la Sagrada Familia - La Taba

2011-01-16T20:09:00.002+01:00

En el grupo escultórico de la fachada de la pasión se encuentra un detalle más que curioso. Sobre el soldado Longinos (que atraviesa la fachada con su lanza) se encuentra la escultura de los soldados jugándose las vestiduras de Jesús, mientras un cuarto soldado (en bajorrelieve) los contempla.

Juan. 19. 17-30

19:23 Cuando los soldados hubieron crucificado a Jesús, tomaron sus vestidos, e hicieron cuatro partes, una para cada soldado. Tomaron también su túnica, la cual era sin costura, de un solo tejido de arriba abajo.

19:24 Entonces dijeron entre sí: No la partamos, sino echemos suertes sobre ella, a ver de quién será. Esto fue para que se cumpliese la Escritura, que dice:

Repartieron entre sí mis vestidos,y sobre mi ropa echaron suertes. Y así lo hicieron los soldados.

El curioso detalle que nos regala Josep Maria Subirachs en esta ocasión es el diseño de la mesa de juegos. La forma corresponde al hueso de la rodilla de un animal como la vaca, el cordero, el cerdo, etc.

ASTRÁGALO O TABA

¿Qué tiene que ver un hueso de animal con una escultura de tema religioso relacionada con el juego?.

Este hueso, llamado astrágalo en anatomía, es uno de los huesos del tarso, que está articulado con la tibia y el peroné y que es conocido como taba.

Según el Diccionario de la Real Academia de la Lengua la taba es un juego en que se tira al aire una taba de carnero, u otro objeto similar, y se gana o se pierde según la posición en que caiga aquella.

Hay tantas maneras de jugar a la taba como lugares en los que se juega.

También es conocido como sakapón o sacapón.

Una forma de jugar al "Sacapón" nombre que le daba mi madre cuando era una niña es muy similar a la que se recoge en el diccionario vulgarmente llamado de Autoridades. En el se nos explica que cada cara llevaba las letras S,P,D y T.

S Saca P Pon D Deja T Todo

El que hecha la taba, si al acabar de bailar le cae arriba la letra S. saca un tanto de los que están puestos, si le cae la letra T. se lo lleva todo, pero si le cae la letra P. pone otro tanto y si le cae la D. deja, ni gana, ni pierde.

Aquí os dejo un par de videos que muestran dos formas de jugar completamente diferentes.

Otro lugar donde podemos ver un curioso uso de las tabas es el suelo del convento de Santa Cruz en Valladolid.

¿ Quieres saber más sobre la taba?
http://jugandocomosiempre.blogspot.com/2009/03/las-tabas.html
http://olmo.pntic.mec.es/~jjig0006/delanzar.htm#tabas
http://centros3.pntic.mec.es/cp.nuestra.senora.de.la.piedad2/html/tabas.html
http://domuspucelae.blogspot.com/
http://tabeando.bravehost.com/index.html

Ay Haiti

2011-01-12T10:37:00.000+01:00

Los últimos días de Antoni Gaudí Cornet

2011-01-02T02:28:00.007+01:00

Lunes 7 de Junio de 1926 “La Vanguardia” 8 de Junio de 1926

Antonio Gaudí es atropellado en el cruce de la Gran Vía con Bailén por un tranvía de la línea 30, llamado también de la cruz roja.
Algunos vehículos y transeúntes no se dignan a auxiliar a un anciano herido.
No llevaba documento alguno y junto con su aspecto descuidado y sus ropas viejas hacen que la gente y el guardia civil que lo socorren lo confundan con un mendigo.
Es conducido por varios transeúntes a la casa de socorro de la Ronda de San Pedro.
Se le practica una cura de urgencia.
Se le traslada al hospital de la Santa Cruz.
Ingresa en la sala de traumatología. Cama 19.
El médico de guardia reconoce a Antonio Gaudí i Cornet.

Martes 8 de Junio “La Vanguardia” 9 de Junio de 1926

Por orden del médico de guardia se traslada a Gaudí a la sala de la Inmaculada.

Se le enyesan las tres costillas fracturadas del lado izquierdo. También se le detectan contusiones en la pierna derecha y hemorragia en las meninges con hematorraquis.

Gaudí pide los santos sacramentos.

