En la pasada RetroMadrid el Amiga tuvo más presencia que nunca, gracias tanto a varios grupos de aficionados, como a una tienda que tuvo un stand de dimensiones considerables. La verdad es que las mesas de AMIGAstore me llamaron poderosamente la atención, sobre todo cuando me di cuenta de que era realmente la evolución de la clásica Amiga Super Bit.

Unos días después de que finalizase la feria, me puse en contacto con el staff de la tienda, y Juan Manchón accedió amablemente a hacer esta pequeña entrevista, que seguro que les interesa especialmente a los aficionados al mítico ordenador creado por Jay Miner.

¿Qué os llevó a fundar Amiga Super Bit hace catorce años? ¿Qué os hace manteneros fieles a la “informática alternativa” en un mundo que hoy en día demanda lo último en tecnología?

Que estaba a punto de desaparecer el soporte de Amiga en España y nos daba mucha pena.

Recuerdo una situación muy pesimista. Tras la estéril adquisición de Amiga Technologies por el gigante americano Gateway 2000, AmigaTek -el último distribuidor grande en España- había cerrado, y tan sólo nos quedaba una tienda de venta al por menor: Informática Molins. En aquellos tiempos, casi todo el catálogo de productos de Amiga tenía que ser encargado, lo que suponía entre uno y dos meses de espera.

Completaba el panorama, además de Club Byte, Amiga Studio / Newtek, una gente muy maja, que con Eduardo García al frente, y un puñado de colaboradores, editaban de forma altruista, una revista / boletín de noticias en papel, y distribuida por correo llamada “Mundo Amiga“, y que increíblemente pese a las dificultades, publicaron hasta finales de 2001. Recuerdo, para vergüenza nuestra, como fuimos incapaces de suministrarles a tiempo el CD que iba a ser incluido con uno de los últimos números, pese a que llegamos a producirlo y financiarlo.

Cuando Informática Molins deslizó que iba a dejarlo, entramos nosotros. Nuestra intención era dar soporte a toda la comunidad, igualar los precios al resto de Europa, y tener un amplio catálogo en stock. Creímos que podíamos mejorar las condiciones que había en España, con larguísimos tiempos de espera, y precios sensiblemente superiores al resto de los países europeos. La realidad no tardó en ponernos en nuestro sitio, al comprobar como el Amiga, que es lo que nos gusta, no daba para pagar los gastos.

Al tener que buscar otras alternativas para financiarnos y subsistir, el Amiga se fue convirtiendo cada vez más en una en una “tarea extra” dentro de las actividades de nuestra empresa, que sí nos eran rentables y que pagaban las facturas de gastos. Durante años mantuvimos una especie de empecinamiento por no dejar de ofrecer servicio a la comunidad de Amiga en nuestro país, a la vez que, y como consecuencia de la baja rentabilidad y el esfuerzo adicional, la calidad de nuestro servicio iba en detrimento.

A principios del año pasado, nos replanteamos la situación y decidimos hacer algo al respecto. No podíamos seguir así. O lo dejábamos, o hacíamos un gran esfuerzo para ofrecer al usuario español de Amiga, un servicio profesional y continuado en el tiempo. Tras meses de reflexión, planificamos un proyecto realista, profesional y viable en el contexto económico actual. Realmente ha sido un gran esfuerzo, y estamos muy contentos, pero entendemos que es solamente el principio de nuestro camino. Aún nos queda mucho en lo que mejorar y en lo que esforzarnos, y estamos en ello.

¿Qué productos son los más populares en vuestra tienda web? ¿Qué ordenador de la gama Amiga es el que creéis que tiene más tirón entre los aficionados?

Un poco de todo en general, y sobre todo hardware. Entre los más demandados están los sistemas completos como Minimig, ordenadores Amiga 1200, o cualquier tipo de hardware de ampliación de los equipos clásicos (aceleradoras, memoria extra,…).

El software es muy poco demandado dentro de nuestras fronteras, como ha sido desde siempre la tendencia en España, (y no sólo para el Amiga). También supone un problema el tener que competir con vendedores que distribuyen software de Amiga que es copyright, pero que no pagan su coste, mientras que nosotros, por supuesto, sí hemos de hacerlo. En cuanto a esto, me gustaría romper una lanza por los usuarios españoles de informática en general. Es fácil tachar al español de pillo o pirata por parte de la prensa y autoridades de otros paises, países cuyos cuidadanos tienen unos ingresos que duplican o tripican al de los españoles. No cabe duda, de que si para estos cuidadanos, comprar el sistema operativo Amiga OS4 o Windows 8 supusiera el equivalente a desembolsar 300€, las estadísticas serían otras.

Haciendo una estimación demográfica, alrededor del 80% de las ventas son fuera de España, y en su mayoría en países del norte de Europa, más pudientes económicamente. A pesar de ello, nos estamos esforzando en dar un gran soporte en España. Un ejemplo es que hemos traducido ya alrededor de 30 manuales de productos de Amiga, que están a falta de la revisión final, y que esperamos que estén convenientemente editados y disponibles en nuestra web antes de que acabe el año. Hemos contactado además, con todo tipo de “productores” nacionales que tienen productos retro y alternativos para intentar ayudarles en la distribuición de sus productos.

En la pasada RetroMadrid tuvísteis uno de los stands más grandes, con gran cantidad de material a la venta y de exposición. ¿Cómo fue la respuesta de los visitantes? ¿Repetiréis en próximas ediciones?

Aunque RetroMadrid no está especialmente enfocado a usuarios de Amiga, obtuvimos una extraordinaria y fantástica experiencia, que prácticamente no nos dejó ni un segundo de respiro, dando explicaciones continuas acerca de los productos que exponíamos y atendiendo a los usuarios. Apenas tuvimos tiempo para disfrutarlo para desgracia nuestra. Recuerdo intentar salir para hablar con la gente o asistir a las charlas, y también coger algo de dinero para comprar “cosas“. No pude darle ni siquiera la mano a Andrés Samudio, ni conseguir que Jaume Esteve me firmase mis ejemplares de Ocho Quilates que guardaba tras la lona de AMIGAstore.

A la izquierda tenéis la prueba del delito

Tras las varias ediciones de la Radikal Party a las que asistimos hace algunos años, -¡un cariñoso saludo a toda la gente de Calella!-, ésta ha sido nuestra única asistencia a un evento retro como empresa.

No estuvimos solos. Completaban la representación de Commodore y Amiga: Commodore4ever, Commodore Plus, y Amicon. Todos ellos fueron muy amistosos y agradables con nosotros, colaborando algunos también con la organización. Nos hubiese gustado estar más participativos con ellos y con la organización, pero el estado en el que llegamos a RetroMadrid fue lamentable tras varios días sin dormir -en mi caso dos horas en tres noches-, y recuerdo olvidar continuamente lo que estaba diciendo . Mil perdones a los usuarios que se acercaron a nuestro stand!

Salvo catástrofe es 100% seguro que repetiremos. ¡Cuánta buena gente! Entre mi caos mental, recuerdo que en un momento dado se me acercaron un par de tipos, y uno de ellos me dijo:

- ¿Oye, tú eres el de AMIGAstore?, dime… ¿dónde está la Scene de Amiga aquí?
- Humm.. ¿qué…? – respondí, atontado tras mi largo periplo sin dormir -
- ¡La Scene de Amiga somos nosotros! Este y yo somos el Batman Group – dijo sonriente.
- ¡Ostrás! Pues a ver si me podeis ayudar. Llevo años buscando una demo de unos soldados españoles que iban en una fragata hacia la guerra del Golfo…
- ¡”Españoles En El Golfo“, de Tic Jam! Dime tu dirección, y te enviamos unos CDs con toda la producción de la Scene de Amiga española. – Dijeron, dándome una tarjeta de Batman Group.

Luego seguimos hablando un buen rato más.

El mercado de los periféricos para Amiga siempre se ha movido por los precios altos, sobre todo en cuanto a aceleradoras se refiere. ¿Se debe a la escasez de material, al elitismo de los productos, o quizás a otros factores?

El mercado de Amiga es relativamente caro, pero no no creo que se deba a una cuestión de elitismo. Quiero decir que, por ejemplo, las aceleradoras tienen componentes que son intrínsecamente caros, como el procesador, que hoy en día vale una burrada. Debemos de tener en cuenta que empresas como Individual Computers son compañías serias, no se trata de aficionados. Ellos producen aceleradoras más rápidas y con más memoria, que las que se venden actualmente en eBay de segunda mano y de mediados de los 90, sin dos años de garantía ni certificación CE, como es su caso. Nosotros tenemos a la venta aceleradoras de Individual Computers con 128MB por 95€, y no hay nada mejor por menos de ese precio en el mercado de segunda mano. Sólo el procesador 68020 de esa aceleradora vale 40€ en eBay.

Si la cuestión es que si el hardware de Amiga vale más que el de PC en relación a rendimiento, la respuesta es sí. Si la pregunta es si el hardware retro de Amiga vale más que el de otras platformas, la respuesta es no. Un Amiga 500, más potente que el QL o un Spectrum +3, es más económico en el mercado de segunda mano.

Hoy en día el precio del hardware de Amiga es comprensible, como plataforma retro o como sistema alternativo, y aunque es innegable que su fama de hardware caro se la tiene bien ganada. Esto se debe sobre todo a que algunos fabricantes internacionales, y distribuidores nacionales, quisieron mantener un excesivo margen de beneficio. También es necesario entender que se trata también de una cuestión de renta per cápita. El Spectrum fue el más vendido en España, y el Amiga o el C64 en Alemania, y no fueron sus ventas cuestión de elitismo, sino de capacidad adquisitiva de la clase media.

Hablando de precios altos, el presente de la plataforma está en productos como la placa Sam460ex, que tiene un precio elevadísimo si lo comparamos con placas de PC actuales con prestaciones bastante superiores. Entiendo que los costes de producción no son comparables, pero creo que la barrera de entrada es demasiado elevada si el aficionado quiere estar “al día”. ¿No sería una buena idea adaptar el software del Amiga a una plataforma más cercana al PC, como ya hizo Apple hace unos años, o es necesario mantener una “identidad” propia?

El coste / prestaciones en 1985 de un Amiga 1000, con respecto a cualquier otro sistema de similares características, era notablemente inferior. El coste / prestaciones de un Mac actual, en 2013, con respecto a un PC, es elevado. El coste / prestaciones de la SAM460ex con Amiga OS4.1, en 2013, con respecto a un PC es muy elevado.

Otra cosa que no se entiende es el precio completamente abusivo de un AmigaONE X1000 con OS4.1: 2899€ IVA incluído (más unos 150€ de gastos de envío y seguro).

Hace algunos años, el Amiga era era muy difícil de emular, pero el avance de WinUAE es increíble, e incluso se han comercializado productos basados en este proyecto, como AmigaOS XL, Amithlon o Amiga Forever. ¿Cuál es vuestra opinión sobre la emulación? ¿Creéis que es comparable a la experiencia con una máquina real?

Desde luego, los emuladores te permiten recordar la experiencia, y son muy buenos paquetes de software los que citas, pero mi opinión personal, como usuario y amante del retro, hay una gran distancia. Ayer mismo estuve cargando en un Spectrum +3 varios juegos: “Rambo III“, “Dragon Ninja“, “Rainbow Islands“, y “Hostages“. También tengo varios Amiga 1200 y Amiga 500 en mi casa, que utilizo casi todos los días debido a mi trabajo en AMIGAstore. No digo que para otros sea una experiencia similar, pero en absoluto lo es para mí.

Otra vertiente de la “emulación” es una plataforma como Minimig, que presenta una CPU real, pero replica el resto del hardware con una FPGA. Dada la relativa escasez de Amiga 500 en buen estado, ¿es este el presente del Amiga para muchos aficionados? ¿No se pierde parte de la magia al no usar discos ni un teclado “clásico”?

Sinceramente, un poco sí La verdad es que estamos trabajando en ese sentido. Esperamos poder ofrecer un “interfaz” adecuado para este hardware en no mucho tiempo, que permita una mejor experiencia al usuario.

