CAVERNA DE ROL

Batallas del elfo gris: las aventuras de Bindôlin Filafut

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Fri, 05 Jun 2026 08:00:00 +0000

Al igual que hice la semana pasada con los Relatos del Borde Exterior de Rick Rodgers, hoy os traigo una recopilación del conjunto de aventuras de mi alter ego de la Tierra Media, y del propio blog, Bindôlin Filadut que podéis encontrar en la etiqueta Batallas del elfo gris. Esta recopilación de las entradas, ordenadas por orden de publicación, es un primer paso a un documento algo más ambicioso con un glosario de personajes e, incluso, pienso sobre la marcha, algún mapa del recorrido de Bindôlin en la Tierra Media.

Sin más, os dejo el PDF, que espero que disfrutéis. Contiene cerca de 70 páginas y relatos publicados durante un largo periodo en este blog desde 2010 hasta hoy.

Relatos del Borde Exterior: las aventuras de Rick Rodgers

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Fri, 29 May 2026 08:00:00 +0000

Como sabéis, una de las principales líneas de la casa es el conjunto de aventuras de Rick Rodgers, que podéis seguir en su correspondiente etiqueta. Para los que no lo conozcáis, Rick Rodgers es un contrabandista de Deralia que, dentro del universo Star Wars, tiene todo tipo de encuentros con el Imperio y gente de mal vivir. Para ello, cuenta con su tripulación, aunque su mala suerte le empuja muchas veces a tener que enfrentarse sólo a todo tipo de peligros.

A nivel del blog, lo que empezó siendo un recurso puntual, se ha convertido en una línea recurrente que cuenta a día de hoy con nada menos que 40 relatos cortos que hoy reúno por primera vez en un documento PDF que espero que disfrutéis leyendo tanto como yo he disfrutado editándolo. Como veréis, le he dado un toque retro para la portada y la contraportada, e incluso he recuperado parte de la estética de los módulos de Star Wars d6 que tenéis en la casa para ciertas cuestiones de maquetación.

Mi idea es ir aumentando poco a poco el cuerpo del documento con nuevas cuestiones, como un glosario de personajes recurrentes y no tan recurrentes que aparecen en estas aventuras. La verdad es que releyendo las primeras entradas me he asombrado yo mismo de lo inspirado que estuve hace mucho, mucho tiempo, pues hace casi 14 años que la primera entrada de este personaje se asomó por la caverma.

La campaña de Fangorn

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Thu, 21 May 2026 08:00:00 +0000

Antes de abandonar la Tierra Media, mucho antes a decir verdad, afronté varias misiones ordenadas por mi rey. Hoy, volviendo la vista atrás una vez más, comienzo el relato de una de esas campañas que me hizo adentrarme en el bosque de Fangorn.

Corría el año, bueno, no sé muy bien qué año corría de la Tercera Edad. Mi memoria, aunque de elfo, también puede fallar de vez en cuando. Permitidme esa pequeña licencia después de todos los relatos que os he contado. Lo que sí os puedo asegurar es que aquellos eran tiempos previos a la Guerra del Anillo, muy distintos a los que asolaron la Tierra Media.

La compañía de la que formaba parte contaba con no menos de 50 de mis hermanos del Bosque Negro. Arqueros, batidores, lanceros y combatientes cuerpo a cuerpo era un grupo suficientemente heterogeneo para afrontar cualquier peligro que se presentase en el camino. A pesar de ello, la maldad que enfrentamos aquel día requería de toda nuestra valentía.

- ¡Huargos! - gritó uno de los batidores que se habían adelantado para reconocer el terreno que se abría centenares de metros más adelante.

El grupo formó rápidamente para repeler a los huargos. Los lanceros se pusieron al frente mientras que los arqueros, entre los que me incluía, nos situamos atrás tensando los arcos.

La tensión fue incrementándose a medida que el ruido de los huargos de acercaba con el viento. Ese viento trajo un hedor insoportable y reconocible.

- ¡Yrch! - gritamos al unísono varios de los arqueros. Nuestro grito se ahogó con el ruido de las fechas cortando el cielo.

El remake de Assassins Creed Black Flag si lo hiciera yo

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Thu, 14 May 2026 08:00:00 +0000

Salvo que os hayáis metido en un búnker, a estas alturas ya sabréis que Ubisoft ha diseñado un nuevo plan para vaciarme los bolsillos, consistente en hacer un remake del juego de la saga que más me gusta: Black Flag, bajo el nombre de Assassin’s Creed Black Flag Resynced. Hoy doy unas pinceladas de las cuestiones que yo habría hecho para hacer el remake, aunque vaya por delante que no conozco todos los detalles de lo que supone el remake de Ubisoft, ni lo sabré hasta que haya jugado a él...

Para hacer esta entrada, que me llevaba rondando la cabeza varias semanas, qué mejor que volver a jugar al Black Flag original y ver qué aspectos era mejorables del juego. Una cosa es que sea el juego que más me gusta de Assassin's Creed, y otra es que todo sea perfecto.

En cuanto a la historia, siempre eché en falta algo más de profundidad en el trasfondo de la vida de Edward en Gran Bretaña. Es cierto que tenemos algunos flashbacks con su esposa abandonándolo, pero podría haber ido un poco más allá con algo de interacción de Edward y ver de primera mano cómo es la vida que abandonó en favor de la vida pirata.

Siguiendo este mismo asunto del trasfondo de la historia de Edward, siempre me quedé con la duda de cómo se origina la amistad entre Edward y los demás piratas de Nassau. Cuando vemos por primera vez a Barbanegra y a Benjamin Hornigold, estos ya conocen a Edward y se supone que han vivido aventuras juntas. A pesar de ello, Edward (que en la primera escena del juego está capitaneando un barco) se autodenomina como capitán novato cuando se hace con el Jackdaw y pide ayuda a Adewale y más tarde cuando Benjamin Hornigold le da consejos se piratería. Uno podría esperar algo más de un pirata experimentado.

En el aspecto de las batallas navales, siempre vi poco creíbles algunas secuencias de combate. Es evidente que esto es un juego y que no tiene sentido que cualquier combate naval se convierta en una muerte segura, pero una cosa es eso, y otra es que en mitad del océano, tras abordar un barco mientras que te enfrentas a otros tres, haya tiempo para reparar el barco mientras los demás esperan con el ancla bajada.

Vamos a otro aspecto. Si bien la introducción de Edward en el credo de los asesinos se produce de manera gradual a medida que avanza la historia principal, siempre me chocó lo atropellada que es la historia secundaria en la que Edward colabora con los distintos asesinos dispersos por el caribe para recuperar las llaves que dan acceso a la armadura templaria de Gran Inagua. Es casi como, "oye, pasaba por aquí y unámonos para matar templarios".

Los viajes rápidos, esenciales para mapas tan grandes como los de Assassin's Creed, son a veces ridículos. Me explico. Yo suelo recorrer el mapa como un loco a la mínima oportunidad que tengo. Al hacerlo, cuando empiezo a hacer misiones de asesinato u otras secundarias, resulta que puedes usar el viaje rápido que te sitúa encima del objetivo de asesinato. Tendría más sentido limitar en esos casos el viaje rápido.

El parkour. Este es uno de los elementos esenciales de Assassins Creed que hace que un juego de la saga pueda ser parte de esta. Sin parkour, o sin un parkour eficiente, el juego pierde calidad. Pues bien, en Assassin's Creed Black Flag, curiosamente, el parkour deja que desear en muchos casos. La cantidad de salomas que habré tenido que perseguir más veces de la cuenta por el parkour deficiente del juego...

La flota de Kenway. Sobre este aspecto ya hubo avances en Assassin's Creed Rogue, y es que poder acelerar las batallas es necesario. El otro aspecto mejorable es que hubiese la posibilidad de, en caso de una nueva partida, poder resetear la flota. De ese modo, si quieres volver a jugar el juego desde cero, cosa que suelo hacer a menudo, tienes la posibilidad de rejugar todo nuevamente.

Y con esto terminamos. El antagonista. El gobernador Torres no tiene demasiada presencia a lo largo del juego. En otras entregas teníamos una dosis muy elevada del antagonista, como el caso de Charles Lee y Haytham Kenway en Assassins Creed III, o qué decir del papá Borgia en las entregas de Ezio. En cambio, el gobernador Torres apenas lo vemos en el juego y su muerte (oh no, espoiler) sosa a más no poder.

Antes de la caverna

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Sun, 10 May 2026 08:00:00 +0000

La última entrada de celebración del 4 de mayo vuelve la cabeza atrás, a antes incluso de que caverna de rol existiera. Corría el año 2008 y participé en un curso para crear blogs en la empresa en la que trabajaba por aquel entonces. Nos enseñaron a usar WordPress y tuvimos que crear un blog, que ambienté en Star Wars. Publiqué algunas entradas como parte del curso y con el transcurso del tiempo decidí volcar el blog a blogger.

