El 8 Pasajero

Salto completado

2013-03-05T13:27:00.003+01:00

Salto completado, el FTL de la nave nos ha dado más de un serio problema, pero gracias a la música de All Along the Watchtower he marcado las coordenadas necesarias para ese salto intergaláctico hacia un nuevo hogar.

Tras amoldarme, más tarde que pronto, a Wordpress, toca hacer la úlitma entrada del 8 º Pasajero en Blogger. La última de 544 entradas a lo largo de algo más de cuatro años.

Podéis seguir estando al tanto de las andaduras seriefías en el dominio de siempre

www.8pasajero.com

o en

www.el8pasajero.wordpress.com

So say we all!

La CW pega fuerte. Sobre Cult

2013-02-15T22:23:00.002+01:00

Si con Arrow la CW había conseguido engancharnos, siendo consciente de sus carencias, ahora se a propuesto engancharnos con una premisa tan sorprendente como metatelevisiva. Cult es la nueva apuesta de la cadena para conseguir de nuevo el éxito cosechado en su día por Supernatural, a sabiendas de que tarde o temprano tendrá que darle un final a los hermanos Whinchester, Cult parece tener todas las papeletas para convertirse en una cita fiel en la cadena de cable americana.

El amarillo es el color de los locos. Sobre Utopia

2013-02-14T17:14:00.002+01:00

El título de esta entrada está sacado de este tweet de @Portalsotero, a quien le debo darle una oportunidad a esta locura saturada de Channel 4.

Trama de conspiraciones, poder, política, sanidad... de muchas maneras se puede intentar catalogar Utopia, pero lo cierto es que si hay una cosa que caracteriza lo obra de Dennis Kelly es sin duda alguna el tono en el que nos muestra toda esta bacanal de salvajismo colorista.

La atmósfera atrayente con la que se nos presenta esta historia solo hace que forzarnos a aceptar una tras otra las escenas brutales que contiene. Y es que cuando volar sesos en un escenario saturado es lo más normal del mundo, la perplejidad con la que se observan todas y cada una de las escenas de Utopia se convierte en abrumadora.

Con unos giros de trama envidiables, Utopia se planta ante nosotros como una de las mejores series del panorama actual. Y para demostrarlo solo hay que darse una vuelta por Twitter.

Matias Alonso @matialonsor

Cuando alguien quiere hacer las cosas bien, hace una serie como#Utopia

Maldito Bastardo @MaldytoBastardo

Review del 1x05 de #Utopia, la mejor nueva ficción para televisión, de momento, de 2013. …bastardasextraordinarias.blogspot.com/2013/02/review…

jaimediezaguirre @jaimechache

@todosobreseries #utopia. Pues deberias... Porque es rara, macabra e inglesa, y esos 3 conceptos combinan muy bien!

Sonsoles C. Q. @SonsolesCQ

#Utopia es una serie grandiosa. Estoy viendo el primer capítulo y me esta impresionando muchísimo.#01x01

El Portal de la Sota @PortalSotero

Grande el 5º de #Utopia: una explicación muy interesante, un secreto explosivo y algún nuevo interrogante. ¡Y ya sólo nos queda un capítulo!

Y a vosotros ¿Qué os está pareciendo Utopia? ¿Locura o genialidad?

Yes It's me. Sobre lo nuevo de Black Mirror

2013-02-13T10:38:00.002+01:00

El gran éxito cosechado por la Miniserie Black Mirror, de tan solo 3 episodios, nos aseguró esta segunda tanta de digresión y paranoia Poca cosa podría superar el primer episodio, aunque solo sea por la novedad que supuso en su día, pero lo que hay que reconocerle a Black Mirror es como se reinventa en cada temática, para hablar prácticamente de lo mismo, abordando argumentos dispares. El Futuro que nos muestran está tan cercano a nosotros que me acongoja lo factible de lo expuesto.

Endemol describe la serie como "un híbrido de The Twilight Zone y Tales of the Unexpected que se nutre de nuestro malestar contemporáneo sobre nuestro mundo moderno", con historias que tienen un sentimiento de "tecno-paranoia" ( link ) Charlie Brooker afirmó que su serie se encontraba en una línea muy fina entre el placer y el malestar, y es ahí donde reside la fuerza, sobre todo del primer capítulo de la primera temporada. Ayer 11 de Febrero de 2013 se estrenó Be Right Back -2x01- con 1.6 millones de espectadores y un 9% de Share.

¿Qué nos depara este nueva aventura de Brooker?

