Extensão Sala de Artes

LI HONGBO E SUAS INACREDITÁVEIS ESCULTURAS MALEÁVEIS

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Sat, 07 Sep 2013 17:47:00 +0000

Li Hongbo é um artista chinês que nos deixa sem fôlego pela genialidade de suas esculturas maleáveis. Nascido em 1974, na cidade de Jilin, Hongbo sempre foi fascinado pelas tradicionais decorações festivas chinesas e brinquedos feitos em papel.

Formado em Design Gráfico, Li tornou-se editor de livros, tendo seu contato com folhas de papel ainda mais próximo. Tudo que seria descartado começou a tomar forma tridimensional pelo empilhamento de finíssimas camadas coladas formando uma espécie de “colmeia”.

Os projetos se tornaram tão sofisticados, que bustos, mãos e ossos acabaram adquirindo uma capacidade de expansão surpreendente, chamando a atenção de amigos e da mídia. Atualmente Hongbo tem suas obras expostas em galerias na Austrália e na China, recebendo inúmeros visitantes que se impressionam pelos efeitos inacreditáveis obtidos apelas com papel branco e cola.

Confira o efeito das esculturas no vídeo abaixo:

Quer saber mais?

Acesse: www.dominikmerschgallery.com

Simplesmente surpreendente!

ARTE EM SALA DE AULA - EXPOSIÇÃO: "O SUBTEXTO DO CONSUMO"

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Sat, 07 Sep 2013 13:50:00 +0000

A exposição “O subtexto do consumo: Nada é essencial. Nada é supérfluo” é atração nas dependências do Campus do Instituto Federal em Ji-Paraná. São mais de 200 peças construídas pelos alunos dos cursos técnicos integrados na disciplina de Arte, abordando a dependência de objetos indispensáveis do cotidiano das cidades e dos excessos do consumismo.

Lançada no último dia 29, a exposição deste ano traz lazer, tecnologia, alimentação, moda, representados por objetos simples como botões, sapatos ou palitos de fósforo. Todos podem ser vistos em escala muito maior, fazendo os espectadores sentirem-se encolhidos enquanto apreciam as esculturas gigantes. Segundo a Professora de Arte do Campus Ji-Paraná, Juliana Martins Godin, nessa etapa os alunos mergulharam em técnicas utilizadas para criação de mock-ups, protótipos, maquetes e modelos, aprendendo a utilizar escalas de ampliação e redução.

O fio condutor da proposta se baseia em duas perguntas: “Qual o tamanho do consumo no nosso dia a dia?” e “O que é realmente essencial para viver?”. “Em nossa sociedade de consumo de massa, colocamos um novo olhar sobre os produtos, dos mais simples aos mais sofisticados, levando os visitantes a refletirem sobre os excessos”, diz a professora.

Lucas Brito, aluno do Curso Técnico em Química, afirma que participar de uma exposição aberta ao público o deixou num primeiro momento um pouco receoso, “após certo tempo percebi o quão tudo estava ficando lindo, e então o receio foi substituído pela ansiedade. Sinto-me lisonjeado em saber que, às vezes, as pessoas vêm ao Instituto apenas para desfrutar da beleza dessas obras. E os elogios são diversos. É gratificante”, conclui.

Para que não pode acompanhar de perto, segue o vídeo abaixo com um pouquinho da exposição:

Quer ver todas as peças? Clique no link abaixo:
Álbum de fotos - Exposição: "O subtexto do consumo"

Agradecimentos especiais à jornalista Rosália Silva pela matéria,
e à equipe da TV Jornet.com pela cobertura.

SENSACIONAIS PAREDES DESENHADAS PELA EQUIPE PORCOLITOS

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Sat, 27 Jul 2013 18:11:00 +0000

Quem nunca se aventurou nas últimas páginas do caderno, a desenhar grafismos e Doodles em meio a nomes e anotações? Todos esses desenhos foram elevados a um alto nível, sendo a base da proposta de um grupo de ilustradores chamado Porcolitos.

Hélio Junior, Romildo, Will Barros e Amanda Travassos são designers formados em pela Universidade Federal do Maranhão, e trabalham transformando em verdadeiras obras de arte paredes de agências, residências e empresas em São Luís. A origem do nome do grupo se deu através de uma brincadeira entre os integrantes que, ao verem três porquinhos na casa da avó de um dos sócios, acrescentaram ‘litos’ para ficar mais carismático”.

Com algumas canetas e muita criatividade, a equipe tem alcançado reconhecimento pelos belos projetos e conta que pretende construir a própria marca trabalhando com outros tipos de produtos, além das ilustrações em paredess. “O importante para nós é nunca deixar de desenhar. Se pudermos um dia ganhar a vida desenhando, seria ótimo!”

Confira mais alguns trabalhos:

Quer saber mais?
Acesse a página oficial do Porcolitos: www.facebook.com/Porcolitos

ONDE FORAM PARAR OS BRAÇOS DA VÊNUS DE MILO?

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Sun, 30 Jun 2013 16:09:00 +0000

Releitura bem-humorada da Vênus de Milo por fotomontagem. Fonte: Freaking News

Você provavelmente já deve ter se perguntado por que uma das estátuas mais conhecidas do mundo está sem os braços! As teorias são tão controversas que Gregory Curtis, um jornalista americano, passou dois anos em busca de detalhes. “Um dos primeiros documentos que li dizia que os braços teriam sido arrancados durante uma batalha entre os moradores locais e marinheiros franceses”, conta Curtis. “Não demorou muito para que descobrisse que as batalhas eram pura fantasia.”


Vênus de Milo (original). Escultura em Mármore, Museu do Louvré.

A hipótese mais provável é que a estátua já estava sem braços quando foi encontrada, em 1820. Segundo pesquisas, um grupo de marinheiros franceses uniu-se a camponeses locais em busca de restos arqueológicos nas ruínas de uma civilização antiga.

Enquanto os camponeses buscavam pedaços de mármore para reutilizar em construções, os franceses procuravam algo com algum valor histórico ou artístico. Foi então encontraram a estátua, separada em dois pedaços na altura da cintura, e já sem os braços.

"Barbie de Milo", por Jocelyne Grivaud.

Um dos marinheiros, Olivier Voutier, percebeu que estava diante de algo excepcional e convenceu seu superior a comprá-la. Depois de algumas idas e vindas, uma das esculturas mais famosas de todos os tempos foi negociada pelo valor de meia dúzia de cabras. A Vênus embarcou, aos pedaços, em direção a Paris e foi remontada pelos restauradores do Museu do Louvre, onde está até hoje.

Cabeça e braços da Vitória de Samotrácia
Uma das hipóteses: Esculpida para comemorar o triunfo dos gregos em batalhas náuticas, foi “linchada” e jogada ao mar pelos romanos, quando conquistaram a Grécia.
Teoria mais provável: Teria sido destruída em um terremoto por volta do século 6. Foi encontrada pelo arqueólogo francês Charles Champoiseau, partida em 118 cacos, em 1863.

Nariz da Esfinge

Uma das hipóteses: Durante sua passagem pelo Egito, entre 1798 e 1801, Napoleão usou balas de canhão para praticar tiro ao alvo contra o nariz da esfinge
Teoria mais provável: Exposta a ventos carregados de areia do deserto e com problemas de infiltração, a esfinge teria perdido o nariz aos poucos.

