BLOG ANTONIO JIMENEZ

Guernica de Pablo Picasso

2014-11-19T18:22:00.001+01:00

El Guernica es un famoso cuadro de Pablo Picasso, pintado en los meses de mayo y junio de 1937, cuyo título alude al bombardeo de Guernica, ocurrido el 26 de abril de dicho año, durante la Guerra Civil Española.
Fue realizado por encargo del Director General de Bellas Artes, Josep Renau a petición del Gobierno de la República Española para ser expuesto en el pabellón español durante la Exposición Internacional de 1937 en París, con el fin de atraer la atención del público hacia la causa republicana en plena Guerra Civil Española.

En la década de 1940, puesto que en España se había instaurado la dictadura militar del general Franco, Picasso optó por dejar que el cuadro fuese custodiado por el Museo de Arte Moderno de Nueva York, aunque expresó su voluntad de que fuera devuelto a España cuando volviese al país la democracia. En 1981 la obra llegó finalmente a España. Se expuso al público primero en el Casón del Buen Retiro, y luego, desde 1992, en el Museo Reina Sofía de Madrid, donde se encuentra en exhibición permanente.

Su interpretación es objeto de polémica, pero su valor artístico está fuera de discusión. No sólo es considerado una de las obras más importantes del arte del siglo XX, sino que se ha convertido en un auténtico "icono del siglo XX", símbolo de los terribles sufrimientos que la guerra inflige a los seres humanos.

En este nuevo artículo quiero reseñar después de la breve introducción de este genial pintor, daros a conocer el nuevo proyecto que ya he comenzado para decorar el salón de mi casa con la copia de tamaño más reducida de El Guernica. En los nuevos post que iré publicando voy a comentar las técnicas y los detalles con imágenes de los pasos seguidos hasta la finalización de la obra.

El cuadro lo he dividido en tres lienzos de 80 centimetros de alto por 60 de ancho, en total sus dimensiones serán de 1,80 metros de largo por 80 de alto. Con estas dimensiones el cuadro no pierde el atractivo y su formato es agradable a la vista bueno comencemos:

1-Para comenzar con la preparación del lienzo, lo primero es una buena imprimación de pintura acrílica de varios colores muy aguada, para que penetre bien en la trama del lienzo y lo proteja de los oleos que serán como terminare el cuadro.

2-Como vemos en estas dos imágenes, tenemos ya la plantilla colocada en el lienzo para comenzar el calco. Esto es una tarea que precisa de tranquilidad y no dejar detalles sin marcar.

3- Estas dos nuevas imágenes ya está finalizado el calco y el lienzo ya está preparado para comenzar a pintar .La primera capa de color será con acrílicos o pintura al agua para ir tomando forma el cuadro y ver cómo queda.

4- Aquí está el cuadro tomando color y profundidad .es una primera fase de acercamiento al original, pero todavía queda mucho por pintar. La pintura es acrílica, creando una escala de grises, como es normal el cuadro necesita de mucha pintura acrílica para tomar color y su acabado será con oleos ya que me gusta más su acabado .

PosteRazor aplicacion para dividir una imagen de gran tamaño en partes .

2014-03-13T22:31:00.000+01:00

En este nuevo articulo quiero daros a conocer esta fabulosa aplicacion de fotografia ,que nos permitir dividir una imagen en partes ,para infinidad de usos que necesitemos.

Esta aplicacion es PosteRazor ,la encontre en internet y os aseguro para la pintura de cuadros es fabulosa ,la podeis descargar en varias paginas webs sin problemas.
Ademas podemos transforma una imgen al tamaño del lienzo que vayamo a pintar y dividirla en distintas partes como se ve en la imagen.
Os la recomiendo ,hasta pronto.

Transferir una Imagen de gran Tamaño a un Lienzo

2014-03-13T22:09:00.002+01:00

En este pequeño tutorial les voy a dar a conocer un metodo efectivo para pasar una imagen de gran tamaño a un lienzo y asi poder pintarlo sin errores de configuracion.

En esta primera imagen que vemos en la foto de abajo, ya esta preparada para su transferencia. La imagen fue creada con PosteRazor una aplicacion para dividir imagenes de gran tamaño en partes mas pequeñas.

Ya en esta encontramos ya el proceso comenzado ,junto con el papel de calcar.Este papel de calcar lo esplico en otro articulo como hacerlo por ti mismo.

Aqui ya tenemos las lineas principales del cuadro .

Y por ultimo el cuadro ya tomando color.Las primeras manos de color aconsejo darlas con acrilico.

