Boca no Mundo

Me Ensina - Marcondes Mesqueu e Sara Bentes

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Tue, 05 Apr 2016 16:23:00 +0000

...só disse uma coisa:

POR FAVOR, ME ENSINE A ANDAR COM VOCÊ

Marcondes Mesqueu

Sara é uma amiga cantora, poeta, professora de música, artista circence, menina de vida agitada normal/anormal como todas as meninas normais/anormais da sua idade, deficiente visual e monte de outras coisas. O amigo Google sabe melhor da sua vida do que eu. As vezes saímos pelas ruas do Rio conversando e resolvendo coisas. Gosto de papear com ela. Aprendo muito com a sua independência e determinação. Ela não é daquelas menininhas que gostam de ser pegas em casa. Se a zona de conforto se oferece ela aproveita, caso contrário quebra a pedreira até ver surgir à estrada. Decide pelo mais prático. Quase sempre marcamos encontro na rua, saída de metrô, rodoviária... Certa feita íamos pela Rua do Lavradio, na Lapa, Rio de Janeiro. Eu, todo erradamente cuidadoso, e ela insistindo em segurar no meu braço para se sentir conduzida. De repente eu desvio de um demarcador de calçada. Esqueço da amiga. Sara esbarra no obstáculo de ferro. Acho que se machucou. Pergunto. Ela responde que não foi nada. Pede agora com firmeza para segurar no meu braço. Seguimos. Naquele momento entendi que Sara meio passo atrás de mim e segurando meu braço, todo movimento que eu fizesse com o meu corpo o corpo dela perceberia e com essa informação reagiria rapidamente. Quando vi Sara batendo de frente no obstáculo só disse uma coisa: Por favor, me ensina a andar com você.

Entendi que essa obrigação era dela. Abaixei a cabeça envergonhado.

O inevitável processo de evolução se dá através da troca de informação. O receber e oferecer um dado novo acontece naturalmente ao longo da história do homem. O escambo é um dos sangues que alimentam a vida. Podemos dizer que existem outros sangues como afetos, culturas, religiosidades,... e por ai vai, porém todos dependentes das trocas.

Vou me fixar no mais simples e óbvio fenômeno da existência humana que é a diferença entre cada um de nós. Gordos, magros, altos, baixos, ...e de repente surge a pedra no caminho da cultura que no passado apregoava o conceito de Normalidade para uns e Anormalidade para outros. Deficiente para uns e Eficiente para outros. E tudo estava resolvido. De um lado estavam os melhores e no extremo oposto os outros. Gênios sempre existiram, mas as sociedades evoluem regidas por conceitos e padrões que englobam a maioria. Regra é quantidade. Qualidades diferentes são exceções. O tempo passou. Evoluímos, contudo nem todos os cascalhos da velha construção social foram removidos.

Esse texto pretende ser uma troca com os meus amigos deficientes visuais. Eu que, apesar de ter um dolorido dedo de martelo escondido dentro da meia e sapato do pé direito, sou entendido como mais um normal. Meu osso “dedal” que entorta progressivamente gerando fisgadas não me impede de habitar essa confortável prateleira. Me reconheço com faltas de algumas informações para lidar com “os” e “as” Tiresias que passam pela minha vida. Se o Tiresias de Sófocles é aquele Sábio Cego que vê além da escuridão dos seus olhos eu sou aquele que busco entender como dar luz as formas que meus olhos registram. Como melhorar a minha comunicação com aqueles que são donos de uma luz que vai além da visão?

Vivemos na Sociedade do Espetáculo onde luz, cor e forma é uma trindade divinamente respeitada por uma maioria. A beleza física se constitui um culto escravagista na vida de muitas pessoas. Coitada das mulheres. Tem umas que se entregam a chibata da beleza. São negras que “inloirecem”, loiras que torram nas praias e salões para ganharem a forma da estrela do momento que é crioula. Assumir a moda é mais confortável do que ser singular. Em tempo: Uma grande legião de homens adubam seus corpos com medicamentos discutíveis e para alguns letais para terem musculatura de He Man. O sonho de ser belo e visivelmente aceito é a doença do mercado. O jeito de ver, agir e pensar nos apontam e chamam para os refletores. Os refletores insistem em ser seletivos, preconceituosos e “produtizar” seres humanos. E por ai segue a construção de valores que se autodestroem de tempos em tempos. A moda é o show.

É comum sermos convocados a declarar nossas preferências afetivas seguindo modelos de gordo, alto, baixo ou magro; ou então moreno, louro, mulato ou negro; com tatuagem ou sem tatuagem; careca ou cabeludo; alternativo ou sóbrio...

Beleza e sensualidade quando estão relacionadas à roupa representa jogo de cores, modelo, audácia...

Esses e outros detalhes da vida constroem conceitos, que constroem palavras, que constroem saberes com os quais nos relacionamos. Até quer ponto isso é ingrediente dos meus amores e desamores. Será que os caracóis revoltos dos cabelos da Sara contribuíram na quantidade de carinho e admiração que eu sinto pela sua caminhada? Me ajudem a entender os seus valores.

Entendo e pratico o jogo de olhares e caras. É bom e divertido. Por vezes me perco quando converso com minha amiguinha. Até onde me faço entender? O que tenho que aprender pra melhorar? Tenho que aumentar ou diminuir em cuidados. Quando ela diz “vou pra casa, preciso ficar só com os meus pensamentos” o que devo pensar. O que devo fazer com a minha deficiência que se assusta ao ouvir esse desejo e vê-lo se cumprir. Acho que nessa hora o cego sou eu. Me ensinem a não só ver como a enxergar. Sei como as imagens se formam na minha cabeça. Tenho vontade de saber como se forma na cabeça dela. O castelo do Rei, o cavalo do Príncipe e o nariz da Bruxa são formas pra mim. Não sei como se apresentam pra ela. Sou contador de histórias. Caras e bocas são texto na hora de interpretar no palco e na vida.

Gostaria de aprender mais sobre os valores estéticos saídos da escuridão e aprender a “melhor dizer” que “essa roupa a deixa mais sensual, menininha, senhora ou palhacinha” e isso se constituir numa discussão de ponto de vista onde o imaginário ganhe forma, cor e densidade.

Até hoje ainda não dei uma rosa para minha amiga, mas se amanhã o fizer essa rosa precisará ter cor? E se tiver, qual será?

Em tempos de Sociedade do Espetáculo já vi até rosa azul. Pra mim isso é um desrespeito à flor e a natureza. Garanto que o Grande Arquiteto não aprovou. Gostaria que os meus amigos e amigas Tiresias me ensinassem a ver e perceber a partir do ponto de onde nasce a luz que é a escuridão.

(dedicado a Sara Bentes, uma amiga

que a sua audácia me ofereceu)

Resposta:

Por Sara Bentes

Primeiramente: amigo, releia meu livro “quando botei a boca no mundo”. Ele esclarece muito sobre esta “visão na escuridão”.

Segundamente, nada do que vou falar aqui representa o segmento de pessoas com deficiência visual, parcial ou total. Tudo o que vou falar representa eu, Sara Bentes. Cada um tem sua forma de ver, e de não ver... Além disso, esclareço que aproveitei a oportunidade para falar a todos, e não só a você, querido amigo.

Sim, meu mundo tem cores, formas e estética. Flores pra mim nunca serão flores se não tiverem cores. Meu imaginário e meu inconsciente também fazem parte de um coletivo, de uma sociedade, de uma cultura. Não vivo num mundo à parte e óbvio. Sei o que simboliza a cor branca ou a cor vermelha numa rosa ofertada a alguém. Assim como compartilho da crença de que cada cor tem sua energia e seu efeito sobre nós. Pasme, há pouco tempo passei por tratamento de cromoterapia. Não preciso ver a cor, são meus pontos energéticos e meu corpo astral que recebem a cor. Sei o que significa um vestido preto, ou vermelho ou bege para uma mulher que sai à noite, por exemplo; me interesso por saber se o céu está azul limpinho ou cheio de nuvens brancas ou cinzas; depois de certo tempo de convivência com um novo amigo, quero sim saber que cor são seus olhos, seus cabelos e pele, e é libertador só saber sobre a aparência das pessoas depois de me aproximar delas por suas essências e outras características. Quando te conheço, não me faz mais a menor diferença que roupa você veste, que cara você tem ou o que diz sua aparência. Isso foi um aprendizado. Mas não significa que eu viva à parte das discussões e conceitos estéticos e visuais.

Quanto ao meu pensamento, ele se forma da mesma maneira que antes, quando eu enxergava: a partir de imagens. E você me diz: mas como você pode pensar nas pessoas e espaços que você só conheceu agora sem enxergar? E te respondo: pois é, há muito mais mistérios entre nossa orelha esquerda e direita do que supõe nossa vã filosofia. Minha mente simplesmente cria essas imagens para novos espaços e pessoas e coisas. Se te conheço hoje e automaticamente (porque é assim que funciona) meu cérebro te imagina cabeludo e um ano depois descubro que você na verdade é careca (como aconteceu recentemente com um amigo) levo um tempo pra reconfigurar você na minha mente imaginativa e te imaginar como realmente você é. Quando contei a este amigo que antes de saber que ele era careca eu o imaginava cheio de cabelo, ele disse que eu via era o sonho dele, que é ter muito cabelo, e me pediu que continuasse o imaginando cabeludo. Apesar de tentar, não consegui convencer minha mente a voltar atrás, mas algo muito estranho acontece: quando me lembro das primeiras situações com ele, quando ainda o imaginava cabeludo, as imagens da memória me trazem ele cabeludo...

Já as pessoas que conheço desde quando enxergava, mantenho na memória as imagens que vi. Essas pessoas na minha mente nunca envelhecem. É pedir muito da mente ficar alterando, redesenhando e reconfigurando essas imagens.

Nos meus sonhos à noite, como já contei em diferentes textos, normalmente enxergo, mas em alguns estou cega. Em outros estou enxergando, mas com a Izadora na mão, e penso: o que diabos estou fazendo com essa bengala? Mas gosto de sonhar enxergando, e me esforço para “abrir os olhos” nos sonhos em que estou cega. Tenho cada vez mais sonhos lúcidos, em que posso controlar parte ou todo o roteiro. E quando consigo, adoro procurar no cenário em que estou carros para dirigir, e me delicio com esta sensação. Quando quero muito saber como é fisicamente alguma pessoa próxima, peço para sonhar com ela. Acredito no desdobramento e na projeção de consciência, o que torna meu pedido totalmente possível. Por algumas vezes parece que fui atendida, mas nunca saberei se o que vi é realmente a verdade ou se foi criação inconsciente.

Sempre fui e continuo sendo uma pessoa bastante visual, não no sentido de ser guiada e dominada por minha visão, como é a maioria das pessoas, mas no sentido de imaginar fortemente dentro. Os desenhos que eu fazia quando enxergava eram todos criação minha. Todas as histórias que crio, contos e romances, primeiro imagino cada cena visual na mente, pra depois traduzir em palavras. Quando penso numa cena passada ou futura, primeiro imagino visualmente a cena, pra depois me ater a sentimentos e outras informações relacionadas a ela.

O mundo é visual; é sabido que praticamente 80% das informações que o ser humano assimila é a partir da visão. Uns mais outros menos. E outros ainda, como eu, não assimilamos nada pela visão. E isso não nos torna automaticamente mais evoluídos ou sábios que os que enxergam, e nem nos torna automaticamente com melhor audição, tato, olfato e paladar, e, indo mais longe, nem sexto sentido. Cada um é um e todos esses “mitos” de cegos com super audição, super tato, super olfato etc, explicam-se cientificamente. A sociedade vidente (que enxerga) tem tendências a romantizar, mitificar, criar fetiches, exagerar, subestimar, ignorar, rotular e “emprateleirar” os cegos. Tudo isso tem raízes históricas que se entrarmos no mérito da questão escreveremos aqui um ou mais livros. Mas só pra reforçar a ideia de que cada experiência é única, conheci um cego que não teve tato nem pra aprender o braile, conheço cegos que também são surdos, conheço cegos amargos e revoltados que vivem a verdadeira escuridão espiritual, conheço cegos que se sentem seguros tocando seu braço e outros que preferem tocar seu ombro ao caminhar, conheço cegos que preferem chorar e estar sozinhos com seus pensamentos e meditações, enquanto outros preferem chorar no colo de alguém e estar sempre rodeados de gente. Somos todos seres humanos, e se faço uma opção de ir pra casa e ficar sozinha, diferente da expectativa de meu amigo, isso não tem nada a ver com ser cega, e sim com ser humana e única.

Neste mundo visual, é claro que ficamos de fora de muito da comunicação mais imediata entre as pessoas: a comunicação visual, que engloba caras, bocas, olhares, gestos, posturas, movimentos e outros sinais. Com o tempo de convivência, nossos amigos videntes vão se adaptando a outras melhores formas de se comunicar com a gente. Não existe uma fórmula para ensinar isso, existe a singularidade humana, e cada um de nossos amigos videntes vai desenvolvendo suas diferentes e criativas soluções para transformar seus sinais visuais em novas falas, ou mudanças na voz, ou novas interjeições, ou sinais táteis dependendo da intimidade. Mas não subestime nossa inteligência, numa conversa entre amigos normalmente estamos entendendo tudo, e se, pela falta da visão, não entendermos vamos perguntar. Quanto à contação de história, a palhaçaria, a dança, o teatro e outras artes tradicionalmente visuais, faz parte de uma evolução coletiva o desafio de adaptarmos essas modalidades artísticas cada vez mais para todos, sejam cegos, surdos, cadeirantes etc. A arte, com suas infinitas possibilidades, sua flexibilidade e sua criatividade, já está pronta para incluir a todos, só nos falta manusear da melhor forma este grande instrumento.

Sobre ter mais ou menos cuidado, como guiar, como fazer isto e aquilo, além de bom senso, o que recomendo se resume numa palavrinha só: comunicação. “Se quiser me ajudar, pergunte primeiro se eu preciso, e se for me ajudar, entenda primeiro como..” como diz minha canção “Pra Quê”. Comunicação é tudo e, principalmente entre amigos, não tem que haver barreiras nela.

Por fim, não tem mistério, não tem magia, não tem encanto nem romantismo sobre tudo isso. Sobretudo, não tem escuridão. O não ver não é tudo preto, é simplesmente perceber de outros modos.

