DESIGNSocial[Zago]

Gira Mundo!

2014-04-14T10:53:00.001-03:00

Novo sistema transforma uma bike comum, em uma bike elétrica, estamos precisando de novas pesquisas na área, a atual vem desde Leonardo da Vinci, quando ainda não tinha pedal...go to future...mas com P+L...enjoy video

Caco show!

2014-01-28T22:48:00.002-02:00

A história do piso de caquinhos das casas paulistas

por eleganciadascoisas

A casa da minha mãe tem o piso da varanda feito com esse mosaico como tantas outras casas paulistas dos anos 40/50 . Eu amo o piso de caquinhos de cerâmica vermelhos salpicado de cacos pretos e amarelos. Descobri um texto que conta a história dessa moda. O autor é o Engenheiro Civil Manoel Henrique Campos Botelho que autorizou a sua publicação aqui.

O mistério do marketing das lajotas quebradas

Pode algo quebrado valer mais que a peça inteira? Aparentemente não. Mas no Brasil já aconteceu isto, talvez pela primeira vez na história da humanidade. Vamos contar esse mistério.

Foi na década de 40 / 50 do século passado. Voltemos a esse tempo. A cidade de São Paulo era servida por duas indústrias cerâmicas principais. Um dos produtos dessas cerâmicas era um tipo de lajota cerâmica quadrada (algo como 20x20cm) composta por quatro quadrados iguais. Essas lajotas eram produzidas nas cores vermelha (a mais comum e mais barata), amarela e preta. Era usada para piso de residências de classe média ou comércio.

Foto Mika Lins

No processo industrial da época, sem maiores preocupações com qualidade, aconteciam muitas quebras e esse material quebrado sem interesse econômico era juntado e enterrado em grandes buracos.

Nessa época os chamados lotes operários na Grande São Paulo eram de 10x30m ou no mínimo 8 x 25m, ou seja, eram lotes com área para jardim e quintal, jardins e quintais revestidos até então com cimentado, com sua monótona cor cinza. Mas os operários não tinham dinheiro para comprar lajotas cerâmicas que eles mesmo produziam e com isso cimentar era a regra.

Certo dia, um dos empregados de uma das cerâmicas e que estava terminando sua casa não tinha dinheiro para comprar o cimento para cimentar todo o seu terreno e lembrou do refugo da fábrica, caminhões e caminhões por dia que levavam esse refugo para ser enterrado num terreno abandonado perto da fábrica. O empregado pediu que ele pudesse recolher parte do refugo e usar na pavimentação do terreno de sua nova casa. Claro que a cerâmica topou na hora e ainda deu o transporte de graça pois com o uso do refugo deixava de gastar dinheiro com a disposição.

Agora a história começa a mudar por uma coisa linda que se chama arte. A maior parte do refugo recebida pelo empregado era de cacos cerâmicos vermelhos mas havia cacos amarelos e pretos também. O operário ao assentar os cacos cerâmicos fez inserir aqui e ali cacos pretos e amarelos quebrando a monotonia do vermelho contínuo. É, a entrada da casa do simples operário ficou bonitinha e gerou comentários dos vizinhos também trabalhadores da fábrica. Ai o assunto pegou fogo e todos começaram a pedir caquinhos o que a cerâmica adorou pois parte, pequena é verdade, do seu refugo começou a ter uso e sua disposição ser menos onerosa.

Mas o belo é contagiante e a solução começou a virar moda em geral e até jornais noticiavam a nova mania paulistana. A classe média adotou a solução do caquinho cerâmico vermelho com inclusões pretas e amarelas. Como a procura começou a crescer a diretoria comercial de uma das cerâmicas descobriu ali uma fonte de renda e passou a vender, a preços módicos é claro pois refugo é refugo, os cacos cerâmicos. O preço do metro quadrado do caquinho cerâmico era da ordem de 30% do caco integro (caco de boa família).

Até aqui esta historieta é racional e lógica pois refugo é refugo e material principal é material principal. Mas não contaram isso para os paulistanos e a onda do caquinho cerâmico cresceu e cresceu e cresceu e , acreditem quem quiser, começou a faltar caquinho cerâmico que começou a ser tão valioso como a peça integra e impoluta. Ah o mercado com suas leis ilógicas mas implacáveis.

