“ABSOLUT ROCK EDITION” No hablamos de una botella cualquiera, sino de una de cine… al más puro estilo Cat Woman. Una creación limitada obra de la diseñadora belga Natalia Brilli, cuero envejecido con tachuelas metálicas para rendir homenaje al mundo del rock.

Esta botella de Absolut ha sido una acompañante incondicional del grupo de música Wolfmother, éstos han sido magistralmente fotografiados por Danny Clinch. Unas instantáneas en blanco y negro de una calidad extrema y con capturaciones de lo más original.

¿Qué la quieres? No me extraña. La tienes disponible en las principales cadenas de alimentación al precio de 11 euros.

No se trata de un trailer convencional, sino de 5 minutos de metraje de la película 2012 que la promotora ha tendido a bien ofrecernos unos días antes del estreno en España, previsto para el día 13 de este mes, noviembre,

Una película más del subgénero de catástrofes en el que lo que se destruye no es ni un barco, ni un edificio, ni una ciudad, sino todo el planeta, dirigida por Roland Emmerich.

Algo falla en esta película, y estrepitosamente, cuando, como bien dicen en el blog Tierra de Cinefagos el hecho de que una familia intente escapar a una muerte casi segura “cabalgando” sobre un terremoto parezca divertidísimo. Y no pensando en que se pudieran ir ellos al garete, porque al fin y al cabo todo es relativo, sino porque se supone que millones de personas están muriendo a su alrededor.

¿Lo mejor de este no-trailer? Cuando sale el Gobernador de California (el actual, o si no se le parece mucho) mintiendo como un bellaco “porque es un actor” diciendo que la situación está bajo control segundos antes de que todo el estado desaparezca bajo las aguas.

¿Y lo mejor de la película? Como viene siendo habitual últimamente los efectos especiales y espero que alguna que otra sorpresa que desmienta la impresión que dan estos cinco minutos. Aunque parece difícil.

Gracias al Twitter del célebre Enjuto Mojamuto (y tras pasar por el Twitter de Mediotic) llego a la medioteca de la web de RTVE donde encuentro el mejor homenaje que se le puede hacer

Con guión de José Luis Garci y Antonio Mercero, y dirigida por el propio Mercero, Jose Luis López Vazquez encarna, como tantas otras veces, al españolito medio, en un mediometraje angustioso, probablemente el mejor que se “ha parido” en el cine español.

Se deja notar la mano de Mercero, sin miedo a que el producto parezca comercial ya que eso no tiene porque resultar desmerecedor del resultado final si este es bueno. La historia engancha, como ya hemos dicho angustia, y al final sorprende.

Quede como homenaje a López Vazquez uno de sus trabajos más queridos (y para mí el mejor junto a Atraco a las tres) antes de la avalancha de pelis casposillas, en las que, todo hay que decirlo, junto a Landa, el rey del género, se supo desenvolver con mucha dignidad dotando a dichas películas de “algo de calidad”.

No consigo decidir si esta idea me parece genial, creativa e innovadora o si me parece una soberana tontería, así que creo que lo mejor será exponeral y dejar la decisión a criterio de nuestros amables lectores, en la la mayoría de los casos mucho más inteligentes e indecisos que yo.

Lo que podéis ver el vídeo es una experiencia sobre el uso de moscas como soporte publicitario. No las moscas en sí, sino remedando la antaño muy usada publicidad en avionetas en la que el avioncito de marras “acarreaba” una gigantesca pancarta y se paseaba soibre nuestras playas en verano.

Las moscas, eso sí, bien hermosas, grandecitas, y juraría que peludas, no parecen tener problema en tirar de una etiqueta, pequeña, pero que sobrepasa en mucho su tamaño. Si bien en un primer momento parace que nadie va a ser capaz de visualizar con claridad qué demontres están anunciando, las moscas, haciendo honor a su fama son pesaditas y acaban posandose sobre los sitios más insospechados y sobre los viadantes más desprevenidos.

Lo he encontrado en Alt1040 donde nos cuentan que la idea la tuvieron los publicistas de la compañçia de libros alemana Eichborn y que la ejecutaron en la Feria del Libro de Frankfurt.

Quizás advirtiéndoos os estamos llamando tontos, pero como nunca se sabe y de todo hay en la viña del señor queda hecha la susodicha advertencia: este vídeo queda enmarcado en el divertido género de los falsos trailers o de los trailers de las películas que ni existen ni tienen visos de llegar a existir aunque creo que algún caso de ha dado de falso trailer que ha dado la campanada…

Seguro que a más de uno la película de Los pájaros del insigne Alfred Hitchcock os dejo con una maravilloso sabor de boca pero con la sensación de qué muchísimas preguntas quedaban sin responder. ¿Qué motiva el comportamiento de la aves? ¿Va a volver a pasar? Y sobre todo ¿Qué pasó antes, qué llevó a esta situación?

