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Trine: Avance

Mago blanco — Fri, 03 Jul 2009 20:25:14 +0000

En este E3 ha habido dos juegos, que me han llamado la atención por encima de God of war 3 y todas las secuelas más esperadas del mundo. Uno de esos juegos es Scribblenauts, del que espero muy pronto poder hablar, ya que de momento la información de la que se dispone es poca. El otro juego es el que nos ocupa: Trine.

¡ Eeees un mundo peeeequeñín !

En la pasada generación los juegos con planteamiento 2D parecían estar dando sus últimos coletazos antes de morir. La gran mayoría pensábamos que con las nuevas generaciones quedarían relegados a las portátiles y poco más, pero gracias a servicios como Xbox live, han resurgido y al parece que con suficientes fuerzas como para dar guerra por unos cuantos años más. Un buen ejemplo es Trine.

Para los que no lo conozcan os lo presentaré: Trine es un juego de plataformas con un toque de puzzles. En modo cooperativo recuerda mucho a las dos entregas de un gran juego de Blizzard, The Lost Viking, más que nada por la cooperación entre los dos jugadores para pasar algunos tramos. En modo un jugador no lo es tanto ya que sólo manejas a un personaje que se puede convertir en los tres principales.

Preciosa vista. Creo que el esqueleto de abajo va a durar poco.

Trine es una preciosidad gráfica. Es increíble ver los efectos del agua cayendo, los arcoíris que forman las cascadas al contraste con la luz, los rayos de sol entrando por las ventanas y mil un detalles más. Es una pena que las capturas no sean en movimiento, pues verlo en acción es todo un espectáculo. No me he podido resistir a añadiros al final una galería con todas las capturas para que podáis apreciarlo en todo su esplendor.

La banda sonora es un poco repetitiva, pero también hay que tener en cuenta que he probado sólo la demo. Espero que en la versión oficial se incluyan más músicas porque, aunque no están nada mal, la decima vez que oyes la misma canción puede cansar. Los efectos de sonido son impresionantes, sobre todo el sonido del agua, y están bien logrados y bien coordinados con los escenarios.

Me da a mí que el mago este no es muy listo… La caja va al otro lado.

Los personajes son tres. Un mago, un guerrero y una ladrona. El Mago puede crear cajas y mover objetos telepáticamente. El guerrero posee un escudo y una espada para enfrentarse a sus enemigos. Y con la ladrona podremos dispara flechas y colgarnos de cualquier sitio de madera con un garfio. Estas son las habilidades que poseemos al inicio del juego, pero con sólo hechar un vistazo veremos en el inventario que poco a poco se irán ampliando. El mago podrá crear otros objetos, el caballero usar un martillo y la ladrona podrá lanzar flechas de fuego.

A nivel jugable es bastante asequible. Quizá le haga falta un poco de dificultad, en mi opinión, (al menos en lo poco que se puede jugar en la demo) ya que a pesar de que jugué en difícil pude pasármelo sin problemas. La mecánica en cooperativo me da a mí que va a dar bastante de sí. Por ejemplo (aunque no haya podido jugarlo en modo cooperativo), en la parte de la pantalla que aparece arriba tenemos dos cañones que nos disparan fuego a izquierda y a derecha. Primero el mago debe crear una caja para parar el fuego de la izquierda y luego los dos jugadores avanzarán a la vez protegidos por el escudo del caballero. Claro está que esta es una de las soluciones que se me ha ocurrido a mi, pero puede haber muchas otras.

Y no sólo eso, con el poder de hacer levitar objetos, el mago puede trasladar a tu compañero hasta un lugar más elevado. El caballero puede proteger con su escudo de los golpes de los esqueletos, mientras la ladrona los muele a flechazos y un sin fin de acciones posibles.

Todo esto me hace pensar que Trine ha sido principalmente pensado para el modo cooperativo. Aunque un punto en su contra es que en PC solo se va a poder jugar desde un sólo ordenador. Esperemos que esto lo cambien o que, en un futuro, saquen un modo online. Jugar en un solo PC implica que sólo un jugador puede usar el ratón y definitivamente el mando no es la mejor opción en algunas situaciones, por lo que el segundo jugador estaría en clara desventaja, sobre todo a la hora de hacer cajas y mover objetos con el mago, o apuntar con el arco de la ladrona.

