Beloklasica

Muere Johann Johannsson

2018-02-12T17:27:00.001+01:00

fuente de la fotografía: Variety.com (Jónatan Grétarsson)

Tenía 48 años y un montón de Bandas Sonoras futuras que componer, pero el destino ha querido que Johann Johannsson no pueda escribir más partituras y nos tendremos que conformar con las que pudo ofrecer. El compositor fue hallado muerto en su apartamento de Berlin y todavía no se conocen las causas de su muerte. Bandas sonoras de las películas: "The Theory of Everything", "Sicario", "Arrival", son algunas de las obras maestras que podemos conservar para siempre.

Desanse en paz.

La La Land

2017-01-09T06:14:00.000+01:00

La película "La La Land" (La ciudad de las estrellas), se hizo anoche con 7 Premios de los Globos de Oro. Entre ellos el de Mejor Banda Sonora y Mejor canción "City of Stars"

Compuesta por Justin Hurwitz y con letras de Benj Pasek y Justin Paul, nos encontramos con una música que nos traslada a las películas musicales de otra época, pero con un sonido actual orquestal que huye de sonidos electrónicos. El camino hacia los Premios Oscar parece imparable y seguramente será galardonada también, aunque para eso tendremos que esperar.

Año maldito para los famosos

2016-12-31T14:28:00.000+01:00

Son muchos los que nos han dejado. El año 2016 ha sido un año maldito en cuanto a famosos que nos abandonaron. Cantantes, actores, deportistas, escritores, políticos, etc...
Desde aquí hacemos un homenaje a todos los que se fueron.

IN MEMORIAM

David Bowie

Prince

Zsa Zsa Gabor

Carrie Fisher

Debbie Reynolds

Leonard Cohen

Gene Wilder

George Michael

Juan Gabriel

Cristina "La Veneno"

Angel de Andrés López

Chus Lampreave

Manolo Tena

Muhammad Ali

Bud Spencer

Amparo Valle

Son muchos más los que nos dejaron, pero entre otros, también nos abandonaron:

Johan Cruyff, Fidel Castro, Nancy Reagan, George Kennedy, Umberto Eco y Shimon Peres

Muere Debbie Reynolds

2016-12-29T08:16:00.000+01:00

Justo un día después de la muerte de su hija, Carrie Fisher, la actriz de "Cantando bajo la lluvia" Debbie Reynolds, ha muerto a los 84 años de edad

Debbie fue una gran coleccionista de objetos relacionados con el séptimo arte. Llegó a subastar el vestido que usó Marilyn Monroe en "la tentación vive arriba", el vestido de Judy Garland en "El Mago de Hoz", o uno de los bombines de Charles Chaplin. Reynolds fue hospitalizada de urgencia tras sufrir un derrame cerebral en la casa de su hijo Todd Fisher en Beverly Hills cuando se encontraban preparando el funeral de Carrie. Todd comunicába a Variety: Ella me dijo "Quiero estar con Carrie", Y entonces se fue...

Muere Carrie Fisher

2016-12-27T20:21:00.001+01:00

Carrie Fisher, la princesa Leia en la saga de Star Wars, ha muerto hoy martes a los 60 años de edad. Carrie Fisher fue hospitalizada después de sufrir un ataque al corazón el pasado viernes cuando volaba desde Londres a Los Ángeles. Debbie Reynolds, madre de la actriz, comunicaba en estos días que se mantenía estable, pero la suerte no estuvo de su lado y hoy falleció en el hospital donde se encontraba ingresada.
Hasta siempre Leia. Que la Fuerza te acompañe.

Muere George Michael a los 53 años

2016-12-26T01:16:00.003+01:00

"Con gran tristeza confirmamos que nuestro amado hijo, hermano y amigo George murió pacíficamente en su casa durante el periodo de Navidad", dijo su publicista a la BBC.

