De momento Pentax sigue sin abrir la boca sobre la recién filtrada Pentax K30, pero no dejan de llegar datos sobre esta nueva cámara réflex. Se cree que el anuncio oficial de la cámara tendrá lugar el próximo día 22 de mayo y que la cámara se pondrá a la venta el 25 de junio. Al menos esa fecha es la que ha aparecido en la ficha de la cámara en la conocida tienda online Amazon.

Allí mismo también hemos podido ver que la K30 se pondrá a la venta en tres colores diferentes: negro, blanco y azul oscuro. En Amazon Reino Unido la cámara aparece con un precio de venta de 699,99 libras, que al cambio son unos 875 euros, una cantidad significativamente más alta de la que vimos ayer en el catálogo de Boulanger, sobre todo si tenemos en cuenta que en esta última la cámara aparecía con el objetivo sellado Pentax 18-55 mm f3.5-5.6 DA AL WR (que cuesta unos 200 €), en lugar de con el Pentax DAL 18-55 mm, que es el más básico de Pentax en esa distancia focal.

Sea como sea, se comenta que esta nueva Pentax K30, además de lo que ya sabíamos, como su sensor de 16 megapíxeles (¿quizá como el de la K-5?), su pantalla de 3 pulgadas, su cuerpo sellado, sus 25.600 ISO o su vídeo Full HD, contará con un sistema de autoenfoque de 11 puntos, un visor óptico con una cobertura del 100% y disparo en ráfaga de 6 frames por segundo (y no 4 como ponía en el catálogo de Boulanger).

Ahora la duda es si esta cámara será la sustituta de la K-r (parece demasiado cara y avanzada para eso) o si realmente se situará en una posición intermedia en la gama de Pentax, como sospechábamos ayer. Esto segundo sería lo más lógico. Se podría argumentar que la Pentax K-01 ocuparía ahora el papel de cámara de iniciación, pero lo cierto es que su precio está al mismo nivel que la K30.

Para conocer todo esto tendremos que esperar, aunque personalmente sigo pensando que lo más lógico es que esta cámara fuese de gama media, con la sustituta de la Pentax K-5 (¿K-3?) por encima de ella y la sustituta de la Pentax K-r por debajo (¿quizá la rumoreada K-z? ¿una K300 para mantener la lógica en los nombres?).

Vía | pentaxforums.com

La segunda cámara confirmada hoy por Sony es la NEX-F3, que se convierte en el modelo de iniciación de las cámaras sin espejo de Sony, desbancando a la Sony NEX-C3, que se presentó en junio del pasado año. Básicamente estamos ante una cámara igual que la Alpha A37, aunque con el cuerpo compacto de una NEX y sin espejo. Así pues, se mantiene el sensor Exmor CMOS APS-C de 16 megapíxeles, la sensibilidad de hasta 16.000 ISO, los mismos modos especiales (Sweep Panorama, Clear Image Zoom, Auto Portrait Framing, Superior Auto…)…

La nueva Sony NEX-F3 es compatible con los objetivos de montura E de Sony, como toda la familia NEX, así como con los objetivos de montura A (a través de un adaptador opcional). Tiene una pantalla LCD articulada de 921.000 píxeles que puede ponerse completamente vertical (para autorretratos), un flash integrado con número de guía de 6 (parecido al de la NEX-7), focus peaking y disparo en ráfaga de hasta 5,5 frames por segundo.

La NEX-F3 permite grabar vídeos en calidad Full HD a 1.920 x 1.080 píxeles y 60i o 24p, permite el uso de un visor electrónico o de un micrófono externos y es compatible tanto con tarjetas de memoria Memory Stick Pro Duo como con la familia SD. Esta nueva cámara sin espejo se pondrá a la venta en junio junto a un objetivo 18-55 mm y costará 600 dólares. Se podrá adquirir en color negro, blanco y plateado, aunque cuando se filtró la vimos también en color rojo.

Como en el caso de la Alpha A37, esta cámara también llega con un objetivo debajo del brazo. En este caso se trata de una lente con montura E, la Sony F3.5-6.3, 18-200 mm con estabilización óptica de imagen. Este objetivo todoterreno costará 850 dólares cuando se ponga a la venta el próximo mes de julio.

Vía | DCResource.com

Ayer terminábamos el día hablando de la Pentax K30, que se había filtrado en Francia, y hoy lo comenzamos con el anuncio oficial de dos cámaras que también se dieron a conocer antes de tiempo. Nos referimos a la Sony Alpha A37 y la Sony NEX-F3, de las que ya os hablamos a finales del mes pasado. Comenzaremos hablando de la A37, el relevo natural de la Alpha A35 en el segmento de iniciación de Sony.

Como ya sabéis, estamos ante una cámara réflex con espejo translúcido, como todas las últimas cámaras de Sony. Eso significa que podemos usar el modo live view incluso cuando enfocamos y que la velocidad es mayor al realizar disparos en ráfaga con autoenfoque continuo. Aparte de eso, la Alpha 37 cuenta con un sensor APS-C CMOS de 16,1 megapíxeles, montura A con factor de recorte de 1,5x, estabilización de imagen sensor-shift, visor electrónico y una pantalla LCD articulada de 2,7 pulgadas.

El rango de sensibilidad de esta nueva cámara réflex de Sony es de 100 – 16.000 ISO, tiene un sistema de enfoque automático de 15 puntos con tres sensores de tipo cruzado, disparo continuo de 7 frames por segundo con un recorte de 1,4x o de 5,5 frames por segundo a resolución completa, focus peaking para que sea más sencillo usar el enfoque manual y la tecnología Clear Image Zoom para multiplicar por dos la distancia focal del zoom sin perder demasiada calidad.

Otras funciones interesantes son el Sweep Panorama para fotos 2D y 3D, modo inteligente de selección de escena y una función de retrato que identifica automáticamente a la gente que hay en el encuadre y después aplica la regla de los tercios para componer la foto, guardando también nuestro encuadre original. La Sony Alpha A37 graba vídeos Full HD a 1.920 x 1.080 y 60i o bien a 1.920 x 1.080 a 24p, con sonido estéreo y enfoque automático continuo.