Bueno espero que os ayude este sistema para tus pinturas.

Hasta pronto.

Como Pintar con Oleo Para ser un Autentico Maestro

2013-06-08T22:50:00.000+02:00

“Como Pintar Con Óleo”

Nacho Quiroga

Algunas palabras del autor:

Es muy común, cuando vemos cuadros pintados con óleo darse cuenta si fue realizado por un Pintor Profesional o por uno Aficionado ¿Verdad?
Se nota en la Dureza de la Imagen, sus Perspectivas, Luces, Sombras, Encuadre, Equilibrio y muchos otros "Pequeños Detalles" que no son tenidos en cuenta pero que hacen la "Gran Diferencia".

Los aficionados, normalmente, copian lo que ven en las fotos sin aplicar conocimientos, porque no los tienen. Mientras que el Artista Profesional, antes de comenzar, analiza el motivo y luego aplica sus conocimientos. Esos fundamentos imprescindibles para que al terminar la pintura, esta se vea distinta, como una verdadera "OBRA DE ARTE".

Aprende a pintar con Oleos como Los Maestros

Algunos aficionados, buscan apoyo literario en los paso a paso individuales de cómo se pinta determinado motivo; El agua, los cristales la piel, el cielo… Estas “ayudas” al aficionado no le servirán de mucho si no tienen arraigados los fundamentos de la pintura, pues, los motivos cambian muchísimo de una situación a otra y estos apoyos literarios, solo le darán una referencia básica a menos que sean un complemento extensivo, por ejemplo, del Libro.

Todo sobre las Tecnicas de la Pintura al Oleo

Estudio Grisalla ( cuadro cupido ,autor willian bouguereau )

2013-01-13T15:15:00.001+01:00

Cupido

En este nuevo tema , voy a intentar un cuadro ,llamado cupido, del magnifico pintor

ADOLFO William Bouguereau

He reducido el formato del cuadro para adaptarlo a un lienzo de 30 por 20 centímetros.

Aquí iré mostrando el proceso de realización del cuadro desde el principio hasta el final,espero les gusten :

1- En la imagen primera transferimos la foto al acetato, en otro articulo ya os comente como se pasan las imágenes.

2- En la siguiente ya esta copiada la imagen en el acetato.

3-Aquí se ha transferido la imagen al lienzo.

4- Y por ultimo repasamos las lineas ,con tinta china negra.


3

La Paleta de colores

2012-12-17T21:43:00.000+01:00

Crear tu papel de calco ,tu mismo.

2012-12-17T21:41:00.003+01:00

Es este apartado ,quiero que veáis como se crea un papel de calco para pasar las imágenes al lienzo.Los papeles de grafito , tienen el inconveniente que si no se elimina bien , se mezclan con los óleos y dan muchos problemas durante el pintado del cuadro. Yo lo he pasado y la verdad son difíciles de eliminar, ahora los creo con folios A4 y en este apartado explicare los materiales , así como la manera de hacerlos por ti mismo.Espero que os ayuden en vuestro trabajo.

Esta caja la he comprado en un todo a 100 , como veis hay muchos colores .

Como veis en esta otra foto ,vemos el procedimiento para crear el papel de calco,solo hay que frotar la barrita y ya lo tenemos listo.

Manzana

2012-12-17T16:32:00.000+01:00

Manzana ,realizada con la técnica de los viejos Maestros

Este cuadro que voy a realizar ,utilizare la técnica de los viejos maestros,la cual es laboriosa y lenta, pero los resultados son de gran calidad y resistentes al paso del tiempo.Es importante tener una imagen a color de la obra y otra en blanco y negro, la cual nos guiara para obtener la escala de tonos denominada grisalla.En las fotos de abajo iré explicando el proceso a medida que realice el cuadro, espero les gusten y les sirva para aprender algo sobre esta técnica tan maravillosa, que a perdurado a lo largo del tiempo.No es fácil de realizar , hay que tener paciencia y dejar los tiempos de secado entre capas ,hasta la terminación del cuadro.

El primer paso es transferir la imagen al lienzo, yo utilizo un papel de calca ,que yo mismo me preparo, en otra entrada , explicare como se realiza.Pasamos las lineas importantes con un lápiz y miramos que la imagen este bien centrada en el lienzo.

En esta foto se puede ver el papel de calco realizado por mi, es muy sencillo de realizar y no contamina los óleos ,se pueden crear de distintos colores para usarlos en cuadros .La idea es que las lineas se puedan ver con facilidad.

