Llibres, mùsica, cinema, joves

No m’agraden els dilluns

Mr Hyde — Wed, 01 Mar 2023 08:00:16 +0000

Què tindran els dilluns per inspirar tantes cançons?

Els dilluns potser és el dia que més sospirs acumula al llarg de la setmana. Després del cap de setmana, es comença la jornada enyorant el temps lliure que ja ha passat i es torna a la rutina diària… que sempre s’associa amb la tristor, la irritabilitat, el mal humor… Però des del Bibarnabloc volem donar-li una volta a aquest tema i posar una banda sonora per canviar-li el color. Si Edith Piaf va posar el color rosa a la vida a la seva coneguda cançó “La vie en rose”… Podem fer el mateix amb els dilluns, Oi?

Comencem pel grup The Boomtown Rats. Aquesta banda originària de Dublín, va tenir molt d’èxit a Irlanda i al Regne Unit a finals dels setanta i els anys vuitanta. La seva cançó “I don’t like mondays” va ser un dels hits de l’estiu de l’any 1979 al Regne Unit i va ser el segon senzill de l’àlbum “The fine art of surfacing“. Tot i que sembla una cançó amb ritme que no t’enganyi: La seva lletra fa referència al tiroteig que va haver-hi el dilluns 29 de gener del 1979 a San Diego, Estats Units. Brenda Ann Spencer, una jove de 16 anys, va disparar al pati d’una escola de primària des del seu apartament. Quan la van detenir, la única explicació que va donar del seu crim va ser justament aquesta “No m’agraden els dilluns. Ho vaig fer només per animar-me el dia“. Aquesta frase va ser la inspiració que va necessitar Bob Geldof, vocalista del grup, per escriure la cançó i, de pas, posar de manifest la violència de les armes i l’absurd de l’explicació del crim. Potser saps de quina cançó et parlo o potser no però, no pateixis que ara et refrescarem la memòria (o potser et descobrirem una nova cançó per estimar o odiar).

A les biblioteques pots trobar un recopilatori amb els seus èxits més destacats:

BOB GELDOF & THE BOOMTOWN RATS. LOUDMOOTH: THE BEST OF. [London]: Phonogram Ltd., [1994]

I continuarem amb més cançons “dilluneres” que també es poden considerar un clàssic. El grup nord-americà Mamas & The Papas, líders als anys 60, van ser els culpables de contagiar-nos amb el seu inoblidable “Monday, Monday”. Aquesta cançó escrita pel “papa” John Phillips l’any 1966 es va incloure al seu àlbum debut “If you can believe your eyes and ears“. Amb aquesta cançó pots relaxar-te i deixar que tot flueixi un dilluns al matí en plena hora punta… “Bah-da bah-da-da-da Bah-da bah-da-da-da”

A les biblioteques pots trobar la seva discografia. Aquí tens alguns dels CDs on pots trobar aquest clàssic:

MAMAS AND THE PAPAS. THE BEST OF MAMAS & PAPAS. [Universal City] : MCA, p. 1995

MAMAS AND THE PAPAS. GOLD. [S.l.] : Geffen, p. 2005

MAMAS AND THE PAPAS. IF YOU CAN BELIEVE YOUR EYES AND EARS. [Universal City] : MCA, cop. 1966

I acabo amb una altra cançó d’un grup molt conegut i que va ser una de les primeres bandes formades exclusivament per dones. Sí, estic parlant de The Bangles. Aquest grup de Los Ángeles, California, es va crear l’any 1981 amb el nom The Supersonic Bangs encara que, finalment, s’arribarien a conèixer per “The Bangles“. Potser una de les seves cançons més conegudes sigui la de “Eternal flame” o també “Walk like an egyptian” però com ara ens interessa els dilluns, no podem passar per alt la cançó “Manic Monday“. Curiosament, aquesta cançó la va compondre Prince i elles la van incloure al seu segon disc “Different light” publicat l’any 1986. Aquesta cançó parla d’una dona que es desperta un dilluns desitjant que sigui diumenge… et sóna, Oi?

Si vols escoltar a The Bangles, a les biblioteques podràs trobar els seus èxits més destacats:

BANGLES. ETERNAL FLAME : THE BEST OF THE BANGLES. [S.l.] : Sony BMG, p. 2009

BANGLES. GREATEST HITS. [USA] : CBS Sony, cop. 1990

BANGLES. GREATEST HITS. [S.l.] : Sony, p. 2005

Aquestes cançons que encara s’escolten a moltes emissores de ràdio perquè sí, ja són clàssics de la història de la música. Però encara hi ha més cançons que parlen dels “dilluns” i, segurament, algú tindrà la inspiració i crearà una nova sintonia que, potser, es converteixi dintre d’uns quants anys en l’himne d’una generació. En tot cas, et convidem a donar una ullada per aquesta selecció musical que trobaràs a continuació i, si alguna cançó et fa “tilín”, a les biblioteques trobaràs un gran fons musical per a descobrir.

… i ara, ja pots canviar la teva sintonia personal i començar la setmana amb un bon ritme als peus!!

The post No m’agraden els dilluns appeared first on BIBARNABLOC - L’aparador cultural de Biblioteques de Barcelona.

Les guanyadores del concurs de febrer visiten la Fundació Joan Miró

Biblioteques de Barcelona — Mon, 13 Jun 2022 07:00:15 +0000

L’Ainhoa, l’Eloisa i l’Anna són les guanyadores del concurs de febrer. Ens envien unes simpàtiques fotografies des de les portes de la Fundació Joan Miró. Han tingut l’oportunitat de descobrir l’obra de Joan Miró i s’han endut el llibre El llarg viatge de Joan Miró (Fundació Joan Miró, 2021), de Marta Altés i Gemma Gallardo.

Segur que heu sentit dir alguna vegada allò que cada vida és un món, oi? Doncs la de Joan Miró va ser un univers sencer! Un univers habitat per tota mena d’éssers fabulosos, de colors vius i formes peculiars.

El llarg viatge de Joan Miró és la història d’un nen fascinat per l’art i la natura; un nen que des de ben petit va perseguir un somni amb tossuderia i va acabar convertint-se en un dels artistes més reconeguts d’arreu del món.

La publicació és una aproximació única al recorregut vital de Miró i als processos creatiusque van definir la seva trajectòria artística, i vol donar a conèixer Miró als infants amb un registre proper i a través d’elements quotidians que els permetin identificar-se amb l’artista i l’univers que evoca la seva obra.

Així, la reconeguda il·lustradora Marta Altés ha interpretat l’obra mironiana amb el seu propi llenguatge, tot utilitzant per primera vegada el guaix, en unes il·lustracions excepcionals plenes de detalls, humor i poesia, acompanyades dels textos de Gemma Gallardo.

The post Les guanyadores del concurs de febrer visiten la Fundació Joan Miró appeared first on BIBARNABLOC - L’aparador cultural de Biblioteques de Barcelona.

Apps de viatges 2022, no te’n deixis cap…

Biblioteca Jaume Fuster — Thu, 09 Jun 2022 06:00:44 +0000

Us presentem un recull d’aplicacions actualitzat per al vostre telèfon intel·ligent (smartphone) que esperem que us siguin útils per preparar bé els vostres viatges i poder-ne gaudir després.

XARXES SOCIALS

Foursquare

Xarxa social basada en la geolocalització, en la qual els usuaris informen sobre llocs o locals del seu voltant. A més, ofereix ofertes i descomptes del lloc de destinació. En principi, aquesta app no estava dissenyada per a viatgers, però, com que té un volum de dades molt alt i ric, és molt útil a l’hora de viatjar.

Disponible per a iOS, Android.

Kayak

Comparador d’ofertes de viatges, de fàcil ús. En introduir les preferències del viatge, ofereix diferents opcions, ordenades segons el cost.

Disponible per a iOs, Android.

Minube

Xarxa social on no cal registrar-se per rebre informació i suggeriments del lloc de destinació. Ofereix recomanacions de llocs on viatjar i permet planificar el viatge i compartir experiències i fotografies.

Disponible per a iOs i Android.

TripIt

App només disponible en anglès. En registrar-s’hi, l’usuari envia totes les dades del viatge (bitllets d’avió, reserva de l’hotel, reserves de transports, reserves de restaurants, llocs que vol visitar…) i l’app organitza l’agenda del viatge. També pot funcionar fora de línia.

Disponible per a iOs i Android.

GUIES DE VIATGES

Momondo

App per planificar el teu viatge al detall. Permet trobar, comparar i reservar habitacions d’hotels i bitllets de transport ( avió, tren i autobús) sense sortir de l’aplicació.

Disponible per a iOs i Android.

TripAdvisor

App del web de viatges més gran del món, amb el nombre més alt d’informació sobre restaurants, hotels, museus o llocs per visitar.

Disponible per a iOS i Android.