La verdad es que con esa carcasa es bastante mono

En lo que se refiere a sistemas operativos, los fans del Amiga han creado proyectos como AROS o MorphOS, con filosofías similares en su base, pero divergentes en su implementación. ¿Cuál es vuestra opinión sobre estos sistemas operativos? ¿Mantienen el espíritu del Amiga, o no tienen el mismo sentido que las versiones recientes de Amiga OS?

Me parece fantástico el esfuerzo de los equipos de MorphOS y AROS, y espero que sus proyectos sigan evolucionando. Pero por otro lado, nombrar cualquiera de estos dos sistemas operativos provoca en mi cierta sentimientos de indignación y frustración, porque vuelvo a preguntarme qué hubiera sido del Amiga si sus dirigentes no hubieran sido tan cortos de miras, y hubieran permitido liberar, o al menos licenciar, el código fuente del Amiga OS para ser portado a otras plataformas.

En un mundo centrado en la web, con vídeos en alta resolución, con programas de autoedición que mueven proyectos de varios gigas, y con juegos con una cantidad de polígonos apabullante… ¿qué tienen que decir los Amiga clásicos al respecto? ¿En qué tareas se desenvuelven bien estas máquinas hoy en día?

Un Amiga clásico puede ser un Amiga básico, o un Amiga expandido, y éste puedo serlo hasta la extenuación. En mi opinión, un Amiga clásico, es un Amiga 4000 o un Amiga 1200 con procesador 030/040. ¿Qué puedes hacer con uno de estos? Puedes ejecutar antiguas aplicaciones y juegos, utilizar navegadores web -eso sí, algo limitados-, software FTP, de news, IRC, o BBS. También, pero limitados por la potencia de cálculo, aplicaciones de ofimática como el fantástico software de DTP PageStream. Ciertamente podemos acceder a todos los formatos de imagen, y también escuchar MP3 -más mal que bien-, pero no se puede decir que sea usable hacer lo mismo con los formatos actuales de vídeo. Y bueno… no está mal para una tecnología de 1992

Aunque os haya dado algo de caña, quiero que conste que tengo un Amiga 1200 con aceleradora 1230, y una consola Amiga CD32… no soy precisamente ajeno a la plataforma Muchas gracias de nuevo.

Disfrútalos y cuídalos para que te den muchos años de diversión. Es un placer y un honor

En el mundillo de los videojuegos hay gente que se dedica a desarrollarlos, otros los comentan, otros los promocionan,… y luego hay un pequeño grupo de gente polivalente que se dedica a casi todo. Ramón Nafria Nagore, conocido como NaeVal en Twitter, pertenece a este último grupo, y ha dedicado su vida a los videojuegos. Los ha producido, los investiga, se mueve por las ferias como pez en el agua, y escribe en varios medios, como la genial página Videoshock.

Debido a su hiperactividad, le han entrevistado en multitud de ocasiones, y no quería repetir las preguntas que ha contestado una y otra vez, así que he decidí tomar un enfoque algo distinto, y este ha sido el resultado. Espero que os guste

Comenzar una entrevista a una persona tan polivalente y prolífica como tú es complicado, pero empezaré preguntándote sobre el juego que has lanzado junto a Rafa González, Dani Candil y Daniel Castellanos. ¿Qué tal ha funcionado “Sugar Kid” en los últimos meses?

“Sugar Kid” ha sido un éxito… en España. De hecho, debemos ser de los pocos juegos que la mitad de sus ventas viene de nuestro país. En Estados Unidos, donde no hemos alcanzado buenas posiciones, también ha vendido una buena cantidad, y después en el resto de grandes compradores Europeos. Y nada más…

Un detalle que me llamó la atención, es que os hayáis apoyado en Bulkypix para su lanzamiento. ¿Qué aporta una editora en una plataforma digital, además de reducir el porcentaje de ingresos? ¿Por qué tuvisteis que acudir a una empresa francesa para obtener este apoyo?

Una buena editora te garantiza publicidad, acceder al público, aparecer en medios… Nosotros hicimos la prueba con el teaser y el tráiler, y a partir de ahi decidimos que si queríamos acceder a otros mercados que no fueran el hispanoparlante, debíamos salir con una editora. Pero tal vez no elegimos la correcta, o no apareció en el momento correcto.

Ahora todo el mundo se apunta a Kickstarter para lanzar sus nuevos proyectos, desde millonarios como Richard Garriot, a los desarrolladores más humildes. ¿Piensas que el crowdfunding es el mejor editor que existe, o simplemente es una herramienta para evaluar la viabilidad de un proyecto? ¿Lo estáis evaluando para futuros juegos?

Creo, y esto es muy personal, que la financiación en masa está bien para hacer partícipe al jugador de tu juego, más que para que sólo lo financie. Me gustaría hacer algo en el futuro, pero aún estamos verdes en este campo.

En la entrevista que te hizo Xavi Robles para Eurogamer, mencionabas que estaban planificadas versiones de “Sugar Kid” para Android y para Windows Phone. ¿Cuáles son las perspectivas en una plataforma con un índice de piratería tan alto como Android? ¿Qué diferencias ves en los ecosistemas móviles de Apple y Google?

CEvidentemente, la piratería es algo terrible en Android (en iOS tampoco se escapa). Así que algo tendremos que hacer al respecto, pero es lo que es. Aun así, otros juegos como “Pro Zombie Soccer” o “Train Crisis” han funcionado bien en Android, así que no hay que descartar ese mercado.

Bajo mi punto de vista, las plataformas digitales han traído de vuelta el modelo del “programador solitario” (o con equipos muy pequeños), que tan de moda estuvo en los años ochenta en países como el Reino Unido o España, y que ahora se ha tendido a denominar como desarrollo indie. ¿Cuánto crees que durará esta resurgimiento? ¿Es incompatible con los gráficos más punteros, o siempre habrá hueco para juegos sencillos y directos?

Para mi el desarrollador solitario, o por hobby, puede existir en dos estados. O es muy joven, y puede permitírselo por sus bajas necesidades, o tiene un trabajo con mucho tiempo libre (por ejemplo, profesor), lo que le permite hacer otras cosas. En otras condiciones, si no se sabe como atacar al mercado, es una lotería con muy pocas posibilidades de éxito.

Últimamente te has movido por ferias como la GDC o la PAX East, y has destacado que en los Estados Unidos se toman más en serio los videojuegos, incluso en el panorama indie. ¿Crees que han tomado las riendas en el mundillo, o todavía Europa y Japón tienen mucho que decir?

Han tomado las riendas totalmente. El problema es que Europa pasa de tener ese liderazgo (principalmente por su carencia de estructura), y Japón desde la “next gen” está ligeramente aislado. Así que, nos tragamos lo que nos mandan desde EEUU, sin hacer demasiada crítica.

Ya está llegando Ouya (y otros proyectos similares), llevamos unos meses con Wii U, y las nuevas consolas de Microsoft y Sony están a la vuelta de la esquina. ¿Cómo ves el panorama en los próximos meses? ¿Crees que una consola como Ouya (que se está llevando unos varapalos enormes) tiene algo que hacer frente a las “grandes”?

Ouya tiene un hueco a ocupar. Si no lo hace ella, lo hará otra plataforma, o lo harán varias. Ese hueco puede ser bastante jugoso, y parece que PlayStation 4 está intentando ocuparlo con sus juegos free to play (aún no sabemos nada de Microsoft). Pero la barrera de entrada, a día de hoy, es mayor (aunque su marca más conocida). Tenemos unos meses / un par de años interesantes en este tema.

Como dices, una de las tendencias actuales es el modelo de negocio freemium (ya sea con publicidad o con microtransacciones), por el que apuestan compañías como EA. ¿Es algo que hayáis tenido en cuenta en A Crowd of Monsters, o preferís crear un juego más completo con un precio competitivo?

Lo pensamos probar a prueba dentro de este año

El mercado de las portátiles cada vez está más complicado, y a pesar de que tanto Vita como 3DS han acogido a los indies en sus plataformas digitales, los móviles y los dispositivos como el iPod Touch -o incluso el iPad- se comen el mercado. ¿Crees que dentro de unos años seguiremos teniendo consolas de este tipo, o durarán lo mismo que tarde Nintendo en sacar Pokémon en otros dispositivos?

Creo de una manera poderosa que igual que hay PCs y Consolas, puede haber tabletas y moviles y consolas portatiles. Eso sí, como Nintendo se rinda, el resto van apañados.

Además de estar involucrado en la creación de juegos, también has estado en “el otro bando”, escribiendo sobre ellos en distintos medios. ¿Cómo ves el estado actual de la prensa? ¿Crees que en nuestro país siempre vamos a remolque de lo que se dice en medios como Kotaku, Destructoid o Game Informer, o por el contrario apostamos por el contenido original?

Si te soy sincero, he dejado de leer prensa en español en los últimos meses. Tras ver que todas (el 95%) mis noticias en el RSS vienen de medios USA, he optado por ir a la fuente, dejar un par de medios que no cogen esas noticias, y ya está. Hay profesionales magníficos, pero sin medios por parte de los jefes – inversores, es muy complicado hacer prensa propia. Por otro lado, cada vez se está avanzando más en vídeo, pero eso no me llega al RSS.

Emulando tus preguntas en Twitter, voy a pedirte que te mojes… dime los cinco medios extranjeros, y otros cinco nacionales, que más te gusten

Extranjeros: The Escapist, Hardcore Gaming 101, GamesIndustry, 1UP (en paz descanse), y Siliconera. Españolas: Gamerah (en paz descanse), El Pixel Ilustre, SOS Gamers, AnaitGames e indie-o-rama. Pero, ni española ni extranjera, no hay ninguna que diga ESTA, como si lo dije en su época con Gamerah. Eso si, lo que hacen en Hardcore Gaming 101 hace que me quite el sombrero más de una vez.

Siempre te veo muy positivo, e incluso en tu blog personal hablas sobre aprender a disfrutar de las cosas… pero tengo curiosidad por saber qué te corroe las venas en este mundillo. ¿Los medios comprados? ¿Los DRMs draconianos? ¿El vudú con peluches de Opa Opa?

El exceso de juegos malos, y que la prensa beba demasiado de lo que viene de EEUU. Ahora resultará que a finales de los 80 todos jugabamos a la NES en vez de al Spectrum…. Eso me mata

Muchas gracias por todo, y suerte con tus proyectos. Espero verte con la maleta en mano en algún evento

¡Será un placer caballero!

No, no voy a hablar de Pink Floyd, pero la imagen me gustaba para ilustrar lo que me viene pasando desde hace unos meses. Aunque suelo actualizar Paraíso Friki y RetroEscena con cierta regularidad, si echáis un vistazo al archivo de este blog, habréis visto que prácticamente no he publicado nada en el último año, siendo la distancia entre las dos crónicas de RetroMadrid de sólo una página. Y es que si si sumamos la dispersión a la falta de tiempo, la ecuación nunca es positiva…

A veces me cuesta centrarme en algo, y más cuando no tengo claro el alcance de ciertos proyectos. Ya me pasó en su día con la idea de hacer una web recopilatoria de todos los juegos lanzados -al estilo de Moby Games-, y está visto que el hombre es el único animal que tropieza dos veces con la misma piedra, porque el año pasado retomé la idea, pero centrándome en Nintendo.

Me autoconvencí de que era un proyecto realizable diseñando herramientas para automatizar el proceso, y de hecho avancé bastante en este sentido. Pero cuando llevaba casi a medias la NES, me di cuenta de que era una locura, y si a esto le sumamos el desencanto que tengo últimamente con Nintendo -todo lo que rodea a Wii U es deprimente-, decidí dejarlo.

Así podría haber sido Nintendata…

¿Os acordáis de lo de la piedra? Pues sí, poco después volví a decirme: oye, que el proyecto molaba, y seguro que si te centras en una compañía más pequeña sale adelante. Y así lo hice, eligiendo a Capcom, y registrando el dominio CapcomForce.com. Aprovechando las herramientas de Nintendata, parte de los datos recopilados, y el diseño, me lancé a la aventura de nuevo.