A partir de aquí Spoilers sobre el primer episodio de la segunda de temporada de la serie de Channel 4 BLACK MIRROR

A pesar de su apariencia, y de la factura técnica que nos ofrece, las consecuencias del tema tratado son espeluznares y no es que se trate de una historia de miedo, ni mucho menos, pero si que es cierto que en un par de ocasiones en que Haley Atwell dice la palabra "Creepy" no puedo estar más de acuerdo.

Lo que podemos llegar a hacer tras la perdida de un ser querido, por evitar superarlo, por no seguir adelante, por anclarnos en el pasado llevado al extremo de la era digital donde se puede crear un humanoide referenciado a toda una vida 2.0. Esto me recuerda irremediablemente a la idea de Caprica, El avatar que está creado a partir de pura información. Aunque en este caso es todo mucho más beta a la par que realista, existen preguntas para que las que el "Ash" no tiene respuesta, y hay ocasiones en las que no reacciona como lo haría el verdadero, pero aún así esas ráfagas de verdad son en esencia lo que cuenta.

La actuación de Haley Atwell me parece muy lograda, entiendes perfectamente su reacción en el funeral, y luego más adelante cuando decide comenzar a hablar con "Ash", cuando accidentalmente rompe el móvil y cree verdaderamente que lo ha roto a él, a esa cosa a la que se aferra y que quiere creer Ash.

El final no deja de manifestar lo difícil que es pasar página, sobre todo cuando algo es casi tan real como la vida misma. Y es que... ¿Qué haríais vosotros ante ese "Yes It's me"?

Misfits a la española. Sobre la ficción nacional y su rentabilidad

2013-02-01T22:22:00.002+01:00

A raíz de las palabras de Ivan Escobar en el curso "Un verano de Guión" he podido, no diría descubrir, pero si entender la ficción nacional. La palabra más importante que se me viene a la cabeza es Rentabilidad. Y eso se traduce simple y llanamente en disparar a todos los frentes posibles. Las series viven del Share, por lo que se entiende crucial intentar abarcar el mayor numero de targets para que ese porcentaje aumente lo máximo posible.

La ficción española, o mejor dicho, la ficción española que más éxito cosecha, es aquella que va dirigida a todos los públicos Y al hablar de éxito siempre estamos hablando en términos de audiencia. Hay que ser pragmáticos, nos dice Escobar, pragmáticos y realistas. Y darse cuanta de que ya no hay televisiones hay discos duros.

Siendo consciente de la gente que ve la televisión, se puede llegar a vislumbrar el por qué de las propuestas que inundan la parrilla televisiva nacional, mezcla de géneros con el componente familiar presente en todo momento. Y es justo en esta vorágine de referentes cotidianos donde el telespectador encuentra la identificación y la empatización necesaria para fidelizarse un día a la semana con determinada propuesta.

En España no se hacen series como en el Reino Unido ni como en Estados Unidos porque no es rentable, más allá de la capacidad de producción y de realización de productoras y cadenas, vivir de la publicidad en este país representa el principal obstáculo hacía una ficción televisiva de género.

Siempre critiqué a la ficción nacional precisamente por ese edulcoramiento, esa falta de pretensiones más allá de contentar a abuelos, padres e hijos. Y por qué no decirlo, porque las comparaciones son odiosas. Sentarse a ver el piloto de Misfits para luego acto seguido ponerse con el de Los protegidos viene a demostrar esto mismo. Del mismo concepto se pueden sacar dos series diametralmente distintas, sin absolutamente nada que ver pero cosechando, cada una, buenos datos de audiencia en sus respectivos países.

¿Qué nos diferencia de ellos? ¿Por qué una serie como Misfits es rentable en PrimeTime en el Reino Unido y no lo sería aquí en España? Esto daría para horas y horas de discusión. De momento os dejo los comentarios para poder continuar este debate.

Flechados

2013-01-30T22:05:00.002+01:00

Ya era hora que le dedicara una entrada a la serie que presta la cabecera para la nueva andadura del 8º Pasajero en WordPress, Arrow llegó casi sin hacer ruido y se ha convertido en una de las adicciones más comentadas en la blogosfera y este blog no iba a ser menos. Desde su episodio piloto hemos sido flechados por sus lujosas fiestas, sus gimnasios clandestinos, sus descamisamientos necesarios y su lucha contra el crimen.

Y es que a raíz de esta entrada de J.Melendez sobre el peligro de airear escenas poniendo como claro ejemplo el desastroso reencuentro entre Laurel y Oliver del episodio piloto quisiera sacar a colación que a pesar de este y muchos otros fallos Arrow se ha convertido en una cita ineludible en el calendario seriéfilo. Y vamos a intentar explicar cuales pueden ser algunas de las causas del éxito del vigilante de Starling City.

La serie se toma en serio lo justo y necesario para que un equilibrio entre acción-culebrón-misterio nos tenga pegados al sofá semana si, semana también. Incluso la trama de la Isla ha conseguido captar el interés gracias a la temprana resolución de sus misterios importantes.

