Cortos en Corto

Nos vemos en La Movida

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Fri, 16 Sep 2011 17:18:00 +0000

Creo que hemos llegamos al final del camino, el blog de cortometrajes Cortos en Corto se trataba de un proyecto netamente universitario y como tal no veo la necesidad de seguir publicando los cortometrajes en el. Pero calma la fiesta sigue en La Movida!!! Visítanos y disfruta de una bizarra combinación de cultura y entretenimiento.

Los jóvenes guayaquileños viven intensamente la ciudad

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Wed, 24 Aug 2011 02:23:00 +0000

El joven guayaquileño vive una ciudad totalmente distinta a la que teníamos nosotros los que ya pasamos la línea de los 30 años, yo aun recuerdo una ciudad caótica, sucia y sin identidad. La ineficacia de las entidades públicas era tal hasta el punto de considerar a Guayaquil como tierra de nadie.

Alcaldes corruptos llenaron de “pipones” el municipio mientras la obra municipal y social se veía relegada al último peldaño, vivíamos inundados de basura y la vergüenza azotaba con violencia nuestro rostro. Todo eso cambio durante la administración del Ing. León Febres Cordero y las posteriores administraciones del Abg. Jaime Nebot.

El joven actual se siente identificado con la ciudad, la vive, la admira y la hace respetar. Como me diría Calos Ibarra estudiante de quinto ciclo de comunicación social: “Guayaquil es mi tierra y no la cambiaría por nada del mundo, debemos cuidarla y exigir a las autoridades más seguridad en la calles ya que eso es lo único que le reprocho a la ciudad”

Ingmar Bergman, una leyenda del séptimo arte

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Wed, 24 Aug 2011 01:51:00 +0000

Vía: Read more stuff

Cortos en Corto le desea rendir tributo a una verdadera leyenda del séptimo arte. Mediante esta línea de tiempo podremos repasar brevemente la vida y los logros de Ingmar Bergman, el mítico director sueco.

Ingmar Bergman on Dipity.

El Interrogatorio

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Tue, 23 Aug 2011 21:41:00 +0000

El Interrogatorio, es un cortometraje producido por NAMASTER (nuestro grupo de trabajo), este proyecto que forma parte de la tutoría de la materia de cuarto ciclo, Comunicación Audiovisual, que la dirige el profesor Billy Navarrete. En el actúan Miguel Monar, Edward Sánchez, Francisco Tama y en la dirección Jonathan Suárez. En el podemos apreciar como la libertad de expresión representada por Edward, es torturada y silenciada, cabe destacar que tuvimos esta idea porque estamos viviendo momentos muy tensos en el país, todos los que estudiamos comunicación social estamos a la expectativa de que sucede con el Proyecto de Ley de Comunicación que se debate en la Asamblea Nacional. Muchos están a favor y muchos en contra, lo que si tengo claro es que la única que saldrá mancillada es la libertad de expresión y los derechos de los comunicadores.

¿Cómo hacer un cortometraje? “El corte final”

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Tue, 23 Aug 2011 21:04:00 +0000

-Fabián Burbano, maestro de la materia “Tecnología Audiovisual” de la carrera de Comunicación Social-

En esta tercera y última entrega vamos a repasar brevemente el proceso de postproducción de un cortometraje. Es en este punto donde la verdadera magia hace su aparición. Yo fui designado editor del cortometraje realizado por mi grupo de trabajo de la materia “Edición y Producción” una responsabilidad que no me la esperaba pero me enfoqué en realizar el mejor de los trabajos a pesar de que aun me considero amateur en esto de la edición.

Vía: Ls Informatica

El programa utilizado para este fin fue Avid Media Composer y me sentí abrumado cuando pude ver con detalle la cantidad de tomas que estaban contenidas en cada “Bin” de pronto me invadió un sentimiento de pesimismo pues llegué a pensar que la tarea era algo imposible de realizar. Con mucha paciencia y algo de criterio la tarea imposible se transformó en un día de campo, los dioses de la edición tomaron mi mano y el corto fue editado en su totalidad.