Tengo organizado aproximadamente la mitad del catálogo, pero nuevamente me he dado cuenta del infierno que va a suponer terminar todo. Recopilar carátulas, escribir fichas, asociar personajes, escribir biografías,… es una tarea que haría sin problemas si tuviese quince años menos, y pudiese dedicar todo el tiempo necesario. Es una pena, pero me temo que la decisión más inteligente es aparcar el tema.

La verdad es que veo el diseño y me da penilla… pero es lo que hay

Pero no se vayan todavía amigos, que aún hay más. Sin embargo, el otro proyecto que tengo entre manos desde hace varios meses es el que más ilusión me hace, y no es otro que EmuBee. Se trata de un emulador de varios sistemas realizado en Java, y los que me sigan en Twitter habrán visto que de vez en cuando he dejado caer algún avance por ahí. A pesar de que es bastante ambicioso, y de que no aporta gran cosa a la escena -en el sentido de que hay muchos emuladores similares-, es el proyecto que más alegrías que me ha dado últimamente.

Siempre he querido saber cómo funcionaban por dentro máquinas como Spectrum o el Amstrad CPC, y aunque Java no es el lenguaje más apropiado para hacer un emulador -de hecho, muchos se han llevado las manos a la cabeza-, lo elegí para desenvolverme mejor con él en el trabajo, y también para que el código fuese bastante “entendible”. Todavía queda tiempo para lanzar una primera versión estable, pero de momento he conseguido poder jugar a muchos títulos de varios sistemas…

Un pequeño teaser del emulador…

He decidido centrarme en este proyecto, y es que el trasteo con los sistemas clásicos siempre es gratificante. También voy a rescatar el blog del olvido, pero sin publicar con una periodicidad fija. Si todo va bien, pronto veréis unas cuantas entrevistas por aquí, y algunos artículos que me han estado rondando la cabeza últimamente.

A ver cuánto me dura esta racha…

Seguro que el nombre de Paz Boris os suena. ¿No? ¿Y si os digo que ha estado colaborando seis meses en games™? Quizás ya váis atando cabos. De hecho, es posible que hasta la hayáis visto. Y es que Paz se ha valido de su tenacidad, y de una pizca de buena suerte, para llegar bastante lejos en el mundillo, pese a que todavía no haya acabado la carrera de periodismo, y que sólo cuente con 22 añitos.

Se me ocurrió hacerle una entrevista cuando la vi en RetroMadrid, y lo más curioso es que hace sólo unos días ha anunciado que la han contratado como becaria en IGN. Parece que la carrera de esta joven madrileña está despegando, y es un momento perfecto para que la vayáis conociendo…

Como dijiste en el artículo que publicaron el Alfa Beta Juega, parece que la afición por los videojuegos (o incluso los cómics) es algo más “masculino”, pero en tu caso has demostrado que las chicas no sólo se interesan por los Sims o los juegos de puzzle. ¿Alguna vez te han mirado raro en tu entorno por tener este tipo de hobbies?

Resulta curioso, porque hace poco me dijeron que era una chica “desacostumbrada” por mis aficiones. Mirarme raro… cuando era pequeña sí que me miraban raro. En muchos recreos me quedaba con mis amigos jugando a la Game Boy, pasándonos “Pokémon“, y turnándonos para pasarnos pantallas de otros juegos, o mirando simplemente cuando el dueño monopolizaba la consola… y el resto de mis compañeros de clase no lo entendían.

Ahora que ya estamos creciditos, la gente, por norma general, no me mira raro, supongo que más por educación que por parecer algo normal. Sólo hubo una ocasión, hace unos meses, en la que unos chavales (los típicos “canis” de gorrita y sellos) se metieron conmigo. Fue una situación bastante patética, porque pasaron de intentar ligar conmigo, a reírse de mí por ir jugando con la Game Boy Color. Pero bueno, hay gente para todo.

Yo no me siento rara, imagino que porque en mi casa si quería, jugaba a las muñecas o, si no, jugaba a la consola. De hecho, me resulta raro que a alguien no le gusten los videojuegos, sea chica o chico, me da igual.

Rara quizás no, especial sí

En tu caso particular, has tenido la suerte de saltar de un blog personal, a trabajar de becaria unos meses con algunos de los mejores profesionales del sector en games™ o la difunta Revista Oficial de PlayStation. ¿Cómo te llegó esta oportunidad? ¿Qué has aprendido durante esta etapa? ¿Se escribe igual en un blog que con la presión de una editorial?

En realidad, mi blog Crazy Gamers es uno de los factores, pero no el único. Todo empezó con el concurso “Demuestra que eres una jugona” que gané en Alfa Beta Juega, donde me publicaron una columna de opinión sobre las chicas gamers. Casi al mismo tiempo creé mi blog, y unos meses después empecé a escribir en TopGamesTV. Mi blog siempre ha estado ahí, pero no ha sido lo único que me ayudó a llegar a Grupo Zeta. Marcos “The Elf” se puso en contacto conmigo y, según me comentó, le habían dado buenas referencias de mí. Cuando hablé con él, me dijo que había visto mi blog y que se notaba que me gustaban los videojuegos. Yo no me esperaba para nada dar un salto así, de hecho, me siento bastante afortunada por haber podido trabajar con gente como Marcos y Bruno.

He aprendido mucho en los meses que estuve trabajando. En primer lugar cómo es una redacción y cómo funciona, el proceso que se sigue para que llegue la revista a las tiendas, también cómo va lo de la publicidad, pero a grandes rasgos y de oídas, cómo se hacen las portadas (me encantaba el momento en que se decidía la imagen que iba a llevar la y cómo se iban a distribuir los contenidos por ella), cómo iban repartiendo los artículos por el planillo, a cuántas páginas irían, etc. Desde el punto de vista del consumidor, muchas veces no nos damos cuenta de lo que cuesta sacar una revista al mercado, tanto desde el punto de vista económico como el de los profesionales que trabajan en ella. No es jugar, escribir y ya, tienes que tener en cuenta, por ejemplo, la maqueta en la que vas a escribir para que estructures los contenidos y los destacados. Gracias a eso, he aprendido cómo cambiar una frase en la que me había enrollado más de la cuenta, por otra que decía lo mismo en menos palabras. El espacio es el que hay, y yo tiendo a dar muchas vueltas a los conceptos para que queden claros. Y, por supuesto, aprendí cómo son los cierres, el estrés que conllevan, las horas leyendo textos para corregir las erratas que se hayan podido colar, que las imágenes estén bien, la paginación, etc. Y eso que no me tocó la peor parte, ya que yo no me iba más tarde las 9 (sólo me quedé una vez hasta las 10). Marcos y Bruno, por ejemplo, llegaban a primera hora de la mañana y se quedaban hasta muy tarde como dos campeones.

Por supuesto, no tiene nada que ver escribir para un blog que en una editorial. El blog es algo que tú has creado, y tú te pones las fechas de publicación y, si no puedes, no pasa nada (o, por lo menos, no mucho). En una editorial tienes que cumplir los plazos sí o sí, porque la revista no puede dejar de salir sólo porque tú no hayas hecho tu trabajo a tiempo. Por ejemplo, al principio actualizaba Crazy Gamers una vez por semana, y ahora lo hago una vez al mes. En verano no tenía mucho tiempo para hacerlo más a menudo (los fines de semana no estaba en Madrid), y los cierres me ocupaban una semana entera con mucho trabajo. He tenido exámenes hace poco, por lo que tampoco he podido subir al nivel de publicación que me gustaría. Todo esto se ha notado en las visitas, que se han resentido mucho pero, por mucho que me guste mi blog, hay cosas más importantes, y cuando tenga tiempo le dedicaré la atención necesaria.

Como estudias periodismo, y dado que has coincidido con muchos profesionales del sector, creo que la pregunta es obligatoria. ¿Crees que es necesario ser periodista para escribir sobre videojuegos en una revista?

Me has hecho una pregunta sobre la que más conflicto tengo. He conocido a grandísimos profesionales que no son periodistas, en el sentido de que no tienen la carrera, y no por eso son peores que los que sí lo son. Yo estoy estudiando periodismo, y a veces me pregunto para qué. Es una carrera que es un batiburrillo de asignaturas casi sin sentido, y en la que casi no he aprendido nada. Mis seis meses trabajando en games™ y la Revista Oficial de PlayStation me enseñaron mucho más que los 2 años y algo que llevaba de carrera en esos momentos.

Creo que para escribir de videojuegos, como de cualquier otra cosa, es necesario saber escribir (tanto en el sentido de transmitir como en el de no poner burradas) y, por supuesto, saber de qué estás hablando. Además, hay que tener en cuenta que el periodismo de videojuegos empezó como un grupo de gente a la que le apasionaban los videojuegos y que empezó a escribir de ello, como fue el caso de Marcos y Bruno. ¿Son por eso menos profesionales que alguien con la carrera? En absoluto. Así que mi respuesta a tu pregunta es no, no creo que sea necesario, pero me gustaría… al menos por el hecho de no sentir que estoy pagando una carrera casi para nada, sobre todo ahora que han subido las tasas.

Hablando de medios, y ya que eres de la “nueva generación”, ¿piensas que las revistas en papel tienen los días contados, o todavía tienen un hueco en este mercado tan competitivo?

Es difícil para las revistas competir con la inmediatez y gratuidad de internet, aunque creo que también depende de la mentalidad de la gente. En España todo lo queremos gratis, y por eso cada vez hay más cabeceras que cierran. ¿Para qué pagar por una revista si todo lo tienes en Internet? Por supuesto que hay gente que paga por tener una revista, pero ese es el pensamiento general de este país, y por eso no auguro un gran futuro.

A veces me metía en foros a cotillear lo que la gente decía de games™, y me encontraba con dos facciones: los que se negaban a comprarla por el precio, sin importarle las 180 páginas contenidos; y los que lo hacían “con gusto” porque apreciaban la calidad, y se preocupaban más por los cambios de papel y cómo afectaba a la luminosidad de las imágenes, que por el dinero. Pero estos últimos son minoría. Para seguir teniendo un hueco, las revistas tienen que ofrecer contenidos que en la web sean minoritarios. Así como en internet todo es actualidad, el papel tiene que ser “imperecedero” como los reportajes.

Lección magistral nº327: meterse con Doc

Entonces, ¿crees que un modelo de contenidos de calidad y de pago en Internet no funcionaría? ¿Ves una alternativa a la publicidad en la web para generar ingresos?

Creo que tiene más posibilidades de funcionar que una revista de papel, por una sencilla razón: reducción de costes. Si creas una edición digital de games™, por ejemplo, te ahorras la distribución y la impresión. Pon que puedes permitirte rebajar la revista 2€. Gracias a esa jugada, puedes acercarte a un público que te rechaza por los 8€ que cuesta, y encima no tendrías problemas de cambios de papel y pantallas oscuras como le ha pasado a la revista. Creo que tiene posibilidades de funcionar, pero, aun así, soy un poco pesimista en este aspecto…

Antiguamente, las publicaciones sobre videojuegos se contaban con los dedos de una mano, y ahora entre revistas y webs, la oferta se ha disparado. ¿Es posible que tengamos un exceso de información actualmente? ¿Todo lo que se publica es noticia o hay demasiado relleno para “estar al día”?

Actualmente estamos bombardeados constantemente por información, tenemos donde elegir, o podemos hacer un tour por todas a ver cómo cuentan la información. Pero creo que hay demasiado relleno, demasiadas noticias absurdas para que la web esté permanentemente actualizada. Muchas veces, la información que importa se pierde, ahogada por contenidos que poco afectan a la industria del videojuego. Nos pierde la inmediatez, y no por ser los más rápidos vamos a ser los mejores.

En tu análisis de “Assassin’s Creed III” de games™, te declaraste una fan de la saga. ¿Realmente te gusta que exploten tanto una idea a lo largo de una generación? ¿No sería mejor sacar menos juegos y más variados?

