Cineplaneta

A jornalista Chris Fuscaldo lanca Discobiografia Mutante

2018-08-30T18:07:00.003-03:00

A jornalista Chris Fuscaldo lanca Discobiografia Mutante:

Álbuns que revolucionaram a música brasileira - Dia 31/08 no Sebo Baratos

Livro que celebra os álbuns dos Mutantes é lançado em São Paulo (Baratos Afins) e no Rio (Sebo Baratos)

Em ‘Discobiografia Mutante’ , Chris Fuscaldo reúne histórias dos álbuns da banda fundada por Rita Lee, Sérgio Dias e Arnaldo Baptista

Objeto da campanha de financiamento coletivo lançada através do Catarse e escrito pela jornalista, pesquisadora, escritora e cantora Chris Fuscaldo, o Discobiografia Mutante:
Álbuns que revolucionaram a música brasileira é um livro bilíngue que celebra, em 2018, o legado discográfico deixado pelos Mutantes. Afinal, este é o ano em que o primeiro álbum da banda que revolucionou a história da música nacional completa 50 anos. Os eventos de lançamento acontecerão em São Paulo – no dia 25 de agosto, na Baratos Afins – e no Rio de Janeiro, em 31 do mesmo mês, no Sebo Baratos. No Rio, vai rolar simultaneamente o Clube do Vinil Mutantes comandado pelo DJ Mauricio Gouveia! Além do livro, ela ainda vai autografar seu primeiro álbum autoral, Mundo Ficção, lançado em 2017 nas plataformas digitais e finalmente prensado em CD.

O livro conta a história dos discos produzidos por Arnaldo Baptista, Sérgio Dias e Rita Lee e tantos outros nomes que estiveram junto ao trio, dando ênfase a histórias curiosíssimas e pouco divulgadas. Entre elas, estão algumas muito divertidas e pitorescas como a da foto da capa do primeiro álbum da banda, “Os Mutantes”, em que Rita Lee posou envolta em uma toalha de mesa comprada por sua mãe em um bazar beneficente de uma igreja. Há também uma passagem sobre a participação de Jorge Ben (Jor) neste algum: “Ele não só foi quem compôs ‘A Minha Menina’ como também foi o violonista na gravação e ainda cantou e imitou Chacrinha durante a gravação. É de Jorge a voz que antecede o solo de Sérgio Dias falando ‘Tosse! Todo mundo tossindo!’”, conta Chris no livro.

Outra passagem curiosa dá conta do dia em que a atriz Leila Diniz deixou um vestido de noite que havia usado na novela “O Sheik de Agadir” para Rita usar em uma apresentação no Festival Internacional da Canção, transmitido pela Rede Globo. Para produzir a foto da capa do disco “A Divina Comédia ou ando meio desligado”, a ideia era reproduzir a gravura de Gustavo Doré, que ilustrava a primeira edição do livro quase homônimo de Dante Alighieri. Rita, Arnaldo, Sérgio e o irmão Cláudio César, que fez a foto, cavaram um buraco de quase um metro. Segundo Sérgio, “já tinha até água no fundo, uma nojeira”. Cláudio improvisou uma lápide de isopor para a sepultura da onde saía Arnaldo com o peito nu. No fundo do buraco, foi acesa uma fogueira e um spot de luz dava conta da fumaça. No fim da sessão de fotos, o irmão de Sérgio e Cláudio saiu todo chamuscado do buraco. Rita e Sérgio vestiram mantos feitos de colchas de chenille da casa dos Dias Baptista e usaram folhas de louro na cabeça.

Para preparar esse livro, Chris Fuscaldo começou em 2002 a entrevistar pessoas que fizeram parte dessa história, ler outros livros sobre os Mutantes ou que os citam e capturar curiosidades em matérias de jornais e revistas.

Sobre a autora

Pesquisando, entrevistando e escrevendo sobre música desde 1999, Chris Fuscaldo trabalhou nos jornais Extra e O Globo, no Rio de Janeiro, e em seus respectivos sites. Formada em Jornalismo e em Letras – com mestrado em Literatura, Cultura e Contemporaneidade – desde 2003, colabora para diversas revistas do país, entre elas MTV, Rolling Stone e UBC (União Brasileira dos Compositores). Hoje, além de editar o blog GarotaFM em seu site, produz releases para gravadoras, festivais e músicos independentes e escreve sobre artistas e movimentos musicais para diversos projetos jornalísticos e literários. Em 2015, foi responsável pela pesquisa do livro Rock in Rio 30 Anos. Em 2016, lançou pela editora LeYa o Discobiografia Legionária, livro em que conta as histórias das gravações dos discos da banda Legião Urbana. Em 2017, estreou como cantora e compositora no álbum Mundo Ficção. Em 2018, assinou o conteúdo do livro La Mole: O importante é Acreditar, sobre a rede de restaurantes do Rio de Janeiro, e realiza o sonho de escrever a históris dos álbuns de sua banda preferida. Para 2019, ela se prepara para finalizar seu doutorado em Letras e a biografia do cantor e compositor paraibano Zé Ramalho.

Sobre Mutantes

O ano de 1968 foi diferente para Rita Lee, Arnaldo Dias Baptista e Sérgio Dias Baptista, que gravaram seu primeiro disco como Os Mutantes (depois viraram só Mutantes) para nunca mais serem esquecidos. A banda causou polêmica, inovou a música popular brasileira ao introduzir seus instrumentos elétricos nos festivais da canção, eventos musicais com apelo similar ao de uma final de campeonato de futebol. Enquanto Gilberto Gil e Caetano Veloso tentavam driblar a censura e o risco de serem presos a qualquer momento – e acabaram sendo – os meninos ainda curtiam uma juventude que, pode-se dizer, fazia sua transição de transviada para contracultural.

As capas dos discos dos Mutantes podem render especulações, debates e, como Rita mesmo brinca, “até tese de doutorado”. Porém, o resultado das pesquisas mostra que, muitas vezes, o trio abusava tanto de brincadeiras e de deboches que as capas eram simples resumos do que eles eram de verdade. A ironia é evidente na maioria delas. Em A Divina Comédia ou Ando meio Desligado, por exemplo, Rita, Arnaldo e Sérgio quiseram enfrentar os mais conservadores através de uma foto dos três na mesma cama.

Com essa irreverência, como publicou o jornal The New York Times, a banda conquistou até artistas estrangeiros, de Nelly Furtado e David Byrne a Devendra Banhart e Kurt Cobain. O líder do Nirvana chegou a escrever uma carta para Arnaldo Baptista e declarou em uma entrevista: "Sei que eles foram muito revolucionários, que criaram seus próprios efeitos. E provocaram muita polêmica, tinham coragem para fazer o que faziam durante o regime militar". Filho de John Lennon e músico, Sean Lennon, que convidou Arnaldo a tocar com ele em uma das edições do festival Rock in Rio, vive exaltando a produção dos Mutantes: "Eu não sabia que existia uma banda como Os Mutantes no mundo. Foi uma das melhores gravações que ouvi na vida. Parecia que eles notaram a psicodelia britânica, mas tinham uma sonoridade completamente particular. Mas, ainda assim, psicodélica. Os arranjos de metal são mais particulares nos Mutantes do que numa gravação dos Beatles ou dos Stones. São orquestrados".

“Os Mutantes são demais”, publicou um jornal como título de uma matéria, na época. E os fãs já previam que a banda nunca deixaria de ser atual. O tempo passa, outros movimentos musicais vão e voltam, e os Mutantes nunca deixam de ser os Mutantes.

Serviço:

São Paulo: Sábado 25/08, 15h às 18h, na Baratos Afins (Av. São João, 439 / 2º andar / loja 318, Centro).

Rio de Janeiro: Sexta-feira, 31/08, 19h às 22h, no Sebo Baratos (Rua Paulino Fernandes, 15, Botafogo).

Mais informações: http://chrisfuscaldo.com.br/discobiografia-mutante/

Contatos:

Chris Fuscaldo

contato@chrisfuscaldo.com.br

(21) 99927-8375

A Dama e o Vagabundo - O Musical reestreia dia 5 de maio no Teatro Fashion Mall

2018-04-27T22:59:00.000-03:00

A Dama e o Vagabundo - O Musical reestreia dia 5 de maio no Teatro Fashion Mall

Clássico da Disney tem músicas originais, adaptação foi eleita pela revista Veja Rio como um dos 5 melhores espetáculos infantis em sua primeira temporada.

Foto: Divulgação - Márcia Lopes

A Dama e o Vagabundo, clássico da literatura infantil e imortalizado pelas mãos de Walt Disney, em 1955, a partir de um conto original do norte-americano Ward Greene, reestreia dia 5 de maio no Teatro Fashion Mall, 17h.

Dirigido e adaptado por André Breda e direção musical de Cosme Motta, a produção da RPR Produções conta a clássica história de Dama (Carol Leipelt), uma Cocker Spaniel acostumada ao luxo e aos carinhos de seus donos que vê sua vida se transformar quando estes têm um bebê. No contraponto, Vagabundo (Caio Godard), um vira-lata acostumado com os perigos das ruas da cidade, possuidor de um enorme instinto de sobrevivência e de uma boa dose de malandragem.

Com linguagem moderna, em relação ao famoso filme, que conta a história de amor entre uma cadela de raça e um vira-lata, completam o elenco os atores Debora Mesquitta (Shelly), Daniel de Mello (Bidu), Nicolas Moraes (Caco), Alison Weller (Humano), Clarice Monteiro (Humana) e Bruna Natali (Lily).

Ao fugir de casa, Dama se perde pela cidade, cruzando seu “mundo perfeito” com o contrastante universo em que vive Vagabundo, de quem dependerá para conseguir sobreviver em meio aos perigos que habitam nas esquinas da cidade.

Ela é uma Dama. Ele é um Vagabundo. Dois mundos; duas realidades; um caminho cruzado. O

que será que acontece quando nos arriscamos a conhecer o desconhecido? No mínimo uma grande aventura! Claro que falamos dos nossos melhores amigos, os cachorros!

A Dama e o Vagabundo nos mostra que temos um mundo inteiro a descobrir, que o mais importante está nas pequenas coisas, que não precisamos de muito para ser feliz, mas, principalmente, que o encaixe perfeito está onde as diferenças se completam!

Com músicas originais, cantadas ao vivo, e personagens que encantam a todos os públicos, o musical foi eleito, pela Revista Veja, como um dos 5 melhores espetáculos infantis em sua primeira temporada, no Teatro Vannucci.

A nova temporada tem sessões aos sábados e domingos, 17h, até dia 27 de maio.

Serviço:

A Dama e o Vagabundo - O Musical

Temporada: 05 a 27 de maio de 2018

Horários: Sábados e domingos às 17h

Teatro Fashion Mall - Sala II - Shopping Fashion Mall, Estr. da Gávea, 899 - São Conrado Tel: (21) 2422-9800

Preços: 60,00 (inteira) / 30,00 (meia entrada)

Lotação: 300 lugares

Classificação: Livre

Duração: 55 minutos

Ficha Técnica:

Adaptação e Direção: André Breda

Elenco: Carol Leipelt, Caio Godard, Debora Mesquitta, Daniel de Mello, Nicolas Moraes , Alison

Weller, Clarice Monteiro, Bruna Natali.

Direção Musical: Cosme Motta

Coreografias: Arthur Rozas

Visagismo: Caio Godard

Som: Jorge Baptista

Produção Artística: Carol Leipelt – RPR Produções

Produção: Ana Casalli

Assistente de Produção: Gustavo Canella

Assessoria de Imprensa: Minas de Ideias

Realização: Smille Produções Artísticas

Assessoria de imprensa

Minas de Ideias Comunicação Integrada

Cineplaneta o seu canal cultural..

Monique Kessous no Teatro Ipanema

2018-04-27T16:24:00.004-03:00

MONIQUE KESSOUS NO TEATRO IPANEMA

Em clima passional, entre subversões e discurso atual, a cantora e compositora Monique Kessous, reconhecida como uma das grandes vozes da sua geração, se apresenta no Teatro Ipanema, no dia 04 de maio, sexta feira.

Acompanhada de três músicos - baixo (Vini Lobo), bateria(Bicudo) e guitarra(Denny Kessous) – a artista apresenta o aclamado show “Dentro de mim cabe o mundo”, baseado no seu mais recente álbum, marcado pela natural expansão de sua obra sofisticada e contemporânea.

No roteiro, a artista mescla canções de seus três discos autorais, incluindo seus principais hits e músicas que estiveram em trilhas sonoras de novelas da TV Globo, como "Coração", "Eu sem você" e "Frio", além de versões para Nú (Zeca Baleiro), Resposta (Maysa) e Born this way (Lady Gaga).

FICHA TÉCNICA

Direção - Monique Kessous

Direção Musical e roteiro - Monique Kessous e Denny Kessous

Preparação Cênica - Maria Paula Megre

Visagismo – Beto Carramanhos

Cenário - Jeane Terra

Figurinos - Athria Gomes

Produção executiva – Flávia Souza Lima

Assistente de produção - Carla Torres

Guitarra e vocais - Denny Kessous

Bateria e programações - Bicudo

Baixo, synths e vocais - Vini Lobo

Iluminação – Rogerio Lucas

Técnico de monitor e P.A. - Jackson Marques

Roadie – Anderson Pupu

TEATRO IPANEMA

DIA 04/05 (SEXTA)

Horário: 21h

Venda on line: www.ticketmais.com.br

Inteira: 40,00

Meia: 20,00 (c carioca ou residentes no RJ pagam meia)

Rua Prudente de Moraes, 824 -

Ipanema - RJ - CEP 22.420-040
Estação do Metrô Nossa Sra da Paz - saída Rua Joana Angelica

Bilheteria do Teatro + 21 3518.5220 ou + 21 2267-3750

Classificação etária: LIVRE

Cineplaneta o seu canal cultural..

Cinépolis e Spyral lançam sorvete com pipoca

2018-04-26T21:44:00.000-03:00

CINÉPOLIS E SPYRAL LANÇAM SORVETE COM PIPOCA

*Novo sabor já está disponível em todos os quiosques da marca

A Cinépolis, a maior operadora de cinemas da América Latina e segunda maior do mundo em ingressos vendidos, em parceria com o quiosque Spyral Island, acaba de unir os sabores da melhor pipoca com o melhor sorvete e criaram uma deliciosa novidade que promete fazer sucesso: o Spyral Pop.

Usando a hashtag #deumatch, uma clara referência aos encontros que dão certo, o novo sabor do sorvete já pode ser encontrado em todos os quiosques Spyral Island a preços que variam entre R$ 8,50 e R$ 10,00.

“Sabemos que não existe cinema sem pipoca e também que o público brasileiro é apaixonado por sorvete, decidimos então juntar os sabores e criar essa deliciosa combinação. Temos certeza que será mais uma experiência incrível para nossos clientes”, afirma Luiz Gonzaga Assis de Luca, presidente da Cinépolis Brasil.

Além da novidade sorvete com pipoca, a Spyral já oferece casquinhas, sundaes e shakes a preços acessíveis que variam de R$ 2,00 a R$ 17,00. No Brasil, há um total de oito lojas: Cinépolis Iguatemi Esplanada Sorocaba; Cinépolis Shopping Metrô Itaquera; Cinépolis Boulevard Shopping Bauru; Cinépolis Boulevard Belém; Cinépolis Campinas Shopping; Cinépolis Shopping Guararapes; Cinépolis Center Shopping Uberlância e Cinépolis Jundiaí Shopping.

Sobre a Spyral
A Spyral Island é uma empresa que pertence à Cinépolis México e se dedica à venda de sorvetes de casquinha e copo, para clientes dos cinemas e frequentadores dos shoppings e locais, onde a rede opera. Criada em 2008, está presente no México, La Paz, Cancún, Mérida, Guadalajara, Monterrey e Brasil, totalizando 421 lojas.

Sobre a Cinépolis
A Cinépolis é a maior operadora de cinemas da América Latina e segunda maior do mundo em ingressos vendidos, com um total de 607 cinemas, opera mais de 5.018 salas, 100% digitais, em treze países.

Desde sua chegada ao Brasil em 2010, é a rede com maior crescimento no mercado. Atualmente, opera 50 cinemas em todo o Brasil com 382 salas, com marcas destaque como Macro XE e IMAX. A Cinépolis é a maior operadora de salas VIP no mundo e no Brasil foi a pioneira na implantação da tecnologia 4DX – salas com poltronas com movimentos e instalações para gerar mais de 20 efeitos especiais sincronizados com o filme.

Em 2018, pela terceira vez, o Cinépolis JK Iguatemi foi eleito pelo Guia da Folha como o melhor cinema da cidade de São Paulo (2015, 2017 e 2018) e sua sala IMAX foi apontada como a melhor sala individual do circuito. Em 2017 e 2016, a rede Cinépolis ficou em 1º lugar no “Prêmio Estadão Melhores Serviços”, na categoria redes de cinema.

