FLEURS SUR FOND VERT, 48 x 60 po. acrylique sur toile. Dans cette toile originale, Corno utilise les couleurs vives comme le rouge, l’orange et le jaune qui deviennent graduellement plus pâles, comme les pétales de la fleur. La peintre apporte un côté abstrait à cette œuvre créée spécialement pour les vitrines de Steuben Glass de New York.
Flowers on Green, 48 x 60, Acrylic on canvas
In this piece, fiery bold reds and oranges blend into transparent white petals. This abstract rendition of flowers was painted by Corno in a series created for the display windows at Steuben Glass Works in New York.
TORSE DE FEMME SUR FOND VERT NOIR, 48 x 36 po., acrylique sur toile. On reconnaît bien le style et la maitrise de l’artiste dans la forme et le mouvement et on peut ressentir la volupté de la femme à travers les couleurs contrastantes.
Female Torso on Black Green, 48 x 60 in. is a striking painting by Corno. Thick gestural brushstrokes combined with subtle line drawing create a semi-abstract expression. The female form is nevertheless evident and skillfully mastered in this piece; its voluptuous qualities are seen and felt through the overlapping shades of purple, turquoise, ochre and cream tones.
Deux œuvres exceptionnelles de cette grande artiste de renommée internationale.
Si vous désirez en savoir davantage sur ces toiles ou si vous souhaitez prendre rendez-vous pour venir les voir à la galerie, n’hésitez pas à communiquer avec nous.
Au plaisir de vous revoir!
G A L E R I E C O R N O
5 1 , S a i n t - P a u l o . M o n t r é a l , Q C H 2 Y 1 Z 1
5 1 4 - 8 4 7 - 9 5 3 9
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Visage avec Jaune 1, 30 x 22 pouces, lavis à l’acrylique sur papier Arches.
Dans ce dessin, la profondeur du regard du personnage est troublante. Une certaine mélancolie s'y dissimule, farouchement masquée par le tumulte de la rébellion et la vigueur de la jeunesse.Corno crée cette dualité en jouant sur les contrastes de couleurs et l'inclinaison du visage, saisi dans son mouvement. Sa technique dépasse l'esthétique brute pour révéler toute la complexité de l'âme du sujet vivant.
Le photographe Michel Dubreuil , Guylaine Rodrigue et Sylvie Parent
Jeudi 6 décembre dernier, la Galerie Corno recevait ses clients et amis pour célébrer le temps des Fêtes. Animé par DJ Frigid, l'événement fut chaleureux et convivial, l'hiver vite oublié face aux couleurs explosives des oeuvres de Corno.
Pendant les congés des Fêtes, la Galerie Corno sera fermée à partir du 24 Décembre (14h) jusqu'au 7 Janvier 2019.
Nous vous souhaitons un joyeux temps des Fêtes.
Marie Murai, directrice adjointe et Louis Plamondon, directeur de la Galerie Corno
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Créés à partir des toiles originales de Corno , ces étuis rigides protègent votre téléphone avec élégance et style. Ils sont disponibles pour iPhone 6 et 7 sur Cornostudio, et pour iPhone 8 à la Galerie Corno
Le livre Cornographie est le premier livre signé par Corno. Avec verve et humour, elle décrit ses premiers pas dans la ville de New York et le début d’une grande aventure.
Élégant et confortable, cet objet d’art contemporain embellira les intérieurs les plus raffinés. À découvrir sur Cornostudio ou à la Galerie Corno.
Capturées à New York par Corno entre 2014 et 2015, sélectionnées finement parmi des centaines de photographies, ces œuvres témoignent autant de la vision artistique de Corno que de la relation privilégiée qu’elle entretenait avec la ville. Comme un journal intime visuel, ces photos révèlent avec splendeur les détails du quotidien de l'artiste. Une partie de la collection est à découvrir sur Cornostudio.
Plus de photos sont disponibles à la Galerie Corno.
Créés à partir de photos authentiques imprimées sur un bloc de plexiglas ''cristal'' haut de gamme, ces objets d'art au design ultra-contemporain sont gravés en bas au centre avec la signature originale de Corno. À découvrir à la Galerie Corno et sur Cornostudio.
Faites à New York, les Giclées de Corno sont des éditions limitées, réalisées sur du papier de qualité muséale, 100% coton. Les caractéristiques techniques du papier améliorent le rendu de l’image et garantissent la longévité de la reproduction. À découvrir à la Galerie Corno et sur Cornostudio.
