DISEGNATORE DI STOFFE

CAPPELLI E BERRETTI di SATERIALE

2012-01-25T10:27:00.004+01:00

CAPPELLI E BERRETTI

Ho sempre amato i cappelli, ma da poco ho riscoperto l'arte per realizzarli.

Li faccio all'uncinetto, con la stoffa, con il panno e con i tessuti stampati con disegni miei.

Li realizzo su misura, personalizzati, di tutte le forme e colori.

Nessun cappello è uguale ad un altro.

Alcune volte seguo uno schema ma per lo più improvvisato, così facendo ogni cappello è unico ed irripetibile.

Per chi non vuole buttare via nulla realizzo cappelli con materiali di recupero come capi di abbigliamento, tessuti di tappezzeria, tendaggi, ecc.

Con il cappello si può creare un abbinamento con la borsa ed il porta cellulare ..

http://disegnatoredistoffe.jimdo.com/cappelli-e-berretti/

IT'S GRAPHICS NOW! THE WORDS OF THE FUTURE

2012-01-11T00:02:00.000+01:00

Da sempre attento alle evoluzioni della grafica, per la nuova edizione di gennaio 2012 Pitti Immagine lancia la sfida a 14 giovani graphic designers internazionali – selezionati da Giorgio Camuffo – che dovranno esprimere il loro sguardo sul futuro attraverso una parola, poi tradotta in un segno visivo che la rappresenti. Ogni creativo ha scelto una parola su cui lavorare. Questo nuovo vocabolario di immagini diventerà la nuova pelle della manifestazione, e sarà messo in scena con uno speciale allestimento nel piazzale della Fortezza da Basso. Saràl’architetto Oliviero Baldini a trasformare The Words of the Future, questo vocabolario di immagini, nella nuova pelle della manifestazione, mettendolo in scena con uno speciale allestimento mobile nel piazzale della Fortezza da Basso e nelle declinazioni e contaminazioni all’interno delle altre sezioni del percorso.

TRATTO DA http://www.pittimmagine.com/corporate/news/2012/graphicsnow.html

PITTI UOMO 81 IN PILLOLE

2012-01-10T23:58:00.002+01:00

PITTI UOMO 81 IN PILLOLE

I nomi e i numeri della nuova edizione

Dal 10 al 13 gennaio 2012 Pitti Uomo torna con un’edizione in cui sono attesi 1073 i marchi alla Fortezza da Basso, di cui 411 (38%) sono esteri e a cui si aggiungono le 74 collezioni donna presenti a Pitti W alla Dogana. Un salone che si estende su una superficie di 59.000 metri quadrati con un percorso articolato in 11 tappe; un punto di riferimento sulla scena internazionale, come dimostrano i numeri dell’ultima edizione: oltre 23.100 i compratori all’ultima edizione invernale dei quali7.700 i buyer (33,3% del totale) dall’estero in rappresentanza di tutti i negozi e i department store più importanti del mondo.

Pitti Uomo è la vetrina ideale scelta dalle migliori aziende per la presentazione delle nuove collezioni e di nuovi progetti speciali. Crescono, infatti, le richieste di realizzare eventi e presentazioni in Fortezza, sempre più contesto privilegiato dove intercettare i top buyer e la stampa internazionale.
Tra le principali novità di Pitti Uomo 81 segnaliamo: l’anteprima mondiale di Herno Laminar, un progetto di ingegneria sartoriale realizzato dal designer Errolson Hugh con la speciale collaborazione di Gore Tex; la partecipazione di McQ, contemporary line di Alexander McQueen;Tonello con la sua interpretazione del classico contemporaneo; Jimmy Choo, che per la prima volta presenta la collezione in un salone. E ancora la nuova collezione Richard James Mayfair; la prima assoluta diUPTOBE, progetto focalizzato sul capospalla; Piatto, un progetto dedicato al mondo dei pantaloni, con un’installazione a cura di Alberto Narduzzi; Andrea Incontri porta a Pitti Uomo un progetto con in collaborazione con Habsburg di Scheniders in cui rivisita la storircità del loden e il lancio della nuova collezione Chevignon Heritagedisegnata da Milan Vukmirovic; la presentazione del progetto A di Alcantara®; tra i rientri avremo Chester Barrie e Pepe Jeans Londonche si aggiudica uno spazio importante e autonomo dentro il percorso della Fortezza.
Queste sono solo alcune tra le numerose novità che saranno di scena a gennaio 2012 oltre ai grandi progetti speciali!

TRATTO DA http://www.pittimmagine.com/corporate/fairs/uomo/news/2012/pittiuomo.html

