• Wype ?
• What The Grotte !
• Tchin-tchin !

Wype ?

Pour ceux qui n’ont pas le bonheur, la chance, l’honneur de nous connaître, une petite présentation s’impose ! L’agence web Wype a été créée par les auteurs de ce blog. A la base, nous étions tous passionnés de web, chacun trifouillant un peu de son côté parallèlement aux études.

Ce qui était un hobby au départ, est devenu une source d’argent de poche par la suite, puis une activité plus sérieuse en auto-entrepreneur. Nous nous sommes rendus compte que notre travail était comparable à des professionnels expérimentés (terme à prendre avec des pincettes, voir mon article sur l’expérience) ou même à des agences. La modestie et l’appréhension ont laissé place à la confiance et à l’ambition : c’est décidé, nous en ferons notre métier. L’agence Wype était née.

Pourquoi créer une agence, alors qu’il y en a déjà tant ?
La plupart des agences de création qui avaient pignon sur rue n’avaient pas fait évoluer leur technique de création depuis des dizaines d’années. Apprendre, c’est un bien grand mot que beaucoup de personnes se refusent, par fierté ou simplement par peur du changement, le lizard brain tant décrié par Seth Godin dans son ouvrage Linchpin. C’est pourtant crucial pour évoluer. L’apprentissage, c’est le processus cognitif qui nous permet de modifier notre comportement chaque fois que nous sommes confrontés à une tâche vis-à-vis de laquelle nous n’avons pas de réponse adaptée. Sans lui, nous sommes bloqués avec nos anciennes méthodes, nous refusons de voir les nouvelles tendances, nous refusons de nous améliorer.

Refuser le statut quo, ce n’est pas seulement éviter de stagner pour éviter de se faire dépasser, c’est surtout se donner la dynamique de toujours espérer plus, de toujours se réinventer et de toujours proposer la meilleure solution. S’il faut savoir mettre la modestie de côté pour pouvoir se vendre, il faut pour autant rester humble, se remettre en question, toujours.

Aujourd’hui, la majorité des sites web sur lesquels nous naviguons sont en dessous de nos espérances. Des performances qui ne sont pas optimisées, des erreurs qui ne sont pas soulevées, des boutons ou fonctionnalités qui sont mal pensés. Le concepteur n’est pas forcément mauvais, il a simplement appliqué ce qu’il a vu auparavant, sans se préoccuper de savoir si c’était la meilleure façon de faire ou non. Le leitmotiv de notre agence c’est donc de proposer des prestations qualitatives, en essayant de pousser toujours plus loin pour mettre en valeur l’identité de nos clients chéris !

What The Grotte ?

Après une année à travailler chez soi, nous avons passé deux ans dans une colocation de bureau de la rue Mandar, au coeur du 2e arrondissement. Mais la colocation de bureau avec des entreprises d’horizons complètement différents a ses limites, et les synergies n’étaient pas au rendez-vous. Il était donc temps cette année de prendre un local à nous, pour créer une ambiance à notre image et à notre philosophie. L’agence Wype décide donc de prendre ses quartiers dans « une grotte » du 9e arrondissement, et a agglutiné autour d’elle les quelques créatifs qui étaient tentés par cette aventure préhistorique d’avant-garde ! La Grotte, voilà donc le nouvel espace de co-working, où se déchainent passions et idées pour sculpter le monde de demain !

Parmi ses actuels occupants :

• Wype : Agence web du néolithique, spécialisée dans le développement de sites design et de boutiques en ligne.
• Meetserious : Site de rencontre organisant d’agréables diners entre célibataires des temps modernes.
• Dieter Hougan : Agence de communication sapiens sapiens spécialisée dans la création de vidéos pour entreprises, artistes, et associations.
• Et plusieurs autres créatifs dans le milieu de la création…

Tchin-tchin !

Le jeudi 6 Juin à 19h30, les créatifs troglodytes du nouvel espace dégagent l’entrée de leur caverne à l’occasion d’un apéro dinatoire inaugurant les pierres de leur nouvel édifice.

Venez les rencontrer, goûter leurs mets préhistoriques, et échanger autour de vos activités respectives. Si vous avez un projet de création de site web ou de vidéo, ce sera aussi l’occasion de faire les curieux et de découvrir de plus près le savoir-faire des troglodytes.

A jeudi !

• C’est moi qui ai raisoooon !
• La culture de l’efficacité
• Investir dans la création et l’avenir

C’est moi qui ai raisoooon !

Le changement, la simplification, les mots sont beaux, mais comme on pouvait s’y attendre, le gouvernement actuel et le précédant sont comme cul et chemise : jamais de mesures concrètes propices à une radicale amélioration de la société. Ce n’est en rien une critique de la politique du PS aujourd’hui au pouvoir ; ils font certainement beaucoup de choses. Mais au final, le gouvernement gouverne, l’opposition critique. Et quand l’opposition critique avec brio, c’est l’alternance. Peu importe les camps, peu importe la couleur politique : chacun ont leur idéologie et ne veulent pas en démordre, même quand tout prouve qu’ils ont tort. Si on écoute nos politiques, ils ont toujours raison sur tout. La politique française, une politique de bornés ? En tout cas, la culture du compromis, si elle est tout de même proposée par certains esprits avisés, ce n’est pas pour tout de suite.

« Ces conneries de gauche et de droite ! Ça veut rien dire ces machins ! Selon comme on est tourné ça change tout ! »

Perceval, Kaamelott

Une zizanie incessante à la tête du pouvoir, mais également dans la population. Les Français sont versatiles, enragés, ont peur de la nouveauté, rejettent tout. On augmente les impôts ? Une honte, nous sommes déjà pauvres. On les baisse ? Une honte, c’est aux riches que ça va profiter. Et on peut très bien le voir dans la vie de tous les jours lorsque l’on est entrepreneur, par le biais du mépris et des clichés. « T’es patron ? T’as pas honte d’exploiter les gens ? ». Non monsieur, petits entrepreneurs et grands patrons du CAC 40, ce n’est pas pareil. Et à la moindre idée, la moindre start-up, le peuple de France est toujours là pour critiquer à l’emporte pièce. Beaucoup d’entre-nous préfèrent alors s’envoler vers d’autres pays pour monter leur boîte, où l’on est pas méprisé dès que l’on veut faire quelque chose de ses dix doigts.

Le coq, symbole de France et de la girouette. Coïncidence ?

Chez Wype, on s’intéresse assez peu à la politique. Ce n’est pas un manque de conscience, mais simplement un découragement et une lassitude vis-à-vis de nos représentants qui se sont installés : pourquoi s’y intéresser, si aucun impact n’est à noter dans notre vie quotidienne d’entrepreneurs ? Il vaut mieux travailler pour s’en sortir, plutôt que compter sur nos politiques. Une pensée certainement partagée par beaucoup de petits entrepreneurs. Mais si je prends la plume aujourd’hui, c’est avant-tout pour exprimer une exaspération. Cahuzac, Guéant, Sarkozy… Les scandales n’arrêtent pas et le pays s’enfonce dans la dette. Pourtant, les solutions sont multiples, mais nos politiques n’ont pas le quart du tiers de la motivation d’un dirigeant de PME, et donc rien n’avance. Des mois et des mois pour de toutes petites lois qui ne changent jamais rien.

Raz-le-bol.

La culture de l’efficacité

Inutile de digresser sans fin sur l’état actuel du pays, isolons plutôt ce qu’il nous manque pour s’en sortir. Et pour un entrepreneur un temps soit peu éveillé par la difficulté de son business, le responsable est tout trouvé : nous manquons cruellement d’une culture de l’efficacité.

Le paresse du fonctionnaire ?

Y a-t-il encore quelqu’un qui ne s’est pas encore confronté à cette ineffable paresse du fonctionnaire ? Allez donc voir votre mairie, votre CAF, votre centre d’assurance maladie, et revenez lire la suite de l’article.