A constante inovação e o bom desempenho tem sido reconhecidos com diversos prêmios, dentre eles: Melhor Exibidor por quatro anos consecutivos (2011, 2012, 2013 e 2014), concedido no Prêmio ED (Exibição & Distribuição), realizado pelo Sindicato das Empresas Exibidoras do Estado de São Paulo.

Mais informações, acesse: http://www.cinepolis.com.br

Siga-nos nas redes sociais ;)
Facebook: https://www.facebook.com/cinepolisbrasil/
Twitter: https://twitter.com/cinepolisbrasil
Instagram: @cinepolisbrasil

Assessoria de imprensa Cinépolis Brasil:

Marione Tomazon

Circuito Cultural Bradesco Seguros apresenta atrações de abril

2018-04-19T17:44:00.001-03:00

Circuito Cultural Bradesco Seguros apresenta atrações de abril

Espetáculos musicais e teatrais passarão por cinco Estados

Abril inicia com diversos espetáculos patrocinados pelo Circuito Cultural Bradesco Seguros. Este mês, as plateias de Americana, Belo Horizonte, Campinas, Curitiba, Goiânia, Jundiaí, Niterói, Rio de Janeiro, São José do Rio Preto e São Paulo poderão: cantar os sucessos da Jovem Guarda; rir com as histórias de amor do homem das cavernas; torcer pelo menino que podia voar em suas aventuras na Terra do Nunca; se comover com o amor proibido de Romeu e Julieta; acompanhar a relação amorosa de casais de diferentes épocas da nossa história ou as agruras de um homem super conectado que, de repente, tem que lidar com a perda de sua "memória" armazenada em computadores; experimentar o mundo das pessoas idosas sob vários aspectos a respeito da idade de forma criativa e positiva ou, ainda, ser guiado pelo olhar de um brasileiro numa viagem à Tóquio.

Essas histórias fazem parte dos musicais "60! Década de arromba", "Cinderella", "Peter Pan", "Romeu e Julieta", além dos espetáculos teatrais "A Invenção do Amor" e "Selfie" e das exposições "Diálogo com o tempo" e "Oscar Oiwa – no paraíso, desenhando o efêmero".

Com mais de 10 produções culturais, entre dramas, comédias, infantis e musicais, voltados para todas as idades e presentes em todo o território nacional, o Circuito Cultural Bradesco Seguros proporciona à população brasileira momentos únicos de lazer e entretenimento.

Circuito Cultural Bradesco Seguros apresenta atrações de abril
60! Década de Arromba

Uma superprodução com quase três horas de duração, inúmeros personagens, trocas de figurinos, perucas e muita música. Esse será o cenário que a plateia de São Paulo encontrará ao assistir "60! Década de Arromba". O espetáculo foi fruto de uma extensa pesquisa que conta a chegada do rádio no Brasil, passando pela televisão, para, já na década de 1960, mostrar a popularização do meio de comunicação mais difundido no país. A partir deste ponto, o musical mostra os principais fatos históricos da época, tendo como trilha sonora canções de artistas consagrados como Roberto Carlos, Dalva de Oliveira, Tom e Vinícius, além de Milton Nascimento.

Circuito Cultural Bradesco Seguros apresenta atrações de abril

São Paulo

Temporada: Theatro NET – São Paulo - 06 de abril a 01 de maio de 2018

Horários: quinta e sexta às 20h30, sábado às 21h e domingo às 17h.

A Invenção do Amor

Com um texto criativo e irreverente, "A Invenção do Amor" é uma divertida comédia que acompanha a relação amorosa de casais de diferentes épocas da nossa história. A narrativa se inicia no período das cavernas, mostrando o cotidiano de Nhaca (Maria Clara Gueiros) e Croc (Guilherme Piva). Como num piscar de olhos, a plateia é transportada ao castelo do Rei Salomão, a tragédia de Romeu e Julieta e até ao sertão de Lampião e Maria Bonita. Assim, com história de diferentes casais, o espetáculo vai do amor idealizado ao proibido, mas também mostra as dificuldades em se manter unidos, como o divórcio e a briga pelos filhos. Ao fim, as personagens acabam em um divã para discutir as condições que envolvem as relações amorosas.

Niterói

• 14 e 15 de abril - Teatro AMF, sáb 19h e dom 19h;

Goiânia

• 22 de abril - Teatro Madre Esperança Garrido, dom 18h e 20h;

Belo Horizonte

• 28 e 29 de abril - - Teatro Bradesco, sábado às 21h e domingo às 19h;

Cinderella

Que menina nunca sonhou com um príncipe encantado? Esse é um desejo universal que deu origem a uma série de contos de fadas que se perpetuam de geração em geração. Nenhum deles, contudo, é mais famoso do que Cinderella, a gata borralheira que se transforma em princesa por um dia e encontra seu grande amor graças ao sapatinho de cristal perdido. E assim são felizes para sempre. Essa célebre história de amor desembarca no Nordeste para uma série de apresentações, tendo Bruna Guerin como Cinderella.

Belo Horizonte

Teatro Sesc Palladium - dias 27, 28 e 29 de abril de 2018;

Como é que pode?

Com

o é que Pode? leva em conta o talento de Gabriel como ator e comediante, costurando os números de mágica com textos de humor, recursos dramáticos e o uso de videos que tornam o espetáculo ainda mais ágil e divertido. Tudo isso dirigido pelo humorista Leandro Hassum. Os textos são do proprio Gabriel e de Mauricio Rizzo, redator de varios seriados de humor, entre eles a "Grande Familia", "Cilada" e "A Diarista".

Rio de Janeiro

Teatro dos Grandes Atores: de 6 a 29 de abril –

Horários: sexta a sábado às 21h e domingo às 20h

Diálogo com o tempo

O projeto tem a intenção de apoiar um debate positivo sobre o envelhecimento e diminuir as perspectivas negativas sobre o avanço da idade. Permite que os visitantes experimentem o mundo das pessoas idosas ao apresentar vários aspectos sobre a idade de forma criativa e positiva. Uma exposição que quebra preconceitos e transforma a aproximação entre gerações. Os visitantes passam por seis diferentes ambientes cenograficamente desenvolvidos. Utilizam equipamentos que simulam "o peso da idade e a dificuldade de locomoção". Todos os visitantes serão acompanhados por todo percurso por Guias acima de 70 anos, masculino e feminino.

São Paulo

Unibes Cultural: de 17/04 até dezembro de 2018

Dias e Horários: de terça a sábado das 10h30 às 12h e das 14h às 17h30

Oscar Oiwa – no paraíso, desenhando o efêmero

Exposição de artes do brasileiro que morou em Tóquio por 11 anos, possui acervos importantes por grandes galerias pelo mundo e se destaque pelo tamanho de suas obras 227 x 888 cm.

São Paulo

Japan House: de 03 de abril até 03 de junho de 2018

• Dias e Horários: Terça a sábado - 10h às 22h / Domingos e feriados - 10h às 18h

Peter Pan

A viagem para a Terra do Nunca já tem data marcada. "Peter Pan", vencedor de três Tony Awards, um dos prêmios de teatro mais prestigiados do mundo, chega ao Brasil para temporada em São Paulo. A versão nacional do musical contará com uma novidade: o papel do menino que não queria crescer será, pela primeira vez, interpretado por um ator, quebrando a tradição de mulheres no papel-título do espetáculo. No elenco, nomes como o do experiente ator de musicais, Daniel Boaventura, e de Bianca Tadini, tornarão "Peter Pan" um dos musicais mais aguardados do ano.

São Paulo

Teatro Alfa - Rua Bento Branco de Andrade Filho, 722, Santo Amaro, São Paulo – SP.

Temporada: até 15 de julho. Quintas e sextas, às 20h30; sábados, às 16h e 20h; e domingos, às 17h.

Romeu e Julieta

A mais famosa história de amor escrita por William Shakespeare estreia em março no Rio de Janeiro. Desde seu lançamento, a obra literária do escritor inglês é uma das mais levadas aos palcos, contando o romance de dois jovens, cuja morte une as suas famílias, até então inimigas. Bárbara Sut e Thiago Machado são os protagonistas do musical, que conta com nomes como Ícaro Silva, Pedro Caetano e Stella Maria Rodrigues. As canções de Marisa Monte serão responsáveis por embalar a narrativa do espetáculo.

Rio de Janeiro

Teatro Riachuelo - Rua do Passeio, 40, Centro, Rio de Janeiro – RJ.

Temporada: até 20 de maio. Quintas, às 19h; sextas, às 20h; sábados, às 16h e 20h; e domingos, às 18h.

Selfie

A peça conta a história de Cláudio (Mateus Solano), um homem super conectado que armazena toda a sua vida em computadores, redes sociais e nuvens. Debruçado sobre um projeto de criar um sistema único para armazenamento de todos os dados de uma pessoa, vê seu sonho ir água abaixo quando deixa cair um café em seu equipamento, que sofre uma pane e apaga tudo. Ele então torna-se um homem sem passado, já que não se lembra de nada, pois toda sua memória era virtual. A partir daí, Claudio inicia uma saga em busca da memória perdida, recorrendo a vários personagens de sua vida (onze, ao todo, vividos por Miguel Thiré) para reconstituir sua história.

Belo Horizonte

Sesi Minas (650 lugares) - dias 13, 14 e 15 de abril, sexta e sáb às 21h e dom às 18h;

Campinas

Teatro Iguatemi (515 lugares) - dias 20, 21 e 22 de abril, sexta às 21h, sáb às 21h30 e dom às 19h;

Americana

Teatro Municipal Lulu Benencase (780 lugares) - dia 27 de abril, sexta às 20h;

Jundiaí

Teatro Polytheama (1216 lugares) - dia 28 de abril, sábado às 21h;

São José do Rio Preto

Teatro Paulo Moura (900 lugares) - dia 29 de abril, domingo às 18h;

Circuito Cultural Bradesco Seguros

Manter uma política de incentivo à cultura é compromisso permanente do Circuito Cultural Bradesco Seguros. Nos últimos anos, o Grupo Bradesco Seguros orgulha-se de ter patrocinado e apoiado projetos nas áreas de música, dança, artes plásticas, teatro, literatura e exposições, além de outras manifestações artísticas.

Dentre as atrações realizadas recentemente, destacam-se os musicais "Chacrinha, O Musical", "Elis - A Musical", "A Família Addams", "O Rei Leão", "Bem Sertanejo", "Les Misérables", "60 – Década de Arromba", "Cinderella" e "Wicked", além da "Série Dell'Arte Concertos Internacionais", "Ballet Zorba, O Grego" e a exposição "Cavaletes de Cristal de Lina Bo Bardi", no MASP.

Para conhecer o calendário 2018 dos espetáculos patrocinados e apoiados pelo Circuito Cultural Bradesco Seguros, acesse www.bradescoseguros.com.br, clique na opção "Outros Portais" e "Circuito Cultural".

Sobre o Grupo Bradesco Seguros

O Grupo Bradesco Seguros, conglomerado segurador da Organização Bradesco, lidera o mercado de seguros brasileiro, com atuação multilinha em âmbito nacional nos segmentos de Seguros, Capitalização e Previdência Complementar Aberta. Em 2017, o Grupo Segurador registrou faturamento de R$ R$ 76,3 bilhões, evolução de 6,8% sobre o ano anterior, ampliando seu market share para cerca de 26%, o maior registrado nos últimos anos, com mais de 53 milhões de segurados, participantes, clientes e contratos - aumento de 4% em relação a 2016. Nesse período, seus ativos financeiros somaram R$ 272 bilhões e o volume de provisões técnicas atingiu R$ 246 bilhões. Há 16 anos consecutivos o Grupo é apontado como Top of Mind pelo Instituto Data Folha.

Mais informações:

Grupo Bradesco Seguros

Circuito Cultural Bradesco Seguros apresenta atrações de abril

Combo exclusivo Cinépolis - Os Vingadores

2018-04-13T18:49:00.002-03:00

Combo exclusivo Cinépolis - Os Vingadores

CINÉPOLIS CRIA COMBO EXCLUSIVO DE VINGADORES: GUERRA INFINITA
*Filme estreia no dia 26 de abril

A rede Cinépolis, maior operadora de cinemas da América Latina e segunda maior do mundo em ingressos vendidos, inicia no dia 19 de abril a venda do combo criado exclusivamente para o lançamento do longa Vingadores: Guerra Infinita.

*Confira o trailer: https://goo.gl/3TeuPL

O combo será composto por um balde de pipoca exclusivo no formato da cabeça do Homem de Ferro e dois copos de refrigerante.

A pré-venda de ingressos para Vingadores: Guerra Infinita já começou na rede, inclusive, o filme estará disponível nas salas IMAX e 4DX do Cinépolis JK Iguatemi, ambas, com projeção 3D.

*Compre seu ingresso em: www.cinepolis.com.br

O filme Vingadores: Guerra Infinita promete ser o maior evento da Marvel nos cinemas até o momento. O longa unirá todos os heróis do Universo Cinematográfico da Marvel em uma batalha contra o lendário vilão Thanos. O filme terá mais de 60 personagens, contando com os já conhecidos dos fãs. O elenco vai ser formado pela unificação dos atores e atrizes de “Vingadores: A Era de Ultron”, “Guardiões da Galáxia Vol. 2”, “Homem-Aranha: De Volta ao Lar”, “Doutor Estranho”, “Thor: Ragnarok” e dos mais recentes “Pantera Negra” e “Homem-Formiga e a Vespa”. O filme mais longo de todo o Universo Cinematográfico da Marvel. O filme tem direção dos irmãos Russo, Anthony e Joseph, e roteiro de Christopher Markus e Stephen McFeely (equipe que trabalhou em “Soldado Invernal” e “Guerra Civil”).
Sinopse Os Vingadores e seus aliados Super Heróis devem se dispor a sacrificar tudo em uma tentativa de derrotar o poderoso Thanos antes que seu ataque de devastação e ruina dê um fim ao universo.

Direção: Anthony Russo, Joe Russo. Elenco: Scarlett Johansson, Chris Hemsworth, Tom Hiddleston, Elizabeth Olsen, Tom Holland, Mark Ruffalo, Robert Downey Jr., Jeremy Renner, Josh Brolin, Sebastian Stan, Chris Evans, Chadwick Boseman, Anthony Mackie, Chris Pratt, Karen Gillan, Zoe Saldana e Dave Bautista. Roteiro: Christopher Markus e Stephen McFeely. Produção: Kevin Feige.

Sobre a Cinépolis

A Cinépolis é a maior operadora de cinemas da América Latina e segunda maior do mundo em ingressos vendidos, com um total de 607 cinemas, opera mais de 5.018 salas, 100% digitais, em treze países.

Desde sua chegada ao Brasil em 2010, é a rede com maior crescimento no mercado. Atualmente, opera 50 cinemas em todo o Brasil com 382 salas, com marcas destaque como Macro XE e IMAX. A Cinépolis é a maior operadora de salas VIP no mundo e no Brasil foi a pioneira na implantação da tecnologia 4DX – salas com poltronas com movimentos e instalações para gerar mais de 20 efeitos especiais sincronizados com o filme.
Em 2018, pela terceira vez, o Cinépolis JK Iguatemi foi eleito pelo Guia da Folha como o melhor cinema da cidade de São Paulo (2015, 2017 e 2018) e sua sala IMAX foi apontada como a melhor sala individual do circuito. Em 2017 e 2016, a rede Cinépolis ficou em 1º lugar no “Prêmio Estadão Melhores Serviços”, na categoria redes de cinema.
A constante inovação e o bom desempenho tem sido reconhecidos com diversos prêmios, dentre eles: Melhor Exibidor por quatro anos consecutivos (2011, 2012, 2013 e 2014), concedido no Prêmio ED (Exibição & Distribuição), realizado pelo Sindicato das Empresas

Combo exclusivo Cinépolis - Os Vingadores

Exibidoras do Estado de São Paulo.
Para mais informações, acesse: http://www.cinepolis.com.br
Siga-nos nas redes sociais ;)
Facebook: https://www.facebook.com/cinepolisbrasil/
Twitter: https://twitter.com/cinepolisbrasil
Instagram: @cinepolisbrasil

Assessoria de imprensa Cinépolis Brasil:

TZM Entretenimento | fb.com/tzmentretenimento | twitter/agenciatzm | +55 11 99155-1298

Programação de shows - Tupi or Not Tupi - 6 a 13 de abril

2018-03-29T21:22:00.002-03:00

Abril começa instrumental com ases do violão na Tupi or Not Tupi

Nelson Ayres Big Band

Dia 5 de abril, quinta - R$ 60,00 (21h)

O pianista, regente e compositor Nelson Ayres - umas das personalidades mais importantes da musica instrumental brasileira contemporânea - volta ao palco da casa com sua big band no dia 5 de abril , quinta, às 21h. São 16 grandes solistas num encontro de várias gerações. Todos unidos pela mesma paixão de fazer música juntos, revivendo um repertório exuberante e bem humorado. Músicos que fizeram parte da big band original, como Carlos Alberto Alcântara, músicos que assistiam as apresentações, como Ubaldo Versolato e Nahor Gomes, e grandes talentos que sequer haviam nascido na época, como o saxofonista Cássio Ferreira e o trompetista Rubinho Antunes. A Nelson Ayres Big Band foi criada em 1973 a cidade de São Paulo, na contramão das grandes orquestras de baile lideradas por Silvio Mazzuca, Luiz Arruda Paes, Erlon Chaves e outros maestros. Essa orquestra não tocava para dançar, não tinha cantores, e tocava um repertório exclusivamente instrumental, mesclando jazz e música brasileira.