ARTISTICHE Store - Stampe d'arredo personalizzate su foto-canvas.com

2011-12-28T13:14:00.000+01:00

ARTISTICHE Store - Stampe d'arredo personalizzate su foto-canvas.com

DISEGNI PER STOFFE DEDICATO A MICHEL KLEIN

2011-12-27T08:31:00.001+01:00

BIOGRAFIA Michel KLEIN est un créateur complet. Haute couture chez Guy Laroche depuis 1993, ou il a appris le goût de la perfection, puis prêt-à-porter de luxe sous son propre nom, ainsi que des accessoires, des parfums …. Son obsession ? Une élégance redoutable. Trouver le subtil équilibre entre le magique et l’utile, entre le conte de fées et la réalité, voilà le travail d’un couturier conscient du désir des femmes modernes : « mes robes sont des histoires privées, intimes. On peut les porter pour une cérémonie, mais aussi seulement pour soi, pour se sentir belle et bien dans sa peau. Le plaisir de celle qui la porte étant d’être la seul à apprécier la qualité d’un tissu ou le dessin de broderies dissimulées à l’intérieur des plis… » Klein veut inventer des robes pour durer, et trouve mal élevé de créer pour six mois, seulement. Des tenues aux allures de parisienne voyageuse, femme d’esprit et d’attitude, tour à tour décidée et séductrice. On retrouve dans ses collections, fruit du travail d’artisans exceptionnels, de petits chefs-d’œuvre de féminité et de raffinement, en osmose avec le parfum « Cher Michel Klein », nuage poudré subtil et tendre : une autre façon de porter du Michel Klein ! TRADUZIONE IN ITALIANO DA GOOGLE Michael Klein è un progettista completo. Alta moda a Guy Laroche nel 1993, dove ha imparato il gusto della perfezione e pronto-à-porter con il proprio nome, così come gli accessori, profumi .... La sua ossessione? Eleganza formidabile. Trovare il delicato equilibrio tra il magico e l'utile, dalla fiaba e realtà, questo è il lavoro di un progettista consapevole del desiderio della donna moderna: "I miei abiti sono storie private, intime. Si può indossare per una cerimonia, ma solo per se stessi, per sentirsi belle e bene con te stesso. Il piacere di chi lo indossa è quello di essere l'unico ad apprezzare la qualità di un tessuto o ricamo disegno nascosto tra le pieghe ... " Klein vuole inventare abiti per ultima, ed è maleducato di creare per sei mesi soltanto. Abiti che assomiglia a un parigino viaggiatore, donna di spirito e atteggiamento, a sua volta, determinata e seducente. Trovato nelle sue collezioni, prodotte da artigiani eccellenti, piccoli capolavori di femminilità ed eleganza, in armonia con il profumo "di Cher Michel Klein," sottile e morbida nuvola di polvere: un altro modo di indossare Michel Klein! M

DISEGNI PER STOFFE DEDICATO A MICHEL KLEIN

2011-12-24T02:09:00.001+01:00

Storia, Progettazione, Tecnologia e Innovazione dei prodotti tessili

2011-12-13T11:30:00.000+01:00

Presentazione Tesi:
Trame di Moda. “Storia, Progettazione, Tecnologia e Innovazione dei prodotti tessili”.

Trame di Moda, concentra in sé il valore di un viaggio guida attraverso gli innumerevoli e infiniti “fili del discorso” legati al prodotto tessile.
Le vicende delle materie tessili, della filatura, della tessitura, della nobilitazione, della tintura, della stampa, delle sostanze coloranti, della decorazione, unitamente ai mutamenti storico-economici, alle scoperte scientifiche, alla circolazione delle idee e dell’arte, costituirebbe da solo un campo interdisciplinare d’indagine inesauribile, come indicano il numero e la vastità degli argomenti interessati.
Durante questo percorso di ricerca e di scoperta, la difficoltà più rilevante è derivata dallo sforzo di concentrare e tracciare uno schema indicativo degli innumerevoli argomenti ad esso correlati.
La connotazione estetica e comunicativa del prodotto tessile ne indica la collocazione e la riconoscibilità nel mercato, ogni prodotto nuovo e innovativo si definisce, oltre che per il suo valore commerciale, anche per il suo messaggio culturale, ciò è documentato sia dallo svolgimento cronologico degli stili che hanno caratterizzato i momenti salienti della storia dei tessili, sia nell’immediato futuro, dal linguaggio innovativo capace di creare nuove regole espressive e di sviluppo.
Gli intrecci di questo fitto discorso, sono infiniti, come le varianti possibili create dal design tessile che si colloca a mezza via tra un’operazione culturale e un’operazione commerciale, la ricerca artistico-estetica, l’orientamento dei consumi, l’utilizzo di soluzioni sempre più sofisticate che riguardano sia le tecnologie che la gestione delle risorse, dalla progettazione dei tessuti fino alla loro distribuzione sul mercato e la regolamentazione di quest’ultimo.
Termini come biotecnologie, reti neutrali, sistemi esperti, ricorrono sempre più spesso nella letteratura tessile, a riprova della forte connessione con filoni di ricerca importanti e decisamente trasversali.
Questa opera si è proposta difatti di indagare la sequenza e la modalità inventiva, progettuale e operativa, che concorrono alla formazione di un prodotto tessile.

Nel capitolo1, La Storia, si è voluto tratteggiare il vasto panorama storico del tessile tramite l’esemplificazione di alcune produzioni caratteristiche di un contesto geografico, politico e artistico soprattutto italiano che partendo dagli albori storici della tessitura e della stampa, si snoda attraverso i secoli sino alla nascita del design e ai modi della sua diffusione.

Il capitolo 2, La progettazione tessile, si correda nell’analisi delle qualità comunicative della composizione del modulo, nel suo rapporto con lo spazio che lo contiene. Quindi si affronta la specificità del progetto di una superficie virtualmente illimitata e si evidenziano le trasformazioni che la distribuzione del colore apporta alla configurazione grafica.

Il capitolo 3, Le superfici tessili, indaga sulla composizione merceologica dei tessuti e la loro combinazione (materiali), l’intreccio e la costruzione del tessuto a telaio, a maglia e per coesionatura (superfici tessili), mentre le lavorazioni di finissaggio e nobilitazione completano il quadro complessivo delle operazioni produttive, capaci di generare l’illimitata varietà dei prodotti tessili.

