Boucherie electronique

Mixes, La suite (suite)

noreply@blogger.com (Unknown) — Sun, 19 Jul 2009 20:47:00 +0000

On continue avec Surgeon, si ça vous intéresse toujours :
Il vous faudra un peu d'ingéniosité pour aller le récupérer, il est sur le site de Surgeon (lien) dans la section MEDIA / Audio.
Un mix donc, qui commence de manière assez marrante avec un re edit / remix du "House Of God" de DHS par DHS, puis il y a ce monstrueux track de Drexciya, "Black Sea", qui lance le mix vers les hautes strates de la techno.

La Playlist :

The Chosen Brothers - Mash Down Babylon
Smear - Lito
DHS - House Of God 2000 (DHS Remix)
Coil - The Snow (Jack Dangers Remix)
Shiver - Subsonic Sound Scape
Drexiya - Black Sea
Robert Babicz - Prism
Cristian Vogel - (Don't) Take More (Jamie Lidell Remix)
Marlinspike - Bongo Rocka
British Murder Boys - BMB4 Bonus Beats
Felix Da Housecat - Thee Lite (Dave Clarke Remix)
Peter Van Hoesen - Continued Care
Planetary Assault Systems - Mark Me
Rhythim Is Rhythim - The Beginning
Norman Nodge - Manmade
Joey Beltram - Ten Four
Morganistic - Marbles
Robert Hood - Untitled Sketch
Scuba - Ruptured (Surgeon Remix)
Choice - Acid Eiffel
Psyche - Neurotic Behaviour
K Alexi - Drug Test
Jellybean - Twilight Drone
Robert Armani - Basement Rats
Surgeon - Klonk Part2
Autechre - Cipater (Surgeon Remake)
Reeko - MD11 B1
Go Hiyama - Geometrical (Surgeon Remix)
Distance - Feel Me
Grovskopa - Sex And Violins (Surgeon Remix)
Forward Strategy Group - Applied Generics A
Nate Williams - Club Patrol
John Carpenter - The Bank Robbery (Lory D Remix)
Joey Beltram - Gameform (Mike Dearborn Remix)
Efdemin - Acid Bells (Martyns Dark Mix)
Starkey - Gutter Music (Vip)
Kritical Audio - Spandex
Tobias Von Hofsten - Swinger

Mixes, La suite

noreply@blogger.com (Unknown) — Sun, 19 Jul 2009 19:34:00 +0000

Suite de la sélection boucherie :
Après un éveil musical sur Norman Nodge voici une franche bourrinade de Kassem Mosse.

Ce qui est marrant avec Kassem Mosse c'est que si ses productions nous émeuvent de part leur finesse toute technoïde, ses mixes sont bien plus rentre dedans et n'hésitent pas à taper fort, quitte à utiliser du Djax Up Beats. Je vous invite donc, avant ou après l'écoute du mix, à faire un tour vers les liens ci dessous pour écouter quelques tracks de Kassem (Boomkat permet d'écouter les morceaux dans leur intégralité).
Écouter "578"
Un autre maxi sur Mikrodisko
Workshop003

La Tracklist du Mix :
Howard Thomas - Untitled - Sound Signature
Lords of Afford - Wasteland Britain - Sabrettes
Baby Ford & the I-fach Collective - Tea Party - Playhouse
Lenell Stevens - Curly Warp 94 - Djax-Up
Hieroglyphic Being - Kilometer Zero - Apnea
Various Artists - 8 (Ae Mix) - Fatcat
2ls - Circulation - Warp
Alter Ego - Lycra - Harthouse
Alois Huber - Ezk - Sabotage Rec.
Blaze - Lovelee Dae - Eigth Miles High Mix
Tim Harper - Earthquake - Djax-Up
Patrick Pulsinger - Care - Disko B
Acid Scout - Balance - Disko B

Les Mixes

noreply@blogger.com (Unknown) — Sun, 19 Jul 2009 18:01:00 +0000

Voici quelques mixes (postés en plusieurs articles) récoltés à gauche à droite d'une qualité évidente selon moi.
Toutes ces petites bribes de musique sont là pour vous dire que la techno n'est pas morte (du tout).

Mnmnl Ssgs 02 Norman Nodge :
Il y a encore de bon blogs ! Qui l'eut crut ?
Norman Nodge fait un peu partie de la vague Berlinoise Dettmann Klock et compagnie, un peu puisqu'il me semble que Norman se fait nettement plus groovy que ses camarades, notament dans ce mix bien mené. Je mettrais simplement une fausse note sur l'affreux "Baby You're The One" de The Mole, beaucoup trop pute à mon goût, ne serais-ce que par le sample vocal dégueulasse.

La playlist :

Ron Trent - Dark Room - Balance
DJ Joey Anderson - Thee Analysis - Strength Music
Peter Van Hoesen - Trusted (Norman Nodge Reconstruction) - T2X
Add Noise - Handwerk 3 A - Handwerk
Baby Ford & I - Fach Collective - Tea Party - Klang
Shamus Coghlan - 5000 Miles - 807 Rec.
Sian - Wear Your Scars Like Medals - Aus Rec.
Robert Görl & Karl O'Connor - The Right Side Of Reason - DN
Reeko - The Gravedigger And His Bitch - Mental Disorder
Equalized - Equalized # 1 - Equalized
Corrugated Tunnel - My Machine Code - Nightvision
Pacou - Tangent - Cache
Marcel Fengler - Friction - Ostgut
Jeff Mills - In The Bush - Axis
The Mole - Baby You're The One - Wagon Repair
Superlova - All Night - Raw Elements
Punisher & John Overfriend - Thermal Underwear (John Selway Remix) - Hej Rec.
Leonid - Mora - Statik

Download

La fête

noreply@blogger.com (Unknown) — Sun, 19 Jul 2009 17:19:00 +0000

Le week end prochain vous serez au 4 Elements (comme moi) pour assister à la plus sympathique des soirées avec les plus sympathiques des DJs j'ai nommé le trio infernal de Cyber Prod.

Pour ceux qui ne connaissent pas Cyber Prod, parce qu'ils sont restés coincés à l'ère du MP3, c'est le seul vrai disquaire de la capitale. Vous n'y trouverez que des vinyls il me semble, et c'est bien mieux comme ça.

Vous trouverez donc :
Blaise (Cyber Production)
John Sill (Synchophone)
Aurelien Delaze (Sino)

Du son house & techno dans nos petites oreilles pour une soirée signée Cyber Production

En entrée libre, boisson de 3,5 € à 10 €.

Si je vous recommande cette soirée c'est que l'ambiance y est particulièrement bonne, et la musique va de pair.

À vendredi donc.

Le lien Facebook

Coucou

noreply@blogger.com (Unknown) — Sun, 19 Jul 2009 17:00:00 +0000

Je suis toujours vivant et je pense à vous tous les jours. Comme c'est les vacances (pour certains) je vais vous poster quelques mixes que j'écoute en ce moment, histoire de vous déboucher les oreilles.
Et si je suis courageux, je posterais peut être un mix que j'aurais fait moi même, avec plein d'erreurs mais beaucoup de bonne volonté.