El control responde bastante bien a las acciones del jugador. Quizá en los saltos he notado falta aceleración, un detalle poco importante pero que se nota, haciendo parecer que los personajes se mueven raro.

Ya sabía yo que me tenía que haber traido el chubasquero.

Un fallo que en la versión completa espero que solucionen son los enemigos. Nos encontraremos con esqueletos, arqueros y… Ya está, nadie más. Se ve que andábamos cortos de enemigos.

En la demo sólo me he encontrado con 2 bugs. El primer bug simplemente fue un fallo en la animación de la ladrona, que al lanzar el gancho se quedó congelada en la misma postura que tenía cuando lo lancé, mientras se balanceaba alegremente. Tampoco es muy grave, pues al soltar el gancho se deshizo las postura. El segundo bug fue un poco más grave; fue en un derrumbe en el cual a mi caballero le cayó encima una piedra de 50 x 50 (No le hizo daño, cosa que no me gusto mucho) y quedó sepultado entre escombros y una cadena. Me tiré lo menos un minuto pegando saltos y moviendo cosas con el mago. Al final, después de mucho esfuerzo, logré salir.

Quién me iba a decir que unos escombros iban a ser más costosos de matar que ese esqueleto.

En resumen, Trine sorprende en todos los aspectos y nos promete horas y horas de diversión cuando salga.

Si queréis descargaros la demo la podéis bajar aquí: Gracias a Soy un jugón por el link y por descubrirme tan maravilloso juego.

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Carmageddon: Coches, adrenalina y sangre, mucha sangre

Den — Fri, 12 Jun 2009 23:38:26 +0000

El juego que nos ocupa hoy es uno de los más criticados, censurados y a su vez amados de todos los tiempos (en PC). Para poneros en antecedentes os dejo con la historia extraída de la Wikipedia:

Se piensa que el juego está basado en varias películas pero principalmente el inicio de todas ellas puede ser un relato llamado El Corredor (The Racer) que se estrenó en 1956. El autor fue Ib Melchior y a partir de este relato Robert Thom y Charles Griffith realizan el guión para la película Death Race 2000 dirigida por Paul Bartel en 1975.

Además de Death Race 2000, otra película de inspiración para Carmageddon fue Mad Max en la cual aparecen coches similares a los utilizados en el juego. Así el juego se comenzó como “3D Destruction Derby”, como un prototipo de Stainless Software. En 1995, Sales Curve Interactive firmó la publicación del juego que debía usar la licencia de Mad Max pero finalmente utilizó la del Death Race 2020 como una secuela de la película original, lo que introdujo el poder atropellar a personas en el juego.

Cuando la licencia de Death Race 2020 también fracasó, Sales Curve Interactive y Stainless Software, tomaron la decisión de continuar con el juego de todas maneras, sin licencia. Se creó el nombre de “Carmageddon” y se dio libertad en la creación del juego a los diseñadores.

¿Qué hace a Carmageddon tan especial?

Unos gráficos impresionantes: No olvidemos la fecha de lanzamiento de este juego, ni más ni menos que 1997 y nos encontrábamos con unos coches totalmente tridimensionales en un mundo abierto y gigantesco. Efectívamente, ahora estamos acostumbrados, pero creerme que en esa época encontrarnos con unos escenarios de tamaños descomunales en los que no hubiera límites y pudiéramos movernos a nuestro antojo era muy atípico, tanto que no se creía posible.

Ese mundo no sólo era enorme sino que estaba plagado de detalles, señales, farolas, árboles, edificios, construcciones, barriles, coches, animales ¡E incluso personas con diferentes rasgos y comportamientos!

Por si fuera poco ese mundo no era estático y la mayoría podía ser destruido a nuestro paso. Nos llevábamos las farolas y las señales por delante, destrozábamos vallas y paredes, y un largo etc. que le daba vida a ese entorno.