Nel capitolo 4, L’innovazione tecnologica, l’attenzione è volta alla richiesta sempre più attuale da parte dell’industria di innovare, di investire in nuove tecnologie e di aprirsi all’internazionalizzazione dei mercati, un paragrafo è dedicato alla specificità della progettazione grafica con il sistema CAD (Computer Aided Design), quindi delle reali possibilità e limiti che questi sistemi rappresentano. L’innovazione del prodotto, del processo produttivo, la normazione nel settore tessile, il marketing della fibra così come i tessuti del futuro, ampliano ulteriormente la vastità degli argomenti correlati di questa vasta ricerca.

Chiude il capitolo un breve glossario-guida, utile alla migliore comprensione della terminologia tessile ed un elenco dei luoghi presso i quali è possibile approfondire gli argomenti trattati.

La scelta dell’argomento trattato, la stesura e l’organizzazione del discorso, sin dal principio sono stati influenzati sia dall’esperienza personale di studio e lavoro in questo settore, sia dallo sforzo di poter fornire l’indicazione di un metodo, per la raccolta sistematica delle informazioni, che possa costituire uno stimolo per trasformare le teorie progettuali del textile design, in modalità ideative ed operative, capace dunque di avvicinare la conoscenza del campo professionale a quello dell’insegnamento.
Tesi di Laurea di Gianluca Pitton
TRATTO DA http://www.tesionline.it/default/tesi.asp?idt=16242

Il più antico tessuto dell'America Meridionale

2011-12-13T11:17:00.001+01:00

Grazie alla datazione di questi reperti, è stato possibile confermare la loro età e a raffinare la cronologia della prima occupazione degli altopiani andinidi antropologia
Reperti ritrovati in una cava peruviana e datati a 12.000 anni fa rappresentano il più antico tessuto mai scoperto in Sud America, secondo uno studio apparso sulla rivista Current Anthropology.
I campioni di tessuto sono stati scoperti 30 anni fa nella cava di Guitarrero, nelle Ande, insieme con altri artefatti datati a 12.000 anni o più. Tuttavia, gli stessi tessuti non erano mai stati datati e finora non era mai stato chiarito se fossero effettivamente altrettanto antichi, come ha spiegato Edward Jolie, archeologo del Mercyhurst College (PA) che ha guidato la ricerca.

La cava è stata spesso disturbata dall'attività umana e geologica, ed è perciò possibile che i tessuti siano appartenuti a ben più recenti abitanti. Inoltre, le prime datazioni al radiocarbonio del sito sono state effettuate su campioni di ossa, ossidiana e antracite, che spesso producono stime di datazione inaccurate. Secondo Jolie, l'antracite in particolare può produrre sovrastime dell'età dei reperti.

“Grazie alla datazione degli stessi tessuti, siamo stati in grado di confermare la loro età e a raffinare la cronologia della prima occupazione degli altopiani andini”, ha commentato Jolie. Il suo gruppo ha utilizzato la più recente datazione al radiocarbonio, la spettrometria di massa accelerata, per collocare i tessuti tra 12.000 e 11.080 anni fa.
I campioni di tessuto erano probabilmente parte di borse, cesti, rivestimenti per il pavimento o per le pareti, oppure di materassi. Con tutta probabilità furono lasciati durante le escursioni in montagna.
La cava di Guitarrero, posta a una quota inferiore in un ambiente temperato in confronto con gli altopiani andini, rappresenta un sito ideale per accamparsi e approvvigionarsi per le escursioni alle quote più alte”, hanno concluso

Jolie e i suoi colleghi. (fc)
TRATTO DA http://www.lescienze.it/news/2011/04/14/news/il_piu_antico_tessuto_dell_america_meridionale-552348/

BATIK

2011-12-13T11:12:00.001+01:00

BATIK

FOTO TRATTA DA

http://www.indonesia-tourism-info.com/2010/07/batik.html

Il Batik è una tecnica pittorica di origini giavanesi.
Viene scoperta e diffusa da pittori francesi nel secolo scorso.
La tecnica Batik è un procedimento molto particolare: consiste infatti nel ricoprire con cera parti del materiale in utilizzato che non si vogliono dipingere. Il materiale può essere carta, cuoio o tela.
Il Batik viene principalmente utilizzato nel settore tessile per la decorazione di tessuti.

TRATTO DA http://www.babelearte.it/glossario.asp?id=257

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B Atik è un'arte popolare tradizionale cinese che unisce pittura e tintura. E 'costituito da immergendo un coltello appositamente progettato in cera fusa e pittura vari modelli su pezzi di stoffa bianca. La cera rimane sul panno e le crepe spesso dopo si indurisce. Il tessuto è poi tinto e coloranti penetrano nelle fessure e fare linee sottili. Quando la cera è evaporata, bei modelli appaiono sulla tela. Tessuto batik possono essere trasformati in abiti, sciarpe, borse, tovaglie, copriletti, tende e altri oggetti decorativi. La storia del batik si può far risalire alla Dinastia Han Occidentale (206 aC-24 dC). Batik usato per essere popolare sia in Europa centrale e sud-ovest della Cina. In qualche modo la tecnica del batik è stato perso nella Cina centrale, ma è stata tramandata di generazione in generazione tra la gente etnica in Guizhou, una provincia nel sud-ovest della Cina. Nessuno sa come batik è stato inventato, ma un racconto popolare di una "ragazza batik", ci dice qualcosa al riguardo. La storia racconta che tanto tempo fa, c'era una ragazza che vive in un villaggio di pietra chiamato Anshun, ora una città nella provincia di Guizhou. Era appassionato di tintura tessuto bianco blu e viola. Un giorno, mentre stava lavorando, un'ape è successo a posarsi sulla sua tela. Dopo aver tolto l'ape, ha trovato c'era un puntino bianco lasciato sulla tela, che sembrava molto carino. La sua scoperta ha portato l'uso della cera a tintura.