Son innumerables los recursos que pone a nuestra disposición Avid como por ejemplo filtros, redimensionado del cuadro, manipulación de los frames y es gracias a estas herramientas que se puede corregir errores al momento de grabar, como lo dije al comienzo es dentro de la edición donde realmente interviene la magia.

La intención de este tutorial era el ir detallando los pasos y los personajes que intervienen en el proceso de crear un cortometraje y al final exhibir el corto ya editado en su totalidad pero esto ultimo me ha sido prohibido ya que el corto será exhibido en el Festival de Cine Chiro a realizarse en el mes de Octubre en el MAC Cine, pero me las apañé para producir un pequeño corto donde podrán observar algo de corto “Pide un Deseo”

Pide un deseo por olafitus

“La Isla de las Flores” un corto contundente y brutal!!!

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Tue, 23 Aug 2011 19:42:00 +0000

Vía: Vagos

El escritor y director de cine brasileño Jorge Furtado nos golpea descaradamente en la cara con su cortometraje más conocido y a pesar de haber sido filmado en el año de 1989 aun sigue vigente su mensaje en contra del capitalismo desmedido y sus terribles consecuencias para la sociedad. La voracidad del consumo y la decadencia de la parte humanada son tratadas de manera directa y eficaz. Debido a su gran calidad el cortometraje documental “La isla de las flores” se hizo con el Oso de Plata al Mejor Cortometraje en el Festival de Berlín de 1990 y ha sido aclamado por los diversos festivales de cortometrajes alrededor del mundo.

¿Qué tienen que ver Piazzolla, 12 Monos y La Jetée?

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Tue, 23 Aug 2011 17:11:00 +0000

Astor Piazzolla - Suite Punta del Este (introducción)

Si tienen los parlantes encendidos y pueden escuchar la preciosa melodía de Astor Piazzolla de seguro se les vendrá a la cabeza la película de ciencia ficción “12 Monos” ahora se preguntaran ¿Qué tienen que ver Piazzolla, 12 Monos y La Jetée? Pues que esta última le dio vida a la película que todos vimos en el cine!!!

Este cortometraje es la obra maestra del director francés Chris Marker y es está considerada como la máxima muestra de ciencia ficción. La Jetée fue rodada en 1962 y lo que la hace supremamente original es que el cortometraje está confeccionado a partir de imágenes estaticas… No hay movimiento, solo una voz en off y una extraordinaria banda sonora nos acompañaran durante todo el corto.

Ya puedo escuchar… ¡Pero yo no vi 12 monos! ¿De que va el corto? La Jetée nos sumerge en un futuro un tanto desalentador donde un hombre nos cuenta como después de la tercera guerra mundial lo utilizan para experimentar con una máquina del tiempo y así tratar de rescatar a una sociedad totalmente destruida. Este cortometraje es un excelente llamado de atención a un mundo cada vez más insensible, voraz y caótico!

¿Cómo hacer un cortometraje? “Luces, cámara, acción”

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Tue, 23 Aug 2011 16:39:00 +0000

-Daniel Cuesta, profesor de la materia “Edición y Producción” de Séptimo ciclo de la carrera de Comunicación Social-

En el post anterior definimos roles y establecimos a la confección de guión como la parte medular de todo el proceso de la elaboración de un cortometraje. Ahora nos vamos a meter de lleno en la acción. La filmación es la parte más emocionante y al mismo tiempo la más cansada. Podemos definir a la filmación como la búsqueda incansable de la toma perfecta…

Silencio en la sala!!!

Son muchos los factores que intervienen al momento de filmar un corto y todo un equipo humano se ve involucrado en cada uno de los detalles, los roles deben ser cumplidos estrictamente si se desea conseguir un registro de calidad. Puedo asegurarles que en esta etapa afloran las frustraciones y el cansancio hace mella en nuestros cuerpos, el repetir de las tomas por la contaminación del sonido o alguna actuación no deseada del actor es cosa común. Los horarios de filmación se extienden de una manera considerable y se nos cruza por la cabeza la idea de tirar la toalla.

