El terror tiene forma

Aftershock (2012), trailer de la última producción de Eli Roth

2013-05-21T11:26:00.002+02:00

Aftershock, la última película producida por Eli Roth (ejerciendo también de guionista y actor) fue estrenada en los USA el pasado 10 de mayo, aunque ya había podido ser visionada en diferentes festivales incluido el último certamen celebrado en Sitges; esta producción que cuenta con un presupuesto de 10 millones de dólares ha sido dirigida por Nicolás López (Promedio Rojo, 2004) y nos cuenta la historia de un turista americano que está de vacaciones en Chile acompañado de dos amigos oriundos del país. Un terrible terremoto los sorprende y al caos provocado por el seísmo se ha de añadir la fuga de unos enfermos mentales de un cercano sanatorio. En el reparto podemos encontrar a Lorenza Izzo, Nicolás Martínez, Natasha Yarovenko, Ariel Levy y Selena Gomez.

No tuve ocasión de ver esta producción en Sitges, pero si tengo que ser honesto la verdad es que no me llama mucho, la formula cinematográfica de Roth nunca ha sido de mí agrado y por lo visto en el trailer (aunque es bastante efectivo) no parece que haya variado sustancialmente, veremos qué pasa. De momento no hay fecha de estreno para nuestro país.

Un saludo amigos/as de El Terror Tiene Forma.

Mamá (2013), fantasmas edulcorados

2013-05-18T15:19:00.003+02:00

Es curioso observar el suave trazo artístico que últimamente están tomando muchas producciones presumiblemente de género, más empeñadas en facturar productos familiares que aseguren buenos resultados comerciales que en entregar obras verdaderamente perturbadoras o originales, la película que hoy nos ocupa no me ha pillado desprevenido; Mamá, dirigida por Andrés Muschietti (a partir de su corto del año 2008) y producida por Guillermo del Toro (este hombre vive de lo conseguido hace bastantes años), es una historia de fantasmas sobre protectores que transita tranquilamente dentro de todos los parámetros que se puedan esperar, sin desviarse un ápice e incluso haciendo especial uso y abuso de algunos de los tics más recurrentes en este género. El argumento es el siguiente: Lucas es un hombre de negocios envuelto en una grave crisis financiera, después de asesinar a su mujer secuestra a sus dos hijas, iniciando una accidentada huída que acaba en un brutal accidente; consiguen sobrevivir pero están perdidos en un agreste lugar, poco después encuentran una casa abandonada y se refugian en ella, Lucas pretende matar a sus dos hijas pero una presencia sobrenatural impide el asesinato. Cinco años después el hermano de Lucas (Jeffrey) recibe la noticia de que han encontrado a las dos niñas, convirtiéndose (junto a su novia) en sus nuevos padres. El problema es que las dos niñas no están solas...

En fin, nada nuevo bajo el sol..., lo presentado, tanto en su argumento como en su desarrollo, no deja de ser una continuación de situaciones, que ya por reiterativas se hacen extremadamente pesadas, y que solo pueden asustar, incomodar o simplemente impresionar a público poco curtido en estas propuestas. ¿Mensajes en el film?, bueno: mujer políticamente incorrecta (según los ojos con que se mire) que descubre los 'placeres' de la maternidad, fantasma cabreado, pero también atormentado, que solo quiere proteger a sus niñas (aunque eso cueste alguna que otra muerte... qué se le va a hacer), una visión infantil e ingenua de la unidad familiar (desestructurada al principio, perfectamente estructurada al final) , y...poco más; es de recibo comentar cómo las escenas más interesantes, escalofriantes o efectivas ocurren siempre en segundo plano con el ser sobrenatural fuera de campo, perdiéndose este interés cuando tenemos oportunidad de verlo en todo su esplendor digital, esta falta de fisicidad no hace sino confirmar mi teoría, de que el director utiliza el fantástico como un vehículo cualquiera, que le permita contarnos una historia que bien podría clasificarse de folletín o tele novela y que pasa absolutamente de darle un lustre más inquietante.

La película es técnica / visualmente muy correcta y a ratos incluso elegante, sin embargo la propuesta está huérfana de intenciones; la maternidad y los sentimientos (muchas veces ambivalentes) que ésta proporciona son la fuerza matriz que impulsa al largometraje, pero todo es demasiado intelectualmente superficial y por ese motivo demasiado ingenuo, todo encaja a la perfección en un embalaje más dulce que las nubes de azúcar de una feria. Demasiados estigmas para un producto de género que tendría que entretener, en primer lugar, y dar miedo en segundo lugar, pero que no consigue ni una cosa ni otra, pues lo banal de la propuesta deja muy pocos resquicios a la sorpresa y el miedo. La película se muestra en todo momento dormida, enroscada en sí misma, una especie de letargo que se contagia al espectador hilvanando un rutinario visionado, fácil de digerir pero también de olvidar, mecido por la musiquilla compuesta para la ocasión.

En definitiva, un film más que se viene a sumar a toda la avalancha de producciones con fantasma incorporado, que no aportan (más bien restan) efectividad al género; es indudable que estos productos tienen su espacio en la distribución y que en muchos casos la respuesta comercial es más que correcta, pero esta afirmación no hace más que ahondar en las miserias y carencias de buena parte de los films enclavados en el terror y el fantástico, films que en ningún momento provocan una catarsis ni emocional ni física en el aficionado, y que por lo tanto no conducen a ningún sitio relevante.

Saludos amigos/as de El Terror Tiene Forma.