Nocturnal Animals: Abel Korzeniowski

2016-12-19T21:21:00.000+01:00

Abel Korniowski nos transporta a la música de Bernard Herrmann con el tema que abre el disco, "Wayward Sisters", melódica y con una gran orquestación de violines nos hacer recordar las oberturas clásicas de otra época. En los dos temas siguientes vuelve a aparecer la misma melodía, en la primera sin llegar a expandir el tema, añade unos jadeos, un tema corto que da paso al otro corte con la melodía en un tiempo más lento y menos desarrollado. Sigue el tema "A Solitary Woman", que empieza con unas notas a piano de estilo minimalista pero que pronto desarrolla con una orquestación que se acerca al estilo de Hans Zimmer con acordes entrecortados y repetitivos. El tema anterior parece la antesala al nuevo corte "Off The Road", donde el estilo de Zimmer se impone más aún con unas notas que van aumentando la tensión y que inunda con misterio a la vez que avanza el ritmo y los violines mantienen el tempo. Curiosamente de Zimmer vamos a pasar otra vez a una melodía minamalista de nuevo. Notas muy repetitivas mientras el oboe va iniciando una melodía al que le siguen los cellos, instrumentos de viento y los violines. Después de escuchar el tema, no hay duda, nos encontramos ante el estilo de Philip Glass. Los siguientes temas son una variación en cuerda sostenida del tema principal pero sin lanzar la melodía. En "Table For Two", nos presenta un tema distinto muy al estilo del tema central, pero sin el estilo de Herrmann y añadiendo piano. El resto más de los mismo, pero que al ser la banda sonora con poca duración, no se hará pesada ni repetitiva en la película, la cual no he visto todavía y no puedo opinar del empaste con ella. Podemos decir que la banda sonora de Animales Nocturnos se deja oir de maravilla y se puede tener en cuenta para los que no la conozcan.

Rogue One: A Star Wars Story (Michael Giacchino)

2016-12-17T02:38:00.001+01:00

Un reto difícil para aquél que osase continuar el trabajo del gran John Williams. La banda sonora de "Rogue One: a Star Wars Story", compuesta por Michael Giacchino ya está disponible y tras una primera escucha voy a intentar sintetizar mi opinión.

El disco sale con 21 tracks y para el que conozca la música de Giacchino, no tendrá ninguna duda en distinguir su estilo. Creo que es un trabajo digno, sobre todo sabiendo que tuvo solo cuatro semanas para componerla después de que reemplazaran al compositor que se iba a encargar de componer el soundtrack, Alexander Desplat. El que no conozca el estilo de Giacchino, no tendrá ningún problema en encontrar la semejanza con John Williams, del que ha bebido de principio a fin para su composición. Muchos dirán que la banda sonora no está a la altura y seguro que muchos lo dirán por un mismo motivo ya que no van a encontrar en toda la partitura ni una sola nota de las típicas fanfarrias de la saga de Star Wars. No queda ni rastro de la famosa obertura que abre cada episodio, al igual que tampoco encontrarán en la película el famoso rótulo de cabecera perdiéndose en el espacio mientras nos cuentan la situación con la que vamos a comenzar a situarnos en el film. Sin embargo, si que encontraremos alguna que otra pincelada en algunos temas, como la marcha imperial y el tema de la fuerza. quitando estos dos leitmotivs y cuatro notas de las batallas anteriores, nos daremos cuenta que toda la partitura es nueva, pero siguiendo el estilo fiel del maestro Williams, siempre muy por debajo de la calidad del maestro. Usando mucho los instrumentos de aire, cuerda y los timbales, parecerá en muchas ocasiones que no nos salimos del estilo de la saga, aunque ya he comentado, que por el hecho de no sonar el tema central en ningún pasaje, será suficiente para que muchos digan que es una banda sonora que no está a la altura. Yo sin embargo pienso que Giacchino ha cumplido con aprobado el reto, saliendo victorioso, aunque es un aprobado muy raspado y eso que intento pasar por alto que los pocos leitmotivs que hay son muy repetitivos. Por supuesto que para mi gusto, aunque no me ha defraudado, sí que sin dudarlo ni un solo momento, me queda por debajo de las siete partituras anteriores. Hemos de pensar que la madre de todas, la banda sonora del Episodio IV, es sin lugar a dudas la obra maestra de toda la saga y será tarea imposile parecerse a ella. En el Episodio V donde aparece por primera vez la Marcha Imperial, es también una gran obra y el Episodio VI más de lo mismo, espectacular también. La siguiente trilogía, comenzando por La Amenaza Fantasma (la más flojita de todas), donde oímos por primera vez los coros de Duel of the Fates, en el Episodio II, El Ataque de los Clones, el maravilloso tema de amor y el Episodio III, La Venganza de los Sith, con el impactante tema de Battle of the Heroes. Esta última entrega de la segunda trilogía, quizás sea la mejor partitura de las tres, también encontramos varios temas muy interesantes. En el Episodio VII, El Despertar de la Fuerza, Williams vuelve a superarse a sí mismo con una serie de leitmotivs preciosos, como el tema de Rey y la fanfarria de Kylo Ren. Durante todos estos episodios siempre sonando en común el tema central de la saga abriendo cada película y cerrando los títulos de crédito. Por eso ahora nos parecerá raro oír la composición de Giacchino, pero pensando que al fin y al cabo, Rogue One no forma parte de los episodios, es natural que sea distinta en su planteamiento y contenido. Si hubiera utilizado los temas de siempre, seguro que hubiera sido muy criticada por plagio, y si no los utiliza, que no está a la altura, en fin... cuestión de gustos. Hay tres temas que me han gustado mucho, que son: Jyn Erso & Hope Suite, Confrontation on Eadu y Your father would be proud. Cuando oímos la banda sonora, hay ocasiones en que parece que va a comenzar el tema de amor de El Ataque los Clones y por supuesto suenan las notas de la Marcha Imperial, aunque muy pocas notas quedándote con las ganas de más. También hay alguna pincelada de cuatro notas que nos transporta a episodios anteriores, para que por lo menos podamos estremecernos al oírlas mientras vemos la película. Sin embargo, el resultado final es flojo, muy flojo, teniendo en cuenta el compositor antecesor de la saga. Antes de oírla, deberíamos saber de antemano que hacer algo parecido o superior, sería una misión imposible.