La iluminación correcta, el encuadre perfecto, el sonido impoluto y una mágnifica actuación es lo que todo el equipo desea pero muchas veces eso solo queda en nuestra imaginación. Ya habíamos acordado que la creatividad lo es todo en la primera etapa del corto, pues en esta podemos decir que la resistencia física y emocional lo es todo.

¿Cómo hacer un cortometraje? “La idea”

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Tue, 23 Aug 2011 15:01:00 +0000

Vía: PPBC Blog

A lo largo de este semestre nos hemos entretenido con los interesantes cortometrajes que se han publicado en el blog, estoy seguro que muchos de ustedes se han de preguntar ¿Cómo lo hicieron? Creo que está claro que el cortometraje es una producción audiovisual que tiene una característica distintiva, su duración no puede ser más extensa que 30 minutos. Si pensaron que hacer un cortometraje es algo sencillo se equivocaron!

Como todo trabajo audiovisual el cortometraje debe atravesar por ciertas etapas, siendo la más importante la elaboración de guión. Ni un excelente trabajo de cámara y una brillante edición a lo Serguéi Eisenstein podrán jamás “arreglar” un corto si la idea es pobre. Es entonces que la creación de esta idea lo que va a conformar la espina dorsal de nuestra “obra maestra”

Definiendo los roles

¿Qué les parece si definimos los roles del equipo que va a intervenir en la creación de un cortometraje?

-Dalton Trumbo, novelista, guionista y director de cine estadounidense-

Vía: Lata de Zinc

El Guionista: Posiblemente salido de una institución mental, víctima constante de las más bizarras alucinaciones, paranoico y consumidor compulsivo de literatura y cine. Este curioso pero esencial personaje es el encargado de la creación de la historia, lo podemos reconocer por sus marcadas ojeras que adornan su rostro y el perenne consumo de café para mantener trabajando sus neuronas. Dale! Recordemos que sin la idea el corto no seria más que una absurda sucesión de imágenes sin coherencia.

-Ingmar Bergman, cineasta, guionista y escritor sueco-

Vía: Monchiweb

El Director: Enemigo declarado del guionista! Siempre propenso a sufrir de hipertensión debido a sus constantes enfrentamientos, uno mantiene su postura con respecto a la ideal principal y el otro intentará por todos los medios de modificar a su antojo la trama. Muy pocas veces se los puede observar trabajando en armonía pero cuando esto sucede es un indicio de que el cortometraje será todo un éxito. El director es quien manda en el plató es el encargado de impregnar con su estilo las escenas, dicta encuadres y orienta a los actores.

Vía: Blogs Vandal

Asistente de dirección: Vasallo del Guionista y del Director, este desafortunado personaje se encargará de la elaboración del guión técnico (una tortura de la inquisición de los tiempos modernos) el bosquejo del storyboard y de la continuidad entre toma y toma. Planos, contraplanos y ángulos atormentarán su cabeza, provocando en el una serie de aflicciones mentales.

-Peter Yates, director y productor de cine británico-

Vía: Favatar2

Productor: Posiblemente es uno de los personajes más afligidos del mundo! El productor es el encargado de conseguir todo lo necesario para la elaboración del cortometraje: busca locaciones, elabora presupuestos, establece el plan de rodaje, selecciona la utilería, elige a los actores y es el brazo derecho del director. Una buena producción es la diferencia entre el éxito y el fracaso! Mis respetos para esta noble raza.

-Vittorio Storaro, director de fotografía italiano-

Vía: Jack el Tuerto

Director de fotografía: Vive observando el cielo mientras piensa como emular la iluminación natural de un hermoso día de verano. Lo que acabo de escribir es la descripción más acertada de este onírico personaje. El estará a cargo de crear los ambientes estipulados dentro del guión técnico. Sus herramientas de trabajo serán las luces y filtros, de sus manos saldrán atardeceres brillantes o la más tenebrosa de las noches. La cámara será una extensión natural de sus extremidades y pensará sesudamente como encuadrar de la mejor manera cada toma.

