Conservatorio Ginastera Música de Cámara

Clase abierta del taller de música antigua

2010-04-20T15:34:00.000-07:00

El sábado 24 de abril el Profesor Luis Cosla ofrecerá en el Conservatorio Ginastera, una clase abierta en el horario de 10 a 12 .

Tema a tratar: Introducción al bajo continuo: abordaje de aspectos históricos, instrumentación y reglas prácticas para la realización en los instrumentos armònicos.
La clase está pensada tanto para profesores,como para alumnos de cualquier instrumento que deseen interiorizarse en esta práctica de acompañamiento.

Requisitos: solo se necesita un nivel mínimo de conocimientos de armonía.

Quedan todos invitados
Luis Cosla

MEDIATECA DE MÚSICA DE CÁMARA

2010-04-08T19:26:00.000-07:00

Espacio donde se puede acceder a registros en audio y vídeo

de actividades llevadas a cabo por el Aula de Música de Cámara

del Conservatorio Superior de Música de A Coruña,

así como a estudios detallados de obras importantes del repertorio camerístico

http://mediateca.musicadecamara.com.es/?page_id=2

CONCURSO PARA CARGO ESTABLE RENTADO:

2010-04-08T05:54:00.000-07:00

CONJUNTO VOCAL DE CÁMARA
de la Municipalidad de Quilmes
Director : Pablo Cánaves

CONCURSO PARA CARGO ESTABLE RENTADO:

1 SOPRANO,

A realizarse el día
28 de Abril de 2010
Inscripción:
del 12 al 26 de Abril inclusive
en la Subsecretaría de Cultura
de la Municipalidad de Quilmes
Rivadavia 490 y Pringles, Quilmes (centro)
de 9.00 a 13.00 Hs. Te. 4224-5336, 4254-7293

Solicitar bases o más informes a
pcanaves@arnet. com.ar

Selección Jóvenes Instrumentistas

2010-04-04T17:26:00.000-07:00

CONVOCATORIA PARA TODOS LOS INSTRUMENTOS

La Orquesta Juvenil ArK es una institución dedicada a difundir la música orquestal y crear un acercamiento entre jóvenes músicos argentinos y de origen koreano.

ArK convoca a audición para integrar la orquesta a todos los instrumentistas jóvenes argentinos y koreanos de segunda generación en el país:

· Convocatoria para todos los instrumentos (cuerdas, vientos, metales, percusión)

· Límite de edad: hasta 21 años.

· Traer una obra a elección.

· La audición se realizará el sábado 10 de Abril en el Colegio Koreano ICA en Asamblea 1840 a las 14hs.

· Los ensayos son 2 veces por mes, los sábados a las 14hs-16hs.

· Inscribirse vía e-mail a: ark.orchestra@gmail.com detallando los datos personales, el instrumento y la obra elegida para tocar en la audición.

Para mayor información sobre la orquesta y la audición comunicarse

al 15. 4.436.2141

FEMUSC 2010

2009-08-16T05:20:00.000-07:00

Festival de Música de Santa Catarina. Más info en esta web . Contacto: Instituto Festival de Música de Santa Catarina. Ronaldo Corrêa, telefono (47) 9964-3233. Lily Farias, telefono (47) 9606-9223. E-mail imprensa@femusc.com.br