Ficha Técnica

Año: 2013 / Director: Andrés Muschietti / Productor: Guillermo del Toro, J. Miles Dale, Barbara Muschietti, Cristina Lera Gracia / Guión: Neil Cross, Andrés Muschietti, Barbara Muschietti / Fotografía: Antonio Riestra / Música: Fernándo Velázquez / Dirección Artística: Elis Lam / Maquillaje: Lee Gren, Stephanie Ingram, David Martí, Rubén Mármol, Montse Ribé, Amanda Terry / FX: Warren Appleby, Graham Chivers, Jaime Fortea, John MacGillivray, Jordi Morera, Raquel Munuera, Pablo Perona Navarro, CAmeron Patterson, Marcos Sagasta / País: Cánada, España / Duración: 100m. / Formato: 35mm / Proporción: 1.85: 1 / Color / Presupuesto: $ 15.000.000

Ficha Artística

Jessica Chastain, Megan Charpentier, Nikolaj Coster-Waldau, Isabelle Nélisse, Daniel Kash, Jane Moffat, Javier Botet, David Fox, Morgan McGarry, Dominic Cuzzocrea, Christopher Marren, Julia Chantrey, Ray Kahnert, Diane Gordon, Matthew Edison, Maya Dawe, Sierra Dawe, Nick Hall, Joey Proulx, Hannah Chessman, Elva Mai Hoover, Pamela Farrauto, Chrys Hobbs, Laura Guiteras, Melina Matthews.

El Cryptshow 2013 arranca sus motores.

2013-05-17T17:22:00.002+02:00

El Cryptshow 2013 arranca los motores y hoy os traigo dos noticias relacionadas con el mismo, pero como es normal prefiero dejar a sus organizadores que os lo expliquen ellos mismos, allá va:

¡El Cryptshow 2013 ya está aquí. y te necesita!

Entradas anticipadas, butacas VIP, camisetas, libros, incluso tu nombre en la pantallas del festival! ¡Estas son sólo algunas de las recompensas que tenemos preparadas para los mecenas del Cryptshow!

Además de la impagable satisfacción de contribuir a la celebración de este festival del terror, la fantasía y la ciencia ficción, esta fiesta del cine, esta exaltación de la literatura y la pintura.

No dejéis de echar un ojo a la página de Kifund a través de la cual podréis hacer vuestras aportaciones y saber más sobre el festival.

¡Nos vemos en julio en Badalona!

El Cryptshow Festival se enorgullece en anunciar que este año el veterano actor norteamericano Jack Taylor será el invitado de honor del festival. Jack Taylor recibirá el premio honorífico Sierra Circular 2013.

Jack Taylor (Oregon, EUA, 21 de octubre de 1936) se estableció en México a finales de los 50 y posteriormente, en España. Es aquí dónde explota su carrera como actor de películas de terror y serie B. Taylor ha trabajado con directores como Roman Polanski, Milos Forman, Jesús Franco, Amando de Ossorio, Juan Piquer Simón o José Ramón Larraz. Ha compartido cartel con estrellas de la talla de Paul Naschy, Christopher Lee o Klaus Kinski.

Entre sus papeles destacan el voyeur de La Orgía Nocturna de los Vampiros, el profesor de arqueología de La Noche de los Brujos, el sacerdote de Conan el Bárbaro, el profesor de instituto de Mil gritos tiene la noche y el coleccionista de libros en La novena puerta. En 1974 apareció completamente desnudo en Las Vampiras (1974), una película de terror de Jesús Franco con escenas eróticas.

Participó en la serie de televisión Goya (1986), y en 2006 volvió a trabajar en un proyecto sobre el famoso pintor con Los fantasmas de Goya, de Milos Forman.

Proyección dedicada a Amando de Ossorio

2013-05-14T18:36:00.000+02:00

Bueno, bueno, está claro que los amigos de El Buque Maldito se han propuesto que los sábados en Barcelona tengan que ser marcados en rojo y negrita. La nueva proyección programada se me antoja como absolutamente ineludible: un homenaje a Amando de Ossorio y dos de sus películas menos conocidas, os dejo con la nota informativa recibida. De verdad que con iniciativas de este calibre, es todo un placer publicar los post diarios. Saludos!!!!

EL BUQUE MALDITO presenta

Amando de Ossorio Lives!

Sábado 18 de mayo – 18h.

Proyección de la película Las garras de Lorelei (1972) con la presencia de la actriz Silvia Tortosa.

Sábado 1 de junio – 18h.

Proyección de la película La noche de los brujos (1973) con la presencia de la actriz Loreta Tovar.

Amando de Ossorio (A Coruña, 1918-Madrid, 2001), al margen de la tetralogía de los Templarios confeccionada en la década de los setenta, se introduciría también en dicha etapa dentro del género con otros títulos. Películas igual de sugerentes, de menor repercusión, pero vitales para el realizador gallego en su continua andadura por las vías del fantástico y el terror. Un camino que nunca abandonó hasta su adiós a la dirección a mediados de los años ochenta con el film Serpiente de mar (1984).

Ahora recuperamos dos de aquellos títulos de Amando de Ossorio, Las garras de Lorelei, lectura de diversas leyendas del folklore alemán adjuntas en una historia de sirenas de mar, rituales, gore y con un plantel femenino muy seductor, y La noche de los brujos, un cóctel exótico / explosivo de vudú, sacrificios humanos, magia negra y señoritas trasformadas en salvajes leopardos, en una doble proyección que contará con la presencia de las actrices Silvia Tortosa y Loreta Tovar.

Silvia Tortosa, recordada por todos los amantes del género por su trabajo en Pánico en el Transiberiano (Eugenio Martín, 1972), continúa en activo desde sus inicios en la década de los sesenta y tras haber trabajado en más de cuarenta producciones, Las chicas del molino rojo (Eugenio Martín, 1973), Asignatura pendiente (José Luis Garci, 1976), El huerto del francés (Jacinto Molina, 1977), El enigma del yate (Carlos Aured, 1983), La bahía esmeralda (Jesús Franco, 1989), sin olvidar su paso por multitud de series de televisión, Luna negra, Tita Cervera, la baronesa, Como el perro y el gato, Hostal Royal Manzanares, Estudio 1, o su trabajo como presentadora en el mítico programa de televisión española Aplauso.