-Robert F. Boyle, director de arte estaounidense-

Vía: Hollywood Awards

Director de arte: Es tal vez el miembro del equipo que iguala al guionista en creatividad, ya que en sus manos está el recrear los escenarios donde se va a desarrollar la historia, interviene en el vestuario y maquillaje de los actores y dotará al corto de una personalidad inigualable. Su trabajo es esencial e irremplazable.

Vía: Brunoat

Asistente de producción: Abeja obrera de la colmena, lo podemos reconocer por su ir y venir constante e interminable, su nerviosismo y el persistente temblor en sus manos. Personaje trágico dentro de este melodrama, el estará a cargo de las más elementales de las actividades, llevar objetos, arreglar la escenografía, saciar el hambre del resto del equipo. Como lo dije al comienzo… es todo un obrero!

¿Qué tal? Hacer que cada una de las piezas del engranaje funcione correctamente es todo un reto y marcará el destino de la obra audiovisual. En nuestra próxima entrega entraremos de lleno en la acción!!!

“Fur” un cortometraje con una capacidad narrativa envidiable

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Mon, 22 Aug 2011 15:52:00 +0000

Vía: Loyalkng

Los estudiantes de la celebre academia de animación francesa Gobelins vuelven a la carga con este vistoso cortometraje animado. “Fur” carece de diálogos pero al obsérvalo nos damos cuenta que no son necesarios, un montaje dinámico muy bien elaborado y la depurada técnica con la que se elaboró a los personajes hacen que la trama sea llamativa y entendible, una muestra más de que los alumnos de Gobelins serán los futuros dueños del arte digital.

Valhalla, allá voy!!!

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Mon, 22 Aug 2011 15:31:00 +0000

Vía: Jestormbringer

“The Saga of Biorn”, es un cortometraje animado realizado por los alumnos de la escuela de animación The Animation Workshop la misma que está radicada en Dinamarca. La historia es muy interesante y nos muestra a Biørn que es un vikingo muy entrado en años y su mayor deseo es reunirse con sus ancestros en el “Valhalla” (digamos que es el reino de los cielos de los vikingos) y para eso debe morir gloriosamente en una batalla, poco a poco se dará cuenta de que no le resultará tan fácil…

Loom, un cortometraje perfecto

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Mon, 22 Aug 2011 15:13:00 +0000

Vía: Polynoid

“Loom”, es un alucinante cortometraje de animación, dirigido por los directores Jan Bitzer, Ilija Brunck, Csaba Letal y Joel Corelitz lo dota de un sonido increíble. El cortometraje recrea con una pasmante exactitud el ataque de una araña a una indefensa polilla que ha caído en su red, el trabajo en diseño y modelado para recrear movimientos que son propios de la naturaleza es impresionante. Debo aclarar que el corto me ha dejado con la boca abierta y los invito cordialmente a verlo.

Le Royaume de Gobelins

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Thu, 18 Aug 2011 23:49:00 +0000

Vía: Topiat

Después de disfrutar del cortometraje “Le Royaume” de la escuela francesa de animación Gobelins puedo llegar a la conclusión que los mejores animadores digitales han salido de sus aulas. En esta ocasión los alumnos de Gobelins nos presentan la nostálgica historia de un rey sin reino que vaga incesantemente con la persistente obsesión de poder construir un castillo donde poder vivir. Su desmedida ambición y la poca colaboración de sus súbditos hacen que sus planes sean destruidos una y otra vez…

"El punto ciego", un psycho thriller a lo Alfred Hitchcock

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Thu, 18 Aug 2011 23:34:00 +0000

Vía: Pekin Cervantes

¿Qué es el punto ciego?

El punto ciego es el punto de unión entre la retina y el nervio óptico. En este punto se observa una falta de conos y de bastones fotosensibles. Normalmente no percibimos su existencia debido a que el punto ciego de un ojo es suplido por la información visual que nos proporciona el otro. También es difícil percibirlo con un sólo ojo, ya que ante la falta de información visual en la zona del punto ciego, el cerebro recrea virtualmente y rellena esa pequeña área en relación al entorno visual que la rodea.

