Commodore Plus

Little Computer People

2026-04-18T10:27:13.131+02:00

Este artículo apareció en el Fanzine de la 9ª edición de Explora Commodore.

Muchos de los sistemas que nacieron a finales de los 70 y principios de los 80 fueron nicho y cuna de la imaginación en el desarrollo del videojuego. Esta nueva ventana en el mundo del entretenimiento en donde todo era posible, fue el germen para la creación y base para los diferentes géneros que hoy en día podemos encontrarnos en los títulos para cualquier sistema.

Entre esta ebullición de ideas se germinó este Little Computer People que, aunque lanzado por Activision, vino de una idea original de Rich Gold que quería crear una mascota virtual pero sustituyendo a un animal virtual por un ser humano. La idea primaria era un personaje que hiciera su propia vida, sin interacción por parte nuestra a modo de salvapantallas y Rich comenzó su desarrollo junto a Wickstead Design Associates y no fue hasta que busco colaboración con una de las desarrolladoras mas importantes de la época, Activision, cuando el proyecto despegó y comenzó a coger forma. La persona elegida para este proyecto no fue otro que David Crane, una de las "estrellas" de la compañía que sabría sacarle jugo a la propuesta.

El juego de difícil catalogación, se comercializó en 1985 para el C64 y un par de años mas tarde para el Amiga. En LCP estaremos a cargo de un ser que, a pesar de vivir solo, necesitará de nuestros cuidados y atención para sobrevivir. Deberemos suministrarle las necesidades básicas, como son comida y bebida para él y su mascota y además entretenerlo y cuidarlo para que su estado de ánimo no decaiga. Será importante interactuar con él y no dejarlo de lado mucho rato ya que nos pedirá nuestra participación ya que todo influye en su estado de ánimo.

Existían 2 versiones diferentes del LCP para el C64, la de cinta y la de disco. La segunda era la genuina y original y en donde cada disquette era único y tenía un protagonista diferente en el que podía variar su nombre, vestuario, pelo, personalidad o estado de humor y a medida que van pasando las horas y días, guarda todos los datos que va acumulando. La de cinta era mas limitada, siempre con el mismo personaje que no tiene memoria, con menos opciones y donde algunas de las opciones se han eliminado por la limitación de la memoria.

Hay dos formas de comunicarnos con nuestro personaje y solo podremos hacerlo al cabo de unos minutos de haber arrancado el programa. Una es mediante una combinación de teclas que ejecutará una acción y la otra es mediante la escritura de una orden, en inglés, a modo de aventura de texto.

Las formas directas de comunicación:

CTRL F (Comida): Un paquete de comida aparecerá en la puerta de casa después de sonar el timbre
CTRL W (Agua): El depósito de agua se llenará un poco.
CTRL A (Alarma): Suena el despertador.
CTRL D (Comida para perro): Un paquete de comida para nuestro perro aparecerá en la puerta de casa después de sonar el timbre
CTRL C (Llamar): Suena el teléfono. A LCP le encanta hablar por teléfono.
CTRL P (Palma): Una mano extensible le rascará la espalda mientras reposa en el sofá.
CTRL R (Grabar): Un paquete con un disco llegará a la puerta de casa.
CTRL B (Libro): Un paquete con un poco de lectura llegará también a casa.

La forma escrita de comunicación:

Podemos decirle que queremos que haga escribiendo el texto necesario. Normalmente usaremos acciones lógicas y que estén dentro del contexto que muestra la pantalla. Unos ejemplos serían: PLEASE PLAY PIANO, PLEASE WRITE A LETTER, PLEASE DANCE o PLEASE PLAY COMMODORE y también podéis probar los verbos comunes mas usuales aunque siempre dependerá del estado de ánimo de nuestro LCP que os haga mas o menos caso.

Además y por si no fuera poco, podemos entretenernos con él de varias formas. Las principales son los tres juegos que nos da a escoger son Card War, Poker o Anagram pero también podemos hacerlo viéndole tocar el piano y sino como nos escribe una carta explicándonos su estado de ánimo. De esta forma nos ayudará y dará pistas para cuidarlo mejor.

LCP es mas una experiencia que un juego. La idea era muy original y seguramente mucha gente ni sabía que estaba comprando cuando adquirieron este producto. Con el tiempo este tipo de juego se ha vuelto en un género y los simuladores de vida han derivado en productos mucho mas complejos.

Existen varias herramientas de dominio público escritas posteriormente y que pueden ayudarnos de varias formas, solo para la versión disco. Entre ellas está la de poder reiniciar a nuestro personaje, hacer un backup del mismo y cambiarle el nombre.

Todo lo tenéis descargable desde ESTE enlace. Además podéis ir a la Wiki del juego en ESTE otro enlace y profundizar en su historia llena de curiosidades.

VII Torneo Vasco de Commodore 64 y X Torneo Vasco de Commodore Amiga 500

2026-04-06T19:37:00.005+02:00

Como ya va siendo costumbre, los torneos vascos en el ámbito commodoriano siguen su curso y Egoitz nos va informando del resultado de estas competiciones. Mientras v contemplando la posibilidad de añadir también el VIC-20 como plataforma para las próximas competiciones, las de C64 y A500 siguen en marcha.

La primera de las dos fue la celebrada para el C64 en su 7ª edición, en el bar Almirante, en San Ignacio, Bilbao con 5 participantes. Debido a un problema con el datassette, solo se pudieron celebrar dos competiciones, la del Donkey Kong y la del Operation Wolf, quedando la clasificación final en este orden:

1 - Egoitz Campo: 7 puntos (Euskadi)
2 - Daniel Barrientos: 5 puntos (Euskadi)
3 - Joseba Zubiaurre: 3 puntos (Euskadi)
4 - Arrate Elorrieta: 2 puntos (Euskadi)
5 - Sofia Rolando: 1 punto (Euskadi)

El torneo con el A500 fue ya el 31 de marzo, en el mismo local y esta vez con 7 participantes. Los juegos en los que se midieron fueron el Mega Phoenix, Paperboy y Ooops Up. La clasificación final fue la siguiente:

1 - Egoitz Campo: 14 puntos (País Vasco)
2 - Samuel Otero: 10 puntos (País Vasco)
3 - Daniel Barrientos: 7 puntos (País Vasco)
4 - Máximo Kulachenok: 4 puntos (País Vasco)
5 - Mikel Torde: 3 puntos (País Vasco)
6 - Axel Pernett: 2 puntos (Colombia)
7 - Lander Campo: 1 punto (País Vasco)

Seguiremos comentando y esperando las siguientes reuniones mientras también deseamos ver como se desenvuelven con los juegos del VIC-20 en las futuras competiciones. Si estáis cerca y queréis competir, solo tenéis que escribirnos y os informaremos de como participar.

Premios Commodoremanía 2025 * Resultados

2026-03-23T23:01:00.005+01:00

Se ha cerrado la edición 2025 de los Premios Commodore manía -las producciones de la comunidad hispanoparlante para equipos Commodore de 8 bits- que en esta edición se votan los juegos publicados en 2025.

Ganadores 2025

Eso son los tres primeros puestos. El detalle de los resultados de la votación de todos los participantes se puede ver aquí.

¡Felicitaciones a todos!

Juegos publicados

Puedes ver videos de todos los juegos participantes en esta lista de Youtube

14 juegos publicados que se pueden desglosar así:

12 con programación
1 usando Forth
2 usando Ensamblador
5 usando AGPX (programación con transiplador)
5 usando C
1 en BASIC
2 usando makers (BlocklyVN8bit y Garry Kitchen´s Game Maker)
1 aventura conversacional
1 para VIC-20
1 novela visual
12 son pasapantallas
5 son de plataformas
3 tipo puzzles
6 con jugabilidad tipo "2600"
1 juego desde Portugal
2 desde Australia
3 desde Colombia
2 desde Argentina
6 desde España

Hemos incluido algunas menciones especiales de juegos para tener en cuenta pero que no participan en las votaciones.

Carcer, de Haplo
https://h4plo.itch.io/carcer

Doctor Hell Invasion, de KabutoCoder
https://kabutocoder.itch.io/doctorhellinvasion

El Cartero, de AMB Games
https://bonnette2020.itch.io/el-cartero-c64-demo

El Chef, de AMB Games
https://bonnette2020.itch.io/el-chef

Lunadia, de Commodore Spain
https://commodorespain.itch.io/lunadia

P.T., de Haplo
https://h4plo.itch.io/pt

Randoom Ancient Stones, de Pícaro Games
https://dozznar.itch.io/randoom-ancient-stones

Ranma ½, de Commodore Plus
https://commodore-plus.itch.io/ranma-12

Return to Belmar's Castle, de Dancresp
https://commodore-plus.itch.io/retrurn-to-castle-belmar

Sokoban (VIC-20), de javierglez
https://sleepingelephant.com/ipw-web/bulletin/bb/viewtopic.php?p=124773

Umi Bombs, de Kabuto Coder
https://kabutocoder.itch.io/umibombs64

Umi Colors, de Kabuto Coder
https://kabutocoder.itch.io/umicolors64

Vacaciones Locas, de Carlos Games
https://carlosgames.itch.io/vacaciones-locas

Zezito in the Glittering Caves, de Iapetus
https://iapetus2019.itch.io/zezito-in-the-glittering-caves

Menciones especiales

Destacamos estos tres juegos que no participan en la votación porque: Ooze fue publicado en 2024 pero era comercial y se liberó en 2025, así que si antes no lo pudiste jugar, ahora es un buen momento para probar este curioso juego. Y luego están las demos jugables de Hipofruta y Nikolav El Vampiro publicados en 2025, esperamos que en este 2026 los tengamos disponibles.

Hipofruta (demo), de AMB Games
https://bonnette2020.itch.io/hipofruta

Nikolav The Vampire (demo), de Patagonia
https://patagonia.itch.io/nikolav-the-vampire

Ooparts (2024), de Patagonia
https://patagonia.itch.io/ooparts

El plazo para votar finalizó el 15/03/2026, si no votaste Jack se enfadó mucho... pero ya llegan los ¡Premios 2026!

Unas palabras con Pedro Bermejo (LeChuck)

2026-03-10T02:59:00.006+01:00

Hemos tenido el gusto de poder hablar con uno de los programadores mas internacionales que tenemos. Pedro Bermejo, o Lechuck como es conocido en la escena internacional se está labrando, con cada nuevo título, una colección para el modesto VIC-20 donde los límites los pone solo él. No solo se atreve a convertir arcades clásicos sino que apuesta con otras conversiones de títulos mas tardíos y bastante mas potentes en donde los conocimientos de la máquina y saber hasta donde puede llegar son necesarios. Con un VIC-20 en una mano y muchas ganas de todo en la otra, os traemos a Pedro Bermejo en una pequeña entrevista que esperamos que os guste.

Nombre: Pedro Bermejo (Lechuck)
País: España
Primer sistema: VIC-20
Historia: Desarrollador de juegos

–¿Qué edad tienes, cuándo viste tu primera computadora y cuál fue la primera?

–Tengo 59 años (soy de enero del 67). El primer recuerdo que tengo de un Micro (como los llamaban entonces) es del Sinclair ZX81 (recuerdo ver bastantes anuncios de ese modelo en periódicos y revistas) y, sin tener muy claro lo que era, pensaba que algo con tantos botones debía ser muy interesante. Al cabo de un tiempo, a mi padre le regalaron un VIC-20, que acabó directamente en mis manos, y ahí empezó mi interés por este mundo. Recuerdo perfectamente la tarde en que empecé a trastear con él. Estuve un buen rato leyendo el manual de instrucciones, eran los tiempos en que leíamos antes de enchufar, y cuando sintonicé la televisión y vi el mensaje de "3.583 BYTES FREE", me pareció magia. Aquel VIC-20 todavía lo conservo y curiosamente, es el único ordenador que he conservado de todos los que he tenido. Con tiempo y algo de dinero, he podido completarlo con (casi) todo lo que me faltaba.

–¿Cómo nació el interés por esto de las computadoras, la programación...?

–Pues tan pronto como empecé a leer el manual del VIC-20. Me pareció impresionante eso de teclear y que se viera en una televisión. Y según leía y probaba, más me gustaba (cambiar de colores, sonidos, programar...). En esa época ya me gustaban las máquinas de Arcade, y, hasta ese momento, no podía entender cómo, unos cuantos componentes electrónicos en una placa, podían permitir jugar de esa forma. Al empezar a escribir las primeras líneas en BASIC, entendí que así es cómo hacían aquellos juegos y mi objetivo fue aprender a programar para hacerme mis propias versiones de los juegos, para poder jugar sin gastar dinero.

–¿Qué tiene el VIC que te tiene enganchado con la programación?

–Imagino que inicialmente me enganchó porque fue el ordenador que cayó en mis manos, pero ahora, visto en la distancia, creo que tiene justo lo que hace falta para poder hacer juegos razonablemente vistosos: colores y sonido. No es que no se puedan hacer juegos excelentes en, por ejemplo, un ZX81, pero para mi objetivo de replicar juegos de los 80, el poder incluir colores y sonido, aunque con capacidades ‘limitadas’ me permite acercarme algo más a lo que intento imitar.

Y, algo más específico, que me atrae especialmente del VIC-20, es su flexibilidad para definir, dentro de los 5 kB de la memoria interna, qué parte se utilizará como memoria de pantalla, y donde buscará la definición de caracteres. No sé qué mecanismos proporcionan en este sentido otras plataformas pero en el VIC-20 es muy sencillo definir (y modificar accediendo a un solo registro del chip de video) dónde comienza la memoria de pantalla, así como definir, con ese mismo registro, dónde comienza la definición de caracteres. Esto permite, de forma muy rápida, alternar entre dos juegos (casi) completos de caracteres y dos áreas de memoria de pantalla, permitiendo generar una pantalla mientras hay otra visible que permanece inalterada y, una vez se ha terminado de generar, simplemente cambiar una por otra con una sola secuencia LDA nn / STA mmmm. Esto me ha resultado muy útil, por ejemplo, al desarrollar Pang, para permitir un movimiento (casi) sin parpadeos.

Esta misma flexibilidad permite, también, utilizar, para la memoria de pantalla, un área superior a las 2 páginas que usa de forma estándar, ofreciendo resoluciones superiores a los 22x23 caracteres tan característicos del VIC-20. Por ejemplo, en ‘Prince of Persia’ necesitaba disponer de 27 columnas (para poder utilizar 9 bloques de 3 caracteres de ancho cada uno) y 29 filas (9 bloques de 3 caracteres más una fila de techo y otra en la parte inferior con los marcadores de vida), por lo que para la memoria de pantalla utilizo algo más de 3 páginas, en lugar de las dos que usa el VIC por defecto.

–¿Programas o has programado para otros sistemas?

–A nivel profesional sí (lo que empezó como una afición se acabó convirtiendo en mi profesión), pero a nivel de hobby no. El VIC-20 tiene lo suficiente para ocupar mi tiempo libre. Cuando estuve familiarizado con el ensamblador del 6502, estuve leyendo algo sobre el del Z80, pero me pareció demasiado diferente y no me animé a intentar nada. La verdad es que admiro la capacidad de muchos aficionados a la retro-informática de manejarse con multitud de sistemas.

–¿Cómo aprendiste a programar?

–Las primeras nociones fueron con el BASIC del VIC-20, aunque no llamaría a aquello programar. De hecho, mis intentos por hacer algo mínimamente aparente fueron fallidos (intenté programar algo tipo Space Invaders pero me di cuenta que BASIC no era suficientemente rápido para lo que quería, y, aunque intenté aprender ensamblador con los cursos que venían en las revistas, nunca conseguí mucho más que las rutinas de borrado de pantalla que solían usar como ejemplo). En aquella época lo del acumulador, los registros índice, los modos de direccionamiento, etc. me sonaban a chino. Los primeros programas mínimamente serios que hice fueron ya en C, en mi primer trabajo.

Con el tiempo (y la experiencia) sí conseguí aprender ensamblador y por fin pude lograr lo que había intentado cuando me regalaron el VIC-20. Programar juegos que recordaran a los que veía en aquellos años en los salones de máquinas recreativas.

–¿Qué herramientas usas cuando programas?

–Los juegos que he programado para el VIC-20 los he hecho siempre con el CBM prg Studio. Me parece un entorno bastante cómodo de usar, y su autor sigue manteniéndolo y sacando nuevas versiones de vez en cuando. Sé que hay otras herramientas, pero una vez que me acostumbré a éste, no he visto la necesidad de cambiar. Aparte del entorno de programación, para la definición de caracteres y pantallas de presentación utilizo Excel. Resulta sencillo definir celdas con la misma relación de tamaño que los pixels del VIC-20 (en el VIC, los pixels no son cuadrados, son alrededor de un 40% más anchos que altos). Después, superponiendo una imagen con algo de transparencia, es fácil ir coloreando celdas. Y unas macros en VBasic me permiten convertir la imagen en la secuencia de BYTES que luego copio directamente en los ficheros en ensamblador. Así hice las pantallas de ‘Prince of Persia’ y la definición de todas las secuencias de movimientos. También he usado lo mismo para Pang, para la definición de los caracteres y para las diferentes pantallas intermedias.

–Es interesante la variedad de géneros que tocas. Son ports de algunos clásicos conocidos y otros no tanto. ¿Tienes en mente hacer algo 100% tuyo?

–Sí, excepto las 4 en raya, que no se podría llamar port, el resto son adaptaciones, tan fieles como he podido, de juegos ya existentes. Me divierte imitar en el VIC lo que otros han hecho para otros ordenadores y, sobre todo, conseguir lo que me habría gustado tener en mi VIC hace 45 años. La verdad es que no me he planteado hacer un juego propio. Me falta imaginación (de hecho, admiro la capacidad de autores de videojuegos que tienen una idea y son capaces de convertirla en un juego adictivo). Imagino que ahora esto ya no es tan común (sospecho que hacer un juego en la actualidad requiere de un equipo similar al que se necesita para rodar una película), pero en los 80, no eran raros los juegos ideados y programados por una sola persona. Me parece admirable, pero me temo que yo me tengo que contentar con imitar las ideas de otros.

–¿Es el VIC 20 una máquina denostada? ¿Cuáles son sus valores principales como usuario y programador?

–Si, es un ordenador que siempre fue infravalorado, probablemente por la poca capacidad de memoria de la versión estándar. Pero, ampliando la memoria (y, por suerte, eso hoy en día no es ningún problema), tiene capacidades similares a, por ejemplo, un Spectrum (con menor resolución, por supuesto). Imagino que al VIC-20 no le ayudó que salieran tantos juegos para la versión sin ampliación (supongo que en esa época las casas de software intentaban maximizar el mercado potencial, apuntando mucho a la versión sin ampliación y desarrollando con los 3.5 kB de la versión estándar, los juegos no eran muy espectaculares. Así que, de aquellos juegos, mucha gente debió quedarse con la impresión de que el ordenador no daba para más. Eso, y el hecho de que Commodore sacara poco más de un año después del lanzamiento del VIC-20, el C-64, terminó de condenarlo a ser visto como un ordenador poco capaz. Pero como he comentado, para mi tiene más que suficiente para disfrutar, programando, y jugando.

–Explícanos un poco el proceso de creación de un juego.

–Bueno, lo más importante es seleccionar bien el juego. Intento elegir alguno que conozca bien, lo que me permite tener más o menos claro donde estará la complejidad del desarrollo y si encajará bien en el VIC. Intento evitar juegos muy coloridos para no tener que pelearme con el ‘color clash’ (es curioso porque es un término que se asocia mucho con el Spectrum, pero el VIC-20 tiene la misma limitación). Después, hago un esquema de la pantalla principal de juego y defino algunos de los caracteres para decidir qué resolución necesitaré y a partir de ahí empiezo el desarrollo. El esquema del código es bastante estándar en todos los juegos. En general siempre uso un bucle principal que controla los movimientos en función de unos contadores de retardo, las rutinas que se encargan de hacer esos movimientos y de detectar colisiones y una rutina de interrupción, que decrementa los contadores, lee los controles (teclado/joystick) y reproduce los sonidos. Y luego, en función del juego, las rutinas específicas para cambiar pantallas, calcular puntuaciones, mostrar textos, etc.

–¿Qué juego te ha costado más y porqué?

–A nivel de desarrollo, el más complejo ha sido Pang. Al comenzar pensaba que no tendría mucha dificultad. Mi idea inicial era hacer una versión de Cannonball (no lo conocía hasta que alguien habló de él en el foro de Retrowiki). Viendo el juego, pensaba que definir el movimiento de los globos sería sencillo (a priori, me parecía que sólo harían falta 4 rutinas de movimiento -1 por dirección, 1 pixel en cada movimiento- y, para acelerarlos según caían, pensaba ir reduciendo la duración de los contadores de retardo). Pero cuando empecé a probar me di cuenta de que el rendimiento no era suficiente (incluso sin ningún retardo, los globos se movían demasiado despacio si había que dibujar muchos). Así que tuve que hacer rutinas específicas para mover directamente 1, 2, 3 y 4 pixels en vertical (en horizontal siempre se mueven un pixel). Eso implicó hacer 16 rutinas diferentes (4 por cada una de las 4 direcciones de movimiento) y dos adicionales, solo en horizontal, para cuando el globo llegaba a la parte más alta).

Además, cuando tenía Cannonball más o menos terminado, decidí que me quedaba suficiente RAM para añadir barreras y escaleras, y terminar con algo más parecido a Pang. Y, aunque añadir las barreras fue sencillo, el cálculo de rebotes se complicó mucho (calcular el rebote en paredes y suelo era muy fácil, pero en barreras hay que controlar qué parte de la bola (con 4 tamaños de bola diferentes) toca qué parte de la barrera, para decidir en qué dirección saldrá rebotada. Eso implicó bastante desarrollo adicional. Y, por último, el tema de la música también me costó bastante. Me resulta muy complicado imitar las melodías de los juegos, así que, para el Pang, decidí usar la música de la versión del C-64. Me descargué el fichero .sid correspondiente de HVSC pensando que podría desensamblarlo y extraer los valores de las notas, pero después de varios intentos no conseguí nada. Por suerte, vi que el programa Sid2midi, además de generar la versión midi, permitía generar un fichero de texto con la secuencia de notas de cada voz. Así que seleccioné, de las 3 voces del SID, las 2 que quedaban mejor en cada melodía (necesitaba reservar una voz del VIC para efectos de sonido) y, con eso, conseguí una música que quedaba razonablemente bien. En total, el desarrollo de Pang me ha llevado algo más de un año (más de lo que tardé en terminar PoP).

–¿Tenías claro que podías hacer tu propia versión del PoP? Parece algo inalcanzable, ya no solo por la memoria sino por la resolución o la carencia de sprites del VIC-20.

–La verdad es que no me había planteado intentar desarrollar PoP hasta que vi la versión para Spectrum de Nicodim. Me pareció muy ingenioso como, casi sin colores, representaba las diferentes pantallas (y como, con una textura de blanco punteado, distinguía las losas del suelo y las losas de presión). Pensé que algo similar se podría hacer en el VIC, y dibujé en Excel la primera pantalla como el muñeco parado, para ver si conseguía una representación del personaje principal, con un tamaño adecuado en relación a la altura de las columnas, que resultara reconocible. Usando 27 columnas x 29 filas para la pantalla y 5x2 caracteres para la posición de parado me pareció que quedaba bien, así que calculé cuánta memoria necesitaría para hacer algo ‘parecido’ al juego original. Mi objetivo fue dejar 24 kB para la definición de todos los movimientos, lo que me permitiría definir en torno a 100 posiciones, con una media de 240 bytes por posición, más o menos la mitad de las posiciones del juego original, por lo que el movimiento es menos suave. El resto de la memoria quedaba para la definición de las pantallas de cada nivel (tenía claro que los niveles habría que cargarlos desde disco) y para la programación del juego.