-- 自分のiPhoneから発送する

LE test du téléphone

noreply@blogger.com (Unknown) — Wed, 20 May 2009 11:15:00 +0000

Je fais le test du téléphone, pas du tout pour faire genre blogger 2.0 (ce qui ne veut rien dire), mais plutôt pour servir de manière plus assidue la boucherie electronique, car mon problème, vous l'aurez compris, ce n'est pas le manque d'inspiration mais le manque de temps. C'est un peu triste n'est ce pas ?

De retour (pour de vrai)

noreply@blogger.com (Unknown) — Fri, 01 May 2009 15:17:00 +0000

Cette fois ci ce n'est pas une blague, la boucherie revient, dans un but auto-promotionnel et donc lucratif, mais également qualitatif.
Il ne sera plus question ici de pop music et de distortions pré pubères, ni de fidget house, ni de bourrinades Modeselktoriennes, puisque l'on parlera désormais de techno, de minimal techno, mais aussi de house et de deep house, en tachant d'identifier où se situe la qualité et qui a recours au registre facile et putassier, registre qui tend à la pandémie en ces sombres jours.
À très vite !

Back

noreply@blogger.com (Unknown) — Sun, 11 May 2008 15:56:00 +0000

(Crédits : Maxime Gouache)

S’occuper d’un blog comme boucherie électronique lorsqu’on s’occupe de l’animation éditoriale d’un site comme Lemonsound.com n’est jamais très simple, car le temps vient souvent à manquer.

Mais je vais faire de mon mieux.

Rex Club a 20 ans

noreply@blogger.com (Unknown) — Sun, 13 Apr 2008 00:00:00 +0000

LE REX A 20 ANS !

C’est un peu l’événement de l’année. Si vous n’étiez pas au courant, il faudrait revoir vos classiques et sortir un peu la nuit, le Rex a 20 ans de musiques électroniques, et ne compte pas les laisser passer sans fêter ça comme il se doit.

« Le Rex club, c’est un peu la maison » Combien de DJ sur 20 ans auront fait cette déclaration d’amour au club français ?

Le Rex fut le premier club français à prendre le Paris osé d’une programmation uniquement électronique, et le succès fut bien entendu au rendez-vous. Il a vu défiler pionniers de l’acid house (Mike Pickering, Andrew Weatherall), les grands noms de la Techno (Underground Resistance, Dave Clarke, Derrick May...), des artistes Breakbeat, Drum & Bass, electro hip hop, nu soul…
Sans jamais stagner sur ses acquis par un permanent travail de remise en question, ainsi on a pu y découvrir de nouveaux artistes et voir apparaître un sound system révolutionnaire de je ne sais combien d’enceintes au plafond.
Ce qui fait un bon club aussi, c’est l’honnêteté et l’attention portée aux clients, entrée au sourire, tarifs sympa, staff passionné et aménagement d’un petit couloir pour la clientèle accro à la clope (et diffuseur de parfum), ont contribué au maintient de la réputation internationale du petit club français.

Il fut donc évident pour nous d’apporter notre soutien au festival qui verra défiler nombre d’artistes de qualité.

Mercredi 14 Mai : Opening  
23h30 // Prévente 8 euros // Sur place 11 euros  
John Thomas VS Cabanne  DBX aka Daniel Bell live  Magda  Heartthrob live Troy Pierce    

Jeudi 15 Mai :  
23h30 // Prévente 8 euros // Sur place 11 euros  
Birdy Nam Nam Soundsystem Manu Le Malin    

Vendredi 16 Mai :  
23h30 // Prévente 15 euros // Sur place 20 euros  
Agoria  Modselektor live  Boys Noize    

Samedi 17 Mai :  
23h30 // Prévente 10 euros // Sur place 15 euros  
Mlle Caro  Anja Scheinder  Martin Buttrich live  Damian Lazarus   

Dimanche18 Mai : Nuit France Culture
 22h00 // Entrée libre  
Jean Yves Leloup  Pigon live  Personal Computer  Phillippe Cam live   

Mercredi 21 Mai  
23h30 // Prévente 8 euros // Sur place 11 euros  
Miss Kittin  The Hacker  Alexander Robotnick    

Jeudi 22 Mai  
23h30 // Prévente 8 euros // Sur place 11 euros  
DJ Deep  Larry Heard  Robert Owens    

Vendredi 23 Mai  
23h30 // Prévente 10 euros // Sur place 15 euros  
Jack De Marseille  Green Velvet  Dave Clarke    

Samedi 24 Mai  
23h30 // Prévente 15 euros // Sur place 20 euros  
Chloe  Jennifer Cardini  Ellen Allien  Dapayk & Padberg live    

Dimanche 25 Mai : Nuit Basic Channel  
22h30 // Prévente 10 euros // Sur place 15 euros  
Rythm & Sound live  Mortiz Von Oswald  Mark Ernestus  Susbstance  Vainqueur  Tikiman    

Mercredi 28 Mai  
23h30 // Prévente 8 euros // Sur place 11 euros  
Elisa Do Brasil & Mc Youthstar  DJ Marky & Stamina MC  Roni Size & MC Dynamite    

Jeudi 29 Mai  
23h30 // Prévente 8 euros // Sur place 11 euros  
D'Julz  Luciano  Dubfire    

Vendredi 30 Mai  
23h30 // Prévente 20 euros // Sur place 20 euros  
Jeff Mills  all night long    

Samedi 31 Mai : Closing  
23h30 // Prévente 20 euros // Sur place 20 euros  
Laurent Garnier  all night long (minuit-midi !!)

Vous l’aurez compris, vous pouvez dès maintenant commencer à réserver vos places !

http://www.rexclub.com/
http://www.rexclub.com/20ans/

The Techno Sound Of Detroit

noreply@blogger.com (Unknown) — Fri, 14 Mar 2008 14:25:00 +0000

J'ai parlé à Derrick May l'autre jour, il m'a dit qu'aujourd'hui il était essentiel de connaitre l'origine de la musique que l'on écoutait.

Alors j'ai décidé de vous parler de Techno.

De nos jours, on appelle « techno » ou « dance music » tout et n’importe quoi, parce qu’il n’est plus question que de musique électronique créée à l’aide de la technologie. Peut-être qu’on ne devrait garder que le terme « dance music », puisque chacun a une vision différente de ce qu’est la techno aujourd’hui.

Kevin Saunderson.

Detroit est une ville industrielle. Une friche industrielle d’idées. Un de ces endroits où tout ce que vous pouvez faire, c’est rêver de ce à quoi peut bien ressembler le reste du monde.

Derrick May.

La techno est entièrement tournée vers le futur (…) et c’est génial pour les gosses - quand tu ne penses qu’à la science fiction, à l’espace au futur, et que tu tombes là-dessus : c’est excellent ça, c’est des ordinateurs, de la musique faite par tout un attirail de machines électroniques, moi aussi je peux le faire !