Ahora que ya sabemos que es el Punto Ciego podemos adentrarnos en el cortometraje que hoy les propongo. Si estaban ansiosos de ver un trabajo audiovisual con tintes de psycho thriller algo así como de Alfred Hitchcock! Pues este es el cortometraje indicado… El Punto Ciego está dirigido por los españoles Alex Montoya y Raúl Navarro y tiene como protagonistas a Natalia Mateo, Juanjo Díaz Polo y Alejandro Marzal. ¿Qué esperan para disfrutarlo?

Una hermosa noche blanca...

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Thu, 18 Aug 2011 23:23:00 +0000

Vía: El otro cine

"Nuit Blanche" es un magnífico trabajo audiovisual de Arev Manoukian para Spy Films. Este es un cortometraje lleno de una espectacularidad hiperrealista que se engalana con unos detalles técnicos impresionantes que se encargan de enaltecer los sentidos, la música de Samuel Bisson es el complemento ideal para esta exquisita obra de arte digital. Para que no se queden con la duda de cómo se realizó este corto pues les dejo también el making of. Espero que lo disfruten.

Nuit Blanche from Spy Films on Vimeo.

Making Of Nuit Blanche from Spy Films on Vimeo.

Un novio de mierda!!!

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Thu, 18 Aug 2011 23:07:00 +0000

Vía: Metrópolis cine

“Un novio de mierda” es un cortometraje bastante curioso del cineasta español Borja Cobeaga y protagonizado por Ernesto Sevilla y Bárbara Santa Cruz. Pues trata sobre una chica que recibe la visita inesperada de su ex-novio tras cuatro meses sin verse, dando como resultado una situación extraña y con un desenlace inesperado…

Corporate Occult de Cédric Blaisbois

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Thu, 18 Aug 2011 23:01:00 +0000

Vía: Okinart

Corporate Occult es un video bastante subidito de tono dirigido por director francés Cédric Blaisbois y es un trabajo para banda Huoratron. Y nos cuenta sobre un encuentro excesivamente sensual de una pareja de enamorados que al parecer están dispuestos a dar rienda suelta a todos sus bajos instintos. Seremos testigos silenciosos de una historia llena de violencia y perversión sin límites. Quedan advertidos…

"CORPORATE OCCULT" Huoratron Music Video por CEDRICBLAISBOIS

Muere el Rey de la Salsa Joe Arroyo

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Wed, 27 Jul 2011 02:44:00 +0000

Cortos en Corto desea rendirle un pequeño homenaje a una leyenda de la salsa Joe Arroyo. En la siguiente línea de tiempo podremos revisar brevemente los eventos más importantes de su vida.

Ha muerto el Rey Joe Arroyo on Dipity.

Al que quiera Celeste ¡Que le cueste!

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Fri, 22 Jul 2011 01:08:00 +0000

Debo confesar que mis expectativas eran muy pobres con respecto a la película del director boliviano Paolo Agazzi. Insalvables inconvenientes técnicos como el deficiente sonido y el irrisorio tamaño de la pantalla me hacían temer lo peor. La idea de soportar dos horas de una accidentada proyección audiovisual generaba en mí el sueño de fugarme hacia terrenos más benignos! Que equivocado estaba…

“El día que murió el silencio” es una película boliviana estrenada en 1998, dirigida por el italiano nacionalizado boliviano Paolo Agazzi. El film nos introduce en un pueblito olvidado de Dios, Villaserena es lo que se podría llamar… un fin de mundo. Sus calles polvorientas esconden secretos a voces merodeando por las esquinas y un silencio perpetuo que se apodera de la gente se ve interrumpido por la llegada de un forastero.

Abelardo el misterioso protagonista de la película decide terminar con la tranquilidad de Villaserena instalando una radio, de pronto aquel monótono paraíso de paz se ve trasformado en un verdadero infierno al ventilarse al aire disputas íntimas entre amantes y rivales. A pesar del ambiente caldeado del convulsionado pueblecito se desarrolla tras bambalinas la historia de un amor imposible. Celeste una hermosa jovencita es la cereza que corona la punta del pastel y que sin quererlo forma parte de un triangulo amoroso entre Abelardo y José un joven campesino.