Viajes Sygic

Nova aplicació per planificar el teu viatge. Un cop s’introdueix el destí, les dates i el mitjà de transports utilitzat, et permet crear una ruta visual programada, amb fotos, vídeos 360º, descripcions, horaris, preus o tours dels llocs més turístics.

Disponible per a iOs i Android.

Visit a city

Nova aplicació per planificar el teu viatge de manera fàcil i divertida. Amb accés a més de 2.000 guies creades per experts i més de 7.000 destinacions, i amb la opció de seguir un itinerari marcat per les dies de l’estada i les preferències que es tenen.

Disponible per a iOs i Android.

Wanderlog

Una de les app per viatjar amb més èxit en el darrer any. Serveix per planificar el viatge gratuïtament i de manera fàcil. Crea un itinerari del viatge, organitza reserves de vols, hotels i lloguer de cotxes. També mostrar llocs a visitar en un mapa i es comparteix amb els amics. Després del viatge, es comparteix el teu itinerari amb altres usuaris.

Disponible per a iOs i Android.

RESERVES I SEGUIMENTS DE VOLS

FlightAware

Nova aplicació que permet el seguiment de vols a temps real, rebre avisos i veure si hi ha endarreriments.

Disponible per a iOS i Android.

Hopper

Analitza milions de vols, prediu la fluctuació dels preus i avisa quan és el millor moment per comprar els bitllets d’avió.

Disponible per a iOS i Android.

JetCost

App que s’encarrega de comparar automàticament els preus de les principals aerolinies en la cerca dels preus més baixos. Inclou diverses opcions de filtrat per a trobar el vol idoni segons el viatge planificat.

Disponible per a iOS i Android.

Seat Guru

Desenvolupada per TripAdvisor, aquesta app serveix per saber quins són els millors seients dels avions. S’hi introdueix el número de vol i l’aerolínia, i ofereix la distribució dels seients per colors: verd per als millors, groc per als passables i vermells per als pitjors.

Disponible per a iOS i Android.

Skyscanner

Comparador de vols de baix cost més ràpid i eficaç, que ofereix dades de més d’un miler de companyies àrees.

Disponible per a iOs, Android.

ALLOTJAMENTS

Airbnb

App que permet reservar apartaments de particulars en molts països, de moltes tipologies i amb diferents pressupostos. Els amfitrions estan disponibles en el xat de l’app per a qualsevol consulta o dubte. És una comunitat molt activa i actualitzada.

Disponible per a iOS i Android.

Booking

App nascuda del web Booking.com, que permet buscar i reservar hotels, segons pressupostos i interessos. El seu punt fort és la comunitat activa al voltant del web, que a través de les seves opinions recomanen un establiment o un altre.

Disponible per a iOs i Android.

Expedia

App que es nodreix del seu web i que serveix per reservar vols i allotjaments. Són especialment interessants les ofertes de darrer moment.

Disponible per a iOS i Android.

HomeToGo

Aplicació per cercar i reservar allotjament per a vacances. Ofereix ofertes i allotjaments filtrats per les preferències que millor s’ajustin a les demandes. Ofereix el servei d’atenció al client en 8 idiomes diferents ( inclòs el castellà) de dilluns a divendres.

Disponible per a iOs i Android.

Hostelworld

App per reservar hostals i albergs en més de 180 països, amb informació detallada de cada allotjament. Cada lloc està puntuat segons les votacions de cada usuari que s’hi ha allotjat, i permet també veure’n els comentaris.

Disponible per a iOS i Android.

Hotel Tonight

App per a reservar allotjaments a darrera hora. Permet consultar les habitacions disponibles dels llocs més propers a l’usuari (ofertes incloses) , i fer reserves des del telèfon fins ben entrada la matinada.

Disponible per a iOS i Android.

Trivago

App molt coneguda per la cerca i reserva d’hotels. Recopila els millors llocs on es pot pernoctar durant un viatge , i ofereix els millors preus, a més d’oferir ofertes i descomptes que estiguin disponibles.

Disponible per a iOs i Android.

MAPES, TRANSPORT, NAVEGACIO

City Maps 2go

App que no requereix itinerància (roaming) de dades ni wifi. Localitza la ubicació de l’usuari a través del GPS del mòbil i descarrega els mapes de les zones per on passa sense necessitat d’estar connectat a Internet.

Disponible per a iOS i Android.

CityMapper

Per moure’s amb transport públic en 36 ciutats, descobrint de forma molt senzilla la millor manera de desplaçar-se d’un punt a un
altre.

Disponible per a iOS i Android.

CoPilot GPS

App que ofereix un GPS gratuït sense fer servir la connexió a Internet. Amb la descàrrega dels mapes detallats, es poden calcular rutes, tant amb cotxe com a peu. A més, informa sobre punts d’interès, com ara hotels o restaurants, integrats als mapes.

Disponible per a iOS, Android.

Free Now

App que ha absorbit l’antiga app Mytaxi, que permet reservar taxis a més de 100 països i amb més de 100.000 conductors, amb un registre previ.

Disponible per a iOS i Android.

Getaround

App per llogar un cotxe en el teu viatge, ja sigui per hores, dies o setmanes, sense cap quota d’alta ni subscripció, i fàcilment. Actualment esta funcionant per Espanya, França, Gran Bretanya, Àustria, Bèlgica, Holanda, Noruega i Estats Units.

Disponible per a iOS i Android.

Google Maps

És una de les aplicacions més emprades pels viatgers. Permet descarregar mapes per wifi abans de sortir de viatge i emprar-los sense connexió 3G.

Disponible per a iOS i Android.

Maps.me

Una aplicació per descarregar gratuïtament mapes tant de països com de ciutats, en els quals es poden anar marcant els punts d’interès, per exemple, llocs turístics, restaurants, hotels, etc.; a més, enllaça amb Booking, i des d’allà es poden fer reserves. Pot funcionar offline i també com a GPS.

Disponible per a iOS i Android.

Moovit

App que ajuda a moure’s amb transport públic de manera intel·ligent. Escull sempre la ruta més ràpida o menys congestionada basant-se en informació en temps real. Consulta horaris, arribades i sortides en temps real o alertes de servei. I, com a app col·laborativa, millora amb les aportacions dels usuaris. Dona servei a més de 700 ciutats del món.

Disponible per a iOS i Android.

Omio

App imprescindible per moure en qualsevol tipus de transport. Permet comparar i buscar bitllets electrònics d’avió, trens i autobús amb diferents opcions de preus i hores, en molts països d’Europa, Estats Units i Canada. Compra bitllets en el teu idioma, paga en la teva moneda i rep notificacions a temps reals de l’estat del viatge.

Disponible per a iOS i Android.

SmartGuide

Aplicació per escoltar audioguies de viatges amb interessants narracions de guies locals que es reprodueixen quan s’arriba als llocs d’interès. També es pot veure les transcripcions a la pantalla.

Disponible per a iOS i Android.

Waze

App de trànsit i navegació basada en una gran comunitat d’usuaris. Els conductors comparteixen informació viària i del trànsit en temps real, de manera que estalvien temps i diners de combustible.

Disponible per a iOS, Android.

CLIMA

The Weather Channel

És una de les aplicacions més emprades per obtenir informació climatològica. Dona dades precises i actualitzades, en qualsevol moment i de qualsevol lloc del món. La qualitat de la informació es deu al fet que prové de més de 200 meteoròlegs, que, a més, disposen de la millor tecnologia.

Disponible per a iOs, Android.

WeatherBug

App sobre informació climàtica: humitat, velocitat del vent i pressió atmosfèrica. A més, a la part inferior, hi té el menú en finestres petites, amb projeccions a set dies, mapes animats, fotos de càmera web en directe, condicions ambientals com la qualitat de l’aire i la quantitat de pol·len, etc.

Disponible per a iOs, Android.

Windy

Nova App per veure la previsió del temps en 7 dies. Amb dades molt fiables, ofereix dades de pluja en mm, gruix de la neu, les ràfega de vent i la temperatura de l’aigua.

Disponible per a iOS i Android.

DICCIONARIS I TRADUCTORS

Google Translate

App que tradueix paraules i frases entre més de 60 idiomes. Té la capacitat de detectar l’idioma del text a traduir. També pot transliterar tipografies i ideogrames (hebreu, japonès…) a caràcters llatins per poder llegir el text fonèticament. En la darrera actualització, tradueix instantàniament el text usant la càmera del mateix mòbil. Permet fer-ne ús sense estar connectat a la xarxa.

Disponible per a iOS, Android.

SayHi

App que ofereix un traductor, un intèrpret i un dels millors diccionaris actuals. Tradueix els textos en més de 100 idiomes diferents, i permet també dictar les paraules, frases o textos que es volen traduir.

Disponible per a iOS i Android.

Traductor de voz instantáneo

Aplicació que és un traductor de veu basat en IA, i que pot traduir a més de 70 idiomes en qualsevol moment i en qualsevol lloc.

Disponible per a iOS, Android.

