CinéAfrique.Org, Le blog !

Vues d’Afrique 2012 a pris fin hier

Anoumou Amekudji — Mon, 07 May 2012 11:36:14 +0000

8e Festival Vues d’Afrique

Les films Tamantashar Yom (18 Jours) d’un collectif de cinéastes égyptiens et La Langue de Zahra de Fatima Sissani ont respectivement obtenu les prix de la meilleure fiction et du meilleur documentaire, dans la catégorie long-métrage.

Le service de presse de Vues d’Afrique nous a fait parvenir un communiqué contenant le palmarès de l’édition qui vient s’achever. Nous vous le proposons dans son intégralité.

Vues d’Afrique dévoile les grands gagnants de sa 28e édition

Montréal, le dimanche 6 mai 2012 – Le Festival international de cinéma Vues d’Afrique se termine aujourd’hui, après avoir présenté au public plus d’une centaine de films, événements et différentes activités durant ces 10 jours de festivités. Vues d’Afrique a eu l’occasion de récompenser 13 œuvres cinématographiques de grande qualité lors de la soirée de clôture qui se tenait hier soir au Cinéma Excentris à Montréal.

Les jurys des différentes catégories se sont entendus pour décerner des prix aux films suivants :

(Lire la suite…)

Les révolutions au menu des films à Vues d’Afrique

Anoumou Amekudji — Sun, 29 Apr 2012 14:18:31 +0000

Laicité Inch'Allah

La 28ème édition du festival Vues d’Afrique s’est poursuivie hier samedi avec la projection de cinq autres films, dont trois films de fiction et deux documentaires. Les fictions ont pour titres Yasmine et la révolution, Faso Furie et 18 jours, tandis que les documentaires sont Ithemba, l’espoir et Laïcité Inch’Allah. Tous ces films sont projetés au cinéma l’Excentris sur le boulevard Saint-Laurent, à Montréal.

Dans le documentaire de 70 minutes intitulé Ithemba l’Espoir, les cinéastes Elinor Burkett et Errol Webber parlent du Zimbabwe à travers le portrait de huit jeunes, qui ont pu se frayer leur chemin dans la société grâce à la musique. Et cela à un moment où dans leur pays, «…on trouve de la nourriture de façon occasionnelle, où chaque semaine le Sida, la malnutrition font de nombreuses victimes et où les quartiers sont privés d’eau pendant des mois. »

Le second documentaire montré hier aux festivaliers est Laïcité Inch’Allah, un film sorti en 2010. Dans ce documentaire long-métrage de 75 minutes, la réalisatrice Nadia El Fani « filme une Tunisie qui semble ouverte au principe de liberté de conscience et à son rapport à l’islam.» La cinéaste tunisienne, Nadia El Fani, a réalisé en 1990 son premier long-métrage, Pour le plaisir et coproduit Mon cœur est témoin, un documentaire sur la Canadienne Louise Carré, une réalisatrice, scénariste, productrice et actrice née à Montréal en 1936. Louise Carré est connue pour ses films Ca peut pas être l’hiver, On n’a même pas eu d’été, Qui a tiré sur nos histoires d’amour et My Heart Is My Witness.

La première fiction qui a été projetée aux festivaliers samedi, est Yasmine et la révolution, un court-métrage de huit minutes. Karin Albou évoque l’histoire d’une jeune fille de dix-huit ans qui va rencontrer son petit copain qu’elle n’a pas vu pendant une quinzaine de jours. Durant leur rencontre, les choses ne se passent pas comme d’habitude. Au cours de leurs échanges, la jeune fille découvre avec la révolution tunisienne du 14 janvier, l’importance de l’engagement politique.

(Lire la suite…)

Entretien avec Mme William St-Hilaire, présidente-directrice générale et directrice artistique de Metropolis bleu

Anoumou Amekudji — Sat, 28 Apr 2012 18:12:48 +0000

«L’Afrique est un continent qui vit actuellement de grandes transformations sociales et technologiques.»

