Epéntesis

Cate Rangel

noreply@blogger.com (Kay) — Wed, 23 May 2012 15:04:27 PDT

Artista autodidacta procedente de los Ángeles, la pintora Cate Rangel, crea trabajos que están llenos de un significado muy personal. Con una licenciatura en Psicología, ella transfiere fácilmente sus propias emociones en las mujeres que pinta; son espejos psicológicos donde mezcla la audacia y la fragilidad. También pone de relieve con estas pinturas la belleza de la figura femenina.Puedes adquirir sus pinturas en Cate Rangel Store y Etsy. Su web es muy bonita e interesante.

Dime qué escuchas y te diré qué bebes...

noreply@blogger.com (Kay) — Mon, 02 Apr 2012 18:05:15 PDT

¿Conoceis Drinkify? Es una curiosa página que he encontrado, aunque me cuentan que ya tiene algún tiempo. A través de un campo de búsqueda y una base de datos, esta página web sugiere la bebida o coctél indicado según lo que estés escuchando. ¿Hacemos una prueba?

Natsumi Hayashi y la levitación

noreply@blogger.com (Kay) — Tue, 07 Feb 2012 18:37:45 PST

Natsumi Hayashi es una chica japonesa de aspecto dulce que, un día, decidió tomarse autorretratos...levitando. Es como si quisiera luchar contra la fuerza de la gravedad. Al preguntar a Natsumi por qué hizo esta serie de fotos contesta: Espero que la gente sienta algo así como una liberación ante el estrés diario al ver mis fotos levitando. En su web pueden verse fotos muy divertidas...

Toshio Saeki

noreply@blogger.com (Kay) — Thu, 02 Feb 2012 12:18:33 PST

Toshio Saeki (佐伯俊男) es un artista japonés nacido en 1945, famoso por sus pinturas y el dibujo donde ha cultivado un estilo único y sorprendente -la mezcla de la técnica tradicional japonesa con su propia y retorcida imaginación. Se centra en el erotismo, la violencia y la perversión. Ha publicado numerosos libros y expuesto en galerías de todo el mundo. Se ha sugerido que sus originales creaciones eróticas han influido en algunos de los más conocidos artistas contemporáneos de Japón incluyendo Aida Makoto y Takashi Murakami.

Las pinturas de Saeki a menudo cuentan con hombres y mujeres junto con demonios, animales, cadáveres, y otras criaturas en distintas escenas eróticas o violentas. Su trabajo ha recibido advertencias por parte del gobierno japonés, a pesar de que nunca ha sido oficialmente prohibido.

Imágenes extraídas de 111 Minna Gallery

Noble Anne

noreply@blogger.com (Kay) — Mon, 30 Jan 2012 19:02:23 PST

Anne Noble es una reconocida artista de renombre internacial. Noble ha abordado una considerable gama de temas en su obra, desde el paisaje a la religión, de lo personal a lo político y en todo momento, su arte se ha distinguido por su belleza formal, su rigurosa ética, por sus diversas texturas y sus juegos de luces. La serie de fotografías que os quiero mostrar de Anne Noble son de 2004 y se llaman Ruby's Room. Las grandes, coloridas y viscerales imágenes presentan una visión alternativa de la inocencia infantil. El interés de la fotógrafa radica en la exploración de las reacciones del público adulto cuando observan estas juguetonas, inocentes y a su vez provocadoras imágenes; ya me diréis...

¡Vivir despeinada!

noreply@blogger.com (Kay) — Fri, 27 Jan 2012 15:33:22 PST

Hoy he aprendido que hay que dejar que la vida te despeine, por eso he decidido disfrutar la vida con mayor intensidad. El mundo está loco. Definitivamente loco… Lo rico, engorda. Lo lindo sale caro. El sol que ilumina nuestro rostro arruga. Y lo realmente bueno de esta vida, despeina…

Hacer el amor, despeina. Reírte a carcajadas, despeina.

Viajar, volar, correr, meterte en el mar, despeina. Quitarte la ropa, despeina.

Besar a la persona que amas, despeina. Jugar, despeina. Cantar hasta que te quedes sin aire, despeina.