Por último, tiene salida HDMI, entrada para micrófono estéreo y ranura para tarjetas de memoria SD, SDHC o SDXC, así como Memory Stick Pro Duo. Su batería permite realizar hasta 500 disparos por carga usando la pantalla LCD. La nueva Sony A37 se pondrá a la venta en junio junto a un objetivo 18-55 mm y tendrá un coste de 600 dólares.

Al mismo tiempo que esta nueva cámara Sony ha presentado un nuevo objetivo con montura A, el F3.5-5.6, 18-135 mm con motor de enfoque SAM. El precio de este objetivo será de 500 dólares y se pondrá a la venta en julio. También será posible adquirirlo como kitero con todos los cuerpos actuales de Sony: A37 (por 800 dólares), A57 (por 1.000 dólares), A65 (or 1.200 dólares) y A77 (por 1.700).

Vía | DCResource.com

En abril os contamos que Pentax estaba preparando nuevas cámaras réflex para este año. Se hablaba de una sustituta para la K-r, otra para la K-5 y un modelo intermedio. A falta de conocer más datos, es posible que ese modelo intermedio ya haya salido a la luz. El último catálogo de la conocida cadena de tiendas Boulanger incluye en su sección de fotografía una Pentax K30 de la que hasta ahora no se sabía nada.

Los datos que tenemos de esta supuesta Pentax K30 por el momento son escasos. Sabemos que la cámara tendrá un sensor de 16 megapíxeles, un rango de sensibilidad de hasta 25.600 ISO, pantalla de 7,6 centímetros (3 pulgadas) y un disparo en ráfaga de 4 fps, así como grabación de vídeo en alta definición Full HD (1.920 x 1.080 píxeles). Además, en el catálogo se indica que puede funcionar con batería recargable o con pilas, igual que la Pentax K-r.

En cuanto al precio, parece que será de 799 euros en un pack que incluirá el objetivo sellado Pentax 18-55 mm f3.5-5.6 DA AL WR, que es el que habitualmente se vende con la Pentax K-5. ¿Quiere esto decir que la cámara también irá sellada? Eso parece expresarse en la pequeña descripción del catálogo, donde se dice que nos permite disparar en condiciones climáticas adversas.

Por el nombre lo lógico es pensar que la K30 sea la sucesora de las Pentax K10D y Pentax K20D, pero también se puede pensar en que es una sucesora de la K200D. En su momento podríamos considerar que la K20D pertenecía más a la gama que ahora ocupa la K-5, pero la magnífica reputación que ha conseguido esta última quizá ha hecho que Pentax varíe su nomenclatura.

No suelo creer mucho en rumores, pero esto me parece una filtración a destiempo de Boulanger, no un simple rumor. En este caso me voy a mojar porque estoy prácticamente seguro de que esta cámara existe y de que Pentax no tardará en hacerla oficial. Es una cuestión de tiempo.

Más info | boulanger.fr

Vía | pentaxeros.com

Toda la sesión se realiza al aire libre, en lugares tan accesibles para todos como la calle o un parque, y usando únicamente la luz del sol, tamizada o reflejada por los reflectores. Nada de usar un caro estudio con potentes flashes o fuentes de luz continua. El vídeo va intercalando los distintos escenarios con el resultado final obtenido en los retratos.

También me han parecido interesantes las indicaciones del fotógrafo a la modelo para que sepa cómo moverse y colocarse. Fijaos además en el detalle de que la mayor parte de las fotografías se han capturado con la modelo en movimiento, logrando así una sensación de naturalidad y espontaneidad.

Vía | fstoppers.com

A menos que tengas una cámara réflex sellada que te permita disparar bajo la lluvia sin problemas, seguro que alguna vez has tenido que guardar tu cámara en la mochila y resignarte a que los elementos han ganado la batalla. Como ya vimos, el agua, el polvo o la arena, son algunos de los enemigos naturales de las cámaras réflex. Hay soluciones más o menos útiles para poder disparar cuando llueve o hace viento. Internet está lleno de remedios caseros para usar bolsas de plástico o impermeables, pero son apaños poco recomendables.

Los principales fabricantes de mochilas para cámaras quieren aportar su granito de arena a este problema. Kata, por ejemplo, tiene un su catálogo una cubierta que parece ser bastante útil para estas situaciones. Se llama Kata E-702 PL y puede comprarse por algo menos de 70 euros. Esta cubierta transparente protege nuestra cámara y nos permite introducir los brazos a ambos lados para manipularla, como podéis ver en la foto superior.

La E-702 PL Sirve tanto para usarse con trípode como para sujetar la cámara a mano. Puede usarse en teoría hasta con teleobjetivos de 70-200 mm (aunque en ephotozine la han probado con un Nikon 80-400 mm sin problemas) y cuenta con un anillo rígido que se ajusta con velcro y actúa al mismo tiempo como parasol y protección de la lente. Las aberturas para los brazos pueden ajustarse para evitar la entrada de elementos externos.

Unos 70 euros no es un precio barato, pero parece un accesorio aceptablemente cómodo (creo que más para usar con trípode que a mano, en cualquier caso) y según el análisis que han publicado en ephotozine esta Kata E-702 PL hace bien su trabajo, que es lo que importa. Seguro que algún entusiasta de la fotografía de paisajes o de naturaleza ya está buscando dónde comprarla.

Web | kata-bags.com

Más info | ephotozine.com

Últimamente, cuando hablamos de Kodak, el asunto casi nunca tiene que ver con la fotografía. Hoy no romperemos esa racha. Estos días se ha conocido que el fabricante estadounidense tuvo durante años un reactor nuclear en sus instalaciones de investigación y desarrollo, en Rochester. Sí, un reactor nuclear. Al parecer Kodak lo usó para investigar partículas subatómicas entre 1974 y 2006.