William St-Hilaire

Vingt-quatre heures avant la fin de la 14ème édition du festival Metropolis bleu, qui s’est tenu à Montréal du 19 au 22 avril dernier, Mme William St-Hilaire nous a accordé un entretien exclusif dans lequel elle fait le bilan de l’édition 2012 et annonce les couleurs de l’édition 2013. A ce sujet, elle fait part de son intérêt pour l’Afrique, pour la littérature africaine et de la nécessité de lui accorder une place de choix dans la programmation de 2013.

Anoumou Amékudji : Mme William St-Hilaire, depuis votre accession a la tête de Metropolis bleu au printemps 2011, comment se porte la structure?

Mme William St-Hilaire : Elle se porte bien. Il y a évidemment moins de sponsors parce que ce sont des années difficiles pour les organisations culturelles ici au Québec, certainement en Europe aussi. Pour cela, nous avons donc ramené l’équipe à sa plus simple expression pour maintenir nos investissements dans la programmation. C’est sûr que l’équipe est très solide mais sur le plan administratif nous sommes une équipe 50% plus petite qu’à l’origine, à ma prise de fonction.

Anoumou Amékudji : Qu’est-ce qui différencie concrètement la 14ème édition du festival de la précédente?

Mme William St-Hilaire : Elle est différente et pareille parce que d’une année à l’autre, c’est important de maintenir une certaine tradition qui fait finalement la force de Metropolis bleu, c’est-à-dire la présence de plusieurs langues, des auteurs venant de plusieurs pays du monde. Alors cette année encore, ce qui est identique à l’an dernier, c’est d’avoir des intervenants dans au moins cinq langues : le français, l’anglais, l’espagnol, l’italien et l’arabe. Ce qui rend un peu la 14ème édition du festival plus unique, c’est que nous avons changé de lieu. Nous sommes ici à l’hôtel Opus qui est un petit bijou, un hôtel boutique dans un environnement beaucoup plus petit, beaucoup plus centralisé, feutré, de sorte qu’on croise plus facilement les auteurs au bar, au restaurant. Nous vivons vraiment dans un circuit fermé de littérature fort agréable. L’ambiance est très “lounge.” C’est ce qu’on cherchait. Cet aspect du festival est différent par rapport à l’an dernier. Ce qui est différent aussi, c’est que nous avons misé sur la littérature cubaine. L’année dernière, l’accent était mis sur la littérature indienne. Cette année, nous avons aussi mis l’accent sur le polar qui fait un retour en force dans la programmation. Nous avons eu aussi au programme de cette 14ème édition des espaces réservés aux couples littérature et gastronomie, littérature et arts visuels. Nous avons quand même éclaté la formule en maintenant des thématiques essentielles comme écrivains en péril.

Anoumou Amékudji : Qu’est-ce qui justifie le choix de la littérature cubaine dans la programmation de cette année?

Mme William St-Hilaire : Franchement, je ne pourrai pas vous répondre. Parfois c’est intuitif, parfois c’est aléatoire. Par moments, cela s’inscrit dans le cadre d’un anniversaire. Par exemple, la 13ème édition du festival a coïncidé avec la célébration de l’année internationale de l’Inde au Canada. Cette année, nous avons voulu faire un coup de chapeau à la littérature cubaine parce que notre directeur de la programmation est un grand passionné de cette littérature. Il y a eu aussi une belle réponse du côté des auteurs. Cela nous a encouragés. Et l’an prochain, nous nous intéresserons à la littérature africaine, parce que l’Afrique me fascine et c’est un continent qui vit actuellement de grandes transformations sociales et technologiques. Donc j’ai trouvé que c’est dans l’ère du temps de lui accorder une place de choix à Metropolis bleu.

(Lire la suite…)

30˚ Couleur ouvre la 28ème édition de Vues d’Afrique

Anoumou Amekudji — Fri, 27 Apr 2012 21:06:56 +0000

8e Festival Vues d’Afrique

La 28ème édition du festival international de cinéma Vues d’Afrique s’ouvre aujourd’hui à Montréal, à partir de 19h (heure locale) avec la projection au cinéma Impérial de la comédie 30˚ Couleur des cinéastes Lucien Jean-Baptiste et Philippe Larue.

