Gravity Falls, das ist ein verschlafener Ort, im amerikanischen Nirgendwo. Dort im wäldlichen Oregon erleben die beiden Zwillinge Dipper und Mabel eine Menge Abenteuer bei Großonkel Grunkle Stan. Der wiederum betreibt eine Touristenfalle in seinem eigenen Haus, dem Mystery Shack. Ein Schuppen der mit allerlei Kuriositäten aufwartet. Dort arbeiten noch der charmant trottelige Soos und die wundervolle Wendy, die beide den Laden ebenso am laufen halten, wie halt auch der Rest der Truppe.

Was Gravity Falls zu einem anderen aber wirklich besonderen Ort macht, sind die mystischen Ereignisse rund um dieses Städtchen. Erfinder Alex Hirsch gab sich alle Mühe, sowohl Charakterentwicklung, Spannungsbögen oder Ereignisse nach und nach in die Storyline einzubauen und sich dabei nie zu verstricken, zu wiederholen oder altbacken zu wirken. Das Konzept klappt schon ziemlich gut. Selten fühlt man sich in diesen kurzen circa 20 Minuten (Länge einer Folge) so gut unterhalten wie eben bei Gravity Falls.

Und dann sind da noch diese vielen kleinen Spitzen: Timelapse und Instagramfilter im Intro. Oder die Leidenschaft für Eulen, Katzen, Regenbogen oder der generellen Meme Kultur will einfach nicht abreißen. Und genau deswegen macht es ebenso Sinn zweidimensionale Beat’Em’Up-Actionhelden, wie Zeitreisen, Schrumpfhandlung oder Zwerge auf den Zuschauer loszulassen. Hier geben sich Zeichentrick-Kultur und WTF die Klink in die Hand. Die Serie generiert sicherlich kaum neue Handlungsstränge, gerade über ihre Erzählweise oder ihren Aufbau. Wie sie das allerdings umsetzt, ist so großes Tennis und wiederholt bemerkenswert, dass ich mich liebend gerne einen kompletten Abend und Morgen durch die erste Staffel stürzte. Und so will ich eigentlich gar viel mehr zu Handlungssträngen und Dingen verlieren. Gebt der Sache eine Chance.

Das wohl doch erstaunlichste ist, dass diese Serie eigentlich aus dem Hause Disney’s stammt oder zumindest von denen gepublished und vermarktet wird. Die dürfen mal echt gerne und auch öfters mehr so Kram produzieren. Und weniger Kohle in so langweiligen, vollonaniertenanmierten Einheitsbrei werfen. Was soll’s. Freunde von Scott Pilgrim, Kick-Ass, Adventure Time oder natürlich auch Spongebob werden mit dieser Serie wunderbar bedient und abgeholt.

Die Serien läuft in der ersten Staffel mit vermutlich 21 Folgen bereits seit dem 15.06.2012 in USA und dem 07.01.2013 in Deutsch auf dem erwarteten Disney Channel (Sky). Die deutsche Synchro liegt aktuell bis Folge 12 vor, wird aber sicherlich fortgesetzt. Sendetermine können hier offiziell eingesehen werden. Wie bereits erwähnt läuft sie eben nur auf PayTV, wodurch man einmal mehr viele Leute aussperrt.

Schade eigentlich.

Im Zuge der Viva con Agua Projektreise nach Uganda ist der Song BLUE UGANDA an einem Tag in Kampala geschrieben worden, im Studio produziert worden und dann Abends live auf der Bühne performt worden. BLUE UGANDA ist der Soundtrack zu der 14-tägigen Viva con Agua Projektreise mit Marteria, Maeckes, Los Piratoz, strassenkoeter und dem ZDF Kultur. Danke an alle Beteiligten Musiker. Alle für Wasser – Wasser für Alle!

Das Teil kann für 1,29 Euro im iTunes runtergeladen werden und jeder Download ist eine Unterstützung für sauberes Trinkwasser und Viva con Agua. Vielleicht nicht die rundeste Sache, da auch ein großer Anteil bei Apple hängen bleiben wird, wer aber heute also noch etwas wenig bis ein bisschen Gutes veranstalten möchte, wurde gerade informiert.

Qualitativ und inhaltlich reiht sich sich der Track in das bestehende Marteria Universum ein und schlägt doch hoffentlich die Brücke zu Martens neuen und lang ersehnten Album, wir sind voller Vorfreude. Jetzt noch mehr. Booyah!

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Doch was ist der Grund, warum ich mir diese Zeilen eigentlich aus den Finger quetsche. Der Konzern um dieses “amerikanische Spezialitätenrestaurant” hat eine neue Marketingkampagne in der Pipeline. Konkret geht es hierbei um eine neue offensive Strategie, die Fernsehen, Social Media, Print, Mobile und das Internet betreffen. Inhalt ist das neue Preisprogramm „1+1=2“, bei dem ein “Snack” inklusive “einem Getränk” nur noch zwei Euro kosten werden.

Und da heutzutage solche Kampagnen weniger mit Inhalten, sondern bekanntlich viel mehr mit Emotionen eng verbunden werden, holte man sich kurzerhand werbewirksame Träger mit ins Boot. Real sprechen wir hier von der Verpflichtung von Elyas M’Barek, Cro, Palina Rojinski, Christian Ulmen, Collien Ulmen-Fernandes und Joko Winterscheidt. In der Öffentlichkeit stehende Personen, von denen man so ein Engagement durchaus und zu jeder Zeit erwartet. Der restlichen Pulk rund um Moritz Bleibtreu, Alexandra Maria Lara, Oliver Korittke und Jürgen Vogel irritiert dann allerdings doch sehr.