El reactor de Kodak, no se usaba para obtener energía, así que su peligrosidad era escasa más allá de la radiación provocada por las 3,2 libras (un kilo y medio aproximadamente) de uranio enriquecido que lo alimentaban. En cualquier caso, el aparato se encontraba en un sótano con paredes de hormigón de 50 centímetros, numerosas medidas de seguridad y únicamente se operaba a distancia.

Lo más raro de todo este asunto es que prácticamente nadie sabía de su existencia. En los años ’70 se había hablado de este reactor CFX como algo muy novedoso en algunas publicaciones científicas, pero Kodak nunca había emitido comunicados al respecto y, aunque no es que fuese un secreto, el conocimiento sobre el mismo se había perdido.

Cuando Kodak decidió desmantelarlo porque ya no resultaba rentable, todo se hizo con la misma discreción, aunque al parecer las autoridades federales intervinieron en el proceso. Ya sabéis que tras los atentados del 11 de septiembre de 2001 controlar el uranio enriquecido se ha convertido en una prioridad para Estados Unidos, ya que es un material que muchos grupos terroristas buscan para la construcción de bombas.

Una historia muy curiosa la de este reactor nuclear de Kodak, ¿verdad? Si queréis leer más al respecto, os invito a echarle un vistazo al largo artículo de Steve Orr que tenéis enlazado al final del post.

Vía | democratandchronicle.com

El cortometraje cuenta con un reparto de nivel, formado por algunos rostros conocidos como el de William Mapother (el famoso Ethan en la conocida serie Perdidos), Jude Ciccolella (24, Cadena perpetua, Sin City…), Sonal Shah (Scrubs) o Adria Tennor (The Artist, Mad Men). El corto se grabó en dos días, usando la Canon EOS 5D Mark III y manteniendo el presupuesto en menos de 5.000 dólares por cada día de rodaje.

La calidad de imagen no acepta discusión y, como en el caso de The Wedding Speech, el reciente corto que vimos grabado con una Pentax K-01, se aprecia ese control de la apertura que permite obtener una gran nitidez y, al mismo tiempo, unos interesantes desenfoques. En los próximos días los creadores de este corto prometen ofrecer más datos sobre cómo fue el proceso de producción y realización del corto. Estad atentos si os interesa.

Web | blog.planet5d.com

Muchos de esos elementos se fabrican a mano, de forma artesanal y con una atención al detalle para quitarse el sombrero. Es una pena que las cámaras Leica no estén al alcance de todo el mundo porque, seamos sinceros: ¿a quién no le encantaría tener una de estas pequeñas maravillas? Hay poco más que pueda decir. Simplemente dadle al play y disfrutad.

Vía | slrlounge.com

Últimamente los aficionados a la fotografía tenemos que saber un poco de leyes. Hace ya tiempo os hablamos de aquellos lugares donde es legal hacer fotos y más recientemente vimos un mapa de Europa con las distintas legislaciones respecto a la fotografía en la vía pública. Hay un tema todavía más complicado que el de hacer fotos en la calle: el de hacer fotos a la policía o a otros cuerpos de seguridad.

Este tema está últimamente de actualidad debido a las múltiples manifestaciones y protestas que la situación económica mundial está provocando en todo el mundo y que han afectado especialmente a España. La ley puede dar lugar a interpretaciones, pero en tomalaplaza.net nos informan de algunos derechos que debemos tener claros. De entrada, no es cierto que no puedas hacer fotos a agentes de policía. Es legal, pero únicamente cuando esos agentes estén ejerciendo sus funciones en un lugar público y con ocasión de un acto público.

¿Puede la policía quitarte la cámara? Puede hacerlo de forma preventiva, siempre que haya indicios de que las fotografías van a utilizarse para la comisión de actos delictivos o si se pone en peligro la integridad del agente. Eso no quiere decir que puedan quitarte la cámara sin más. La policía tendrá que levantar acta, comunicarlo al juzgado de instrucción y entregar la cámara al juez.

En ningún caso, y esto es muy importante, podría un policía borrar las fotos o vídeos que hayas tomado o pedirte que las borres. Sólo un juez puede hacerlo. Si intentan obligarte a que las borres tú, no lo hagas, y si las borra el propio policía, asegúrate de grabarlo o de tener testigos para poder tomar medidas legales posteriormente.

Ten en cuenta que el contenido de una tarjeta de memoria, sea de un móvil, una cámara o cualquier otro dispositivo que permita la captura de imagen, es propiedad privada y la destrucción de propiedad privada es ilegal. El agente que lo haga se enfrenta a penas de prisión de hasta un año, así como suspensión de empleo durante hasta tres años según el artículo 508 del código penal.

Más info | madrid.tomalaplaza.net

Foto | protozoo

Fujifilm acaba de anunciar su nuevo WCL-X100, un adaptador que convierte el objetivo de la Fujifilm FinePix X100 en una lente gran angular. Este “wide conversion lens” se coloca directamente en la cámara y multiplica la distancia focal por 0,8. De esta forma, los 23 mm del objetivo de la X100 (equivalentes a 35 mm si tenemos en cuenta el factor de recorte) se convierten en 19 mm (28 mm con el factor de recorte).

Para utilizar este conversor es necesario haber instalado el último firmware (1.30) de la Fujifilm X100. Esta actualización añade una opción extra al menú de configuración llamada Wide Conversion Lens que hace que la cámara corrija automáticamente la distorsión de imagen y reduzca las aberraciones cromáticas y se asegure de que la iluminación está equilibrada en todo el encuadre.

La nota de prensa de Fujifilm promete que la excelente calidad óptica de la X100, así como su apreciado bokeh, no se verán afectados por el uso del WCL-X100, que está fabricado usando cuatro elementos de cristal agrupados en tres conjuntos y con el acabado Super EBC de Fujinon. Se mantiene además la misma velocidad de enfoque automático y la compatibilidad con el alabado visor híbrido de la Fuji X100.