Aconteceu o inacreditável. Na falta de caco as peças inteiras começaram a ser quebradas pela própria cerâmica. E é claro que os caquinhos subiram de preço ou seja o metro quadrado do refugo era mais caro que o metro quadrado da peça inteira… A desculpa para o irracional (!) era o custo industrial da operação de quebra, embora ninguém tenha descontado desse custo a perda industrial que gerara o problema ou melhor que gerara a febre do caquinho cerâmico.

De um produto economicamente negativo passou a um produto sem valor comercial a um produto com algum valor comercial até ao refugo valer mais que o produto original de boa família…

A história termina nos anos sessenta com o surgimento dos prédios em condomínio e a classe média que usava esse caquinho foi para esses prédios e a classe mais simples ou passou a ter lotes menores (4 x15m) ou foram morar em favelas.

São histórias da vida que precisam ser contadas para no mínimo se dizer:
– A arte cria o belo, e o marketing tenta explicar o mistério da peça quebrada valer mais que a peça inteira…

Manoel Botelho é Engenheiro Civil e autor da coleção CONCRETO ARMADO EU TE AMO

manoelbotelho@terra.com.br

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PUBLISHED: 21/06/2011

ARQUIVADO SOB: Uncategorized

TAGS: acabamento : arquitetura : cerâmica : história : Manoel Botelho : paulista : pisos

Menos é mais?

2014-01-23T14:43:00.001-02:00

Qual é o melhor design? O barroco, sobrecarregado e complexo? Ou o simples, austero? A resposta do arquiteto e designer alemão Ludwig Mies van der Rohe foi: «menos é mais».1 Este famoso lema teve sucesso ao instalar, desde as primeiras décadas do ´seculo XX, a ideia de que as coisas simples são melhores que as complexas, que o adorno é sempre demasiado. A pouco tempo de completar um século desde que os designers - de muitas áreas - adotaram aquele lema moderno, é curioso notar que seguimos reproduzindo-a inclusive quando nossa própria realidade cotiadiana demonstra sua falsidade. O decorativo e o complexo conformam as produções humanas provavelmente na mesma medida que o austero e simples. (Você tenta). Eleja qualquer espaço que tenha por perto e faça um inventário de quantas coisas são simples e quantas são complexas, e pergunte-se se as últimas realmente melhorariam se fossem como as primeiras.

As «máximas», os lemas, as ideias dogmáticas, em determinados momentos podem resultar úteis para combater outros dogmas instalados anteriormente. por exemplo, no tempo de van der Rohe, da Bauhaus, o dogma reinante impunha o floreado. O lema «menos é mais» representou um forte golpe ao estilo dos criadores da época, e serviu para tirá-los da reclusão em que se encontravam. Deu lugar a uma nova estética, tão dogmática quanto a anterior, e em total consonância com a nova necessidade de programar a obsolescência e renovação dos objetos impostos pelo sistema econômico que começava a se estabelecer no mundo: a economia de consumo de produtos industrializados.

Se bem que o lema «menos é mais» resultou muito mais útil durante vários anos, enquanto as profissões dedicadas ao design se desenvolviam muitíssimo. Nós, designers, já não trabalhamos tateando, temos conhecimentos comprovados empiricamente por uma infinidade de projetos realizados durante mais de um século. Antes de começar um trabalho, definimos junto ao cliente um programa de necessidades específico e único para cada projeto, que determina, entre outras coisas, quando convém utilizar a simplicidade ou a complexidade, com total independência de dogmas e lemas marqueteiros.

Já não é sem tempo de colocar o lema «menos é mais» na estante de lembranças, uma vez que sua função conscientizadora não é mais necessária, inclusive vem sobrando. É tempo de abandonar o sentido figurado e dar às palavras o sentido que tem: «menos é menos» e «mais é mais».