Profesores de la edición 2009
Maestros - Alex Klein, Brasil/EUA; Norberto Garcia, Argentina; Emanuel Martinez, Curitiba; Daniel Havens, São Paulo
Violino - Daniel Guedes, Rio de Janeiro; Shmuel Ashkenazy, EUA/Israel; Charles Stegeman, Canada/EUA; Jorge Risi, Uruguai; Clara Takarabe, EUA; Marcello Guelchfeld, Porto Alegre;Miriam Fried, EUA
Viola - Emerson Di Biaggi, Campinas; Richard Young, EUA; Ori Kam, Alemanha; Paul Biss, EUA
Violoncelo - Bernhard Loercher, Alemanha; Antonio Del Claro, São Paulo; Watson Clis, São Paulo
Contrabaixo - Brad Opland, EUA; Milton Masciadri, Brasil/EUA
Flauta - Curt Schroeter, Brasil/Itália; Alberto Almarza, Chile/EUA
Oboé - Pedro Diaz, Porto Rico/EUA; Nicholas Daniel, Inglaterra
Clarinete - Ovanir Buosi, São Paulo; Jon Manassee, EUA
Fagote - Fábio Cury, São Paulo; Stefano Canuti, Itália
Saxofone - Dilson Florêncio, Belo Horizonte
Trompete - Charles Schlueter, EUA; Fernando Dissenha, São Paulo
Trompa - Luiz Garcia, Rio de Janeiro; Ignacio Garcia, Alemanha
Trombone - Dárcio Gianelli, São Paulo; Petur Eirickson, Espanha
Tuba - Andreas Hofmeir, Áustria
Percussão - Michael Rosen, EUA; Carmo Bartoloni, Curitiba
Preparação e Voz / Coral - Déborah Oliveira, São Paulo
Harpa - Rita Costanzi, EUA
Violão - Mário Ulloa, Brasil/Costa Rica; Henrique Pinto, São Paulo; Eduardo Isaac, Argentina
Piano - Viviane Taliberti, Uberlândia; Fany Solter, Brasil/Alemanha

Xº Concurso Bienal Juvenil

2009-06-22T17:33:00.000-07:00

Más de 15 años de un emprendimiento conjunto de Shell CAPSA y Festivales Musicales.
Shell Argentina y la Asociación Festivales Musicales de Buenos Aires tienen el agrado de convocar a los jóvenes músicos argentinos a participar en el próximo Concurso Bienal Juvenil 2009/2010.Podrán participar los cantantes de hasta 32 años, los pianistas de hasta 30 años, y los conjuntos de música de cámara que no superen una edad promedio de 32 años al cierre de la inscripción, previsto para el 7 de agosto próximo. Las Pruebas del Concurso se llevarán a cabo los días 10 y 11 de Septiembre (Eliminatorias), 14 de Septiembre (Semifinal) y 15 de Septiembre (Final). Los ganadores del Primer premio se presentarán en un concierto en el Teatro Avenida, el 16 de Septiembre a las 20,30.

El Jurado de esta décima convocatoria de la Bienal, estará integrado por eximios profesores de prestigio internacional.
Estos son:Canto: Annelise Skovmand (Boston)
Piano: Carmen Piazzini (Darmstadt)
Música de Cámara: Michael Hartenberg (Freiburg)
Premios:Primer Premio: $ 9.000.-, y tres conciertos durante 2010.
Segundo Premio: $ 6.000.

Consultar Bases haciendo clic aquí

Descargar Formulario de Inscripción (2.6 mb)

Los Concursos Bienales: Con el objeto de promover el desarrollo del talento artístico de las nuevas generaciones, Shell Argentina y la Asociación Festivales Musicales de Buenos Aires organizan desde 1991 los Concursos Bienales Juveniles.Durante cada año impar, se sustancian la preselección y las Pruebas Eliminatoria, Semifinal y Final de cada Concurso, a partir de las cuales un Jurado Internacional de gran jerarquía determina a los ganadores del Primer y Segundo premio de Canto, Piano y Música de Cámara, ofreciendo los ganadores del Primer premio, conciertos durante el año par subsiguiente. Se cumple de esta forma el principal objetivo que motivó la propuesta de estos Concursos: rastrear jóvenes talentos musicales en todo el país, e incentivar su desarrollo artístico, ofreciéndoles una primera oportunidad al más alto nivel.Para muchos, los Concursos Bienales Juveniles han significado el inicio de promisorias carreras artísticas, y una vía de acceso al reconocimiento internacional. Pero no son ellos los únicos que ganan: gana el desarrollo musical argentino, gana nuestro país, ganamos todos.

ver más notas
FESTIVALES MUSICALES DE BUENOS AIRES Av. Roque Sáenz Peña 1160, 2º "B" (C1035AAT) Bs. As. – Argentina Teléfono: (54-11) 4382-4870/4920Fax: (54-11) 4382-2117
Consultar las bases ingresando http://www.shell.com.ar/ a la sección Bienal Juvenil (Links Útiles)