Los abdominales siempre ayudan, y no hay capítulo donde nuestro querido Oliver Queen no los luzca. Todo un disfrute para nuestros ojos. Si, yo quiero casarme con el torso de Stephen Amell.

Y es que a pesar de ciertos personajes absurdos hasta el hastío, la esencia de Arrow, nos devuelve al héroe sacrificado, que lucha contra el crimen sin tiempo para ser feliz, teniendo que proteger a la gente que le importa actuando como un auténtico idiota egocéntrico.

Arrow nos trae de vuelta el honor, la bondad, el altruismo... Si, está claro, viene envuelto de una manera muy superficial, pero el embalaje no difumina la atmósfera que se respira de Seguridad. Tenemos un superheroe en la ciudad.

¿Me ayudáis a completar esta entrada? ¿Qué virtudes le veis a Arrow?

Spartacus: Fiel a si misma

2013-01-29T02:12:00.002+01:00

Te perdono, Fringe.

2013-01-28T22:41:00.002+01:00

¡ATENCIÓN! Esta entrada contiene spoilers del final de Fringe

Fringe se nos ha ido casi de la misma manera que nos llegó, allá por el 2008, con Walter de la mano de un niño atravesando una luz cegadora, aquella vez entrada en nuestro mundo con Peter a su lado, está vez se va hacia lo desconocido, al futuro de la mano de Michael.

Si bien tengo que reconocer que Fringe lleva desencantándome mucho tiempo, también es justo reconocerle este último capítulo donde ha sabido ganarse su tulipán blanco. El cierre de personajes ha sido muy vívido y emotivo. Hemos podido ver la separación de padre e hijo en aras del bien común. Hemos podido ver como Walter pronunciaba correctamente el nombre de Astrid. Hemos podido ver como la vaca siempre estuvo ahí. Hemos podido ver algunos de los casos más impactantes de aquella primera temporada. Hemos podido reir con Walter por última vez.

Because it's cool!

Walter Bishop ha recuperado su papel de verdadero motor de la historia, pasando de su inutilidad para recordar el plan contra los Observers a su verdadero sacrificio, ese que siempre supo que tenía que llegar, ese que era su destino, y esto me recuerda una gran frase del almiratne Adama en Battlestar Galactica

No puedes jugar a ser Dios, y desentenderte de lo que has creado

Así que Fringe, te perdono. Me has regalado un final muy emotivo, me has hecho despedirme de estos maravillosos personajes como se merecen, por eso no hablaré de la trama de temporada, no necesitas que mancille tu nombre más. hubo momentos en que me hiciste dudar y a punto estuve de dejarte en el cajón del olvido, suerte que no lo hice, te he podido decir adiós. Siempre recordaré tus 3 primeras temporadas y este final. Me has hecho olvidar todo lo que no me gustaba de ti. El tulipán blanco es tuyo.

2013-01-25T00:28:00.002+01:00

La redención del Dr. Bishop llega mediante una escena familiar. Walter desapareciendo a través de un portal con un niño de la mano, aquella vez salto entre universos, esta vez se trata de un salto en el tiempo.

2013-01-24T11:48:00.002+01:00

2012-12-13T13:19:00.002+01:00

¿Os acordáis cuando Fringe era una serie pseudo-procedimental envuelta en una gran trama universal? Yo lo hago mucho últimamente. ¿Qué queda de esos dos universos? Ni siquiera los personajes son los mismos, se convirtieron en una fusión entre ambas versiones de si mismos que tan solo aportaron a una nueva Nina Sharp demasiado sonrisas y lagrimas.

¿Os acordáis cuando nació el hijo de RedOlivia? Yo lo hago mucho últimamente. Porque lo que estoy viendo en esta última temporada de Fringe, es una historia que perfectamente podría estar partida de cero, sobre una invasión de unos calvos inexpresivos. Tan solo Peter tiene el privilegio, o el estigma, de ser el verdadero Peter, quizá porque, siempre, solo hubo un Peter.

Los de las cintas es de tralla, en serio , nos hemos pasado toda esta quinta temporada buscando esas cintas, viendo su calidad y amando cada día más a la alta definición.. ¿Para qué? Que si ahora hace falta un chirinbolo que da vueltas, que si ahora hace falta un imán que está en un camión que tiene una negra que parece sacada de Matrix, que si ahora esto y ahora lo otro, pero avance sobre el plan de Walter poca cosa. Es tal la sensación de perdida de tiempo que estoy empezando a mirar con malos ojos a mi adorado Walter Bishop.