Telhado do Partenon

Teoria mais provável: No ano de 1687, foi instalado um depósito de pólvora no edifício. Certa noite, devido a uma faísca, o Partenon explodiu. Foram destruídos 28 pilares, as paredes internas e as lajes de mármore da cobertura.

Fonte: Revista Super Interessante, maio de 2005.

FOTOS “DE MÃOS DADAS” POR MURAD OSMANN

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Tue, 23 Apr 2013 01:43:00 +0000

Post sugerido por Joicy Menta

Murad Osmann é um produtor russo que tem chamado a atenção na Internet por suas fotos extremamente criativas. Intituladas “Siga-me”, todas as imagens foram captadas pela mesma perspectiva, e mostra sua namorada de costas e de mãos dadas a ele, em vários lugares do mundo.

Dos pontos visitados, estão incluídos Inglaterra, EUA, Índia, China, Espanha e França. O projeto começou durante uma viagem a Barcelona, em 2011: sem ninguém conhecido para bater as fotos, Osmann optou por segurar a mão da namorada e fazer disso parte do enquadramento. O resultado foi tão inusitado que decidiram continuar por toda viagem, em diferentes lugares, sempre postando-as no Instagram.

O equipamento utilizado foi somente um iPhone, com adição de filtros diversos. Para os que possuem conta no Instagram é possível visualizar diversas outras fotos criativas de Murad neste link. O Extensão Sala de Artes selecionou algumas para você prestigiar. Acompanhe!

Uma boa ideia para as próximas férias, não é mesmo?

OS APARTAMENTOS MAIS FAMOSOS DA TV E SUAS RESPECTIVAS PLANTAS

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Sat, 09 Feb 2013 01:14:00 +0000

Se você é apaixonado por séries de TV vai ficar encantado com o trabalho do arquiteto venezuelano Inaki Aliste Lizarralde. Fascinado por séries desde a infância, Inaki conseguiu reproduzir as plantas dos apartamentos de diversas séries famosas aos detalhes, ficando mais fácil entendermos o posicionamento dos móveis, objetos e a dinâmica de circulação dos personagens.

Como as imagens falam por si, fique com as plantas de Friends, Sex & the City, The Big Bang Theory e The Simpsons.

SEX & THE CITY
Apartamento de Carrie Bradshaw

FRIENDS
Apartamento de Chandler, Joey, Monica e Rachel

THE BIG BANG THEORY
Apartamento do Sheldon, Leonard e Penny

THE SIMPSONS

Casa da Família Simpson

Agora só faltam as maquetes!

(Que meus alunos se preparem pois lá vem desafio...)

Quer saber mais sobre o arquiteto?

Acesse: nikneuk.deviantart.com

CONCURSO CULTURAL: SUA ARTE NO PEN DRIVE!

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Sat, 05 Jan 2013 15:49:00 +0000

Olá, pessoal!

Férias, tranquilidade... nada melhor para aproveitar o tempo que produzindo trabalhos criativos! Para brindarmos esse início de ano, a USB Memory Direct Brasil preparou um concurso super especial, cujo ganhador terá sua arte estampada em pen drives.
A USB Memory Direct Brasil é uma empresa que atua há mais de 10 anos no mercado de pen drives promocionais exclusivos, produzindo e distribuindo produtos de alta qualidade.
Quer participar? Leia atentamente o regulamento e bons desenhos!

REGULAMENTO

(LEIA o regulamento completo em www.facebook.com/usbmemorydirectbr)

- Quem pode participar?
Agências de comunicação visual, designers profissionais ou qualquer pessoa física com talento artístico, gráfico ou de ilustração.

- Premiação:
DESIGNER (pessoa física):
25 pen drives de 4gb modelo cartão com a personalização da arte vencedora + inclusão de arquivo de ate 1gb (apresentação, vídeo institucional) e 30% de desconto na compra de qualquer produto UMD Brasil.

AGÊNCIA:
50 pen drives de 4gb modelo cartão com a personalização da arte vencedora + inclusão de arquivo de ate 1gb (Apresentação, vídeo institucional) e 30% de desconto na compra de qualquer produto UMD Brasil.

PARA PARTICIPAR VOCÊ PRECISA:
1º - Produzir sua arte de forma que preencha o cartão abaixo, observando as medidas:

2º - Curtir a página da USBMemoryDirect BR no Facebook, publicar e compartilhar a sua Arte no Pen Drive. Peça para os seus amigos compartilharem e divulgarem seu trabalho. Os finalistas serão os criadores da arte que tiver o maior numero de “likes” e compartilhamentos.

- Até que dia a arte pode ser enviada?

Até o dia 01 de março de 2013 às 12horas

- Quando e como será a apuração?

A apuracão terá caráter público (aberto a quem quiser votar).

ATENÇÃO: SIGA TODOS OS PASSOS SOLICITADOS!

OBSERVAÇÃO:
Todos os dados do concurso são de inteira responsabilidade da USBMemoryDirect BR, ficando o blog Extensão Sala de Artes isento de quaisquer implicações referentes ao processo de seleção e premiação das peças produzidas.

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Bom trabalho!

Quer ver todas as possibilidades de pen drives personalizados?
Visite www.usbpendrives.com.br
Facebook: www.facebook.com/usbmemorydirectbr

FELIZ 2013!

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Tue, 01 Jan 2013 00:01:00 +0000

Após um ano incrível, que venha o novo!
Agradecemos imensamente a companhia de todos em 2012. Agora é hora de renovar as energias e ampliar as ramificações das amizades, do conhecimento, de novas parcerias, com alegria, saúde e muita Arte.
Feliz Ano Novo, sempre!
Forte abraço,
Juliana Godin

RESULTADO: SORTEIO DE FIM DE ANO

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Tue, 27 Nov 2012 00:48:00 +0000

Tudo personalizado!

Aconteceu no dia 07 de dezembro de 2012, às 10h, o sorteio de 1 Jogo de Baralho personalizado e 1 Banner com imagens a escolha dos ganhadores. Foram ao todo 65 participantes que se inscreveram de acordo com as regras do blog. Os vencedores foram:

BANNER PERSONALIZADO:
Ellen Vitória Carvalho Arenhart - Florestas 1ºA

BARALHO PERSONALIZADO:
Gustavo Maciel Nunes - Florestas 1ºA

A equipe Extensão Sala de Artes parabeniza os ganhadores e agradece imensamente a empresa Looping Serviços Gráficos pela parceria.

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Olá, pessoal!
Fim de ano chegando... Natal, amigos, presentes....
É pensando em vocês, nossos leitores, que a Looping Serviços Gráficos preparou em parceria com o Extensão Sala de Artes um sorteio mega especial! Dessa vez os ganhadores poderão personalizar a Arte dos presentes recebidos.

A Looping é uma empresa de serviços gráficos que trabalha com produtos personalizados de primeira linha para microempresas, profissionais liberais e pessoas físicas. Cartões de visita, adesivos, brindes diversos, presentes... São centenas de itens customizáveis com tiragens em grandes ou pequenos volumes, a preços super acessíveis.