No me gusta nada que exploten las sagas. Con “Assassin’s Creed Revelations” se notó que la historia de Ezio ya estaba agotada. Habría sido un punto perfecto para terminar la saga, pero aún había muchas cosas que contar en la parte de Desmond y no daba tiempo, por lo que un juego más no me parecía excesivo. Luego leí que Ubisoft pretendía crear una franquicia larguísima, pero no quería creérmelo. Cuando descubrí que “Assassin’s Creed III” no daba punto y final a la saga, sino que dejaba la puerta abierta para alargarla infinitamente, me enfadé. Me sentí estafada. El personaje no me había convencido, el final no me había gustado, y encima lo iban a exprimir al máximo en lugar de terminarla como se merece. Decepcionante.

Es más, con el anuncio de “Assassin’s Creed Black Flag” estoy totalmente desconcertada, ya que no le veo ningún sentido. El planteamiento que yo haría sería otro completamente distinto, aunque no lo diré por no reventar el final de ACIII de ninguna forma. Lo que sí voy a decir, es que lo lógico es que te muevas unos años hacia el presente, y no hacia el pasado, mucho menos siendo tan cercano al último juego. A lo mejor resulta que luego es el mejor juego que ha hecho Ubisoft en su historia, y por eso no diré “de esta agua no beberé”, pero yo ya no me creo nada, ni voy a permitir que me creen ansias de tener el juego.

Creo que uno de los problemas de esta generación, a parte de los DLC, es que, en lugar de innovar, nos vamos a lo fácil, a sacar otra parte más de X juego. Total, ya tienes un público asegurado, puede que ganes más, o puede que la líes un poco, pero es poco probable que pierdas una parte significativa del mercado. Espero que para la próxima generación se atrevan más a innovar, aunque tendremos nuestra ración de Assassin’s Creed anual.

Te pude ver fugazmente en la pasada RetroMadrid, y tengo curiosidad por saber qué piensas de los ordenadores y consolas “vintage”. En tu opinión, ¿crees que la pasión por lo retro es justificada, o realmente las mecánicas de los juegos de Spectrum, Amstrad y compañía están obsoletas?

Creo que son cosas distintas. Las mecánicas están obsoletas desde el punto de vista de la evolución que han tenido los videojuegos. Pero eso no significa que ya no entretengan. De hecho, es refrescante abandonar por un instante las mecánicas actuales, y dejarse llevar por las consolas antiguas, y eso se ha visto reflejado en la cantidad de gente que ha ido a RetroMadrid.

Alguien podría decir que es una moda, ahora que se lleva lo retro, pero no. Eso es algo que sale de dentro, no puedes coger y jugar a una Atari 2600 sólo porque te hayas comprado una camiseta con el logo, que mola mucho, porque no te va a gustar. El gusto por las consolas de esos años se lleva desde siempre. Mi pasión, aunque me gustan esas consolas, es un poco más moderna. Yo nací en 1990, y la primera consola a la que jugué fue la Super Nintendo. Las otras las he conocido fuera de su contexto, y mi gusto por ellas es, por un lado, de coleccionista, y por otro, ese anhelo de probar y disfrutar de lo que me he perdido, y así aprender de ello.

La “pequeña” colección de Paz… y creciendo

Antes todo se publicaba en formato físico, y por lo que estamos viendo, ahora se tiende hacia la distribución digital. ¿Piensas que es la evolución lógica, o prefieres tener algo más tangible?

Desde luego, estamos evolucionando hasta ese punto. Queremos tener más y más cosas, pero las casas son cada vez más pequeñas. Lo lógico es que podamos tenerlo todo en un solo sitio. Las tablets y smartphones nos permiten tener, en un dispositivo relativamente pequeño, muchas cosas que antes llevábamos en varios sitios. ¿Por qué no los videojuegos? Lo digital es la opción más inteligente también para las compañías, pues se ahorran los gastos de producción y distribución. Aunque eso no significa que me guste.

Igual que siempre querré tener un libro entre mis manos, también me gusta llegar a casa con un juego recién comprado en su caja, con su libreto (cada vez más finos y poco útiles por desgracia), y CD. El placer de desprecintarlo no se compara con nada, y mucho menos con entrar en la store de turno y comprar el juego. Además, ya de forma más personal, la conexión que tengo en casa me obliga a dejar la consola varios días encendida permanentemente hasta que se descarga el juego.

Pero hay que ser realista: Sony ya nos ha dicho que PS4 tendrá todos sus juegos en formato digital, y cierto porcentaje será físico. Los vientos de cambio van en esa dirección, y hacia allí se están desplazando. Microsoft aún puede sorprendernos, y lo mejor es que nos vayamos haciendo a la idea de que el futuro está en la nube y en las tiendas digitales.

Tu primer reportaje para TopGamesTV fue sobre PlayStation Vita, una consola que al igual que Wii U ha tenido un arranque bastante flojo. ¿Crees que las “reglas del juego” han cambiado con los smartphones, o a las consolas portátiles todavía les queda mercado?

Creo que aún no podemos comparar lo que ofrece una consola portátil a un smartphone. El problema de la PS Vita no es que los móviles le hayan comido terreno, sino que Sony ha estado mucho tiempo sin ofrecer juegos a sus usuarios. Si quiero jugar al “Uncharted” o al “Gravity Rush“, lo quiero jugar en la PS Vita, pero no me voy a gastar los 250€ que costaba (ni tampoco los 200€ que cuesta ahora) para utilizarla al final de pisapapeles, por muy potente que sea, y mucho crossplay que tenga.

El problema con Wii U ha sido más o menos el mismo, con el añadido de que pocos juegos aprovechan el gamepad tanto como lo hace “ZombiU“. Los móviles están ahí como una llamada de atención para la industria tradicional, con las nuevas generaciones jugando antes con el móvil de sus padres que con la portátil que le hayan regalado, pero no creo que vayan a ser sustituidas por ellos, ni a corto ni a medio plazo. Las reglas de juego pueden cambiar, puede que estén en proceso, pero no para esta generación que llega, por mucho que Wii U y PS Vita hayan dado un paso hacia ello. Ya veremos dentro de veinte años dónde estamos.

Como dices, ya han anunciado PlayStation 4, y seguramente queden pocas semanas para que hagan lo mismo con la nueva consola de Microsoft… aunque todo apunta a que también va a ser una especie de PC recortado. ¿Crees que esta nueva generación de consolas está perdiendo su identidad? ¿Ves posibilidades un futuro monoplataforma?

Las consolas quieren asemejarse cada vez más a un PC, por la potencia y calidad que tiene y por las cosas que ofrece. A estas alturas, una consola “limitada” no interesa, y todo el mundo se mudaría a los PC, que no están marcados por los cambios de generación, y evolucionan siempre que tú quieras. No creo que las consolas estén perdiendo su identidad, sino que están evolucionando de su concepto original. A todo y a todos nos pasa eso y no cambiar y adaptarse a las nuevas situaciones lleva al fracaso.

En cuanto a un futuro monoplataforma… no lo veo muy claro. ¿Sólo PC, por ejemplo? No. Un alto porcentaje del público siempre demandaría una consola donde jugar. Trabajas con el ordenador y juegas con la consola, y no te estás peleando con nadie por la disponibilidad del ordenador, como me pasaba a mí hace unos años. Pero claro, esta visión te la da una persona acostumbrada a jugar en la consola, porque sus PC nunca han sido lo suficientemente potentes. Si le preguntas a un “pecero”, seguro que te responde todo lo contrario, que pagas 800€ por un PC decente en el que jugar, y te olvidas de tener los juegos por un lado (que además son más baratos), y el trabajo por otro, y de los cambios de generación, que es un buen motivo para jugar sólo en PC.

Frente a las tres consolas grandes, ahora tenemos otras apuestas más “humildes”, como Ouya, que por cierto ya está a la vuelta de la esquina. En un mundo en crisis, ¿es posible que esta sea la alternativa a juegos que cuestan más de 60€ en su día de salida? En tu opinión, ¿La ves como un nuevo fenómeno tipo Wii, o se quedará en una curiosidad?

Ouya está sonando mucho, pero creo que a los jugadores tradicionales no les va a interesar demasiado una consola para juegos Android. Es una buena opción para desarrolladores, pero no mucho más. No creo que sea una verdadera alternativa para las consolas de Nintendo, Sony o Microsoft, sino más bien una forma de complementarlas. Su precio puede ser determinante, desde luego y nos acercará estos juegos desde otra perspectiva, pero aún tiene un largo camino que recorrer, empezando por el público.

Mass Effect, otra de las sagas fetiche de Paz

Antes de finalizar la entrevista, quería felicitarte por tu incorporación a IGN a lo largo de esta semana. Si no es demasiada indiscreción, tengo mucha curiosidad por saber cómo has conseguido la beca. Supongo que los contactos que has ido haciendo durante tu estancia en games™ habrán tenido algo que ver…

¡Muchas gracias! Justo empezó en el evento de los PS Vita Days. Había mucha gente, entre ellos David -el director-, y estuvimos hablando él, Marcos y yo sobre hacer un intercambio de becarios. Aún me quedaba un tiempo de becaria en Zeta, y como se dijo en una noche de fiesta no sabía si al final se iba a poder hacer o no. Más tarde, Marcos habló con David para preguntarle, y entonces él se puso en contacto conmigo… y nada, he firmado el contrato hace unos días.

Lo que dices de los contactos es cierto. A mis amigos de la uni siempre les digo: moveros todo lo que podáis, utilizad twitter para daros a conocer, y tened un blog donde vean cómo escribís, que será más fácil que echar un currículum dónde aparezcan vuestros estudios y experiencia.

Un año más, muchos aficionados se han reunido en la nave 16 de Matadero Madrid, con el fin de dedicar unas horas al mundillo de las máquinas vintage. Este peculiar centro cultural ha acogido el 8, 9 y 10 de marzo a más de seis mil personas, que por primera vez han tenido que pagar una simbólica entrada. No sé si este detalle ha añadido “caché” al evento, pero lo cierto es que el recinto estaba a rebosar, y me consta que mucha gente tuvo que esperar fuera porque en ciertos momentos se superó el aforo.

Por mi parte, sólo pude estar unas horas de la mañana del sábado, pero tuve la suerte de vivir grandes momentos… y de hecho las sorpresas empezaron antes de llegar a Legazpi. En un transbordo del Metro me encontré con los legendarios Bruno Sol Némesis y Marcos García The Elf, con los que tuve una gran charla en la que aparecieron temas de todo tipo, como juegos fetiche, o la reestructuración de Zeta, algo que espero que de para otro artículo…

Al llegar a Matadero, nos sorprendió la enorme cola que había para entrar desde primera hora. Por suerte, el gran Adonías “salió de caza”, y se llevó como trofeo a unos cuantos de nosotros a la puerta de la nave.

Tras cruzarla, lo primero que me llamó la atención de esta edición fueron las medidas de seguridad en la entrada, y los carteles que había en varias partes del recinto informando del plan de evacuación. Imagino que lo que ocurrió hace unos meses en el Madrid Arena ha dejado huella, y espero que en eventos multitudinarios de este tipo siempre se tomen las medidas oportunas para evitar incidentes de este tipo.

Expositores

Por otro lado, también me di cuenta de que este año lo de grabar un vídeo no iba a ser una tarea fácil. Desde las once ya se hacía complicado pasear cómodamente entre los más de treinta expositores, a lo que había que sumar la mala iluminación en ciertas partes de la nave. De hecho sacar las fotos ya fue una tarea titánica, y al final deseché la idea de hacer un vídeo. Por fortuna, he visto que Slobulus -al que mando nuevamente un saludo desde aquí- ha montado uno que me soluciona la papeleta, y que sirve perfectamente para que os hagáis una idea del ambiente que se pudo vivir allí

A continuación voy a dar un pequeño repaso a todos los stands de la feria, aunque seguramente me dejaré muchos detalles en el tintero. Si alguno de los “afectados” quiere aclarar algo, que no dude en darme un toque…

Alifort chapas

Al igual que ocurrió en la edición pasada, en las mesas de Alifort chapas había un montón de material, destacando especialmente las láminas enmarcadas de juegos clásicos, notándose una especial predilección por las portadas de Konami, LucasArts o Dinamic. Los diseños también se encontraban en otros formatos, como llaveros, chapas o imanes para la nevera, y en una esquina tenían a la venta unas simpáticas camisetas.