¿Os acordáis de lo muchísimo que me gusto el final de la 2ª temporada de Fringe? Yo lo hago mucho últimamente. Estaba leyendo así por encima que acontecía durante el final de la 3ª y 4ª temporada, porque francamente, no recuerdo ni la mitad. Y es cuando acabo de caer en la cuenta, no me gusta Fringe, me gustó la trama que vimos en la 2ª y mediados de la 3ª temporada, la de los universos, la del Peter robado, la de Walter arrepentido, la de Nina Sharp mala, la de la vaca, pero esto que estoy viendo ahora no me gusta, ni me motiva, ni si quiera me entretiene, es más, me exaspera por momentos. Quizá debería dejar de verla y punto.

Los destellos de Glee

2012-12-06T16:35:00.002+01:00

Le debía a Glee una entrada, y no precisamente por haberme devuelto la fe de su primera temporada, si no por esos momentos de lucidez que de vez en cuando aparecen entre bambalinas para recordarte el poder de la música. Esta 4º temporada está tan dividida que cuesta saber de qué lado estás. En NY tenemos a Sarah Jessica Parker y a Kate Hudson ¿Quién necesita a Rachel? Kurt siempre fue la niña de mis ojos. Pero solo hasta que llegó Blaine.

En el McKinley High de Ohio tenemos a una nueva generación, la versión 2.0 de todos los que se fueron, más unas pocas caras conocidas, para no hacer la transición tan brusca, pero aún así, Glee nunca tuvo tanta chispa como con Quinn, Mercedes, Santana, Puck... y toda aquel grupo que nos hicieron cantar Imagine como nunca creimos.

Esos momentos de los que os habló, constituyen el poder atrayente que tiene Glee sobre mi, y aquí dejo una recopilación de los momentos que más he disfrutado esta temporada. Ahora lo único que falta es que vosotros me digáis los vuestros. Ya sabéis, gente, from the top.

Teenage Dream

[youtube http://www.youtube.com/watch?v=3vO3ZaWH15U]

There Are Worse Things I Could Do

[youtube http://www.youtube.com/watch?v=wT115yDTxiI]

Hopelessly Devoted To You

[youtube http://www.youtube.com/watch?v=EXW3eCHG4Oo]

Everybady talks

[youtube http://www.youtube.com/watch?v=l_2iXMQmTUQ]

Mine

[youtube http://www.youtube.com/watch?v=jacnFl4CP6U]

El candidato Brody

2012-12-05T16:01:00.002+01:00

¡Atención! Spoilers hasta el 2x10 de Homeland

Ha raíz de esta entrada de Seriefilo se ha generado un debate sobre la verosimilitud de una serie como Homeland. Como exponente este último episodio. En él, vemos como Abu Nazir secuestra a Carry para que Brody se cuele en el despacho de Walden y le diga el número de serie de su marcapasos.

La decisión de Brody de no hablar con el FBI al recibir la llamada de Nazir, saca a colación un factor, que no estaba en la primera entrega de esta serie, los sentimientos de Brody hacia Carry. Porque si bien hemos tenido claro los sentimientos a la inversa de esta relación, faltaba saber el punto de implicación de Brody en toda esta historia, y tras el encuentro en el bosque, la respuesta a que si Brody accedería al chantaje de Nazir quedó resuelta antes de formularse.

Y la pregunta que me viene es esta: ¿Esta petición se podría haber hecho sin el secuestro de Carry? Suponemos, o queremos suponer, que Brody se hubiera negado, ¿O no? Nunca lo sabremos, creo que Nazir no quiso dejar ninguna carta por jugar, a fin de cuentas con esa información acabaría con Walden. Y ahí es donde viene mi otra pregunta ¿Que representa la muerte de Walden en este punto de la historia? La versión simple sería la muerte de uno de los máximos responsables del bombardeo que termino con la vida del hijo de Abu Nazir. La que aparece después es la de Brody como candidato a la vicepresidencia de una campaña sin presidente.

Este capítulo tiene muchas opciones de convertirse en sumamente trascendental para el resto de temporada. Brody debe, por su acuerdo, renunciar a la política. Pero, es lógico pensar, que hasta que el FBI no tenga a Abu Nazir entre rejas, despojar a Brody de su tapadera suena francamente estúpido. Y más ahora, que con otro mensaje de texto, se ha convertido en la máxima cabeza visible de la candidatura a la presidencia de el país que dijo amar, no hace mucho, en un video en blanco y negro.

