Canta Yaa

Diagrama del Diapasón (Bajo Eléctrico)

noreply@blogger.com (Canta Yaa) — Wed, 27 Aug 2025 20:20:00 +0000

CÓMO LEER DIAGRAMAS DE DIAPASÓN

Estás listo para empezar a aprender algunas notas. Los diagramas de este libro son como imágenes de lo que verás al mirar tu bajo.

Cuerdas

Trastes

FIG.1 - NOTACIÓN DE TRASTE

FIG.2 - DIAPASÓN

Sostén el bajo en posición vertical frente a ti y observa el diapasón. Las cuerdas suben y bajan, y los trastes son horizontales. Esta es la vista que se usa en los diagramas de diapasón.

FIG.3 - NOMBRES Y NÚMEROS DE CADENAS

Los nombres de las cuerdas al aire, en orden de menor a mayor, son Mi, La, Re y Sol. Si bien parece lógico concebir la música desde las notas más graves hasta las más agudas, la numeración de las cuerdas contradice este concepto. Las cuerdas del bajo se numeran de mayor a menor. Por lo tanto, Sol al aire es la primera cuerda y Mi al aire es la cuarta.

Intenta tocar la primera nota. Como se indica en la Figura 4, toca la cuarta cuerda de Mi al aire. Un círculo abierto indica una cuerda al aire, que se toca sin trastear con la mano izquierda.

Con la mano que toca, puedes usar una púa o simplemente los dedos. Por ahora, haz lo que te resulte cómodo.

FIG.4 - 4.ª CUERDA AL AIRE

¿Te fue bien? Prueba otra vez, esta vez con la abierta, la tercera cuerda.

FIG.5 - 3.ª CUERDA AL AIRE

La Figura 6 indica que debes tocar la nota que se encuentra en el punto negro de la tercera cuerda, en el tercer traste.

Es el tercer traste porque está tres trastes más arriba en el mástil que el "0" en la esquina superior izquierda del diagrama. El cero indica que el diagrama comienza en la cejuela o traste "cero".

El "2" junto al punto negro indica que usarás el segundo dedo de la mano con la que presionas los trastes, como se muestra en la Figura 7.

FIG.6 - NOTACIÓN DE TRASTE

FIG.7 - DIGITACIÓN DE LA MANO IZQUIERDA

En estos diagramas, un círculo relleno indica que colocarás el dedo en ese traste.

En realidad, colocarás el dedo justo detrás del traste, no justo encima. El traste, no el dedo, es lo que detiene la vibración de la cuerda y modifica su longitud.

Mantener el dedo presionado con una presión media, justo detrás del traste, producirá el sonido más claro y preciso.

No confundas un diagrama de diapasón con un pentagrama musical. Los pentagramas indican la altura y el ritmo. Los diagramas de diapasón, como el de la Figura 12, son como un mapa de carreteras que te muestra dónde colocar los dedos.

FIG.8 - PENTAGRAMA MUSICAL

NOTA SOBRE LOS DIAGRAMAS DEL DIAPASÓN

La mayoría de los demás libros colocan el punto entre las líneas de los trastes. Aunque intentan ser útiles, esto solo confunde el proceso de aprendizaje. Cuando veas un punto en este libro, sabrás que te indica la nota que debes tocar y que colocarás el dedo justo detrás de ese traste para oírla.

Prueba de sonido

Los diagramas de diapasón indican dónde encontrar una nota y qué dedo usar para tocarla.

El número en la esquina superior izquierda de un diagrama de diapasón indica en qué traste comienza.

Los diagramas de diapasón no deben confundirse con los pentagramas.

Memorización del bajo Eléctrico

noreply@blogger.com (Canta Yaa) — Wed, 27 Aug 2025 20:14:00 +0000

Introducción:

Uno de los mayores logros para los estudiantes de bajo es memorizar las notas del diapasón. Es una habilidad necesaria y, al principio, puede parecer abrumadora. Con unas sencillas estrategias, puedes dividir fácilmente esta tarea y convertirte en un maestro del diapasón. Muchos estudiantes encuentran estos pasos sorprendentemente fáciles después de que se les muestran estos atajos de memorización.