Pero aun hay más , los coches eran destruibles en su totalidad, a base de choques y demás podíamos ir mermando el avance de nuestros rivales, se doblaba y abollaba la chapa del coche, salía el capó y las puertas volando, los neumáticos explotaban y hasta las ruedas se arrancaban de cuajo. Sabíamos que un coche estaba apunto de destrozarse cuando le salía humo del motor, una buena hostia bien dada y… BOUM el coche ardiendo en medio de la calzada y con una mancha de aceite en el suelo que, evidentemente resbalaba.

La física de los coches era algo nunca visto hasta entonces, parecía todo un simulador pero es que los coches podían salir volando en las rampas (sin limite de altura), volcar, derrapar y estamparse con cada mínimo detalle del mapa con un realismo absolutamente inigualable para la época.

¿Pero cuál es la guinda del pastel? Hasta ahora estamos hablando de cosas que si bien en la época eran increíbles ahora no nos sorprenden demasiado, la sorpresa y la polémica venían a raíz de que no sólo podíamos chocarnos con los objetos, sino ¡También con los seres vivos! Y eso evidentemente incluye a las personas. Efectivamente, este juego no se andaba con chiquilladas y si se nos ponía una vaca, un niño, una abuela con sus muletas o una señora con el carrito de la compra por en medio… lo atropellábamos sin piedad mientras veíamos como saltaba la sangre violentamente por los aires. Pero es que si encima poníamos la vista interna del coche ¡el limpia cristales se activaba para retirar las manchas de sangre! Este juego era gore en estado puro.

Pero aun hay más, ¿Qué puede añadir un juego tan macabro para hacerlo tremendamente dinámico y divertido? ¡Los power ups! A medida que avanzamos por las fases nos encontramos barriles de diferentes colores que podían otorgarnos efectos positivos… o negativos.

La ingente variedad de estados van desde un simple aumento de tiempo pasando por un mega turbo, la habilidad de conducir bajo el agua, tener freno instantáneo, tener invencibilidad, poder dar saltos a voluntad, hacer mas daño y hasta disponer de un rayo que arrasa con todo ser vivo a nuestro paso, minas para reventar a los contrincantes, dejar aceite en medio de la calzada e incluso llevar un mortero atado al culo de nuestro coche ¡Y esto es sólo una pequeña parte!

Sobre los efectos negativos podíamos encontrarnos con no tener tracción en las ruedas, aplicar gravedad lunar (un saltito y a volar), el modo pinball en el que todo lo que toquemos nos hace rebotar violentamente, tener el coche dando saltos constantemente… ¡Una locura absolutamente divertida!

Sistema de juego:

Sí, lo sé, a estas alturas el sistema de juego os importa una mierda (hablando en plata), con todo lo dicho hasta ahora ya bastaría para disfrutarlo sin más, pero en realidad el juego tiene una meta.

Se basa en carreras por diferentes escenarios claramente diferenciados (montaña nevada, ciudad, costa, etc…) en los que tenemos 3 maneras de ganar:

1- Llegando el primero: Como cualquier juego de carreras normales ganaremos si somos los primeros en pasar por la meta tras las X vueltas reglamentarias antes de que se acabe el tiempo, afortunádamente se puede ganar tiempo pasando por los checkpoints, atropellando gente y chocando con los rivales.

2- Destrozando a nuestros rivales: Mi favorito, ignorando los checkpoints y todo lo demás para dedicarnos a reventar a los contrincantes uno por uno, si quedamos sólo nosotros, hemos ganado.

3- Atropellando a todo ser vivo: Este es para verdaderos enfermos sádicos (xD) y con mucha paciencia. Se trata de matar a los más de 1000 seres vivos que hay en cada pantalla, es un reto ciertamente complicado porque pueden estar muy bien escondidos y las pantallas son enormes.

Con cada carrera iremos ganando dinero en función de cómo lo hayamos hecho, podemos ganarlo obteniéndolo de los barriles, matando a los contrincantes o bien atropellando a la gente. Ese dinero puede ser gastado en arreglar los desperfectos de nuestro coche.

El juego es suficiéntemente largo para darnos diversión durante meses y además tiene la virtud de no perder la gracia nunca, años después seguiréis echándolo de menos y deseando jugarlo de nuevo, garantizado.