–¿Estás trabajando ya en algo nuevo?

–Todavía no he empezado nada, aunque sí tengo ya pensadas algunas opciones para el próximo juego. De todas formas, en general, no suelo comentar en qué juego estoy trabajando porque nunca sé hasta dónde voy a llegar, y prefiero no crear falsas expectativas y que luego el resultado (si es que consigo algún resultado) sea decepcionante.

Conclusión

La colección de Lechuck ha ido creciendo año tras año y la complejidad de sus juegos son exponenciales a su aprendizaje y a ir disfrutando y añadiendo complejidad en cada uno de sus lanzamientos. Si tenéis un VIC-20 o el VICE, no dejéis de probar sus juegos. Seguro que no os decepcionan y quizás os entre el gusanillo de darle una oportunidad al predecesor del c-64. Encended el VIC-20 y jugad a estas pequeñas maravillas patrias que Pedro Bermejo 'Lechuck' nos regala para que disfrutemos un buen rato mientras esperamos ya con ganas y para un futuro cercano ver con que nos sorprende esta vez.

Invaders (2021) Vic 20 + 3 ks
Connect 4 (2021) Vic 20
Crash(2022) Vic 20 + 8 ks
Targ (2023) Vic 20 + 8 ks
Prince of Persia (2024) Vic 20 + 35 ks + Disquetera o SD2IEC
Columns (2025) Vic 20 + 8 ks
Pang (2026) Vic 20 + 35 ks

Mas aventuras y a ponernos un poco al día

2026-02-10T18:33:00.023+01:00

Bastantes cosas han sucedido recientemente en el mundo aventuril relacionados con nuestro C64 y que a veces pasan un poco desapercibidas. Aquí os hacemos un resumen de lo mas destacado que ha pasado por nuestros Commodores para que podáis disfrutarlo.

Regreso al Castillo Belmar

Una de las sorpresas sin duda ha sido el lanzamiento por parte de Dancresp de una segunda parte de Castillo Belmar, una aventura escrita en basic que ocupaba 2 Kbs de memoria. Esta continuación, con mas habitaciones, objetos y personajes, no olvida la sencillez de la original y le añade misiones para hacerla mas completa, desafiante y divertida. Dancresp, al que le gustan los retos y los sistemas rarunos, ha publicado versiones para casi cualquier sistema inpopular de la época que se precie. Podéis dascargaros las 3 versiones, inglés, castellano y catalán y las de los otros sistemas en ESTE enlace.

Las aventuras perdidas

Las tres primeras, las de las Load'n'Run

En las preservaciones que estamos haciendo de las Load'n'run para el Itchio de C64cracks, nos encontramos con 3 aventuras de texto, realizadas entre el 84 y 85 y escritas todas con el Quill. Anteriormente Sequor ya había preservado, jugado y acabado, colgando la solución en la página de CASA donde hasta puso mapa a las 3 primeras pero habían pasado totalmente desapercibidas por la mayoría de público y en especial por el usuario del C64.

Las 3 aventuras son estas, escritas por el mismo autor, Rafael Escoté:

La Prueba - Load'n'Run nº 0 de la segunda temporada año 1986
La Isla del Pirata - Load'n'Run nº 1 de la segunda temporada año 1986
Castillo Vudú - Load'n'Run nº 2 de la segunda temporada año 1986

Podéis ver las fichas de los 3 juegos de las Load'n'Run en ESTE enlace de la propia página del Sequor.

La cuarta, la de la STARS

Esta aparecía curiosamente en el 5ª número de la STARS y en la cinta de utilidades y no estaba compartida y, aunque al abasto de cualquiera, ya que esta está preservada desde tiempos inmemoriables en .TAP, no se había compartido ni se conocía según las bases de datos que hay respecto a aventuras escritas en castellano. Podéis descargaros En Busca del Androide en la Stars Utilidades nº 5 de 1986.

Y la quinta, la C64 Tape Computing

Otra aventura que ha salido de forma inesperada es esta True Spit, inspirada en el lejano OESTE. Salió en el primer número de las cinco cintas que Compulogical publicó de esta serie en 1985 en la serie C64 Tape Computing y también estaba preservada en la Gamebase64.

Podéis descargaros las 5 aventuras en ESTE enlace. Se incluyen los mapas y las soluciones de 4 de ellas realizadas por Nico Sequor.

El Archivo de la Aventura

Uno de los grandes en las aventuras a nivel nacional, planseldon, ha creado una página donde se analizan todas las aventuras creadas en castellano. El lugar se llama El Archivo de la Aventura y lejos de ser complicado, está en permanente actualización y nos añade fichas de autores y obras ordenadas de forma lógica, de fácil navegación y donde es fácil bucear y perderse durante un buen rato. La página abarca todos los ámbitos de la aventura y no solo los juegos sino el sentido y espectro que este género engloba.

El propio autor nos lo explica:

El Archivo de la Aventura recorre la historia de la aventura conversacional desde sus orígenes en 1975 hasta la actualidad, con especial atención a las aventuras escritas o traducidas al castellano. Incluye artículos sobre la historia del género, los lenguajes y herramientas más relevantes, y, sobre todo, fichas dedicadas a compañías, autores y aventuras.

La selección abarca títulos para todo tipo de sistemas —tanto de 8 y 16 bits o máquinas virtuales—, priorizando siempre las obras en nuestro idioma. En total, se incluyen fichas de sesenta aventuras en castellano (tanto profesionales como de distribución informal) y una quincena de traducciones relevantes del inglés.

Respecto a las obras de autores aficionados, se ofrece una muestra representativa de los tres grandes momentos creativos en el mundo hispano: la era PAWS y los fanzines, la etapa dorada de Inform y SPAC, y las recientes creaciones para sistemas clásicos.

El criterio general ha sido presentar una aventura por autor aficionado, incluyendo también un pequeño perfil biográfico en cada caso. Los textos provienen en su mayoría de mi trabajo previo en wikiCAAD, y todo el contenido se ofrece bajo licencia Creative Commons 4.0.

Podéis acudir en ESTE enlace. Si además queréis unas lecturas rápidas, variadas e interesantes del propio autor, podéis ir a su Plan Seldon.

Herra 47

Herra47 o Señor 47, es una aventura hecha por los chicos de Vector 5 Games imitando al estilo de los juegos de Sierra Online en donde se combina el texto con el movimiento del personaje mediante el cursor. El juego lo protagoniza un personaje autóctono finlandés, de donde son el equipo programador y que parece una mezcla del nombrado Larry y Torrente.

La previa del mismo ya ganó la competición de juegos en la Zoo-party del 24 y ahora nos presentan la versión completa con 39 habitaciones, 3 mini juegos y un sinfin de horas de juego. Este sorprende por la calidad que ya pudimos ver en la previa y el resultado solo ha sido posible en formato .CRT. Si os gustaron las aventuras de Larry, ya tardáis en catarla.

El juego os lo podéis descargar en ESTE enlace.

BDB Project

La versión clásica y la actualizada.

En Italia y la época de la piratería sin límites, allá por el 87, existían algunas de las revistas quiosqueras acompañadas por su cinta llena de software que ofrecían un producto diferente al ya normalizado software fraudulento. Este era autóctono, imaginativo y totalmente legal: hablamos de aventuras de texto italianas. Habían un par de autores muy prolíficos, Roberto Tabacco y Bonaventura di Bello que usaban el Quill y gráficamente lo acompañaban con su partenaire Illustrator.

El segundo, BdB, fue sin duda el autor más prolífico de la época, por cantidad y calidad y su trabajo apareció en 2 magazines mensuales, Explorer y Viking, ambas de Edizione Hobby. Recientemente y como homenaje a este autor, se han unido 2 fuerzas también aventureras para traducir y trasladarlas al inform 6 y de aquí hacer las versiones propias para los sistemas Commodore, el C64, Plus 4, C128 y Mega 65.

Estos 2 autores son Gianluca Girelli y Garry Francis y el resultado de este inmenso trabajo se irán publicando a medida que se vayan completando y podéis descargarlas de forma totalmente gratuita en ESTE enlace.

Las 3 nuevas adaptaciones

Los primeros títulos con los que nos han deleitado forman parte de la trilogía de Kenneth Johnson, ambientadas en el Far West y se titulan Wild West, Desperados y Tin Star.

Al cabo de poco y sin apenas tiempo de probarlos, nos traen 3 juegos mas. Estos son, The Wrath of Anubis, Unknown Dimension y el Caribbean Treasure.

Respecto a la conversión de las aventuras, la adaptación es mas que correcta y se nota el cariño que se ha puesto en ellas. Gianluca Girelli y Garry Francis no le han cambiado el estilo sino que han conservando la esencia de las mismas y las han actualizado para hacerlas mas cercanas a nuevos usuarios o a los que buscamos aventuras que no sean un hueso para disfrutarlas. Las clásicas escritas por contenían muchas muertes súbitas, situaciones casi imposibles de resolver y laberintos con puzles inasequibles.

En estas nuevas versiones se han ampliado la lista de verbos y sinónimos que ayudarán a quienes buscan no desesperarse en el intento y también se han enriquecido las descripciones y respuestas del parser para darle un mejor empaque que en la versión original hubiese sido imposible por temas de memoria. Los originales venían en cinta y el Quill, programa con el que estaban hechas, limitaba los Kbs libres ya que eran siempre de carga única debido a que este no permite la multicarga.

Todo tenía que estar en memoria, los textos y gráficos, en la memoria que nos deja el C64. Esto significa que en un juego de gran envergadura y con textos y mas de 20 pantallas, hay que abreviar para que quepa todo. En estas nuevas versiones y trasladando el material al inform 6 y luego usando el Oozmo para crear las diferentes versiones, podemos tener un multicarga y así recrearse más y mejorar las descripciones y respuestas del parser para ayudar a una mejor inmersión en la aventura.

CAAD

Como ya sabéis, se publica de forma mas o menos periódica el CAAD, revista en donde se hablan de videojuegos siempre relacionados con las aventuras en su mas amplio espectro. La batuta cae a manos de Demiurgo o Juanjo Muñoz, y le acompañan Tranqui 69 en el mantenimiento de la página WEB y la maquetación de la revista y José Luis Cebrián y Edu quienes también colaboran en el montaje y maquetación del CAAD. Muchas mas gente ayuda, apoya la revista y escribe artículos de todo tipo.

Desde aquí solo podemos seguir recomendado este magazine. hecho de fanes para fanes y que tenemos el gusto de poder disfrutar de forma gratuita en versión digital o a un precio muy económico si la queréis en formato físico.

Escape from Spaceship Seven

Otro que se sube al carro de la aventuras y es que, Geir Straume, después de ayudarnos convirtiendo a .CRT el juego Castillo Belmar / Castle Belmar programado en BASIC, para el muy limitado Commodore MAX, ahora se ha animado a hacer una de cosecha propia y compatible con el C64, Mega 65 y también el MAX en .CRT

Esta vez nos vamos al espacio en un juego de supervivencia alienígena y en el modo minimalista que 8 Kb pueden ofrecer. En esta limitación incluye 32 localizaciones, el juego en inglés y castellano y un notorio efecto estelar que redondea este prodigio. Él no es un habitual de este género y algún consejo, hacer la traducción y darle una opinión sobre la dificultad y profundidad de la aventura la agradece.

Podéis descargaros el juego y ver el catálogo de Geir Straume en ESTE enlace.

Connecta el micro, pica el start [ES/CAT]

2026-01-31T15:00:00.015+01:00

En 1985, TV3 nos sorprendió a todos con la emisión de los 20 capítulos de la serie "Connecta el micro, Pica el start". Se trataba de una producción autóctona y de capital 100% nacional que divulgaba y nos acercaba la informática en una época en que todo estaba por descubrir y en la que el desconocimiento era general. Por fin podemos compartirla en su totalidad en sus 20 capítulos y ver como eran los inicios de algo que hoy es esencial en nuestro día a día.

El realizador de la propia serie, Xavier Juncosa y Gurguí comparte con nosotros la historia y secretos de la propia serie. Nadie como él para estar documentados y tener la certeza de cómo se desarrolló la misma. Xavier Juncosa titula el texto como...

Connecta el Micro. Pica el Start: un parecido

La serie televisiva de divulgación informática "Conecta el Micro. Pica el Start" fue una producción del año 1985, producida por la empresa Teleinformática Catalana que emitió TV3, Televisión de Cataluña en dos ocasiones: la primavera y el otoño de aquel mismo año. Constaba de 20 capítulos de entre 20 y 25 minutos cada uno.

La iniciativa de la serie surgió de la empresa informática española Eurohard, quienes compraron la casa Dragon y comercializaron dos modelos diferentes de ordenador, uno de 32 kilobytes de RAM y otro de 64. Ellos mismos contactaron con la productora Teleinformática Catalana y construyeron un entramado económico que buscó complicidades entre un capital publicitario (La Caixa) y una televisión que solo hacía un año que había empezado sus emisiones en Catalunya (TV3). El alma de la serie fue, sin ningún tipo de dudas, el productor audiovisual barcelonés Tato Escayola: Él supo unir las tres partes -la empresa, el emisor y el patrocinador- y consiguió reunir el 100% del presupuesto, 100 millones de pesetas, que ahora serían más de 2 millones trescientos mil de euros; semillas, un presupuesto del todo excepcional. Tenemos que tener en cuenta que la producción de una película media costaba en España, en 1985, entre 50 y 80 millones de pesetas.

La serie se grabó en la ciudad de Barcelona en video de una pulgada, con tres cámaras de estudio Ikegami y con aparatos de producción y postproducción SONY de última generación a la empresa de servicios audiovisuales Videocomunicación, que también disponía de dos platós: uno de unos 250 metros cuadrados con un gran decorado que simulaba una «microteca» y uno más pequeño de unos 50 metros cuadrados donde haríamos grabaciones que necesitaran menos espacio: grabación de detalles, pequeños decorados o algunas entrevistas, entre otras. Estuvimos cuatro semanas de preproducción, en marzo de 1985, donde se diseñaron los decorados y se preparó todo el plan de producción. Luego y durante dos meses y medio, entre abril y el junio de 1985, todas las instalaciones de Videocomunicación se centraron en la producción de nuestra serie; allá se hizo todo: la grabación, la postproducción de sonido y todo el montaje. También, y muy importante, fue la grabación que hicimos allá mismo con croma que simulaba el interior de un ordenador y donde los dos presentadores de la serie se paseaban por su interior e iban explicando al espectador todos los componentes del interior del ordenador: la placa base, el procesador, la tarjeta gráfica (entonces más que rudimentaria), los condensadores, los puntos de soldadura y todo el pequeño cableado que la formaba.

La serie producida por Tato Escayola tenía un equipo formado por unas veinticinco personas en las que destacaban el realizador, Xavier Juncosa, la jefa de producción, Olivia Borricón, el director de fotografía, Xavier Camí, y el guionista Jaume Agustí, profesor de informática en la Universitat Autònoma de Barcelona (UAB). El jefe de sonido fue el experto ingeniero de sonido Antoni Belloch. La larga secuencia de chroma antes descrita la llevó a cabo Emilio de la Torre, jefe técnico de Videocomunicación; unas secuencias que entonces fueron una de las marcas de identidad de la serie y de las más elogiadas en un momento donde, tanto la informática aplicada como los efectos de video apenas empezaban su largo camino. Finalmente, los dos presentadores de la serie fueron los actores Gemma Riera y Enric Cusí, de larga y dilatada experiencia, después de un casting muy riguroso en el que participaron más de veinte candidatos y candidatas.

Se ha escrito y todavía corre por la red que la serie "Connecta el Micro. Pica el Start" era una producción británica de la que TV3 había comprado los derechos de emisión: nada más lejos de la realidad. El 100% de los planos que compusieron la serie fueron grabados a los platós de Videocomunicación o en exteriores naturales. La serie fue tan ambiciosa que quiso reunir en los pocos profesionales que en 1985 trabajaban ya informáticamente para dar visibilidad en el nuevo mundo que apenas llamaba a la puerta: desde estudios de arquitectos con los incipientes plotters o los primeros médicos que incorporaron la informática en su día a día, hasta explotaciones ganaderas que ya usaban la informática para alimentar su ganado en las horas convenidas.

Esta gran ambición técnica nos hizo entender -ya en la segunda semana de grabación- que necesitaríamos un equipo autónomo de exteriores, en el argot, una segunda unidad, que tanto filmaría en Girona y en comarcas de la Catalunya central. Este equipo que solo hacía grabaciones de exteriores naturales y algunas entrevistas lo dirigió Carles Batlló, que hasta entonces había sido el primer ayudante de realización. Pero el trabajazo fue tan grande aquellas 10 semanas de rodaje que bien pronto tuvimos que incorporar una segunda unidad de exteriores que dirigió el segundo ayudante de realización Albert Guitart. Con estas dos unidades trabajando cada día de forma autónoma todos los exteriores de la serie, la tercera ayudante de realización, una jovencísima Sílvia Quer, ahora premiadíssima directora de largometrajes, pasó a ser el ayudante de realización en el plató central de Videocomunicación en la calle Muntaner 157 de Barcelona apoyando al realizador, Xavier Juncosa, que no se movía del plató: las mañanas grabábamos la «microteca» y las tardes y muy entrada la noche montábamos los capítulos.

La serie vivió momentos de gran intensidad porque, mientras grabábamos los capítulos 6 al 10 se empezaba a emitir el capítulo 1 de la serie en la televisión: algo que actualmente no se aceptaría por los enormes riesgos que podía comportar cualquier eventualidad inesperada. Pero eran otras épocas, los inicios de casi todo, con muchas ganas de hacerlo bien, mucha ilusión y muy pocas horas de dormir durante los dos meses y medio de producción y postproducción. Y lo conseguimos, con incertidumbre hasta el final, pero lo conseguimos: cuando se estaba emitiendo el capítulo 19 nosotros estábamos acabando de montar el capítulo 20, el último, que fue un resumen final de la serie donde profesionales de todo tipo -desde informáticos a médicos pasando por brillantes ludólogos informáticos como Joan Argemí de Abadal- estuvieron entrevistados. ¡Y lo conseguimos!

Libros publicados

La Caixa publicó unos libros que acompañaban y complementaban esta serie. Fueron un total de 7 y eran estos:

Connecta el micro 1 - Fem informàtica
Connecta el micro 2 - Imatges i sons
Connecta el micro 3 - Tractament de la informació
Connecta el micro 4 - Robots i intel-ligència artificial
Connecta el micro 5 - Noves tecnologies
Connecta el micro - Índex i vocabulari
Connecta el micro - Els ordinadors i la cultura informàtica

Videos

Os ofrecemos la totalidad de la serie, 20 capítulos y la entrevista desde un nuevo canal de Youtube que hemos creado únicamente para este fin y en donde podréis verlos juego a la entrevista que realizamos a Xavier Juncosa y Enric Cusí. También y para completar y seguir la serie como se ideó en su momento, os ofrecemos los 7 libros en PDF en un nuevo escaneo de alta calidad y que os podéis descargar en el enlace que hay mas abajo.

Entrevista a Xavier Juncosa y Enric Cusí.

Puedes ver los 20 capítulos de esta serie en la lista que hemos preparado en YouTube aquí: Pica el start

Aquí el primer video de la lista, usa el enlace anterior para ver el listado completo.

Agradecimientos

Agradecer en especial a Xavier Juncosa i Gurguí por el material, la ayuda y toda la información para hacer posible que la historia de este producto televisivo no se pierda ni se explique de forma errónea. También a Enric Cusí por la disponibilidad para la entrevista y ayudar también a sacar el polvo y explicar anécdotas sobre el programa e igualmente también agradecer a Viejoven FX (Armand López) por la restauración de los originales que Xavier nos proporcionó y el logo recreado desde el original.

Enlaces

En ESTE enlace iréis directamente al canal de Youtube de la serie y la entrevista.
Desde ESTE enlace os podéis descargar los 7 libros que acompañaban la serie.
En ESTE enlace podéis ir al canal de Viejoven FX (Armand López).
Entrada en catalán: Connecta el micro, pica el start [CAT]

Transtape C2 para Commodore 64 al descubierto

2026-01-18T12:12:00.083+01:00

Muy buenas a todos! Hoy vengo a hablar del Transtape C2 para Commodore!!!

Primero un poco de literatura: Imagina, Sicilia, 1985...

Después de muchos años...Y gracias a Bieno, por fin ha caído en mis manos un TRANSTAPE para realizar copias con el C64 y he podido analizarlo, para que finalmente podamos cerrar el capítulo de preservación de este dispositivo.

Por suerte, me ha podido conseguir la ROM del Transtape C2 que rondaba por ahí y Bieno se había hecho con una copia. Fue convertirla convenientemente para que funcione desde el VICE y así poder averiguar que cosas se pueden hacer con él.

Adjunto el .crt en este hilo para que lo probéis con el Emulador que mas os disguste (descargar de aquí), o con vuestro Chamaleon o Easy Flash.

El ".crt" que había por las redes, no funcionaba adecuadamente (se quedaba colgado con la pantalla azul), por lo que ese debió ser el motivo por el cual nadie se animó a explicar su funcionamiento.

Por otra parte, las instrucciones originales de HARD MICRO están desaparecidas (se siguen buscando... MIA), aunque no creo que tengan mucha literatura, ya que le cartucho apenas tiene funciones. ¡Graba y punto!

Descripción del producto

El TRANSTAPE es un utensilio que nos permite realizar copias de seguridad de los programas que tenemos en ese momento cargados en la memoria del Commodore. Y puede realizar esas copias sobre CINTA o sobre DISCO.

Viene equipado con dos botones. Uno de RESET, que reinicia la máquina saliendo a la pantalla de inicio. Y otro botón NMI, que es el que inicia el proceso de copia.

Internamente, su placa es un calco de la FINAL CARTIDGE I, por lo que se pueden sustituir sus ROMS y el cartucho funcionar exactamente igual que el segundo.

Con 3 integrados TTL, unos diodos y resistencias y una EPROM de 16Kb, aunque el TRANSTAPE solo utiliza los 8 primeros Kbs.

Funcionamiento

Con el ordenador apagado, conectas el cartucho y lo enciendes.

Lo primero que se ve es una pantalla de dice TRANSTAPE C2 de HARD MICRO y una especie de menú. Pero espera un momento... en verdad no es un menú, son unas instrucciones.

Nos dice... C-CINTA 6-CINTA2 D-DISCO y X-ANULAR.

Nada más... aquí no hay que hacer nada.

Bien, desde esta pantalla lo que se hace es pulsar cualquier tecla (cualquiera)... y el cartucho nos devuelve al BASIC.

Lo que tenemos que hacer ahora es cargar un juego. El que mas rabia te dé, yo he echo las pruebas con el Kung Fu Master en cinta.

Cuando termina de cargar... aparece la pantalla de inicio del juego.

Aquí podemos hacer dos cosas:

Pulsar RESET (ALT + R desde el VICE): Entonces nos devuelve al BASIC y aquí podemos meter nuestros POKES de vidas infinitas... etc... y luego SYS para que arranque nuevamente el juego.