Esas preguntas pretendería responder esta precuela si llega algún día a nuestras pantallas. De acuerdo, tenemos más que ciertas duas al respecto… Lo que sí es cierto es que ni siquiera os vamos a decir su título para no quitarle la gracia al asunto

Seguro que el orondo Alfred, de ser eso posible, se estaría echando una buenas carcajadas en su tumba.

Visto en NotodoTV.com

Hay muchas formas de levantar la voz contra los malos tratos en general y contra la violencia de género en particular. Si hace dos días compartía con vosotros un magnífico corto sobre este tema que se apoyaba en una canción para mostrarnos el dolor de una y mil mujeres en toda su crudeza, hoy la música es la protagonista absoluta.

Felipe G. Gil, uno de los miembros del colectivo Zemos 98 ha colaborado con el rapero Chojín en la gestación de este videoclip para la canción El final del cuento de hadas. Una historia entre otras muchas, con el lenguaje sencillo y directo que “maneja” el rap, de cómo lo que una mujer había imaginado como un cuento de hadas termina como un descenso a los infiernos.

Si en el anterior post os hablaba de igualdad, en general, es decir, de evitar la discriminación por raza, sexo, religión u opinión, en este post os propongo ver un cortometraje sobre un tema que por desgracia siempre está de actualidad: la discriminación por sexo llevada a su extremo más horrendo: los malos tratos.

Este corto, Mi hombre, de Miguel G. Bergareche sobre la violencia de género no es nuevo (en 2003 ya andaba circulando por festivales y concursos), pero como decíamos es de actualidad, no así la canción de Sara Montiel cuya letra es la principal protagonista de la historia, una letra con fragmentos que estremecen:

“…Si me pega me da igual
es natural.
Que me tenga siempre asi
porque asi le quiero…”

Una letra que, metafóricamente, como nos sugieren en el corto, cantan muchas mujeres a diario en nuestro país.

Gracias a “su” Twitter descubro una campaña del Ministerio de Igualdad que, ¡por una vez! me ha parecido sumamente original ya que en lugar de enviarnos un mensaje unidireccional, que habitualmente sólo llega a quién ya está de antemano predispuesto a recibirlo, lo que hace es apelar a la participación en forma de un concurso con varias modalidades que han denominado Sal a escena.

Tal y como podéis ver en el vídeo nos proponen cuatro canales o formas de “mandar nuestro mensaje”: una canción, un monólogo, una pieza teatral, o la que más nos gusta en este blog, un cortometraje.

En realidad, las cuatro modalidades son diferentes versiones de lo mismo, ya que en todas ellas para participar hay que grabar un vídeo y enviarlo a la página web para que después los internautas voten los mejores, a su juicio, de cada modalidad.

¿El tema? Creo que está claro, ¿no?

Que nedie se equivoque con el titular que he seleccionado a la hora de encarar este post. No estoy en absoluto en contra de la iniciativa de este grupo de fans de Star Wars, que me parece genial, loable y, por encima de todo divertida, pero también reconozco que es lo primero que he pensado al leer que planean hacer un remake del ya inmortal clásico de las pelis de CF pero compuesto por 472 retales (escenas), es decir, cada grupito de fans rodará una de ellas (incluso dos o tres).

Este vídeo, encontrado en el blog en ClipSet el primer trailer de Star Wars: Uncut, el nombre del proyecto y de la wen que lo centraliza, donde se puede seleccionar la escena favorita y después subir el vídeo realizado para que posteriormente (si somos los que mejor hemos hecho dicha escena) se monte en la película final.

Cuando me topé en Meneame con un usuario que intentaba promocionar una noticia titulada Un reportaje de boda mejor que nuchas películas, debo de reconocer que en un primer momento fui muy excéptico y estuve a punto de pasar por alto una reseña del que es probablemente el subgénero más aburrido que se puede perpetrar con una cámara de vídeo.

Ahora debo reconocer que me alegro de haber entrado en la fuente, en el blog de Chico Santamano y haber visto una muestra del trabajo de la gente de Stillmotion, un estudio fotográfico radicado en Toronto.