Amicon

Este año se estrenó Amicon, un expositor en la “zona amiguera” que tenía algunos ordenadores de esta familia funcionando, y otros a la venta, así como consolas y juegos de otras plataformas. Por mi parte, destaco un Amiga 4000 cargado a tope que era digno de ver.

AMIGAstore.eu

La tienda murciana AMIGAstore.eu, o lo que es lo mismo, la renovación total de la clásica Amiga Super Bit, tuvo una presencia importante en la feria, con gran cantidad de material de ese ordenador a la venta. Además de equipos y aceleradoras, había periféricos, revistas, merchandising y varios paquetes de software. Y para mostrar los últimos avances, había un Sam460ex de ACube Systems con AmigaOS 4.1.

Personalmente, me quedo con los preciosos Minimig con carcasa transparente… aunque no sean especialmente económicos

Arcade Outlet

Los chicos de Arcade Outlet se estrenaron en la feria mostrando muchas bartops “intocables”, a unos precios a caballo entre lo tentador y lo prohibitivo. También tenían una buena selección de mandos, y componentes arcade, para los que quieran personalizar la experiencia o frabricarse un mueble propio… algo que tengo entre manos desde hace un tiempecillo

Ardent Monkey Games

Los chicos de Ardent Monkey Games, creadores del adictivo remake para Android de “West Bank“, presentaron el juego a los visitantes de la feria, y parece que se fueron con un buen recuerdo y con ganas de mejorar el proyecto. Yo pude charlar un rato con uno de los miembros del equipo, y además de transmitirme mucha ilusión, también me dio algún que otro consejo para avanzar en el juego.

En la tarde del sábado entregaron dos camisetas a los líderes de la tabla de records, y también dejaron claro que si queréis jugar a “West Bank” en iOS, lo mejor es que probéis con la versión que hizo Álvaro Mateos, el autor del original… al que pudieron ver en RetroMadrid, por cierto.

ArTestor

Las hermanas Martín Testor volvieron a la feria con una gran cantidad de merchandising hecho a mano, incluyendo pendientes, imanes, llaveros, broches, marca páginas, y unos peluches la mar de cucos. Yo no me pude resistir, y me llevé a casa un par de detallitos, incluyendo un Domokun que me vigila mientras que escribo estas líneas

ASUPIVA

La organización sin ánimo de lucro ASUPIVA volvió a mostrar una colección de sistemas increíble, con algunas joyitas que no están en todas las colecciones, como una Wondermega, una Vectrex, o una Videopac 7200. Os dejo con una pequeña muestra, pero tenéis la colección completa en el set que he subido a Flickr.

AUIC

Por supuesto, los organizadores del evento también tenían su stand, aunque cuando saqué la foto estaban montando todo el tinglado

En esas mesas se puso a la venta bastante material para financiar la feria, y también estuvieron el incombustible Azpiri, y el joven Jaume Esteve firmando como si no hubiese mañana. A ver si a la próxima los puedo ver con tranquilidad, porque en esta ocasión no pude ni estrecharles la mano…

AUMAP

¿Qué sería de un evento de este tipo sin las máquinas de la Asociación de Usuarios de Máquinas Arcade y Pinballs? Seguramente perdería algo de magia, y es que las recreativas tienen ese encanto especial que ya no nos transmiten los sistemas actuales. También aprovecharon la ocasión para hacer un pequeño sorteo en el que a un afortunado le tocó un mando arcade y el juego “Street Fighter IV” para PS3.

Me llamaron enormemente la atención las micromáquinas SP Arcade, ideales para los pisos de hoy en día

Curiosamente, al hacer esta foto coincidí con Pocket Lucho, que me enseñó un proyecto que tiene entre manos junto a TriggerHappy -otro crack- para 1985 Alternativo. No voy a dar detalles para no estropear la sorpresa, ¡pero es una pasada!

La Aventura Original

En esta edición de RetroMadrid pude cumplir uno de mis sueños: conocer en persona a Andrés Samudio. No puedo olvidar las horas que dediqué, con el cuaderno y el boli al lado, a aventuras como “Jabato“, “Cozumel” o “La Aventura Original“, y precisamente se acercó al evento para firmar casi sin descanso ejemplares de la novelización de esta última, sin perder en ningún momento la sonrisa y su buen hacer.

Yo ya había comprado un ejemplar y una tablilla cuando publicó el proyecto en Verkami, pero aproveché la ocasión para hacerme una foto junto a él, que la tiró el mismísimo Alfonso Fernández Borro

Si queréis saber más sobre este maestro, os recomiendo encarecidamente la entrevista que han publicado hace unos días en El Mundo del Spectrum.

Bricoarcade

Al fondo de la nave, pudimos ver a Bricoarcade, que también trajeron unas cuantas bartops para el disfrute del personal. Para los que no tengan demasiado sitio en casa -o no quieran gastarse demasiado dinero-, y quieran tener la experiencia de una máquina recreativa, también tenían unos joysticks de gran tamaño.

CAAD

Los chicos del Club de Aventuras AD -rebautizado como Comunidad de Aventuras Conversacionales y Relatos Interactivos- volvieron a la feria después de unos años de ausencia, animados imagino por la asistencia del maestro Samudio. Pusieron a la venta un recopilatorio en CD con algunas de las últimas novedades del género -que no dudé en agenciarme-, y también una edición especial de la aventura de “A·L·I·E·N: La aventura” con una pinta estupenda.

A todo esto hay que añadir el teaser de una golosa edición física de “El Último Jedi“, un Amiga 1200 mostrando algunos de los juegos clásicos, un PC para las actuales, y una estupenda colección de fanzines SPAC en color.

Cima de los vientos

Los organizadores de Parla Bytes se dejaron caer en la capital para dar a conocer la siguiente edición de su evento, y también para que los asistentes echaran unas partidas a la Master System -al más puro estilo retro en una tele en blanco y negro-, a un PC conectado a un proyector, o se dejaran los cuartos con algunos simpáticos souvenirs.

Commodore 4 Ever

El trístemente desaparecido Jack Tramiel estaría orgulloso de esta edición, ya que no fueron pocos los expositores dedicados a sus máquinas. Uno de los miembros de este selecto club es Commodore 4 Ever, que trajeron varias máquinas de la familia Amiga con sus correspondientes fichas técnicas, así como un pequeño marco digital en el que se exponían algunas de las creaciones que se han hecho con estos ordenadores.

También hicieron uso de un proyector, en este caso para mostrar las bondades de varias conversiones de máquinas recreativas al Amiga, y al igual que el año pasado, también para que viésemos demos y varios vídeos musicales de hace varios lustros que nos trasladaron a tiempos mejores…

Commodore Plus

Los “pequeños” de la familia estaban más que bien representados en Commodore Plus. El gran Bieno llevó parte de su colección -incluyendo algunos de los últimos juegos publicados-, destacando un simpático C64 hecho con bloques y figuras de Lego. Rulas International decoró la pared, y nos deleitó con alguna de sus producciones, y Ckultur también puso su “granito de arena”… o más bien ladrillaco, en forma de “portátil”: un SX-64.

Dreamcast.es y SEGA Saturno

Las consolas de SEGA estuvieron bien representadas en la feria, gracias a los stands de las webs Dreamcast.es y SEGA Saturno. Lor primeros llevaron camisetas, varias “blanquitas” con juegos comerciales, betas, homebrew y emuladores, y también una Mega Drive con “Pier Solar“… ya que Chui está metido de lleno en el desarrollo de la versión HD

Por su parte, los amantes de lo retro pudieron disfrutar con la siempre infravalorada Saturn, en concreto con las traducciones de “House of the Dead” al castellano, “Policenauts” al inglés, con una versión más avanzada del homebrew “Sonic Jump!” -que ya se dejó ver el año pasado-, y con algunas betas curiosas, así como una preciosa unidad de desarrollo. Mega Drive también tuvo su hueco gracias a una pequeña torre con una 32X y su correspondiente Everdrive.

El Mundo del Spectrum

Este año, estuvo presente uno de los portales retro más veteranos: El Mundo del Spectrum, y demostraron que están más activos que nunca. Y es que el Spectrum es uno de los pilares fundamentales de la retroinformática en este país… y también en el extranjero, ya que mostraron una importante colección de versiones inglesas de juegos patrios. También se dejaron ver ordenadores curiosos como el Sam Coupé o un Microdigital TK85, publicaciones de la época, o dibujos de ese maestro que es Jesús Martínez del Vas.

Emere

La tienda Emere quiso repetir el éxito del año anterior, y a pesar de que no tenía TurboGrafx nuevas a precio de saldo, sus mesas siempre estaban a rebosar de gente, y en muchas ocasiones se podía escuchar la frase “Lo siento, se nos ha acabado“. Gran cantidad de material a precios muy ajustados… y encima con una PC Engine Duo RX siempre lista para jugar.

Games Tribune

Parte del equipo de la revista Games Tribune se presentó en RetroMadrid con un stand bastante interesante, ya que además de las revistas publicadas en formato físico, pusieron a disposición del personal dos consolas Dreamcast que se utilizaron para varias competiciones. También ejecutaron maravillas como “Sturmwind” -con la única beta final disponible en España-, o “GunLord“.

Personalmente, tuve el gusto de charlar un rato con Roberto García, el encargado del especial retro, un número en el que aporté mi granito de arena en forma de reportaje sobre el MSX, adaptando el que ya hice en su día. Además, me consta que ha sido un éxito, y por suerte se está preparando una segunda edición.

Generación Master System II

Mónica y Mariano, dos aficionados a la 8 bits de SEGA se estrenaron en RetroMadrid poniendo un par de consolas a disposición del personal. Por otro lado, tenían a la venta multitud de juegos y camisetas a precios bastante razonables.

Grupo de Usuarios de Amstrad

Esta comunidad de aficionados tenía en su stand una gran cantidad de ordenadores de la familia Amstrad, ejecutando alguna que otra novedad como la reciente versión para CPC de “Invasion of the Zombie Monsters“.

También tenían algunos juegos, camisetas y pequeñas handhelds a la venta, y acogieron al incansable vintagenario Jose Antonio javu61, que estuvo reparando retromáquinas sin parar. A muchos de nosotros nos hubiese gustado ver a Santiago STGO a su lado, pero desgraciadamente nos dejó hace unas semanas. Descansa en paz, maestro…

Juegos Legendarios

Los hermanos Quereda Lledo llevaron una cantidad ingente de juegos a la venta. Los precios iban de lo razonable a lo absurdo -sobre todo en consolas como Super Nintendo-, pero nadie podía quejarse de variedad en lo ofertado.

Legend T-Shirt

Después de haber vendido material en varias ediciones de la feria, Héctor Chiner volvió a la carga con camisetas para todos los gustos -y de gran calidad, por cierto-, y encima liquidando las que estaban bordadas por sólo 10€. Yo compré unas cuantas para mi “fondo de armario” personal, pero me quedé con ganas de más…

Matra

Daniel Zorita y STAR no se pierden ningún evento, y vinieron a la feria con nuevos juegos, nuevos libros, y las mercancias eclécticas que les caracterizan. Yo les compré “Legend of Konami” y “Cohetes Rosas Sobre Cielos Nintendo“… y cuando estaba volviendo a casa me di cuenta de que no le pedí a STAR una dedicatoria. Matadme

Neurochip

Uno de los expositores más clásicos de RetroMadrid, que volvió un año más poniendo a la venta juegos y consolas de todas las épocas… aunque cada vez con más competencia. Eso sí, este año si no hubiese comprado un CPC antes, quizás me habría llevado el suyo.