El WCL-X100 se ha diseñado para que encaje perfectamente con los acabados de la Fujifilm FinePix X100. Usa los mismos materiales, texturas y colores que la cámara. De hecho, estará disponible en color negro y plateado para las distintas versiones de la X100. Lo mismo se aplica a su parasol LH-X100 y su filtro protector PRF-49S. Por el momento se desconoce cuál será el precio de este adaptador y cuándo comenzará a comercializarse.

Más info | fujifilm.com

Sigma ha publicado una actualización de firmware para su cámara réflex Sigma SD1 Merrill. Bueno, si hablamos con propiedad ha publicado una actualización para la SD1 Merrill y otra para la SD1 a secas, pero teniendo en cuenta que se trata de la misma cámara con distinto nombre y que las dos actualizaciones hacen exactamente lo mismo, creo que podemos simplificar, aunque el número de versión del firmware sí es diferente en cada versión.

Sea como sea, esta actualización para la Sigma SD1 ofrece dos novedades principales: por un lado, se mejora la precisión del sistema de enfoque automático. Por el otro, se mejora también la precisión del control del flash. Aparte de eso, como suele ocurrir con cualquier actualización, el nuevo firmware se encarga de corregir varios bugs encontrados para hacer que el funcionamiento de la cámara sea más estable.

Podéis descargar las actualizaciones en la web oficial de Sigma. Tenéis el enlace al final del post. Aunque aparentemente estemos ante el mismo firmware, descargad el que corresponda a vuestra cámara, ya que en la web de Sigma se avisa de que no son intercambiables.

Web | sigma-sd.com

La fotografía de paisajes es una de las temáticas fotográficas más comunes. En parte porque a todos nos gusta visitar bonitos paisajes y capturarlos con nuestra cámara, pero también porque no requiere de un equipo especialmente caro. En Photoity.com me he encontrado con algunos consejos interesantes para realizar este tipo de fotografía y he pensado que os podían interesar.

De entrada, nos recomiendan usar objetivos gran angular. Si os hace falta echadle un vistazo a nuestro post sobre tipos de objetivos para refrescar la memoria sobre ellos. En concreto nos recomiendan un Sigma 10-20 mm, una lente que podemos encontrar para todas las monturas más habituales, o un Nikon 16-35 mm. Usar un gran angular nos permitirá capturar una mayor parte de la escena.

Ojo, esto no quiere decir que sólo podamos hacer fotos de paisajes con objetivos gran angular. De hecho, a veces puede ser interesante usar un teleobjetivo para poder modificar el encuadre y centrarnos en un punto concreto de la escena. Por ejemplo, si ese día en concreto el cielo no está especialmente bonito o es poco interesante (es decir, si no hay ni una nube). Quizá nos interese dejarlo fuera del encuadre.

Otro consejo importante es evitar todo lo que no queramos que salga en la foto. Por ejemplo, coches que estén circulando en ese momento por una carretera lejana, cables de alta tensión, un avión que nos sobrevuela… Algunos de esos elementos son fáciles de eliminar usando Photoshop o cualquier otro programa de edición fotográfica, pero siempre es mejor ahorrarse ese trabajo.

En un paisaje los detalles son importantes y para conseguir que todo salga bien enfocado, necesitamos aumentar la profundidad de campo, es decir, lograr que una mayor parte de la escena aparezca bien enfocada. Esto lo logramos cerrando nuestra apertura. El problema es que así llega menos luz al sensor, así que necesitamos aumentar el tiempo de exposición para compensar. Si nos vemos obligados a aumentarlo mucho, tendremos que usar un trípode. También podemos aumentar la sensibilidad ISO, pero mejor no hacerlo.

Por muy bonito que sea un paisaje, por sí mismo no suele ofrecer demasiado. Siempre es importante incluir algo en primer término que funcione como el sujeto de la fotografía. También es importante que haya algo al fondo de la escena que guíe la mirada del observador hacia el fondo. En la fotografía que tenéis al principio del post, por ejemplo, tenemos los girasoles en primer término y el camino que guía nuestra mirada hacia la casa y el bosque que hay al fondo.

Que no te asuste el mal tiempo. Algunas de las mejores fotografías de paisajes se hacen con lluvia, nieve o viento. Sólo tienes que asegurarte de que tu cámara esté bien protegida. También es importante saber disparar en el momento más adecuado. Los expertos recomiendan hacerlo sólo al amanecer o al atardecer, para conseguir esa luz dorada tan favorecedora.

Vía | photoity.com

Foto | Astragony

Las cámaras Leica no están al alcance de todo el mundo. Aunque no se pueda poner en duda su calidad, su alto precio las convierte en un artículo de lujo. La semana pasada pudimos echar un vistazo a las últimas novedades de la marca germana, como la Leica M Monochrom o la Leica M9-P Edition Hermès, ambas con precios prohibitivos. Sin embargo, esos varios miles de euros se quedan en nada ante lo que ha costado en una subasta una Leica 0-Series: nada más y nada menos que 2,16 millones de euros.

En mayo del año pasado ya se vendió otra unidad de esta serie de cámaras, la número 117, por 1.320.000 euros. La unidad subastada ahora es la Leica 0-Series número 116 (en la parte superior de la cámara se ve el número de serie), que tenía un precio estimado de venta de 800.000 euros, muy por debajo del precio final, 1.800.000 más impuestos. Tras el salto tenéis un vídeo donde podéis ver la subasta de esta pieza de colección.

Como ya os explicamos el año pasado, estas 0-Series son una partida de cámaras fabricadas hacia 1923, dos años antes de que se lanzaran las primeras cámaras Leica propiamente dichas al mercado. En teoría sólo se fabricaron 25 cámaras de esta serie. En la actualidad se conoce de la existencia de doce de ellas. Habrá que mantener los ojos abiertos a ver si nos encontramos con una de ellas en algún mercadillo y salimos de pobres.