¡Vamos! Lo que era un RESET para Pokear de toda la vida.

Pulsar NMI (ALT + Z desde el VICE) : ¡Y aquí se hace la magia! Empieza el borde de la pantalla a salir muchas rayitas de colores. ¡Acabas de congelar el juego!

Pues ahora tienes varias opciones... ¿Te acuerdas de haberlas visto al principio cuando arrancabas el ordenador?

Si pulsas 'C' y entonces metes una cinta e virgen en el cassete y pulsas REC... la pantalla pasará a negro... y en un rato empezará a cambiar de colores. ¡Está grabando el juego a cinta! No tienes mas que esperar... y cuando acabe... el ordendor se reseteará y aparecerá la pantalla de inicio del Commodore.
Si pulsas '6' pasa lo mismo... lo graba en cinta. Aún no he encontrado diferencia entre un modo y otro.
Si pulsas 'D' y tienes un disco metido... entonces sucede lo mismo. Pantalla negra... luego colores... se pone a grabar... y luego se resetea.
Si pulsas 'X' simplemente vuelves al juego en el momento que lo congelaste.

Los programas se graban en formato cinta con el nombre 'TRASNTAPE C2'. Seguro que os suena a muchos de vosotros.

Los que se graban en formato disco, por defecto es 'TTC' la cabecera y 'TTC+' los datos. Se puede cambiar los nombres, pero tienen que ser los dos el mismo, manteniendo el '+' en el bloque de datos.

Para cargar en disco, es necesario que sea con el LOAD "NOMBRE",8,1 . Si no pones el ',1' no cargará el juego.

Los juegos ocuparán los que ocupan en memoria, no hay compresión ninguna. Aunque la rutina de carga es turbo, por lo que no será tan tedioso el cargarlo.

Y como apunte, no hace falta tener el cartucho instalado para que funcionen los juegos. Una vez realizado la copia, se pueden compartir con otras personas sin el TRANSTAPE.

Conclusión

Y ya está, no tiene mas secretos este cartucho. Sencillo y resultón en su época. Aunque en el mercado salieron otros cartuchos con muchas mas funciones y mas interesantes.

Y a esto me remito, lo de otros cartuchos, porque el TRANSTAPE que me dejó BIENO para que averiguara como funcionaba, ya no llevaba al ROM de HARD MICRO, sino que llevaba la ROM del FINAL CARTIDGE I del HOME & PERSONAL Computers.

Tenía incorporado la capacidad de hacer copias de pantalla a impresora, o un monitor de código máquina, así como la posibilidad de desactivar las colisiones de los SPRITES. Y comandos extra para el BASIC.

Y en el mismo hardware del TRANSTAPE. Dejaré un pequeño video al final de este post del funcionamiento que estoy comentando.

También voy a añadir al hilo los archivos que crearon los chicos de Vade Retro del cartucho así como su volcado. O aquí, si no tenéis acceso a Vade Retro

Un pequeño video que he realizado de su funcionamiento:

https://www.youtube.com/watch?v=38htZZaJh54

Y el funcionamiento del Transtape pero con la EPROM del Final Cartridge I:

https://www.youtube.com/watch?v=kYFsnLMEyqs

Añadimos los archivos para crear las placas y grabar la Eprom y el fichero para el emulador, Chameleon, Easyflash o Ultimate64 en ESTE enlace.

*Por Minter (el de Jeff de palo)

¡Feliz 2026!

2025-12-15T16:12:00.000+01:00

...Y cómo pasa el tiempo. No nos damos cuenta, o no queremos, pero todo va avanzando y cosas impensables en nuestro sistema nos siguen sorprendiendo. ¿Quién iba a pensar que Commodore renacería de esta forma y volveríamos a ver productos oficiales? Seguramente es la noticia del año, un reboot para la marca y una alegría para los usuarios ya que parece que ha caído en buenas manos. Solo el tiempo dirá como irá avanzando y mientras, todo se mueve y para nuestra marca favorita los lanzamientos son continuos. Nos quedan muchas ganas de todo y la marca Commodore y lo que la rodea no para y eso significa que nosotros tampoco podemos parar. ¡Que siga la marcha!

Software nacional

No podemos quejarnos de la cantidad de soft que hemos podido disfrutar este año dentro del publicado por la comunidad hispanoparlante. Desde el otro lado del charco nos llegan Hipofruta, El Chef y El Cartero de Adrian Bonnete, Doctor Hell Invasion, Umi Bombs y Umi Colors de parte de Kabuto Coder. Iapetus nos presentó su Zezito in the Glittering Caves y tenemos luego el Lunadia de Commodore Spain, Randoom Ancient Stones de Picaro Games, Vacaciones locas de Carlos Games, Return to Belmar's Castle de Dancresp y Ranma 1/2 de Commodore Plus. Los futuribles y sabiendo lo que cuesta crear, pulir y lanzar un juego para cualquier sistema, esperamos con ganas el Phantomas III del Sr. Head, el Street Fighter II de Pacoblog y el Mazinger Z de Zub y el Nivolav the Vampire de Adrian Bonnete, de los que esperamos lo mejor.

Software Internacional

Mucho software está en marcha, con plazos mas o menos largos, debido muchas veces a su magnitud.. Estamos mal acostumbrados y queremos mucho y de paso alguna superproducciones y no ha podido ser. En esta lista de próximos lanzamientos tenemos a nuevos que se unen a los pendientes ya del año pasado. Entre estos están en marcha varios como el Mission Impossible III, el Super Street Fighter 2 Turbo, el Caren 2, el Monkey Island, el Leisure Suit Larry y una larga lista (no están ni mucho menos todos) de los que están también en fase beta; Aliens: Neoplasma, Another World, Armalyte Ultra / Delta 3, Bombjack Arcade, Cecconoid, Chaos Engine, Creatures 3, Cyberdroid, Double Dragon Arcade, Limbo, Ninja Gaiden, Runn 'n' Gunn 2, Sabre Wulf Remastered, Toki Remastered, SNK vs Capcom - Stronger Edition, Steel Ranger 2, Super Street Fighter 2 Turbo, Sword of Helja, The Wild Wood, Wonderboy remake y el Zombie Island.

De los que si hemos disfrutado ha sido de calidad. Comenzamos con los grandes hits desde Griffonsoft, los Sherwood y Musketeer, ambos comercializados por Psytronik, de la que nos vino también el Tyrians Tower y el combo Ladybug + Avalan, estos últimos tres de Icon64. Otra joya es el SNK vs Capcom de Gianluca y el Golf Dash Extended de Megastyle. Desde el gran DrMortalWombat nos llega el fantástico SoiledIron y el Terminal Walker, dos joyas infravaloradas a las que deberíamos dedicarles mas tiempo. El Herra47, una suerte de Leisure Suit Larry es otra grata sorpresa, junto al Rogueish de Syntax Error, que gustó bastante a los roleros mientras que con Deathflood : Curse of the Oak Island, Battle of frost, The Tribe, Shipwercked, Devolution: Eternal Winter y el Battle of Cronos, nos inundaron de estrategia y algo de arcade los chicos de Windigo Productions, sin duda los reyes de este género y de producciones este año y de los que podéis encontrar sus juegos en versión física en las respectivas tiendas de K&A Magazine y Polyplay. Este último nos trae el esperado Wolfling reloaded, y tienen en el horno la revisión del clásico y revisionado Boom especial edition, al que tenemos ganas de jugar y que está a punto de lanzarse.

Y no podemos dejarnos los juegos mejorados o versiones, como el Bubble Bobble Remastered, el H.E.R.O. is black, The Last Z-8 de Dr TerrorZ, Centipede Emulator, de RZ80, y el Ultima - Escape from Mt Drash y el Ultima 2: Grand, que son una conversiones desde las propias del VIC 20 que ha hecho Aleksi Eeben desde sus versiones para el VIC20.

Demos

Varias demos nos han vuelto a sorprender este año aunque siga pareciendo increíble a estas alturas del cuento. We are anormaly de Genesis Project y Extended ha sido y sigue copando el top de demos. No por eso no podemos dejar de disfrutar de Fitty de Bonzai y Camelot, A Faire Glow de Fairlight, X-File de Chorus, Nightworks de Arise, AD Astra de Genesis Project, la de The Violators de Censor Design o el homenaje que le han hecho al fallecido Peter Clarke en For Pete's Sake. Otra aplauso es para las denominadas ONEFILE demo, también espectaculares y que buscan mas un efecto, homenaje o simplemente algo mas directo. Las mas destacadas de este 2025 han sido la Squeeze me de Finish Gold, la Visage de Lethargy y Nine de Lft.

Hardware

Las Ultimate2 y 1541II parece mas dormidos desde el lanzamiento de los tres nuevos C64. Esta noticia ha revolucionado el mundo del retro y sobretodo a nuestra escena, que ve cómo no todo lo que está muerto sigue muerto, sino este efecto reavivará la escena y seguramente atraerá a usuarios de sistemas coetáneos a disfrutar del nuestro y sus juegos. Están comenzando a repartir ya las primeras unidades y esto solo hace que crezca la demanda y ganas de hacerse con uno.

Mientras y en otra liga, desde Retrogames han anunciado el esperado A1200 y ya han puesto a la venta el "C64 Mini Black Edition". El primero porque hacía ya tiempo que se esperaba una versión tamaño real de un ordenador casi inasequible en físico y que disfrutaremos todos, los que llevamos años en esto y otros que simplemente no quieren complicarse la vida ni gastarse un dineral con uno de verdad y esta oportunidad lo ha puesto en bandeja. El otro, la reedición del C64mini en color negro, tiene el aliciente de venir repleto de auténticas joyas del software actual. Estos dos productos de Retrogames son un regalo a la afición a un precio bastante asequible.

Commodore.net

Como comentábamos en el inicio, la marca Commodore y varias decenas de patentes fueron compradas este 2025 por un grupo liderado por Christian Simpson, conocido como "Peri Fractic". Él y su equipo, que incluye a ex-ejecutivos, ingenieros originales de Commodore y otros fans, adquirieron la totalidad de Commodore Corporation BV, empresa holandesa que poseía las marcas registradas. De momento el comienzo no ha podido ser mas brillante y la escena y usuarios han respondido comprando y apoyando esta acción. Ya ha comenzado el envío de unidades y este hecho reforzará la confianza para posibles futuros compradores. Solo deseamos la mayor suerte por esta apuesta a la nueva Commodore y desde aquí aplaudimos esta jugada que no deja de tener su riesgo.

Podéis ir a la página oficial de Commodore en ESTE enlace.

VIC20

El pequeño de la marca no es tan prolífico como nos gustaría y es que a pesar de venderse casi 3 millones de unidades, el poco tiempo que reinó hasta la aparición del C64 y las limitaciones que tiene hace que legión de seguidores no sea tan apabullante. Por suerte son bastantes los usuarios que siguen dando apoyo al VIC 20. Respecto a las utilidades, tenemos el Tiny ASM, el VIC-BBS o el FAST-40. Luego en el aspecto lúdico tenemos maravillas como conversiones del Elite, Columns, Ultima I, II y III y otros como el Formula V20 ' 81, Caves of Rigel, Tribbles 2025, Video Chess o el Sokoban de nuestro compañero Javier González. Podéis ver y descargar este material desde ESTE hilo de Sleeping Elephant.

Mega 65

Como ya comentamos en un artículo de hace pocos meses. el M65 sigue adelante. El parque de ordenadores sigue ampliándose aunque no hayan este año aparecido grandes producciones. Lo mas destacable en ocio ha sido la aparición de numerosos cores de arcades clásicos y la conversión del Maniac Mansion en Castellano y del King Quest I de Sierra. Tenéis un resumen en ESTE artículo que presentamos hace unos meses.

Explora Commodore

Poco mas se puede añadir en el artículo correspondiente al evento que no hiciéramos en su día en ESTE enlace. Reunirnos otra vez fue gratificante, siempre especial y corto en duración. Este próximo 2026 celebramos la 10º edición y queremos hacerlo por todo lo alto. Ya tenemos bastantes expositores confirmados e iremos dando señales de vida ya entrado el año. La fecha, aun sin concretar, posiblemente se repita en el mismo mes.

C64 Cracks

El proyecto sigue adelante y nuestra intención es preservar y convertir todo lo que esté en nuestras manos a formato digital, los juegos a D64 y las instrucciones o extras de los juegos a PDF. Tenemos mucho material en la recámara que aún no hemos podido "meterle mano" siempre por falta de tiempo. También tenemos colecciones de "cintas de quiosco" que no publicamos hasta tenerlas completas, normalmente porque nos falta algún número. Mas adelante publicaremos una lista con todo lo que buscamos, para intentar ir cerrando círculos. Os recordamos que preservamos unicamente juegos que tengan textos en pantalla en castellano. Si tenéis alguna rareza o título que creáis interesante, enviadnos un correo. Nos podéis encontrar en ESTE enlace.

Commodore Plus

La maquinaria no para y tenemos varios proyectos en marcha. Estamos contentos de este 2025 y, como siempre, pondremos todo el seitán en el asador para hacer de este 2026 un año mejor.

El blog ha tenido mucho movimiento, sobretodo en esta segunda mitad. Nuestras producciones, aunque escuetas, siempre nos llenan y tenemos otras en marcha que iréis viendo próximamente.

C64 cracks sigue a tope y a los componentes de Commodore Plus nos gusta aportar todo lo que podemos a la escena. En el carro estamos Narcisound, Darro99, Minter, Laddh, Josepzin y Bieno.

¡Os dejamos esta pequeña intro, que podéis descargaros en ESTE enlace, y os deseamos que este 2026 sea muy especial!

Soiled Iron, de drmortalwombat

2025-12-02T12:07:00.002+01:00

¡Atención! Pregunta: ¿Es este juego una copia del Barbarian que jugábamos de pequeños, alumbrados por la luz que nos irradiaba en toda la cara nuestra TV de tubo de 14" en nuestras oscuras habitaciones infantiles? Aquel juego con una música magnífica que bien podría haber sido digna del mismísimo Basil Poledouris, que nos espoleaba hasta ver si conseguíamos cercenar la cabeza de nuestro adversario.

¿O es quizás, mejor dicho, un homenaje inspirado en aquel mítico y sangriento juego de combate con espadas? Después de haberlo jugado durante unas cuantas horas, considero realmente que la segunda afirmación sería la correcta, que más que un plagio es un cariñoso homenaje con alguna vuelta de tuerca.

Este juego destila amor por el mítico programa de Palace Software de 1987, se nota y se siente, "Barbarian presidente". Además, aparte de inspirarse respetuosamente en las mecánicas de juego tradicionales de su papá, añade otras nuevas relacionadas con el mazmorreo y exploración de niveles, incluyendo búsqueda de mejoras en armas (espadas concretamente) y subidas de nivel del personaje.

Aunque en mi opinión no todo es positivo, como ya comentaré más adelante, sí que hay que reconocer lo trabajado que está este programa y lo divertido qué es jugarlo, sin prisa, perdiéndote en cada nivel para explorarlo a fondo. Al final de lo que se trata es de que un juego entretenga, y este cumple su cometido de sobras.

Pantalla de presentación y modos de juego

Estos señores de Onslaught nos presentan un menú de juego presidido por una sangrienta espada (literalmente gotea sangre) insertada parcialmente en un cráneo y acompañada de una tétrica música, que en mi opinión no supera la del Barbarian original pero que nos mete rápidamente en el ambiente hostil y violento que nos espera. Me va a resultar difícil comentar este juego sin hacer referencias al juego de 1987.

En la pantalla de presentación tenemos dos opciones, la ya clásica "Match" que como su propio nombre indica nos meterá de lleno en combates 1 vs 1 sin ningún tipo de argumento ni guión. Simplemente tendremos que salir victoriosos de cuantos más combates mejor. Y la opción "Quest" que es donde está la miga del juego y la mejor elección para jugar en solitario.

Modo Match

Este modo no tiene mucho misterio, pero sí que dispone de unas cuantas opciones y personalizaciones tanto del combate como de los personajes. Además los combates se suceden en escenarios bien detallados y muy bien ambientados sacados de diferentes fases del juego en su modo aventura (Quest), con la ya clásica disposición en pantalla de los marcadores para indicar los puntos ganados, representados por tres calaveras y la energía o vida del personaje, representado por una espada que se va tiñendo de rojo a medida que recibimos daño. En la parte superior van apareciendo una serie de instrucciones en las que se nos indica mediante la pulsación de algunas teclas, modificaciones que podemos hacer "al vuelo" tanto en el color de los bárbaros como en en el nivel de dificultad del rival, así como cambiar el modo de juego. Los niveles de dificultad van del 1 al 9 siendo Rooky el más fácil y Wizard el más difícil... -un momento ¿Wizard? sabia elección-. También, lógicamente, nos permite entrar en el modo VS (player vs player). También existe una opción de "Training" para practicar nuestra esgrima y otra de "Challenge" que no es más que ir ganando combates uno tras otro con el consiguiente aumento en el nivel de dificultad.

En el manual que se puede obtener junto al juego están detallados todos estos modos. Sí, he dicho manual, es ese "libreto" que puede estar impreso en papel o en formato digital y que las jóvenes generaciones de jugones de hoy en día ya ni valoran, ni quieren, ni necesitan...

Modo Quest

Para no extender mucho este artículo, resumo rápidamente el móvil de la aventura, que no es más que una historia de venganza contra un brujo que mató a tus padres y que mora en el castillo en el que nos vamos a adentrar. Nuestra misión: Explorar el castillo a medida que nos hacemos fuertes y encontrar al brujo para "ponerlo a dormir" por los siglos de los siglos.

Este modo "Quest" es en el que Solid Iron se desmarca de la influencia y "simplicidad" de las mecánicas del Barbarian de 1987. Aquí se ha programado un juego en el que la exploración, el rol y la acción se disfrutan a partes iguales. Se pueden encontrar objetos en baúles que aparecen en diferentes estancias, brebajes para recuperar vida y sanar nuestras heridas u otros ítems para ampliar nuestra barra de vida, oro, o directamente obtener espadas de más nivel que inflijan más puntos de daño, cosa muy originalmente resuelta ya que vamos mejorando el material con el que está fabricada nuestra espada, comenzando con una espada de cobre, que causa poco daño y a la que le seguiría una espada de bronce y así sucesivamente, pasando por hierro, acero... etc. ¿Llegaremos a tener un sable de luz? Quién sabe, habrá que terminarse el juego.

La aventura comienza en la parte superior de un castillo, rodeados de almenas y con un ruidoso y molesto viento azotando nuestro rostro... Nuestra melena no se mueve con el viento pero nos lo imaginamos y ya está ;). Nos podemos desplazar lateralmente o bajar por escaleras a niveles inferiores. Hay mucho por explorar y más de un camino por el que aventurarse. Yo recomiendo ser riguroso en la exploración ya que podemos encontrar espadas superiores o pociones que nos irán de perlas para salir airosos de los combates más difíciles. Si sois amantes de los juegos de rol, no os importará haceros un mapita en una libreta (¿hay algo más clásico que eso?) para aseguraros que no dejáis ese valioso objeto atrás. Es importante ir aumentando el nivel de espada y de vida para poder derrotar a rivales que sin un equipamiento adecuado nos matarán en cuestión de segundos.

Iniciamos nuestra aventura por lo que parece ser la parte superior de un castillo

Cada nivel tiene un nombre, que nos puede servir para no liarnos ya que algunos escenarios pueden resultar parecidos entre sí cuando comencemos a subir y bajar escaleras. También vemos el nombre de la clase del rival sobre su indicador de vida, y es que la clase va asociada a la dificultad. Nos encontraremos Ocultistas, Soldados, Mercenarios, Revenants, Zombies... vosotros id bajando escaleras, id bajando... ya veréis...

Aquí vemos a un rival del principio del juego, un pobre desgraciado con categoría "Guard" y una barra de vida muy pequeña, tan pequeña como su esperanza de sobrevivir a mi mandoble

Aquí vemos un rival nivel "Warlock" con un montón de vida, representada por un espada más larga que un día sin pan. Con mi espada de bronce y mi corta barra de vida lo tengo chungo, tendré que mejorar ambos elementos si quiero salir airoso de este combate

Gráficos

El apartado gráfico es bastante espectacular, muy bien ambientado y con unos sprites grandotes que se mueven la mar de bien. Hay un suave scroll cuando vamos explorando con una animación del personaje más que correcta. En el momento en el que nos encontremos a un rival el scroll de pantalla quedará bloqueado y no podremos avanzar hasta que lo derrotemos. La paleta de colores está bien escogida en mi opinión, mostrando bastante gris para todo lo que se supone está construido en piedra, los azulejos del suelo y colores llamativos para las decoraciones de las estancias, banderolas, tapices, etc.

Aquí los rivales del derbi de la Ciudad de Barcelona: Barça - Espanyol (Pericos vs Culés) ¿Quién ganará? YO lo tengo claro... ¿Y tú?

Los personajes son todos el mismo gráfico, un recurso habitual en los juegos complejos de los ordenadores de 8 bits, cambiando únicamente el color del cabello, calzoncillos y botas, pudiendo ir con camiseta o sin camiseta. También cambia el color de las espadas, pero no son sables de luz ni se alargan, tranquilos...

Un detalle que no podía faltar es el chorro y salpicadura de sangre a cada golpe que acertamos o encajamos, todo muy bien hecho y con un bonito gore, como en el Mortal Kombat.

Sonido

Excepto en la parte superior del castillo, donde lo único que se escucha es el agudo ulular del viento, en cada nivel hay una música que nos acompaña, y una melodía después de cada victoria o derrota. No es que destaque por ser una gran banda sonora pero se agradece mucho jugar con música "in game". Los efectos de sonido son los justos y necesarios, diferenciados según acertemos golpeando al rival o chocando las espadas. Poco más a reseñar en este apartado.

Diseño y jugabilidad

Diseño

El diseño de niveles es excelente. Hay detalles muy acertados como por ejemplo que al finalizar un combate con nuestra victoria se nos rellene algo de vida. También comentar que aquí no hay límite de intentos, tenemos lo que vendría a ser vidas infinitas ya que al morir no perdemos nuestras pertenencias ni nivel de espada o barra de vida, y podemos volver a intentarlo las veces que queramos.

Lo único que perdemos al morir es la puntuación, que se reseteará a cero. Los enemigos no tienen "respawn" y cuando los has matado, lo has hecho para siempre forever. Además, cada planta que avanzas y limpias de enemigos es una especie de "savestate" o punto de control desde el que comenzaremos a jugar cada vez que perdamos nuestra bárbara y violenta vida.

Jugabilidad

En este punto es en el que más dudas tengo, pero bajo ningún concepto es algo negativo, sino que me resulta imposible NO comparar el momento del combate con el del Papá Barbarian original. Toda la transición de exploración y mazmorreo es más que correcta, animación, fluidez, control... pero llegados al punto de la lucha veo que el control no es tan fluido como esperaba, me explico; La variedad de movimientos es más que suficiente, pudiendo atacar a varias alturas, rodar, girarnos, dar la patadita... Es más, la parte del bloqueo es de diez, porque puedes bloquear arriba o abajo y responde muy bien si te anticipas al golpe del enemigo, añadiendo un toque estratégico al combate para que no consista sólo en ir golpeando a lo loco. Gracias a ese bloqueo el juego tiene ese toque especial de esgrima, en el que has de bloquear para luego atacar. Esto me recuerda un poco al combate de los gloriosos primer y segundo Prince of Persia, bloquear y atacar, bloquear y atacar... Cuestión de timing, adicción y control.