Serão dois ganhadores que concorrerão aos seguintes prêmios:
1º ganhador: 1 baralho com as cartas personalizadas
2º ganhador: 1 banner com impressão colorida e imagem a escolha do vencedor, em tamanho 40x60 cm.

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REGULAMENTO

Premiação:

1º Ganhador: 1 jogo de baralho com as cartas personalizadas. As imagens são à escolha do vencedor.

2º Ganhador - 1 banner com impressão colorida e imagem a escolha do vencedor, em tamanho 40x60 cm

PARA PARTICIPAR VOCÊ PRECISA:

1º - Ser participante do blog Extensão Sala de Artes (clique na caixinha ao lado) e curtir nossa página no Facebook;
2º - Curtir a página da Looping neste link: www.facebook.com/pages/Equipe-Looping e marcar 5 amigos no mural da página.
3º - Deixar um comentário neste post com os seguintes dados:
- Nome completo | E-mail de contato | Escola, curso, turma e turno (caso você seja estudante)

ATENÇÃO: SIGA TODOS OS PASSOS SOLICITADOS!

DATA DO SORTEIO:

O sorteio será feito nas dependências do IFRO - Campus Ji-Paraná, no dia 07 de dezembro de 2012, (sexta-feira) às 10h.

OBSERVAÇÕES:

- Serão desclassificados os participantes que não respeitarem as regras do sorteio;
- Serão desconsiderados os comentários a respeito do sorteio que estiverem fora deste post;
- A retirada do prêmio deverá ser feita pessoalmente pelo ganhador ou representante, na cidade de Ji-Paraná, RO.

- O ganhador receberá um vale-brinde e deverá aguardar 10 dias úteis para que a encomenda personalizada seja entregue.

- Participações válidas até o dia 06 de dezembro 2012 (quinta-feira), às 20h.

A equipe Extensão Sala de Artes agradece a equipe da equipe Looping pela atenção e parceria.

Quer ver todos os modelos e encomendar seus itens personalizados?
Clique aqui e boas compras!
Facebook: www.facebook.com/pages/Equipe-Looping

FERRAMENTAS EM MINIATURA POR WILLIAM ROBERTSON

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Sat, 24 Nov 2012 03:14:00 +0000

Se você é fã de miniaturas, com toda certeza vai se encantar pelo trabalho desse artista. William Robertson é um americano apaixonado por réplicas em escalas super reduzidas. O que mais impressiona em suas obras é que funcionam de verdade, como no caso dessa caixa de ferramentas.

Com inspiração no século XVIII, a caixa de ferramentas de Robertson tem direito a gavetinhas com martelo, plaina, machadinha, dobradiças, entre muitos outros componentes, em escala 1:12.

A representação dos elementos são tão fiéis que o artista utiliza madeiras importadas originais. A fechadura funciona com uma minúscula chave e até o papel da etiqueta interna da tampa é uma reprodução minuciosa impressa em um papel do século XVIII. Para produzir esse trabalho foram cerca de 1.000 horas de empenho para que se chegasse ao resultado planejado.

Quer saber mais?
Visite: http://woodworkessence.com

COMO ESCULPIR UMA ABÓBORA ESTILOSA PARA O HALLOWEEN

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Thu, 25 Oct 2012 03:18:00 +0000

Acompanhe o tutorial e bom trabalho!

Olá, pessoal!
Com a aproximação do Halloween, recebemos alguns e-mails pedindo dicas de como esculpir abóboras de forma criativa para decoração de festas. Após algumas pesquisas, descobrimos um blog americano super legal chamado Skull-a-day, que traz um tutorial bem fácil de entender.
Quer arriscar? Acompanhe as imagens e boa sorte!

Você vai precisar de:
- Duas abóboras (sendo uma menor de cor clara e outra maior de cor escura).
- Lápis
- Faca de cozinha afiada
- Colher
(OBS: se você ainda é criança, somente faça este trabalho com um adulto por perto!)

1º - Risque os olhos, nariz e boca na abóbora grande.

2º - Risque os giros encefálicos na abóbora pequena.

3º - Corte a parte superior da abóbora maior, como se fosse uma “tampa” e retire o miolo com uma colher.

4º- Corte a boca, olhos e nariz.

5º - Corte a parte infeior da abóbora menor e retire o miolo com uma colher.

6º - Desbaste os contornos dos giros encefálicos formando relevos. A abóbora menor deverá ficar assim:

7ª – Encaixe a abóbora menor por dentro da abóbora maior. Está pronto seu trabalho!

Quer mais dicas de trabalhos bem legais?

Clica lá! http://skulladay.blogspot.com.br

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Estamos concorrendo ao Prêmio TopBlog Brasil.

Se você gosta dos temas publicados, clique aqui e deixe seu voto!
www.topblog.com.br/VOTAR

RETRATOS DE SALA DE AULA POR JULIAN GERMAIN

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Thu, 18 Oct 2012 01:24:00 +0000

Bahrain, Saar

Julian Germain é um fotógrafo britânico responsável por um trabalho de tirar o fôlego. Apaixonado por fotografia desde os tempos de escola, Julian se formou em Arte no Royal College of Art, em Londres, e já publicou diversos livros com fotos que nos fazem refletir sobre a infância, a adolescência e a vida sem qualquer tipo de maquiagem.

Membro do conselho editorial da revista “Useful Photography” o artista já expôs suas obras em galerias renomadas ao redor do mundo. Em 2005, Julian apresentou no National Media Museum, em Bradford, uma série de trabalhos feitos ao longo de muitos anos, chamado “Classroom Portraits” (Retratos da sala de aula), onde são compartilhadas reflexões sobre realidades culturais diversas, capturadas durante 8 anos em 19 países.

Como imagens falam mais que mil palavras, aprecie!


Cuba, Havana

Brasil, Cipó (Bahia)

Argentina, Buenos Aires

USA, St. Louis

Peru, Cusco

Nigéria, Kano

Japão, Tóquio

Etiópia, Gambella

Rússia, São Petersburgo

Catar

Inglaterra, Wolsingham

Yêmen, Manakha

Arábia Saudita, Dammam


Yêmen, Sanaa

Quer ver muito mais? Visite o site do artista!
www.juliangermain.com

SALA DE ARTES ENTREVISTA: IGOR GOSLING

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Sun, 09 Sep 2012 18:25:00 +0000

Kratos VS Mario, por Igor Gosling. Clay, 2011.

Olá, pessoal!

O post de hoje traz uma entrevista exclusiva com o artista Igor Gosling. Publicitário, produtor musical, artista plástico, multi-instrumentista... Apaixonado por esculturas em Clay, Gosling estudou com artistas renomados e já criou peças para importantes personalidades e empresas de diversos ramos do mercado. Se você é apaixonado por Toy Art, concept design, games e deseja seguir uma profissão na área, vai adorar esse bate-papo.

Boa leitura!

Extensão Sala de Artes: Qual a sua formação? Sua família sempre te apoiou na escolha da sua profissão?
Igor Gosling: Sou graduado em Publicidade e Propaganda, e Pós-graduado em Marketing. A escolha da minha profissão foi um processo sendo construído desde a infância. Cresci vendo minha mãe tocar piano, cantar e pintar. Meu pai sempre me presenteava com instrumentos musicais, quadrinhos, vídeo games... mas fazia questão de que eu e meus irmãos estudássemos ao máximo.