PixelBusters y Univers0Gamer

El equipo de PixelBusters y el podcast Univers0Gamer se presentó como expositor por primera vez, organizando pequeños torneos de Super Nintendo, y llevando algunos juegos y consolas para vender, así como unas chapas que hicieron “en directo”.

PixelValley

PixelValley también hicieron su primera aparición este 2013, llevando una pequeña exposición de juegos y máquinas de varios fabricantes -pero sobre todo de SEGA y Nintendo-, así como un mercadillo, que tenía títulos para varias consolas y también para ordenadores de 8 bits. Unos simpáticos imanes Hama daban colorido a la mesa, y completaban uno de los expositores más interesantes que pude ver ese día.

PiX Juegos

Seguimos con estrenos, y esta vez con el equipo de desarrollo PiX Juegos, un grupo de amigos que hacen juegos en Fenix y Bennu, y que los publican como software libre. En la feria se podían probar algunos de ellos, y también vendían camisetas, un DVD recopilatorio, chapas… e incluso un código para probar antes que nadie los juegos que tienen en beta sin tener que compilarlos uno mismo.

Puppet Master Crafts

Cada vez más gente se anima a hacer todo tipo de manualidades basadas en videojuegos de todas las épocas, y Puppet Master Crafts es uno de los mejores ejemplos. Pusieron a la venta amigurumis realmente kawaii, figuras, mochilas, pequeños abalorios, y todo tipo de pequeñas frikadas, y además tuvieron el detalle de sortear un peluche entre todos los que compraron algo el sábado.

Retrocables

La verdad es que es soprendente ver el “emporio” que se ha montado Miguel con Retrocables, y es que daba gusto ver lo que tenían en las mesas, desde cables y fuentes de alimentación para sistemas de todo tipo, hasta juegos para ordenadores de 8 bits, pasando por múltiples adaptadores, e incluso un microordenador basado en AVR la mar de cuco. Personalmente, me quedo con el Retroadapter, un cacharro extensible que sirve para conectar todo tipo de pads por USB.

Retroworks

El stand de RetroWorks, como suele ser habitual, fue el que más sorpresas y novedades tenía. Para empezar, se podían comprar todos los juegos de su catálogo en formato físico, incluyendo novedades como “Teodoro no Sabe Volar” para Amstrad CPC y MSX, o “Jinj 2” en cartucho para el sistema japonés. Lo mejor, es que estos y otros juegos se podían probar en ordenadores instalados a tal efecto, para disfrutarlos como Dios manda.

Sin embargo, lo mejor estaba en un Spectrum +3 a un lado del stand, en el que se mostraba la demo de una de sus próximas producciones: “Brunilda“. Este simpático título programado por Benway con el apoyo artístico de Pagantipaco, comenzó siendo una aventura conversacional, pero ha renacido como una especie de “Zelda” para ordenador realmente prometedor… y casi finalizado, por lo que pude ver en una versión más avanzada que llevaba en otro DivIDE.

En este DivIDE, Utopian también me enseñó otro simpático proyecto que tiene entre manos con Cobra Laser… aunque prefiero no desvelar ningún detalle para no estropear la sorpresa. También me enseñó una animación de otro juego bastante ambicioso que está desarrollando, y seguro que vuelve a romper los moldes como ya lo hizo con “Genesis: Dawn of a new day“.

Tender Pixel Art y Floppyderno

Volvemos a las manualidades, con el stand de Tender Pixel Art. Al igual que el año pasado, tenían a la venta decenas de sprites gigantes para llevar al mundo real nuestros juegos favoritos.

Floppyderno volvía a sorprendernos con sus cuadernos basados en discos flexibles, a los que había que sumar unos baberos ideales para los papás más frikis. Lástima que mis hijos ya no los usen…

VegaBits

Los organizadores de la Lanparty VegaBits tenían claro que en un evento como RetroMadrid, hay algo fundamental que todo el mundo quiere hacer: jugar. Para ello, se llevaron un montón de sistemas, que tuvieron “ocupados” a los aficionados todo el día.

Lo más impresionante fueron unos muebles arcade gigantes que corrían joyas como “Sunset Riders“, “Captain Commando” o “Windjammers“, con la posibilidad de jugar con otros tres colegas en los títulos preparados para ello. Impressive, very impressive.

Vintagenarios

Vintagenarios es uno de los clásicos del evento y, como es costumbre, puso una gran cantidad de material a la venta, destacando sobre todo algunos sistemas clásicos, y juegos en todo tipo de formatos. Personalmente, me quedé con ganas de la Amstrad GX 4000…

Z80ST Software

Fernando López Sapphire y Salvador Perugorría Xenon no mostraron nada de su nuevo proyecto -para eso mejor echad un vistazo al blog-, pero organizaron una curiosa exposición -o más bien “competición”- de un juego de puzle. Si el año pasado le tocó a “Tetris“, este año pudimos ver un montón de versiones de “Quarth“, diseñado originalmente por Konami para arcades a finales de 1989.

Se podía jugar a los ports oficiales para Famicom, MSX2, Game Boy -en un precioso Hyperboy, y PlayStation 2 -sólo se echaban en falta las versiones para X68000 y para móviles japoneses-, y por su puesto a su genial “QBIQS”

Por cierto, entre tanto sistema, Manuel Pazos y su hermano Javier se hicieron un pequeño hueco para vender algunos de sus cartuchos, como el nuevo MegaFlashROM SCC+ SD

Actividades, charlas y talleres

Los expositores son un ingrediente fundamental en el éxito de RetroMadrid, pero también lo son el resto de actividades que se celebran durante los tres días de la feria. Por desgracia, no pude asistir a ninguna de ellas -como viene siendo habitual-, pero gracias a los vídeos que han ido subiendo los aficionados, y a los comentarios de los participantes, me he ido haciendo una idea de lo que aconteció ese fin de semana en la Nave 16.

Todo el contenido de esta sección es provisional, y lo iré actualizando a medida que se publique más material.

Concierto inaugural

El viernes por la tarde arrancó oficialmente el evento con un doble concierto a cargo de “Super Busty Samurai Monkey” y de “Crisis Alma“. A falta de que suban los vídeos oficiales, os dejo con este homenaje a la mujer trabajadora que se proyectó antes de los conciertos, al que Youtube ha quitado la música por los dichosos problemas de copyright:

Aniversario MSX

Este año se cumple el trigésimo aniversario del estándar japonés MSX, y para celebrarlo expusieron un montón de máquinas, accesorios y juegos en unas vitrinas situadas cerca de la sala de conferencias. Personalmente, me hubiese gustado que se hubiese podido trastear con los ordenadores, pero tampoco hay que ponerse quisquillosos

Os dejo con algunas fotos, pero os animo a que veais en resto en el set completo de Flickr.

El sábado también se organizó una mesa redonda en la que se comentó el pasado, el presente y el futuro del estándar, con la presencia de miembros destacados de la escena como Manuel Pazos, Sapphire o Jon Cortázar.

Taller Tender Pixel Art

El sábado al mediodía, los chicos de Tender Pixel Art habilitaron una mesa para que la gente -sobre todo niños- se iniciara en el arte de los hama beads. En una de las vueltas que di al recinto, vi que la iniciativa tuvo bastante éxito

Competiciones

A lo largo del fin de semana se organizaron bastantes competiciones, tanto por parte de la propia AUIC, como de algunos expositores como Games Tribune. Juegos como “Scramble“, “Crazy Taxi“, “Outfoxies” o “Football Champ” sirvieron para que muchos aficionados comparasen su habilidad con los mandos.

Sin embargo, lo más sonado fue la final del torneo del genial “Maldita Castilla” de Locomalito, organizado por indie-o-rama con la ayuda de Mondo Pixel, que se celebró el domingo a la hora de comer. Al final, el ganador del mueble construido por Tovar para la ocasión fue Metr -¿quién si no?-, que demostró a todos su dominio del juego.

Charla ASUPIVA

Además de traer su gran colección de sistemas, Pablo Avilés dio una charla sobre la historia de los videojuegos. Los asistentes disfrutaron con muchos detalles curiosos, viendo raros periféricos como el cartucho Starpath Supercharger, o contemplando un impresionante vídeo de un jugador experto de “Tetris“.

Conferencia Chiptune

Luis González, de Cultura Chip, dio una charla sobre la música chiptune elaborada con consolas, íntimamente relacionada con la escena retro, como se pudo ver en el concierto inaugural.

El Club Vintage

El Club Vintage, con el “omnipresente” Tonichan a la cabeza, grabó un programa en directo comentando la historia de la conocida revista Loading. Afortunadamente, ya podemos disfrutar del podcast, ya que lo subieron a Ivoox unos días después de finalizar el evento.

Charla Gominolas

La apretada agenda de Gominolas no le permitió dar la charla programada para la tarde del sábado, pero se suplió con la proyección de algunos vídeos, y una partida a 32 jugadores de “PiX Frogger” por WiFi… que parece ser que no tuvo el resultado esperado por algunos problemas técnicos

Mesa redonda sobre desarrollo retro

Adonías moderó una interesante charla en la que participaron Utopian, STAR, Jon Cortázar, y Sapphire, y en la que se debatieron algunos temas interesantes sobre esta, a priori, poca lucrativa actividad. Como era de esperar, STAR dio alguna que otra sorpresa… y estoy esperando el vídeo oficial para disfrutarla como se merece.

Conferencia Locomalito y Gryzor87

Aunque siempre ha sido reacio a mostrarse en público, parece que Locomalito superó sus temores, y se acercó a RetroMadrid a contemplar la final del torneo de su último juego, y también para hablar junto con su amigo Gryzor87 -al que acaban de hacer una interesante entrevista, por cierto- sobre el desarrollo indie.

Todavía no está subida la grabación oficial, pero aquí tenéis un pequeño “aperitivo” gracias a Korrlord:

Conferencia Aventura Original

Andrés Samudio, acompañado del ilustrador Manuel Millán, habló el domingo de las aventuras que produjo, y de la novelación que ha publicado de la “original“. Todo ello salpicado de anécdotas, y el buen humor que le caracteriza.

Nuevamente, gracias Korrlord, podemos ver la charla, aunque se aprecia que la acústica de la sala no ayudaba precisamente a escuchar claramente a los ponentes:

Homenaje a la Abadía del Crimen

El domingo también tuvo lugar un momento muy emotivo, ya que se hizo un homenaje póstumo a Paco Menéndez por su trabajo en “La Abadía del Crimen“, con la presencia en vídeo de Juan Delcán. La familia del fallecido autor recogió el premio de manos de Rafael Corrales, y el hermano de Juan por parte de Manuel Pazos, y no faltaron las lágrimas entre los asistentes, como podemos ver en este vídeo que han publicado sobre ese gran momento:

Curiosidades

• Andrés Samudio de vez en cuando se tomaba un pequeño respiro, y obviamente uno de los destinos era claro: el stand del CAAD. La primera vez que se acercó estaba allí con Radastan, y el momento fue épico

  

  Luego me consta que incluso ayudó a unos chicos a jugar a alguna de sus aventuras. Grandes momentos que sólo se viven en una feria como RetroMadrid.

• Aunque los chicos de la revista digital Yo Tenía Un Juego no tenían expositor, dejaron tarjetas de visita en muchas mesas… de hecho pude ver algunas en la recepción de Matadero

• En el stand de Commodore 4 Ever había discos para Amiga de las dos partes de “Sqrxz“, y sorprendentemente todavía quedaban algunos al mediodía… ¡y eso que eran gratis!

  

• Enfrente, los chicos de RetroWorks también tenían una cosa curiosa, ya que se llevaron la duplicadora de cintas profesional con la que producen sus copias físicas. Menudo mamotreto

  

• Otros artículos “anacrónicos” eran los teléfonos que tenían en Vintagenarios…

  

• Como he dicho al principio, grabar un vídeo me pareció una tarea bastante complicada, aunque había gente realmente preparada, como este chico que llevaba su cámara sujeta con un palo. A Guardián Misterioso también le pareció una idea genial

  

• STAR no sólo sorprende cuando da una conferencia, sino en cualquier momento. Daniel no sabía a dónde mirar…

  

• Los usuarios de ZonaDePruebas nos hicimos una foto multitudinaria el sábado, aunque lo mejor fue la instantánea que conseguí robar a los dos grandes “(Miguel) Ángeles” de la escena española

  

• Y para terminar, este cachondo “Harlem Shake” que ha publicado Alejandro Valdezate, conocido como LexSparrow… sin palabras me hallo.