Vía | fotoactualidad.com

Adobe ha actualizado recientemente Photoshop Touch a la versión 1.2. Photoshop Touch es la versión de Photoshop lanzada para el iPad y para tablets que usen el sistema operativo Android de Google. La nueva versión de este software de edición fotográfica incluye interesantes novedades. La más destacables es la ampliación de la resolución máxima de las imágenes de 1.600 x 1.600 a 2.048 x 2.048 píxeles, aunque habrá que cambiar esta resolución por defecto en las opciones del programa.

Aparte de esto, Adobe Photoshop Touch 1.2 agrega sincronización automática con Creative Cloud y traduce su interfaz a nuevos idiomas. Ahora mismo son ya seis los idiomas disponibles: inglés, francés, alemán, japonés, italiano y español. Esta nueva versión 1.2 también añade la posibilidad de exportar archivos a PSD o PNG a través del correo electrónico o de Camera Roll.

Otras de las novedades de Photoshop Touch son la mejora de la velocidad al rotar y voltear imágenes, la adición de dos nuevos tutoriales (uno de capas y selecciones y otro sobre el efecto tilt-shift), cuatro nuevos efectos (acuarela, look HDR, luz suave y piel suave) y la posibilidad de transferir imágenes al escritorio a través de iTunes (lógicamente, esta función sólo está disponible en la versión del programa para iOS).

Tanto para iPad como para tablets Android, el programa tiene un precio de 7,99 euros. En el caso de Android el único requisito de este Photoshop Touch es disponer de la versión 3.1 o superior del sistema operativo. En el caso del iPad, la aplicación es compatible con iPad 2 Wi-Fi, iPad 2 Wi-Fi + 3G, iPad (tercera generación) y iPad Wi-Fi + 4G. Requiere iOS 5.0 o posterior.

Vía | imaging-resource.com

A veces la historia, en lugar de avanzar, parece dar ciertos rodeos en los cuales se recrea en lo que ya tiene. Lo explota e investiga con ello. Con la fotografía y el cine ha ocurrido lo mismo. El avance lógico de los acontecimientos nos llevan a imaginarnos al cine como un hijo de (entre otras artes) la fotografía.

Bebiendo de esta y otras fuentes avanzó y evolucionó, sin embargo, en lugar de volver a dar otro paso más hacia delante, también miró atrás y enseñó a la fotografía los pasos que había dado en su centenaria historia. De este modo la fotografía aprendió del cine así como este aprendió de ella en el pasado.

La foto, actual pero anónima, ha llegado hasta mi desde un blog de fotografía. Rodeándola habían otras fotos muy sensuales, la coherencia de esta foto entre sus compañeras salta a la vista, su sensualidad es evidente en muchísimos puntos.

La fotografía, sin mayor manipulación que la elección de un blanco y negro muy contrastado, se presenta muy natural, sin embargo la comprensión total de la imagen requiere de cierta cultura interiorizada.

La imagen tiene claro su mensaje, su monosemia gira en torno al sexo, sin embargo la considero muy compleja en el montaje. Si os fijáis bien podréis ver que lo que tenemos ante nosotros es una secuencia de tres fotogramas.

Cada fotograma es una de las modelos, de izquierda a derecha la situación evoluciona en movimiento y vestuario, pasando de estar más vestidas y recatadas -la primera modelo, con piernas cerradas y sin manzana- ha estar progresivamente más destapadas, con las piernas más abiertas, con complementos más eróticos y con el claro mordisco de la manzana de Eva -la última modelo, que se le ven las bragas, lleva guantes de cuero, mira directamente al espectador mientras muerde la manzana, la tentación en su máxima representación-.

Esta complejidad fílmica del montaje contrasta con la casi redundancia de un mensaje que por básico nunca cansará. Y por ello quisiera detenerme más en ella. Esta cine-fotografía sorprende por el feedback que ha recibido del celulóide. Seguramente, si esta fotografía hubiese sido hecha antes del nacimiento del cine allá en 1895 la gente hubiera leído la imagen como una situación con tres mujeres que comen manzanas y ligeritas de ropa. Sin embargo es en la actualidad cuando esta imagen puede convertirse en un fantástico video que solo pesa 70.4KB.

Esta percepción cinética es la que dota, a mi criterio, de interés a esta fotografía. Instantánea de clara modelización simbólica, que connota lo que denota, clara en el mensaje, todo sugerido por el montaje artístico y que, manteniendo una estética clara, tiene un mensaje principalmente emotivo y sugerente.

Foto │ 4walled

La primera vez que hablamos del uso de una cámara réflex para un producto audiovisual fue cuando se usó una Canon EOS 5D Mark II para grabar el episodio final de una de las temporadas de la serie House. Entonces nos pareció un gran logro. Poco después supimos que también se había usado la misma cámara durante el rodaje de la segunda entrega de Iron Man en los cines.

Ahora Canon ha anunciado por todo lo alto que en el rodaje de Los Vengadores (The Avengers), el indiscutible bombazo de taquilla de las últimas semanas, se usó tanto la EOS 5D Mark II como la EOS 7D. Estas cámaras HDSLR se usaron principalmente para la grabación de escenas de acción que después se insertaron en el metraje de película de 35 mm con el que se grabó el resto de la película.

Según comenta Seamus McGarvey, director de fotografía de la película, la decisión de usar estas cámaras para grabar esas escenas de acción se debió sobre todo a su reducido tamaño si las comparamos con otras cámaras de cine tradicionales. Gracias a eso pudieron obtener ángulos que no hubieran sido posibles de otra forma. Además, aunque a nuestros pobres bolsillos una Canon EOS 5D le parezca muy cara, lo cierto es que es mucho más barata que cualquier cámara de cine profesional.