Un momento... Tanto Brody, tanto Brody... ¿No nos olvidamos de Carry? La vemos a salvo, en medio de una carretera, robándole el móvil a un camionero, que también podría haberlo pedido amablemente, pero esta es nuestra Carry, a la que queremos y defendemos aunque en ocasiones, las muchas, nos parezcan una auténtica locura sus acciones. Y en ese momento "fuera de peligro" y sin pararse a pensar muy bien, como casi siempre, decía volver a la fábrica abandonada, tubería en mano, para acabar con su mayor obsesión desde los atentados del 11S. Los gritos de "¡No, Carry, NOOOO!" se repetían en mi cabeza mientras la veía ser engullida por la oscuridad. Fin del capítulo.

El punto débil de Kalinda

2012-12-05T00:11:00.002+01:00

¡ATENCIÓN! Spoilers hasta el 4x10 de The Good Wife

Que Nick no es un tipo querido para la audiencia de The Good Wife está más que claro, el matrimonio King se la jugó con la trama del marido maltratador para darnos una vuelta de tuerca más al personaje de Kalinda Sharma.

Porque si algo tenemos, o teníamos, claro acerca de Kalinda, es su fortaleza, la investigadora del Lockhart & Garner siempre se ha caracterizado por su autonomía, su eficiencia unida a su eficacia, su valentía, y porque no decirlo, su descaro. Entonces ¿cómo una persona con tales características puede dejarse ningunear hasta tal extremo?

Hemos visto la versión más sumisa de Kalinda, una versión que a pesar de que a priori pueda chocarnos solo nos viene a demostrar la fragilidad de su personaje. La relación autodestructiva que mantiene con su marido nos enseña que todos tenemos punto débil. Y el de Kalinda es ¿Nick? Creo que no. ¿La señora Florrick?. Creo que sí. Alicia es el detonante para el, ansiado por todos, fin de Nick.

Hemos visto como Kalinda ha intentado, tampoco sin pasarse mucho, todo sea dicho de paso, deshacerse Nick, un tira y afloja que nos ha hecho ilusionarnos con su partida en más de un capítulo. Pero ese momento parecía no llegar nunca. Kalinda sumergida en la profundidad del oceáno, solo ha sido capaz de patalear hacia la superficie en el momento en que Alicia se ha visto amenazada.

Sus sentimientos por Nick le obligaron a intentar un desesperado Plan A, dándole el mapa y la llave de la taquilla donde muy amablemente le ha dejado su dinero, el que supuestamente le debía, y el que, en un primer momento, Nick vino a buscar. Pero Kalinda al igual que nosotros sabía que era aferrarse a una ilusión. El Plan B es lo que vino después.

¿Vosotros qué opináis?

2012-12-04T13:31:00.002+01:00

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Accused: La fragilidad del ser humano

2012-11-30T13:37:00.008+01:00

No hace mucho, en esta etrada sobre Hit & Miss, escribía esto sobre la ficción británica:

Su forma de entender la ficción televisiva, como un reflejo REAL de la sociedad en la que vivimos, pero, no por ello, alejándose del saber hacer en cuanto a estilo narrativo y visual.

Y en el día de hoy, solo vengo a ratificar, una vez más, a las series made in UK; Es el turno de Accused, (Jimmy McGovern, BBC, 2010).

Vemos el crimen y vemos el castigo. Nada más. Con esta frase resume McGovern la esencia de Accused, pero tengo que reconocer que me gusta mucho más como la describe Lucy Mangan en The Guardian una disección contundente de la fragilidad de la vida ordinaria. Y es que como bien señala The Custard esta serie demuestra hábilmente como la vida de cualquiera puede cambiar en tan solo un segundo, un segundo de miedo, de pena, de rabia, de amor...

La palabra fragilidad da en el clavo, nadie está a salvo, todos somos esclavos de nuestros sentimientos, de nuestras necesidades, lo que está bien y lo que está mal se difumina en una cortina de humo de lo que se supone debe ser un ciudadano honrado. Y esta serie solo es la exaltación del camino fácil ante la amargura del no ser feliz, de la necesidad de una vía de escape, de la certeza de que la vida que están viviendo no es la que soñaron.

Cruda, real, cruel, desalentadora, se trata de un drama cotidiano que consigue hacernos reflexionar sobre lo que haríamos en determinadas situaciones y a darnos cuenta, casi sin querer, de que no somos tan diferentes de los protagonistas y sus historias.

P.D: El segundo capítulo, títulado "Frankie's Story" causó un gran revuelo en el ejercito británico, llegando a decir el Coronel Tim Collins que Jimmy McGovern había apuñalado en la espalda a la armada británica. Dicho capítulo cuenta las vergüenzas del día a día dentro de un pelotón de soldados británicos en Afganistán, es duro, desagradable e impactante todo cuanto allí acontece, pero no deja de tratarse de una obra de ficción como bien se defiende la BBC ante las críticas recibidas, llegando a recibir una carta del General Sir Peter pidiendo la no emisión del episodio ya que era ofensivo tanto para los soldados como para sus familias.