Extensão Sala de Artes: Quando exatamente você começou a esculpir? xxxxx xxxxx xxxxx xxxxx xxx x Igor Gosling: Sempre fui apaixonado por música, artes, animações e tudo o que envolve criatividade. Trabalhei no mercado financeiro, mas a carreira executiva estava me afastando das coisas que amava. Por causa do stress, comecei a procurar atividades lúdicas e me vi “brincando” com a modelagem. Logo nos primeiros contatos percebi que tinha facilidade com reproduções tridimensionais, apesar de não ser um bom desenhista.

Me aprofundei cada vez mais no universo da escultura, nas possibilidades e oportunidades que me proporcionava. Pesquisei, investi em bons cursos na área e livros específicos. Há mais ou menos 3 anos que pedi demissão do banco e comecei meu próprio negócio. Hoje tenho um estúdio de escultura que atende a importantes empresas e clientes.

Ed Motta e Jimmy Hendrix, por Igor Gosling. Resina e porcelana fria, 2010.

Extensão Sala de Artes: Quais são as suas fontes de inspiração?

Igor Gosling: Para meus trabalhos me inspiro muito nas coisas da minha infância e as adapto para o universo atual. Filmes, quadrinhos, desenhos, vídeo games e tudo que gostava (e ainda gosto), misturados à criatividade de inovar e mesclar o antigo com o novo.

Nasci na década de 80 e o fato de experimentar uma mudança drástica de gerações e comportamentos me proporcionou bagagem para misturar épocas diferentes às mudanças bruscas que têm acontecido ultimamente. Um exemplo seria minha sátira na escultura do "Kratos VS Mario": um game antigo e inocente como Mario Bros., de repente é "massacrado" por um game atual e violento como God of War.

Kratos VS Mario, por Igor Gosling. Resina de Poliuretano, 2011.

Extensão Sala de Artes: Qual a situação do mercado atualmente para quem deseja se dedicar a escultura em Clay? Onde mais esse artista pode atuar?
Igor Gosling: A escultura é uma das profissões mais antigas e ao mesmo tempo, mais atuais que conheço. Desde os primórdios da humanidade, o homem já esculpia e mesmo com todos os avanços tecnológicos, a escultura tradicional ainda é muito necessária e o mercado muito amplo.
Vou citar só algumas áreas para exemplificar isso: escultura tradicional , maquetes, setor automobilístico, eventos, mercado corporativo, indústria de brinquedos, Hobby e Colecionismo (action figures, dioramas, toy art), Games (concept de personagens) , cinema e animação. xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxx

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Extensão Sala de Artes: Qual conselho você daria às pessoas que curtem escultura e gostariam de seguir uma carreira nessa área?

Igor Gosling: Para tornar-se um bom escultor é preciso dedicar-se. Estude, pratique, procure profissionais da área que você considere bons e converse com eles. Faça cursos, invista em você mesmo e naquilo que gosta de fazer. Pessoalmente, não acredito muito em talento. Creio no potencial. E potencial é uma característica inerente a todas as pessoas.

Ter um bom emprego, um bom salário, uma carreira, são coisas importantes, mas isso não é nada se você não tem nenhum prazer no que faz. E a vida passa rápido demais para você olhar para trás e perceber que tudo o que fez foi trabalhar e trabalhar, sem ter tido o menor prazer nisso!

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Quer estudar escultura e modelagem em Clay? O Gosling Studio oferece workshops para todos os níveis: de iniciantes a profissionais que desejam se especializar. Assista abaixo ao vídeo de divulgação:

Nós da equipe Extensão Sala de Artes agradecemos imensamente pela atenção e pela forma com que fomos recebidos e desejamos a Igor Gosling ainda mais sucesso!

Quer saber mais sobre artista? Acesse:
http://goslingstudio.com
Blog com fotos e passo-a passo dos trabalhos:

www.igorgosling.com
Fanpage: facebook.com/goslingstudio

ADESIVOS DE PAREDE: CADA VEZ MAIS CRIATIVOS!

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Tue, 14 Aug 2012 03:44:00 +0000

Um post com sorteio!

Pinturas especiais, texturas e até adesivos! A moda surgiu na Europa e virou mania em decoração nestes últimos anos. Práticos e cheios de estilo, os adesivos de parede possibilitam a personalização de qualquer ambiente, podendo ser facilmente aplicados e retirados, sem requerer mão de obra especializada.

A Gecko Stickers é uma das pioneiras em criação, desenvolvimento e venda de adesivos de parede no Brasil. Além dos mais de 200 modelos disponíveis, também trabalha com produtos decorativos e desenvolve projetos customizados de ilustração e design sob medida para cada cliente.

Este mês o Extensão Sala de Artes preparou para vocês, leitores, um brinde super especial, que é fruto da parceria entre a Gecko Stickers e o blog. Serão 2 ganhadores que concorrerão a adesivos que acendem no escuro.

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RESULTADO DO SORTEIO

Olá, pessoal!
Aconteceu às 9h30min o sorteio dos adesivos Gecko, nas dependências do Campus Ji-Paraná. Estiveram presentes os alunos Carlos Gabryell Souza Sirilo, Gabriele Batista de Sá, Luciana Sônia da Silva e o professor Alberto Sona Neto.
Foi atribuído um número para cada participante, seguindo a ordem alfabética, e os números sorteados foram 24 e 43. As vencedoras foram: Jéssica Costa Alvim (adesivo “Noite estrelada”) e Pâmela Aliny Cleto Pavan (adesivo “Choque”).

Parabéns, meninas! Em breve haverá mais sorteios!
Abração e ótimo dia a todos!

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REGULAMENTO

Premiação:


1º Ganhador: 1 Cartela Adesiva modelo “Céu Estrelado”, tamanho 15cm x 21 cm.

2º Ganhador - 1 Adesivo modelo “Choque”, tamanho 23 x 29 cm.

PARA PARTICIPAR VOCÊ PRECISA:
1º - Ser participante do blog Extensão Sala de Artes (clique na caixinha ao lado) e curtir nossa página (caso você tenha Facebook);
2º - Curtir a página da Gecko (caso você tenha Facebook), neste link: facebook.com/geckostickers
3º - Deixar um comentário neste post com os seguintes dados:
- Nome completo
- E-mail de contato
- Escola, curso, turma e turno (caso você seja estudante)

ATENÇÃO: SIGA TODOS OS PASSOS SOLICITADOS!

DATA DO SORTEIO:

O sorteio será feito nas dependências do IFRO - Campus Ji-Paraná, no dia 31 de agosto de 2012, (sexta-feira) às 9h30min.

OBSERVAÇÕES:

- Serão desclassificados os participantes que não respeitarem as regras do sorteio;
- Serão desconsiderados os comentários a respeito do sorteio que estiverem fora deste post;
- O sorteio é NACIONAL, podendo ser feita a retirada do prêmio pessoalmente, caso o ganhador more na cidade de Ji-Paraná, RO. Para os participantes de outras cidades, o prêmio será enviado pelos Correios.

Participações válidas até o dia 30 de agosto de 2012 (quinta-feira), 18h.