Acredito

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Tue, 22 Mar 2016 20:22:00 +0000

Em particular me pediram pra explicar a letra da minha música “Acredito”, canção que fecha meu CD “Invisível”, e decidi responder publicamente e compartilhar com todos vocês as angústias e alegrias que motivaram essa canção. Embora eu pense que a interpretação da arte deve ser livre, sei que esta letra pode deixar incômodos, reticências e interrogações no ar, e merece explicações. Antes de mais nada, pra acompanharem a letra e a música, seguem links:

veja a letra de Acredito: http://www.sarabentes.com.br/page/letras-do-cd-invisivel/
Ouça a música Acredito: http://open.spotify.com/album/06bS7Hff1KJYSApN6qoWKt

Bom, pra começar, não vim de outro planeta não (ao menos não que eu saiba :D ). Mas o “outro planeta” ao qual me refiro no início da música é o mesmo planeta que abriga “vocês” pra quem canto na segunda parte da letra, ou seja, o planeta onde vivemos todos nós, nosso planeta Terra. O paralelo que faço entre um suposto outro povo e o povo da terra onde pareço estar chegando e pra quem canto é sim uma crítica à nossa sociedade, com seus desvios, ganâncias, manipulações e enganos, é um chamamento a olharmos pra nós mesmos de longe, pra então enxergarmos nossas bizarrices. Só que mais que isso, a música é uma saudação à alegria, ao positivismo, aos pequenos e inesquecíveis prazeres, às coisas tão simples quanto maravilhosas, e o paralelo é um convite à aceitação de nosso lado sombra e de nossa luz, aceitação de nossas incoerências, aceitação da dualidade do ser humano. Somos nós que fazemos a sociedade, somos nós o povo desse outro “planeta meio estranho” do início da música. E sim, se olharmos em volta temos motivos o suficiente pra desistirmos de tudo. Mas o que estamos fazendo pra melhorar nosso entorno? O que estamos fazendo de bom pra contribuir? Reclamar e se deixar contaminar pelo que não vai bem não traz soluções. Quando digo no refrão da música “Em tudo o que for melhor ou tão bonito eu acredito” não significa que eu não acredite no contrário e que eu viva no mundo cor-de-rosa, muito pelo contrário. O “acredito” aí é o foco, é o que eu prefiro olhar e me lembrar na vida. Claro, mergulhar nas nossas próprias sombras é mais que necessário, pra nosso autoconhecimento, pra nossos processos evolutivos, pra não repetirmos nossos erros e pra sermos cada vez melhores. Afinal, se não for pra isso, pra quê mesmo estamos aqui? Ao mesmo tempo, sem valorizar os bons momentos e pequenas coisas, sem espalhar boas palavras e atitudes, sem nutrir o mundo e nutrir-se de poesia, delicadeza e arte, as sombras de si mesmo e do restante da humanidade ficariam pesadas demais, insuportáveis... Esta música é um “apesar de tudo, eu escolho acreditar no lado bom da vida, no lado bom da humanidade, no lado bom de tudo, no lado bom de mim”. E, como sugere o último trecho da letra, que o melhor de mim encontre o melhor de você, que se afinem e cresçam, atraindo pra gente tudo o que sintonizar com esta luz, com o magnetismo incrível das coisas boas.

A música começa a se alegrar quando canto “Mas eu sei que aqui vocês são diferentes, por isso eu sigo em frente...”, justamente porque minha esperança é o lado bom da humanidade, o lado bom que sim, existe em cada ser humano, acreditem; um bandido não é 24 horas um bandido, assim como um bem feitor não é um ser perfeito. Na maioria dos casos o que nos desvia de nosso lado luz é justamente a falta de foco, de atenção, a falta de despertar e de crer nesse lado luz. E no refrão da música reuni várias lembranças boas de coisas tão simples, quase ridículas, que me ajudam a viver, ajudam-me a focar na alegria e no lado luz de tudo. As “descidas em ondas, risos num tobogã” foram com meu amigo Bianco Marques há poucos anos, quando por acaso fomos parar num parque de diversões ao lado do local onde estávamos cantando, e foi um momento tão rápido quanto inesquecível, devido à cumplicidade, às endorfinas liberadas, à adrenalina, às emoções compartilhadas; “o degradê que o sol traz de manhã” é a imagem que tenho do único nascer do sol que vi na praia quando eu enxergava, no Farol de São Tomé, numa viagem que fiz com minha amiga Mariana Ribeiro, e é uma memória visual que guardo com todas as minhas forças; e assim por diante... Reunir essas lembranças foi como num jogo, em que te perguntam: Quais são as lembranças sensoriais mais felizes que você tem? Ok, então agora registre essas lembranças de algum jeito que você possa sempre acessar mesmo fora da sua mente. E então foi assim que nasceu “Acredito”, pra que eu, e quem quiser, nunca nos esqueçamos de como pode ser simples, e complexo, estar feliz.

DESCRIÇÃO – CLIPE ‘’VIVA O QUE EU VIVO’’ (Sara Bentes)

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Thu, 03 Dec 2015 12:31:00 +0000

Uma mulher (Joana) de costas, dentro do box do banheiro, atrás de uma cortina, passa as mãos nos cabelos molhados . Em seguida puxa a toalha pendurada. Ela se prepara pra começar mais um dia.

Em outra casa, outra mulher, (Sara) se maquia com expressão de contentamento.

Em outra cena Joana abre a porta saindo de casa.

Na cena seguinte Sara fecha a porta saindo de casa com a bengala de cego e no elevador tateia os botões do painel lendo o braile.

Na rua, Joana anda numa calçada, com roupa esportiva, cruza com um senhor com deficiência física que utiliza um skate para se locomover sentado. Ele olha para ela. Para isso tem que inclinar um pouco a cabeça. Ela não o vê. Seus olhos estão atentos à digitação no celular.

Na cena seguinte, Joana malha na academia; filme sutilmente em câmera lenta, com alguns closes em suas pernas. A câmera mostra também aparelhos com o peso que ela utiliza para os exercícios das pernas.

Outra cena: Sara com a mão apoiada sobre a bengala, canta em close. Ela está à frente de uma parede com vários quadros réplicas de Romero Brito.

Agora Sara está encostada no parapeito de um viaduto sobre uma movimentada avenida do Rio de Janeiro. A imagem se abre e em zoom se distancia e vai se distanciando até mostrar que a cena está sendo feita de uma câmera aérea.

Corta para próxima cena: Sara canta na rua com óculos bem estiloso, um lilás sutilmente transparente e à sua direita e esquerda, pessoas andam para o fundo da cena.

Joana aparece de costas, correndo em câmera lenta no meio de várias pessoas no calçadão de Copacabana. Em seguida, para bruscamente e leva as mãos sobre seu boné na cabeça mostrando que se assusta e se protege de alguma coisa.

Na cena seguinte uma manchete de jornal diz: “Mulher é atingida por bala perdida na Orla”.

A cena seguinte mostra Joana com close no rosto, de perfil e uma expressão pensativa e triste olhando estática na direção de um lugar qualquer. A câmera abre a cena e mostra que ela está em uma cadeira de rodas. Sozinha no calçadão de Copacabana. Compõem a cena a avenida e os prédios atrás.

Próxima cena: Sara está no viaduto sobre a avenida movimentada do Rio, e canta ao celular para alguém, com expressão de indignação.

Em seguida aparece atravessando na faixa de pedestres; acompanhada por uma mulher que a ajuda. Sara fala e a mulher, de cabeça um tanto baixa, esboça um sorriso enquanto a escuta.

A cena agora é de Joana em close de perfil olhando o mar. Em seguida, em preto e branco, um flash de sua corrida na praia com roupa esportiva.

Mais uma cena em que Sara canta com os quadros réplicas de Romero Brito atrás. Dessa vez mais curta a tomada, muda para Sara cantando em close, a câmera foca debaixo para cima, deixando o céu azul com poucas nuvens bem à vista; atrás de Sara uma linda catedral arredondada e à esquerda duas árvores. Uma delas, coberta de flores rosa.

Outra cena com close de perfil no rosto de Joana de óculos escuros. Pensativa, ela cerra os lábios por um tempo e os abre e novamente em preto e branco, outro flash dela brincando de bater bola na praia numa roda de amigos. Mais um close em seu rosto. Uma lágrima desce sob os óculos escuros. Mais um flash, na academia, no aparelho que trabalha pernas, ela seca o suor da testa.

Novamente Sara cantando, agora sentada, com os quadros coloridos de Romero Brito atrás de si. Batendo a bengala no chão, ela a usa para marcar o ritmo. Numa mudança de intensidade da música, crescente, ela se levanta e segue sozinha com a bengala cantando o trecho do refrão: “Viva o que eu vivo...”

Na cena seguinte, com a areia e prédios da orla ao fundo, a cadeirante, ainda em perfil do rosto, retira os óculos, deixa descer mais uma lágrima e em seguida, com expressão mais refeita, seca as lágrimas com uma das mãos.

Muda de cena e Joana está tocando a cadeira numa faixa de pedestres, um gari, que está trabalhando, vem ajudá-la e ela olha para trás e conversa com ele, agradecida. Em seguida, outra travessia; duas mulheres a ajudam e elas conversam entre si. Joana aponta para onde vai e logo outra tomada lateral de cena a mostra tocando sozinha a cadeira em uma calçada. Na mesma calçada Joana aparece pelas costas, tocando a cadeira, ‘’tocando a vida’’, e a imagem fica um pouco desfocada enquanto ela dobra uma esquina e desaparece da cena.

Volta à Sara, que canta em close, de frente. À sua direita e esquerda pessoas passam, agora na direção da câmera.

Sara em close do rosto, finaliza a canção com a fala ( ‘’Você vai saber!”)e interpreta, mostrando a expressão de um sorriso de lábios fechados. Com um ar de certa traquinagem, fecha a cena com uma olhadela para o lado, que pode soar provocadora.

Um quadro pequeno, em metade da tela, mostra cena de Sara pelas costas, caminhando sozinha, com a bengala numa calçada larga e a rua, com algumas pessoas caminhando, vendedores ambulantes e prédios ao fundo. Essa imagem finaliza o clipe enquanto os créditos e agradecimentos vão subindo na outra metade da tela.

Créditos:

VIVA O QUE EU VIVO

Música, letra e voz: Sara Bentes

Arranjo: Luiz Otávio

Gravado, mixado e masterizado no Virtuose Estúdio

Roteiro, direção e atuação: Leslie Assis

Câmera e edição: Michel Monteiro

Descritora: Vania Lee

Agradecimentos:

Kika Monnteiro

Larissa Mello

Sr. José Nunes Bezerra Filho

Patrick Gonzaga do Nascimento

Alan Frank Neves

Valney Freitas

Luanara e Vanessa

Graice

Sr. Osni Diniz

Aline Bentes

Carol Bentes

Thiago Pimentel

Samir kuraiem

Amanda Canuto

Leandro Ferreira

Rômulo Vieira

Gil Rosza

Joyce Mendes

Apoio:

Volta Cultural

Clube Foto

Emprol RH

Mundo Cegal

Talento Incluir

Body Move Academia

O coral de todos os momentos

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Tue, 30 Jun 2015 15:51:00 +0000

Nasci num coral grande. Não, um coro de anjos celestiais não cantou por minha chegada ao mundo. Falo de um coral terreno, que é minha família paterna, com uma avó sorridente (meu avô falecera 10 dias antes, provavelmente pra fiscalizar lá de cima todos os trâmites espirituais de meu nascimento, como bom fiscal que era), onze tios (com meu pai, somando 12 irmãos) e quase trinta primos, só de primeiro grau. Em outro ponto da cidade, ao saber de meu nascimento, um dos onze tios compunha ao violão (que provavelmente já estava em seus braços) uma música com meu nome.

Fosse onde fosse e por qual motivo fosse, cada reunião de família virava fatalmente uma festa. Natal, aniversários, ou simplesmente vontade de cantar. Sim, um dos melhores momentos era sempre a hora da cantoria. Acompanhadas por violão, baixo, teclado, palmas, pandeirola, copos, e qualquer outra coisa que gerasse som, vozes graves, vozes médias, vozes agudas, vozes fortes e vozes tímidas; muitas vozes, e sempre com direito a segundas e terceiras vozes. Harmonia nem sempre perfeita, nem todos sempre afinados, como em toda família, mas aquelas notas, aquelas músicas, aqueles ritmos, mesmo que eu não quisesse, entrariam por todos os meus sentidos durante todo o meu crescimento. Se eu estivesse catando goiaba vermelha no quintal da vó, ou montando teatrinho com uma dezena de primos, ou experimentando umas notas no piano da tia mais nova, ou aprontando com o primo adorado e tomando chamada da vó, eu recebia toda aquela música.

Com meus doze anos, pela primeira vez vi aquele grande coral se esmorecer. Era hora da vó Joaninha partir. E, após a dolorosa despedida física, fomos todos pra casa dela e, fora sua difícil ausência e a cantoria, tinha a costumeira comilança, as piadas de uma família de humor incorrigível e as crianças correndo por toda parte. Um priminho pequeno, ao voltar pra casa com a família, comentou alegre com a mãe: “A festa da vó estava tão legal!” Por outro lado, o tio mais novo gerava uma poesia dedicada à mãe. E tempos depois, meu pai transformava a saudade em uma nova canção. Assim o grande coral demonstrava mais uma vez a capacidade de transformar dor e alegria em arte.

Não demorou muito pra que o grande coral voltasse à ativa, mesmo quando ainda doía a falta da voz mais doce. E agora eu também já era uma voz cantante no coro. Muitos primos, em geral os mais velhos, já faziam parte cantante do coro também, assim como, ao longo do tempo, outros instrumentos foram adicionados à banda, como violino, violoncelo, bateria e até representantes exóticos da música internacional, como o kazoo, o hulusi e o ukulele.

Da mesma forma que crescia a diversidade musical, crescia também a diversidade de sorrisos, de cores, de personalidades, pois a minha geração de primos agora tinha seus filhos, e a família crescia, e continua crescendo... E, seguindo a mesma lei da vida, os tios começaram a diminuir; de onze, agora são nove, desde quando, em 2012, o primeiro foi embora, o tio Luiz, furando a fila por idade. Aliás, nada surpreendente em se tratando dele, que era um dos piores da família de humor incorrigível. Dentre as tantas que ele aprontou, contam que certa vez ele entrou no banco todo torto e simulando uma grande dificuldade na fala só pra ser atendido na frente. Bom, nem preciso dizer que no velório dele era uma alternância de lágrimas e gargalhadas abafadas, quando alguém vinha contar alguma outra que ele tinha aprontado e que nunca chegara aos nossos ouvidos. E o grande coral, talvez mais maduro, até conseguiu cantar desta vez. Mas eu não, não consegui conciliar lágrimas e canto.

Na última sexta-feira, foi embora mais um tio, o tio Manoel. Lá estava de novo o grande coro, com as vozes graves e agudas, segundas e terceiras vozes automáticas (elas simplesmente vêm). E eu, talvez um pouco mais madura, até consegui cantar também. Como sempre, lágrimas, risadas ao ouvir as tantas que também aprontou o tio da vez, e uma constatação difícil: É, o grande coral original está diminuindo... E que pena que a gente só percebe o “tarde demais” normalmente quando já é tarde demais, pra dizer a todos eles o quanto eu os amo, o quanto me importa cada um e o quanto suas qualidades afetam minha personalidade. E o grande coral, não tem escapatória, já está perpetuado no sangue, na musicalidade e nas vozes dos filhos, netos, bisnetos (bem como o humor incorrigível e a disposição pra aprontar...).

Depois da despedida física, e de eu ter ouvido que devo ser a última da família a morrer, pra poder cantar no funeral de todos, mais cantoria, mais risadas e causos, a certeza de que devemos logo registrar num livro as histórias pra mais de metro dessa família tão peculiar, e os planos de cada um para o próprio funeral. Como em algum lugar do oriente, em geral todos ali declaram querer festa, cantoria e risadas nesse momento tão natural, e eu também.