Conclusiones:

La Segunda Edición del Festival de Cine “La Mirada del Cóndor” nos ofrece la gran oportunidad de disfrutar de este maravilloso cine andino y que a pesar de carecer del millonario financiamiento del que goza Hollywood, este lo compensa con las hermosas historias que nos muestra.

Trailer de la película “El día que murió el silencio”

URS un increíble cortometraje animado

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Wed, 13 Jul 2011 01:41:00 +0000

Vía: Sueddeutsche

De la mano del animador alemán Moritz Mayerhofer nos llega este impresionante cortometraje animado que mezcla magistralmente las técnicas de animación en 2D y 3D. URS nos sumerge en un autentico cuento nórdico donde el protagonista intentará llevar a su madre a vivir a un lugar mejor. Conmovedor, bello y con una calidad soberbia. Definitivamente un cortometraje sin desperdicio.

Un nuevo inquisidor ha llegado a la ciudad

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Tue, 12 Jul 2011 04:11:00 +0000

Hasta Gustave Courbet (pintor francés, fundador y máximo representante del realismo) parece jalarse de las mechas por tan disparatada disposición que atenta contra la libertad de expresión

Vía: Wikipedia

Enigma - Mea culpa Part II (Orthodox Version)

¿El cuerpo humano puede ser catalogado como una obra maestra digna de ser exhibida? ¿La ilustración explícita del acto sexual puede ser considera una fuente de inspiración para los artistas? ¿A todo esto se le puede llamar arte? Muchas personas familiarizadas con la prosa lasciva de ciertos escritores prohibidos me dirán que sí, el antiquísimo arte de amar, la habilidad de hacer coincidir los bordes cóncavos y convexos de los sexos opuestos, hermosas piezas dispares que juntas vibran en total armonía. Otros más puritanos y adictos a las promesas de castidad protestarán airados afirmando que el cuerpo es un templo sagrado que merece ser respetado y toda forma de exhibición debe ser condenada al fuego eterno. Torquemada les queda corto! Ay sucios pecadores arrepiéntanse de todos sus pecados pues un nuevo inquisidor ha llegado a la ciudad.

Melvin Hoyos, director de Cultura del Municipio de Guayaquil

Vía: El Universo

El origen del mundo, polémico cuadro realizado por Gustave Courbet en 1866

Vía: Wikipedia

En sus ojos se ciñen dos catalejos especialmente diseñados para observar de lejos e identificar alguna obra escandalosa que ose posar sus pies en el inmaculado Salón de Julio, y su mostacho quevedeño tiembla de ira cuando algún inocente se atreve a decir que un desnudo es una expresión artística, triste destino le depara pues será eternamente exiliado al desierto de los censurados. Sus manos amarillentas de historiador consumado hojean eternamente los añejos libros de historia, queriendo revivir aquellos tiempos donde enseñar un tobillo era motivo suficiente para el escarnio público.

Arrepentiros Pecadores!!!

Vía: Ojo digital

Existen rumores que afirman que en sus noches más febriles, donde la bacteria de la censura hace su máximo daño se le puede ver sumergido en éxtasis mientras abraza alguna figura colonial invocando a los espectros de los curuchupas más recalcitrantes de la época. Ay, Melvin Hoyos! ¿Por qué niegas que este eterno juego de foramen y falo bien representados con dulces trazos definidos en algún lienzo o escultura puede albergar la gracia divina? ¿Por qué deseas regresarnos al tiempo de las enaguas blindadas y cinturones de castidad? ¿Necesitamos la doble moral de la censura al contenido de sexo explícito?

Condenar al ostracismo a los pintores y escultores que prefieren este estilo es perjudicial para una ciudad que adora la piel, el guayaquileño de naturaleza tropical y víctima de los constantes calores de la costa se ve perennemente ahogado por sofocones propios de su sexualidad desinhibida. Al parecer habrá mesura en el Salón de Julio de este año y enanismo sexual gracias al nuevo inquisidor de Guayaquil.