Han cogido los mimbres que tenían, es decir, todos los tópicos norteamericanos sobre bodas: la pareja normal y corriente, como usted y como yo, la iglesia horrorosamente ornamentada, del salón de banquetes mejor no hablamos, las damas de honor con sus vestidos color pastel (sospecho que esta tradición busca que las amigas de la novia siempre estén más feas que ella) sobre los que vamos a correr un tupido velo…, y ¡el resultado es bueno!

Como comenta Chico Santamano un buen encuadre, un buen montaje, yo añado buena música, y sobre todo poner cierto mimo en tu trabajo puede dar como resultado un reportaje de boda entrenido y de calidad. ¡Quién lo hubiera dicho!

Si la primera visita que quien esto suscribe a Estados Unidos tenía que ser indefectiblemente a Nueva York, la segunda, si algún día se puede, es muy probable que sea a San Francisco. La ciudad con el más impresionante Chinatown o Barrio chino de Estados Unidos, la ciudad más activa en la defensa de los derechos del colectivo homosexual, la ciudad en cuya bahia dormitan los restos del penal de Alcatraz, y ¡la ciudad de las Embrujadas!

Disfrutando de este fantástico vídeo con escenas de la ciudad de la decada de los cincuenta, es bastante curioso ver que esos rincones con encanto que usted y yo visitaremos, si podemos, algún día, no han cambiado tanto desde 1958: desde la sinuosa calle Lombard, hasta las cuestas que descienden hasta el puerto y hemos visto en tantas películas, pasando por los tranvias y, por supuesto, el archiconocido Golden Gate.

Lo he encontrado gracias al Twitter de Antonio Matínez Ron (Aberron)

Fuente original: Boing Boing

Hoy quiero compartir con vosotros un viejo corto que ma ha pasado una buena amiga (gracias A.), tan viejo que fue galardonado en el CINEMAD 03 con el Primer Premio Especial FOX TV.

El corto se titula Mi señora, al final del todo se entiende, no lo quiero destripar, y su autor se llama Juan Rivadeneyra. La pieza es cortita, por desgracia es de muy mala calidad, y no resiste un visionado en tamaño grande, pero me temo que eran otros tiempos cuando lo publicaron en Internet, y el vídeo de Youtube tiene toda la pinta de haber sido “tomado” de la web del premio.

Eso sí, el corto es divertidísimo, y recoge lo que pasa cuando una vieja tradición, un tanto machista, todo hay que decirlo, la del piropo, es llevada al extremo más procaz.

Yolanda Catena sólo ha necesitado un minuto y medio y dos escenas para resumir la vorágine de dos vidas: 2 vidas entrelazadas por el amor y por la droga. El amor es en vínculo que hace que una persona siga a otra con todas las consecuencias que esto conlleva y la droga es el vínculo que les ata a un destino común, a una situación sin vuelta atrás.

Con este corto, valga la redundancia, tan corto, y tan intenso, Yolanda Catena obtuvo el segundo premio en el festival Cuéntalo en 90 segundos.

Visto en La viga en mi ojo

Fuente original: Vimeo

Hoy iba a compartir con vosotros un timelapse se la ciudad de Nueva York, pero me he dado cuenta de algún modo ya hablé ayer de la ciudad estadounidense, y que quizás no sea bueno dejarse llevar tanto por una filia a la hora de proponer vídeos a la audiencia.

Así que he optado por porponeros en visionado de otro timelapse, en este caso de una ciudad milenaria y de una belleza muy diferente, pero también incuestionable: Estambul. En sus calles, a caballo entre Europa y Asia conviven 10 millones de personas. Preciosas las imágenes del Bósforo, el río que separa o une (según) se mire, dos continentes y las dos partes de esta metrópoli, y magníficas también la imágenes de la Iglesia de Santa Sofía.

Por cierto, si alguien quiere ver también el timelapse de Nueva York, del mismo autor, aquí lo tiene.

El Photomaratón está aquí. Tanto si eres de los que siempre se prestan voluntarios para aparecer en un corto, como si te mueres por dirigir uno, este concurso te encantará. Se trata de la promoción de la nueva cámara de fotos y video Samsung ST550, de la que la marca sortea cinco unidades entre los participantes de este concurso de fotografía.

Entra en su web y sube una auto-foto que demuestre que eres el más divertido. Tienes tres categorías: amor, familia y viajes. Si resultas elegido te llevarás una cámara increíble que tiene todo esto:

• Lente panorámica de 27mm
• Zoom óptico de 4′6 aumentos
• Video de alta calidad
• Pantalla táctil
• Doble LCD

¿Cómo lo ves? Entérate de todo en Photomaratón y consigue que tu foto sea la mejor de todas.

