Curiosità di Firenze

La Cupola del Duomo

2026-10-19T14:50:03.726+02:00

Foto di Elena Fulceri 

https://florencewithflair.com/

Veduta da Villa Bardini

2026-10-13T22:53:02.091+02:00

Foto di Roberto Di Ferdinando

Piazza Alberti

2026-08-31T21:43:48.815+02:00

Foto di Roberto Di Ferdinando

La pagina degli spettacoli e delle sale cinematografiche di Firenze de l’Unità del 1 febbraio 1981

2026-08-31T21:42:59.943+02:00

Foto di Roberto Di Ferdinando

Via dei marmi sudici

2026-06-18T16:20:33.453+02:00

Via Michelangelo Buonarroti unisce via dell’Agnolo con via Gibellina e proprio all’angolo con questa strada, sorge la casa dove visse l’artista e che dà nome alla strada. L’intitolazione a Michelangelo di questa via avvenne però solo nel 1875; infatti nei secoli precedenti prese varie denominazioni. Una di queste, come si può ancora leggere dalla lapide sotto la targa dell’attuale nome, era: “via dei marmi sudici”. Questo particolare nome deriverebbe dal fatto che Michelangelo depositava in questa strada, adiacente alla sua abitazione, i marmi che poi avrebbe utilizzato per le sue opere. Marmi da modellare e scarti delle lavorazioni che rimanevano in questo luogo per molto tempo ed esposti alle intemperie, tanto da sporcarsi, tanto da coprirsi di “sudicio”; da qui il nome.

(Testo e foto di Roberto Di Ferdinando)

Antiche insegne resistono: viale Don Minzoni

2026-06-01T08:35:26.057+02:00

Foto di Roberto Di Ferdinando

Il Vangelo secondo San Frediano

2026-05-13T12:41:37.573+02:00

Lo Schiacciavino - San Frediano

(Foto di Roberto Di Ferdinando)

I sotterranei della Fortezza

2026-04-28T11:54:00.011+02:00

Soffitto della Sala di Guardia

Il soffitto a forma ottagonale della Sala di Guardia. La disposizione dei mattoni in cotto del soffitto della sala è la stessa della Cupola del Brunelleschi.

Porta Faenza

Alla Sala di Guardia si accede dalla duecentesca porta Faenza (il nome deriva da un antico convento di suore che sorgeva nella zona) che con la realizzazione della Fortezza fu inglobata nella struttura difensiva insieme ad una parte delle antiche mura ancora oggi visibili alla destra dell'ingresso principale alla Fortezza.

Le feritoie della Porta Faenza che danno sulla Sala di Guardia. Se gli assalitori avessero sfondato la Porta Faenza sarebbero stati colpiti da queste feritoie.

L'accesso, anche carrabile, dalla Sala di Guardia ai sotterranei che corrono lungo le mura della fortezza.

Presa d'aria

L'interno percorribile delle mura della Fortezza, con in dotazione una serie di prese d'aria che permettevano di areare i locali utilizzati per vari scopi fino a dopo la Seconda Guerra Mondiale.

Le antiche prigioni. Questo spazio fu realizzato spostando il corso del Mugnone, da notare infatti le arcate del vecchio ponte sotto cui passava il fiume.

Veduta dal Bastione che curiosamente fu realizzato, con le sue bocche di fuoco, direzionato verso la città a dimostrazione della anima rivoltosa ed insofferente dei fiorentini verso il Potere.

Testo e foto di Roberto Di Ferdinando

Le Cascine - Racconto tratto da "Il Mattino Illustrato" del 1938

2026-03-15T14:27:00.005+01:00

"Nel corso si alcuni anni Miss Jane a Firenze, nelle sue visite, aveva già veduto quasi tutto: chiese, gallerie, cenacoli e, si capisce, Fiesole.
L'insieme panoramico della città gigliata lungo, l'aveva osservato, rapita, a lungo dal Piazzale Michelangelo due occasioni ricordabili: una volta a fine d’aprile in una mattinata delicata ed aulente, tutta mollezze e languori, un'altra volta, di novembre tardi nel pomeriggio, con un cielo cupo e permaloso, un vento sgarbato l’aria bagnata e greve ed i viali pieni di fogliame frusciante giallo e rosso.
Ingrossato dalle piogge, l'Arno tirava via sotto i ponti affaticati, con modacci beceri e minacciosi, saltando ribollente e schiumante le pescaie con adirato fragore, per sparire, infine, laggiù in fondo, dietro l'alberata delle Cascine, nella foschia della sera.
A Miss Jane lo spettacolo sembrò molto interessante ed inatteso.
Ora a Miss Jane in Firenze restavano da vedersi la Certosa, le Cascine ed alcune ville famose dei dintorni cariche di anni, di storia e di leggenda. Arrivato l’autunno arrivò anche Miss Jane preceduta lettera con un bel programmino di visite, godimenti spirituali e contemplazioni, messo insieme col suo solito stile onduloso e romantico. Si sarebbe cominciato con le Cascine e, difatti, alle nove in punto Miss Jane era pronta ad aspettarmi nell’atrio dell'albergo nei pressi di S. Maria Novella.
Viale Giorgio Washington, una bellezza del suo genere, ma nobilmente deserto. Canto sommesso di uccellini nel fogliame; lecci, carpini, alberi d'ogni specie, magnolie; frullio d'ali ed il brusio fitto ed indefinibile della boscaglia.
Pochi passi a destra in un viottolo selvoso ed ecco, toppata di sole, la verde di- stesa di un prato che nella nebbiolina di fine d'ottobre appariva senza confini, immenso. In un angolo lontano, due uomini segavano con fatica un grosso albero abbattuto. Reame silvestre e pastorale, favolosa arcadia. Venivano alla memoria le parole del veggente « ho veduto nella foresta un fauno che suonava il flauto e faceva ballare una corona di piccoli silvani».
Ninfe, egipani, centauri, certamente, dovevano essere laggiù in quel macchione fra i lecci, radunati attorno ad una sorgente.Credete voi alle favole, Miss Jane?
Era ella intenta, nel frattempo, a cavare con impegno grande da un suo sacchettino certi cioccolatini dal ghiotto aspetto ai quali toglieva sveltamente il brillante involucro. Alla mia domanda Miss Jane rispose sol-tanto con un sorriso. Chiaro che Miss Jane alle favole credeva poco o nulla.
Un gran stormo d’uccelli volteggiava pigramente nel cielo.
- Vedete laggiù, Miss Jane, quella macchia color gridellino, attraverso gli alberi?
- Gridellino?
- Si, Miss Jane, gridellino è quel colore che sta" fra il il bigio ed il rosso. La macchia, pietra e mattone, è un edificio granducale che al tempi dei Lorenesi fu a luogo di delizie.
Anche qui ancora storia; si sa, Firenze è grondante di storia, ma qui, fra questi alberi, in questa pace agreste e solatia, la storia si fa lieve, sfumata, diventa leggenda, mito e poesia. Ne convenite?
Dietro a noi, passò inattesa al galoppo una cavalcatura, con un amazzone salda in sella, giovanissima: nessun rumore di zoccoli sulla terra umida, cavallo e cavalcatrice ci parvero irreali aerei e l’apparizione presto sparì nel folto della verde compagine.
Ci mettemmo in cammino sul viale assolato e solitario.
—Da quando mancate da Londra, Miss Jane?
- Da mesi, e voi?
— Da qualche anno. Voi sapete, Miss Jane, che di Londra io amo principalmente i parchi: Kensington Garden, Park, Hyde Regent’s Park, Battersea, tutti più o meno legati a cari ricordi lontani. Il Central Park di New York mi lascia invece perfettamente indifferente.
Incomparabile il Bois de Boulogne a Parigi.
Ho però un gran debole per le Cascine; un gioiello. Ve lo figurate questo piccolo paradiso terreste negli anni migliori dell'ottocento? La folla frivola e gaudente, con i suoi amori, i suoi intrighi, il lusso, le vanità?
La Contessa di Castiglione, Stendhal, Foscolo; Shelley, la Browning?
Miss Jane si fermò ed ebbe come un gesto d'impazienza.
- Storia, sempre storia. Comprendo, avete ragione, ma... — e sorrise enigmaticamente.
- Ma parlate, Miss Jane, diamine.Ecco, perdonate, siamo fuori a spasso da un'ora e ancora non mi avete detto come mi avete trovata dopo un'assenza di più di un anno: faccio male a dir questo?
Siete moto franca, Miss Jane, e vi ammiro come, del resto vi ho sempre ammirata. Andiamo. Dobbiamo raggiungete l'Indiano e c'è ancora molto da camminare, le Cascine son lunghe più di tre chilometri. Vi ho trovata benissimo, ve lo avrei detto, ve lo dico senza intenzioni adulatorie. Penso che voi abbiate trovato il segreto inestimabile che annulla l'azione distruttiva del tempo. Difatti siete sempre giovanile, elastica, fresca, fiduciosa. Caterina Sforza aveva il suo segreto di giovinezza calda ed ardimentosa, ma non è da credersi che esso si limitasse a quel suo geloso ricettario di bellezza che è giunto fino a noi e che, in verità nulla chiarisce.
Miss Jane si era pertanto rasserenata: a passo svelto camminavano verso l'Indiano. Ob, sì, Miss Jane non era più giovane, ma si conservava assai bene.
Si trovava, giusto giusto nell'età pericolosa dei grandi crolli ma che, spesso, è anche l’età delle prodigiose rifioriture, degli sviluppi insospettati. Miss Jane, aveva molto di mediterraneo e poco di anglico, bei capelli, occhi intelligenti, bella presenza: Miss Jane era senza dubbio una bella donna. Non glielo avevo mai detto, non glielo dirò mai.
- E, secondo voi, il segreto di Caterina Sforza in che consisteva?
- Nell’amore certamente. Dire di più significherebbe cascare da capo nella storia.
— Voi credete dunque che l'amore possa...Ma già le vostre idee sull'amore non me le avete mai dette.
— Come voi, Miss Jane, non mi avete mai parlato delle vostre. Del resto, chi vi assicura che io abbia all'idea in proposito? Sapete che cosa mi disse un amico anni fa a proposito delle Cascine? Mi disse: “Sai, è meglio andarci soli. Se vai con una donna le Cascine sono tanto lunghe che alla partenza gli dai del voi, ma quando arrivi verso l’Indiano ti trovi già al tu e poi che ne sai che cosa può succedere? Magari pasticci".
Miss Jane rise forte e a lungo.
- In queste cose voi italiani siete semplicemente terribili. Allora parlatemi dell'Indiano: è vero che è morto a vent'anni di mal d'amore? Miss Jane, le mie conoscenze sull'illustre personaggio sono assai limitate. So che sí chiamava precisamente Raiaram Cuttrapatti, era Maraja di Kolepoor, morì a Firenze nel novembre del 1870, appena ritornato dall'Inghilterra e fu pulitamente cremato sul posto che ora vedremo, secondo il rito di Brabma. Se mi chiedete se gli indiani possono morire d'amore, ve lo giuro che io non posso rispondere. Andiamo a chiederlo a lui stesso.
Cammina e cammina, fino a che si capitò proprio davanti al singolare monumento, caro ai fiorentini.
Miss Jane mi si pose accanto ammirata.
A questo punto l'Amo, l'anima sua etrusca esultante, si gitta tortuoso e magnifico in un paesaggio mirabile attraverso la campagna, verso il mare."
(RENATO GUILLAUME)