PS: A outra metade de minha origem, a família da mamãe, aguarde sua vez...

Sara Bentes

Na foto abaixo, a vovó Joana com uma renca de netos, mas ainda faltando muitos que nasceram depois. Difícil uma foto com todos os tios e primos, até porque não caberia numa foto só... ;)

Vai dar tudo certo! (se não der tudo errado...) 4

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Wed, 28 Jan 2015 15:41:00 +0000

Pois é, chegamos ao fim da nossa série. E, depois de tantas histórias e risadas, podemos concluir que o dar certo ou dar errado no fim das contas é mesmo uma questão de tempo, como nos mostra, por exemplo, a história do Einstein, que, segundo seus professores primários, tinha tudo pra dar errado... O que nos prova também que, para fazer o errado dar certo, o X da questão é o famoso jogo de cintura, que, aliado à fé, pode ir ainda mais longe. Quantas vezes, ao saborear uma das receitas deliciosas da minha mãe, ouvi dela que, no meio do preparo, ela se dera conta de que o ingrediente principal havia acabado e improvisara com um outro, que, aparentemente, não tinha nada a ver, e, resultado: a receita ficara melhor ainda! Finalizando nossas reflexões, o mais importante mesmo nesse tema são as historias pra contar. Por tal motivo é que deixo mais duas pra vocês:

Terremoto no cenário

Dizem que o melhor da festa é o preparo- dizem que o melhor da viagem é o caminho- e eu diria que o melhor do espetáculo pode estar nos minutinhos que o precedem, mas o público não vê. E que bom que não vê... Quem compareceu à estreia do nosso espetáculo circense Belonging em São Paulo não viu o que houve antes da primeira cena, mas percebeu que algo estranho aconteceu, pois as cortinas subiram até a metade e ali ficaram, meio que se balançando, enquanto uma movimentação estranha se iniciou no palco, atores, diretores e produção olhando pra cima, preocupados com alguma coisa. Só que a “alguma coisa” era eu, que iniciava o espetáculo cantando sentada num lustre de metal pendurado a 12m de altura. Antes de todo espetáculo, eu sempre ficava lá em cima, imóvel e silenciosa, pra nenhum som vasar naquele já nosso conhecido microfoninho headset (o mesmo que me acompanhava na cena do enrosco no texto 1 aqui da nossa série), aguardando as cortinas se abrirem e a cena começar. Naquele dia, tudo seguia igual, até o momento em que, segundos após o início do som das cortinas subindo, fui subitamente empurrada por algo que vinha justamente da direção das cortinas e fiquei balançando e rodando pra lá e pra cá, como um lustre que toma uma bolada; com a pequena diferença de altura entre o lustre de casa e o lustre do circo... Tudo e nada me passou pela cabeça ali, a 12m do chão, foi tudo muito rápido pra dar tempo de raciocinar alguma coisa. A única coisa que fiz, instintivamente, foi segurar com mais força na corda do lustre, além de quase me borrar de medo, claro. Eu não podia ver e não tinha ideia do que estava acontecendo e muito menos do que podia vir a acontecer com aquilo se balançando daquele jeito. Nessas horas é que se torna mais aventureiro ainda não enxergar... Passado um pouco o susto e amenizada a sacodida, conseguiram destravar as cortinas e as desceram novamente. Então, baixaram o lustre, eu desci dele pra me acalmar um pouco e me explicaram que o “terremoto localizado” se deu por conta de um desajuste na temperatura do ar condicionado, que ficara muito diferente na plateia e no palco, e quando as cortinas começaram a subir, foram subitamente empurradas pelo ar mais quente, o da plateia, em direção ao centro do palco. Com isso, o lustre, que estava logo atrás das cortinas, foi empurrado por elas com tanta força. Caramba, eu nunca imaginei que isso pudesse acontecer... Muito menos que pudesse acontecer comigo pendurada a 12m do chão... Bom, mas circo é surpresa, mágica e emoção...

Depois que respirei um pouco, subi no lustre de volta, subiram o lustre, abriram as cortinas e o espetáculo começou, cheio de emoção, mas nenhuma mais fora do previsto... Ufa, por pouco o elenco daquele dia não atua sem uma atriz. O que seria menos pior do que só sobrar no palco uma atriz atuando sem o restante todo do elenco, como quase aconteceu há uns 3 anos na cia. Mix Menestreis...

O exterminador de elenco

Eu já havia feito tantas vezes aquela cena, que já podia fazê-la de olhos fechados...  Bom, mas sempre com a mesma pessoa, o meu amigo Guizaum, que é cadeirante e havíamos desenvolvido por meses nossa interação na cena. Um belo dia ele não pôde ir e teve de ser substituído. Meu parceiro de cena então era um rapaz sem deficiência e que não tinha experiência alguma no tema, muito menos experiência em interagir com pessoas com deficiência em cena... Ele já começou quente, no primeiro abraço que me deu em cena, veio com tanta empolgação que derrubou de minha mão minha coadjuvante Izadora (minha bengala). Gentilmente ele a pegou e seguimos em frente. A ideia era brincar e correr entre os monumentos, representados pelo restante do elenco espalhado em estátuas pelo palco. Normalmente, com meu parceiro cadeirante, eu apenas segurava atrás da cadeira e corria tranquila, seguindo a trajetória dele. Mas meu novo parceiro achou que era só me puxar, e com toda a velocidade... Ele corria e me puxava pela mão por entre o elenco e, de repente, “BUM”, uma colisão contra um “monumento”. Pelos cabelos que toquei e pelas risadas que ouvi, identifiquei que o “monumento” era minha amiga Aninha, que faz aquele estilo “sou pé frio, tudo acontece comigo, tinha que ser eu etc”. Eu ri, pedi desculpas e senti que ela bambeava feito joão bobo, pra frente e pra trás. Mas definitivamente o problema ali não era a pé frio da Aninha... Depois de me arremessar contra ela, o parceiro continuou a me conduzir pela cena, com um pouquinho mais de cuidado, só um pouquinho, até o momento em que me botou em suas costas, de cavalinho, e começou a girar freneticamente no centro do palco. Eu ria, me divertia, mas, com a velocidade, mal podia controlar a Izadora, que, movida pela força centrífuga, se erguia do chão e se transformava em uma mortífera hélice de helicóptero em minha mão. Os pobres dos “monumentos” se inclinavam pra trás e davam discretos passinhos pra mais longe da Izadora. Ou seja, meu parceiro tentou exterminar a mim e ao elenco inteiro, mas, graças aos deuses do teatro, o máximo que ele conseguiu foi fazer os monumentos tomarem vida e se moverem e transformar uma emocionante cena romântica numa comédia pastelão. E pra vocês verem a cena original que fazíamos, sem pastelão, ela tá aqui: http://www.youtube.com/watch?v=zY6w49AKvLs

Compartilhem com seus amigos, comentem e concorram a uma música exclusiva do meu CD “Invisível” que vem aí!

Vai dar tudo certo! (Se não der tudo errado...) 3

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Wed, 21 Jan 2015 16:59:00 +0000

Assim como a arte, a vida e as pessoas são inexatas e surpreendentes. E que bom que é assim! Por isso mesmo é que muitas vezes, com nossas expectativas e previsões erradas, somos positivamente surpreendidos. Foi assim, com uma surpresa dessas, que fui selecionada pra participar do projeto Percepções, exibido no programa Fantástico – Rede globo em 2005/2006. O instituto que promoveu o projeto pediu a uma consultora que indicasse uma lista de candidatos com o perfil aventureiro, independente e arrojado que a vaga pedia. A consultora, uma amiga antiga minha e da minha família, apresentou uma lista e, por último, talvez só pra preencher espaço, já que ela achava que eu não tinha nada a ver com o perfil, estava meu nome. Bom, depois de alguns meses, após entrevistas com vários candidatos, lá estava eu, selecionada pelo instituto e embarcando no projeto Percepções, um divisor de águas na minha vida, viagem intensa de 3 meses por 9 países da América do Sul.

Veja um videoclipe do Percepções aqui: https://www.youtube.com/watch?v=j49wexpHfWk
Porém não é sempre que essa mesma inexatidão humana nos traz positivas surpresas... Quando o assunto é uma gravação de um telejornal por exemplo, é bom que seja tudo o mais exato possível. Mas não foi bem assim comigo numa gravação externa do telelibras, telejornal online da ong Vez da Voz, há alguns anos...

Sara Bentes e o intérprete... Qual é mesmo o intérprete?

Pra quem não conhece, o Telelibras é um modelo totalmente acessível de telejornal, onde apresentador e intérprete de libras – língua brasileira de sinais, dividem o mesmo espaço e figuram no mesmo plano. Pra isso, o intérprete está sempre ao lado do apresentador e traduz simultaneamente. A mesma coisa ocorre nas matérias externas, e, em eventos longos e movimentados, o Telelibras contava com o trabalho de dois ou mais intérpretes de Libras, que se alternavam ao lado do repórter nas gravações. Ao fim de toda matéria, o repórter se apresentava e apresentava o intérprete ao lado. A repórter da vez era eu, e o intérprete... Hum, o intérprete... depois de umas dez entrevistas, cada uma traduzida por um intérprete diferente, quem era mesmo o intérprete que me acompanhava? O intérprete de Libras em geral se mantém silencioso enquanto sinaliza, então eu não podia me orientar por sua voz. Puxa, se ao menos ele estivesse do meu lado, eu poderia tentar identificá-lo pelo cheiro. Mas não, ele estava à direita do entrevistado, que estava à minha direita. Eu me concentrei em tudo, no foco para a câmera, na altura da pessoa para oferecer a ela o microfone sem golpeá-la, nas perguntas e respostas, tudo fluindo perfeitamente bem numa entrevista riquíssima, até que: “Sara Bentes e a intérprete Rafaela Sessenta para o Telelibras!” Ouvi um sonoro “Ahhhhh” de toda a equipe e a risada do Fabiano Campos, o intérprete da vez, e não acreditei no que acabara de fazer. A Rafaela Sessenta já tinha ido até embora. E aí, tome risadas, e fôlego pra gravar tudo de novo...
Bom, ao menos não era ao vivo; ufa! Porque em vexames em cena ao vivo já estou ficando diplomada. E este que estou para contar a vocês é, sem dúvida, o pior vexame em cena da minha história até aqui...

“Cantora Desenvolve Estranha Modalidade de Canto”

Uma matéria de jornal relatando o triste fato começaria bem assim. Mas, graças a deus, nenhum jornal sensacionalista reportou o ocorrido naquela noite de jantar solene na reunião de um dos Rotary Clubes de Volta Redonda. Os trajes eram ternos e longos, o ambiente era elegante e de luzes indiretas, o cardápio trazia algo ao molho madeira, os senhores, senhoras e suas famílias eram educados e gentis, tudo apontava para um impecável acontecimento rotariano. Ah, claro, um detalhe importante (que na verdade é o pivô da confusão), o jantar impecável tinha música ao vivo, voz e violão; e, lamentavelmente, eu era a cantora em questão, e o violonista era meu querido amigo Adriano Pinheiro. Bom, pra tanta elegância, preparamos um repertório fino, começando com uma bossa nova do Caetano Veloso. Nos posicionamos diante de todos, ajeitamos violão e microfone e todos fizeram o mais absoluto silêncio em suas mesas para nos prestigiar. O problema foi que um amigo antigo da família, membro do clube, fez questão de me apresentar lendo um breve release da minha trajetória artística. Ele pegou o microfone e, simpaticamente, começou a ler. Todos ouviam atentos, enquanto eu e Adriano exibíamos um elegante sorriso de comercial de creme dental, ansiosos pra começarmos logo a cantar; e tudo ia muito bem, até que o amigo se deparou com a frase: “Sara Bentes canta com a banda sinfônica da CSN” Na verdade ele nem chegou no “sinfônica”, porque já na “banda” ele, displicentemente, realizou uma pequena troca de vogais, substituindo o primeiro “A” por um sonoro “U”. Pois é, isso mesmo, ele declarou em alto e bom som essa frase aí que vocês conseguiram imaginar... É incrível como toda aquela elegância, toda aquela nobreza, toda aquela fineza, tudo se transformou tão repentinamente numa gargalhada coletiva de perder o fôlego... Eu, que já não gosto nadinha de rir, não vi outra saída senão me acabar de rir também, seguida pelo Adriano, que também adora um mal feito. O apresentador até tentava se recompor e se desculpar, mas nem era mais ouvido, e só foi conseguir terminar de ler meu release após alguns minutos, quando todos já se acalmavam um pouco, mas só um pouco, a crise de riso ainda estava à espreita no salão. Quando ele, ainda rindo também, terminou sua tarefa e nos deu a vez, eu me esforçava pra voltar a me concentrar, mas, sabendo que seria como uma missão impossível, eu disse ao Adriano, que também não parava de rir: “Pro espaço a bossa nova do Caetano e manda logo um forró aí”.

E foi assim que uma noite de gala se transformou no pior vexame da minha vida... Se de toda experiência podemos extrair um aprendizado, nessa aí aprendi que, se você for cantar ao vivo e o apresentador for ler seu release, nunca escreva nele que você canta com qualquer banda, nem que seja a banda oficial do presidente da ONU, mas invente outro nome, escreva “grupo instrumental”, ou o arcaico termo “conjunto”, ou omita o fato, sei lá, qualquer coisa, mas “banda” jamais!

No próximo episódio: um “terremoto” no cenário e eu pendurada a 12 metros do chão; e o dia em que quase liquidei todo o elenco do teatro; até a próxima semana!

Leia o episódio 1 aqui: http://www.sarabentes.com.br/page/vai-dar-tudo-certo-se-nao-der-tudo-errado/
Leia o episódio 2 aqui: http://www.sarabentes.com.br/page/vai-dar-tudo-certo-se-nao-der-tudo-errado-2/

Comente e concorra a uma música inédita do “Invisível”, o novo CD da Sara. Compartilhe com seus amigos.

Vai dar tudo certo! (Se não der tudo errado...) 2

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Wed, 14 Jan 2015 15:32:00 +0000

Há males que vêm pra bem. Já dizia meu pai nos meus 10 anos de idade, quando fui forçada a trocar de escola porque a direção da escola onde eu estudava desde os 6 decidiu que ali não era mais meu lugar, que eu atrapalhava o restante da turma etc. Enfim, coisas que me deixaram muito triste na época e lamentei deixar pra trás meus amiguinhos. Mas foi na nova escola, 2 anos depois de meu ingresso lá, que tive meu primeiro contato com técnicas de canto e encontrei espaço e incentivo pra começar a cantar em público, e dali não parei mais. Bom, ali eu já entendi o ditado que meu pai tanto me repetiu. E, ao longo da minha trajetória, fui entendendo que na arte, inexata e subjetiva, o ditado também se aplica e que, frequentemente, um “erro” vem a se tornar a cereja do bolo, o toque que faltava, um gol de placa!

Tá errado mas tá mais bonito!