El resultado de aquel volcado, al contrario que el blog de WordPress, está todavía disponible a día de hoy en Anakin's blog. Continué durante algún tiempo más haciendo pequeñas entradas sin demasiado texto, o con más de la cuenta. Lo que sí que está claro es que gran parte de aquello era mejorable y sirvió para la estética de la caverna.

Si os pasáis por allí veréis temas que he comentado en la caverna y que he recuperado incluso para esta semana de homenaje a Star Wars, como SWCCG o Caballeros de la Antigua República. Me gusta pensar con ello que al menos soy coherente con aquel Bindôlin que empezó en esto del mundo de los blogs, aunque también se puede ver cómo falta de evolución...

En fin, termino esta semana del May the fourth Be with you con esta entrada. Aunque cada una de las entradas no ha sido demasiado larga, ha supuesto un verdadero reto que espero que hayáis disfrutado.

Mi película favorita de Star Wars

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Sat, 09 May 2026 08:00:00 +0000

La sexta entrada ya (os confieso que no creía que iba a llegar a tanto) para celebrar el 4 de mayo. Hoy toca hablar de mi película favorita de la saga, que es el Episodio V. Lo sé, es la que generalmente se considera la mejor película de la trilogía original, y yo caigo en el cliché. Antes de que dejéis de leer, dejadme que os diga a cuento de qué es mi película favorita de Star Wars.

De entrada, hay que situarse en cómo vi El Imperio contrataaca por primera vez. Cinta VHS remasterización de George Lucas previa al lanzamiento del Episodio I, amigos, viernes por la noche y pizzas. Es un planazo brutal, lo sé. Recuerdo con nitidez el principio de la película con la batalla de Hoth, mi favorita de la saga, ese "Buen tiro Janson", la huida del Halcón Milenario, todo bueno.

También tengo buenos recuerdos de la película en momentos distintos. Por ejemplo, navidades durante la universidad, y ver que la película la echaban en Canal+ (recordad que vengo dd otra época, no os cebéis). Dejar de estudiar para ver la película era casi obligatorio. Tranquilos, los exámenes de la vuelta de Navidad salieron bien.

El gusto por esta película tiene su reflejo también en el blog. La aventura Guerra en Hoth de Star Wars d6 sigue siendo a día de hoy una de mis favoritas no solo por la ambientación en sí y mostrar esa primera parte de la película que, como os he comentado, es uno de los puntos fuertes, sino porque me hizo combinar Star Wars d6 con Star Wars CCG.

Mi personaje favorito de Star Wars: el "difunto" Kyle Katarn

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Fri, 08 May 2026 08:00:00 +0000

Cero dudas en esta quinta entrada de la celebración del 4 de mayo. Mi personaje favorito de Star Wars es el difunto Kyle Katarn. ¿Por qué lo de difunto? Porque técnicamente ya no existe en el universo canónico de Star Wars, pues su historia de obtención de los planos de la Estrella de la Muerte fue usurpada por Jyn Erso en esa joya llamada Rogue One.

De entrada, hay que situarse en cómo llegué a conocer a este personaje y eso fue, para sorpresa de nadie, a través de Jedi Outcast. Lo curioso del tema es que Jedi Outcast no es ni siquiera la primera aparición de Kyle Katarn, pues esta se produjo en Dark Forces, un juego para PC de 1995, una época en la que yo no tenía ordenador y, por tanto, venía a ser tirando a difícil que jugara a él.

Jedi Outcast llegó, de manera similar a Caballeros de la Antigua República, casi de casualidad a mi ludoteca y hoy en día sigue estándolo de manera más o menos recurrente. De hecho, hace no demasiado lo compré para la play Station. Empaticé de inmediato con el personaje, tanto en su faceta de mercenario como en su reencuentro con la fuerza hasta volver al seno de los jedi. El no conocer los juegos previos ayudó también a que ese periplo fuera algo inesperado para mí (parece que el título del juego no era suficientemente claro).

Mi predilección por Kyle Katarn ha tenido su reflejo en algunos de los elementos del blog. Los que sigáis de manera más atenta las aventuras de Rick Rodgers habréis notado tanto cierta influencia en la construcción de ese personaje como en la presencia del propio Kyle Katarn en alguno de los episodios de sus aventuras. Llegado un punto de las aventuras de Rick Rodgers llegué a coquetear con la idea de darle a Rick un trasfondo con la fuerza similar al de Kyle Katarn en esa serie de entradas que culminaron en un alto precio, pero terminé abandonando esa idea, por ahora...

El nombre de Kyle Katarn lo he usado también en Caballeros de la Antigua República como nombre de mi personaje, en vez de usar uno aleatorio. Lo curioso es que en ese juego hay unos animales en las tierras sombrías de Kashyyyk llamados Dire Katarn. ¿Un suerte de homenaje a este personaje? Quiero creer que sí. Poco es para lo que se merece.

Mi videojuego favorito de Star Wars

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Thu, 07 May 2026 08:00:00 +0000

Puff. Esta es la entrada más dura de esta semana de celebración del 4 de mayo. He tenido que ordenar mis ideas, repasar mis entradas y tirar de mis instintos para decantarme por un juego, pero allá va. Caballeros de la Antigua República. Como dijo Darth Vader, he explorado mis sentimientos, y sé que es la verdad.

Caballeros de la Antigua República es una absoluta joya que curiosamente no tiene aspectos que he valorado muy positivamente en mi experiencia con otros juegos dd Star Wars. Por ejemplo, no tiene la jugabilidad de los dos juegos en los que Cal Kestis es el protagonista, aunque es una cuestión del sistema que utiliza. Tampoco tiene otros elementos como puede ser una ambientación más rica y poblada, como Star Wars Outlaws, porque es hijo de su tiempo. Pero madre mía lo que tiene.

Este juego, al que llegué por casualidad buscando qué jugar, me sorprendió precisamente por eso. Porque no sabía qué me iba a encontrar. Tal vez por eso me atrapó más desde un primer momento, y ne enganchó de inmediato, y eso que todo el diálogo es en inglés y eso no lo valoraba igual que ahora.

Además de el no esperar nada en particular, también ayudó la historia. No creo que a estas alturas desconozcais de qué trata el juego, pero por si acaso no entraré en detalles (no recuerdo si lo he hecho en anteriores entradas del blog sobre el juego, la verdad), pero he de decir que es tremenda, bien llevada y con sentido Antes medida que jugabas.

Los personajes secundarios ganan incluso mucjo más a día de hoy con las series y demás material que ha ido expandiendo el universo de Star Wars. Por ejemplo, no es difícil ver cómo se desarrolla la historia de Canderous Ordo, uno de mis escuderos favoritos para el juego, y cómo encaja en todo lo que hemos aprendido sobre los mandalorianos en Clone Wars o las series con actores reales.

El juego tiene una cantidad suficiente de actividades secundarias como para no ser repetitivas y, aunque hay algunos juegos como el Pazaak que dependen de la pura suerte y que no son comparables al Sabacc de Star Wars Outlaws, aportan otro elemento para escapar del mata-mata al que podría invitar el juego.

El éxito del juego fue tanto que se continuó con una segunda entrega claramente inferior en calidad en caunto a la historia, sobre todo en parte porque en la primera entrega dejaba opciones abiertas a cómo querías terminar.

En definitiva, cuando echo la vista atrás celebro haberme lanzado de lleno con este juego. No sé las veces que lo habré rejugado y disfrutado, trata no de ver las distintas opciones que permiten las decisiones que se pueden ir tomando a lo largo del juego y exprimiendo cada posibilidad. Lo dicho, una joya que no podía faltar con motivo de la celebración que nos ocupa.

Soy (más) fan de Star Wars gracias a Star Wars CCG

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Wed, 06 May 2026 08:00:00 +0000

Llegamos a la tercera entrada de celebración del 4 de mayo en esta casa con un sentido homenaje a un juego de cartas que lamentablemente no siguió el camino completo de las películas y que ni siquiera llegó a traducirse al castellano: Star Wars CCG de Decipher.

A día de hoy me sorprende que el juego no tuviera más éxito del que tuvo en España. Como apasionado de Star Wars siempre me resultó difícil creer que no fuera a más. Tal vez el problema fue el tremendo éxito de las cartas magic, o que mi percepción de lo que es Star Wars merecía un mayor reconocimiento al juego. Pero bueno, profundicemos un poco.

De entrada, empecemos por lo obvio. Star Wars CCG es un juego de cartas coleccionables que requería cierta estrategia y un chorro de dinero. Al menos esa era la sensación que me daba en aquella época adolescente, teniendo en cuenta que no ganaba mi propio dinero y dependía de la paga que me daban mis padres. Todavía a día de hoy me pregunto cuanta pasta me dejaría en su momento. Si hubiera sabido que años más tarde podría comprar colecciones enteras, tal vez habría dejado de gastar tanto en sobres aleatorios, aunque también os digo que mereció la pena cada peseta y euro que fue a parar a la juguetería en la que comprábamos todo.