Miercoles 9 de Junio “La Vanguardia” 10 de Junio de 1926

Se acentúa la gravedad.

Al mediodía se le suministra suero e inyecciones de aceite alcanforado y debido a los síntomas de uremia se le suministra una sangría blanca (purgante enérgico) y un tratamiento de hidratación al intestino.

Por la tarde entra en coma.

Jueves 10 de Junio “La Vanguardia” 11 de Junio de 1926

Máscara mortuoria de A. Gaudí

07:30 recobra un momento de lucidez.

Solo se permite la entrada al cuarto a las personas que le asisten.

17:30 Muere acompañado por el reverendo de la Sagrada Familia Gil Parés, su sobrino Francisco Bonet y el arquitecto Buenaventura Conill, entre otros.

La junta del Templo de la Sagrada Familia se reúne para acordar todo lo relativo al entierro.

20:30 Los obreros de la Sagrada Familia trasladan el cadáver desde su lecho mortuorio hasta la capilla ardiente instalada en la sala de médicos.

Joan Matamala, escultor de la Sagrada Familia, realiza la máscara mortuoria de Gaudí.

Viernes 11 de Junio “La Vanguardia” 12 de Junio de 1926

1ª misa a las 07:00 por el prior del Hospital.

2ª misa a las 09:00 por el capellán de la familia Güell.

3ª misa a las 10:00 por el reverendo padre Fortuny del Templo de la Sagrada Familia.

Se reúnen por la mañana los albaceas testamentarios y la junta constructora de la Sagrada Familia, acordando que, en consonancia con los deseos de Gaudí, el entierro sea tan sencillo como su popularidad y los deseos de los barceloneses de rendirle homenaje permita. “El féretro será de roble, sin adornos. La guardia urbana de caballería no llevará uniforme de gala. El entierro no tendrá carácter oficial. No habrá música ni se admitirán coronas”.

La única insignia que precederá al féretro será la bandera de la Asociación Espiritual de Devotos de San José, institución fundadora del Templo de la Sagrada Familia.

Recorrido de la comitiva fúnebre.

19:00 Doctor Basas procede a embalsamar el cadáver.

Revista Mundo Gráfico - Capilla Ardiente en el Hospital de la Santa Cruz

Sábado 12 de Junio Artículo de “La Vanguardia” 13 de Junio de 1926

Recorrido del féretro desde el Hospital de la Santa Cruz hasta la Sagrada Familia

1. La capilla ardiente

Durante todo el día de ayer, hasta la hora en que se permitió la entrada, no cesó el desfile de personas por la capilla ardiente. En algunos momentos era tal la aglomeración de público que resultaba insuficiente para contenerlo los urbanos que guardaban el orden.

Por la mañana se dijeron misas en la capilla ardiente, asistiendo a todas ellas gran concurrencia…

…A la última misa asistió el alcalde, barón de Viver, y a la de las nueve la familia Güell.

Se recibieron telegramas de los obispos de Mallorca, y Avila y del abad mitrado de Montserrat, concediendo indulgencias a los que realicen algún acto de piedad por el eterno descanso del alma del ilustre arquitecto fallecido.

La conducción del cadáver - Manifestación de duelo

Ayer tarde se efectuó la conducción a su última morada de los restos mortales del que fue en vida genial artista señor Gaudí, cuyo acto, verdaderamente constituyó una grandiosa manifestación de duelo al que se asociaron todas las clases sociales sin distinción de matices.

En el gran patio del hospital, desde muchísimo antes de la hora señalada para el entierro, se hacía imposible el dar un paso dada la aglomeración de gente que allí se había congregado.

Sólo se permitía la entrada al hospital por la calle del mismo nombre, cuidando de hacer guardar el orden, fuerzas del cuerpo de seguridad…

…A las cinco y cuarto de la tarde se puso en marcha, la comitiva, abriéndose entonces la puerta del hospital que da acceso a la calle del Carmen, donde se había estacionado numeroso público.

También se hallaban atestados los balcones de las casas.