A questão é tão simples que todos a conhecemos: quando se necessita menos se desenha de forma mais simples, mais austera, e quando se necessita mais, se desenha de maneira mais complexa, incluindo recursos decorativos. Se fosse necessário contar com um lema no sentido anterior, este poderia ser: «menos quando convém menos, mais quando convém mais». By Luciano Cassisi - Foroalfa

Felicidade S.A. Perguntas e Respostas

2013-11-29T17:18:00.001-02:00

Felicidade S.A. - Perguntas e Respostas from Fórum Cristão de Profissionais on Vimeo.

Felicidade S.A. Apresentação

2013-11-29T17:11:00.000-02:00

Felicidade S.A. - Palestra from Fórum Cristão de Profissionais on Vimeo.

Design urgente!!!

2013-11-25T11:17:00.002-02:00

Fungos nos pés!

2013-11-18T14:48:00.001-02:00

Lizan Freijsen, é um designer fascinado pelos sinais de decadência que povoam nosso cotidiano. São manchas, fungos e musgos, nunca reconhecidos como belos, menos ainda como obras de arte; uma vez que, na maioria das vezes, são os responsáveis por sua própria destruição. Na visão de Freijsen, porém, eles são referência. A ponto de gerar um enorme arquivo de fotografias. Além de Orange, uma impactante série de tapetes artesanais.
Peças produzidas com lã, de temática pouco convencional, que exploram as três dimensões do objeto. “As bordas irregulares suavizam a convivência com os cantos ao longo dos quais estamos confinados na maior parte do tempo”, defende o designer, que, para Tuttobene, dotou a maioria das suas criações de vibrantes tons de laranja – em homenagem aos trajes oficiais usados pela realeza holandesa.

Fonte: www.estadao.com.br

Guarda vidas...

2013-11-18T14:44:00.002-02:00

Difrente daquele do Datena...

The Invisible Bicycle Helmet | Fredrik Gertten from Focus Forward Films on Vimeo.

Upcycling!

2013-09-09T02:28:00.003-03:00

O termo upcycling também foi usado por William McDonough e Michael Braungart em seu livro Cradle to Cradle: Remaking the Way We Make Things, de 2002. Eles afirmam que o objetivo doupcycling é evitar desperdício de materiais potencialmente úteis, fazendo uso dos já existentes. Isso reduz o consumo de novas matérias-primas durante a criação de novos produtos. Reduzir o uso de novas matérias-primas pode resultar em uma redução do consumo de energia, poluição do ar, poluição da água e até as emissões de gases de efeito estufa.

Design para pessoas, não para prêmios!

2013-07-23T22:16:00.001-03:00

Comer a garrafa!

2013-06-22T15:14:00.001-03:00

Consumo Colaborativo!

2013-06-15T18:26:00.001-03:00

http://folha.com/no1289678

Design is simple!

2013-06-13T11:30:00.002-03:00

CRAZY MAN

2013-06-04T01:40:00.001-03:00

maison bonnet

2013-06-03T14:53:00.000-03:00

ON ou OFF? De que lado vc está?

2013-02-22T10:27:00.000-03:00

Trabalhos Orientados 2012 - Milene e Rafael

2013-01-09T12:08:00.001-02:00

Open publication - Free publishing - More fateb

SEAD - USC

2013-01-05T17:11:00.000-02:00

Palestra/Oficina denominada DESIGN DE INTERIORES SUSTENTÁVEL, na I Semana de Arquitetura e Design da USC-Universidade do Sagrado Coração em Bauru, no dia 04 de dezembro de 2012, onde fez-se uma abordagem crítica do caminho que está tomando o design contemporâneo especialmente o de interiores e seu mobiliário, enfocando a Sustentabilidade em suas implicações em assuntos como: a Biofília, o Biomimetismo e o Desenho Universal, despertando grande interesse por ser um assunto atual e presente nas mídias diariamente.

Trabalhos orientados 2012 - Marcela

2013-01-02T11:57:00.002-02:00

Open publication - Free publishing - More agua

Verdadeira sustentabilidade!

2012-12-18T11:27:00.000-02:00

Quanta água?