TranslateZ

App que és un eficaç traductor de veu, imatge ( a través de la càmera del telèfon) i text. És de molt fàcil ús i molt intuïtiu. En la plataforma de iOS apareix com a Translator – TranslateZ

Disponible per a iOS, Android.

GEOLOCALITZADORS

(aplicacions que utilitzen el GPS dels smartphones per mostrar informació de productes i serveis localitzats a prop de l’usuari)

Around Me

Informació sobre tot tipus d’establiments i serveis en un radi d’un parell de quilòmetres al voltant de l’usuari.

Disponible per a iOS, Android.

El mundo a mi alrededor (WAM)

Nova app que permet saber i conèixer el que té al voltant només apuntant la càmera del mòbil. Rep tot tipus d’informacions útils sobre ubicació i distancia, orientació, serveis i productes, ressenyes d’usuaris, i molt més.

Disponible per a iOS i Android.

ECONOMIA

Expensify App

App pensada per controlar el cost dels viatges. Permet fer l’ingrés de l’import de les factures fotografiant-ne els rebuts i detallant quin tipus de cost és, a més de crear gràfics dels costos econòmics realitzats. Només en anglès.

Disponible per a iOs, Android.

Splitwise

Nova app per viatges en grup, on serveix per a gestionar un pressupost en comú, sent molt útil per dividir quantitats i saber calcular que es que deu i quan ha pagat cadascun.

Disponible per a iOs, Android.

Xe Currency

Conversor de divises. Permet consultar el tipus de canvi a temps real de diverses divises a la vegada, i ofereix un gràfic de les fluctuacions de cada moneda.

Disponible per a iOs, Android.

FOTOGRAFIA

BeFunky

App per editar fotos i crear collages, amb moltes opcions d’efectes i de plantilles de tot tipus, sense cap tipus de límit.

Disponible per a iOS i Android.

Instagram

És una de les aplicacions de fotografia de més èxit actualment. Permet afegir detalls o efectes especials a les fotografies realitzades. A més, es poden pujar les fotografies a Facebook, Twitter i Tumblr.

Disponible per a iOS i Android.

Snapseed

App per editar fotografies, de forma senzilla i pràctica.

Disponible per a iOS i Android.

RESTAURANTS

OpenTable

És la principal app per a reservar restaurants, amb més de 40.000 restaurants d’arreu del món. És molt complerta, amb moltes fotos i informació.

Disponible per a iOS i Android.

El Tenedor

Ha ampliat l’àmbit d’acció més enllà de l’Estat espanyol, França i Suïssa, i s’hi han incorporat altres països, com Bèlgica, Holanda, Itàlia i el Brasil. Permet buscar i reservar restaurants a prop d’una ubicació determinada, filtrant la cerca per diversos criteris (tipus de cuina, preus, valoracions…).

Disponible per a iOS i Android.

Zomato

App que abans es deia Urbanspoon i que amb l’eix de la teva ubicació, et mostra els restaurants més propers, bars i altres llocs. Es pot fer la cerca per tipus, preus i característiques. El seu àmbit d’acció està limitat a Austràlia, el Canada, Nova Zelanda, Irlanda, Regne Unit i els Estats Units.

Disponible per a iOS, Android.

UTILITATS

Groupon

App per obtenir descomptes per visitar, menjar, comprar…, a més de 500 ciutats de tot el món.

Disponible per a iOS i Android.

Honey: Coupons & Cash Back

App per trobar codis de descomptes en més de 30.000 llocs web.

Disponible per a iOS i Android.

Journi

App per fer un diari de viatge. Permet fer fotos i escriure textos dels llocs que es visitin sense connexió a internet, ordenant-se en un timeline que es pot compartir. Té una qualitat 4 vegades millors que en Instagram i permet crear còpies de seguretat en Dropbox o Google Drive.

Disponible per a iOS i Android.

Localitzador familiar Life 360

Localitzador pensat per a famílies, tot i que el pot fer servir qualsevol grup de persones. És molt útil per als viatges en grup perquè ubica els diferents individus, i si algú es perd, se´l pot trobar fàcilment.

Disponible per a iOS i Android.

Street art cities / ciudades con arte urbano

Disponible per a iOS i Android.

The Toilet Map

Aplicació per a la cerca de més de 200.000 banys d’accés públic per a tothom arreu del món. També inclou la cerca filtrada per a característiques com l’accessibilitat per a cadira de rodes.

Disponible per a iOS i Android.

Guia el·laborada per la Biblioteca Jaume Fuster

The post Apps de viatges 2022, no te’n deixis cap… appeared first on BIBARNABLOC - L’aparador cultural de Biblioteques de Barcelona.

Entrevistem Alba Cardona, dibuixant de l’adaptació al còmic de “La Chica invisible”

Harley Quinn — Tue, 22 Mar 2022 23:55:47 +0000

L’Alba Cardona visitarà la biblioteca Francesc Candel durant la jornada Marinacòmic

Sembla mentida, però ja portem tres, (tres!), edicions del Marinacòmic, les jornades dedicades al còmic que celebrem a la biblioteca Francesc Candel cada dos anys. En aquesta tercera edició, ens visitaran autors com: Pere Pérez, dibuixant consagrat al mercat nord-americà de superherois que en l’actualitat està treballant per a Marvel Comics, Sagar Forniés, autor d’obres com El Síndrome de Stendhal o Intisar en el exilio i Alba Cardona, una jove promesa a qui li dediquem l’entrevista d’avui. Som-hi!

-Quan et vas convertir en lectora de còmic o de manga? Va ser de petita o de gran?

De petita vaig enganxar l’època del canal de TV del 3xl, i com la majoria de la meva generació, vaig créixer veient els animes que ens arribaven. Això em va portar a començar a comprar còmics i a dibuixar els meus personatges preferits des de ben petita.

-I com vas fer el pas de llegir còmic a decidir “vull dedicar-me a això professionalment”?

No hi havia gaire informació sobre la professió de dibuixant de còmics, així que quan em va tocar decidir cap a on professionalitzar-me, em vaig decantar per una carrera relacionada amb el guió. Tenia clar que volia dedicar-me a alguna cosa creativa, però la carrera no em va fer el pes i va ser llavors que vaig decidir estudiar a l’Escola Joso per portar el meu hobby una mica més enllà.

-Sembla que el teu estil està bastant influenciat pel manga. Ens podries parlar una mica sobre quins són els teus referents artístics i perquè aquests en concret?

Dec ser molt nostàlgica, perquè els animes del 3xl i les pel·lícules de l’Studio Ghibli que veia de petita em van marcar molt fort i encara són els meus referents. Vaig continuar llegint manga i així ho he fet tota la vida, continuo descobrint nous autors i històries que m’aporten molt en l’àmbit creatiu. També m’agraden altres formats i narratives com el còmic indie americà, però la major part de la meva estanteria conté manga.

-No és gaire habitual que una novel·la juvenil acabi adaptant-se al còmic. Com va sorgir el projecte de “La Chica invisible“? Coneixies l’obra de Blue Jeans abans que t’encarreguessin l’adaptació de la seva novel·la?

En el Còmic Barcelona de 2018 vaig presentar un dossier a l’editorial amb mostres de treballs que tenia fets, i al cap d’uns mesos em van proposar fer l’adaptació de “La Chica invisible”. Jo no coneixia l’obra de Blue Jeans, així que la primera vegada que em vaig llegir el llibre ja el vaig llegir sabent que l’adaptaria.

-Quines diferències has trobat (si és que n’has trobat alguna) entre el públic de l’adaptació de “La Chica Invisible” i el dels altres còmics que has fet?

En Blue Jeans té un públic que viu molt les seves novel·les, i això es nota molt, tant per les xarxes socials com en persona. M’encanta que m’escriguin els lectors per dir-me que els ha agradat l’adaptació! Amb “Shion” de Planeta Manga també he pogut tenir un contacte més personal per les sessions de firmes, i amb el públic de “Mean Girls: Senior Year” no hi he tingut pràcticament contacte, ja que només es va publicar als Estats Units i durant la pandèmia, així que no puc comparar massa.

-Tenint en compte que “La Chica invisible” és una trilogia, hi ha plans per continuar adaptant els altres dos llibres en format còmic?

De moment no ho sabem, serà una decisió editorial i anirà en funció de les vendes del primer.

-Veiem que tens Twitter (@arubashi) i Instagram (@arubashi). Quina és la teva relació amb les xarxes socials com a professional del còmic? Les trobes útils com a aparador per la teva feina o et consumeixen molt de temps?

Són útils per donar a conèixer el teu treball tant a editors com al públic en general, però tampoc ho són tot. Últimament, s’està parlant molt del fet que l’algoritme no ajuda als petits artistes a guanyar seguidors, i, d’altra banda, també s’ha parlat d’editorials que t’exigeixen molts seguidors per publicar-te. Em sembla que tot això és anar massa lluny, ja que per mi, les xarxes socials són un aparador on mostrar el nostre treball i un lloc on poder tenir contacte directe entre els autors i el públic. Trobo que això últim fa que la relació amb els autors nacionals sigui molt més rica, perquè quan jo vaig començar a llegir còmic no hi havia aquestes xarxes socials i no coneixia gaires autors nacionals. He conegut molts autors gràcies a les xarxes, així que jo em quedo amb les coses positives que ens donen.