Cómo funciona este método: piensa en tu barrio. ¿Cómo te desplazas? ¿Cómo imaginas la ubicación de ciertos puntos de referencia? Por ejemplo, probablemente sepas cómo encontrar el supermercado saliendo de casa, avanzando en una dirección unas cuantas manzanas, doblando una esquina y avanzando otras tantas manzanas. Lo mismo ocurre con la escuela local, los bomberos, la oficina de correos, etc. Observa que tu pensamiento comenzó desde una ubicación conocida, tu casa, y siguió unas instrucciones simples que involucran dirección y distancia. Así es como los humanos organizamos el espacio. Ahora imagina decirle a un amigo cómo encontrar tu casa sin usar direcciones relativas ni distancias. ¡Sería casi imposible!

Así como usas puntos de partida familiares y las direcciones desde ellos para orientarte en el mundo real, puedes usar este método para orientarte en el diapasón.

Existen varias estrategias sencillas para dominar el diapasón.

En mis años enseñando guitarra y bajo y hablando con otros músicos de cuerda profesionales, he notado que todos hemos desarrollado la capacidad de "ver" la música que tocamos en el diapasón del instrumento. Vemos la música que tocamos como una simple relación de formas y posiciones relativas. Observa estas dos formas:

Así como reconoces las formas anteriores, los instrumentistas de cuerda ven la música en el diapasón de su instrumento. Este es un don intrínsecamente especial que hemos recibido quienes tocamos instrumentos de cuerda. Ningún otro instrumento facilita tanto al músico tener una guía visual de la música, facilitando tareas como improvisar o transponer una canción a otra tonalidad. Nuestros dedos siguen estos mapas para llegar a la música. Este libro te enseñará a ver la música como formas simples y a usarlas para tocar y crear música con mayor rapidez y destreza.

Una de las herramientas más poderosas que tienen los bajistas es aprovechar la forma en que se ven los patrones de notas en el mástil. Este libro te mostrará cómo aprovechar esos patrones visuales.

Aprender notas, escalas y acordes con un método visual facilita mucho las cosas y minimiza la memorización. De eso se trata la familia de libros "Viendo la Música". Desarrollarás habilidades para toda la vida que usarás cada día que toques un bajo.

¡Pasa página: estás a punto de "ver" la música!

La Resonancia Craneana

noreply@blogger.com (Canta Yaa) — Thu, 22 Oct 2020 05:26:00 +0000

Debes hacerte la imagen mental de que el sonido "resuena" en el centro de tu cráneo, Como si saliera "acariciando" el techo del paladar.

El famoso "Do de Pecho" no significa que tengamos unas cuerdas vocales en el pecho, verdad?

Se llamo así porque es precisamente en el pecho donde resuena ese tono. Algo similar ocurre con la resonancia craneana tienes que hacerte la imagen mental de que los tonos altos resuenan allí y pronto los estarás experimentando tu mismo.

Cuando cantamos entran en juego distintas partes del cuerpo casi sin que nos percatemos de ello, éstas son las causantes de las distintas tonalidades que podemos alcanzar y como todo de pende de entrenar mucho para que cada una de esas partes cumplan su función correctamente. en la resonancia craneana es donde deben generarse los sonidos agudos y sobre-agudos de nuestra voz.

Falsete: No confundas tonos altos o sobre-altos con falsetes como hacen muchos, son dos cosas totalmente distintas.

Muchas veces a los cantantes que utilizaban el método alemán fueron duramente criticados aludiendo que usaban falsetes para llegar a los sobre agudos y no hay nada lejos de eso y precisamente la técnica alemán fue injustamente acusada de crear una tendencia al falsete por gente que no la entendía o no quería entender su funcionamiento.

El Falsete es una vocalización aguda carente de volumen y potencia. Precisamente es falsear o similar una vocalización aguda.

Para comenzar la practica de la resonancia craneana debes tener presente uno de los ejercicios que utilizamos para calentar, el ejercicio a letra "M".Solo que aquí vamos a llevarla un poco mas alto en la escala de sonidos.