La comitiva se formó por el siguiente orden:

Parejas de guardias de seguridad de la sección montada; jefe de la guardia urbana señor Ribé, con varios individuos del cuerpo; bandera de la Sagrada Familia, con numerosos acompañantes; Liga espiritual de Nuestra Señora de Montserrat; Asociación gregorianista de alumnos de la Escuela de Arquitectura, con hachones; clero del hospital de la Santa Cruz y de las parroquias vecinas, con cruz alzada y carroza a la federica, tirada por dos caballos, conduciendo el féretro, que era de roble e iba cubierto con el paño fúnebre de la Asociación de Arquitectos…

…El fúnebre cortejo se dirigió por la calle del Carmen a las Ramblas, pasando por el centro de las mismas hasta la calle do Fernando, y luego por esta calle, plaza de San Jaime y calle del Obispo, siendo presenciado su paso por numeroso público, especialmente ec las Ramillas y en la plaza de San Jaime.

2. En la Catedral

El cortejo llegó a las seis menos cuarto de la tarde a la Catedral, entrando en ella por la puerta de Santa Lucía, que es la que da a la calle del Obispo.

El féretro fue sacado del coche fúnebre por alumnos de la Escuela Superior de Arquitectura, quienes lo entraron en andas en el templo.

Entonces separó se del cortejo el clero del hospital de la Santa Cruz y en la citada puerta de Santa Lucía fue recibido el cadáver del ilustre arquitecto señor Gaudí por el cabildo y cloro catedral en pleno, con cruz alzada…

…Colocado el féretro en el centro del crucero de la catedral, la capilla de música dirigida por el maestro Sancho Marracó entonó el «Libera me, Dómine», del maestro Gargallo…

…Después del «Libera me, Dómine» fue conducido el féretro hasta la puerta principal de la catedral, rezando la comunidad el responsorio «Qui Lazarum». En la puerta principal despidiéronse las autoridades y el cabildo y clero catedral, siendo entonces acompañado el cadáver desde dicho punto hasta la Sagrada Familia por todo el clero de este templo, actuando de oficiante el vicario del mismo, reverendo don Jaimo Llonch, asistido de los exvicarios reverendos don Jaime Vilar, don Ramón Valls, don Manuel Torner y don Jaime Colet.

Desde la Catedral hasta la Sagrada Familia, separadas ya las autoridades, fue presidido el duelo por el canónigo doctor Pares, que ostentaba la representación del señor obispo; el párroco del templo de la Sagrada Familia, reverendo don Gil Pares, y los señores Matheu, de Dahnases, Carreras, Martorell, Sugrañes y Guardia, éste en representación de la Asociación de Arquitectos de Barcelona y de la Central, establecida en Madrid.

Figuraba además otra presidencia integrada por la Junta del hospital de la Santa Cruz.

Las campanas de la Catedral doblaron a muertos al ser entrado en el templo y sacado del mismo el féretro que contenía los restos del malogrado Gaudí.

Los prelados de las diócesis de Cataluña y de otras de España han concedido indulgencias en la forma acostumbrada.

La ceremonia de la Catedral terminó a las 6'10 de la tarde.

En el trayecto

Al desfilar el fúnebre cortejo por las calles de Archs, plaza de Santa Ana, plaza de Cataluña y puerta del Ángel, la multitud que esperaba, su paso se agregó a la comitiva, formándose una imponente manifestación que avanzaba lentamente. A las seis y media en punto de la tarde la comitiva pasó por la calle de Caspe, esquina al paseo de Gracia, cuyos alrededores ofrecían un aspecto imponente de público.

Cuando el féretro pasó frente al convento do los PP. Jesuitas las campanas doblaban a muerto.

En el cruce de la calle de Caspe con la de Clarís, se acercó un obrero y llegando hasta el coche mortuorio depositó emocionado un ramo de retama.

La casa núm. 48 de la calle de Caspe, propiedad del señor Calvet y cuyo proyecto de construcción es otra de las muchas obras del finado señor Gaudí, lucía en el frontispicio un lazo negro.

Al llegar la fúnebre comitiva a la calle de Valencia cruce con la de Sicilia, donde empieza la barriada de la Sagrada Familia, el espectáculo que se ofreció a la vista de los que marchaban detrás del féretro fue imponente por el inmenso gentío allí reunido.

La casa núm. 306 de la calle de Valencia lucía una farola revestida, de un crespón negro.