-Quin és el personatge de còmic (si és que hi ha algun!) amb el que t’encantaria treballar i per què?

Uf… És una pregunta difícil. Com a fan m’encantaria treballar dibuixant als meus personatges preferits (Sakura la caçadora de cartes, Ranma, qualsevol d’Atelier of Witch hat…), però com a autora em donaria una mica de vertigen perquè són molt famosos i estimats per tothom, però seria genial.

-Com autora jove amb molta projecció, com t’agradaria veure’t en cinc anys?

Tinc alguns projectes personals en ment, així que m’agradaria que algun veiés la llum en els pròxims anys.

-Ens podries parlar dels teus pròxims projectes?

Estic preparant un projecte de manga i tinc alguna cosa més en ment. De moment estic en una fase inicial i ho vaig fent pel meu compte, així que no puc donar massa informació, però ara per ara m’estic enfocant a la narrativa manga al 100%.

Ha estat un gran plaer poder conèixer millor a una dibuixant amb tant de talent. I recordeu, que, si us heu quedat amb ganes de més, us esperem el pròxim dia 24 de març de 17:00 a 20:00 hores a la tercera edició del #Marinacòmic.

The post Entrevistem Alba Cardona, dibuixant de l’adaptació al còmic de “La Chica invisible” appeared first on BIBARNABLOC - L’aparador cultural de Biblioteques de Barcelona.

49è Festival Internacional de Còmic d’Angoulême 17 > 20 Març 2022

Biblioteca Ignasi Iglésias-Can Fabra — Tue, 15 Mar 2022 01:46:14 +0000

Torna el Festival de Còmic d’Angoulême, dels més importants que es celebren a Europa. Periodistes, professionals i visitants reconeixen l’obra dels autors més destacats, la selecció simpatitza amb petites editorials, produccions independents i altres allunyades de la producció purament comercial.

DESCOBREIX LES SELECCIONS D’AQUESTA EDICIÓ 2022

Selecció Oficial premis al millor còmic, sèrie, especial del jurat i revelació
Selecció Patrimoni premi a una obra històrica, referent per a altres professionals
Selecció d’obres adreçades a nens de 8 a 12 anys i a joves de 12 a 16 anys
Selecció d’obra de gènere negre ( Sélection Fauve Polar Sncf)
Selecció d’obra destinada a destacar autors que tracten temes de medi ambient (Sélection Eco-Fauve Raja)
Selecció d’obres on els alumnes d’escoles, col·legis i liceus francesos actuen com a jurat, s’atorguen tres premis (Écoles, Collèges, Lycées és la Sélection Fauve Des Lycéens)

LA RESTA DE CATEGORIES EN PREMIS SÓN QUATRE

PREMI Grand Prix

GRAND PRIX Atorgat per autors professionals de totes les nacionalitats, és una oportunitat per celebrar i premiar un autor per la seva trajectòria i empremta en la història del còmic. Per primera vegada tres dones són les úniques candidates al Grand Prix

Pénélope Bagieu

Pénélope Bagieu va néixer l’any 1982 a París. L’any 2007 va crear “Ma vie est tout à fait fascinante” un blog en el qual explicava amb molt d’humor la seva vida quotidiana com a parisenca. California Dreamin (Premi Harvey 2018) va ser la seva primera biografia sobre Mama Cass, la formidable vocalista que llençà a la fama a The Mamas & the Papas.

L’any 2016 la seva obra va prendre un nova dimensió amb la publicació de Valerosas, en dos volums, que incloïa 30 retrats breus de dones científiques, activistes, actrius, etc., que han fet de la necessitat virtut i que han deixat petja en tots els camps de la societat. Premi Eisner a la Millor Obra Internacional al 2019 i que també podem llegir en català, Intrèpides (Finestres), en un volum integral. Al 2020, l’autora va adaptar Las Brujas de Roald Dahl al còmic.

Ressenya

Julie Doucet

Julie Doucet és una de les dibuixants de còmics més importants de final del segle passat. Va estudiar arts visuals a Mont-real, on va néixer, més tard va completar els seus estudis d’art al Québec on va descobrir el còmic i va començar a publicar un fanzín anomenat Dirty plotte, en el qual documentava la seva vida quotidiana, els seus somnis i les seves angoixes en francès i anglès. Després de viure a Nova York, Seattle i Berlín, Julie Doucet va tornar a Mont-real on viu i treballa, ara però, dedicada a la il·lustració, el gravat, el collage i la poesia.

La seva obra mestra és Diario de Nueva York, un retrat autobiogràfic del seu dia a dia difícil a la ciutat. El caso Madame Paul va esdevenir una obra marcada per la seva decepció i posterior distanciament del món del còmic. Al 2017 l’editorial Fulgencio Pimentel va recopilar la seva obra de manera cronològica en dos volums, Cómics (1986-1993) i Cómics (1994- 2016). Es tracta de còmics de gran importància artística i històrica i que amb el pas del temps segueixen i continuaran influenciant a les noves generacions d’autores.

Catherine Meurisse

Catherine Meurisse és dibuixant, escriptora, historietista, reportera i il·lustradora de llibres infantils. Va perfeccionar la seva mirada i la seva línia durant quinze anys en nombrosos títols de premsa i més particularment a Charlie Hebdo. Fa còmics on no hi ha lloc per a la seriositat.

A La levedad ens va meravellar amb la història del seu retorn a la vida, al dibuix i a la memòria, després de l’atac contra Charlie Hebdo del qual n’és una supervivent. A Los grandes espacios trobem una evocació de la seva infantesa al camp on es combinen records saborosos i una consciència estètica i política del paisatge rural. En el camp de la literatura infantil destaca Lenny Llamàntol es queda a sopar un relat desimbolt i caricaturesc sobre les aparences, il·lustrat deliciosament per l’autora, que ofereix un estil humorístic carregat de matisos que conviden el lector a escollir el desenllaç de la història majestuosament.

Al 2020 la Biblioteca Pública del Centre Pompidou li va dedicar una exposició retrospectiva i es va convertir en la primera autora de còmics a ser membre de l’Académie des beaux-arts.

Ressenya

PREMI DE Còmic alternatiu

Dues categories:

A_ Participació d’Angoulême en el Premi Internacional Francès de Còmic Alternatiu.
El Festival participa com a jurat en aquest premi. Professionals francesos de tot l’estat premien una obra en concret, els autors provenen de tot el món. Aquí pots consultar tots els guanyadors des de 1982.

B_ Premi del Festival d’Angoulême a la edició de fanzins, revistes de còmic o bé reculls editats per promotors aficionats entusiastes 2022. Aquests són els nominats.

Enguany hem de celebrar la nominació de la revista catalana FORN DE CALÇ.

Forn de Calç és la revista de còmics d’Extinció Edicions, que neix amb la voluntat de ser un aparador del còmic català actual, tan divers com li és possible. Narratives que criden experts i neòfits i que, sobretot, conviden els darrers a capbussar-s’hi i descobrir.

Premi Goscinny

Premi Goscinny és el premi al millor guió. En aquesta edició el premi és doble, atorgant-se tant a un guionista consolidat com a un guionista emergent.

Premi del Públic de la Televisió Francesa

Premi del Públic de la Televisió Francesa El seu jurat són 9 espectadors triats per carta de presentació, que escolliran d’entre les obres de la selecció oficial.

11 EXPOSICIONS

QUE ES PODRAN GAUDIR PRESENCIALMENT EN EQUIPAMENTS PÚBLICS D’ARREU DE LA CIUTAT

La Terrible Adele, l’exhibició prohibida als nazebrocks

En el marc d’una exposició interactiva, adreçada a un públic prou jove, els visitants se sotmetran a diverses proves i assumiran reptes imaginats per aquesta reina de les bacinades, només així aconseguiran entrar al Club d’aquells que son tan ‘Bizarres’ com ella.

Molts joves ja llegeixen La terrible Adèle, heroïna del guionista Antoine Dole (França, 1981) àlies Mr Tan i dibuixada per Diane Le Feyer (França, 1980). Aquesta nena gens tímida i amb un caràcter fort, és la desobediència personificada, però també un individu valent que no dubta a afirmar-se des d’un fi humor negre, tot aportant respostes a les dificultats que viu en l’actualitat la mainada de la seva edat.

Comissari: Romain Gallissot / Escenografia: Elodie Descoubes

Sota la ploma d’Aude Picault

La ‘ploma’ d’Aude Picault (França, 1979) destaca per dir molt amb molt poc, explica la vida quotidiana principalment la del seu gènere, el femení, amb una simplicitat de traç que contrasta amb un no poc aparent caos. Utilitza l’humor com a arma.