Plus sérieusement, ce problème est un vrai fléau qui fait perdre des millions d’euros aux entreprises. Une lenteur d’autant plus dévastatrice qu’elle s’accouple avec une complexité administrative sans nom. Et ce n’est pas moi qui le dit, mais le chef de l’Etat. Rares sont ceux par exemple qui ont déjà réussi à créer leur entreprise du premier coup. Entre le tribunal de commerce, l’ursaff, le centre de formalité des entreprises, le RSI : il y aura forcément un courrier qui va se perdre, une feuille qui ne sera pas paraphée… Personnellement, j’ai du m’y reprendre à 3 fois pour créer l’agence Wype, car nous n’avions pas mentionné « Célibataire » dans les statuts…

Mais s’il faut s’attaquer à cette complexité, il est certain qu’il faut s’attaquer à la productivité des fonctionnaires. Mais ce sujet là est un peu plus tabou, surtout chez les politiques, où la paresse est une qualité première (Et si on multipliait nos mandats et nos salaires sans rien faire ?). C’est par exemple courant de prendre une demie-journée de congé lorsque l’on veut aller faire une formalité administrative. Vous savez, ces établissements qui ouvre entre 14h et 16h30 du mardi au jeudi, où vous allez attendre 2h que Micheline raconte son week-end à Jean-Pierre avant que l’on vous dise qu’il faut prendre un ticket pour être reçu et qu’il manquera au final un formulaire dont vous n’aviez jamais entendu parler avant. Evidemment, on peut contourner en développant des services en ligne, mais il manque avant tout une culture de l’efficacité, une culture du service, une culture du travail bien fait. Je ne pense pas qu’aujourd’hui la plupart des fonctionnaires rentrent chez eux, fiers de leur boulot.

29 minutes ? Il n’y a qu’une personne devant moi…

Le privé, loin d’être irréprochable

Privatisons alors ! Non, le problème ne vient pas du public ou du privé. Le problème provient du manque d’implication au travail dans les grosses structures, l’État comme les grands groupes privés. Les fonctionnaires ne sont pas plus flemmards que les autres, ils sont simplement embauchés dans l’entreprise la plus inefficace de France.

Une grosse entreprise qui aura une hiérarchie sur 10 niveaux, et dont le salarié n’a aucune connaissance de son importance, sera inefficace. La taille importante de la structure lui permettra de gommer ces dysfonctionnements et de ne pas tomber en déficit, et jamais rien ne sera entrepris pour résorber ce genre de problèmes. Certaines stratégies d’entreprises, comme l’open-book management, le management « à livre ouvert », propose justement d’impliquer le salarié au plus profond de l’entreprise. L’idée : si chaque employé se comporte comme un freelance qui veut faire du mieux qu’il peut, si un chef d’équipe se comporte comme un patron de PME qui doit optimiser au maximum le secteur dont il est responsable, et ainsi de suite jusqu’au dirigeant, les résultats seront alors stupéfiants d’efficacité.

Devenons tous des patrons alors ! Évidemment, c’est loin de suffire. Arguons par l’exemple une nouvelle fois : quelle est la statistique la plus souvent demandée pour analyser la santé d’une entreprise, que ce soit par un entrepreneur, un business angel, ou même un journaliste ? Le chiffre d’affaire. Une donnée qui ne prend aucunement en compte l’efficacité d’une entreprise, le bénéfice net serait beaucoup plus pertinent. Un petit business à 100k€ de CA, avec 30k€ de charges, c’est beaucoup plus prometteur qu’une entreprise à 1M€ de CA et 2M€ de charges, ne trouvez-vous pas ? Cette myopie dénote parfaitement selon moi du problème de culture que souffre la France.

Investir dans la création et l’avenir

Des solutions, il y en a pléthore. Mais la plus franche et la plus directe, elle est toute simple : investir dans la création. Le pays a besoin de frais, de concept, de start-up innovantes, d’idées nouvelles. La technologie, dans de nombreux domaines, est bien souvent inexploitée. Et il faut parfois du bon sens : pourquoi par exemple avoir investi dans la fibre, quand on savait que la LTE arrivait ? De temps en temps, on a deux trois politiques qui font preuve de jugeotte, mais ça se fait rare. Car malheureusement, le but premier d’un politique, c’est avant-tout d’être élu, pas de sauver le monde.

Fleur, tu viens nous sauver ?

La France est un vieux pays, qui se base sur une histoire lourde. Et cette culture de l’inefficacité, de la peur du changement, est somme tout compréhensible. Mais il est temps de changer. De changer de république, de repenser les institutions, d’optimiser le système. N’est-il pas absurde de demander l’austérité, quand des milliards d’euros sont gaspillés chaque année ? C’est pourtant simple : contrôlons les dépenses de nos élus, réduisons les impôts des entreprises qui investissent, supprimons tous les postes inutiles et en doublon…

Comment se fait-il qu’il soit si difficile de créer aujourd’hui ? Dès la simple constitution de société, les ennuis sont déjà là. Comment se fait-il qu’il soit si difficile d’embaucher ? Pour payer un employé 2000 €, il faut en débourser 3 600. Et surtout, pourquoi tout le monde nous considère comme des voleurs dès que l’on veut créer de la richesse, créer de la valeur, créer de l’emploi ?

Chez Wype, nous nous plaisons à créer le web de demain, avec comme clients des start-up aux concepts toujours aussi innovants, rigolos ou bien trouvés. C’est un vrai plaisir de chaque jour trouver des nouveaux moyens pour améliorer le monde dans lequel on vit. Et pas besoin d’inventer la roue tous les jours, beaucoup d’idées vieilles comme le monde méritent un bon coup de lifting.
Pour notre cas, nous avons créé Meetserious, un site de rencontre. Un site de renconte, really ? Et oui, ce secteur ultra-concurrentiel, bouché au possible. Mais qui pourtant aujourd’hui ne répond pas du tout à la demande. C’est pourquoi nous avons repris le problème d’un angle différent, en proposant de la rencontre réelle : des dîners de célibataires au restaurant. Et devinez quoi ? Ça marche !

Bref, retournons travailler, car ce n’est pas les politiques qui nous sauverons, mais bien notre ferveur à créer.

Pour le compte-rendu de cette exposition, nous invitons sur Bewype une de ses visiteuses : Mathilde, alias L’Étrange Couturière. Cette jeune artiste mêle avec brio son imagination débordante à ses talents en couture et tapisserie d’ameublement. Retrouvez-là sur Facebook et Twitter pour suivre ses aventures. Pour aller dénicher ses créations, allez voir du coté de sa boutique sur alittlemarket. Bonne lecture à tous !

C’est parti !

Il est 18h45 et me voila en approche de la « GAITE LYRIQUE » à Paris, une institution qui explore les cultures numériques sous toutes leurs formes. Une fois mon billet acheté, je me dirige vers l’exposition où des sons particuliers m’attirent. On dirait des bruits de pas, des pas lourds, un peu comme si une grosse bête se déplaçait au-dessus de moi. Ça pourrait bien être les pas d’un monstre !

Et hop, c’est partie pour l’aventure ! Pour commencer, quelques œuvres sont présentées dans cette première salle, l’endroit est un peu obscur, et à ma droite, une grande projection vidéo est présentée. L’une de ces œuvres, « autoportrait à la tronçonneuse » de « ANDREA CREWS », semble représenter un mannequin sans identité, le visage recouvert par un sac, comme asphyxié par cette mode trop présente dans notre quotidien.

Je descends ensuite des escaliers qui mènent vers une grande salle remplie de monstres de toutes sortes. Me voila complètement plongée dans l’ambiance où des sons étranges m’accompagnent tout au long du voyage. Après avoir observé quelques créations, je remarque la présence d’une salle vidéo à ma gauche, j’entre. Imaginez des images qui défilent autour de vous sur chacun des quatre murs d’une petite pièce rectangulaire et sombre, où quelques inconnus sont avec vous dans ce lieu intime… On ne sait pas trop où regarder, on tourne sur soi-même pour trouver un sens à cette vidéo. Sur les murs, le visage d’un humain affrontant une matière plastique élastique derrière des barreaux, il est comme emprisonné : effet perturbant garanti !

De retour dans la grande salle, un fort bruit de soufflerie interpelle les visiteurs. Une des créations se met à gonfler progressivement laissant apparaitre une grosse tête de mort. L’effet de surprise est réussi, très chouette ! Cette œuvre de « MANON KÜNDIG » m’a réellement conquise.