Y dejando de lado el dinero, vayamos a la estrategia. Uno de los hándicap del juego era que no estaba traducido al castellano, por lo que era necesario analizar cada palabra de las cartas y el reglamento para exprimir la más mínima falla y poder ganar la partida. Ya de paso, aprendías inglés. Recuerdo cómo una vez en clase de la academia de inglés aproveché un concepto que había aprendido de una carta de la edición de Hoth y quedé como Dios.

Más allá de la propia estrategia del juego y la confección de mazos (memorable aquel mazo que diseñé sobre la base del Droid Merchant y androides a saco, para luego ver que en la siguiente edición del reglamento le cambiaron el game text) este juego ha sido una fuente inagotable de información para mis aventuras de Star Wars d6.

Gracias a su extensa información, posiblemente mucha de ella no considerada canon a día de hoy, he podido conocer personajes secundarios como Evram Lajaie o incluido información de todo tipo para inspirar aventuras y ambientar mejor el universo Star Wars. Cuando me gusta un tema no puedo parar de investigar sobre él, y ahí este juego me dió horas y horas dd detalles en los que profundizar. Es, claramente, uno de los elementos sobre los que más he cimentado mi afición por Star Wars, y gran culpable de mucho de lo que he hecho por aquí. Bien valía la pena una entrada más sobre este tema.

Mi primera película de Star Wars en el cine

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Tue, 05 May 2026 08:00:00 +0000

Seguimos con las entradas conmemorativas del 4 de mayo con el relato de mi primera película de Star Wars en el cine. Como os contaba en la primera entrada, Star Wars llegó a mi vida en la adolescencia. Yo, que nací en 1983, no pude ver, por motivos obvios, ninguna pelicula de la trilogía original en el cine.

Como podéis suponer con esos antecedentes, la primera película de Star Wars que vi en el cine fue el Episodio I: la amenaza fantasma. Corría el año 1999, y el cine elegido fue el de la ciudad en la que crecí: el Parque Corredor de Torrejón de Ardoz. La compañía, los amigos del barrio. Creo recordar que no falló ninguno.

Eran otros tiempos y éramos menores de edad, así que fuimos hasta el centro comercial en autobús y corrimos como locos al bajarnos de él, pues no había reservas ni tiempo que perder. Era la sesión como de las 4 o 5 de la tarde y llegamos como una hora antes, algo impensable para cualquier otra película.

A pesar de que éramos un grupo bastante grande, pudimos sentarnos juntos. Como apunte, vimos a varias personas convenientemente disfrazadas. Lo friki estaba visto de manera regulará y la gente no tenía "agallas" deberían exponer orgullosamente su amor por Star Wars. Aun así, era evidente que todos estábamos ahí para eso.

Comenzó la película, los créditos con ese toque clásico de Star Wars, y la primera escena con Qui-Gon Jinn y un joven Obi Wan como cara "conocida". Un lar de droidekas para empezar a entrar en calor y el bochorno creciente de Jar Jar.

Durante la película, algunas curiosidades, como ver a uno de mis amigos contar los cuernos de Darth Maul porque había no sé qué concurso en el que había que saber cuántos cuernos tenía. Otra curiosidad, los gritos que pegamos cuando vimos a R2-D2 aparecer, y cómo mi cabeza explotó cuando lo hizo C-3PO contradiciendo la información de su carta de Star Wars CCG según la cual tenía 900 años.

En la cena posterior a la película, celebrada religiosamente en el Burger King casi anexo al cine, hubo tiempo para el debate. La experiencia fue agradable, Jar Jar a parte, y todos salimos ilusionados con la carrera de vainas y el duelo entre Darth Maul, Qui-Gon y Obi Wan. Se comentó algo de que los jedi jugaban sucio en un dos contra uno, pero también se argumentó que para eso Darth Maul tenía un sable doble (todavía resuenan en mi cabeza los gritos en el cine al ver la segunda hoja).

En ese momento no éramos conscientes del largo recorrido que iba a tener aquella película en otros tipos de entretenimiento en nuestras vidas. Por un lado, el juego de la amenaza fantasma para play station, que se tomaba algunas licencias que apartaban la trama de la película para dar más contenido, y que nos tuvo ocupados gran parte del verano. Recuerdo con cariño el mote de asesino jawa que me gané ppr confundir una vez más el botón de hablar con el de sacar el sable. Ni los soldados de asalto del Episodio IV mataron tanto jawa como yo aquel verano. Por otro lado, el jedi power battles también impactó de lleno y, dicho sea de paso, que fue el primer juego en el que vimos sentido a eso de tener más de un mando para la consola.

Dejando el lado coral, y ya a título personal, he de reconocer que tiempo más tarde me tragué la película entera en italiano porque en casa pillábamos la RAI en la tele. Como os decía, eran una época de aprovechar las oportunidades que se presentaban.

Y cierro ya. Bonitos recuerdos que he podido compartir con vosotros de esta primera experiencia en el cine de Star Wars que, debe admitirse, no está peor posicionada que las que tuve con la última trilogía.

May the Fourth be with you

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Mon, 04 May 2026 08:00:00 +0000

Celebramos en esta casa el 4 de mayo con la primera de una serie de entradas dedicadas al universo de Star Wars, uno de los pilares fundamentales de la actividad de este blog. Hoy, en lo que será la primera entrada de una serie de cinco con distintos aspectos sobre Star Wars, hablo de mi primer contacto con la saga.

Debía correr el año 1996, porque sí, Star Wars llegó a mi vida en mi adolescencia, y estaba en navidades. Yo conocía Star Wars casi de oídas pero eran otros tiempos, porque acceder a cualquier película era, todavía, cuestión de videoclubs, o de que echaran la película que querías en la tele. Si tenías suerte, podías grabarla directamente de la tele para poder verla luego pasando rápido los anuncios. Como os digo, otra época.

Pues bien, haciendo zapping apareció, en la 2 si mi memoria no me falla, Yoda. Seguramente se os venga rápidamente a la cabeza la escena que voy a contar. Planeta Dagobah, Yoda hablando con Luke como parte del entrenamiento jedi, sin haber llegado siquiera a entrar en la cueva donde "se enfrenta" a Darth Vader.

Es curioso como todavía a día de hoy recuerdo la sensación de ver aquello, el interés que despertó en mí, y la frustración de escuchar a mi madre llamarme a cenar. Como decía, aquella era otra época, y perder la oportunidad de seguir viendo la película en aquel momento podía suponer perderla de vista para siempre. Por suerte no fue así, pero yo eso no lo sabía.

Hace mucho, mucho tiempo....

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Thu, 30 Apr 2026 07:00:00 +0000

La entrada de esta semana tiene que ver más con la propia historia de esta casa que con el contenido que hago en ella, y es que hoy, estamos de aniversario en caverna de rol.

Ha pasado tiempo desde aquel lejano 30 de abril de 2010 en el que inicié esta andadura intermitente que es caverna de rol. El arranque del blog fue una vía de escape a un largo horario de comida en el trabajo en el que me aburría como una ostra. En mi trabajo previo había hecho un curso sobre blogs (se llevaba esto en esa época) y me lancé a ello, de manera bastante inconsciente debo admitir. Mereció la pena.

La primera entrada, sencilla, con apenas texto y ninguna foto para hacerla más atractiva, fue sobre mi amado FFVII, que es uno de los juegos, y concretamente videojuegos, que me han permitido dar más contenido. De hecho, es el que me permitió crear mi propia guía al estilo clásico y compartir mi forma de jugar a la que para mí sigue siendo la mejor entrega de esa saga (eso es decir algo muy bueno de este juego, y muy malo de la propia saga, la verdad).

Todavía a día de hoy recuerdo las sensaciones de aquel arranque: el lugar donde escribí la entrada (no en vano estuve cerca de seis años trabajando en aquel despacho donde "nació la magia"), la sensación de satisfacción con el primero de los, reconozcámoslo, pocos comentarios que suele haber por aquí, el crecimiento con las primeras aventuras para ESDLA reciclando el material hecho a mano de mi primera época rolera y la explosión creativa con las aventuras para Star Wars d6. Son pasos pequeños que han permitido crear una forma determinada de escribir entradas, compartir contenido e historias relacionadas en mayor o menor medida con los juegos rol.

Ha habido momentos de zozobra, momentos en los que he abandonado el proyecto, y la siempre sesuda tarea de qué contenido dar a la entrada de la semana, si agradará, si será interesante para alguien o si, y tal vez con eso basta, si me permite dar un poco más de rienda suelta a mi propia creatividad. Sea como fuere, celebro poder compartir estas líneas con vosotros.

Las partidas plus de los videojuegos

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Thu, 23 Apr 2026 07:00:00 +0000

Como sabéis, semanas atrás os hablaba de mi última partida a Spiderman 2. Este juego, que había olvidado si quiera que lo había comprado (cosas de las compras en digital) tiene, como otro muchos otros juegos hoy en día, la posibilidad de jugar una nueva partida plus después de haber terminado el juego una primera vez. Hoy dejo unas reflexiones sobre este tipo de partidas.