2012-08-22T00:47:00.001-03:00

SUSTENTABILIDADE O que é - O que não é

2012-07-23T12:00:00.002-03:00

Sustentabilidade e educação

Jornal do BrasilLeonardo Boff

A sustentabilidade, um dos temas centrais da Rio+20, não acontece mecanicamente. Resulta de um processo de educação pela qual o ser humano redefine o feixe de relações que entretém com o Universo, com a Terra, com a natureza, com a sociedade e consigo mesmo dentro dos critérios de equilíbrio ecológico, de respeito e amor à Terra e à comunidade de vida, de solidariedade para com as gerações futuras e da construção de uma democracia sócio-ecológica sem fim.

Estou convencido de que somente uma processo generalizado de educação pode criar novas mentes e novos corações, como pedia a Carta da Terra, capazes de fazer a revolução paradigmática exigida pelo risco global sob o qual vivemos. Como repetia com frequência Paulo Freire: "A educação não muda o mundo mas muda as pessoas que vão mudar o mundo". Agora todas as pessoas são urgidas a mudar. Não temos outra opção ou mudamos ou conheceremos a escuridão.

Não cabe aqui abordar a educação em seus múltiplos aspectos tão bem formulados em 1996 pela Unesco: aprender a conhecer, a fazer, a ser e a viver juntos; eu acrescentaria aprender a cuidar da Mãe Terra e de todos os seres.

Mas este tipo de educação é ainda insuficiente. A situação mudada do mundo exige que tudo seja ecologizado, isto é, cada saber deve prestar a sua colaboração a fim de proteger a Terra, salvar a vida humana e o nosso projeto planetário. Portanto, o momento ecológico deve atravessar todos os saberes.

A 20 de dezembro de 2002 a ONU aprovou uma resolução proclamando os anos de 2005-2014 a Década da educação para odesenvolvimento sustentável. Neste documento se definem 15 perspectivas estratégicas em vista de uma educação para sustentabilidade. Referiremos algumas:

Perspectivas socioculturais, que incluem: direitos humanos, paz e segurança; igualdade entre os sexos; diversidade cultural e compreensão intercultural; saúde; Aids; governança global.

Perspectivas ambientais, que comportam: recursos naturais (água, energia, agricultura e biodiversidade); mudanças climáticas; desenvolvimento rural; urbanização sustentável; prevenção e mitigação de catástrofes.

Perspectivas econômicas, que visam: a redução da pobreza e da miséria; a responsabilidade e a prestação de contas das empresas.

Como se depreende, o momento ecológico está presente em todas as disciplinas: caso contrário não se alcança uma sustentabilidade generalizada. Depois que irrompeu o paradigma ecológico, nos conscientizamos do fato de que todos somos ecodependentes. Participamos de uma comunidade de interesses com os demais seres vivos que conosco compartem a biosfera. O interesse comum básico é manter as condições para a continuidade da vida e da própria Terra, tida como Gaia. É o fim último da sustentabilidade.

A partir de agora a educação deve impreterivelmente incluir as quatro grandes tendências da ecologia: a ambiental, a social, a mental e a integral ou profunda (aquela que discute nosso lugar na natureza). Mais e mais se impõe entre os educadores esta perspectiva: educar para o bem viver, que é a arte de viver em harmonia com a natureza e propor-se repartir equitativamente com os demais seres humanos os recursos da cultura e do desenvolvimento sustentável.

Precisamos estar conscientes de que não se trata apenas de introduzir corretivos ao sistema que criou a atual crise ecológica mas de educar para sua transformação. Isto implica superar a visão reducionista e mecanicista ainda imperante e assumir a cultura da complexidade. Ela nos permite ver as inter-relações do mundo vivo e as ecodependências do ser humano. Tal verificação exige tratar as questões ambientais de forma global e integrada. Deste tipo de educação deriva a dimensão ética de responsabilidade e de cuidado pelo futuro comum da Terra e da humanidade. Faz descobrir o ser humano como o cuidador de nossa Casa Comum e o guardião de todos seres. Queremos que a democracia sem fim (Boaventura de Souza Santos) assuma as características socioecológicas, pois só assim será adequada à era ecozoica e responderá às demandas do novo paradigma. Ser humano, Terra e natureza se pertencem mutuamente. Por isso é possível forjar um caminho de convivência pacífica. É o desafio da educação.