Alegato dentro de la acción de protección iniciada en contra de la censura previa establecida en las Bases del concurso pictórico denominado Salón de Julio, organizado por la Municipalidad de Guayaquil.

El alegato explica en cuatro acápites por qué el Juez Décimo de lo Civil debe pronunciarse en el sentido de que dichas bases constituyen una violación al derecho individual a la libertad de expresión de Andrés Crespo Arosemena así como el de todas las personas de acudir a un espacio público en el que se garantice su derecho de observar o deliberar sobre ellas al tiempo de garantizar de manera idónea los derechos de los niños y adolescentes.

Fuente: Gkill City

Vejado en el tiempo de Raúl Navarro

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Mon, 04 Jul 2011 22:00:00 +0000

Vía: Solo cortometrajes

¿Quién no ha deseado retroceder en el tiempo? Seria increíble poder corregir muchas situaciones que salieron mal. Si esta alocada idea se te ha cruzado por la mente de seguro este cortometraje te va a fascinar. “Vejado en el tiempo” fue escrito y dirigido por el español Raúl Navarro y actúan en el corto Joan Ramon Bonet, Natalia Moreno y Laura Salido.

Porque hay cosas que nunca se olvidan de Lucas Figueroa

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Sun, 03 Jul 2011 17:00:00 +0000

Vía: A cualquier cosa llaman arte

“Porque hay cosas que nunca se olvidan” es un cortometraje escrito, producido y dirigido por el argentino Lucas Figueroa, quien ha contado con un presupuesto notable para realizarlo, la historia está ambientada en el Nápoles de 1950, donde cuatro amigos juegan amenamente al fútbol en la calle y de repente por desgracia la pelota se les cuela tras las rejas de la casa de la “vieja mala”. Probablemente nunca más podrán jugar con ese balón, pero les aseguro que la venganza será terrible.

Vía: Blog de cine

Como un dato adicional el cortometraje ha sido incluido en el Libro de Records Guinness por la acumulación de ¡Trescientos premios! Un verdadero éxito!!!

El Curioso Caso del Corredor Paulatino

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Sun, 03 Jul 2011 16:02:00 +0000

Vía: Mal viviendo

Luís Callejas era un niño normal que odiaba al colegio, quería a su mama y le gustaba el contraste del salado y el dulce… Hasta ahí vamos bien ¿Verdad? Ahora viene lo bizarro desde la edad de los 7 años a Luís lo sigue frenéticamente un tipo con los ojos desorbitados, barba alborotada, aspecto desaliñado y que curiosamente actúa en cámara lenta. Este extraño fenómeno ha sido catalogado por los expertos del ramo como “El curioso caso del corredor paulatino”. El cortometraje es una creación de los chicos de la serie “Malviviendo” y se hizo ganador del premio “Mejor Cortometraje” del Festivalito De La Palma 2010 y “Mejor Cortometraje” Premio del Publico del mismo festival. Disfrútenlo!!!

Panchito de Arantxa Echevarría Carcedo

noreply@blogger.com (Pancho Tama) — Sat, 02 Jul 2011 05:29:00 +0000

Vía: Premios Goya

La verdad yo esperaba que el protagonista del corto se llamara Panchito pero estaba equivocado, resulta que el término “Panchito” se usa en España para referirse de manera peyorativa a los inmigrantes latinoamericanos. Una vez aclarado este asunto entramos en materia, la historia gira en torno a Manuel un inmigrante colombiano que como muchos otros se gana la vida lejos de su país de origen, el se verá entre la espada y la pared cuando su motocicleta le falla por cuarta vez. Su jefe un español intransigente y grosero le hará la vida imposible cuando este le amenaza con despedirlo si falta una vez más al trabajo.

La directora española Arantxa Echevarría se enfunda los papeles de directora y guionista de este cortometraje de gran calidad, cabe acotar que el director de fotografía es David Azcano, para concluir “Panchito” nos muestra una vez más la dura realidad que viven a diario los inmigrantes latinoamericanos que se aventuraron en tierras ajenas buscando un mejor porvenir para su familia. Definitivamente un cortometraje recomendado!