De entrada, ¿de dónde viene esto? Llevo mucho tiempo jugando a videojuegos, incluso desde antes de que existieran la play o cualquiera de las consolas que podéis tener en la cabeza. Por la propia evolución de la industria, y la técnica de entonces, lo más parecido a una partida plus era empezar de nuevo, bastante había con guardar la partida (sí, así de viejo soy).

Los juegos no daban para mucho porque básicamente trasladaban a tu casa un juego de arcade. Os hablo de una época oscura en la que un juego largo duraba un par de horas o tres a lo sumo, y en el que los juegos tenían créditos. Sí, podías no pasarte el juego porque no te dejaban. Entre esos juegos que dejaban seguir la partida un par de veces máximo estaba la primera gran joya de mi ludoteca: el juego de Robin Hood, prínicipe de los ladrones para Nintendo. Compra amotizadísima de Alcampo. 2.000 pelas o así. No sabía ni salir de las mazmorras de la primera pantalla. Tremendo.

El primer juego que recuerdo que tenía partida plus es Vagrant Story, un juego de ps1 (también lo hay para ps3 via psn) de Square, cuando eso era un signo de calidad. Supongo que a nadie le asustará un spoiler de este juego a estas alturas (mal vais si es así). Como parte del desarrollo de la historia el protagonista, Ashley, obtenía un tatuaje que confería la posibilidad de, en una partida posterior, acceder a partes del mapa vedadas en la primera partida. Este tipo de aspectos, como el acceso a partes nuevas de historia, lugares o misiones adicionales, suelen brillar por su ausencia en las partidas plus de hoy en día, y eso dice tanto bueno de Vagrant Story como malo de los juegos de hoy en día.

Porque la mayoría de las partidas plus que me vienen a la cabeza consisten únicamente en repetir la partida sin más, acumulando el nivel y, en el mejor de los casos, los coleccionables del juego. Y digo en el mejor de los casos porque, por ejemplo, en los juegos de Spiderman tienes que repetir los coleccionables en la partida plus, lo cual es un peñazo.

En otras ocasiones la partida plus permite acceder a un mayor nivel de dificultad. No soy muy fan de los distintos niveles de dificultad de cualquier juego (Esto no es el FIFA) y menos todavía si ese aumento de dificultad queda en nada porque tu nivel de personaje es tan grande que absorbe la nueva dificultad. El juego está en nivel hiper mega de la leche pero de un golpe matas a todos hasta al menos la mitad del juego. La única utilidad de esto es lograr el típico trofeo de pasar el juego en máxima dificultad.

Porque esa es otra de las finalidades de las partidas plus. ¿Cómo incentivar jugarlas? Pues metemos un trofeo que sea jugarla y el TOC del jugador habitual hará el resto.

En otras ocasiones la partida plus es una mera escusa para colar complementos cosméticos. En esto destaca, otra vez, vaya por Dios, Spiderman 2. Hay trajes que solo desbloqueas llegando a determinado nivel de experiencia que solo llegas cuando juegas a esta partida. ¿Merece la pena el esfuerzo para un traje nuevo? No. ¿Lo hago igual? Claro. ¿Por qué? El TOC, leñe. Que no atendéis a la secuencia lógica de la entrada.

Por último, y aquí identificareis más de un juego, hay una razón mas espúrea si cabe para la existencia de las partidas plus: aparentar dar más contenido donde no lo hay. Hoy en día raro es el juego que vale menos de 60 euros de salida. Hay grandes juegos cortos, de unas 10-15 horas, que he disfrutado enormemente y que no admiten, por lógica una partida plus. Otros juegos, incluso más largos, se hacen el flaco favor de meter partida plus para aparentar y querer hacer ver que 60 euros no es tanto. Tengo alguno de esos juegos y ahí están, si jugar partida plus, porque mucho me tiene que gustar para tenerme entre pecho y espalda otras 60 horas.

En fin, creo que mi postura contra las partidas plus es clara. Si quieres darme esa posibilidad, que valga de algo: contenido adicional, nuevos mundos, algo de emoción. No cubras simplemente el expediente o tires piedras contra tu propio tejado reconociendo que te has quedado corto con lo que das por lo que cobras.

¿Se puede seguir llamando Assassins Creed?

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Thu, 16 Apr 2026 07:00:00 +0000

Como sabéis, Assassins Creed se ha llevado por delante centenares de horas de mi vida por delante. Es la saga, junto a Final Fantasy, a la que habré dedicado más tiempo en esto de elos videojuegos. Sin embargo, eso no quiere decir que me guste todo, aunque tampoco implica que no me guste nada. Hoy dejo unas reflexiones sobre la saga y su deriva.

De entrada, hay que remontarse al primer Assassins Creed de todos. Un enfoque fresco, que nos metía en la piel de Desmond Miles por un lado, y de Altair por otro. Estos personajes, conectados genéricamente pero separados por siglos, nos dieron la entrada a un universo que, cuando compré el primer videojuego de esta saga, no prometía tanto.

Aquella primera entrega marcaba una forma determinada de "cómo" deberían ser los juegos de esta saga, con un equilibrio entre la época actual y el pasado, enfrentamientos entre asesinos (en principio los buenos) contra los templarios y un objeto (supuestamente singular) como el fruto.

La saga comenzó en las cruzadas y prosiguió con un salto a todos los niveles con un personaje único como Ezio, una ambientación y contexto histórico que enamoraban, y cierta continuidad en cuanto al equilibrio pasado-presente. Es cierto que la jugabilidad se endureció en esas entregas de Ezio (todavía tengo juegos de esa terna sin llegar al 100% de sincronización) pero la sensación era de avance en la saga.

Llegamos a la última entrega de la saga de Ezio, Revelations, en la que si bien seguíamos con una dosis adecuada de lucha de templarios y asesinos, se me hizo un poco insulsa en la historia y todavía más compleja en la jugabilidad.

En Assassins Creed 3 hubo ya cosas que no me empezaron a cuadrar mucho: la época histórica empezaba a no ser tan histórica, el lugar de ambientación tampoco aportaba más historia antigua de apoyo al argumento. Aun así, continuaba teniendo importancia la lucha entre templarios y asesinos.

El siguiente conjunto de juegos, encabezados por Black Flag y continuados con un (para mí) inesperado Rogue, apostaron deicididamente por la jugabilidad y la introducción, como ya venía ocurriendo en las entregas previas, de nuevas reliquias y lucha entre los dos bandos que conocemos.

Y hasta aquí llega un punto en el que, para mi gusto personal, la cosa empieza a torcerse en lo que a identidad de la saga se refiere.

Ese "torcimiento" se fue mostrando poco a poco, con más y mas acercamientos en el contexto histórico a la época actual, como aquellas conexiones de Unity con la segunda guerra mundial, y de Syndicate a la primera guerra mundial. En esas entregas la historia de asesinos y templarios empezó a flaquear y las reliquias de turno ya empezaban a ser greatest hits como la sábana santa. Además, se introdujeron aspectos que se irían perfeccionando luego como los niveles de los personajes que nadie había echado en falta hasta el momento.

Si no recuerdo mal, la memoria ya no es lo que era, la siguiente tanda de juegos entró ya de lleno en los volantazos históricos. Cuando te acercas mucho al presente, la única solución es ir hacia atrás y, en este caso, eso supuso hacerlo de lleno. Pasamos al antiguo Egipto con un exceso de "flipamiento" en lo que a aspectos sobrenaturales o divinos se refiere. El tema de los Isu tomando el papel protaginista de lleno, lo cual nunca me convenció. Al menos, el juego explicaba el origen de la hermandad aunque aquello de la Orden de los antiguos para el origen de los ideales templarios siempre me sonó a guasa.

En el caso de Odyssey, Kassandra a parte porque es la heroína que merecemos, me sobró una inmensidad todo el tema de dioses, el inframundo, etc. Todo por y para los Isu. En el caso de Valhalla, parecía una mala adaptación de Vikings sólo para aprovechar el tirón de la serie. Capítulo a parte merece la introducción, sin motivo alguno, de los asesinos a través de Bassim, que tendría su propio juego en Mirage para venir a certificar que está mal de la puta cabeza y ya.

A todo esto, hace ya varias entregas que la jugabilidad no es propia de Asssansins Creed. Puedes actuar con sigilo, sí, pero viene a dar igual. En la ultima entrega, con el personaje de Yosuke, esto ya es una absoluta evidencia. Además, también en la última entrega, ambientada en el Japón feudal, si bien es visualmente fantástica y permite recorrer gran parte del país nipón para disfrutar de aspectos tradicionales de su cultura, con toda su pachorra, ni siquiera trata de asesinos y templarios.