Assemblée à la main dans la région de Modène, il s’agit d’une impression digitale en haute définition sur des milliers de petits cristaux Swarovski. L’œuvre est ensuite recouverte d’une épaisse plaque de verre. Filtrée par les cristaux selon le motif de l’œuvre originale, la lumière jaillit hors du verre en éclats de couleur. Entre l’œuvre d’art et la pièce de joaillerie, l’impression Cristal Swarovski est le fruit d’une collaboration mêlant le génie artistique de Corno à la technique légendaire des ateliers Swarovski.
Pour plus d'information, nous vous invitons à contacter la Galerie Corno :
Par courriel : info@galeriecorno.com
Par téléphone : (514) 847-9539
Où à visiter directement la Galerie au 51 rue Saint-Paul Ouest, dans le Vieux-Montréal.
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Samedi 10 Novembre dernier, la Galerie Corno organisait un événement de sculpture en direct avec l’artiste André Desjardins. Reconnu comme l’un des principaux sculpteurs québécois actuels, André Desjardins se définit lui- même comme un « amant de la matière » . Les nombreux fans ayant assistés à l’événement ont pu le constater.
Travaillant l’argile avec une passion intense et sublimant la matière brut pour donner vie à sa création, André Desjardins démontrait une fois de plus son talent. Plusieurs oeuvres de l’artiste sculpteur sont à découvrir en ce moment à la Galerie Corno, au 51 rue Saint-Paul Ouest dans le Vieux-Montréal.
Pour plus d’informations, vous pouvez contacter la galerie à l’adresse info@galeriecorno.com
Un article à lire dans Le Quotidien ~ https://www.lequotidien.com/arts
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Samedi 10 Novembre de 13h à 16h, l'artiste André Desjardins travaillera l'argile en direct à la Galerie Corno.
Venez assister à la première étape du processus de création d'un bronze!
RSVP : info@galeriecorno.com
GALERIE CORNO 51 RUE SAINT-PAUL O. MONTRÉAL (514) 847-9539
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Jeudi 25 octobre dernier, la Galerie Corno présentait une dizaine d’œuvre du sculpteur québécois André Desjardins, dont trois nouvelles créations, ainsi qu’une sélection de toiles de Corno de la collection permanente de la galerie. Les œuvres de Desjardins et de Corno juxtaposées se trouvèrent ainsi magnifiées par leur vision esthétique du corps. Une rencontre sans précédent dans le monde de l’art actuel québécois, rendez-vous incontournable des amateurs de sculpture autant que de peinture.
Animé par DJ Frigid, avec champagne et petites bouchées, l’événement fut un succès majeur pour la galerie et l’artiste présenté. L’exposition, prolongée de quelques semaines, ne cesse pas d’attirer les collectionneurs aux portes de la Galerie Corno dans le Vieux Montréal.
Galerie Corno, 51 Saint-Paul O, Montréal, 514-847-9539, info@galeriecorno.com
Andrée Desjardins et Line Corneau
Francine Grimaldi et Line Corneau
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La Galerie Corno est fière d’accueillir à compter du 26 octobre 2018 une exposition consacrée aux œuvres de l’artiste André Desjardins, considéré comme l’un des plus importants sculpteurs de bronze au Québec. Sur la dizaine de sculptures que l’on pourra voir jusqu’en avril 2019, trois seront présentées pour la première fois.
C’est sous l’influence de Corno, dont il admirait les œuvres, qu’André Desjardins a décidé, il y a dix-huit ans, de consacrer sa vie à la peinture et depuis dix ans, à la sculpture. Les amateurs d’art fascinés par la peintre Corno retrouveront chez lui le même amour du corps, du mouvement, de la beauté. Ses thèmes de prédilection sont la paix intérieure, la plénitude et la douceur de vivre. Corps en mouvement, ses personnages, tant féminins que masculins, se libèrent du chaos, dégageant un puissant sentiment de sérénité. André Desjardins se réjouit de présenter ses bronzes au milieu des toiles de Corno, qui seront spécialement agencées avec ses sculptures pour l’occasion, à la galerie qui porte son nom.
Une exposition qui célèbre la beauté du corps et du mouvement, une rencontre artistique à voir à compter du 26 octobre 2018 et jusqu’en avril 2019 au cœur du Vieux-Montréal.
