Cherry Candy

Dez anos de Mean Girls

2014-04-29T22:01:00.002-07:00

Hello Candies, hoje estamos nostálgicos, como o tempo voa não? Já se passaram dez anos desde a primeira vez que você aprendeu a amar a Regina George, desde aquele fatídico dia que ela te disse que o "barro" não vai acontecer. Naquele dia que nós soubemos que a Regina faz propagandas de carro... no Japão!

Que o Cabelo do Aaron fica melhor puxado para trás.

Que a Kaitlyn Caussin is a ...

E que a Cady Heron empurrou a Regina na frente do ônibus!

São muitas lembranças, muitas quotes, e muita vingança. Você pode ser daquela turma que acha que todos os filmes teen são apenas mais um besteirol americano, mas eu diria que você esta redondamente enganado, dez anos se passaram desde o lançamento de Mean Girls, este que é hoje um clássico dos anos 2000.

Você pode ate ser um hater e dizer que mean girls não foi um sucesso quando foi lançado, e é verdade, pelo menos em parte. Na época em que foi lançado, o filme fora produzido para a televisão, o mesmo se tornaria um sucesso anos depois através de memes e quotes inesquecíveis das protagonistas do filme na internet. Atrizes que ate então eram desconhecidas como Rachel MacAdams, Amanda Seyfried e Tina Fey, ainda hoje, continuam sendo premiadas e trabalhando em blockbusters. E o filme esta sendo transformado em um musical, se isso não é um sucesso...

Escrito pela talentosíssima Tina Fey, Mean girls é um filme que fala de temas atuais que envolvem o campo da educação norte americana, uma vez que o mesmo foi inspirado em um livro de pedagogia ("the queen bee and the wanna bees - a guide for parents to help your daughter survive cliques, gossip, boyfriends and other realities of adolescence. " de Rosalind Wiseman que trata justamente do sistema de castas ou grupos no sistema educacional norte americano) o filme nos transporta de forma engraçada e leve para o universo do jovem dos anos 2000, trabalhando em temas como bullying e relacionamentos inter pessoais. Tina Fey Lera "Queen Bees and Wannabes" porque achara titulo engraçado, e então imaginou que aquele era um bom tema para se trabalhar em um filme, e acertou em cheio. Então ela contatara o produtor do Saturday Night Live, Lorne Michaels e sugeriu que o livro poderia ser transformado em um filme. Michaels contatou a Paramount Pictures, que comprou os direitos do livro. Como o livro é de não-ficção, Fey escreveu o enredo a partir do zero, tomando emprestado elementos de sua própria experiência do ensino médio; Por exemplo, Janis Ian é um amálgama de Fey e seus amigos "arte freaks".

A trilha sonora do filme é outro achado, com uma sonoridade bem eclética e musicas que vão dos anos 80, com Blondie, e the Donnas, até os anos 2000, com Pink, kellis, entre outros. A verdadeira Janis foi um dos primeiros convidados musicais no primeiro episódio de Saturday Night Live, no qual ela cantou a canção "at seventeen", que pode ser ouvida tocando ao fundo quando as meninas estão brigando na casa de Regina. Já a canção "Built this way" trilha de Cady (Lindsay Lohan), é da dj Samantha Ronson que seria, anos depois de namorada de Lindsay Lohan, que faz uma referencia na cena do baile, quando a canção começa a tocar e ela diz conhecer essa musica. Lindsay Lohan fez teste para o papel de Regina George, mas o casting sentiu que ela era perfeita para o papel de Cady, o que foi bom, pois Lohan acreditava que o interpretar a menina má sujaria sua reputação. Fey escalou Rachel McAdams para interpretar Regina, pois ela acreditava que o jeito doce e inocente de Rachel conseguiria passar bem a ideia da menina doce e má. Amanda Seyfried tambem fez teste para o papel de Regina George, mas Fey acreditou que o senso de humor de Seyfried era perfeito para o papel de Karen ou talvez porque os peitos dela podiam sentir quando ia chover, and none for gretchen wieners. Apresentando Lindsay Lohan em seu indiscutivelmente melhor papel até hoje, este filme de Tina Fey também possui uma grande responsabilidade por trazer Rachel McAdams como o mal abelha rainha Regina George.

Em uma entrevista sobre o filme, Fey disse que " Os adultos acham engraçado. Eles são os únicos que riem, os jovens veem o como um reality show. É muito muito perto de suas experiências reais para que eles riam." Em 2006, a Entertainment Weekly também nomeou-o o melhor filme do ensino médio. E décimo segundo de todos os tempos , explicando : " Houve um tempo em que Lindsay Lohan era mais conhecida por sua atuação em vez de suas polemicas. Mean Girls, é com certeza um dos filmes que ficara para a historia do cinema, segundo a Entertainment Weekly, "É ainda é uma das mais agudas sátiras do ensino médio nunca". A Genialidade por trás desse filme vai muito alem de produzir um filme para adolescentes, as circunstancia e o fato da autora ter tirado partes de suas experiências pessoas, junto com um livro pedagógico deu toda uma ambientação incrível para esse filme que a principio é apenas mais um filme engraçado.

Curiosidades

A personagem de Janis Ian diz no filme que ela é "libanesa", o que pode explicar o porque as meninas achavam que era "lesbica", fazendo a associação no inglês, claro. "lebanese" - "lesbian"

Regina significa Rainha em Romeno, Latim e Italiano.

Amy Poehler, atriz que faz o papel da mãe da Regina é apenas sete anos mais velha que Rachel MacAdams, que por sua vez é oito anos mais velha que Lindsay Lohan.

Rachel MacAdams usa peruca no filme, provavelmente "feita do cabelo do peito da sua mãe."

O Personagem da Regina George foi inspirado em Alec Baldwin.

Cady Heron ganhou esse nome graças a uma feminista inglesa, chamada Elizabeth Cady Stanton.

Chabert que interpreta Gretchen trabalha com dublagem, ela dublou Eliza no desenho da nickelodeon "The Wild Thornberrys" e a Meg na primeira temporada de "Family Guy".

Lizzy Caplan, atriz que interpreta Janis Ian tem uma relação com Matthew Perry desde 2006.

Glenn Coco é inspirado em um amigo de Tina Fey do colegial. o personagem de Damien também.

O ator que interpreta o papel de Glen coco não é creditado no filme, you don't go Glenn coco. =(

Quebrando Tabus: Homossexualidade

2014-03-14T11:01:00.001-07:00

Olá, pessoal. Como vocês estão? Espero que bem. Pois bem minha postagem de hoje é um assunto que geralmente quando citado gera bastante polêmica devido a falta de informação que a maioria das pessoas tem sobre o assunto. Eu peço que antes de ler essa matéria, você que talvez tenha uma outra opinião, apenas abra a sua mente e se questione antes de tirar alguma conclusão. Deixe qualquer semente de falta de informação que pode te levar ao preconceito de lado, ok? Vamos lá.
Homossexualidade é uma escolha?

Vejam bem, meus caros, muitas pessoas se perdem quando questionadas se a homossexualidade é uma escolha, mas não se questionam sobre a sua sexualidade. Eu escolhi ser heterossexual? Quando foi que eu escolhi sentir atração pelo sexo oposto?
Você pode escolher com quem você quer manter um relacionamento, com certeza. Mas tome cuidado, você não pode escolher por quem sente atração física.
Como assim? A Mariazinha é bonita, malha, eu a escolhi sim.
Sim, mas e o Joãzinho? Por que você não o escolhe? Ele também malha e é bonito.
A resposta é simples e nada difícil, você não sente atração pelo Joãozinho. Você não consegue optar sentir atração por um sexo que simplesmente não sente.
Existem pessoas que sentem atração por ambos os sexos e conseguem transitar por ambos os lados? Claro que sim, são os bissexuais. Logo quando você vir alguém falando que era gay e virou hétero, ou o oposto, pode ser o caso de um bissexual ou então alguém lutando contra extintos naturais.
Mas não é errado? Homossexuais não se reproduzem.

Meus caros, não é porque duas pessoas não podem gerar filhos que vai tornar o relacionamento pior, errado, ou até mesmo "não natural". Quantos casais héteros não podem gerar filhos? Apenas por isso o relacionamento deles é pior ou errado?
Claro que não. Eles podem perfeitamente adotar crianças deixadas em orfanatos e se tornarem pais exemplares. Assim como homossexuais também podem.
A história de que uma criança precisa de uma figura feminina e masculina dentro de casa é uma total falta de informação e ignorância. Uma criança precisa de amor, segurança, seja por pais héteros ou gays.
Mas homossexuais não são promíscuos? Eu condeno promiscuidade.

Promiscuidade existe tanto entre homossexuais como em heterossexuais. Não existe diferença alguma nesse sentido, 70% de casais héteros e casados traem no Brasil. Existem casais que não traem e casais que traem, não depende de orientação sexual.
Certa vez vi um rapaz comentando que ele sente raiva de homossexuais porque um dia ele estava com a sua namorada e um homossexual flertou com ele. Eu realmente não entendi o porque da raiva dele. Como assim você não entendeu?
Eu por minha conta na companhia de uma namorada se recebesse flerte de alguém, seja ele ou ela, simplesmente não daria importância. Por que eu me importaria com isso?
Ou então eu acompanhado por um namorado dessa vez levo uma cantada de uma garota. No máximo diria para não insistir porque eu sou gay e comprometido. Mas não iria ter raiva dela por isso, de maneira alguma. Será que ele tem raiva pelo flerte ou por que não é bem resolvido com a sua sexualidade? Eu fico com a segunda opção, pois a unica pessoa que seria até compreensível sentir ciumes é a companheira ou o companheiro em uma situação dessas.
Homossexuais querem se casar na igreja?

Não, homossexuais não querem se casar na igreja. Em momento algum vi algum homossexual pedindo ou contestando isso. Os homossexuais querem ter o mesmo direito dos heterossexuais, de poder se casar, constituir família e ter seus direitos garantidos.
Por exemplo, vamos supor que os héteros não tivessem o direito de se casar no civil. Um casal, juntos após trinta anos e que levam uma vida de casados sem ser oficializado, é claro, a esposa falece. A casa e os bens construídos pelos dois ao longo do tempo fica com a família e o viúvo é forçado a abrir mão de tudo aquilo que ajudou a construir. Achou injusto? É claro que é injusto e esse é apenas um dos exemplos de injustiça, por isso os homossexuais queriam o direito de oficializar seu casamento.
Transexuais, Transgêneros, travestis e gays.