Ejemplo:

Quizás te suene un poco elevado el tono pero debe preocuparte ni alarmarte veras que es muy fácil conseguirlo.

Recuerda que No debes hacer fuerza con la garganta, tienes que hacerte la imagen mental de que el sonido contenido en el centro de tu cráneo.

Para que no tengas problemas al producir este tipo de sonidos sigue estos pasos:

Tu madíbula debe estar cerrada y tus dientes también.
Pon la punta de la lengua justo detrás de tu maxilar superior o sea detrás de los dientes superiores.
Ahora presiona ligeramente la zona de tu lengua contra el paladar y comienza a decir nuestras"...miiiii" tratando de hacerlo al tono del ejemplo.
Es muy importante que recuerdes fruncir o contraer los músculos de tu nariz mientras produces el sonido.

Ejercicio:

Prueba ahora con estos arpegios, la técnica es la misma, solo que debes articular mas los sonidos.

Ejemplo:

Ejercicio:

Recuerda la gesticulación y la relajación previa.

Nota: Según la técnica del Método Alemán, el abrir bien los ojos durante la ejecución de un ejercicio incrementa el volumen de la voz notoriamente luego de un periodo de practica. ten esto en cuenta.

Do Central

noreply@blogger.com (Canta Yaa) — Sun, 18 Oct 2020 07:18:00 +0000

Se realiza utilizando el Do central en el Teclado o Piano.

Lo que Buscamos con este ejercicio es que puedas conseguir una buena relación entre entonación y volumen. Es muy fácil ya que casi cualquier persona tiene la capacidad de producir este tono.

Donde debes poner especial atención es en el tiempo de ejecución del sonido, es importante que no dudes al momento de lanzar-lo ni contengas la voz, solo déjala fluir como como cuando hablas así te resultara más natural producir el sonido y sin haber hecho esfuerzo,

Escucha atentamente el archivo para que te sirva de ejemplo como debe sonar la voz.

Nota: Prueba hacer entonaciones cortas primero y lego algunas con 5 o 6 segundos de duración. Utiliza un cronometro para este ejercicio. No esta de mas saber cual es nuestro limite así con el tiempo tratamos de superarlo.

Aquí vamos a realizar nuestro primer canto, si.. es uno cortito pero no por eso menos efectivo, solo tenemos que decir guiados por una tonalidad en el Teclado dooo, doo do doooo..."

Así que, presta mucha atención a la fonética de la vocalización y como se conjugan varios de los elementos estudiados antes. Desde los gestos que no los veras, a menos que estés frente a un espejo lo cual sería buenísimo! hasta la respiración y el volumen de la voz.

Consejos indispensables para tu éxito:

No te esfuerces si te cuesta llegar al tono mas alto, todo llegara a su tiempo.
trata de cantar como si nada te importara, no estés pensando si llego o no llego.
Disfrútalo, no estés tenso.
Repítelo como mínimo 7 veces.
Dispara el sonido cuando digas la palabra "DO" con potencia.

El Volumen de la Voz

noreply@blogger.com (Canta Yaa) — Fri, 16 Oct 2020 13:03:00 +0000

Imagina por un momento que estas en un lugar ruidoso y tu amigo esta del otro lado y hay mucha gente,música y niños gritando por doquier entonces quieres llamar a tu amigo lo haces y el no te oye, entonces haces otro intento y tampoco te oye, pero cuando estas a punto de perderle de vista emana de tu voz su nombre con una potencia que la transporta por el aire hasta sus oídos y esta vez si te oye y levanta la mano saludándote.

A que voy con este ejemplo? Que, dependiendo del entrenamiento y estado mental que tengas, podrás lograr cosas con tu voz que no conocerán limite alguno.

Para hacer el ejercicio debes estar de pie y haber pre-calentado.

Ahora vamos al ejemplo, escucha con atención como se dispara el tono y como se corta bruscamente sin tener un punto de inicio a menor volumen (Fade-in) como hacen muchos.