Huyendo de Cad Bane

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Thu, 09 Apr 2026 07:00:00 +0000

Hubo un par de bombas de humo que rodaron por el suelo y explotaron cerca de nosotros. Tanto Madak como yo estábamos tan aturdidos por la situación que no fuimos capaces se sacar nuestros blásters a pasear antes de que Bane comenzase a disparar. Nos ocultamos de la mejor manera que pudimos tras unas cajas, sólo para ver, para nuestra consternación, que de ellas asomaban explosivos plásticos que muy probablemente eran los culpables del estado de la bahía de embarque en la que nos hallábamos.

Intercambié gestos y miradas con Madak, pero sus ojos de Duro no ayudaban mucho, pues su ausencia de expresión no acompañaban para la situación. Vacilé durante un momento sobre cómo actuar, ya que a fin de cuentas yo no era la recompensa que quería cobrar Bane. Incluso él, con esa voz tan peculiar, vino a ofrecerme salir airoso de aquel sitio si no me entrometía entre él y Madak.

Pasaron unos segundos en los que tal vez no sopesé debidamente que ayudar a Madak me traería problemas con Bane que irían más allá de una recompensa, mucho más allá, a una inquina personal. Pensé "¡Qué demonios!" Y cubrí a Madak para que llegara hasta un lugar, esta vez sí, ausente de explosivos.

Bane contestó con una nueva ráfaga de disparos que yo aproveché para escabullirme por un pasillo lateral. Por suerte, parecía que Bane trabajaba sólo y pude alejarme de la bahía de embarque. Tal vez no era la mejor de las decisiones, pues Bane podría haber acabado con Madak, y llevarse mi nave dejándome varado en aquel lugar, pero la suerte, o la pericia de Madak para resistir, me acompañó.

Escuchaba disparos a lo lejos, golpes y carreras por pasillos que provocaban que el ruido se magnificase con el eco. De una u otra forma los pasillos que recorría en busca de rodear a Bane y ayudar a Madak confluyeron en una sala a oscuras que en otro momento debió ser un panel de control de esclusas de aire. De repente, vi un fogonazo que sólo tiempo más tarde supe que eran unos propulsores que Bane tenía en los pies. Aquella ventaja de altura no fue decisiva, y hasta nos vino bien.

Bane perdió el control de uno de los repulsores al golpearse con unos cables que colgaban de una trampilla. Eso les hizo perder el equilibrio y caer de espaldas a una de las escotilllas de salida al exterior. Sin dudarlo, probé suerte y accioné el botón de cierre de la esclusa. Mi sorpresa vino cuando Madak apretó el botón de expulsión de la esclusa. Por suerte para Bane no funcionó.

No perdí tiempo en decirle a Madak que huyéramos dd allí. Estaba claro que nuestra misión había terminado, y que ya lidiaríamos con los clanes a nuestro regreso. Minutos más tarde, abandonamos aquel lugar en nuestra nave.

Spiderman 2

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Fri, 27 Mar 2026 08:00:00 +0000

Y tras Spiderman: Miles Morales, tocaba Spiderman 2, que en realidad debería ser Spiderman 3 porque fue la tercera entrega de esta "saga". En esta ocasión este juego tiene la particularidad de poder jugar con Miles y Peter casi a voluntad, si bien hay muchas misiones que están específicamente orientadas a uno u otro, en un equilibrio bastante adecuado.

A nivel de ambientación, evidentemente el juego se centra en Nueva York, sí bien en esta ocasión se amplía a Brooklyn y Astoria, proporcionando un mapa mucho más amplio, aunque incómodo al principio por la ausencia de la posibilidad de viaje rápido hasta que logras cierto avance en cada distrito.

En cuanto a la historia, ésta continua donde quedaba Spiderman:Miles Morales, pero se incorpora un personaje clásico de Spiderman del que se hablaba en el primer juego:Harry Osborne. Harry, que pronto descubrimos que se ha curado milagrosamente gracias al simbionte, pasa a ser un colaborador de Spiderman y parte esencial de la trama.

Pero antes de eso, el juego comienza con un enfrentamiento contra el hombre de arena, que protagonizará la primera tanda de misiones secundarias y coleccionables del juego (además de dejar la ciudad hecha unos zorros con tanta arena, claro).

En cuanto al antagonista principal, este juego se centra en Kraven el cazador, que acude a Nueva York a buscar presas que valgan la pena, liberando a villanos "de toda la vida" como Scorpion, Tombstone o Mister Negative, que tiene un peso importante desde la perspectiva de Miles.

Además de estos personajes, también destaca Misterio, que introduce una serie de misiones secundarias que son relativamente sencillas, la verdad, y la Llama, un chiflado del fuego que tiene un ejército de adeptos. En esta subtrama participa Yuri, la policía del primer juego que cayó en desgracia.

La jugabilidad es muy similar a la de los juegos previos. En esta ocasión hay 4 habilidades y 4 artilugios oara poder usar, aunque si os digo la verdad, casi me centro exclusivamente en dos de cada.

Como comentaba antes, el escenario es bastante más grande que el que teníamos en los juegos previos, y para poder recorrerlo se introduce un elemento importante como las corrientes de aire. Activas las alas arácnidas y a volar. Eso tiene una parte buena: te mueves con mucha rapidez, especialmente al cruzar el río. Y una mala: hay menos balanceo, que es una de las señas de identidad de Spiderman.

En cuanto a coleccionables, destacan los Spiderbots que encontramos por toda la ciudad y que llevan un buen rato porque no hay indicación de ellos en el mapa. Del mismo modo, también hay cofres de materiales por toda la ciudad, y hasta determinado punto lo único que te permite captar su presencia es el sonido que emiten al estar cerca de ellos, lo cual te vuelve un poco loco.

Una de las cuestiones que llevaban más tiempo en los anteriores juegos eran las guaridas, ya fueran de Sable o Kingping, por ejemplo. En esta ocasión tenemos las de los cazadores, pero no me han parecido un reto tan grande como las otras.

Una de la misiones secundarias que más me gustan es una consistente en tomar una serie de fotografías por la ciudad, porque vuelve a la esencia de Peter Parker. No es muy larga, pero te entretiene bastante. Por su parte, Miles tiene una serie de coleccionables de su tío, que ha dejado la mala vida, y una trama sobre un museo de música.

Y voy terminando. A medida que avanza el juego se vuelve más caótico, especialmente la última parte, tal y como ocurría en los dos anteriores, y cada vez tiramos más de habilidades para terminar los combates, lo cual se vuelve un poco pesado, pero en general el tono del juego es bueno. A mí, particulamente, el juego que más me gusta de los tres es el primero, pero éste es un digno cierre.

Creando entradas: qué hacer y qué no hacer

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Thu, 19 Mar 2026 08:00:00 +0000

Como sabéis, gran parte de actividad de esta casa fue, ha sido, pretende ser y quiero que siga siendo en el futuro, crear aventuras para distintos juegos de rol. Como prueba de ese pasado glorioso, os podéis pasear por las distintas páginas de material de la casa, desde el más añejo MERP y una versión más actual de esa ambientación como El Anillo Único, hasta las siempre imprescindibles (al menos eso espero) aportaciones para Star Wars d6 y las distintas ambientaciones de FFG.

A lo largo del proceso creativo que me ha llevado esas aventuras, he venido identificando algunos aspectos a tener y a no tener en cuenta, y me gustaría compartir con vosotros algunas de esas ideas o reflexiones, con las que podéis estar más o menos de acuerdo, ya que en esto de la creación de aventuras, como en todo, cada maestrillo tiene su librillo.

Comienzo con las cosas que hacer.

i) De entrada, me gusta crear un esbozo de aventura, con una idea general de la misma al estilo de cualquier semilla de aventura que podéis tener en la cabeza. Aspectos a tener en cuenta para montar el corazón de la aventura: en qué consiste la misión principal y qué motivación tienen los personajes.

ii) ver si puede influir alguna decisión pasada en aventuras previas, o si los PJ parten de cero. Para eso ayudan sistemas como los de reputación de varios juegos.

iii) tener en cuenta si alguna parte de la ambientación no ha sido explotada. No te encierres en dos o tres aspectos de una ambientación, explota todas las posibilidades para enriquecer la aventura

iv) no es tan determinante en mi opinión porque soy más de sistemas sencillos, pero también puedes plantearte si introducir cierta mecánica del sistema del juego merece ser potenciada y/o aplicada, sobre todo cuando el grupo es recurrente.

v) deja abierto el uso de la inmunidad de guión si eso beneficia la partida o la diversión.

vi) introduce elementos aleatorios en la confección de la partida. Pueden ser desde recompensas aleatorias a escenarios o misiones secundarias cambiantes. De ese modo, la aventura muta de un grupo a otro.

vii) apunta ideas adicionales en la aventura. A lo mejor no lo desarrollas al crear la aventura, pero puedes apuntar una idea para ampliar sobre la marcha la misma. En una partida puede que no sea necesario desarrollar la idea, pero puede que en otra "la mesa lo pida".

viii) Ayúdate desde el diseño de la aventura. No es lo mismo diseñar una aventura si vas a dirigir en papel que si lo vas a hacer en digital. Por ello, date recursos y ubica la información esencial para que puedas dirigir la partida de la mejor manera en función de si vas a consultar papel o la pantalla.