Porta di San Niccolò

2025-10-21T06:54:00.000+02:00

Foto tratta da: https://florencewithflair.com/

Ugolino a Roma con la moglie

2025-07-26T17:43:00.002+02:00

Nel 1300, per celebrare la riconquista dei Cristiani del Santo Sepolcro di Gerusalemme a danno dei Saraceni, papa Bonifacio VIII indisse a Roma il primo Giubileo cristiano; stabilendo che chi in quell’anno fosse giunto a Roma in pellegrinaggio nelle basiliche di San Pietro e di San Paolo, avrebbe ottenuto l’indulgenza plenaria di tutte le colpe e pene. Si ritiene che circa duecentomila pellegrini giunsero quell’anno a Roma, molti dei quali anche da Firenze.Tra questi anche un certo Ugolino che si recò in pellegrinaggio con la moglie. Una targa, apposta alla facciata dell’attuale civico 2 di via Giovanni da Verrazzano (già via della Fogna), nel Quartiere di Santa Croce, ricorda in latino (tranne le ultime righe) questo primo Giubileo e il pellegrinaggio di un certo Ugolino ;. Ecco la traduzione della lapide: “«A eterna memoria, sia noto chiaramente a tutti coloro che leggeranno questa lastra che l'Onnipotente Dio, nell'anno del Signore nostro Gesù Cristo 1300, concesse una grazia speciale ai Cristiani: il Santo Sepolcro, che era stato occupato dai Saraceni, fu riconquistato dai Tartari e restituito ai Cristiani. E nello stesso anno, papa Bonifacio concesse una solenne remissione di tutti i peccati, cioè delle colpe e delle pene, a tutti coloro che si recavano a Roma. Molti perfino di questi stessi Tartari si recarono a Roma per ottenere la suddetta indulgenza e vi andò anche Ugolino con la moglie».
Un’altra curiosità legata al Giubileo. Dante Alighieri immaginò il suo viaggio nell'oltretomba iniziando nell'Inferno il Giovedì Santo del 1300, proseguendo poi nel Purgatorio, e concludendo il suo viaggio in Paradiso la Domenica di Pasqua, giorno giubilare dell'anno giubilare.
(Testo di Roberto Di Ferdinando, foto tratta da wikipedia.it)

Il mirto di Dante

2025-03-13T16:22:00.003+01:00

Nel giardino interno di Villa La Stella, l'albergo di via Jacopone da Todi, è presente una pianta di mirto appoggiata al muro laterale in pietra. Alla destra della pianta, sullo stesso muro, è collocato un mezzo busto raffigurante Dante e sotto di esso una lapide che ci ricorda che la tradizione vuole che all'ombra di quel mirto il Sommo Poeta fosse solito sedersi e trovare ispirazione.La lapide così riporta:
"SOTTO QUESTO MIRTO
ANTICHISSIMA TRADIZIONE PRETENDA
SPESSO DANTE VENISSE AD ASSIDERSI E SCRIVERE
CESARE DE LAUGIER ABITANTE LA VILLAVENERANDO ANCO IL SOSPETTO DI TANTA MEMORIA
POSO' QUI UNA LAPIDE, ONDE … ATTENTI
OLTRAGGIAR LA PIANTA UN DI OMBREGGIANTE
IL CAPO DELL INCLITO ITALIANO
RIGENERATORE DELLA PATRIA FAVELLA"
5 OTTOBRE 1840

(Testo e foto di Roberto Di Ferdinando)

Antiche “insegne” resistono: via Ghibellina

2025-01-03T09:10:00.001+01:00

Foto di Roberto Di Ferdinando

Firenze, agosto 1944

2024-12-13T13:36:00.007+01:00

"[...] Quando attaccammo Firenze, e da Porta Romana, da Bellosguardo, da Poggio Imperiale penetrammo nelle strade di Oltrarno, io tolsi il caricatore dal mio mitra, e porgendolo a Jack gli dissi: - Aiutami, Jack. Non voglio diventare un assassino —. jack mi guardo sorridendo: era pallido, e gli tremavan le labbra.
Prese il caricatore che gli porgevo, e se lo mise in tasca. Poi tolsi il caricatore dalla mia Mauser, e glielo porsi, Jack allungò la mano, e, sempre sorridendo, quel suo sorriso triste ed affettuoso, mi tolse i caricatori che sporgevano dalle tasche della mia giubba.
- Ti ammazzeranno come un cane — disse.
- È una bellissima morte, Jack. Ho sempre sognato di poter essere, un giorno, ammazzato come un cane.
In fondo a Via di Porta Romana, là dove quella strada entra obliquamente in Via Maggio, i franchi tiratori ci accolsero con un rabbioso fuoco di fucileria dai tetti e dalle finestre. Ci toccò saltar giù dalle jeep e avanzar camminando curvi lungo i muri, sotto le pallottole che rimbalzavano miagolando sul lastrico. Jack e i canadesi che erano con noi rispondevano al fuoco, e il Maggiore Bradley, che comandava i soldati canadesi, si voltava ogni tanto a guardarmi meravigliato, e mi gridava: — Perché non sparate? Siete forse un conscience objector?
No, non è un conscience objector - rispondeva Jack - è un italiano, un fiorentino. Non vuol ammazzare degli italiani, dei fiorentini - E mi guardava sorridendo con tristezza. - Ve ne pentirete! - mi gridava il maggiore Bradley - una simile occasione non vi capiterà mai più nella vita.
E i soldati canadesi si voltavano anch'essi a guardarmi meravigliati, e ridevano, gridandomi in quel loro francese dall'antico accento normanno: — Veuillez nous excuser, mon Capitaine, mais nous ne sommes pas de Florence! — E sparavano contro le finestre, ridendo. Ma io avvertivo nelle loro parole e nel loro riso una simpatia affettuosa, un po' triste.
Quindici giorni durò la battaglia nelle strade di Oltrarno, prima che riuscissimo ad attraversare il fiume e a penetrare nel cuore della città. Ci eravamo asserragliati nella Pensione Bartolini, all'ultimo piano di un antico palazzo del Lungarno Guicciardini, e ci toccava camminare curvi nelle stanze per non esser crivellati di colpi dai tedeschi rannicchiati dietro le finestre del Palazzo Ferroni, là di fronte a no1, oltre l'Arno, all'imbocco del ponte Santa Trinita. [...]."
(Curzio Malaparte, La pelle, ed. Vallecchi)

Antiche insegne resistono: Pasticceria Cortese, piazza Santa Maria Novella

2024-11-26T16:07:00.001+01:00

Foto di Roberto Di Ferdinando

Lo stemma napoleonico di Firenze “bon ville”