El problema que encuentro en este apartado jugable es que la transición entre los diferentes tipos de golpe no es tan fluida como en el Barbarian original, que daba la sensación de que ibas enlazando un golpe tras otro con una animación tan fluida y medida que te hacía tener la sensación de control absoluto del personaje en todo momento, no había acabado la animación del movimiento anterior y ya estabas pulsando la tecla del siguiente que se enlazaba sin ningún error con un timing perfecto. En este Solid Iron hay momentos entre los golpes de ataque en los que me frustro, siento que mi personaje se atasca antes de ejecutar el siguiente golpe. Esto es una valoración muy personal porque he jugado muchísimo durante muchos años al Barbarian de Palace, lo que no quiere decir que este juego en manos de alguien más experto y habilidoso que yo consiga esa fluidez que yo no logro encontrar. Al final me da la sensación de que tengo que ir "aporreando" todo el rato al rival o repitiendo constantemente el mismo movimiento.

Como última crítica y desde el más absoluto "buen rollismo", veo que han incluido un golpe magistral, en el que el personaje a bastante distancia del rival rota sobre si mismo dándose impulso para asestar un golpe circular en el cuello del oponente (golpe que os resultará más que familiar aunque está ejecutado de forma diferente) pero que inexplicablemente NUNCA acaba con la cabeza del contrario rodando por el suelo...

WTF!!!! Igual es que se quedaron sin memoria para hacer más animaciones...

Conclusión

En este caso no hay una conclusión a la que atenerse, una vez analizado todo lo anterior es MUY RECOMENDABLE jugar a este juego y si puede ser, no hagáis como he hecho yo, que he cometido el error de esperarme un Barbarian 2.0

Jugad a este juego, explorarlo, dominad el combate y olvidaros de sus influencias, sólo así conseguiréis disfrutarlo como se merece.

Enlaces

Podéis adquirir el juego en ESTE enlace en formato digital.

Back In time Live 2025

2025-11-26T07:11:00.402+01:00

Back in Time live es un evento musical ligado a los ordenadores Commodore que lleva ya años celebrándose y en que se rinde tributo a las melodías y autores que antaño tanto disfrutamos. Los organizadores de este evento son los propios músicos que participan y quienes hacen el esfuerzo de reunir a otros artistas y usuarios para pasar un fin de semana excepcional. Aunque se comenzó a celebrar en Gran Bretaña, que ahora se haga tan al norte de Europa tiene su razón de ser ya que es el epicentro de gran parte de la escena de la época y también de la actual. La organización estuvo a cargo de Slay Radio, la radio online que acaba de cumplir 25 años y los Fastloaders, la enérgica banda de metal que hace años nos deleitan con las versiones de las melodías de los clásicos de C64/Amiga.

El evento tuvo lugar en una sala en el centro de Bergen, la segunda ciudad mas importante de Noruega y en la su principal reclamo turístico son la salida de embarcaciones para visitar los fiodos noruegos. Esta sala era perfecta para realizar el evento, por sonoridad, iluminación y localización y pudimos disfrutarla el viernes 21 y sábado 22 de noviembre. La variedad de espectáculos sobre el escenario era constante y siempre estaba apoyada por imágenes en la pantalla instalada en el fondo del mismo. Pudimos disfrutar de la transmisión de multitud de SIDs, DJs en directo, versiones trasladadas en un piano, Mixes y remixes con VJs, la competición de Remixes que organizaba Remix64 y la correspondiente entrega de los premios y los conciertos de Jeroen Tel y los Fastloaders.

Los participantes fueron:

Jeroen Tel (Holanda)
Fastloaders (Noruega)
Fluke73 (Suecia)
Frida (Suecia)
Karstein Djupdal (Noruega)
Jor-el de Syntax Error (Suecia)
Glenn Rune Gallefoss (Noruega)
Ziona de Slay Radio (Suecia)

https://www.youtube.com/watch?v=WUD6bBB8FNI

https://www.youtube.com/watch?v=ugt9ZwJXagA

https://www.youtube.com/watch?v=BZBBisJBJE4

BiT es una experiencia inolvidable a la que cualquier usuarios de C64/Amiga debería intentar ir. Disfrutar de la música en un evento como este no se puede trasladar de otra forma que no sea en directo y el encuentro con otros usuarios y los propios autores convierten estas jornadas un recuerdo imborrable que crea adicción y una nueva necesidad. Para quién no haya podido ir y quiere apuntarse para otra ocasión, ellos mismos nos confirmaron una nueva edición para finales del año que viene.

Sobre estas lineas podéis ver los videos oficiales del evento. También podéis ver los que grabamos nosotros mismos en ESTE enlace que os llevará a nuestro canal de Youtube.

Lunadia, nuevo juego de Commodore Spain

2025-11-21T15:36:00.000+01:00

Ya hacía demasiado tiempo que Javier Couñago, el alma mater de Commodore Spain, no publicaba un juego. El último fue Dragonaker y por fin podemos disfrutar de su Lunadia, un arcade al uso, sin complicaciones y hecho para pasar un buen rato.

El título tiene su historia, como buen juego y nos presenta a un astronauta situado en un planeta en el que su luna colisiona con un asteroide y colapsa. Nuestro héroe deberá recoger las piezas que se han desprendido de la investigación lunar en un tiempo limitado y con la mayor rapidez posible. Con el disparo nos propulsaremos y hacia los laterales nos moveremos para recoger las piezas necesarias antes de quedarnos sin tiempo, haciéndolo tan simple como divertido.

Javier Couñago nos explica mejor que nadie la experiencia y lo que hay detrás del juego:

El juego lo realicé con el Garry Kitchen Game Maker (GKGM), el mismo maker que ha usado Kabuto en su momento para el Umi64. Pero he querido experimentar con él. El resultado es Lunadia e intentaba que no parezca que esté creado por el gamemaker. Esa era mi idea.

El maker tiene muchas limitaciones, y aunque no haya que programar "directamente" si hay que hacer programación dentro del maker (pero a su forma). Así que con paciencia lo hice, diseñé todos los gráficos, sprites, música, sonido y código del juego en el maker y lo hice funcionar. Y la verdad me parece que se puede usar para hacer cosas atractivas, pero teniendo en cuenta todas las limitaciones. Mi objetivo es que fuera entretenido y a la vez isntructivo, para motivar al mismto tiempo con el artículo que voy a publicar y los tutoriales que también estoy preparando para que haya más gente que se anime a probar y experimentar. A veces las cosas están ocultas y no se explican y creo que merece la pena enseñarlo a todos lo que hay detrás de estas pequeñas producciones.

Lo difícil no ha sido hacerlo, si no saber como hacerlo, ya que no hay apenas información de su uso y los ejemplos que hay son bastante simplones. Por suerte encontré un pequeño tutorial de una persona en inglés de lo más básico con el que me pude iniciar el concepto, a partir de ahí lo siguiente fue experimentar y aprender por mi mismo. Mi idea original era tener un control diferente a lo que siempre usamos. (4 direcciones y disparo). En Lunadia solo usamos dos direcciones (izquierda y derecha) y el disparo como volar hacia arriba. mientras que para descender lo hace la supuesta gravedad. A partir de ahí lo demás se fue construyendo alrededor de este concepto de movimiento.

Respecto a la música, he usado el editor de música que viene el maker. He generado tanto los sonidos como las melodías con el mismo. Además he tenido que hacer algunos arreglos, como el que hay en la pantalla de presentación, que es un bucle cortito en el que por el propio maker hace un corte pero le da ambiente a la pantalla de inicio. Siempre había que ir priorizando la memoria ya que la música se lleva un montón de la disponible.

Por otro lado tenemos la música ingame, que empecé con algo básico y finalmente usé dos canales de los tres que te deja, así dos son para la música y el tercero para los efectos de sonido. Una curiosidad: Al hacer la música me di cuenta que se terminaba antes de tiempo y para que me cuadrara hasta que sonara la alarma la tuve que ir ampliando y ver como encajaba. Haciendo prueba y error. Por otra parte usar el recurso de la alarma en los 10 segundos finales me liberaba espacio al no tener que alargar tanto la música, y el sonido de esta era más fácil de hacer y no quedaba mal. La idea de todo es que dé sensación de "estrés" al acabarse el tiempo y debía poner al jugador nervioso. Esa era la idea.

Créditos y enlaces

Los créditos van para Narcisound en la música de carga y el resto para Javier Couñago.

El juego os lo podéis descargar desde el Itchio del propia autor de forma totalmente gratuita.

Además podéis leer el artículo que el propio Javier ha escrito en su blog de Commodore Spain con todos los detalles del juego y su desarrollo en ESTE enlace.

Zezito in the Glittering Caves, lo nuevo de Iapetus

2025-11-10T08:53:00.004+01:00

Nuestro vecino Sandro Mestre, alias Iapetus, nos trae otra de sus pequeñas joyas. Ya lo tuvimos con nosotros hace ya bastantes años en ESTA entrevista cuando nos habló de sus anteriores lanzamientos y ahora y para rizar el rizo, nos presenta un juego hecho con Forth . Este viene firmado por Astron Soft, su propio sello, y Cosine, el grupo con el que ya hace años que colabora y que fue fundado por el fallecido Jason Kelk.

Iapetus es portugués pero habla y nos escribe en un perfecto castellano que él mismo aprendió leyendo revistas y libros de informática en los 80/90.

–Explícanos un poco tus inicios en la informática, tu primer ordenador y cómo viviste tu infancia en los videojuegos.

–La primera vez que vi un ordenador ha sido en la casa de un amigo mio, yo y él teníamos unos 9 o 10 años y fue un ZX Spectrum 48K. Era de una chica, prima de mi amigo, unos 10 años mayor que nosotros. Recuerdo que los juegos eran bien básicos, de los primeros que habían salido para la máquina; Entre ellos uno era Jumping Jack y el conocido Manic Miner . Pero lo que me encantó de verdad ha sido la posibilidad de programar mis propias cosas.

Pasados unos pocos meses, por navidad mi madre me regaló un Timex 2048, que eran producidos por Timex Portugal. Era un clon de ZX Spectrum 48k pero con algunos modos gráficos extra y entrada de joystick Kempston. En las tiendas de la época recuerdo ver también el Amstrad CPC 464 y unos amigos míos tenían un MSX 1 y el otro un Sharp MZ-700.

Durante gran parte de la época dorada aquí en Portugal, por lo menos en mi zona, no era posible encontrar juegos originales, todo era pirateado que se vendían en las propias tiendas aunque no sé como sería en el resto de la península. Pero con tantas casas de software españolas pienso que la situación sería muy diferente de acá. Yo compraba siempre revistas españolas como Microhobby y Micromanía, y también algunos libros de programación y fue así que aprendí algo de castellano. Pasé una infancia muy feliz jugando montones de juegos con mis amigos y destruyendo joysticks, je je. Al principio, yo y mis amigos teníamos máquinas Timex o Sinclair. Cuando compré el C64 yo era el único con un ordenador de Commodore. Más tarde compré un Amiga 500 y mis amigos más cercanos compraron el Sam Coupé porque querían seguir usando los juegos que ya tenían en casa.

–¿Qué te ha quedado de todo esto y qué es lo que tanto te apasiona de la informática en general para trabajar en sistemas tan dispares?

–Eso de interesarme por varias máquinas pienso que viene de haber tenido otros ordenadores de 8 bits en la época dorada. Después del Timex, compré un Commodore 64 y también un Atari 800 XL. El Atari lo vendí poco tiempo después porque en comparación con el C64 me pareció muy malo aunque mas tarde me arrepentí porque es una máquina muy interesante. Los otros dos aún los tengo funcionando.

–¿Por qué programar para el C64 y tantos sistemas rarunos y minoritarios?

–Aunque el C64 haya sido el ordenador que más me ha gustado en la época dorada y lo sigue siendo, no fue mi primer ordenador sino el Timex TC2048, un clon de Spectrum. Tal vez por eso, empecé a programar en BASIC después Z80, después 6510(6502). Creo que esa fue la razón, también tenía un Atari 800XL en la época. Programar para sistemas menos conocidos me gusta para apoyarlos y no desaparezcan.

–Háblanos un poco del juego y su historia, ¿porqué escogiste estos sistemas/lenguajes para hacerlo?

–El juego se llama "Zezito [es diminutivo de José o sea, Pepito, en castellano] in the Glittering Caves". El juego es bastante sencillo y poco original. Consiste en coger el bote de pintura y el rodillo y pintar los tiles que han perdido el color.

La elección del lenguaje de programación para estas maquinitas es el lenguaje máquina por su velocidad, ya que en BASIC va todo muy lento a no ser que se compile. Pero he programado también juegos en C y código máquina usando CC65 para el Commodore 64 (Uwol Quest for Money y Sir Ababol que son versiones para el C64 de juegos originales del ZX Spectrum de los Mojon Twins). A finales del 2022 descubrí el Durex Forth en Github, que se publicitaba como muy rápido y entonces me decidí a programar un juego usando ese lenguaje. Es completamente diferente de todos los otros que había utilizado antes. Para quien sepa inglés recomiendo: forth.com/starting-forth. Este libro es muy conocido y quizás haya una versión en castellano. El Forth con su sintaxis demoníaca te hace ver las cosas de otra manera, me ha ayudado a ver los problemas de programación desde otro ángulo. Es rápido comparado con BASIC, compacto y también es altamente portable.

Por ejemplo podéis ver aquí 3 de mis rutinas de limpiar pantalla, pintar carácter y bloque:

: cls ( char - )
   $e000 1000 rot fill ;
   
: pcar ( car x y -- )
  2* tpantalla + @ + c! ;

: pbloque ( bloque x y - )
  1+
  2* tpantalla + @ + >r
  4 * bloques + dup @ r@ !
  2+ @ r> 40 + ! ;

Parece complicado para la gente que usa otros lenguajes.

Me gusta mucho el Forth porque en términos de programación es de muy bajo nivel y potente. No es tan rápido como el código máquina pero es mucho más rápido que el BASIC no compilado. En la página de Durex Forth: github.com/jkotlinski/durexforth dice que es más o menos 50 veces más rápido que el BASIC V2 de Commodore.

–¿Usas herramientas de desarrollo cruzado o compartes código entre las diferentes versiones?

–Uso principalmente las rutinas de lógica del juego que se pueden fácilmente usar en ordenadores con el mismo procesador. Lo más complicado es portar de un procesador a otro diferente. Pero suelo usar las mismas herramientas como Charpad de C64, incluso para otras máquinas que no sea el C64. También yo mismo me hago muchas herramientas propias en lenguajes modernos como Python, Lua, Java, etc.

–¿Qué diferencias hay entre los sistemas en los que quieres sacar el juego y qué diferencias encuentras entre ellos?

–De todos los sistemas para los cuales suelo programar me parece que el C64 es la máquina mejor equilibrada en términos de gráficos, sonido y memoria. Por ejemplo el Acorn Electron tiene algunos modos gráficos más avanzados pero después veo que la pantalla ocupa bastante memoria, hasta unos 20K mientras la máquina tiene 32K de RAM. Estos modos gráficos también son bastante pesados de manipular por su tamaño y otras cosas como contención de memoria. La máquina tiene un 6502 a 1Mhz.

A nivel de sonido no hay dudas que el C64 está muy arriba de todas estas máquinas. Un amigo me ha compuesto unas músicas para el juego en C64. Para las otras máquinas pienso que solo voy a añadir unos pititos y si es posible alguna melodía en el menú porque no se puede hacer mucho más.

La versión más avanzada del juego era la de Thomson MO5. Empecé a programar el juego primero para C64, pero era solo un test, una curiosidad para ver como sería programar el juego en Forth y comparando la versión de C64 con las de Thomson y la de Electron se ve un poco básica a nivel de gráficos. Al final decidi terminar primero la de C64 porque es la versión original y no sería justo sacar la de Thomson primero.

En mi canal de Youtube, @IapetusRetroStuff pueden ver un poco de cada versión del juego.

https://www.youtube.com/watch?v=_5xdJgqCbUs

–Para los ordenadores mas minoritarios y de los que no hay tantas herramientas, ¿buscas alguna ayuda o cómo lo gestionas?

–Una cosa que me gusta mucho es, cuando es necesario, programar mis propias herramientas de tratamiento de datos gráficos y de mapeado. Uso normalmente Python porque es para mi más fácil pero tengo algunas en Lua, Java y C(++).

Para el C64 no ocurre esto porque hay tantas herramientas disponibles y de calidad, y suelo usar mucho las versiones pro de Charpad y SpritePad, incluso para otras máquinas que no sea el C64. Para este juego en Forth he programado una herramienta para ayudar con los datos de los niveles porque no he encontrado nada que haga exactamente lo que necesito.

–Entre el 2010 y 2012 nos regalaste tres arcades muy divertidos (Nanako in Classic Japanese Monster Castle, Uwol Quest for Money y Sir Ababol), ahora con este Zezito vuelves por tus fueros. ¿Significa esto que volveremos a verte en plena forma a partir de ahora?

–Me gustaría mucho pero la vida real me ha enseñado que no siempre nos da tiempo para aquello que más nos gusta. Por ejemplo Zezito in the Glittering Caves lo tenía casi listo desde 2022, y como trabajo con varias máquinas diferentes me divido demasiado entre ellas y creando demasiado proyectos a la vez no ayuda la cosa. Pero sacando este juego me ayuda a crear una dinámica y puede ser que saque juegos más a menudo.

–¡Muchas gracias y esperamos seguir probando tus próximas creaciones!

–Muchas gracias por la oportunidad y apoyo.

Enlaces

El juego "Zezito in the Glittering Caves" se puede descargar desde Itchio.

Iapetus ya nos visitó hace mas de 10 años, le podéis leer en ESTE artículo donde él mismo nos explica sus inicios.

También lo podéis seguir desde su Itchio en ESTE enlace, en CSDB con sus lanzamientos y su cuenta en X @newIapetus

Unas palabras con José Rafael Marcano Santelli (KabutoCoder)

2025-11-05T17:23:00.043+01:00

El venezolano José Rafael Marcano Santell, alias Kabuto Coder no para de sorprendernos con juegos que fácilmente nos atrapan. Sus orígenes con una Atari 2600 y el C64 le marcaron y desde hace años que no para de desarrollar títulos.

Comenzó con el extinto sello Mediatech (1995-2005) del que fue creador, CEO, programador y que fue su "modus vivendi", hasta su actual estatus en el que compagina su trabajo con la afición que lo llena; hacer juegos para que los disfrutemos. Sus personajes se convirtieron en una auténtica locura en Venezuela y estaban encabezados por Umi que se rodeaba de compañeros de aventuras y se vendían como juegos divertidos y a la vez pedagógicos.

En nuestro país se le conoce mas por los que desarrolla alrededor del robot creado por Go Nagai y que claramente fue un referente para nuestro entrevistado.

Nombre: José Rafael Marcano Santelli (KabutoCoder)
País: Venezuela
Primer sistema: Atari 2600
Historia: Desarrollador de juegos

Gracias a la cercanía que tenemos con él, hemos aprovechado para hablar y que nos ubique y explique un poco su historia, desde sus comienzos y hacia donde va.

–Para comenzar y situarnos antes de nada, explícanos como estaba distribuido y que parque de ordenadores y consolas había en los 80 en Venezuela. ¿Venían importados desde USA o había distribución oficial?

–En Venezuela en los inicios de los 80s había de todo porque había mucho dinero en el país por la subida del petróleo. Se sacaban entre 3 a 4 millones de barriles diarios para una población de menos de 20MM de habitantes. Por lo tanto había representación de Apple, Epson, IBM, Atari y Commodore , todas importadas pero con mucha presencia. Yo estudié en un colegio agustiniano de clase media y la mayoría de mis amigos tenían IBM PC jr que valían una pasta o Apple II y yo, que era uno de los pobres del colegio, andaba con un miserable C64 con diskettera desde el 84 😂

Atari estaba muy posicionada desde el 79 por el Atari 2600, había distribución oficial y conseguías en cualquier esquina venta o alquiler de cartuchos para la consola. Esto permitió que esta tuviera mucha presencia en los hogares y el gran competidor fue el Commodore 64. En mi vida vi un Amstrad ni un MSX en el país pero si llegó en tiendas de importación el ZX81 y el ZX Spectrum, que los tuve cuando salieron.

–¿Cómo fueron tus comienzos en los videojuegos? ¿Con qué comenzaste y qué te hizo apasionarte por este entretenimiento?

–El Atari 2600 fue el detonante en 1979 cuando llegó a mi vida. Imagínate la cara de mis padres cuando les dije a los 9 años que iba a ser desarrollador de juegos. En el 81 vi la publicidad del ZX81 de Sinclair e hice de todo para reunir y comprármelo. Comencé a aprender a programar siempre con el objetivo de hacer juegos, pasando primero por el Spectrum donde casi no jugué nada pero aprendí a hacer sprites con los UDGs y hacer mis primeras rutinas de inteligencia de los enemigos, Luego con el Commodore 64, el Atari ST, el Commodore Amiga y el PC me movía una gran motivación, mi afición por Mazinger Z. En todos los sistemas hice juegos no comerciales del super robot y ya en la época de Mediatech (1995-2005) mi sueño se hizo realidad haciendo el primer y único juego de Mazinger Z para PC llamado "Mazinger Z vs Gran Mazinger" con ventas en caja grande que superaron las 50 mil unidades. De ahí mi nick Kabuto.

–Explícanos el éxito que hubo con Umi y toda la máquinaria que pusistéis en marcha alrededor de este personaje.

–En el 96 había mucha proliferación de software educativo en CDROM en inglés pero muy poco en español y se me ocurrió mezclar los programas educativos de preescolar y primeros años de primaria con una historia y unos personajes muy llamativos para los niños que los educaran de forma entretenida utilizando el nuevo media CD para lograrlo y así podría enganchar a los niños con videojuegos que acompañaran en cada módulo educativo.

Está formula fue un éxito total, los niños amaban el lore del producto y aprendían mucho con los productos. El producto se convirtió en un éxito comercial y nos anunciábamos por todas partes, lo que generó que "Umi" se convirtiera en el personaje más querido de niños y padres por casi una década.
Me gustaría cerrar la saga en 2026 con un guion que lleva archivado desde la época y espero materializarlo para el 30 aniversario de la franquicia para cerrar el ciclo y dejar este legado al 100%.

–¿Por qué desarrollas para Atari y también para el C64? No es algo frecuente en máquinas tan diferentes

–Simplemente por nostalgia. El Atari 2600 fue mi primer sistema y con el cual decidí a mis 9 años, en el 79, convertirme en desarrollador de juegos y el Commodore porque fue mi compañero desde el 84 hasta el 91. Aunque son sistemas diferentes comparten mismo procesador 6502 y 6507 pero además comparten tener sprites y scroll por hardware. Ambos me dieron mis mejores experiencias en videojuegos y el C64 hasta me inició en temas comerciales.

–¿Qué herramientas usas para ambos sistemas?