Ya tenemos la foto pasada al lienzo.

En esta otra foto , repasamos las lineas con una pluma de tinta china negra , esto nos mantendrá el dibujo ,para el siguiente proceso.

Una vez terminado con la tinta, manchamos el lienzo con aceite de linaza, con un viejo pincel sin pasarnos , esto nos tonificara el lienzo y a la vez eliminara los restos del papel de calco , solo quedara las lineas marcadas con la tinta china.

Aquí vemos ,frotando el aceite de linaza en todas partes del lienzo .Es fundamental usar el aceite de linaza , este proceso eliminara restos del papel de calco y tonificara el lienzo para los oleos.

Con una bayeta que no suelte demasiadas pelusas, quitamos el sobrante de aceite y ya lo tenemos listo para la capa de imprima tura con sombra tostada.
Este color , lo utilizaremos en varias capas ,hasta igualar el parecido al máximo con en original.Es conveniente dejar secar bien entre capas, el medio utilizado para las mezclas, es liquin Original .

Ya tenemos el cuadro en el caballete y el original que nos guiara en el proceso.Es conveniente, incluso imprescindible otra foto de la imagen en blanco y negro, esto nos ayudara a ver los distintos tonos de valor ,para la grisalla.

La paleta con sombra tostada y el diluyente para comenzar.Este color es muy calido y es esencial en cualquier paleta , con el se crean excelentes negros .

Bueno , aquí tenemos ya el lienzo comenzado , poco a poco sera necesario añadir capas hasta conseguir el volumen .El Proceso es lento ,no hay que tener prisas.

Ya tenemos el cuadro colgado para su secado habremos definido las formas y esperando, para dar otra capa con sombra tostada. Creo que con la siguiente mano ,se quedara listo para la capa de muertos .

Esta foto se ve la imagen con la capa de grises , no he conseguido correctamente los valores tonales, se podía haber dado otra capa pero para este estudio lo dejare así.

Aquí ya comencé a colocar los colores en finas capas ,el fondo esta bastante bien , pero la manzana le falta aun bastante.

Limpieza de Pinceles

2012-10-14T12:26:00.001+02:00

En este apartado quiero ,enseñarles el actual limpiador de pinceles que tengo en casa , después de muchas vueltas,buscando algo económico y fácil de usar encontré esto y espero que a ustedes os sirvan como idea .Es barato y funcional ,para el trabajo y la limpieza.

Este utensilio es un escurridor de tenedores y cucharas , que sirve perfectamente como limpiador de pinceles. Consta de dos partes que van ensambladas , la blanca va de dentro de la verde, además lleva su rejilla para pasar el pincel y eliminar los óleos.

La foto muestra las dos partes del escurridor para cosina ,que yo utilizo para uso de limpieza de los pinceles, el aguarrás es con olor al limón,que no produce malos olores en la casa.Este aguarrás solo se utiliza como limpiador .

Y por ultimo estáis viendo como lleno el recinto con el aguarrás solo se llena un poco por en cima de la rejilla , así ahorramos material y solo los pelos del pincel estarán en contacto con el aguarrás. Os recuerdo que el pincel no debe estar mucho tiempo dentro ,para no deformar la forma del pincel y esto es muy importante, ya que los pinceles no son nada baratos.

Cuando veáis que el color se oscurece por la suciedad deberéis limpiarlo y llenarlo de nuevo con aguarrás limpio.

Conservar los oleos

2012-09-18T22:13:00.001+02:00

En este apartado quiero enseñarles una de las formas que hay para mantener los óleos que nos sobra, entre cada sección de pintura. Hay varías, pero la que mejor resultado me ha dado a mí es esta:
Sumergimos los óleos en un recipiente con agua, aquí adjunto las fotos para que se hagan una idea, como se realiza de forma fácil. Los materiales son fáciles de conseguir, un recipiente con agua, que cubra el trozo de plástico donde tenemos los restos de pintura.
Yo les garantizo que se mantienen muy bien, conservando sus propiedades y los puedan volver a reutilizar cuando los precise.Los materiales son bastante económicos y fáciles de encontrar,espero les guste la idea.Este proceso nos mantiene los óleos unos días ,para retomar de nuevo la pintura cuando volvamos a pintar.

Aquí en estas fotos veis otro método que utilizo a menudo en sesiones de poco tiempo,va muy bien cuando hacemos un descanso y de esta manera cortamos el secado del oleo . Los materiales son: un recipiente de plástico con tapadera .Debe ser lo bastante grande ,para que podamos introducir un cuadernos de hojas desechables para óleos.