2024-11-15T11:23:00.005+01:00

“[…] L'istituto della "bonne ville" aveva, in Francia, storia antichissima e risalente sino ai tempi del medio evo, e non era soltanto una mera titolazione onorifica: essere definita una "bonne ville" stava a significare, per una città, l'avere uno statuto particolare e privilegiato che limitava i diritti e i poteri signorili a vantaggio di un rapporto diretto con l'autorità del re. Questo stato di cose mutò, manco a dirlo, con la Rivoluzione francese che soppresse i feudi, la nobiltà e tutti i relativi titoli, compresi "bonne ville" per le cita più popolose e ricche di storia del neonato Impero francese suddividendole, per importanza, in tre diverse classi e dotandole di un titolo nobiliare attribuito al Sindaco e di un blasone che, rispettando le singole particolarità storicamente consolidate, le omogenizzava tutte. Nel primo elenco delle "bonne ville" di prima classe, quello delle 36 ai cui Sindaci spettava il titolo di "Barone dell'Impero", troviamo le città italiane di Torino, Genova e Alessandria; a queste si aggiungeranno Roma nel 1810 e successivamente Firenze, Livorno, Parma e Piacenza. Ed ecco che, a effetto di tutto questo, a Firenze venne recapitato il Decreto Imperiale, datato 13 giugno 1811, firmato di suo pugno da Napoleone con tanto di sigillo su medaglione di ceralacca rossa recante le insegne imperiali e apposto sul lato in basso a sinistra col quale veniva disposto l'abbandono del vecchio emblema cittadino e la sua sostituzione con quello nuovo: un fiore di iris con sfondo d'argento nella campitura inferiore sovrastato da una banda rossa con tre api d'oro nella campitura superiore comune, questa, a tutte le città. Le città di prima classe, inoltre, sovrapponevano a questo loro emblema una corona muraria con sette merli, attraversata da un caduceo cui restano sospesi due festoni, uno di quercia a destra e uno d'ulivo a sinistra annodati e trattenuti da bandelle rosse, il tutto sormontato da un'aquila anch'essa d'oro. Figurarsi se ai fiorentini poteva andar bene una cosa del genere: fecero fuoco e fiamme, tutto rimase lettera morta, e mantennero il loro giglio tradizionale. Il decreto originale, anche se disatteso nella sua parte prescrittiva, restò custodito in Palazzo Vecchio nei locali attigui a quello dove venivano fatte le riunioni di governo della Giunta cittadina e sopravvisse alla caduta dell'Impero e a tutti i mutamenti di governo del secolo successivo. […].”

(Tratto da un articolo di Domenico Lentini, pubblicato su Storia e Storie della Toscana nel 2019).

(Foto tratta da Wikipedia.it)

La prima visita di Don Bosco a Firenze

2024-07-19T16:14:00.003+02:00

“Torino ormai gli andava stretta, tanto più che essa si stava leccando le piaghe dei tumulti del settembre 1864, con 62 morti e 170 feriti, a seguito della decisione
governativa di trasferire la capitale a Firenze. La città si era impoverita, migliaia di persone l'avevano abbandonata e la lotteria lanciata da don Bosco nell'aprile 1865 per finanziare la costruzione della chiesa di Maria Ausiliatrice stentava a raggiungere la cifra sperata. Al contrario Firenze era in ascesa, con il trasferimento della famiglia reale, dei ministeri e degli uffici amministrativi nazionali. Con 30 mila nuovi arrivi, la città di 120 mila abitanti in pochi anni cambiò decisamente volto.
Che cosa fare di meglio per don Bosco se non recarsi a Firenze presso gli antichi amici piemontesi, addetti ai ministeri da lui più frequentati, quelli dell'interno, della guerra e dei lavori pubblici? In riva all'Arno non si sarebbe trovato a disagio. Il suo nome di grande educatore, di uomo di chiesa, di fecondo scrittore popolare correva su molte bocche fiorentine, soprattutto dell'arcivescovo Gioachino Limberti e dei preti fiorentini che volevano fra l'altro affidargli qualche orfano. Ma anche a molte famiglie nobili era giunta la fama di santo sacerdote.
Non vedevano l'ora di farne la conoscenza, di avvicinarlo, possibilmente di ospitarlo, stando almeno alle loro insistenze una volta giunto in città e alle loro corrispondenze una volta ritornato a Torino.
Firenze si prestava dunque magnificamente ad accrescere il numero degli amici e dei benefattori. Don Bosco già nel settembre 1866 aveva avuto in animo di recarsi a Firenze; la notizia della sua venu-ta, data da qualche sacerdote amico, si era diffusa in città, ma la grave malattia e la morte il 7 ottobre del suo braccio destro, don Vittorio Alasonatti, gli fece ritardare la partenza. Fino a mettersi in viaggio solo I'11 dicembre. Fermatosi brevemente a Pisa, ospite dell'amico card. Corsi - meravigliosa e commoventissima la lettera che scrisse ai suoi ragazzi dalla città della torre pendente - giunse alla capitale la sera del 13 dicembre e sarebbe rimasto fino al 18.
Il solenne ricevimento dei canonici
Non sono molte le notizie sicure sulle cinque giornate trascorse da don Bosco in città, benché le Memorie Biografiche vi dedichino varie pagine, con qualche fantasia di troppo. Ospite i primi due giorni dell'arcivescovo Gioachino Limberti - da don Bosco in relazione da anni a motivo soprattutto delle pubblicazioni di Valdocco -, come primo atto pubblico della sua presenza in città dovrebbe esserci stato un cordialissimo ricevimento dei Canonici del duomo, un loro caloroso indirizzo di saluto e un improvvisato e impegnativo discorsetto di don Bosco. Ancora nel 1991 Antonio Miscio nel suo volume Firenze e
Don Bosco (1848-1888) scriveva "Senza esito le ricerche nell'archivio del Capitolo del Duomo".
Ora se per l'intervento di don Bosco possiamo solo avanzare ipotesi - molto probabilmente avrà parlato dei suoi oratori di Torino, della chiesa di Maria Ausiliatrice in costruzione per la quale era in corso una lotteria, della necessità dell'educazione di giovani poveri ed abbandonati delle città - di certo si è che il ricevimento dei canonici ebbe luogo e che l'accoglienza fu "benevola". Ce lo documenta con sicurezza l'interessante lettera autografa, recentemente ritrovata, indirizzata un mese dopo il suo ritorno a Torino al canonico arcidiacono Filippo Restoni Samuelli.
Don Bosco esordisce quasi scusandosi di non aver subito ottemperato al dovere di ringraziare dell'accoglienza ricevuta: "La benevola accoglienza fatta-mi dal Rever.d.mo Capitolo Fiorentino nella lieta occorrenza in cui passai alcuni giorni in codesta novella capitale produsse in me tali sentimenti di gratitudine, che io andava tuttora aspettando l'opportunità di renderla palese con qualche segno esterno. Ma la nobiltà e la dignità de personaggi, con cui doveva trattare, e la pochezza mia mi mettevano nell'impossibilità di poterlo fare".
Prosegue indicandogli l'omaggio che intende fare a ciascun canonico: "Ho pertanto divisato di fare l'umile offerta di una copia della comunque siasi mia Storia d'Italia [quinta edizione] a ciascuno dei sig. canonici con preghiera di volerla gradire non per merito letterario o scientifico, ma come unico mezzo per dimostrare la mia grande soddisfazione e la cara rimembranza di quella giornata che per me sarà sempre di grata memoria. Ella poi, benemerito sig. Arcidiacono, mi farà un vero favore se, oltre al gradire una copia, si compiacerà di farne tenere una a caduno de signori canonici aggiungendo da parte mia quelle più cordiali espressioni di stima e di affetto che io non valgo ad esprimere, ma che Ella nella conosciuta sua saggezza saprà interpretare e meglio formolare".
Comunica poi a tutti i canonici di aver portato con sé a Torino cinque orfanelli fiorentini per collocarli nel collegio di Mirabello aperto due anni prima.
Uno di loro, un certo Ernesto Saccardi, un piccolo Domenico Savio, morirà non molto dopo. Come sempre con i sacerdoti e grandi benefattori, invita i canonici a visitarlo a Torino: "Apro... questa casa per ogni occorrenza, e che venendo a Torino qualcheduno di loro avrò sempre come tratto di bontà e di favore una loro visita. Insomma contino sopra della mia povera persona in tutto quello che loro potessi prestare qualche servizio".
Il dado era tratto, un manipolo di famiglie gli aveva aperto le porte, le nobildonne si sarebbero organizzate per la raccolta di fondi per la chiesa di Maria Ausiliatrice e le opere di don Bosco.
Da Firenze don Bosco sarebbe transitato e si sarebbe soffermato altre volte, ma solo con molto ritardo, nel 1881 avrebbe aperto la prima casa salesiana in città."
(Tratto da: Francesco Motto, La prima volta a Firenze Capitale, in Bollettino Salesiano, luglio-agosto 2024)

(Nella foto la facciata della chiesa della Sacra Famiglia di via Gioberti, foto tratta da wikipedia.it)

Il paesaggio toscano...