Conclusiones

Un año más, el torrente de experiencias de RetroMadrid es difícil de condensar en un artículo. A pesar de las limitaciones del recinto -iluminación, espacio, acústica,…-, y de que se echaron en falta algunos sistemas -Atari, Apple,…- , disfruté como un enano las pocas horas que pude estar allí. Hablar con amigos de siempre, y conocer a otros nuevos no tiene precio, y lo cierto es que en esta ocasión me pasé más tiempo charlando distendidamente que echando un ojo a los distintos expositores.

Siempre me dejo a alguien, pero no puedo cerrar el artículo sin saludar de nuevo a todos los que pude ver por allí. Además de los que ya han salido a lo largo del texto (Radastan, Pocket Lucho, Manuel Pazos, TriggerHappy, Guardián Misterioso, Bieno, Ckultur, McLeod,…), me encantó cruzarme con ese gran profesional que es Christian Catalán -de Game Back TV-, con Tiex y Nuria de Diario de un Jugón, y con Sasel, que iba junto a su simpática novia como un pincel.

También tuve el placer de volver a ver a ese gran presentador y mejor persona que es Ignacio Zarranz de Fase Bonus, a Luis Pérez y a su chica -¡cuánto tiempo!-, y otro amigo que hace un montón que no veía en persona: Juanjo Ibáñez, que puede que conozcáis como Woch. Tampoco quiero olvidar a Sergio Modia, el presidente de la AUIC, con el que pude charlar brevemente mientras que volvía al Metro.

Hay mucha gente con la que tuve una charla fugaz (Jon Cortázar, José Zanni, Rafael Corrales,…), y espero poder organizarme mejor en próximas ocasiones para poder disfrutar mejor de esa gran oportunidad que nos brindan este tipo de eventos de poder juntarnos todos los aficionados a los sistemas clásicos. ¡Larga vida a RetroMadrid!

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Hace tiempo que no escribo por aquí -estoy liado con algunos proyectos que pronto verán la luz-, pero qué mejor manera de “volver” que recordando la nueva edición de RetroMadrid que se celebra este fin de semana.

Al igual que el año pasado, tiene lugar en el Centro Cultural Matadero, aunque en esta ocasión se han visto obligados a cobrar una pequeña entrada a los mayores de diez años, para que el centro permita la venta de artículos en la feria. Son dos euretes para un día, y tres para ir todo el fin de semana (concierto inaugural incluído), y para que esto no duela demasiado, algunos puestos aceptan la entrada como vale monetario.

La verdad es que la lista de expositores es apabullante, y las actividades son bastante interesantes… aunque para variar me perderé casi todas, ya que sólo puedo ir un par de horas el sábado por la mañana. Aun así, haré lo posible para publicar el ya clásico reportaje, con la idea de haceros vivir el evento a los que no podáis acercaros.

¡Nos vemos!

Hace poco hice limpieza en casa, y aparté un montón de cosas para poner a la venta. Me da pena desprenderme de algunas, pero no tengo tiempo para disfrutar de todo, y la verdad es que en esta época el dinero no viene nada mal. De las 37 subastas que he puesto en eBay, hay dos que son quizás las más golosas, pero dado el número de mensajes que he recibido, creo que hay que aclarar un poco el estado en el que se encuentran.

La primera es la de la placa MVS, que funcionaba cuando la usé hace tiempo, pero que me ha dado un error al arrancarla ahora. Para dar un poco de vidilla a la subasta, he incluido un adaptador de mandos, un chip Universe BIOS 2.1 y tres juegos… que espero que funcionen tan bien como antes, aunque está visto que nunca se sabe.

Por otro lado, está la SuperGun Deluxe Mark II, que compré hace unos años, y que no he usado nunca. Supongo que estará en buen estado, pero dado que jamás la he enchufado, y que ahora la única placa Jamma que tengo está estropeada, no puedo asegurar su funcionamiento.

En cualquier caso, si a alguien le da problemas algún artículo, le ruego que se ponga en contacto conmigo para llegar a un acuerdo justo para las dos partes antes de emitir un voto negativo. ¡Suerte con las pujas!

Los aficionados a los ordenadores de 8 y 16 bits, y a las máquinas añejas en general, siempre han tenido un punto de referencia desde hace una década: ZonaDePruebas. Hasta hace poco, el backend era algo antiguo, y se llegaron a restringir las altas de nuevos usuarios, pero desde que han migrado a phpBB, las limitaciones han desaparecido.

Si quieres charlar con algunas de las figuras más importantes de la escena española sobre cultura vintage, ya no tienes excusa

Siempre he tenido el gusanillo de hacer una entrevista a Pocket Lucho para preguntarle por sus recreativas, pero el anuncio de “Oh Mummy Genesis” ha sido la excusa perfecta para hacerle unas preguntillas. Si te gustan los arcades, la PC Engine, y el desarrollo homebrew seguro que este artículo lo devoras en un “pispás”

Ahora has saltado a la palestra con el estupendo remake de “Oh Mummy” para Mega Drive (sobre el que trataremos más adelante), pero ya eras bastante conocido en la escena, sobre todo por tus mini recreativas. ¿Cuándo comenzó esta afición? ¿Acaso corre sangre shuar por tus venas?

La verdad es que tiene su raíz en mi afición a la PC Engine. Concretamente cuando empecé a comprar todos los modelos compulsivamente y me encontré con la LT, que no era más que una PC Engine con una pantalla LCD… y con un precio completamente desorbitado. Así que me dije: ¿por qué no me hago yo lo mismo? Y entonces se me ocurrió juntar mi otra afición, las máquinas recreativas y así nació mi primera mini máquina. Y de ahí ya no pude parar, luego una Mega Drive, una Neo Geo, PCs… pero siempre intentando mantener ese esquema de consola portable tipo PC Engine LT.

Qué cucada…

Como dices, otra de tus pasiones es la PC Engine, y a juzgar por el hilo de ElOtroLado, tu colección es envidiable. ¿Qué te atrae de estas máquinas? ¿Por qué crees que no triunfaron fuera de Japón?

Sin duda es de mis sistemas preferidos y del que más juegos originales tengo, acercándome a los 150 juegos completos. Como fan de los arcades, es sin duda la mejor máquina de 16 bits en este aspecto, con conversiones con peores gráficos que los originales como es de suponer, pero con jugabilidad intacta, que no deja de ser lo más importante, superando claramente a conversiones de esos mismos juegos para sistemas más potentes como Super Nintendo o Mega Drive. Por no hablar de que su increíble y reducido diseño, sus cajas en formato Compact Disk, o el propio formato CD, explotado como se debía y no como en el caso del Mega CD.

Lo de no triunfar, creo más que nada que fue por los mismos creadores del sistema. Por un lado, tenemos una empresa pequeña como Hudson que la diseñó, y por otro quien la fabricaba, NEC, que si bien era más grande que las Nintendo y SEGA de la época, no dejaba de ser un gigante de la electrónica, siendo el mercado de los videojuegos algo marginal para ella. Debido a esto, ninguna de ellas fue la encargada de su distribución en occidente, y ya sabemos que cuando no son las empresas implicadas las que se encargan… el fracaso está garantizado. Tenemos casos como Neo Geo que no dejó de ser marginal, Master System en EEUU, etc. Con una distribución tan lamentable, ya puedes tener un producto maravilloso, que si la gente no te conoce no te comprará.

Supongo que tu afición por los juegos de PC Engine ha hecho que incluyas algún que otro “homenaje” a juegos de esta consola en “Oh Mummy”, tal y como se han dado cuenta en los foros de PCEngineFX…

Me encanta la PC Engine, me encanta “Coryoon” y me encanta el “Bishi Bashi“. Tenía en mente hacer unas pruebas de scrolls parallax y vertical por celdas, y como me gustó el resultado, lo metí en el “Oh Mummy Genesis“. De todas formas solo es un bonus de 15 segundos…

Hay más homenajes a otros juegos por ahí como secretos, pero mejor no chafaros la sorpresa. Lo que más me fastidia es saber que jamás podré sacar un juego físico para PC Engine, mientras que para otras consolas como Mega Drive, Super Nintendo, o incluso Neo Geo es posible.

La imagen de la discordia…

Hombre, para PC Engine siempre puedes lanzar un juego en CD, teniendo en cuenta que la consola no tiene protección en este sentido… y a las malas, el nuevo Turbo Everdrive no es una mala solución. ¿Te habría gustado hacer el “Oh Mummy” en PC Engine?

La aparición del nuevo Turbo Everdrive lo cambia todo, hasta ahora solo había un par de cartuchos flash para la consola y dejemoslo en que no eran demasiado cómodos. Ahora sí que me dan ganas de intentar hacer alguna cosilla para esta gran pequeña consola, ya sea para Everdrive o para CD. Deseando de que me llegue el mío

Personalmente, me ha encantado el arte del juego creado por Dayara, y los nuevos personajes del juego son bastante simpáticos. ¿Cómo ha ido evolucionando el juego desde sus primeras versiones? ¿Cómo nacieron estos personajes?

Pues la verdad es que Dayara es un pedazo de dibujante, y ha sido un placer trabajar con él. Si recordáis el “Oh Mummy” original, el protagonista lleva una ropa un poco extraña, me recuerda a un fontanero cosa que no pega mucho con una pirámide la verdad… así que pensé en darle un aire aventurero a lo Indiana Jones, como creo que es evidente xD

Su compañero al principio era un chico, y de hecho así fue hasta hace tres o cuatro meses, pero decidimos convertirlo en chica para que dar más variedad de personajes, y vistosidad a las ilustraciones. El gato fue un añadido de última hora de Dayara para rellenar la parte central de la carátula ya que no estaba convencido del resultado, ¡es una persona muy perfeccionista! Esto provocó tener que añadirlo a marchas forzadas en la intro y final, pero ya no quedaba espacio para meterlo como personaje jugable, una pena. La idea es hacerlos personajes recurrentes en próximos juegos, si los hay.

Dayara, otro crack

Ahora que comentas lo del gato, ¿qué cosas se quedaron fuera del juego por falta de tiempo, o de potencia de la consola?

Problemas de espacio más que nada, ya que el juego ocupa 8 megabits. La librería que he utilizado, las SGDK, se merienda 384KB. Luego, por limitaciones del driver de audio, cada canción se lleva unos 50KB mas o menos, sumando unos 500 y pico KB. Si sumamos lo que ocupa la libreria, más la musica, y que el cartucho ocupa 1024KB… me quedan unos ciento y pico KBs para el código del juego en si y los gráficos. Como milagros a Lourdes, todo el tema gráfico está comprimido para que entrara, así que simplemente no me cabe más de lo que se ve en el cartucho, hay cosas que directamente no han entrado y se han tenido que quitar.

Limitaciones de la consola sólo me han influido en el tema de colores, tanto de paleta como de simultáneos en pantalla, pero creo que ha quedado un buen resultado en este aspecto. Es un buen hardware.

La cantidad de juegos nuevos que se hacen para ordenadores de 8 bits es considerable, pero si pasamos a las consolas la cantidad baja considerablemente, especialmente en Mega Drive. ¿Es muy complicado hacer un juego para este sistema? ¿Cuáles han sido tus herramientas para hacerlo (lenguajes, editores gráficos, compiladores,…)?

No te creas, Mega Drive es un consola bastante agradable para el homebrew. Tiene una CPU potente que permite programarla en lenguajes como Basic o C, obteniendo un rendimiento aceptable. Tenemos alguna librería disponible, documentación, cartuchos flash muy cómodos… te diría que es la consola más idónea para este tipo de desarrollos.