En el otro lado de la balanza situaría las siguientes ideas:

i) no hagas la aventura demasiado cómoda para los personajes. Debe haber cierto reto para ellos. Está bien que la aventura no sea frustrante o que los PJs no acaben muertos al primer asalto (sobre todo en ambientaciones como MERP en las que un tropiezo con una china te puede matar), pero "esto no es como un paseo por el campo, niño", Han Solo dixit.

ii) si conoces el grupo de juego de antemano, no teledirijas la creación de la partida. Introduce elementos a los que no estén acostumbrados. Si todas las aventuras son lo mismo, se pierde la gracia. Además, si vas a compartir material, eso ayudará a otros grupos.

iii) el sistema no es un corsé. Si ves que un pequeño arreglo del sistema enriquece la diversión, adelante con ello.

iv) no seas previsible, salvo que esa sea tu intención. Este es un error en el que se puede caer cuando se crea una aventura. A veces estamos vacíos de ideas y fusilamos un episodio de una serie de Star Wars o de la ambientación que sea. Si esa es tu idea (yo lo he hecho como todos) adelante, pero si haces eso, los jugadores pueden anticipar lo que viene, eliminar riesgos o simplemente arruinar la diversión.

v) no pierdas de vista que los jugadores no son los PJ. Un jugador puede ser un lince en la vida, pero el PJ que interpreta ser un zoquete total. Por ejemplo, el jugador puede conocer determinada cuestión por su conocimiento de la ambientación, pero eso no implica que el PJ lo haga.

vi) no abuses de los grandes protagonistas de la ambientación. ¿Tiene sentido que los PJ se codeen con Han, Leia o Luke? ¿O que sean vecinos de Frodo Bolsón? Lo normal es que no. Esos grandes héroes (no es un juego de palabras) estarán normalmente lejos, muy lejos de tratar con los PJ.

vii) no abuses de escenarios sobreexplotados. A todos nos gusta Tatooine porque podemos dar muchos detalles para ambientar fácilmente la aventura (y yo he hecho varias aventuras así) pero no está de más explorar o incluso ampliar con otros lugares.

Bueno, amigos de la caverna, hasta aquí esas ideas que he ido recopilando (y casi siempre aplicando) a lo largo de los años. Me encantaría conocer las vuestras.

Spiderman: Miles Morales

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Thu, 12 Mar 2026 08:00:00 +0000

Vaya sorpresita que os guardaba para la entrada de hoy, ¿verdad? Seguro que os habéis quedado ojipláticos. Os preguntareis lícitamente qué hago hablando de un juego de nada más y nada menos que 2020. Bueno, esto es caverna de rol, y no me caracterizo por escribir de cosas demasiado actuales. Allá vamos.

Buceando en esos videojuegos que reinicio una y otra vez, me topé hace unas semanas con Spiderman. Después de terminarlo, partida + y DLCs incluidos, le llegó el turno a Spiderman Miles Morales.

Me considero bastante fan de Spiderman, fruto de aquella serie que en mi infancia y adolescencia emitían en Antena 3, y como fruto de ello descubrí mediante cameos personajes que afortunadamente tienen o han tenido series propias como Daredevil o The Punisher. Tal vez por ello, siempre he pensado en Peter Parker como Spiderman y no me atraía en su momento mucho Miles como nuevo Spiderman, o al menos como uno adicional. Sin embargo, fruto de la buena experiencia de juego (en cuanto a entretenimiento) del juego de Spiderman, me lancé a ello.

Por situarnos, Miles es hijo de Jefferson Davies y Río Morales. Su padre (spoiler) es un agente de policía que pierde la vida en un ataque de Mr Negative a Norman Osborn. Su madre es una activista de origen puertoriqueño que busca ser elegida como concejala en Harlem, barrio al que se mudan Miles y ella tras la muerte de su padre.

Miles adquiere sus poderes durante los eventos del primer juego de Spiderman, debido a una picadura de una araña de un laboratorio de Oscorp que llega hasta él casi por azar. Además de los poderes clásicos arácnidos, Miles adquiere capacidades eléctricas venenosas que le permiten emitir sacudidas de todo tipo. Esto en términos de juego le atribuye un arma más que el clásico Peter Parker, además de otras ya conocidas como el remate a adversario. Además de esto, el muchacho se vuelve invisible. Casi nada.

El juego en sí es muy similar a su predecesor en cuanto a mecánicas y entorno: mismo mapa, mismos movimientos, enemigos de tipologias similares a los ya conocidos, etc. Es un juego sin complicaciones, con menos coleccionables y actividades secundarias (en el primer juego tal vez eran demasiadas, sí soy sincero) y que aporta una visión distinta de Spiderman. Como juego en versión original, es curioso la mezcla de idiomas cuando Miles tiene conversaciones con su madre.

El juego en sí no es largo (se puede completar al 100 por 100 en unas 12 horas) no complicado (el nivel más alto sólo es complejo en los últimos enemigos). Ppr si parece poco, siempre está la posibilidad de la partida +, que en esta ocasión es necesaria para desarrollar todas las habilidades y adquirir todos los trajes y, si os interesa, los trofeos de Play Station.

Es un juego en el que los enemigos principales no son gran cosa. Viniendo del Spiderman más clásico con Octopus, Norman Osborn, Scorpion o Vulture, los enemigos de esta entrega son un poco insultos, la verdad. También se echa en falta algún minijuego entretenido (en la primera entrega me gustaron mucho los experimentos del laboratorio de Octavius Enterprises).

Como decía al principio el juego aporta mecánicas sencillas y entretenimiento con movimientos bastante variados. Si sabes manejarte, cosa que no es difícil, lo disfrutas mucho. Es cierto que echo en falta más variedad de artilugios, pues a penas hay cuatro, contando con las telarañas, y eso es un debe en el juego.

En fin, termino ya estas líneas. Mi qie decir tiene que ya estoy instalando Spiderman 2, así que no os extrañe ver una entrada por aquí en las próximas semanas.

Star Wars Outlaws: Season pass

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Thu, 05 Mar 2026 08:00:00 +0000

Hace mucho tiempo, cuando tocaba hablar de ello en esta casa, os dejé una entrada sobre Star Wars Outlaws, un juego al que se le ha dado bastante cera, de myanera injusta, diría yo. Como cierre de aquella entrada decía lo siguiente allá por aquel lejano octubre de 2024:

Y ya por fin termino. Me ha gustado mucho el juego, como podréis deducir de la extensa entrada que he escrito (algo no muy normal en mí). No sé si decir que al mismo nivel que JediSurvivor porque son mundos diferentes dentro del mismo universo, y eso complica la comparación, pero me ha gustado y he disfrutado cada segundo. Tanto es así que temo que caeré nuevamente en las frías garras de Ubisoft y terminaré comprando (no tan compulsivamente) el seasson pass. Todo se verá.

Vive Eru que me advertí a mí mismo esta compra del Season pass, y yo mismo me he sorprendido con ello al releer mi propia entrada para contaros hoy cómo ha ido. Allá vamos.

Lo primero de todo. Si queréis el Season pass, hacedlo cuando haya descuentos. Como otras tantas veces con este tipo de contenido en cualquier juego, hay que ser pacientes y aguantar hasta obtener un buen precio porque, a fin de cuentas, el material adicional que se suele obtener tampoco te ofrece decenas de horas de diversión. Muchas veces estos extras son más aspectos cosméticos que otra cosa y para eso no compensa el gasto.

Dicho lo anterior, el Season pass de Star Wars Outlaws no cae tanto en eso y al menos nos ofrece 3 aventuras que ordenaré de mejor a peor según mí opinión (que es lo que habéis venido a leer).

La aventura que más he disfrutado es A pirate's fortune, donde conoceremos a Hondo Ohnaka, sí, ese Hondo Ohnaka en el que estáis pensando. Y digo "ese" porque el actor de doblaje es el mismo de Star Wars Rebels y el modo en que se comporta el personaje también. Habría sido raro de otro modo.

Con esta aventura llegamos a un nuevo planeta y allí conoceremos de una antigua civilización y un tesoro al que acceder previa obtención de unas llaves. La historia nos lleva un poco de aquí para allá y se hace rápido si ya has explorado todos los planetas, tal y como era mi caso, pero te da para bastante entretenimiento. Me ha gustado más que las otras aventuras porque añade más territorio por explorar y eso siempre aporta bastante.

La siguiente en el ranking es Wild Card. Una de las cosas que más me gustó del juego en su momento es el Sabbac, y esta aventura gira en torno a una partida de este juego que no es lo que parece. Ciertamente, resulta entretenido sentarse una vez más a la mesa e incluso enfrentarse de nuevo a Lando. Sin embargo, la coloco en segundo lugar porque eché en falta alguna mano más o una historia un poco más larga.