Avance de la B.S.O. de Rogue One: Una historia de Star Wars

2016-12-10T18:35:00.002+01:00

Ya falta poco para el estreno de Rogue One: Una historia de Star Wars, que llegará a las salas el próximo día 16 de diciembre. Aquí tenemos un avance de lo que será la banda sonora compuesta por Michael Giacchino. Podemos escuchar algunos fragmentos de los cortes "Her Path is Clear" y "Approach to Eadu". El director Gareth Edwards escucha a la orquesta interpretando lo que será la primera vez en que John Williams no participe como conductor de una banda sonora del universo Star Wars, aunque esperemos que en el Episodio 8 vuelva a poner toda su maestría en el soundtrack. Mientras tanto, disfrutemos de la música de Giacchino en Rogue One.

2Cellos

2016-11-19T15:05:00.000+01:00

2Cellos es un dúo de violonchelistas que lo forman Stjepan Hauser y Luka Sulic.

Los jóvenes violonchelistas croatas Luka Sulic y Stjepan Hauser, son los integrantes del conocido dúo 2CELLOS, han logrado un éxito sensacional llevando el violonchelo a un nuevo nivel. Su estilo de tocar y versionar ha roto los límites entre los géneros musicales, desde la música clásica y de cine hasta el pop y el rock. 2CELLOS no tiene límites cuando se trata de tocar en vivo y son igual de impresionantes tocando a Bach y Vivaldi, como a AC / DC, Michael Jackson, Coldplay, etc.

2CELLOS subieron a la fama en 2011 cuando subieron el video a YouTube con su versión de Michael Jackson "Smooth Criminal" El video se convirtió en viral de tal forma, que condujo a un contrato discográfico con Sony Masterworks y una invitación para unirse a Sir Elton John en su gira mundial, donde tocaban de teloneros del artísta.

A pesar de su enorme seguimiento en línea, donde continúan sorprendiéndose con los nuevos éxitos de YouTube, el enfoque y la dedicación de 2CELLOS siempre han estado tocando en vivo. El dúo ha agotado todas las entradas en sus giras por los Estados Unidos, Japón, Sudamérica, Australia y Europa. Se han presentado en lugares y eventos tan prestigiosos como el Queen's Diamond Jubilee en el Reino Unido, la Gala Anual del Teatro Ford con el Presidente Obama, la Emmys en Los Ángeles, la Gala Noche de Lucha de Celebridades en Florencia, la Starkey Hearing Foundation Gala y Ballon D ' O en Suiza.