Pessoal, o grande erro hoje da sociedade é colocar todos os grupos em um só. Por falta de informação até mesmo de pessoas desse grupo. Geralmente quando um garoto se assume para família a primeira pergunta que vem a cabeça é "Você quer ser mulher?"
Então vamos separar direito os grupos para não ter confusão? Vamos entender melhor sobre eles?
Gays: Pessoas que sentem atração pelo mesmo sexo. Ponto final.
Transexuais: São pessoas que tem a identidade de gênero diferentes das designadas no nascimento. São homens que nasceram mulheres e mulheres que nasceram homens. Eles tem o desejo de viver e ser aceitos como sendo do sexo oposto ao do nascimento.
Trangêneros: Possuem uma identidade de gênero diferente do gênero do nascimento, porém, o transgênero não deseja viver e ser aceito como no sexo oposto, já que está sempre em transição de um gênero para outro. Se veste do sexo oposto por profissão ou prazer.
Travestis: Pessoas que se vestem como o que é designado para o sexo oposto, mas se sentem confortáveis com a sua atual condição sexual. Ou seja não tem a vontade de fazer a operação para mudar a sua atual condição sexual. Logo são homens e mulheres ao mesmo tempo, sentindo-se assim satisfeitos.
Todos merecem ser respeitados como são e cabe a todos nós aceitar que as pessoas são diferentes umas das outras.

O que me motivou a fazer esse texto foi um suicídio recente de alguém que era homossexual. Após trinta anos de casado com uma mulher e com filhos ele cansou de mentir e acabou revelando a sua real condição. Mas é claro que a pressão e o preconceito da sociedade foi maior. Você que hoje simplesmente não gosta de homossexuais por não gostar, entenda que não estou pedindo para gostar, apenas respeite. Você pode não gostar da sua vizinha, mas deve respeitá-la, afinal ela tem sentimentos e merece ser respeitada.
Você que é homossexual e está naquela fase chata de aceitação da sua orientação sexual, eu quero que veja essa musica e clipe da Sara Bareilles que foi escrita para um amigo gay justamente nessa mesma fase.

Observação: Não entrei no assunto da bíblia simplesmente porque eu quero explicar o que é homossexualidade. Se você leu e entendeu, agora certamente sabe que não é uma escolha, logo o que não se escolhe não pode ser considerado "pecado mortal". Assim como os negros que não são pecadores por terem nascido negros.

Review : Lady Gaga - ARTPOP

2013-11-02T23:09:00.002-07:00

Eu ia dormir, mas eu to tão excitado com esse álbum, eu não consigo parar de ouvir e eu não pulo nenhuma das faixas, ao contrario, eu acho que eu repito cada uma, umas 4 vezes, são todas perfeitas, enfim, deixe eu me acalmar e começar o post direito... Então Candies, como todos sabemos, o anos de 2013 foi um pouco fraco para o pop, mas uma das grandes estrelas do cenário atual, a nossa queridíssima Lady Gaga esta de volta com seu tão esperado Artpop.

O que eu mais gosto de Gaga é que ela é bem teatral, e ela cria um personagem e entra nele, e esse tema é bem amplo, então dá pra ela brincar com vários estilos e sub temas, e então ela vai e escolhe ser a Aphrodite, gente, incrível, amo mitologia grega, e a gaga fez uma Aphrodite super diferente da Aphrodite clássica da Kylie, mas então, vamos a review do álbum.

Então, o álbum começa com Aura, que já é bem conhecida de todos, a Gaga performou essa canção no itunes festival e ela é também trilha do filme Machette Kills, e apesar de muitos fãs reclamarem, a versão final da canção foi a mesma do video lyric, uma Gaga meio embriagada cantando com beats eletrônicos, mixando com um pré refrão mais limpo, é uma musica crescente e bem gostosa, diziam ser a continuação de telephone, mas a Gaga desmentiu, então o álbum segue com Venus, uma canção com sintetizadores dos anos oitenta e um ar futurístico ao mesmo tempo, com direito a coral, e piadas de duplo sentido, creio eu, é uma canção bem diferente, e no começo eu não gostei muito dela, com o tempo eu fiquei muito viciado, é como se ela estivesse ao contrario, como se o fim estivesse no começo, depois que você saca isso, a musica se torna incrível. Essa terceira faixa é G.U.Y, ela não estava entre as milhões de musicas que gaga lançou antes do álbum vazar, ela é incrível também, como é a cara desse álbum, o sintetizador esta presente nessa canção, e ela também tem beats eletrônicos e o lado doce de gaga em sua voz limpa, diferente de Venus na qual ela canta com um tom mais "embolado", "i wanna be that G.U.Y" essa frase não vai sair da sua cabeça. Sexxx Dreams tambem foi apresentada no iTunes Festival, e é uma musica muito gostosa, uma mistura de Erotica com touch of my hand, mas é claro, coma cara de Lady Gaga, é uma musica calma com um clima sexual e misterioso, com um refrão eletrônico. Jewels n' Drugs feat T.i. also in iTunes Festival, começa com uma parte eletrônica do rapper, e logo depois temos a gaga tambem dando uma de rapper só que graças, de uma forma mais cantada, é uma canção mais eletronica e ainda assim muito gostosa, principalmente nas partes de Gaga. Manicure é mais uma das canções que estavam no itunes, foram muitas, e é uma das canções que me venceu, depois de ouvir duas vezes, já estava viciado, tem uma voz da gaga mais "rock" com guitarra e um beat eletrônico menos intenso, é uma musica muito boa e viciante.

Do what u want (feat R. Kelly) é uma canção com a cara do álbum, com beats eletrônicos e sintetizadores a la 80's, era pra ser um single promocional, mas fez tanto sucesso que virou o segundo single do album, porem, a canção vem sendo acusada de ser um plagio, da canção "the deep" do grupo "Dance with the dead", mesmo assim, é uma musica bem sexual e gostosa de ouvir. "Free my mind artpop, you make my heart stop" Imagine a Gaga sussurrando isso em seu ouvido, essa musica parece estar sendo ouvida vindo do espaço, de dentro de um radio, com beats eletrônicos e uma cara meio "espacial", é a canção que carrega o titulo do álbum, Artpop, é uma das melhores musicas do álbum. Swine é a canção mais eletrônica do álbum, com vocais mais gritados lembra um pouco "government hooker" só que mais agitada e um pouco mais eletrônica, com um refrão mais gritado para o "porco" que partiu o coração da Mother Monster. Donatella é uma canção com beats eletrônicos e mais falada,com partes um pouco mais futurísticas como as musicas que estão fazendo sucesso nas baladas americanas, seguidas de partes mais calmas, é uma canção maravilhosa. Fashion! é a única musica que não me conquistou completamente, parece mais uma musica dos anos noventa, me lembra um pouco de fashion of his love e amen fashion, não por ter o nome fashion, mas pelo ar dos anos noventa que se passa na musica, é uma musica mais clean, sem muitos beats eletrônicos e sem sintetizador, acho que destona do álbum. Mary Jane Holland é uma canção incrível, uma das minhas favoritas, com guitarras e beats eletrônicos, parece mais uma das musicas do anos 80 de Gaga, com seu tom de voz mais grosso e uma musica crescente e gostosa de ouvir, que não desgruda de sua cabeça.

Dope é a i wanna be with you, apresentada no iTunes festival, com algumas modificações, é uma balada incrível e visceral, clean, acompanhada por gaga no piano, é sem duvidas a melhor balada da cantora, os vocais estão incríveis, e apesar de não combinar com o ar do álbum, é a melhor faixa, na minha opinião. Gypsy é tipo uma babadinha também, ela começa mais calma no piano com vocais limpos de gaga e depois vai crescendo e recebendo mais beats eletrônicos só que não tão fortes como nas outras faixas, é ótima, tem um clima de "fim", e é bem isso, porque o álbum esta terminando, com Applause, que nem preciso falar não é gente? Preciso sim, adoro, cheia de beats, sintetizadores e ao mesmo tempo limpa e alegre, Gaga super acertou nessa álbum, como sempre alias, seus álbuns são impecáveis, uma vez, a vi em uma entrevista dizendo que ela escolhia as melhores canções pros álbuns dela, e com exceção de uma canção ou outra, isso é bem verdade, seus álbuns são impecáveis.

A volta do Pop

2013-08-23T13:52:00.000-07:00

Hello Candies, 2013 tem sido um ano bem apagadinho para o cenário pop, as maiores estrelas pop da atualidade estavam todas de ferias, ou em estúdio gravando seus cds que serão lançados em 2014, então, no meio dessa calmaria a base de canções de Lana del rey, e muito indie pop na veia, sendo as únicas novidades, uma quantidade significativa de canções de Ellie Goulding e Marina and the diamonds. Então, a cantora Katy Perry, resolveu lançar um vídeo, divulgando a nova fase da sua carreira.

Nesse vídeo, a cantora enterra a fase teenage dream, o que deixou todos os fãs do pop super animados (pois ninguém aguentava mais do mesmo) esperando que a cantora lançasse algo diferente, e então a cantora lançou "roar".
A canção fez sua estreia oficial no dia dez de agosto, no radio, e foi lançada no iTunes no dia 12 de agosto, apesar de ser produzida por Dr. Luke e Max Martin, a musica parecia mais do mesmo que Katy Perry havia feito em seu ultimo álbum, mas até ai tudo bem, foi quando a nação dos little monsters atacou.

No dia 10 de agosto, dois pedaços de Applause, lead single de Artpop, o novo álbum de Lady Gaga vazou na internet, então, no dia 12 de agosto, a canção foi lançada.

Em resposta ao vazamento de sua canção, gaga fez um vídeo de psicologia reversa, no qual ela dizia que Lady Gaga havia terminado, que ela não era mais relevante, para não comprarem o novo single dela.