Bailar hasta que dudes si fue buena idea ponerte tacones altos esa noche, te deja el pelo irreconocible…

Así que como siempre, cada vez que nos veamos voy a estar con el cabello despeinado… Sin embargo, no tengo duda de que estaré pasando por el momento más feliz de mi vida. Es ley de vida: siempre va a estar más despeinada la mujer que elija ir en el primer carrito de la montaña rusa, que la que elija no subirse.

Por eso, mi recomendación a todas y todos : haz el amor, entrégate, come rico, besa, abraza, baila, enamórate, relájate, viaja, salta, acuéstate tarde, levántate temprano, corre, vuela, canta, ponte guapa, ponte cómoda, admira el paisaje, disfruta y sobre todo... ¡DEJA QUE LA VIDA TE DESPEINE! Lo peor que puede pasarte es que sonriendo frente al espejo, tengas que volverte a peinar.

-Mafalda

Ilustraciones de Jacklyn Laryea

Lusesita

noreply@blogger.com (Kay) — Mon, 23 Jan 2012 17:05:42 PST

Hacía mucho que no escríbía por aquí, falta de tiempo y por qué no decirlo de una absoluta falta de creatividad, supongo que todos pasamos por estas etapas. Sin embargo, esta mañana algo me ha hecho sonreir y he me ha dejado totalmente fascinada...se trata de la cerámica de Lusesita. Mirad la biografía que se ofrece de ella en su página web a modo de poema, está escrita por Emanuela de Notaris y es maravillosa:

La fragilidad de la cerámica
La delicadeza de criaturas metamorfoseándose

Lusesita, cirujana de muñecas
navegadoras en el tiempo.
Degustadora de galletas al veneno
hechas de tejidos de corazón.

Cocer la cerámica
Coser los cuerpos de muchas esculturas
Generar todo un mundo de arte:

Actividades atribuidas a lo femenino,
que entran en una mezcla donde,
sin distinción de genero se juntan sueños con los ojos abiertos
y deseos rotos, frágiles alas, inutilizables armaduras
y protecciones se sensibilidad de mujer
que lleva sus propias lágrimas como joyas.

Collages de revistas retro de los años 50,
ilustraciones del siglo XIX
y seres amorfos con cascos de astronautas
o quizá buceadores.

Forman poesías de cerámica paridas por la artista
para que se canten sobre heridas recosidas,
deseos que siguen vivos,
besos encerrados en el cofre tallado de su corazón
cada uno un trocito ofrecido a todos nosotros.

Para ser manejado con cuidado acariciándolo con los ojos.

♥ Mi amor ♥

noreply@blogger.com (Kay) — Wed, 04 Jan 2012 12:07:29 PST

Ella me daba la mano y no hacía falta más. Me alcanzaba para sentir que era bien acogido. Más que besarla, más que acostarnos juntos, más que ninguna otra cosa, ella me daba la mano y eso era amor.

-Mario Benedetti

Mis mejores deseos...

noreply@blogger.com (Kay) — Sat, 31 Dec 2011 10:04:04 PST

Mis mejores deseos para el 2012
¡Y que sigamos viéndonos por aquí!

Universos

noreply@blogger.com (Kay) — Sat, 24 Dec 2011 12:55:09 PST

Y en las horas más oscuras me harás levitar,
en descuidos crearemos universos.

Fotografía de ~DelilahWoolf

Todo se torna diferente

noreply@blogger.com (Kay) — Sat, 10 Dec 2011 10:55:08 PST

Siempre le tuvo miedo al carrusel, un trauma de niñez que le dejó gran terror a todo lo que pareciera dar vueltas sin fin. Pero cuando las vueltas nos llevan a un lugar, todo se torna diferente, por eso hizo suya esa ruleta y sonrió al pensar que tal vez después del siguiente giro, accionaría el disparador.

Imagen de ~ashleykband

Black and WTF

noreply@blogger.com (Kay) — Thu, 10 Nov 2011 16:30:22 PST

El blog Black and WTF recoge extrañas fotos en blanco y negro. Os invito a visitarlo son fotografías curiosísimas...

La mano izquierda de Cervantes

noreply@blogger.com (Kay) — Mon, 31 Oct 2011 16:55:32 PDT

Me han llamado muchísimo la atención estas ilustraciones que voy a compartir con vosotros y he descubierto que pertenecen a una serie de obras que se han reunido en una exposición extraordinariamente peculiar 'La mano izquierda de Cervantes'.