2024-07-11T19:14:00.006+02:00

“[…] La Toscana è uno stato di grazia. Le linee della campagna hanno una cosi fluida dolcezza di disegno che l'occhio scorre su monti e valli senza mai incontrare il brusco arresto d'una rupe.
Il ritmo delle ondulate colline, gli svelti cipressi, le terrazze dei vigneti e degli orti scolpite da generazioni che hanno maneggiato le pietre con sapiente tenerezza, i campi geometricamente giustapposti come se fossero stati tracciati da un disegnatore e s'ispirassero a una finalità di bellezza oltre che di produttività, i merlati castelli sulle alture con le loro ardite torri grigioazzurre e oro brunito che si ergono tra il verde folto degli alberi, l'aria cosí chiara da dare ad ogni zolla uno stupendo risalto: tutto è incanto. Sotto lo sguardo di Michelangelo si stendevano le ridenti coltivazioni di orzo e di avena, di fave e di barbabietole; ai due lati della strada i filari di viti carichi d'uve si stendevano tra gli ulivi verde-argento, componendo con essi una trama delicata, ricca di significati poetici.
Egli provava un delizioso godimento fisico, mentre il suo cavallo avanzava lungo i pendii d'una catena di colline che si stagliavano sempre piú alte nella limpida azzurrità del cielo, e l'aria che respirava era d'una tale purezza che tutto in lui s'esaltava, staccandosi dalle meschinità della vita, delle realtà quoti-diane: una specie di impetuoso rapimento che provava soltanto quando scolpiva il bianco marmo. Questa Toscana scioglieva i nodi dell'anima, dissipava ogni male, disperdeva ogni sofferenza.
Dio e l’uomo avevano collaborato per creare una cosí sublime opera d’arte. Questo avrebbe potuto essere il giardino dell’Eden. Adamo ed Eva se ne erano andati, ma per il suo occhio d’artista immerso nella contemplazione degli ondeggianti dorsi che fluivano nello spazio con la stessa lirica dolcezza del fiume serpeggiante là nella valle, punteggiati di case di pietra, di tetti intrisi di sole, di mucchi di fieno, tutto questo era un paradiso.
Mormorò, come quando era fanciullo:
L'Italia è il giardino d’Europa,
la Toscana è il giardino d’Italia,
Firenze è il fiore della Toscana...
Verso l'ora del tramonto raggiunse le alture sopra Poggibonsi. Qui l'Appennino era coperto di boschi, fiumi e stagni splendevano come argento sotto i raggi obliqui del sole. Scese nel florido centro vinicolo, lasciò il bagaglio in una linda osteria e sali al Poggio Imperiale, la fortezza che Lorenzo aveva fatto costruire da Giuliano da Sangallo per precludere ad eventuali truppe d'invasione il passo verso la valle che conduceva a Firenze. Ma Lorenzo era morto e il Poggio Imperiale era stato abbandonato…[…]”
(Tratto da: Irving Stone, Il tormento e l’estasi, Dall’Oglio editore, 1964)
(immagine tratta da : https://www.visitchianti.net/)

I ponti del rione di Ricorboli

2024-06-28T21:33:00.002+02:00

La dogana comunale, presso l'attuale p.za Ferrucci

“[…] La parrocchia di Ricorboli è lambita dall'Arno e nel suo territorio ci sono due ponti, uno più antico e uno più recente. Quest'ultimo è il ponte intitolato a Giovanni da Verrazzano la cui costruzione (su progetto dell'architetto Leonardo Savioli e dell’ingegner Carlo Damerini) fu deliberata nel 1965 ma fu portata a compimento solo nel 1970.
Più complessa ma interessante è la storia dell'altro ponte, quello di San Niccolò.
Già nel 1317 la Signoria fiorentina aveva progettato di costruire un ponte in corrispondenza dell'attuale pescaia, che doveva mettere in comunicazione le zone della Porta di San Niccolò e della Torre della Zecca.
Questo ponte, che per motivi politici non fu mai costruito, si doveva chiamare Ponte Reale in onore del re Roberto d'Angiò. Per avere un ponte vero e proprio si dovette aspettare il 1837, ma fino ad allora come potevano attraversare l'Arno i vari viandanti, ortolani, mercanti e girovaghi? Nei periodi estivi di magra era abbastanza semplice si attraversava il fiume da parte a parte su un carro, su una cavalcatura o a piedi, magari rimboccandosi le sottane o i pantaloni! In altri periodi, o con trasporti ingombranti, si ricorreva ai traghettatori che spingevano la "nave" puntando una lunga pertica o stanga sul fondo dell'Arno e che dovevano mantenere un percorso il più possibile rettilineo. Quasi tutte le navi venivano costruite a Limite sull'Arno dai maestri d'ascia Picchiotti: gli stessi traghettatori provvedevano periodicamente alla manutenzione.
Un guado importante era nei pressi dell'attuale Varlungo (vadum longum) ma non interessa il nostro territorio come lo interessa invece la "nave al moro" che metteva in comunicazione la riva dell'Arno, in corrispondenza dell'odierna via de' Baldovini, con l'altra riva nella zona dove attualmente sfocia il torrente Africo. Questo traghetto era detto "al moro" perché presso l'attracco c'era un gelso; gli ultimi traghettatori furono Giovanni e Giovanni Maria Cioci (o Cioni?), che avevano avuto la concessione dal Comune di Bagno a Ripoli sotto la cui giurisdizione si trovava allora il territorio di Ricorboli. Questa "nave" è nominata in documenti già dal 1500 e fino al 1800.
Con l'espansione delle industrie siderurgiche nel 1800 si diffuse l'usanza di costruire con l'acciaio ponti e monumenti (basti pensare alla Torre Eiffel o alla Mole Antonelliana). Anche Firenze non volle essere da meno ed i Lorena affidarono all'impresa francese Seguin la costruzione di un ponte sospeso (come era di moda a quei tempi), che doveva mettere in comunicazione la zona di San Niccolò con quella della Zecca.
Questo ponte fu costruito in concessione, cioè senza pagamento da parte del Comune nei confronti dell'impresa, ma per attraversarlo le persone dovevano pagare come pedaggio un soldo a testa, più una certa tariffa per i barrocci, le bestie, le some ecc... Sembra che da allora sia aumentato il numero delle persone e dei carri che attraversavano l'Arno a piedi anche se il fiume non era... tanto in secca!
Questo ponte sospeso fu inaugurato il 20 marzo 1837 e fu chiamato di San Ferdinando in onore di Ferdinando III, padre di Leopoldo di Lorena. Aveva una luce di ben 90 metri ma purtroppo nel 1844, sette anni dopo l'inaugurazione, l'alluvione dell'Arno lo fece crollare. La sua ricostruzione iniziò nel 1852 su progetto dell'ingegnere Felice Francolini ed il nuovo ponte, sempre del tipo "sospeso", fu aperto al pubblico nel gennaio del 1853.
Verso la fine del 1800 si stavano diffondendo i nuovi mezzi di trasporto, più veloci e più moderni: dall'omnibus a cavalli al tram a vapore e poi al tram elettrico (che da tramway diventò tranvai). Al fine di permettere il passaggio sull'Arno della linea ferroviaria per il Chianti, nel 1890 il ponte sospeso (quello del 1853) fu demolito e al suo posto fu costruito un ponte a traliccio a tre luci posato su due pile di travi in ferro; era largo 6 metri e fu realizzato su disegno dell'ingegnere Rodriguez. Fu chiamato il "Ponte di Ferro" e molte persone anziane, nate o vissute a Ricorboli o alla Colonna, tuttora chiamano così il Ponte di San Niccolò.
Il Ponte di Ferro ha resistito fino all'alba del 4 agosto 1944 quando fu fatto saltare dai Tedeschi.
Dal 1944 al 1948 fu utilizzato un ponte Bailey costruito dagli Alleati, poi, nel 1949, su progetto dell'ingegnere Riccardo Morandi, fu realizzato l'attuale Ponte di San Niccolò: esso ha una sola arcata di circa 100 metri, la carreggiata è larga 16 metri ed è costruito tutto in cemento armato. […].”
(Tratto da: Paolo Tonini, Ricorboli – Un territorio, una Chiesa, una Parrocchia, Firenze, 2001)

(Foto tratta da Wikipedia.it)