Sean Booth (Autechre)

La techno music apparaît au milieu des années 80, dans la ville de Detroit, aux Etats-Unis. Sa création reste liée à trois noms : Juan Atkins, Derrick May, Kevin Saunderson.

Le 23juillet 67, un raid de police dans un débit de boisson fréquenté par des Noirs entraîne une émeute sans précédent, 6 jours de violence qui ne firent qu’aggraver l’ « exode blanc » vers les banlieues.

Qu’est ce que l’exode blanc ?
Une politique du gouvernement américain selon laquelle, si vous vouliez une nouvelle maison, il fallait déménager en banlieue.

Les conséquences sont désastreuses, Detroit perd en 20 ans un tiers de sa population, celle qui était prévue pour quatre millions d’habitants en compte aujourd’hui à peine le quart.
Detroit acquiert le statut de « ville la plus racialement polarisée de la nation ». Elle passe d’une population à 70% blanche à une population à 80% Noire. Malgré cet inversement de tendance, le racisme et la ségrégation ont fait place à la violence.

L’exode blanc laisse derrière lui une ville fantôme, qui survit avec les ressources qui lui restent. L’exode a aussi emmené commerces et usines, et l’industrie automobile qui vaut à Detroit le pseudonyme de « Motor City » n’a pas échappé aux avancées technologiques ; automatisation, informatisation et robotisation ne firent qu’alimenter un exode de la population ouvrière qui ne voyait plus aucun avenir en Detroit.

L’espace presque chaotique laissé par ces évènements fut un décor à forte charge créative où se joua la naissance de la techno.

La ville vidée de ses habitants, les rues désertées de toute activité, la jeunesse de Detroit eut à user de créativité pour trouver de quoi occuper son temps libre. Ce fut ainsi les habitants plus que la ville qui furent l’objet du changement.
Qui aurait pu penser faire de la musique dans un hangar avec une vieille platine, des disques abîmés et quelques machines ?

Les habitants de Detroit.

Charles Johnson, plus connu sous le pseudonyme d’Electrifying Mojo, propulse sur les ondes radio de WGPR puis WJLB une musique qui tranche avec les radios voisines, formatées de base. Il nomme son action « counterclockwiseology » (aller à contretemps), et son émission « Midnight Funk Association » scotchera les oreilles et forgera les esprits créatifs des pionniers de la techno, agissant ainsi à la manière d’un professeur enseignant à qui voulait bien l’écouter. Mojo ne passait pas ce qui marchait, il passait ce qui lui plaisait, il parlait à ses auditeurs par la musique. Ceux-ci se voient exposés à Parliament, The B-52’s, Visage, Giorgio Moroder, Tangerine Dream, Prince, George Clinton etc.

Il y a aussi cet ovni, Kraftwerk, qui voient leur deuxième album diffusé dans son intégralité chaque soir par Electrifying Mojo.

Formé en 1970, le groupe allemand Kraftwerk est souvent cité comme l'influence déterminante des artistes ayant donné naissance à la Techno en tant que telle. Si l'ensemble de la discographie de Kraftwerk a connu un succès mondial, deux disques symbolisent plus particulièrement toute l'importance du groupe dans la genèse de la Techno. Tout d'abord Autobahn, issu de l'album éponyme paru en novembre 1974, qui tout au long de ses 22 minutes expose déjà la plupart des éléments musicaux présents dans la future Techno. Ensuite, c'est l'album Trans Europe Express paru en 1977, avec lequel entrent en contact Juan Atkins, Derrick May et Kevin Saunderson par l’émission de Mojo.

Évidemment, résumer la techno à Kraftwerk serait très réducteur, les influences sont aussi dans le funk, la soul, qui animèrent les légendes de Motown, mais aussi dans les conditions sociales du moment de sa création, la violence, le chaos, les machines, et une volonté pour les habitants de Detroit de s’en sortir, faire renaître la ville de ses cendres.
Michael Anthony Banks, aussi connu sous le pseudonyme de Mad Mike, patron du label le plus cité par les amateurs de techno sous sa forme la plus « underground/activiste » , symbolise par sa personnalité la sociologie de Detroit et, ne manque jamais de rappeler par sa musique et ses rares textes ou interviews, combien la techno est à comprendre dans le prolongement de la musique noire américaine.

D’où vient le qualificatif « Techno » ?

C’est Juan Atkins qui serait le premier à avoir utilisé clairement le terme, pour son morceau « Techno City » sous le pseudonyme Cybotron (son duo avec Rick Davis).
Juan a emprunté ce terme au chapitre « Techno Rebels » du livre « Future Shock » d’Alvin Toffler, sociologue mais surtout futurologue, parmis l’un des plus célèbres et influents. « Techno Rebels » car les musiciens de Detroit se sont emparés de la technologie pour en faire un « secret Noir », délivrant une âme unique à la musique des machines, ce qui lui vaut également aujourd’hui le qualificatif de « High Tech Soul ».

Le terme « techno » ne fut popularisé qu'avec la sortie de la compilation « Techno! The New Dance Sound Of Detroit » sur le label Virgin en 1988.
Auparavant la Techno n ‘était pas clairement distinguée de la House, courant voisin de Chicago qui tenait plus ses racines de la Disco.
La compilation manqua même de s’appeler « House ! The new Dance Sound Of Detroit », mais ce funk synthétique qui tournait à quelques 130 battements par minutes méritait du fait de sa spécificité une appellation plus singulière.

What is techno ?

Basiquement, un morceau de Techno se construit sur une rythmique régulière (4/4) variant sur un nombre de battements par minute relativement élevé ( entre 120 et 140). La construction du morceau se fait principalement par l'ajout ou le retrait de pistes sonores, suivant un cycle de quatre, ou multiple de, mesures. On verra ainsi se fréquenter, s’entrechoquer, fusionner et se dire au revoir, lignes de basses, percussions et mélodies synthétiques.

Aujourd’hui, la machine de composition la plus évidente et la moins onéreuse ou presque reste l’ordinateur et son panel de logiciels de bidouillage programmable.
La solution la plus instructive, ludique (selon moi), et interactive consiste en l’utilisation de plusieurs claviers, synthétiseurs, échantillonneurs, processeurs d'effets et console de mixage, inter-reliés par une horde de câbles.

En lieu et place des techniques de composition traditionnelles, le musicien Technoïde utilise le studio électronique comme un seul et très complexe instrument de musique, un orchestre de machines, d’ailleurs le musicien électronique est une espèce également nommée « producteur » .

Les instruments électroniques permettent une approche différente de la composition qui ne repose plus uniquement sur une expression "simple" de l'harmonie mais une progression dans le grain, la résonance, le filtrage des sons qui évolueront tout au long des morceaux.

Originator, Innovator, Elevator

Ces trois qualificatifs représentent la triade créative qui a su faire émerger la techno à Detroit dans un premier temps, puis en Europe et enfin dans le monde.