Debes evitar ese problema, cuando salga el sonido de tus labios ya debes tener el volumen final. Para que esto sea así debes hacer una inhalación baja "inflando el estomago" y prepárate para disparar el tono.

Alto y fuerte di "me", cortito y seco, Otra vez, pero ahora mantén la e.."meeeeee" no pienses en que tono esta el ejemplo, hazlo en la tonalidad que mas cómod@ te sientas, solo queremos sacar la voz "hacia afuera", por ahora.

Cuando salga el sonido de tus labios ya debe tener el volumen final y debes mantenerlo lo mas que puedas sin esforzarte. Cuando veas que tu aire se acaba simplemente córtalo "en seco" sin qie nunca llegue a caer el volumen, no importa si dura 1 o 10 segundos, no se trata de tiempo, solo de volumen.

Solo cuando notes que este ejercicio te sale con facilidad podrás pasar a los siguientes, que están en una tonalidad mas alta.

Nota: Un accesorio muy útil es grabarte, así puedes ver tus indicadores de volumen si has logrado un buen nivel y tu avance clase a clase.

Nio nio, nio nio noo

noreply@blogger.com (Canta Yaa) — Thu, 15 Oct 2020 21:00:00 +0000

Aquí tienes un ejercicio para comenzar a desarrollar la velocidad de ejecución y poner en practica la técnica gesticular.

Con respecto a le gesticulación debes realizar el segundo "nio" pronunciando mas el gesto que con el primero, así sucesivamente siempre alternando para que los músculos de tu rostro se acostumbren a esa actividad y tu subconsciente programe la acción, así cuando tengas algo de practica te salga todo naturalmente.

Es muy importante que no te esfuerces para que te salga la voz, NO LO HAGAS!

Un Consejo: si puedes oír tu respiración es que estas inhalando mucho aire a tu estomago y estará tenso, revisa este punto.

Cuando realices los arpegios de los ejercicios debes levantar las cejas cuando alcances la nota más alta. Esta acción produce un incremento en el volumen del sonido y hace que no tengas que esforzarte.

Esto con el tiempo te será una cosa de todos los días y tu ni te enteraras que lo estas haciendo por que tu subconsciente enviara automáticamente los impulsos necesarios a tus músculos faciales a medida que las distintas tonalidades de una canción los requiera.

Con respecto a la inhalación de aire, es importante que sea veloz y corta entre silaba y silaba. Similar a cuando te llevas un susto, y tomas aire velozmente, ese es el tiempo que debe durar la inhalación para estos ejercicios. Recuerda no exhalar más aire del necesario para producir las notas. O te garantizo un color azulado en tu rostro cuando tengas que mantener una nota larga (sostenidos)

Ejemplo 1:

Ejercicio 1:

Una vez que logres cantarlo y pronunciarlo bien puedes pasar con los siguientes, cada uno aumenta la velocidad gradualmente agilizando así tus músculos faciales:

Ejemplo 2:

Ejercicio 2:

Ejemplo 3:

Ejercicio 3:

Ejemplo 4:

Ejercicio 4:

Debes tomar conciencia de que para tener éxito en todos estos ejercicios y en la practica del canto es necesario que tengas confianza en ti mismo, no dejes de hacerlos porque te dijeron que no te salen o porque tu crees que no puedes, la falta de FE en uno mismo es una barrera difícil de romper y no voy a dejar que eso forme parte de ti.

Ahora párate erguido y repite los ejercicios anteriores, aunque ya los hayas hecho.

Nota Importante:

Trata de que tus sesiones de practica no superen los 40 minutos como mucho.

Si tu deseo es entrenar más tiempo debes hacer descansar tus cuerdas vocales unos 20 minutos entre sesión y sesión.