Dissenyada com a aparador de l’evolució del treball d’aquesta autora, aquesta exposició posa especial atenció en els mecanismes creatius: des d’aquells no concebuts per a ser publicats com són alguns dels seus quaderns íntims, fins a narracions més estructurades.

Comissaris: Sonia Décchamps i Augustin Arrivé/ Escenografia: Marie Corbin

Christophe Blain, l’hora de dibuixar

Christophe Blain, hereu de la gran tradició del còmic d’aventures francòfon i una de les icones de la Nouvelle BD (Joann Sfar, Blutch, Pascal Rabaté; David B. o Lewis Trondheim entre altres) és sens dubte un dels més brillants dibuixants de còmic europeu i un guionista fascinant, aquell que parla des del coneixement i amb causa.

La seva serà una gran retrospectiva. La seva singularitat: l’omnipresència del 7è art a les seves obres. Així, no hi ha cap dels seus àlbums que no tingui una forta motivació cinematogràfica i el Festival d’Angoulême ha convocat les pel·lícules que més l’han influït per tal de desxifrar aquest procés creatiu. Un fil vermell i subterrani que li permet abordar els diferents temes que li són estimats, com els oceans i el París de l’inframón a Isaac el pirata, el western sentimental i malenconiós a Gus (Dargaud, 2007 a 2017), les dones fortes i independents a La Fille (Gallimard, 2013) (i més en general a tota la seva obra), la política a Quai d’Orsay, la gastronomia a En la cocina con Alain Passard (Gallimard BD, 2011) i el canvi climàtic a Le Monde sans fin (Dargaud, 2021)

El mateix autor acompanyarà els visitants, al llarg d’aquest viatge immersiu, a través de comentaris en pissarres, explicacions de textos i altres anècdotes terrenals.

Comissaris: Antoine Guillot, Sonia Déchamps & Jean-Baptiste Barbier / Escenografia: Marie Corbin

Simon Roussin, la gran aventura!

Antic ‘Young Talent’ d’aquest mateix Festival d’Angoulême, ens retrobem 10 anys després amb Simon Roussin. L’exposició recorre la trajectòria artística d’aquest autor, una veu singular, sobretot a través de traços intel·ligents de guió, dibuix i tècnica pensats per a cada projecte. L’exposició se centrarà en el seu darrer treball: Des vivants, escrita per Raphaël Meltz i Louise Moaty, i en la figura de l’heroi eix vertebrador del seu pensament artístic, motor de la història d’aventures i dels seus darrers treballs. Le Bandit au Colt d’or, traduït aquí per El bandido del Colt de oro n’és un exemple.

Comissaris: Olivier Bron & Sonia Déchamps / Escenografia: ÉDITIONS 2024

Camille Jourdy & Lolita Séchan, amagades o no!

Bartok Biloba i Nouk, els personatges de ¡Escondete que voy! ens conviden, en aquesta exposició, a un increïble joc d’amagatall. Premiat el mes de juny de 2021 a la Fira del Llibre de Bolonya, aquest document infantil, obra conjunta de Camille Jourdy (premi a l’autora revelació el 2010 a Angoulême per a Rosalie Blum, i Fauve Jeunesse el 2020 per a Les Vermeilles) i de Lolita Séchan (Finalista del Premi de la BD Fnac per a Les Brumes de Sapa 2017), és homenatjat ara al Festival.

Una exposició immersiva que combinarà dos mons d’artistes ben diferents, i que mostra els secrets del procés de producció, una exposició per a tota la família.

Comissaris: Sonia Déchamps & Stéphane Beaujean / Escenografia: Thomas Gabison

Building Chris Ware

Guardonat pels seus companys de professió amb el premi Grand Prix 2021, el nord-americà Chris Ware (Omaha, 1967) és un dels històrics de la professió i autor d’una inventiva excepcional, explorador metòdic de moltes de les potencialitats del mitjà durant gairebé trenta anys.

En la dècada dels anys 90 Chris Ware va començar a ser conegut per desenvolupar personatges com Quimby the Mouse, Potato Guy, Sparky i, sobretot, Jimmy Corrigan.

Serà amb aquest darrer, Jimmy Corrigan: the smartest kid on earth (Delcourt, 2002) que sortirà de l’anonimat. Aquest llibre de 380 pàgines va ser aclamat per la crítica, tant als Estats Units com a nivell internacional (l’any 2003, la seva traducció al francès va guanyar el Fauve du Meilleur Album d’Angoulême i el Prix de la critique). Posteriorment, la seva obra/capsa Building stories (Delcourt, 2014), que conté catorze objectes impresos de diferents mides que el lector pot llegir en qualsevol ordre, i el magistral Rusty Brown (Delcourt, 2020) confirmen la inventiva de Chris Ware.

Avui dia les creacions d’aquest autor han sortit dels mitjans impresos per arribar als circuits de l’art, sent exposades en diversos museus, com el Whitney Museum of American Art de Nova York o el Museum of Contemporary Art de Chicago

Comissaris: Benoît Peeters, Julien Misserey & Sonia Déchamps / Escenografia: Atelier Maciej Fiszer

René Goscinny guionista, quina professió!

Per primera vegada, René Goscinny (1926-1977) és homenatjat directament en una exposició dedicada íntegrament al seu treball com a guionista i no només a través de mostres dedicades exclusivament als seus personatges: Astèrix, Lucky Luke, Iznogoud, Le Petit Nicolas…

Aquesta excepcional retrospectiva revela el caràcter poligràfic de la seva obra i els aspectes entre bastidors de les seves col·laboracions amb els grans noms del 9è art.

Presencialment es podran contemplar dues dècades d’escriptura frenètica, des de les seves aventures americanes fins a les seves estretes col·laboracions amb Albert Uderzo, Morris o Gotlib.

Comissaris : Romain Brethes & Jean-Pierre Mercier / Escenografia : Studio Golem

Loo Hui Phang, escriure és una professió

A través d’una exposició temàtica, l’autora polifacètica Loo Hui Phang ens convida a entendre la naturalesa de la professió de guionista. La guanyadora del Premi Goscinny 2021 per Black-out (Futuropolis, 2020), obre el diàleg sobre el seu procés creatiu, les metodologies de guió i un tema d’actualitat: la precarietat d’aquesta professió i els canvis necessaris.

Comissari: Loo Hui Phang

Shigeru Mizuki , contes d’una vida fantàstica

Amb motiu dels 100 anys del seu aniversari, el Festival d’Angoulême acull una gran retrospectiva sobre l’obra de Shigeru Mizuki. Amb més de 200 documents i objectes originals, l’exposició il·lustra l’obra d’un artista sorprenent conegut per ser el creador d’històries de guerra i mangas de terror.

En aquest sentit Mizuki és considerat el gran mestre del gènere yōkai.

La seva àmplia trajectòria ha acompanyat totes les transformacions de la indústria del manga. Va morir l’any 2015, a 93 anys, deixant enrere una obra polièdrica i increïblement coherent, on història i fantasia s’entrellacen.

Comissaris: Léopold Dahan & Xavier Guilbert / Escenografia: Roman Gigou & Manon Ravel

Tatsuki Fujimoto, heroi del caos

Tatsuki Fujimoto és una de les noves estrelles emergents del manga, s’ha fet un nom amb dues sèries innovadores: Fire Punch i Chainsaw Man, publicades aquí per Norma Editorial. Una autèntica immersió en el cosmos creatiu d’un autor amb una línia ben aclaparadora.

D’una banda, Fire Punch és un manga shōnen en què alguns dels últims supervivents de l’espècie humana han desenvolupat habilitats sobrenaturals per passar una nova edat de gel, d’altra Chainsaw Man (premiat recentment amb el premi Harvey al millor manga), presenta un improbable mig humà mig dimoni.

Comissari: Frederico Anzalone

Masaaki Yuasa & Taiyō Matsumoto, l’art de l’Inu-oh

Després de dos llargmetratges estrenats als cinemes el 2017 i el 2021 (Lou and the Mermaid Island i Ride Your Wave), el director d’anime i cinema, guionista i animador japonès Masaaki Yuasa torna amb INU-OH, una adaptació animada de la novel·la homònima d’Hideo Furukawa, figura protagonista de la literatura japonesa contemporània que alguns consideren el fill espiritual d’Haruki Murakami.

D’altra banda, el dissenyador dels personatges és Taiyo Matsumoto, mangaka que ha destacat pel seu estil poc convencional al Japó, uneix tradició pictòrica nipona amb estètica de còmic d’autor occidental. Pels crítics, es tracta d’un dels autors més innovadors i impactants de la seva generació.

Comissari: Laurent Duroche

AUTORS DELS CARTELLS D’AQUESTA EDICIÓ

Un any més, amb la voluntat d’oferir varietat, tres artistes han dissenyat els cartells de la 49a edició de l’esdeveniment

Chris Ware de qui ja fem referència en l’apartat d’exposicions del Festival.