Loreta Tovar, también afincada en el cine desde finales de los años sesenta, profesión que abandonaría a mediados de la década de los ochenta, debutaba a las órdenes de Narciso Ibáñez Serrador en La residencia (1969) en una carrera muy ligada al género fantástico y de terror, La llamada del vampiro (José María Elorrieta, 1972), Los ojos siniestros del doctor Orloff (Jesús Franco, 1972), Autopsia (Juan Logar, 1973), Una vela para el Diablo (Eugenio Martín, 1973), El ataque de los muertos sin ojos (Amando de Ossorio, 1973), y también de fuerte presencia en los escenarios trabajando en innumerables obras de teatro, entre ellas Los frescos a las órdenes de Narciso Ibáñez Menta.

Entrada gratuita.

Espai Jove Garcilaso

C/. Garcilaso, nº103

Barcelona

<M> Sagrera L1-L5

www.elbuquemaldito.com

Constantino Romero (1947-2013). RIP

2013-05-12T15:36:00.001+02:00

Desde luego esta semanita está siendo de lo peor, a los fallecimientos de Ray Haryhausen y Alfredo Landa ahora se suma la de Constantino Romero, una de las voces más aclamadas de nuestro doblaje; a él le debemos el 'volveré' de Terminator, el 'soy tu padre' como Darth Vader, la inconfundible voz encarnando a Clint Eastwood o el replicante Roy Batty en Blade Runner.

Otro de los grandes se ha ido, solo nos queda el consuelo de seguir apreciando su trabajo.

Descanse en PAZ.

Trash-O-Market IV, el próximo 19 de mayo

2013-05-12T07:54:00.002+02:00

Hola amigos/as de El Terror Tiene Forma; hoy os dejo la información que he recibido del nuevo evento organizado por los amigos de La Oscura Ceremonia.

Saludos y buen domingo.

No te pierdas el próximo 19 de Mayo el Trash-O-Market IV, en el Espai Jove la Fontana.

Especial I WANT TO BELIEVE

Espacio y punto de encuentro para todos los amantes de la cultura Trash, la serie b, el underground, D.I.Y., las tribus urbanas, lo kitsch y lo psicotrónico.

Domingo 19 de Mayo
Espai Jove la Fontana

Gran de Gracia 190

15h - 21h

Proyección de Vornoff: Behind the Locked Door de Manel Junior e Ibie Romero
Expo: Archivos Secretos de Robert Martex
Concierto de INVADERSFROMMARS

Espectáculo de Marionetas a cargo de Titirines y Huesitos

Precio: 0,50€

Texas Chainsaw 3D (2013)

2013-05-10T18:26:00.000+02:00

La Matanza de Texas (The Texas Chainsaw Massacre, 1974) de Tobe Hooper sigue siendo una de las películas ineludibles para entender los cambios, tanto a nivel cinematográfico como social, que se produjeron en la década de los setenta; el zarpazo dado al buen rollismo, la paz y el amor libre del que buena parte de la juventud americana hacía gala, fue despedazado por la película y su crudo realismo, el horror se encontraba incrustado entre los retorcidos pilares de una sociedad cambiante / convulsa, que descubrió, con asombro, que la violencia y la locura no era algo lejano e intangible, si no que los rodeaba y podía esconderse en un tranquilo paraje, casi idílico, un entorno rural que se convertía en algo malsano y peligroso, donde la muerte era una realidad inapelable.

Este film tuvo una continuación en el año 1986, también dirigida por Hooper, que intentaba recuperar la atmósfera opresiva y enfermiza de su antecesora a la par que incrustaba nuevos elementos en la historia, todo ello bañado de un sórdido humor negro. La Matanza de Texas 2 no alcanza estatus de culto, pero sí que se erige como una buena continuación de la original. A partir de ese momento Leatherface y su familia de matarifes caníbales pasan a ser parte de una franquicia cinematográfica que a cada nueva entrega desespera más a los aficionados; Leatherface: Texas Chainsaw Massacre III (1990) de Jeff Burr, La Matanza de Texas: la nueva generación (1994) de Kim Henkel, La Matanza de Texas (2003) de Marcus Nispel y La Matanza de Texas: El Origen (2006) de Jonathan Liebesman, componían hasta el momento el legado fílmico de la franquicia, un legado desigual, cuando no directamente horroroso (en el mal sentido), que desvirtuaba en muchos casos la esencia original, pretendiendo convertir a Leatherface en un psicópata del montón. Por supuesto, en todas estas sucesivas entregas hay momentos salvables, e incluso algunas de ellas (en especial la versión del 2003) intentan recuperar parte del rollo enfermizo y malsano, pero es indudable que la media resultante sigue siendo muy decepcionante.

Este año nos trae una nueva entrega de la franquicia: Texas Chainsaw 3D. Dirigida por John Luessenhop, con un presupuesto de 20 millones de dólares y con un reparto con bastantes guiños para el aficionado ya veterano en estas lides, y la película, vaya a saber usted por qué, había levantado bastantes expectativas; el argumento arranca justo después de los acontecimientos narrados en la entrega de 1974, o sea pasan totalmente de todas las demás películas, decisión ésta que no tiene la mayor importancia. El film se inicia con una serie de flashes extraídos de la película original, concluida esta especie de introducción se inicia el nuevo argumento; la familia Sawyer se encuentra encerrada en la casa (por cierto asombrosa reconstrucción de la casa original y alrededores) y acorralada por la gente del pueblo cercano, después de una brutal refriega la casa es incendiada y todos sus ocupantes masacrados, excepto una mujer y su hija de corta edad, uno de los agresores los encuentra y decide quedarse con la niña para acto seguido, por supuesto, matar a la madre. Los años han pasado, la niña ya ha crecido convirtiéndose en una espléndida jovencita, y pronto recibe una carta desde Texas, en la cual se le comunica que una pariente cercana ha fallecido y que le deja en herencia, una casa y todo lo que ella contiene. Junto a varios amigos se dirige a Texas para conocer el legado recibido.