Te dejo esta frase para que medites:

"Aprende de tus primeros pasos a escuchar, comprender y amar la Amarga Verdad sobre ti mismo. Averigua quien puede decirte esa verdad. Habla de tu arte solo con ellos y déjalos que te recriminen el contenido de su corazón"

Konstantín Stanislavski

Técnica Gesticular

noreply@blogger.com (Canta Yaa) — Thu, 15 Oct 2020 06:23:00 +0000

Si crees que es una técnica para verte mejor, pues estas equivocado. Este método tiene como segundo pilar precisamente los gestos faciales que cuando entrenamos deben ser un poco mas exagerados que durante un show, lógicamente no quieres que la audiencia se ria de ti por tus extraños gestos verdad?

Primero que nada debes conseguir un espejo o hacerlo en el baño.

Debes mirarte al espejo, Ahora con la boca cerrada debes levantar el labio inferior presionándolo contra el superior.

Luego contraer los músculos de tu nariz, el gesto se parece mucho al que la gente hace cuando algo huele mal.

Esto ejercicio produce un gran beneficio a la hora de cantar. es increíblemente poderoso ya lo experimentaras con tu propia voz.

Debes alternar entre una posición normal de tu rostro y el gesto que acabas de aprender.

Hazlo primero lentamente concéntrate en los músculos, observa bien en el espejo que tu gesto sea simétrico (igual ambos lados de la cara)

Luego de unas 10 veces de hacerlo trata de hacerlo alternando un gesto por segundo, esto tonificara tus músculos faciales e incrementara mucho tu habilidad de gesticulación lo cual te sera de gran beneficio a la hora de cantar.

Si tu objetivo es lograr un nivel alto, SIEMPRE Debes tener presente este ejercicio.

Escalando los sonidos

noreply@blogger.com (Canta Yaa) — Thu, 15 Oct 2020 05:06:00 +0000

En este capitulo veremos unos ejercicios que, más allá de causarte gracia, por los gestos, son tremenda-mente poderosos.

Los famosos nio-nio, nio-nio-noo, son un grupo de sílabas que hacen que neutros músculos faciales se contraigan según la velocidad de ejecución que en este nivel sera moderada.

Trabajaremos en una apertura tonal de una octava, solo iremos ascendiendo de un tono a la vez, hasta llegar a la octava nota y luego iremos descendiendo hasta la primera nota.

La Importancia de la Velocidad:

Uno de los pilares de esta técnica se basa precisamente en la velocidad de ejecución de los sonidos y su relación con la respiración.

Que significa esto? que cuanto mas rápido podamos efectuar un cambio de tono y gesto y a la vez que inhalamos, más fácil será cantar canciones que estén por debajo de nuestro nivel de entrenamiento. Dicho esto de otra manera, si le asignamos un puntaje del 1 al 10 a nuestra forma de cantar y deseáramos cantar para un 8 deberíamos dar un 9 o un 10 en entrenamiento. Con esto logramos un margen extra que nos da comodidad y confianza, que en canto son 2 cosas imprescindibles.

Relajacion de los Músculos Faciales

noreply@blogger.com (Canta Yaa) — Sun, 11 Oct 2020 21:00:00 +0000

No solo hay que trabajar los músculos de la garganta sino también los del rostro pues estos tienen un papel preponderante en el canto ya que son los encargados de producir no solo las expresiones faciales sino también ayudar a que la voz tome un colo y un timbre especial.

Lo que viene a continuación es muy importante para lograr una relajación fácil íntegra.

No podría nunca describirte con palabras el grado de distensión muscular que se logra con esta técnica.

Solo debes saber que cuando la experimentas te darás cuenta de que hablo, así que sigue paso a paso los ejercicios de la Terapia de Voz.

Ejercitacion Básica para Terapia de la Voz

Ejercicio: Relajación de los músculos faciales para poder cantar o hablar de forma mas económica

Masaje facial, grado 1:

El estiramiento de los músculos de la cara debe posibilitar una relajación de las zonas musculares tensas. Como consecuencia de una tensión general y una forma de hablar poco económica. existe a menudo en la zona de los músculos faciales y masticadores tensiones crónicas, que afectan el timbre de la voz.

Debes Realizar este ejercicio sentado, con la espalda recta.

Coloca tus manos sobre tu frente y con las yemas de los dedos haciendo algo de presión. estira lentamente la frente desde el centro hacia las sienes.