Devido a proximidade dos lançamentos dos lead singles, os dois vem sido comparados, as duas canções venderam mais de 400,000 na primeira semana. No final da semana, a Billboard diminuiu a estimativa das vendas da primeira semana de "Applause" de 400,000 para 225,000, Gaga ficou abaixo de 75 na Radio Songs Chart, com 16 milhões de radio plays. Na semana seguinte, "Applause" estreou em #6 na Billboard hot 100. "Roar" vendeu 557,000 copias digitais na primeira semana de vendas, Após estrear em 85 na Billboard hot 100, a canção atingiu o #2  na semana seguinte.
Gaga recebeu criticas negativas após tentar subir na parada da Billboard, a cantora, teria encorajado seus fãs a comprarem mais de uma copia do single, na promessa de que os mesmos poderiam chegar a conhece la, essa tática foi critica pelo Diretor Editorial da Billboard, Bill Werde, que disse "Eu odeio ver qualquer um tentando jogar com a parada, sejam fãs ou artistas, não é o espírito do que fazemos, celebramos sucessos."
E é claro que toda essa briga não foi apenas por posições nas paradas de sucesso, mas também, dos fãs de ambas as cantoras, o que sabemos é que domingo, é dia de VMA, e a produção do evento, colocou as duas cantoras para sentarem juntinhas, esperemos para ver os resultados.

Back in the time : Anos 50 e o rock ‘n’ roll

2013-02-11T22:41:00.001-08:00

Os anos cinqüenta trouxeram uma nova geração, com o fim da guerra as pessoas ainda não tinham se recuperado financeiramente, mas em compensação, as mulheres tinham entrado no mercado de trabalho como nunca antes, muitos itens de luxo como, roupas de alta costura, peles, e jóias eram copiados.

O new look de Dior ainda permanecia em alta nos anos cinqüenta, como uma alternativa tínhamos o blazer simples de Chanel, que continuou em alta até os anos sessenta, com a vinda do rock’n’roll, os jovens pararam de imitar o estilo fashion de seus pais e adotaram um visual jovem.

O new look de Dior davam as mulheres um look mais feminino, cintura fina e uma saia ampla e rodada, as roupas Dior eram usadas por mulheres ricas, a maioria das mulheres usavam roupas que imitavam o estilo dele.

Dior influenciou a década de cinqüenta, em 1953 ele introduziu a linha princesa,o que o tornou ainda mais popular e em 1955 ele criou a tendência das A-line skirts, um look glamuroso. As meninas aspiravam um look parecido com as estrelas de cinema, isso refletia também nos penteados, usando “bobs” para deixar os cabelos enrolados como os das estrelas de Hollywood,outro item de luxo para mostrar todo o glamour que as mulheres usavam, eram as peles, o sonho de qualquer mulher dos anos 50, era ter um casaco de pele vison, como muitas mulheres não tinham condição de comprar pele, elas usavam imitações de pele.

Uma das maiores estrelas dos anos cinqüenta foi Marilyn Monroe, seu estilo sexual e independente inspirava as mulheres e deixam os homens loucos, suas roupas, cabelos e jóias foram exaustivamente copiados, Marilyn é a cara do glamour dos anos cinqüenta.

Com o retorno do dinheiro a america, o glamour estava de volta, e essa volta refletia na moda e nos exemplos de glamour das mulheres, uma grande fonte de inspiração para as seguidoras da moda era a bonequinha de luxo, Audrey Hepburn, muito simples e elegante, Audrey conseguia chamar atenção para seu glamour com roupas elegantes e nada vulgares.

O look Dior começou cair quando saiu o mais novo traje Chanel, que era uma look bem simples e elegante, um blazer e uma saia logo abaixo do joelho, logo tornou se uma febre, usado por mulheres de todos os níveis sociais, muito copiado por casas de moda e costureiras, tornou-se logo o look formal para as mulheres elegantes.

Com o crescimento da população jovem, o gosto por um ritmo mais agitado também cresceu, e os jovens brancos estavam cada vez mais interessados no soul, no rythm e no blues, então os produtores pegaram esses estilos e criaram um novo estilo musical, o rock ‘n’ roll, Elvis Presley foi percussor desse estilo, ainda que ele tenha usado musicas de R&B no inicio de sua careira.

Na segunda parte dos anos cinqüenta as mulheres jovens começaram a parecer menos com suas mães, vestidos brilhantes modelados com cinturas apertadas e saias grandes e rodadas eram populares.

As saias rodadas foram pensadas para dançar o novo estilo musical, o rock ‘n’ roll, estas saias coloridas também eram usadas para ocasiões mais causais, nessa época, calças e pulôveres eram mais populares para mulheres adultas, Jeans começavam a se tornar populares para situações ocasionais.

Em 2011, a rede de televisão americana ABC, lançou uma serie, intitulada de "Pan Am" que era ambientada na década de 50, o trabalho da equipe de figurino da serie é impecável.

Até o próximo "Back in the time : A revolução dos anos 60", espero que vocês tenham gostado.

The 55th Grammy Awards

2013-02-11T11:44:00.001-08:00

Hello candies, como vocês estão? Eu to bem, obrigado por perguntar, então, ontem tivemos problemas técnicos [bad internet carma at carnival] e não teve cobertura do grammy, porem, hoje, faremos comentários dos looks das famosas, afinal é disso que uma premiação de musica se trata não é? Brincadeira, realmente amamos musica, e amamos premiações, especialmente o Grammy, apesar de que de uns anos pra cá a premiação vem caindo em desgraça indicando certos artistas que nem comentaremos, enfim, não acho engraçadas essas piadas em relação a Katy Perry nunca ter ganhado um grammy, premiações são sim importante, mas não são mais importante que a musica em si, se você gosta da musica, se ela toca sua alma, é isso que importa, sabe quem nunca ganhou um Grammy? Led Zeppelin, Bert Jansch, Odetta, Janis Joplin, The Sex Pistols, Jimi Hendrix, The Who, The Doors, Buddy Holly, Little Richard, Queen, Sam Cooke, The Ramones, Patti Smith, Creedence Clearwater Revival, The Stooges, The Kinks, The Smiths, ABBA, Dusty Springfield e muito mais, então deixem de palhaçada, enfim, agora vamos ao que nos interessa, as roupas *.*.

1. Carrie Underwood, sempre elegante a musa do country trocou de roupa uma vez na premiação, na hora da sua perfomance, o vestido era de cetim cinza e tinha efeitos visuais.

2.Taylor Swift, apesar de não gostar dela, admito que ela tem bom gosto pra roupas, trocou de roupa na hora a performance, ficou com as pernas de sabiá de fora e depois usou o mesmo vestido do red carpet, shame on you.

3.Beyoncé Knowles conhecida por sempre usar roupas luxuosas e lindas não chamou tanta atenção, não trocou de roupa e ficou o tempo todo com esse kit evangélico.

4.Kelly Rowland super acertou na escolha do look, estava linda e pela primeira vez apagou o holofote da prima [Beyoncé].

5.Alicia Keys, a maternidade fez muito bem pra diva, mais linda que nunca, a cantora perfomou ao lado de Adam Levine e claro, trocou de figurino.

6. O grammy pediu para que as cantoras fossem vestidas de maneira adequada, sem muitos decotes e partes transparentes, então J-Lo mandou costurar uma mortalha, mentira, ela foi de cosplay de dementador mesmo.

7. Adele estava bonitinha vai, mas esse sapato com a mesma estampa do vestido não, não mesmo.

8.Rihanna estava divina, chegou arrasadora de vestido vermelho, depois trocou de figurino duas vezes, em suas duas performances, linda.

9.Faith Hill, juro pra vocês que nem sabia quem era até ontem, mas agora já sei e achei super elegante, um dos looks mais lindos da noite, se bem que nem tiveram tantos looks bons assim, mas mesmo assim, dez pra ela.

10.Kimbra, lembram dela? Ela canta a musica do Gotye, pois é, eu não entendi muito esse look dela não, parece que ela esta sendo atacada por abelhas, mas eu achei bonitinho.

Agora vamos a parte dois do grammy, os looks estranhos D:

1. Katy Perry, What? Gente e o pedido do grammy? E essa roupa verde? Alguém me explica?
2. Florence Welch, Ombreiras a la Lady Gaga, mas menos exagerada, achei estranho demais, medo.
3. Janelle Monáe, who? Ate que a roupa dela não tá tão feia gente, mas você esta no grammy querida.
4. Jordyn Grohl, Não entendi esse look, amo roupas monocromáticas, mas essa sandália plataforma c*gou tudo.
5. Esperanza Spalding, who[2]? Tudo tudo errado, nem vu comentar dessas mangas de Ana Maria.
6. Carrie Keagan, Aquilo ali nas mangas é tampa de lata de cerveja? Meu deus, que horror, e essa sandália eu nem vou comentar.
7. Kaley Cuoco, linda como sempre, e amei o look, mas não é pro grammy, sinto.
8. Anoushka Shankar, cosplay de Gabriela né?
9. Skylar Grey, tem tudo pra ser um vestido lindo, mas sei lá, esta meio folgado, gostei não.
10. Kady Z, A parte transparente do vestido esta muito estranho.

Então candies, é isso, vou colocar mais alguns looks divertidos e bonitinhos, mas por hoje é só.

Grammy 2013

2013-02-10T13:02:00.001-08:00

Ho candies, hoje acontece a qüinquagésima quinta edição do grammy, e vamos cobrir a premiação, comentando as melhores performances e prêmios também.

Maxi colar

2013-02-03T19:47:00.001-08:00

Hello Candies, então, hoje, estou aqui para cantar um bola já cantada a muito tempo, mas que sempre é bom ser lembrado, a dica de hoje são os maxi colares, alem de serem super bonitos e valorizarem roupas simples, dando um toque glamouroso ao seu look, e chamam atenção para seu rosto, eles são geralmente baratos e fáceis de fazer.

Não use o maxi colar com camisas e blusas muito elaboradas, com estampas gritantes, bordados e outros elementos.

Maxi colares verticais dão um efeito todo especial, alongando seu pescoço.

    Eles também podem ser usados com vestidos e macacões.

O maxi colar também pode ser usado em várias situações, no dia a dia, em uma festa e no trabalho.

A tendencia do maxi colar não é atual, e no entanto promete ficar por um bom tempo, a primeira aparição do acessório foi no filme breakfast at tiffany's com a lindíssima Audrey Hepburn, no qual o maxi colar foi usado para dar destaque ao simples e elegante vestidinho preto.

Então, se você estava procurando algo pra dar vida aos seus looks, já encontrou, se divirta criando combinações e até quem sabe criando seus próprios maxi colares.

Os maxi colares usados nesse post estão disponíveis para venda, caso haja interesse, contatar nos através do e mail saphireloosho@hotmail.com.