Saxofones – Cássio Ferreira, Mauro Oliveira, Lucas Macedo, Carlos Alberto Alcântara, Ubaldo Versolato, Trumpetes – Nahor Gomes, João Lenhari, Bruno Belasco, Rubinho Antunes, Trombones – Fábio Oliva, Roberto Sales, Joabe Reis, Diego Calderoni, Baixo – Alberto Luccas, Bateria – Ricardo Mosca, Piano – Nelson Ayres.

___________________________________________________________________________

Série Encontros: Violões

Dia 6 de abril - sexta-feira - R$ 100,00 (21h30)

Com os músicos Fábio Zanon, Paulo Bellinati, Quaternaglia e Ulisses Rocha

Ases da música instrumental brasileira, com carreiras consagradas aqui e no exterior, FABIO ZANON, PAULO BELLINATI, o grupo QUATERNAGLIA e ULISSES ROCHA abrem a série Encontros: Violões no dia 6 de abril, às 21h30, na Tupi or Not Tupi. Os músicos traçam um panorama do violão brasileiro, de diferentes estilos, desde a década de 80 até os dias de hoje. Com carreiras internacionais consolidadas, esses gigantes violonistas brasileiros se encontram para mostrar tudo que seus instrumentos são capazes de produzir. A série Encontros vai trazer outros instrumentos e excelentes artistas ao longo do ano.

Fábio Zanon - Expoente do violão clássico, Fabio Zanon ganhou inúmeros prêmios. Solista convidado das principais orquestra do mundo. Em 1995 com um concerto no Wigmore Hall, em Londres, e, em 1996, venceu o 30º Concurso Francisco Tárrega, na Espanha, e o 14º Guitar Foundation of America (GFA), nos Estados Unidos. Como resultado dessas vitórias, gravou os primeiros CDs e fez turnê de 56 concertos pelos Estados Unidos. No ano seguinte ganhou o Prêmio Moinho Santista, um dos mais importantes estímulos à produção intelectual brasileira. Entre os prêmios mais recentes, destacam-se o Carlos Gomes (2005), Diapason d’Or (França, 2008) e Bravo! (2010).

Paulo Bellinati - Um dos maiores nomes do violão brasileiro contemporâneo, além de compositor, arranjador, multi instrumentista, produtor e pesquisador respeitado, trabalhou com Steve Swallow, Carla Bley, Edu Lobo, Chico Buarque, MPB-4, João Bosco, Leila Pinheiro e Gal Costa (com quem recebeu o Prêmio Sharp 94 de melhor arranjador pelo disco O Sorriso do Gato de Alice). Participou do grupo instrumental Pau Brasil, um dos mais respeitados do gênero e mais recentemente formou um duo com o violonista Marco Pereira, realizando concertos pela Europa, Brasil, USA e um novo CD em preparação. Além disso, tem composições gravadas pelos maiores violonistas e grupos instrumentais da atualidade como John Williams, Los Angeles Guitar Quartet, Sinichi Fukuda, Duo Assad, Quaternaglia, Fabio Zanon e Eduardo Isaac, entre outros.

Quaternaglia - O Quaternaglia Guitar Quartet (QGQ) tem sido aclamado como um dos mais importantes quartetos de violões da atualidade, tanto pelo alto nível de seu trabalho camerístico como por sua importante contribuição para a ampliação do repertório. Em 25 anos de atuação, o grupo – formado pelos violonistas Chrystian Dozza, Fabio Ramazzina, Thiago Abdalla e Sidney Molina – vem estabelecendo um cânone de obras originais e arranjos audaciosos, o que inclui a colaboração com compositores como Leo Brouwer, Almeida Prado, Egberto Gismonti, Sergio Molina, Javier Farías e Paulo Bellinati.

Ulisses Rocha - Instrumentista, compositor e arranjador, tem 14 CDs gravados, um dos violonistas mais influentes da sua geração. Participou de concertos e gravações ao lado de Al di Meola, Cesar Camargo Mariano, Eliane Elias, Egberto Gismonti, Hermeto Pascoal, Margareth Menezes e Gal Costa. Reveza-se nas funções de solista e professor em países como Estados Unidos, Canadá, Alemanha, Bélgica, Holanda, Polônia, Rússia, França, Suíça, Croácia, Lituânia, Síria, Kwait, Japão, Paraguai e Zimbabwe.

Professor Doutor da Unicamp e professor convidado na University of Florida, onde residiu por 5 anos.

___________________________________________________________________

Lelo Nahssen

Dia 7 de abril - sábado - R$ 60,00 (21h30)

Show - lançamento do CD Pensando Devagar

Lelo Nahssen (piano e escaleta), Gustavo Teixeira (bateria), Elias Ribeiro (contrabaixo), William Cassio (saxofone) e Diogo Cardoso (guitarra)

Lançamento do CD Pensando Devagar , com composições inéditas. O pianista traz bossa nova, jazz e a MPB instrumental em seu trabalho autoral. No show mostra também arranjos próprios de Aquarela do Brasil, Brasileirinho e Wave. O músico estudou com Wilson Curia, Roberto Sion, Bira Marques e Sergio Sciotti. Já tocou acompanhando vários artisdtas, entre eles Martinho da Vila e Peninha. É coordenador do curso de piano da Escola Input em São Paulo. No palco será acompanhado por Lelo Nahssen (piano e escaleta), Gustavo Teixeira (bateria), Elias Ribeiro (contrabaixo), William Cassio (saxofone) e Diogo Cardoso (guitarra).

___________________________________________________________________

Manu Lafer

Dia 12 de abril - quinta - R$ 60,00 (21h)

Show - Nobody But You . Direção musical de Swami Jr.

Músicos - Swami Jr (violão de 7 cordas), Daniel Oliva (guitarra),

Vanessa Ferreira (baixo acústico) e Alex Duarte (bateria)

O cantor e compositor Manu Lafer apresenta o show Nobody But You, com standards americanos e jazz, dando sequência aos álbuns Someone LikeYou (2014) e Trip The Light Fantastic (2016). O show é dirigido pelo produtor Swami Junior (Omara Portuondo e Buena Vista Social Club), que toca violão de 7 cordas e forma a banda com Daniel Oliva (guitarra), reproduzindo o duo dos guitarristas virtuoses do trabalho de estúdio, Howard Alden e Jack Wilkins), Vanessa Ferreira (baixo acústico) e Alex Duarte (bateria), expoentes da talentosa e nova geração da cena instrumental.

Manu Lafer tem mais de 100 canções autorais gravadas, explora também como intérprete os ritmos brasileiros e americanos com melodias e harmonias originais. No Brasil trabalhou com Danilo Caymmi, Dori Caymmi, Nana Caymmi, Luiz Tatit, Ná Ozzetti, Germano Mathias, Cris Aflalo, Lincoln Olivetti, Luiz Brasil, Jacques Morelembaum, Mario Manga, Jetter Garroti Jr e Fabio Tagliaferri, Ricardo Baldacci, entre outros. No exterior, apresentou-se no Festival das Águas de Berlim e trabalhou com o sapateador Steve Zee e com os guitarristas John Pizzarelli e Howard Alden, além de gravar com Ken Peplowski, Warren Vaché, Bucky Pizzarelli, e Maude Maggart. É coautor do coletivo Run N’Fly com o produtor e guitarrista Sandro Albert. Entre os destaques do novo álbum que estarão no show, o rock juvenil Feeling So Good em versão jazz; We Could Make Such Beautiful Music Together, famosa no dueto de mãe e filha – Judy Garland e Lisa Minelli. O repertório suingado prevalece, com exceção de dois registros feitos com os guitarristas, cujo entrosamento é inigualável - Two Sleepy People e Broadway Baby, são cantadas à moda soft, desdramatizadas e com toque brasileiro no canto bossanovístico.

___________________________________________________________________

Toninho Carrasqueira

Dia 13 de abril - sexta - R$ 60,00 (21h30)

Show - A Magia e a Flauta de Toninho Carrasqueira

Músicos do Trinca Brasil Brasil – Toninho Carrasqueira, Edmilson Capelupi e Guilherme Sparrapan. Heloísa Fernandes (piano).

O internacional flautista Toninho Carrasqueira apresenta seus mais recentes trabalhos: o duo com a genial pianista Heloisa Fernandes e o Trinca Brasil, trio com os violonistas Guilherme Sparrapan e Edmilson Capelupi. Os quatro artistas compartilham com o público sua técnica refinada, sua alegria de tocar e o amoroso respeito pela tradição musical brasileira. Apresentam um repertório que inclui composições próprias do universo tradicional ao contemporâneo, com espaço para o lirismo, a improvisação e a inspiração do momento. Tradição e modernidade dialogam sem ruptura; uma se alimenta da outra, estimula, provoca e abre espaço para a criação espontânea.

Toninho Carrasqueira - Com vários CDs premiados e apresentações em mais de 40 países, é desses raros artistas que navegam livremente pelos universos erudito e popular, tradicional e contemporâneo. Elogiado pela crítica internacional tocando a música de Bach, Mozart, Poulenc, Villa-Lobos, sua discografia dedicada `a música popular brasileira é considerada primorosa. Doutor em Artes pela USP, onde é professor, integrou durante anos o Quinteto Villa-Lobos, com quem tem prêmios discernidos ao melhor grupo de câmara brasileiro, gravou 14 CDs, 2 DVDs e realizou centenas de apresentações em teatros e escolas da rede pública do estado do Rio de Janeiro.

Heloísa Fernandes - Descrita pela crítica como “ lírica e luminosa, além de categorizações’’(Tim Page,USA), consolidou sua carreira profissional através da pesquisa da cultura popular brasileira que abastece suas composições como fonte catalizadora e inspiradora. Realiza concertos no Brasil e exterior. Destacam-se os Solos no Spoleto Jazz Festival, um dos mais prestigiosos festivais do mundo, a recente turnê de piano solo nos EUA, e a participação ao lado de Phillip Glass em sua última estada no Brasil.

Edmilson Capelupi - Violonista, compositor, arranjador e produtor. Em shows e apresentações acompanhou Beth Carvalho, Zizi Possi, Nana Caymmi, Paulinho da Viola, Antonio Nóbrega, Zé Luis Mazzioti, Roberto Silva, MPB 4, Paulo Moura, Alaíde Costa, Cristina Buarque de Holanda, Dona Ivone Lara, Célia, Zezé Gonzaga, Zé Renato, Hermínio Bello de Carvalho, entre muitos outros. Atualmente é professor de violão de 7 cordas da EMESP , diretor musical de Antonio Nóbrega, integra o grupo “Papo de anjo” e participa do programa Sr. Brasil da TV.

Guilherme Sparrapan - Formado em Regência pela Universidade de São Paulo. Como violonista, foi premiado no VI Prêmio Nabor Pires Camargo, arranjador e intérprete, menção honrosa no 15º Prêmio Nascente e primeiro lugar no 18º Prêmio Nascente na categoria Música Popular. Durante dois anos e meio foi Regente Assistente da Orquestra de Camâra da USP, OCAM, sob orientação de Gil Jardim. Atualmente é pesquisador e estudioso da música brasileira.

_________________________________________________________________________

Izaias e seus Chorões

Show - Jacob do Bandolim 100 Anos

Dia 14 de abril - sábado - R$ 60,00

Músicos Izaías Bueno de Almeida – bandolim. Israel Bueno de Almeida – violão. Marco Bailão – violão. Getulio Ribeiro – cavaquinho. Allan Gaya – pandeiro

O maior bandolinista paulista IZAÍAS BUENO DE ALMEIDA presta sua homenagem a Jacob do Bandolim na TUPI com seu grupo mais longevo de choro, Izaías e Seus Chorões. Izaías conheceu pessoalmente o carioca Jacob do Bandolim, em 1953, e a convivência em rodas de choro se intensificou em 1957, quando Jacob foi contratado pela TV Record em São Paulo. São inúmeras rodas de choro nos bairros do Ipiranga e Bom Retiro que Jacob do Bandolim participou em Sâo Paulo até sua morte em 1969.

A vida musical de Izaías foi marcada profundamente por Jacob. Izaías, aos 12 anos estava, sendo preparado por seu pai para ser violinista e trabalhar em orquestra. Foi quando escutou pela primeira vez o bandolim de Jacob e sua vida mudou completamente. Apaixonou-se pelo Choro e pelo bandolim e abandonou o estudo de violino. Ele se justifica que “os dois instrumentos têm a mesma afinação”… porém um repertório totalmente diferente. Izaías tem mais de 60 anos de carreira e é a figura mais querida e reverenciada do Choro em São Paulo. Nesse show na TUPI que ele toca com seu grupo Izaías e Seus Chorões, Izaías promete contar histórias sobre Jacob do Bandolim, sua música e sua personalidade muito especiais. Foi Jacob que inventou o jeito brasileiro de tocar bandolim. Não é à toa que o moço Jacob Bittencourt até “trocou” de sobrenome.

A TUPI agradece Izaías e Seus Chorões por trazerem toda sua tradição e festejarem os 100 anos de Jacob do Bandolim poucos dias do Dia Nacional do Choro (23 de abril, dia de nascimento de Pixinguinha, grande parceiro de rodas de Choro de Jacob do Bandolim). No repertório Doce de Coco, Assanhado, Salões Imperiais, Mexidinha, A Ginga do Mané, Alvorada, Bola Preta, entre outras.

Sobre a casa

O espaço aberto em março de 2017 trabalha em duas frentes: música no palco e pratos da cozinha brasileira nas mesas. A cozinha tem assinatura do chef Alexandre Romano.

A Tupi or not Tupi fica no coração da Vila Madalena. É uma casa construída na década de 1950, em um terreno de 500 metros quadrados, sem muros e com pequenos

ambientes que levam a um salão principal com capacidade para 100 pessoas sentadas. Conta com projeto de design de Lee Dawkins, supervisão acústica de Clemente Zular e

equipamentos do Estúdio Loop. A Tupi or not Tupi é hoje considerada uma das casas com melhor acústica na cidade de São Paulo.

Tupi or Not Tupi - Rua Fidalga 360, Vila Madalena, tel. 3813-7404. Capacidade: 100 lugares. Compra de ingressos pelo site: www.tupiornottupi.net . Classificação: Livre. Acesso

a deficientes. Todos os cartões de crédito e de débito. Serviço de valet terceirizado. www.tupiornottupi.net . Horário dos shows - quintas às 21h, sexta e sábado às 21h30.

Para projeto 5 Sentidos - recomenda-se chegar às 20h para jantar, show às 22h.

Fernanda Motta revive Nova York em viagem com amigos

2018-03-28T20:42:00.001-03:00

Fernanda Motta revive Nova York em viagem com amigos

Depois de morar mais de 10 em Nova York, Fernanda Motta volta à cidade e mostra, em uma websérie no seu canal do YouTube, diferentes dicas, roteiros, passeios para quem quer conhecer novos points da Big Apple e um roteiro turístico fora do comum.

Dividida em cinco episódios, a série estreou nessa terça-feira (27), mostrando a preparação do início da viagem. Fernanda voou a convite da Avianca Brasil, que desde dezembro oferece voo diário e direto de Guarulhos para Nova Iorque.

Os demais episódios vão revelar todas as experiências do grupo pela cidade, incluindo roteiros alternativos no Brooklin e no Soho, além de novas descobertas no MoMa.

Para assistir a todos os episódios, que vão ar sempre às terças-feiras, às 19h, acesseo canal oficial da Fernanda Motta no YouTube

https://www.youtube.com/watch?v=QEQSh8U1d80&feature=youtu.be

Link do vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=QEQSh8U1d80&feature=youtu.be

Cineplaneta o seu canal cultural..