Dicen que la realidad, en muchos casos supera la ficción, no soy quien tampoco para judgar las conductas de los militares, ni tengo forma de saber que ocurre realmente allí, tan solo sacaré otra frase hecha a colación: "El se pica ajos come"

Accused: La fragilidad del ser humano

2012-11-30T13:37:00.007+01:00

No hace mucho, en esta etrada sobre Hit & Miss, escribía esto sobre la ficción británica:

Su forma de entender la ficción televisiva, como un reflejo REAL de la sociedad en la que vivimos, pero, no por ello, alejándose del saber hacer en cuanto a estilo narrativo y visual.

Y en el día de hoy, solo vengo a ratificar, una vez más, a las series made in UK; Es el turno de Accused, (Jimmy McGovern, BBC, 2010).

La Leyenda de Hispania

2012-11-27T13:07:00.005+01:00

Hispania, siglo II a.C. En un mundo en el que el poder de unos pocos rige la vida de muchos, un grupo de rebeldes hispanos liderados por Viriato, se forja su propio destino. Lucharán contra Roma para defender su territorio: Hispania.

Así da el pistoletazo de salida, Hispania: La Leyenda, serie crada por Ramón Campos, y producida por Bambu Producciones. Un intento de la ficción española por deshacerse de estereotipos y clichés peyorativos que siempre la han acompañado en su camino.

Dejando a un lago el rigor histórico - y es que se ha leído mucho acerca de sus fallos y sus incongruencias históricas - el ambiente y la atmosfera del S. II están bastante conseguidos, y es que puede que peque de benevolente, pero la serie está muy bien para ser española. Creo que supone un gran paso para aportar seriedad a la ficción de nusetro país.

Los pesronajes, eso si, tienen mejor mejorar un poco más, les falta más credibilidad, a muchos se les ve forzados y realmente consiguen trasmitir muy poco, Galba (Lluís Homar) y Claudia (Nathalie Poza) son los más conseguidos, por aquello de que ser malo parece más fácil. El grupo de rebeldes pecan en muchas ocasiones de sobreactuación, aunque no se muy bien si por exceso o por defecto.

Es una serie que se basa en el enfrentamiento dual, conflictos entre dos que se extienden a la guerra entre romanos y hispanos, los lados parecen no estar tan definidos, y muchas veces depende de lo que queramos creer. Lo facil que es manipular a un hombre puede ser igual de peligroso que dejarlo creer que está perdido.

Y a pesar de todo esto, Hispania: La Leyenda es una serie entretenida, con las dosis de traiciones, rebanamientos de cuellos, mentiras y romances para hacernos pasar un muy buen rato. Quizá, ya solamente porque no me de vergüenza ajena, ya la esté poniendo por la nubes, así de mala podría llegar a ser; Pero lo cierto es que me parece un gran acierto el camino que está tomando Bambu Producciones.

Romper el ciclo de teteas, culos y tacos era muy necesario, no porque esas ficciones no tengas su público, cosa que me parece estupendo, para gustos colores, si no por toda esa gente a la que no le van ese tipo de historias y merecen poder elegir.

La Leyenda de Hispania

2012-11-27T13:07:00.004+01:00

Hispania, siglo II a.C. En un mundo en el que el poder de unos pocos rige la vida de muchos, un grupo de rebeldes hispanos liderados por Viriato, se forja su propio destino. Lucharán contra Roma para defender su territorio: Hispania.

El último destino de Last Resort

2012-11-22T11:06:00.006+01:00

Si escribo The Shield, The Unit, Terriers, o Chicago Code ¿En que pensáis? Efectivamente Shawn Ryan. Este escritor/showrunner/creador americano de 57 años ha regalado grandes historias a la pequeña pantalla. Empezando por The Shield, su obra más conocida, y que muchísimos alabarán sin pensárselo dos veces.

Y es que esta semana hemos sabido que la cadena ABC, la cadena que emite actualmente el último proyecto de Shawn Ryan: "Last Resort", ha decidido cancelar la producción, ni tan siquiera un back nine para cerrar tramas y darle un buen final a la serie, ¡No! Solo tendremos 13 episodios, que al menos, ABC seguirá emitiendo hasta el final.

Y es que como escribe Nahum en Diamantes en Serie "Shawn Ryan y Karl Gajdusek juegan en otra liga. Han apostado todo su dinero por una premisa radical, que carece de referentes televisivos cercanos. Como mucho, huele a inmersiones noventeras del estilo de La caza del octubre rojo y Marea roja. A partir de ahí, un thriller puro y duro. Y que es difícil de llevar a cabo, qué narices. Por eso me cautiva: porque, como todas las series en las que participa Ryan, lo primero es arriesgar y lo segundo agarrar al espectador y no soltarle. Esto es televisión en abierto, tan denostada por los puristas, que pretende ofrecer un tipo de historia diferente -jugosa, inteligente, sembrada de dilemas- sin renunciar al público masivo. Solo por eso, el intento me parece digno de aplauso, como Terriers o The Chicago Code."