Leonardo Boff é teólogo e escritor. - lboff@leonardoboff.com

Tinka-tune

2012-07-13T15:15:00.000-03:00

Tinka-tune from Phil So on Vimeo.

Simples assim...

Fonte:www.TrendsNow.net

ELISE de Philippe Starck

2012-07-13T00:41:00.000-03:00

Philippe Starck diz que prossegue em sua luta para proteger o meio ambiente...ele redesenhou o cesto "Elise" e usou um material sustentável e ecológico. Junto com a Roquette uma empresa sediada em Lille (Fr) concebeu um plástico vegetal a partir de alimentos que não podem mais serem usados como alimento. "A ecologia não tem de ser uma punição, é por isso que eu desenhei um objeto, que espero ser desejável e atemporal". O desenho expressa a idéia da beleza intrínseca dos resíduos e já vem todo amassado, vincado, arestado e assimétrico, como o lixo é! garantindo uma longevidade da expectativa de vida do objeto. O cesto é bastante simples, duro estilisticamente, materialmente e retorna somente o serviço, e somente o serviço...Desconstrução da forma em prol do serviço?...Ok isso vai mudar algumas coisas...durmam com isso...hahaha...veja o filme no link: http://www.starck.com/en/philippe_starck/videos/sans_titre_1_c7c1b.flv

Cradle to Cradle

2012-07-05T01:02:00.001-03:00

Livro de William McDonough, escrito com o seu colega, o químico alemão Michael Braungart, é um manifesto pedindo a transformação da indústria humana através de um design ecologicamente inteligente. Através de esboços históricos sobre as raízes da revolução industrial; comentários sobre a natureza, ciência e sociedade; descrições dos princípios fundamentais de projeto e exemplos convincentes de produtos inovadores e estratégias de negócios já remodelando o mercado, McDonough e Braungart fazer o caso que um sistema industrial que "toma, faz e resíduos" pode se tornar um criador de bens e serviços que geram valor ecológico, social e econômica.Em Cradle to Cradle , McDonough e Braungart argumentar que o conflito entre a indústria e o meio ambiente não é uma acusação de comércio, mas uma conseqüência da concepção puramente oportunista. O design de produtos e sistemas de manufatura que crescem fora da Revolução Industrial reflete o espírito do dia e rendeu uma série de conseqüências involuntárias ainda trágico.Hoje, com nosso conhecimento crescente da terra viva, o projeto pode refletir um novo espírito. Na verdade, escrevem os autores, quando os designers empregam a inteligência dos sistemas naturais, a eficácia da ciclagem de nutrientes, a abundância do sol em energia podem criar produtos, sistemas industriais, edifícios e até mesmo planos regionais que permitem a natureza e comércio para frutuosamente co -existir.Cradle to Cradle mapeia os lineamentos de McDonough e Braungart paradigma do novo design, oferecendo passos práticos sobre como inovar dentro de um ambiente econômico de hoje. História parte social, parte cartilha negócio verde, manual do design da peça, o livro deixa claro que a re-invenção da indústria humana não é apenas ao nosso alcance, é nossa melhor esperança para um futuro de sustentar a prosperidade.Além de descrever os esperançosos, os princípios da natureza de inspiração de design que estão fazendo tanto a indústria quanto próspero e sustentável, o livro em si é um símbolo físico das mudanças que virão. É impresso em um sintético "papel", feita a partir de resinas plásticas e cargas inorgânicas, concebidos para olhar e sentir como papel de qualidade superior, sendo também à prova d'água e resistente. E o livro pode ser facilmente reciclada em localidades com sistemas para coleta de polipropileno, como que em recipientes de iogurte. Este livro "sem árvores" aponta o caminho em direção ao dia em livros sintéticos, como muitos outros produtos, pode ser usado, reciclado e usado novamente sem perder qualquer material de qualidade no suporte aos ciclos de berço.