Galerie Corno, 51 Saint-Paul O, Montréal 514-847-9539 info@galeriecorno.com
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En avril dernier, la famille de Corno annonçait que, un an après le décès de la célèbre artiste-peintre, le matériel de création qu’elle avait laissé derrière elle serait légué au département d’arts visuels du Cégep de Chicoutimi, où elle avait fait ses classes, ainsi qu’à des artistes de sa ville natale.
Du 5 au 20 octobre la Galerie Corno exposera à Montréal douze toiles de moyen et grand format réalisées par l’artiste émergente Kristine Girard grâce au don de Corno. Sous les coups de pinceau de Kristine Girard, on retrouvera ainsi les matériaux et les couleurs chères à Corno.
« Dès ma première rencontre avec Kristine Girard, j’ai reconnu chez elle la passion et l’énergie de Joanne. [...] j’ai immédiatement pensé à elle lorsque j’ai reçu les canevas et la peinture de ma sœur », explique Line Corneau, « Joanne a toujours aidé les artistes peintres qui souhaitaient vivre de leur art. C’est pour cette raison que la Galerie Corno a décidé de faire de la place à quelques artistes émergents. Kristine Girard, pour nous, était incontournable. »
Kristine Girard, artiste-peintre. Une exposition hommage du 5 au 20 octobre 2018 à la Galerie Corno, dans le Vieux-Montréal.
Galerie Corno, 51, rue Saint-Paul O., Montréal
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Révélant le caractère et le coup d'oeil de Corno dans son quotidien, les créations issues de la collection "New York photographié par Corno" remportaient les faveurs du public lors de l'ouverture de l'exposition cet été à la Galerie Corno de Montréal.
Ces photos extraordinaires sont maintenant disponibles sur Cornostudio :
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La splendeur de ces images inspira la création d'un nouveau produit dérivé "signature" :
Les Blocs de Cristal de Corno, également disponibles ici.
Pour plus d'informations, n'hésitez pas à nous écrire :
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Montréal, le 13 septembre 2018 – En avril dernier, la famille de Corno annonçait que, un an après le décès de la célèbre artiste-peintre, le matériel de création qu’elle avait rapatrié de son atelier new-yorkais serait légué au département d’arts visuels du Cégep de Chicoutimi, où elle avait fait ses classes, ainsi qu’à des artistes de sa ville natale. C’est ainsi que Kristine Girard a hérité d’une vingtaine de canevas de très grand format, de pinceaux et de plus de 20 gallons de peinture aux couleurs aussi riches que variées, qu’elle a elle-même eu la chance inouïe de sélectionner. C’est ce cadeau d’une valeur inestimable, dans tous les sens du terme, qui a amené la bénéficiaire à organiser une exposition en hommage à sa donatrice.
Du 5 au 20 octobre, l’artiste Kristine Girard exposera à Montréal douze toiles de moyen et grand format réalisées grâce au don de Corno, peintre internationalement reconnue et trop tôt disparue, à qui elle rend hommage. Sous les coups de pinceau de Kristine Girard, on retrouvera donc les matériaux et les couleurs chères à Corno.
Née dans la région du Saguenay–Lac-Saint-Jean en 1970, Kristine Girard a passé quelques années dans la métropole, notamment pour faire des études en histoire de l’art à l’Université de Montréal. Retournée à Saguenay en 1996, Kristine Girard se consacre à la peinture. Parallèlement à sa production, elle s’est bâti une solide réputation comme directrice artistique, scénographe et consultante spécialiste pour différents projets cinématographiques. Son expertise dans la création de patines et de faux finis a été mise à profit dans des films d’animation réalisés par Patrick Bouchard pour l’ONF (Les ramoneurs cérébraux, Dehors novembre).
Depuis ses débuts, Kristine place au cœur de son art certains procédés étudiés ou élaborés au gré de ses recherches, de l’organisation picturale opposant les clairs et les obscurs aux techniques anciennes, élaborées par les plus grands, approfondissant par exemple l’art du sfumato, cher à Léonard de Vinci, qui consiste à superposer plusieurs minces couches de peinture pour créer une impression de profondeur. Au fil des ans, l’artiste a ainsi expérimenté sur la matière première de son art, fabriquant notamment ses peintures à partir de pigments minéraux.