Secuelas:

Carmageddon II: Carpocalypse Now: Mejorando mucho gráficamente al primero, con nueva física de los coches, muchos mas power ups y con fases en las que hay que hacer misiones, ademas añadían la opción de mejorar el motor, la defensa y la ofensiva de nuestro coche comprando piezas y la posibilidad de adquirir los coches que destrozabamos de nuestros rivales. Una gozada

Carmageddon TDR 2000: El ultimo hasta la fecha, mejoraron una barbaridad los gráficos y bebe de muchas de las cosas buenas de sus antecesores, pero no se considera una secuela digna del original.

Versiones en consola:

Carmageddon para PlayStation: Ahí ya hacía acto de presencia la censura, en lugar de personas, los seres vivos eran zombies. Se trata de una especie de Carmageddon II adaptado para PSX con unos gráficos y unas físicas que dejan bastante que desear pero aun conservaba la diversión del original. Agregaron varios modos de juego e incluso un modo multijugador que era la leche.

Carmageddon 64: Como su nombre indica, apareció para Nintendo 64. Era un calco del Carmageddon II con las misiones simplificadas para hacerlo mas accesible, lamentablemente en gráficos también dejaba bastante que desear y en este caso la física de los coches no se le parecía en nada al original. En este caso también atropellábamos zombies en lugar de personas.

Carmageddon para GBC: La pequeña de Nintendo también tuvo el suyo, la estética era idéntica a la del primer GTA, con vista aérea. Como curiosidad no está mal pero la verdad es que era muy simplón.

Carmageddon en Gizmondo: Sí, esta maravilla de portátil tuvo su versión también, y es la más decente de todas. Se trata de un port del primero para PC pero con unos gráficos mejorados a alta resolución que le dan una estética impresionante.

Y para acabar, la prueba del delito:

Videos adicionales:

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La resaca del E3 2009

Dante — Fri, 12 Jun 2009 05:11:47 +0000

Antes de que empezara la edición del E3 este año, ya nos estaban poniendo el hype por las nubes con filtraciones, cuentas atrás y declaraciones, además de que querían devolverle ese toque “glamouroso” que hace 2 o 3 años había perdido.

Volvía el espectáculo, las babes, los bombazos, todos nos estaban poniendo los dientes largos y creemos que se han cumplido las expectativas, este E3 2009 ha sido de los mejores que recordamos.

Las Babes de la feria

Dante:

El E3 está volviendo a su formato original, basado en el espectáculo y los anuncios importantes. Yo creo que este año se lo han currado todas las compañias, excepto Capccom y alguna más, que con la excusa de la gripe “cochina” se han quedado en casa siguiéndolo desde internet, que por cierto, es el primer año que veo esta cobertura en directo por Internet. Esto nos ha dado la posibilidad de sentirnos un poco más cerca en la feria.

Empecemos por el espectáculo: En el apartado espectáculo, como los americanos no hay nadie y ¿qué compañía es americana? Microsoft. La conferencia de Microsoft fue espectáculo puro, los Beattles, Yoko Ono, Steven Spielberg, un pedazo de R8 sobre el escenario para anunciar Forza 3… Pero lo que más recordaremos fue la subida al verde escenario de Microsoft de Hideo Kojima, fue la guinda del pastel, noté una extraña sensación que recorría mi cuerpo cuando lo ví y pense en todo los Xboxers que estaban esperando ese momento, porque lo que presentó fue nada, solo era para pasarle la mano por la cara a Sony y tener a la comunidad contenta, Kojima ya está con Microsoft.

¡¡¡Momentazo!!!

En este aspecto, los Japoneses son como un poco más “sosetes” y las conferencias de Nintendo y Sony fueron un poco monótonas sin grandes celebridades sobre la palestra, Hideo Kojima también subió en la conferencia de Sony pero aquí era normal, aunque que no confirmase que Metal Gear Rising era multiplataforma fue un poco de “cabroncete” (Hideo, cómo te mola jugar con los sentimientos de la gente). Esto no quiere decir que fuesen malas las conferencias de Sony y Nintendo, pero el espectáculo lo dio Microsoft.