Exemplo disso foi o que aconteceu na faixa número 1 do nosso CD infantil, o “Faz Sempre Sol”. Arranjo pronto, todos os instrumentos gravados. Só que, pra ganhar tempo, o violino e a flauta não gravaram todas as repetições do refrão; afinal a tecnologia está aí pra nos ajudar e, com o bom e velho ctrl C ctrl V, a gente ganha um tempão de estúdio. Quando o Júnior, nosso operador de estúdio, foi colar o trechinho de violino que cantava junto com a voz, sem querer ele colou num outro ponto, entre uma frase e outra de voz, e ficou como um contracanto de violino. “Opa, desculpa, tá no lugar errado” ele disse, já se apressando em descolar o violino dali. Eu e todos os músicos no estúdio, encantados com o efeito inesperado do violino no lugar “errado”, protestamos: “Não, não, não! Deixa aí. Tá errado mas tá mais bonito!” Ouvimos de novo e, rindo muito, todos concordamos que assim estava melhor. O Fred Portilho, nosso violinista, gravou mais uma pequena frase de violino só pra criar uma conexão entre o novo arranjo e o antigo e pronto! Agradecemos ao Júnior pelo “erro” e no segundo refrão da música, “O Maior Brinquedo do Mundo”, figura pra sempre assim, o violino no lugar errado porém muito mais bonito.
A música tá no Youtube, num clipe que foi super divertido de fazer: http://www.youtube.com/watch?v=CeR4-IrI0Q8
E tá no Soundcloud, onde dá pra ouvir melhor os detalhes: http://soundcloud.com/sarabentesoficial/o-maior-brinquedo-do-mundo

Por outro lado, há quem defenda a ideia de que a música não passa de uma grande matemática, e muito exata. Apesar de não gostar deste conceito, concordo que muitas vezes um pequeno erro de cálculo na música e uma notinha inesperada podem desandar tudo e até derrubar um cantor da canção. Foi o que aconteceu comigo e meu amigo violonista Eneas Resende num show ao vivo em Juiz de Fora há alguns anos...

Quem Disse Que O Show Não Pode Parar?

A música era cabeluda sim, de harmonia traiçoeira e melodia complexa, mas uma música linda, com grande extensão vocal e que permitia a demonstração de interpretação e técnica mais rebuscada, tanto para o cantor quanto para o instrumentista. A música se chama “Sou Sua Sabiá”, de Caetano Veloso; a cantora, no caso, era eu; e o instrumentista... Ah, o instrumentista... era meu talentosíssimo amigo Eneas Resende, que esbanja criatividade e técnica no violão, muito mais técnica do que eu na voz. Estávamos mais que acostumados a tocar aquela canção, naquele dia porém talvez ele estivesse mais “criativo” que nos outros, e resolveu inventar uma firula justamente num acorde crucial pra uma modulação de tonalidade no meio da música. Bom, a partir daí já dá pra imaginar o que aconteceu, né? O trem descarrilou e fomos um pra porto alegre e o outro pra salvador. Apesar da firula, ele modulou pro tom certo, pois ali no violão sim a matemática é mais exata e ele sabia exatamente em que casa do braço do violão devia montar o acorde; já na voz e na percepção musical a coisa não é tão exata assim, e meu ouvido dependia da dica do acorde crucial dele pra modular o tom, acorde onde ele fez a firula e me confundi, fiquei sem chão, e modulei pra um tom que definitivamente não era nenhum dos 12 que conhecemos aqui no ocidente... E aí passamos os 3 acordes seguintes tentando encontrar um ao outro, eu tentando me acalmar pra perceber o tom do violão e ele tentando perseguir o tom da minha voz; um verdadeiro cataclisma musical. Até que ele, sabiamente, decidiu abreviar o sofrimento nosso e o do público: parou de tocar e me disse a clara voz, sem qualquer constrangimento, como quem chama a amiguinha pra brincar: “Sarinha, vamos começar de novo?” Meu deus, o que dizer ao público nessas horas? Como reconquistar o apoio da plateia depois de parar uma música no meio? Essas interrogações e mais algumas se embaralhavam na minha cabeça naqueles segundos que se pareceram uma eternidade. Enfim, inspirada pela cara de pau do Eneas e iluminada talvez por santa Cecília, falei, no mesmo tom descarado do meu amigo: “Desculpa, gente, mas é que o Caetano Veloso merece que a gente comece de novo e faça melhor.” A plateia nos aplaudiu generosa e recomeçamos do zero, agora sem grandes firulas ou pequenos sufocos.

Assim seguimos, sobrevivendo aos desastres musicais e aprendendo com as experiências e com nossos companheiros. Aprendi e aprendo muito com meu amigo Eneas e aprendi também que somente passando por desafios assim é que desenvolvemos a serenidade necessária pra estar em cena e encarar os próximos desafios, em geral, maiores que os que já encaramos até aqui...

Na próxima semana: quando o cansaço e as repetições te fazem vacilar na concentração e estragar uma cena inteira, quando o apresentador distraído te proporciona o pior vexame de sua vida... Até o próximo episódio!

Leia o episódio 1 aqui: http://sarabentes.blogspot.com.br/2015/01/vai-dar-tudo-certo-se-nao-der-tudo.html

Compartilhe com seus amigos e comente! Ao comentar você já está participando da promoção “Uma música só pra você”!

Vai Dar Tudo Certo! (Se Não Der tudo Errado...)

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Wed, 07 Jan 2015 15:26:00 +0000

Promoção Uma Música Só Pra Você!

Você já sabe da novidade, não sabe? Dia 25 de fevereiro será o lançamento online do meu novo CD, o “Invisível”! Mas, enquanto isso, você pode ser o felizardo que vai ganhar e ouvir uma faixa inédita do CD antes de todo mundo! Pra concorrer a este presente exclusivo é facílimo: clicar aqui http://www.sarabentes.com.br/page/vai-dar-tudo-certo-se-nao-der-tudo-errado/ e comentar o texto lá, ou qualquer um dos textos da série deste mês de janeiro, e torcer pra ser sorteado!
Podem participar: pessoas de qualquer idade, residentes em qualquer país.
Promoção válida até 31 de janeiro. Boa sorte, boa leitura e divirta-se!

Vai Dar Tudo Certo!
(Se Não Der tudo Errado...)

Principalmente nos momentos difíceis, é tudo o que a gente quer ouvir: Vai Dar tudo certo! Mas pode esperar, que eventualmente aparece aquele metido a engraçadinho que vai completar: “Se não der tudo errado”, que costuma ser o mesmo tipo que diz: “É assim mesmo, depois piora”. A verdade é que na vida nem sempre tudo dá certo mesmo. Ah, claro, a não ser na vida dos artistas, sempre maquiados, sorridentes, sem gaguejar uma letra na cena da novela e sem desafinar um milímetro naquela nota ultra aguda, certo? Errado! Assim como as mocinhas também soltam gases e os heróis também ficam de nariz entupido, vida de artista nem sempre é poesia... E que bom que é assim, porque a arte, inexata e cheia de surpresas e caprichos, vem nos ensinar que o dar certo ou dar errado pode ser só uma questão de ponto de vista.

Neste mês de janeiro, compartilho com vocês alguns episódios “inesquecíveis” da minha trajetória até aqui, divididos em 4 capítulos, porque tem é história... Também, já comecei toda errada, fui inventar de nascer logo no dia 1 de Abril, dia da mentira. Pode-se dizer então que sou uma mentira que deu certo. Depois inventei de ser artista, e brilhar e fluir pelos palcos sem nenhum enrosco. O que podemos chamar de uma verdade que deu errado... Enrosco foi o que não faltou no último dia da temporada do espetáculo circense “Belonging”.

Gosto que me enrosco

Lembram daquela do Zeca¿ “Gosto que me enrosco num rabo de saia...” Seria a trilha sonora perfeita se a cena fosse uma comédia. Mas não era... Bem que o Andrezinho Carioca, meu companheiro de cena, cantou a pedra já no primeiro ensaio com figurino: “Cadeira de rodas e saia longa não combinam.” Mas demos nossos jeitinhos e criamos uma coreografia em que o movimento das rodas dele iam sempre em sentido contrário ao da cauda de meu vestido de noiva. Tudo deu sempre certo nos ensaios, logo, nos espetáculos também haveria de dar. E assim foi por três temporadas, até o penúltimo dia da terceira... Talvez eu tivesse sido acometida pela síndrome do último dia e tivesse caído num “relaxamento” por ter dado tudo certo até ali, e acho que, ao subir na cadeira do André para o primeiro movimento da dança, não puxei cauda de vestido suficiente pra cima... Começamos a bailar, lindos e românticos. De repente sinto um puxão na saia. Sem me abalar, dei uma cutucada nas costas do André com a mão que já segurava ali, enquanto a outra desenhava lentamente um arco no ar. Ele entenderia meu sinal, já previamente combinado, e inverteria a direção da cadeira, pra desenroscar o pedacinho de vestido que havia enroscado. O André é paraplégico, e não sente nada de certa parte das costas pra baixo. Talvez eu o tenha cutucado na certa parte, ou seja, na parte errada, porque ele não respondeu ao meu sinal. Conforme o puxão na minha saia aumentava, eu aumentava a intensidade e a área da cutucada, ao mesmo tempo em que continuava bailando e sorrindo gloriosa ao som dos violinos. Agora André entendia meu sinal e movia a cadeira de diferentes formas, tentando livrar a rodinha da frente do emaranhado de tecido, filó e rendas que se apoderavam dela. Não adiantava, a coisa só complicava e ele não tinha mais pra onde se mover, qualquer movimento parecia enroscar ainda mais pano na roda. Também sorrindo, majestoso e romântico, André proferiu em sussurro um resumo da nossa dramática situação: “Amiga, fodeu.” Inventando agora uma parte nova da coreografia, distraí o público com um dos braços em suaves movimentos, enquanto o outro se dobrou pra trás, desligando o captador do microfone headset que eu levava preso em mim, assim eu e André poderíamos conversar disfarçadamente pra tentar solucionar o caso do enrosco. Já ouvíamos os burburinhos do público, incomodado por perceber que algo ali não estava no planejado. Ou estava? Afinal aquilo era circo, e em circo tudo pode acontecer. Sem microfone aberto, agora podíamos nos comunicar melhor, mas sempre sorrindo e dançando. Discutíamos algumas possíveis saídas, mas nada convinha segundo pudemos raciocinar com urgência, e por fim ele disse: “Amiga, não tenho o que fazer, não sei o que fazer.” Movida pelo desespero daquela frase, sem pensar muito, comecei a inventar uma outra nova parte da coreografia, lembrando-me do que aprendi na essência mais clássica do ballet tradicional, desci ao chão num suplex com um plié, misturado com um “desenrosqué”, meti as mãos na rodinha e comecei: puxa pra lá, empurra pra cá, roda pra cima, pra baixo, desroda, vira, enquanto ele empinava um tiquinho a cadeira pra que a rodinha da frente ficasse fora do chão, facilitando meu trabalho tátil. Pareceu uma eternidade, mas o que parecia impossível se desenrolou em alguns segundos. Ainda sorrindo, agora com toda a minha alma, levantei e concluímos a cena. Durante o sufoco, a música já tinha avançado bastante e não tivemos tempo de dançar o restante da coreografia, a parte mais bonita. Mas tudo bem, a parte mais bonita ali ficou por conta de mais uma vitória da parceria humana sobre o enrosco nosso de cada dia. Uma não enxerga, o outro não anda, mas unidos nos completamos e vamos longe! (De preferência sem mais enroscos...)

Ao fim do espetáculo, os “amigos” que estavam na plateia perguntavam se aquilo fazia parte ou não da cena e se lamentavam por não terem filmado a melhor cena, segundo eles, de toda a temporada! Mas a cena sem enrosco foi filmada, e, se você quiser conhecer, está bem aqui: https://www.youtube.com/watch?v=UeyeVr3xH2M

No próximo episódio, meus enroscos musicais: quando um erro musical torna-se um grande acerto, quando seu violonista tenta te derrubar no meio do show. Até semana que vem!

Comente e concorra a uma música inédita do “Invisível”, o novo CD da Sara!

O Melhor Ano de Nossas Vidas

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Mon, 22 Dec 2014 18:54:00 +0000

Mais um ano chega ao fim. Coisas a comemorar, coisas a lamentar, coisas a rever, coisas a aceitar; tudo bem, essas coisas todas cada ser humano tem. O importante é que essas coisas todas são nossa vida, sendo vivida, são nossas almas, sendo desafiadas a crescer, sendo experimentadas, aprendendo. Mais importante ainda: o que quer que tenhamos feito de nossas vidas neste ano que se finda, todos temos a grande oportunidade de fazer melhor nesse ano que chega...

Meus votos pra cada um de vocês está no fim do texto, numa mensagem que escrevi com muito carinho especialmente pra este momento. Mas antes, quero contar algumas coisas pra vocês; vocês, que estiveram por perto por mais um ano e que são a razão da minha arte e do meu trabalho. Este ano, com o apoio de vocês, tivemos avanços e novidades:

- Em janeiro, já abrindo o ano com surpresa, lançamos meu primeiro videoclipe, da música “Quem Pode”, do álbum “Em Frente Ao Planeta”. O clipe ta aqui: http://www.youtube.com/watch?v=SjC6UqRr9BY

- Em abril, depois de um intenso trabalho no Circo Crescer e Viver, estreamos em Londres o espetáculo “Belonging”, que, no mês seguinte, foi apresentado no Rio de Janeiro e em São Paulo. No espetáculo, cantei, atuei, dancei e estreei na lira, equipamento aéreo: http://www.youtube.com/watch?v=IaBG0TUFgqw

- Em setembro, lançamos o tão esperado videoclipe da minha música “Pra Te Ver Dançar”: http://www.youtube.com/watch?v=lJr4KNd-HWs

- Agora no dia 2 de dezembro, dia nacional do samba, lançamos oficialmente meu samba “Choro Sara”, na versão que compõe meu novo CD, o “Invisível”. O Choro Sara ta aqui: http://soundcloud.com/sarabentesoficial/choro-sara-sara-bentes

Além, é claro, das participações como atriz no Teatro Cego, das apresentações cantando nos diversos eventos Brasil afora, das palestras, aulas e oficinas de canto, e dos estudos artísticos pra trabalhar sempre melhor pra vocês; E , um segredinho: este ano, com seus desafios e dificuldades, foi extremamente produtivo e inspirador pra novas composições, que em breve estarão prontinhas só pra vocês... E não paramos por aí! Neste ano, recebi meu registro como atriz, adquiri meu CNPJ e passei a emitir nota fiscal, voltei a escrever no nosso querido Boca e fizemos, pra vocês, diversas atualizações e melhorias no nosso site; agora, no www.sarabentes.com.br você encontra muito mais informação, as letras das minhas músicas, promoções frequentes e mais interação comigo, que tenho me empenhado em manter com todos uma comunicação cada vez mais fluida e imediata.