La Chiesa di Ricorboli e il suo rione

2024-06-16T17:52:00.002+02:00

“[…] La zona dove si trova attualmente il rione di Ricorboli fu attraversata fino dall'antichità da strade per quei tempi molto importanti perché collegavano Firenze con il Valdarno, con Arezzo, con Perugia e quindi con Roma.
Senza menzionare alcuni itinerari etruschi che solo marginalmente interessano il territorio preso qui in esame, bisogna invece prendere in considerazione alcune strade romane, essenziali per gli spostamenti di quell'epoca.
La via Cassia Vetus (del II secolo a.C.) entrava nella nostra zona a Bagno a Ripoli, proseguiva per San Pietro a Ripoli = Sorgane = Badia a Ripoli = ospizio chiamato Spedaluzzo (attuale via di Ripoli n. 201) =Bandino.
La via Cassia Adrianea, voluta dall'imperatore Adriano nel 123 d.C., arrivava dal Chianti, passava da Grassina e da Ponte a Ema, poi si incuneava nella depressione naturale corrispondente all'attuale località "Diacceto" (sulla via Chiantigiana), girava decisamente verso Ovest e, dopo aver percorso le odierne via San Marcellino e via del Paradiso, si collegava al Bandino con la summenzionata via Cassia Vetus. Nei primi anni del 1800 il Bandino era un borghetto che contava circa 40 abitanti. Ciò per dire che siamo in aperta campagna e che le abitazioni erano case sparse ed isolate fra loro.
Siamo comunque in quella campagna che, resa fertile dall'acqua dell'Arno e del Bisarno, sarà definita il "Pomario di Firenze" e produrrà ortaggi e frutta fin verso la metà del 1900. Non a caso c'era il detto "ricco è chi possiede un podere nel pomaio di Firenze!".
Per tornare al nostro itinerario, dal Bandino la strada ricalcava l'odierno tracciato di via di Ripoli passando dall'Albergaccio (via di Ripoli n. 153) dove c'era lo spedale degli Incurabili; poi da una "stazione di sosta" che serviva per il riposo dei viandanti e per il cambio dei cavalli e dei postiglioni (via di Ripoli n. 98 e n. 96, attuale sede dell'A.S.L.); dal monastero di Sant'Jacopo a Ripoli detto popolarmente il Santo Nuovo con annesso oratorio ed ospizio (Via di Ripoli n. 92, oggi c'è l'Istituto Gualandi); da un Oratorio inglobato nell'attuale Istituto del Merlo Bianco (via di Ripoli n. 82); dalla Mattonaia (via di Ripoli n. 55) che era un gruppo di case con un alberghetto adiacente ad alcune fornaci per laterizi. Dalla Mattonaia, che è stata in funzione fino al 1940 circa e nei cui pressi è ancora visibile il cippo miliare indicante un miglio di distanza dalla città, l'itinerario entrava nella zona più vicina a Ricorboli occupando il gradino naturale posto tra il Bisarno e la collina degradante da Rusciano.
Lungo le attuali via C. Salutati, via Ser Ventura Monachi, via della Fornace, Porta San Niccolò e via dei Bardi, la strada arrivava all'altezza della spalla meridionale del Ponte Vecchio che allora era situato più a monte rispetto alla posizione attuale. Qui si innestava in un trivio stradale di notevole importanza perché in direzione ovest si andava verso Pisa ed il Mar Tirreno, in direzione sud verso Siena e la via Francigena e in direzione nord verso l'Appennino e Bologna.
Tornando al territorio della Parrocchia di Ricorboli c'è da tener presente che da Ponte a Ema, sulla via Cassia Adrianea, si staccò in un secondo momento una scorciatoia che arrivava a Ricorboli in minor tempo anche se mediante un percorso non certamente agevole: c'era da superare la salita (o la discesa) del colle dei Moccoli! Questa scorciatoia, che corrisponde all'attuale via Benedetto Fortini, passava dal Borghetto, dalla Badiuzza a Fabroro (attuale Chiesa di Santa Maria e Santa Brigida al Paradiso); al n. 40 si incontra la villa del Larione o villa Acqua Rinfusa per un'abbondante sorgente proveniente dal colle di Montici. Al n. 30 c'è villa Il Ficalbo (ora villa Il Tasso). Dopo il bivio per Santa Margherita a Montici la strada arriva a Ricorboli mediante la discesa chiamata "Erta dei capperi" lasciando a destra (n. 37) la villa di Rusciano che dopo la guerra del 1915/18 fu assegnata dal governo agli orfani di guerra (Vittorio Veneto). A sinistra, al n. 18, si incontra la villa Medici - Del Vascello che ha mantenuto il nome del generale garibaldino Giacomo e che nel corso dei secoli è stata rimaneggiata in stile tedesco o inglese, secondo il gusto dei vari proprietari. Infine, al n. 6, c'è la villa Miramonte che nel 1400 apparteneva al lebbrosario di Sant' Eusebio e poi all'Arte dei Mercanti.
Gli itinerari finora descritti furono gli unici fino al 1770 circa quando fu tracciata la strada Aretina, detta anche "Regia" in quanto costruita e mantenuta a cura dello Stato. Questo nome fu usato fino al 1904 quando la strada fu chiamata via di Ripoli, che allora comprendeva anche l'attuale via Orsini.
Per quanto riguarda il territorio di Ricorboli questa strada partiva dalla piazza della Barriera (attuale piazza Ferrucci), si dirigeva verso l'attuale piazza Ravenna e verso la Nave a Rovezzano lungo lo "stradone del Castelli" (odierna via Villamagna), costeggiando il Casone dell'Anconella. Questa villa, appartenente alla famiglia Castelli, passò al ministro Fossombroni e poi al Comune di Firenze che ci costruì gl'impianti dell'acquedotto. Lungo questa strada, in corrispondenza con l'attuale bivio fra via Orsini e via di Ripoli, c'era una colonna che poi darà il nome a tutto il rione. Essa altro non era che un pilastro, a sezione triangolare, posto nel mezzo del bivio, che aveva la funzione di indicare la direzione delle tre strade che lì si incontrano.
Diventò necessario costruire lungo queste strade luoghi adatti per pregare (Badie o semplici oratori) e luoghi predisposti per rifocillarsi, riposarsi e per curare tutte quelle malattie o ferite causate ai viandanti dal cammino per giorni interi su strade sassose e polverose, e da una alimentazione non certamente adeguata alla fatica sopportata.
Dal latino "hospes" deriva la parola italiana "ospizio" e se si tiene presente che a quei tempi l'ospitalità e la carità erano sacre e che l'"ospite" era considerato come Cristo, si capiscono i motivi per cui esistevano tanti ospizi su un percorso relativamente breve come quello preso qui in considerazione. Per quanto riguarda l'ampiezza, si andava da ospizi piuttosto grandi come quello del Bigallo (fra la Fonte e l'Apparita, sopra Bagno a Ripoli) "che era dotato di 27 letti: 12 per gli uomini, 6 per le donne, 6 per i forestieri, 2 per preti viandanti, 1 per romei", a quello di Spedaluzzo (via di Ripoli) che era piuttosto modesto: "tre letti d'albero con saccone, lenzuola, un coltrone azzurro per ciascuno, una tavola d'albero salvatica". Questo ospizio si trovava in via di Ripoli sull'angolo col viuzzo delle Lame, oggi via Albania.
E proprio dove è ubicata l'attuale chiesa di Ricorboli una Bolla del 1184 da parte del Papa Lucio III documenta l'esistenza di un eremitaggio affidato alle Suore Benedettine e di uno spedale chiamato Sant'Andrea del Rio (Corbulo) sorto sotto il patronato della famiglia Mozzi. Esistono vari documenti che comprovano l'esistenza a Ricorboli di un luogo adatto per ospitare, o per fermarsi a pregare: nel 1200 già esisteva un romitorio con annesso oratorio dedicato alla Madonna. Nel 1308 Tommaso de' Mozzi lascia un podere allo si sale di Ricordi " deché si preghi per l'anima nel 1373 l'oratorio fu affidato alle suore del monastero di Monte Domini, in seguito allontanate perché "non si comportavano in modo conforme alla Loro regola". Nella seconda metà del 1400 Papa Eugenio IV affidò i locali alle Suore Agostiniane che dedicarono l'oratorio alla Madonna e resero agibile il preesistente oratorio. Lo spedale di Ricorboli doveva essere piuttosto modesto: i documenti dell'epoca scrivono infatti che "in esso dovevano esserci sempre almeno due letti pronti per il ricovero dei viandanti e dei bisognosi". Nel 1446 l'oratorio e l'ospizio passarono sotto il patronato della famiglia Bardi (originaria di Vernio) che, nel 1448, ne iniziarono l'ampliamento avendo come scopo principale quello di "lodare e servire la Madonna". Inizia così a prender forma la chiesa di Ricorboli. […].

La vecchia chiesa e l'istituzione della parrocchia
Fu costruita alla fine del 1700 sulla preesistente chiesetta patrocinata dai Bardi. Era disposta parallelamente all'attuale strada, con l'ingresso e la facciata a nord. Come attuale segno del vecchio ingresso è rimasto il portone murato dall'interno a sinistra del n. 7 di via Marsuppini. L'interno era ad una navata con tre cappelle, una davanti al presbiterio e le altre due una di fronte all'altra nella navata. Quest'ultima occupava grosso modo lo spazio dove ora c'è il piazzaletto lastricato e gli spazi erbosi compresi tra la cancellata e i sette gradini che portano alla chiesa. Entrando (idealmente)
nella chiesa, nella 1ª cappella a sinistra c'era un altare di marmo dedicata allo Sposalizio della Madonna con San Giuseppe, mentre nella parete a destra c'era un tabernacolo che conservava, coperta da drappi, l'immagine della Madonna del Rosario. Seguivano due confessionali incassati nel muro. Salendo un gradino si entrava nel presbiterio diviso dalla platea con una balaustra in legno, mentre l'altar maggiore era sollevato su tre gra-dini. Era dedicato alla Natività della Madonna e un tabernacolo conteneva un'immagine della Vergine con il Bambino Gesù. Ai lati del presbiterio c'erano due porte, una che portava alla sacrestia e l'altra alla Cappella Mortuaria. La 3ª cappella era nella navata a destra guardando l'altar maggiore ed era dedicata alla Madonna dei Sette Dolori.
Di fronte all'altar maggiore c'era un organo donato dalle suore del Convento dello Spirito Santo alla Costa San Giorgio. Sotto erano sistemate le panche riservate al Governatore e al Correttore della Confraternita.
C'era anche una nicchia che conservava 1l simulacro del Crocifisso usato dalla Confraternita laicale durante le processioni nelle strade della parrocchia.
Il campanile che c'è ora appartiene a questa vecchia chiesa; non fu demolito quando fu costruita quella attuale.
Il territorio di Ripoli stava cambiando da zona di passaggio a zona dove le persone, sempre più nume-rose, si fermavano per risiedervi. Per questa ragione il 17 settembre 1788 il Vescovo di Firenze Antonio Martini istituì la nuova Parrocchia di Santa Maria a Ricorboli; un successivo decreto del granduca Leopoldo I dette il via alla costruzione dell'adiacente canonica. Il popolo della nuova parrocchia fu formato smembrando i territori delle parrocchie limitrofe: Santa Margherita a Montici, San Leonardo in Arcetri, Santa Maria degli Scalzi al Paradiso, San Niccolò, San Miniato al Monte (soppressa).