A equipe Extensão Sala de Artes agradece ao site Gecko Stickers pela atenção e parceria.
Quer ver todos os modelos e adquirir alguns adesivos?
Clique aqui e boas compras!

Facebook: www.facebook.com/geckostickers

MIRCO DELLA VECCHIA E SUAS DELICIOSAS ESCULTURAS DE CHOCOLATE

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Mon, 06 Aug 2012 16:19:00 +0000

Mirco della Vecchia é um chef italiano especialista em esculturas de chocolate. Apaixonado por culinária e arte desde a infância, seus trabalhos são tão impressionantes que ganharam fama pelo mundo, atingindo inclusive alguns recordes!

Nascido na cidade de Beluno, Itália, Mirco começou a trabalhar no ramo da doces aos 12 anos de idade, quando viu que lá estava a sua vocação. Encantado por História da Arte e peças com design diferenciado, o chef resolveu aliar seu trabalho culinário a lugares mundialmente conhecidos.

As esculturas feitas por Vecchia não são impressionantes apenas pelo seu tamanho ou peso, mas pela riqueza de detalhes. O Coliseu, o Arco do Triunfo, a Torre de Pisa e até o Stonehenge são representados com uma fidelidade incrível, levando os espectadores a viajarem durantes as exposições.

Por causa do sucesso de suas obras, em 1996 Vecchia foi convidado para participar de uma competição de esculturas do gênero, saindo não somente vencedor, mas detentor de alguns recordes mundiais. Atualmente suas obras estão expostas em shoppings e galerias na Itália, França e até no Japão.

Quer ter uma obra dessas na sua casa?

O chef tem uma loja virtual recheada de gostosuras e preciosidades!

Acesse: www.mircodellavecchia.it

WIM DELVOYE E SEUS MAGNÍFICOS PNEUS RENDADOS

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Wed, 25 Jul 2012 15:54:00 +0000

Wim Delvoye é um artista belga que transforma pneus descartados em verdadeiras obras de arte! Com arabescos e grafismos minuciosos, Wim consegue driblar a resistência do material obtendo resultados magníficos.

Desenhos, pinturas, instalações; os trabalhos produzidos por Delvoye abrangem linhas que variam de tatuagens a signos religiosos. Uma das séries que mais chamam a atenção dos espectadores são as esculturas em pneus. Com inspiração Art Nouveau, o artista esculpe manualmente cada elemento, utilizando talha e ferro de solda.

Tudo começa com a escolha dos pneus e um planejamento detalhado, a partir da textura, espessura e diâmetro de cada um. Flores, volutas e grafismos vão ganhando forma aos poucos, projetando-se em relevo na superfície do material. O que antes era sucata ganha nova função com um resultado instigante pela dualidade da proposta: de um lado suportes pesados um tanto rudimentares como pneus de carretas e de outro a leveza das folhagens.

Os trabalhos do artista têm ganhado reconhecimento e estão expostos em galerias e museus renomados ao redor do mundo. "Delvoye está envolvido em uma maneira de fazer arte que reorienta nossa compreensão de como a beleza pode ser criada", observa Robert Enright, respeitável crítico de Arte em sua coluna semanal na revista Border Crossings.

Fantásticos, não são mesmo?
Quer saber mais sobre o artista? Acesse www.wimdelvoye.be

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Estamos concorrendo ao Prêmio TopBlog Brasil.

Se você gosta dos temas publicados, clique aqui e deixe seu voto!
www.topblog.com.br/VOTAR

PATRIMÔNIOS CULTURAIS MUITO MAL ASSOMBRADOS!

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Sun, 15 Jul 2012 20:18:00 +0000

Um post assustador!

Monstros, vultos, passos e batidas de porta... As lendas povoam o imaginário coletivo desde os tempos mais remotos! Baseadas em fatos reais ou simplesmente fruto da imaginação, depois de uma sexta-feira 13 (nem um pouco assustadora), selecionamos pra você 6 patrimônios culturais mal-assombrados que irão te surpreender!

Torre de Londres, também conhecida como "Torre Sangrenta".

"O Palácio Real e Fortaleza de Sua Majestade”, mais comunmente chamado de Torre de Londres, é um monumento histórico situado no centro da cidade. Todo o ambiente é repleto de histórias mal assombradas, influenciadas pela própria estrutura física do local.

Segundo os moradores, a assombração que mais aparece no lugar é o fantasma de Ana Bolena, que foi presa e executada a mando do próprio marido, Henrique VIII. O vulto de Ana é visto constantemente rondando os corredores.

Também assombram a Torre o rei Henrique VI, cujo assassinato foi encomendado pelo próprio irmão. O rei aparece rezando, exatamente como no momento em morreu. Seus dois filhos, ainda crianças, também foram encarcerados e nunca mais saíram. Seus espectros caminham ali, até hoje, de mãos dadas!

O Coliseu, em Roma, foi palco de batalhas que ecoam até hoje, em sussurros e rugidos.

Você sabia que um dos pontos turísticos mais famosos do mundo é também um lugar cheio de histórias assombrosas? O Coliseu, também conhecido como Anfiteatro Flávio, é uma antiga arena onde gladiadores enfrentavam, até a morte, embates horrendos entre si ou contra animais ferozes. As lutas eram verdadeiros espetáculos e faziam parte da Política do Pão e Circo, adotada por Roma para conter a insatisfação popular.

Com o passar dos anos, várias pessoas, inclusive seguranças do local, dizem escutar passos, rumores dos embates armados, tropel de cavalos e rugidos de leões.

Símbolo da Monarquia absolutista, o Palácio de Versalhes é um dos pontos turísticos mais visitados da França.

Construído no século XVIII, Château de Versailles é um lugar onde foram registradas diversas manifestações de figuras lendárias.
A primeira aparição foi registrada em 1901 quando duas visitantes inglesas viram um grupo de pessoas com roupas da época do rei. Os fantasmas foram vistos outras vezes em outras ocasiões, por testemunhas que também relataram terem escutado música. Entre os fantasmas foi reconhecida a figura da lendária Maria Antonieta, que morreu na guilhotina dos revolucionários franceses.

A Casa Branca é o lar de todos os Presidentes dos Estados Unidos...

Até dos que já se foram!

Histórias contam que o fantasma do presidente Abraham Lincoln já foi visto na sede oficial do poder executivo dos EUA andando pelos corredores, observando os trabalhos do Salão Oval e sentado em seu sofá predileto. A Rainha Wilhelmina, dos Países Baixos, diz que escutou uma batida na porta de seu quarto, atendeu e deparou-se com o fantasma de Lincoln encarando-a do corredor.

Palácio da Liberdade, em Belo Horizonte, seria morada de assombração.

Localizada na Praça da Liberdade, em Belo Horizonte, a antiga sede do governo do estado teria sido construída sobre uma casa de família, no fim do século 19. De acordo com a lenda, a antiga dona do imóvel teria ficado contrariada com a construção, por ser obrigada a deixar o seu lar.

Moradores antigos do bairro afirmam que, após a morte da proprietária, sua alma assombra periodicamente o Palácio da Liberdade. Dizem até que alguns ex-governadores já relataram a ocorrência de “fatos estranhos” no local. Após as 18h são ouvidos ruídos de portas, barulhos de máquina de escrever e passos pelos corredores.