E, falando em interações possibilitadas pela tecnologia, novidade: minha música agora está disponível para o mundo! Os CDs “Faz Sempre Sol” e “Em Frente Ao Planeta” estão no Itunes e em dezenas de outros sites de venda de música. E, pra facilitar, tanto na compra do mp3 quanto na compra do CD tradicional, e na compra dos meus livros, em versões impressa ou digital, criamos uma nova loja, organizada, prática e muito mais simples de usar: http://www.sarabentes.com.br/page/loja/ Neste mês de dezembro, pra quem quer presentear com arte e boas energias, com trabalhos feitos com muito amor aqui mesmo no nosso país, qualquer livro impresso ou CD físico que for comprado na nossa loja, irá com um autógrafo personalizado!

Agora, pra finalizar, o que vem por aí: em janeiro próximo, vocês poderão acompanhar aqui no Boca a série “Vai Dar Tudo Certo (Se Não Der Tudo Errado)”, uma série semanal onde contarei os episódios mais desastrosos e cômicos que já vivi nos palcos e bastidores. Ainda no início do ano, meus dois videoclipes já lançados ganharão versões com audiodescrição! Graças a uma parceria com dois grandes audiodescritores do país, aos quais desde já agradeço com toda a minha alma. Em fevereiro, dia 25 (marque isso na sua agenda), meu novo CD, o “Invisível”, será lançado no Itunes! Veja aqui: http://www.youtube.com/watch?v=LMbAkFiq3aA e ouça uma prévia mais detalhada dele aqui: http://soundcloud.com/sarabentesoficial/demo-sara-bentes-cd-invisivel e, para um show de lançamento, ainda buscamos apoios e parcerias. No ano que vem programamos também a produção e lançamento de um DVD, projeto já aprovado na lei federal de incentivo à cultura, a lei Rouanet, projeto para o qual também buscamos apoio.

Por tudo isso, o que foi realizado este ano e o que será no próximo, deixo meu “muito obrigada”, com muito amor, a todos: admiradores do meu trabalho, colegas de trabalho, parceiros, participantes das promoções, seguidores, leitores do Boca. Lembrando que, neste fim de ano e sempre, vocês podem utilizar minhas músicas em seus vídeos no youtube, como abertura, fundo ou fechamento, em suas vídeo-mensagens de fim de ano e qualquer outra. Lembrando ainda, pra quem não sabe onde me achar:

Site: http://www.sarabentes.com.br/page/

Facebook: http://www.facebook.com/sarabentesoficial

Twitter: http://twitter.com/sarabentes

e-mail: contato@sarabentes.com.br

Que a gente esteja junto por mais um ano e seguem meus votos pra todos nós:

Ufa! Foi um ano difícil, pra todos nós e pra nossa casa Terra.

Mas lá vem um outro ano, uma nova etapa, nova oportunidade.

Que a gente aproveite muito essa nova oportunidade,

Que não nos falte a esperança, os sonhos, e a motivação nossa de cada dia;

Que a gente não se acostume nem se anestesie com as notícias terríveis que nos bombardeiam todos os dias;

Que os conflitos desse nosso planeta aparentemente enlouquecido não nos desanimem,

Mas que sejam motivação pra sermos cada vez melhores,

E pra sermos o bálsamo de alegria e amorosidade de que o mundo precisa;

Que toda essa loucura nos ensine e nos seja exemplo do que não ser;

E que a gente se esforce pra ser o exemplo do contrário:

exemplo de harmonia, de honestidade, de cuidado com o outro e com nosso meio ambiente;

lembrando que: Nosso mundo ideal e nosso exemplo começam em casa-

Que a gente assuma nossa luz;

E Que nunca se canse de mergulhar no mar infinito e deslumbrante de nós mesmos

Pra avaliar nossas atitudes e pensamentos, que é onde tudo começa;

Que a gente se cerque de bons amigos, boas energias e boa arte;

Que saiba dizer o sim e o não, e que saiba a hora de não dizer nada;

Que possa enxergar a beleza na dor

e extrair dela toda a luz e a alegria de estar crescendo;

Que 2015 seja o melhor ano de nossas vidas!

Um Feliz Natal e um maravilhoso ano novo!

Beijos da Sara ;)

Coisas estranhas que me fazem feliz!

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Tue, 07 Oct 2014 13:00:00 +0000

Ouvir música ao contrário - tudo de bom, abre a mente!
Rock argentino - aaaaaamoooooooo!!!!!
Pastel de doce de leite com chocolate e pêssego - acho que na pastelaria só eu pedia esse sabor...
Tomar banho com 2 sabonetes, e ficar com um cheiro na direita e outro cheiro na esquerda - essa meu sobrinho de 7 anos na época me ensinou. Bom demais!!!
Os monstros de Monstrópoles - ai quando o mundo aprender com eles a liberdade da diversidade... Amo de paixão!
Conversar ouvindo uma língua e falando (ou tentando falar) outra - treina o cérebro, é excelente!
Brincar de sanduicheiche - isso é divertidoido!!
Estourar plástico bolha - delícia, delícia!
Estourar na boca ao mesmo tempo um tomatinho cereja e uma azeitona sem caroço - o céu...
Aquecimento vocal - é esquisito demais... Mas gostoso, e necessário (só tem que ter cuidado onde fazer pra não ser internado na camisa de força).
Cantar uma música com a letra de outra (funciona perfeitamente por exemplo com Asa Branca e Assum Preto) - experimente!); Aprendi com meu pai, e é o que mais gostamos de fazer pra enlouquecer as pessoas...
Estalinhoterapia; pense no motivo da sua raiva, concentre-se nele, jogue uns 2 ou 3 estalinhos ao mesmo tempo e grite junto; pra liberar a raiva é bem mais divertido que saco de areia pra socar; experimente, você não vai se arrepender!
Feijão, arroz e limão; os chefes que me desculpem, mas não tem coisa melhor que um belo limão espremido sobre um prato de arroz com feijão!
Coleção de gargalhadas; desde os 13 anos coleto gargalhadas de diferentes pessoas com meu gravadorzinho portátil, depois as reúno em um só arquivo e me escangalho de rir...
Conta pra mim aqui na seção de comentários que coisas estranhas te fazem feliz, pra que outras pessoas possam conhecer e, quem sabe, experimentar novas maneiras de encontrar alegria!

Num Picadeiro Sem Luz

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Tue, 09 Sep 2014 20:42:00 +0000

Talvez já estivesse no sangue, em algum gene, em algum impulso do fundo da alma. Antes mesmo de aprender a andar, e ainda sem nada enxergar, eu pulava o berço. Ninguém sabia como, ninguém nunca viu; quando viam, eu já estava engatinhando no meio do quarto, feliz por ter me libertado. Ninguém viu também como, um belo dia da mesma época, fui parar no meio da escada sem corrimão que subia para o quintal. Sem falar das proezas, agora já maiorzinha e enxergando um pouco, em cima das árvores, brinquedos altos do parquinho da escola, camas elásticas e barras de exercícios nas quais minhas coleguinhas que praticavam ginástica olímpica, atividade que eu sonhava fazer mas não era recomendado, ensinavam-me a dar cambalhotas, pra frente e pra trás.

O tempo passou, esses impulsos aparentemente infantis foram adormecendo, ou se manifestando em forma de coragem pra sair pela vida. Mas a vontade de “voar, voar, subir, subir” continuava aqui, e quando assisti a um espetáculo de circo que envolvia pessoas com deficiência, em São Paulo, logo busquei meios de me incluir ali. Só que o grupo ainda não tinha ninguém com deficiência visual, e talvez tenha preferido não arriscar. Desconheço os motivos, mas as portas não se abriram. Anos depois, e agora vejo que na época certa, as portas de outro picadeiro se abriram pra mim. Despretensiosamente, e na verdade como um capricho, uma expressão de raiva transformada em movimentos, eu dançava numa mostra de artes no nordeste. Eu era convidada apenas para cantar, mas inventei de dançar também, uma dança do ventre diferente, onde a Izadora era minha parceira de dança, representando a bengala da tradicional dança árabe, bengala que simboliza a força feminina, a mulher guerreira. (link pro vídeo da dança: https://www.youtube.com/watch?v=c4doezLNhV8 ) Por esses sincronismos do universo, estava na mesma mostra uma antiga conhecida, a dançarina Viviane Macedo, que estava procurando uma pessoa cega pra completar um grupo num novo projeto de circo. Bom, foi assim então que fui parar no circo Crescer e Viver, no Rio de Janeiro, que montava o espetáculo “Belonging”, em parceria com a cia. inglesa de teatro e circo Graeae.

O primeiro dia no circo era tão carregado de alegria, expectativa e curiosidade que nem me lembro de muitos detalhes; lembro-me de explorar trapézio e lira e fazer mil perguntas sobre eles e não me interessar muito pelos malabares ou outras modalidades que não me tirariam do chão... E o mais importante que me lembro: naquele dia conheci meu primeiro mestre de aéreos, o Milton Lopes, um artista de Cabo Verde, simpático e talentosíssimo que já trabalhava com circo em Londres havia alguns anos e que tem uma deficiência em uma das mãos. Ele nem chegou a me ensinar tantos truques assim, pois logo teve que retornar a seu país, mas as experiências que ele compartilhava comigo e suas considerações filosóficas e poéticas sobre o circo, contadas sempre com sua voz serena, inspiraram-me segurança e coragem pra continuar e passar por cima dos impulsos de desistência, mesmo quando o primeiro calo das mãos arrebentou, quando a curva da perna roxeou como quem toma uma surra, quando todos os músculos do corpo doeram e o primeiro sinal de tendinite no ombro apareceu.

Certa noite eu sonhei que estava no circo e que era meu dia de batismo. Eu estava sentada numa plataforma muito alta e tinha de pular dali no meio do picadeiro, sem rede, sem colchão nem nada. Todos aguardavam e me olhavam lá de baixo. Como em todo sonho eu posso ver, eu olhava lá pra baixo e a altura me fez paralisar de medo, e eu fiquei ali, até acordar, apavorada. Naquela manhã fui pro circo e descobri que logo naquele dia todos os alunos deveriam mostrar um número aos diretores e a todo o grupo. Assustada, fui reclamar com o Milton, argumentando que eu ainda não tinha um número pronto, que ainda não tinha segurança pra executar sozinha o pouco que havia aprendido. E parece que meu sonho estava estampado em meu rosto quando ele respondeu: “Então apresente o que você tem e nos brinde com o seu medo.” Uma emoção muito forte me bateu, como sempre me bate de novo quando me lembro, e ali entendi: no circo ou na vida, o medo vai sempre andar junto da coragem, e a beleza está em ficar amiga dele, porque ele é humano, assim como nós.

Numa corrida contra o tempo, porque deveríamos adquirir condicionamento e experiência para deixar pronto um espetáculo em breve, passei pelas mãos de alguns outros queridos mestres (Lurian, Vânderson, Dadá, Tina, Sarinha, Nina), todos aprendendo na prática como ensinar performance aérea a uma pessoa que não enxerga. E, entre sustos, tombinhos, entraves, descobertas e muita persistência, fomos aprendendo todos juntos. Tocar com as mãos os professores e colegas em suas performances, além da experiência que eu já tinha com a dança, foi o que me possibilitou me desenvolver na lira. Ah, é claro, sem esquecer ainda do mais importante: acreditar, e ter ao meu redor pessoas que também acreditavam.

Eu teria história pra mais de metro pra contar a vocês sobre minha experiência no circo, além das histórias e ensinamentos que ainda vou viver ali, pois estou só começando! Pra fechar, deixo então pra vocês dois trechinhos do nosso espetáculo “Belonging” e uma breve tentativa de descrição da minha sensação na lira durante o espetáculo:

https://www.youtube.com/watch?v=IaBG0TUFgqw

https://www.youtube.com/watch?v=UeyeVr3xH2M

Quando dou o impulso com o pé no chão para fazer girar a lira e ela começa a subir, é o rompimento, com o chão, com o mundo real, com o concreto, porque agora a lira sobe, sobe, girando rápido, e continua subindo, até chegar numa altura suficiente. O giro constante e a força dele em meu corpo trazem a tontura. Do enjoo já me livrei previamente com uma homeopatia contra enjoo que tomo antes do espetáculo começar. A música parece rodar em torno. O chão não existe. A única coisa palpável e firme que tenho ao meu alcance é a lira, e agora somos só eu e ela. Começo meus movimentos, corpo e mente estão muito acesos, atentos. Minha vida está em minhas mãos. Não consigo pensar em nada. Já nem ouço a música, só sinto a música, sou a música, sou a lira, somos as três uma coisa só, interligadas e interdependentes; minha coreografia tem que acompanhar o tempo da música, meu corpo tem que acompanhar o giro da lira, e a lira é parte do meu corpo, pois não podemos perder o contato um só segundo, seja pelas mãos, pelas pernas, pelo tronco. A extrema concentração, um fluxo único de energia, a tontura, a ausência de chão e de luz, tudo isso me leva a um transe consciente de liberdade. Sim, é ser livre, é estar cara a cara com o medo e poder dizer na cara dele quem é que manda aqui. É não ter chão pra tatear ou tropeçar, é não ter frente pra me preocupar, já que estou girando e qualquer frente é frente, não tenho que me preocupar se estou de lado ou de costas para a plateia. É ser livre porque é dançar e voar ao mesmo tempo. É ser livre porque é ser e estar, integralmente, no aqui e no agora.

Mergulho

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Wed, 04 Jun 2014 13:44:00 +0000

Pensando bem, nossa vida é um grande mergulho: a gente já começa mergulhando num corpo físico pra estar aqui nessa dimensão terrena. Depois, é uma sequência de mergulhos a perder de vista; mergulhamos em relacionamentos, mergulhamos em realidades que não são as nossas, mergulhamos em conhecimentos e informações, mergulhamos em novas experiências. Os convites ao mergulho estão por toda parte e a todo instante. O que diferencia o resultado de cada mergulho e o que nos permite avaliar se valeu a pena ou não, é a profundidade. E é sobre isso, a profundidade, que meus dias atuais têm me levado a refletir.

Nosso mundo é cada vez mais imediatista, não é novidade. E nessa pressa não dá tempo de se aprofundar em muita coisa; nem numa conversa, porque temos pressa pra chegar na próxima reunião de trabalho; nem em conhecer melhor o outro conversando mais, porque temos pressa do prazer; nem no sabor da refeição, porque nos alimentamos pensando nos milhões de afazeres que ainda temos que cumprir pra garantir o pão de cada dia, que, aliás, está cada vez mais concorrido neste planeta super povoado; nem eu devo me aprofundar muito num texto do blog, porque hoje em dia ninguém mais tem tempo de ler textos grandes na rede. Tudo bem, não temos tempo de nos aprofundar porque a luta pela sobrevivência é maior. Mas tem muita gente por aí arranjando tempo pra se aprofundar na história do personagem da novela, mas não pra se aprofundar na sua própria história; tem gente se aprofundando nos conhecimentos e no trabalho, e não se aprofundando no auto conhecimento e na conexão com o filho que fez; tem gente se aprofundando na vida alheia e nos julgamentos, e não se aprofundando em seu próprio aprimoramento; tem gente se aprofundando na piada e na brincadeira, e não se aprofundando na própria saúde e nos próprios conflitos. É muito fácil aceitarmos os convites de mergulho em águas que não as nossas. Não nos parece um contrassenso? Quando pensamos num mergulho pra dentro de nós mesmos, a imagem é de águas escuras e frias, e dá medo. Uma conversa séria cara a cara, uma auto análise, uma revisão de nosso comportamento, uma viagem mental no tempo até a raiz de determinado medo ou trauma, uma terapia; nossos mergulhos internos são tão raros que nossas águas são desconhecidas de nós mesmos; e, como é inerente ao ser humano temer o desconhecido, tememos nossas próprias águas.