Juan Atkins comme « Originator », créateur, a commencé à composer de la techno alors que personne n’en avait jamais entendu parler. Il a passé les meilleures années de sa vie à s’investir pour mettre la techno à un niveau où cette musique existait. Il a fait découvrir ce nouveau son à Detroit, donnant l’envie et la confiance nécessaire à des gens comme Derrick May pour le suivre.

En 1981 le duo Cybotron formé par Juan Atkins et Rick Davis sort le 45 tours « Alleys of your Mind ». Le morceau fait partie des premières productions électroniques à Detroit et se vend à 15 000 exemplaires dans le Detroit intra muros. Ce petit succès permet à la formation Cybotron de signer pour un album chez un label Californien, Fantasy, qui lui offrit une première expérience peu concluante sur le plan personnel dans le business de la musique.
Le duo casse et Juan prend les choses en main en fondant son label, Metroplex, et sort « No UFO’s », non dénué d’un message qui authentifie immédiatement le contexte sociologique de Detroit : « They say « There is no hope » / They say « no UFO’s » / Why is no head held high ? / Maybe you’ll see them fly »
En français : « Ils disent qu’il n’y a aucun espoir / Que les ovnis n’existent pas / Pourquoi personne ne relève-t-il la tête ? / Peut-être que tu les verras voler »
Juan Atkins commente « Le gouvernement tente de dissimuler le fait qu’il puisse y avoir une autre forme de vie dans la galaxie. D’après moi, le système a pour objectif principal d’abandonner les gens à leur désespoir, de leur enlever toute espérance et de les empêcher de réussir quoi que ce soit. Donc, si vous gardez la tête haute, peut-être allez-vous commencer à réaliser qu’il existe des choses que vous n’auriez jamais crues possibles, et voir des ovnis est sans doute l’impossibilité ultime. »
On peut évidemment voire là une métaphore de son parcours personnel, lever la tête et prendre les choses en main à Detroit est le seul moyen de s’en sortir.

Derrick May, « The Innovator », a toujours été passionné et complètement dévoué à la cause Techno. Connu internationalement, beaucoup moins à Detroit, sa personnalité originale qui a quelque chose que tout le monde envie et quelque chose dont personne ne veut, lui permet de devenir le premier à exporter la techno en Europe, aussi par la facilité qu’il a à communiquer, notamment avec les médias.
Son apport d’innovator à la techno de Detroit est basé sur ses prouesses en matière de composition, amenant la techno de Detroit vers des choses très mélodieuses, des sommets d’élégance et de majesté. Il produira de 1986 à 1992 pour se concentrer ensuite sur son label et sa carrière de DJ. Aujourd’hui il sillonne le monde en organisant entre autres les High Tech Soul parties, genre de super-soirées où se retrouve l’élite spirituelle de la techno, dans un but essentiellement éducatif. En effet, Derrick s’est fixé la mission très ambitieuse de « sauver le monde de la mauvaise musique ».

Kevin Saunderson, « Elevator », est la partie du trio qui a eu le plus de succès en vendant plus de 8 millions de disques all over the world. Cet homme a su faire en sorte que la techno, sans perdre en qualité, arrive à toucher un public très large. Sa contribution d’Elevator en devient évidente, en s’ouvrant à d’autres genres musicaux comme à la house, en insufflant dans sa musique une générosité qui est sienne, il a su à grand renfort de créativité, notamment par la formation Inner City (avec la chanteuse Paris Grey), imposer ses productions à l’international faisant sa renommée et celle de la techno.

Voilà ce que l’on pourrait dire aujourd’hui sur la création de la techno. Après oui, évidemment il y a eu Underground Resistance avec Jeff Mills (d’ailleurs sorti de l’ombre par Mojo) et Mike Banks, et puis il y aura Carl Craig avec Planet E, et Stacey Pullen, Kenny Larkin, Blake Baxter, Richie Hawtin, mais ce serait plus une continuité de la naissance, une suite que vous retrouverez probablement bientôt rayon frais ; )

Automatik vs Skryptöm

noreply@blogger.com (Unknown) — Fri, 22 Feb 2008 02:03:00 +0000

Vendredi dernier dernier, je me suis rendu à l’Automatik, la célèbre soirée du vendredi au Rex, qui a récemment fêté ses 10 ans.

Il s’agissait là de l’Automatik VS Skryptöm, il s’agissait également que j’interview les artistes, particulièrement Electric Rescue et Thomas Heckmann.

J’avais convenu d’arriver pour le soundcheck, évidemment je suis arrivé en retard, problème de caméra, et j’ai cru que tout allait foirer.

J’ai sonné au Rex pour la première fois de ma vie, inutile de vous dire que la tentative fut inutile. Len Faki fut la clef, arrivant un peu après moi il me permis d’entrer.

Antoine (Electric Rescue) me présente à tout le monde, Len est pas chaud pour une interview et Thomas est en plein soundcheck. Il tripatouille toutes ses machines, envoie un « Kookabura » (c’est un morceau) et montre à Antoine le potentiel d’un Kaossilator. C’est dingue ce qu’on peut faire avec ses doigts. Je pense qu’un jour on contrôlera tout avec un pavé tactile.

Le test son a pris plus de temps que prévu, un problème de compresseur qui a pété si j’ai bien compris. Thomas est un peu charrette, il me demande si j’ai du temps, et tout le monde à l’air d’avoir faim.

Et je me retrouve content comme tout à dîner avec tout ce petit monde, un peu flippé quand même de pas être à ma place. Antoine et Thomas sont peut-être les hommes électroniques les plus cools du monde.

Len dit que les live c’est pas son truc, Thomas me propose de traduire « Tanzmaschine » pour son set, Antoine prend un steak tartare pour avoir la pêche toute la nuit.

Et il l’a eu.

J’interview Thomas (bientôt en ligne), il me donne un promo vinyl et des jetons boisson.

Electric Rescue a commencé son set, le club se remplit très vite. Il mixe bien putain. Une escalade vers l’adrénaline. Le dancefloor hystérique est pris d’une énergie monumentale, il paraît que c’est monnaie courante chez les artisans du label (Skryptöm). Tout le monde est joisse, personne ne fait la tronche, c’est très rare à Paris, surtout pour une soirée Techno. Il mixe CD, et il est très content de ne plus avoir à se trimballer ses maxis. Et je le comprends. Et vu qu’il mixe très bien, je crois que personne n’aurait rien à redire.

Len Faki prend le relais et mixe Berlin, c’est pas mal, mais l’ambiance retombe un peu. Une personne qui le connaît bien me dit qu’il ne joue pas à fond. En fait il n’a pas l’air très intéressé, alors ce n’est pas très intéressant.

J’en profite pour visiter le fumoir. C’est cancer-land, il y a tellement de fumée qu’on se croirait dans les marécages de maître Yoda, je me demande si on ramasse des cadavres à la fin de la soirée.