A "Ferrovia do diabo" foi inaugurada em 1912, no estado de Rondônia.

Construída a base de muito suor e sofrimento, a Estrada de Ferro Madeira Mamoré já nasceu condenada por uma maldição. Quatro décadas depois da desativação oficial, o apito da Maria Fumaça ainda ecoa pela mata percorrendo a floresta transportando lendas, crenças e imaginação.

Não se sabe o destino nem a direção do trem, mas são muitos os relatos sobre um veículo que parte da estação do além: o Trem Fantasma.

Com a passagem comprada com a própria vida, trabalhadores do outro mundo também são vistos à espera do trem. “Existe a lenda de que os espíritos dos enterrados no cemitério da Candelária saem e vão para a beira da linha onde passava o trem na época, pra que eles possam voltar para o local de origem”, conta Nildete Arruda, historiadora.

Interior de um vagão - Estrada de Ferro Madeira Mamoré

Quer saber mais?

Acesse: www.supernaturalbrasil.org

www.g1.globo.com/globo-reporter

E aí. ficou com vontade de ver de perto?
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Estamos concorrendo ao Prêmio TopBlog Brasil.

Se você gosta dos temas publicados, clique aqui e deixe seu voto!
www.topblog.com.br/VOTAR

TOP BLOG 2012 – ESTAMOS CONCORRENDO!

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Sat, 14 Jul 2012 19:58:00 +0000

Caro amigo leitor,

Nós da equipe Extensão Sala de Artes temos o prazer de comunicar que mais uma vez estamos participando da maior premiação de blogs da internet brasileira: Prêmio TopBlog Brasil 2012.
Ano passado alcançamos 2º lugar na categoria Arte e Cultura – Júri Acadêmico, de acordo com os critérios: conteúdo, apresentação, interatividade, criatividade e atualização.

A votação 2012 já está aberta!
Para votar é só clicar na imagem ao lado. Você será redirecionado ao site oficial do prêmio. É só escolher a ferramenta que preferir (Facebook, Twitter ou e-mail - ou todas elas) e garantir seu voto!

Agora é torcer e aguardar....

Nós do Extensão Sala de Artes agradecemos imensamente a sua participação!

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Perguntas e respostas sobre o prêmio:

1. O QUE É O TOP BLOG BRASIL?
O Concurso Top Blog Brasil é um sistema de incentivo cultural destinado a reconhecer e premiar, mediante a votação popular e júri acadêmico, os melhores blogs brasileiros em suas respectivas categorias.

2. POR QUE VOTAR?
Sua contribuição é importante para nos ajudar a continuar disseminando conteúdos saudáveis na área de Arte e Cultura, divulgando e valorizando assim o trabalho de inúmeros artistas brasileiros e internacionais.

3. QUANTAS VEZES POSSO VOTAR?
O portal disponibiliza 3 formas de votação: Via Facebook, Twitter ou E-mail. Cada internauta pode votar de acordo com a quantidade de perfis ativos, ou seja, 1 vez pelo Facebook, 1 vez pelo Twitter e 1 vez em cada endereço de e-mail que possuir.

4. QUANDO SAI O RESULTADO?
1ª Fase
Votação: 14 de julho à 30 de setembro de 2012.
Durante a etapa inicial serão escolhidos, pela votação do público, os 100 blogs que passarão para a segunda fase.

2ª Fase
Início da votação: 10 de outubro
Serão escolhidos três blogs pelo júri popular, e a mesma quantidade pelo júri acadêmico. No total, são 25 categorias, dividas em grupos Pessoal e Profissional.

Resultado Final:
Será anunciado em novembro, em um evento de premiação na cidade de São Paulo e divulgado no portal TOPBLOG BRASIL.

MUITO OBRIGADO!

Agradecemos imensamente a vocês que acessam, divulgam e curtem nossas publicações. O sucesso deste site é devido a sua contribuição! Obrigada pelo voto, torcida e por nos acompanhar!

Atenciosamente,
Equipe Extensão Sala de Artes

INCRÍVEIS ESCULTURAS COM SHAPES DE SKATES!

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Mon, 09 Jul 2012 19:19:00 +0000

Post dedicado a Emilly Vieira e Mateus Trevisan

Harvest Haroshi é um artista japonês que cria incríveis esculturas utilizando shapes quebrados de skates. Apaixonado pela modalidade desde a adolescência, Harvest se deparou com uma quantidade considerável de shapes sendo descartados. Em meio a tanto material colorido, surgiu a ideia de transformar as peças em obras tridimensionais.

Todo processo de criação é baseado na tradicional técnica japonesa de escultura de Budas, onde placas de madeira são sobrepostas a fim de reduzir o peso da estátua. Para iniciar o trabalho, os shapes passam por um processo de limpeza, colagem e prensagem, resultando em “sanduíches” com diversas camadas. Após secagem completa inicia-se o recorte, de acordo com o projeto previamente definido, seguido de polimento e impermeabilização.

O que mais impressiona os olhares mais críticos é a perfeição das linhas, curvas e encaixes. Tudo é minuciosamente planejado, respeitando-se aspectos particulares de cada shape como peso, textura, tipo de madeira e envergadura da peça. O resultado final é de tirar o fôlego!

O trabalho de Haroshi tem alcançado reconhecimento internacional através de exposições em diversas galerias. Em Nova York, sua participação foi aplaudida na Jonathan Levine Gallery, onde apresentou uma mostra solo intitulada "Future Primitive", aludindo às raízes tradicionais nipônicas e ao caráter contemporâneo das peças, que usam matéria-prima do século XXI aliada a imagens presentes na cultura pop, como o Super Mario ou a maçã da Apple.

Seu skate está quebrado? Agora você ja sabe o que fazer!

Quer ver muito mais?
Acesse o site do artista! http://haroshi.com
Facebook page: www.facebook.com/HAROSHI.SK8

SALA DE ARTES ENTREVISTA: CHEEMING BOEY

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Mon, 02 Jul 2012 06:50:00 +0000

Copos de café desenhados pelo artista com caneta permanente

Cheeming Boey é um artista malasiano que se destaca por suas fantásticas ilustrações em copos descartáveis. Fortemente influenciado pelo Sketch Art, tem seu trabalho reconhecido internacionalmente e publicado em diversos sites e mídia impressa. Autor do livro “When I Was A Kid”, Cheeming conta de forma bem humorada fatos de sua infância e carreira, com mais de 150 páginas repletas de desenhos super criativos.

Nossa equipe entrou em contato com o artista, que concedeu ao blog Extensão Sala de Artes uma entrevista exclusiva! Confira:

Blog: Cheeming, temos acompanhado algumas publicações na Internet a respeito de seus desenhos e o quanto as pessoas têm se interessado sobre eles. Quando exatamente você começou a desenhar?

Cheeming Boey: Eu cresci em uma fazenda na Malásia. Meus pais sempre tiveram uma forte inclinação para Arte, e esse fato me influenciou grandemente.

Descobri minha paixão pelo desenho muito jovem. Quando eu era criança, adorava jogos de vídeo, e como não tinha videogames em casa, frequentava muitos centros de jogos. Quando voltava para casa, desenhava os personagens, movimentos e os extravagantes efeitos especiais! Dessa forma fui treinando, a cada dia, e desenvolvendo habilidade para o desenho durante toda a minha infância.