Moda Verão 2013

2013-01-28T17:14:00.001-08:00

Oi gente, é com grande prazer que recebo do administrador chefe do blog que venho por meio deste agradecê-lo pelo mérito tão grandioso que é ter a oportunidade de mostrar o que se sabe e dar disponibilidade para que eu possa me desenvolver até mesmo dentro de mim; o que realmente quero e desejo é aprender, não sou formado em moda mas pretendo... Tenho paixão pelo universo dos tecidos, das cores, dos cortes, a criação, o design. E cada vez mas tenho tido o prazer de estar próximo a essa área. Bem tentarei ao menos superar a minha expectativa e a de quem me deu a oportunidade também! Claro que tudo tem seu tempo, e eu tenho o meu não é mesmo gente, mas desde já me comprometo a ir a fundo em tudo isso! Sim Sejamos sinceros consigo mesmo, mas vou levar vocês comigo onde eu for, muitas fotos, muitas festas, pessoas bem vestidas, dicas, é isso ai, bola pra frente e vamos nessa!

Verão com Estilo e Conforto

O verão chegou e com ele surgem muitas dúvidas na hora de se vestir, mas um dos maiores dilemas é a escolha entre conforto e estilo. No verão, normalmente abrimos mão de sobreposições, tecidos pesados, assim como cortes mais justos, como slim e skinny, e passamos a usar tecidos mais leves, tons claros, porém nestes momentos podemos cometer alguns erros nas composições visando maior conforto e abrindo mão do estilo. E, infelizmente, nós homens normalmente nos limitamos a camisetas regatas e bermudas de poliéster. Não precisamos abrir mão do estilo no verão, shorts, camisas xadrez, até mesmo calças são ótimas opções no verão.

Vejamos algumas opções:

O mais usado claro, com opções criativas e inovadoras, as vezes de próprio punho e sim com grande estilo.

Selecionei alguns modelos que cairiam bem ao fim de uma tarde, num encontro com amigos para o happy hour ou para simplesmente ir ao cinema, programas mais leves...

Camisa florida caí super bem com cores claras

Sim o jeans com diversas cores e formas de uso também são bem vindas. Sandalhas também entram na estação

Bermuda estampada *----*, contar um segredo pra vocês comprei uma na renner linda!!! E baratissima! rs #FikDik

Gola aberta.

Gola fechada.

Para o passeio com os amigos!

Jeans despojado com social meia manga, pra um jantar com os amigos.

lojas como Zara, Iodice, Colcci, e as convencionais Renner e C&A vem vendendo em grande estilo antes mesmo da estação chegar, ótimo para qualquer ocasião!

Tenho uma parecida, linda!

Bem ainda estou me acostumando com essa coisa de falar sobre moda e entrar no mundo de cabeça, espero que tenham compreensão e sim aceito sugestões, criticas e reclamações... Estou aberto a aprender juntamente com vocês, desde já sou grato a todos... Me acompanhem também nas redes sociais e enviem emails dando sugestões e fazendo perguntas!
Grande beijo a todos

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Thanks for all!

Ellie Goulding - Figure 8

2013-01-24T09:26:00.001-08:00

Hello Candies, depois de um breve recesso, estamos de volta, e a playlist de hoje é de Ellie Goulding.

Review do Unapologetic

2012-11-21T17:45:00.000-08:00

Hi Candies, esse mês estão saindo vários álbuns e como já é costume, sempre fazemos as reviews dos álbuns das principais estrelas pop, e a diva da vez, é nada mais, nada menos que Rihanna, sim, a cantora barbadiana, que quebrou o recorde de Madonna, ao colocar seu vigésimo hit entre o “top ten” da Billboard, lançou ~~mais um~~ álbum de inéditas, “Unapologetic”, sim, a cantora, resolveu lançar seu cd, exatamente, um ano depois do seu ultimo álbum, “Talk that talk”, que também foi lançado um ano depois do “Loud”, que por sua vez foi lançado um ano depois do “rated r”, ou seja, a diva, ao contrario de outras divas consagradas do pop, vem lançando álbuns a torto e a direita, enfim, vamos a review desse novo álbum.
O Album novo da Rihanna, se chama “Unapologetic” e começa com a faixa “Phresh Out The Runway” produzida por The-Dream e David Guetta, uma musica cheia de beats, eletrônica, e com influencias em hip hop, não é uma das melhores musicas do álbum. Logo depois vamos de “Diamonds” o lead single do álbum, é de longe a melhor musica do álbum inteiro, não é a toa que foi o lead single, mudando um pouco do estilo de “talk that talk”, vemos nessa faixa um dos vocais mais apaixonados de Rihanna, escrita por Sia, é uma canção midtempo, com tambores tribais, sintetizadores estilizados nos anos oitenta, fazendo dessas não somente a melhor do álbum, como uma das melhores musicas de Riri. “Numb” feat Eminem, é a terceira faixa do álbum,com influencias orientais, ao contrario do ultimo dueto entre esses dois, essa nova musica é chata, não cresce, se “Love the way you lie” era o amor, essa faixa deve ser o divorcio.”Power it up” é a faixa seguinte, se encaixaria perfeitamente no Rated R, essa faixa com inspirações em hip-hop, e com um beat eletrônico, vai na mesma vibe da musica anterior, é uma musica chata e parada.”Loveeee song” Feat Future, com influencias nos anos noventa, e beat R&B, esse dueto com Future, traz rihanna novamente a zona do amor, porem, é mais uma das musicas paradas e sem sal que nesse álbum se fazem presente frequentemente. “Jump” é uma espécie de sample do clássico Ginuwine da década de noventa, acrescentando novos versos ao coro existente com “dubstep” é uma musica que cresce, com beat eletrônico, bem a “cara” dessa álbum. “Right now” feat David Guetta, é musicalmente similar a cançao de Ne-Yo e Calvin Harris' "Let's Go”, não chega nem perto de “Who’s that chick” , mas depois de algumas vezes, é possível gostar dela. “What now”, pessoalmente, essa é a melhor musica do álbum pra mim, começa com um solo lindo de piano, é uma linda ballada que cresce, com uma riri chorosa e emotiva, com certeza um dos melhores vocais da cantora. “Stay” Feat. Mikky Ekko, é uma das musicas mais intimas de Rihanna, com piano, esse dueto lembra musicas de gandes artistas como Elton Jhon e Billy Joel, onde Riri mostra seu lado adulto, é mais uma das musicas que mantém esse album. Nobody's Business Feat. Chris Brown, não existe coisa mais baixo astral do que tratar de uma relação abusiva em publico, porem, a Rihanna o fez, nesse duedo com seu ~~espancador~~ namorado, essa canção com influencias em musicas de clubs dos anos noventa, fala do relacionamento dos dois, claro que sem falar das porradas que ela levou. "Love Without Tragedy/Mother Mary" Essa musica é dividida em suas partes, a primeira, Love without tragedy, é uma balada que lembra muitas baladas dos anos oitenta, e então fica mais dark, profunda e pessoal em “Mother Mary”, é uma das musicas mais pessoais de Rihanna. “Get it over with” uma musica refletiva, parada, que Rihanna se pega "wondering why you keep thundering / won't you just fuckin' rain / and get it over with". “No love allowed” uma versão alegre de “man down”, uma homenagem a sua herança barbadiana, com batidas caribenhas, lembra uma musica tropical com influencias em reggae. A ultima musica [finalmente] é “Lost in paradise” com tambores, ritmo eletrônico, a musica começa tranqüila e cresce em um coro com beat, é uma boa musica ~~o que é difícil se achar nesse trabalho~~ pra terminar o álbum.
Bem, eu gosto muito de Rihanna, acho incrível o modo como ela melhorou do primeiro álbum para o segundo, ao contrario da maioria das cantoras pop, que geralmente fazem um ótimo debut, e depois vão caindo, porem, como todas, Rihanna foi ficando cada vez mais genérica, e longe da Rihanna que fez sucesso com o “Good girl gone bad”, com o passar dos álbuns, podemos tirar algumas musicas boas entre os singles e uma ou outra canção de cada um dos álbuns, e futuramente teremos um ótimo álbum da cantora, o “greatest hits”.

Nota 2/5

Ke$ha - Die Young (Official)

2012-11-21T15:02:00.001-08:00

Novo clipe da Ke$sha gente, vem!

Rihanna quebra o recorde de Madonna

2012-11-21T14:49:00.000-08:00

Hi Candies, é isso mesmo, a cantora Rihanna de apenas vinte e quatro anos, acabou de ultrapassar a rainha do pop Madonna, em numeros de hits entre o top ten da billboard.
Ano passado, a diva colocou seu vigesimo hit "We Found Love' (feat. Calvin Harris) " na nona posição do chart, e essa semana, seu mais novo single "Diamonds" ficou em primeirissimo.

Madonna detinha o recorde anterior com “Lucky Star”, que chegou ao Top 10 em 1984 e “Hanky Panky”foi o vigésimo single a atingir a mesma marca, já no ano de 1990.

Singles de Rihanna que chegaram ao Top 10 da Billboard:

2005: 'Pon De Replay' - No. 2
2006: 'S.O.S' - No. 1
2006: 'Unfaithful' - No. 6
2007: 'Break It Off' (feat. Sean Paul) - No. 9
2007: 'Umbrella' (feat. Jay-Z) - No. 1
2007: 'Hate That I Love You' (feat. Ne-Yo) - No. 7
2008: 'Don't Stop The Music' - No. 3
2008: 'Take A Bow' - No. 1
2008: 'Disturbia' - No. 1
2008: 'Live Your Life (feat. T.I.) - No. 1
2009: 'Run This Town' (feat. Jay-Z, Kanye West) - No. 2
2009: 'Russian Roulette' - No. 9
2010: 'Hard' (feat. Jeezy) - No. 8
2010: 'Love The Way You Lie' (feat. Eminem) - No. 1
2010: 'Only Girl In The World' - No. 1
2010: 'What's My Name' (feat. Drake) - No. 1
2011: 'S&M' - No. 1
2011: 'Cheers (Drink To That)' - No. 7
2011: 'We Found Love' (feat. Calvin Harris) - No. 9 (to date)
2012: "Diamonds"

Billboard: Hot 100 (21/11/2012) Top 10.