Thomas Heckmann prend place, et commence à manipuler ses machines avec une dextérité surprenante, c’est plus de quinze ans de pratique à l’action. Et il tient son public en hystérie, à 4 heures du mat, c'est rare, surtout à Paris, etc etc. Mon cerveau a été un peu comme soufflé par la déflagration sonore…

J’ai pu recueillir ses impressions à chaud, il était assez satisfait, dans la mesure ou il avait fait un set différent de celui de son précédent passage, n’ayant pas joué ses massive hits (on appelle ça de la prise de risques). Lui il a trouvé ça un peu « middle », moi j’ai pensé « he rocked the crowd ». Je pense que tout élément humain présent à la soirée sera d’accord avec moi.

Electric Rescue a remis une couche par-dessus, affichant une forme remarquable (steak oblige). L’homme se déhanchait derrière les platines, avec un entrain certain, il prenait juste son pied, et le public aussi par la même.

Pour conclure, c’était un truc à ne pas rater, le duo Electric Rescue / Heckmann est formidable, tant au niveau musical qu’humain.

Ne manquez pas la prochaine Skryptöm vs Automatik.

Electric Rescue Website

Thomas Heckmann Webiste

Rex Club.com

Merci à Antoine, Thomas, l’équipe du Rex, le public.

Global Technopol

noreply@blogger.com (Unknown) — Tue, 19 Feb 2008 13:02:00 +0000

Ce mardi soir, Technopol, l’association techno militante à l’origine de la techno parade notamment, organise un Happening Global Tekno.

Qu’est ce que c’est ?

Global Techno c’est un livre, une histoire de la musique électronique, un truc assez bien foutu paraît-il (Grand Prix de Littérature musicale de l’Académie Charles Cros).
Le livre a été publié en 1999 mais aujourd’hui c’est sa réédition que l’on « célèbre ».

En quoi consiste l’événement ?

Ouverture à 18h30 avec la projection de High Tech Soul - The Creation Of Techno Music, de Gary Bredow (2006, 64 mn, VO anglaise), inédit en France.
Ce reportage, magnifiquement bien foutu, parle de Detroit, de l’origine de la techno et de sa diffusion, présentant les acteurs principaux, triade Atkins/May/Saunderson, Eddie Fowlkes, The Electrifying Mojo, Jeff Mills, UR etc.
J’ai déjà visionné l’objet une douzaine de fois, et je pense qu’il est essentiel à qui s’intéresse de près ou de loin à la musique électronique.
J’irais même jusqu’à dire qu’il a révolutionné mon bac à vinyls.

La projection sera suivie d’un débat-conférence animé par Benoît Hické (poptronics.fr) avec les auteurs de l’ouvrage publié chez Scali :
Ariel Kyrou (Techno Rebelle, chez Denoël),
Jean-Yves Leloup (Tsugi Magazine, Digital Magma, chez Scali),
Jean-Philippe Renoult (Poptronics.fr), autour de l’histoire, l’actualité et l’avenir de la musique électronique.

Au cours de ce débat, vous verrez abordées des questions relativement intéressantes :

L’électro est-elle condamnée à l’underground ? La House est-elle morte ? De Detroit à la "tecktonik (c)" : décadence ou succès populaire ? Qui est vraiment le grand-père de la techno ? L’histoire des musiques électroniques doit-elle être réécrite ? Pourquoi 1983 ? Les pionniers sont-ils définitivement oubliés ? La minimale, le dubstep et la nu-rave, c’est vraiment sérieux ?

La cerise sur le gâteau, après ce bain de culture essentiel pour 90 pour cent des gens qui s’occupent de musiques électroniques en France, dédicaces et vin blanc avec les auteurs du livre sont au rendez-vous.

Technopol
67, avenue Parmentier,
75011 Paris,
métro Parmentier

De 18h30 à 22h00

Entrée libre

See you there !

globaltechno.wordpress.com
www.technopol.net
www.scali.net

Allez...

noreply@blogger.com (Unknown) — Tue, 19 Feb 2008 12:11:00 +0000

C'est reparti pour le blog...

Ne croyez pas que je glande pendant tout ce temps là, tous mes articles vont sur Lemonsound.com.
Je ne veux pas faire mon skybloger mais votre soutien via commentaire est quasi inexistant, à croire que s'il n'y a pas un MP3 dans un article, ou que si vous n'avez pas de pub à faire ça ne vaut pas le coup.
Je m'en fou presque, c'est pas une histoire de network ou d'amis myspace, mais de partage autour de la musique électronique.

Je ne désespère pas cependant, je sais qu'il y a toujours des gens intéressés qui passent par là, et je suis sûr qu'il y en aura d'autres.

Action Reaction

noreply@blogger.com (Unknown) — Mon, 21 Jan 2008 20:17:00 +0000

The Micronauts vient de sortir son premier clip, « Reaction », réalisé par Danakil et produit par Basic Productions.

The Micronauts aka Christophe Monier est la dernière signature du label de Vitalic, Citizen, mais œuvre sous ce pseudonyme depuis 1995, alors accompagné de George Issakidis.

Le clip vient illustrer son remarquable album sorti en Septembre, intitulé « Damaging Consent », accompagné d’une « Remixes Retrospective ». The Micronauts c’est une véritable science du beat, de la techno compresseur, électronique ton casque, de l’adrénaline en MIDI.
Pour ma part j’ai été davantage séduit par la partie remix, mais je ne saurais que vous inciter à courir acheter l’album, ce que j’ai moi-même fait malgré la possession de la promo copy.
En ce qui concerne le clip, il s’agit d’une petite nana dansant torse nue avec un cuir sur les épaules. C’est évidemment très joli et remarquablement esthétique, je pense que personne ne se plaindra de l’avoir vu.

« Alliant une recherche graphique épurée à l'avant-garde technologique (on utilise pour la première fois dans une vidéo musicale la Weisscam, capable de filmer jusqu'à 900 images par seconde), « Reaction » nous permet de découvrir l'intimité entre le corps et la musique à travers le ralenti extrême. »

Tout est dit.

The Micronauts Reaction Music Video
envoyé par CitizenRecords

http://themicronauts.free.fr/
http://www.citizen-records.com/
http://www.nocturne.fr/produit.cfm?id_produit=7671

Wii Love MIDI

noreply@blogger.com (Unknown) — Fri, 04 Jan 2008 21:32:00 +0000

After Snowfalls is the Wii Mote

Max F. et Louis A. du groupe After Snowfalls ont eu la délirante idée de configurer la Wii Mote (le gamepad de la Wii) en contrôleur midi pour synthé modulaire.

Un genre de Theremin réinventé, puisque l’avantage de la Wiimote est de capter ses mouvements dans l’espace. Tout ça avec des notes pour chaque bouton, attack decay sustain release, pitch, delay etc.

Enfin la totale, paramétrable à outrance avec le synthé modulaire.

Il ne vous reste plus qu’à voir la vidéo et à les contacter pour accomplir de nouveaux exploits Mooguiens au grand dam de vos voisins.