Tra le nazionalità Miao, una minoranza etnica in Cina sud-occidentale, le ragazze giovani devono imparare a fare batik, a tessere e ricamare. Richieste personalizzate che fanno la loro farments proprio, da abiti da sposa a sartie funerale. Come tutte le altre ragazze Miao, Yang Jinxiu, nativo di Anshun nel Guizhou, batik abilità apprese quando era una bambina. A vent'anni aveva già formato il suo stile che è stato caratterizzato dalla combinazione di realisma ° romanticismo. Nel 1981, è stata scelta dall'Associazione cinese per la Scienza e la Tecnologia ad esporre la sua arte del batik fare ad una mostra all'estero. Successivamente ha preso la mostra in1982 in Canada e negli Stati Uniti nel 1984. I suoi lavori sono stati elogiati come "gioielli di arte popolare antica" e "fiori del leggendario arte orientale". Nel 1986, andò a Guiyang, capitale della provincia di Guizhou, e ha stabilito un mulino artigianale batik che ampliato un anno dopo nel Corporation Jinxiu Yang Batik comune. Yang è il direttore e capo progettista. Le esportazioni società batik beni ad un certo numero di paesi esteri tra cui Stati Uniti, Canada, Francia, Austria, Australia, Argentina, Brasile, Giappone e Singapore.

TRATTO DA http://www.chinavoc.com/arts/folk/batik.htm

BOUQUET GIOIELLO

2011-12-13T11:05:00.000+01:00

Il bouquet gioiello è realizzato con spille, fiori di stoffa, orecchini, bottoni, decorazioni di pregio.

A differenza di quello classico fatto di fiori freschi il bouquet gioiello non muore mai.

Un bouquet gioiello è per tutta la vita; i prezzi possono variare a seconda dei gusti e delle disponibilità. (dai 200,00 € in su).

E' possibile progettare e realizzare il bouquet giusto per ogni esigenza.

Si possono usare anche piccole spille poco costose su stoffe da riciclare.

Per la ricerca delle spille potete coinvolgere tutta la famiglia, le amiche, la mamma, la nonna.

Vecchie spille di bigiotteria, vecchi bottoni gioiello, stoffe ricavate da camicie di raso o seta possono diventare uno spettacolo se adeguatamente valorizzate.

La mia esperienza nella moda e nell'alta creazione renderà il vostro bouquet un pezzo unico.

PER PREVENTIVI http://disegnatoredistoffe.jimdo.com/bouquet-gioiello/

BOZZETTI DI MODA

2011-11-14T02:27:00.001+01:00

BOZZETTI DI MODA, un set su Flickr.

Bozzetti di moda per disegnatore di stoffe

I Tessuti degli Abiti Giapponesi

2011-11-08T12:19:00.002+01:00

I tessuti utilizzati per i kimono si distinguono tra somemono (tinto o dipinto), più elegante, e orimono (con motivo tessuto) meno elegante. Tra i primi i più usati sono: seta rinzu, seta chirimen, seta habutae, seta ro o sha, seta tsumugi, mentre i secondi includono lana, canapa, lino e cotone. Materiali che non siano seta sono per solo uso informale. Sete con finitura lucida come la rinzu sono più formali di quelle non lucide.

La seta (kinu) è la più nobile delle fibre naturali. Costosa per il tipo di produzione e pregiata per le sue caratteristiche di lucentezza, elasticità, leggerezza e freschezza, nonostante la sua finezza, è un tessuto molto resistente con una buona protezione termica. Importata dalla Cina agli albori della civiltà nipponica, la seta giapponese ha conosciuto secoli di evoluzione fino a diventare la più pregiata e costosa al mondo.

È il tipo di tessitura a determinare le diverse tipologie di tessuto. La seta senza particolare lavorazione si chiama hiraginu o kiginu.

Habutae (taffettà): seta morbida, lucida e spessa.

Taffettà: termine generico indicante tessuti in armatura tela, tele di seta o cotone.

Chirimen (crèpe cady): seta con una superficie ondulata, quasi leggermente crespata, ottenuta con una tecnica di tessitura che prevede la torsione dei fili mentre si tesse. E’ una seta robusta ed elegante, viene utilizzata per kimono non troppo formali.

Crèpe è il nome generico dei tessuti di vario tipo, peso e origine, dal caratteristico aspetto granuloso, increspato, ondulato e comunque mosso; che può essere ottenuto per effetto dei filati omonimi, che grazie alla torsione forzata molto alta creano queste increspature. Ne esistono numerosissime varianti: crèpe-de-chine più compatto e pesante, ben drappeggiabile, ottenuto con l’impiego di trame a torsione alternata, spesso stampato; crèpe georgette leggero, trasparente, arioso, a grana finissima, leggermente ondulato, solitamente unito; crèpe satin morbida, rasata, lucido, crèpe marocain il più pesante di tutti, con filato di trama più grosso dell’ordito che crea un effetto di costine ondulate.

Cady: tessuto pettinato, di cotone, lana o altre fibre, usato per abbigliamento; elegante.

Rinzu (jacquard): seta lucida damascata, considerata il tipo più elegante e formale di tessuto. Su questa seta si utilizzano tecnica di tintura come: shibori, yuzene altre.