A igreja eletrônica de Paulo Ho no Teatro Sergio Porto

2018-03-28T19:37:00.001-03:00

A igreja eletrônica de Paulo Ho no Teatro Sergio Porto

A igreja eletrônica de Paulo Ho no Teatro Sergio PortoShow musical, teatro e performance ritualística se encontram no Humaitá

Paulo Ho vai mostrar sua versatilidade e criatividade de forma própria e única, mesclando elementos de várias áreas do universo artístico no espaço do Teatro Sérgio Porto (Humaitá), no dia 07 de abril (sábado), na estreia da turnê do espetáculo ‘Clérigo’.

Há artistas que não se conformam com a rigidez de fórmulas restritas de criação. Eles preferem ampliar ao máximo seus horizontes, sem restringi-los nunca. Paulo Ho, após lançar o CD “Ex- Companheiro” (2016), volta à cena com ‘Clérigo’.

O show é dividido em três partes: “Cristão”, “Deusa” e “Humano”. Clérigo é definido pelo ator e cantor carioca como seu “novo movimento cênico”. O espetáculo não é apenas um show de música, mas uma performance ritualística e teatral.

A atriz Dida Camero fará uma participação especial. Ela é a voz da rádio MPB FM na internet, está em cartaz com o espetáculo Rose (teatro SESI Centro) e grava a série Ringue para o GNT. Uma das musas do espetáculo ‘Rival Rebolado’, com seu burlesco amazônico, Chayenne F, também estará no palco de Clérigo.

Paulo também assume e pesquisa três personas, sendo que ele apresenta uma delas a cada apresentação. O estilo sonoro do espetáculo é baseado em beats eletrônicos e elementos acústicos. O repertório, além de músicas autorais, vai de Information Society a Gilberto Gil, passando por músicas dos anos oitenta, noventa e recentes.

CLÉRIGO é uma reflexão dos dias atuais, onde a religião se torna cada vez mais presente, nem sempre de maneira positiva.

Paulo Ho

O artista tem uma longa vivência teatral, já foi dirigido por, entre outros, Christiane Jatahy, Marcus Alvisi e Roberto Alvim.

Em 2013 estreou no projeto “Tru&Tro com sua Corja”, ao lado de Letícia Novaes (Letrux) e Arthur Braganti.

Entre 2015 e 2016 criou, junto ao músico Lucas Vasconcellos, seu álbum autoral ‘Ex-Companheiro’. Ao longo dos dois últimos anos lançou a trilogia de videoclipes e fez shows de lançamento, dirigidos por ele e por Lucas.

Em 2018 inicia CLÉRIGO

Ficha técnica

Voz, direção, cenário e figurinos: Paulo Ho
Backing vocals: Pedro Sodré e Thiago Vivas
Baixo, guitarra, bases e sintetizadores: Pedro Sodré
Baixo, guitarra, teclado e sintetizadores: Thiago Vivas
Luz: César Pivetti
Direção de performance ritual: Cristina Amadeo
Produção executiva: Diogo Pasquim
Assessoria de imprensa: Ana Paula Romeiro
Fotografia: Elisa Mendes
Designer gráfico: André Kitagawa

Serviço: A igreja eletrônica de Paulo Ho no Teatro Sergio Porto

Rua Humaitá, 163 (entrada pela Rua Visconde Silva) - Humaitá
Sábado, 07 de abril
20h30
20 reais inteira, 10 reais meia

Ana Paula Romeiro

Cineplaneta o seu canal cultural..

O Mágico de Oz - O Musical - Versão 2018, dirigido por Billy Bond, estreia dia 14 de abril no Teatro Bradesco

2018-03-23T20:32:00.001-03:00

O Mágico de Oz - O Musical - Versão 2018, dirigido por Billy Bond, estreia dia 14 de abril no Teatro Bradesco

A atriz Bia Jordão, estrela de Cúmplices de um resgate, interpreta Dorothy. Completam o elenco, os atores mirins Vittorio Galisteu, Marianna Santos, Ana Julia Souza e os filhos de Fernanda Young, Cataria e John Young.

Crédito: Paula Canterini. Para salvar em alta resolução: www.teatrobradesco.com.br

Diretor Billy Bond reinventa mais um clássico para divertir a família.

Espetáculo é baseado no livro de Lyman Frank Baum.

Depois de passar por Buenos Aires e Santiago do Chile e ser visto por mais de 1 milhão e 500 mil pessoas, o musical O Mágico de Oz chega com a versão 2018 à capital paulista para temporada a partir de 14 de abril. Recheada de recursos multimídia, a superprodução vai levar crianças e famílias a um mundo de fantasias, em mais uma realização da Black & RedProduções, no Teatro Bradesco.

A direção é do mestre BillyBond, artista italiano considerado um dos mais talentosos diretores de musicais em atividade no Brasil, responsável por produções como After de Luge, Rent, A Bela e A Fera, Les Miserables, O Beijo da Mulher Aranha, Pinocchio , Natal Mágico, Cinderella, Alice e Peter Pan, entre outras.

Um time de estrelas mirins integra o elenco da produção: Dando vida à Dorothy está a atriz Bia Jordão (2012 - musical Galinha Pintadinha - personagem Maria Fernanda; 2013 - série Zoo da Zu - protagonista; 2014 - musical Menino Maluquinho - personagem Carol; e 2015 - Cúmplices de um Resgate (SBT) - Julia Vaz. Tem participação especial na série Que Talento, no Disney Channel - personagem Bia. Ao lado dela, Vittorio Galisteu, (filho de Adriane Galisteu), Marianna Santos (Ex Carinha de Anjo), Ana Julia Souza – (ex apresentadora do programa Bom dia e Cia. do SBT.) e o casal de filhos da escritora, cantora, atriz e apresentadora Fernanda Young, Catarina e Jonh Young.

O espetáculo transporta para o palco a obra de Lyman Frank Baum, de 1900, criador de um dos mais populares livros escritos na literatura americana infantil. Trata-se da história de Dorothy e seu cãozinho Totó, que são levados por um terrível ciclone de uma fazenda no Kansas, nos Estados Unidos, até a Terra de Oz. Uma terra mágica e distante, além do arco-íris.

Superprodução
Com diálogos e músicas cantadas em português, criadas especialmente para esta versão, o muscial é rico em efeitos especiais, como o vento produzido por ventiladores de grandes dimensões que fazem os espectadoresse sentirem como a menina Dorothy, dentro de um furacão. Entre os recursos cênicos que transportam o espectador para o interior da cena, destaque para o gelo seco, telões de led de altíssima resolução e projeção de mapping, além de equipamentos em 4D.Usados para envolver e encantar a plateia, o musical tem ainda efeitos especiais que simulam chuva, folhas secas de papoulas caindo sobre os espectadores, além do perfume das flores e outros aromas da floresta.

A produção do musical conta com 200 profissionais, entre eles 40 atores e técnicos. O espetáculo reúne mais de 80 figurinos, trocas de cenários, cinco toneladas de equipamentos, pirotecnia e outros efeitos visuais.

A História

Dorothyé uma garotinha que mora em uma fazenda no Kansas, Interior dos EUA. Sempre ao lado de seu cachorrinho Totó, ela vive com os tios Emily e Henry. Um dia, um tornado leva Dorothy e Totó para uma terra mágica e distante, além do arco-íris: a Terra de Oz.

Em Oz, Dorothy conhece o Homem de Lata, o Espantalho e o Leão. Eles ficam amigos e saem em busca do grande Mágico de Oz para realizar seus desejos e ajudar Dorothy a voltar para casa. E, como em todos os contos, neste também há um vilão (ou melhor, vilã): a Bruxa Má, que tenta impedir a volta para casa. A mensagem da história, aliás, é esta: não existe lugar melhor que nossa casa.

A história de Dorothy encanta crianças do mundo todo há décadas. O primeiro a contá-la foi o escritor L. Frank Baum, autor do livro O Mágico de Oz. Baum certamente não esperava que seu livro fosse se tornar um dos filmes de maior sucesso de todos os tempos. Feito nos Estados Unidos em 1939, imortalizou Dorothy na figura da atriz Judy Garland.

A famosa aventura da garota Dorothy e seu cachorro Totó, uma das histórias mais lembradas no imaginário de adultos e crianças, atravessa uma forte onda de renascimento em todo o mundo. Provas deste revival são a notícia do investimento de mais de US$ 860 milhões na criação de um parque temático em Kansas/EUA e ainda a recente regravação da música-tema SomewhereovertheRainbow, por artistas como o guitarrista Eric Clapton, Ariana Grande, MatthewMorrison e GwynethPaltrow.

O Mágico de OZ

O Mágico de Oz foi considerado o melhor filme familiar de todos os tempos pelo AmericanFilmInstitute. A Secretaria Municipal de Educação da cidade de São Paulo criou recentemente o "Programa O Mágico de Oz", que prevê a criação de comissões de prevenção à violência nas escolas, usando a dramatização da peça. O livro infantil O Mágico de Oz teve mais de 3 milhões de exemplares vendidos no Brasil nos últimos quatro anos. O espetáculo O Mágico de Oz foi premiado como o melhor musical de 2003.

FICHA TÉCNICA

Adaptação: Billy Bond e Lilio Alonso

Diretor geral de dramaturgia: Billy Bond, Andrew Mettine

Direção de Cena : Marcio Yacoff

Elenco:

Dorothy – Bia Jordão

Mágico de Oz – Felipe Tavolaro

Espantalho – Ítalo Rodrigues

Homem de Lata – Alvinho de Pádua

Leão – Márcio Yáccof

Glinda – Nicole Rosemberg

Bruxa Malvada / Gultch – Carol Bezerra

Tio Henry – Caio Viana

Tia Emmy – Titzi Oliveira

Porteiro – Marcos Antonelli

Crianças:

Munchkins / Papoula/ Esmeraldas/ Soldados: Ana Júlia Souza, Catarina Young, John Young, Marianna Santos, Queren Raquel, Sidinho Simplicio, Tita Stoll, Vittorio Galisteu

Munchkins/ Soldados/ Papoulas / Esmeraldas : Achila Félix, Carla Reis, Caio Viana, Fernanda Perfeito, Gabrielle Maia, Joy Domingoz, Larissa Lia, Marcos Antonelli, Mayla Betti, Newton Yamassaki, Paula Canterini, Paula Perillo, Tayanne Zandonato, Titzi Marques, William Santana

Bebês de Colo/ Papoulas/ Esmeraldas: Mônica Gross, Márcia Freire

Direção de Produção: Andréa Oliveira

Assistentes de Produção: Cecília Young, Paula Canterini, Luana Marthin e Ítalo Rodrigues

Coreografia: Ítalo Rodrigues

Direção Vocal: Thiago Lemmos

Direção Musical: Bond e Villa

Designer de som: Paul Gregor Tancrew

Designer de luz: Paul Stewart

Figurinos: Carlos Alberto Gardin

Realização de Figurinos: Anna Cristina Cafaro Driscoll, Benedita Calistro, Hilda de Oliveira, Israel Alves.

Camareiras de Figurinos: Meire Serra, Naya Teixeira, Dilu Carvalho

Cenários e Adereços: Silvio Galvão

Transporte de Figurino: Amilton Rodrigues de Carvalho e Caio Bragha

Makes e Caracterização : João Bocalletto

Perucas e postiços: Inês Sakai, Eurico Sakai

Efeitos especiais: Gabriele Fantine

Filmes e animações: George Feller e Lucas Médici

Mappings: Nicolas Duce

Fotos: Henrique Tarricone e Chico Audi

Diretor técnico: Ângelo Meireles

Técnico de Som/Video/Mics- Thiago Rocha

Operador de Mapping: Kenny Canterini

Técnico de Luz: Guilherme Mantelatto

Led: The Led

Contra Regras: Leandro Silva, Eduardo Libanio, Ermilton de Oliveira, Diego Pauloto, Lucas Lima, Marcelo Mariano, Jefferson Silva

Talento Animal: Jayro Motta Fagundes

Classificação: Livre

Duração aprox.: 105min

SERVIÇO

O MÁGICO DE OZ – O MUSICAL

Estreia: 14 de abril

Sessões confirmadas: 14/04 (às 15h30), 15/04 (às 15h), 21/04 (às 15h30), 22/04 (às 15h), 28/04 (às 15h30), 29/04 (às 15h).
Teatro Bradesco (Rua Palestra Itália, 500 / 3º piso – Bourbon Shopping São Paulo)

www.teatrobradesco.com.br

INGRESSOS

Setor	Valor	Meia-entrada
Frisa 3º andar	R$ 50,00	R$ 25,00
Frisa 2º andar	R$ 60,00	R$ 30,00
Balcão Nobre	R$ 60,00	R$ 30,00
Frisa 1º andar	R$ 80,00	R$ 40,00
Plateia (O a W)	R$ 100,00	R$ 50,00
Plateia (A a N)	R$ 140,00	R$ 70,00

Montblanc no Oscar 2018

2018-03-05T21:19:00.002-03:00

Montblanc no Oscar 2018

Relógios e abotoaduras da Maison brilham entre vencedores na noite em que o Hollywood celebrou a diversidade

Relógios e abotoaduras da Maison brilham entre vencedores na noite em que o Hollywood celebrou a diversidade

Não pense que o protesto contra o assédio sexual perdeu força em Hollywood porque o preto não dominou os looks do red carpet. A mensagem continua forte e ganhou ainda mais amplitude ao colocar a diversidade sob os holofotes: entre homens e mulheres, mas também de raça, de cor, de sexo. Nesta noite memorável de domingo, Montblanc foi a aposta para homens muito elegantes levarem sua mensagem para o mundo. Jordan Peele fez história ao se tornar o primeiro negro a vencer como melhor roteiro original por Corra!, terror que ele também dirigiu. Emocionado, Peele levantou a estatueta usando o relógio Montblanc Classique, com caixa de ouro rosé e pulseira de couro abotoaduras Tribute to Shakespeare, homenagem da Maison ao escritor inglês.

Montblanc no Oscar 2018

Com um smoking azul marinho, Garret Hedlund também usou abotoaduras Montblanc Urban Spirit em aço para dar um toque a mais de sofisticação ao look.

Já o britânico Daniel Kaluuya indicado ao prêmio de melhor ator não levou a estatueta mas impressionou com sua atuação em Corra e com as abotoaduras Montblanc em ouro e ônix para combinar com seu costume bicolor

Andy Serkis, ator e cineasta britânico que já deu vida à personagens de O Senhor do Anéis e King Kong escolheu o relógio Montblanc Heritáge Spirit Date Automatic com design clean e moderno onde se destacam o ponteiro de segundos azul, preto, além das abotoaduras em prata e ônix para saudar a multidão em frente ao Teatro Dolby.

E para fechar a noite da Maison no tapete vermelho, o ator Armie Hammer elegeu o exclusivo Relógio Montblanc Heritage Spirit Pulsograph Limited Edition com caixa de ouro, pulseira de crocodilo e preto e graduado até 30 pulsações para encarar as emoções da noite.

FORD DÁ INÍCIO À PRIMEIRA TURMA DE ROBÓTICA

2018-03-02T17:28:00.000-03:00

FORD DÁ INÍCIO À PRIMEIRA TURMA DE ROBÓTICA COM METODOLOGIA LEGO DO PROGRAMA DE EDUCAÇÃO PARA JOVENS

Terá início na próxima segunda-feira, 5 de março, a primeira turma do Curso de Robótica do Programa Ford de Educação para Jovens. A aula inaugural foi realizada durante o Torneio FIRST® LEGO® League, na unidade do Sesi Retiro, em Salvador. A turma de 25 alunos do Ensino Fundamental II da Rede Pública de Camaçari vivenciou o entusiasmo da robótica em ação e os estudantes puderam ver de perto como as aulas estão relacionadas ao trabalho e à tecnologia.

FORD DÁ INÍCIO À PRIMEIRA TURMA DE ROBÓTICA

“Sempre quis trabalhar na área de tecnologia para criar algo que pudesse ajudar nosso País, especialmente no que diz respeito à reutilização da água. Já tenho inclusive algumas ideias para desenvolver e acho que o Curso de Robótica vai me ajudar bastante”, disse Hillary Samara, 15 anos.

O objetivo do Curso de Robótica, que será pautado na Metodologia LEGO, é desenvolver, de forma lúdica, habilidades como raciocínio lógico, criatividade e trabalho em equipe. “Esperamos despertar nos estudantes também o interesse por inovação, ciência e tecnologia, ampliando assim suas perspectivas profissionais”, explica Roberta Madke, gerente de Relações Corporativas e Responsabilidade Social da Ford América do Sul.

“Vi trabalhos espetaculares. Antes, eu pensava em ser pediatra, mas achei tudo aqui tão impressionante que agora penso em fazer algo que envolva robótica, pois a tecnologia pode ajudar as pessoas em muitas coisas”, revelou a aluna Caroline Macedo, 14 anos, durante a visita ao Torneio FIRST® LEGO® League .