–En el Atari uso el lenguaje Batari Basic que es un basic con rutinas en ensamblador para las interrupciones y el multiplexado, uso el KERNEL DPC+ que era el mismo que creo David Crane para la antigua Activision y que permitió juegos en alta resolución y el uso de la paleta completa de 128 colores tanto en los sprites como en el playfield, por eso los juegos tienen un acabado muy colorido. Además uso el Visual Studio Code para programar en el PC y compilar en archivo .bin con cartuchos de 32 KB y 8 bancos de 4KB. Esto es una odisea porque tienes que implementar muy bien la programación cambiando de bancos de memoria, tarea nada fácil pero lograble. Los Sprites están todos dibujados a mano y codificados en binario en el código.

En el Commodore hice 3 juegos en 2021 con el Game Maker de Garry Kitchen, ahora uso el AGPX Game Maker que es un transpilador de BACIC a C y compila con el Oscar 64, también el tema de interrupciones de pantalla es medio engorroso pero es un lenguaje que puedes usar todas las bondades del C64 como scroll por hardware, multiplexado y demás virguerías, tiene soporte para generar PRGs y también juegos multicargas en diskette pero no tiene soporte para .crt. Los Sprites de mis dos primeros juegos los he dibujado yo sin ser artista, en modo multicolor, donde me siento a gusto. Las pantallas in game con el charset me las hace Adrián Bonnette con el que colaboro (a cambio le estoy enseñando a programar) y la música he contado con Esteban Trujillo, un joven colombiano, en Umi Bombs y el maestro Narciso Quintana para la de Doctor Hell Invasion.

–¿Tienes previsto pasar al ensamblador o con las herramientas que usas tienes suficiente para proyectar tus ideas?

–En estos momentos no, en los 80's programé muchas cositas en ensamblador pero jamás un juego entero y de verdad a mis 55 años me da pereza ponerme con el manual, soy de la idea que en estos tiempos modernos si tienes un lenguaje de alto nivel que compila en código máquina no hace falta, sobre todo en juegos pequeños, creo que justifica en juegos grandes como el Mazinger de Carlos Zubieta o el A Pig Quest de Savona donde cada byte es necesario.

–Tus juegos son arcades al uso, tan divertidos como simples y adictivos. ¿Piensas a veces a lo grande en crear algo que te lleve más tiempo, memoria y con un argumento más desarrollado?

–La verdad que no, me gusta mucho crear proyectos terminables muy rápido y con los recursos que tengo Ten en cuenta que Umi Bombs y Doctor Hell Invasion no demoré más de un mes en cada uno. Igual me pasó con los de Atari, creando 5 juegos en un período no mayor de 8 meses. Además esto es mi hobby hoy en día, me gusta definirlo como mi Sudoku para sentir que mantengo mi mente ágil y es un part time, con lo que le puedo dedicar máximo una hora al día y los fines de semana un poco más. Además como sabes, porque también desarrollas, tenemos recursos limitados sobre todo en la parte gráfica, los artistas son pocos y muy ocupados y no me gusta depender de nadie para hacer el juego, ¿podrían ser más bonitos los juegos?, seguramente si pero es lo que hay cuando lo dibujo yo 😂

–Explícanos (de tu catálogo) los juegos que más te gustan, alguna anécdota y la aceptación del público.

–Pues de Atari 2600 me encanta como me quedó el Umi Machines que a dos jugadores es una pasada. Estoy seguro que en la época lo hubiera petado y me hago rico pero ya hoy en día casi nadie juega a dos jugadores y no ha tenido la aceptación que creo se merece. Además me costó mucho programarlo porque no es fácil lograr eso con tan poca memoria y tan pocos ciclos.

En C64, aunque en pandemia hice 3 juegos pequeños (Umi 64, Umi Paratrooper y Umi Liberator) siento que los verdaderos juegos están llegando ahora con Umi Bombs y Doctor Hell Invasion que desarrollé en un mes cada uno. Mi favorito es Umi Bombs por ser el primero pero además porque es una mecánica que me encanta y sé que ha gustado mucho en la comunidad commodoriana. Como anécdota te comentaría que el día que nuestro amigo Carlos (Celiddoro) lo puso en su canal me dio taquicardia y el síndrome del impostor, pensaba seguro no le gusta a él ni a mis amigos de nuestra querida comunidad de Telegram, les va a parecer una porquería y al final cuando lo vi picándose como loco fui la persona más feliz del mundo.

–¿Y sobre el tema de los derechos de autor con lo de Mazinger, qué me puedes explicar?

–Esa historia es de película. En el 99 antes de Mazinger vs. Gran Mazinger hice un primer producto con el super robot llamado Game Maker (si el primero que uso el nombre fui yo jajaja), era un software de autoría creado por mi donde enseñaba a hacer un juego arcade y el juego ejemplo no era otro que el prototipo de Mazinger Vs. Gran Mazinger que ya había comenzado a desarrollar.

Resulta que unos meses antes del lanzamiento me entero que Go Nagai había sido invitado a un evento del Museo de Ciencias de Caracas y la embajada de Japón para dictar una charla y firmar autógrafos en el museo. Por supuesto como buen comercial que soy, raudo y veloz compré entradas para mi y mi equipo y nos fuimos con todo el material que habíamos desarrollado, animaciones 3D y el propio juego ya casi listo.

Yo por ser fan del anime desde muy pequeño me había preparado varias palabras para caerle bien mientras usábamos al traductor, arigato, sonotori, mate, jajaja, un repertorio loco que apenas lo comencé a usar el Nagai no paraba de reír y le pedí si nos autorizaba hacer el juego a lo que respondió que si pero que sólo para PC (no había nada en ese momento en la plataforma) porque para consolas Bandai tenía los derechos, ya estaba la versión de SNES del 92 y algo se estaba tramando para PSX.

–¿Qué tienes pensado en un futuro? ¿Tienes intención de seguir con la misma temática?

–Si mi mente sigue trabajando y generando ideas quiero desarrollar más juegos cortos, que no involucre a equipos grandes porque no me gusta depender de lo que no sé hacer, por ejemplo de artistas, que es un recurso muy escaso en la escena y he tratado de apañarme mis sprites en modo multi color donde me siento cómodo.

–¡Muchas gracias por esta entrevista!

Enlaces

A Kabuto lo podéis seguir en las redes sociales @jrmarcano, su página web kabutocoder.com o ver sus lanzamientos a través de Itchio que tenéis en ESTE enlace.

IX Torneo vasco de Commodore Amiga

2025-10-31T13:21:00.000+01:00

Los torneos con ordenadores Commodore que organiza la asociación Euskal Retro siguen en marcha y esta vez le toca a las del hermano mayor, el Amiga. Este evento se organizó en la 2ª planta del Bar Jofer, en Santutxu, Bilbao, entre el 30 de septiembre y 7 de octubre del 2025.

Los juegos escogidos para la ocasión fueron el Pang, el Paperboy, este haciéndolo en nivel difícil, el Mega-phoenix de Dinamic y el Space Harrier de Sega.

Las puntuaciones finales, según los 4 juegos escogidos, fueron estas:

Pang

1) David Beto 5 puntos (191.500)
2) Egoitz Campo 4 puntos (160.000)
3) Joseba Zubiaurre 3 puntos (106.400)
4) Máximo Kulachenok 2 puntos (68.400)
5) Daniel Barrientos 1 punto (37.000)

Paperboy

1) Egoitz Campo 3 puntos (17.900)
2) Daniel Barrientos 2 puntos (4.500)
3) Álvaro García 1 punto (1.500)

Mega-Phoenix

1) Egoitz Campo 4 puntos (12.400)
2) Daniel Barrientos 3 puntos (4.300)
3) Arrate Elorrieta 2 puntos (4.050)
4) Álvaro García 1 punto (1.700)

Space Harrier

1) Egoitz Campo 2 puntos (245.000)
2) Daniel Barrientos 1 punto (175.000)

Y la clasificación final fue esta:

1) Egoitz Campo 13 puntos (País Vasco)
2) Daniel Barrientos 7 puntos (País Vasco)
3) David Beto 5 puntos (País Vasco)
4) Joseba Zubiaurre 3 puntos (País Vasco)
5) Álvaro García 2 puntos (País Vasco)
6) Maximo Kulachenok 2 puntos (País Vasco)
7) Arrate Elorrieta 2 puntos (País Vasco)

La próxima edición de este concurso para el Amiga será ya la 10ª y Egoitz, el organizador, la quiere celebrar de manera especial.

Apuntaros si estáis cerca a cualquiera de las 2 competiciones, esta o la de C64 que también celebran con regularidad.

Commodores en la Exposición Nacional de Coleccionismo, Argentina

2025-10-16T21:34:00.002+02:00

Segundo año que me presento (Josepzin) a la Exposición de Coleccionismo y Maquetismo y con mis Commodores, aquí en el interior de Argentina, siendo el único participante que lleva ordenadores antiguos, ya que este evento apunta normalmente a colecciones de otro tipo y maquetas.

Este año pensaba llevar además de la C64 un C16 que me regalaron y un Atari XE que tengo hace bastante pero en ambos casos me faltaron cosas para tenerlos listos, así que presenté dos Drean C64, uno panera y el otro C. Además revistas, distintos tipos de joysticks, paddles, ediciones físicas de juegos actuales, carteles, etc.

Previamente preparar, probar y embalar todo el material.

Así quedó todo montado

Compartimos espacio con mi hija que se trajo sus dibujos y otros objetos de papel hechos por la madre.

https://youtube.com/shorts/sCdjs_o1AUU

Y ambos pusimos una caja de cosas que se regalan (ella juguetes y yo tecnología) e igual que el año pasado fue un éxito porque se lo llevaron casi todo.

Aproveché impresiones y carteles que tenía para dar ambiente retro, por ejemplo hojas del calendario C64, carteles de la RetroArkasil, Explora Commodore o Sam's Journey.

Foto de @dannymetalrock

Chicos que disfrutaron jugando

Para ellos es otro mundo totalmente distinto a los juegos que conocen pero rápidamente se hacían con el joystick o mando o paddle y jugaban a lo que iba poniendo. Que eso fue todo un tema, tuve que hacer una selección de títulos muy simples, de jugabilidad directa y que el juego iniciara directamente con el disparo, porque nadie se da cuenta o lee si hay que presionar 1 o 2 o F3 o Espacio... tenía que ser Disparo y START.

Entre los juegos que desfilaron estuvieron Tiburoncy, Umi Bomb, Randoom 2, Mike Mech, Good Kniight, Goblin, Bugs Inc, Neutron, Night Knight, Dog, Abbaye Des Morts, Pong, Arkanoid, El Cartero, Bubble Bobble, Frogger, etc.

Pero el juego que tenía que estar casi siempre era el "llamador" fue Super Mario Bros 64, el fontanero era reconocido inmediatamente y pocos podían resistirse a jugarlo. Un muchacho al paso, dijo que hacía años que no lo tocaba y avanzó no sé cuantos niveles sin ningún esfuerzo.

Mi hija con su brazo quebrado jugando al Good Kniight:

https://www.youtube.com/shorts/qUcAU9-OqOQ

Un paseante jugando a El Cartero

https://www.youtube.com/watch?v=b646oPuyiDY

Visitas de amigos

Por el lugar se pasaron algunos amigos y tuve la suerte de conocer a otro del gremio retro @dannymetalrock, ¡un nuevo contacto por la zona!. Varias personas reconocieron las Commodores y me contaron que en su época la tuvieron o alguno de los otros sistemas (sobre todo Talent MSX). Y muchos chicos, que más o menos se enganchaban a los juegos dependiendo lo que iba poniendo.

La visita de Matías "Flema" Holgado @ajeno_al_tiempo_ con @juampavilla23 de "Barbarie Gaming" para el canal de Youtube @somosbarbarie, que me hicieron una entrevista. Les conté del Giana Sister y el tema de la licencia con Nintendo, una historia desconocida fuera de nuestro mundo commodoriano.

Aquí se puede ver la entrevista editada para Instagram

Y aquí el video con el programa completo (la entrevista es a partir del minuto 56:00)

https://www.youtube.com/watch?v=n8H9RIjlXIs

Luego se pasó Mauricio, colega del patinaje roller-inline-skate-park y antiguo usuario de computadoras de 8 bits.

Aquí el recién conocido @DannyMetalRock_Retro-Game, un fan de las computadoras antiguas y del HeavyMetal, que vino a vernos desde Bell Ville. ¡Un personaje que seguiré en contacto!

Entre la gente interesada hubo antiguos usuarios de consolas Familygame, varios de Talent MSX y algunos de Commodore 64. Un chico muy joven con una MSX de su abuelo sin software, otro también con MSX que la heredó de un tío de la mujer y me preguntaba cómo conectarla (para venderla), otro que tuvo una TK85 o ZX y luego MSX y terminó trabajando en un banco como informático. Otro con dos C64 en la casa y otro con una sola, ninguno de los dos supo qué pasó con esos equipos pero tenían malas sospechas de la madre. Hablé con un par de chicos programadores que iniciaban su vida laboral. Otro chico que tenía una ColecoVision para reparar, etc. Además de las visitas de amigos como Pinguino o Gonzalo.

Conclusión

Fueron dos días agotadores en lo físico y terminé con la voz destrozada pero ¡muy satisfecho!, contento por haber mostrado estos equipos a gente que hacía décadas que no los veía o que ni siquiera los conocía. Se justifica el esfuerzo y el año que viene si puedo sin duda estaré nuevamente presente con mi exposición.

Más fotos del evento

Franco, uno de los organizadores y el diploma de asistencia, ¡gracias!

Con "Condorito" y Patricio Rosso

Patricio Rosso, del stand de aviación de al lado

Maquetas de mi vecino Pedro Peralta, hechas por él mismo con los materiales que consiguió

Antiguas maquetas de herramientas agrícolas hechas de madera y metal

Lo que hubiera dado yo de chico por tener esto

En primer plano se ven componentes de aviones, una mira de A4B, un acelerador de Mirage y un mando del reflector de un Neptune. Más atrás se puede ver al "Profe de la guerra" recreando una batalla de la independencia argentina.

Coleccción completa de He-Man

En este enlace podemos ver un video resumen publicado por los organizadores en Instagram: https://www.instagram.com/p/DPhqWkpkVqb/

Ranma 1/2

2025-10-10T07:38:00.015+02:00

Después de nuestros últimos juegos, esta vez le dimos una vuelta de tuerca y cogemos un rumbo diferente. Desde las teclas de Laddh y con la ayuda de Minter nos lanzamos a hacer un arcade basado en una serie de animación de los 80's y que creíamos que merecía un juego para nuestro sistema. Esta aventura comenzó a mediados del 2024 con varias ideas y por fin ya tenemos el juego para compartirlo con vosotros.

La historia

Ranma 1/2 es un manga escrito y dibujado por Rumiko Takahashi y que nos cuenta las peripecias e historias que suceden alrededor del protagonista Ranma Saotome. Las artes marciales y las familias Saotome y Tendo son el contexto donde se mueven las diferentes historias y la sucesión y continuidad del Dojo Tendo es la razón por la que ambas familias se unirán con el compromiso de nuestro protagonista y Akane Tendo. Estas dos familias son expertas en artes marciales y a lo largo de los sucesivos episodios de la serie disfrutaremos de la "convivencia" entre ellos y su día a día. Lo singular de este manga son los diferentes maleficios que sufren los personajes cuando caen en los estanques encantados de Jusenkyo

Los primeros fueron Genma Saotome y su hijo Ranma que en un entrenamiento en estos estanques cayeron en dos de ellos. Genma lo hace en El Estanque del Panda ahogado mientras que Ranma en el Estanque de la Chica Pelirroja Ahogada. La maldición les convierte en el ser fallecido en el estanque cuando entran en contacto con agua fría y les devuelve a su estado original con agua caliente.

El juego

En este juego deberemos llevar a nuestro protagonista a superar las cuatro pruebas y demostrar nuestro compromiso con Akane. Para ello, tendremos que ir a varias de las casas repartidas por el escenario y completar cada uno de los desafíos que se nos presenten.

Para impedir esto, nos toparemos con Shampoo, Ukyu Kuonji, P-Chan y Ryoga Hibiki que intentarán alcanzarnos y convertirnos en chica, momento en el que deberemos volver a la pantalla de inicio para volvernos chico y continuar nuestra misión ya que, siendo chica, no podremos entrar en las casas.

Dispondremos de un total de 3 vidas para completar nuestra misión.

Créditos

Los créditos para el juego van esta vez para Laddh en la programación, Minter y Bieno en los gráficos, Crisps en la música y Csixx creando el prg y crt. Josepzin se ha encargado del material promocional.

Descargas

Podéis descargaros el juego desde nuestro Itchio
Y también desde CSDb

Explora Commodore 9

2025-09-23T11:14:00.035+02:00

Pasado el verano, mas tarde de lo habitual, celebramos la 9ª edición de la Explora Commodore, la feria dedicada a los ordenadores de la marca Commodore que se hace anualmente en Barcelona. Esta vez y para mejor según la opinión general, cambiamos de ubicación y fue en el espai Josep Bota, situado dentro del recinto Fabra i Coats, una antigua fábrica textil que se ha reconvertido en un centro cultural bastante bien comunicado y perfecto para este fin. Su accesibilidad, la facilidad para los expositores y también para los visitantes que puedan acercarse en transporte público lo hacen ideal y perfecto para las próximas ediciones. El evento fue este pasado 20 de septiembre y abrió puertas al público desde las 10 de la mañana hasta las 20 horas,

Fue la primera vez que tuvimos a los chicos de Amigatronics. Capitaneados por Israel, estuvieron mostrando diferentes equipos Amiga funcionando, demostrando su potencial y el porqué fueron lo mejor y siguen estando en nuestros corazones. Los esperamos en futuras ediciones.

La asociación Explora Commodore siempre tiene también su puesto, custodiado por Tentáculo Purpura, para poder recaudar fondos para cubrir los gastos que siempre tienen estos eventos y eran el punto de recogida del material para los socios. Aquí se podían encontrar los fanzines con sus disquettes de cada edición, camisetas y todo tipo de objetos relacionados con el evento y los ordenadores. También tuvimos software cedido por diferentes usuarios a precios populares por primera vez a la venta. Recordad que podéis ser miembros de la asociación por un módico precio, apoyando el evento y recibiendo el pack anual solo escribiendo a nuestro mail: exploracommodore@gmail.com

El Retrokiosko, con Jonatan, Paco, Darro, Toni y Narcisound siempre también hacen de las suyas y nos deleitan con joyas difíciles de ver. Pudimos ver, aprovechando los 40 años de la salida del Amiga 1000, una unidad expuesta. A su lado un C128D, el libro de Frank Gasking "Games that Weren't" y el propio de Jonatan "Commodore Odissey" junto a revistas clásicas y actuales como son la Popular Science, Dos Byte, Tu Micro Commodore, Commodore World, Amiga Action y las nuevas Compute's gazzette, la Zzap64 y la Retro Computer Magazine. También había juegos actuales como el Cecconoid o el Roguecraft y no faltaba el Deluxe Paint para el Amiga 1000, para redondear la exposición y aniversario de este ordenador.

Jaime también exponía por primera vez y lo hizo a lo grande. Tuvo expuestos dos Commodore 64 con chips de sonido 6580 y 8580 con dos SIDs cada uno, una Behringer rd6 (caja de ritmos) y una Behringer td3 mo (bassline), todo montado en los expositores con un launchpad y funcionando vía MIDI.

Wizard nos trajo un C64 con una U-1541-II y un Evercade con juegos de C64 y Amiga para el disfrute del personal. Es un sistema de cartuchos con precios ajustados donde hay recopilaciones de juegos, normalmente seleccinados por estilos o casa de software. Una opción práctica de jugar sin complicarse la vida.

La AAMSX fueron la plataforma invitada y con los que siempre podemos contar en ese tipo de eventos. Nos mostraron clásicos y sobretodo publicitaban proyectos actuales y próximos lanzamientos.

Commodore manía y Commodore Plus montamos también mesas con nuestros cachivaches. Javi Gonzalez, como siempre, sorprendiendo con los 8 bits de Commodore que menos suelen aparecer en los eventos, un VIC20 y un C128. Nos presentó su versión del Sokoban para un VIC con ampliación de 16 ks y puso las otras máquinas al servicio de los jugones. Jeff trajo un A600 que en 5 minutos olía a barbacoa y quedó como exposición (más detalles aquí). Al lado nuestras aventuras de texto y presentando nuestro próximo lanzamiento, Ranma 1/2, de parte de Laddh, Jeff y Bieno, que tuvo una buena acogida y que pronto podréis jugar. Kopsec no falta tampoco nunca, con su nuevo testeador de joysticks, un mini trasformador para 1541-II que se alimenta mediante un cargador de móvil con conector USB-C, el Unijoysticle 2, el Joyport switcher y mil recambios para arreglar nuestros ordenadores.

La primera charla que hubo fue la de los Blasters. Como ya se preveía, fue muy amena y llena de historias cruzadas entre algunos de los componentes del extinto grupo. Las curiosidades del mundo de los grupos que crackeaban y "compartían" las copias de seguridad de los juegos se alargaron durante casi hora y media que pasaron en un suspiro, haciendo las delicias de quienes escuchaban la charla. Acto seguido Jonatan y yo mismo introdujimos el video que Frank Gasking nos envío y que el propio Jonatan subtituló en donde explica la historia y objetivo de la página de preservación Games that Weren't que desde hace tantos años lleva él mismo y que tantos juegos para c64 y otros sistemas ha recuperado.

Otro clásico de Explora Commodore es el concurso de Pixel Art en donde los participantes envían un sprite de la temática sugerida. Este año la temática era "Súper héroes" y había dos categorías diferentes, la infantil y mayores de 18. Eric Leiva de 10 años fue el ganador de la primera con su Ziblu y Raquel Rosell lo fue en la de adultos con su Capitana Watermelon.

En las dos competiciones que se celebran cada año, se escogieron para esta edición el Pro Tennis Simulator para el C64 y el European Championship 1992 para AMIGA. El resultado fue idéntico en ambas competiciones, con Aliens como campeón y Wizard en segunda posición. Arbitraban y dirigían los incorruptibles Explora Bros, Paco y Darro.

En el trivial, bastante reñido hasta el final, tuvimos como ganador a Davae que no puede irse a casa sin un premio, seguido de Miguel de Amiga Factory y Paco Herrera. Como siempre, con preguntas afiladas, muchas respuestas con bastante guasa y todo dirigido por Sikus, Murshus y Renner Herdzclas.

Narcisound ya es un clásico y solo nos queda montarle un piso aquí en Barcelona para que no tenga que desplazarse cada año. Sobre el escenario es pura magia y en cada ocasión que le hemos podido ver siempre le da una vuelta de tuerca a su repertorio con nuevos videos y canciones y arriesgando en composiciones difíciles de interpretar. Fantástico no, lo siguiente.

Video de los compañeros de Amigatronics.

Los campeonatos de Tenis y Fútbol

Presentación del video de Frank Gasking de su "Games that Werent"

El Trivial Commodorero

El concurso de sprites

Charla con Los Blaster

Conclusión

El evento funcionó a las mil maravillas y el recinto cumplió con las espectativas. La acústica para los diferentes actos celebrados sobre el escenario fue perfecta y las charlas, concursos y la prueba de fuego con Narcisound así lo demostró. El recinto es bastante mas grande que el anterior y se notó, sobretodo al mediodía, dando la sensación de haber poca gente. Es verdad que podría haber venido mas público y a veces echamos en falta que expongan mas gente de los 16 bits pero está claro que no siempre se puede. El próximo evento y celebrando nuestro 10º aniversario, ¡¡pondremos todo el seitán en el asador y haremos lo imposible para que sea inolvidable!!