Blog: Qual a sua formação?

Cheeming Boey: Mudei-me para os Estados Unidos aos 17 anos para estudar animação. Para ser um bom animador eu precisava de habilidades sólidas de desenho e domínio de anatomia. Durante a faculdade, na Academy of Art University, fui aluno de um artista excepcional chamado Henry Yan. Foi nesse período que realmente aprendi a desenhar!

Blog: Sua família sempre te apoiou na sua escolha profissional?

Cheeming Boey: Minha família sempre apoiou a escolha da minha carreira, que era de trabalhar como animador em uma grande empresa de videogames e produzir também arte contemporânea.

Blog: Quais são as suas fontes de inspiração?

Cheeming Boey: Familiares, amigos e tudo ao meu redor são minhas inspirações. Sempre alguém vem com boas ideias, e creio que detalhes pequenos na nossa vida diária podem nos inspirar também!

Blog: Qual conselho você daria aos estudantes que gostam de Arte e querem seguir esta carreira?

Cheeming Boey: Aqui fica meu conselho para as pessoas que querem prosseguir os seus sonhos ou arte em geral: se você tem um sonho, siga-o até o fim. Se você quiser fazer algo, faça-o agora. As suas ações falam mais alto que suas palavras!

Livro "Quando eu era uma criança", de autoria do artista

Cheeming possui um site super original, contendo portfólio de seus trabalhos, diário pessoal, link para o seu livro e loja virtual. O artista nos indicou também um pequeno vídeo onde mostra um pouco de sua história. Vale a pena assistir!

O blog Extensão Sala de Artes agradece imensamente ao artista pela entrevista e pela atenção com que nos recebeu. Desejamos a Cheeming muito mais sucesso, e que sua história e humildade possam servir de inspiração a nossos leitores apaixonados por Arte!

Quer saber mais sobre o artista? Acesse: www.iamboey.com

Facebook: www.facebook.com/BoeyCheeming

IMPRESSIONANTES CASAS DE FILMES E SERIADOS

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Mon, 18 Jun 2012 17:06:00 +0000

Sim, elas existem!

Olá!
O blog Extensão Sala de Artes já publicou várias matérias sobre construções interessantes até debaixo d’água! O post de hoje reúne algumas casas fictícias e a análise dos estilos arquitetônicos das suas versões na realidade, como as mansões dos filmes Batman, Esqueceram de Mim e Homem de Ferro. Apesar de algumas só existirem nas telas, os conceitos que trazem são tão reais e interessantes que vale a pena serem observados.

Filme Batman - A Mansão Wayne da trilogia de Cristopher Nolan

A suntuosa mansão da família de Bruce Wayne, o Homem-Morcego, já teve várias locações em diferentes filmes e todas elas compartilham do mesmo aspecto geral: casas gigantes, de aspecto vitoriano, neo-gótico ou renascentista, localizadas em uma grande cidade. Na última adaptação cinematográfica, dirigida por Christopher Nolan, a construção utilizada nas filmagens foi a Mentmore Towers, no vilarejo de Buckinghamshire, Reino Unido.

Com construção iniciada em 1852 e de estilo neo-renascentista, a mansão existe de verdade e possui 101 quartos. Vendida em 1997, o novo dono planeja transformá-la em um hotel de luxo!

O Senhor dos Anéis - Entrada de uma casa de Hobbit.

O vilarejo dos pequenos Hobbits criado por J.R.R. Tolkien no clássico O Senhor Dos Anéis tem um charme próprio e bucólico, em especial as pequenas casas subterrâneas, escavadas nas encostas das colinas. O conceito saiu das páginas da ficção para ganhar as montanhas da vida real. Com um projeto assinado pelo escritório Vetsch Architektur, as residências verdes são uma tendência que ganha cada vez mais espaço. A vantagem de casas nesse estilo é que consomem menos energia para esquentar ou esfriar, já que a terra funciona como um isolante térmico.

Mansão de Esqueceram de Mim, com Macaulay Culkin

Clássico da “Sessão da Tarde”, a mansão do filme Esqueceram de Mim não passa despercebida. Apresentando estilo e decoração tipicamente americanos, a casa que foi cenário para as filmagens existe de verdade. Localizada na vila de Winneka, o imóvel foi vendido em 1990, por 1 milhão e 58 mil dólares.
Uma curiosidade é que os moradores viviam no local desde os anos 80 e ficaram por seis meses na suíte principal enquanto a equipe fazia as filmagens no resto da casa, que possui 14 cômodos.

Mansão de Tony Stark. Apesar de não ser real, a inspiração é verdadeira!

A mansão impressionante de Tony Stark, bilionário herói que veste a armadura do Homem de Ferro, embora muito convincente, possui o exterior projetado digitalmente em um penhasco em Malibu, Califórnia. Apesar de ser digitalizada, a construção revela um senso de arquitetura apurado do designer responsável, Michael Riva, inspirando-se nas casas de concreto e vidro criadas pelo arquiteto John Lautner.
Mesmo tendo o exterior computadorizado, o interior foi filmado em uma mansão real. Com quatro quartos, seis banheiros e acesso privado a praia de Black’s Beach, Califórnia, a mansão foi posta à venda recentemente, pela bagatela de 25 milhões de dólares.

Set de filmagem com o interior do apartamento de "The Big Bang Theory".

Uma das séries mais vistas da televisão, The Big Bang Theory é um capricho em matéria de produção! O apartamento dos dois nerds mais conhecidos da atualidade não existe na realidade, sendo tudo fruto de cenografia.
O espaço não é muito grande, mas Leonard e Sheldon conseguem se virar bem, em uma demonstração da importância dos ambientes funcionais em apartamentos urbanos, como é o caso da sala e cozinha ligados por um balcão americano e mesas de estudo bem iluminadas.

Quer saber ainda mais? Clique aqui!

E você, gostaria de morar em qual delas?

ALEXANDRE FARTO E SUAS PAREDES ESCULPIDAS

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Sun, 03 Jun 2012 17:59:00 +0000

Alexandre Farto é um artista português que nos impressiona por suas inusitadas esculturas em paredes. Conhecido nas ruas por seus grafites e outros trabalhos urbanos, foi com o uso de instrumentos inusitados como martelos, talhadeiras, marteletes, entre outros, que suas obras começaram a ficar conhecidas internacionalmente.

Mais conhecido pelo pseudônimo de Vhils, Alexandre nasceu em Lisboa em 1987. Graduou-se em Artes pela Universidade de Londres e tornou a arte urbana o maior foco de seu trabalho. Desde a adolescência o artista já pintava muros de ruas às margens do rio Tejo. Seu fascínio por intervenções na paisagem urbana era tamanho que começou a enxergar desenhos em paredes já descascadas pelo tempo.

Raspando, quebrando, furando e retirando parte do reboco, Farto cria imagens incríveis em locais que necessitam que reparações, transformando paredes em verdadeiras obras de arte. Suas criações misturam o estilo vetorial com enormes desenhos à mão livre de personagens importantes da história.