« Dès ma première rencontre avec Kristine Girard, j’ai reconnu chez elle la passion et l’énergie de Joanne. [...] j’ai immédiatement pensé à elle lorsque j’ai reçu les canevas et la peinture de ma sœur », explique Line Corneau, « Joanne a toujours aidé les artistes peintres qui souhaitaient vivre de leur art. C’est pour cette raison que la Galerie Corno a décidé de faire de la place à quelques artistes émergents. Kristine Girard, pour nous, était incontournable. »
Ce cadeau inattendu a amené l’artiste à se dépasser. Comme celles de Corno – et bien que différentes, tant par la technique que par les thèmes abordés –, les récentes toiles de Kristine Girard éblouissent par l’éclat des couleurs et la précision du geste de même que par la vie, la modernité, la force et l’énergie qui s’en dégagent.
Kristine Girard, artiste-peintre. Une exposition hommage à la fois lumineuse et empreinte d’une vive émotion à laquelle l’artiste saguenéenne convie le public montréalais du 4 au 20 octobre 2018 à la Galerie Corno, dans le Vieux-Montréal.
Galerie Corno, 51, rue Saint-Paul O., Montréal
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Bien connue pour ses immenses toiles, Corno se démarque avec cette œuvre originale inhabituellement petite ( 10 ½ po x 10 ½ po ). Entre l’ombre et la lumière, partagée entre un rose aux connotations féminines et sensuelles, et un noir brut et profond, l’image suggère un double sens. On retrouve cette dualité dans les formes; à la frontière entre le masculin et le féminin, le visage dégage une énergie électrique qui se nourrit de l’un comme de l’autre.
Haut en couleur et fort en émotion, « Visage Sur Fond Rose » est une vrai perle de beauté.
En ce moment disponible à la Galerie Corno.
Éblouissantes par leur réalisme teinté d’abstrait, les sculptures d’André Desjardins sont le fruit d’un processus de création complexe et bien particulier.
D’abord réalisée en argile, l’oeuvre est envoyée à la Fonderie d’Art. Elle est d’abord recouverte de silicone. Le moule en silicone est ensuite solidifié par l'ajout d’une couche de plâtre. De la cire chaude est coulée dans le moule pour produire un nouveau modèle en cire, dont les détails seront finement retravaillés à la main.
C’est seulement à partir de cette sculpture de cire que les artisans de la fonderie créent une nouvelle coquille en céramique. Une fois la coquille en céramique finalisée, ils y font une petite ouverture et la mettent au four afin de faire fondre la cire, d’où l’expression de « Cire Perdue ». Le bronze est alors coulé dans le moule en céramique, à une température de 1000 °C, et il prend la place de la cire.
Après que le bronze ait refroidi, la céramique est brisée pour dégager la nouvelle sculpture en bronze. Le bronze est ensuite poli et soigneusement travaillé afin d’obtenir les couleurs et les effets désirés, donnant naissance à l’oeuvre finale. Toutes ces étapes pour passer de l’argile au bronze prennent environ 10 semaines.
Les oeuvres d’André Desjardins portent en elle la puissance naturelle des éléments et de la matière, subjuguée par le travail et la vision de l’artiste. Plusieurs sculptures d’Andrée Desjardins sont à découvrir en ce moment à la Galerie Corno, à Montréal.
Pour plus d’informations, n’hésitez pas à nous écrire à l’adresse info@galeriecorno.com
Des photos de la collection ''New York Photographié par Corno'' sont maintenant disponibles à la Galerie de Montréal. Capturées à New York par Corno entre 2014 et 2015, sélectionnées finement parmi des milliers de photographies, ces œuvres témoignent autant de la vision artistique de Corno que de la relation privilégiée qu’elle entretenait avec la ville. Comme un journal intime visuel, ces photos révèlent avec splendeur les détails du quotidien de l'artiste. Dans ces créations signature, on retrouve le style explosif et le talent exceptionnel de Corno.
Imprimées sur papier Hahnemuhle William Turner (un papier sans acide de qualité muséale), les couleurs resteront telles quelles, intactes, même après plusieurs décennies. Les formats de ces créations varient entre 10 x 10 et 14 x 14 pouces. Ce sont des éditions strictement limitées à 10 exemplaires. Elles seront vendues encadrées en galerie et seront bientôt disponibles non-encadrées sur la boutique en ligne de Corno (cornostudio.com). Laissez-vous éblouir par ces petits bijoux authentiques aux résonances inédites.