O Programa Ford de Educação

Criado em outubro de 2015, o Programa Ford de Educação para Jovens está contribuindo para mudar a realidade de centenas de estudantes baianos. Em dois anos de existência, já capacitou para o mercado de trabalho cerca de 200 alunos do Ensino Médio da Rede Pública de Camaçari, entre 17 e 24 anos. O Programa prevê o desenvolvimento de competências de relacionamento e de gestão, com foco principal na postura e no comportamento ético, além de qualificação profissional nas áreas de Auxiliar Administrativo, Auxiliar de Mecânico Automotivo e Logística.

O Curso de Robótica, que contempla 25 estudantes de 14 a 16 anos, habilitará os alunos a desenvolverem competências voltadas para o trabalho em equipe, liderança, solução criativa de problemas e pensamento crítico. A Ford oferecerá ainda a professores da Rede Municipal de Ensino a Formação em Lego Robótica.

O Programa Ford de Educação para Jovens em Camaçari é uma iniciativa da Ford, em parceria com o SESI e as Secretarias de Educação do estado e do município, que conta com o apoio do Ford Fund – braço filantrópico da companhia que fomenta instituições e ações sociais nas comunidades onde a empresa atua.

FORD DÁ INÍCIO À PRIMEIRA TURMA DE ROBÓTICA

FORD BRASIL

A Ford Motor Company está estabelecida no Brasil desde 1919, onde mantém as marcas automotivas Ford, Ford Caminhões e Troller e uma estrutura de 11.500 empregados e quatro fábricas, além do Campo de Provas de Tatuí. Para mais informações sobre os produtos da Ford, acesse http://www.ford.com.br.

SOBRE A FORD MOTOR COMPANY

A Ford Motor Company é uma empresa global com sede em Dearborn, Michigan, EUA. A empresa projeta, fabrica, comercializa e presta serviços de pós-venda a uma linha completa de carros, picapes, SUVs e veículos eletrificados da Ford e veículos de luxo da Lincoln, fornece serviços financeiros através da Ford Motor Credit Company e busca posições de liderança em eletrificação, veículos autônomos e soluções de mobilidade. A Ford emprega aproximadamente 202.000 pessoas em todo o mundo. Para obter mais informações sobre a Ford, seus produtos e a Ford Motor Credit Company, acesse www.corporate.ford.com.

Burson-Marsteller – Atendimento FordMarco Soares – marco.soares@bm.com – (11) 3094-2296
Thor Oliveira – thor.oliveira@bm.com – (11) 3094-2243
Fernanda Muro – fernanda.muro@bm.com – (11) 3094-2289

Hospital de Câncer de Barretos une gastronomia e decoração

2018-02-20T10:18:00.002-03:00

Hospital de Câncer de Barretos une gastronomia e decoração

18^o EVENTO DEGUSTAR MARCA UMA DÉCADA DE APOIO AO HOSPITAL DE AMOR, NOVO NOME DO HOSPITAL DE CÂNCER DE BARRETOS

Gastronomia e decoração como plataforma para a solidariedade em uma das mais importantes ações de responsabilidade social do país

No dia 17 de abril de 2018, grandes nomes da gastronomia e decoração se reúnem para receber o público no 18^o Evento Degustar, que há dez anos auxilia na geração de recursos financeiros para o Hospital de Amor, novo nome e marca do Hospital de Câncer de Barretos. Desde sua primeira edição, a responsável pela realização do projeto é a empresária Márcia Costa. A arrecadação de expositores, patrocinadores e convites é revertida à instituição que atua com atendimento 100% gratuito pelo SUS.

A edição de 2018 marca uma década de apoio ao Hospital de Amor e o esforço para bater seu próprio recorde de arrecadação em valor e percentual de crescimento. No ano anterior, foram repassados à instituição R$ 119.383,43, montante que representou um crescimento de 30% comparado à 2016. "Frente ao déficit mensal para a manutenção dos atendimentos ainda é um valor pequeno, por isso estamos engajados a construir um evento ainda maior e conscientizar mais pessoas do importante trabalho realizado por eles", conta Márcia.

História de solidariedade com a gastronomia e decoração

O Evento Degustar nasceu em 1997, quando Márcia Costa, idealizadora da ação, era voluntária no Hospital do Câncer de Barretos. Nascia a ideia de um evento para arrecadar recursos financeiros, no entanto, encontraram um desafio, pois não teriam meios de contratar um buffet. Foi quando a empresária teve a ideia do formato virou tradição até hoje, unir gastronomia e mesas decoradas de profissionais interessados em divulgar o seu trabalho. "Foi uma luz enviada dos céus, não teríamos gastos com dois detalhes que mais consomem dinheiro em um evento, comida e cenografia, e nasceu a primeira edição do projeto realizada dentro de um vagão de trem, em Barretos", lembra a empresária.

Durante as primeiras oito edições, a cada ano o evento escolhia uma instituição diferente para receber os recursos arrecadados. A partir de 2012 (na 10^a edição do evento), devido a importância do trabalho do Hospital de Câncer de Barretos e o seu déficit mensal para conseguir manter suas atividades, Márcia decidiu focar as edições paulistanas do Evento Degustar para atender esta instituição, o que já vem fazendo há quase uma década, desde então.

Em cada edição, para a estrutura do evento contamos com apoiadores que fazem questão de colaborar e de estar presente em uma causa importante como esta. Sem eles, nada disso seria possível. Em 2018, todo o mobiliário será cedido pela Verde Leasing, uma referência em móveis para eventos, no Brasil.

Expansão para outros estados e outras instituições

Apesar da edição paulistana do Evento Degustar ter voltado seus esforços anualmente ao Hospital de Câncer de Barretos, atual Hospital de Amor, Márcia nunca abandonou a vontade de abraçar outras instituições. Com isso, nasce o plano de expandir a ação com edições em todo o país e arrecadação em prol de projetos sociais locais de cada cidade. A primeira experiência foi realizada em Fortaleza, em 2014 e 2015, beneficiando a Associação Peter Pan que também realiza um lindo trabalho no tratamento de crianças com câncer.

Em 2018, o plano é realizar várias edições por todo o Brasil. A idealizadora já encontra-se em fase de pesquisa e seleção das instituições, cidades e apoiadores que possam viabilizar o evento.

Novo nome e atuação do Hospital de Amor

Ainda como uma das novidades na edição deste ano, será a primeira a ser realizada após a instituição adotar seu nome e marca para Hospital de Amor, retirando a palavra "câncer" de seu nome reforçando a tendência mundial que foca o tratamento no bem-estar do paciente e não na doença.

Além disso, quem não conhecia o projeto a fundo, não tinha conhecimento da grandiosidade do trabalho e sua presença em todo o território nacional já que seu nome trazia apenas o nome da cidade de Barretos, onde foi fundado na década de 60. Atualmente, são cinco unidades de tratamento em funcionamento: em Barretos (SP), Jales (SP) e Porto Velho (RO), além de um centro em construção em Palmas (TO). A instituição também conta com Institutos de Prevenção em: Barretos (SP), Campinas (SP), Fernandópolis (SP), Juazeiro (BA), Campo Grande (MS), Nova Andradina (MS), Ji-Paraná (RO) e Lagarto (SE), além de unidades em construção em Macapá (SP) e Rio Branco (AC).

Localidades não atendidas pela rede hospitalar recebem a visita de 18 unidades móveis que já percorreram mais de 160 mil km por todo o país. Toda a estrutura realizou quase três milhões de procedimentos, mais de 800 mil atendimentos, 130 mil mamografias, 80 mil quimioterapias e 21 mil internações alcançando 2.032 municípios.

Serviço 18^oEvento Degustar www.eventodegustar.com.br
Data: 17 de abril de 2018
Local: Casa Miracolli Endereço: Rua Colômbia 84, Jd. América Convite : 250,00 reais

Expositores de gastronomia e decoração já confirmados:

Gastronomia - Grecco Coppola - Citron Gastronomia - Chef Cacá Barreto - Chef Paulo Pirola - Buffet Palmela - Arumã Buffet Doces - Opera Ganache - Otavia Sommavilla - Fazenda Floresta - D´Macarons - Damp Sorvetes - Genoveva Doces Decoradores - Rosane Giannotti - Isa Urbinati - Monique Bourganos - Vinicius Mascarin - Creazioni

Informações à Imprensa C+M Comunicação Tel.: 11 3842-7725/ 7731 Antonio Montano Fred Castilho

Camarote Bar Brahma tem ala exclusiva no desfile da Vai-Vai no Carnaval de São Paulo 2018

2018-02-01T18:44:00.002-02:00

Camarote Bar Brahma tem ala exclusiva no desfile da Vai-Vai no Carnaval de São Paulo 2018

Pela primeira vez, o melhor e mais badalado camarote do Carnaval de São Paulo leva os foliões para entrar na avenida com a maior campeã do Carnaval paulistano

Crédito: Divulgação

Janeiro de 2018 – O Camarote Bar Brahma, que celebra os 70 anos do Bar Brahma neste ano, ganhou uma nova ala no Carnaval de São Paulo. Além do melhor e mais badalado Camarote, os amantes da folia têm mais uma opção para curtir os desfiles no Sambódromo do Anhembi, agora, na avenida! É a Ala Bar Brahma no desfile da Vai-Vai, do grupo especial de São Paulo: uma ala exclusiva para 200 integrantes se divertirem na noite do sábado, dia 10 de Fevereiro, com toda a alegria e a emoção do Carnaval paulistano. Esta será a primeira ala logo após a bateria da Escola que, este ano, homenageia o cantor e compositor Gilberto Gil em seu desfile.

"Somos referência no Carnaval da cidade e queremos que todos os foliões tenham a chance de experimentar o máximo desta festa tão grandiosa em São Paulo. Ter uma ala especial do Bar Brahma no desfile da maior campeã do Carnaval paulistano é, sem dúvida, uma oportunidade muito especial que oferecemos para os foliões provarem, com exclusividade, desta emoção de estar na avenida", diz

Caire Aoás, diretor do Camarote Bar Brahma.

Os interessados em aproveitar esta chance única e inesquecível de brilhar na maior festa da cidade podem adquirir o ingresso, com valor promocional de R$ 690 (enquanto houver disponibilidade), que dá direito à fantasia especial, composta por camisa, calça e par de alpargatas. Vale lembrar que para integrar a Ala Bar Brahma no desfile da Vai-Vai é necessário participar dos ensaios técnicos na quadra da escola (todas as quintas e domingos), no Bar Brahma Aeroclube (27/01) e no Sambódromo (24/01 e 02/02). A retirada da fantasia será efetuada no receptivo do Camarote Bar Brahma no dia do evento e o ingresso para a Ala Bar Brahma não dá acesso ao Camarote Bar Brahma e aos demais camarotes.

Além da Ala Bar Brahma no desfile da Vai-Vai, a programação pré-Carnaval do Camarote Bar Brahma inclui também os ensaios das escolas de samba. Os foliões que ainda não participaram de um ensaio, ou aqueles que já experimentaram e querem repetir a dose, podem se inscrever nos ensaios que acontecem até o dia 04 de Fevereiro. O ingresso dá direito ao tour no Bar Brahma com o tradicional esquenta, uma hora de chopp e petiscos incluídos, e área exclusiva na quadra da escola de samba escolhida, como Rosas de Ouro (quarta), Vai-Vai (quinta), Unidos da Vila Maria (sexta), Acadêmicos do Tatuapé (sábado), ou Mocidade Alegre (domingo).

Crédito: Raphael Pereira

E para deixar a experiência do Carnaval ainda mais bonita e emocionante, Camarote Bar Brahma oferece todo conforto e segurança para curtir os três dias de festa, além da vista privilegiada para o Sambódromo. As celebridades, convidados, clientes e vips poderão curtir os desfiles das escolas de samba de São Paulo e os shows no grande palco montado dentro do Camarote com atrações de grande repercussão no circuito nacional, como Zeca Pagodinho e Gilberto Gil na sexta, 09/02; Zeca Pagodinho no sábado, 10/02; e Alceu Valença e Saulo, na sexta, 16/02; e Ivo Mareilles no segundo palco todos os dias. Ao todo, a festa terá mais de 12 horas de duração e contará com shows e DJs para manter a energia dos convidados até amanhecer.

SERVIÇO Desfile Ala Bar Brahma na Vai-Vai
Data: 10 fevereiro de 2016
Horário: a partir das 01h45
Local: Sambódromo do Anhembi (Avenida Olavo Fontoura, 1209 – Santana)
Capacidade: 200 pessoas
Valor: R$ 690,00 (valor promocional)
Garanta o seu lugar: Venda no site www.totalacesso.com/pagina/AlaBarBrahmaVaiVai
Forma de pagamento: cartões de crédito Visa, Mastercard e Elo em até 02x sem juros, ou em até 10x com juros
Telefone: (11) 3031-6156

Site:www.camarotebarbrahma.com
Necessário participação dos ensaios na quadra da escola, Bar Brahma Aeroclube e no Sambódromo. A retirada da fantasia será efetuada no receptivo do Camarote Bar Brahma no dia do evento. Este ingresso não dá acesso ao Camarote Bar Brahma e aos demais camarotes. Mais informações no site

SERVIÇO Camarote Bar Brahma São Paulo 2018
Realização: Diverti
Datas: 09,10 e 16 de fevereiro de 2018
Horário: a partir das 21h
Local: Sambódromo do Anhembi (Avenida Olavo Fontoura, 1209 – Santana) - Setor J Portão 28
Capacidade do camarote: 6 mil pessoas por dia / 18 mil para os três dias do Carnaval de São Paulo, entre clientes, celebridades e convidados vips
Valores: Os valores variam entre R$490,00 e R$1.490,00, entre os setores Brahma, Platinum e VIP, com alteração de preço de acordo com virada de lote
Garanta o seu lugar: Venda no site www.totalacesso.com.br
Forma de pagamento: todos os cartões de crédito em até 06x sem juros
Telefone: (11) 3031-6156
Site:www.camarotebarbrahma.com
Pontos de venda:
Bar Brahma (Av. São João, 677 – Centro) • Segunda a Sábado • 12h às 21h
Armazém Entretenimento – Top Center Shopping (Avenida Paulista, 854 – Bela Vista – Quiosque 12) • Segunda a Sábado • 9h às 12h
Armazém Entretenimento – Shopping Morumbi Town (Av. Giovanni Gronchi, 6930) • Segunda a Sábado • 10h às 22h
Empresas e Grupos: (11) 3031-6156 comercial@divertieventos.com.br

Receptivo
Datas: 09, 10 e 16 de fevereiro de 2018
Horário: das 18h às 24h
Local: Expo Center Norte Pavilhão Amarelo (Rua José Bernardo Pinto, 333 - Vila Guilherme) – Estacionamento terceirizado pago pelo cliente. Valores de 12h: carros R$45,00, moto R$22,00, van R$65,00 e ônibus R$90,00
• Retirada do Kit Folião: camiseta oficial (uso obrigatório durante todo o evento), pulseira e ingresso magnético;
• Jantar finger food, Chopp Brahma, água, refrigerante, vodka e wisky premium;
• Customização de camisetas;
• Espaço Beauty Express (das 21h às 6h30)
• Translado: Receptivo – Camarote Bar Brahma – Receptivo (saídas do receptivo a partir das 21h; retorno do Camarote até as 7h)
• Café da manhã (das 3h às 7h)

Observações:
1. O folião que já estiver de posse do seu kit de acesso poderá ir direto para o Camarote no Sambódromo, caso não queira
passar no receptivo ou usar o traslado.
2. Carros particulares e táxis que não estejam credenciados para trabalharem no Sambódromo no Carnaval não poderão acessar a entrada do Camarote, nem para embarque/ desembarque.
3. O estacionamento tanto no Receptivo como para os foliões que optarem por irem direto para o Sambódromo é pago e não está incluso no ingresso do Camarote Brahma SP.

Informações importantes:
- É terminantemente proibida a entrada de menores de 18 anos, mesmo que acompanhados dos pais ou responsáveis;
- Somente as companhias de táxi credenciadas oferecerão acesso ao portão de entrada do Camarote Bar Brahma, na Av. Olavo Fontoura, Portão 27. Nenhum outro veículo está autorizado a realizar o percurso;
- A partir da 00h, o serviço de receptivo estará fechado e será reaberto a partir das 04h, iniciando o serviço do café da manhã.