En la calle do Cerdeña los balcones de todas las casas lucían colgaduras negras: el vecindario agolpado en los terrados, ventanas y balcones contemplaba con muestras de gran respeto y condolencia el paso del cortejo.

A las siete y media en punto de la tarde la cabeza de la comitiva hacía su entrada en el templo de la Sagrada Familia.

3. En la Sagrada Familia - Inhumación del cadáver

Desde las cinco de la tarde en los alrededores del templo de la Sagrada Familia comenzó a congregarse público que desde todos los sectores de la ciudad, acudía, a presenciar la llegada de la fúnebre comitiva. Dos horas después—a las siete de la tarde- la gente estacionada frente al grandioso templo sumaba más de tres millares. En el recinto que cerca las obras del templo sólo se permitió el acceso a algunos presbíteros y frailes y a los periodistas.

Numerosos guardias urbanos cuidaban de mantener el orden entre la muchedumbre que esperaba impaciente. En el interior del recinto cercado había un retén de guardias.

En el templo todo estaba dispuesto para recibir el cadáver del ilustro arquitecto. En el lugar destinado al presbiterio se había colocado un catafalco y frente, a él un altar, cubiertos uno y otro con paños negros. Sobre el altar lucían seis cirios de cera pura y se había colocado una cruz.

A las seis de la tarde llegó a la Sagrada Familia el Orfeó Cátala, sección de hombres y niños, que había de cantar un responso.

Poco después de las siete se dio aviso de que el cortejo mortuorio estaba próximo al templo.

Inmediatamente comenzaron a doblar las campanas y se encendieron los dos grandes tederos que existen a la izquierda de lo que será presbiterio.

A las siete y veinticinco de la tarde llegaba a la Sagrada Familia la comitiva fúnebre. Primero entraron los asociados de la Liga Espiritual de Nuestra Señora de Montserrat, que entonaban salmos litúrgicos, y detrás los obreros de la Sagrada Familia con hachones encendidos. A continuación seguía el clero, al que seguían el coche y la presidencia del duelo. El gentío proseguía a continuación.

El féretro que contenía el cadáver del señor Gaudí fue bajado del coche por varios obreros de las obras del templo y colocado sobre el catafalco.

El clero pasó a ocupar el presbiterio y detrás se colocaron los individuos portadores de los hachones. Seguidamente se cantó un solemne responso que el público escuchó con profunda unción y religioso respeto.

Revista Mundo Gráfico-Clero cantando responsos ante el ataúd con los restos mortales de Gaudí

El Orfeó Cátala, que había pasado a ocupar un rellano inmediato al presbiterio, entonó a continuación el responso del maestro Victoria. La ejecución de la fúnebre pieza musical fue todo lo perfecto y sentida que acostumbra a hacerlo el Orfeó. Terminado el responso se rezaron nuevas preces por el clero y a continuación se organizó de nuevo la comitiva para trasladar el cadáver a la cripta del temido por el cual debía ser inhumado.

Los mortales restos del gran arquitecto fueron depositados en el primer nicho que se encuentra en la cripta, entrando por la escalera de la parte de las obras ya realizadas. En la hornacina, correspondiente a este nicho hay una imagen de la Virgen del Carmen. El féretro fue depositado en el interior de la fosa y seguidamente se procedió a tapiar ésta.

Una vez realizada esta operación se rezó el rosario, que fue escuchado por los que pudieron entrar en la cripta, que fue menos de la mitad del público, dada su capacidad, con fervorosa devoción.

A continuación se dio por despedido el duelo, iniciándose el desfile, que duró largo rato. El fúnebre acto resultó una expresiva y elocuente manifestación de duelo que aflige a la ciudad por la pérdida del genial arquitecto.

El proyecto de la Sagrada Familia

Estado de la Sagrada familia en 1926

El genial arquitecto, sabiendo que la realización de obra tan grandiosa, no es obra de una generación, siempre dijo que no traería dejar trazado por completo el plan del templo, pues esto era algo así como querer imponer su criterio a los arquitectos que en lo futuro han de continuar y proseguir las vastas obras.

El señor Gaudí, por estas razones, sólo ha dejado acabado el proyecto de la segunda puerta lateral, dedicada a la Crucifixión del Señor, y algunos apuntes y anticipaciones de lo que ha de ser la gran puerta central.