Monrinzu > rinzu con pattern

Jacquard: si chiamano cosi tutti i tessuti (e maglieria) realizzati su telai su cui è applicato uno speciale meccanismo mediante il quale si ottengano intrecci e disegni anche molto complessi, come ricamati a mano.
Damascato: tessuto jacquard di origine orientale (broccato di Damasco) originariamente fatto a mano, molto pregiato, con armatura e tessitura più stretta e rigida rispetto al broccato. In genere è realizzato in un unico colore con filati brillanti che creano disegni a rilievo chiaro-scuri.

Donsu: variante in seta spessa del satin. Il disegno è realizzato usando direzioni diverse nella tessitura e colori contrastanti nell’ordito. Si differenzia dal rinzu perché i fili sono già tinti. Questa seta è usata principalmente negli obi (cintura per il kimono).

Monshusu > satin con pattern.

Satin: o raso, cioè tessuto pettinato che ha subito una cimatura a fondo che elimina qualsiasi peluria; satin indica anche un tessuto di cotone lucido, usato per foderami, grembiuli.

Omeshi: tessuto ottenuto con fili di seta preventivamente tinti e quindi tessuti a macchina ottenendo eleganti ed elaborati motivi. In un certo senso si tratta della modernizzazione e automatizzazione del metodo kasuri, che veniva eseguito a mano e richiedeva grande abilità e pazienza per ottenere un buon risultato, comunque piuttosto semplice e geometrico dati i mezzi. I kimono omeshi sono i più formali tra i kimono ottenuti con fili pre-tinti e poi tessuti (orimono). Ce ne sono due tipi: l’omeshi hiraori e l’omeshi chirimen.

Tsumugi: seta tessuta utilizzando gli avanzi, filati a mano dalle donne, dei bozzoli di seta rovinati. Lo tsumugi ha una superficie irregolare, "ruvida" d'aspetto, che somiglia allo shantung*. Non è considerata una stoffa "elegante", e per questo i kimonotsumugi vengono indossati in occasioni informali, non ci sono regole precise.
Rovinano il tessuto macchie di vino, di succo di frutta e sudore. Per pulire un’eventuale macchia è importante tamponare subito con un panno precedentemente strizzato, meglio comunque rivolgersi a centri di pulitura specializzati.

Ōshima Tsumugi – tessuto caratteristico dell’isola di Amami- Ōshima (sud del Kyūshū)

*Shantung:
tela di seta selvaggia di origine cinese; oggi tessuto in seta o cotone o altre fibre (quella originale in puro doppione è pregiatissima: si tratta di una bava doppia emessa contemporaneamente da due bachi).

Lavorazione della seta (shimebata e kasuri):

Processo Shimebata: i fili di cotone legano quelli di seta creando dei disegni su ciascuno di questi; i fili sono legati insieme e intrecciati con un telaio rudimentale.

Tintura: i fili vengono quindi immersi in un liquido rosso, colorato facendo bollire la corteccia rossa dell’albero di teichigi; successivamente vengono immersi nel fango e di nuovo nel liquido rosso fino ad assumere una colorazione nera.

Tessitura: i fili così colorati vengono infine intrecciati su un telaio molto più raffinato a formare il famoso disegno kasuri.

Alcuni vocaboli di interesse:

Doroai-oshima: seta luminosa di colore nero.

Doroai-oshima: tessuto con fili color indaco, base del tessuto nera, disegni color indaco.

Iro-oshima: i colori sono creati attraverso prodotti chimici.

Ai-oshima: tessuto colorato con la pianta dell’indaco, raro.

Kusakizome-oshima: tessuto tinto con coloti ricavati da piante diverse.

Otokomono: per uomo, a tinta unita con un disegno piccolo.

Yomi: densità dell’ordito; 1 yomi = 80 fili.

Maruki: gruppo di 80 fili Tatekasuri.

Sha: tessuto di seta leggero e sottile per indumenti estivi in cui si utilizzano fili di colore diverso come rosso (usato per il disegno) e nero (usato per lo sfondo).

TRATTO DA http://www.casazen.com/giappone_tradizionale/tessuti_giappone.htm

AUTUNNO-INVERNO MISSONI 2012

2011-09-05T22:05:00.002+02:00

CONTINUA SU http://www.stile.it/maison/missoni/foto-sfilate/page/3?stagione=autunno-inverno-2011-2012

Moda Alert: Missoni destinazione x

2011-09-05T22:01:00.002+02:00

Moda Alert: Missoni destinazione x

Elegantemente Scritto da Tiffany Elam su

5 set 2011

Collaborazione tanto atteso bersaglio con Missoni sarà di colpire i negozi 13 settembre ^° . Segna i calendari!

La leggendaria casa di moda italiana porterà i suoi modelli a colori chic, tra strisce, zig-zag e fiori astratti, di negozi Target e Target.com per un tempo limitato. Il 400-pezzo da collezione includerà abbigliamento, accessori stoviglie, biancheria da letto, cancelleria e arredamento, il tutto a prezzi accessibili. La maggior parte dei articoli saranno sotto, con prezzi che vanno da $ 2,99 a $ 599,99. A questi prezzi, anche la gente comune può proprio alcuni dei modelli eclettici Missoni.

La collezione sarà disponibile da settembre 13 al 22 ottobre ^° , con alcuni elementi disponibili fino all'inizio di dicembre esclusivamente online.Se vivete a New York, non perdetevi il loro Notte Fashion Out pop-up negozio l'8 settembre ^° a 1095 Sixth Ave & 42 ^° Street, aperto dalle 18:00-11:00.