Conjunto de Cámara - Paula Liffschitz - Proyecto de cátedra

2009-06-21T15:57:00.001-07:00

PROYECTO DE CATEDRA DE CONJUNTO DE CÁMARA

PROFESOR: PAULA LIFFSCHITZ
AÑO: 2009
HORARIOS: LUNES DE 10 A 15 Y 15
JUEVES DE 10 A 15 Y 15
INSTITUCION: CONSERVATORIO DE MUSICA “ALBERTO GINASTERA”
LOCALIZACION DE LA ASIGNATURA EN EL PLAN DE ESTUDIOS:
ATRAVIESA LOS 4 NIVELES DE PROFESORADO EN MÚSICA DE TODOS LOS INSTRUMENTOS Y CANTO, Y LOL 4 AÑOS DE LAS TECNICATURAS EN CAPACITACIÓN VOCAL E INSTRUMENTAL
INCLUYE AL ACTUAL PLAN DE ESTUDIOS Y EL 229/93 (incluidos los 4 años del ciclo medio y 2 del superior)

FUNDAMENTACIÓN

La presente asignatura, ocupa un lugar de gran importancia en la etapa superior de estudios, ya que en ella el alumno aúna sus conocimientos técnicos del instrumento, con otras asignaturas como apreciación musical, historia, elementos técnicos, etc.

Por otro lado, será de vital importancia, para el futuro músico profesional, el aprender a producir un hecho musical compartido, con todo lo que esto significa, desde la responsabilidad de acordar un horario de ensayo y clase común, hasta ubicarse en relación a otro instrumento desde el punto de vista sonoro y de función.

El alumno por el mero hecho de compartir el aprendizaje con otros instrumentos, podrá embeberse de la técnica del mismo, así como de sus facilidades y dificultades desde el punto de vista de la interpretación, la búsqueda expresiva, la articulación, la dinámica, etc. Esto sin duda favorecerá la flexibilidad y potenciará su trabajo como intérprete. Es interesante aclarar que el alumno se verá expuesto a la crítica no sólo de su profesor sino de su/sus compañeros

Es una materia en la que el alumno deberá ubicarse a la vez en ejecutante y escucha, donde deberá ejercer toda su capacidad de análisis, pero a la vez extremará su capacidad perceptiva y expresiva

El alumno se enfrentará quizás por primera vez con un hecho musical compartido y más cercano a lo que es en general la actividad del músico profesional.

Asimismo será fundamental que desarrolle la audición crítica y la exposición al público tanto en el marco de la clase que compartirá con compañeros de diversos niveles, como en las audiciones que la cátedra organiza dos veces al año. En este mismo ámbito tendrá la posibilidad de ver la perspectiva docente.

Se trabajará en la comprensión del código escrito, profundizando los conocimientos que el alumno posee, especialmente en el ámbito expresivo, teniendo en cuenta los diversos estilos e interpretaciones. Habrá espacio para trabajar las dificultades técnicas que surgieran, promoviendo la interconsulta para los casos que excedieran el campo del docente.

Se promoverá la audición de las obras que está trabajando, si es posible con diversas versiones.

El alumno tendrá una organización que excede el año, y que tenderá a que, a lo largo de la carrera, haya ejecutado todos los estilos, incluyendo manifestaciones populares y que haya atravesado diversas agrupaciones, dentro de las posibilidades de la cátedra.

Se promoverá que el alumno haga intercambio con compañeros de otras cátedras, de forma tal que tenga acceso a otros conceptos y metodología

Es esperable que a lo largo de la carrera el alumno pueda independizarse poco a poco de la guía del docente, y que pueda resolver por si mismo las dificultades, adquiriendo su propio criterio interpretativo.

El programa será pactado de común acuerdo, dentro del marco de las posibilidades que ofrece la cátedra, teniendo en cuenta que el nivel técnico sea equivalente al mismo año en su instrumento, que haya variedad en las agrupaciones y en los estilos.

ESTRUCTURA ORGANIZATIVA:

Los alumnos estarán en clase idealmente 2 módulos o en determinados casos, debidamente justificados un mínimo de 1 módulo.

Alternará semana e semana con las diversas agrupaciones que haya conformado., permaneciendo en clase escuchando en forma activa a sus compañeros.

Habrá dos audiciones anuales obligatorias y un examen final, propiciando asimismo la organización de conciertos dentro y fuera de la institución

Es condición para la acreditación de la cursada, un 80% de asistencia respecto de las clases dictadas, o al menos un 70% en casos debidamente justificados.