Controlling Doepfer Modular synth with a Wiimote

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Let's Go Outside - A Picnic With Hunters

noreply@blogger.com (Unknown) — Fri, 04 Jan 2008 17:34:00 +0000

Let's Go Outside - A Picnic With The Hunters

Ce qui m’a donné envie de poser mon esprit encore lessivé par le nouvel an sur l’album de Let’s Go Outside, c’est le commentaire qu’ Ivan Smagghe a fait sur celui-ci :

"Let’s Go Outside is probably one of the most original electronic acts at the moment because he does not fit anywhere. Brilliant ideas, brilliant production. Liked so much the previous single that I asked Soma to do a mix of it, coming soon. Massive props from a man that does not give many."

En gros, celui que nous surnommerons L.G.O., a été déclaré par monsieur Smagghe (de Kellogs, haha), comme un des producteurs de musique électronique les plus originaux du moments, au point de se trouver inétiquettable.
Brillantes idées, brillantes productions, à tel point que Sir Ivan s’est même proposé pour faire un remix du single.

Je me suis dit que ça ne pouvait que sentir bon car l’originalité se fait rare aujourd’hui, et que Soma, malgré sa discrétion, reste un label intéressant.

Ainsi j’exposais mon cerveau malade à de nouvelles sonorités, en le cerclant de la puissance de feu de mon casque, qui n’a évidemment aucun scrupule à tâter l’infra basse.

Vérifions l’éloge.

Au premier abord, l’engin apparaît minimal, ou deuxième, electro, et enfin au troisième, electro à tendance housey techno experiment.

Enfin OUI, c’est dur à classer.

Globalement on pourrait rattacher le style LGO au genre Electronique avec un grand E pas comme Ed Banger mais plus EDMX, Elektron ou E.R.P. (Convextion).

Ce qui fait hésiter c’est ce côté un peu deep, que l’on pourra assimiler comme la signature personnelle de l’artiste, son originalité.

Ce son à quelque chose de délicieusement groovy, on ne peut s’empêcher d’acquiescer les choix synthétiques de LGO d’un petit mouvement de tête, déhanché et hop, nous voilà tranquillement lancés dans un trémoussement bien druggy.

Tout ça est un peu breaké, légèrement nappé d’acid (« Girls don't like me », « Peripheral »), écroué techno indus par moments (« My First Time »), aseptisé minimal à d’autres (« Like My Creep »), ou encore techno Micronauts-ique avec le track rouleau compresseur « I’m Sitting Alone ».

On trouve donc de tout mais pas de n’importe quoi, avec une cohérence qui est le style original, inimité et déjà inimitable de Let’s Go Outside.

Si vous désirez un petit aperçu de ce que produit le garçon, Soma a gracieusement mis à disposition trois tracks en téléchargement gratuit sur OneWeekToLive.com.

Morceaux qui de surcroît sont exclusifs car non-présents sur l’album.

Pour écouter le reste vous devrez attendre le 28 Janvier, date à laquelle son album « A Picnic With The Hunters » sera disponible.

Let's Go Outside - Speak My Language
Let's Go Outside - Yelsiap feat [SiK]
Let's Go Outside - Meat Head

Justice se fait

noreply@blogger.com (Unknown) — Wed, 26 Dec 2007 01:24:00 +0000

Justice & Fabric
†

Il y a longtemps que traînait la rumeur d’un mix :
Justice pour la célébrissime série Fabric. La nouvelle avait fait des heureux et pas mal de dépressions parmis les fans de la série. Pour ceux-là, c’était un peu comme avoir Justice à l’Olympia.
Où en sont les nouvelles ? On les attendait pour le Fabric live 36, 37, 38… Il paraît. Non, c’est DJ Craze, ah ? Cool.
Pourquoi pas Justice ?
Vous jugerez vous-même de la tracklist de leur mix proposé à Fabric :

01 Sparks – Tryouts For The Human Race
02 Rondo Veneziano – La Serenissima
03 Goblin – Tenebrae
04 Daft Punk – Ouverture
05 Surkin – Next Of Kin
06 Symbolone – Love Juice
07 Korgis – Everybodys Gotta Learn Sometimes
08 Midnight Juggernauts – Ending Of An Era
09 The Paradise Ft Romauld – In Love With You
10 Justice – TTHHEE PPAARRTTYY (Acapella)
11 Chic – Everybody Dance
12 Frankie Valli – Who Loves You
13 Das Pop – Underground
14 Julien Clerc – Quand Je Joue
15 Daniel Balavoine – Vivre Ou Survivre
16 Richard Sanderson – Reality
17 Zoot Woman – Grey Day
18 Fucking Champs – Thor Is Like Immortal
19 The Rave – Mother
20 Fancy – You Never Know
21 Frank Stallone – Far From Over
22 Sheila – Misery
23 Todd Rundgren – International Feel

Haha, c’est tellement rigolo. Vous conviendrez peut-être du refus de Fabric, qui n’a pas voulu s’affilier aux pitreries des stars du moment.

Pour les toujours fans, collectionneurs d’objets rares, nostalgiques de la boum ou férus de la playlist du Havanna, Macumba et compagnie, j’ai ouï dire que la compilation mixée (une demi heure de bonheur) pourrait sortir courant de l’année chez Ed Banger en édition limitée.

Leonard De Leonard - Screaming Dance EP

noreply@blogger.com (Unknown) — Mon, 24 Dec 2007 13:17:00 +0000

Leonard De Leonard - Screaming Dance EP

Leonard c’est un mec qui fait son chemin. Ses deux albums précédemment sortis ont bien marché, même s’ils n’ont pas fait de lui une star Winteresque.
Il s’en fou, il continue.
Son troisième album sort en printemps prochain. En attendant il nous a envoyé une promo copy du prochain maxi, un « hit annoncé » d’après la feuille de presse.

Leonard a déménagé à Berlin, et Berlin ça change tout apparemment. Berlin c’est Modeselektor, Siriusmo, Chris De Luca et Phon.O…
Oui, je vous parle du bulletin de presse, qui s’adresse à des pros (comme moi) : « Epicentre d’une scène electro (Berlin) qui boude sa jumelle minimale ». Ah bon ? !K7, Bpitch, Dirt Crew, Gold Und Liebe, Imbalance, Mobilee, Morr Music, Sender ? Allez jeter un œil à la prog du Watergate.

Quelle monumentale connerie vous auriez pu ingérer si, en toute incompétence, je m’étais contenté de recopier ce torchon. Et qu’on arrête de taxer d’electro toute musique un peu hype qui n’est pas minimal, house ou techno.

La ville qui boude la minimal en Allemagne s’appelle Hamburg.

Qu’en est-il de Leonard dans tout ça ?

Rien de très nouveau, on retrouve son style 8-bit, avec un surf sur la vague trop vite usée de l’hommage aux films gore, séries Z, Kavinsky, Phantom, Stress et compagnie.
ça me donne très vite mal au crâne, et je me rue sur les remixes, ayant une confiance sans limite en Phon.o pour ses productions personnelles. Et j’ai raison, le remix de « Screaming Dance » par le duo De Luca/Phon.o est bien plus inspiré et riche en composition. Tout en percussion, claquement de mains, bongos et bruitages buccaux, couplé au 8-bit de Leonard doppé comme il faut pour le rendre audible, le track se révèle être une bonne balle presque atomique.
Le rework de Donovan m’a fait penser à John Lord Fonda au début, mais il fut vite avéré après une dizaine de secondes que mon ouie m’avait trompé. C’est nettement moins bon, et même mauvais.