Mergulhe, cada vez mais fundo; como um mergulhador curioso, você vai se surpreender com as belezas que vai encontrar no fundo do seu mar. Claro, sabemos que não é só de lindos e coloridos corais que vive o universo marítimo, mas você tem seu oxigênio, e pode respirar, profundamente, quando quiser, pra encarar as assustadoras feras do mar, tomar fôlego e continuar mergulhando, fundo. E, mais que o oxigênio, você tem algo vital e que nunca te faltará, capaz de ressignificar o seu passado e do qual depende o seu futuro: o seu agora. Respire-o. Mergulhe. Encante-se com o fundo de seu mar.

Release – Sara Bentes

Sara Bentes é cantora, compositora e atriz, premiada internacionalmente, com participações em festivais de arte nos Estados Unidos, Argentina e Itália; Sua experiência na música passeia pela mpb, samba, choro, música infantil e música internacional, em apresentações solo, com banda, com orquestra e coro. Em 2012, em parceria com amigos e com o pai, Sergio Bentes, Sara lançou seu primeiro CD infantil, intitulado “Faz Sempre Sol”, e em 2013 lançou o CD “Em Frente ao Planeta”, que leva mensagens e reflexões sobre sustentabilidade e amor ao planeta e ao ser humano. Sara foi uma das protagonistas do Projeto Percepções, expedição de três meses por 9 países da América do Sul, exibido semanalmente pelo programa Fantástico, rede Globo, de Novembro de 2005 a Fevereiro de 2006; além da participação no quadro Mulheres que Brilham no programa Raul Gil – SBT, e entrevista na novela América – Rede Globo, traz diversas participações em programas de TV, reportagens e documentários. Sara atua ainda na literatura, no circo e na dança, lançou em 2011 seu primeiro livro: “Fotografias Poéticas de um Olhar Viajante”, lançou em 2013 o livro de crônicas “Quando Botei a Boca no Mundo”; integra a Cia de teatro Mix Menestréis, dirigida por Deto Montenegro, e o projeto Teatro Cego, sob a direção de Paulo Palado (ambos em São Paulo); na dança Sara traz práticas na dança do ventre, dança contemporânea, ballet clássico e dança de salão. Além da carreira artística, Sara ministra palestras e é consultora de inclusão de pessoas com deficiência, sempre aliando sua arte a esta prática.

Vídeos:

http://www.youtube.com/watch?v=SjC6UqRr9BY

http://www.youtube.com/watch?v=oaw0UtrdZog

http://www.youtube.com/watch?v=a2B0gWDBgLU

http://www.youtube.com/watch?v=QDZJOR7Fi70

http://www.youtube.com/watch?v=FxbTUCqBt9k

http://www.youtube.com/watch?v=b7ma_ZRelxI

http://www.youtube.com/watch?v=4qWMruoyCgg&list=UUJqjeX0rRebK9koBA4eEH-w&index=4&feature=plcp

http://www.youtube.com/watch?v=7nBMZ6qLLLE&list=UUJqjeX0rRebK9koBA4eEH-w&index=1&feature=plcp

http://www.youtube.com/watch?v=zY6w49AKvLs

http://www.youtube.com/watch?v=3jukZdKGSIs

Contatos:

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Belonging

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Thu, 24 Apr 2014 11:40:00 +0000

4 pessoas voando: Andrezinho, Marcos, Vivi e eu. 4 brasileiros que, com um tipo de aparato que simulava asas, podiam voar; voavam e riam, riam muito, se divertiam. Pra voar não precisavam de suas cadeiras de rodas, muletas, bengalas ou intérpretes de língua de sinais, só precisavam estar leves e voavam. Eu indicava o caminho, apesar do André teimar que o caminho era outro, enquanto o Marcos só ria aquela sua risada solta deliciosa, e a Vivi... Bom, a Vivi, como dona do sonho, voava e observava tudo com atenção, pra depois, acordada, contar tudinho pra gente, como ela realmente fez numa manhã lá em Londres. Esses 4 brasileiros de verdade voaram juntos, e continuarão voando; que alegria fazer parte deste voo!

Desde muito tempo eu me imaginava no circo. Por algumas vezes me pareceu que chegava minha oportunidade de entrar nesse mundo mágico, mas... foi uma sequência de alarmes falsos. Só que, quando chega a hora, ela chega com força... E, por caminhos inusitados e engraçados, como um número de circo mesmo, ano passado fui parar no mundo circense. Mas essa história, do início desse voo pro circo, e das curiosidades do meu processo de estudo num aparelho aéreo como a lira, deixo pra outro dia... Porque hoje quero contar como tem sido este voo e pra onde ele já nos leva. Depois de só 4 meses treinando técnicas circenses no circo Crescer e Viver, no Rio de Janeiro, estreiamos em Londres em 15 passado, em parceria com a cia de teatro e circo Graeae, o espetáculo “Belonging”. No elenco estávamos eu, Viviane Macedo, André Souza, Marcos Silva, Jhonatas Cruz e uma dezena de atores ingleses. Sob a direção de Vinícius Daumas, cofundador do circo Crescer e Viver, o espetáculo será apresentado, com alterações, no Rio de Janeiro e em São Paulo no mês de maio. Nós, brasileiros, fomos pra Londres em 23 de Março, e tivemos apenas 3 semanas de montagem e ensaios para o espetáculo. Eram dias intensos, ensaiando da manhã até a noite, encarando muito frio e mudanças, de hotel, de cidade (passamos uma semana em Birmingham), de planos e de cenas. Mas havia ali o calor da amizade, a vontade de superar tudo, e havia a eterna beleza da diversidade, e chegamos ao fim, atingimos nosso objetivo e fomos aclamados pelo público britânico.

Agora é hora de nos preparar para as temporadas de Rio e São Paulo, receber nossos amigos ingleses do elenco e continuar trabalhando firme pra nos aprimorar sempre mais. Agradeço, com muito amor, a todos os amigos de circo, a todos os nossos mestres de circo, como a Nina Rodrigues, a Sarinha Deul, o Milton Lopes e muitos mais, e agradeço a todos os que estão sempre à minha volta me apoiando.

Confira aqui um trechinho da minha performance na lira em Belonging: https://www.youtube.com/watch?v=tzFhimHU3N8&feature=youtu.be

Confira aqui as fotos da temporada em Londres: https://www.facebook.com/sarabentesoficial/photos_albums

E confira aqui a agenda do espetáculo Belonging no Brasil: http://www.sarabentes.com.br/page/agenda/

Pergunta Idiota, Tolerância em Exercício 2

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Mon, 24 Mar 2014 14:27:00 +0000

Pergunta Idiota, Tolerância em Exercício 2

- E outras pérolas -

Como aqui no Boca promessa é dívida, hoje compartilho com meus leitores queridos mais um trechinho do acervo de perguntas idiotas, respostas malcriadas e outras pérolas que venho colecionando ao longo dessa vida de “apagão”. Então lá vai, abobrinhas que ouvi e respostas que nem sempre a elegância me permitiu dar:

Taxista para em frente à minha casa pra me pegar e me vê sair sozinha do portão com Izadora. Ele sai apavorado do carro, logo encontra a imagem de minha mãe lá no alto na janela da varanda e troveja com ela:

-Ô dona! Eu não sei o que fazer com ela não! Eu não sei pegar ela não! Ela vai machucar!

E eu, andando com Izadora em direção à voz dele, rio e tento pedir-lhe calma, mas seu pavor é tanto que ele parece não me ouvir; não ouve nem vê nada, e consigo achar a porta do carro e entrar antes dele, enfim conseguindo vencê-lo falando mais alto:

-Eu vou te dizer o que fazer comigo: em primeiro lugar, fica calmo, eu não mordo.

Depois de um riso tenso, ele relaxou um pouco, entrou no carro e conseguimos estabelecer um diálogo durante o trajeto. Chegando ao destino, ele conseguiu até pegar no meu braço e me conduzir, trêmulo, pela calçada da escola de dança.

Recepcionista de um hotel em São Paulo durante o meu check in se dirigindo à moça que foi apenas me deixar no hotel:

-O quarto dela é no segundo andar. Ela sabe subir escada?

Não, só sei descer. (respondo em pensamento)

-Sei subir escada e sei falar também, pode perguntar pra mim. (essa sim eu falei)

Como ela riu sem graça e passou a se comportar bem, o festival de pérolas parou por aí. Mas neste caso a única pérola da pobre moça é tão carregada d significado social que daria pra desenvolver uma tese de mestrado. Mas, como nós não temos tempo pra isso e nem estamos fazendo mestrado, que tal brincar do jogo dos 7 erros? E se duvidar tem mais de 7. Analisa comigo: “O quarto dela é no segundo andar. Ela sabe subir escada?”

Erro 1: A escada. Pra começar, que hotel bandido é esse que não tem um elevador? Ali ninguém ouviu falar em acessibilidade?

Erro 2: “ela sabe subir escada” Será que ninguém ensinou pra ela a diferença entre saber e conseguir ou ela acha que a cegueira desce e compromete também as pernas?

Erro 3: “sabe subir” Será que, unindo a teoria de que pra descer todo santo ajuda à crença de que santos devem estar sempre perto de pessoas cegas, porque cegos precisam de um milagre e milagre é coisa de santo, a moça realmente acreditava que pra mim só seria possível descer e não subir as escadas?

Erro 4: “ela” A moça realmente achou que minha acompanhante, que eu mal conhecia e que nem ia ficar no hotel comigo, sabia mais sobre mim que eu mesma ou ela no fundo no fundo sabia que sua pergunta era tão chocante que eu não suportaria ouvi-la direcionada diretamente a mim?

Erro 5: Pra onde foi o treinamento de atendimento a pessoas com deficiência que seu chefe deveria ter proporcionado a todos os funcionários do hotel?

Erro 6: (E este é meu) por que eu não respondi o que pensei responder? Acho que ela nunca mais pensaria em perguntar o mesmo pra outro cego, e teria sido mais divertido...

Erro 7- Me ajuda aí! Brincar sozinha não tem graça... Se achar o sétimo erro comenta e conta pra gente!

Funcionária de um certo grande banco ao preencher um cadastro de controle da minha conta corrente, provavelmente no item “escolaridade”:

-Você é alfabetizada?

Não, não. Nunca estudei, não trabalho, e inclusive abri uma conta aqui pra depositar as moedinhas que ganho no semáforo. Você aceita depósito em moeda, não aceita? (Essa foi só em pensamento. Na hora fiquei tão chocada que não consegui elaborar verbalmente tudo isso.)

E depois de eu dizer, chocada, um “claro”, ela insistiu na subestima:

-Mas você fez até que série? Você se lembra assim mais ou menos?

Por favor, alguém me traz um calmante... Essa bruaca confunde cegueira com falta de memória ou o quê? (em pensamentos espumantes de raiva)

Funcionário de empresa aérea me conduzindo para o embarque após já ter dado vários furos comigo durante o check in:

-Agora no portão de embarque pega na sua bolsa um dos papeis que te dei, aquele rosa.

Ah, claro, o rosa... Moço, não serve o preto? Só tô vendo papel preto aqui, aliás tô vendo tudo preto. Ah meu Deus, o que está acontecendo comigo? Me chamem um médico!!! (em pensamentos gargalhantes)

Eu atravessava uma rua com uma amiga e inacreditavelmente no meio da rua (não perto de uma calçada, não perto da outra, mas exatamente no meio da rua) um senhor muito simples e com carregado e simpático sotaque mineiro para e diz à minha amiga:

-Óia, leva ela lá em Minas que lá no interior tem um peixe que ocê abre o fígado dele, pega o óleo, pinga no olho e ela vai ver tudinho!

Entre dar atenção a ele e ao ônibus que vinha em nossa direção, só consegui dizer:

-Mas moço, eu sou vegetariana!

E ele, voltando a andar e olhando pra trás, pra ainda nos encarar, insistia:

-Vai lá, pesca no rio, abre o fígado dele e pinga o óleo no olho que ocê vai ver tudinho!

Terminamos de atravessar a rua, entre a curiosidade e o riso, e ele, já do outro lado da rua, ainda acrescentou:

-Eu num sei o nome do peixe não, mas ocês procura lá o peixe que cura as vista!

Esta próxima faz sucesso contada ao vivo, por aqui não sei como pode funcionar, mas vamos lá e fica também a promessa de contar ao vivo pra vocês na primeira oportunidade.

Senhora japonesa (mas dessas bem bem bem japa, do tipo que está no Brasil há 50 anos e nunca aprendeu o português) viajando ao meu lado de Resende até São Paulo. Vale destacar que justo naquele dia eu precisava de verdade dormir na viagem. Mas ela, pelo jeito, precisava de verdade matar sua curiosidade... Talvez ela tenha esperado sua vida inteira pra entrevistar uma pessoa cega, e a sorteada fui eu... Pra simplificar, imaginem antes de cada fala dela uma boa cutucada em meu braço; e imaginem também Uma voz abrutalhada e num nível de volume que atendia a todos os passageiros do ônibus... Bom, agora com a imaginação preparada, acompanhem a entrevista referência em polidez e discrição:

Japa: Você cega nascença?

Eu, falando baixinho: Não exatamente, eu enxergava um pouco, depois perdi a visão.

Japa, condoída: Áiaaah...

Pausa pra reflexão, e elaboração da próxima e rebuscada pergunta.

Japa: Mas você enxerga poquinho, né?

Eu: Não, não, não enxergo nada.

Japa: Nada nada? Áiaaah...

Mais uma pausa, que aproveitei pra virar a cabeça pro outro lado, na ilusão de cochilar um pouco.

Japa: Mas você viajar sôzinha sôzinha?

Eu: É, tem que ser.

Japa: Áiaaah...

Outra pausa.

Japa: Você passear São Paulo?

Eu: Não, vou trabalhar.

Japa, mais chocada que nunca: Mas trabalha?!... Áiaaaaah!

E assim seguimos até São Paulo, numa tranquila viagem de 5 horas de cutucadas e gritos ninja.

Depois dessa, só me resta parar por aqui. Tenho ainda umas das boas pra compartilhar com vocês, mas é que haja estômago pra tanta abobrinha assim de uma só vez... Num próximo conto mais.