'La mano izquierda de Cervantes' establece un diálogo a través de la historia, el arte y el humor. La exposición reúne la obra de doce artistas turcos y españoles que reflexionan mediante el dibujo, la pintura y el lenguaje cómic, sobre uno de los hitos históricos más peculiares que unen la cultura turca y española: la inutilización de la mano izquierda de Cervantes por parte del ejército otomano en la Batalla de Lepanto en octubre de 1571. Así pues, la mano izquierda de Cervantes es literalmente el punto de partida para el trabajo de los artistas, que han enfocado sus creaciones inspirados en la idea de escribir un nuevo capítulo de la Historia entre Turquía y España.

Los artistas (B-Toy, Bora Başkan, Cihan Kılıç, David Curto, Emir Yardımcı, Gonzalo Rueda, Mery Cuesta, Nacho Simal, Özgür Erkök, Rubén Pedro, Sergio Mora y Tan Cemal Genç) han reinterpretado este hito histórico desde diferentes perspectivas; han establecido en definitiva, un diálogo que derrocha humor, emotividad y fantasía, un nuevo puente a través de la pintura y el dibujo.

<a href="http://www.grapheine.com/creation-affiches-festival-de-marne-musique-f99.html" title="illustration">logo</a>

Más información sobre la exposición
Información extraida de Mery Cuesta

A veces

noreply@blogger.com (Kay) — Tue, 18 Oct 2011 15:26:48 PDT

A Veces

Escribir un poema se parece a un orgasmo:
mancha la tinta tanto como el semen,
empreña también más en ocasiones.
Tardes hay, sin embargo,
en las que manoseo las palabras,
muerdo sus senos y sus piernas ágiles,
les levanto las faldas con mis dedos,
las miro desde abajo,
les hago lo de siempre
y, pese a todo, ved:
¡no pasa nada!
Lo expresaba muy bien Cesar Vallejo:
"Lo digo y no me corro".
Pero él disimulaba.

Kiss me...

noreply@blogger.com (Kay) — Tue, 18 Oct 2011 15:33:06 PDT

Me encanta el arte. Me encantaría ser un gran artista, para capturar momentos fugaces, movimientos delicados, emociones...pero no es tan simple; por eso, cuando me encuentro a artistas como este y pinturas que parecen tan reales, tan perfectas, tan ciertas, sucumbo a la admiración. Obsesionado con la figura de la mujer y la sensualidad de los labios Kim Sung Jin desarrolla una sorprendente gama de pinturas hiperrealistas protagonizadas por bocas en diferentes contextos. Utilizando óleo, Kim eleva dicho órgano sensorial al nivel de objeto de su trabajo, generando piezas caracterizadas por atraer el interés del espectador gracias a la utilización del color rojo y tonos brillantes que acentúan la vida y el erótico efecto de su obra. Espero que disfruteis de su obra tanto aquí como en su web.

Riikka Sormunen

noreply@blogger.com (Kay) — Sun, 09 Oct 2011 16:17:08 PDT

No se encuentra mucha información sobre Riikka Sormunen, sé que es una finesa nacida en Helsinki y afincada en Oslo y que con sólo 24 años divide su vida entre ser ama de casa y pintora/ilustradora. En cuanto a su obra, podría decirse que sus pinturas son narrativas, que plasman todo el mundo interior de la artista y están llenas de tensión dramática. Visitar su web es sensacional, os la recomiendo encarecidamete.

Descubrí a esta artista en ponyXpress

Miss Van

noreply@blogger.com (Kay) — Thu, 29 Sep 2011 15:23:10 PDT

Miss Van es el nombre con el que firma sus obras la artista francesa afincada en Barcelona Vanessa Alice Bensimon (Toulouse, 1973). Sus figuras femeninas, que ella misma llama Poupees, se están convirtiendo en los últimos años en un nuevo reclamo y en un atractivo más de la ciudad de Barcelona, en la que los amantes del arte callejero encuentran casi un motivo de descubrimiento. Las Poupees son una mezcla entre mujeres y niñas, de ojos rasgados, que combinan fragilidad y a la vez sensualidad, a través de una variada gama de formas voluptuosas, que expresan diversas emociones.

La web de la artista es esta.