El caso contrario sería precisamente la Super Nintendo, una auténtica piedra para programar para ella. Un buen indicativo de si una consola es apta para este tipo de desarrollos es la cantidad de juegos piratas chinos que tenga, que no dejan de ser desarrollos homebrew también. Para NES hay decenas, como Mega Drive, pero para las otras ya…

Esto no quita que siga teniendo una dificultad programar para una Mega Drive, no olvidemos que son máquinas muy limitadas que se deben exprimir mucho para obtener buenos resultados. Por ejemplo, esta consola tiene 64KB de RAM y 64KB de VRAM, un MSX2 tiene más memoria y ya no hablemos de una Amiga 500…

Por otro lado, no tenemos acceso a los kits de desarrollo originales (y usarlos sería delito), ni a sus herramientas, ni a su documentación. En mi caso, empecé siguiendo los tutoriales en Basic del maestro theelf en EOL, pero como se me quedaba pequeño, buscando encontré unas librerias llamadas SGDK, ya usando lenguaje C y la verdad que muy apañadas, cosa que no quita que tengas que escribirte tu mismo muchas rutinas de bajo nivel y cosas por el estilo. Aparte de eso, Code::Blocks como entorno de programación, MS Paint como editor gráfico… y poco más. Todas estas herramientas son gratuitas.

Así trabajó Pocket Lucho con “Oh Mummy Genesis”

Después de estar un año con el desarrollo de este “Oh Mummy”, ¿cómo resumirías la experiencia? ¿Qué consejos le darías a alguien que quiera iniciarse en la programación para Mega Drive para que no se vuelva loco?

Pues la verdad es que esto te tiene que gustar, porque es como para volverse loco. Cosas que funcionaban dejan de funcionar de repente, cuelgues inexplicables, arreglas un bug y generas veinte… realmente maravilloso

Mis consejos es primero empezar con los tutoriales en Basic de theelf, luego ya pasarte a SGDK y luego ya para nota, hacerte tu tus propias rutinas y librerias. Y siempre empezar por cosas pequeñas, que aunque la gente se empeñe en querer hacer el próximo “Symphony of The Night” para Mega Drive, lo más probable es que te frustres y lo abandones. Aparte, también hay que familiarizarse con lo que se puede y no se puede hacer, ya sea por limitaciones de la consola (colores por ejemplo), de las librerías, o de la habilidad de uno mismo.

“Oh Mummy Genesis” empezó así, una forma sencilla de empezar a aprender tanto la arquitectura de la consola, como de hacer de principio a fin un juego, que no es ninguna tontería. Cuando terminé la parte clásica me planteé de cambiarle los gráficos simplemente, luego pensé en añadir dos jugadores, luego más items… y así hasta hoy, cosa nada recomendable chicos. Hay que hacer un diseño antes de ponerse a programar, ¡que luego hay unas movidas enormes!

Aunque a muchos les pueda resultar chocante, lo cierto es que el precio de 24,95€ de la copia física es realmente ajustado, teniendo en cuenta su acabado profesional. Por si fuese poco, vas a liberar la ROM, a diferencia de lo que hace por ejemplo la gente de Super Fighting Team. ¿Crees que este tipo de desarrollos debe ser más “abierto”, o por el contrario es un nicho explotable?

Si quisiera hacer dinero lo hubiera hecho para iOS, lo de hacerlo para Mega Drive es por amor tanto al “Oh Mummy“, que es el primer juego que jugué en mi vidam como a la propia Mega Drive, que fue mi primera consola.

El proyecto de 1985 Alternativo es sin animo de lucro, por lo que no se gana nada, si nos cuesta hacer un “Watman” 15€, pues lo cobramos a 15€, que nos cuesta 25€ un “Oh Mummy Genesis“, pues se cobran 25€. Esto genera el problema de que o se vende tod,o o nos arruinamos, y no sacamos más… cosa que pasará tarde o temprano, pero al menos mientras tanto nos divertiremos

Ahí esta el tema de liberar la ROM, o incluso el código fuente. Esto se hace para que la scene crezca, que la gente vea que es posible, y se anime a hacer sus cosillas para esas máquinas que tanto disfrutó. No me gustan nada esos desarrollos tan cerrados y claramente enfocados a sacar beneficio. Vale que quieras ganar algo de margen, pero al menos no sé… comparte tus conocimientos, y ayuda a otros sceners aunque cada uno puede hacer lo que quiera.

Por mi parte, cuando me despeje un poco del lío que tenemos ahora mismo, pienso hacer unos tutoriales de las SGDK que he usado, y sin problema compartiré las rutinas que he escrito, como manejo de mapas grandes, rasters, o lo que se tercie, y poder ayudar así a la gente que lo necesite.

Después del esfuerzo que ha supuesto “Oh Mummy Genesis”, ¿tu siguiente proyecto será software o hardware? ¿O quizás unas buenas vacaciones? ¡Muchas gracias por tu tiempo, y por traernos este juego a nuestras Mega Drive!

Hace poco he terminado mi primera máquina casera de tamaño mediano, que sin ser pequeña, tampoco es grande, no se si me explico Así que a corto plazo no me voy a meter con más máquinas por simple problema de espacio y monetario, son caras de hacer y ahora la cosa no está para gastos.

En el tema de software, por ahora no tengo decidido el soporte, así que voy a dedicarme a hacer pruebas en otros sistemas, a hacerme una librería para Mega Drive que no coma tanto espacio en ROM…

Además, hacer un juego lleva mucho más tiempo y trabajo que lo que la gente se piensa, no es solo poder dibujar un sprite y letras en la pantalla. Así que hasta mínimo el año que viene no habrá nada que enseñar. Si alguien se anima a ayudar, que contacte conmigo, y así seguro que se podrían hacer cosas más grandes y más rápido

¿Espacio? Si casi no ocupan espacio…

A principios de año, los chicos que están detrás del genial podcast Fase Bonus se liaron la manta a la cabeza, y decidieron producir juegos físicos para sistemas que ya no reciben soporte comercial. Empezaron con el genial “Watman” para Game Boy Advance -un remake del clásico de Jon Ritman-, y después del éxito que ha tenido, se han animado con un juego para Mega Drive, que ya se puede reservar, pero que será distribuido en octubre.

Si bien el juego para la portátil de Nintendo estaba hecho hace años por un pequeño grupo de aficionados, “Oh Mummy Genesis” es una producción totalmente nueva programada por Pocket Lucho -conocido por sus mini recreativas-, basada en el título original de Gem Software.

Package perliminar de "Oh Mummy Genesis"

La ocasión es perfecta para publicar esta pequeña entrevista que tenía pendiente desde hace un tiempo. Espero que os guste

Unos chavales se reúnen en un podcast para hablar de juegos retro y nace Fase Bonus. Luego deciden crear un proyecto SIN ÁNIMO DE LUCRO para producir copias físicas de juegos “alternativos” en plataformas fuera del circuito comercial. ¿Cómo se da este paso? ¿Fue un venazo o había un plan detrás de esta “idea loca”?

Yo creo que detrás de cualquier plan o idea loca siempre hay un venazo a modo de chispa. Desde luego Fase Bonus ha sido caldo de cultivo para este proyecto, porque ha permitido juntar a un grupo de personas dispuestas a sacar adelante una idea como esta, lo cual no es tan fácil como parece.

Cuando uno va a alguna feria, ve que por suerte todavía quedan grupos que sacan adelante material en formato físico para ordenadores de 8 bits. Sin embargo en cuanto a consolas, si ya de por sí apenas hay material, aquí no tenemos nada.

Sencillamente pensamos que como usuarios de estos sistemas “muertos”, a nosotros nos haría ilusión ver algo así. Y como nadie lo hacía, decidimos tirarnos a la piscina.

La primera plataforma agraciada fue Gameboy Advance, una de mis consolas favoritas… y un sistema en el que no se ha publicado gran cosa indie en formato físico, más allá de juegos para cartuchos flash. ¿Ha sido este el principal motivo de decidiros por este sistema? ¿O elegísteis primero ese remake y la plataforma fue circunstancial?

Hay que tener en cuenta que aunque algunos éramos más optimistas que otros, sobre el papel hacer esto parecía una verdadera locura. Una cosa es no ganar dinero, y la otra perderlo. Ni siquiera teníamos suficiente confianza como para recurrir a algún proyecto de crowdfunding, tan de moda hoy en día, y tuvimos que poner dinero de nuestros bolsillos.

Lo que quiero decir, es que había muchas posibilidades que el primer juego de prueba fuese también el último y que nos pegásemos el batacazo padre. Teniendo en cuenta esto, optamos por probar con un juego que todos recordamos y que hubiese sido casi un crimen no contemplar. Si hay que hacer una locura así, se hace, pero con estilo

Como comentas la Game Boy Advance es una consola que puede dar mucho juego, y que en este sentido desgraciadamente no se ha exprimido en absoluto. Nos hizo bastante ilusión empezar con esta portátil tan querida por todos.

Foto promocional de "Watman" y sus bollicaos

Cuando me llegó “Watman”, me sorprendió la calidad de la edición, totalmente profesional. ¿Qué tal se ha vendido?

La verdad es que no podría haberse distribuido mejor ni más rápido. Todas las unidades se agotaron en una semana. Todavía siguen llegando correos y mensajes de personas que se enteraron tarde y se quedaron sin él.

Nuestra intención era centrarnos totalmente en otros títulos, pero al no haber preparados suficientes unidades con el primer juego “de prueba” tenemos un compromiso con estos compañeros, por lo que estamos preparando una nueva tirada que ya se puede reservar desde la web.

Otro detalle que me llamó la atención fue el del “pseudo-Bollicao”, todo un guiño a nuestra infancia. ¿Veremos alguna sorpresa similar en “Oh Mummy Genesis”? ¿Algún bollo egipcio? (Por cierto, yo soy más de Phoskitos)

El Bollicao pretendía colaborar precisamente a llevarnos a otra época, al tiempo que se criticaban un poco las ediciones de coleccionista actuales y el tema de los DLCs para combatir la segunda mano. Nos pareció gracioso.

Como nosotros mismos compramos todo tipo de material de este tipo, fue prioridad desde un principio ajustar al máximo los precios. No solo de los juegos, también de los envíos. En el caso del “Oh Mummy” hemos hecho lo imposible para poder lanzarlo a 24,95€, sacrificando cualquier extra y apretando los portes, ya que este formato tiene mayor peso y volumen.

Y sobre los Phoskitos, ¡a ver cómo te comes uno ahora en verano sin pringarte ni dejar la mitad del chocolate en el plástico!

Hablando del próximo lanzamiento, que ya he podido probar, es toda una delicatessen. ¿Cómo nació el desarrollo? ¿Por qué hacer el juego en un sistema como Mega Drive?

Si la Game Boy Advance es una consola muy querida por todos nosotros, a la Mega Drive realmente la amamos. Para muchos supuso el punto de máximo esplendor, y el espíritu de la propia SEGA, por lo que se le guardará siempre mucho cariño.

Pocket Lucho es un crack, y tiene estos mismos sentimientos por Mega Drive. Al haber jugado a la versión original del “Oh Mummy“, tenía claro hacer este juego desde antes de que existiese 1985 Alternativo.

Lo bueno de “Oh Mummy Genesis” es que si has jugado a las versiones de Amstrad, Spectrum o MSX, te traerá muchos recuerdos, mientras que también se gana el corazoncito de los seguidores de la 16 bits de SEGA. Si se juntan ambos casos, la experiencia gana puntos.

¿Está gestándose ya el próximo lanzamiento? ¿Será también para consola, o váis a dar uso a la máquina duplicadora de cintas?

¡Desde luego! Tanto Mega Drive como Game Boy Advance son plataformas con las que nos haría ilusión volver a trabajar pronto. Pero también queremos poder tocar más sistemas, y por supuesto la duplicadora está pidiendo de comer

Simplemente al financiarnos nosotros mismos y al ajustar los precios tenemos que esperar a que se liquide un título para poder ponernos manos a la obra con el siguiente.