Mon attention a ensuite été retenue par deux mannequins qui ont la tête dans leur univers. C’est « MAREUNROL’S » qui proposent ces deux créations dans la collection « Nightmares ». Ces mannequins portent des chapeaux en forme de maison, l’accessoire prend soudain une plus grande place que le vêtement, on ne voit pratiquement plus que lui. Ces chapeaux pourraient être un bon moyen de rester chez soi faire ce que l’on veut et en même temps de sortir à l’extérieur. Génial pour avoir plus de temps dans sa vie !

Je continue à avancer tranquillement, la création de « WALTER VAN BEIRENDONCK » me fait penser à un squelette animal. Les os d’habitude solides, sont ici moelleux. Cette œuvre donne envie d’être touchée !

A cet instant, les néons accrochés au plafond s’éteignent tout à coup, le temps s’arrête pendant deux secondes. Les lumières se rallument et le cours des choses reprend normalement comme si de rien était.

Je continue à observer chaque œuvre et je m’approche de cette salle sombre que j’avais repérée depuis le début. J’ai eu l’impression de me garder le meilleur pour la fin en quelque sorte. J’aime ces espaces peu éclairés où quelques lumières apparaissent à quelques endroits précis.

En entrant dans cette espace, j’ai été interpellée par cette peluche monstre gigantesque, mais également par ce mannequin qui portait un chapeau démesuré par rapport à son corps.

Je me suis sentie comme Alice aux pays des merveilles rencontrant le chapelier fou. Le sourire aux lèvres, je me dirige ensuite vers ces chaussures rouges pétantes ; je me revois cette fois-ci devant le film du magicien d’oz avec ces jolies chaussures rouge que portait l’héroïne.

Mon ressenti

C’est la tête dans les nuages que je suis ressortie de cette exposition. Ces monstres proposés par ces 58 créateurs contemporains ont défilé sous mes yeux pendant plus d’une heure pour mon plus grand plaisir. On a pu constater que le vêtement et et les accessoires qui apparaissent ici n’ont plus de règles, les artistes ne se sont donné aucunes contraintes. On a du mal à différencier le costume du vêtement, voir même le vêtement de la créature. Personnellement j’ai tendance à facilement voir de la vie la où il n’est pas censé y en avoir pour la plupart des gens. C’est pourquoi ces costumes qui ont défilé sous mes yeux m’ont semblé parfois vivants !

J’ai ressenti de l’attendrissement pour ces monstres ; ils étaient intrigants, l’envie de s’accroupir ou de tourner autour de certaines œuvres fut irrésistible ! Durant ce parcours, différents sentiments nous traversent successivement : l’étonnement, l’incompréhension parfois, de la surprise souvent, l’envie de trouver un sens à ce que l’on voit. L’imagination est mise en marche. C’est à nous de nous faire notre propre interprétation, c’est d’ailleurs tout l’intérêt d’une exposition ! Chacun est libre d’y voir se qu’il veut. Une exposition captivante et réussie pour le collectif artistique grec Atopos, qui ont sélectionné ces créations pour nous. Pour les gens qui ont loupé cette exposition, j’espère vous y avoir fait un peu voyagé le temps de cet article !

L’étrange Couturière.

• Qu’est-ce qu’un site web ?
• Combien coûte un site web ?
• Combien vaut un site web ?

Qu’est-ce qu’un site web ?

Bien souvent, le web conserve une image assez amateur dans l’inconscient collectif. Même si les réseaux sociaux ont aidé à la démocratisation de l’Internet chez les plus jeunes comme chez les plus âgés, la plupart n’ont pas bien conscience du travail que cela présuppose. D’ailleurs, il n’est pas rare de voir des métonymies assez étonnantes se retrouver dans le langage.

Qu’est-ce qu’il a Facebook aujourd’hui ? Il est lent et il me propose n’importe quoi comme suggestions !

Petit à petit nous prenons pour acquis les applications web que l’on utilise, oubliant alors la difficulté de développement requise. C’est pourquoi, à la lecture de votre premier devis, vous serez certainement surpris de la charge de travail des fonctionnalités dont vous pensiez qu’elles « prendraient deux secondes » comme disent certains impatients. Un projet web, c’est beaucoup d’étapes et de compétences qui s’entremêlent avec harmonie pour que, justement, l’on ait l’impression que cela soit simple et naturel.

Dans notre agence web, nous avons la particularité d’être flexibles dans notre travail et centrés autour des clients de notre client, en utilisant des méthodes agiles. Notre taille humaine et notre passion sans égale nous permettent de changer de cap rapidement en cas d’erreur pour parvenir rapidement à la meilleure solution, ce qui nous épargne un certain nombre d’étapes et de lourdeur dans nos processus de création. Nous pouvons résumer la réalisation d’un site internet en six points : gestion de projet, stratégie de communication, optimisations, design graphique, intégration et développement. Un petit lexique s’impose.

Gestion de projet

Dans un projet, il y a du dev, du graphisme, du SEO… Mais il y a bien évidemment un client ! Et la relation que l’on entretient avec prend du temps et doit être soignée. Honnêteté, ponctualité, psychologie et fermeté, ce n’est pas toujours facile. Chez Wype on est loin des tableurs qui traquent à la seconde près chaque tâche, tout se passe sur un outil en ligne et les échanges avec le client sont humains et naturels. Mais dans beaucoup de (grosses) agences, cette partie peut-être lourde, longue et par conséquent relativement chère.

Stratégie de communication

La préparation du projet est parfois complexe, et la définition d’un concept dans le détail est souvent chronophage. Mais c’est primordial pour arriver à un résultat inoubliable. Ergonomie, wording, ton de communication, audit concurrentiel, tout autant de champs d’action à travailler. Souvent incompris par le client (meuuuh, j’peux le faire moi-même), les aptitudes de conception-rédaction et l’expérience du web sont cruciales pour la bonne réussite d’un lancement web.

Optimisations

Le diable est dans les détails, nous dit l’adage. C’est pas faux.
D’une part, l’optimisation des performances, sur des domaines sensibles comme l’e-commerce en particulier, est très impactante dans la réussite d’un projet web. D’autre part on trouve bien évidemment l’optimisation du référencement naturel, devenu un véritable métier depuis quelques années. Ces optimisations doivent s’allier avec le travail de stratégie de communication, pour donner un contenu facile à lire pour l’utilisateur avec une ergonomie travaillée et un ton sympathique, ainsi qu’aux moteurs avec un code soigné et des mots-clés pertinents pour ressortir sur des requêtes intéressantes. Car il n’est pas tout le temps évident d’être à la fois agréable à lire pour un humain et optimisé pour un robot, ou agréable à l’oeil mais optimisé pour la vitesse d’affichage…

Design graphique

Tantôt passage obligé, tantôt fer de lance, le graphisme est bien évidemment un point psychologiquement important d’un projet web. Sur le papier, il n’est pas plus essentiel qu’un autre pôle de travail, mais c’est avec lui que le site prend forme réellement. On sort de l’idée pour arriver sur le concret. Malheureusement, il est à mon sens bien trop peu abouti dans la plupart des sites internet. La réalisation doit aller vite, elle doit plaire au client, donc on tombe dans les clichés. Problème, il faut séduire le client du client, pas le client de l’agence, ni l’intégrateur. M’enfin, ça c’est notre avis, chacun peut en discuter…

Intégration

L’intégrateur, le voilà justement. Deuxième étape qui fait du bien dans un projet, il ne s’agit plus d’une maquette, d’une image, mais d’un site à proprement dit. Chaque élément de design est découpé et mis en code, pour qu’il puisse devenir dynamique. Ça bouge, c’est extensible, c’est réactif. C’est beau. (Oui, je suis intégrateur, ça se voit tant que ça ?)
Poste qui peut souvent être négligé au sein des agences, pourtant l’intégrateur a sur lui le poids d’une bonne partie de l’optimisation des performances et du référencement. Et lorsque du javascript rentre en jeu (langage informatique qui permet d’animer une page web), l’intégration devient bien souvent plus qu’une retranscription de maquette. On parle même de développeur front-end aujourd’hui, un changement de langage qui dénote bien d’un changement de mentalité : une intégration époustouflante aura un impact certain sur la conversion des visiteurs.