Más MEGA65

2025-09-19T10:04:00.025+02:00

Ya se han cumplido 10 años desde que se anuncio el proyecto de la recreación del MEGA65. Muchos pensábamos que la cantidad de software sería mayor, es cierto, y hay bastante, pero no lo esperado. Lo que si hay que tener claro es que, al menos de momento, no es un ordenador indicado para jugar como si lo pueda ser el NEXT, aunque hayan salido varios centenares de juegos, una buena parte en BASIC y también mucha ficción interactiva.

El concepto del NEXT y el M65 son diferentes, solo hace falta ver el porcentaje de utilidades que hay respecto a juegos en total en cada máquina, mucho mas alto en este sentido en el M65. Y aunque promete grandes juegos en un futuro, ahora se están sentando las bases con muchas utilidades y ayudas de programación para que mas adelante esto dé sus frutos. Es un C64 vitaminado y con muchísimas posibilidades que poco a poco mostrará su potencial y que promete un futuro brillante.

Maniac Mansion y en castellano para nuestro M65

Ya hace unos meses que Kibo (Robert Steffens), un usuario de este sistema, ha hecho una reimplementación del SCUMM v2 engine para que podamos disfrutar de esta aventura en nuestro M65. Para poder jugarlo solo necesitaremos los discos originales de AMIGA y los de C64 si queremos tener el audio original de la versión del C64, la original con el SID y parchearlo. No los comparte parcheados por motivos de copyright y evitarse problemas.

Como fan de este juego, hable con él mismo para poder modificar este parche y usar la versión en castellano. Nos pusimos manos a la obra, él con el código y yo testeando y proporcionándole todo lo incorrecto que veía durante las diferentes partidas para poder hacerlo posible. Recordemos que el MM tiene varios finales diferentes según los personajes que elegimos al principio. Podéis descargaros este parche desde el repositorio oficial en ESTE enlace y ver mas detalles de este lanzamiento en ESTE otro enlace.

Mega65 Intro disc

Cada cierto tiempo, normalmente cuando salen de fábrica una nueva remesa de M65, estos vienen con el nuevo intro disc y los anteriores incluidos. Ahora se acaba de publicar el número 4 con nuevo software de todo tipo. En estos se puede encontrar casi todo lo que va saliendo para este sistema. Para los que tenéis ya el M65 desde hace mas de un año, podéis descargaros en ESTE enlace el pack completo con los 4 que han salido hasta ahora.

Cores

Una de las armas mas poderosas de este ordenador es la capacidad de transformarse en otro mediante el flasheo de cualquiera de los 8 slots que dispone. Son varios los que ya existen y que se van puliendo con constantes revisiones. Ya tenemos el del C64 que está casi del todo pulido. El del PET está casi también completado, con todas sus versiones. Después tenemos el del ZX Spectrum, el del TI-99 de Texas Instruments y en marcha el del VIC20 y otros más.

...y más Cores

Otro de los filones que están explotando muchos usuarios es la implementación de arcades clásicos para este sistema de forma perfecta. De momento son más de una docena los que se han portado y cuenta con los clásicos Choplifer, Wonderboy in Mosterland, Pitfall II, Bombjack, Bosconian, Bank Panic, Elevator Action, Galaga y otros más.

M65Connect

Una de las utilidades que más estamos usando los usuarios de esta plataforma es este programa que permite comunicarnos desde cualquier ordenador Apple o compatible con Windows y Linux mediante la salida de red que este mismo incorpora al M65 y de esta manera realizar muchas tareas desde el ordenador al que está enlazado el M65. Entre ellas están las de modificar, enviar o borrar ficheros de la SD del M65, ejecutar programas, cambiar NTSC a PAL o viceversa, ejecutar programas en el modo C64, modificar programas en BASIC y muchas mas que además van ampliándose. Su autor es Tayger, uno de los mayores contribuyentes en utilidades para este sistema. Podéis descargaros el programa para vuestro sistema favorito en el repositorio de M65.

Disponibilidad

A diferencia de los primeros años, ahora los M65 ya están en stock permanente. Si estáis interesados, podéis ir a ESTE enlace.

Commodore Plus MEGA65 Adventure Collection

El primer recopilatorio que sacamos para el M65 de nuestros juegos tenía un error y así nos lo comunicaron. Podéis descargaros la versión actualizada y arreglada en ESTE enlace. Mientras estamos preparando el segundo d81 aunque todavía falta material para compartirlo.

Enlaces

En ESTE enlace podéis ir al blog de Dan Anderson
En ESTE enlace para el repositorio del M65 donde podéis descargaros todo lo anunciado anteriormente.
En ESTE enlace se van publicando las novedades que del M.E.G.A.

Unas palabras con Alvy, Álvaro Ibáñez, redactor de Commodore World

2025-08-29T19:56:00.020+02:00

Cuando en Commodore Mania salió el tema de un juego publicado en Commodore World, El Castillo Del Dragón, un título hecho en Basic pero bastante divertido y muy bien acabado, comenzamos a investigar un poco sobre su autor, Alvy y que trabajaba en Commodore World. Encontrarle no fue difícil y después de un cruce de correos, os ofrecemos sus impresiones de la época y nos explica cómo funcionaba la redacción de una de las revistas mas importantes e internacionales que hubo por entonces y lo que para él significaba el Commodore 64.

Nombre: Álvaro Ibáñez (Alvy)
País: España
Primer sistema: Vic-20
Historia: Redactor de Commodore World

–Dejamos que él mismo se presente:

–Mi nombre completo es Álvaro Ibáñez y empecé con el Vic-20, en el 83-84 creo; luego ya con el C-64 y los Amiga etc. Con 17 años mientras hacía COU empecé a trabajar de "aprendiz" (lo que hoy sería "becario") a media jornada en Commodore World, que era una de las revistas de la época. Empecé en el #6 y estuve allí varios años como redactor y luego redactor jefe hasta el último número (unos 60 creo); luego seguimos con Amiga World y otras.

En la época yo me encargaba de transcribir los programas que la gente enviaba impresos, probarlos o traducir los de las revistas en inglés (el mismo grupo editorial tenía CW y RUN en EEUU). Pude teclear cientos y cientos de programas, innumerables. Y mirar a ver qué tal eran miré miles y miles, la gente enviaba listados, cintas, disquetes, etc. con todo lo que iba creando.

En la revista yo publicaba reseñas de esos programas, también de software comercial (lo poco que había) hasta que llegó la edad dorada de los videojuegos, que empezó a haber más variedad. De aquella época recuerdo con cariño haber escrito varios cursos de programación, incluyendo uno enorme de Código Máquina (en dos partes) y artículos de hardware (cacharreo), y todo tipo de cosas raras. Tenía una sección de juegos matemáticos también y otras de trucos, preguntas y respuestas... Era una revista pequeña pero muy divertida de hacer.

De vez en cuando arranco un emulador y rememoro cómo era aquello, aunque todo ese software se perdió "como lágrimas en la lluvia" -- por eso me ha flipado ver de nuevo algunos de aquellos programas funcionando.

En fin; luego con el tiempo pasamos a publicar Amiga World y aunque allí también programé bastante, era distinto; en aquella época también comencé a trastear con los Mac y los PC; escribí algunos libros técnicos sobre PCs, me dediqué a traducir por mi cuenta, hacer asesorías y dirigí Macworld durante cinco años, que fue la revista de los Mac de Apple que más tiempo duró (la cerraron hace pocos años). Luego me he dedicado a otras mil cosas, incluyendo proyectos de Internet (estuve montando Terra para Telefónica y fundé Ya.com)... y últimamente llevo años haciendo el blog Microsiervos con unos amigos (mi empresa se dedica en parte a eso en parte a hacer webs para clientes).

Respecto al software, en su día pasé casi todas las cintas a disquetes pero... en una de las mudanzas los tiré todos y los discos igual. Las cintas recuerdo que eran imposibles de leer (y te pasabas el día tocando el "azimuth" ese) y los discos cogían polvo, giraban mal y cada dos por tres errores (sobre todos los de turbo). Luego descubrí que casi todos los juegos comerciales se habían salvado en emuladores, good news. La mala noticia es que yo desarrollaba mucho software, sobre todo juegos, quizá hice doscientos, trescientos o más, innumerables vamos. Y había algunos bastante chulos como este del Castillo... Casi todos en Basic y muchos con código máquina incluido, por lo de la velocidad. Pero bueno... me quedé con las revistas donde se publicaban y las hojeo de mudanza en mudanza (tengo una colección completa).

–La primera es del C-64 que había en la redacción de Commodore World, ya en la época en que era normal usar disquetes etc. Se ven una unidad 1541 y un par de ellas "alternativas" (la SuperDisk Drive). También un par de impresoras que no recuerdo el modelo (801?) e incluso un C-128 a la derecha, un modelo que salió años después. Esto debía ser entre 1985 y el 87 más o menos.

–Este era mi C-64 personal, rodeado de los diversos trastos. Encima de la tele/monitor había un Cubo de Rubik, el juguete de la época, también un walkman Sony de los primeros modelos que existieron. Como puede verse todo se grababa en cintas que ordenábamos meticulosamente en las paredes, como si fueran estanterías de libros ... Recuerdo cuando llegó la unidad 1541 el gran avance que supuso.

–¿Qué nos puedes decir del Castillo del Dragón?

–Respecto al Castillo del Dragón, la inspiración fueron los juegos de rol como Dragones y Mazmorras, algo que en aquella época ya habían explorado también los juegos conversacionales. La idea era usar los mismos elementos (monstruos, puertas secretas, objetos mágicos) pero de forma gráfica, con pequeñas habitaciones en un castillo en las que se habían repartido al azar los diversos monstruos y objetos del juego. Recuerdo que el principal problema era la poca memoria disponible; era casi imposible hacer que cupiera todo en los pocos KB del C-64. Una solución fue utilizar algunas rutinas en código máquina (incluso para tareas sencillas, todo era por ahorrar). Otra complicación fue encontrar unos valores apropiados para que las peleas contra los monstruos fueran equilibradas, difíciles pero no imposibles. Todo esto variaba según la fuerza, las armas usadas y si estabas en modo ataque/defensa... Afinar esa parte fue cuestión de ensayo y error: tuve que jugar decenas de partidas con las versiones previas hasta dar con algo razonable. Otra idea interesante fue definir varios niveles de juego y habilidades iniciales para que se pudiera empezar por un nivel fácil y luego ir progresando; en el nivel más alto era realmente difícil ganar, pero no imposible. Con tantos objetos y monstruos colocados al azar y tantas combinaciones posibles de ataques/defensas y recorridos, cada partida era realmente distinta de la anterior y se podía dejar volar bastante la imaginación.

–Explícanos cuales fueros tus principios, tu primer ordenador, juego y experiencias?

–Mi primer ordenador fue el VIC-20, cuando tenía unos 15 años. Yo quería un ZX-81, porque se anunciaba más en esa época, pero tuve suerte de que cuando mi madre fue a comprarlo para regalármelo a finales de curso el vendedor le dijo que mejor el VIC-20 y que tenía color. Venía solo con el manual, un cartucho del Space Invaders (una de las mejores versiones que he visto) y la expansión (un "monitor") de Código Máquina. Yo, que no tenía ni idea de Basic porque era mi primer ordenador, no sabía ni por donde empezar; acabé devolviendo el cartucho de Código Máquina y cambiándolo por un datasete, porque al principio todo lo que programaba se borraba al apagar, sin más (a veces dejaba el ordenador encendido por la noche para que no se borrara lo que me había costado tanto programar). El VIC-20 tenía 3,5 KB de memoria RAM, era muy básico. Con el tiempo conseguiría una unidad de disquetes 1571 y luego un C-64.

–¿Como era un día en CW? ¿Te sentías privilegiado pudiendo testear y saber de juegos antes que nadie? Explícanos alguna curiosidad sober tu día a día en CW.

–Mi trabajo era precisamente teclear y probar los juegos y demás programas que se publicaban en la revista americana RUN del grupo y hacerlos funcionar en castellano. Era todo teclear y teclear, traduciendo de paso. Un día tras otro; aprendías por imitación. Luego cuando la revista se popularizó la gente enviaba listados y cintas con sus propios programas; entonces había que probarlos y los mejores se publicaban. Era un poco monótono, pero divertido porque veías diferente software cada día, cientos al cabo de una semana. Luego llegaron los juegos comerciales, el hardware y otras cosas que examinar y de las que escribir.

–¿Tuviste ocasión de hablar con alguien de las altas esferas de Commodore?

–No, en aquella época solo tuve alguna vez contacto con Pere Masats de Microelectrónica y Control, pero mi trabajo era ir a la revista 4 horas diarias, por la tarde, y no daba para gran cosa. La primera vez que fui a algún evento y conocí más gente del sector fue a un Informat en Barcelona.

–¿Que nos puedes explicar de Microelectrónica y control?

–Ha pasado mucho tiempo, pero creo que era el distribuidor, seguramente en exclusiva, de Commodore en España. Estaban en Cataluña. Editaban un cuadernillo de unas pocas páginas con información sobre programación, que abarcaba muchos modelos de Commodore, desde los PET al VIC-20. ("Club Commodore" creo que se llamaba). Cuando la idea de editar Commodore World llegó a España, de la mano de ComputerWorld, fue con la condición de que reemplazaría a esos cuadernos, y seguramente se traspasaron las suscripciones de pago o algo parecido para arrancarla.

–¿En que te ha ayudado toda la experiencia adquirida en tus años de 8 bits?

–Un poco de todo. A nivel de programación siempre tiendo a optimizar mucho los recursos, y eso que hoy en día en comparación es como programar ordenadores con velocidad, memoria y almacenamiento infinitos. Las bases para muchas cosas siguen siendo las mismas: el código binario, la codificación, los estándares... En aquellos años aprendí también cómo funcionaban las revistas y su relación con los anunciantes, los fabricantes, eso no ha cambiado demasiado. Ahora casi no hay revistas, se publica directamente en internet pero las bases de esa relación siguen siendo un poco las mismas.

–¿Cual era tu sistema para programar? ¿Y lenguajes?

–Sobre todo programé con el C-64, en Basic y código máquina del 6502, usando ensamblador y ocasionalmente probaba otros lenguajes: Pascal, Fortran... de los que ya no me acordaría ahora. Luego cuando pasé a los PCs usé C, diversas variantes de Basic y en internet mucho PHP, además de HTML/CSS y todo lo que está relacionado. Por épocas aprendía cosas raras, como PostScript (el lenguaje de las impresoras, ahora de los PDFs).

–¿Juegas a algo hoy en día?

–Muy poco. En una PlayStation 4 estuve jugando a The Last of Us de tanto oir lo bueno que era y me pareció soberbio. También me llevo siempre mi GameBoy con el Tetris cuando salgo de vacaciones. Pero ver las partidas del LoL, Fornite y similares me parece aburrido. Aparte de eso sólo juego online al ajedrez en chess.com y de vez en cuando a algunos otros tipo Wordle, que me encantan. He tenido que probar muchos juegos en cualquier caso, desde Minecraft a juegos de moda para smartphones, y me encantaba jugar a juegos retro con el MAME (cuando funcionaba) básicamente porque recopilé una colección con todos mis arcades favoritos de los 80s.

–¿Volverías a programar alguna cosa para el C64?

–Me costaría un poco, pero... ¡quién sabe! Necesitaría refrescar muchas cosas, repasar los manuales y no sé hasta qué punto sería algo útil o divertido, pero vamos... Seguramente es más fácil hacer lo mismo en HTML5.

–¿Que piensas del fenómeno que hoy en día ha surgido respecto a los equipos obsoletos Y de los juegos para las plataformas actuales?

–Me parece sumamente curioso que siga ese interés por los ordenadores retro; hace poco visité el Museo de la Computación que hay en un pueblito de Cáceres y me pareció alucinante todo lo que se puede recuperar de aquella época; muchos equipos funcionan y tienen su software a punto.

Artículo sobre el museo en microsiervos

Los juegos para las plataformas actuales me parecen menos divertidos porque los veo más al estilo de las películas de cine / animación que de juegos imaginativos. Quiero decir: tienen presupuesto de largometraje, equipos de cientos de personas pero luego son todos visualmente similares. Y por muy "mundo abierto" que sean acabas teniendo que seguir un camino determinado. Parece como si lo importante fuera la cantidad de pelos o hojas de árbol o piedritas del camino que se pueden texturizar. Y de lo de que te cobren dinero por cualquier "extra" ya ni hablamos. He probado algunos juegos en Steam más originales: construcción de ciudades (Townscaper), escape rooms, resolver crímenes, cosas así, que al menos demuestran más interés por ser diferentes, como Monument Valley en su día.

–¿Quieres añadir algo mas?

–Con el tiempo me he dado cuenta de que la época de los 80 fue muy gloriosa en cuanto a los equipos que manejábamos y el software que había. A los creadores de juegos se les consideraba poco menos que "estrellas del rock" (véase: la gente de Electronic Arts, sin ir más lejos); los creadores de hardware cabían en una sala de conferencias, desde el equipo del Amiga al del Macintosh, el PC y algunos más. Fue apasionante vivir esa época y la suerte que tenemos es que está quedando muy bien documentada de cara a la posteridad.

Conclusión

Alvaro Ibañez "Alvy" tiene un largo recorrido en todo lo que tiene relación con la informática desde cualquier punto de vista. Ha publicado artículos para El País, RTVE, ElDiario.es o en Digital Realty entre otros sotios y sobre todo en Microsiervos, donde el goteo de artículos interesantes es interminable. Además ha publicado junto a su compañero Wicho de Microsiervos el libro "Se suponía que esto era el futuro" que podéis adquirir en ESTE enlace.

Enlaces

A Alvy y sus artículos los podéis encontrar en Microsiervos. y en Bluesky.
Podéis descargaros el juego de El Castillo del Dragón de Commodore World y el PDF con el listado en ESTE enlace.

El VDC, 80 columnas en el Commodore 128

2025-08-14T13:20:00.003+02:00

Historia

El VDC es un chip de video que se preparó para el Commodore 900, que no llegó a entrar en producción. El chip acabó incorporado al Commodore 128, añadiendo la capacidad de mostrar texto en 80 columnas con una salida RGBI de gran calidad, requisitos deseables en procesadores de texto y emuladores de terminal.

El VDC se diseñó con el Motorola 6845 CRTC en mente, y comparte bastantes registros con la misma función. Anteriormente Commodore había preparado el chip MOS 6545 CRTC para las series CBM 4000/8000, diseño también basado en el chip de Motorola.

Un detalle interesante es la confusión que suele haber del VDC con el chip de vídeo que hubiera usado el Commodore LCD, modelo que tampoco entró en producción.

El CRTC de Motorola

Otros ordenadores populares que utilizaron el Motorola 6845 fueron el Amstrad CPC, el IBM PC original, y el Acorn BBC Micro. Acorn diseñó su propio clon del 6845 para el modelo de bajo coste Electron. El IBM PC daba la opción de dos tarjetas de vídeo diferentes, CGA y MDA, color y monocroma, ambas construidas alrededor del 6845.

Una característica que tienen estos ordenadores es la salida de vídeo tipo RGB, por ejemplo el RGB TTL de 8 colores del BBC Micro, el RGBI TTL de 16 colores del IBM PC (y del C128), y el RGB analógico del Amstrad. En contra de lo habitual en la primera mitad de los años 80, que era el video compuesto o la señal de antena TV RF (Commodore, Atari, Apple, Sinclair).

Estos ordenadores tienen algunas características comunes en lo que respecta a los gráficos, principalmente en la visualización de bitmap:

Media resolución, para visualizar 40 columnas, 320 pixels de ancho, paleta de 4 colores, con pixels cuadrados.
Alta resolución, para visualizar 80 columnas, 640 pixels de ancho, paleta de 2 colores, con pixels alargados verticalmente, del doble de altura que anchura.
Baja resolución, pensado para visualizar la paleta de color más amplia, de 16 colores, con 160 pixels de ancho. No disponible en CGA estándar. Los pixels son tipo ladrillo, del doble de anchura que de altura.
Cada pixel se colorea de manera independiente, sin restricciones de tipo celdas de color.
Memoria mapeada, accesible para el chip de video y para la CPU también.
Anchura y altura de la zona de visualización programables.

La altura y anchura programables se usaba en el BBC Micro para ahorrar memoria de video, al tener 256 pixels de resolución vertical de manera estándar, pues era un ordenador británico y por tanto PAL.

En el Amstrad CPC para overscan, en juegos como Donkey Kong, que consigue más resolución vertical recortando los bordes superior e inferior y ensanchando los bordes izquierdo y derecho.

Las siguientes imágenes de myabandonware, muestran los gráficos de un juego en versión CGA de 320x200 en la paleta de 4 colores más típica, después la versión CPC de 160x200 en 16 colores, para BBC Micro de 320x200 en monocromo, probablemente para ahorrar memoria, y en versión C64 porque no deja de ser un artículo centrado en Commodore. Hay que decir que no es fácil encontrar juegos con versión CGA que sirvan para ilustrar el sistema de gráficos, y es peor aún para el BBC Micro.

IBM PC CGA
Amstrad CPC
BBC Micro
Commodore 64

Las imágenes siguientes muestran otro juego en versión Amstrad CPC y en CGA en 320x200 en 4 colores, en BBC Micro de 160x200 en 8 colores, sin aprovecharlos demasiado, es un juego original de C64 y no se puso demasiado cariño en las versiones de CPC y CGA, sin embargo es de lo poco que hay en BBC Micro en juegos de gráficos vistosos.

IBM PC CGA
Amstrad CPC
BBC Micro
Commodore 64

El C64 se defiende gracias a las celdas de color, los sprites y el uso de interrupciones para cambiar colores. Pero en algunas ocasiones la mayor resolución del Motorola CTRC sí se hace notar.

Los colores

Las paletas de 4 colores del modo de media resolución de la tarjeta CGA del IBM PC son icónicas porque básicamente había 3 opciones: cyan, magenta, blanco y negro en la paleta 1 y en la paleta 0, rojo, amarillo, verde y negro. La paleta 2, rojo, cyan, blanco y negro se usó menos, porque no estaba documentada por IBM.

En el BBC Micro la paleta no está prefijada, pero aún así es icónica la paleta de colores por defecto, rojo, amarillo, blanco y negro. El BBC Micro/Electron es uno de los pocos sistemas en los que la paleta de colores lógica, 16 colores, es mayor que la física, de 8 colores. Esto da lugar a una discusión que no vamos a abordar aquí.

Puede parecer un poco ridículo entretenerse con los colores pero muchos ordenadores del principio de los 80 tenían tales limitaciones (pensar en esas letras negras sobre fondos verdes de los Dragon, de los Laser) que el hecho de que el VDC tenga la paleta de 16 colores del conector RGBI TTL, que se popularizó después al ser habitual en las BBS, también le da interés.

En la tarjeta CGA original, en el modo bitmap de alta resolución, el color del fondo estaba predeterminado en negro. Sin embargo, el modo alfanumérico sí usaba los 16 colores. Se hizo popular en juegos EGA y también en arte alfanumérico (ASCII art). Al meterle color se denomina ANSI art, aunque sea más un argot que habla formal.

CGA vs VDC

En ordenadores con Motorola CRTC, aunque la fama se la lleva CGA, quizá por la influencia de la escena USA, sólo he encontrado ejemplos reales de juegos atractivos en Amstrad CPC. Por ejemplo los juegos isométricos a 4 colores y 320x200.