Dans ce long-métrage de 92 minutes, il s’agit de l’histoire de Patrick, un élève brillant vivant aux Antilles et qui est envoyé par sa mère pour aller continuer ses études en métropole. Trois décennies plus tard, Patrick est totalement transformé. Eloigné des membres de sa famille et des traditions dans lesquelles il a grandi aux Antilles, Patrick s’est complément intégré dans la métropole oubliant ses racines. Ayant appris que sa mère est mourante, Patrick fait le voyage de la Martinique, accompagné de sa fille unique. Au cours de son séjour de trois jours sur sa terre natale, il rencontre Zamba, un de ses amis d’enfance. En compagnie de ce dernier, Patrick vit des moments d’émotions très forts qui ne sont pas loin d’un état de folie.

Les réalisateurs de 30˚ Couleur sont déjà connus pour d’autres films. C’est le cas de Lucien Jean-Baptiste qui vit à Paris et a réalisé en 2009 La Première étoile. En ce qui concerne Philippe Larue, il a réalisé le documentaire La Nuit partagée en 1995 et a participé dix ans plus tard à la réalisation de Joyeux Noël, un film de Christian Carion. La 28ème édition du festival Vues d’Afrique promet d’être assez vivante et remplie de nouveautés. Un tour au siège du festival le 19 avril 2012 nous a montré que les préparatifs étaient terminés, et que les organisateurs n’attendaient que le jour J et l’arrivée des festivaliers et autres invités pour démarrer les projections et les échanges.

Le festival se poursuivra jusqu’au dimanche 6 mai par une (re) projection des films La France qui se lève tôt et Koundi et le jeudi national, réalisés respectivement par Hugo Chesnard et la Camerounaise Ariane Astrid Atodi.

En savoir plus :

Projection de Daratt à Dakar ce soir

Anoumou Amekudji — Thu, 26 Jan 2012 06:22:27 +0000

Affiche - Daratt

Le ciné club de la Fondation Konrad Adenauer (FKA) reprend ses activités aujourd’hui, avec la projection à partir de 18h, de Daratt (la saison sèche), un long-métrage de Mahamat-Saleh Haroun. Dans ce film sorti en 2006, le réalisateur tchadien parle de la période post-guerre civile dans son pays.

L’histoire du film tourne principalement autour d’un vieillard qui a perdu son fils au cours de ces années de guerre. Atim dont le père a été tué pendant la guerre civile, reçoit de son grand-père un revolver pour aller tuer Nassara, parti vivre à Ndjaména pour fuir les représailles de ses victimes. Atim part à la recherche du bourreau de son père, sans avoir une idée précise de la personne. Néanmoins, grâce aux renseignements qu’il avait pu glaner, il a pu rapidement repérer Nassara, devenu propriétaire d’une petite boulangerie dans un des quartiers de la capitale tchadienne. Avant d’être recruté comme apprenti par Nassara, Atim avait suivi pendant plusieurs jours les va-et-vient du bourreau de son père. Nourrissant une grande haine pour Nassara, Atim avait du mal à manger le pain qu’il lui offrait ainsi qu’aux autres enfants du quartier.

L’une des premières scènes qui montre ce rejet de la personne de Nassara, est celle où Atim accepte le pain, le mâche, puis le recrache. Après être devenu l’employé de la boulangerie, Atim refuse la rémunération que lui propose Nassara pour ses heures de travail. C’est une manière pour le jeune de montrer à Nassara qu’il y a un problème, dont il veut à tout prix parler. A force de travailler ensemble, de vivre dans la même maison, les relations entre Atim et Nassara ressemblent à celles existant entre personnes normales qui s’apprécient et se haïssent au même moment. A cause de ses attitudes un peu bizarres quelquefois, Nassara finit par soupçonner qu’Atim est venu à Ndjaména pour l’éliminer physiquement. Après avoir à plusieurs reprises demandé à Atim de l’emmener voir ses parents, le jeune accepte mais conduit finalement Nassara en plein désert chez son grand-père. Il fait semblant d’avoir tué le bourreau de son père en tirant en l’air. Le grand-père aveugle croit que l’assassin de son fils est effectivement mort. Il est apaisé. En somme, il est satisfait d’avoir vengé son fils.