La devozione della Madonna
A Ricorboli il culto devozionale alla Madonna risale a molti secoli fa. Già nel 1400 Papa Eugenio IV soppresse il romitorio affidato alle Suore del monastero di Monte Domini e concesse i locali alle Suore Agostiniane che li trasformarono in un oratorio in onore della Madonna.
Nel 1478 la famiglia Bardi di Vernio costrui una chiesetta "ben tenuta e curata allo scopo di lodare e servire la Madonna"; c'era una confraternita laicale appositamente costituita dal Cardinale di Firenze Alessandro de' Medici che ebbe il nome di "Compagnia della Natività di Maria Vergine"
Nel 1711 Papa Clemente XI concesse l'indulgenza plenaria a chi visitava la chiesetta durante il giorno 8 settembre, festa della Natività della Madonna. La Confraternita al servizio del culto della Madonna operò fino al 21 marzo 1795.
[…] Madonna di Ricorboli - "Famosa per antichità e miracoli", è conosciuta anche con i nomi di Madonna delle Rose o Madonna del Rifugio. Fu davanti a questa sacra immagine che si prostrò in preghiera Papa Pio VII sulla strada del ritorno dalla Francia (v. cap. "Personaggi illustri"). Il qua-dro, databile nel 1335 circa, già attribuito alla scuola giottesca, dopo una recente mostra di arte sacra tenuta alla Galleria delle Belle Arti dell'Accademia di Firenze, è stato riconosciuto come opera personale di Giotto. Questa immagine era già esistente nella precedente chiesa ed è rimasta miracolosamente illesa sia dall'assedio di Firenze del 1529/ 30 sia dalle varie alluvioni che la chiesa e il territorio di Ricorboli hanno subito.
Da quando esiste l'attuale chiesa, quest'opera giottesca è sempre stata collocata nella 2ª cappella a sinistra guardando l'altar maggiore. Fino al 1966 essa era visibile solo parzialmente perché era posta dietro un pannello mobile, che si vede ancora nella parte superiore del grande quadro dipinto per celebrare l'inaugurazione della nuova chiesa. Il pannello generalmente era chiuso e veniva aperto solo in occasione di pubbliche calamità o di feste particolari, allo scopo di offrire l'immagine della Madonna alla venerazione e alle preghiere dei fedeli. Attualmente il quadro (coperto da un cristallo di protezione) è collocato sulla parete laterale destra della medesima cappella ed è visibile per intero. La Vergine è raffigurata seduta sul trono e coperta da un manto azzurro, il Bambino Gesù è in piedi sulle sue ginocchia ed appoggia la guancia su quella della Madre. In basso quattro Angeli, due per parte, contemplano la Madre e il Bambino. […].”
(Tratto da: Paolo Tonini, Ricorboli – Un territorio, una Chiesa, una Parrocchia)

Foto di Roberto Di Ferdinando

Sopra la porta dell’antico ingresso alla chiesa, una lapide in latino ricorda il passaggio e la visita del Papa Pio VII nel 1805: “Date plauso, o popoli, a Pio VII pontefice massimo, reduce a Roma dal viaggio di Francia, il quale, il 10 maggio 1805 entrato in questa chiesa, con somma pietà inginocchiato, a mani giunte tenendovi fissi gli sguardi, onorò l'immagine della Beata Vergine, detta di Ricorboli, famosa per antichità e miracoli, e veramente Pio e generosissimo dispensatore della sua pietà, volle questa chiesa arricchita in perpetuo dell'indulgenza plenaria tanto per i vivi che per i defunti.”

La comunità fiorentina nella Roma cinquecentesca

2024-06-04T22:27:00.002+02:00

“[…] Quella sera il Balducci condusse Michelangelo in casa di Paolo Rucellai, cugino dei Rucellai fiorentini e quindi suo lontano parente, che abitava nel quartiere di Ponte, noto come «una piccola Firenze tutta chiusa in se stessa». Qui, accentrati intorno al loro rappresentante diplomatico e alle succursali delle banche toscane, i fiorentini trapiantati a Roma formavano una specie di salda comunità e avevano perfino i loro mercati dove potevano trovare la pasta, le carni, le verdure, le frutta e i dolciumi della loro regione. Acquistata un'area di terreno, vi avevano eretto una loro chiesa; e avevano perfino comprato le poche case ancora possedute da romani in via Canale, per impedire qualsiasi intrusione ad elementi locali. L'odio era reciproco. I romani diceva-no: «Meglio un morto in casa che un fiorentino alla porta»; i fiorentini interpretavano la sigla S.P.Q.R. come: «Sono Porci Questi Romani ».
La zona fiorentina di Ponte s'annidava in un'ampia curva del fiume, attraversata nel punto mediano dal ponte detto appunto Fiorentino, che portava in Trastevere. Comprendeva eleganti palazzi, due vie fiancheggiate da solide case fra le quali si stendevano orti e giardini. Le banche si trovavano in via Canale in prossimità della Camera Apostolica, ossia della banca ufficiale del Vaticano. A un'estremità della zona, presso il ponte Sant'Angelo, sorgevano i palazzi degli Altoviti e dei Pazzi.
Lungo la sponda del fiume s'allargava un tratto verdeggiante e fiorito che diventava un lago quando il Tevere straripava, come era avvenuto l'anno precedente.
In mezzo al caos e al sudiciume di Roma, la prospera colonia fiorentina innaffiava e spazzava le proprie vie ogni mattina, le teneva sempre ben selciate, curava assiduamente la manutenzione delle case, che vendeva e affittava soltanto a corregionali.
Multe proibitive erano comminate a chi gettasse immondizie nella strada o stendesse panni ad asciugare alle finestre della facciata anziché a quelle posteriori. Guardie armate svolgevano servizio di polizia durante la notte: era questo l'unico quartiere in cui si potesse essere sicuri di non inciampare in un cadavere uscendo di casa allo spuntar dell'alba.
In casa Rucellai, Michelangelo ebbe modo di conoscere i membri delle piú eminenti famiglie della colonia: i Tornabuoni, gli Strozzi, i Pazzi, gli Altoviti, i Bracci, gli Olivieri, i Ranfredini e i Cavalcanti, per i quali aveva lettere di presentazione.
I fiorentini di Ponte esplicavano le piú svariate attività. Alcuni erano banchieri, altri mercanti di sete e lane, gioiellieri, importatori di grano, orefici e argentieri, proprietari o costruttori di navi mercantili che avevano le loro basi a Ripa Grande e a Ripetta, dove i barconi risalivano il Tevere portando spezie e oggetti di lusso provenienti dal Levante, vini e olii della Toscana, marmi di Carrara, legname da costruzione della Schiavonia.
· Di chi sei figlio? - domandavano a Michelangelo questi fiorentini.
· Di Lodovico Buonarroti Simoni.
· Conosco il suo nome — essi dicevano con un cenno d'as-senso: e da quel momento lo consideravano uno di loro.
I Rucellai avevano trasformato la loro abitazione in una casa di puro gusto fiorentino, con un profondo caminetto di pietra serena, il pavimento della sala da pranzo a piastrelle smaltate secondo la tradizione di Luca della Robbia, i mobili intarsiati nello stile tanto caro ai toscani. Michelangelo si astenne dal rivelare al bello e affabile Paolo la sua parentela con i Rucellai, dato che questi avevano rotto ogni rapporto con i Buonarroti. II suo orgoglio non gli avrebbe mai permesso di fare il primo passo. […].”
(Tratto da: Irving Stone, Il tormento e l’estasi, Dall’Oglio editore, 1964)
(Immagine tratta da Wikipedia)