Informações para Imprensa: Engaje! Comunicação Inteligente
camarotebarbrahma@engajecomunicacao.com
Marina Telecki / Adriana Rodrigues
www.engajecomunicacao.com / www.facebook.com/engaje

Vencedor do Oscar 2017 vem ao Rio | 3º VFX Rio - 8 e 9 de dezembro

2017-12-05T21:44:00.001-02:00

Especialistas em efeitos visuais participam do 3º VFX Rio, nos dias 8 e 9 de dezembro, no Museu de Arte Moderna e Museu do Amanhã

Evento recebe nomes como Dan Lemmon, vencedor do Oscar 2017, e Richard Clegg, de Blade Runner 2049

O VFX RIO traz ao Brasil os maiores especialistas nacionais e internacionais na produção de efeitos visuais para cinema, tv, games e novas tecnologias. A terceira edição do evento será realizada nos dias 8 e 9 de dezembro de 2017, no Museu de Arte Moderna e no Museu do Amanhã, Rio de janeiro. O programa de dois dias inclui palestras e workshops com supervisores, diretores e artistas que participam da criação de efeitos visuais e mídias imersivas.

Dan Lemmon conquistou o Oscar 2017 de efeitos visuais pelo filme Mogli – O Menino Lobo (Jungle Book). VFX supervisor da franchise Planeta dos Macacos, ele ainda foi indicado à estatueta por Planeta dos Macacos – A Origem (Rise of the Planet of the Apes, 2011) e Planeta dos Macacos: O Confronto (Dawn of the Planet of the Apes, 2014). Durante a sua carreira, Lemmon também participou da criação dos efeitos de dois filmes fundamentais para o desenvolvimento do cinema: a trilogia O Senhor dos Anéis e Avatar.

Dan Lemmon ajudou a desenvolver a técnica chamada performance capture, que registra a performance de atores reais e cria os movimentos de personagens fictícios como Cesar, do Planeta dos Macacos, interpretado por Andy Serkis.

"Poder ver onde Andy Serkis leva o personagem e como ele muda de um filme para outro passando por diferentes tipos físicos e mudanças emocionais é pura magia. A performance capture é capaz de traduzir a atuação do ator e integrá-la à personagens digitais, que não se parecem com eles, mas que incorporam emocionalmente tudo o que o ator faz no set”, conta.

Richard Clegg, VFX Supervisor da MPC, revelará os desafios técnicos e criativos que sua equipe enfrentou para criar o personagem digital Rachael, interpretado por Sean Young, no filme Blade Runner, de 1982. O diretor Denis Villeneuve confiou a Richard uma das tarefas mais complexas na história dos efeitos visuais: o reencontro entre Rachael, recriada digitalmente pela MPC 35 anos após o lançamento do filme original, e Deckard, interpretado por Harrison Ford, no filme Blade Runner 2049. Esse desafio levou nove meses para ser conquistado. O resultado é impressionante, e o reencontro emocionalmente intenso demonstra como a tecnologia pode recriar a realidade e trazer de volta à vida personagens e atores que fizeram parte da história do cinema.

“Queremos levar ao grande público apresentações sobre tecnologia de ponta em filmes de última geração, de uma forma divertida e acessível. O VFX RIO tem como objetivo divulgar o trabalho dos especialistas, técnicos e artistas que trabalham na realização de filmes, video jogos e outras formas de entretenimento digital. Os efeitos visuais são um fator importante na produção audiovisual, um mercado em expansão que gera milhares de empregos no mundo mas ainda é pouco conhecido e incentivado no Brasil,” diz Matteo Moriconi, Presidente da Associação Brasileira de Tecnologia Visual e um dos fundadores do VFX RIO.

Em 2017, além da parceria com o Comic Con Experience em São Paulo, onde os convidados internacionais se apresentarão dia 7 de dezembro, o VFX RIO fechou um acordo com o Festival de Veneza para trazer ao Brasil os filmes vencedores do concurso Venice VR, mostra de realidade virtual criada para incentivar a produção de filmes de última geração.

"Dos 120 projetos de VR que participaram da seleção, identificamos cerca de trinta que, em nossa opinião, representam o melhor de uma produção ainda em fase experimental, mas com resultados artísticos e espetaculares de extremo interesse. O Júri concedeu três prêmios, muito diferentes para resultados lingüístico-formais, indicativos de tantas maneiras pelas quais essa nova forma de expressão pode, ou não, ir no futuro imediato. Contribuir para a promoção internacional é um compromisso que não pode ser evitado, dada a ausência total (por agora) de um circuito de distribuição que pode ajudar a divulgar o trabalho que merece esses artistas.” Alberto Barbera, Diretor do Festival de Veneza.

PROGRAMA COMPLETO DO VFX RIO

Sexta-Feira, 8 de dezembro – MUSEU DE ARTE MODERNA, RIO DE JANEIRO

9:00 Credenciamento

10:00 Suzana Freitas & Anna Azevedo | Rede Globo
Supervisoras de atração e captação de talentos da Rede Globo

11:00 Marcio Aguiar | Nvidia corporation
Impact of GPUS in Midia and Entertainment

12:00 Marcelo Siqueira | Mistika Post & Weeze

Técnicas de produção de comercialização para VR
13:00 Intervalo

15:00 Lucia Modesto | TV Globo
Novos projetos e tecnologias para TV

Com Claudia Mendes, Jorge Banda, Jan Habib e Raoni Nery

16:30 Painel: Tecnologia e Industria Criativa

17:30 Matteo Moriconi - VFX RIO: Associação Brasileira de Tecnologia Visual

               Dan Lemmon - WETA DIGITAL
               Richard Clegg - MPC
18:30      Intervalo

19:00 Ollie Shaw | Siggraph

Computer Animation festival - Electronic theatre

Sábado, 9 de dezembro – MUSEU DO AMANHÃ, RIO DE JANEIRO

9:00 Credenciamento

10:00 Marcela Sabino | Museu do Amanhã
VR Bootcamp

11:00 Hugo Gurgel | Quanta Post

Desafios de empresas VFX brasileiras no mainstream

12:00 Liana Brasil e Russ Rive | Super Uber 

SuperViz
13:00 Intervalo

15:00 Ravi Velhal | Intel
Cinematic VR Revolution

16.00 Richard Clegg | MPC
Blade Runner 2049

17: 00 Dan Lemmon | WETA VFX
Planeta Dos Macacos: A Guerra

Sobre o VFX Rio

O VFX RIO é um projeto patrocinado pela Intel em parceria com a Dell e associado ao Siggraph de Los Angeles com a promoção do Telecine e do Omelete. O VFX Rioé produzido pela Cake Marketing e Fusion Communications através da Associação Brasileira de Tecnologia Visual. Em 2015 e 2016, o VFX RIO trouxe ao Brasil profissionais premiados de empresas como Industrial Light & Magic, Activision, MPC, Visual Effects Society, Pixomondo além de apresentar o melhor da produção local através de apresentações de universidades nacionais e estúdios e produtoras com Rede Globo, Conspiração, O2 e Stratostorm.

Ingressos
Quem comprar o passaporte VIP terá direito a um ano de membership da Associação Brasileira de Tecnologia Visual. A missão da Associação é “Promover a indústria brasileira de tecnologia visual, ou seja, as empresas que se dedicam à exploração econômica de Efeitos Visuais, Realidade Virtual, Realidade Aumentada e Computação Gráfica, para quaisquer plataformas, na condição de produtoras ou de desenvolvedoras assim como defender seus interesses, por meio de diversas ações.

Serviço:
VFX RIO 2017
8 e 9 de dezembro de 2017
Museu de Arte Moderna (MAM-Rio): Av. Infante Dom Henrique, 85 - Parque do Flamengo
Museu do Amanhã: Praça Mauá, 1 - Centro
Ingressos: de R$100 a R$550 | https://www.sympla.com.br/vfxrio
Site: www.vfxrio.com
Facebook: https://www.facebook.com/VFXRio/

ASSESSORIA DE IMPRENSA

Bruna Velon
Jornalista

Estreia de alunos da rede pública na 7ª Mostra de Curtas Imagens em Movimento

2017-12-05T21:37:00.000-02:00

Programa Imagens em Movimento lança a 7ª Mostra de Curtas, com produções assinadas por alunos de escolas municipais do Rio

Filmes serão exibidos na Cinemateca do MAM, no dia 6 de dezembro

No dia 6 de dezembro, mais de 60 estudantes da rede municipal de ensino do Rio de Janeiro participarão da sessão premiere de seus próprios filmes. A estreia de crianças e adolescentes na frente e por detrás das câmeras será na 7ª Mostra de Curtas, na Cinemateca do Museu de Arte Moderna (MAM-Rio), realizada pelo programa Imagens em Movimento. A iniciativa promoveu oficinas extracurriculares nas Escolas Municipais Camilo Castelo Branco (Horto), José Aparecido do Prado Sarti (Inhaúma) e Roraima (Cordovil), nas quais os alunos participantes foram responsáveis por todas as etapas de criação dos filmes.

O projeto faz parte da rede internacional “Cinema, cem anos de juventude” e é fruto de uma parceria com a Cinemateca Francesa, instituição que desenvolveu uma metodologia pedagógica de vanguarda para o ensino da sétima arte. Atualmente, organizações de 14 países atuam em parceria neste contexto, criando um intercâmbio de experiências entre o cinema e educação. São eles: Alemanha, Áustria, Bélgica, Brasil, Cuba, Escócia, Espanha, Finlândia, França, Índia, Inglaterra, Lituânia, México e Portugal.

“Este ano, o tema foi “brincar’, e crianças e jovens de diversos países registraram sua visão sobre o assunto, a partir de realidades tão distintas. No Rio, onde muitos vivem em situações de desigualdade, violência e preconceito, o resultado foi surpreendente”, explica Ana Dillon, diretora do Imagens em Movimento e professora de Cinema. “É um trabalho inovador em diversas partes do mundo, no Brasil, diante da nossa realidade, mais ainda. Trata-se de uma iniciativa independente que leva aos estudantes de escolas públicas oportunidades raras até para alunos da rede particular”

Na mostra, serão exibidos seis curtas de ficção baseados nas experiências de vida dos alunos. O objetivo do projeto é que os alunos desenvolvam um olhar crítico através da comunicação e da arte através da linguagem cinematográfica.

Confira aqui produções dos anos anteriores

Imagens em Movimento já beneficiou mais de 850 alunos da rede pública

O programa surgiu no Brasil em 2011. Desde então, o Imagens em Movimento já realizou 55 oficinas de cinema, envolvendo 850 estudantes de 9 a 17 anos, e mais de 120 curta-metragens já foram produzidos. O Rio de Janeiro foi a primeira cidade latino-americana a usar a metodologia, hoje aplicada pelo programa também nos municípios de São João da Barra e Paraty (RJ), Sabará (MG) e, em breve, Quixadá (CE).

A participação dos alunos é voluntária e as oficinas são oferecidas durante o contra-turno, período em que eles não teriam aula. Para a conclusão do curso, eles são desafiados a conceber e realizar curtas-metragens, do roteiro à edição final. Ao final de cada projeção, os jovens realizadores participam de debates com público. Nos últimos anos, os estudantes contaram com a participação de convidados especiais, como Rosane Svartman, Maria Camargo, Bruno Safadi, Breno Silveira, ou os atores Gregorio Duvivier e João Velho.

Encontros anuais na França

A Cinemateca Francesa recebe a cada ano uma comitiva de alunos, cineastas e professores envolvidos no Imagens em Movimento e em outras ações internacionais parceiras. Mais de 500 jovens de 11 países se reúnem para a exibição de seus filme, na França. Em junho de 2016, dois alunos do Imagens em Movimento participaram deste encontro internacional, no qual tiveram seus filmes exibidos e debatidos.

Frutos do projeto Imagens em Movimento puderam também ser vistos e premiados em diversos festivais de cinema. O histórico do projeto já revela o número considerável de 37 seleções em festivais nacionais e internacionais, incluindo diversas premiações.

SERVIÇO:

7ª Mostra de Curtas - Imagens em Movimento
Dia 6 de dezembro de 2017
Das 9h às 12h
Grátis.
www.imagensemmovimento.com.br

Bruna Velon
Jornalista

PROMO ARENA LEVA ESPORTS PARA CCXP17 COM ESTREIA DO FLAMENGO NO LOL

2017-12-05T21:19:00.002-02:00

Promo Arena leva o esports para CCXP17, com Hearthstone, Overwatch e torneio de League of Legends que marca a estréia do Flamengo eSports

Parceria inédita entre a Promo Arena, Twitch e CCXP17 traz o esports para dentro do maior evento de cultura pop do mundo. Na Arena The Enemy powered by Twitch vão acontecer a Grande Final do Overwatch Campeonato Brasileiro, Semifinais da 3ª Etapa do Hearthstone Arena e o Desafio Promo Arena de League of Legends com RED Canids Corinthians, Team One, IDM Gaming e a estréia do Flamengo eSports.

A CCXP - Comic Con Experience que acontece de 07 a 10 de dezembro no São Paulo Expo, traz nesta edição a Arena The Enemy powered by Twitch, uma área dedicada aos esports que em parceria com a Promo Arena traz os campeonatos inéditos para o público do evento. São 3 dias de batalhas épicas em Hearthstone, Overwatch e League of Legends.

Dia 07 de dezembro (quinta), a Arena The Enemy powered by Twitch é palco do Desafio Promo Arena de League of Legends, com 2 jogos MD5, onde temos a estréia do time do Flamengo eSports versus IDM Gaming, num jogo que promete agitar uma das maiores torcidas de futebol agora para o LoL e a grande base de fãs da famosa Ilha da Macacada. No mesmo dia, outro confronto épico entre a RED Canids Corinthians versus Team One, com as equipes que conquistaram as 2 etapas do CBLOL este ano mostrando o melhor ao vivo.

Já no dia 08 de dezembro (sexta), o palco recebe a Final do Desafio Promo Arena de League of Legends, onde os vencedores dos jogos do dia anterior se enfrentam numa MD5 de vida e morte. Todos times se mostraram ansiosos pelo evento:

“"Esse é um momento especial tanto para o Flamengo quanto para os eSports em geral. Será a primeira vez que disputaremos uma partida oficial, e mesmo usando dois suplentes, já estamos treinando para demonstrar o melhor jogo possível. A expectativa é de fazer um bom jogo de estreia."

Gabriel MiT Souza, Headcoach do Flamengo eSports

"Estamos muito felizes em poder jogar esse mini campeonato na CCXP, será um ótimo jeito de treinarmos com o nosso novo mid laner Francisco "Xico" Antunes no palco. Mesmo desfalcados, vamos dar o nosso máximo para os fãs terem um bom show."

Felippe Corradini, CEO da RED Canids Corinthians

"Para nós da Team oNe é uma gratificação muito grande receber o convite de um evento tão grande. Poder ser uma das atrações deste megaevento sempre foi um dos objetivos nossos como organização. E é muito interessante ver marcas tão fortes como Flamengo e Corinthians entrando no eSports, mostra a força e a dimensão que nosso negócio está tomando, esportivamente falando vai ser bonito ver nossa equipe jogando contra equipes tradicionais em outros esportes, as duas maiores marcas do Brasil e com certeza duas das maiores do mundo. Porém, o gramado aqui é outro e vamos batalhar muito para trazer essa taça pra casa. #got1"

Alexandre "Kakavel" Peres, CEO Team One

"A IDM Gaming fica extremamente contente em ser convidada para participar de um torneio que ocorrerá num evento da magnitude que é a Comic Con Experience, esperamos fazer uma boa apresentação e representar bem a torcida que sempre nos apoia. Por ser o primeiro jogo oficial do Flamengo no e-sports sabemos da repercussão que vai gerar, mas nós estamos acostumados com a pressão, também temos uma torcida enorme. Também sabemos do alto nível dos jogadores que estão sendo contratados pelo Flamengo pra próxima temporada, mas vamos apenas concentrar em jogar o nosso jogo e fazer o melhor."

André Marden, IDM Gaming

Ainda no dia 08 temos o Twitch Talks - Mulheres na Indústria, onde a Arena The Enemy powered by Twitch recebe as jogadoras de CS GO da Vivo Keyd, Pamela "Pam" Shibuya e Juliana "Showliana" Maransaldi, as streamers Queen B e Kalera, sob a mediação da jornalista Julia Scochi do The Enemy.

Dia 09 de dezembro, o dia pega fogo com a Grande Final do Overwatch Campeonato Brasileiro, com os times da BGH versus a KeepGaming disputando o título de melhor time brasileiro. A final será disputada no modelo MD5 e vai agitar o público presente, que na sequência acompanham as finas presenciais da 3ª Etapa do Hearthstone Arena. Perna, Pascoa, Rase e VCT lutam pelo título de campeão nas Semifinais que garantem a classificação direta para a Grande Final em 2018.

PROGRAMAÇÃO ARENA THE ENEMY POWERED BY TWITCH

“Nós da Promo Arena estamos orgulhosos de ver nosso conteúdo ter sido escolhido para integrar esse evento incrível. É muito bom ver que o The Enemy, assim como a Promo Arena e Twitch, estão dedicados a oferecer a melhor experiência para o público presencial e online, contribuindo para o crescimento do cenário brasileiro como um todo.”