D’altra banda, l’autora francesa Fanny Michaëlis, guionista, il·lustradora i també músic. En el cartell desplega una estètica característica fonent realitat i onírica, amb colors potents i densos semblants als utilitzats a Epiphania (2019) de Ludovic Debeurme on col·labora com a colorista.

El tercer i darrer cartell és obra de Jun Mayuzuki, autora que es va revelar plenament a través de la comèdia iniciàtica After the rain publicada aquí amb el títol Amor es cuando cesa la lluvia, publicada per Tomodomo, entre 2014 i 2018.

DESTAQUEM

ALGUNES DE LES OBRES NOMINADES AQUESTA 49ENA EDICIÓ 2022

Selecció Oficial

Zuzu

Chesse

Albolote: Barbara Fiore Cómics, 2020

És la història de l’amistat de tres joves a la deriva. Junts fumen, s’avorreixen i passen l’estona. Quan Zuzu, l’alter ego de l’autora, coneix en Rocco, és amor a primera vista. Però ella es veu massa grassa i massa lletja, l’anorèxia i la no acceptació del propi cos l’angoixen. Els tres amics emprendran un viatge a un poble de Trento amb l’objectiu de participar en la competició tradicional del formatge rodant. Una obra supervisada i aplaudida per Gipi.

Guió: Juan Díaz Canales / Dibuix i color: Juanjo Guarnido

Blacksad 6. Todo cae. Primera parte

Albolote: Barbara Fiore Cómics, 2020

Després de 8 anys en els quals els autors han aprofitat per treballar en altres projectes tornen amb una nova aventura del detectiu més carismàtic del món animal.

En aquesta nova entrega trobem una nova trama més ambiciosa que les anteriors dividida en dues entregues. El temps no ha perjudicat la qualitat de la sèrie i la decisió d’allargar la trama de la història beneficia el desenvolupament ja que permet presentar nous temes i aprofundir en els personatges.

Un gran retorn del gènere negre amb un cliffhanger final que ens deixarà amb ganes de llegir més.

Modan, Rutu

Túneles

Barcelona: Glénat, cop. 2008

Traducció de l’hebreu de Ayeleth Nirpaz.

Rutu Modan, autora de Tel-Aviv, guanyadora dels premis Eisner i Angoulême, entre d’altres, torna després d’una absència de set anys amb una narració “política-burlesca” basada en una història real. Arqueòlegs israelians que busquen l’Arca de l’Aliança i contrabandistes palestins es troben en un túnel que separa Israel de Cisjordània.

Selecció Patrimoni

premi a una obra històrica, referent per a altres professionals

Kirby, Jack

Sky masters of the space force

Barcelona: Glénat, cop. 2008

El 1957, l’èxit del programa espacial soviètic va accelerar el dels Estats Units i va donar idees als escriptors de ficció. Aquesta tira diària, produïda entre el setembre de 1958 i el desembre de 1961 per dues llegendes del còmic, va néixer en aquest context de la Guerra Freda. Explica les gestes d’un pilot d’elit de la força espacial nord-americana, que es prepara per ser el primer ésser humà d’anar a l’espai.

Millionaire, Tony

Mono de trapo

Sevilla: Editorial Barrett, 2020

A finals dels anys 90, després d’haver dibuixat les aventures d’un ocell alcohòlic, Drinky Crow, el nord-americà Tony Millionaire va començar les d’un mico de drap anomenat Uncle Gabby, acompanyat del Sr. Raven, un peluix que viu en una casa victoriana. L’edició completa i definitiva d’aquesta obre de culte consta de 400 pàgines.

Tony Millionaire va néixer a Boston el 1956, al si d’una família d’artistes. Actualment és propietari de diversos premis Eisner i Harvey, dos dels més importants guardons de la indústria del còmic.

Cruse, Howard

Stuck rubber baby

Palma de Mallorca: Dolmen, 2006

Stuck Rubber Baby és una novel·la gràfica de finals dels 90 del dibuixant nord-americà Howard Cruse. Aquesta obra debut va ser creada després d’una carrera de dècades com a dibuixant underground. Tracta l’homosexualitat i el racisme als anys 60 al sud dels Estats Units, en ple Moviment pels Drets Civils. Tot i que el llibre no és autobiogràfic, es basa en l’experiència de Cruse de créixer al sud durant aquest període.

Entre els nombrosos guardons i nominacions que ha guanyat aquesta obra, destaquen els premis Eisner i Harvey a la millor novel·la gràfica, el de la crítica del festival d’Angoulême i el de millor novel·la gràfica als premis Comic Art del Regne Unit.

Novetats adreçades a infants

de 8 a 12 anys

Kirby, Jack

Oso

Barcelona: Glénat, cop. 2008

Còmic infantil que tracta la diferència com un valor afegit, com una capacitat d’adaptació que ens converteix en millors éssers.

Oso, és un gos pigall que perd la vista progressivament i per aquest fet ja no es veu capacitat per continuar el compromís que va adquirir el dia que va anar a viure amb en Patrick, el seu amo i amic. Buscant una solució al seu problema, Oso s’enfonsa en un bosc ple de perills i d’amics disposats a ensenyar-li una gran lliçó de vida.

Còmic exquisit inspirat en experiències reals, amb un dibuix de traç amable i net, amb un joc de llums i ombres i composicions de pàgina que s’allunyen del convencionalisme en el còmic infantil.

Novetats adreçades a infants

12 a 16 anys

Yamaguchi, Tsubasa

Blue period

Colombres: Milky Way Ediciones, 2019-

Yatora Yaguchi troba la seva vocació després de pintar el seu paisatge favorit. Sense experiència ni coneixements bàsics inicia una carrera contrarellotge per aprendre i desenvolupar el seu talent amb els pinzells i així poder ingressar a l’exigent universitat d’art de Tòquio. Una història de descobriment a través de l’art que ens mostra que no tot és talent, sinó també esforç i superació.

Leyh, Kat

Snapdragon

Barcelona: Astronave, 2021

Còmic catalogat per a públic juvenil, però en realitat és una obra intergeneracional que desmunta prejudicis i s’endinsa en el complex món de l’amistat i les relacions humanes.

La protagonista és una nena que viu amb la mare i el seu gos i que comença una relació d’amistat amb una dona molt misteriosa que, segons diuen al poble, és una bruixa i té aterrades totes les criatures.

La història té elements de fantasia i realisme màgic, on no hi falten els apunts romàntics, els secrets de família i el sentit de l’humor. Totalment recomanable per a tots els públics.

Sourya Sihachakr

Talli hija de la Luna

Barcelona: LetraBlanka, 2018-

Sourya Sihachakr ens presenta el seu primer còmic escrit i dibuixat tot per ell. Amant del manga i del jocs de rol, narra l’aventura d’un grup que haurà d’afrontar situacions increïbles i a criatures fantàstiques i que al mateix temps descobreixen el passat i el destí de la que podria ser l’última invocadora.

Per als amants dels jocs de rol que trobaran referències en el llenguatge utilitzat pels personatges però que no interfereixen si no ets jugador d’aquest gènere. Té un ritme de lectura fluid i una història que de seguida t’atrapa.

OBRES GUANYADORES 2021

DESTAQUEM

OBRES GUANYADORES DE L’EDICIÓ 2021

Carlson, David L.

L’Accident de caça

Barcelona: Editorial Finestres, 2021

Premi millor còmic (Selecció Oficial)

Aquesta és la història de la relació entre en Charlie i el seu pare, cec a causa d’un accident de caça quan era jove que amaga un secret obscur. Però també és la història d’una relació homosexual reprimida, d’una amistat entre dues persones en un entorn gens favorable i dominat per la violència, i de com a través de la literatura podem aconseguir perdonar i perdonar-nos a nosaltres mateixos.

Rabagliati, Michel

Paul at home

Astiberri

Premi millor sèrie (Selecció Oficial)

En Paul està de mal humor. La seva dona l’ha deixat, la seva mare està greument malalta, gairebé no veu la seva filla, i la cinquantena l’ha atrapat… una saga diària, escrita i dibuixada per un autor quebequès, que ha desenvolupat gairebé en exclusivitat aquest sèrie personal amb tints autobiogràfics titulada Paul. Encara que aquest títol és inèdit a casa nostra podem gaudir d’altres com Paul va a trabajar este verano, Paul en el campo, Paul se muda, Paul va de pesca, Paul en Quebec, Paul en los scouts i Paul en el norte.

Guerrive, Sophie

El Club dels amics

Barcelona: Astronave, juny de 2021-

Premi obres adreçades a infants de 8 a 12 anys

Una serp que busca amics, un ós que ha d’hivernar amb la seva mare a dins d’una cova, un ocellet que busca la seva família que ha migrat buscant el bon temps. Aquests són els protagonistes d’aquesta història que gira al voltant de l’amistat i de les ganes de compartir estones.