Se si vuole pianificare la spesa ora è possibile visualizzare tutti i pezzi qui .Obiettivo offre la spedizione gratuita per ordini superiori a 50 $, quindi, anche se hai paura del progettista affamati di folle, è ancora possibile rifornirsi sembra grande. Felice dello shopping CK ragazze!

http://www.cocokouture.com/fashion/fashion-alert-missoni-target

Missoni for Target IN ACTION !

2011-09-05T21:57:00.000+02:00

Missoni for Target IN ACTION ! di bobgold

IL SITO DI UNA GIOVANE STILISTA FINLANDESE

2011-08-28T13:31:00.001+02:00

IL SITO DI UNA GIOVANE STILISTA FINLANDESE

I conceive, design, measure, prototype, cut and hand craft dresses for my clients.
The artisanal techniques adopted ensure to make a dream become a confortable dress for festive occasions. Handmade details and natural nuances are distinctive in my experimental collections presented at Helsinki Fashion show.
The evening dresses in silk are my favourites. And you, what is the dress that appears in your dreams? We could make it real together...

http://www.suvijaskari.com

Scervino: ragazzi, lavorate con le mani

2011-08-28T13:23:00.000+02:00

Pubblicità all'interno dell'allegato del corriere della sera del 27 agosto 2011

Fa un caldo torrido a Firenze, ma Ermanno Scervino e il suo socio Toni sono già al lavoro nella fabbrica ancora chiusa per ferie a Bagno a Ripoli, di fronte alle colline del Chianti. Uno scenario incantevole. Ma altrettanto suggestivi sono i pezzi di abito imbastiti sui manichini. «È la collezione della prossima estate che sfilerà a settembre. Al momento mi sembra perfetta ma il giorno dopo cambio sempre tutto». La marsina in jeans doppiato macramè è ancora a metà. «È una lavorazione difficile da realizzare e quindi anche da copiare», dice con aria di sfida lo stilista che si distingue nel panorama nella moda per la sua capacità di creare capi trasversali alle generazioni e agli stili. Linee pulite per abiti studiati attorno al corpo, che diventano nuvole leggere e impercettibili anche quando sono piumini o spolverini in tecno seta, tutti un intarsio e una frangia (al laser). «Andavo a Cortina e vedevo figure ingolfate in piumini tecnici e brutti; caldi però. Mi sono detto: devo trovare il modo di creare un piumino sexy». Con quel capo nacque la collezione Scervino oggi venduta in 40 negozi monomarca e oltre 500 multibrand. Fatturato previsto per fine 2011: 93 milioni di euro con una quota di export del 60 per cento, di cui il 22 realizzato nell' area dell' Est Europa. «Adoro le russe per la cura che pongono nel vestire. Il mercato interno soffre, per fortuna ci sono i mercati emergenti che hanno voglia di spendere. Il prossimo passo è la Cina», continua Scervino. «Se l' abito fa il monaco per essere eleganti bisogna impegnarsi. Far sentire bene una donna in un vestito è la mia sfida». Una sfida che si è concretizzata quando Toni ed Ermanno Scervino hanno deciso di rilevare una azienda di corsetti che stava per chiudere: «L' abilità è partire da un bustier conformato e costruirci attorno l' abito, un aiuto a tutte le donne, anche quelle che non hanno ceduto al ritocco», spiega Toni. Aveva chiuso anche il maglificio dove lavoravano le magliaie che in azienda ora tricottano all' uncinetto, ricamano i voile e creano fiori di organza. «Sono queste le vere eccellenze italiane che rischiano di andare perdute perché la nostra politica non prende la moda sul serio. E invece solo qui lavorano 300 persone, con un indotto di altre mille. In Francia, alle sfilate trovi sempre seduti in prima fila i rappresentanti della politica, da noi non si vede nessuno, eppure la moda italiana è la più apprezzata nel mondo». Poi ci sono le scuole. «Purtroppo non hanno capito che il computer non basta, bisogna anche lavorare con le mani. I ragazzi devono sapere che questo è il segreto del successo». Lo stilista deve saper trasformare in prodotto quello che fiuta nell' aria. «Fare moda è difficile, ti scontri con i negozi più belli del mondo. Mi viene in mente ogni volta che guardo la mia boutique in rue Faubourg Saint Honoré, a due passi da Hermès, il luogo che più mi attraeva quando avevo 18 anni». Come sta cambiando l' eleganza? «Ci sarà sempre meno casualità: mi piace la gonna al ginocchio con il twin set cammello e scarpa alta e pantalone con la piega, stile Audrey Hepburn». Sui grandi tavoli c' è anche l' immagine di Rita Hayworth versione odalisca: «Voglio riscoprire la pancia, ma mai con l' ombelico in vista». Ne è certo Scervino: le donne alla fine si convertiranno alla vita alta. Ma il retrò non può mai essere nostalgico. «La midi non fa zia a patto che abbia uno spacco». Ogni epoca esalta una parte del corpo: questo è il momento della schiena, «che non ammette ritocchi», afferma Scervino, indicando il dorso plastico incorniciato da una tuta nera di Alice Dellal, 24enne (sorella del fidanzato di Charlotte Casiraghi), protagonista della nuova campagna autunno inverno e perfetta interprete della moda royal-rock. «La moda è lo specchio di un' epoca. Per questo uno stilista deve saper realizzare un total look». Mostra le prove delle nuove borse, leggerissime, tutte doppiate, reversibili: la pelle con la rafia - «sono stato il primo a riscoprirla» - rivendica, la rafia con la passamaneria. Maria Teresa Veneziani RIPRODUZIONE RISERVATA **** Il gioco della torre Mi piace 1) La sottoveste con lo spolverino 2) Le gambe senza calze d' inverno (o al limite con il calzino maschile) 3) Il gusto retrò: gonna al ginocchio col twin set cammello e scarpa alta 4) La camicia bianca infilata nel pantalone nero a vita alta, 5) Il tubino nero, con un pò di aria tra tessuto e pelle Detesto 1) I legging portati con i tacchi alti e la camicia stretta che lascia intravedere l' intimo 2) La moda di Forte dei Marmi con abito bianco e gli stivali d' estate 3) No alla minigonna dopo i 40 anni: le armi di seduzione non sono più quelle dei 18 4) No al rosa bambola: abbinatelo al nero o al grigio 5) No alla midi versione zia: portatela con uno spacco sexy e i tacchi