De novo, meus amigos, é importante lembrar que o papel dos mais informados é sempre informar, que parte da nossa missão enquanto pessoas com deficiência e pessoas que convivem com a deficiência de alguma forma é aproveitar cada oportunidade pra informar, com paciência, e reivindicar, pra que situações como essas acima sejam cada vez menos frequentes até desaparecerem da nossa sociedade. Mas... enquanto elas não desaparecem, a gente continua informando, e rindo um pouquinho que é bom demais... ;)

O Segundo Filho

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Thu, 20 Feb 2014 17:02:00 +0000

Há quase um ano, eu me preparava pra receber meu segundo filho: o livro de crônicas “Quando Botei a Boca no Mundo”. Eu aguardava ansiosa em casa a chegada das caixas, repletas da nova produção independente, que viriam diretamente da gráfica, enquanto preparava os detalhes das festas de lançamento em Volta Redonda e no Rio de Janeiro. A gente gera um filho e nunca imagina quem virá, como virá, como vai se comportar, quantas pessoas vai encontrar... E este meu filhote, em quase um aninho de publicação e depois de lançamentos posteriores em outras cidades, tem crescido e me dado cada vez mais alegrias.

Pra começar, nos dois saraus oficiais de lançamento tivemos presenças ilustres de amigos, apoiadores, admiradores do nosso trabalho e, é claro, os fãs incondicionais: os familiares; compartilhei canções com amigos músicos e tive meus textos lidos e interpretados por vozes profissionais e queridas, como o radialista Dário de Paula, de Volta Redonda, e o ledor Marcus Bittencourt, do Rio de Janeiro; enfim foram does encontros de arte, de comunhão, de antigos e novos amigos.

Passados os saraus de lançamento, veio a parte mais difícil: esperar as notícias de como seu filho tem interagido com as pessoas, como tem se comportado mundo afora... E não esperei muito, dentro de alguns dias eu já começava a receber grandes presentes, que eram o retorno das pessoas sobre o livro. Comecei a ouvir, de crianças, adolescentes e adultos de todas as gerações, que durante a leitura estavam rindo e chorando, refletindo, aprendendo muitas coisas novas, aproveitando de todas as formas e o melhor: contavam que pegavam o livro à noite pra ler uma crônica antes de dormir, e de repente se davam conta de que já tinham lido cinco ou seis, e ainda não queriam parar de ler... E o mais bonito disso tudo não é ouvir o retorno dos leitores, mas é ver este retorno em forma de mudanças de atitude a partir do que leram e absorveram do livro. É que no meio de olhares críticos, bolas vermelhas, pontos de interrogação de ponta-cabeça, perguntas idiotas e respostas divertidas, e mais todos os outros temas, singelezas e causos,que conduzem o leitor pelas páginas, existem dicas e propostas, diferentes pra cada um que abre o livro... E existem também pequenas histórias que acabam virando dicas também e ajudando, de forma mais contundente, pessoas que nem sequer tocaram no livro... Conheci outro dia a história de um motorista particular necessitando de um aparelho auditivo mas, com poucos recursos, não tinha condições de bancar a manutenção do aparelho que ganhou de presente do ex patrão; e foi por meio de uma crônica do filhote “Quando Botei a Boca no Mundo” que o ex patrão descobriu e foi atrás de um outro recurso tecnológico, e barato, que deixou o motorista ouvindo e sorrindo de aparelho a aparelho! Histórias como esta e saber que pessoas têm aliviado suas dores, têm ressignificado fatos e momentos, têm compartilhado o livro e proposto dinâmicas com ele em seus grupos, são os maiores presentes que uma mãe pode receber de seu filho.

Aproveito aqui pra agradecer mais uma vez a todos que, voluntária ou involuntariamente, contribuíram em mais este projeto, a todos os leitores do livro e do blog, e convido aos ainda não leitores a conhecerem o livro,um filho feito com muito amor pra vocês. E aviso aos navegantes, principalmente àqueles mais malcriados e fãs das respostas malcriadas que dou no texto “Pergunta Idiota, Tolerância em Exercício”, que já tô colecionando um bom material pro próximo livro, porque gente desinformada e sem noção por aí capaz de me fornecer oportunidades de muitas risadas e respostas malcriadas é o que não falta... E só pra vocês não ficarem com muita água na boca até o próximo livro sair, já dou uma previazinha no próximo texto aqui do Boca. Fiquem de olho!

Pra conhecer e adquirir o livro “Quando Botei a Boca no Mundo”, em versão impressa ou digital e acessível, é só clicar aqui: http://www.facebook.com/sarabentesoficial/app_206803572685797

Pra ler a sinopse de “Quando Botei a Boca no Mundo” é só clicar aqui: http://www.sarabentes.com.br/page/portfolio/boca-no-mundo/

Teatro Cego, os segredinhos que ninguém vê...

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Mon, 20 Jan 2014 11:19:00 +0000

Eu já estava com saudades, e os admiradores do Teatro Cego também, e esta semana já podemos nos alegrar porque o retorno em 2014 acontece no próximo domingo, dia 26 de Janeiro, no Centro Cultural do Banco do Brasil em Brasília! Depois de um ano e meio de sucesso na cidade de São Paulo e no interior, é a primeira vez que o Teatro Cego se apresenta fora do estado, e em breve muitos outros territórios também serão conquistados pelo nosso modelo novo de teatro no escuro total. Sim, uma peça teatral completamente no escuro! Só quem já foi assistir sabe muito bem o que acontece com as emoções e percepções, sabe do que é transformado e mexido por dentro durante uma hora na ausência de visão enquanto os outros sentidos e percepções são estimulados, sabe o que acontece na trama “O Grande Viúvo”, de Nelson Rodrigues. Mas tem algumas outras coisinhas sobre o Teatro Cego que, mesmo quem já foi, ainda não sabe... E outras que nem nunca vai saber... Por exemplo: como produzimos os aromas durante a peça, como manipulamos as condições meteorológicas do local, como nós, atores, nos locomovemos no cenário escuro sem bengalas, quem é o sétimo ator misterioso que faz o papel da defunta... Bom, pra descobrir tudo isso, só indo assistir à peça e, ao final, vindo perguntar com muito jeitinho pro elenco, aí a gente conta tudo.

Já tem outras coisinhas que acontecem ali no escuro que nem mesmo o elenco sabe que vão acontecer, e que o público nem imagina... E, eu garanto, no Teatro Cego tudo pode acontecer: como um ator, do time dos que enxergam, que vai por engano para o lado errado e é resgatado por um ator cego; um ator que se empolga numa cena de nervosismo e acaba derrubando uma colherinha da mesa no chão, e aí uma atriz, ao mesmo tempo em que dá sua fala, vai buscando a colherinha com o tato dos pés e a recolhe do chão para evitar escorregões ou outros acidentes; uma atriz que segura um grande espirro durante a cena do enterro, até que não pode mais e sua cabeça é jogada para frente no impulso do “atchim!”, exatamente no mesmo instante em que o ator da frente, ajoelhado à beira da cova, se ergue do chão; um ator que dá uma crise de labirintite no meio da peça e cata cavaco na escada, no lugar de ir para o quarto vai para o cemitério, completamente perdido; uma freqüente sessão de piadas que rola entre os atores antes do início da peça, enquanto vocês estão sendo conduzidos a seus lugares na platéia, piadas estas muito úteis a uma das atrizes, que precisa dar boas gargalhadas num de seus papeis; um ator que cochila no alto da escada durante toda uma cena em que não atua; enfim, é tanto pastelão no escuro que eu ficaria aqui a semana toda contando, sem contar os que certamente ainda vão acontecer. Então no fim do ano eu volto pra contar os próximos, mesmo porque este ano teremos peça nova, sempre no escuro, e aí serão segredinhos novos pra contar. E já sabem: se alguém perguntar quem contou os segredinhos do Teatro Cego, vocês não viram nada...

Saiba tudo sobre o Teatro Cego: http://www.sarabentes.com.br/page/portfolio/teatro-cego/

Curta o Teatro Cego no Facebook: http://www.facebook.com/teatrocego

Quem pode ser você?

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Wed, 08 Jan 2014 11:58:00 +0000

Pois é, queridos, demorei mas voltei a por a boca no mundo... Desde agosto passado não passo por aqui pra contar boas novas, porque andei trabalhando muito de cá pra lá, de lá pra cá, tanto que no fim, quando eu entrava num ônibus de viagem ou avião, eu já não sabia nem mais pra onde estava indo... E acaba que hoje volto aqui complementando, e trazendo resultados, das últimas notícias que deixei aqui em agosto. Contei que passamos um dia cheio de dança, cores e luz com a galera da República do Movimento, em Volta Redonda, gravando meu primeiro clipe oficial. Mas a verdade foi que aproveitamos o dia até o último minuto e gravamos não um, mas dois clipes! E o segundo, gravado a partir do anoitecer, é o que venho trazer, neste início de ano radiante, pra vocês.

A música, “Quem Pode”, nasceu num início de ano como hoje, aliás, ela está completando um ano agora, e em seu aniversário ganha um clipe, nosso primeiro oficial. A música, que quem tem o CD Em Frente Ao Planeta conhece bem, nasceu quando já estávamos na fase de mixagem do disco, e não estava nos planos da produção e nem do orçamento. Mas ela nasceu com tanta força que correu, correu, se pendurou na porta já quase fechada do bonde, foi gravada inteira numa tarde e entrou, virando a queridinha entre a maioria dos apreciadores do CD. E a mesma força também tiveram todos os cidadãos da República do Movimento e minha família linda, uma galera que, depois de um dia inteiro de dança e gravação, ficou firme até o fim com disposição, emprestando sorrisos, olhares, carisma, mãos para os efeitos especiais aquáticos e criatividade para os improvisos que o público nunca vai saber, emprestando a sala de ballet transformada num estúdio de vídeo. Deixo aqui um obrigada do tamanho do mundo à República do Movimento, à Delinearte, ao Estúdio de Culinária, ao Jhonatan Cruz, a todos que participaram, em especial aos pais das crianças, aos meus familiares e ao casal Lissi e Rafa, junto da gente até o último segundo. O trabalho de todos nós juntos é que fez colorir e eternizar mensagens, perguntas e uma só resposta, uma resposta única pra cada um de nós. Descobre a sua: http://www.youtube.com/watch?v=SjC6UqRr9BY&feature=youtu.be

Confere aqui os créditos do clipe:

fotografia, direção e edição – Sérgio Cruz

Assistente de fotografia e direção– Aline Bentes

Colaboração – Carol Bentes, Jhonatan Cruz, LissianaSchlick e Rafael Mendes

Elenco:

Cidadãos da República do Movimento - Anderson Cruz, Bernardo Solano, Bianca Cândido (Bibi), Gaby Rocha, Iara Oliveira, Isa Antunes, Jhonatan Cruz, João Vítor (Joãozin), Johnny Lamim, Keyth Cavalcanti, LissianaSchlick, Lucas Lopes Franco, Lyvia Paula, MarcellePessanha, Nicholas Lopes (Kitito), Rafael Mendes, Rebeca Lopes, Sara Bentes, Vinícius Gonçalves Gil.

Crianças - João Marcos Castelo, Julia Castelo, Larissa Barbosa, Léo Barbosa.

Apoio – República do Movimento, Delinearte e Estúdio de Culinária

Curte nossa página no facebook: www.facebook.com/sarabentesoficial

Conhece o CD Em Frente Ao Planeta: http://www.youtube.com/watch?v=hoCnR65PnPI

Pra Te Ver Dançar

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Tue, 27 Aug 2013 14:15:00 +0000

Foto: Ensaio

Quando decidi estudar ballet clássico, desejando que esta modalidade me desse mais embasamento técnico para dançar qualquer outra dança, logo vieram as perguntas: Por onde começar? Quantos “nãos” vou ouvir até encontrar alguém com experiência em ensinar ballet para uma pessoa que não enxerga? Na minha cidade nunca ouvi falar em algum trabalho de ballet clássico especializado para este público. Bom, por alguma escola de dança eu deveria começar, e comecei, pelo melhor lugar por onde eu poderia ter começado. Já no primeiro telefonema, fui muito bem recebida pela professora Lissiana Schlick e conheci sua disposição e o tamanho de seu coração. Após pegar todas as informações quanto a horários, turmas e valores, expliquei a ela minha situação. Ela só precisou de 3 segundos de silêncio para respirar e então me dizer que achava que seria um desafio, pra mim e pra ela, mas que se eu quisesse encarar, ela também queria, e completou: “Você me ensina a te ensinar”. E desde então, há pouco mais de ano e meio, eu e Lissiana, que, ao lado do maridão Rafael Mendes, é também dona da escola de dança República do Movimento, fomos aprendendo juntas, e na prática, outros meios de me fazer “enxergar” os movimentos, e ela não mede esforços para me fazer compreender alguma postura ou passo mais complexo e para me integrar na dança e no grupo. Além disso ela não deixa barato, me cobra igual, é exigente comigo assim como é com todos os alunos. Do ballet fui parar também na aula de tango, ministrada pelo Rafa. E o amor por aquela escola cheia de energia boa foi crescendo, a amizade e as parcerias com a Lissi e com o Rafa foram se aprofundando, e no fim deste mês de agosto gravamos um vídeo-clipe com a República do Movimento! A música se chama “Pra te Ver Dançar”, é do meu próximo CD e é de minha autoria. O vídeo envolveu 18 dançarinos, entre alunos e professores da escola, tem coreografias da Lissiana e da Marcelle Pessanha, professora de hiphop, tem câmera e edição do Sérgio Cruz e assistência das primonas Aline e Carol Bentes, e teve também o apoio da maquiadora Taís Nogueira - https://www.facebook.com/DelArteMake, do Jhonatan Cruz, da Elenita Magalhães e do Evaldo Abineder – estudiodeculinaria.blogspot.com. Foi um grande trabalho em equipe, que incluiu horas e horas de ensaios, sempre à noite após as aulas na República, muitas reuniões decidindo coisas, como figurino, cenário e outros detalhes essenciais, e um domingão inteiro de gravações, um dia inesquecível de muita luz, muito suor e alegria, ao lado de uma galera cheia de disposição e energia mais que positiva, como todos os que são atraídos pelo magnetismo acolhedor da República do Movimento. Todas as palavras que eu possa ter não me parecem suficientes para agradecer toda a dedicação e o carinho de cada um dos envolvidos nessa realização, então, por enquanto, o que posso é dizer publicamente, e com muito amor, é: OBRIGADA! Amo todos vocês e em breve nosso vídeo estará pronto, pra divulgarmos em nossas redes sociais e jogarmos nosso trabalho para os quatro cantos do mundo.