A grandes rasgos este es el argumento; Texas Chainsaw 3D se revela desde un inicio como una película más luminosa que las anteriores entregas, el nivel de sordidez está muy rebajado y limitado a unas cuantas secuencias, el gore, la sangre y la violencia están muy dosificados (vamos, poco pero bastante contundente) y la historia en sí poco o nada aporta al resultado final, siendo bastante plano y previsible. El guión escrito a tres pares de manos (Adam Marcus, Debra Sullivan, Kirsten Elms), sorprende por sus numerosas incoherencias y agujeros, intentando abrir la historia clásica para dotarla de nuevos elementos, giros y motivaciones varias, siendo el resultado final, sin embargo, como un pastel de carne al cual le faltan sus principales condimentos, es decir se eliminan los puntales que dotaban a la matanza original de su peculiar atmósfera y se sustituyen por elementos que, en el mejor de los casos, resultan intrascendentes para el desarrollo del film. Este problema se convierte en la principal traba de la película, nunca se tiene sensación de realidad, más bien es como una tela cosida desigualmente con trozos de diferentes texturas y materiales, para desarrollar un mínimo argumento que les permita llegar a un, cogido por los pelos, final.

Por lo demás el film se deja ver, tiene alguna escena aprovechable, un buen ritmo y ambientación y los efectos no están nada mal, pero la sensación que deja en el paladar es, como ha sido habitual en toda la saga, la de tener delante de los ojos otra oportunidad desaprovechada.

Respecto al reparto poco que decir, todos ellos muy justitos mereciendo especial atención la protagonista: Alexandra Daddario, que de actuar normalita, pero de lucir cuerpo un diez. También nos encontramos por ahí a Scott Eastwood (hijo de Clint), Tom Barry, James MacDonald, Richard Riehle y Dan Yeager como Leatherface. En el apartado de cameos o guiños tenemos a Gunnar Hansen (el Leatherface original), Marilyn Burns y Bill Moseley.

En definitiva amigos/as, Texas Chainsaw 3D es una película que se deja ver siempre y cuando no le busques las cosquillas y pases de puntillas por sus incoherencias, un divertimento sin más que no aguanta comparaciones con el original (esto es normal) y que seguramente solo hará las delicias de los fans de esta franquicia. Una pena.

Saludos y hasta mañana.

Ficha Técnica

Año: 2013 / Director: John Luessenhop / Productor: Carl Mazzocone, T. Justin Ross / Guión: Adam Marcus, Debra Sullivan, Kirsten Elms / Fotografía: Anastas N. Michos / Música: John Frizzell / Diseño de Producción: William A. Elliott / Maquillaje: Andrea Bowman, Robert Kurtzman, Amy Wood, Crystal Woodford / FX: John S. Barker, Ashley M. Clark, Matt Fleming, Jacques Godbout, Bob Hall, Shannon Left, Michael H. Clark, Michael E. Wilks / País: USA / Duración: 92m. / Formato: 35mm / Proporción: 2.35: 1 / Color / Presupuesto: $20.000.000

Ficha Artística

Alexandra Daddario, Trey Songz, Dan Yeager, Scott Eastwood, Tania Raymonde, Shaun Sipos, Keram Mailicki-Sánchez, James MacDonald, Thom Barry, Paul Rae, Richard Riehle, Bill Moseley, Gunnar Hansen, David Born, Sue Rock, Marilyn Burns, Dodie Brown, Ritchie Montgomery, David Bell, John Dugan, Sam McKinzie, Scott A. Martin, Tori London, Justin Beau Howell, Jonathan Darden, Nikolette Noel.

Ha fallecido Ray Harryhausen. D.E.P.

2013-05-08T22:12:00.001+02:00

Tristísima noticia la que traigo hoy, Ray Harryhausen el mago de los efectos especiales y de la animación 'stop-motion' falleció este pasado martes en Londres. La larga carrera de este maestro (40 años en la industria del entretenimiento) está llena de maravillas que a todos nos han transportado al reino de la fantasía y la imaginación. Sus trabajos en películas como El Monstruo de Tiempos Remotos (1953), La Tierra contra los Platillos Volantes (1956), Jasón y los Argonautas (1963) o El Viaje Fantástico de Simbad (1973), entre otras muchas, han hechizado y asombrado a partes iguales, y aun hoy en día las nuevas generaciones quedan asombradas por la magia que estás emiten.

Descanse en paz, este maestro entre maestros, este hacedor de ilusión, este, en definitiva, hombre que conservo intacta su capacidad para asombrar y asombrarse. El mago de los efectos se ha ido definitivamente, pero siempre se mantendrá en nuestro recuerdo.

Fiesta del Fin del Mundo

2013-05-04T14:55:00.001+02:00

Últimamente estamos de suerte pues no paramos de anunciaros eventos, proyecciones o fiestas relacionados con los géneros que tanto nos gustan; hoy le toca el turno a nuestros amigos de Otros Mundos, que han tenido a bien organizar una fiesta con el contundente nombre de 'El Fin del Mundo'. Os dejo la información recibida. Saludos!!

Desde Otros Mundos queremos invitaros al Fin del Mundo
Este martes 7 de mayo durante las Fiestas del Distrito de Nou Barris celebraremos una fiesta por todo lo alto para el nuevo libro de la editorial colaborativa Otros Mundos.

Literatura, charla, risas, concierto en vivo de Nikosia, merendola por gentileza de Panes Creativos de Daniel Jordá, todo enmarcado en la sala de la Biblioteca de Vilapicina i La Torrellobeta.

¡El Apocalipsis se acerca y nosotros lo celebramos!

Ven, la entrada es libre y gratuita*. Y además, si participas en nuestro montaje apocalíptico con un disfraz original, entrarás en el sorteo de un Lote Literario.