Y llegamos a la última aventura:gámbito de Jabba, en la que se descubre que ND-5 tiene deudas con Jabba el hutt. No es que la aventura sea mala, pero si que me atrajo menos que las otras, y de hecho fue la que dejé en último lugar. Tal vez parte del problema es que nunca he terminado de ganar afinidad con ND-5. No es Nix...

Relacionado con todo esto obtenemos tambien una nueva nave, el Refractor, con la que hacer nuevos contratos para ganar afinidad con una nueva facción que tampoco es que aporte mucho a estas alturas, la verdad. Esta nueva nave nos permite hacernos con nuevos cargamentos y ya de paso nos da unas cuantas horas más de entretenimiento en busca nuevos cofres espaciales con guaridas de Mynocks incluidas. Es un poco de aire fresco después de tanto tiempo en nuestra nave.

En fin, poco más que añadir. En general estoy satisfecho con la compra por todas esas cuestiones que he comentado. He visto peores season passes (¿es así, passess en plural? Será...) y también mejores, pero este no es mal complemento en absoluto.

Mi primer encuentro con Cad Bane

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Thu, 26 Feb 2026 08:00:00 +0000

Tras dudar durante largo tiempo observando el panorama, aterrizamos en lo poco que quedaba de la bahía de embarque. Por suerte para mí, Ellors Madak tenía la suficiente valentía (u osadía) para bajar primero de la nave. No me habría extrañado que sí yo hubiera sido el primero en hacerlo, él me habría dejado tirado en ese rincón perdido de la galaxia.

Comenzamos a caminar haciendo el menor ruido posible, ya que no sabíamos qué podíamos encontrarnos. Inspeccionamos en primer lugar la bahía de embarque que, como decía, estaba hecha añicos. El campo de fuerza que impedía que el vacío se adentrase en la bahía de embarque pendía de un hilo, tal y como evidenciaban los chisporroteos y bajadas de tensión que se podían vislumbrar en casi cualquier lugar.

Madak iba delante mía guiándome y señalando aquí y allá para evitar que pasara donde no debía. Se notaba que había estado allí más de una vez. Apenas necesitaba virar el rumbo porque evitaba zonas muertas y salas sin salida.

Después de unos minutos llegamos a un estrecho pasillo, y ahí sonó un bláster. Nos precipitamos a un lado y otro, buscando cobijo. Los disparos no cesaban, y entonces explotó una bomba de humo.

- Sabes que te voy a atrapar por las buenas o por las malas, Madak.

En aquel momento no lo sabía, pero aquel que hablaba era Cad Bane, y puedo decir con orgullo que salí airoso de aquel encuentro. Eso es más de lo que pueden decir muchos.

Retomando la actividad. Feliz 2026. Sí, feliz 2026... Y próximos pasos

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Thu, 19 Feb 2026 08:00:00 +0000

Feliz 2026 a todos. Sí, voy con todo ese retraso, felicitando el año a mediados de febrero. Lo primero que os preguntaréis es ¿Qué ha pasado por aquí? La última entrada de la casa es incluso previa a verano de 2025, nada más y nada menos que en marzo, y una cosa llevó a la otra, y he tenido poco tiempo (y voluntad) de seguir escribiendo en el blog. En esta entrada os explico cómo ha pasado, y qué pretendo hacer.

Después de aquella entrada, tenía pensado seguir jugando intensamente a Final Fantasy X para ir explicando mis sensaciones al respecto en esa nueva (y enésima) partida. De hecho, seguí haciéndolo, y hasta tenia un borrador de entrada, que era para ¡mayo de 2025! En esa entrada tenía pensado explicar estas cuestiones:

Cuando llego a la llanura de la calma me voy centrando ya en otras cuestiones. En efecto, al llegar a ese punto, que realmente es muy avanzado en la historia, me preparo para completar los retos de las armas de los siete astros.

En esta ocasión hubo algunos de esos retos que se me atragantaron menos que en otras ocasiones, especialmente en el caso de la carrera de chocobos. Como sabéis, el reto de lograr acabar con 0.0 segundos es esencial para poder tener el arma de los siete astros de Tidus. Es una de esas cosas que pueden costarte días y días si no andas fino. Sin embargo, en esta ocasión "sólo" eché una tarde para lograrlo, hasta el punto de que me sorprendí a mí mismo de mi pericia.

Otro de los retos necesarios es el del salto de los 200 rayos para Lulu. Este reto, que en su momento me parecía imposible, es más o menos accesible si sabes dónde y cómo hacerlo. A pesar de ello, y supongo que para compensar el éxito con la carrera de chocobos, sí la pifié un par de veces o tres cuando estaba casi a punto de llegar a los 200 saltos. En otra época habría estampado el mando contra el suelo, pero me contuve pensando en que la play 5 merecía un respeto.

Y hasta ahí llegaba la entrada. aunque seguí con la partida (y ahí sigue), no reunía paciencia para terminar de redactarla (suele ser más fácil jugar que escribir) y una cosa fue llevando a la otra. Con la llegada del verano irónicamente tuve menos tiempo aún para escribir, ya que mi hijo, por lo que sea, quiere pasar tiempo conmigo.

Después del verano la cosa no enderezó. Vuelta al trabajo, y al cole, vorágine de inicio de curso, y muchas veces que empezaba a escribir y cualquier cosa impedía que terminase de redactar la entrada. El siguiente hito que evité fue diciembre. Lo normal es hacer un repaso al año, pero debido a la poca producción de entradas decidí no escribir la típica evaluación anual porque iba a quedar ridícula.

Llegó enero y empecé a notar cierta picazón, como Bart Simpson cunado le pica aquella araña que él cree que es su conciencia. Aun así, resistí la tentación y llegamos a febrero. Ahí sí que no podía fallar, y aquí me tenéis.

Ya he pensado algo de contenido, tirando de bastantes videojuegos en los que he invertido tiempo. Entre ellos, por anotar unas ideas: Jedi Survivor (por fin completado al 100%), Grandia (sí, he picado en otra compra compulsiva) y lo que más me motiva en este momento: material para juegos de rol.

Una de las cuestiones en las que me voy a centrar es finalizar Una moneda para el brujo la primera aventura para The Witcher: el juego de rol. Os anticipé una vista preliminar y ahí me quedé. Como estoy leyendo los libros (y tentado de comenzar otra vez el videojuego) espero poder rematar la faena. Después, o a la para de ello, porque es un trabajo más sencillo, tengo pendiente convertir algunas aventuras de Star Wars d6 a La Era de Rebelión.

Cosas que pasan: rejugando a FFX

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Fri, 14 Mar 2025 08:00:00 +0000

Como sabéis, soy una persona de carácter débil que le gusta volver siempre a la seguridad de juegos pasados. Si no fuera por ello, este blog no existiría, la verdad. Pues bien, hace poco publiqué un par de entradas con lo mejor y lo peor de cada Final Fantasy al que he jugado, y como cuando hago ese tipo de entradas mi mente me lleva sobre todo a los momentos buenos de esos juegos, he vuelto a caer en Final Fantasy X (el remastered que no era más que un lavado de cara) y quién sabe si tras él irá Final Fantasy X-2 para terminar de darle una última oportunidad y pasármelo de una vez por todas.

Así que aquí estoy, habiendo pasado ya por el Río de la Luna cuando escribo estas líneas y, por tanto, con el equipo completo de guardianes de Yuna (¡cómo es de exagerado en número ese grupo de guardianes que hasta en el juego lo ponen de relieve!).

Rejugando, me he encontrado con sensaciones y recuerdos pasados. Este juego fue el primero que tuve para PS2 (¡cuánto ha llovido!) siguiendo así una regla no escrita de estrenar cada consola con un Final Fantasy, si es posible (la PS4 la estrené con The Order 1886, un excelente juego que creo que merece su buena dosis de reconocimiento en esta entrada).

En esta nueva ocasión (creo que es la quinta o sexta vez que lo empiezo) quiero completar el tablero de esferas de todos los personajes con su desarrollo al máximo posible y hacer aquellas cosas que no he podido hacer nunca (que la verdad es que no son muchas). Para ello, habiendo tantos detalles que se me escapan en la cabeza y tantas cuestiones que pueden quedarse por el camino, tiro mucho de Eliteguias, aunque seguramente tendréis en mente otras guías como Meristation.

Como curiosidad, os diré que en esta nueva intentona he logrado ganar la Copa Yevon que se celebra como parte de la historia principal (habiendo aprendido antes el Chut de Jetch, claro está) y quería he derrotado al monstruo comechocobos no sin cierta preparación previa de los límites de Yuna y mi estimado Ifrit. Tanto lo uno como lo otro lo había logrado en anteriores partidas, pero raramente de manera conjunta.

Sin más, os dejo por ahora. No sé si os iré informando de mis avances (porque bien sabéis que estas partidas van para largo) aunque posiblemente lo haga si logro alguno de esos esquivos trofeos que tengo pendientes.