Para cursar esta asignatura deberá tener aprobado: en 1er año la formación básica completa, en 2º año cámara 1, instrumento 1 e historia 1, y en 3º y 4º año, cámara, instrumento, historia y elementos técnicos del año anterior.

El alumno se compromete responsablemente a llevar a término las obras iniciadas, y a acompañar a su compañero al examen, aunque por cualquier motivo dejara de cursar la materia.

EXPECTATIVAS DE LOGRO Y OBJETIVOS

Que el alumno aprenda a compartir el armado de una obra, a escuchar y ser escuchado, a ser permeable a la propuesta musical tanto pactada como espontánea, y a proponer creativamente.

Que el alumno pueda tener en cuenta el estilo y las características del autor y la obra que está llevando a cabo.

Que comprenda las diferencias de toda índole entre los instrumentos y las particularidades de los instrumentistas.

Que agudice su capacidad de “ver” a través de la partitura, que ponga en juego su expresividad y su creatividad.

Que encuentre caminos creativos para el estudio individual y de ensamble.

Que adquiera herramientas para tocar frente al público, maximizando su potencial.

Que desarrolle su sentido de responsabilidad.

CONTENIDOS

Los contenidos de esta asignatura son tan variados como agrupaciones surjan cada año.
El criterio será : mínimo de 3 obras, que incluyan una de forma, una argentina y una de un estilo distinto de las otras dos, variando año a año de forma tal, que a lo largo de la carrera tenga un panorama global.
Se estipula un tiempo mínimo por año: 1º 15 minutos, 2º 20 minutos, 3º 25 minutos y 4º 30 minutos.
La dificultad técnica deberá ser acorde al año equivalente de su instrumento.
Se está elaborando en la actualidad un programa orientativo.

ACTIVIDADES

Elección de obras de común acuerdo
Un ensayo semanal con cada agrupación
Asistencia a una clase semanal
Asistencia a dos audiciones anuales, ejecutando y opinando
Audición de versiones de las obras
Lectura de partituras
Improvisación en el marco de obras que lo incluyan
Realización de ejercicios técnicos y expresivos
Realizar adaptaciones o arreglos, especialmente en música popular

EVALUACIÓN

Cada cuatrimestre será evaluado por el trabajo semanal, el nivel de compromiso y el crecimiento personal, sumado al desempeño en las audiciones..

.Ambos cuatrimestres deberán ser calificados con 4 (cuatro) como mínimo, para que la cursada sea aprobada, y ello habilitará al alumno para presentarse a examen final.

El examen final consistirá en la ejecución del programa completo, si el tiempo lo permitiera, o al menos una obra completa y el resto en forma parcial, frente a una mesa de tres profesores, pudiendo asistir al mismo público en general.

Seminario de Música de Cámara

2009-06-10T06:21:00.001-07:00

TERESA FAINSTEIN DAY

Los Violoncellistas de Bs As
Presentan
Seminario de Música de Cámara
CarINA VolY -cello
Directora academica New World Symphony orquestra
Miami,Florida
RiCtor Noren –violin y viola
Profesor Boston’s Conservatory

13,14,15 18 19 20 de junio 2009
de 15 :00 a 19:00

Sede del Ensamble Lirico Orquestal
Combate de los Pozos 1551, Timbre 1

Dirigido a todos los grupos de cámara tanto los que se inician como los
que se quieren perfeccionar
Concierto Final 20 de junio 19:00hs
Salón Dorado de la Casa de la Cultura
Av. De Mayo 575
Informes e inscripción losvioloncellistas@yahoo.com.ar
Arancel 150 $ por persona

Este Seminario cuenta con una Beca del Fondo Nacional de las Artes para su realización

Concurso Nacional de Música de Cámara

2009-04-15T13:09:00.000-07:00

Música en Plural/Cultura Nación

www.cultura.gov.ar

Gustavo Nasuti

2009-03-17T17:49:00.000-07:00

Nicolás Benedetti, Dúo Inargenti

2009-03-17T17:43:00.000-07:00

Fernando Maglia

2009-03-11T11:15:00.000-07:00

Paula Liffchitz

2009-03-11T11:03:00.000-07:00