Cultura con alma y corazón, pues los beneficios recaudados con 20 Relatos del Fin del Mundo son repartidos entre Médicos sin Fronteras y proyectos culturales/literarios.

¿Te lo vas a perder?

Martes 7 de mayo a las 18.30h

Biblioteca de Vilapicina i La Torrellobeta

Pl/ Carmen Laforet, 11

*Aforo limitado.

El Espectro de Justine, proyección de esta película maldita

2013-05-04T07:03:00.005+02:00

Hola amigos/as de El Terror Tiene Forma, me gustaría recordaros que hoy 4 de mayo tenéis una oportunidad única de ver una de las películas malditas de nuestro cine fantástico: 'El Espectro de Justine'; la cita es a las 18 horas en el Espai Jove Garcilaso, la entrada es gratuita y la organización corre a cargo de nuestros amigos de El Buque Maldito. Os dejo con la nota de prensa del evento. Saludos!!

EL BUQUE MALDITO presenta

Sábado 4 de mayo 2013 – 18h.

Proyección de la película El espectro de Justine (Jordi Gigó, 1986).

La última película dirigida por el realizador Jordi Gigó (Andorra, 1945-1991), una extraña mezcla de terror y erotismo light amparada en el Justine de Sade, se convertiría en una rara avis de nuestra cinematografía debido a su nula exhibición y distribución motivada por diversos problemas entre los productores, una acción que relegó a la cinta al más absoluto olvido.

27 años después recuperamos el film en un pase muy especial que contará con las presencias de las actrices María Elías y Mercè Fillola.

María Elías, de larga trayectoria en el teatro y en la televisión, las series catalanas Poble Nou, El cor de la ciutat o Vostè mateix la avalan, sin olvidar su trabajo en películas como Cambio de sexo (Vicente Aranda, 1977), La corea (Pedro Olea, 1976), La menor (Pedro Masó, 1976) o Metralleta Stein (José Antonio de la Loma, 1974), y Mercè Fillola, de menor recorrido, El poder de la venganza (1988) y Magic London (1989), ambas del outsider Germán Monzó, y las series Quan es fa fosc y Napoles connection, estarán presentes para contarnos los pormenores de uno de los títulos malditos del cine fantástico y de terror español.

Entrada gratuita.

Espai Jove Garcilaso

C/. Garcilaso, nº103

Barcelona

<M> Sagrera L1-L5

www.elbuquemaldito.com

El Buque Maldito y Artistic Metropol: No profanar el sueño de los muertos

2013-05-01T10:31:00.001+02:00

Los aficionados al cine de terror que residan en Madrid o alrededores están de enhorabuena, El Buque Maldito y Artistic Metropol han decidido unir sus caminos, por lo que el próximo 15 de mayo a las 20:15 h. entregaran el premio honorifico 'La Butaca de Honor' al maestro Jorge Grau que estará en persona en el evento; la proyección de 'No profanar el sueño de los muertos' seguida por el documental 'Back to the Morgue' vienen a redondear la velada.

El precio de la entrada es de 3.50€, podéis reservarla anticipadamente en: cinema@artisticfilms.es

En fin amigos/as, solo puedo recomendaros la asistencia a la iniciativa, una cita ineludible para rendir tributo a una de las películas más importantes de nuestro fantaterror y acompañar a Jorge Grau en esta primera experiencia de El Buque Maldito en Madrid.

Saludos!!!

American Mary (2012)

2013-04-29T11:19:00.001+02:00

American Mary (2012) es el segundo film realizado por las hermanas gemelas Jen y Sylvia Soska bajo el amparo de su propia productora Twisted Twins Productions. Antes que nada un pequeño esbozo del argumento: Mari Mason (Katharine Isabelle) es una brillante estudiante de cirugía, apremiada por las deudas decide buscar dinero fácil viéndose involucrada en un extraño suceso, donde sus estudios le abrirán la puerta al mundo de las operaciones clandestinas. A pesar de sus iniciales reticencias pronto se hace un nombre, y acuden a ella diferentes personas con el objetivo de modificar su aspecto físico. Todo parece ir bien hasta que Mary es víctima de un brutal acontecimiento, a partir de ese momento su vida queda marcada irremediablemente.

Vaya por delante que esta película no es fácil ni tampoco está orientada para todos los públicos, las hermanas Soska proponen un viaje alucinado, morboso y, a ratos, inquietante que navega entre las brumosas aguas de la 'nueva carne' expuestas por Cronenberg pero que no profundiza demasiado en las mismas; la película tiene dos partes claramente diferenciadas, la primera (más o menos cincuenta minutos) reflexiona sobre la modificación extrema de la apariencia física, en la que tatuajes, piercing, escarificaciones o cirugías extremas configuran el eje principal, conjugando muchos fantasmas sociales: la incomunicación, el aislamiento, la creación de guetos cerrados en sí mismos que abrazan y protegen a los practicantes de este radical estilo de vida o el círculo vicioso en el cual la protagonista se ve envuelta, círculo que a cada operación exitosa que realiza se estrecha más a su alrededor, allanando el camino a la locura en un descenso infernal e intenso que diluye las líneas maestras de su vida anterior, creando una imposible realidad donde, paradójicamente, se siente confusa en su global, pero segura en el potencial de su nueva encarnación. Es en esta primera parte donde las gemelas desarrollan un concepto de cine de terror no demasiado usual; separándose conscientemente de los trillados caminos mil veces transitados, prefieren utilizar una compleja extravagancia visual y argumental, que bebe de variadas influencias para ofrecernos un verdadero festín de aires perturbados y malsanos.