Ich war jung und brauchte das Geld, eines der wohl absurdesten Alibis heutiger Argumentationsketten kann dort genau so wenig geltend gemacht werden, wie vergleichbare andere und/oder naive Gründe. Es ist eine Frage der Einstellung. Die Frage, ob man sich generell als Werbeträger hergeben möchte. Schließlich steht man mit seinem Gesicht, seiner Person für eine Marke und alles was sich hinter dieser Marke verbirgt. Sowohl im Negativen, als natürlich auch im Positiven. All diese Punkte, all meine Aufzählung wirken dabei wenig neu. Es ist der altbekannte Kreis vorhandener Mechanismen, deren Strukturen und kaum überraschend.

Kommt Schade vielleicht doch von Schaden? Grantiges Genörgel hilft hier ebenso wenig weiter, wie die endgültige Akzeptanz. Und ob sich genau oder tatsächlich die Frage, ob das allen Mitwirkenden bewusst war, entgegenhält, bleibt ebenfalls so unbeantwortet, wie Gründe oder deren Antrieb. Pure Spekulation, sicherlich. Schlussendlich sollte man vielleicht konstatieren, dass Geld und Öffentlichkeitsfokus zwei Faktoren sind, die Vernunft und Einstellung überdauern.

Schade. Schade Moritz. Schade Alexandra. Schade Oliver. Schade Jürgen.

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Video und Quelle gefunden bei onetoone.de
(Danke an Felix für den Hinweis)

Nun also Riddick. Die Saga des mysteriösen Egomanen und Kriegers bekommt ein Sequel, ausgehend von Pitch Black. Dort soll die Story wohl verortet sein. Und hey, der Trailer macht einen wahrhaftig ambitionierten und trashigen Eindruck. Das Verhältnis Monster zu Optik, zu Actionsequenzen, zu perfider gar flacher Storyline wirkt von seltsam über sympatisch bis hin zu stimmig. Liest vielleicht komisch, aber vielleicht ist dies der letzte Strohhalm den Vin nun ziehen sollte, um uns als mehr als der testosterongeschwängerte Babynatoragent mit dem Hang für schnelle Wagen in Erinnerungen zu bleiben. Ähnliche seltsame Charaktere kennen wir ja bereits und ich weiß, Vin, du kannst mehr.

In the film, the infamous Riddick has been left for dead on a sun-scorched planet that appears to be lifeless. Soon, however, he finds himself fighting for survival against alien predators more lethal than any human he’s encountered. The only way off is for Riddick to activate an emergency beacon and alert mercenaries who rapidly descend to the planet in search of their bounty.

The first ship to arrive carries a new breed of merc, more lethal and violent, while the second is captained by a man whose pursuit of Riddick is more personal. With time running out and a storm on the horizon that no one could survive, his hunters won’t leave the planet without Riddick’s head as their trophy.

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Um es relativ kurz zu machen, die Vorband an diesem Abend namens Trümmer hat nicht nur mich peinlich berührt und in gewisser Weise abstoßend wieder an die Bar zurückwandern lassen. I don’t belive the fucking hype! Die Lyrics der Hamburger sind das störende Wasser in meinen Ohren. Alles reine Geschmackssache!? Mein Geschmack jedenfalls nicht.
Doch genug der negativen Worte! Messer betreten anschließend die Bühne. Und sie machen mich ganz schnell glücklich. Mit ihrer Wut, ihrer Präsenz, den nahezu perfekten Gitarrenklängen, einem treibenden Bass und kryptischen, intelligenten Texten, die einen sofort mitreißen. Genau das besondere musikalische Ganze, was für mich eine gute Band ausmacht. Bereits im vergangenen Jahr ist ihr Debütalbum “Im Schwindel” erschienen und ich freu mich riesig auf alles was da sonst noch so in Zukunft von den Münster Jungs kommen mag. Ganz großes Tennis, ganz weit weg vom belanglosen Einheitsbrei da draussen! Zeilen wie “Die Wut, die mich zerfrisst, weil das Leben eine Lüge ist” oder “Ich will nur einen Raum, mit einem Plattenspieler, eine Matratze und ein Buch, und ihr seht mich nie wieder” fressen sich schnell in Post-Punk-liebäugelnde Ohren. Wer die Platte noch nicht stundenlang konsumiert hat, sollte dies dringend nachholen. “Im Schwindel” begleitet mich seit einem guten halben Jahr ständig und immer wieder aufs Neue. Eine großartige Platte, die in keinem Regal fehlen sollte. In diesem Sinne fröhliches Mitgröhlen!

Wir verfolgen die Entwicklung der Band jetzt schon seit einiger Weile und sind guter Dinge, dass gerade ihr frischer sommerlicher Elektro- und Synthie-Sound diesen Sommer den Soundtrack vieler Leute bereichert. Dieser Band sollte man bitte mehr als nur diese eine Chance dazu geben. Wir machen das gerne. Es wird bestimmt und noch viel wundervoller.

Macht euch selber ein Bild, denn hungrig macht sie auf alle Fälle und wir sind schon gespannt auf kommende Teile dieser vielversprechenden Reihe.