La Flor

noreply@blogger.com (Kay) — Sun, 18 Sep 2011 16:06:53 PDT

Si algún día te sientes solo busca la maravillosa ciudad de Tar

Chris Peters

noreply@blogger.com (Kay) — Wed, 07 Sep 2011 16:55:05 PDT

Chris Peters trata de encontrar en cada una de sus pinturas, la belleza en ese punto incómodo entre la vida y la muerte, entre el Yo y lo que el escritor H.P.Lovecraft llamó "Los Otros". Sus poemas hacen referencia al ciclo de la vida, la muerte y la promesa de la resurrección.

Peters en su página web declara que ama el poema de Dickinson "Morí por la Belleza" y que además el cuerpo de su trabajo es un intento de captura de sensación cada vez que lo lee. El poema es el siguiente:

Morí por la Belleza, pero apenas
acomodada en la Tumba,
Uno que murió por la Verdad yacía
En un cuarto contiguo-

Me preguntó en voz baja por qué morí.
-Por la Belleza -repliqué-
-Y yo -por la Verdad- Las dos son una-
Somos Hermanos -dijo-

Y así, como Parientes, reunidos una Noche-
Hablamos de un cuarto a otro-
hasta que el Musgo alcanzó nuestros labios-
y cubrió -nuestros nombres-

Podeis ver más ilustraciones de Chris Peters en su página web y en su myspace, son muy curiosas...

Arqueología cinematográfica

noreply@blogger.com (Kay) — Fri, 26 Aug 2011 08:23:23 PDT

Si quieres participar en un proyecto de arqueología cinematográfica lo único que tienes que hacer es entrar en Lost Films. Es un proyeto abierto a todos los usuarios que como explica Oliver Henley, uno de sus impulsores "aprovecha las ventajas de la web 2.0 para aumentar el catálogo de películas desaparecidas"

“El archivo del que disponemos ahora en el sitio web cuenta con más de 3.500 referencias que se consideran perdidas”, explica Henley. Sin embargo, ¿quién dice que con un poco de trabajo colaborativo distribuido y otro poco de inteligencia colectiva no van a aparecer algunos tesoros que se pensaban perdidos para siempre?

José Luis Sampedro y la visita del papa

noreply@blogger.com (Kay) — Fri, 19 Aug 2011 05:36:35 PDT

Vacaciones

noreply@blogger.com (Kay) — Tue, 09 Aug 2011 15:25:55 PDT

¡ME VOY DE VACACIONES! ¡PÁSENLO BIEN!

The Zombies - Summertime

Métodos anticonceptivos

noreply@blogger.com (Kay) — Mon, 25 Jul 2011 15:46:59 PDT

El único método anticonceptivo consentido por la iglesia

Una baño con Alyssa

noreply@blogger.com (Kay) — Fri, 19 Aug 2011 05:38:01 PDT

Alyssa Monks, domina tanto la técnica del hiperrealismo que se atreve con lo más difícil, la interacción del agua con la piel humana y los tejidos. El resultado es de los que quita la respiración, disfrútalos en su web.

El elemento de agua en mi trabajo comenzó como una forma de complicar la figura, distorsionarla y cambiar su color. También me permitió jugar con el espacio, ya que el agua puede aumentar o disminuir el espacio. Se ha convertido en un filtro y me llevó a explorar otros filtros con los que complicar el cuerpo. Además, el agua tiene tantas connotaciones simbólicas intrínseca, algunas muy contradictorias, que es interesante para mí. El agua puede ser tan destructiva como es la vida dando, y refrescante.

La carne húmeda es hermosa. Mostrando cómo el agua actúa sobre la carne aumenta y permite que sus cualidades tengan una mayor descripción visual, como medio con el que pintar o barnizar en la pintura. Sometiendo el cuerpo al elemento del agua se muestra la forma en que reacciona de manera diferente que cualquier otra cosa. También he usado vaselina con agua para este efecto.

¡Blade Runner Polaroids!

noreply@blogger.com (Kay) — Tue, 12 Jul 2011 16:18:20 PDT

Me ha encantado encontrar este set de polaroids creadas por la actriz Sean Young, la fabulosa mujer protagonista de Blade Runner junto a Harrison Ford. Os voy a dejar aquí unas cuantas, las que a mí me han gustado más, pero también la Web de la actriz donde podeis ver todas ¡no os las perdais!