(Lire la suite…)

Clap Ivoire 2011 : le film «Une mère qui attend » sacré meilleure fiction

Anoumou Amekudji — Tue, 24 Jan 2012 06:49:00 +0000

Festival Clap Ivoire 2011

Du 29 novembre au 2 décembre dernier, la onzième édition du festival Clap Ivoire s’est déroulée à Abidjan. Le prix Uemoa de la meilleure fiction a été attribué au jeune réalisateur béninois, Jean-Paul Sénami Kpétéhogbé, étudiant à l’Institut supérieur des métiers de l’audiovisuel (Isma) du Bénin, pour son film Un mère qui attend.

Dans ce court-métrage de 13 minutes, Kpétéhogbé aborde la question de l’allaitement maternel par une femme séropositive, en mettant l’accent sur les dangers que constitue cette pratique. Le même film a été primé en avril dernier, au Maroc, au Festival du Cinéma pour tous. L’Isma n’est pas à sa première participation à Clap Ivoire. En 2009, lors de la neuvième édition, les étudiants de cette école de formation en journalisme, communication et production audiovisuelle, ont obtenu trois prix. Samson Adjaho avait reçu les prix du meilleur scénario et de la meilleure interprétation féminine pour son œuvre A qui le tour. Le prix spécial du jury était attribué à Ulrich Lionel Doyigbé pour son film Gahoussi, le mariage parfait. Toujours au cours de cette neuvième édition, la Togolaise Ingrid Agbo, avait reçu le prix de la meilleure photographie et le second prix de la meilleure fiction.

En dehors de ses participations à Clap Ivoire, l’Isma est de plus en plus présent dans le paysage cinématographique africain grâce à des productions de qualité. C’est ainsi qu’on peut mentionner sa présence très remarquée à la vingt-deuxième édition du Fespaco en mars 2011, dans la catégorie des films d’écoles. Les cinéastes sortis de l’Isma, font désormais partie de la relève du cinéma africain. Aucun doute à ce sujet.

(Lire la suite…)

Le documentaire africain présenté au cinéma l’Univers à Lille

Anoumou Amekudji — Sat, 21 Jan 2012 21:01:32 +0000

Affiche Afrique en Docs

Du 26 au 28 janvier prochain, des films documentaires réalisés par des cinéastes africains seront projetés au public lillois, dans le nord de la France. Ces trois jours consacrés au cinéma documentaire en Afrique, interviennent dans le cadre des 2e Rencontres Afrique en Docs de Lille organisées par Krysalide Diffusion (entité qui organise le festival du film indépendant de Lille), en partenariat avec les associations Africadoc et Doc Net.

Le jeudi 26 janvier, les Lillois regarderont Koundi, le jeudi national, le seul film au programme de la première journée. Dans ce film, la cinéaste camerounaise Ariane Astrid Atodji, parle d’un grand village dont les ressortissants ont pris conscience de l’importance de la forêt. Pour ce faire, ils l’utilisent pour combattre la pauvreté. Le vendredi, deux films du Burkina Faso sont au programme. Il s’agit de Savoir raison garder de Mamounata Nikiema, et de Bakoroman de son compatriote Simplice Ganou. Nikiema aborde dans son moyen métrage le processus de préparation des élections dans son pays, et au-delà dans toute l’Afrique. Simplice Ganou traite quant à lui des enfants de la rue, confrontés à la délinquance et à tous les dangers dus à l’absence de leurs parents dans leur vie. Le samedi et dernier jour des 2e Rencontres Afrique en Docs de Lille, la république démocratique du Congo et le Niger seront à l’honneur à travers la projection des films D’une rive à l’Autre de Delphe Kifouani, et Koukan Kourcia, le cri de la tourterelle, réalisé par El Hadj Sani Magori.

Une table ronde sur le thème de «La production et la diffusion du documentaire de création africain en France et en Afrique», sera également organisée en marge des différentes projections.