La collocazione del David in piazza della Signoria

2024-05-16T23:23:00.011+02:00

“[…] Alla fine di gennaio il Soderini convocò artisti e artigiani per decidere dove convenisse collocare il Davide di Michelangelo. Allo scultore, nel palazzo della Signoria, venne mostrato l'elenco delle persone invitate alla discussione. La lista dei pittori comprendeva Sandro Botticelli, Cosimo Rosselli, Davide Ghirlandaio, Leonardo da Vinci, Filippino Lippi, Piero di Cosimo, il Granacci, il Perugino, Lorenzo di Credi; c'erano inoltre gli scultori Giovan Francesco Rustici, Andrea Sansovino e Betto Buglioni; gli architetti Giuliano e Antonio da Sangallo, il Cronaca, Baccio d'Agnolo; infine quattro orafi, due intagliatori di gemme, un tessitore di ricami, un ceramista, un miniaturista, due carpentieri avviati a diventare architetti, il fonditore Bonaccorso Ghiberti e il fabbricante d'orologi Lorenzo della Golpaia.
- Abbiamo lasciato fuori qualcuno? - gli domandò il Soderini.
- Me.
- A ragion veduta. Gli altri potrebbero sentirsi impacciati dalla tua presenza, nel dare il loro parere.
- Vorrei anch'io esprimere la mia opinione.
- L'hai già espressa replicò seccamente il gonfaloniere.
La riunione era stabilita per il giorno seguente, prima dell'ora di cena, nella biblioteca del Duomo. Michelangelo non s'era affatto proposto di andare ad origliare; ma dalle finestre della biblioteca, che davano sul cantiere, gli giunse il brusio delle voci.
Attraversò il cortile, sali una scaletta che portava a una piccola anticamera attigua alla sala della riunione. Qualcuno batté sul tavolo per ottenere che si facesse silenzio. Michelangelo riconobbe la voce di Francesco Filarete, araldo della Signoria.
- Ho riflettuto sulla questione, esaminando quei suggerimenti che il mio giudizio poteva offrirmi. Avete due posti per collocare la statua: il sito dove si trova attualmente la Giuditta di Donatello e il centro del cortile dove sta il Davide di bronzo. Si potrebbe scegliere il primo di questi due luoghi, perché la Giuditta è di cattivo augurio e non adatta al posto in cui è collocata; inoltre non è bello che la donna uccida l'uomo; e soprattutto questa statua fu eretta sotto maligna stella, poiché da allora siamo andati continuamente di male in peggio. Il marmo del Davide è imperfetto nella gamba destra; e pertanto io consiglierei di metterlo in uno di questi due luoghi, ma do la preferenza a quello della Giuditta.
La proposta incontrava il pieno gradimento di Michelangelo.
Ma ecco levarsi un'altra voce, che non riconobbe. Aprì uno spiraglio e con una rapida sbirciata vide che si trattava di Monciatto, l'intagliatore e scultore in legno.
- Io dico che il Gigante è fatto per essere collocato fuori del Duomo. Non vedo perché non dovrebbe star lì; mi sembra che sarebbe un bellissimo e acconcio ornamento per la chiesa di Santa Maria del Fiore.
Ecco ora alzarsi, con sforzo, il vecchio Rosselli.
- Tanto messer Francesco Filarete quanto messer Francesco Monciatto hanno detto bene. Io avevo tuttavia pensato che il Gigante dovesse collocarsi sugli scalini del Duomo, a destra. A mio avviso, quello sarebbe il posto migliore.
Altre opinioni furono via via espresse. Secondo il Gallieno conveniva assegnare alla statua il punto della piazza dove si trovava il Marzocco, e anche Davide Ghirlandaio fu di questo parere; altri, compreso Leonardo da Vinci, preferiva la Loggia dei Priori, dove il marmo sarebbe stato al riparo dalle intemperie; il Cronaca proponeva la Sala Grande, dove il Vinci si accingeva a dipingere il suo affresco.
«E a nessuno viene in mente di dire che la scelta del luogo dovrebbe essere lasciata a me?», pensò Michelangelo.
Fu Filippino Lippi a esprimere finalmente quest'idea. - Tutti hanno detto cose assennate, ma io sono convinto che il luogo piú adatto può suggerirlo soltanto lo scultore, il quale certamente ha considerato più a lungo e con miglior competenza la questione.
Vi fu un mormorio di assenso.
~ Prima di prendere una decisione - aggiunse ancora Angelo Maufidi - io propongo che si chieda il parere dei Signori, tra i quali vi sono uomini di alto intelletto.
Lo scultore s'allontanò senza far rumore e ridiscese nel cantiere.
Il gonfaloniere Soderini avrebbe potuto far convergere la scelta verso il sito desiderato da lui, Michelangelo: davanti al palazzo della Signoria, dove si ergeva la Giuditta.
L'incarico del trasporto spettava all'architetto sovrintendente del Duomo, ossia al bisbetico Pollaiuolo detto il Cronaca, il qua però mostrò di accettare volentieri la collaborazione offertagli dai due Sangallo. Anche Baccio d'Agnolo offri i suoi servigi, e così pure Chimente del Tasso e Bernardo della Cecca, i due carpentieri-architetti, che provavano un vivo interesse per la soluzione di questo arduo problema. Bisognava naturalmente che la statua fosse saldamente legata, per evitare urti e cadute, ma non in modo cosí rigido che un sobbalzo o un brusco arresto potessero danneggiarla.
- Il Davide dovrà essere trasportato in posizione verticale -disse Giuliano da Sangallo.
- Ma senza che risenta delle scosse dell'armatura in cui sarà imprigionato.
- Ecco la soluzione - precisò suo fratello Antonio. - Sospenderlo con funi nell'interno della gabbia, con una certa possibilità di oscillazione che assecondi il movimento del mezzo di trasporto.
I due carpentieri-architetti costruirono un castello di legname dell'altezza di venti piedi, scoperto alla sommità. Antonio da Sangallo studiò un sistema di nodi scorsoi che sotto il peso si stringevano e con il diminuire della pressione si allentavano. Il Davide venne imprigionato in una robusta rete di canapi, sollevato con argani e introdotto nell'armatura, dove rimase sospeso.
Si demolì un tratto di muro, s'infilarono i rulli sotto il castello, si spianò accuratamente la strada da percorrere. La statua era pronta ad intraprendere il suo viaggio per le vie di Firenze.
Il Cronaca aveva già a sua disposizione quaranta uomini per manovrare gli argani e far procedere la massiccia gabbia. Un'avanzata lentissima, condotta con estrema cautela. il Davide, legato all'inforcatura delle gambe e intorno al petto possente, oscillava soltanto quanto gli era consentito dalla lunghezza dei nodi scorsoi. Non ostante i quaranta uomini, in un'ora si percorreva una distanza di pochi passi. Al cadere dell'oscurità la statua, procedendo in mezzo alla curiosità di centinaia di spettatori, aveva compiuto un brevissimo tragitto: uscita dal cortile dell'Opera aveva infilato via dell'Orologio, quindi era voltata in via del Proconsolo e s'era fermata verso la metà del primo isolato.
- Buona notte! - gridò ognuno. - A domani!
Michelangelo andò a casa. Per ore passeggiò nervosamente su e giú nella sua stanza. A mezzanotte, sentendosi inquieto, tornò in via del Proconsolo. S'arrampicò sul castello di legname:
ecco lí il suo Davide, bianco nel chiarore lunare, con il viso rivolto verso Golia, la mano sollevata ad afferrare la fionda, il profilo cesellato e levigato.
Gettò una coperta dentro la gabbia, facendola cadere alle spalle della statua. Lí, sull'assito in fondo all'armatura, c'era posto sufficiente per potervisi rannicchiare. Era in uno stato di dormiveglia quando udì un rumore affrettato di passi, voci concitate, poi un grandinare di pietre contro la parete del castello. Balzò su.
- Guardie!
Gli attentatori fuggirono per via del Proconsolo. Michelangelo si lanciò all'inseguimento.
- Fermateli! - gridava con quanto fiato aveva in gola. –
- Guardie, fermateli!
Ebbe l'impressione che quella mezza dozzina di fuggitivi fossero giovanotti. Con il cuore che gli batteva a precipizio, torno sui suoi passi e presso il castello trovò due guardie con lanterne.
- Che cos'è questo baccano?
- La statua è stata presa a sassate.
- A sassate? Da chi?
- Non lo so.
- L'hanno colpita?
- Non credo. Ho udito soltanto i colpi sul legno.
- Siete sicuro di non aver sognato?
- Li ho visti. Li ho sentiti. Se non fossi stato qui...
E per tutto il resto della notte girò intorno alla gabbia, scrutando nel buio e domandandosi chi potesse aver concepito l'idea di quell'aggressione al suo Davide.
- Vandali - disse il Soderini, arrivando la mattina di buon'ora per assistere alla ripresa del trasporto.
- Ma stasera disporrò un servizio di guardia.
I vandali tornarono dopo mezzanotte. Una dozzina. Michelangelo li udì mentre si facevano cautamente avanti per via del Proconsolo e lanciò un grido d'allarme che li costrinse a scaglia. re i loro sassi da una distanza eccessiva, La mattina dopo, tuta Firenze sapeva che era in atto un complotto per rovinare la tatua. Il Soderini convocò la Signoria e mandò a chiamare Michelangelo per domandargli chi potessero essere, secondo lui, gli attentatori.
- Hai nemici?
- Nessuno, ch'io sappia.
Dovremmo piuttosto domandarci se Firenze abbia nemici - disse Francesco Filarete, Paraldo. - Ma si pròvino ancora stanotte!
Si provarono infatti, all'angolo tra la piazza della Signoria e quella di San Firenze, dov'era giunta la statua. Ma il Soderini aveva fatto nascondere tutt'intorno guardie armate. Otto componenti della banda vennero acciuffati e portati al Bargello.
Michelangelo, mezzo morto dalla stanchezza e dal sonno, percorse l'elenco dei nomi. Nessuno che gli fosse noto.
Quella mattina il salone del Bargello era stipato di gente.
Michelangelo osservò i colpevoli. Cinque erano giovanissimi, non avevano forse piú di quindici anni, dichiararono che si erano semplicemente uniti a quell'avventurosa spedizione su proposta di amici maggiori d'età, ma non sapevano nemmeno di che cosa si trattasse. Furono rilasciati, mentre alle loro famiglie veniva inflitta una multa.
Gli altri tre, piú anziani, avevano un atteggiamento cupo e risentito. Il primo dichiarò di aver voluto lapidare il Davide per la turpe nudità, aggiungendo che il Savonarola l'avrebbe sicuramente fatto distruggere. Il secondo sentenziò che era una brutta opera e affermò di aver voluto dimostrare che qualcuno aveva ancora buon gusto artistico. Il terzo sostenne di aver agito per conto di un amico che desiderava di veder fracassata quella statua, ma non volle rivelarne il nome.
Tutti e tre vennero condannati alla prigione e tradotti alle Stinche. Il giudice citò un vecchio adagio: «L'arte ha un nemico che si chiama ignoranza »..
A sera il Davide arrivò a destinazione: era il suo quarto giorno di viaggio. Baccio d'Agnolo e i due giovani carpentieri abbatterono le pareti del castello; i Sangallo sciolsero i nodi, liberarono la statua dalle corde che la tenevano sospesa al trespolo. Rimossa la Giuditta, il Davide prese il suo posto davanti al palazzo della Signoria.
Michelangelo, guardandolo dal centro della piazza, quasi si senti mancare il respiro. Non l'aveva mai visto da questa distanza. Ora eccolo là in tutta la sua maestosa grazia: accendeva del. la sua bianca luce tutta la facciata del palazzo. S'avvicinò, ristette ai piedi della statua. Si senti insignificante, debole, svuotato d'ogni potere, adesso che l'opera s'era staccata dalle sue mani; e si domandò: «Quanto sono riuscito a esprimere, di tutto ciò che volevo dire?».
Sfinito dalle quattro notti insonni, si sentiva la mente così annebbiata da smarrire quasi il senso della realtà. Doveva ancora stare di guardia questa notte? Ora il Davide era completamente esposto, alla mercè di chiunque. Qualche grossa pietra, ben diretta, poteva portargli via le braccia o addirittura la testa...
- Certi incidenti accadono soltanto mentre le cose sono in movimento - lo rassicurò il Granacci - e cessano quando le cose sono giunte alla loro definitiva sistemazione.
Lo accompagnò a casa, gli sfilo gli stivali, lo aiutò a mettersi a letto e gli stese addosso una coperta.
- Lasciatelo dormire - disse a Lodovico, che stava a guardare dalla soglia.
- Anche se il sole fa due volte il suo giro.
Michelangelo si svegliò con un meraviglioso senso di freschezza e un appetito da lupi. Benché non fosse ora di andare a tavola, divorò tutto ciò che riuscì a trovare in dispensa. Poi, un bel bagno. Infine il piacere d'indossare biancheria pulita e mutar d'abito, per la prima volta dopo tanto tempo.
Tornò in piazza della Signoria, entrandovi da piazza San Firenze. Una piccola folla era radunata intorno al Davide, assorta in silenziosa contemplazione. Sul marmo della statua palpitavano alcuni foglietti, che vi erano stati appiccicati durante la notte. Un'usanza del genere egli aveva visto praticare anche a Roma, dove i denigratori dei Borgia andavano ad attaccare versi ingiuriosi sulla porta della biblioteca vaticana o ad affiggere le loro invettive e i loro sarcasmi sul marmoreo torso di Pasquino, vicino a piazza Navona.
S’avvicinò, attraverso la folla che s'apriva per lasciarlo passare. Cercò di decifrare le espressioni di questi spettatori, di cogliere la vibrazione del sentimento generale. Gli parve che tutti avessero gli occhi sgranati dalla meraviglia.
Giunto davanti alla statua, sali sul piedestallo e cominciò a staccare i fogli, leggendoli a uno a uno. Dopo il terzo, gli oc chi gli si velarono di lacrime. Erano tutti messaggi di simpatia e d'amore.
«Tu ci hai ridato il rispetto di noi stessi ».
«Siamo fieri di essere fiorentini ».
«Quanta magnificenza è nell'uomo! ».
«Nessuno venga piú a parlarmi della meschinità dell'uomo:
egli è la più splendida creatura della terra».
Hai creato un'opera di eccelsa bellezza ».
« Bravo! ».
Il suo sguardo si posò su un altro foglio: un tipo di carta che gli era ben noto. Lo staccò, con un intimo sussulto.
« Tutto ciò che mio padre sperava di compiere per Firenze è espresso nel tuo Davide.
Contessina Ridolfi de Medici ».
Era dunque venuta in città di notte, eludendo la sorveglianza delle guardie. Aveva voluto affrontare questo rischio, per venire a vedere il suo Davide e unire la propria voce a quella di Firenze...
Si voltò, ristette alcuni istanti in piedi lassú, sopra la folla che lo guardava. Nella piazza, un silenzio profondo: eppure egli non aveva mai avuto cosí forte la sensazione del contatto umano, non mai sperimentato una cosí completa comunione di sentimenti. Era come se ognuno leggesse i pensieri degli altri, come se tutti quanti fossero un'anima sola: essi erano una parte di lui, con gli occhi fissi nel suo volto, ed egli era una parte di loro. […].”