En total se usaron cinco Canon EOS 5D Mark II y dos 7D. El uso de varias cámaras también permitió al equipo de la película evitar tener que rodar de nuevo escenas de acción complejas. Parece que se mantiene esta tendencia y no es de extrañar que Canon haya decidido lanzar una cámara como la EOS 1D-C, pensada específicamente para la grabación de vídeo.

Vía | robgalbraith.com

Algunos de vosotros diréis que estoy violándo alguna idea clásica sobre la fotografía. O que me envalentono mucho al afirmar lo que me dispongo a afirmar. Pero qué es la fotografía si no la captura de un momento particular y de un lugar particular, con una buena composición, un tratamiento de color, un mensaje sensorial y emocional, un significado simbólico o una experiencia vivida. Y con todos los avances que se han hecho, todas las investigaciones y las nuevas técnicas que se han encontrado, ¿por qué no podemos llamar fotografía a las capturas de pantallas dentro de los universos digitales de los videojuegos?

El momento de una buena fotografía puede llegar en cualquier momento, inclusive en frente de la pantalla de tu ordenador. Con la inmensa cantidad de mundos creados en la innumerable lista de videojuegos existentes, de algún punto tenía que llegar una buena captura de pantalla, con un buen encuadre, unos buenos colores, con un paisaje precioso, o un momento memorable, que produce en el espectador una reacción emocional.

A continuación estáis viendo una serie de capturas de pantallas, o mejor dicho, una serie de fotografías urbanas, realizadas dentro del universo del Mirror’s Edge, un videojuego con un tiempo ya que sorprendió a todos en su momento. Su estética y el cuidado de sus paisajes es muy detallado, y la calidad de las fotografías que podemos sacar es muy buena.Observarlas y opinad vosotros mismos, si esto puede o no considerarse fotografía.

Yo creo que estas capturas inspiran mucho, en sus colores y en sus lineas de fuga, las formas que crean las estructuras, los colores vivos frente a las grises construcciones y la función que desempeñan en una ciudad. En Mirror’s Edge los espacios más funcionales se convierten en un parque infantil que llama a jugar en él, a observarlo y soñar.

Fotografías │ 4Walled

Aunque las Leica M Monochrom, V-Lux 40 y X2 han sido las nuevas cámaras presentadas por la firma alemana, también han tenido tiempo de mostrar una edición especial de otro de sus modelos, la M9-P. Hablamos de la Leica M9-P Edition Hermès. Se trata de la tercera colaboración entre Leica y la firma de moda parisina tras la Leica MP Edition Hermès de 2003 y la Leica M7 Edition Hermès de 2009.

Lo más destacable de esta edición es el cuero de novillo Veau Swift en color ocre que cubre la cámara y que también se usa en la correa que incluye. La Leica M9-P Edition Hermès se ofrece en dos packs. El primero, limitado a 300 unidades, estará disponible este mismo mes e incluye únicamente un objetivo Leica Summilux-M 50mm f/1.4 ASPH. Este pack tendrá un precio recomendado de 18.000  libras (unos 22.500 euros).

El segundo pack, bautizado como Leica M9-P Edition Hermès – Série Limitée Jean-Louis Dumas recuerda al antiguo presidente de Hermès, fallecido hace ahora un año. Este pack estará limitado a 100 unidades, se podrá comprar a partir de junio por 36.000 libras (casi 45.000 euros) e incluirá tres ópticas: Leica Summicron-M 28mm f/2 ASPH, Leica Noctilux-M 50mm f/0.95 ASPH y Leica APO-Summicron-M 90mm f/2 ASPH.

Vía | photographyblog.com

La tercera y última cámara presentada por Leica en su evento de ayer junto a las Leica M Monochrom y Leica X2 es la Leica V-Lux 40, sustituta de la V-Lux 30 presentada hace algo menos de un año. Estamos ante una cámara compacta con el diseño elegante y sobrio que siempre caracteriza a la firma germana y con un objetivo Leica DC Vario-Elmar 4.3-86 mm f/3.3-6.4 ASPH con un zoom de 20 aumentos (equivalente a una distancia focal de 24-480 mm).

La Leica V-Lux 40 tiene además un sensor de imagen de 15,3 megapíxeles y permite grabar vídeo en formato AVCHD con una resolución de imagen de 1.920 x 1.080 píxeles y usando su micrófono estéreo integrado con reducción de ruido. La cámara permite guardar el vídeo en formato MP4 para poder compartirlo en Internet sin tener que modificarlo o comprimirlo antes.

El control de todas las funciones de la cámara se realiza de forma sencilla gracias a su pantalla táctil LCD. La Leica V-Lux 40 ofrece un disparo en ráfaga de hasta 10 imágenes por segundo a resolución completa y hasta 60 por segundo en el modo de alta velocidad (reduciendo la resolución, claro). Además, cuenta con varios efectos que podemos aplicar a las fotos y un modo de fotografía panorámica.

Por último, esta V-Lux 40 destaca por tener un módulo GPS integrado, que no sólo nos permite grabar la ubicación exacta en los datos EXIF de cada imagen, sino que también cuenta con una base de datos que muestra lugares de interés cerca de la zona en la que estamos. La cámara se vende con un DVD que incluye mapas de importantes ciudades y regiones que podemos transferir a la cámara usando una tarjeta SD.

La Leica V-Lux 40 se venderá acompañada de los programas Adobe Photoshop Elements 10 y Adobe Premiere Elements 10 y su precio será de 699 dólares (unos 540 euros aproximadamente).

Web | leica-camera.com

La segunda novedad presentada anoche por Leica es la Leica X2, una cámara compacta con objetivo no intercambiable y un sensor de imagen CMOS de tipo APS-C, como el que llevan habitualmente las cámaras réflex digitales. Es la evolución de la Leica X1. Ese sensor tiene una resolución efectiva de 16,2 megapíxeles y permite capturar imágenes de hasta 4.944 x 3.272 píxeles en formato RAW (DNG).

