«Al final de la tarde
las últimas estelas se detienen
en la pared de cal,
accidentes, cenizas.
En los ojos entonces los paisajes
suenan como lacados
y hasta parecen lágrimas,
tan suavemente llegan.

Hablo de mí porque temo a la muerte
desnuda de las cosas
y que la muerte venga a esta azotea
a quedarse en la calma y el silencioso valle.

Como en su vaso el té moruno y verde
o el viejo libro que abierto está a su lado
han conseguido ser dueños de su quietud,
y en su quietud
igualarse a los astros que van en vastas órbitas,

como ese viejo libro y ese vaso de té,
recuerda este lugar y este momento.

Un día llegará en que te preguntes
¿de ti, de mí,  qué fue de todo aquello?,
y de los ojos
ya no vendrán palabras».

Otros poemas de Andrés Trapiello (1953) publicados en Cincuentopía:

• El río

La entrada Andrés Trapiello, Al final de la tarde se publicó primero en Cincuentopía.

La muestra dedicada a Veronese se centra en tres temas principales: el proceso creativo y su dirección de taller, analizando desde sus primeros bocetos hasta la producción en óleo en su bottega; su destacada capacidad como capobottega, superando incluso a otros grandes maestros de la época como Tiziano o Tintoretto; y su habilidad para representar las aspiraciones de las élites venecianas, reflejadas en su estilo cosmopolita que atrajo a cortes europeas.

Comisariada por Miguel Falomir y Enrico Maria Dal Pozzolo y con el patrocinio de la Fundación AXA, la exposición resalta la importancia de Veronese en la colección del Museo del Prado, dada su influencia en España y en el Siglo de Oro, donde su obra fue muy valorada por monarcas y coleccionistas. De esta manera, se culmina el proceso de estudio y reevaluación de la colección de pintura veneciana del Renacimiento de la entidad museística, una de las mejores del mundo, tras las exposiciones “Los Bassano en la España del Siglo de Oro” (2001), “Tiziano” (2003), “Tintoretto” (2007) y “Lorenzo Lotto. Retratos” (2018)

Otras entradas publicadas en Cincuentopía referidas a exposiciones albergadas por el Museo del Prado de Madrid son las siguientes:

• Transformaciones sociales
• Taller de Rubens
• Sigmar Polke
• Escultura y color
• José de Madrazo

La entrada Veronese en el Museo del Prado se publicó primero en Cincuentopía.

La canción fue lanzada al mercado en 1978 y a lo largo de los siguientes meses arrasó en las listas musicales de medio mundo. Sus autores eran Freddie Perren y Dino Fekaris. Se trataba de una oda dedicada a aquellos que sacan fuerzas de flaqueza mientras se recuperan de una ruptura sentimental.

Aquí van algunos de los países donde alcanzó el número uno: Estados Unidos, Irlanda, Reino Unido, Canadá, Francia o Suecia, entre otros. Y a ellos hay que añadir España donde, además, Gloria Gaynor grabó el tema en castellano, una de las primeras artistas en hacerlo (visto el filón de ventas que representaba, su ejemplo fue posteriormente seguido por el grupo ABBA, con otros increíbles niveles de ventas).

Nacida en 1949, Gloria Gaynor fue acaso la primera de las reinas de la música disco en tener verdadero impacto en los medios de comunicación. Comenzó con la banda Soul Satisfiers hasta que el productor Meco Monardo la convierte en una solista con una fuerza inusitada, muy influida por el entonces conocido como Sonido Filadelfia.

De esta manera, comienza a encadenar los éxitos casi sin interrupción a lo largo de veinte años. Y, obviamente, de todos ellos destaca I will survive, una canción que se convirtió en verdadero himno para toda una generación y que hoy sigue sonando en discotecas y karaokes con gran aceptación.

Gloria Gaynor también grabó versiones de éxitos en el cine como The eye of the tiger (Rocky III). Como curiosidad, en 2008 grabó una canción a dúo con Miguel Bosé incluida en su álbum Papito. I will survive: siempre en nuestro recuerdo.