Liens :

Re-gard’emoi : Le cinéma africain au cinéma Les Sept Parnassiens à Paris

Anoumou Amekudji — Sat, 21 Jan 2012 19:27:08 +0000

Affiche Regard'Emoi

De jeunes cinéastes africains seront à l’honneur le 31 janvier au cinéma Les Sept Parnassiens à Paris. Ce sera à l’occasion de RE-GARD’EMOI : les jeunes cinéastes africains, une soirée qui sera organisée par l’association La Sauce à l’Arti’Show. Les organisateurs de la soirée partent du constat que «　le cinéma subsaharien est méconnu en France, représenté qu’il est par seulement une poignée de grands réalisateurs.» Par conséquent, l’initiative de l’association La Sauce à l’Arti’Show «propose de partir à la découverte du sang neuf de ce vaste continent et de montrer une jeune génération de réalisateurs, créatrice et dynamique, aux influences multiples.» Durant la soirée au cinéma Les Sept Parnassiens, six cinéastes seront présentés au public parisien à travers leurs films. Les cinéastes ont pour noms, Daouda Coulibaly, Charlotte Yonga, Anne Elisabeth Ngo Minka, Mame Woury Thioubou, Aïcha Thiam, Rakia Laminou Kader. Ils sont originaires du Mali, du Cameroun, du Sénégal, et du Niger. Les cinéphiles auront donc l’occasion de regarder leurs films: Tinye So, Ku’tchub, Le Prix du Sang, Face à face, Papa, Aida la bouchère.

En dehors des projections, il y aura deux conférences-débats portant sur les thèmes suivants　: «le contexte de création et de production» et　«les systèmes de distribution et de diffusion». Au cours de cette soirée, les organisateurs présenteront également au public des associations qui œuvrent pour le cinéma africain francophone. Au nombre des ces organismes, on peut citer　le programme Africadoc, l’association Des cinémas pour l’Afrique pour la réhabilitation de salles de cinéma et la création d’un réseau de distribution et d’exploitation sur le continent, le Cinéma Numérique Ambulant pour l’accès au patrimoine cinématographique africain et mondial pour tous et la formation du regard à l’image en mouvement. Une belle soirée d’échanges et de réflexions en perspective!

Liens :

Un pas en avant-les dessous de la corruption : sortie officielle à Paris

Anoumou Amekudji — Sun, 13 Nov 2011 06:19:23 +0000

Affiche du film

Le cinéma béninois fait de grands pas. C’est important de le mentionner. A la 22ème édition du Festival panafricain du cinéma et de l’audiovisuel de Ouagadougou, en mars 2010, le film Un pas en avant-les dessous de la corruption de Sylvestre Amoussou, a ouvert la compétition des longs-métrages. Le 9 novembre dernier, le deuxième long-métrage de Sylvestre Amoussou est sorti sur les écrans parisiens. Le réalisateur y explore les méandres de la corruption en Afrique, et dénonce les réseaux qui se constituent pour détourner les aides internationales allouées en premier lieu aux populations. Au-délà de cette dénonciation, Un pas en avant-les dessous de la corruption, s’attaque également à la complaisance des autorités françaises, et à une certaine forme de tolérance des organisations non gouvernementales, par rapport aux multiples actes de corruption constatés sur le terrain. Le professeur Mbye Cham écrivait dans un article, publié par la revue Ecrans d’Afrique, en 1998, que « les thèmes du commentaire socio-politique, les interrogations sur les pratiques et les coutumes culturelles, et surtout sur leur exploitation et sur leur abus pour le profit individuel, la condamnation de l’inégalité et de la répression reviennent à la surface dans quelques-uns des nouveaux films« . A l’époque, il citait le film Tableau Ferraille du Sénégalais Moussa Sène Absa. Treize ans après la publication des propos de Cham, des pays africains vivent toujours cette situation où des individus s’approprient les richesses de toute une nation, et laissent la majorité moisir dans la misère. Le film d’Amoussou, vient à point nommé pour rappeler aux Africains qu’il y a encore du chemin à faire, pour que l’inégalité sociale et la corruption disparaissent de leur quotidien. Un grand pas vient d’être fait avec sa sortie officielle la semaine dernière dans la capitale française. Maintenant, il faut vulgariser le film, le montrer un peu partout en Afrique, pour que les populations y réfléchissent sérieusement. En dehors des salles de cinéma classiques, la comédie politique de Sylvestre Amoussou, devrait faire le tour des universités, des lycées, pour que le débat s’installe, et soit sanctionné peu après par des résolutions concrètes, à même d’apporter une nouvelle culture de gestion des affaires publiques.