Voy a robar una palabra a la sinopsis que nos ofrecen en la web Sensacine: caleidoscopio. Porque si Nueva York es algo, es precisamente un caleidoscopio de personas, culturas, lugares emblemáticos, y por supuesto historias, y donde hay historias, hay historias de amor.

Y bajo esa premisa nace New York, I love you. un gran ciudad, con sus diferentes escenarios: Central Park, Tribeca, Brooklyn, como hilo conductor y nexo de unión de 11 historias diferentes, firmadas por 11 directores y protagonizadas por pléyade de caras conocidas como Ethan Hawke, Andy García, James Caan, Orlando Bloom o Christina Ricci.

En los cines españoles desde el día 16 de octubre.

Cada vez que vemos empezar una película de Pixar muchos nos hemos preguntado: ¿de qué va esa lámpara-flexo abusona? ¿Por qué razón pisotea inmisericordemente a esa pobre e indefensa letra I?

Bueno, respuestas a esas preguntas no os traemos, pero sí, de la mano de College Humor traemos venganza. Finalmente las letras quieren castigar semejante despropósito y someten a juicio al flexo.

¿Quieres saber de una vez por todas lo que nunca muestran en la introducción de las películas de Pixar? Atentos al vídeo.

Sin lugar a dudas, si por algo se ha destacado la trayectoria de Andrés Montes, es por no haber dejado nunca indiferente a nadie. Adorado y odiado a partes iguales, en mi caso nunca entendí que se le pusiera a retrasnmitir fútbol, mientras que me parecía impagable e insuperable su forma de retransmitir (y vivir) el baloncesto. Porque Andrés Montes entendía a la perfección una cosa: que el baloncesto es, por encima de todo, un espectáculo.

Quiero, pensárais lo que pensárais sobre él, compartir con todos vosotros un vídeo-homenaje que he encontrado en el blog De Deporte. A lo largo de su carrera Andrés Montes acuñó infinidad de frases, apodos a los jugadores y coletillas, como tiki-taka, jugón, ta-ta-ta-ta-ta (ante un triple), Wilma, ábreme la puerta, Mr. Catering…, que todas sumadas apuntalan un estilo inconfundible de entender el deporte y las retransmisiones deportivas.

También me apetece recomendaros que os leáis la despedida que le dedica en su blog (del Palomero) Juanma Iturriaga, un post escrito desde los hid¡gadillos en el que se deja traslucir que Andrés Montes tenía una personalidad compleja, a veces difícil, pero siempre interesante. Vamos, comos usted y como yo.

Por fin asistimos al acontecimiento del mes: el esperado final de la miniserie de Zapata Inmobiliaria, Quiero un piso mío. Ya no volveremos a ver más aventuras de la disparatada y curiosa pareja que forman Susi y Kiko, los Independizator que lograron su objetivo gracias a las ofertas de pisos por 600 euros al mes de Zapata Inmobiliaria.

En esta quinta y última entrega, el suspense es el protagonista. Primero, por la bronca entre Kiko y Susi, que tiene lugar una vez más después de que el primero meta la pata estrepitosamente. Esta vez la afectada es una amiga de Susi, que huye despavorida tras una proposición indecente de Kiko. Susana monta en cólera y echa un buen rapapolvos a su vecino.

Pero en el fondo, los dos se han hecho amigos, y Susi comprende que lo que necesita Kiko es ayuda, porque no sabe cómo tratar a las mujeres. Ella se ofrece a darle una master class y la cosa se empieza a poner inesperadamente bien… hasta que pasa algo catastrófico. Tienes más en www.quierounpisomio.com

A primera vista la película Moon parece una de las propuestas más interesantes que hay actualmente en la cartelera. En un futuro cercano el hombre extraerá su principal fuente de energía de la luna, y personas como Sam Bell tendrán que pasar largas temporadas en solitario en nuestro único satélite para controlar el proceso.

Ya falta poco para que Sam cumpla su contrato de tres años en la estación Sarang en la cara oculta de la luna, tan sólo dos semanas, pero cosas muy extrañas empiezan a pasar. Sam vey escucha cosas inexplicables. ¿Se estará volviendo loco?

Desde luego los aficionados a la fantasía, la ciencia-ficción y el terror estamos de enhorabuena. El cine de zombies ha vuelto con una fuerza inaudita para “chuparnos el cerebro” (hasta en España se hacen películas de zombies) y enmarcadas en la ciencia-ficción recientemente tenemos a nuestro alcace títulos como el que ahora nos ocupa (desde el día 9 de octubre) o como, por supuesto, District 9, fantástica.