El hecho es que las hipotéticas capacidades CTRC del VDC siempre lo han envuelto en un halo de misterio y ha incitado no poca gente a investigar. Si no han llegado más lejos es probablemente porque no es tan adecuado para hacer gráficos de juegos/demos como gustaría.

Pero el VDC sólo trabaja en alta resolución. Nos podemos ir olvidando de los isométricos a 320x200 en 4 colores. En compensación el VDC tiene celdas de color. Al menos en el C128, utiliza memoria de video dedicada, no accesible directamente por la CPU, con el cuello de botella que comporta para acceder a la memoria de video. En compensación tiene la capacidad de mover bloques de memoria, de la que el 6845 carece.

Para liarla un poco más, hay un aspecto en el que el IBM PC se asemeja al VDC, pero se diferencia de los Amstrad CPC y los Acorn: la visualización alfanumérica. En este modo, el IBM sí usa celdas de color. Y es la base para el popular (en la era del homebrew) modo CGA de 160x100 en 16 colores.

A continuación se muestran algunos juegos que utilizan este modo o alguna variación. En el caso de Robod (*), no es un juego para XT sino para 486 aunque utilice gráficos CGA. No tiene mucho sentido histórico porque un 486 hubiera sido VGA o superior, pero es homebrew actual.

El modo de 160x100 en 16 colores puede parecer pobre comparado con los 160x200 de 8 bits como el C64. Pero los artistas que prefieran los pixels cuadrados pueden renunciar a la resolución vertical a cambio de menos restricciones de colores. ¿Puede mostrar el VDC este modo? Pues depende, se verá después.

Pasamos a centrarnos en el VDC y al final del artículo volveremos a acabar de comentar algunas cosas de los otros sistemas mencionados.

Los modos de visualización del VDC

Como se ha mencionado, el VDC sólo tiene modos de alta resolución, pero sí tiene visualización alfanumérica, además de la visualización de bitmap.

El modo bitmap del VDC tiene celdas de color, dos colores diferentes entre los 16 de la paleta, por celda. Es por tanto, muy parecido al modo bitmap de alta resolución del C64. Que a su vez se refiere a veces como "modo Spectrum", por el parecido con el bitmap del Sinclair Spectrum.

Quien haga las cuentas verá que son necesarios más de 16 kB, concretamente 18 kB. Los que estén acostumbrados al C128 sabrán que el ordenador estándar tenía 16 kB, de memoria de video VDC, y que se pueden ampliar a 64 kB. El modelo C128 DCR sí llevaba 64 kB de serie.

Por ello hay un modo bitmap monocromo, de 640x200 sin celdas de color, que requiere 16 kB justos y utiliza, por ejemplo, el entorno operativo gráfico GEOS para C128 en 80 columnas.

El modo alfanumérico también tiene celdas de color, pero por desgracia sólo los pixels en primer plano toman un color diferencia por celda. Es un modo parecido al que usa el C64 al arrancar. Los pixels del fondo toman todos un mismo color. Los otros bits de atributos se gastan en cosas como el subrayado, el parpadeo o el set de caracteres (pueden visualizarse los dos sets, 512 caracteres, a la vez).

Demo de Boulder Dash de Pyrofer, en modo alfanumérico, 80x50 caracteres entrelazado, 16 kB. Es el aspecto que cabe esperar si un modo gráfico tiene un color de fondo común para todas las celdas (en este caso, negro).

Modos bitmap

¿Puede entonces reproducirse en el VDC el modo CGA de 160x100 en 16 colores? Pues sí, pero no utilizando el modo alfanumérico sino el modo bitmap. No se "malgastan" 8 kB como en CGA, sino 16 kB. En conjunto requiere 24 kB, y por tanto no va en un VDC de 16 kB. Esto se molestó en explicarlo en un video el canal The 8 bit theory. La imagen siguiente es el ejemplo que utiliza esta persona.

Puede hacerse algo parecido que entre en 16 kB si se reducen las dimensiones de la zona visible a 128x80. La imagen siguiente es un ejemplo. Es una imagen que he intentado hacer yo utilizando el programa GIMP, intentando importar un trozo de una imagen de Railroad Tycoon. Lo comento más tarde en el apartado "Haciendo pinitos con el VDC". The 8 bit theory utiliza un programa que se llama Pro Motion NG.

Pero puesto que se está utilizando el modo de bitmap no hay porqué ceñirse a las restricciones del modo alfanumérico en CGA que, resumiendo, consiste en usar sólo dos pixels por celda de color, teniendo estas celdas 8 pixels en horizontal y 2 vertical. Aquí hay una explicación técnica en lo referente a CGA.

En resumidas cuentas, VDC puede tener algo de compatibilidad con CGA, pero viene con cargas, y más vale crear el arte desde cero adaptándose a las restricciones propias.

Llegados a este punto, alguien que conozca CGA o haya empezado a estudiarlo en los links anteriores, sabrá que el truco se basa en utilizar celdas de color de 8x2 pixels, más bajas que las celdas de 8x8 que estamos acostumbrados en Spectrum o en Commodore. Otros ordenadores utilizan celdas bajas, por ejemplo el Thomson y el Oric, de 1 pixel de altura.

De hecho The 8-bit theory se viene arriba y piensa que con un poco de gracia y aceptando algo de color clash es posible convertir imágenes EGA de 640x200 en 16 colores. Dedica varios vídeos a ello, en este primero explica además cómo usa el ProMotion NG. Ese modo gráfico se utilizó bastante en juegos de PC a finales de los 80, porque a pesar de requerir una tarjeta gráfica compatible EGA el monitor podía ser del estándar anterior, CGA.

Restringiendo las dimensiones a 512x160 para que puedan funcionar en un C128 "stock" con VDC de 16 Kb, yo creo que es el modo que se utiliza por ejemplo en el juego Hose it Out Deluxe.

Como se ha comentado anteriormente, la memoria dedicada hace lento utilizar el VDC. Supongo que lo que hace este juego posible es la facilidad estilo blitter que tiene para mover bloques de memoria.

Entrelazado

Una característica que tiene el VDC es que puede sacar video entrelazado, o sea puede doblar la resolución vertical hasta las 400 líneas. Es un sistema que trata de sacar más resolución vertical en sistemas con señal de video de 15kHz, a cambio se nota un parpadeo, el VGA acabó con él. Estoy escribiendo esto sin tener mucha idea. Por aportar algo más, el C64 no soporta entrelazado (en esa carencia se fundamenta la mezcla de colores para conseguir más), pero el Commodore 16/+4 se ve que sí.

Pero el caso es que tiene algunas implicaciones interesantes, que se muestran en el blog y canal de video de I Dreamt in 8 bits.

Se puede hacer arte PETSCII o ANSI en pantalla de 80x50, con el aspect ratio del C64, pero el doble de anchura y la altura, como el editor para C128 VDC Screen Editor de I Dream in 8 bits. La imagen siguiente es obra de Wbochar / Triad.
En modo de bitmap se pueden meter 4 imágenes tipo Spectrum juntas, en los binarios de las imágenes de disco D71 y D81 incluidas en el link anterior hay ejemplos. Este vídeo explica cómo usar VDC Screen Editor para este fin.

Demoescena

Hay algo más de demoescena del VDC que trata de demostrar más capacidades del VDC. Por ejemplo, recortando la anchura de la pantalla del VDC de 80 a 60 columnas (480 pixels en horizontal) se libera el tiempo necesario para que las celdas de color queden reducidas a una altura de una única línea o pixel (celdas de 8x1 pixels).

Una "slideshow" famosa por mostrar imágenes que aprovechan ese mecanismo y otras imágenes en otras resoluciones peculiares es VDCmodemania de Tokra. Aparentemente algunas de esas resoluciones no se ajustan a las normas PAL o NTSC y sólo funcionan en algunos monitores.

Otra "slideshow" famosa que ahonda en la conexión con el ZX Spectrum es Colour Spectrum de Crest. Porque además de que Spectrum y VDC están limitados a alta resolución y celdas de color, resulta que la paleta de colores es la misma: a diferencia de CGA, que usa color marrón, en Commodore usan dos tonos de amarillo, como en el Spectrum (es cosa del monitor 1084, no del C128). Corre en el emulador VICE, pero hay que configurarlo para que use amarillo oscuro y no marrón. No necesita 64 kB de VDC.

La demo Raisen from Oblivion es la primera que salió y de las pocas demos propiamente dichas que existen. No me ha funcionado en VICE.

Juegos en VDC: es interesante este artículo en que el autor explica el port de Amaurote a C128 con salida VDC. Como explica, la versión C64 de ese juego usa la mayor velocidad de CPU en el borde de la imagen si está disponible (corriendo en un C128). Pero le pareció interesante pasar el juego a VDC. Hay otros ports de juegos isométricos a VDC de otro autor: Knight Lore, Gunfright, Alien 8, Pentagram. Todos estos juegos tienen versiones para C64/C128 que funcionan con el VIC.

También hay juegos que usan doble pantalla, la salida del VDC para mostrar un mapa: Eye of the Beholder, PETSCII Robots.

En el foro del C128 se tratan diferentes temas, no necesariamente bien ordenados, aquí dejo el enlace al foro.

Hacer pinitos con el VDC

Aquí voy a comentar mis pinitos, concretamente el programa de The 8-bit theory sobre el "modo CGA", las modificaciones que hice para usar una imagen más pequeña que cupiera en 16 kB.

Si os descargáis la imagen de disco con ejemplos de dicho canal podéis ejecutar los ejemplos y ellos mismos descargan el VDCBASIC. Pero si queréis listar los programas sin ejecutarlos primero tendréis que ejecutar VDCBASIC porque si no se listan mal. Es la instrucción:

BLOAD"VDCBASICAC6.BIN",B0,U8:SYSDEC("AC6")

El listado del programa VDCLORES2, que es un poco el definitivo, es el siguiente:

En la instrucción 20 carga VDCBASIC es una dirección de memoria que no interfiere con los programas BASIC. En la instrucción 35 carga un poco a lo bestia en memoria RAM el binario de 8 kB, con los datos de la imagen. Las instrucciones 1 a 7 le sirven un poco para ver si el binario interfiere con el BASIC. La instrucción 100 copia ese binario al VDC. La instrucción 46 prepara los 16 kB de memoria que se malgastan en ese modo. El resto de instrucciones 40-48 preparan los registros del VDC.

Adjunto una imagen de disco con ese programa modificado para que acepte imágenes de 128x80, de 5 kB, más pequeñas pero que caben en un VDC de 16 kB.

Para preparar nosotros una imagen con el GIMP para convertir, los pasos son los siguientes:

Recortar la imagen para que se corresponda con los 160x100 pixels (64k VDC) o 128x80 pixels (VDC estándar).
Importar la imagen en GIMP, antes o después de recortar la imagen, según vuestras preferencias.
Importar la paleta CGA, es un fichero gpl. La adjunto en el mismo Zip. Me la he encontrado por internet, quizá sería mejor la paleta VDC auténtica.
Eliminar canal alfa.
Convertir a modo indexado.
Abrir consola python-fu, copiar y pegar script para exportar el binario para C128. Lo adjunto en el mismo zip.
Ejecutar el script, poniendo la ruta donde queráis que se cree el binario.

Con el binario preparado tenéis que trabajar un poco en el entorno del C128:

Con Dirmaster o así, meter el binario en la imagen D64 donde está VCLORESCP, VDCBASIC.
Cambiar la línea 35 para que concuerde el nombre del binario.

Es bastante probable que al cambiar a la paleta de 16 colores la imagen importada pierda todo el encanto. Podéis entonces intentar recuperarlo editando pixel por pixel (haciendo pixel-art). El GIMP hace eso una tarea muy cómoda. Yo lo he intentado sin mucho éxito con la imagen importada del Railroad Tycoon, quizá por falta de práctica.

Descargas

En este enlace podréis encontrar un archivo Zip con la imagen de disco del canal The 8-bit theory, otras dos imágenes de disco con las dos imágenes que se muestran en este artículo, de 128x80, así como el texto que tenéis que copiar y pegar en la consola de GIMP para exportar vuestras imágenes siguiendo los pasos que enumeré arriba. También está el juego rockfall de Pyrofer.

Recapitulación

Podréis observar que he sacado la mayoría de la información del canal The 8-bit theory y además de lo comentado sobre modos de vídeo, también ha hecho experimentos con scroll por hardware (aparentemente con poco éxito para el esfuerzo dedicado) y sprites por software (pero utilizando la copia de bloques de memoria por hardware). Seguiré siguiendo ese canal. De hecho ya puse un post en Commodoremanía explicando su canal.

Otras personas han hecho cosas en VDC, como Pyrofer, Tokra, xahmol (I Dreamt in 8 bits), pero quizá no están tan activas ahora.

En la época sí me gustaba el VDC pero ahora no me interesa especialmente, así que a los que tengáis C128 no recomiendo ampliar el VDC a 64 kB. No creo que valga la pena para lo que hay. Sin embargo voy a seguir de cerca lo que vaya saliendo.

Algunas de las cosas que explico podrían estar mal. Sería debido a que el BBC Micro lo he tocado poco, el Amstrad me importa un comino, etc. Podéis poner vuestros comentarios.

Otras cosas de otros ordenadores con 6845

Un juego que salió para muchas tarjetas gráficas de IBM PC, desde las más viejas, es Simcity, en este blog. Podéis ver un poco las diferencias entre los modos gráficos del IBM.

Programar en CGA

Para el modo de 160x100x16 colores hay en Github de un programa que os puede servir de tutorial, es cgax16demo.

Yo también hice mis pinitos, un juego en C para VIC20 y C16 llamado Tomatoworm que cambiando pocas cosas pude hacer funcionar en PC XT. Hay que decir que, probado en un Amstrad PC1512 real, no quedan los pixels de colores tan bien delimitados como en la emulación. Pero podría ser un problema del PC1512 que no apareciera en un monitor CGA real.

IBM PC CGA
Commodore 16

Memoria de video

Otra de las características que diferencian los sistemas es cómo se ordenan en la memoria los bits que representan los diferentes pixels.

Los que estén acostumbrados al C64 sabrán que los caracteres en la pantalla están ordenados de izquierda a derecha y de arriba abajo, correspondiendo el carácter en la esquina superior izquierda a la posición 1024, y el carácter en la esquina inferior derecha a la posición 1024+999.

Algunos también sabrán que el modo bitmap se organiza en celdas en las mismas ubicaciones que los caracteres mencionados en el párrafo anterior. Las celdas se ordenan también de izquierda a derecha y de arriba abajo, pero cada celda toma 8 bytes en vez de uno. La celda que estaría en la posición n relativa a la esquina superior izquierda toma los bytes 8n, 8n+1, …, 8n+7, relativos a la dirección base de la memoria de video.

Pues bien, en el BBC Micro/Electron la memoria está ordenada de la misma manera.

En el Amstrad CPC los 8 bytes de cada celda en vez de estar en direcciones de memoria consecutivas están separados en bloques de 2 kB. Como se comenta en esta página es relativamente fácil intuir cómo se ordenan los bytes al cargar un gráfico bitmap desde cassette Ver explicación en cpcmania.

En la tarjeta CGA los bytes de una pantalla bitmap se ordenan de izquierda a derecha y de arriba abajo, pero en dos bloques de 8 kB. Las líneas pares van a un bloque y las impares a otro. No hay celdas que jueguen ningún papel de ordenación.

Modos gráficos del CPC
0		160x200		16
1		320x200		4
2		640x200		2

Estructura de memoria (16k, 80 columnas, 40 bytes)
0	1       ...	79
2000	2001	...	2079
4000	4001	...	4079
6000	6001	...	6079
8000	8001	...	8079
10000	10001	...	10079
12000	12001	...	12079
14000	14001	...	14079
80	81	...	159
2080	2081	...	2159
4080	4081	...	4159
6080	6081	...	6159
8080	8081	...	8159
10080	10081	...	10159
12080	12081	...	12159
14080	14081	...	14159
...
1920	1921	...	1999
3920	3921	...	3999
5920	5921	...	5999
7920	7921	...	7999
9920	9921	...	9999
11920	11921	...	11999
13920	13921	...	13999
15920	15921	...	15999

Modos gráficos del BBC Micro
0		bitmap		640x256		2	20
1		bitmap		320x256		4	20
2		bitmap		160x256		"16"	20
3		"alfanumerico"	80x25*		2	16
4		bitmap		320x256		2	10
5		bitmap		160x256		4	10
6		"alfanumerico"	40x25*		2	8
7 TELETEXTO	alfanumerico	40x25		"16"	16

Estructura de memoria (modos 10k, 40 columnas, 40 bytes)
0	8	...	312
1	9	...	313
2	10	...	314
3	11	...	315
4	12	...	316
5	13	...	317
6	14	...	318
7	15	...	319
320	328	...	336
321	329	...	337
322	330	...	338
323	331	...	339
324	332	...	340
325	333	...	341
326	334	...	342
327	335	...	343

Return to Belmar's Castle

2025-07-28T14:47:00.008+02:00

El segundo juego que publicamos desde Commodore Plus, allá por el 2013, fue una traducción del Belmar's Castle publicado en inglés originalmente por el malogrado Paul Allen Panks "Dunric" para el Commodore Max y totalmente compatible con el C64. No era un lanzamiento sino una traducción que vino a cargo del amigo Lobogris. Ahora, y para sorpresa de todos, Dancresp ha programado una segunda parte o versión extendida siguiendo la base del original pero ampliándola en estancias, personajes, objetos y misiones a realizar.

El juego y toda la información la podéis encontrar en inglés, castellano y catalán en nuestro Itch.io para C64 y también para otros sistemas en los enlaces de mas abajo.

Si lo ejecutáis ya veréis que es muy fácil de jugar, mucho mas que cualquier aventura clásica. La lista de verbos, que se muestran solo comenzar, son muy pocos y el mapeado os lo podéis hacer en una hoja de papel. Todo tiene lógica y os animo a que al menos lo probéis un poco. Carece de gráficos pero para esto ya tenéis vuestra imaginación.

Enlaces

Podéis descargaros el Return to Belmar's Castle de Dancresp para c64 en ESTE enlace.
Podéis descargaros la versión para QL de Cacharreo en ESTE enlace.
Podéis ir al artículo del lanzamiento de la traducción del juego en ESTE enlace.
Podéis descargaros la versión para el ORIC de la primera parte en ESTE

Randoom Ancient Stones, de Pícaro Games

2025-07-22T07:05:00.007+02:00

Después que Pícaro Games nos regalasen Randoom en el 2021 , un juego tan sencillo como divertido, una posibilidad que estaba en el aire era exprimir la idea y darle un nuevo impulso, tanto a nivel gráficos como jugable y musical.

Se trata de un juego de plataformas pero con una vuelta de tuerca en donde debes comerte a tus rivales en un orden en concreto. Con esta idea como base, Dozznar, se pudo manos a la obra y, en su trabajo mas largo, nos presenta el resultado de estos últimos meses y del que seguramente mas orgulloso se siente.

Damos paso al mismo autor, Dozznar, para que nos explique como ha sido todo este proceso:

Idea inicial

Poco después de la publicación del primer "Randoom" a finales del 2021, comenzaron a sonar voces pidiendo una versión del juego con una estética más trabajada. Randoom nació como el esqueleto de un motor para juegos de plataformas que me permitiera una gestión sencilla de los enemigos en pantalla.

En mi anterior experiencia con el "Juanje juega", la configuración de enemigos era bastante trabajosa. En cada pantalla y por cada enemigo debía definir su posición, dirección y sentido, amplitud del movimiento etc... Mi objetivo con dicho motor era que los enemigos tuvieran un movimiento autónomo que interactuara con el escenario, colisionando con obstáculos, respondiendo a gravedad etc. De esa manera solo tendría que posicionarlos y olvidarme.

Para las primeras pruebas decidí hacer varios enemigos que cambiarán de dirección aleatoriamente en un entorno con varias plataformas y ver que ocurría. El resultado fue bastante bueno y simplemente añadí un sprite más controlado por el usuario, que pudiera cazarlos para tener un pequeño feedback de como rendiría un motor así.

Todo iba bastante fluido con 8 sprites moviéndose a la vez, así que pensé hacer un pequeño juego a modo de test para ver el resultado.

Recordé entonces un conocido juego indie online que le gustaba a mi hijo llamado Agar-io, donde debes capturar burbujas que te irán haciendo más grande. La gracia del asunto es que solo puedes coger burbujas más pequeñas que tú y las mas grandes te matan. Pensando en esa mecánica, se me ocurrió cambiar tamaños por colores, de manera que solo podrías coger enemigos del mismo color que tú y los de otro color te matarían.

La idea funcionó bastante bien y el juego, acompañado de una excelente música de Narcisound, gustó mucho.

Segunda parte

Dos años después, a principios de 2024, recibí un Whatsapp de Fremen "Choche", un compañero del grupo de Telegram de Commodore manía, con un mockup de lo que podrían ser los enemigos de un hipotético Randoom 2. A lo tonto, retocando por aquí y por allá los gráficos, me metí poco a poco en el desarrollo y fuimos haciendo pequeñas pruebas de animación y de aspecto del juego.

Principalmente, nos centramos en valorar si iba a ser viable una versión de Randoom donde los sprites fueran entre 4 y 5 veces mayores que en el original... ¿iban a ser 7 enemigos una densidad excesiva de sprites en pantalla que impidiera una jugabilidad aceptable?

Con este objetivo se generó una pequeña "alfa" que despejó nuestras dudas, ¡¡funcionaba muy bien!!

Los gráficos

Allá por el 20 de febrero, poco después de haber charlado con Igor Errazkin en un directo de Youtube de Commodore manía, compartí con él las cosillas que había estado haciendo con Fremen y enseguida se implicó con el proyecto proponiendo mejoras de gráficos e ideas sobre el concepto que debería tener el nuevo juego.

Las piedras ancestrales

El punto de inflexión del proyecto, fue dotarle de un hilo conductor y un argumento. Hasta ese momento, solo teníamos un motor, una mecánica y unos cuantos sprites. En mi cabeza por aquel entonces, rondaba la idea de darle un estilo tipo "Pang" con escenarios relevantes de distintos países del mundo, pero la idea de hilar esos escenarios con el tema de las "piedras ancestrales" fue de Igor y la verdad, me gustó mucho.

Ya con la temática resuelta, decidimos lo de los 10 sectores con 3 pantallas por sector, algo muy "pang" que nos permitía generar un número respetable de pantallas, 30, pero sin excedernos en número de fondos que serían 10.

En poco más de dos días, Igor preparó 10 fondos y propuso un estilo de plataformas con perspectiva tridimensional que me gustó mucho, ya que no es algo habitual en juegos plataformeros de 8 bits.

Corría el mes de abril de 2024, desde enero habíamos trabajado intensamente en sentar las bases argumentales, diseñar fondos y sprites, discutir sobre mecánicas del juego etc. Teníamos muy claro que debería tener el "sabor" de una máquina recreativa de mediados de los 80. Añadimos también, mecánicas al juego para que tuviera algo más de profundidad que el Randoom original:

Burbujas de Bonus/malus.

Transformación de enemigos capturados en Golems que nos matarían.

Hunter volador que nos perseguiría tras capturar todos los enemigos.

Salida del nivel por un portal estelar que apareciera en un lugar aleatorio de pantalla.