2012-11-21T14:32:00.002-08:00

1. Rihanna - Diamonds [+1]
2. Maroon 5 - One more Night [-1]
3. Ke$ha - Die Young [=]

4. Bruno Mars - Locked Out of Heaven [+2]
5. Fun. - Some Nights [-1]
6. Ne-Yo - Let Me Love You (Until You Learn to Love Yourself) [+2]
7. PSY - Gangnam Style [-2]
8. The Lumineers - Ho Hey [+5]
9. Taylor Swift - We Are Never Ever Getting Back Together [-2]
10. Flo Rida - I Cry [=]

Review: Lana Del Rey - Born to die : Paradise Edition

2012-11-13T21:18:00.000-08:00

Quando Lana del Rey apareceu com seus videos caseiros, sua voz roca e seu visual retro ninguém diria que ela faria tanto sucesso em meio as farofas das musicas pop dance atuais, o ideal do american dream dos anos cinqüenta que Lana traz é doce, e ao mesmo tempo melancólico, pois hoje, sabemos que ele não existe.
O fato é, que o Born to die fez tanto sucesso que a nossa “nova” queridinha fez questão de entrar na moda de cantoras como Lady Gaga e Nicki Minaj e re-lançar seu debut álbum, e assim, tivemos nessa terça feiras, treze de novembro, o tão aguardado relançamento, o “Born to die : Paradise Edition”.
“I hear the birds on the summer breeze, I drive fast.
I am alone in the night.
Been trying hard not to get into trouble, but I.
I’ve got a war in my mind.”
Em “Ride” Faixa que abre o tão aguardado álbum, e também o lead single, Lana consegue mais uma vez nos fazer ir a uma outra época, a melancolia de sua canção, de uma forma gostosa consegue nos fazer viajar, Ride é uma faixa gostosa, com uma melodia incrível e suave, que combina perfeitamente com a voz aveludada de Lana.
“You make me crazy
You make me wild
Just like a baby, spin me 'round like a child.
Your skin so golden brown”
American é uma canção como qualquer outra de Lana, com uma melodia calma, e uma letra que fica na cabeça, porem, é uma das faixas mais mornas do álbum, parece uma musica de fim de filme.
“My pussy taste like Pepsi Cola,
My eyes are wide like cherry pies.
I got'sa taste for men who older,
It's always been so it's no surprise.”

O trecho já é conhecido na net, sim, a terceira faixa do novo album da melancolica Lana, é “Cola” um tema americano, a musica mais “bem humorada” do album, devido a piada relacionada a sua genitália.
“Elvis is my daddy, Marilyn’s my mother,
Jesus is my bestest friend.
I don’t need nobody, ‘cause we got each other,
Or at least I pretend.”
Em “Body Eletric”, Lana consegue ficar ainda mais melancólica e chorosa que em suas outras faixas, não que isso seja ruim, uma vez que essa musica é cantada de forma mais dramática, Lana chega a gritas as dores do amor.
“She wore Blue Velvet
Bluer than velvet was the night
Softer than satin was the light
From the stars.”
Blue Velvet é uma clássica que parece ter sido criada para Lana, o cover feito pela cantora da canção do “The Clover”, não poderia ter sido gravado por ninguém mais, a musica se encaixa perfeitamente na melancolia que Lana tenta passar em seualbum , com uma melodia suave, doce e misteriosa, perfeita.



“In the land of gods and monsters
I was an angel
Living in the garden of evil
Screwed up, scared.”
“Gods & Monsters” é uma das minhas perfeitas, tambores, gritos e destruição ao fundo, Lana canta o começo do apocalipse em seu paraíso, a melancolia de sempre ainda acompanha a faixa, porem, temos a Lana cantando mais firme, dessa vez sua voz não é tão “sonolenta” como as haters costumam dizer, é uma faixa incrível.
“Put me onto your black motorcycle
Fifty baby doll dress for my 'i do"
It only take two hours to nevada
I wear your sparkle.”
“Yayo” Começa com uma introdução melancólica com, voz e violão, Lana pede para que seu “Daddy” a coloque em sua moto e a leve pra nevada, para que eles se casem, é com certeza a musica mais sentimental e melancólica de todo o álbum, mas vale a pena ouvir.



“Roses, Bel Air
Take me there
I’ve been waiting to meet you”
Ouvimos o piano começando a tão esperada “Bel Air”, é uma musica bem melancólica, como é característico desse álbum, e um pouco mais dark que as outras, a voz de Lana acompanha tambores, pianos e um coro com sua própria voz, uma melodia bela e misteriosa.
“Burning Desire”, a canção que fecha a edição especial do debut álbum de Lana, também acompanha tambores, pianos e uma Lana ofegante ao fundo, boa parte da musica é falada, a não ser por seu refrão, como se estivéssemos acordando, vindo do paraíso para a realidade, o fim do paraíso de Lana Del Rey.
“I drive fast, wind in my hair
I push you to the limits 'cause I just don't care
You ask me where I've been,
I've been everywhere,
But I don't wanna be anywhere but here.”

A Edição especial do Born to dia da Lana del Rey, conseguiu realizar o seu propósito, a cantora conseguiu trazer suas musicas a um nível mais melancólico, misterioso, como todos os seus “fãs” e admiradores adoram, o que ela deixou a desejar, foi na quantidade de canções, mas mesmo assim, é um ótimo álbum para se ter.

Melhor Faixa : Ride
Pior Faixa: America
Nota :4/5

PSY (ft. HYUNA) 오빤 딱 내 스타일

2012-11-13T20:29:00.001-08:00

Review : Christina Aguilera - Lotus

2012-11-13T20:14:00.000-08:00

Hi Candies, como não deve ser novidade pra ninguém, essa semana vazou o novo álbum da nossa linda Christina Aguilera, e como sempre, iremos fazer uma review desse tão aguardado álbum.
O novo álbum de Aguilera é um dos mais esperados de sua carreira por seus fãs, uma vez que esse representa uma “vingança”, por tudo que aconteceu desde o “keeps getting better” até o “Bionic”, como já era de se esperar, o álbum vazou, mas isso não quer dizer que o álbum vá ser um fracasso, afinal, hoje em dia, quase todos os álbuns vazam, porem, sabemos que os álbuns de Aguilera nunca foram um fenômeno de vendas, ainda mais vazando, mas o que importa para nós é a qualidade das musicas, então vamos lá .
Os álbuns de Christina são muito bem produzidos, uma vez que a mesma alem de ter uma das melhores musicas da atualidade, seus álbuns levam tempo sendo preparados, uma das características dos álbuns de Aguilera é que, os mesmos possuem introdução, uma vez que os álbuns da mesma são muito bem organizados musicalmente, deixando assim uma continuidade entre as musicas, o titulo é muito interessante e tem um pouco a ver com a vida de Aguilera e com sua carreira também, afinal de contas, Lotus é uma flor que cresce apesar de toda a adversidade, e apesar de todas as criticas contra os seus kilinhos a mais, e as polemicas relacionadas ao fracasso de vendas de seu ultimo álbum estarem supostamente relacionados com a cantora Lady Gaga, Aguilera reuniu todo seu talento e colocou mais uma vez em um trabalho totalmente novo e diferente de tudo que a mesma já fez.

“Submerge from hurt, pain, broken pieces
Emergency, heartbeat increases
Rise up lotus, rise, this is the begining”

Depois da primeira introdução, a primeira canção é “Army of me”, que é muito boa, e pra mim a melhor canção do álbum, com uma pitada eletrônica, e uma letra forte, um tipo de “fighter 2.0”, é uma musica com um tom crescente e muito gostosa, e com bastantes agudos como os fãs de Aguilera esperam e adoram.
“Red hot kinda love” é a faixa seguinte, tem um ritmo mais agitado que sua antecessora, é uma musica mais alegre e leve, o momento em que Aguilera deixa de lado seu comeback e se diverte, com uma pegada meio funk, lembra um poruco “ain’t no other man” porem é menos interessante, parece com algumas das musicas antigas de Aguilera.
“Make the world move” (Feat. Cee-Lo) a parceria com o companheiro do the voice, a principio pareceu ser um golpe de publicidade, porem a musica é muito boa, e muito bem produzida, poderia muito bem fazer parte do poderoso “Back to basics” de 2006, porem, com características modernas, tem cara de ser hit.
“Your Body” todas as grandes divas do pop atual já trabalharam com Max Martin, grande colaborados dos grandes hits de cantoras como a principal rival de Xtina, Britney Spears, e dessa vez, Xtina se rendeu ao ritmo pop-dance de Max, provando que pode se encaixar no cenário pop atual, porem, sempre trazendo sua personalidade pra musica, o lead single do novo álbum de Aguilera tem recebido elogios de Lady Gaga a Marina and the Diamonds, a canção é uma descarga de adrenalina, muito eletro pop, perfeita, para nenhuma Kylie Minogue colocar defeito.

“Let there be Love” é outra canção produzida por Max Martin e por isso podemos dizer que é irmã de “Your body”, sendo um pouco mais eletrônica e mais descontraída, sem contexto sexual como a antecessora, é uma musica pop-dance, com potencial a ser hit, e ate mesmo single, com bastantes agudos, pode não vir a ser single, pois pode tirar a identidade do álbum.
“Sing for me” é uma bela canção, onde Aguilera consegue por pra fora seus sentimentos e sua potencia vocal como ela gosta de fazer, com um coro dark, e uma linda melodia, tem cara de ser uma espécie de “Beautiful” da nova geração.
“Blank Page” é outra balada, as colaborações de Aguilera para o Bionic foram subestimadas, canções como “I am” e “you lost me” não tiveram o destaque que mereceram e por isso, é bom ver que Aguilera e Sai continuam trabalhando juntas, fazendo canções lindas como essa, em que Aguilera traz um tipo de
musica de nível elevado, escasso no pop atual.
Em “Cease Fire” o que conta, obviamente é mais a letra da musica, do que a melodia em si, uma balada com expansão eletrônica, e com um coro que nunca decola, é uma musica chata.
“Around the World” é mais uma das musicas mornas do Lotus, a referencia a Lady marmalade é a parte mais “divertida” dessa canção.
“Circles” é uma das surpresas desse álbum, o lado bad girl de Aguilera ressurge com ela mandando os haters “Spin around on circles on my middle finger” sem remorso ou culpa, é uma musica divertida e deselegante, que deselegante!