Juegos de contrabando

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Wed, 12 Mar 2025 08:00:00 +0000

Salimos del hiperespacio demasiado cerca de un campo de asteroides. El proceso de los cálculos de astronavegación, aunque pausado, había fallado. Nadie está exento del azaroso movimiento de los asteroides.

- Extraño. Esto no está como la ultima vez que visité la estación - dejó escapar Ellors, seguramente creyendo que no le iba a escuchar.

- ¿La última vez? ¿La última vez? - insistí- Sabía que estabas implicado. Seguramente los pyke también lo saben y nos han seguido.

- No te quepa la menor duda de que nos han seguido. No confían en nosotros. Pero no, no estoy implicado en esto. He venido muchas veces a esta estación, para enseñar a pilotar a los pilotos que venden sus servicios a los contrabandistas y clanes que traen su mercancía hasta aquí.

Después de esa conversación, y de esquivar algún asteroide "fuera de lugar", pude comprobar a lo que se refería Ellors sobre que el sitio no estaba como la última vez que lo había visitado. Tras unas cuantas maniobras que despegaron nuestro ángulo de visión vimos que gran parte de la estación había volado en pedazos y un ingente número de cajas de cargamento estaban esparcidas por aquí y por allá.

- ¿Cuántas toneladas métricas de almacenaje tiene la nave? - me preguntó Ellors.

- No tanto como para todo eso, Madak. Además, deberíamos saber antes qué es lo que ha provocado la explosión de la estación.

- Ya he visto estos antes, o al menos relatos de casos parecidos. En las Guerras Clon, con arsenal del ejército separatista.

- ¿A qué te refieres? - pregunté intrigado.

- Hasta la parte de la estación más alejada de la zona destruida está sin energía. Conozco la estación, como ya te he dicho antes. Los módulos son independientes y sólo cabe que no funcionen si se ha usado un tipo de tecnología muy precisa.

- ¿Y cual es? - pregunté más intrigado que antes.

- La del Malevolance.

Un escalofrío recorrió mi cuerpo. A lo largo de mis años en el espacio había escuchado hablar de esa tecnología, pero parecía imposible que alguien pudiera permitírsela hoy en día. Quien estuviera detrás de eso tenía tiempo y recursos, los suficientes como para atacar una estación y dejar decenas de cajas de cargamento a la deriva. En aquel momento no lo supe ver, pero aquello no era una cuestión de codicia, sino más bien de venganza.

Un acierto de cada Final Fantasy al que he jugado

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Fri, 28 Feb 2025 08:00:00 +0000

Vuelvo a la actividad del blog con una nueva entrada sobre una de las sagas más queridas de esta casa: Final Fantasy. Hace unas semanas dediqué unas cuantas líneas a identificar un error de cada uno de los juegos de la saga a los que he jugado. Hoy, hago justo todo lo contrario, señalando un acierto de cada uno de esos juegos. Al igual que entonces, en esta lista me limitaré a los juegos de Play Station, pues meterme en los de NES me parece demasiado. Allá vamos.

Vamos con el primer gran reto: destacar algo bueno de lo peor: FFXII. Si he de quedarme con algo sería, dejadme pensar un poco (¿Por qué me meto en estas mierdas? ¿Qué hago ahora? ¿Qué decir de este juego?). Bueno, digamos que lo mejor del juego es Balthier, un personaje con carisma (si acaso el único del juego) que destaca entre tanta mediocridad.

De FFXVI, última entrega hasta la fecha de las que he jugado, también es complicado destacar algo realmente reseñable, pero si hay algo va en línea con lo mismo que he comentado del anterior juego: me quedo con (SPOILER ALERT) Cid, pero el original.

Vamos con FFVIII. Con carácter general es un juego que me gustó, así que no debería ser complicado destacar algo positivo, o al menos eso podría pensarse. El sistema de extracción de magia era bastante rompedor en su momento y, si se gestiona adecuadamente, puede simplificar mucho tu experiencia con este juego. Por tanto, me decanto por esta cuestión.

LLegamos a FFXV, donde destaco especialmente la originalidad de esas primeras partes del juego donde vamos con el grupo por la carretera en esa mezcla de JPOP (¿existe eso?) y peli americana de carretera que conviven bastante bien. Pues bien, al hilo de esto, me resulta especialmente gracioso el desarrollo de los platos por Ignis, mi personaje favorito del grupo.

Llegamos a mi amado FFVII. Podría decir que prácticamente todo es bueno y no mentiría, pero vamos a destacar algo en particular que a mí siempre me gustó. Puedes pasarte el juego sin abusar de magias o de invocaciones y que, siempre que es posible, trato de trasladar a otros Final Fantasy. De hecho, la primera vez que acabé con Arma Esmeralda prácticamente ni usé invocaciones.

Vamos ahora con FFXIII. De este juego destacaré la belleza de los escenarios del Inframundo (curiosamente), aunque sólo podemos disfrutar de ellos cuando hemos avanzado mucho en la historia. Puede parecer poca cosa (a lo mejor lo es) pero ahí queda.

Con FFX lo tengo claro: vamos a jugar a Blitzball. La cantidad de horas que habré echado a este juego vanagloriándome de mi propia habilidad en el mismo. Por cierto, todo lo que no sea jugar exclusivamente con los Besaid Aurochs y Tidus es faltar al respeto al deporte...

FFIX es un juego con una preciosa estética que merece ser alabada. Tal vez peque de un exceso de infantilización, pero no por ello debo dejarla a un lado. Parte de mis obras favoritas de ficción, tanto literarias, como el Hobbit, como cinematográficas, tienen un importante enfoque infantil.

Cierro con una mención honorífica, porque no he llegado a pasarme el juego. FFX-2 tiene un sistema de combate distinto al que nos ofrece FFX, como ya anticipé en la entrada anterior. Cierro con eso, que ya es decir bastante de este juego...

Susurros de Cuiviénen

noreply@blogger.com (CAVERNA DE ROL) — Wed, 26 Feb 2025 08:00:00 +0000

Vuelvo a vosotros para contaros no una historia de mi periplo o el de mi familia por la Tierra Media, sino para traer un relato del despertar de mi pueblo. En realidad, ni siquiera es un acontecimiento que os traslade directamente de uno de sus protagonistas, sino más bien de uno de los descendientes de éstos. Hoy me limito a trasmitir la historia del tataratatarabuelo de mi amigo Ëaredhel, que en la lengua de los hombres significa Elfo del mar.

Ëaredhel, al que conocí en la madurez de su vida, me contaba que descendía de una rama de elfos que provenía directamente de los primeros nacidos en el lago Cuiviénen, el lugar creado por el derrumbe de la lámpara Illuin donde los hijos de Ilúvatar vinimos al mundo. Jamás tuve motivos para desconfiar de la versión de mi buen amigo a pesar de las malas lenguas que decían que sostenía aquella versión de su linaje sólo para ganar notoriedad. Cualquiera que conociera a Ëaredhel como yo lo hice, sabría ver la falsedad de tales acusaciones, ya que pocos elfos había tan desapegados a los aires de grandeza como él. De hecho, a menudo renegaba del pasado de nuestra raza, pues fue en aquellos oscuros tiempos en los que sucedieron terribles acontecimientos como la Nírnaeth Arnoediad, que siempre ha arrojado un halo de sombra en nuestras almas.

Intuyo que para Ëaredhel también había algún rastro de sombra cuando hablaba de su pasado. No era un tema que compartiera alegremente, ni que relatara a nadie en quien no confiara, y eso me hacía sospechar que albergaba algo de vergüenza por los acontecimientos vividos en el despertar del mundo en su familia. No podría asegurarlo, y tampoco se lo pregunté directamente, pues respetaba nuestra amistad por encima de todo, y ni siquiera mi familia está exenta de mácula en su historia más reciente, pero algo me decía que alguno de sus primeros ancestros cayeron presa de los engaños de Morgoth y fueron parte de aquellos primeros orcos que comenzaron a mancillar las creaciones que brotaron de la música de los Ainur.

Con el paso del tiempo, y al compartir venturas y desventuras durante mi paso por la Tierra Media, aprecié en Ëaredhel ciertas actitudes de la clara predisposición a mediar en los conflictos entre los distintos pueblos élficos de la Tierra Media. En efecto, a pesar de lo que los hombres quieran ver, muchos elfos desconfían de otros, seguramente por la semilla de odio instaurada tiempo atrás, y allí donde Ëaredhel encontraba algún altercado entre nuestros hermanos trataba de contenerlo y resolverlo antes de que pasara a mayores.

Poco os puedo contar más de Ëaredhel, pues decidió quedarse en la Tierra Media para surcar sus mares hasta el fin de los días en vez de acudir a las Tierras Imperecederas. Se comenta que su destreza con el manejo de su barco, el Aullido de Ulmo, no tienen comparación en la historia conocida, pero eso sólo lo dicen los buenos amigos de Ëaredhel que, como yo, añoramos su compañía.