En el apartado de juegos en mi opinión no hay un claro vencedor, sí creo que Nintendo está un poco por debajo de Sony y Microsoft ya que, como es normal, Nintendo le da mucha importancia a su mercado “casual” que es el que le da de comer y le ha dedicado una parte de su conferencia, pero este año, a diferencia del pasado, también se ha dedicado un poco más a su público más hardcore presentando dos títulos de Mario, The Conduit, Dead Space: Exctraction, Residen Evil: Darkside Chronicles, Golden Sun para Nintendo DS y lo que fue el bombazo de Nintendo, Metroid: Other M. Luego, fuera de la conferencia, Shigeru Miyamoto, nos avanzó que estaba en desarrollo un nuveo Zelda para WII y Pikmin 3.

Microsoft y Sony tampoco fueron muy arriesgados con los anuncios de los títulos, Forza 3, Halo ODST, Halo reach, Modern Warfare 2, Assasins Creed 2, el brutal God Of War 3, Uncharted 2, no dejan de ser juegazos pero con números detrás, en los que todos tenemos grandes expectativas y que puede que sí se cumplan o puede que no. Las dos compañias también tenían títulos originales que apostaban por la innovación, como el famoso Wake, Heavy Rain, The Last Guardian, ModNation Racer… pero en mi opinión, la vencedora de la conferencia de Sony y casi de la feria es PSP y no por la nueva PSP GO! sino por el catálogo que presentó y la revitalización que le ha dado Sony a la portátil. Juegos como Gran Turismo, Metal Gear: Peace Walker, Soul Calibur, Little Big Planet, un Resident Evil, Monster Hunter, Dissidia… hacen que PSP vuelva a estar en boca de todos.

La nueva PSP Go! yo la veo como un producto que no es para todos los que quieran una PSP, es para un público selecto y sibarita que quiera tener lo último de lo último, pero en ningún momento creo que vaya va a sustituir a la PSP de siempre, es más una revisión menor que una nueva PSP.

Hay que decir que a Sony se le filtraron muchas de las noticias que tenía pero, aunque fuesen filtradas, eran noticias importantes y no deberíamos quitarles el peso que tenían.

Las dos compañías se hicieron con títulos exclusivos de altísima calidad, pero me atraen más los de Sony como God of War 3, Uncharted 2, Heavy Rain y tengo curiosidad por el proyecto exclusivo (a ver lo que dura) de Rockstar.

Un vende consolas.

En el apartado de nuevos dispositivos de control nos encontramos con novedades interesantes.

Microsoft presentó el Proyecto Natal. Por lo poco que he visto tiene muy buena pinta, pero estas cosas hay que verlas, probarlas y esperar a que los desarrolladores hagan un buen uso de ellas, si no que se lo digan a WII. Project Natal, para el que no lo sepa, es un dispositivo que detecta el movimiento de tu cuerpo y lo transmite a la consola, detecta tu voz y es capaz de identificarte, abriendo un mundo de posibilidades. De Project Natal tengo que decir que me atrae bastante al idea, pero me parece muy ridículo hacer gestos sin tener nada en las manos, no me imagino jugar al Forza 3 sin volante y moviendo los brazos como si tuviera uno. En el vídeo lo veréis más claro.

Project Natal

Sony presentó un proyecto parecido que combina la cámara Playstation Eye con una especie de controladores con una esfera luminosa que hace que Playstation Eye nos capte los movimientos y se representen en pantalla. Es una mezcla entre Project Natal y el WII Mote de Nintendo que en la demostración que hicieron parecía ser que funcionaba bastante bien y es preciso, pero como con el de Microsoft, habrá que verlo implementado en juegos de verdad y espero que cambien el diseño del controlador. La parte que puede que sea positiva, es que los que tengamos Playstation Eye, sólo tengamos que comprar los “vibradores luminosos” para disfrutar del nuevo sistema de control. La presentación dio la sensación de haber sido preparada deprisa y corriendo.