A partir de este momento el film cae en un pastiche fácilmente reconocible para los fans del género, las directoras abren una nueva línea argumental (no voy a explicarla para evitar el molesto 'spoiler') que les permita llegar al final, un final, dicho de paso, algo cogido por los pelos y poco original; básicamente en este segundo tramo se limitan a reciclar algunos tópicos evitando de esta manera profundizar más en lo expuesto en la primera hora y, curiosamente, rebajando en muchos grados la intensidad y el interés que hasta ese momento ostentaba la obra. Una pena, pues de haber seguido por el camino inicial estaríamos ante un film excesivo pero bello y realmente interesante, en cambio se nos entrega una obra que en su global deambula sin rumbo fijo, consiguiendo cansar al espectador gracias a la reiteración de momentos que nunca llegan a un clímax creíble, y creando, por consiguiente, una perpetua sensación de vacío e intrascendencia.

Para finalizar, American Mary es un film que transita por el metalenguaje creado por Cronenberg, Lynch y algunos otros directores de lo bizarro y extravagante, pero que no encuentra un estilo propio, impidiendo este hecho que se sumerja en aguas más profundas y oscuras. Esta indefinición es su principal pega, no obstante la película, por lo menos a mi juicio, debe visionarse, pues no es muy habitual encontrar propuestas de crear cine fuera de los ingenuos parámetros actuales; las visiones tangenciales de lo que significa el terror, el miedo o la angustia siempre deberían ser un objetivo entre los nuevos creadores y es de agradecer intentos como el comentado hoy, pues a pesar de sus imperfecciones es una obra a tener en cuenta.

Saludos amigos/as de El Terror Tiene Forma.

Ficha Técnica

Año: 2012 / Director: Jen y Sylvia Soska / Productor: John A. Curtis, Evan Tylor, Riaz Tyab, Jen Soska, Sylvia Soska / Guión: Jen y Sylvia Soska / Fotografía: Brian Pearson / Música: Peter Allen / Dirección Artística: Courtney Stockstad / Efectos Visuales: Geoff Anderson, Luiza Cipolotti Gurgel, Tom Raycove / País: Canadá / Duración: 103m. / Color

Ficha Artística

Katharine Isabelle, Antonio Cupo, David Lovgren, Tristan Risk, Clay St. Thomas, Paula Lindberg, John Emmet Tracy, Twan Holliday, Nelson Wong, Sylvia Soska, Jen Soska, Sean Amsing, Paul Anthony, Travis Watters, Marius Soska, Natasha Forry, Russ Foxx, Rikki Gagne, Amy Amus Sovick,

Exhumed Movies Nº4, por fin disponible!!

2013-04-28T12:48:00.002+02:00

Hola amigos/as, el nuevo Exhumed Movies ya está disponible. Como siempre nos deleitan con una portada espectacular y unos contenidos maravillosos, de los cuales os dejo constancia un poco más abajo. Para pedirlo ya sabéis, enviarles un correo o entrad en su página de Facebook.

Buen domingo!!!

CONTENIDO EXHUMED MOVIES Nº4
*CINE OSCURO ESPAÑOL
-JULIO PEREZ TABERNERO (INTRODUCCION)
>SEXY CAT
>LAS ALEGRES VAMPIRAS DE VOGUEL
-Una charla con Tabernero (1 parte)
-PESTAÑAS POSTIZAS
-Entrevista a Enrique Belloc
-EL PARANOICO
-Entrevista a Lone Fleming
-MARTA
*GIALLOS
-DELIRIO CALDO
-LA INTRIGA
*POLIZIESCOS
-CORRUPCION EN EL PALACIO DE JUSTICIA
-HOMBRES DUROS
*ARQUEOLOGIA DEL CINE DE CULTO
-RETRATO DE LA BURGUESIA EN NEGRO
-LABIOS LUBRICOS
-LA MALDICION DE LOS TEMPLARIOS
-SEMILLA DIABOLICA
-NOA NOA
* EUROSPY
- INTRODUCCION AL EURO SPY
> Agente Z-55 "Mision Hong-Kong
> Upperseven "Hombre a matar"
* BENI MONTRESOR
- Introduccion Beni Montresor
> Perversidad / Pilgrimage
> La orgia del sexo / La messe Doreé
* DUSAN MAKAVEJEV "Sexo y politica desde la vieja Yugoslavia
* GRAIG HILL
- Homenaje a Grag Hill
- Filmografia
- Entrevista con Grag Hill
- Cazador de Remcompensas
- El cementerio de los hombres sin nombre
* HOMENAJE A JESUS FRANCO

Novedades Norma Editorial (Abril 2013)

2013-04-25T19:24:00.000+02:00

Norma Editorial nos ha enviado algunas de las novedades editadas en el pasado Salón del Cómic y algunas previstas para los próximos días. A continuación reseñamos las más interesantes, según nuestro parecer por supuesto. Saludos y hasta mañana.

UNA FANTÁSTICA COMPILACIÓN DE 26 HISTORIAS CORTAS DE TERROR FIRMADAS POR 48 AUTORES.
En la línea de Barcelona TM , Revolution Complex y Valentia llega este nuevo tomo de historias cortas firmadas por diferentes autores. Esta vez el hilo que une tantos relatos y tan buenos autores es tan antiguo como interesante: las historias de terror, ya sean apocalípticas, post apocalípticas, sobre cualquier religión o mitología o más intimistas. Tales from the end of the world es un homenaje a las míticas publicaciones de los 60 y 70 ( Creepy , 1984 o Eerie ) que marcaron a toda una generación y configuraron el concepto de terror de una época. 176 Páginas / B-N / 18.50€

UNA COLECCIÓN IMPRESCINDIBLE PARA UN ARTISTA IRREPETIBLE.
En las décadas de 1970 y 1980 Moebius revolucionó el mundo del cómic. Sus historias de ciencia ficción surrealista y sus carismáticos personajes han influido a generaciones enteras de nuevos creadores.