Veneziani Maria Teresa

Pagina 44

(27 agosto 2011) - Corriere della Sera

DISEGNATORE DI STOFFE

2011-08-20T15:53:00.001+02:00

ANCHE LA GIOCONDA VESTE LE MIE STOFFE

VISTA IL MIO SITO DEDICATO AI DISEGNI DI STOFFE DESTINATI A:

ABBIGLIAMENTO, ARREDAMENTO, TAPPEZZERIA, ACCESSORI...

http://disegnatoredistoffe.jimdo.com

Ermanno Scervino Sfilate / Collezioni Autunno-Inverno 11-12

2011-08-19T15:55:00.001+02:00

VISITA IL SITO http://www.style.it/moda/sfilate/sfilata/ai-11-12-collezioni/ermanno-scervino

L’abito Salvatore Ferragamo in pied de poule è amatissimo dalle star!

2011-08-15T16:07:00.001+02:00

L’abito Salvatore Ferragamo in pied de poule è amatissimo dalle star!

La collezione autunno inverno 2011-12 di Salvatore Ferragamo ha riportato in auge il motivo pied de poule, lui ne ha fatto il leitmotiv dell’inverno 2012 e lestar si sono fatte sedurre da questo trend! Oggi vediamo tre bellezze, molto diverse tra loro, con lo stesso abito in pied de poule, le tre ragazze sono l’attrice australiana Teresa Palmer, la bellissima Fan Bing Bing e l’incontenibile Lady GaGa. Ognuna di loro ha personalizzato il look, adesso scopriamo insieme a chi sta meglio!

TRATTO DA http://moda.pourfemme.it/articolo/l-abito-salvatore-ferragamo-in-pied-de-poule-e-amatissimo-dalle-star/20951/

Lady Gaga, Salvatore Ferragamo Addicted

2011-08-10T16:06:00.001+02:00

Lady Gaga, come ben risaputo forse anche per le sue origini, è una fan dell’Italia e in particolar modo della moda italiana.

Dopo aver sfoggiato durante il video The Edge of Glory un capo vintage della maison Versace, Miss Germanotta questa volta sceglie un capo dellacollezione Autunno/Inverno 2011/12 di Salvatore Ferragamo.

Durante la sua partecipazione al programma statunitense The View, ha sfoggiato il look dalla macro fantasia a pièd-de-poule e ovviamente indossare soltanto l’abito sarebbe stato troppo scontato per la sua eccentricità, tant’è che, per non farsi mancare nulla, ha decisa poi di abbinare clutch, unghie, occhiali, cappello e scarpe della stessa fantasia.

La ciliegina sulla torta? il pianoforte, di certo non poteva non essere in coordinato con il resto!

Non stupitevi, del resto si sà, da una Celebrity come Lady Gaga non ci si può di certo aspettare che esca in jeans e canotta!

http://www.mondogossip.com/moda/13479/lady-gaga-salvatore-ferragamo-addicted.html

TRATTO DA

MODA E TECNOLOGIA...

2011-08-07T10:54:00.000+02:00

Lainate, 28/07/2011 (informazione.it - comunicati stampa) Altea, System Integrator leader nel settore di consulenza e gestione di impresa e una tra le più significative realtà nazionali tra le società ICT, è lieta di comunicare un importante traguardo raggiunto da parte della Business Unit Microsoft. All'indomani dall'attivazione della partnership con H-umus, è stata confezionata la prima soluzione Altea per il Digital Showroom e l'Order Entry per un importante cliente, ERMANNO SCERVINO.

H-umus (www.h-umus.it) è una società che si occupa di Software ed Interaction Design, che sviluppa applicazioni interattive le quali possono essere utilizzate tramite l'utilizzo delle mani.

Attraverso gesti semplici come sfiorare una superficie o trascinare un oggetto è possibile presentare un'offerta, sfogliare cataloghi, configurare prodotti. Nuxie, la soluzione di H-umus, rappresenta il modo più semplice per gestire e presentare una collezione di moda con un iPad.

Il progetto in ERMANNO SCERVINO prevede una prima fase per l'implementazione su tecnologia iPad del CATALOGO DIGITALE (DIGITAL SHOWROOM) e della WISHLIST, integrata conK3/PEBBLESTONE FASHION, l'unico ERP verticale ufficialmente certificato e registrato daMicrosoft per il settore moda. La soluzione Pebblestone Fashion vanta 500 referenze a livello worldwide e per l'Italia Altea è l'unico ed esclusivo partner Microsoft.

La prima fase del progetto sarà avviata presso lo Showroom di Milano, subito dopo la sfilata di"Milano Moda Donna" prevista per il prossimo 22 Settembre. Questa attività sarà propedeutica alla fase successiva che introduce il modulo di ORDER ENTRY, sempre integrato conK3/PEBBLESTONE FASHION, da completare entro il prossimo Dicembre.