2CELLOS también han aparecido en los principales programas de televisión como The Tonight Show con Jay Leno, The Ellen DeGeneres Show, Monday Night Football en Estados Unidos, la final de la UEFA Champions League en el Reino Unido, fueron el primer acto instrumental en la popular serie GLEE y fueron transmitidos a más de 1.000 millones de espectadores como parte de la Gala de Año Nuevo CCTV de China en 2015. Su gran éxito en Japón fue coronado con el Golden Disc Award por su segundo álbum IN2ITION y como resultado, el 20 de enero ha sido oficialmente certificado como un '2CELLOS Day' en Japón por la Asociación de Aniversario de Japón.

Sulic y Hauser han tocado el violoncelo desde la infancia; Sulic se graduó de la aclamada Royal Academy of Music de Londres y Hauser en la Royal Northern College of Music de Manchester, ambas en 2011.

Sulic ha ganado una serie de premios en numerosos prestigiosos concursos internacionales de música, incluyendo Premio Especial en el VII Concurso Internacional de Violonchelo Lutoslawski en Varsovia (2009), Primer Premio en el Concurso "New Talent" de la Unión Europea de Radiodifusión (2006) y Primer Premio En el Premio de la Academia Real de la Música en Wigmore Hall (2011), entre otros.

Hauser ha trabajado con aclamados artistas clásicos como Mstislav Rostropovich, Bernard Invernadero, Mennahem Pressler y Ivry Gitlis, por mencionar algunos. Ha recogido no menos de veintiún primeros premios en las competiciones nacionales e internacionales de música y ha actuado dos veces para el príncipe Carlos en Buckingham y el palacio de St. James.

Su último álbum CELLOVERSE fue lanzado en enero de 2015 y debutó en el número 1 en las listas clásicas y crossover en todo el mundo. A través de este y sus álbumes 2CELLOS (2011), IN2ITION (2012) y numerosos proyectos paralelos, han colaborado con una amplia gama de artistas, compositores y productores como Elton John, George Michael, Zucchero, Steve Vai, Lang Lang, Red Hot Chili Peppers, Reinas de la Edad de Piedra, Andrea Bocelli, Zubin Mehta, Bone Burnett, Bob Ezrin, Humberto Gatica y James Newton Howard.
Yo he tenido la ocasión de asistir en directo a los conciertos en La Coruña y en las Termas de Caracalla en Roma. Todo un espectáculo poder disfrutar de su música y su estilo tan personal.

Eurovisión 2016

2016-03-29T18:47:00.003+02:00

EUROVISION SONG CONTEST STOCKHOLM 2016

De Beloklasica

Serán 43 países que compiten en dos semifinales y una final en esta 61ª edición. El escenario será el Globen Arena en la ciudad de Estocolmo (Suecia). La final es el 14 de Mayo. Veamos algunos temas que como siempre me gusta comentar. De los 43 temas, escogeré solamente los que creo que tienen opción a estar en el Top10.

RUSIA: Sergey Lazarev - You are the only one

De los 43 temas, según mi opinión, aquí tenemos el que ganará el festival.

FRANCIA: Amir - J'ai Cherché

Una canción pegadiza que puede quedar muy alto en las votaciones.

CROACIA: Nina Kraljiç - Lighthouse

Entre los tres o cuatro primeros puestos seguro que quedará esta composición.

LETONIA: Just - Heartbeat

Una de las canciones con orquestación rara, pero que acaba gustando bastante por la voz que derrocha hacia el final el chaval.

SUECIA: Frans - If I Were Sorry

No entiendo que esta canción sea una de las ganadoras de este año. Los anfitriones llevan un tema que se encuentra en la cima de las apuestas, pero pienso que no acabará ganando y Rusia le quitará el puesto.

AUSTRALIA: Dami Im - Sound of Silence

El segundo intento de Australia dentro del festival será a cargo de Dami Im y su canción Sound of Silence. También muy alto en las apuestas.

CHIPRE: Minus One - Alter Ego

Un tema rockero por fin y además con un estribillo que engancha. Muy buen tema, que aunque lejos del estilo de eurovisión, es posible que escale alto, aunque Chipre no es de tener muchos puntos.

MALTA: Ira Losco - Walk on Water

Malta presenta un tema que es al que le veo más parecido al de España, con lo cual, no le veo en el top5

UCRANIA: Jalama - 1944

Extraño tema (muy extraño) que cuenta con muchos seguidores y está muy bien situado en las apuestas también. Al ser de los países del Este, tendrá muchos votos, pero no ganará.