Otro de los puntos interesantes de esta nueva compacta es su objetivo Leica Elmarit 24 mm f/2.8 ASPH, bastante luminoso, que promete ofrecer imágenes con un alto rango dinámico y muy poco ruido. La Leica X2 tiene un rango de sensibilidad de 100 a 12.500 ISO y una velocidad de obturación de entre 1/2.000 segundos y 30 segundos. Su disparo en ráfaga permite capturar hasta 8 disparos consecutivos a 3 o 5 frames por segundo.

Además, la Leica X2 cuenta con un flash integrado y zapata para flashes externos (es compatible con los flashes Leica SF 24D y Leica SF 58). Tiene una pantalla LCD de 2,7 pulgadas, una memoria interna de 110 MB, ranura para tarjetas de memoria de tipo SD, SDHC o SDXC, puerto HDMI y puerto USB 2.0. Una de las características de las que Leica presume es el sistema de enfoque automático, que aseguran que es rápido, extremadamente preciso y muy silencioso.

Aparte de todo esto, la cámara contará con una importante gama de accesorios. Por el momento ya hay disponibles dos visores que se conectan mediante la zapata, un flash, un protector dedicado, una empuñadura y una correa de mano. El precio de la Leica X2 será de unos 2.000 euros, incluirá Photoshop Lightroom, se pondrá a la venta a finales de este mismo mes y tendrá dos acabados diferentes: en negro o en negro combinado con plata.

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Cumpliendo los pronósticos, Leica trajo ayer muchas novedades interesantes. La más esperada de todas, por lo curioso del asunto, era la presentación de la Leica M Monochrom, una cámara con sensor en blanco y negro de la que ya os habíamos hablado en varias ocasiones. Estamos ante una cámara full frame con un sensor de 18 megapíxeles diseñado desde cero.

Según Leica, como el sensor no capta los colores, sí captura los valores correctos de luminancia y ofrece imágenes en blanco y negro puro con una nitidez significativamente mayor de lo que ofrecería una cámara con un sensor de imagen normal. Más allá de eso, el resto de características de la cámara recuerdan a las de la Leica M9, mientras que su diseño es idéntico al de la M9-P.

La cámara M Monochrom de Leica permitirá procesar las imágenes antes de pasarlas al ordenador y darles distintos acabados (sepia, selenio…) con sólo pulsar un botón. Además, incluirá la posibilidad de mostrar un histograma del archivo RAW puro, sin ningún tipo de modificación, para poder controlar la exposición y los valores tonales de la fotografía.

Esta nueva Leica M Monochrom se pondrá a la venta en julio de este año y su precio rondará los 7.500 euros aproximadamente. La cámara se venderá acompañada de los programas de edición fotográfica Silver Efex Pro 2 y Adobe Photoshop Lightroom.

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Si hace poco hablábamos del centenario del primer y último viaje del Titanic, no podemos olvidar que el pasado 6 de mayo se cumplieron 75 años de otro hecho luctuoso, el accidente del dirigible Hindenburg en Lakehurst, Nueva Jersey. La mayor aeronave de la historia (medía 245 metros de largo) acabó convertida en una bola de fuego en la que murió un tercio de sus ocupantes.

The Atlantic ha recopilado una treintena de fotografías que muestran la construcción del dirigible, su viaje y el terrible accidente en su llegada a Estados Unidos. La cobertura mediática de la tragedia del Hindenburg fue muy importante. Muchos periodistas estaban cubriendo la llegada del zeppelin a suelo americano e incluso se estaba realizando una retransmisión radiofónica. Las fotografías y grabaciones del accidente llegaron a todos los rincones del mundo, contribuyendo a la mala fama de este medio de transporte.

El zeppelin alemán, orgullo del III Reich, había cruzado el Atlántico con 97 personas a bordo (36 pasajeros y 61 tripulantes) cuando algo hizo que el hidrógeno que lo mantenía en el aire, altamente inflamable, se prendiera fuego. Todavía se desconocen las razones del incendio, pero es posible que la electricidad estática generada por una importante tormenta eléctrica fuera la principal causa.

El terrible accidente del Hindenburg puso punto y final a la era de los dirigibles como medio de transporte aéreo. El propio Adolf Hitler, que había usado la imagen del dirigible para mostrar el poderío alemán en los Juegos Olímpicos del 36, ordenó el final de la flota de dirigibles. Únicamente el LZ-130 Graf Zeppelin II siguió usándose con fines de investigación.

Galería | theatlantic.com

Foto | AP Photo

Recientemente os hablábamos del nuevo trípode Benro A100EXU y os contábamos que estaba pensado para llevárselo de viaje. Ayer Benro sacó a la luz otra serie de trípodes que tienen el mismo objetivo. Se trata del Benro Flat Traveler 2 (o Traveler Flat 2, porque ni ellos mismos parecen ponerse de acuerdo). Como los trípodes de la serie Travel Angel, este trípode puede guardarse plano y ofrece la posibilidad de convertirse en un monopié.

Los Flat Traveler 2 de Benro está fabricado usando una aleación de magnesio que es un 30% más ligera que el aluminio usado habitualmente y cuenta con un diseño resistente al agua y al polvo que, además, es más rápido de montar que el de los trípodes tradicionales. La serie cuenta con seis modelos diferentes, todos incluyen una rótula y patas de goma y púas metálicas intercmabiables para poder usarlos en distintos suelos.

El precio de los Benro Traveler Flat 2 de aluminio va de 282 a 306 libras (de 350 a 380 euros aproximadamente), mientras que los modelos de fibra de carbono tienen un precio de entre 492 y 552 libras (de 611 a 686 euros aproximadamente).

Vía | photographyblog.com

En fotografía, tan importante como la cámara son los objetivos, a veces incluso más. Hace un rato volvía a ver ese vídeo de DigitalRev en el que trataban de averiguar qué influía más en la calidad de las fotos, si la cámara o los objetivos. Para ello hacían una comparativa entre una Canon EOS 550D con un objetivo 24-70mm f/2.8L y una EOS 5D Mark II con un Sigma 28-300 mm. La moraleja era que era más importante invertir en buenos (y caros) objetivos antes que en cámaras de gama alta.