Screaming_dance
envoyé par LeonarddeLeonard

Mochipet - Disko Donkey (Phon.O remix) (2006 - Disko Donkey - Daly City Records)
Phon.O - 313 Dumpsta Railin' (2005 - Burn Down The Town - Shitkatapult)

www.Myspace.com/leonizer

Clone Night

noreply@blogger.com (Unknown) — Sun, 23 Dec 2007 23:48:00 +0000

Clone Night

Samedi il y avait une soirée à ne pas rater. Il s’agissait de la Clone Night au Triptyque.
J’avais même demandé des places pour faire un reportage photo.

Ils ne m’ont pas répondu, mais j’y suis quand même allé, mettant de côté mon ego démesuré et mon portefeuille en crise. Pour une fois je paierais comme tout le monde.

Puis faut pas déconner, c’est pas cher non plus.

Je suis donc parti de chez moi avec ma techno-mobile, rejoindre mon cher ami De Gaulle, récemment converti au sonorités de Rotterdam et autres contrées straightement électroniques.

Un peu fatigué, il m’a fallu lui asséner quelques tracks de Hardfloor avant de rejoindre en grande forme le 142 rue Montmartre, au son de l’excellent Strictly Tiefschwarz.
C’est en sortant de ma petite automobile que je me suis rendu compte de l’oubli de mon appareil photo à l’étape Hardfloor.
J’ai donc, chose inédite, fait mon reportage à l’aide de mon téléphone portable (merci à mon sponsor Motorola).

L’enceinte du Triptyque une fois pénétrée (moyennant 12 euros), nous allâmes à la rencontre du dancefloor qui se trouvait, oh malheur, désespérément vide.
Hardrock Striker ne rencontrait pas le succès escompté et fini par rater quelques transitions. Heureusement le public, très dj-friendly, ne manqua pas à ces occasions de l’encourager à un futur meilleur.

Ce fut finalement Dexter, membre émérite de Clone Records, qui dès les premières nappes acides d’ « Acid Lullaby », amena une foule venue de je ne sais où sous les projecteurs affolés du Tryptique. L’homme à l’aide de son mac book pro et d’une jolie petite console, n’eut cesse de nous envoyer tout ce qu’il avait de plus efficace. On avait l’impression que le mac pissait de l’acide de manière continue, que les enceintes gagnaient en terra watts, qu’il fallait tout donner, là, maintenant, sur la basse râpeuse d’ « Echo Park ».

Une petite pause au bar s’imposait après un cover complètement dément du « 1 Thing » d’Amerie, qui n’avait plus rien du track original. L’acapella pitchée à outrance sur un beat plus que physique ont eu raison de mes muscles qui demandaient hydratation.
Ainsi nous avons patiemment attendu l’arrivée de Legowelt en sirotant un petit demi, servi par la trop sympathique serveuse, qui nous a fait une magnifique démonstration de la machine à broyer les glaçons.

Quelques quinta-beats plus tard, sur un time streching synthétique à l’onde sinusoïdale bien marquée, Legowelt fait son apparition derrière une population analogique de machines à boutons et faders. On a l’impression que la feuille A4 qu’il lit tout au long du live est pleine d’équations sonores. L’Einstein du beat tripote à tous les boutons, balançant sons distordus, nappes synthétiques, trompettes acidifiées, un genre de son apocalyptique, violent mais hypnotique, mental mais physique.

Après avoir dansé la fin du monde des heures durant, nous quittâmes l’antre Legoweltienne en rampant, avec un degré de satisfaction sonore presque inégalé.

Übercoolisch.

Legowelt - Total Pussy Control (2000 - Pimpshifter - Bunker Records)
Dexter - Echo Park (2001 - Intruder - Klakson)

U.R.A. Fever

noreply@blogger.com (Unknown) — Sat, 22 Dec 2007 19:56:00 +0000

The Kills - U.R.A. Fever

J’ai récupéré la sympathique Promo Copy de The Kills.
C’est en fait un cd qui ne contient qu’un morceau. Il se nomme « U.R.A. Fever ».

The Kills, c’est le goupe qui a fait « No Wow ».
Un rock bulldozer qui a parfaitement trouvé sa place sur la Fabric d’Ivan Smagghe et dans la liste des excellents remixes de Radioslave.
The Kills c’est un couple, un monsieur, une dame, des guitares et une boîte à rythmes (entre autres). C’est du garage crasseux et une énergie monumentale dans chaque riff porté à vos oreilles.

« U.R.A. Fever », c’est un duo, normal.
Enfin les deux ne chantent pas tout le temps ensemble dans les morceaux, c’est plutôt la fille qui s’occupe de ça d’habitude.

Bref, U.R.A. fever est construit sur une base assez minimaliste de tonalité de téléphone, rapidement rejoint par basse d’outre-tombe et kicks poussiéreux. Des riffs déchirants viennent rythmer le refrain.
Enfin tout ça est complètement dingue, je l’ai écouté pendant ¾ d’heure hier en voiture sans m’en rendre compte, mais sans jamais perdre le son, hochant doucement la tête et me pinçant les lèvres à l’arrivée des dites guitares.

Paris n’était rien.
Seul le son était vivant.

Vivement l'album (Mars 2008)

The Kills Website
The Kills Blog

U.R.A. Fever - The Kills

Hot Chip - Made In The Dark

noreply@blogger.com (Unknown) — Wed, 19 Dec 2007 20:35:00 +0000

Hot Chip - Made in the Dark

Hot Chip, ex fers de lance Kitsuné, viennent de terminer leur troisième album, qui s’intitulera « Made In The Dark ».
D’hors et déjà en pré commande sur Amazon, il semblerait que l’objet soit diffusé par EMI qui s’était aussi occupé de l’album de Digitalism en partenariat avec Kitsuné. De quoi agacer les indé-hype de la new rave, qui voient leur mouvement de plus en plus popularisé.

Cela dit rassurez-vous, après une brève écoute de la promo copy, je n’ai senti aucune vocation commerciale, mais plus une aspiration à faire la fête sur des sonorités bien foutues.

C’est le 4 février prochain que vous pourrez goûter à ce nouvel opus, qui viendra parachever la tournée du groupe en Amerique Latine. Vous pourrez probablement en attendant vous satisfaire de « Shake a Fist » morceau du nouvel album déjà disponible en maxi.

Sascha Funke - Mango

noreply@blogger.com (Unknown) — Wed, 19 Dec 2007 20:26:00 +0000

Sascha Funke – Mango

Le très germaniquement labellisé Sascha Funke vient de terminer son second album, qui sortira chez bpitch control le 2 février.
« Mango » mesure neuf pistes de long et ne reprend aucun ep récemment produit, donc que du neuf.