ESPAÑA: Barei - Say Yay

Al final como siempre, os dejo con España, en esta ocasión la cantante Barei y el tema Say Yai. Bailecito de pies para crear estilo.

De lo que saco claro que el primer puesto lo disputarán Rusia y Francia.

Adios a Nikolaus Harnoncourt

2016-03-21T23:33:00.002+01:00

El pasado día 5 de marzo por la noche nos dejaba el gran director de orquesta Nikolaus Harnoncourt a los 86 años de edad y tras una larga enfermedad.

Eurovisión 2015 Eurovision Song Contest

2015-04-23T22:20:00.000+02:00

40 países compiten en dos semifinales y una final en esta 60ª edición. El escenario será el Wiener Stadthalle en la ciudad de Viena (Austria). La final es el 23 de Mayo. Veamos algunos temas que como siempre me gusta comentar y criticar, aunque esta vez acortaré los países para que no se haga pesado, y porque de los siete que pongo (entre 40), se encuentran los cuatro primeros puestos, entre ellos, el ganador de la edición. Si no fuera así, me retiro de comentar el año que viene y pensaré que me he vuelto idiota. Australia participa por primera vez en su historia, pero como no me gusta la canción, no la pondré, ni el país anfitrión, ni Slovenia, que suena también como vencedora, pero que me niego a escucharla una vez más. Finlandia, prefiero no opinar. Todo dependerá, como en los últimos años, de los países del Este y sus votaciones entre ellos, cosa que puede hacer cambiar mucho el posicionamiento en las votaciones finales.

SWEDEN: Måns Zelmerlöw - Heroes

Aquí tenemos el gran favorito en las apuestas. Que si no ganara, se encontraría entre el segundo o tercer puesto.

ITALY: Il Volo - Grande Amore

Tres chavales jovencitos al más estilo Il Divo, con una balada pegadiza que tampoco debería de alzarse con la victoria, aunque con una buena orquestación, quedará también en el Big5.

ESTONIA: Elina Born & Stig Rästa - Goodbye to yesterday

Una de las mejores composiciones que se presentan al festival. Desde luego, quedará entre las diez primeras seguro.

NORWAY: Mørland & Debrah Scarlett - A monster like me

Sin duda, la auténtica ganadora, que sin embargo veo muy difícil que lo sea, porque tiene muy malas críticas. Desde luego, mi gran favorita y no perdonaría que no ganara.

ISRAEL: Nadav Guedj - Golden boy

Un tema que se encuentra muy abajo en las apuestas, pero que pienso que no acabará tan mal posicionada como parece. Un tema que gana mucho con cada escucha.

BELGIUM: Loïc Nottet - Rhythm Inside

Pongo a Bélgica por lo diferente que es el tema con respecto al resto. Curiosa, pero el directo del chaval es muy bueno y puede que le haga subir puntos. Esta es posible que quede entre Top5 si pasa la semifinal.

SPAIN: Edurne - Amacener

Y como siempre al final, os dejo con el tema de España. Una gran orquestación para una canción que se queda corta, le falta fuerza en el estribillo y alguna subida al final. Muy lineal. Edurne junto a una estatua estaría mimetizada, porque es sosa, sosa, sosa. Lástima, con lo guapa que es. El directo y la puesta en escena que hizo en TVE fue lamentable. Espero que en la final se hayan currado una buena coreografía (junto a Giuseppe Di Bella, el bailarín que actuará junto a ella). Se grabó una versión de la canción con la Orquesta de RTVE en el Monumental, preciosa, que espero poder verla en breve, cuando a TVE le de la gana de emitirla.

Actuación en directo:
Mejor NO.

Milky Chance - Stolen Dance (Album Version)

2014-12-23T04:47:00.000+01:00

Lilly Wood & The Prick and Robin Schulz - Prayer In C (Robin Schulz Remix) (Official)

2014-12-23T04:41:00.000+01:00

Meghan Trainor - All About that bass

2014-12-23T04:36:00.001+01:00

Sia - Chandelier

2014-12-23T04:31:00.001+01:00

Enrique Iglesias - Bailando (Español) ft. Descemer Bueno, Gente De Zona

2014-12-23T04:20:00.001+01:00

Mariah Carey - All I Want For Christmas Is You

2014-12-23T03:54:00.000+01:00

FELIZ NAVIDAD - Chris Rea - Driving Home For Christmas

2014-12-23T03:46:00.000+01:00

Feliz Navidad y en especial a los que tengais que conducir para llegar a casa en Navidad.