Comunicaciones de pésame

En la Alcaldía se recibieron ayer una carta del grabador jefe de la Dirección general de la Fábrica de Moneda y Timbre, don E. Vaquero, y un telegrama del presidente del gremio patronal de Obras de Palma de Mallorca, expresando en nombre de los artistas de la Fábrica de Moneda y en el de los maestros de obras palmesanos, respectivamente, el más sentido pésame por el fallecimiento del ilustre arquitecto señor Gaudí.

—En el hospital de la Santa Cruz se recibieron varios telegramas de pésame, entre los que figuran uno dirigido desde Bruselas por don Francisco Cambó, otro del arquitecto señor Martorell y otros de los catalanes residentes en París y Perpignan.

ANTONIUS GAUDI

CORNET

REUSENSIS

ANNOS NATUS LXXIV

VITAE EXEMPLARIS VIR

EXIMIUSQUE ARTIFEX

MIRABILIS OPERIS HUIUS

TEMPLI AUCTOR

PIE OBIIT BARCINONE

DIE X JUNII ANNI MCMXXVI

HINC CINERES TANTI HOMINIS

RESURRECTIONEM MORTUORUM

EXPECTANT

R.I.P.

Barcelona 1926 - Josep Gaspar

2010-12-26T16:19:00.001+01:00

En este corte de la película de Josep Gaspar: "Gent i paisatges de Catalunya" podemos recordar el aspecto de lugares ya desaparecidos como:

1'40" Quiosco de Canaletes

1'54" Gran Hotel Colón

3'40" Bar Monumental con su estrecha terraza (primer escenario de Pau Casals) y lugar en el que Mercè Rodoreda ubica algunas escenas La plaça del Diamant."Cada diumenge anàvem al Monumental a fer el vermut i a menjar popets".

3'50" Edículo modernista de acceso al metro de Lesseps.

Os muestro aquí otro video encontrado de Josep Gaspar y Sierra (Manresa, 1892 - Barcelona, 1970) fue un operador y director cinematográfico catalán.

Restitución de las cuatro columnas

2010-12-22T00:55:00.001+01:00

Más allá de la polémica de si era necesario restituirlas o no para reafirmar la catalanidad de Barcelona y si era el momento idóneo para levantarlas con la crisis económica que estamos sufriendo quería centrar el post en la situación de las mismas.

Mucho se ha hablado y escrito sobre la polémica situación de las columnas ya que a pesar de estar en un nivel superior, en la plaza del Marquès de la Foronda, tapa parcialmente el MNAC.

Menos referencias hay sobre la visión que se tiene desde el Museo hasta la Plaza de España. Personalmente es aquí donde menos me convence su situación, ya que interrumpe significativamente el verdadero reclamo del conjunto arquitectónico, es decir, el juego de luces, agua y música que nos ofrece la Font mágica de Montjuic.

Aquí os dejo un video que muestra como han ido creciendo las columnas desde Octubre a Diciembre de 2010 y de cómo ha cambiado la visión de la Av. María Cristina.

Fuente Mágica de Montjuïc - Carles Buïgas

2010-12-09T22:01:00.002+01:00

Carles Buïgas, (1898 - 1979) Hijo del arquitecto catalán Gaietà Buïgas (autor del Monumento a Colón de Barcelona para la Exposición Universal de 1888). Comenzó sus estudios de ingeniería en Barcelona, titulándose como Ingeniero industrial en la École de Génie Civil de Paris.

La fuente mágica de Montjuïc es sin duda el más conocido de todos los proyectos que desarrolló el ingeniero catalán en Barcelona (fuentes del Palau Reial de Pedralbes, Teleférico de la Barceloneta a Montjuïc, fuentes del Parque de atracciones de Montjuïc y las fuentes del aeropuerto de Barcelona). Fue la verdadera protagonista de la Exposición Universal de 1929 y la que se llevó todos los aplausos con sus juegos de luces.

Artículo de La Vanguardia 19 de Marzo de 1930

Juicios de la prensa extranjera

Casi un año después de haberse inaugurado la Exposición de Barcelona y cuando la prensa de todos los países ha prodigado, un día y otro, sus elogios a las diversas manifestaciones del Certamen, sigue dicha prensa ocupándose con el mayor interés de ellas y muy particularmente de los juegos de luz y agua, cuyas prodigiosas instalaciones han merecido universales alabanzas.