“Best of me” nessa balada podemos ver a fragilidade da diva do the voice, com tambores e um refrão lindo, agudos e letra super pessoal, Aguilera deixa os eventos de 2010 para trás.
“Just A Fool” (Feat. Blake Shelton) Com uma vibe mais country, e uma linda melodia, é uma das melhores faixas do álbum, nessa faixa Aguilera mostra quem ela é, em termos de voz, claro, uma linda letra, uma melodia perfeita, um ótimo dueto.
[Deluxe Tracks]
“Light Up The Sky” É uma balada que começa com Aguilera ao piano, e vai crescendo e explodindo, com um instrumental um pouco parecido com o da introdução do lótus.
“Empty words” É mais uma balada, com uma letra mais profunda e crescente, em que Aguilera mostra mais o potencial vocal dela, com tambores e uma instrumental mais militar, como tantas vezes visto nesse álbum.
“Shut Up” É a ultima faixa da versão deluxe do Lotus, é uma ótima musica, uma resposta aos haters, é uma musica forte, que poderia ser um single da Pink, ou da Lily Allen, com um Coro chiclete e Chatty.
Em suma, Aguilera fez de novo, trouxe um novo álbum, diferente de tudo que ela já fez, com referencias aos estilos que a diva adora e sempre trabalha, se vermos por um lado, podemos ver que o álbum possui um padrão, trazendo os estilos parecidos de duas em duas faixas, até as musicas mais chatinhas estão juntas, no total é um ótimo álbum.

Melhor Faixa : Army of me
Pior Faixa: Cease Fire
Nota: 4/5

Halloween

2012-10-30T20:50:00.001-07:00

Hello Candies, hoje é o dia das bruxas, e como sempre, sempre tem aquele grupo de pessoas que critica tudo, e ficam dizendo que damos valor a cultura norte americana, e blá, blá, blá, a maioria das pessoas acreditam que é apenas uma festa vazia, e não sabem nem entendem o porque dessa desta, por isso, vamos falar um pouco sobre o “Halloween”.

O nome Halloween, já explica muito sobre a origem da atual data comemorativa. “All Hallows even”, ou a véspera da noite de todos os santos, que marcava também o fim do verão. Os Celtas antigos acreditavam que no dia primeiro de novembro, o portal do mundo das almas era aberto, e então as almas podiam passear livremente por nosso mundo, a festa foi criada para homenagear os mortos, nesses dias de festa que se passavam entre o dia 30 de outubro ao dia 2 de novembro, acreditava se ser mais fácil fazer predições e feitiços.
A brincadeira de "doces ou travessuras" é originária de um costume europeu do século IX, chamado de "souling" (almejar).No dia 2 de novembro, Dia de Todas as Almas (ou Finados aqui no Brasil), os cristãos iam de vila em vila pedindo "soul cakes" (bolos de alma), que eram feitos de pequenos quadrados de pão com groselha. Para cada bolo que ganhasse, a pessoa deveria fazer uma oração por um parente morto do doador.

As pessoas vêm fazendo as abóboras iluminadas no Halloween por séculos. A lenda do jack'o lantern surgiu a partir de um mito irlandês acerca de um homem apelidado de "Jack Miserável". Segundo a história, Jack Miserável convidou o Diabo para tomar uma bebida com ele. Fiel ao seu nome, Jack Miserável não queria pagar a sua bebida, então, convenceu o Demônio a se transformar em uma moeda que Jack usaria para pagar as bebidas. Depois que o Diabo fez isso, Jack decidiu pegar o dinheiro e colocá-lo em seu bolso ao lado de uma cruz de prata, o que impediu o Diabo de mudar de volta em sua forma original. Jack solta o Diabo, sob a condição de que ele não incomodaria Jack durante um ano e que, se Jack morresse, ele não pediria a sua alma. No ano seguinte, Jack enganou de novo fazendo o Diabo subir em uma árvore para pegar um pedaço de fruta. Enquanto ele estava em cima da árvore, Jack esculpiu um sinal da cruz na casca da árvore para que o diabo não pudesse descer, até que o Diabo prometeu Jack para não incomodá-lo por mais dez anos.

Pouco depois, Jack morreu. Como diz a lenda, Deus não permitiria que uma figura tão repugnante fosse ao céu. O Diabo, embora chateado com o truque de Jack, tinha de manter sua palavra de não reclamar a alma de Jack, assim não permitiu que este fosse para o inferno. Ele enviou Jack para a noite escura, com apenas uma queima de carvão para iluminar seu caminho. Jack colocou o carvão em um nabo esculpido e tem vagueado pela Terra desde então. Os irlandeses começaram a se referir a essa figura fantasmagórica como "Jack O' Lantern".Na Irlanda e na Escócia, as pessoas começaram a fazer suas próprias versões de Jack O'Lantern, esculpindo rostos assustadores em nabos e batatas e colocando-os em janelas ou portas de perto para afugentar Jack Miserável e outros espíritos errantes do mal. Na Inglaterra, beterrabas grandes são usadas. Os imigrantes destes países trouxeram a tradição Jack O'Lantern com eles quando vieram para os Estados Unidos. Eles logo descobriram que as abóboras, uma fruta nativa da América, era ótima para fazer as lanternas.

Acreditava-se que as almas permaneciam no limbo por um certo tempo após sua morte e que as orações ajudavam-na a ir para o céu.

A noite de todos os santos, assim como o Natal, era comemorada desde a meia noite do dia 30 de outubro, e por isso, de lá pra cá, a data foi se modificando, até virar o que é hoje. Então antes de apenas aceitarmos a critica dos outros, procuremos saber, pesquisar, conhecer a cultura do outro não é humilhante, apenas nos deixa mais sábios.

Curiosidades

Os Celtas usavam peles de animais mortos para se “fantasiar”, pois acreditavam que assim, não seriam assustados por espíritos de almas.
Acredita se que se você olhar no espelho na noite do halloween no escuro, iluminado por uma vela, você verá o rosto do seu amado[a].
Diz-se também que para encontrar uma bruxa era preciso colocar suas roupas do avesso e andar de costas durante a noite de Halloween. Então, à meia-noite, você veria uma bruxa!           A abóbora: simboliza a fertilidade e a sabedoria

A vela: indica os caminhos para os espíritos do outro plano astral.

O caldeirão: fazia parte da cultura - como mandaria a tradição. Dentro dele, os convidados devem atirar moedas e mensagens escritas com pedidos dirigidos aos espíritos.

A vassoura: simboliza o poder feminino que pode efetuar a limpeza da eletricidade negativa. Equivocadamente, pensa-se que ela servia para transporte das bruxas.

As moedas: devem ser recolhidas no final da festa para serem doadas aos necessitados.

Os bilhetes com os pedidos, devem ser incinerados para que os pedidos sejam mais rapidamente atendidos, pois se elevarão através da fumaça.

A aranha - simboliza o destino e o fio que tecem suas teias, o meio, o suporte para seguir em frente.

O morcego - simbolizam a clarividência, pois que vêem além das formas e das aparências, sem necessidades da visão ocular. Captam os campos magnéticos pela força da própria energia e sensibilidade.

O sapo - está ligado à simbologia do poder da sabedoria feminina, símbolo lunar e atributo dos mortos e de magia feminina.

O gato preto - símbolo da capacidade de meditação e recolhimento espiritual, autoconfiança, independência e liberdade. Plena harmonia com o Unirverso

Laranja - cor da vitalidade e da energia que gera força. Os druidas acreditavam que nesta noite, passagem para o Ano Novo, espíritos de outros planos se aproximavam dos vivos para vampirizar a energia vital encontrada na cor laranja.

Preto - cor sacerdotal das vestes de muitos magos, bruxas, feiticeiras e sacerdotes em geral. Cor do mestre.

Roxo - cor da magia ritualística.

Novo clipe de Lana del Rey

2012-10-12T21:34:00.001-07:00

Hello Candies, um dos melhores álbuns que já ouvi apareceu a pouco tempo, o Born to die, da linda Lana Del Rey, e fiquei super feliz de saber que ela iria fazer uma versão estendida desse álbum, e o primeiro single, “Ride” já me ganhou logo de cara, é uma das melhores musicas da Lana, é uma musica ótima, gostosa de ouvir e extremamente viciante, mas o mesmo não pode ser dito do clip.
O novo clip de Lana tem dez minutos, sendo que a musica tem quatro minutos, é muita coisa gente, sem contar que é uma historia simples, não tem nada chamativo, enfim, vejam o clip e tirem suas conclusões.

Novo single da Rihanna - Diamonds

2012-10-12T21:31:00.001-07:00

Hi Candies, como vocês sabem, a cantora Rihanna a pouco tempo lançou seu album, Talk that talk, e não cansada de lançar um single atras do outro, ela já lançou o lead single de um novo album, a faixa se chama diamonds, e é muito boa, o que já era de se esperar.

As Faces da Mulher-Gato

2012-09-03T17:44:00.002-07:00

A mulher gato é um personagem especial pra mim, é uma das minhas personagens favoritas, de fato nunca gostei de batman, mas de tanto assistir com meu irmão, passei a gostar da Mulher gato. Logo quando saiu Batman Begins, eu torcia para que tivesse a mulher gato nessa saga do cavaleiro das trevas, porem , isso só ocorreu no ultimo capitulo da saga, Batman : the dark night rises, confesso que quando soube que a mulher gato estaria em um novo filme, fiquei animado, porem, não tinha atentado para o fato, que atriz conseguiria superar a incrivel Michelle Pfeiffer? Muitos rumores apontaram para Megan Fox, e outras estrelas de filmes de ação, todas, pessimas atrizes, mas a duvida não se extendeu muito, logo foi revelado, a doce Anne Hathaway, conhecida por fazer comedias agua com açucar, e foi então que decidi não dar um voto de confiança a atriz, uma vez que nunca acreditei que essa pudesse superar o trabalho de Pfeiffer em Batman returns, porem, mesmo assim, assisti o ultimo capitulo da saga, e farei a tão esperada comparação entre as duas mulher gato.

A Origem da Mulher-Gato
A primeira aparição de Selina Kyle aconteceu na revista Batman 1, criada por Bob Kane e Bill Finger na primavera de 1940, Selina Kyle apresentou-se, de início, como uma golpista especializada em disfarces, e conhecida como “the cat”, que não se vestia como uma gata, mas sim, como uma velha, e gostava de roubar joias.