Igor Oliveira, CEO Promo Arena

Como chegar

Todas partidas acontecerão presencialmente em São Paulo, dos dias 07, 08 e 09 de Dezembro, direto da Arena The Enemy Powered By Twitch na CCXP - Comic Con Experience (www.ccxp.com.br).

Assista ao vivo!

Não poderá ir ao evento? Relaxa que todos jogos serão transmitidos ao vivo pela pelo nosso canal na Twitch.

Sobre a Promo Arena

A Promo Arena é a combinação do estúdio de e-Sport mais moderno do Brasil e um "Mall" temático recheado de atrações e produtos. Acompanhe as nossas transmissões, além dos programas ao vivo, entrevistas, comentários de especialistas e muito mais para trazer o melhor do e-Sport para o Brasil.

Acompanhem nossas nossas Redes Sociais: Facebook e Twitter.

__________

Mais informações,

Branca Galdino – IMPRENSA Promo Arena

Confira os shows internacionais mais esperados de 2018

2017-12-05T20:41:00.001-02:00

Confira os shows internacionais mais esperados de 2018

São Paulo, 05 de dezembro de 2017 – 2017 foi um bom ano para a música no Brasil, que foi palco de turnês de grandes bandas como U2, Paul McCartney, Coldplay, Bruno Mars e John Mayer. Com as confirmações recentes, sabemos que 2018 não ficará atrás. A StubHub, maior plataforma de intercâmbio de ingressos do mundo, preparou uma seleção dos principais shows que devem vir ao Brasil no começo do ano que vem:

Em fevereiro o músico britânico James Blunt vem ao Brasil para uma única apresentação em São Paulo. Entre o final do mês e começo de março, as bandas Foo Fighters e Queen of the Stone Age se apresentarão juntas em quatro capitais: Rio de Janeiro, São Paulo, Curitiba e Porto Alegre. Ambas estiveram no Brasil pela última vez em 2015.

Em março teremos também o Lollapalooza, cujos destaques do line up são Pearl Jam, Red Hot Chili Peppers, The Killers, Imagine Dragons, Lana Del Rey e Liam Gallagher, entre muitos outros artistas nacionais e internacionais, que devem proporcionar aos fãs uma experiência única. Ainda neste mês, teremos três apresentações de Katy Perry, em Curitiba, São Paulo e Rio de Janeiro, um show dos Depeche Mode, que farão uma única apresentação em São Paulo, e um dos Gorillaz, o grupo virtual mais famoso do mundo, também em São Paulo.

Em maio, o ex-One Direction Harry Styles virá ao país para duas apresentações, uma no Rio de Janeiro e outra em São Paulo. Ainda neste mês, Ozzy Osbourne vem ao país para fazer quatro apresentações – em São Paulo, Curitiba, Belo Horizonte e no Rio de Janeiro – em sua última turnê mundial.

Outro ex-membro dos One Direction, o artista irlandês Niall Horan, também se apresentará no Rio de Janeiro e em São Paulo em julho, em turnê de sua carreira solo.

Além de todos esses nomes, a mundialmente querida Shakira também deverá apresentar seu pop latino no começo do ano que vem, com datas a confirmar. Ansioso? Comece a se planejar para se presentear – ou presentear amigos e entes queridos – com essas oportunidades únicas!

Sobre a StubHub

Na StubHub, nossa missão é simples: ajudar os fãs a se divertir. Conectamos fãs com seus times, shows e artistas favoritos e apresentamos os que eles amarão depois. Como a maior plataforma de intercâmbio de ingressos do mundo, habilitamos os fãs a comprar e vender ingressos para dezenas de milhares de eventos, sempre que quiserem, através do desktop e dispositivos móveis, incluindo o nosso aplicativo StubHub para iPhone, iPad, Apple Watch e Android. Oferecendo uma experiência superior para os fãs, a StubHub reinventou o mercado de revenda de ingresso em 2000 e continua liderando a inovação. Nossas conquistas na indústria incluem a introdução do primeiro aplicativo de venda de ingressos, a primeira ferramenta de mapeamento de assentos interativos e o primeiro programa de recompensas para entretenimento ao vivo, o Fan Rewards™. Nossos parceiros de negócios incluem mais de 130 equipes em MLB, NBA, NHL, MLS e NCAA, além de AEG, AXS e Spectra Ticketing & Fan Engagement. Com a aquisição da Ticketbis em agosto de 2016, a StubHub fornece a experiência total de eventos de ponta a ponta em todo o mundo. StubHub é uma empresa eBay (NASDAQ: EBAY). Para mais informações sobre StubHub, visite StubHub.com.br ou siga @StubHub no Twitter.

"Vila Encantada de Natal" - A partir do dia 8 de dezembro em Duque de Caxias, Itaboraí, São Gonçalo, Casimiro de Abreu, Rio das Ostras e São Pedro da Aldeia

2017-12-04T21:56:00.001-02:00

Enel apresenta espetáculo de Natal

com entrada franca em seis cidades do Rio

“Vila Encantada de Natal” terá início no dia 8 de dezembro em Duque de Caxias, Itaboraí, São Gonçalo, Casimiro de Abreu, Rio das Ostras e São Pedro da Aldeia

A partir do dia 8 de dezembro, a Enel levará a magia do Natal a seis cidades do estado do Rio de Janeiro, por meio do projeto Vila Encantada de Natal - www.vilaencantadadenatal.com.br, caravana itinerante que conta com exibição de filme, espetáculo teatral e oficina de enfeites natalinos. Ao ar livre e com entrada franca, o projeto será realizado até o dia 17 de Dezembro, durante os finais de semana, nas cidades de Duque de Caxias, Itaboraí, São Gonçalo, Casimiro de Abreu, Rio das Ostras e São Pedro da Aldeia.

Com o objetivo de compartilhar arte, cultura e a mensagem do Natal entre comunidades da área de concessão da Enel Distribuição Rio, a Vila Encantada de Natal contará com atividades que promovem a mobilização dos moradores locais, como uma oficina de arte com material reciclado, ministrada por artesãos locais, e um mutirão voluntário para a realização da decoração do local do evento. Além disso, um espetáculo de teatro e um filme curta-metragem serão apresentados ao ar livre, com entrada franca, para todas as idades.

O projeto Vila Encantada de Natal é realizado no Ceará desde 2015, pelo Grupo Manga com a Kundera Produções Artísticas. No Rio, conta o patrocínio da Enel, por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura do Estado do Rio de Janeiro.

Serviço: Vila Encantada de Natal

Dias 8, 9, 10, 15, 16 e 17 de dezembro (sexta-feira, sábado e domingo)

Entrada Franca

Classificação: Livre

Cidades:

Duque de Caxias, dia 8/12, sexta-feira, na Praça da Rua 2;

Itaboraí, dia9/12, sábado, na Praça Marechal Florida;

São Gonçalo, dia 10/12, domingo, no Estacionamento do São Gonçalo Shopping;

Casimiro de Abreu, dia 15/12, sexta-feira, na Praça Feliciano Sodré;

Rio das Ostras, dia 16/12, sábado, na Praça São Pedro;

São Pedro da Aldeia, dia 17/12, domingo, na Praça Agenor Santos.

Programação por cidade

10h às 12h e 14h às 16h: Oficina de Confecção de Enfeites Natalinos para decoração coletiva da Praça da Cidade (inscrição para participar em cada cidade)

17h às 18h: Montagem da Decoração na Praça Selecionada da Cidade

18h: Inauguração da decoração de Natal na Praça

19h: Sessão Cine de Natal com exibição de filme

20h: Espetáculo teatral “Vila Encantada de Natal”

21h: Encerramento do Evento

Sobre a Enel no Brasil

A Enel atua no Brasil por meio de suas subsidiárias Enel Brasil S.A e Enel Green Power Brasil, ambas com sede em Niterói (RJ). A holding Enel Brasil mantém operações nos Estados do Rio de Janeiro, Ceará, Goiás e Rio Grande do Sul, nos segmentos de distribuição, geração, transmissão e soluções de energia. Em distribuição, a empresa possui cerca de 10 milhões de clientes atendidos pelas empresas Enel Distribuição Rio (RJ), Enel Distribuição Ceará (CE) e Celg (GO). Em geração, o grupo possui a usina Enel Geração Fortaleza (CE), e em transmissão, a Enel Cien (RS). O grupo também possui uma empresa de soluções em energia, a Enel Soluções.

No Brasil, o Grupo Enel, através de suas subsidiárias EGPB e Enel Brasil, tem uma capacidade instalada total em renováveis de cerca de 2.276 MW, dos quais 670 MW de energia eólica, 716 MW de energia solar e 890 MW de energia hidrelétrica, bem como cerca de 275 MW de capacidade atualmente em construção, dos quais 172 MW eólicos e 103 MW solares. Por meio da Enel Green Power Cachoeira Dourada, a empresa opera uma usina hidrelétrica de 658 MW no estado de Goiás. Além disso, a Enel está integrando a usina hidrelétrica Volta Grande, de 380 MW, conquistada recentemente em leilão.

Mais informações para a imprensa:

Silvana Cardoso | silvana.cardoso@gmail.com | (21) 99249-0947

Ana Paula Romeiro | ana.romeiro@globo.com | (21) 99601-3909

Cineplaneta o seu canal cultural..

Riachuelo lança coleções exclusivas na Comic Con Experience

2017-12-04T21:36:00.001-02:00

Riachuelo lança coleções exclusivas na Comic Con Experience

Público Geek que frequenta a feira é um dos maiores consumidores de licenças e personagens do país

A Riachuelo, maior detentora de licenças de personagens do varejo de moda do Brasil, terá, pelo segundo ano consecutivo, uma loja especial na Comic Con Experience (CCXP), um dos maiores eventos de cultura pop do mundo, que acontece entre os dias 7 e 10 de dezembro, em São Paulo. São esperados cerca de 50 mil visitantes no estande da marca, que terá 270 m².

O espaço contará com mais de 70 mil produtos de decoração, cama e banho, vestuário, acessórios, entre outros, e áreas dedicadas à coleção exclusiva Chiaroscuro, além de Harry Potter, Star Wars, Heróis da DC e Marvel; Desenhos Clássicos e Games.

A grande novidade da coleção geek Chiaroscuro apresentada pela Riachuelo é a parceria com um super time de ilustradores da Chiaroscuro, que desenvolveu 10 ilustrações inéditas e exclusivas de Star Wars, Marvel e DC Comics para a marca. Todas as peças são limitadas e terão uma tag especial com informações sobre os artistas e a coleção. A linha estará disponível nos segmentos feminino, masculino e moda casa.

Na área dedicada aos clássicos, haverá produtos de Senhor dos Anéis, Game of Thrones, Simpsons, The Flintstones, Pica Pau, Power Rangers, Jetsons, Jurassic Park, Capitão Caverna, Clássicos da Nickelodeon como Bob Esponja, Hey Arnold, Rugrats e Cartoon POP (Vaca e o Frango, Dexter e Johnny Bravo).

Peças exclusivas do Jurassic World, grande lançamento da Universal para 2018, também estarão à venda. A Riachuelo também lançará, em primeira mão e com exclusividade, uma linha de camisetas do filme Ready Player One, do cineasta Steven Spielberg, que entrará em cartaz em março de 2018.

A área de Games estará repleta de produtos de ícones como Mário Bros, Zelda, Street Fighter, Donkey Kong, Ready Player One, Mega Man e Resident Evil.

"Para essa edição da CCXP, preparamos uma coleção ainda mais especial, repleta de novidades, marcas exclusivas e inéditas no mercado. O consumo dos nossos produtos pelo público geek tem crescido muito nos últimos anos e, como temos a missão democratizar a moda, não poderia ser diferente com as coleções licenciadas", explica Julia Medeiros, gerente de licenciados da Riachuelo.

Todos os produtos exclusivos da CCXP, inclusive os de edições limitadas e especiais, estarão à venda no e-commerce da Riachuelo, que terá um hotsite especial Geek (www.riachuelo.com.br/riachuelogeek).

Outra novidade para esse ano é o cartão Riachuelo Geek. Com uma estampa exclusiva, os clientes da CCXP que tiverem interesse, poderão adquirir o cartão durante o evento. Dentre os benefícios: 10% de desconto na primeira compra e diversas parcerias com marcas do mundo geek, como: Livraria Cultura, Saraiva, Original Burguer, Geek 10, entre outras. Confira todas em www.midwayfinanceira.com.br/promocoes

Serviço:
CCXP Comic Con Experience
Data: 7 a 10 de dezembro
Local: São Paulo Expo
Endereço: Rod. dos Imigrantes, Km 1,5 - Água Funda, São Paulo

Sobre a Riachuelo
Agilidade na produção, rapidez na distribuição e design criativo e acessível. São esses os fatores que garantem à Riachuelo o posto de maior empresa de fastfashion e referência em democratização da moda no Brasil.
Com uma ampla plataforma de coleções feminina, masculina, infantil, de moda casa e acessórios, a Riachuelo foi pioneira em realizar parcerias com grandes estilistas e marcas nacionais e internacionais, com o objetivo de democratizar o acesso de diversas expressões culturais a todos os perfis de clientes. A companhia, que tem 40 mil funcionários, dispõe do maior parque fabril da América Latina, onde cria, desenvolve e produz grande parte dos seus produtos, sempre apostando nas últimas tendências das passarelas.
Por ano, são lançados cerca de 35 mil modelos, ou seja, quase 100 por dia, que abastecem diariamente as lojas de todo o país. Atualmente, a Riachuelo possui mais de 28 milhões de clientes no cartão Riachuelo e 287 lojas próprias espalhadas pelo Brasil.

Sobre a CCXP Comic Con Experience
A CCXP - Comic Con Experience, que realiza sua 3ª edição de 1 a 4 de dezembro no São Paulo Expo, acontece no Brasil nos moldes das comic cons realizadas em diversas partes do mundo, que reúne fãs e profissionais de quadrinhos, cinema, TV, games, anime, RPG, memorabilia, ficção científica e colecionáveis para conhecerem as últimas novidades dessas áreas em uma grande celebração do universo geek e da cultura pop. O evento é organizado pelo Omelete Group, Chiaroscuro Studios e Piziitoys. Informações e ingressos no site: www.ccxp.com.br

Assessoria de Imprensa Riachuelo

Index Assessoria

Cineplaneta o seu canal cultural..

O ATOR DA RECORD HIGOR CASTRO CURTE SHOW DO LUAN SANTANA NO RIO DE JANEIRO

2017-12-03T19:21:00.003-02:00

"O ATOR DA RECORD HIGOR CASTRO CURTE SHOW DO LUAN SANTANA NO RIO DE JANEIRO".

Nesta última sexta-feira(01), o ator Higor Castro curtiu o show do Cantor Luan Santana no Rio de Janeiro.

Higor Castro, que já é conhecido por inúmeros trabalhos feito no Teatro e na Tv, vem se destacando cada vez mais no meio artístico. Ele que conquista a todos com seu talento e carisma, esbanja simpatia ao lidar com o publico. Seus últimos trabalhos na tv foi em "Os Dez Mandamentos" onde interpretou o "Nadabe" e em "Milagres de Jesus" onde ele interpretou "Samoel"

O ator acabou de chegar de uma turnê, por onde passou por várias cidades do Brasil, com dois espetáculos; "Doutora Brinquedos" e as "Aventuras de Olaf" musicais que são sucesso até hoje. Hoje o ator está apresentando o espetáculo Patrulha Canina da Companhia "Paixão Diversão" do Victor Hugo e Priscila Paixão.

Cineplaneta o seu canal cultural..

Panorama da fotografia contemporânea é tema da 11ª SP-Arte/Foto

2017-08-17T14:58:00.004-03:00

Panorama da fotografia contemporânea é tema da 11ª SP-Arte/Foto

Debates, lançamentos de fotolivros e visitas guiadas àqueles que desejam conhecer a linguagem a fundo fazem parte da programação

SP-Arte/Foto/2016 | Foto: Jéssica Mangaba

A 11ª SP-Arte/Foto, que ocorre no JK Iguatemi de 24 a 27 de agosto, com um preview no dia 23, reúne em um só local as principais galerias do país ligadas ao fazer fotográfico, com obras de alguns dos mais importantes artistas da contemporaneidade brasileira e mundial. O evento pretende ainda ampliar o conhecimento daqueles que se interessam pela linguagem.

A edição deste ano da Feira promove uma ampla programação, que contempla uma série de palestras com curadores e especialistas para o debate das perspectivas da fotografia contemporânea no Brasil e no mundo e abriga o lançamento de 20 livros voltados à fotografia.

Visitas guiadas

Pela primeira vez e gratuitamente, a SP-Arte/Foto oferece ao público visitas guiadas com os temas fotografia moderna, contemporânea, documental e fotojornalismo, fotografia expandida e a cidade e a arquitetura na fotografia. Estreitar os laços entre os trabalhos expostos e os visitantes do evento, com foco final em formar público apreciador de fotografia, move a iniciativa, oferecida pela Vivo.