Véase como algunos periódicos del extranjero siguen hablando de la Exposición.

Dice la <<Ilustrazione del Popolo>>:

…Principalmente en aquella noche, el aspecto de la Exposición impresionaba y se grababa en la memoria de los visitantes. Luz y agua en armonioso conjunto daban un aspecto singular de belleza y modernismo al extenso panorama. Este intento de Barcelona ha sido la más audaz tentativa realizada hasta ahora, utilizando únicamente los dos elementos como motivo decorativo. El resultado, como demuestran las fotografías que reproducimos, no ha podido ser más feliz. Cascadas tumultuosas, delicados surtidores, tranquilos lagos y fuentes espumosas, de una parte; luces discretas o difusas, columnas luminosas y rayos incandescentes, de otra, completan y combinan un rítmico juego cromático, que va de los tonos más fuertes y atrevidos a los más pálidos y suaves. Apenas oculto el sol, el agua y la luz cambian el aspecto tranquilo en otro aspecto variable y coloreado, rico en nuevos encantos y armonías.

El “Scientific American”, se expresa así:

La Exposición Internacional de Barcelona, emplazada en un extremo de la ciudad, en los declives de la montaña de Montjuïc, ocupa cerca de una milla cuadrada. Aprovechado su excepcional situación natural en este lado de la montaña, el arquitecto proyectista, don Carlos Buidas desarrolló un sistema de iluminación que sobrepuja cuanto ha sido hecho hasta ahora en iluminación de Exposiciones…

Finalmente la “Techische Runds Chau”, de Berna, hace constar:

De la altura del Palacio Natural, que se ilumina tan pronto de color lila, como de violeta, cae en forma de cascada una cortina de agua de una altura de unos 35 metros.Esta cortina es´ta iluminada interiormente. Los colores varían. A la cascada sigue un grandioso surtidor luminoso notable por su gran coste y su variación de juegos de agua e iluminación.

Antes de entrar en detalles históricos de la fuente cabe resaltar lo que más me ha sorprendido al realizar este post. Su tamaño.

A veces es difícil percibir el tamaño real de las cosas por estar situado en un espacio mucho mayor que nos hace perder la idea de escala y no nos permite compararlo con el entorno. Al poner la Font de Montjuïc al lado de la plaza de toros Monumental podemos comprobar que tiene unas dimensiones parecidas a la del coso.

Incluso después de hacer este montaje y visitar de nuevo la fuente no se percibe la grandeza de la fuente aún a sabiendas de su tamaño.

Comparación entre Font Mágica y Plaza de toros Monumental

Conjunto monumental - Historia

El 19 de Mayo de 1928, a falta de 11 meses para el inicio de la Exposición Universal de 1929, Carles Buïgas expone su proyecto al Comité Ejecutivo de la exposición.
3000 obreros levantan en menos de un año el sueño de Carles Buïgas, convirtiendo la Avenida María Cristina en un rio en la ciudad.
19 de Mayo de 1929. El rey Alfonso XIII inaugura la Exposición Universal.
Durante la Guerra Civil la fuente deja de funcionar hasta que en 1955 Carles Buïgas restituye los elementos dañados o desaparecidos durante la postguerra.
En los años 70 se renueva el sistema de control de la iluminación y se le añade el sonido.
Con motivo de los Juegos Olímpicos de 1992 se reforman pavimentos, alumbrado, elementos artísticos, así como la fuente de la plaza de España, las cuatro cascadas y la misma Fuente Mágica.

Conjunto monumental - Descripción

El conjunto de fuentes que van desde el MNAC hasta la Plaza de España pretenden ser según Carles Buïgas, la analogía de un rio en la ciudad.

Conjunto de cascadas 1, 2, 3 y 4

Así, la cascada 4, la más elevada y próxima al Palacio Nacional, es la representación de lo salvaje y brutal del nacimiento, con los tres grandes manantiales en su parte superior y la torrencial caída desde la montaña. A continuación, en sentido descendente, la cascada 3 figura ser la bravura de los rápidos, encajados por desfiladeros cubiertos de vegetación. La cascada 2, casi oculta tras la Fuente Mágica, simboliza la llegada del río al llano y con ello a la civilización, que podemos apreciar en lo refinado de sus formas. Por último, la cascada 1, la más inferior, tras suaves deslizamientos del agua, es la muerte del río cuando llega al mar.