FELIZ NAVIDAD a todos

SMEDIA alcanza los 10 millones de espectadores

2014-05-10T17:53:00.000+02:00

El Grupo Smedia celebra la venta de la entrada número diez millones. El presidente del Grupo Smedia, Enrique Salaberria y la actriz María Luisa Merlo entregarán al espectador 10 millones una entrada Smedia Vip el próximo día 14 de mayo. La entrada 10 millones ha sido comprada para la función de ‘Locos por el té’ del día 14 de mayo a las 20:30 h. La afortunada o el afortunado recibirá una tarjeta teatral Vip con la que podrá acceder, junto a su acompañante, a todas las salas del grupo y ver los montajes que va estrenar Smedia durante el próximo año.

También contará con un abono familiar para asistir a todos los espectáculos familiares del Grupo.Entre las obras que podrá ver el ganador de la entrada Smedia Vip figuran títulos como ‘Mujeres de Shakespeare’, ‘Francisco Juglar de Dios’, ‘El Evangelio de San Juan’, ‘La Cavernícola’, ‘Wyoming desencadenado’, ‘Raphael’, ‘La luz oscura de la fe’, ‘Ilustres ignorantes’, ‘Madame Butterfly’, La Traviata’, ‘Carmen’, ‘Eloisa está debajo de un almendro’, ‘El arte de la magia’, ‘El lago de los cisnes’, ‘Supervivientes’, ‘La vida resuelta’ o ‘Poeta en Nueva York. Rafael Amargo’.

Antes de la entrega del premio, el Teatro Cofidis abrirá sus puertas a todos los actores y actrices que han pasado por los escenarios del grupo para compartir con el grupo este momento.

Grupo Smedia es la principal empresa privada en gestión y producción teatral en Madrid y también una de las más importantes de España, con una trayectoria de prolongado e intenso trabajo dedicado a la producción, realización y distribución de obras de teatro y espectáculos.

Esta empresa, dedicada al teatro y a los espectáculos, nació en 1999 fruto de la ilusión y la experiencia de un equipo de profesionales especializados en el sector, gestiona los teatros Cofidis, Compac Gran Vía, Fígaro, Infanta Isabel, Pequeño Gran Vía y Galileo.

Día de la Ópera

2014-05-10T17:40:00.000+02:00

Hoy Sábado 10 de Mayo, a las 22 horas, el Teatro Real nos invita a celebrar el Día de la Ópera en la Plaza de Oriente. Vive un impactante espectáculo visual en tres dimensiones sobre la fachada principal de la Plaza de Oriente realizado con la técnica de mapping.

Esta novedosa forma de creación artística convertirá el exterior del Teatro en un escenario virtual, en el que la fachada cobrará vida con un creativo juego de luces y sonido.

Al finalizar el espectáculo, el Coro Titular del Teatro Real (Coro Intermezzo), cerrará la jornada con la interpretación al aire libre de uno de los momentos más conocidos de la Ópera.

Puedes tener más información AQUÍ

Eurovisión 2014 - Semifinales

2014-05-09T08:43:00.001+02:00

Algunos comentarios tras las dos semifinales que se han desarrollado el martes y jueves. Aquí ya podéis ver el escenario en funcionamiento, un gran trabajo de los daneses que han convertido en pocos meses unos viejos astilleros en todo un espectáculo audiovisual.

AUSTRIA: Cristina Wurst - Rise like a Phoenix

De lo que muchos esperaban que iba a ser la actuación friki del festival de este año, se ha convertido en una actuación soberbia, elegante, Cristina Wurst hizo una actuación impecable y estoy por asegurar que será la ganadora de este año. Si no gana, será por las votaciones de los países del Éste, que hicieron todo o posible para que la descalificaran y se llegó incluso a recoger miles de firmas en Rusia, Bielorrusia y Ucrania pidiendo que no retransmitieran su actuación. El político ruso Vitaly Milonov ha pedido que Rusia no transmita el "desfile de la homosexualidad europea" (refiriéndose a Eurovisión) alegando que: "La participación del pervertido de Austria insultaría a milones de ciudadanos rusos".
Aún con esas, creo que será la auténtica vencedora de este año. Y es que no lo puedo evitar, pero a mí los temas a lo James Bond me pierden y esta ocasión es un gran homenaje. Todo el B&W Hallerne de la ciudad de Copenhagen, se rindió ante Cristina obteniendo la mayor ovación de la noche.