Os seis circuitos se alternarão em nove visitas diárias, com partidas a cada 30 minutos, sempre das 14h30 às 18h30. Para participar, os interessados deverão se inscrever no balcão de visitas guiadas (2^o piso da Feira).

A programação com todos os circuitos e horários pode ser conferida no site: http://www.sp-arte.com/foto/programacao/visitas-guiadas/2017/

Talks

Realizada neste ano com patrocínio da Fundação Marcos Amaro, a 4ª edição do Talks ocorre nos dias 24 e 25 de agosto, das 16h30 às 18h30, no Lounge One do JK Iguatemi. As inscrições são gratuitas e o público deve chegar com 30 minutos de antecedência para a retirada de senha. As vagas são limitadas e haverá tradução simultânea do inglês para o português.

Na quinta-feira, 24, Fernanda Feitosa, colecionadora, fundadora e diretora da SP-Arte/Foto, conversa com Artur Walther, colecionador e fundador do The Walther Collection, museu dedicado à promoção da fotografia, com unidades em Neu-Ulm, na Alemanha, e em Nova York, nos Estados Unidos. A perspectiva antropológica da fotografia e a motivação em tornar pública uma coleção particular são alguns dos pontos que serão abordados durante a conversa.

No mesmo dia, a jornalista e crítica de fotografia Simonetta Persichetti conversa sobre os desafios da cena contemporânea com Michael Famighetti, editor da Aperture, revista americana especializada em foto, fundada em 1952.

Na sexta, 25, Paulo Miyada, curador do Instituto Tomie Ohtake, guia um bate-papo com Simon Baker, curador de fotografia da Tate, de Londres. Chefe do departamento de fotografia do museu desde 2009, quando foi criado, Baker é também responsável pela estratégia de expansão do acervo de fotografia da instituição. Na SP-Arte/Foto, comenta o seu papel enquanto curador de um dos centros de arte mais importantes no mundo e reflete sobre a função dos museus na atualidade.

Lançamentos

A 11ª edição da SP-Arte/Foto conta ainda com lançamentos coletivos e assinaturas de fotolivros, a maior parte deles concentrados no espaço da Editora Madalena. Os lançamentos e as sessões de autógrafos se dividem entre os dias 25 e 26 de agosto, no espaço da Feira, no shopping JK Iguatemi.

Entre os destaques, estão os ensaios Linha vermelha, de Inês Bonduki, fotógrafa que articula dois ensaios fotográficos de realidades aparentemente distantes, destacando a proximidade dos corpos neste trabalho; Serra da Ermida 357, de Daniela de Moraes, que aborda questões sobre vida e morte, tragicidade e afetividade, em um projeto que se desdobra em uma trilogia formatada em livro; e Marrocos, registro documental de uma das maiores ocupações sem-teto de São Paulo, realizado pelos fotógrafos Gabi Di Bella e

Gui Christ, do coletivo Gringo, ao longo de 2016. Estão também previstos os títulos Missão Francesa, de André Penteado; Farsa Truque Ilusões, de Joaquim Paiva; e Ilha do Ferro, de Celso Brandão.

Paralelamente à Feira, a Galeria Luciana Brito lança Sobras, de Geraldo de Barros, que traz um tributo histórico à trajetória do artista e, ainda, um registro de sua última série fotográfica (dia 25, às 11h, na própria galeria). No JK, no estande da Dan Galeria, o fotógrafo Christian Cravo autografa seu livro recém-lançado, Luz e Sombra, que retrata uma África monumental, resultado de uma imersão do artista por sete países africanos ao longo dos últimos anos (dia 26, às 18h).

Programação pela cidade

Pela primeira vez, o evento firma parcerias com galerias, instituições culturais e ateliês e abraça a programação paralela voltada à celebração da fotografia – fio condutor da movimentação cultural da cidade entre os dias 17 e 27 de agosto.

Confira destaques da programação:

Escambo de fotolivros + Livrotecagem

No dia 22, terça-feira, a galeria Vermelho promove uma atividade, realizada pela SP-Arte, que combinará o escambo de livros de fotografias e uma livrotecagem – projeto idealizado e organizado por Denise Gadelha – que ganha forma em uma projeção de vídeo concebida a partir de uma espécie de mixtape de fotolivros e músicas previamente selecionados por fotógrafos, artistas e entusiastas da fotografia. Quanto ao escambo, basta levar um fotolivro para passar adiante e trocar por uma das opções disponíveis no local, numa grande mesa. A publicação deve ser necessariamente ligada à fotografia e estar em bom estado. Cada livro levado dará direito a uma unidade na troca. A SP-Arte vai disponibilizar alguns fotolivros, inclusive os que restarem na mesa do escambo serão doados à Biblioteca Mário de Andrade, em São Paulo.

Aberturas

Nos dias que antecedem a Feira, galerias e centros culturais inauguram exposições de fotografia. Entre elas, Poder e sufocamento, parte da coleção da Fundação Marcos Amaro, no Museu da Imagem e do Som (dia 15); Breu, do fotógrafo japonês radicado na Bahia Hirosuke Kitamura, na DOC Galeria (dia 18, às 19h30); Campos de Altitude, de Kitty Paranaguá, na Janaina Torres Galeria (dia 22, às 19h); e Plethora, de Julio Bittencourt, na Galeria Lume (dia 22, às 19h).

Circuito de ateliês

Nino Cais, Marcelo Amorim, Carla Chaim, Julia Kater, Ding Musa e Ivan Padovani abrem seus ateliês para o público em meio à programação da SP-Arte/Foto/2017, em um circuito que integra quatro espaços artísticos. No dia 26 de agosto, sábado, os artistas recebem entusiastas da arte em seus postos de criação, todos na Vila Madalena, o que inclusive possibilita um agradável passeio a pé. Os artistas se dividem entre os ateliês coletivos Fonte, SAO, Fidalga e Hermes, cujas portas estarão abertas ao público das 17h às 21h.

Visitas guiadas

Com o intuito de movimentar ainda mais o universo em torno da fotografia na cidade de São Paulo, algumas das galerias que participam da SP-Arte/Foto/2017 realizam em seus espaços visitas guiadas às exposições que abrigam, com artistas e curadores. Na Mario Cohen Galeria, por exemplo, ocorre uma visita à mostra Norman Parkinson – O verdadeiro glamour britânico (dia 22, às 19h). Já o fotógrafo Julio Bittencourt guia o público por Plethora, sua mostra individual na Galeria Lume (dia 26, às 11h).

Estúdio Madalena

Em parceria com a SP-Arte, o Estúdio Madalena promove, no dia 24, uma conversa com Simon Baker, curador de fotografia da Tate que também palestra no Talks, no Lounge One do JK Iguatemi, no dia seguinte. Com vagas limitadas, as inscrições para a conversa no centro de estudos da editora deve ser feita com antecedência, pelo e-mail contato@madalenacei.com.br.

No dia 25, o Estúdio realiza ainda o workshop “Bússola Fotográfica: Protocolo para Plataformas Internacionais de Leitura de Portfólio”. Realizada na sede do espaço, a iniciativa integra a programação da SP-Arte/Foto/2017 e é voltada a fotógrafos com interesse em entender a fundo o mundo de leitura de portfólio dos festivais.

Ministrado por Carlos Carvalho, coordenador geral do FestFoto – Festival Internacional de Fotografia de Porto Alegre, o workshop contará ainda com apresentação de Fernanda Feitosa, diretora da SP-Arte, e participação de Eugênio Sávio, do Festival de Fotografia de Tiradentes, e Iatã Cannabrava, do Estúdio Madalena. As inscrições devem ser feitas até dia 24 de agosto, neste link, ao custo de R$ 250.

Para conferir a programação completa da SP-Arte/Foto/2017, acesse: http://www.sp-arte.com/foto/programacao/agenda/

Para fotos de divulgação, acesse o Flickr da SP-Arte.

Serviço:
SP-Arte/Foto/2017
Preview: 23 de agosto (apenas para convidados)
Aberta ao público de quinta a sábado (24, 25 e 26 de agosto), das 14h às 21h, e no domingo, 27 de agosto, das 14h às 20h
Shopping JK Iguatemi | 3º piso
Av. Presidente Juscelino Kubitschek, 2041 – Vila Olímpia, São Paulo, Brasil

TalksLocal: JK Iguatemi, Lounge One (3º piso)
Inscrição: Gratuita, com retirada de senhas 30 minutos antes do início do debate

25 de agosto, das 16h30 às 18h30
Artur Walther, colecionador e fundador da The Walther Collection, com Fernanda Feitosa
Michael Famighetti, editor da revista Aperture, com Simonetta Persichetti

26 de agosto, das 16h30 às 18h30Simon Baker, curador de fotografia da Tate, com Paulo Miyada, curador do Instituto Tomie Ohtake

Informações para a imprensa
A4&Holofote

Instax Square SQ10, da Fujifilm, conquista prêmio de melhor câmera de fotografia instantânea

2017-08-17T10:28:00.000-03:00

Instax Square SQ10, da Fujifilm, conquista prêmio de melhor câmera de fotografia instantânea no EISA Awards 2017-2018

A Instax Square SQ10, câmera instantânea híbrida da Fujifilm, conquista o prêmio de melhor câmera instantânea 2017-2018 no EISA Awards, premiação internacional da Associação de Imagem e Som da Europa que reconhe produtos com tecnologia inovadora, design diferenciado, funcionalidades valorizadas pelos consumidores e também a relação qualidade/preço. Récem-lançado no Brasil, o equipamento ganhou destaque na categoria Câmera Instantânea, e levou o principal prêmio.

Pioneira no segmento, a Square SQ 10 alia charme, design e tecnologia. Com sistema diferenciado equipado com sensor de imagem e tecnologia digital, a primeira câmera instantânea híbrida eleva ainda mais a qualidade da imagem dos equipamentos Instax. A novidade permite que os fotógrafos acrescentem filtros artísticos às suas fotografias, com interface intuitiva concebida especialmente para esse modelo. Essa e outras características garantiram à nova câmera da Fujifilm esse reconhecimento nessa importante premiação.

O painel de jurados dos Prêmios EISA é composto por especialistas de 55 revistas de diferentes segmentos, presentes em mais de 20 países europeus, além dos EUA e da Austrália, que contribuem com a experiência de um ou mais dos seis Grupos de Peritos da EISA.

Brodeur

Daiana Cardoso

CUBE Thinker Notebook Fingerprint Sensor

2017-06-15T17:20:00.003-03:00

compre aqui http://www.gearbest.com/laptops/pp_620996.html?asf&lkid=10853740

CUBE Thinker is equipped with a 13.5 inch 3K IPS display, brings your photos and videos to life. Powered by 7th Generation Intel Core m3-7Y30 processor, ensures high performance. Dual band 2.4GHz / 5.0GHz WiFi supported, ensures you high-speed surfing.

Main Features:
Microsoft Windows 10 Home OS
Offers more powerful performance, brings you more smooth and wonderful user experience
7th Generation Intel Core m3-7Y30 processor Dual Core 1.0GHz, up to 2.6GHz
Ultra-low-voltage platform and dual-core processing provide maximum high-efficiency power. Intel Turbo Boost Technology delivers dynamic extra power when you need it
13.5 inch 3K IPS Screen
Offering good experience for watching videos and browsing the Web. The 3000 x 2000 resolution screen boasts impressive high-quality images
8GB LPDDR3 RAM for Advanced Multitasking
Substantial high-bandwidth RAM offers you a high-impact gaming experience, ensures smooth operation and stable multitasking using feeling
256GB SSD Storage Capacity
Provides room to store pictures, videos, music and more
Bluetooth 4.0 Interface Syncs with Compatible Devices
Wirelessly transfer photos, music and other media between the computer and your Bluetooth-enabled cell phone or MP3 player, or connect Bluetooth wireless accessories
Front Camera for Photos and Face-to-face Chat
2.0MP front camera allows you to capture memorable moments or chat with friends
Dual Band 2.4GHz / 5.0GHz WiFi
802.11a/b/g/n/ac wireless Internet, allows you to connect to the Web while within range of an available wireless network

Com o seu laptop no Gearbest.com

"Pai em Dose Dupla 2" ganha o primeiro trailer

2017-06-15T16:39:00.003-03:00

"Pai em Dose Dupla 2" ganha o primeiro trailer

A produção da Paramount Pictures tem estreia prevista para dezembro de 2017

Brad (Will Ferrell) é um pacífico executivo e padrasto dos dois filhos de Sarah (Linda Cardellini). Após enfrentar uma verdadeira batalha pelo carinho das crianças com o pai biológico delas, Dusty (Mark Wahlberg), em “Pai em Dose Dupla" (2016), ele precisará lidar com outro problema na sequência “Pai em Dose Dupla 2” (“Daddy's Home 2”): a rivalidade entre seu pai (John Lithgow) e o avô paterno dos enteados (Mel Gibson). Como mostra o primeiro trailer do filme que acaba de ser lançado, Brad e Dusty têm a quem puxar.

Com estreia prevista para dezembro de 2017, a produção da Paramount Pictures é dirigida por Sean Anders e traz também no elenco os atores John Cena, Scarlett Estevez, Owen Vaccaro, Didi Costine, Yamilah Saravong e a supermodelo brasileira Alessandra Ambrosio, que está de volta como Karen, a namorada de Dusty.

"Pai em Dose Dupla 2" trailer

Cineplaneta o seu canal cultural..

Cineplaneta

A jornalista Chris Fuscaldo lanca Discobiografia Mutante

A Dama e o Vagabundo - O Musical reestreia dia 5 de maio no Teatro Fashion Mall

Related articles

Monique Kessous no Teatro Ipanema

Cinépolis e Spyral lançam sorvete com pipoca

CINÉPOLIS E SPYRAL LANÇAM SORVETE COM PIPOCA

*Novo sabor já está disponível em todos os quiosques da marca

Circuito Cultural Bradesco Seguros apresenta atrações de abril

Espetáculos musicais e teatrais passarão por cinco Estados

Circuito Cultural Bradesco Seguros apresenta atrações de abril60! Década de Arromba

Circuito Cultural Bradesco Seguros apresenta atrações de abril

A Invenção do Amor

Cinderella

Como é que pode?

Diálogo com o tempo

Oscar Oiwa – no paraíso, desenhando o efêmero

Peter Pan

Romeu e Julieta

Selfie

Circuito Cultural Bradesco Seguros

Sobre o Grupo Bradesco Seguros

Grupo Bradesco Seguros

Circuito Cultural Bradesco Seguros apresenta atrações de abril

Combo exclusivo Cinépolis - Os Vingadores

Combo exclusivo Cinépolis - Os Vingadores

Programação de shows - Tupi or Not Tupi - 6 a 13 de abril

Fernanda Motta revive Nova York em viagem com amigos

A igreja eletrônica de Paulo Ho no Teatro Sergio Porto

O Mágico de Oz - O Musical - Versão 2018, dirigido por Billy Bond, estreia dia 14 de abril no Teatro Bradesco

Montblanc no Oscar 2018

Montblanc no Oscar 2018

Related articles

FORD DÁ INÍCIO À PRIMEIRA TURMA DE ROBÓTICA

FORD DÁ INÍCIO À PRIMEIRA TURMA DE ROBÓTICA

FORD DÁ INÍCIO À PRIMEIRA TURMA DE ROBÓTICA

Hospital de Câncer de Barretos une gastronomia e decoração

Camarote Bar Brahma tem ala exclusiva no desfile da Vai-Vai no Carnaval de São Paulo 2018

Vencedor do Oscar 2017 vem ao Rio | 3º VFX Rio - 8 e 9 de dezembro

Estreia de alunos da rede pública na 7ª Mostra de Curtas Imagens em Movimento

PROMO ARENA LEVA ESPORTS PARA CCXP17 COM ESTREIA DO FLAMENGO NO LOL

Confira os shows internacionais mais esperados de 2018

"Vila Encantada de Natal" - A partir do dia 8 de dezembro em Duque de Caxias, Itaboraí, São Gonçalo, Casimiro de Abreu, Rio das Ostras e São Pedro da Aldeia

Riachuelo lança coleções exclusivas na Comic Con Experience

O ATOR DA RECORD HIGOR CASTRO CURTE SHOW DO LUAN SANTANA NO RIO DE JANEIRO

Panorama da fotografia contemporânea é tema da 11ª SP-Arte/Foto

Instax Square SQ10, da Fujifilm, conquista prêmio de melhor câmera de fotografia instantânea

CUBE Thinker Notebook Fingerprint Sensor

"Pai em Dose Dupla 2" ganha o primeiro trailer

Circuito Cultural Bradesco Seguros apresenta atrações de abril
60! Década de Arromba