Situación de las cuatro cascadas

Avenida María Cristina

Se proyectó un rio de luz y color formado por pequeñas fuentes circulares y 116 obeliscos luminosos que iban cambiando de color al ritmo de la gran fuente, generándose una “onda de color”, por el que las distintas tonalidades avanzaban desde el Palacio Nacional hasta la plaza de España.

Avenida María Cristina 1929

Debido al costoso mantenimiento estos obeliscos desaparecieron en poco tiempo, para ser sustituidos en los años 70 por 44 lagos con dos surtidores de agua en cada uno. La onda de color no volvió a la avenida puesto que en estos surtidores solo se proyectaba luz blanca.

Fuente Mágica

Detalle surtidores principales

A parte de la fuente Mágica y sus dos fuentes laterales, había casi un centenar más repartidas entre el jardín de agua y luz de la plaza del Universo, la plaza de la Hidráulica y en la plaza de la Ciencia, y que lamentablemente solo las podemos recordar.

De forma elíptica (65x50 metros) está formada por tres lagos concéntricos y escalonados formando dos cascadas de 1,5 y 1,85 metros.
Los dos lagos superiores disponen de 19 juegos de agua. El superior (12 m de diámetro) contiene los surtidores de mayor potencia y representa la fuerza. El intermedio (35 m de diámetro) dispone del mayor número de surtidores y representa el cuerpo del espectáculo. Bajo estos dos lagos se encuentra el espacio de maniobra, donde se encuentran las baterías de iluminación basadas en prismas pentagonales de color blanco, amarillo, rojo, azul y verde. Con la rotación de estos prismas se consiguen infinidad de tonalidades según la incidencia de la luz sobre ellos.

El lago inferior con sus 20 pequeñas fuentes perimetrales disponen de 5 juegos de agua diferentes y son el adorno y la floritura de las composiciones. El sistema de iluminación consta de los tres colores básicos RGB (rojo, verde y azul).

La sala de máquinas de 10 m de diámetro, a la que se accede a través de un túnel, está situada justo en el centro de la fuente.

Sección de la Font Mágica

Toma completa de una sesión de La Font Mágica de Montjuïc

Bibliografía:

Wikipedia
Revista del colegio de ingenieros de caminos, canales y puertos. Nº:47/1999 Río y Ciudad, Volumen II
La Fuente, Carlos Buïgas, Ediciones Marte, Barcelona, 1978.
Web Ajuntament de Barcelona
Hemeroteca "La Vanguardia"
Youtube

Los Jardines de los Campos Elíseos

2010-11-13T20:49:00.002+01:00

Los jardines de los Campos Elíseos fueron inaugurados en 1853, cuando todavía no se había comenzado a urbanizar el extenso terreno que había entre las murallas y el ahora barrio de Gracia. En este "parque de atracciones del S.XIX" obra del arquitecto barcelonés Josep Oriol Mestres (1) podíamos encontrar desde una sala de conciertos o un teatro (1860-1876) a restaurantes, cafés, una plaza de toros, tiro con arco, un tio vivo y hasta a una montaña rusa.

Además los días festivos había bailes, conciertos y fuegos artificiales.

Montaña rusa de los jardines de los Campos Elíseos

Estaba situado entre las actuales Calles de Aragón, Rosselló, Pau Claris y Passeig de Gràcia.

Superposición del perímetro de los jardines y la trama actual del Eixample

"EL ANCORA" 11 de Marzo de 1853

A partir de 1897 y debido a la dura competencia que representaban los jardines del Tívoli, fue decayendo en popularidad, desapareciendo en 1873. El teatro cerró 3 años después y en su lugar se construyó el Teatro Lírico - Sala Beethoven, inaugurado el 23 de Abril de 1881 y clausurado solo 19 años después en 1900.

"La Vanguardia" 23 de Abril de 1881

Hoy en dia el único vestigio que nos queda de este pasado de jardines y diversión es el Pasaje de los Campos Elíseos, que comunica el Carrer Mallorca con Valencia, entre Passeig de Gràcia i Carrer Pau Clarís.