Antes de que nadie salte, es evidente que no se puede generalizar y que hay cosas que una cámara réflex de iniciación o de gama media no puede lograr y una de gama alta sí. La cuestión es que tener un buen objetivo y, sobre todo, el objetivo adecuado al tipo de fotografía que queremos conseguir, es clave. En este post vamos a ofreceros una pequeña introducción a los diferentes tipos de objetivos fotográficos y el tipo de fotos o situaciones para las que están recomendados.

La clasificación clásica de los objetivos fotográficos se realiza normalmente atendiendo a las distancias focales que cubren. Luego es necesario tener en cuenta otras consideraciones (entre ellas, el factor de recorte de los sensores APS-C), pero vamos a simplificar para no perdernos.

Objetivos gran angular

Distancia focal de entre 18 y 35 mm aproximadamente. Estos objetivos abarcan una gran parte de la escena. Por eso se usan habitualmente para fotografiar elementos grandes como edificios o paisajes. Además, como tienden a alejar los objetos, también suelen usarse en la fotografía de interiores. Si la distancia focal es muy pequeña, podemos hablar de objetivos ojo de pez (fisheye lens). Estos objetivos abarcan más que ningún otro, pero a cambio producen una acusada distorsión de las líneas.

Objetivos normales

Distancia focal de entre 35 y 70 mm. Se suele decir que este rango de distancias focales es el que ofrece unas proporciones más parecidas a las del ojo humano. Se trata por tanto de objetivos muy útiles para la fotografía callejera o para la fotografía de tipo documental o costumbrista. También es habitual usarlos para retratos, aunque en general para esto último se prefieren teleobjetivos.

Teleobjetivos

Distancia focal de entre 70 y 300 mm o más. Ofrecen una mayor distancia focal y un menor ángulo de visión. Los podemos dividir entre los teleobjetivos medios (entre 70 y 135 mm), que se usan habitualmente para retrato, y los teleobjetivos puros (de 135 mm en adelante) que suelen usarse para fotografía de naturaleza.Lógicamente, la ventaja de estos objetivos es acercar la imagen.

Su defecto es que suelen tener aperturas más pequeñas (es decir, un número f más alto) y eso obliga a usar tiempos de exposición más largos y/o un trípode para evitar que las imágenes aparezcan movidas. Sobre todo porque cualquier pequeña vibración se magnifica en la escena fotografiada.

Si nos olvidamos por un momento de la clasificación en función de las distancias focales, tenemos que hablar de la diferencia entre los objetivos zoom y los objetivos de focal fija.

Objetivos zoom

Son los objetivos que nos permiten variar la distancia focal. Todas las cámaras compactas actuales incluyen objetivos zoom y la mayoría de objetivos intercambiables también son de este tipo. Un ejemplo sencillo: el objetivo 18-55 mm que suele acompañar a la mayoría de las cámaras réflex sería un objetivo zoom ya que nos permite pasar de una distancia focal gran angular hasta algo ligeramente por debajo de un teleobjetivo.

Son por tanto objetivos muy versátiles porque podemos usarlos en una gran variedad de situaciones. El ejemplo más claro son los llamados objetivos todoterreno, que tienen distancias focales de 18-135 mm, 18-200 mm o 18-250 mm. El problema es que su construcción es más compleja y la calidad de imagen que dan es irregular en función de la distancia focal. Además, no suelen tener una apertura máxima muy amplia.

Objetivos de focal fija

Este tipo de objetivos, que habitualmente se conocen como objetivos prime o prime lenses, no tienen zoom. Es decir, si tenemos un objetivo prime de 50 mm, ésa es la única distancia focal que podremos usar con él. Esto los hace menos versátiles, pero son objetivos muy interesantes porque suelen ofrecer una calidad de imagen excepcional gracias a una construcción más sencilla.

Además, son objetivos muy luminosos, con aperturas de f/1.8 o f/2.0, lo que permite disparar en situaciones de luz escasa sin tener que aumentar la ISO (y tener ruido en las fotos por hacerlo) o aumentar el tiempo de exposición (que supone arriesgarnos a tener fotos movidas si no usamos un trípode). Los más puristas recomiendan practicar con ellos para aprender a encuadrar sin echar mano del zoom. Otra de las ventajas de estos objetivos es que tienen un tamaño más pequeño y discreto que el de los objetivos con zoom.

Además, estos objetivos fijos a menudo son más baratos (no siempre, ojo, ni con todas las distancias focales). El Canon EF 50 mm  f/1.8, por ejemplo, es uno de esos objetivos que siempre se recomiendan a todo el que compre una cámara Canon y su precio habitual está por debajo de los 100 €. En Pentax tenemos por menos de 200 € el DA 35 mm f/2.4 AL, que también ofrece una calidad de imagen magnífica por un precio razonable.

Objetivos macro

Las objetivos macro son los que usan para la macrofotografía o fotografía de aproximación, es decir, para fotografía muy cercana (normalmente de objetos muy pequeños o de insectos). Son lentes creadas específicamente para poder enfocar a una distancia muy pequeña. Pueden tener diferentes distancias focales (normalmente en un rango de normal a teleobjetivo) y a menudo encontramos objetivos que cuentan con una función específica para fotografía macro. También existen filtros fotográficos de aproximación, fuelles y anillos adaptadores que permiten convertir en objetivos macro objetivos que no han sido creados para esta función. Sin embargo, los objetivos diseñados especialmente para esto ofrecen generalmente mejores resultados y su precio suele ser muy alto.

Un último consejo antes de terminar. Si estás buscando nuevos objetivos, sean del tipo que sean, ten en cuenta que no suele ser mala idea revisar eBay y tiendas que ofrezcan equipos fotográfico de segunda mano. A menudo podemos encontrar objetivos antiguos de muy buena calidad por 30 o 40 €.

Foto | Elliot