Développement

L’étape généralement la plus longue et la plus coûteuse d’un site web lorsque le champ fonctionnel s’étend au-delà d’un site vitrine. Pour prendre l’exemple de l’e-commerce encore une fois, une boutique en ligne se doit de revêtir plusieurs parties : pages catégories et produits, pages « Mon compte » pour que le client ait la main sur ses commandes ou ses informations personnelles, ou encore le tunnel d’achat. Ce dernier est souvent complexe, car on y retrouve le panier, la livraison, le paiement, qui sont souvent liés à des plateformes externes : serveur de paiement, transporteurs, outil de gestion des stocks…

Mais là où réside toute la difficulté du métier, c’est tout ce que l’on ne voit pas. Tout le monde ne se doute peut-être pas que pour la plupart des sites internet, il y a une partie visible (front-office), certes, mais aussi une partie d’administration (back-office) ! Si toute la boutique côté visiteur prend déjà du temps, le développeur « back-end » doit aussi fournir une interface simple et intuitive pour le gérant de la boutique. Rajouter ses produits, envoyer des newsletters, opérer des opérations marketing… Heureusement, le travail est parfois mâché par des frameworks (bibliothèques de fonctions et de concepts) ou CMS (système de gestion de contenu avec administration), des outils qui permettent aux développeurs de partir sur une base éprouvée, et simplement développer la spécificité de chaque site web. Mais qui voudrait d’un site similaire à un autre ? Chaque projet nécessite donc son lot de développements spécifiques.

Combien coûte un site web ?

Maintenant que l’on maîtrise le sujet de la discussion, passons aux choses sérieuses : combien va-t-il falloir débourser pour tout ça ? Ça prend du temps, d’accord, c’est compliqué, OK ; beaucoup de clients comprennent après s’être bien renseignés que c’est un coût non négligeable. Mais concrètement ça donne quoi, ça fait combien ? Je crois que le mieux, au lieu d’en parler trois plombes, c’est de voir des chiffres, à la journée puis au projet.

Tarif à la journée

La plupart du temps, la création web se compte en « jour/homme ». Ce n’est pas une formule sexiste, mais simplement la manière dont on nomme la charge de travail. 3 jours/homme, ça peut être un employé à temps plein sur votre projet pendant 3 jours, ou bien à moitié sur votre projet pendant 6 jours, ou encore 3 personnes en une seule journée. Et ça peut être aussi une femme

Ces tarifs varient entre les postes de travail et le type de structure de l’entreprise. Une agence sera évidemment plus chère qu’un freelance, mais fournira l’assurance d’une prise en charge complète et une gestion des ressources humaines plus stable (le cas typique du freelance qui est en vacances lorsqu’il y a un gros bug sur la home, vous connaissez ?). Aussi, Paris sera généralement plus cher que la province, mais se targue de pouvoir embaucher davantage de talents. Difficile donc d’établir des fourchettes de prix vraiment représentatives du marché avec toutes ces variables, mais essayons. Voici les tarifs que l’on a pu constater dans les discussions avec d’autres agences ou dans les devis qu’on a vu passer :

• Gestion de projet : 500 € – En général, cela ne varie pas beaucoup entre les agences. Un tarif que je trouve personnellement excessif, car il n’y a pas de compétences particulières à entretenir. S’il faut bien sûr avoir une bonne culture web et être pluricompétent, l’absence de compétences spécifiques facilite l’embauche : alors que les bons développeurs sont rares, ce n’est pas le cas des chefs de projet.
• Stratégie / Conception-rédaction : 400-500 € – On peut trouver que ce n’est pas donné pour juste avoir une idée. C’est une grossière erreur, une idée bien trouvée, que cela soit un axe de communication, une idée de publicité ou de baseline, peut vite rentabiliser le budget investi. Surtout à l’époque des réseaux sociaux, une belle idée est un meilleur investissement qu’un achat d’espace par exemple.
• Design graphique : 300-1000 € – un grand écart qui s’explique par la différence de qualité : un webdesign classique par un graphiste éxécutant sera forcément moins cher que des interfaces nécessitant un directeur artistique, un illustrateur ou un motion designer.
• Référencement : 600-900 € – des tarifs élevés qui s’explique d’une part par la rareté des prestataires compétents, et d’autre part par la longue expérience qu’il est nécessaire d’acquérir avant de pouvoir promettre de quelconques résultats.
• Intégration : 300-450 € – ce sont bien évidemment les tarifs pour une intégration classique. Si les interactions ou animations sont nombreuses et poussées, le prix d’un intégrateur se rapprochera des tarifs des développeurs.
• Développement : 500-1000 € – encore une fois un écart conséquent, qui reflète généralement le type de technologie utilisé. Un développeur WordPress sera plus par exemple facile à trouver qu’un expert Django (le framework, pas le film).

Chez Wype, nous avons l’habitude d’établir nos devis avec des « charges parfaites », c’est-à-dire le nombre de jours de travail qu’il est nécessaire de passer au minimum. Ensuite, nous reportons la difficulté à maintenir ce temps de travail dans le tarif de nos prestations. Ainsi, le développement back-end sera plus cher que l’intégration, car il est plus sensible aux bugs et soucis imprévus.

Les tarifs sont aussi malheureusement biaisés selon l’aptitude du client à vérifier le travail. Le référencement par exemple, un métier souvent surévalué, car très opaque pour le client. Et à lire certains blogs de référencement sur le web, chacun y va de sa plume pour désigner le SEO comme une science digne d’être enseigné à l’ENS. De notre côté, nous préférons être humble et proposer la fourchette basse, même si nous pouvons nous targuer de quelques bons résultats.
Vous remarquerez aussi l’absence de tarifs pour le mobile. Je crois que c’est surtout un effet de mode de séparer les médias de diffusion : un développeur mobile est avant tout un développeur. Une mode cultivée parfois pour légitimer la sortie de l’artillerie lourde niveau devis.

Tarif pour un projet web complet

Comprenez : audit concurrentiel, ton de communication, stratégie de référencement, création du logo de la charte et des maquettes, intégration des templates, développement des fonctionnalités, formation à la gestion du site et livraison sur un serveur en production. Au-delà de toutes les différences que l’on a vu plus haut, les tarifs au projet varient bien évidemment en fonction du type de site web. C’est parti pour une nouvelle liste avec quelques exemples :

• Site vitrine : 5000-8000 €. Sur une vitrine, quelques contenus administrables mais pas de fonctionnalités poussées. C’est donc surtout le design qui fera varier le devis. Si l’annonceur souhaite une image de marque d’exception, le tarif pour s’envoler rapidement. Voyez celui-ci, par une célèbre marque d’eau minérale : Pure Evian. Il n’a pas du coûter 5 000€…
• Boutique en ligne : 15 000 € – 30 000 €. La complexité de l’arborescence de la boutique, notamment le catalogue de produits, fait varier l’envergure du site. Aussi, l’e-commerce d’aujourd’hui évolue pour proposer un peu plus qu’une simple boutique en ligne. Ce sont donc de nouvelles fonctionnalités qui voient le jour et qui augmentent la charge de travail.
• Site spécifique : à partir de 20 000 €. Pour la création d’un site spécifique, une plateforme nouvelle comme un réseau social ou tout ce qui n’est pas facilement reproductible, la création du site devra se faire « à la main ». Pour de tels sites, impossible d’utiliser un CMS, on doit partir sur un framework et composer chacune des pages à partir de zéro. Forcément, la charge de travail étant plus élevée, le devis aussi. Sur ces sites, on ne peut pas raisonnablement donner de fourchette haute, tout dépend du champ fonctionnel.