En cualquier tienda de chinos los podéis conseguir y además muy económicos.
Bueno quiero añadir , que siempre es conveniente pintar con óleos recién salidos del bote , pero no esta mal ahorrar en materiales ya que las pinturas no son nada baratas. Y para los que estamos aprendiendo ,nos ayudara a no desperdiciar en materiales.

Paginas de arte

2012-08-24T17:31:00.003+02:00

En este corto articulo quiero recomendarles algunas webs de pintura,donde podran encontrar contenidos relacionados con el tema de los cuadros.Todas ellas son muy recomendables para visitar y aumentar los conocimientos de este oficio maravilloso.
Esperon que le sirvan de ayuda...

http://www.wetcanvas.com/
http://www.ribakova.com/eng/
http://www.artelista.com/
http://www.artpapa.com/index.html
http://www.artistsnetwork.com/
http://www.artinstructionblog.com/
http://www.artgraphica.net/free-art-lessons/oil-painting-lessons.html
http://www.deseoaprender.com/PagPintura.htm
http://willkempartschool.com/
http://lienzo-libre.blogspot.com.es
http://www.easy-oil-painting-techniques.org/
http://mikkisenkarik.wordpress.com
http://www.nicolepellegrini.com/

Acetato

2012-08-21T19:50:00.002+02:00

El acetato, es un material que utilizo para pintar mis cuadros, para decirlo de alguna forma es un plástico transparente en el cual dibujo las líneas de el boceto que voy a pintar.
Yo lo compro en los chinos y además es muy barato, viene en carretes de unos cuantos metros, lo que da para muchos cuadros.
En el tutorial, se ve como lo utilizo para proyectar las líneas del dibujo en el lienzo y colocando debajo un hoja de papel de grafito que es una de las mejores para copiar en el lienzo. Además nos permite ir corrigiendo el trabajo a medida que vallamos pintando.
En definitiva lo aconsejo, ya que nos quitara muchos problemas de correcciones.

Esta imagen muestra, el plástico de acetato y el papel de grafito.

PINTANDO UN CUADRO

2012-08-11T16:34:00.000+02:00

LIENZO

En esta apartado iré dando notas de como pintar un cuadro, desde el principio hasta el final, este material es para personas que empiezan de nuevo en la pintura y les sirva de guía orientativa y ayuda en su aprendizaje.

Cuando compramos un lienzo, lo primero que debemos hacer es una imprimación con gesso ya que esto evitara que el oleo llegue con facilidad a la tela y dañe la tela. Lo normal son dos o tres, capas de gesso y dejando secar entre capa y capa, las primera deben llevar algo de agua para facilitar su agarre y las siguientes menos cantidad. Es recomendable pasarle una lija fina entre las capas de pintura, yo la verdad no lo hago, porque no lo creo necesario en un lienzo nuevo. El gesso no es relativamente caro, yo lo recomiendo para sus lienzos y le darán más años de vida a sus obras.

Con esto tendremos nuestro lienzo listo para la siguiente etapa, que es el:Dibujo
Pulse abajo en mas información para seguir el tema

DIBUJO

En este nuevo apartado, vamos a tratar como pasar las ideas al lienzo. Hay muchas formas de iniciar un cuadro, yo voy a tratar aquí la que yo utilizo y que va bastante bien, para los que llevamos poco tiempo en esto. Una manera muy extendida es con papel de grafito, consiste en copiar nuestro dibujo en el lienzo, yo solo paso las líneas importantes, lo demás lo dejo para resolver más adelante, además utilizando unos rollos de acetato podremos ir corrigiendo nuestro dibujo, a medida que pintamos. De esta manera adelantamos mucho en el trabajo y lo aprovecharemos después para el color.

No es muy profesional según se mire, pero vamos de esta manera nos evitamos errores de apreciación sobre lo que queremos pintar. Yo le garantizo, que esta técnica la utilizan muchos pintores hoy en día.

Como decía antes, hay muchas formas cada cual que elija la que mejor se adapte a sus necesidades.
El cuadro que estoy pintando es : San Francisco Javier

Comenzamos con el cuadro:

1. En la primera foto vemos como se traspasa el dibujo al lienzo ,usando un rollo de plástico de acetona , en el cual antes con anterioridad habíamos copiamos la imagen a pintar.Este pequeño truco lo copie de un blog de una grandiosa pintora América y es formidable tanto para copiar, como para ir repasando el cuadro y no se nos valla de sus contornos.