Métal Hurlant , la mítica revista francesa de la que fue también fundador, fue la plataforma de difusión de esta nueva forma de entender el noveno arte. Su influencia llegó hasta Estados Unidos, donde el trabajo de Moebius se publicó en color. Esta nueva colección recopila esas ediciones coloreadas, algunas inéditas hasta la fecha en nuestro país. Este tomo contiene las siguientes historias:

Contenido de Escala en Pharagonesia:

- Escala en Pharagonescia
- Hay un príncipe azul en Phenixon
- Doble evasión
- ¿Es bueno el hombre?
- El mayor Grubert: La ciudad prohibida ataca de nuevo
- La flora del Paraíso 9
- Una aventura del Mayor Grubert
- Paradise Nine’s Strange Flowers y Una plancha. 56 pag 14 €

Contenido de Las Vacaciones del Mayor:
- Asesino a sueldo
- Historia de esto y de lo de más allá
- Los misterios del erotismo
- El gran hotel “B”
- Una aventura de John Watercolor, el justiciero anticarteristas, con su famoso abrigo que mata
- Split, el pionero solitario del espacio
- Falta de recursos
- La caza al francés de vacaciones
- Música ininterrumpida
- Jueves negro
- Fábula breve nº 317
- La entrevista
- Las maravillas del universo

UNA HERMOSA NUEVA SERIE DE LA MANO DE DOS GENIOS: DUFAUX Y MUNUERA.
Blanche es la nueva reina de Entremundo , un reino lleno de guerra, intrigas y traiciones. Para ella ha llegado el momento de elegir entre el amor y el poder. Entre la luz del Mundo de arriba y las tinieblas del Mundo de abajo.

Dufaux ( Barracuda , Rapaces ) nos presenta un cuento fantástico y cruel con el trazo deslumbrante de Jose Luis Munuera ( Navis ).Una historia a medio camino entre Tim Burton y Walt Disney que fascinará a lectores de todas las edades. 64 Páginas / 16 €

Klowns Horror Cinema, Sesiones dobles temáticas para todos los aficionados

2013-04-23T10:39:00.001+02:00

Una nueva iniciativa para celebrar el 10 aniversario de la web especializada KlownsAsesinos viene a sumarse a las ofrecidas anteriormente, en este caso se trata sesiones temáticas dobles que han sido bautizadas con el nombre KLOWNS HORROR CINEMA. Nadie mejor que ellos mismos para explicaros el evento, así que transcribo la nota recibida.

Solo queda desde El Terror Tiene Forma desearles la mayor de las suertes, como siempre digo estas iniciativas siempre han de ser apoyadas por todos, pues sin ninguna duda sirven para mantener viva la llama y la afición por este tipo de cine que tanto nos gusta.

-KLOWNS HORROR CINEMA -

KlownsAsesinos.com se complace en anunciar el nacimiento de las KLOWNS HORROR CINEMA, temáticas sesiones dobles de buen cine fantástico y de terror, que periódicamente organizaremos para amenizar las tardes de los sábados. Proyecciones de terroríficos clásicos, joyas ocultas, cine de terror italiano, interesantes rarezas asiáticas, fantaterror español, y el cine fantástico más actual, todo ello acompañado de cortometrajes, tráilers, videos y otros materiales relacionados con la temática.

Ésta primera edición del KLOWNS HORROR CINEMA,bajo el título “Muñecos que cobran vida…” estará dedicada a aquellos títulos donde los muñecos son los perversos protagonistas. Muñecas de porcelana, peluches, ventrílocuos, títeres o siniestras cajas de música, estarán presentes en la proyección, junto a dos míticas películas de serie B de los 80, "Puppet Master" de David Schmoeller (1989) y "Dolls" de Stuart Gordon (1987)

El evento se completará con la proyección de cortometrajes, tráilers, videos temáticos y un ambiente especial.

Todo ello con servicio de Bar con palomitas, bocadillos, cervezas y refrescos...

KLOWNS HORROR CINEMA VOL.1 Muñecos que cobran vida, tendrá lugar el próximo 11 de mayo de 2013 a las 18h en la S.C. L’Espiga de Les Corts, C\ Joan Gamper, 30 (Barcelona).ENTRADA GRATUITA.

KLOWNS HORROR CINEMA, es otra de las propuestas que nacen como celebración del 10 aniversario de KlownsAsesinos.com, con el fin de mantener viva la pasión por el cine de terror.

Dead Mine (2012), Samuráis Zombies defienden el oro japonés

2013-04-22T09:29:00.000+02:00

HBO Asia ha anunciado el lanzamiento en DVD y Blu-ray, el próximo 28 de mayo, de la película Dead Mine. Dirigida, también ejerce de co-guionista, por Steven Sheil (Mum and Dad, 2008), el film en cuestión nos presenta este argumento: un grupo de cazadores de tesoros se adentran en la selva de Indonesia, siguiendo la leyenda del supuesto oro escondido en la Segunda Guerra Mundial por el General japonés Yamashita. Pronto encuentran un bunker abandonado donde unos túneles llevan a una mina de oro, por supuesto el oro está vigilado por unos extraños seres, una especie de samuráis mutantes / zombie, que no están dispuestos a dejar que el oro desparezca.

Está bien claro, tanto por el argumento como por el tráiler, que la película no resalta por su originalidad, lo que sí es cierto es que la producción tiene una buena factura técnica y promete bastante acción y alguna que otra escena sanguinolenta, por lo que podemos, a priori, enclavarla dentro de la serie B y esperar a degustarla sin demasiadas expectativas.

El film está protagonizado por Ario Bayu (Macabre, 2009), Miki Mizuno, Sam Hazeldine (The Raven, 2012), Les Loveday, Chris Nolte y James Taenaka.

Bueno amigos/as de El Terror Tiene Forma, para iniciar la semana nada mejor que un trailer, ¿no os parece?.

Saludos!!!