Face à ces tarifs, les clients souhaitent parfois supprimer quelques postes de travail. C’est tout à fait normal, le but de chaque entreprise est tout de même de dépenser le moins possible pour essayer de générer du bénéfice. L’erreur classique du client d’agence consiste à consolider la construction (ici le développement web) et affaiblir l’identité (stratégie de comm et design). Quant au référencement ou le travail d’audit, ils passent parfois complètement à la trappe. Cependant, ces prestations sont loin d’être superflues, et bon nombre de clients parcimonieux payent par la suite le prix fort lorsqu’il faut réorienter de mauvaises décisions stratégiques ou être dans l’obligation d’avoir recours à la publicité quand le référencement naturel n’apporte pas assez de visites…

Combien vaut un site web ?

Eh Maxou, tu dérailles, tu viens de répondre à cette question !

Nous venons de voir combien coûte un site web, mais pas sa valeur. Pour la route, une citation que je me plais souvent à marteler, car elle évoque tout à fait nos propos que l’on s’efforce à rappeler sur ce blog : la vraie valeur se détermine par la différence entre ce que vous donnez et ce que vous facturer en échange. Issu d’un très bon livre que je recommande chaudement au passage…

Your true worth is determined by how much more you give in value than you take in payment.

The Law Of Value, The Go-Giver

Venons-en au fait. Nous sommes convaincus que l’investissement dans un prestataire de qualité peut être très rentable. Miser sur la qualité, c’est s’assurer d’avoir une belle rampe de lancement pour son projet. Dans de nombreux secteurs, la différence de prix entre deux produits ne fait pas d’émules. Personne n’ira par exemple s’indigner devant l’écart de prix entre une Porsche et une twingo.
Concernant la création de site internet, les prospects sont souvent étonnés de constater un tel interval entre tous les devis qu’ils ont demandé. C’est en fait comme les voitures : certaines seront plus chères parce qu’elles sont plus puissantes. Et il est vrai que certaines sont plus chères juste parce qu’elles proviennent d’un fabricant qui a pignon sur rue.

Ne nous perdons pas en conjectures, et reprenons la voie concrète de l’exemple : Les Belles pointures. Il s’agit d’une boutique en ligne de chaussures grandes tailles pour les femmes (ben ouais, tant qu’à la prendre en exemple, autant lui faire un bon lien). Elle a fait appel à nous après avoir déjà créé sa boutique avec une autre agence. Elle n’était pas vraiment contente, car elle était limitée dans l’administration, et chaque changement lui était facturé alors que ça demandait parfois que deux trois clics (vous vous rappelez, opacité de prestation = €€€). De plus, elle ne jouissait pas d’une bonne visibilité sur les moteurs de recherche. Enfin, le graphisme n’avait pas été tout à fait abouti, et plusieurs pages n’étaient pas vraiment travaillées. On pouvait retrouver par exemple le fil d’ariane de base de Prestashop. Pas glop.

Une refonte ergonomique et graphique plus tard, ses visites doublent grâce au travail de référencement et son chiffre d’affaire augmente de 60%. Loin de nous l’idée de nous jeter des fleurs, ce n’est pas monter l’Everest que d’afficher de telles statistiques quand on part d’aussi bas. L’agence précédente n’avait pas pris la peine de travailler les optimisations possibles, se limitant au strict minimum pour coller au devis et construire un site qui tient debout. Choisir une bonne agence dès le départ lui aurait économisé bien des soucis, et surtout bien des euros. Une facture plus élevée, c’est toujours moins cher que deux factures !

Malheureusement, il y a un hic. Comment savoir avant de la recruter si l’équipe que l’on a en face de vous est compétente et motivée ? Pour cela, pas de secret, on aura beau discuter, scruter les réalisations précédentes, voire même demander les CV des personnes qui seront sur le projet – aberration qui n’est pas rare – pour s’imaginer la qualité du prestataire, rien n’assure le client à 100% sur ce qu’il adviendra de son projet.
Notre conseil : allez-y au feeling. Votre prestataire a peut-être un devis détaillé à la minute ou tout un tas de belles phrases compliquées pour mettre en avant son travail et légitimer son prix, mais si en réunion il a des difficultés à répondre à vos questions, c’est mauvais signe. S’il reste froid et méthodique, c’est aussi mauvais signe. Un bon prestataire se doit d’éprouver de l’empathie pour son client, de le comprendre, de vulgariser et de l’aider à faire ses choix.

Voilà de quoi j’espère éclairer la lanterne de nos lecteurs porteurs de projet. Je crois avoir fait le tour de la question, mais n’hésitez pas à apporter votre avis : pour écrire un commentaire, c’est juste en dessous.

Crédit Photo : Stockvault.

• La passion
• Des valeurs morales
• Un ultime but

La passion

« 92% des salariés français déclarent souffrir d’épuisement professionnel. »

étude réalisée en juin pour CareerBuilder.fr

Moi, 60h par semaine, presque pas de vacances et je ne me plains pas. Pire, je suis très heureux. Pourquoi ? Parce que je suis entrepreneur. Oui je sais, le raccourci est un peu rapide, attendez que je m’explique.

Être entrepreneur, ce n’est pas une fin en soi pour être heureux. Tout le monde sait bien que le stress du travail peut amener à tout l’inverse, voir même à des épisodes tragiques, comme cette vague de suicides en Italie. Mais ce qui importe, c’est le point de départ de toute aventure entrepreneuriale : la passion. Cela part souvent d’un simple passe-temps, qui devient un véritable hobby au fil des jours. Puis le dilettante trouve petit à petit goût à partager sa passion autour de lui, à envisager un avenir plus grand. On réussit un petit projet alors on passe un autre, plus gros cette fois. Petit à petit de la passion nait l’ambition. A tel point que l’on souhaite un beau matin en faire son métier.

92% des salariés déclarent souffrir d’épuisement professionnel, ça résonne comme une triste nouvelle. Certes, dans le lot il y a ceux qui ne sont jamais contents, ainsi que ceux qui ont vraiment des travaux éprouvants. Mais si on atteint ce chiffre vertigineux, c’est qu’une bonne partie n’est pas satisfait de son travail. La source de cette neurasthénie généralisée ne fait aucun doute : le travail est perçu comme une obligation. Peu de salariés ne vont au bureau par plaisir. On y va contre rémunération ; on prête sa personne, son cerveau, ses muscles, en échange d’une somme d’argent. Et c’est bien là que se trouve la plus grande différence entre le salariat et l’entrepreneuriat : d’un côté on travaille pour vivre, de l’autre, on vit pour travailler. Une formulation qui ne ravit certainement pas tout le monde. Comment pourrait-on vivre pour travailler ? Reformulons : on vit pour réaliser ses rêves, pour accomplir des projets. C’est mieux ? Le travail de l’entrepreneur n’est que l’application dans la pratique de ses envies, ce sont les actions qu’il mène pour concrétiser ses idées.

Mais j’entends déjà le son des détracteurs venir me crier aux oreilles les inconvénients de l’entreprise. « Trop risqué, trop de stress, trop d’heures de travail, pas assez de temps libre, pas assez de vacances… » Croyez-moi, je connais : je suis né dans une famille de fonctionnaires. Pire : une famille d’enseignants. On peut encore faire pire : une famille de profs d’EPS. Si, si. Plus de 4 mois de vacances par an, 20h de travail par semaine (uniquement 2h de plus que les autres profs alors qu’ils n’ont pas de corrections à faire). Venant d’un coin difficile de Seine-Saint-Denis, je leur épargne mes sarcasmes sur la pénibilité du travail. Il est vrai qu’il ne suffit pas de donner un ballon pour être tranquille quand on exerce dans une zone sensible. Mais tout de même, ce n’est pas tout à fait l’usine.

De tout ce fatras naquit ma personne, entrepreneur impénitent, et mon choix n’a pas toujours été compris (et il ne l’est toujours pas complètement). Mais j’ai remarqué ceci : lorsque l’on essaye de me narguer en me débitant une litanie de tous les pays traversés pendant des vacances inoubliables, ces discours finissent toujours de la même façon :
« Bon c’est fini le bon temps, maintenant c’est la rentrée, il va falloir retourner travailler ! »
Discours auxquels je rétorque facilement :
« tu vois, tu as 4 mois de bonheur par an. Moi, j’en ai 12. »

Aimer travailler, finalement c’est ça être entrepreneur aujourd’hui. Et de plus en plus de jeunes sont séduits par ce voyage, déjà fatigués par la longue soumission au système scolaire qu’ils ont due vivre pour parvenir à leur diplôme, quel qu’il soit.