ARMENIA: Aram Mp3 - Not Alone

Armenia pasó la semifinal, pero defraudó mucho, tanto, que de ir siempre durante meses el primero en las casas de apuestas, hoy está el cuarto. Parece que el enemigo número uno de Conchita tendrá que tragar con que se proclame vencedora en el mismo escenario que él no quería compartir. Decididamente, en el directo perdió su oportunidad, batacazo.

SUECIA: Sanna Nielsen - Uldo

Después de que Armenia bajase en las apuestas y abandonara el codiciado número uno, Suecia ha suplantado su lugar y está la primera, pero a mí me dejó frío su actuación y mucho más su canción. Aunque esté tan valorada y la primera en las casas de apuestas, no ganará ni de coña.

BELGICA: Axel Hirsoux - Mother

Mal, muy mal. Otro que la cagó en directo. De poder haber sido un top 5, a ser eliminado (con toda la razón). No se puede cantar peor en directo.

NORUEGA: Carl Espen - Silent Storm

Yo no se que le ven a esta balada, pero anda muy arriba en las apuestas. Ha pasado la semifinal, pero estoy seguro que desentonará en los finales de frases como hizo esta noche. No tiene buena imagen en el escenario. Carisma cero.

PAISES BAJOS: The Common Linnets - Calm After The Storm

Muy buena la actuación de de este grupo a lo Fleetwood Mac. Destacar el soberbio plano-secuencia de dos minutos que nunca antes había visto en la realización del festival.

GRECIA: Freaky Fortune & Riskykidd - Rise up

Los griegos dieron una actuación correcta de este tema dance con toques de hip-hop. Sin duda un tema que se oirá en todas las discotecas europeas este verano en cuanto le metan algunas mezclas. Como siempre, Grecia será votada por muchos países y tendrá muchos puntos, pero tampoco ganará.

Ya no comentaré ninguna actuación más, porque la ganadora estoy seguro que estará entre Austria, Países Bajos, Suecia, y Armenia, aunque serán 26 países participando. De todas formas descarto a los otros 22 desde ya. Del Big Five (los países que están directamente en la final), no creo que haga pupa ninguno. Ni Italia, Francia, Alemania, España y Reino Unido (éste último es el único país que lleva una canción buena que no quedará entre las últimas). Dinamarca, que como ganador del año pasado y organizador tiene también el pase a la final directo, lleva un tema ochentero que a todos nos parecerá haber oído ya. España lo tendrá muy difícil, aunque la canción de Ruth está gustando mucho a los europeos y podría hasta colarse entre el top 5 y top 10, que sería ya un buen puesto. Ruth tiene una voz muy potente, pero la canción no está a su altura. Es todo un enigma si quedará en las cinco últimas o se colará entre las diez primeras. En caso de un milagro, desde luego ante Conchita, no podría ganar nunca y como mucho quedaría la segunda. De todas formas, creo que este año España puede sorprender y estará muy arriba.
Con lo cual, mi apuesta: Austria o Países Bajos.

Conchita Wurst: Rise like a Phoenix

2014-04-28T01:00:00.000+02:00

Thomas Neuwirth es el verdadero nombre del personaje drag (con la peculiaridad que lleva barba) Conchita Wurst. Ella será la encargada de representar en el Festival de Eurovisión 2014 el tema Rise like a Phoenix live, un tema al más puro estilo James Bond.

Ruth Lorenzo: Dancing in the Rain

2014-04-27T15:58:00.001+02:00

La murciana Ruth Lorenzo ha sido la elegida para representar a España en el Festival de Eurovisión 2014. La artista participó en el 2008 en la quinta edición del programa televisivo inglés "The X Factor", quedando en quinta posición. En el pasado mes de Febrero se retransmite en TVE una gala para elegir el artista que representará a España en el festival de 2014 donde empata con los puntos del jurado con Brequette, pero al desempatar las votaciones con las llamadas del público, se alzó con la victoria. El próximo 10 de mayo en Dinamarca, desde el B&W Hallerne de Copenhague se celebrará el LIX Festival de la Canción de Eurovisión, donde Ruth Lorenzo representará a España con la canción Dancing in the rain