Etc.

Cerca del final pero no tanto

Digamos que para mediados de abril el grueso del juego ya estaba hecho o como le gustaba decir a Igor: "El juego ya lo tienes" y solo había que añadir plataformas para los fondos (con sus correspondiente mapas de colisión), música, efectos sonoros y poco más. La realidad es que cualquiera que programe videojuegos, sabe que justamente lo anterior junto con el testeo es lo que más trabajo lleva y además es el más tedioso. Además, debido a la decisión de hacer las plataformas tridimensionales, había un trabajo extra. Yo debería diseñar los mapas de colisión 2D sobre el fondo bitmap y después pasaría el resultado a Errazking para que "renderizara" sobre ellos las plataformas 3D.

Comenzaba el mes de mayo de 2024 y el trabajo y circunstancias personales frenaron mi actividad "retro". Por parte de Igor lo mismo, a lo que hubo que sumar la salida inminente de su juego "Trucho" para MSX. Esas razones unidas a una cierta saturación de "Randoom" debido al intenso trabajo de los meses anteriores, hicieron que el proyecto se detuviera durante los meses estivales...

La música

A principios de octubre retomamos el proyecto con una agradable sorpresa. Narcisound se unió a nosotros para crear la música, ¡y de qué manera! por cada sector del juego produjo:

Un tema para el "In game"

Un tema para el "Ready" al comienzo de la pantalla

Un tema pare el "Game over"

Es decir, un total de 30 temas a lo que hay que sumar un tema de "Main menu", un tema para el mapa al principio de un sector, un tema para el Record, un tema para el epílogo del juego y un tema especial con música sampleada para la "Intro". 35 temas ni más ni menos, algo que se antoja difícil de encontrar en desarrollos de Commodore e incluso de micros de 8 bits en general.

El desarrollo se estaba creando en formato cartucho con lo cual, ni la multitud de músicas ni los gráficos bitmap iban a ser un problema de espacio.

Se acercaba el final de año y aunque me gusta presentar mis juegos en época navideña, la cosa estaba un poco verde. Había que tomar una decisión, apretar los dientes e intentar darle caña para tenerlo listo en Diciembre, o tomárnoslo con calma y acabar bien el trabajo alargándolo hasta entrado el 2025. Después de comentarlo con Errazking y Narcisound, preferimos tirar por la segunda opción para que el juego quedara lo más redondo posible.

Una vez tomada la decisión, comenzamos a trabajar si prisa pero sin pausa en el diseño de plataformas para los niveles, depuración de aspectos visuales y jugables, retoque de FX, interludios para el fin de pantalla y comienzo de sector, añadir músicas, etc etc. Mientras tanto, la gente de Commodore 64 Club, Commodore Manía y Commodore Plus, nos iba ayudando con el testing y otras labores como la creación de manuales en papel y su traducción al inglés. Asimismo, La gente de la ZZap 64 se interesó por el proyecto y publicaron una reseña en su revista donde incluyeron el juego en su "radar" para el mes de mayo/junio de 2025.

Detalles técnicos

A nivel técnico, destacar que el juego está realizado en modo Bitmap multicolor y como ya he comentado, en formato cartucho (CRT). Concretamente en un formato "Easy flash" que permite usar un total de 64 bancos de 16 KB. Está programado con el compilador Oscar 64 de Drmortalwombat y se ha incluido una característica bastante novedosa en el apartado musical. El juego auto detecta el tipo de chip de sonido que tenemos en el Commodore y según el modelo (6581 o 8580) sonarán los temas musicales optimizados para cada chip. Es decir que Narcisound, no solo ha incluido un montón de músicas, sino que además las ha hecho por duplicado para ajustar filtros y matices para cada uno de los dos chips.

En el apartado jugable, el juego consta de 30 pantallas distribuidas en 10 sectores distintos. Cada Sector tiene en común el fondo Bitmap, pero las plataformas son distintas. En esta segunda entrega, se ha decidido dotar al juego de dos modalidades, "Normal" y "Hard". En la normal, el número de enemigos irá creciendo a medida que avancemos de pantalla, y en la difícil, comenzaremos desde el principio con 7 enemigos. Para superar los sectores contaremos con 3 vidas que se incrementarán cada 20.000 puntos. Podremos también obtener vidas extras adicionales si conseguimos captura la burbuja de bonus de color amarillo.

Igor Errazkin, "culpable" de los gráficos, nos explica lo siguiente:

Mi participación en Randoom 2 se la debemos a Dozznar, tras ver lo que estaba perpetrando en un directo por YouTube me puse en contacto con él y le rogué que me dejase colaborar en su proyecto. En poco tiempo sustituimos los sprites y le sugerí la idea de crear una temática que nos permitiese dar cierta coherencia al juego. Todo suma y la incorporación de Narcisound hizo que el apartado sonoro destaque por encima de la media. Si he de poner un pero al juego es mi labor cómo grafista, qué sí, que queda molón pero hubo críticas (acertadas) respecto a la calidad y visibilidad de las mismas.

Entre pitos y flautas me ausente bastante tiempo viendo desde las gradas el desarrollo del proyecto hasta que me llegó la noticia del que el juego estaba en parrilla de salida. Dozznar tuvo a bien pasarme la versión previa finiquitada y tras verla le solicité que me pasase las pantallas modificadas para darles un último toque. Atropelladamente y tras realizar un análisis pormenorizado hay cosas que creo hubiesen podido hacerse mejor, al menos por la parte que me toca pero que nadie más que yo hubiese podido resolver en el tiempo que se realizó. Espero que el juego os guste. Y que sirva de acicate a quienes creen que lo pueden hacer mejor

Narciso "Narcisound" es el tercero que cierra el triángulo y le da forma al juego. Él mismo ya participó en la primera parte y tenía ganas de colaborar en esta segunda parte. También él mismo nos explica como ha sido su experiencia en esta continuación:

Tras colaborar con Dozznar en los juegos Randoom y Valkyr, el músico Narciso Quintana “Narcisound”, no podía decir que no a la secuela del Randoom.

Ancient Stones, iba a ser algo más que una segunda parte. Ahora tenemos más pantallas, más enemigos, nuevas y mejoradas mecánicas del juego y por tanto: Más músicas.

En total se han compuesto 57 tonadillas, desde la clásica para los títulos principales, el game-over o la tabla de puntuaciones. Pero además de eso, se han creado tonadillas específicas para cada uno de los 10 niveles de los que consta el juego, es decir, se han creado 10 In-Games, 10 Readys, 10 Game-Overs y así hasta tener un total de 50 tonadillas solamente para las fases del juego. Luego para acompañar el resto de pantallas, se han compuesto 7 tonadillas adicionales que nos acompañarán en pantallas como la que muestra el mapa del mundo o el final del juego entre otras.

También, por primera vez, Narcisound ha trabajado en las dos versiones del chip SID. De ésta manera, el código es capaz de detectar que tipo de SID tienes instalado en tu C64 real o configurado en el emulador. Haciéndo ésto, se garantiza que el jugador disfrute de una experiencia sonora óptima y de máxima calidad.

Conclusión

Si jugásteis a la primera parte, este tiene los añadidos necesarios que lo hacen mas grande e igualmente divertido, sin perder la sencillez original. Además, la mejora gráfica y la multitud de melodías que tiene, completan un producto redondo que os promete horas de diversión. El juego, debido a la envergadura del mismo, se ha lanzado en formato CRT para que quepa todo el material incluido y sin duda será uno de los títulos preferidos del año.

Presentación del juego en el canal de Explora Commodore

¡Landamiento en directo del juego!

Enlaces

Podéis descargaros el juego desde el Itch.io de Pícaro Games.
Podéis descargaros el PDF con las notas de Errazking en ESTE enlace.
Podéis visitar el artículo de la primera parte del Randoom en ESTE enlace.

VI Torneo vasco de Commodore 64

2025-07-01T22:45:00.009+02:00

Como ya va siendo costumbre, antes del verano se realizó una nueva competición de clásicos de Commodore 64 en el ya clásico torneo vasco que se celebra en el Cafe Berri de Santutxu. Recordemos que se realizan 2 al año, una antes del verano y otra antes de las fiestas navideñas y que cualquiera puede apuntarse inscribiéndose al mail que podéis encontrar mas abajo.

En esta ocasión, y como es costumbre, se escogieron 4 títulos clásicos: Donkey Kong, Empire Strikes Back. Operation Wolf y River Raid fueron los escogidos y son juegos que siempre se agradece echar unas partidas. Las cargas, como son en cinta, dieron algunos problemas pero no hay nada como una buena limpieza de cabezales para que todo se ponga en orden.

Clasificación del VI Torneo Vasco de Commodore 64 2025

Egoitz Campo 12 puntos (Euskadi)
Joseba Zubiaurre 7 puntos (Euskadi)
Darlyn Mendoza 3 puntos (Euskadi)
Arkaitz 3 puntos (Euskadi)
Lander Campo 2 puntos (Euskadi)
Daniel Barrientos 2 puntos (Euskadi)
Gorka Saez 1 punto (Euskadi)

Como ya ocurrió en la pasada edición, Egoitz Campo se erigió como ganador de esta 6ª edición. Cerca de él se posicionó Joseba Zubiaurre y el resto ya quedó mas distanciado.

Para la próxima edición que se celebrará antes de final de año y si queréis participar, solo tenéis que escribir un mail a su organizador y estarán encantados de que lo hagáis.

Nixy And The Seeds Of Doom, de Haplo

2025-05-16T07:13:00.012+02:00

Cuando descargué Nixy and the Seeds of Doom (a partir de ahora Nixy 2 en el artículo) en el pendrive de mi colección de archivos de Commodore 64, entre las toneladas de juegos homebrew que se publican y que nos van llegando en oleadas a los ocupados y cada vez más viejunos usuarios de los 8 bits, pasó bastante inadvertido y al dar un vistazo rápido a todas las novedades del trimestre pensé, bah! otro juego más de plataformas, sin scroll, con sprites minúsculos y con un duende/elfo que me recuerda a Link de la saga Zelda, es decir, con total ausencia de personalidad y originalidad.

Así que, después de este juicio totalmente prematuro y totalmente injusto que hice sobre este programa, condené al abandono y olvido el juego, enviándolo hacia algún oscuro rincón de la memoria del pendrive, entre toneladas de ROMs... Como dato anecdótico he de indicar que hasta un tiempo después no me enteré de que se trataba de la segunda parte de otra aventura previa llamada Nixy The Glade Sprite, y como a mi me gusta construir la casa por el tejado y leer el periódico empezando por la sección de pasatiempos, comencé a jugar al Nixy 2 antes de jugar a la primera parte; me lo acabé en unas cuantas sesiones de vicio y semanas después me puse a darle cera al Nixy 1. No es de imperiosa necesidad jugarlos en orden, porque son bastante parecidos en mecánicas y sinceramente, el argumento en este juego es lo de menos, el reto y la inmersión están volcados en la jugabilidad, los gráficos y la música, lo que se traduce en una excelente ambientación.

Y sin más preámbulos voy a intentar escribir, bajo mi opinión de jugón, la experiencia de juego de este plataformas que hoy en día se podría encasillar en el estilo "metroidvania" que ha pasado a ocupar un espacio de 170k en mi carpeta de favoritos.

Tal y como comento, me considero jugador y "disfrutón" de los juegos de Commodore 64 (y de algún otro sistema cuyo nombre no pronunciaré aquí para no mancillar la memoria del señor Tramiel) y todas mis apreciaciones van enfocadas desde ese prisma, porque técnicamente no tengo ni puñetera idea de programación, matemáticas ni ninguna otra cosa relacionada con la informática, a duras penas puedo utilizar este procesador de texto... bueno, estoy exagerando je je je... bueno, NO estoy exagerando, que no sabía como guardar cambios en este blog.

El útil mapa "metroidvaniano" que nos indica sitios descubiertos o puertas de colores... Más de una vez lo consultaréis mis viejos aventureros.

Cargando el juego

Nada más cargar el programa, aparece una pantalla de presentación que ya deja entrever lo que nos espera en cuanto a ambientación, adivinando una aventura de corte fantástico y medieval. Nos muestra dos torreones de castillo coronados con banderas y dos caballeros en actitud hostil, con espada en mano, a los que parece retener una puerta enrejada. Es curioso que no aparece ni rastro de nuestr@ protagonista (que sinceramente no sé qué género tiene, y que aunque carece de importancia yo creo que es nena) y simplemente nos hace elegir entre dos modos de dificultad, fácil o difícil, y darle al "play" para comenzar la aventura. En la pantalla de presentación la música está chulísima, melodía fresca y alegre, cosa que después, durante la aventura, se torna algo más oscura y trascendental... ¿Puede hacerse repetitiva y cansina? Pues sí, porque son juegos de darle un poco al coco y pausar un poco la inercia de tanto salto y esquiva, para analizar con tranquilidad los peligros de cada nueva pantalla, y lógicamente la banda sonora tiene un final y luego se limita a volver a empezar... tras unas cuantas sesiones de juego se agradece poder "mutearla" y jugar solo con efectos. Además, está muy bien implementado este punto y añado un "chapó" a los programadores, que nos han permitido mediante la pulsación de la tecla CBM jugar con música más efectos parciales o efectos ambientales más efectos completos y, por último, sólo con música. Mi recomendación es que una vez ya hayáis escuchado unas cuantas veces la bonita BSO, juguéis con efectos ambientales, aire, fauna...

Mención especial a una movida que me parece muy potente. Hay efectos que sólo suenan cuando nuestro personaje está cerca del personaje o elemento que emite el sonido, por ejemplo, si hay un fantasma "haciendo la ronda" escucharemos su sonido fantasmagórico cuando pase por nuestro lado y no cuando esté lejos. Lo mismo para trampas de pinchos o plantas carnívoras, que sólo escucharemos sus amenazantes sonidos cuando estemos cerca de ellos... ¡¡Esto es algo que me parece bestial!!

¡Comienza la aventura!: Nixy And The Seeds Of Doom

El argumento es escueto, se trata de recoger semillas de maná, lavarlas con "aguita" clara en el patio del castillo y dárselas a una hechicera para que fabrique un potingue con el que derrotar El Mal.

Sin spoilers: básicamente hay que llegar a un punto en el que nos pedirán que recolectemos unas semillas que están distribuidas por el mapa. Para llegar hasta el punto en cuestión hay que superar ciertos puzzles accionando palancas que nos abren puertas, que están identificadas con colores, y así poder desbloquear nuevos accesos al mapa. De esta forma hay que andar y desandar el camino re-visitando algunas cuevas y parajes. Una vez recolectados los elementos requeridos hay que llegar a un punto final para superar la aventura con éxito.

Aquí podemos ver una de las pantallas en las que aparece una puerta cerrada y que nos impide acceder a la zona, por lo que tendremos que ingeniárnoslas encontrando la palanquita de turno que la abra. Como no podía ser de otra forma, el color es importante.

El juego

Las primeras pantallas son pequeños tutoriales para que te adaptes a los controles, sepas consultar el mapa (imprescindible por cierto) y puedas configurar el modo de sonido. A partir de ahí ninguna novedad, es un juego de salto y esquiva, no se mata y por tanto no hay violencia, y no es necesario que ningún tutorial nos diga que entrar en contacto con los fantasmas, plantas carnívoras y pinchos no es nada recomendable para la vida de Nixy. La interfaz es bien sencilla y clara, las pantallas carecen de scroll y están enmarcadas por un bonito marco de hojas, en la parte inferior está el indicador de salud representado por 8 corazones y eventualmente aparecerá algún mensaje de texto en el que nos indicarán lo que ha ocurrido al accionar palancas y mecanismos o simplemente nos darán pistas del siguiente objetivo a completar, por ejemplo, ve a la torre de tal sitio...

El juego no puede comenzar mejor, con nuestro personaje en un cementerio... No supone ningún reto superarlo pero es el preámbulo de las dificultades que vendrán posteriormente en las que Nixy se jugará la vida... o igual no, porque si es elfa, entonces sería ¿inmortal?

El control responde a las mil maravillas, tan solo tenemos un botón de salto y el resto es habilidad y mucho, pero que mucho "timing". Hay plataformas que desaparecen y es necesario coordinar el salto con las rutinas de los enemigos que se mueven por la pantalla haciendo una y otra vez el mismo desplazamiento. El manejo de Nixy está muy bien implementado y cuando salta se nos permite rectificar en el aire cambiando de dirección, de forma que la sensación de control es excelente y nos da cierto margen de corrección.

Nixy no puede caer desde mucha altura porque, aunque la caída no nos mata, sí nos va restando vida eliminando parte de los 8 corazones con los que partimos de salida. Los enemigos también restan vida lógicamente. Cuidado porque parece que quitan poca vida pero luego te das cuenta de que los corazones "vuelan" literalmente, bien por contacto enemigo o por caídas, que muchas veces son caídas tontas por querer ir muy rápido y no tener la paciencia necesaria. Por suerte hay repartidos por los escenarios algunos corazones extra que parecen nacer de las plantas y que nos restauran un poco de vida, pero la verdad es que son escasos, lo cuál añade una dificultad muy ajustada a la aventura.

Aquí se le aparecen 2 fantasmas a Nixy, y nadar tampoco es una opción porque el agua no le sienta nada bien a nuestra amiga. Tampoco os fieis mucho de esa plataforma intermedia, tiene la mala costumbre de desaparecer cuando quieres saltar sobre ella...

Gráficamente el juego es bonito, todos los elementos y el arte tienen cohesión con el mundo en el que se desarrolla la aventura, sin haber elementos fuera de lugar, tanto enemigos como trampas y escenarios nos transportan a un escenario medieval de fantasía, con castillos, lagos, grutas, cementerios... Si bien comenté al principio que me pareció que todos los personajes y elementos eran muy pequeñitos comparados con la escala de la pantalla, posteriormente uno se da cuenta del encanto de ese tamaño de sprite y definición, haciendo que el juego sea muy agradable a nivel visual. La animación de los personajes es correcta, tampoco tiene mucha historia, pero sí se nota el mimo que los programadores han puesto en cada detallito del escenario, tanto a nivel gráfico como sonoro.

Os animo a que lo probéis en profundidad e intentéis finalizarlo, una vez sabes más o menos lo que hay que hacer y controlas las mecánicas no se hace largo ni repetitivo.

Muestra de la espectacular edición física en todos los formatos posibles, cartucho, diskette y cassette. Y varios extras y cartoncitos... ¡¡¡Como nos gusta el cartón!!!

Enlaces

Podéis adquirir el juego en ESTE enlace en formato digital y en ESTE otro en formato físico.

Retrobarcelona 2025

2025-05-05T22:04:00.023+02:00

En este 2025 pudimos disfrutar de la décima edición de Retrobarcelona, una feria que el trabajo constante la ha consolidado gracias al trabajo bien hecho que desde el principio siempre ha aportado la directiva de esta asociación. El lugar fue el de los últimos años, en la Farga del Hospitalet, un emplazamiento perfecto en tamaño y bien comunicado que parece erigirse como el definitivo. Además en esta edición se ganaron metros de espacio para poder ampliar el aforo y, a pesar de esto, se acabaron las entradas para el sábado. Otro éxito para engrosar el buen trabajo de la directiva y una magnífica manera de celebrar los años de dedicación y esfuerzo para que esta feria se consolide.

La cantidad de actividades, charlas, concursos y podcasts en directo hace que sea imposible aburrirse en un evento como estos. Habían de todos los colores, sistemas y para gente de todos las edades y gustos. Además y para quien no pueda asistir a todas o simplemente se solapen dos interesantes, éstas quedan grabadas y la misma asociación las irán compartiendo en las próximas semanas.

En la entrada y como es habitual, varios expositores tematizados, los ordenadores mas usuales y algunos rarunos nos daban la bienvenida. Un poco mas lejos ya comenzaba la marabunta de pinballs y arcades, sin duda lo mas llamativo de este evento. Varias asociaciones son quienes se encargan de traer toneladas de máquinas que nos atraen con sus luces, melodías llamativas y adicción como un imán compitiendo entre si para ganarse al público. A pesar de la cantidad de gente que había en el evento, no era difícil encontrar alguna para jugar sin esperar por la cantidad y variedad que había y las colas no eran un problema.

Otra punto a favor de este evento es la cantidad de charlas de las que podemos disfrutar. Al haber dos zonas, la de conferencias y la polivalente, siempre podías encontrar una que fuera interesante. La mas llamativa fué la de John Romero que la hizo entre los centenares de autógrafos que firmó este fin de semana. Roland Perry (Amstrad) también estuvo sobre el escenario y para hacerlo todo mas ameno se intercalaban estas con concursos o música. Los chicos de Game Museum hicieron su consabido concurso, se habló de la celebración del 40 aniversario de Gaelco y de la historia del ahora polémico PC Futbol. También los "infinitos" SIMS tuvieron su momento, se grabaron varios podcast y se presentó la nueva Microhobby por parte de José Luis Sanz (Hecho con Pixels) junto a Marcos García (The Elf), un reboot de la clásica pero que no tendrá solo material exclusivo de ZX Spectrum. A ver con qué nos sorprenden.

Si en algo se caracteriza Retrobarcelona -con permiso de las tiendas - es jugar y hacerlo en consolas, de la época que sea. No vamos descubrir nada nuevo si decimos que esto y los arcades, son lo que mas atrae al público y las tiendas con material de cualquiera de estos sistemas son los que sustentan este evento. Además cada vez los expositores y las presentaciones están mas trabajadas y darse una vuelta es un ejercicio visual en el que nos es imposible abarcar todo. Todos los expositores nos lo ponen fácil para que solo tengamos que sentarnos, coger el mando y nos sumerjamos con lo que tanto nos divierte.

Como cada año, los expositores de micro-ordenadores estamos todos juntos. En nuestra isla estuvimos acompañados de Kiko de Amicon, un grande y que desde siempre hemos ido coincidiendo en diferentes eventos. Él llenó su zona con prácticamente toda la gama de los ordenadores Amiga. todo un lujo y un placer ver toda su colección. Al otro lado tuvimos a la AUA, la asociación de usuarios de Amstrad que trajo a muchísima gente y que pusieron la guinda con Roland Perry, que estuvo acompañándolos en su propio espacio. Un poco mas lejos pero no menos importantes los de la AAMSX, también mostrando juegos y producciones propias. Y este año y por primera vez también pudimos ver a los chicos del MSDOS Club, con todo tipo de compatibles y que aprovecharon la presencia de John Romero para invadir sus pantallas con Dooms y sucedáneos.

Como cada año, somos varios los miembros de Commodore Manía, Explora Commodore y Commodore Plus que montamos nuestro stand para dar visibilidad a nuestro sistema, mostrar lo que hacemos y publicitar el próximo Explora Commodore, evento que tendrá lugar el próximo 20 de septiembre en el Espai Fabra y Coats. Trajimos todo tipo de material para financiarlo y nuestras propias producciones y ordenadores para hacer nuestra zona mas atractiva. Tuvimos la compañía de muchos usuarios conocidos y otros no tanto que se hincharon a hacer kilómetros para poder estar en este evento y que nos alegró mucho conocerlos. Como cada año, acabamos cansados, muy satisfechos y con ganas de repetir. La asociación Retrobarcelona nos lo pone fácil y nos da todo tipo de facilidades para que volvamos y nos sintamos como en casa.

En ESTE enlace tenéis la página oficial del evento y en ESTE otro su canal de YouTube.