A través de Vaya Tele hemos sabido que al menos, contaremos con un final cerrado y por todo lo alto, algo prematuro, si, pero no por ello menos interesante. Aquí podéis echarle un ojo a la entrevista.

Parece que las audiencias están jugando muy malas pasadas al creador de The Shield, si ya con Chicago Code, nos encontrábamos ante una producto diferente, arriesgado, con un potencial muy interesante, las audiencias nunca ayudaron a que la FOX apostara por ella, algo muy parecido a lo que le paso a Terriers. Series que se quedaron en una única temporada, al igual que Last Resort.

Y es una lástima, porque es una serie entretenida, nadie puede negar sus aires patrióticos, ni sus moralinas, que francamente son inevitables en cualquier ambiente militar, pero a pesar de todo esto, Last Resort nos sumergía ( y nunca mejor dicho) en una trama de lealtades, poder, razón, de justicía, del bien y del mal...

Y como en toda serie, los personajes conseguían complementar todas estas tramas con sus ideales, y, porque no decirlo, también con sus necesidades.

Chaplin me parece fascinante, porque realmente es difícil saber lo que está pensando, en tu fuero interno sabes que está haciendo lo correcto, y que cualquier acto dudoso, se resolverá con una explicación, pero aún así, esa duda de la que nos hace adolecer, de la que, llegados el caso, sabríamos entender e incluso defender, es lo que le otorga otra dimensión al máximo responsable del USS Colorado.

Las series militares tienen un algo especial, pudiera ser que me recuerdan a Balltestar Galactica, ( lo que hubiera dado por escuchar a Chaplin decir "action stations" ) o tal vez simplemente por la estricta rigidez de sus ordenes, que crea conflictos que en otras circunstancias se resolverían con un corte de mangas. Pero es obligación de acatamiento produce en muchas ocasiones, que nos revelemos, puede que al igual que nuestros personajes, o no. Todo depende de lo fuerte de nuestras convicciones.

Last Resort se nos va, nos quedan unos pocos episodios para ver como terminará la historia para esta isla, sus habitantes, el USS Colorado y toda su tripulación. Solo me queda decir, abajo el periscopio, ha sido un placer.

El último destino de Last Resort

2012-11-22T11:06:00.005+01:00

[youtube http://www.youtube.com/watch?v=WRem4oo5UYo]

Y como en toda serie, los personajes conseguían complementar todas estas tramas con sus ideales, y, porque no decirlo, también con sus necesidades.

[youtube http://www.youtube.com/watch?v=kCY9bJvjd20]

Break a Leg!

2012-11-20T11:35:00.006+01:00

El 6 de Febrero de 2012 NBC dió el pistoletazo de salida a una de sus grandes esperanzas para la midseason, SMASH, creada por Theresa Rebeck y con la producción de Steven Spielberg, SMASH nos cuenta el día a día en la producción de un musical de Brodway, y por si esto no resultara interesante, en cabeza de cartel Anjelica Huston, Debra Messing, John Davenport y mucha más gente interesante.

El mundo del espectáculo es despiadado, egoista, cruel, insensible... y un millón de peyorativos más, pero a pesar de que todo esto queda patente, el ambiente de complicidad, trabajo duro, satisfacción y conexión hace de SMASH una serie diferente, bueno no se si diferente, pero si muy disfrutable y entretenida.

Aunque en ocasiones demasiado cliché en si misma, SMASH, ha sabido trasladarnos a una sala de ensayo, poniéndonos a bailar y a cantar "20 century FOX maaaaaaaaaambo", ha podido hacernos participes de la esperanzas, los anhelos, pero tambien las decepciones, de las heridas... Y es que en lo bueno y en lo malo este grupo de gente sabe dartelo todo.

La OST también ayuda mucho a que la serie consiga esa frescura que no tendría si las canciones fueran conocidas, que si que las hay, pero actúan más como un pequeño descanso a tanta repetición, totalmente necesaria, para hacernos participes a la par que conscientes de las hora y horas de ensayos y repeticiones. Pero también ayuda a recordarte esa canción que te gustó del capítulo anterior, y casi sin sarte cuenta terminas el episodio tarareando " Fade in on a girl with a hunger for fame..."