Atualmente existem trabalhos do artista espalhados por vários locais do mundo como as cidades portuguesas de Lisboa e Porto, além de Londres, Moscou, Bogotá, Medellín, Cali (na Colômbia), Nova York, Los Angeles e Grottaglie (sul da Itália).

Quer saber mais? Visite o site do artista!

http://alexandrefarto.com

CARLOS MEIRA E SUAS FABULOSAS ESCULTURAS EM PAPEL

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Thu, 10 May 2012 05:01:00 +0000

Post dedicado a Kleicy Braga

Carlos Meira é um artista brasileiro que cria belíssimas esculturas em papel utilizando apenas recortes, colagens e pinturas. Genuinamente carioca, empresta a suas obras todo gingado e colorido da fauna, flora e folclore do nosso país.

Nascido no Rio de Janeiro, Meira ingressou no curso de gravura da Escola de Belas Artes da UFRJ, em 1982. Mais tarde, já com destaque na área de ilustração, participou de um importantíssimo evento em Nova York, onde havia exposição de profissionais brasileiros da área do design gráfico realizada no Art Director’s Club.

Alguns anos depois mudou-se para Portugal, onde atuou como designer gráfico organizando suas primeiras publicações com a técnica de escultura em papel. Grande parte de seu trabalho foi desenvolvido pela observação de mestres como o americano Leo Monaham, pioneiro nessa modalidade.

Atualmente o artista trabalha como designer e diretor de arte em agências de propaganda, tento abraçado a ilustração e principalmente a escultura em papel como carro chefe de suas produções. Com seis exposições realizadas e cinco livros ilustrados, Carlos acumula em seu Portfólio trabalhos para clientes como a Intelbrás, Malwee, Marisol, Revista Veja, Nívea, Parmalat, Philips, dente outros.

São para olhar, olhar.... E olhar novamente!

Quer saber mais?
Acesse o site do artista!

www.carlosmeira.com.br
Blog: www.carlosmeirailustrador.blogspot.com.br

SORTEIO 2012!

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Thu, 05 Apr 2012 03:13:00 +0000

Aconteceu no dia 18 de abril de 2012, ás 15h30min o sorteio de 3 Mousepads, 3 Adesivos Troll Face e 2 canecas Memes gentilmente oferecidos pela loja virtual Humor Chique. Foram ao todo 112 participantes que se inscreveram de acordo com as regras do blog. Os vencedores foram:

CANECAS MEMES:
Lorelay da Silva Oliveira - Química 1ºA
Elyszandra de Almeida Brito - Química 1ºB

ADESIVOS TROLL FACE:
Lucas da Silva Alves - Informática 1º A
Gabrielly P. Salustriano - Florestas 2º B
Flavio Cardoso – Público Externo

MOUSE PADS:
Ramaiany Lohanny Sousa Cremer - Florestas 2º A
Thais de Almeida Rocha – Florestas 2ºB
Jackson Henrique da Silva Bezerra – Público Externo

A equipe Extensão Sala de Artes parabeniza os ganhadores e agradece imensamente aos alunos que auxiliaram e conferiram todos os detalhes do sorteio.

Para quem não ganhou, continuem ligados...

Em breve haverá mais novidades pra vcs!

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Olá, pessoal!

Já estamos em abril e está mais que na hora de inaugurarmos os sorteios de 2012!
Para abrirmos o ano com chave de ouro, contamos com a parceria do site Humor Chique que nos presenteou com vários brindes.

Dessa vez serão 8 ganhadores sendo 6 alunos do Campus Ji-Paraná e 2 participantes da comunidade externa, concorrendo a Canecas Memes, Adesivos Troll Face e Mouse Pads. Quer participar? Leia todo regulamento e boa sorte!

REGULAMENTO

Os prêmios serão distribuídos da seguinte forma:

- Alunos do IFRO – serão 6 ganhadores, sendo 3 alunos do período matutino e 3 do vespertino. Brindes: 2 Canecas Memes, 2 Adesivos e 2 Mouse Pads (1 prêmio por pessoa);

- Amigos, familiares ou alunos de outras escolas - 2 ganhadores.
Brindes: 1 Adesivo Troll Face e 1 Mouse Pad (1 prêmio por pessoa).

PARA PARTICIPAR VOCÊ PRECISA:

1º - Ser participante (clique na caixinha ao lado) do blog Extensão Sala de Artes e curtir nossa página (caso você tenha Facebook);

2º - Deixar um comentário neste post com os seguintes dados:

Alunos do IFRO:
Informe seu nome completo, curso, turma e turno

Demais participantes:
Informe seu nome completo, e-mail de contato, escola (em caso de estudantes), série e turma

ATENÇÃO: SIGA TODOS OS PASSOS SOLICITADOS

SORTEIO:
O sorteio será feito nas dependências do Campus Ji-Paraná, no dia 18 de abril de 2012, (quarta-feira) às 15h30min.

OBSERVAÇÕES:
- Serão desclassificados os participantes que não respeitarem as regras do sorteio;
- Serão desconsiderados os comentários a respeito do sorteio que estiverem fora deste post;
- É necessário que os participantes morem na cidade de Ji-Paraná ou tenham condições de buscar o prêmio nas dependências do IFRO. O prêmio estará disponível para retirada por até 15 dias, sendo considerado desistente o ganhador que não comparecer para buscá-lo.

- Participações válidas até o dia 17 de abril de 2012 (terça-feira), 21h.

A equipe Extensão Sala de Artes agradece ao site Humor Chique pela atenção e parceria.

Quer adquirir sua própria caneca?

Clique aqui e faça a festa!

COMO SURGIRAM OS MEMES DO FACEBOOK?

noreply@blogger.com (Juliana Godin) — Mon, 26 Mar 2012 21:24:00 +0000

Olá!
O tema escolhido para esta semana está super na moda. Se você é adolescente ou usuário de redes sociais já deve ter visto desenhos representando situações corriqueiras, que são repassados e repassados. Desengonçadas, com traço sem acabamento, meio estranhas... O fato é que essas carinhas se tornaram muito populares por tratar a realidade de maneira super divertida. Mas, de onde vieram esses desenhos? Como se tornaram tão comuns?

A palavra Meme originou-se na verdade em 1976 a partir de um livro escrito pelo pesquisador Richard Dawkins, onde define meme como “uma unidade de evolução cultural que se propaga de indivíduo para indivíduo”, podendo ser uma frase, um trecho de música, uma religião ou mesmo uma piada. Na Internet, o conceito de Dawkins é emprestado para designar coisas que são utilizadas repetidamente até a exaustão, e neste caso, vamos falar dos desenhos.

DE ONDE VIERAM?

Blogs americanos, fóruns, comunidades, vídeos..... 90% dos memes propagados na Internet surgiram nos Estados Unidos em sites como o 4CHAN, onde pessoas anônimas podem postar comentários e imagens das mais diversas. No Brasil, grandes fóruns com muitos participantes já criaram vários memes que funcionam como piadas, a exemplo do “Dorgas” e o “Tenso” (ambos vindos do VT, Outer Space, BR Chan, Orkut e UOL Jogos).

O QUE SIGNIFICAM?

Quais outros memes você conhece?

O site da revista Super Interessante publicou uma matéria ótima sobre a memética.

Quer ler? Acesse http://super.abril.com.br/ciencia