Primer còmic adreçat als més petits, de lectura fàcil i dibuix simple, compost per 4 capítols, que es poden llegir a estones o d’una sola tirada i que inclou un joc de buscar i trobar.

Astronave l’ha publicat en tapa dura i amb mida reduïda per adaptar- se a les mans dels més menuts.

Young, Skottie

Middlewest

Barcelona: Norma Editorial, 2020-

Premi obres adreçades a joves de 12 a 16 anys

A simple vista sembla un còmic més de fantasia i d’aventures en el qual el protagonista, un noi de 13 anys, li van passant coses, en diversos escenaris, però on la gran novetat és que el seu autor Skottie Young connecta amb el lector a través de la descripció tan acurada i real que fa dels sentiments de culpa i de l’odi, de com els canalitzen els seus protagonistes i de les alternatives que hi ha de sortir d’aquesta espiral tan perillosa. A més s’afegeix el dibuix del veneçolà Jorge Corona, realista i ple de detalls que convida a successives lectures sense perdre la capacitat de sorpresa. Tots aquests factors el fan un còmic entretingut i brillant, amb nominació Eisner a millor sèrie adolescent estatunidenca.

Zanzim / Hubert

Piel de hombre

Barcelona : Norma Editorial, 2021

Premi decidit per escoles i instituts

A la Itàlia renaixentista, una noia es posa una “pell d’home” que li permet entrar a la societat masculina i conèixer millor el seu futur marit. Una faula que qüestiona diversos temes amb ressonància contemporània, com són el gènere, el domini de l’home sobre la dona i el pes de la moral en la sexualitat femenina

Bischoff, Léonie

Anaïs Nin : en un mar de mentiras

Barcelona: Garbuix Books, 2021

Premi del públic de la Televisió Francesa

Història basada en els diaris d’Anaïs Nin, en un període concret de la vida d’aquesta autora, incompresa i massa avançada al temps que li va tocar viure.

L’escriptora, nascuda l’any 1903, escrivia en els seus diaris tots aquells sentiments més íntims que no podia expressar públicament. En ells, Nin es mostrava tal com era en l’amor i la sexualitat, i en revelar la seva pròpia identitat, se sentia totalment alliberada i capaç de seguir portant una vida paral·lela com a esposa i mestressa de casa en aquella societat oprimida.

L’Obra fou la presentació pública de la nova editorial catalana Garbuix Books, centrada en còmics de no ficció.

CRIDA A LA COMPETICIÓ AUTORS NOVELLS

D’altra banda el festival creu important estimular el teixit creatiu amb l’objectiu d’aconseguir autors del còmic pel futur. I convoca els següents premis:

#FIBD CHALLENGE 2022

Crida a la competició a autors a partir de 18 anys que treballen amb creacions digitals i que majoritàriament es mostren a xarxes, Instagram, etc.

THE YOUNG TALENT 2022 COMPETITION

Crida a la competició de creadors d’obres a partir de 17 anys que no hagin publicat mai

CONCURS ESCOLAR DE CÒMICS

Concurs Escolar de Còmics 2021-2022. Aquesta és una competició entre estudiants des de parvulari fins a finalitzar la secundària. Fins el 3 de març han pogut presentar les seves propostes.

Alguns dels autors professionals d’aquesta 49a edició van participar en aquest concurs quan eren nens o adolescents: Catherine Meurisse, Jérémie Moreau, Cécile Bidault o Benoît Ers.

The post 49è Festival Internacional de Còmic d’Angoulême 17 > 20 Març 2022 appeared first on BIBARNABLOC - L’aparador cultural de Biblioteques de Barcelona.

A la ciutat de Nadal les Biblioteques es viuen!

Biblioteques de Barcelona — Wed, 22 Dec 2021 23:00:48 +0000

Aquests dies us convidem a tornar a reviure les últimes converses que hem gaudit a les biblioteques amb els autors que hi han passat:

Juan Villoro, Rachel Cusk, Rebecca Makkai, Douglas Kennedy, Sandra Cisneros, Miquel Adam, Antonio Muñoz Molina…,

Totes aquestes xerrades les trobareu al canal Youtube de Biblioteques de Barcelona.

Bones festes, i molta salut!

The post A la ciutat de Nadal les Biblioteques es viuen! appeared first on BIBARNABLOC - L’aparador cultural de Biblioteques de Barcelona.

‘Psicologia del vestit’ per John Flügel

Amélie — Thu, 04 Nov 2021 23:56:22 +0000

Potser mai abans s’hagi explicat amb tanta profunditat i detall el fet de vestir com en aquest llibre de John Carl Flügel, que recentment s’ha tornat a editar a l’editorial Melusina. Una recopilació de tots els estudis, articles i opuscles d’aquest destacat psicòleg i psicoanalista britànic.

Flugel, J. C.

Psicología del vestido

Barcelona: Melusina, 2015

El psicoanalista John Flügel va redactar el 1935 aquest volum sobre la moda i les seves implicacions individuals i socials. Ens podem preguntar com és que un llibre que té més de vuitanta anys pot seguir sent un dels referents de l’estudi de la teoria de la moda i de la psicologia del vestit des de que va ser publicat, doncs això és perquè Flügel fou el primer en investigar sobre el tema, i a partir del qual van començar a sorgir altres llibres de temàtica similar.

John Carl Flügel, 1930

En les seves pàgines s’hi analitzen les diferències indumentàries entre homes i dones, mentre es fa un bon repàs històric i filosòfic a l’evolució de les nostres vestimentes en el món occidental. No deixa de ser també un subtil i irònic discurs polític a favor de l’alliberament de la indumentària de l’home. Així mateix fa un particular anàlisi sobre la renúncia de l’home als guarniments que portaven els seus vestits i que segons l’autor ve provocada pel triomf de la ideología igualitaria de la Revolució Francesa.

El llibre consta de cinc capítols. En els tres primers s’hi narra allò més objectiu: l’ús de les robes, diferències individuals i diferències sexuals. Introdueix en aquella època nous conceptes i teories a aquesta disciplina, sobretot en els capítols dedicats a la indumentària com a diferenciador social, sexual i individual.

En canvi, els temes més especulatius i filosòfics els trobem en els les dues darreres parts dels llibre: l’ètica del vestit i el futur del vestit.

Finalment Flügel exposa com la moda avança de manera imparable com a senyal d’identitat irrenunciable de l’individu modern al segle XX.

És un llibre doncs, que ens fa veure com la moda ha estat part de la història del món occidental, i com en el futur ho seguirà sent.

Amb la seva lectura podem concloure que la “moda” ens diferencia de la mateixa manera que ens iguala.

Primera edició del llibre en castellà, el 1935

The post ‘Psicologia del vestit’ per John Flügel appeared first on BIBARNABLOC - L’aparador cultural de Biblioteques de Barcelona.

Jaime Martín i els que sempre tindran 20 anys

Tyler Durden — Sun, 24 Oct 2021 23:30:34 +0000

Quan Jaime Martín va començar Las guerras silenciosas, segurament no tenia clar que estava obrint un meló. Aquell llibre sobre la mili del seu pare a Ifni i l’Espanya dels darrers anys 50 el va portar a recular una mica més. En aquella reculada va explicar la història de la seva àvia, i la guerra civil i la postguerra a Jamás tendré 20 años. En alguna entrevista ja comentava que el seu editor (Dupuis) li deia que li tocava tancar la trilogia explicant la seva pròpia generació, i també afegia que ell s’hi resistia. Finalment s’hi ha decidit i per això, amb un títol que és una picada d’ull al còmic anterior, ens trobem amb aquest Siempre tendremos 20 años.

Aquí Jaime Martín no necessita que li expliquin la història, perquè l’ha viscuda. El còmic comença amb la mort de Franco el 1975, l’inici de la transició. Una transició analitzada amb temps i a la que cada cop se li veuen més les esquerdes, el relat de la transició exemplar va ser hegemònic una bona pila d’anys, aquí es retraten les altres coses, perquè la transició no va ser una mena de salt col·lectiu a la democràcia i la felicitat. Internacionalment eren anys complexos i la crisi del petroli dels primers 70 encara colpejava durament l’economia.

Són els anys que cinematogràficament ens porten al que es va conèixer com a cine quinqui. Els fills del desarrollismo arribaven a l’edat laboral i es trobaven amb una cosa desconeguda fins aleshores: l’atur i una manca de sortides i oportunitats preocupant i inèdita. Semblava que la cosa milloraria amb la democràcia i la llibertat, i ho va fer, però molt a poc a poc. Es respiraven nous aires, noves modes, i nova música, i tot començava a semblar possible, per una banda. Per l’altra banda encara quedaven rèmores del passat que no marxaven, una policia massa vigilant, una violència més institucionalitzada, la mili… Un còctel que en la joventut es va convertir en ràbia, canalitzada de diferents maneres.