No comics “A vida secreta da mulher gato”, lançada na primavera de 1940, descobrimos mais um pouco sobre a historia da mulher gato, Selina Kyle, alem de gatuna é uma aeromoça, e em uma viagem ao oriente medio sofre um acidente, sofrendo um ataque de amnesia, sua única recordação são os gatos de seu pai.
A mulher gato é uma personagem ambigua, estando na tenue linha entre heroismo e vilanismo, o que a torna tão atraente e sexy, sendo um dos icones da cultura pop atual.

A Mulher Gato na TV

Após sumir dos quadrinhos por causa da moralização dos anos 50, a personagem voltou a dar as caras na serie de televisão “Batman”. A Gatuna foi interpretada por Julie Newmar, era comica, sexy, e cativante, o sucesso da gatinha foi tanto que a personagem voltou para os quadrinhos e foi ilustrada com a mesma roupa da personagem da TV, usando látex, orelhas de gato e saltos.

Em 1966 a atriz Julie Newmar deu adeus a série na terceira temporada e em seu lugar entrou a cantora negra Eartha Kitt, que fez uma Mulher-Gato extremamente exagerada em comparação com Julie Newmar. Mas o seu "ronronar" sensual causou um certo furor entre os fãs americanos.

O sucesso da série de televisão do Batman durante a década de 1960 foi tão grande, que fizeram um longa metragem baseado na mesma. Nessa nova adaptação, a Mulher Gato foi interpretada por Lee Meriwether, ex-Miss América, que ficou no lugar de Julie Newmar, já que a mesma na época estava com a agenda cheia e não podia comparecer para filmar o longa.

A Gata de Burton : Michelle Pfeiffer
Uma caracteristica em comum em quase todos os vilões de Batman é o fato de todos serem maniacos, pessoas normais que levam vidas normais e depois de algum incidente se tornam psicopatas loucos, o que não aconteceu com Selina Kyle, porem, Tim Burton, diretor de Batman returns, ousou ao trazer uma versão louca da mulher gato. A escolha de ter uma mulher gato loira tambem foi bastante interessante, uma vez que a gatuna sempre fora ilustrada e representada por pessoas morenas.

A interpretação de Michelle Pfeiffer como a insana gatuna que procura por vingança é impecavel, sendo dando piruetas com salto alto, sem uso de dublê, ou usando o chicote da felina mascarada, o fato é que nunca nos esqueceremos das cenas que já se tornaram epicas, como a cena em que a ela deixa um passaro vivo voar para fora de sua boca, ou então a cena final super dramatica onde a mulher gato revela ser Selina Kyle. Não podemos esquecer que na epoca em que Batman returns foi lançado, o filme foi considerado mediocre, um fracasso de criticas, a não ser pela performance de Pfeiffer que foi considerada como a melhor parte do filme.

Patience Phillips – Mulher Gato?
Apesar do peso da personagem, o primeiro filme solo da Mulher gato não deu muito certo, não por culpa da personagem, mas sim, por causa do roteiro, a warner inventou de lançar o filme da famosa gatuna em uma versão alternativa da historia, no qual a mesma, se chama Patience Phillips, que é uma tímida artista plástica que trabalha numa empresa de cosméticos. Quando Patience acidentalmente descobre um segredo da empresa que trabalha, ela vê-se envolvida numa conspiração corporativa que não imaginara até então.O que acontece a seguir é a transformação de Patience, fazendo com que ela ganhe a força, agilidade, velocidade e sensibilidade de um gato. Com os seus novos poderes e a recém-ganha intuição felina, Patience torna-se a Mulher-gato.
Porem, o filme foi um fracasso, a ideia de tornar a Mulher gato em uma mocinha foi pessima, e o filme se tornou chato e sonolento.

Vinte anos depois, uma nova mulher gato
Do mesmo modo que Burton deu um tom sombrio ao conto do cavaleiro das trevas, Christopher Nolan conseguiu fazer com que a nova saga do heroi das trevas tivesse um ar mais realista, e é claro que isso é refletido tambem no personagem da mulher gato.
Ao contrario da socialite dos quadrinhos, a gata de Hathaway é pobre, em sentido financeiro claro, porem tão glamurosa, elegante e sedutora como a milionaria das revistinhas. A gata de Hathaway é bem fiel a personagem dos quadrinhos, em sua ambiguidade, ela ajuda, e atrapalha o homem morcego, a seu bel prazer, uma vez que esta, esta somente do lado de si propria, sendo as vezes a vilã, e as vezes a parceira do heroi, porem, diferente da gata de Pfeiffer [que foi fiel a mulher gato dos quadrinhos] a nova mulher gato, escolhe ficar com o cavaleiro das trevas, tornando a, assim menos má do que a vilã dos quadrinhos.
O Look da gatuna no novo filme claramente é inspirado na mulher gato interpretada por Julie Newmar na serie de televisão “Batman”, porem com um tom mais moderno e high-tech, dado aos oculos, como usados pelas novas mulheres-gato das animações, que se transformam em orelhas.

A mulher gato interpretada por Hathaway possui mais pontos em comum com a personagem dos quadrinhos, uma vez que a mesma, é uma ladra obcecada por joias, enquanto a mulher gato de Pfeiffer esta mais obcecada por vingança do que propriamente por tesouros. Logo no inicio podemos ver uma clara referencia a primeira aparição da mulher gato nos quadrinhos do homem morcego, uma vez que a mesma realiza seu primeiro furto sem estar mascarada, o cinismo da personagem tambem é algo que é bem evidente, ao causar todo um furdunço e conseguir sair como a mulher indefesa. O papel desempenhado por Hathaway foi excelente, uma vez que a mesma conseguiu realizar tudo o que foi proposto para a mesma, assim, conseguindo representar a mulher gato fielmente, tantos em seus momentos de mocinha, como em seus momentos de bad girl, porem, o desejo de dar um bom final ao personagem de Bruce wayne nesse ultimo capitulo da saga, podou o desenvolvimento da personagem.

Hathaway vs Pfeiffer

Sedução
Hathaway é linda, e convence como socialite durante o dia como Selina Kyle, porem a Catwoman da mesma anda com uma fantasia fechada e nada sexy. A versão de Pfeiffer anda com uma roupa de latex justa e costurada por ela mesma, o que a torna atraente e extremamente sexy. Ponto pra Pfeiffer.
Manipulação

A Catwoman de Pfeiffer sabe como ninguem manipular as pessoas com sua sensualidade, nunca usando de armas, como a gata de Hathaway fez varias vezes durante o filme, porem, como Selina Kyle, Michelle foi jogada de um predio, enquanto Hathaway consegue convencer os policiais de que ela é apenas uma moça indefesa. Ponto pra Hathaway.

Romance
A Selina de Hathaway não parece estar apaixonada por Bruce em momento algum, ela parece estar muito mais interessada no futuro que esse pode lhe oferecer, sua tão desejada nova chance, sem contar que a dupla Bruce – Miranda é muito mais quente. Enquanto a conexão entre Pfeiffer e Keaton é explosiva, a Selina de Michelle consegue transmitir que ama Bruce até mesmo com a personagem tentando negar isso pra si propria, alem do fato que a ligação entre Keaton – Pfeiffer acontece tanto com seus alter egos, quanto com suas verdadeiras identidades, enquanto a Selina de Hathaway não demonstra nenhum tipo de sentimento pelo milionario. Ponto pra Michelle.
A Lutadora
Todos sabemos que a mulher gato dos quadrinhos não faz uso de muitas armas, a não ser por seu chicote, porem ela é uma eximia lutadora, enquanto a gata de Pfeiffer usa o chicote como a vilã dos quadrinhos, hathaway faz uso de armas, porem, no ponto, luta, a gata de hathaway dá um banho em Pfeiffer. Ponto para Hathaway.

Compaixão pela Gata
A mulher gato de tim burton é movida por vingança ela nos faz ter compaixão pela vilã, querendo que ela consiga se vingar e tenha um final feliz com o homem morcego, a final de contas, ela esta louca, e não escolheu nada daquilo, enquanto a mulher gato de Nolan ajuda batman a salvar o dia, sim, depois de tentar escapar, ela ajuda, mas, com sangue nas mãos, será que realmente queremos que ela se safe? Ponto para Pfeiffer.

Conclusão
O fato é que a mulher gato é a melhor coisa que aconteceu nos dois filmes de batman, a curiosidade sobre o desempenho de Hathaway como a nova mulher gato deu um impulso muito grande na atual serie, e o colapso nervoso que aconteceu com Selina em 1992 marcou as memorias dos geeks.
A mulher gato de Hathaway se parace mais com a dos quadrinhos, quanto a seu passado como gatuna, e o amor por joias e pelo crime, enquanto a mulher gato de Pfeiffer se assemelha mais enquanto ao amor ao homem morcego e a sensualidade da felina fatal.
É fato que as duas atrizes deram um banho de interpretação no papel da vilã queridinha de todos os geeks, porem, no quesito drama, Pfeiffer consegue passar mais paixão, nos faz torcer por ela, e ficar arrepiados quando vemos que ela conseguiu escapar viva de toda aquela bagunça.

Curiosidade
* Vale ressaltar que o Coringa fez sua estréia nas páginas da mesma revista, o que a torna um dos itens mais cobiçados do colecionismo de quadrinhos. Especula-se que existam atualmente cerca de 300 exemplares íntegros no mundo e recentemente um Batman nº 1 foi levado a leilão alcançando o preço de US$ 40.000.

Teen Wolf: A série de sucesso da MTV

2012-08-05T17:15:00.000-07:00

Teen Wolf é uma série americana exibida pela MTV nos Estados Unidos e pelo canal fechado Sony no Brasil. A estória se passa na cidade de Beacon Hills na Califórnia em torno de Scott McCall (Tyler Posey) que em uma noite comum resolve acompanhar seu amigo, Stiles Stilinski (Dylan O’Brien) há busca de um corpo na floresta. Scott sofre de alguns problemas com interação social e é asmático, logo anda sempre com sua “bombinha para asma”. Em meio da Floresta Stiles é descoberto por seu pai que é policial e está à procura do tal corpo mencionado, o que ocasiona em deixar Scott sozinho na floresta para voltar a sua casa, mas no caminho Scott acaba perdendo sua bombinha, encontra metade do tal corpo da misteriosa mulher e é atacado por um lobo gigante.