POUR PLUS D’INFORMATIONS SVP ÉCRIRE À INFO@GALERIECORNO.COM
Créés à partir de photos authentiques imprimées sur un bloc de plexiglas ''cristal'' haut de gamme, ces objets d'art au design ultra-contemporain sont gravés en bas au centre avec la signature originale de Corno. On y retrouve les couleurs explosives et l'énergie particulière de l'artiste. Le support filtre la lumière et sublime ses nuances avec élégance et poésie. Une énergie presque surnaturelle émane de l’œuvre, illuminant le spectateur de sa splendeur dès le premier coup d’œil.
Deux créations éblouissantes à découvrir en ce moment à la Galerie Corno.
Pour plus d'informations s'il vous plaît écrire à info@galerieconro.com
Last Night in Midtown, 12'' x 14'' x 2''
LOVE, 10'' x 12'' x 2''
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Samedi 7 Juillet, la Galerie présentait l’exposition « New York photographié par Corno ». L’exposition rassemble une collection de photos de New York prises par Corno. Imprimées sur différents supports, ces œuvres témoignent autant de la vision artistique de Corno que de la relation privilégiée qu’elle entretenait avec cette ville incroyable.
Animé par Dj Frigid, la soirée d’ouverture de l’exposition suscita l’intérêt des collectionneurs et l’enthousiasme des fans. Comme un journal intime visuel, ces photos révèlent avec splendeur les détails du quotidien de Corno à New York. Ne manquez pas l’occasion de redécouvrir ces moments avec nous à la Galerie Corno pendant les prochaines semaines.
Marie Murai, Louis Plamondon et Line Corneau au vernissage de l’exposition ''New-York photographié par Corno''
Centre mondial de la création et de l’innovation dans bien des domaines, New York abrite autant de merveilles que de talents ... Si le rayonnement international de New York se comprend à travers son histoire, il s’explique également par l’énergie incroyable qui y fluctue. Animée par une diversité culturelle d’une grande richesse, étendue sur des kilomètres de gratte-ciel, c’est la ville de tous les possibles. Il n’existe pas de rêve trop beau, trop grand, ou trop fou pour y être réalisé. C’est en puisant sans limite dans ce bassin d’inspiration que bien des artistes ont bâti leur carrière jusqu’à faire entrer leur nom dans la légende.
]]>Nous sommes heureux de vous accueillir du lundi au samedi entre 10:00 et 18:00 et les dimanches de 12:00 à 18:00.
Impression Crystal (plexiglas) "Fleurs sur fond jaune"
30'' x 46"
Impression Crystal (plexiglas) "Marilyn sur fond mauve"
60'' x 48"
Impression Crystal (plexiglas) "GOLD"
33'' x 40"
Impression Crystal (plexiglas) "Torse d'homme sur fond argent"
60'' x 48"
40'' x 33"
Impression Crystal (plexiglas) "Blonde sur fond taupe"
33'' x 40"
Impression Crystal (plexiglas) "GOLD STAR"
44" x 37"
Impression Crystal (plexiglas) "Visage sur fond bleu aux lunettes jaunes"
24" x 48"
Impression Crystal (plexiglas) "Visage sur fond vert aux cheveux argent"
24" x 48"
Récompensé par le Prix du Public lors de la 31ème édition festival FIFA de Montréal, le film de Guy Édoin présente le personnage de Corno sous ses multiples facettes. À travers les étapes de son parcours artistique, il dresse le portrait de la petite fille pétillante d’énergie qui se cache bien souvent derrière la “Pop Star” connue de tous. Ouvrant une fenêtre sur l’intimité de Corno, le cinéaste brise le miroir médiatique et laisse apparaitre la fragilité d’une femme exceptionnellement vraie. Sa force aussi, moteur de son art et pierre angulaire de sa joie de vivre, crève l’écran avec la puissance des couleurs dont elle ornait ses toiles. Offrant également au spectateur l’opportunité de découvrir ses travaux les plus inédits, le film “Corno” se pose en incontournable pour quiconque aspire à comprendre l’artiste. C’est un témoignage touchant, l’histoire passionnante d’une vie de création.
Le documentaire est disponible gratuitement en ligne, vous pouvez cliquer ici pour pour le visionner.
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Torse d’homme sur fond rouge 3, 2015, techniques mixtes sur toile, 48'' x 60''
Dans ses créations, Corno travaille souvent l’esthétisme de la morphologie humaine. Avec les Torses, elle peint l’énergie brute, la puissance animale qui se dégage du mouvement du corps. « Torse d’Homme sur Fond Rouge #3 » exalte cette force. Sous le pinceau de Corno, les muscles en tension s’animent dans une évocation sensuelle et idéalisée de la masculinité.