El Espectro de Justine, una nueva proyección de El Buque Maldito

2013-04-19T10:22:00.001+02:00

Los aficionados al cine estamos de enhorabuena, la gente de El Buque Maldito acaba de anunciar una nueva proyección para el sábado 4 de mayo; en este caso la película escogida es 'El Espectro de Justine' (Jordi Gigó, 1986), un film maldito que no tuvo estreno cinematográfico y nunca fue editado en vídeo, por lo tanto estamos delante de una oportunidad de oro para poder, por fin, visionarlo. El evento contara con la presencia de las actrices María Elías y Mercè Fillola.

El soberbio poster que podéis ver en el cartel ha sido creado por los dibujantes Joan Ignasi y Toni Benages.

Bueno amigos/as, el sábado 4 de mayo puede ser un gran día.

Saludos!!

Lord of Darkness (2012)

2013-04-17T10:28:00.000+02:00

En la Escocia del siglo XVI un tal Sawney Bean y su clan de caníbales sembró el terror durante treinta años; la historia de esta familia caníbal y sus fechorías se inicia con el propio Sawney y su mujer que deciden marcharse de las afueras de Edimburgo y cruzar todo el país, a mitad de camino encuentran una gruta abandonada y deciden instalarse en la misma. Subsisten a base de robos, pero la familia crece y las necesidades también, el clan cada vez es más salvaje y el incesto entre sus miembros es cosa habitual. Pronto a sus habituales robos se une el asesinato y el canibalismo, con lo cual las extensiones rocosas alrededor de Galloway, que eran su centro de acción, pronto adquirieron una reputación terrorífica entre los viajeros. Los crímenes se alargaron durante un cuarto de siglo, hasta que un superviviente de una de las matanzas logro huir e informar a las autoridades, estas no tardaron mucho tiempo en enviar un fuerte contingente de tropas, que localizo a la familia (48 miembros en ese momento) apresándolos inmediatamente. El rey James I de Inglaterra los considero bestias y, sin ningún tipo de juicio, torturo y desmembró a todos los hombres y quemo vivas a las mujeres en un gran acontecimiento público. El tiempo ha difuminado esta historia y, como es normal, actualmente es más una leyenda que un hecho real, aunque Sawney y su familia siguen perdurando en los anales de la criminología.

Todo esta introducción viene al caso por el anuncio por parte de Lionsgate de que la película Lord of Darkness (también titulada Swaney: Flesh of Man) se pone a la venta el próximo 25 de junio en DVD y Descarga Digital, el film dirigido por Ricky Wood es una recreación de los asesinatos cometidos por esa familia transportándolos a nuestros días.

No es la primera vez que Sawney, aunque sea de manera tangencial, inspira una obra cinematográfica; sin ir más lejos Wes Craven ya utilizo la idea para dar forma a la brutal Las Colinas Tienen Ojos (The Hills Have Eyes, 1977). Años después, concretamente en el 2006, Los Caníbales de Hillside (Hillside Cannibals) retomaría el tema de manera bastante cutre.

Bueno amigos/as de El Terror Tiene Forma, os dejo el trailer de Lord of Darkness y el poster oficial. Saludos y hasta mañana.

I Edición Premios El Bunker Z

2013-04-13T10:23:00.000+02:00

Los amigos de El Bunker Z nos presentan la I Edición Premios El Bunker Z, os dejo con las categorías y condiciones para participar en el mismo. La iniciativa me parece realmente interesante por eso os animo a participar en la misma.

Saludos amigos/as de El Terror Tiene Forma.

I Edición Premios El Bunker Z

El Podcast El Bunker se congratula en presentar la I Edición de los Premios El Bunker Z, que premian lo mejor de la producción cultural del Apocalipsis.

Son premios otorgados por el Podcast a determinados autores y colectivos españoles e iberoamericanos que destacan en 6 categorías. En todas ellas está presente el gusto por la producción 'de Genero'; es decir, aquella relacionado con la Fantasía, el Terror y la Ciencia Ficción.

Las categorías son:

Mejor Novela Z

Premio a la Mejor Novela del tema de moda, cuya calidad y producción son ingentes. Se premia la originalidad en el tratamiento, la calidad literaria y si el atractivo de la propuesta.

Mejor Relato de Género Fantástico

Premio otorgado a cualquier relato, publicado en papel o web, dentro de la categoría fantástico, que incluye Ciencia Ficción, Terror y, por supuesto, la Fantasía.

Mejor Corto de Género Fantástico

Premio al Mejor Corto, sea este de animación o imagen real que tenga por tema principal una historia de género.

Mejor Cómic o Novela Gráfica

Premio a la mejor obra, sea esta realizada por uno o vario artistas.

Mejor Podcast o Programa de Radio Cultural

Premio al Mejor medio de audio, sea emitido o no por las ondas hertzianas. Se premiará el compromiso con la Cultura menos Mainstream y el reconocimiento a los Géneros.

Mejor Web de Información Cultural

Premio a la Mejor web. Se premiará el compromiso con la Cultura menos Mainstream y el reconocimiento a los Géneros.

Las categorías a Mejor Web de Información Cultural y a Mejor Relato de Género Fantástico, serán elegidas por Votación Popular. A cada categoría se podrán mandar propuestas de las cuales ser hará una selección y una encuesta online donde cualquiera pueda votar.

Podéis mandar vuestras propuestas a elbunkerz@radioritmo.org a partir del 8 de abril. Los nominados definitivos se darán a conocer el día 29 de abril y se podrán votar entre el 30 de abril y el 14 de mayo, ambos incluidos.

Los ganadores serán anunciados en el programa Especial Fin de Temporada de El Bunker.

Tus gritos me dan risa consigue el 1 premio en el FANTER

2013-04-11T20:07:00.000+02:00

El cortometraje Tus Gritos me dan Risa sigue su carrera imparable cosechando premios donde quiera que se presente. En este caso ha conseguido el 1 premio dentro de la categoría profesional en el festival FANTER, evento organizado por la gente de Abandomoviez.

Felicitaciones a todo el equipo.