Após esse acontecimento os sentidos de Scott são aumentados e sua coordenação motora totalmente melhorada, o que ocasiona em sua entrada para o time de Lacrosse e um encontro com Allison Argent (Crystal Reed) uma novata da escola. Ao voltar à floresta para procurar sua bombinha ele encontra Derek Hale (Tyler Hoechlin) que aparentemente mal humorado devolve a sua bombinha. Stiles então conta a Scott que Derek perdeu sua família em um incêndio. Quando chega a noite da lua cheia e do encontro, no meio da festa Scott se vê obrigado a deixar o local por sentir-se mal.

Ao chegar a sua casa nota seu visual modificado com olhos amarelos, dentes afiados e suas garras. Stiles preocupado pergunta o que está acontecendo, então Scott diz que foi mordido por Derek e possivelmente ele matou a mulher na floresta, então seu amigo menciona que Derek acaba de dar carona a Alisson. Desesperado Scott vai até a floresta e encontra Derek, Derek então diz que ela está segura em casa, quando Scott é atingido por um grupo de caçadores de lobisomens. Derek rapidamente salva a vida de Scott, mas no outro dia na escola ao se desculpar com Allison por sua saída repentina do encontro, ela diz que tudo bem e vai a encontro de seu pai. Logo Scott nota que o pai de Allison é o caçador que havia lhe atingido na floresta.

A primeira temporada de Teen Wolf melhora a cada episódio no sentido de suspense, ação e aventura. Scott se vê em um círculo perigoso onde é caçado pelo pai de Alisson e ao mesmo tempo se apaixona perdidamente pela filha do caçador. Uma série de ataques e mortes acontece através de um lobisomem desconhecido, logo Scott, Derek e Stiles se unem para encontrar o tal lobo assassino e desvendar o mistério de quem matou a família de Derek queimada.

Todo o mistério é desvendado no último episódio da primeira temporada, o que deixa a série ainda mais viciante.

Já na segunda temporada muita coisa muda, Scott não tem muito que esconder e se descobrir, mas o surgimento de uma nova criatura assassina traz de volta a chama do mistério visto na primeira temporada da série. Alisson que na primeira temporada se mostra indefesa, na segunda temporada aparece como uma personagem que sabe o que quer e o que está fazendo para defender os seus amigos e namorado (Scott).

Personagens:

Scott McCall (Tyler Posey): É um adolescente que vive com sua mãe e tem problemas tanto de interações sociais como de saúde. Sua vida muda após a mordida de um Alfa, do qual ele precisa descobrir quem é e ao mesmo tempo fugir de um dos caçadores e pai da sua namorada Allison Argent.

Allison Argent (Crystal Reed): Da à vida a uma adolescente que sempre está se mudando. Se sente apaixonada por Scott, mas não entende o que se passa na vida dele referente a alguns acontecimentos estranhos e nem imagina que sua família é caçadora de lobisomens. Mesmo com os estranhos acontecimentos que a cercam, se mostra uma ótima arqueira e que sabe se defender com o desenrolar de episódios e temporadas.

Stiles Stilinski (Dylan O'Brien): É amigo confidencial de Scott e está sempre ao seu lado independente dos acontecimentos, é um personagem engraçado e sarcástico. Apaixonado por Lydia Martin e filho de um policial está sempre tentando resolver os mistérios de assassinatos do trabalho de seu pai para ajudar Scott a desvendar as recentes ameaças a sua segurança e de seus amigos.

Derek Hale (Tyler Hoechlin): É um lobisomem durão que ao ver que Scott precisa de ajuda para se controlar acaba tentando ajudar. Em primeiro momento ele parece mais um peso na estória para Scott, mas com o passar dos episódios ele mostra que realmente quer ajudar Scott a desvendar quem é o Alfa, porque o antigo Alfa era sua irmã e quem a assassinou tornou-se o novo Alfa.

Lydia Martin (Holland Roden): É o tipo de personagem da qual na primeira temporada é fútil, metida e egocêntrica. Porém não deixa de sarcástica e engraçada, após ver o alfa saltando de uma locadora, Lydia então sofre uma pequena mudança em seu comportamento. Seu namorado Jackson Whittemor (Colton Haynes) é co-capitão do time de lacrosse. Na segunda temporada um mistério ronda a vida de Lydia, após sofrer a mordida de um alfa ela tem seu ferimento curado e não morre, nem se torna um lobisomem, mas tem ataques de pânico e logo no início da segunda temporada desaparece do hospital onde está internada.

Jackson Whittemor (Colton Haynes): É co-capitão do time de Lacrosse e está a todo instante tentando descobrir como Scott melhorou tanto seu desempenho no campo jogando. Em uma noite ele vai até uma locadora com sua namorada Lydia, mas encontra o único funcionário assassinado. Logo após ele percebe que não está sozinho e fica preso entre as prateleiras, então o Alfa faz um corte com suas garras na nuca de Jackson e sai da locadora em disparada. Jackson descobre que Scott é um lobisomem e atormenta a vida do garoto para se tornar um lobo também.

Danny Mahealani (Keahu Kahuanui): É amigo de Jackson, porém não tem tanto destaque na primeira temporada, apenas na segunda temporada que seu personagem passa para “regular”. Danny da vida a um adolescente gay e mostra que sua vida é natural como a vida dos outros adolescentes com quem ele convive. A maioria dos diretores poderia pegar o exemplo para adaptação de um personagem como Danny e não apenas gays afeminados como geralmente aparecem na tv.

Erica Reyes (Gage Golightly): Vive uma garota sem autoestima e confiança. Marcada pelo bullyng e gozação dos colegas por problemas de saúde ocasionando ataque epilético. Tudo isso muda quando Derek resolve transformar a garota, então ela aparece na escola linda, confiante e sem seus problemas de saúde que após a mudança deixou no passado. Logo se torna uma personagem sarcástica e de certa forma engraçada.

Isaac Lahey (Daniel Sharman): É um adolescente que sofre agressões físicas e castigos terríveis proporcionados por seu pai. Uma noite trabalhando no cemitério como castigo ele é derrubado do trator onde trabalha dentro de uma das covas por um ser do qual ele não reconheceu. Isaac também se torna um lobisomem, então seus ferimentos ocasionados por seu pai são rapidamente curados e ele foge. O pai de Isaac então é assassinado ao tentar procurar o filho à noite pela cidade.

Logo com a estreia de Teen Wolf surgiu também uma grande polêmica em torno do ator Colton Haynes com o vazamento de fotos que aparentemente pareciam íntimas do ator com outro garoto, mas era apenas um trabalho para a revista XY.

Tyler Hoechlin fez um teste para a saga crepúsculo onde viveria Edward Cullen, porém Robert Pattinson foi escalado.

Tyler Posey também fez teste para interpretar o lobo Jacob na saga, mas Taylor Lautner ficou com o papel.

Vale lembrar que a segunda temporada está em seu décimo episódio e terá fim no episódio de número doze. A série já está renovada para uma terceira temporada. Então vale a pena conferir, Candies.

Bionic : o que deu errado?

2012-08-04T21:09:00.000-07:00

Hello Candies, hoje estou aqui para falar de um album incrivel, a frente do seu tempo, e tambem, um fracasso, mas como assim? Como pode um album tão bom, fracassar? Isso é o que veremos agora.

As expectativas corriam soltas em relação ao Bionic de Christina Aguilera, com uma lista top de colaboradores tanto mainstream quanto indie, contava com grandes nomes como Tricky Stewart, Dean Ester, Nicki Minaj, e da Polow Don juntaram-se com vozes como Ladytron, Le Tigre, Santigold, Peaches e Sia, para um som que prometia ser diversificado e colaborativo. "Not Myself Tonight", o single inicial atraiu comparações com Lady Gaga e chegou chegou a 23 no Hot 100. O segundo single, "Woohoo", com Nicki Minaj, caiu no esquecimento na posição 79, e o esforço final, "You Lost Me", não conseguiu entrar no Hot 100, o primeiro single de Christina a fazê-lo. Calmamente, e sem muito alarde, o Bionic chegara a o seu fim.

Sendo assim, o que deu errado? Seu colaborador, Daniel Hunt do Ladytron, culpou a RCA, dizendo claramente que rótulou Christina. Divulgando e criandos expectativas, tais como a de que “Glam” seria maior que “Believe” de Cher. O intuito da RCA, parecia ter uma cantora equivalente a Lady Gaga, dado as escolhas de seus singles.

Ladytron estava certo, a maioria das melhores faixas do álbum foram deixadas como bônus, apenas disponível na edição deluxe do álbum. A divulgação em clubes e boates, foi feita em cima de faixas como "Desnudate" e "Glam" enquqanto as baladas chorosas como "Lift Me Up" e "You Lost Me" tiveram pouca divulgação, as faixas da edição deluxe, tinham uma visão futuristica e até mesmo de um pop atemporal , galáctico e subversivo.

À sua maneira, Bionic ilustra claramente os perigos que os artistas enfrentam quando tentam concorrer no mundo da musica, trabalando com um estilo que não é o seu, uma vez que o que importa, é fazer o que gosta, e principlamente, o que se faz de bom, de nada adianta trabalhar com um estilo que não é o seu para vender e se promover, nomes como o de Christina Aguilera brilham por si proprio, o Bionic, é sim, um album incrivel, mas não refletia Christina, uma vez que a propria tambem não se empenhou em divulga-lo, preferindo dar prioridade ao Burlesque, no entanto, as musicas do Bionic, permanecem modernas e atemporais, influenciando muitas cantoras,enfim, o que esperamos é que o proximo album de Aguilera, seja algo mais independente e individual, como o stripped.

How To Be A Heartbreaker - Marina and the diamonds

2012-08-04T19:49:00.001-07:00

Hi Candies, então, estava eu pelas minhas andanças pela net quando de repente me deparei com a suposição de que o novo álbum da cantora galesa Marina and the diamonds "Electra's heart " teria uma faixa intitulada "How to be a heartbreaker" como seu novo single, então eu pesquisei, e encontrei a faixa, e não, ela não é single, ela é uma faixa promocional, ou bônus, da versão americana do álbum de Marina, ouçam a faixa.

Lana Del Rey relançará seu album em novembro

2012-08-04T17:00:00.000-07:00

Prontos para Paradise? A queridinha de 2012, Lana del Rey, confirma o relaçamento do seu album “Born to die”,Lana revela que esta nova edição de Born to Die é chamado a edição do Paraíso, que vai incluir sete novas canções que, segundo ela, irá colocar um ponto final nesta era de sua música. “Born to die : Paradise Edition”.