Cette toile est disponible à la Galerie Corno. Pour plus d'information, vous pouvez nous écrire à l'adresse info@galeriecorno.com
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André Desjardins célèbre maintenant ses 16 ans de métier. Son parcours audacieux et atypique témoigne d’une grande force de caractère et d’une soif inassouvissable de créer, de toucher la matière. Il sculpte des personnages en état de plénitude. Par ses textures et la fragilité de ses formes, les personnages qu’il crée se libèrent du chaos, dégageant un puissant sentiment de sérénité. Comme les toiles de Corno, les sculptures d'André Desjardins exaltent les formes et les mouvement du corps, empruntant par moment à l'abstrait pour animer le sujet.
La juxtaposition des deux artistes révèle la complémentarité de leurs oeuvres dans une célébration de l'esthétique du corps et de la beauté de la vie.
Pour plus d'information, vous pouvez nous écrire à l'adresse info@galeriecorno.com
BOY ON RED 48 X 72
Le rouge de cette création rappelle autant l’énergie de la nature que l’ardeur de la vie. Une douceur rassurante se dégage de la toile comme la représentation conceptuelle d’une présence masculine. L’expression de plénitude du personnage assouplit la rigidité de ses traits dans un contraste évocateur d’une force dormante.
Conjugués par Corno, les accords de styles qui composent ce chef d’œuvre créent l’émotion et débordent de talent.
Cette toile est disponible en ce moment à la Galerie Corno.
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Après avoir connu un très grand succès à Montréal l’automne dernier, l’exposition CORNO & WARHOL sera présentée à la Galerie C9 ARTS & MEDIA de Toronto, dès le 25 mai prochain. Cet événement rend hommage à Corno et à l’influence de Warhol sur l’œuvre de cette artiste plus grande que nature. On y retrouvera une sélection de magnifiques œuvres originales de la collection permanente de la Galerie Corno ainsi que des affiches provenant des expositions d’Andy Warhol.
À la découverte des univers de deux maîtres de l’art
« L’influence prépondérante de l’œuvre de Warhol sur celle de Corno est particulièrement visible dans cette exposition. La juxtaposition des œuvres démontre une véritable parenté entre les deux artistes, tant sur le plan du traitement que du sujet », révèle le spécialiste et collectionneur Paul Maréchal. « Le corps et le portrait sont les deux principaux thèmes qui les intéressaient. Le portrait de célébrités en particulier, dont Marilyn Monroe, que les deux artistes ont abondamment traité dans leur œuvre respective.»
L’exposition CORNO & WARHOL sera présentée du 25 mai au 7 juillet à la Galerie C9 ARTS & MEDIAS, 7 SULTAN STREET. YORKVILLE. TORONTO. 1-416-515-9898. L’entrée est gratuite.
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Femme aux Cheveux Rouges, 72'' x 60''
Rouges comme le feu, les cheveux de cette femme habillent sa beauté naturelle d'une cascade de glamour. Le contraste d'intensité entre l’exubérance et la douceur presque timide du visage rappelle la dualité souvent présente chez Corno : la force du personnage et l'évocation d'une fragilité sensible. L'artiste donne à son sujet une dimension profondément humaine.
18'' x 15'' (avec cadre)
La simplicité du tracé révèle le talent de Corno dans sa forme la plus pure. La précision méticuleuse de l’artiste exprime la puissance vivante du corps en mouvement avec la sensualité d’une danse.
Dans les dessins d’étude, on retrouve l’essence du style de Corno dans sa représentation du corps. L’esthétique des formes complète l’énergie du mouvement et révèle la splendeur du modèle.
Présenté dans un cadre en bois naturel, ce Nu Féminin concentre la beauté épurée mais non moins profonde des chefs d’œuvre de l'Art Contemporain.
Pour plus d'informations, vous pouvez nous écrire à l'adresse info@galeriecorno.com.
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Photo Le Progrès, Rocket Lavoie
''Le matériel de Corno revivra sous les doigts d’artistes de la région. Les proches de l’artiste-peintre ont choisi de léguer son matériel au département d’arts visuels du Cégep de Chicoutimi ainsi qu’à des artistes de sa ville natale. Tout ce qui appartenait à celle qui a mené une carrière internationale a été redistribué là où tout a commencé pour elle.''
Anne-Marie Gravel, Le Quotidien
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