2. Para el calco yo utilizo papel de grafito,este papel copia perfectamente las lineas de contorno y detalles importantes que necesitamos para nuestro cuadro.
Tenemos que conseguir que las líneas de contorno se vean bien para el paso siguiente que vamos a realizar.

3.En esta fase del dibujo , tenemos que volver a repasar todas las lineas,pero ahora utilizaremos una pluma de tinta china.
Esto es necesario , para el proceso que vendrá después , ya que si no se prepara de esta manera perderemos las lineas de dibujo

4.En esta imagen ya tenemos el dibujo repasado y listo para la siguiente fase , al lado se puede ver el original del cual tomamos la copia de referencia para la pintura.

5.La foto que vemos es el lienzo ya preparado para darle una pequeña lavativa con aceite de linaza.Esto nos quitara el grafito del lienzo,dejando solo las lineas con tinta china y además tonificara el lienzo para los óleos.

6.En esta imagen estoy frotando el aceite de linaza en el lienzo.

7.Una vez frotado lo suficiente pasaremos un paño o una servilleta para eliminar el resto de grafito y el exceso de aceite de linaza.

8.Aquí se puede ver el color sombra tostada , que nos servirá para preparar el lienzo y nos creara un tono básico para el comienzo del cuadro.

9.Como podemos ver en la foto ya lo tenemos preparado ,ahora ahí que dejarlo secar para la siguiente capa, en la cual nos iremos aproximando mas al cuadro.Hasta aquí el trabajo es relativamente fácil ahora comienza lo mas complicado, dar volumen a nuestro cuadro.

10.Aquí ya tenemos el cuadro algo más adelantado,todavía queda mucho para finalizar la obra.Tenemos que conseguir la mayor semejanza posible con el original, de lo contrario no valdrá de mucho nuestro trabajo.

11.En esta otra foto vamos afinando lo máximo el parecido con el original.He dado color al fondo y la parte delantera de la figura .En esta capa con sombra tostada ,damos volumen y corregimos los defectos .

12.Empezamos a dar color a la cara , ropajes y damos una capa de base al pelo,la barba esta ya con sus canas.He cambiado el color azul de la túnica ,por un color mas acorde con la figura ,espero a ver acertado.

13. Aquí tenemos el cuadro ya realmente avanzado, he oscurecido el fondo , para que resalte mas la imagen .Retoco los ojos y la boca ,para la mayor semejanza posible.Ya falta poco para terminar el cuadro.

14.Esta es unas de las ultimas fotos que faltan para finalizar el cuadro,he ajustado los ojos y la boca , además de dar un poco de luz en algunas zonas de la cara. También la barba, como el pelo de la cabeza ,ha tenido un toques para dar volumen.

Quiero no dejar en el olvido , la paleta de colores que estoy utilizando para este cuadro.Los colores principales son amarillo limón ,amarillo ocre, naranja cadmio, rojo ,azul ultramar, sombra tostada y blanco.Es una paleta básica ,para los que empezamos creo que es mejor así .

MI ESTUDIO

2012-08-09T21:11:00.001+02:00

Este es mi pequeño taller de trabajo, aquí paso las horas pintando mis cuadros y a la vez aprendiendo cosas nuevas. Aunque se ve algo pequeño, hay todo lo necesario para pintar un cuadro de medidas no muy grandes. Poco a poco lo he ido adaptando a mis necesidades y ahora se trabaja bastante bien. No tengo mucho espacio en casa, el caballete es de sobremesa, al cual le echo unas transformaciones para montar cuadros de mayor tamaño, hace unos días lo teñí con betún de Judea para darle un aire mas clásico. La verdad no ha quedado mal, todo es mejorable.

La pintura cuando se comienza es desesperante, me explico: no te sale nada de lo que quieres pintar, pero con constancia y estudiando todo lo que se pueda sobre el tema, además de pintar muchas horas, al final llegan los resultados. Yo aun llevo poco tiempo en esto, pero lo que tengo muy claro hoy, es que un cuadro tiene muchísimo trabajo detrás.

Si uno es muy crítico consigo mismo , como soy yo ,el problema es grande ,por que casi todo lo que pinto le veo algo que arreglar y la verdad es mejor algunas veces dejar las cosas como están. Los cuadros hay que dejarlos reposar un tiempo, para volver a mirarlos con ojos nuevos y así buscar las mejoras que se puedan hacer.

ANTONIO