(Tratto da: Irving Stone, Il tormento e l’estasi, Dall’Oglio editore, 1964)
(Immagine tratta di Roberto Di Ferdinando)

Antiche insegne resistono: stazione di Santa Maria Novella

2024-05-02T08:48:00.001+02:00

Foto di Roberto Di Ferdinando

La Toscana è uno stato di grazia

2024-04-25T00:11:00.002+02:00

“[…] La Toscana è uno stato di grazia. Le linee della campagna hanno una cosí fluida dolcezza di disegno che l'occhio scorre su monti e valli senza mai incontrare il brusco arresto d'una rupe.
Il ritmo delle ondulate colline, gli svelti cipressi, le terrazze dei vigneti e degli orti scolpite da generazioni che hanno maneggiato le pietre con sapiente tenerezza, i campi geometricamente giustapposti come se fossero stati tracciati da un disegnatore e ispirassero a una finalità di bellezza oltre che di produttività, i merlati castelli sulle alture con le loro ardite torri grigioazzurre e oro brunito che si ergono tra il verde folto degli alberi, l'aria cosi chiara da dare ad ogni zolla uno stupendo risalto: tutto è incanto. Sotto lo sguardo di Michelangelo si stendevano le ridenti coltivazioni di orzo e di avena, di fave e di barbabietole; ai due lati della strada i filari di viti carichi d'uve si stendevano tra gli ulivi verde-argento, componendo con essi una trama delicata, ricca di significati poetici.
Egli provava un delizioso godimento fisico, mentre il suo cavallo avanzava lungo i pendi d'una catena di colline che si stagliavano sempre piú alte nella limpida azzurrità del cielo, e l'aria che respirava era d'una tale purezza che ta o la lui s'esaltava, staccandosi dalle meschinità della vita, delle realtà quotidiane: una specie di impetuoso rapimento che provava soltanto quando scolpiva il bianco marmo. Questa Toscana scioglieva i nodi dell'anima, dissipava ogni male, disperdeva ogni sofferenza.
Dio e l'uomo avevano collaborato per creare una cosi sublime opera d'arte. Questo avrebbe potuto essere il giardino dell'Eden.
Adamo ed Eva se n'erano andati, ma per il suo occhio d’artista immerso nella contemplazione degli ondeggianti dorsi collinari che fluivano nello spazio con la stessa lirica dolcezza del fiume serpeggiante là nella valle, punteggiati di case di pietra, fai tetti intrisi di sole, di mucchi di fieno, tutto questo era un paradiso. Mormorò, come quando era fanciullo:

L'Italia è il giardino d’Europa,
la Toscana è il giardino d’Italia,
Firenze è il fiore della Toscana...

Verso l'ora del tramonto raggiunse le alture sopra Poggibonsi. Qui l'Appennino era coperto di boschi, fiumi e stagni splendevano come argento sotto i raggi obliqui del sole. Scese nel florido centro vinicolo, lasciò il bagaglio in una linda osteria e sali al Poggio Imperiale, la fortezza che Lorenzo aveva fatto costruire da Giuliano da Sangallo per precludere ad eventuali truppe d'invasione il passo verso la valle che conduceva a Firenze. Ma Lorenzo era morto e il Poggio Imperiale era stato abbandonato...
Scese per il roccioso sentiero e tornò all'osteria. Cenò in cortile, dormi saporitamente e, alzatosi al canto del gallo, intraprese il secondo tratto del viaggio.
Ecco Siena, città d'un rosso-bruno che le derivava dal colore della terra di cui eran fatti i suoi mattoni, cosí come Bologna era d'una tonalità arancione bruciato. Varcata la porta, raggiunse la piazza del Campo: una grande conchiglia che da un alto scenario di palazzi privati scendeva rapidamente verso il Palazzo Pubblico, situato all'estremità opposta e dominato dall'ardita torte del Mangia, scultura in pietra di estasiante bellezza.
Lasciato il cavallo allo stallaggio, andò al centro della piazza intorno al quale si correva ogni estate l'entusiasmante Palio […].”
(Tratto da: Irving Stone, Il tormento e l’estasi, Dall’Oglio editore, 1964)
(Immagine tratta da:https://www.firenzestampe.com/toscana.htm)

Le botteghe artigiane presso il Duomo

2024-04-03T10:45:00.003+02:00

“[…] Allo sbocco di via del Proconsolo, pochi passi oltre la chiesa di Badia, c'era un'arcata che sembrava immettere nel cortile d'un palazzo. Michelangelo vi era passato infinite volte recandosi da casa sua al giardino mediceo e sapeva che essa dava accesso ad una piazza d'artigiani, un piccolo mondo a sé, chiuso tra muri posteriori di palazzi, torri mozzate e case a due piani. Vi si trovava una ventina di botteghe: conciatori, calderai, tintori, tessitori e fabbricanti di forbici, che rifornivano i mercati cittadini e i negozi delle popolarissime vie del Corso e della Pellicceria. Qui egli prese in affitto una bottega già occupata da un calzolaio, sul lato meridionale della piazza. Pagò tre mesi anticipati di pigione; per tramite dei gesuiti di Ferrara mandò una lettera all'Argento per dirgli di tornare, e comprò per lui un altro letticciolo.
S'era di giugno e gli artigiani lavoravano all'aperto, davanti alle porticine delle loro botteghe, i tintori con le braccia macchiate di blu, di verde e di rosso, i calderai con i loro grembiuli di pelle e a torso nudo, i falegnami in mezzo al rumore delle seghe e delle pialle: e tutti, mischiandosi in quel minuscolo isolato angolo di mondo, creavano con la varia musica del loro lavoro un'atmosfera in cui lo scultore si sentiva perfettamente a suo agio. Circondata da semplici artigiani, la sua bottega gli dava lo stesso senso di operosa libertà che aveva goduto a Roma, a contatto con il movimento e il brusío dell'Osteria dell'Orso. […].”
(Tratto da: Irving Stone, Il tormento e l’estasi, Dall’Oglio editore, 1964)
(Immagine tratta da: https://www.rievocazioni.net/)