Para volver a recordar este tema, escucha este episodio del pódcast Qué hay de tu vida, un programa de Radio Cincuentopía que cada semana elabora el equipo de Viva Voz.

La serie centrada en Canciones cincuentópicas se compone de las siguientes entradas:

• Yesterday de The Beatles
• Mediterráneo de Serrat
• September de Earth, Wind and Fire
• If you leave me now de Chicago
• Bailando de Alaska
• Gloria de Umberto Tozzi
• Bette Davis eyes de Kim Carnes
• Un rayo de sol de Los diablos
• Delilah de Tom Jones
• Melina de Camilo Sesto
• Ríos de Babilonia de Boney M.
• The river de Bruce Springsteen
• América de Nino Bravo
• Stayin alive de Bee Gees
• Dust in the wind de Kansas
• A cántaros de Pablo Guerrero
• Strangers in the night de Frank Sinatra
• Libertad sin ira de Jaracha
• Donna, Donna de Joan Báez
• La Puerta de Alcalá de Ana Belén y Víctor Manuel
• Puente sobre aguas turbulentas de Simon y Garfunkel
• Háblame del mar, marinero de Marisol
• El jardín prohibido de Sandro Giacobbe
• Waterloo de ABBA
• La vida sigue igual de Julio Iglesias
• Las flechas del amor de Karina
• Do you think I’m sexy? de Rod Stewart
• Conversaciones conmigo mismo de Juan Pardo
• The gambler de Kenny Rogers
• Te estoy amando locamente de Las Grecas
• I feel love de Donna Summer
• El abuelo Vítor de Víctor Manuel
• Ring my bell de Anita Ward
• Porque te vas de Jeanette
• Johnny and Mary de Robert Palmer
• Hablemos del amor de Raphael

La entrada Canciones cincuentópicas: I will survive de Gloria Gaynor se publicó primero en Cincuentopía.

«Cosas que no tendremos:

Las mañanas de abril largas de amor y sueño.
Las tardes de noviembre con lluvia interminable.
Las noches del verano tercamente estrelladas.
Todas las madrugadas dulcísimas de otoño.

Cosas que me he perdido:

No sabré del sabor de tu boca dormida.
No acunaré a tus hijos. No beberé tu vino.
No lloraré contigo viendo ningún ocaso.
No me amanecerá tu vientre entre las sábanas.

Tengo todo un tesoro de lagunas y ausencias,
un muestrario completo de páginas en blanco».

Otros poemas de Josefa Parra (1965) publicados en Cincuentopía:

• Habitación de hotel
• Extrañas formas

La entrada Josefa Parra, Cosas que no tendremos se publicó primero en Cincuentopía.

«Ritmos, tramas y variables» repasa cronológicamente la trayectoria de Soledad Sevilla a través de más de un centenar de obras que abarca desde sus primeros pasos en el Centro de Cálculo de la Universidad de Madrid hasta sus producciones actuales, algunas realizadas específicamente para la muestra.

Soledad Sevilla (1944) ha desarrollado un riguroso lenguaje basado en la pureza de la línea y el color y en la construcción de formas partiendo de módulos geométricos. Aunque ligada en sus inicios al heterogéneo grupo de artistas españoles adscritos a los presupuestos estéticos de la abstracción geométrica, Sevilla pronto se desmarca del uso del ordenador como herramienta plástica.

Comisariada por Isabel Tejeda, la muestra incide en la afirmación de la artista de que ha pintado el mismo cuadro toda su vida, conectando sus primeros trabajos de la década de 1960 con sus últimas series como Horizontes blancos o Esperando a Sempere, en la que homenajea a su referente y amigo Eusebio Sempere.

Otras entradas referidas a exposiciones albergadas por el IVAM de Valencia que han sido publicadas en Cincuentopía son:

• Otobong Nkanga
• Juana Francés
• Josep Renau
• Woodman y Cameron
• Gabriel Cualladó

La entrada Soledad Sevilla en el IVAM de Valencia se publicó primero en Cincuentopía.