Los personajes son etrañables y divertidos, y a pesar de que hay alguno que otro que es demasiado estereotipo en si mismo, los demás consiguen hacerme olvidarlo. Y es que a pesar de que no hago más que decir cosas amables, la rivalidad es el eje central de toda esta historia, "Let me be your star" casi siempre cueste lo que cueste.

Echaba de menos a Debra Messing (Julia Houston), y en este papel me encanta, a pesar de muchas cosas, y Jack Davenport (Derek Wills) ha conseguido que suspire, si, queridos amigos, James Norrington de Piratas del Caribe ¿Quién lo diría? Anjelica Huston (Eileen Rand) esta también increible, con sus martinis de 7 dolares en mano. Una gran sorpresa ha sido Christian Borle (Tom Levitt), junto a Debra, crean una pareja real de complicidad y saber hacer que te hacen disfrutar muchísimo, mención especial a la última escena de la temporada en las escaleras del teatro.

El 5 de Febrero de 2013 se estrena la 2ª temporada en una premire de 2 horas, así que si todavía no le habéis dado una oportunidad, aquí tenéis la promo del piloto, sentaos en vuestras butacas y dejadla ser vuestra estrella.

Break a Leg!

2012-11-20T11:35:00.005+01:00

[youtube http://www.youtube.com/watch?v=bJXmuqovVBY]

Dexter S07E02 "Sunshine and Frosty Swirl"

2012-10-10T15:20:00.007+02:00

Dexter es una de las joya de la corona de Showtime, y ha vuelto para poner todo la carne en el asador para la que será su séptima temporada. 7 años llevamos con nuestro serial killer favorito. Muchos ansias en la vuelta del señor Morgan por si esta temporada podía remidir lo acontecido en la anterior. Que si bien es cierto que se trata, casi sin duda, de la peor de las 6 temporadas, también es cierto que nos dejaba con un Cliffhanger de los de padre y muy señor mio.

Si no sabes nada de una iglesia abandonada a altas horas de la noche mejor que no sigas leyendo, porque a partir de aquí va a haber más Spoilers que muestras de sangre en la caja de Dexter.

El punto de inflexión por antonomasia para esta producción, la personalidad revelada de Dexter Morgan ante los ojos de su hermana. Debra Morgan consciente desde la temporada pasada de sus sentimientos hacia su hermano descubre lo que nosotros ya sabíamos. El oscuro pasajero vulnerable al descubierto por una persona que lo quiere más que a nada en el mundo.

El primer capítulo de esta séptima temporada fue más bien una introducción a lo que estaba por venir al final de este, y sobre todo en este segundo; Y es que a pesar de que los intentos de Dexter por excusarse ante su hermana cuando lo pilla infraganti me parecen absurdos, creo que sirven de buen telonero para la escena final de la primere Are you...?

La primera reacción de Debra me parece perfecta, creo que representa perfectamente su personaje, todo su mundo se pone patas arriba tras ese simple si, pero aún así decide escuchar la versión de Dexter. Por fin nos encontramos con un Dexter ~~obligado~~ dispuesto a hablar sobre su problema, su ansiedad, su presión, ese momento en el que todo se cubre de sangre roja para tornarse cada más negra hasta hacer juego con su oscuro pasajero.

Henry cede su papel a Debra, por fin tenemos a una persona real haciendo de balanza moral de Dexter, guiando sus pasos, bajo la suposición de que puede superar su problema. Debra crea un nuevo código a partir de su recién estrenada visión sobre el asunto. Así lo deja claro Henry cuando le dice "yo te crié, ella no" Y esto nos deja a un asesino en serie que de momento no asesina. Y punto de partida interesante para descubrir si Dexter está tan roto como pensamos.

Y mientras Dexter se acostumbra a su nueva realidad, Louis vuelve a escena para hacerle pagar ¡ATENCIÓN! que no le prestara atención a su juego online, este personaje me da escalofrios, hasta que punto una persona puede estar tan desequilibrada para semejante desproporción de vendetta. Dexter se encuentra ante la tesitura de que tendrá que deshacerse de él, pero no como nos tiene acostumbrados. Todo un reto apasionate que espero nos haga pasar un buen rato.

Y todo esto mientras Laguerta sigue investigando por su cuenta la muestra de sangre encontrada en la iglesia, no falta mucho para que se sepa que el Carnicero de la Bahía sigue vivo y no era James motherfaker Doakes.

¿Queda alguna esperanza para Dexter?

Dexter S07E02 "Sunshine and Frosty Swirl"

2012-10-10T15:20:00.006+02:00

Si no sabes nada de una iglesia abandonada a altas horas de la noche mejor que no sigas leyendo, porque a partir de aquí va a haber más Spoilers que muestras de sangre en la caja de Dexter.

¿Queda alguna esperanza para Dexter?