Des valeurs morales

Depuis tout jeune donc, je souhaite faire entrepreneur. Aujourd’hui épanoui au sein de l’agence Wype et beaucoup de projets dans les cartons, l’entrepreneuriat n’est plus un rêve mais une réalité. Une façon de vivre comme une raison de vivre. Une chose dont j’ai pris réellement conscience fin 2010, un an après avoir décidé de passer de freelance à associé de Wype. J’assistais à la conférence LeWeb10, lorsque Gary Vee a introduit son intervention :

« You know, my first business when I was 5 years old was I went to people’s yards, ripped out their flowers, ringed to the door bell and tried to sell it back to them. »

voir la vidéo de Gary Vaynerchuk

« Mon premier business alors que j’avais 5 ans, c’était d’aller dans le jardin des gens, d’arracher leur fleurs, de sonner à la porte et d’essayer de leur revendre. »
Du vécu, à la différence que j’avais deux années de plus et qu’il s’agissait de cerises. Pas forcément très moral, je vous l’accorde, mais à cet âge on ne réalise pas vraiment. Gary explicite l’idée un peu plus tard dans son speech, en parlant d’« ADN » d’entrepreneur, il s’agit de quelque chose que l’on a en soi. Cela ne s’apprend pas, cela ne vient pas avec le temps. C’est un état d’esprit. Une philosophie. Une envie de créer pour les autres, toujours, tout le temps, au point de ne jamais avoir le temps.

Chez Wype, nous nous retrouvons sur des valeurs comme l’abnégation, l’harmonie, la passion. Des engagements que nous tenons telle une prophétie à réaliser pour le bien de nos clients, des internautes, et pour tout ceux que nous aidons ou que nous faisons sourire avec notre travail.

Être entrepreneur ce n’est pas le goût du pouvoir, c’est le goût de l’aventure et de la création. « Patron » disent souvent les salariés, dont l’étymologie montre une racine commune avec le père, le protecteur. Il n’est pas là pour s’imposer, exploiter ou même harceler ; mais pour diriger, conseiller et faire avancer.

Un ultime but

L’athéisme progresse dans le monde, au fur et à mesure que la richesse et l’éducation se développent. Cette prise de conscience encore minoritaire par rapport à la majorité croyante amène déjà son lot de changements sur notre société, plus nihiliste que celle des ères précédentes. Mon propos n’est pas d’apporter un jugement sur les mœurs actuels – on peut y voir des avantages (ouverture d’esprit) comme des inconvénients (décadence) – mais de noter que cette spiritualité latente aboutit parfois à une expression artistique ou professionnelle. De même, au fil des âges, l’Homme n’a plus besoin de lutter pour se nourrir ou se loger. Ces besoins primaires étant dépassés, il cherche alors comme on le sait tous, l’étape suivante : se réaliser.

Dans ce domaine, l’entrepreneuriat n’est pas forcément un meilleur chemin qu’un autre, en théorie. On peut tout à fait se réaliser sans créer d’entreprise. Le but, c’est simplement de créer. Lève-toi et marche, comme dit un mec cool de l’aventure Ben & Fakto. Mais il semble qu’aujourd’hui, entreprendre se révèle être le moyen le plus efficace de se réaliser dans la pratique. Les associations sont bien sûr au même niveau, à la différence que si le but n’est pas lucratif, il faudra travailler à côté pour vivre, et prendre du temps sur notre passion.

D’ailleurs, la tendance est à la rencontre entre l’entrepreneuriat et le monde associatif, avec Ben & Fakto justement, qui, en plus de proposer des vêtements éthiques, aide à chaque achat des petits entrepreneurs à l’autre bout de la planète via le microcrédit. Dans la même veine, le site de rencontre Meetserious, qui va proposer à partir de cet automne de réunir des groupes de célibataires autour d’une table de restaurant, donne 10% de l’addition à une association sélectionnée par ses propres membres.

Entreprendre de nouveaux projets comme but ultime de la vie. Se dépasser et toujours se réinventer. Pour clôturer ma pensée, je prendrais en exemple un génie en son genre, Alexandre Astier. Connu principalement pour avoir créé l’univers de Kaamelott, il est auteur, compositeur, réalisateur, monteur, comédien. Rien que ça. Mais il ne s’arrête pas à l’écriture de scénario, la réalisation de films et de séries ou encore la composition musicale ; il aime à toujours aller apprendre à nouveau. Il confie dans une interview qu’il développe des applications iPads « pour se détendre », qu’il écrit actuellement une BD ainsi qu’un jeu de plateau Kaamelott. Je ne pense pas que cet hyperactif trouverait son bonheur dans un 35h dans un bureau.

On ne sait pas trop ce qui motive tous ces entrepreneurs que l’on croise. Est-ce le besoin de laisser une trace sur Terre ? Est-ce pour tester ses limites ? Est-ce un concours ? Est-ce pour s’amuser ? Est-ce pour se sentir unique ? Ou un peu de tout ça à la fois…
Pour ma part, c’est un jeu. L’entrepreneuriat, et la vie en générale, sont un jeu. Que l’on pourrait comparer aux jeux vidéos de gestion où les décisions s’enchaînent pour gérer son argent, ses troupes, la technologie. Vous savez Civilisation, Alpha Centauri, Sim City… Les Sims ? Un jeu où l’on doit faire vivre un personnage, une belle preuve que la vie est un jeu amusant. Dans une aventure entrepreneuriale, il n’y a que les paramètres qui diffèrent de jeux vidéos. Dois-je chercher des clients ou apprendre un nouveau langage ? Dois-je bâcler mon travail à court terme pour augmenter mon nombre de clients ou dois-je bien faire pour satisfaire mon client et penser long terme ? Dois-je l’engager lui, dois-je l’engager elle ? Et au passage, créer de la folie, créer de l’utile, créer de l’emploi, créer de la joie.

Je me plais à parler d’ascèse, car chaque entrepreneur est prêt à se plier, à souffrir, à échouer, à persévérer. Pour finalement continuer toujours continuer pour atteindre la perfection. Puis recommencer.

Bien heureusement, une boutique répondant au doux nom des Belles Pointures a répondu à l’appel des milliers de femmes aux pieds-nus, désespérées de ne pas trouver chaussures à leurs pieds.

• Les petits pieds vont être jaloux
• Elégance et éthique
• C’est les soldes !

Les petits pieds vont être jaloux

Comme tout bonne idée, elle est issu d’une experience personelle. Frustrée de ne pas repartir avec les chaussures de ses rêves et surtout agacée de voir une grimace parcourir le visage de la vendeuse lorsqu’elle renseignait sa pointure, Caroline a décidé de lancer Les Belles pointures, sa propre boutique en ligne de chaussures grandes tailles. Plus question de voir une femme contrainte à porter des baskets, maintenant tous les pieds ont le droit à leurs parts de glamour !

Et question glamour, on est servi ! La boutique propose un très large choix de chaussures, toutes aussi élégantes et uniques. La boutique en ligne ne propose pas seulement des chaussures grandes tailles, elle nous expose une nouvelle philosophie.

Se chausser chez Les Belles Pointures, c’est revendiquer une fierté couplée d’une certaine audace. Chaque empreinte de pas façonnées par ces petites merveilles sont la marque d’une confiance en soi infinie et assumée. Nous pourrions même comparer la démarche de la boutique au mouvement « zéro complexe », nouvelle mouvance portée notamment par Beth Ditto. D’ailleurs,  cette dernière n’hesite pas à se montrer sous son plus simple appareil, prouvant ainsi que la beauté n’est en rien enclavé par des critères universels.

Beth Ditto / Les belles pointures : Même combat ?

Elégance et éthique

Les Belles Pointures reposent sur une forte identité : des marques chics et uniques. Toutes les chaussures commercialisées sur le site sont le travail de créateurs passionnés qui n’ont pas hésité à offrir l’exclusivité de leurs créations grandes tailles aux Belles Pointures. On y retrouve tous les standards qu’une femme se doit de posséder dans son placard à chaussures :

• Les ballerines d’Anniel.
  