Nombreux sont ceux qui se rappellent encore du précédent opus, « Bravo » sorti en 2003 chez Bpitch, et qui attendaient un nouvel album avec impatience. Il devient presque rare aujourd’hui de voir autant d'espace-temps entre deux albums, lorsque l’on voit un Dahlback sortir 3 albums et une vingtaine de maxis par an.
Herr Funke a quand même tenu les aficionados du genre au courant de son évolution en assénant de manière régulière des maxis aux profondes lignes de basses. Ainsi « Auf Aix ep » est un peu le trailer de l'album à paraître.

Pour « Mango », Sascha Funke se fait plus posé et réflechi. Il a délaissé cette escalade aux bpm qu'il produisait avec Djoker Daan, pour s'inscrire dans une techno plus deep.

Ainsi chaque track est une évasion mentale, sans l’usage d’aucune niaiserie sonore et en évitant la répétition ou le passage vers l’ambient.

On se laissera aisément séduire par « Mango » et ses beats étouffés, ultra travaillés et d’une douceur incomparable, relayés par des cordes juste ce qu’il faut d’aériennes.
« We Are Facing The Sun » m’a laissé échapper un « oh putain, c’est beau », chose qui m’arrive très rarement étant donné que je suis seul dans mon appartement, et que je n’ai pas l’habitude de parler aux objets qui m’entourent. Des accords synthétiques comme venus de Detroit, chargés d’émotions, qui se posent sur la ligne de basse. Juste merveilleux.

Il est impossible d’écouter cette album autrement qu’en une fois, d’appuyer sur « skip » ou « pause » pour aller faire autre chose.
Il faut juste écouter et se laisser aller, dans une danse cotonneuse, des rêveries cosmiques, une sexualité sensuelle, à vous de voir.

Sascha Funke - Ey (2007 - Auf Aix ep - Bpitch Control)
Sascha Funke - We Are Facing The Sun (2 février 2007 - Mango - Bpitch Control)

Bpitch Control
Sascha Funke Myspace

Ten Years, Who Cares ?

noreply@blogger.com (Unknown) — Tue, 18 Dec 2007 01:54:00 +0000

Automatik

Avant de fêter dignement les 20 ans du Rex, c’est les 10 ans de la célébrissime soirée Automatik qui se profilent sur le mois de Janvier.

Par le biais de cette soirée, le Rex a vu les plus grands artistes de la scène Techno pousser le soundsystem dans ses derniers retranchements, faire trembler le bitume du boulevard Poissonieree et surtout atomiser le dancefloor à grands coups de kicks monumentaux et de beats dantesques envoyés à 130 bpm minimum.

Qui trouvera-t-on pendant ces 6 soirées consacrées à la Sainte Techno ?

Opening le 28 décembre avec Motor, Mickey Willis en live et Murphy, The Driver aka Manu Le Malin en Dj set.

Le 4 Janvier un live du trop rare Octave One. Robert Hood, John Thomas et Tonio en Dj Set. Heavy.

Vendredi 11 verra deux artistes confirmés du label International Deejay Gigolos lancer des rafales de beats râpeux, Carretta en live et Mick Wills en DJ set qui se verra relayé par le mythique Laurent Ho. Plus un invité surprise. Pas des moindres, on imagine.

18 Janvier, live de Scan X. DJ Sets : Ben Klock, Antony, Jack De Marseille.
Pas de repos après cette puisque le couvert Automatik est remis le lendemain, avec Jeff Mills accompagné d’Angel Costa.

Un final de folie le 25 Janvier avec Scan 7 puis Woody Mc Bride en live, puis Dave Clarke et Kraft en DJ Set.

Pour ces 6 dates à ne pas manquer, Nuloop vous propose son aide en mettant en jeu 10 places pour chacune des soirées.

Rex Club website
Nuloop contest

Octave One featuring RNG - Love & Hate (2007 - Off the Grid - Tresor 227)
John Thomas - Working Night (Octave One Rework) (2002 - Backstage Reworks - Logisitic Records)

Top of the Top

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 13 Dec 2007 16:29:00 +0000

L’équipe passionnée de Beatport a eu la géniale idée pour cette fin d’année de demander à leur Top DJ’s un Top Of 2007.

Ils ont également pris soin de convoquer des producteurs de tous horizons de manière à ce que chacun y trouve son compte et que les plus curieux se ruinent avant les fêtes.

Vous trouverez donc les charts de Gregor Tresher, Claude Von Stroke, DJ Dan, Agoria, Stephan Bodzin, Swayzak, Sian, Bush 2 Bush, Marc Romboy, Sascha Funke, Dave Tarrida, DJ Jose, Frederic De Carvalho, Thomas P. Heckmann, Trickski, Okain, Jesse Rose, Paul Rincon, Ripperton, Alan Braxe, Pascal Feos, Ian Carey, Pan - Pot, Chris Liebing, Gregor Wagner, Anja Schneider, JPLS, Florian Meindl etc etc.

Bref de quoi s’amuser, j’ai quand même mis deux heures à écrire ces lignes à cause de ça.

https://www.beatport.com/

Miss Kittin Is High

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 13 Dec 2007 01:01:00 +0000

« Miss Kittin Is High »

C’est le nom du tube composé par l’artiste du même nom, sorti il y a peu dans les bacs à vinyles. Kittin chante toujours, mais envoie de la grosse purée synthétique pour vous donner la mega patate.

Le track original qui sortira plus tard laisse place à deux remixes. Celui d’un Norvégien qui passe le morceau au flanger entre autres avec une efficacité technoïde plutôt redoutable, et le numéro deux, réalisé par Jojo De Freq qui délivre un genre d’acide obèse, comme si on avait recouvert un maxi de Hardfloor avec du fromage fondu. Ce qui rend bien au final.

Pour ce qui est du titre du maxi, il suffit d’aller voire le site de Miss Kitin « mangé par des chauve-souris » pour comprendre que l’acide n’est pas réservé à Jojo de Freq.

Ce petit EP, ma foi fort sympathique, annonce l’heureuse sortie d’un album, « BatBox », dont la sortie est prévue pour fin Janvier début Février sur le label-Kittin « Nodody’s Bizzness » .

Les deux remixes sont à l’écoute sur le Myspace De Kittin
( http://www.myspace.com/kittinmusic )
Et l’originale sur le site du futur album
(http://www.kittinbatbox.com/ )

Tracklisting de l’EP :
A1. Miss Kittin is High 911 Mix By Black Labelle
B1. Miss Kittin is High Jojo De Freq Beauty Is Terror Mix

Tracklisting de l’album :
01. Kittin is high  
02. Batbox  
03. Grace  
04. Solid as a rockstar  
05. Barefoot tonight  
06. Play me a tape  
07. Pollution of the mid  
08. Wash ‘n Dry  
09. Metalhead  
10. Machine joy  
11. Sunset strip  
12. Playmate of the century  
13. Lightmaker