Bajo el título original The love boat, Vacaciones en el mar fue producida por la cadena ABC entre 1977 y 1985. A lo largo de un total de 249 episodios se relataban las vicisitudes de la tripulación del barco y de los viajeros que disfrutaban del pertinente crucero. Acaso lo de disfrutar en ocasiones era un tanto exagerado pues los incidentes que ocurrían durante cada episodio eran de lo más variado, incluyendo amores, celos, intrigas y anécdotas diversas.

Por regla general la acción se desarrollaba en el interior del barco aunque en ocasiones también tenía lugar en los diversos puertos por los que iba atracando. Los personajes fijos de la serie eran los miembros de la tripulación, y entre ellos destacaban el capitán del barco Merrill Stubing (interpretado por el actor Gavin MacLeod), la directora del crucero Julie McCoy (encarnada por Lauren Tewes), el «barman» Isaac Washington (correspondiente al actor Ted Lange), la hija del capitán Vicky Stubing (interpretada por Jill Whelan), el doctor Adam Bricker (encarnado por Bernie Kopell) o el sobrecargo Burl Gopher Smith (que era Fred Grandy). Estos personajes fijos tenían roles y caracteres bien definidos.

Además, por los diversos episodios de la serie pasaron actores y actrices sumamente conocidos, en cierta manera era una serie que acogía a viejas glorias cinematográficas o de la televisión de los años sesenta: Úrsula Andress, Joan Collins, Anne Baxter, Gene Kelly, Cyd Charisse, Don Ameche, Britt Ekland, Lee Majors, Zsa Zsa Gabor, Mickey Rooney, Rhonda Fleming, Eva María Saint, Lana Turner, Ray Milland. Pero también aparecieron algunos intérpretes que estaban en los inicios de su carrera y luego se convirtieron en grandes estrellas como Tom Hanks, Courteney Cox, Tim Robbins, Michael J. Fox, David Hasselhoff.

Y una última anécdota sobre el casting: durante un episodio de la penúltima temporada apareció Chiquito de la Calzada.

Vacaciones en el mar tuvo un enorme éxito. Fue una serie vista en decenas de países de los cinco continentes. Hay muchos motivos que explican esta excelente aceptación. Quizá una de las causas era la linealidad de sus tramas que no implicaban un gran esfuerzo de atención y que por regla general eran bastante amables. Y también estaba su famosa melodía, compuesta por Charles Fox y Paul Williams y cantada por Jack Jones con la salvedad de la última temporada en que fue cantada por Dionne Warwick.

Pero el impacto de la serie fue más allá puesto que contribuyó a impulsar la industria del turismo de cruceros. Basta un dato: cuando comenzó la serie apenas medio millón de personas al año iban de crucero en todo el mundo; hoy esta cantidad alcanza las decenas de millones de personas.

Puedes rememorar esta serie escuchando este episodio del pódcast Qué hay de tu vida, un programa de Radio Cincuentopía.

Otras entradas que forman parte de la sección Series cincuentópicas son:

• Canción triste de Hill Street
• Juzgado de guardia
• Lou Grant
• Bonanza
• Dallas
• Starsky y Hutch
• Superagente 86
• Los Ángeles de Charlie
• Yo Claudio
• Retorno a Brideshead
• MASH
• Kung Fu
• Embrujada
• Colombo
• La casa de la pradera
• El virginiano
• Centro médico
• Kojak
• Cannon
• McMillan y esposa
• Ironside
• La familia Monster
• El Santo
• Furia
• El oso Ben
• Flipper
• Enredo
• Crónicas de un pueblo
• El agente de CIPOL
• McCloud
• Verano azul
• El show de Mary Tyler Moore
• Los camioneros
• En ruta
• Hombre rico, hombre pobre

La entrada Series cincuentópicas: Vacaciones en el mar se publicó primero en Cincuentopía.