  Mignonnes, passe-partout et idéales en cette periode estivale

• Les bottines d’Annamaria Lepoutre


L'élégance et la féminité au bout du talon

• Les escarpins Charlottes Vanel
  

  On a presque envie de dormir avec, n'est-ce pas mesdames

La boutique ne se distingue pas uniquement par l’élégance de ses produits. Les Belles Pointures réunit des créateurs sensibilisés par le commerce éthique. En atteste la marque Toms qui a décidé d’offrir une paire de chaussure à un enfant défavorisé pour une paire de chaussure vendue. Le respect des normes écologiques est également une dimension inhérente à certaines marques présentes sur le site. Anamaria Lepoutre met un point d’orgue à fabriquer des chaussures 100% bio, faites de materiaux naturels et non polluant.

Là aussi, Les Belles Pointures s’inscrivent dans le mouvement de la mode éthique qui frappe de plus en plus de boutique en ligne. Rappelez-vous de l’article que nous avions fait sur nos amis de Ben&Fakto, qui font de la mode « green and glam »  leur cheval de bataille.

C’est les soldes !

Pendant cette periode de solde qui à déjà due faire quelques blessées dans les rayons de certains magasins, Les belles pointures gâtent leur clientes avec une pléthore de produits vendus à des prix très avantageux.
Bottes, ballerines, talon aiguilles, sandales sont soldés jusqu’à 50%. Au moins vous pourrez croiser votre banquier sans baisser les yeux ce mois-ci.

Pour vous mesdames :

• La sélection à -10%
• La sélection à -30%
• La sélection à -50%

Pour finir, et je parle au nom de toute l’équipe, j’aimerai remercier Caroline pour la confiance qu’elle nous a accordée pour réaliser son site. Nous sommes très  heureux de constater que sa boutique progresse à pas de géant vers le succès qu’elle mérite ! (désolé, il fallait bien un jeu de mot pourri pour la fin)

ChipChop, Ch’est quoi cha ?

ChipChop est une galerie d’art en ligne spécialisée dans la photographie contemporaine. Profitant de la frilosité du monde de l’art à se developper sur le web, ChipChop veut bouleverser les codes élitistes avec une seule idée : rendre l’art accessible.
Il y en a donc pour tous pour tous les gouts et toutes les sensibilités : de la photographie plus conceptuelle en passant par une satyre sociale ou encore des paysages déstructurés, les artistes exposés sur ChipChop s’inscrivent dans la même volonté de mettre en lumière l’aspect universel de la photographie contemporaine. L’art n’est plus seulement destiné à une élite fortunée mais aussi à bourses plus modestes qui souhaitent, eux aussi, habiller leur salon d’une œuvre d’art unique.

Attention, démocratisation ne veut pas dire banalisation. Ici, on parle de véritables photographies d’art. Pour conserver ce caractère « unique », toutes les photos sont tirées à 30 exemplaires, pas plus !  Au-delà, les photos ne peuvent plus être considérées comme des œuvres d’Art et perdent, dans ce cas, toute leur valeur.

Pour vous donner une idée de la qualité des artistes présents sur ChipChop et de leurs réalisations, voyez plutôt :

Chômage m’a tuer par Philippe Echaroux

Bed de Maxime Delvaux et Kevin Laloux

Can you read this par Stéfan Le Dû

Pour apprécier pleinement ces clichés, ChipChop ne se contente pas simplement de les exposer sur son site, la galerie d’art en ligne présente le travail de ces artistes par le biais d’expositions physiques dites « éphémères » qui ont lieu tous les mois.
ChipChop nous prouve ainsi que l’on peut avoir recours à des outils plus modernes pour promouvoir des création artistiques sans pour autant effrayer les ayatollah de la photographie qui ne sont pas encore prêts à consommer de l’art sur internet.

Urban Diversion

Après le succès de sa dernière exposition sur Jérémie Lenoir, ChipChop décide de remettre le couvert et vous invite à L’Urban Diversion, une présentation de photographies et de meubles organisée en collaboration avec l’agence Matthieu Appert Design.
Cette nouvelle exposition fait office de guide touristique et emmène ses visiteurs au quatre coins du monde : Berlin, Paris, Chicago, Venise et New-York sont présentées de manière décalées et déshumanisées : On retrouve Paris sans ses lumières somptueuses, Un New York voilé de souvenirs etc… Une question vient alors se poser : Que devient une ville mondialement connue lorsque l’on efface sciemment la trace et l’histoire humaine ?
Cette exposition nous permet d’entrevoir une ville sous son appareil le plus simple. Ne plus s’attarder sur ses artifices mais se concentrer sur sa topographie, pour n’en retenir que le volume et l’espace.

Pour les curieux, rendez-vous au 76 rue Quincampoix, à Paris dans le 3è arrondissement. Faîtes vite, l’exposition ouvre ses portes du 15 au 24 juin seulement !

La bande annonce de l’exposition, créée par Tim Burton lui-même.

• 30 ans de cinéma
• Morceaux choisis

30 ans de cinéma

Timothy Walter Burton est aujourd’hui une cinéaste connu et reconnu. C’est un des rares de la catégorie qui soit apprécié du public comme de la critique, créant autour de lui une véritable légende et engendrant un engouement à chaque nouveau projet de film. De ses courts métrages comme Vincent ou Hansel et Gretel au début de sa carrière, il s’est ensuite tourné vers de longs métrages après avoir quitté les studios Disney, et la notoriété mondiale arriva avec.

Batman, Edward aux mains d’argent, Mars Attacks!, La Planète des Singes, Charlie et la Chocolaterie, Sweeney Todd, Alice aux Pays des Merveilles… la liste est longue. Mais il est aussi célèbre pour ses fameux films d’animations : Les Noces Funèbres, L’Etrange Noël de monsieur Jack et prochainement Frankenweenie, reprise en long métrage de « Frankenweenie » le court métrage de 1982, trente ans plus tôt.

D’ailleurs, l’expo de la Cinémathèque lance pour l’occasion un concours Tim Burton : réalisez votre film d’animation dans l’univers Burton ! 3 lauréats seront designés par un jury, composé entre autres, de Tim Burton lui-même.

De nom, je connaissais. J’avais vu quelques films sans vraiment faire le lien avec Tim Burton, mais c’est tout. Mais tout cet engouement m’intriguait, c’était finalement une bonne occasion de découvrir un monde entièrement inconnu.

Accompagné d’une fan invétérée, je me suis laissé guider dans ce domaine enchanteur et irréel du cinéaste, pour finalement découvrir un artiste. Je ne regrette pas du tout le voyage ! Seul point négatif : la foule. Ayant arpenté l’exposition dans ses premiers jours, l’affluence était à son sommet. Pensez aux billets coupe-file ! D’ailleurs, la Cinémathèque a prévu large, et accueillera l’expo Tim Burton jusqu’au 5 août 2012.

La galerie d’exhibition des ses délires artistiques a été conçue en 2009 par le musée d’art moderne (MoMA) de New York. Elle s’est ensuite exportée à Melbourne, Toronto puis Los Angeles. Puis enfin à Paris, qui sera la seule ville d’Europe à exposer les oeuvres de Tim Burton ; l’artiste a préféré la ville lumière plutôt que Londres pour débarquer sur l’ancien continent.

Morceaux choisis

La galerie

Des tableaux, des décors, des dessins

Sa partie sombre…

Sculptures by Burton

La tunique d’Edward aux mains d’argent

Faîtes gaffe, le robot donne la frousse quand il s’allume !

Résumé de l’expérience : une bonne dose de délire graphique, une plongée profonde dans l’univers qui permet de saisir le personnage, comprendre comment l’auteur en est arrivé là. Une véritable aventure agréable à vivre. Un génie pour certains, un fou pour d’autres ; quoi qu’on puisse en penser, c’est un modèle impressionnant d’expression plastique, graphique et narrative qui peut en inspirer plus d’un… On recommande !