El rock, les grenyes, sortir de festa i les colles (bandes té una connotació que no seria ben bé), un agermanament basat en el veinatge i la música. Van ser els anys que van viure la popularització de les cintes pirates de cassete com a manera barata de consumir música. Cintes casolanes, fetes amb les primeres minicadenes o gravant directament de la ràdio, la música era cara i la joventut no anava sobrada de recursos (aquelles cintes podien tenir dibuixos que eren autèntiques obres d’art). Gran part de l’educació musical d’aquells anys va venir d’aquestes cintes pirates.

El còmic abarca força anys i, com els altres dos, té una forta càrrega autobiogràfica, bé, en realitat l’autor ara ens està explicant la seva pròpia vida. Veurem com a Jaime se li dona bé dibuixar, ja a l’escola rep algun encàrrec i amb el temps descobreix que s’hi vol dedicar i a poc a poc va posant el peu en aquell món.

Possiblement va entrar en el millor moment possible. Als 70-80 i fins als primers 90 les revistes de còmic vivien el seu millor moment, n’hi havia moltes de diferents, però no s’entendria el còmic a casa nostra en aquells moments, i tampoc a la trajectòria de Jaime Martín, sense el Víbora:

Una capçalera mítica, el millor lloc on es podia estar en el millor moment del còmic underground. Va viure els anys bons del còmic i els que van venir després quan el medi pràcticament va implosionar i l’única opció per viure del còmic era creuar els Pirineus. Enviava propostes de còmics per correu electrònic, traduint al francés fent servir els traductors automàtics (els antecedents del google translate) i les editorials li responien que no entenien absolutament res. Va haver d’aprendre francés i així reprendre la seva carrera en un entorn on en pogués viure. Una trajectòria comuna a molts autors de còmics que han hagut de “buscar-se la vida” a mercats més potents com el francés o l’americà, principalment també n’hi ha que han fet fortuna a Alemanya o Itàlia o fins i tot Japó. La història de tot aquest potencial forçat a emigrar donaria per una altra entrada.

En paral·lel al tema de la indústria del còmic també hi ha el desencís, en un marc més general. La indústria del còmic ensenyava les seves vergonyes, i la Unió Europea començava també a ensenyar la seva veritable cara. A la generació de Jaime Martín sempre s’havia venut la idea d’Europa, de la Unió Europea com un territori de llibertat, de democràcia, de drets socials… al final es va convertir en l’Europa de la banca i el deute i els ajustaments i la precarietat laboral… justament tot allò del que es volia fugir amb l’entrada a Europa als anys 80. Tornaven les condicions laborals draconianes i un atur tan desbordat que silenciava qualsevol protesta, era millor això que res. El desencís, la patacada, va ser de les fortes, i la sensació d’engany, d’estafa.

El retrat que ens fa Jaime Martín parteix del seu cas particular per arribar a ser generacional. Sabrem moltes coses d’ell i de la seva vida, sí, però sobretot del seu entorn. El grup d’amics, els anys bojos de l’adolescència, un país on tot estava per fer, o això els deien, i un munt d’il·lusions que es van revelar com el que eren: fum. El llibre té tot un to de final d’adolescència, amb la nostàlgia del que ha estat, i els records dels somnis, i un balanç del que s’ha aconseguit, de en què ha quedat tot plegat, un punt trist però amb esperança. Almenys sabem que Jaime Martín se’n va sortir i ara publica regularment a França i pot viure dels seus còmics, ha esquivat el forat negre en que s’ha convertit el còmic a casa nostra, no és pas poca cosa. Amb aquest còmic Jaime Martín tanca un cicle, una trilogia que perdurarà, de ben segur, ara quedar esperar a veure per on tirarà en les seves properes obres, si el nivell és el d’aquest àlbum seran d’aquells còmics que no s’han de deixar escapar!

Martín. Jaime

Siempre tendremos 20 años

Barcelona: Norma, 2020

The post Jaime Martín i els que sempre tindran 20 anys appeared first on BIBARNABLOC - L’aparador cultural de Biblioteques de Barcelona.

3er cicle Finestres de música electrònica

Biblioteca La Sagrera-Marina Clotet — Thu, 30 Sep 2021 00:58:05 +0000

Després de l’aturada de l’any 2020, la Biblioteca La Sagrera – Marina Clotet organitza la tercera edició del cicle Finestres de Música Electrònica. Recuperem un espai per reflexionar sobre la creació musical i artística al voltant de la música electrònica i també per escoltar de manera activa, intercanviant impressions sobre les cançons seleccionades per a la trobada.

Activitats

Un viatge on la música és política sense necessitat de paraules.

Recorregut per algunes experiències comunitàries i autogestionades en la pista de ball electrònica. Els inicis de la música disco , els sound systems jamaicans i la rave són tres exemples de la lluita per l’autogestió en un món on manen les polítiques del mercat capitalista. La classe, el gènere i la racialització juguen un paper essencial en tots aquest moviments de formes ben diferents. La majoria d’ells acabaran absorbits pel capitalisme a la recerca del benefici industrial.

“Si no la puc ballar, aquesta no és la meva revolució”. Emma Goldman

Autogestió i desobediències en l’electrònica de ball

a càrrec de Xavier Riembau (dijous 7 d’octubre)

18:00h Sala d’actes. No cal inscripció prèvia.
Aforament limitat i mascareta obligatòria.

Electrònica fictícia, síntesi acústica o l’artesania del botó

a càrrec d’Eli Gras (dijous 4 de novembre)

18:00h Sala d’actes.

No cal inscripció prèvia. Aforament limitat i mascareta obligatòria.

Si l’ordinador és una eina i hi treballes sons generats des d’elements acústics, estàs fent música electrònica, acústica assistida o electroacústica? I si generes el so des d’instruments electrònics i fas servir els mateixos procediments amb la forma d’ona com a ingredient és ara més o menys “música electrònica”? Pots interpretar esprement la botonera d’un sintetitzador tal com faries amb una corda amplificada. Potser la música editable en graelles, el midi s’aproparia a la idea d’electrònica inequívoca, però els límits del terme són confosos i desapareixen en la quotidianitat del mitjà digital. Així el so de tota font, fet servir amb idèntiques intencions i resultats segons la seva natura, és una forma a contemplar un únic element com a gènere: la música lliure.

Selecció de llibres

Sicko, Dan

Techno rebels

los renegados del funk electrónico

Barcelona: Alpha Decay, 2019

Reynolds, Simon

Energy flash

un viaje a través de la música rave y la cultura de baile

Barcelona: Contra, 2014

Costa, Luis

¡Bacalao!

historia oral de la música de baile en Valencia, 1980-1995

Barcelona: Contra, 2016

Stubbs, David

Sonidos de Marte

Buenos Aires: Caja Negra, 2019

Blánquez, Javier / Morera, Omar

Loops. 1

una historia de la música electrónica en el siglo XX

Barcelona: Reservoir Books, 2018

Amo, David

Yo, DJ productor

el manual definitivo del DJ productor

Granollers: Merak Media, cop. 2014

González, Manu

Dance

electronic music

Teià: Ma Non Troppo, cop. 2016

Gilbert, Jeremy

Cultura y políticas de la música dance

disco, hip-hop, house, techno, drum’n’bass y garage

Barcelona [etc.]: Paidós, cop. 2003

Godes, Patricia

Aviador Dro

anarquía científica: la fascinante revolución tecno del Aviador Dro

Madrid: Editorial La Felguera, junio 2019

The post 3er cicle Finestres de música electrònica appeared first on BIBARNABLOC - L’aparador cultural de Biblioteques de Barcelona.

El Bosc #07 El podcast musical

Repo Man — Sun, 05 Sep 2021 22:00:21 +0000

Ens endinsem un cop més al bosc per trobar-nos cançons d’artistes d’ara i d’abans, d’aquí i d’allà. Escoltem Roy Orbison, Joana Gomila, Arnau Obiols, John FM o M. Azanyah…

https://bibarnabloc.cat/wp-content/uploads/2021/09/bosc7-bosc-ivoox72557028.mp3

Tracklist

Roy Orbison – In Dreams
MF Doom – Doomsday
RP Boo – King Drive
Joana Gomila – Jota dels hereus
Arnau Obiols – Saba
Loopdad – Dramadayz navigator
Pavel Milyakov – Odessia
2Lanes – Baby’s Born To Fish
John FM – February
King Krule – Dum Surfer
M. Azanyah – IntraSonic
Le Volume Courbe – Mind contorted

Alguns d’aquests discos els trobareu a les nostres/vostres biblioteques:

ORBISON, Roy

In dreams

[S.l.]: Monument, p. 1993

Gomila, Joana

Folk souvenir

Barcelona: Bubota, 2016

King Krule

Man alive!

London: XL Recording Ltd.‎, 2020

Vull més podcasts del Bosc !!!

The post El Bosc #07 El podcast musical appeared first on BIBARNABLOC - L’aparador cultural de Biblioteques de Barcelona.