Il settore Fashion rappresenta una realtà in continua evoluzione ed è in quest'ottica che la soluzione proposta da Altea rappresenta una risposta immediata alle necessità delle aziende le quali devono prontamente rispondere alle richieste di un consumatore sempre più esigente e riuscire a cogliere al volo le sue emozioni per trasformarle in business.

Altea è oggi in grado di proporre una soluzione unica nel panorama dell'offerta informatica per il fashion che consente alle aziende del settore di mantenere alta la competitività a livello internazionale e di soddisfare al meglio la propria necessità di crescita.

Per informazioni
Web:www.alteanet.it
Mailto: AlteaCommunication@alteanet.it
Contact: Valentina Bonetto
Mobile:333608775

LA MODA MARE DI ERMANNO SCERVINO

2011-07-30T10:58:00.001+02:00

Giochi di pieghe plissettate,trasparenze e lavorazioni a rete per la nuova collezione beach di Ermanno Scervino. Il gioco di vedo e non vedo diventa sinuoso e femminile mettendo in risalto il corpo della donna. Eliminato il dubbio della scelta tra il bikini e il costume intero, la moda 2011 sulle spiaggie prevede che il classico costume possa essere indossato anche come top o sottogiacca scavalcando così il suo solito utilizzo beach. Noi diModaeDonna.it abbiamo scelto alcuni tra i più belli proposti da Ermanno Scervino, semplici, eleganti e chic.
Reggiseno in popeline con motivo a pieghe plissè 215 euro, guaina con lacci laterali 140 euro.
Costume intero con ruches plissè e cintura 390 euro.
Bikini triangolo fuxia soutage 290 euro.
Costume intero marrone soutage 1.088 euro
Balconcino con ruches e plissè 170 euro, brasiliano 75 euro.
Bikini triangolo con ricamo al laser 190 euro.
Bikini triangolo con ricamo di paillettes e stampa camouflage 200 euro.
Bikini triangolo scorrevole fantasia vichy 156 euro.
Bikini a fascia stampa bandana 180 euro.

TRATTO DA

Sito ufficiale Ermanno Scervino: www.ermannoscervino.it
http://www.modaedonna.it/abbigliamento/la-moda-mare-di-ermanno-scervino/9574/

Salvatore Ferragamo apre nuovo monobrand nel cuore di Mosca

2011-07-29T16:03:00.001+02:00

(Teleborsa) - Roma, 25 lug - Salvatore Ferragamo SpA, holding del Gruppo Ferragamo, uno dei principali player mondiali nel settore del lusso, ha inaugurato un nuovo negozio monomarca dedicato all’uomo nel lussuoso shopping center GUM, sulla Piazza Rossa nel cuore di Mosca.
Il negozio – che ha una superficie di 60 metri quadrati - si trova al 2 ° piano, nell’area dedicata alle boutique del lusso maschile.
Il nuovo monobrand, gestito dalla Società in collaborazione con il partner russo JamilCo Group, ha un focus specifico sugli accessori uomo e propone una vasta e completa gamma di calzature, borse, cinture e pelletteria.
L’interno del negozio richiama le caratteristiche di eleganza e di lusso, segno distintivo dello stile Ferragamo, proponendo un ambiente sobrio e raffinato, allestito secondo il concept degli stores Salvatore Ferragamo di tutto il mondo.
Gli arredi, i colori e la struttura degli spazi sono accuratamente calibrati per avvolgere i visitatori in un’atmosfera intima ed elegante, offrendo una shopping experience contemporanea e inedita. Il lay-out espositivo valorizza infatti i prodotti attraverso giochi di luci, abili accostamenti di superfici e geometrie lineari di mensole e piani espositivi.
L'apertura della nuova boutique dedicata all’uomo rientra nella strategia di rafforzamento del marchio sul mercato russo, in cui Salvatore Ferragamo è presente con il primo monomarca a Mosca dal 2002.

TRATTO DA http://finanza.repubblica.it/News_Dettaglio.aspx?code=652&dt=2011-07-25&src=TLB

Ermanno Scervino, nuova boutique in Ucraina

2011-07-28T10:54:00.000+02:00

Ermanno Scervino apre una prima boutique a Kiev in Ucraina, ubicato su una piazza centrale della città munita di otto grandi vetrine le quali, dislocate su un perimetro semicircolare di oltre 200 metri quadrati, espongono le collezioni uomo e donna del brand. Il punto vendita é suddiviso su due livelli mentre il concept dell’arredamento racchiude elementi moderni come l’acciaio, il cemento, gli specchi e il vetro, e elementi naturali, quali il cuoio, il legno, la pelle, e i sontuosi stucchi, inquadrati in una campitura di fondo dai toni neutri opachi. La pavimentazione é in cemento grigio chiaro sulla quale sono adagiati tappeti color tortora, molto amati della Maison. L’arredamento é realizzato da abili artigiani fiorentini, ben integrato con vari elementi di design contemporaneo instaurando nell’insieme un equilibrio tra l’innovazione moderna e la cultura della tradizione, ideale molto vicino alla filosofia del marchio, ovviamente in linea con il concept progettuale del medesimo.

“E’ una tappa importante quella di Kiev, che rafforza il nostro interesse verso i mercati dell’Est. Guardo con attenzione alle nuove generazioni che amano la nostra moda, proiettati ad avvicinarsi alla vita occidentale. E’ una grande opportunità di sviluppo che dobbiamo cogliere”, ha dichiarato Ermanno Scervino.

Marius Creati

TRATTO DA http://insidelife.mondoraro.org/2011/07/ermanno-scervino-nuova-boutique-in-ucraina/