Cinémathèque © Stéphane Dabrowski

• L’étendue des dégâts
• Benfakto, l’e-commerce green et glam
• La mode happy

L’étendue des dégâts

Dans l’habillement, les techniques de productions se sont industrialisées au point tel qu’une main d’œuvre qualifiée n’est plus nécessaire pour obtenir un rendement à faible taux de produits défectueux. On cherche alors la main d’œuvre la moins chère plutôt que la plus compétente, et les entreprises du textiles ont par conséquent fortement délocalisé dans des pays où l’on gagne 80 fois moins qu’en Europe. Une catastrophe économique pour le monde du textile occidental qui a connu beaucoup de chômage lors de cette transition. Le scandale ne s’arrête pas là : ces délocalisations massives peuvent s’apparenter à une nouvelle forme de colonisation, les entreprises occidentales se servant de l’ouvrier du tiers monde pour baisser ses prix, peu importe si celui-ci est un enfant de 8 ans.

La photo de la province de Guangdong, en Chine, parle d’elle-même. Le fleuve est devenu bleu marine, couleur des fameux blue jeans. Les produits chimiques utilisés pour fixer les colorants sur le tissu sont tout simplement déversés dans la nature après usage, bousillant la faune et la flore sur leur passage. La production de coton également pose problème, avec les tonnes d’eau utilisées pour sa culture. Résultat, des nappes phréatiques vidées et des terres pollués d’engrais et de pesticides.
On pourrait encore trouver beaucoup d’exemples où la mode pose des problèmes environnementaux ou comportementaux, comme le port de fourrures, qui déchainent la colère des défenseurs des animaux.

Ben & Fakto a fait le même constat et a décidé de réagir en offrant un commerce plus respectueux. C’est alors qu’est née l’idée d’une boutique en ligne de mode green & glam.
Il ne s’agit pas de culpabiliser encore une fois le consommateur et de présenter des produits eco-friendly horrible à porter, mais bien de proposer des articles de mode tout en conservant une approche déontologique.

Benfakto, l’e-commerce de la mode green et glam

Si vous suivez le travail de l’agence, vous avez surement déjà entendu parler de l’aventure Ben & Fakto. Sur la photo les trois fondateurs Harold, Tristan et Kévin (de gauche à droite), et la jolie nénette qui leur apporte une aide précieuse en tant que stagiaire de choc, Maria.

Ces chics types sont à l’affût des tendances et des enjeux actuels de l’habillement, et ont l’envie et l’ambition de changer notre façon de consommer la mode. Notre histoire avec eux est un peu particulière, nous nous sommes rencontrés par l’ami d’un ami d’un ami (un pote de l’autre, je crois). Le courant est très bien passé entre nous et ils nous ont confié la création de leur site internet. Un e-commerce tout particulier, présentant d’une part des catégories de produits naturels :

• La mode bio : articles fabriqués en coton bio ou laine bio. Côté marques, on retrouvera les vêtements pour femmes Shifumi et les Les Jardins Parisiens chez les hommes.
• Compensation : faire un geste pour l’environnement. Compenser sa dépense en eau, son émission de CO2, ou planter un arbre pour chaque paire de chaussures achetée comme le fait Faguo.
• Les vêtements en matières naturelles, composés de chanvre, de soie, de bambou. Par exemple, les foulards en soie provenant du Mekong, au Cambodge.
• Les pièces chinées, articles de mode à partir de matériaux réutilisés, comme la marque By Mutation qui décèle les plus belles étoffes provenant des maisons de haute couture pour leur offrir une seconde vie.

• Made In France, le savoir-faire français pour une qualité de coupe et de couture irréprochable, avec les caleçons Balbo ou la marque S’il vous plait merci.
• Fabrication à la main : une production artisanale, couture à la main et respect de la matière, comme pour la confection des Pochettes Square.
• Projet social : utiliser le commerce de vêtements pour valoriser le savoir-faire et développer l’économie locale. C’est ce que fait MaïProject, avec leurs chaussures multicolores sur lesquelles 2€ sont reversés à un projet social en Asie.
• Buy Happy, Help Makers, le concept au cœur de Ben & Fakto : à chacune des commande de leurs clients, l’équipe investit 10% du montant total dans un projet de micro-crédit, via la plateforme Babyloan.

La mode happy

Veste, pull, chaussures, accessoires, robes, autant de pièces que l’on peut trouver sur d’autres sites. Et les vêtements en coton bio ou en matières naturelles, ce n’est pas nouveau non plus, mais cela a toujours été associé au cliché du poncho péruvien moche et qui gratte !
La mode happy, c’est faire le pari qu’une mode stylée et tendance peut tout à fait être respectueuse des hommes et de l’environnement. S’habiller trendy tout en soutenant un but plus profond, avec des marques engagées et pleines de sens qui proposent des articles de qualité. Une mode fière d’elle, toujours souriante, toujours partante.

Ben & Fakto ne travaille qu’avec des marques qui ont une volonté de changement, qui ont un leitmotiv et qui le vivent à fond. L’objectif n’est pas de convaincre les marques de proposer une petite collection bio ou made in France qui représentera une infime partie de leur production, mais de travailler avec des marques dont l’approche environnementale, sociale ou locale sont au cœur de leur philosophie.

Pour une mode qui sort de l’ordinaire, on se devait de réaliser un site qui sorte de l’ordinaire lui aussi. Nous avons mis tout notre cœur à l’ouvrage, toute notre empathie pour nos clients, ainsi que tout notre soutien pour ce genre de concepts qui font avancer le monde dans la bonne direction. Humour, illustrations, fonctionnalités sympas, on a vraiment essayer de faire honneur à la mode happy en construisant un e-commerce funny.

On espère que ça plaira ; en tout cas, ça a plu aux experts e-commerce du jury du Barcamp Prestashop, qui nous ont décerné un Prestashop Award, merci à eux ! Voilà de quoi clôturer cet article, mais certainement pas la relation entre Wype et Ben & Fakto !

Crédit Photo : © Hadrien Denoyelle

• Frank Gehry, un artiste tordu
• Karim Rashid, un produit rare
• Simon Oxley, un drôle d’oiseau

Frank Gehry, un artiste tordu

Considéré comme l’un des plus grands architectes vivants, cet américano-canadien propose un style architectural tout particulier. Il joue avec les courbes, les formes, les couleurs et les illusions d’optique pour donner de la force à ses compositions. Il s’inscrit dans le mouvement déconstructiviste, un courant artistique qui prend en contre-pied la rationalité et le conformisme de l’architecture moderne. La philosophie de ce mouvement est de révéler plutôt que de dissimuler, d’appeler à la réflexion plutôt que de susciter l’indifférence, en offrant des bâtiments beaucoup plus expressifs et au caractère unique.

Un florilège de son travail :

Karim Rashid, un produit rare

Né au Caire, il réside aujourd’hui à New York où il dirige un studio de design industriel. Son truc, c’est la conception de produit et la architecture d’intérieur. Karim Rashid a créé plus de 3000 designs, sur des projets allant de la mode, le mobilier, les luminaires, l’art, la déco, jusqu’à la musique. Il est surtout connu pour avoir démocratisé le design, en réalisant des produits pour le grand public.

Quelques-unes de ses créations :

Simon Oxley, un drôle d’oiseau

Ce nom ne résonne surement pas familièrement dans vos oreilles. Pourtant, il est le créateur d’Ollie, l’oiseau du célèbre logo de Twitter. Il a créé à l’époque cette illustration pour iStockPhoto ; le site de micro-bloging n’a déboursé à l’époque que quelques dollars pour l’acquérir. Sans doute l’un des logos internationaux les moins chers, même si bien sûr le logo a évolué de nombreuses fois depuis.

Le style de Simon Oxley, avec des images vectorielles très simples et pleines d’humour, a connu une grande popularité sur la célèbre banque d’images. Il mêle minimalisme et personnification pour notre plus grand plaisir.

Découvrir d’autres designs, s’ouvrir à d’autres façon de penser, s’intéresser à d’autres manières de fonctionner ; voilà ce qui est très enrichissant pour tout designer. Que l’on soit graphiste, ergonome ou même entrepreneur, l’inspiration est partout, la créativité n’attends que nous. N’hésitons pas à sortir un peu des sentiers battus, les récompenses nous attendent au tournant