«Anduve por el dorso de tu mano, confiada,
como quien anda en las colinas
seguro de que el viento existe,
de que la tierra es firme,
de la repetición eterna de las cosas.
Mas de repente tembló el universo:
llevaste la mano a tus labios
y bostezando abriste la noche
como una gruta cálida.
Llevabas diez mil siglos despertando
y el fuego ardía impaciente en tu boca».

Otros poemas de Chantal Maillard (1951) publicados en Cincuentopía:

• Iniciación

La entrada Chantal Maillard, Anduve por el dorso de tu mano se publicó primero en Cincuentopía.

«Para los momentos en que te sientes paraíso» recorre la trayectoria artística de Ayako Rokkaku a través de una treintena de obras tempranas y recientes, entre pinturas, esculturas e instalaciones.

Ayako Rokkaku (1982) es una creadora japonesa conocida por sus lienzos intuitivos pintados a mano, que genera mundos inmersivos donde las figuras se mueven entre lo tangible y lo imaginario. Sus figuras oníricas, que flotan entre la inocencia y la metamorfosis, tienen origen en sus primeras pinturas, donde aparecen ya motivos recurrentes, como los peces. Décadas más tarde, estos elementos resurgen, entrelazados en nuevas composiciones que reflejan su continua fascinación por el cambio.

La muestra revela un universo en constante transformación, donde el pasado y el presente se entremezclan y donde el paraíso no es un destino, sino una sensación fugaz, apenas inalcanzable, pero siempre presente. En su obra nada es fijo: las figuras emergen y se disuelven, evocando la forma en que las nubes se transforman y se recomponen en el cielo. 

Otras exposiciones del Museo Thyssen de Madrid publicadas en Cincuentopía son:

• Trampantojos
• Vanguardia ucraniana
• Isabel Quintanilla
• Stephanie Comilang
• Gabriele Münter

La entrada Ayako Rokkaku en el Museo Thyssen de Madrid se publicó primero en Cincuentopía.

Charlize Theron nació el 7 de agosto de 1975 en la localidad sudafricana de Benoni. Con apenas 16 años comienza su actividad como modelo y a mediados de los noventa realiza su debut en la industria cinematográfica con su aparición en la película de terror Children of the Corn III: Urban Harvest donde no tenía ningún diálogo.

A partir de ese momento consolida una carrera profesional cada vez más sólida que culmina en 2003 con su papel como protagonista en Monster, por el que logra el premio Óscar a la mejor interpretación femenina principal. A partir de ese momento, participa con todo tipo de papeles en filmes como En el valle de Elah, The Burning Plain, Hancock, Prometheus, Mad Max: Fury Road, Atómica o El escándalo, convirtiéndose en una de las actrices más reconocidas a escala internacional.

Al mismo tiempo desarrolla su actividad como modelo publicitaria de distintas marcas así como diversas acciones de solidaridad. Por todo ello, le damos la bienvenida al Club de Cincuentopía con nuestros mejores de futuro.

Las últimas entradas referidas a incorporaciones al Club de Cincuentopía corresponden a:

• Jamie Oliver
• Angelina Jolie
• Tobey Maguire
• Elena Anaya
• Leonor Watling

La entrada Se une al Club de Cincuentopía… Charlize Theron se publicó primero en Cincuentopía.

«Que el verso sea como una llave
que abra mil puertas.
Una hoja cae; algo pasa volando;
cuanto miren los ojos, creado sea,
y el alma del oyente quede temblando.

Inventa mundos nuevos y cuida tu palabra;
el adjetivo, cuando no da vida, mata.

Estamos en el cielo de los versos.
El músculo cuelga,
como recuerdo, en los museos;
mas no por eso tenemos menos fuerza;
el vigor verdadero
reside en la cabeza.

Por qué cantáis la rosa, ¡oh poetas!
¡Hacedla florecer en el poema!

Sólo para vosotros
viven todas las cosas bajo el sol.
El poeta es un pequeño Dios».

Otros poemas de Vicente Huidobro (1893-1948) publicados en Cincuentopía:

• Aquí estamos
• El célebre océano
• Ella

La entrada Vicente Huidobro, Arte poética se publicó primero en Cincuentopía.