Conheça a República do Movimento em:
http://www.republicadomovimento.com.br/2011/index.php/en/

Minha Casa Temporária

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Tue, 23 Jul 2013 20:30:00 +0000

Lugares podem ser muito legais. Construções, arquiteturas, espaços, combinações de tetos, paredes, colunas, móveis, com luxo ou sem luxo, decorados em grande estilo ou com simplicidade, amplos ou pequenos, lugares são sempre lugares, e seriam corpos sem alma se não tivesse neles pessoas, de preferência maravilhosas, como são as pessoas do Hotel Address Cidade Jardim, que é parceiro do Teatro Cego e tem sido minha segunda casa durante esta nossa temporada no Tucarena, em São Paulo. Soube que no início eu pareci um desafio para os funcionários do hotel:“Mas ela vem sozinha? Nós não temos completa acessibilidade. Como vamos fazer com ela?” Acontece que tudo fica mais fácil quando existe o bom humor e a disposição, de todas as partes, de ensinar e aprender, e de superar a falta de acessibilidade com a vontade de ajudar e de dar autonomia de outras formas, coisas que só são possíveis entre pessoas bem preparadas e queridas, como são a Sofia, o Júnior, o Rafael, o Jair, o Hugo, o Cezar, o Renato, o Barreto, o Flávio, o Darley, o Josias, o Antônio, a Evanir, e todos os outros que ainda não consegui memorizar o nome e a voz, mas de cujas ajudas e conversas jamais vou esquecer. Desde o primeiro dia eles se interessam em perguntar, coisas que para muitos pareceria bobagem ou algo óbvio, como, por exemplo, de que jeito uso o computador ou como vou encontrar os números no teclado do telefone do hotel. Mas as perguntas fazem parte da preocupação em se informar e entender a realidade do outro, e, assim, poder cuidar para que o outro esteja sempre bem. E desse jeito é a galera do Address Cidade Jardim, cuidadosa e atenciosa, incluindo, é claro, o pessoal do restaurante, que já no terceiro dia sabia exatamente o que eu gostava no café da manhã, e já começava a preparar somente ao me ver saindo do elevador, sempre acompanhada de algum gentil funcionário.

Bom, queridos do Address Cidade Jardim, e todos os que tornaram possível esta parceria, não me canso de elogiá-los, de recomendar o hotel pra quem quer que seja e de agradecer. A todos vocês, meu muuuuito obrigada e meus votos de sucesso e felicidades sempre!

Hotel Address: http://www.addressexecutive.com.br/

Sorria, você está sendo observado.

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Mon, 15 Jul 2013 15:07:00 +0000

Aconteceu comigo numa segunda-feira fria e desanimada. Aconteceu o que pode acontecer todos os dias, com qualquer um, mesmo sem a gente saber. Aconteceu algo tão simples, e tão fundamental, que vem nos lembrar o que já sabemos: não vivemos somente pra nós, tudo é um, e não há nada que façamos ou pensemos que afete somente a nós mesmos. Como falei, a segunda-feira era fria e desanimada, e tudo parecia conspirar pra que eu não fosse à aula de tango que tenho feito nas segundas à noite: o cansaço de uma viagenzinha de 5 horas voltando de São Paulo naquela manhã, a falta de companhia pra ir até a escola de dança, a falta de grana pra tomar um taxi. Mas, como sempre, metade de mim dizia “Dê um jeito e vá!”, e essa metade foi bem maior que a outra, se é que isso é possível. Me movimentei, pedi dinheiro emprestado até na escola de dança (o que no fim das contas nem foi necessário porque minha família chegou em casa no minuto em que eu saía e me fez o empréstimo) e fui, sorrindo feliz por ter vencido o impulso forte de não ir. Terminada a aula, sempre prazerosa e animadora, um rapaz me abordou cheio de dedos, tímido, tropeçando nas palavras, pra dizer que enfim vencera a timidez pra vir me falar o que queria me falar desde o primeiro dia de aula, quase 2 meses antes: que eu, simplesmente por estar ali, sempre sorrindo, era sua motivação pra voltar a cada aula. Ele tinha problemas que considerava muito pesados; e ver alguém, segundo ele, com um problema mais pesado ainda, dançando e sorrindo, talvez o tenha feito sentir-se mais leve. É uma matemática estranha medir e comparar problemas, mas é um direito de escolha de cada um ver seus problemas do tamanho, da cor e do peso que bem entenderem. E se podemos ajudar com um simples sorriso, que bom. Não imaginamos o tamanho do impacto que nossas atitudes, nossas palavras, nossos sorrisos e olhares podem causar sobre as outras pessoas, sobre os outros seres vivos, sobre o mundo à nossa volta. Fazemos sempre a diferença, positiva ou negativa, indo ou não indo, liderando ou seguindo, falando ou omitindo, chorando ou sorrindo; a responsabilidade é a cada segundo e seguimos conectados a tudo e a todos, percebendo isto ou não. Viagens filosóficas demais? Pode ser. Na dúvida, melhor seguir sorrindo.

Aproveitando, convido vocês a ouvirem uma música que nunca tinha pintado aqui pelo Boca. Ela se chama “Quem Pode” e nasceu em janeiro deste ano, e eu não via a hora de compartilhar com vocês! Então chegou a hora, ouçam e compartilhem em: www.snd.sc/12rOJre

Boca no Mundo – O Retorno!

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Thu, 06 Jun 2013 13:55:00 +0000

Queridos! Pois é, eu sei, há muito tempo não passo por aqui, na verdade há quase um ano. Mas voltei, e numa data muito especial: hoje, dia 6 de Junho, o nosso Boca no Mundo faz 3 aninhos! E, junto desse aniversário, temos muitos outros motivos pra comemorar. Estive sim longe do Boca por esse longo período, mas estive também movimentando e construindo coisas, projetos que eu levaria aqui muitas linhas contando. Mas, já que daqui em diante voltarei aqui com freqüência, deixo pra contar tudo aos poucos, bem como minhas novas aventuras, novos projetos, novos grupos e amigos, novos desafios e descobertas. E por enquanto deixo registrados aqui os principais resultados desse quase um ano longe do Boca: o Boca no Mundo virou livro!

Em Maio lancei o livro “Quando Botei a Boca no Mundo”, uma reunião de crônicas tiradas aqui do blog. Confiram a sinopse em: www.sarabentes.com.br/page/literatura/

Veio também o Teatro Cego, projeto inédito no Brasil do qual faço parte desde ano passado, que ta bombando em São Paulo e agora em Junho recomeçamos mais uma temporada no Tucarena! Confira em: www.facebook.com/teatrocego

Daí tem também o Sarau Trio, o trio de música, teatro e poesia que nasceu do feliz encontro meu com meus amigos Bianco Marques e Júlio Ribeiro, e que voltou este ano com força total! Vejam em: www.facebook.com/sarautrio

Além disso, nasceu o “Em Frente ao Planeta”, um projeto em forma de CD, que tem total relação com o Boca e com todos vocês, que vai muito além da música, e que tem ajudado e ainda ajudará muitas pessoas por aí. Conheça em: www.facebook.com/emfrenteaoplaneta

E tudo isso vocês poderão conferir também no meu site; isso mesmo, tem site novo! Demorou mas chegou: www.sarabentes.com.br

Entenderam agora por que eu não conseguia passar por aqui nesse quase um ano? Pois é, e além disso tudo eu estava em estúdio preparando disco novo pra vocês, e em breve ele ta prontinho e aparece por aí. Prometo não mais abandonar o nosso Boca e sigo divulgando todos os trabalhos por aqui e pela fanpage: www.facebook.com/sarabentesoficial Mas com a vantagem de aqui a gente poder botar a boca no mundo e dizer tudo tudo! Me aguardem... E sejam bem vindos os novos seguidores!

Canárias do Brasil

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Tue, 03 Jul 2012 21:06:00 +0000

Sara no camarim do programa Raul Gil, do SBT.

Sara e mais duas meninas fazendo um som enquanto aguardam a gravação.

Queridos e queridas! Na última segunda-feira, dia 25 de Junho, vivi uma experiência inusitada e feliz, estive nos estúdios do SBT gravando uma participação no programa do Raul Gil, no quadro Mulheres que Brilham. E, pra começo de conversa, amigos e familiares que torceram pra caramba e que criaram mais expectativas que eu, desculpem a decepção, mas fui eliminada. A minha sorte é que fui participar me abstraindo completamente da idéia de competição e me concentrando em aproveitar o momento, de todas as formas que ele pudesse ser aproveitado, e o que verão no dia 7 de Julho, sábado, a partir das 14h30, quando o programa vai ao ar, além, claro, de um festival de talentos e diversidade artística, é uma Sara se divertindo e mostrando um pouco do seu trabalho como cantora. Nesse tipo de concurso procura-se perfis, e eu e as outras três cantoras que não ficaram para a próxima fase não somos o perfil que eles procuram. Muitas meninas que são eliminadas choram muito e se deprimem, porque talvez tenham colocado num concurso a expectativa de que ele seria a solução de suas carreiras, sem se darem conta de que, na verdade, um jure avalia um ínfimo momento de suas carreiras, um momento de 3 ou 4 minutos cantando, que dificilmente pode traduzir toda uma trajetória de trabalho, de estudos, de esforço. Não sei o que acontece com essas cantoras depois, o que sei é que sempre rende bons frutos o que é feito com amor e verdade, e, independentemente do que viesse depois, naquele momento, acompanhada por uma banda fantástica e acolhida por uma platéia mais que calorosa, eu me sentia feliz. Além disso, toda a produção do programa (figurinista, maquiador, cabeleireira, o mascarado, Raul Filho) merece aplausos, pela organização e atenção, sem falar no próprio Raul Gil, que realmente me surpreendeu com sua gentileza. Não sei o que de fato entrará na edição do programa, mas o tio Raul foi muito carinhoso e sensível comigo, na gravação e fora dela. Fiquei fã, Raul!!

Outro ponto forte pra mim foi ter conhecido as outras 7 cantoras, e perceber como há grandes talentos espalhados por nosso país... Era uma carioca cantando chorinho, uma interiorana de 18 anos cantando “As Andorinhas Voltaram”, uma brasiliense cantando um jazz; a diversidade era tanta e tão bonita... E no camarim essa mesma diversidade virou harmonia vocal cantando em diversas vozes clássicos da nossa música enquanto aguardávamos a hora da gravação. Tais momentos e belezas não têm preço... Mulheres que brilham, sou feliz em conhecer todas vocês!

Obrigada, Reatech

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Sat, 21 Apr 2012 05:22:00 +0000

Só quem passa por lá sabe o turbilhão de emoções e histórias que nos circunda pelos corredores, estandes e palcos da maior feira do mundo em tecnologias assistivas e reabilitação. A Reatech aconteceu de 12 a 15 de Abril e eu estive lá, apresentando meus trabalhos em meu estande, cantando quase o dia todo e até dançando... Quero agradecer aqui a todos que favoreceram minha participação mais este ano na feira, a toda a equipe do estande da Infraero, onde cantei todos os dias, aos amigos intérpretes de libras que me traduziram e levaram minha música às pessoas surdas, ao amigo e violonista Gustavo França, ao amigo Rodolfo Ferrin, à querida amiga e tia Suely Iañes, à amiga e parceirona Ana Paula Almeida, aos amigos e fãs que registraram em foto e vídeo e compartilharam na rede, a todos que prestigiaram nossa música, que aplaudiram, que doaram sua energia e carinho, meu muito obrigada do tamanho do mundo!

Confiram abaixo alguns trechos de minha participação na feira.

Sara Bentes canta "Pra Quê", acompanhada por Gustavo França e interpretada por Fabiano Campos, no palco da Reatech:

Sara Bentes canta Jorge Vercilo e Djavan, acompanhada por Gustavo França e interpretada por Suzana Amaral, no estande da Infraero:
http://www.youtube.com/watch?v=gutbmChX_SM

Sara Bentes e Ana Paula Almeida dançam no palco da Reatech:

https://www.facebook.com/photo.php?v=10150739707472410

Sara Bentes canta "Pra Quê" no fechamento da palestra de Suely Iañes:
http://www.youtube.com/watch?v=WOgE_7JBMwg

Reatech 2012

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Wed, 11 Apr 2012 03:29:00 +0000

Atenção atenção, amigos, seguidores, leitores de todo o Brasil! É esta semana a maior feira de tecnologia e reabilitação do mundo! A Reatech 2012 acontece de quinta a domingo, 12 a 15 de Abril, no Centro de Exposição Imigrantes, em São Paulo. Pelo segundo ano consecutivo, estarei com um estande na galeria de artes, expondo trabalhos e novidades; e, como não poderia faltar, pelo quinto ano consecutivo, canto no palco da feira. No estande, além dos vídeos, camisetas, livros e CDs, este ano tem DVD de música com libras e desenho tátil ao vivo. No palco, além do canto, tem uma surpresinha... preparada com muito amor junto de minha amiga e parceira menestrel Aninha Paula de Almeida. Por vários momentos na feira, farei apresentações também em outros estandes, ao lado de meu amigo violonista Gustavo França. Esperamos vocês lá!

Estande Sara Bentes – 619, rua 600, galeria de artes.

Apresentação no palco – sábado, dia 14, às 14:30h.

Mais informações sobre a feira em: http://www.reatech.tmp.br/

Lembrando que, devido ao trabalho na feira, não estarei no musical Good Morning São Paulo este fim de semana, mas a peça vai rolar, transbordando alegria e energia, e trocando com o público do teatro Dias Gomes muita luz, como foi nos dois primeiros dias de temporada, e estão todos convidados! E fiquem ligados, semana que vem tem promoção aqui no Boca valendo um par de cortesias para os dois últimos fins de semana da temporada!

Good Morning São Paulo Mixtureba

noreply@blogger.com (Sara Bentes) — Wed, 28 Mar 2012 20:52:00 +0000

Ta chegando, pessoaaaaal! A temporada do musical Good Morning São Paulo Mixtureba, da Cia. Mix Menestréis, que estamos preparando desde Agosto de 2011 com muito amor pra vocês, começa dia 7 de Abril, e segue aos sábados e domingos até o fim do mês. E eu to lá, claro, cantando, dançando e me divertindo muito! :D O espetáculo é uma concepção de Deto Montenegro, também nosso diretor. Quem se apaixonou pelo musical Filhos do Brasil, de Oswaldo Montenegro, minha estréia no palco dos menestréis, venha agora se divertir com o Good! E quem não assistiu ao Filhos, não dá pra perder mais um musical, poxa! :p Venha e traga os amigos! A classificação é livre.

E vem aí também o musical Up 3, um espetáculo com quase 40 jovens com síndrome de down no palco, do qual terei a grande honra de participar! Quem deixar para assistir ao Good Morning São Paulo Mixtureba nos dois últimos domingos do mês, chega mais cedo e vem assistir ao Up 3, que será aos domingos às 16:30h, a partir do dia 22 de Abril. Mas volto a divulgar com mais força. Fiquem agora com as informações sobre o Good:

Sinopse: Good Morning São Paulo Mixtureba

Dois locutores narram de maneira irreverente a programação da Rádio ZY Bem Bom com uma saudação bem cosmopolita.

Com muita música (reggae, rock, rap e MPB), coreografias e humor (crônicas e textos incidentais), o espetáculo se desenvolve através de várias cenas, mostrando situações inusitadas onde o tema da inclusão da pessoa com deficiência está sempre presente.

No palco artistas da Cia Mix Menestréis (pessoas com deficiência física, visual e auditiva). As músicas que compõem o espetáculo são tocadas ao vivo pela Banda Exculaxo.

Good Morning São Paulo Mistureba

Dias: 7, 8, 14, 15, 21, 22, 28 e 29 de Abril.

Sábados às 21h e domingos às 20h.

Ingressos antecipados comigo a R$20,00 (vinte reais) - valor promocional!

Teatro Dias Gomes :

R. Domingos de Moraes, 348, Vila Mariana, a 5 minutos do metrô Ana Rosa.

Telefone para contato: (11) 5575-7472

Mais informações, visite o site: www.oficinadosmenestreis.com.br