(Lire la suite…)

Dieudonné Kabongo Bashila restera toujours vivant

Anoumou Amekudji — Mon, 17 Oct 2011 06:28:44 +0000

Dieudonne Bashila

Le 11 octobre dernier, l’acteur de cinéma congolais, Dieudonné Kabongo Bashila, s’est éteint alors qu’il était en pleine performance au Centre Armillaire à Jette, dans la région Bruxelloise. Les secouristes présents dans la salle, n’ont pas pu le ranimer après qu’il s’est écroulé. Un des grands acteurs du cinéma et du théâtre africains, vient de partir à 61 ans, un âge auquel il avait encore beaucoup à offrir pour le rayonnement de la culture africaine, surtout qu’il était encore physiquement très fort. Bien qu’il se soit établi en Belgique, Dieudonné Kabongo Bashila, était souvent en Afrique, pour participer à des festivals. J’ai eu l’occasion de le rencontrer le 11 mars dernier au Burkina Faso, peu après la fin de la vingt-deuxième édition du Festival panafricain du cinéma et de la télévision de Ouagadougou (Fespaco). Nous étions tous dans la queue à l’aéroport de Ouagadougou. Il retournait à Bruxelles. Très grand de taille, il était facile à reconnaître. L’ayant vu dans les films de son compatriote Mweze Ngangura, j’étais certain que j’avais en face de moi, l’acteur que j’admirais tant. Je lui ai demandé s’il n’avait pas joué le prêtre dans Pièces d’identités. Il m’avait aussitôt répondu par l’affirmative, et nous avions échangé pendant longtemps avant de quitter la belle et vivante ville de Ouagadougou. Je garderais de l’homme, l’image d’une personne très gentille, affable, sympathique. Il était apparemment très connu à Ouagadougou, car le vendredi 11 mars dernier, à l’aéroport de Ouagadougou, d’autres personnes le saluaient, et il prenait le temps nécessaire pour échanger avec elles. C’est un aspect important de la personnalité de Dieudonné qui m’avait frappé, et que je n’oublierai jamais. En tant qu’acteur, je l’ai apprécié particulièrement dans son rôle de prêtre, dans Pièces d’identités, film sorti en 1998. Dans ce long-métrage, il a su trouver le mot juste pour apaiser la peine du roi des Bakongo, venu en Belgique à la recherche de sa fille qui ne donnait plus de nouvelles à la famille restée au Congo.

(Lire la suite…)

CinéAfrique.Org, Le blog !

Vues d’Afrique 2012 a pris fin hier

Vues d’Afrique dévoile les grands gagnants de sa 28e édition

À lire aussi sur le blog du cinéma africain :

Les révolutions au menu des films à Vues d’Afrique

À lire aussi sur le blog du cinéma africain :

Entretien avec Mme William St-Hilaire, présidente-directrice générale et directrice artistique de Metropolis bleu

À lire aussi sur le blog du cinéma africain :

30˚ Couleur ouvre la 28ème édition de Vues d’Afrique

En savoir plus :

À lire aussi sur le blog du cinéma africain :

Projection de Daratt à Dakar ce soir

À lire aussi sur le blog du cinéma africain :

Clap Ivoire 2011 : le film «Une mère qui attend » sacré meilleure fiction

À lire aussi sur le blog du cinéma africain :

Le documentaire africain présenté au cinéma l’Univers à Lille

Liens :

À lire aussi sur le blog du cinéma africain :

Re-gard’emoi : Le cinéma africain au cinéma Les Sept Parnassiens à Paris

Liens :

À lire aussi sur le blog du cinéma africain :

Un pas en avant-les dessous de la corruption : sortie officielle à Paris

À lire aussi sur le blog du cinéma africain :

Dieudonné Kabongo Bashila restera toujours vivant

À lire aussi sur le blog du cinéma africain :