Vibradores luminosos

Nintendo no podía faltar y presentar un nuevo dispositivo para sus consolas, ¿Qué sería un E3 si Nintendo no presentase un dispositivo nuevo?. Pues este año, a parte del WII Motion Plus que ya conocíamos y el WII Fit Plus que también, van y nos presentan ¡¡¡Vitality Sensor!!!

Como véis en la imagen, es un sensor que colocado en nuestro DEDO y nos medirá las pulsaciones, no se ha dicho mucha cosa, pero es de suponer que se integrará con los juegos deportivos, aunque estaría bien que detectase tu ritmo cardíaco mientras juegas a Resident Evil y si detecta que estás tranquilito¡¡ ZAS!! ¡¡Aparece Némesis!!! Pero dudo que los desarrolladores vayan por ese camino.

En Resumen, si tengo que elegir lo que más espero del E3 es God of War 3, Uncharted 2, Bioshock 2, Castlevania: The Lord of Shadows, Project Natal y los que no me acuerdo. Se viene una avalancha de juegos increíbles y preparad las carteras porque el mes de octubre viene cargadito de lanzamientos.

Egleuterio:

He de reconocer que hacía mucho tiempo no decía: “Hostia que ahora ponen tal cosa, me voy a verla”, pero ha sido así, este año me he volcado de lleno, aunque reconozco que sólo lo hice de esta manera con las 3 grandes del hardware, pegado al monitor viendo las novedades y mirando a tiempo real cómo reaccionábamos en los foros, era como ver un partido de fútbol, para la gente que le gusta, claro, yo no soy el caso.

No se si es porque lo abrieron, porque se han dejado la chequera en el E3 o porque realmente han hecho los deberes, los chicos de Microsoft han demostrado que son una corporación ambigua y con políticas muy dispares, todo lo patético y mal que lo hacen en internet con sus estropicios de navegadores, buscadores, etc, lo dan vuelta en el campo de los videojuegos, entrando en el mercado con una consola que no conocía ni Dios y que fracasó. Su segundo lanzamiento de hardware en el ámbito de ocio digital (y no me refiero a la Microsoft Surface precisamente) ha demostrado ser capaz de afincarse en lo que va de generación a todos los hardcores.

Polémico anuncio para la comunidad

Una presentación soberbia, partes de realidad:

-Tenemos estos juegos.

-Vamos a agregar estos servicios de esta forma.

Partes de declaración de intereses:

-Tenemos este proyecto, la idea es que salga mas o menos así.

Y la verdad es que les creo, están haciendo las cosas bien.

¿Se acuerdan cuando salía un adolescente oriental haciendo maravillas con el Wiimote y unos leds?

Me quedé de piedra cuando me enteré que este Johnny Chung Lee es uno de los estaba detrás del proyecto natal, eso es lo que necesitamos, gente despierta, imaginativa, pero ya no para desarrollar una innovadora forma de interacción con la consola, para todo. Hay que mantener viva la imaginación e ir integrando funcionalidades y servicios a las consolas de hoy en día, que de potencia van sueltas.

Si hago recuento, después de todo lo anunciado en el E3 a la Xbox 360 sólo le falta una cosa para coronarse esta generación: seguir este camino, no parar a hablar de los demás (aunque es inevitable que se vayan de boca).

Hay una cosa que me quita el sueño, es lo único que le falta, con ésto sería un antes y un después en el entretenimiento digital, me refiero a que permitan el desarrollo de terceros, pero no para juegos, que admitan aplicaciones en plan Appstore, Marketplace… Como le quieran poner, pero sería increíble ir adaptando la consola a nuestras necesidades de ocio digital, porque no una aplicación youtube, si no sacan un accesorio TDT ¿Por qué no streaming de los canales que emitan por la red? Un nuevo mundo de funcionalidades tendrían ante ellos…

De más está decir que desde mi opinión personal Microsoft ha sido el claro vencedor, ya no por títulos presentados, sino porque veo toda una declaración de intereses futuros en su presentación.

Den:

Lo cierto es que poco puedo decir que no haya dicho ya, me vi las 3 conferencias de las grandes en directo y realicé el correspondiente seguimiento en mi Twitter, donde podéis ver las reacciones que tuve en directo a todo lo que presentaron. De modo que tan sólo comentaré mis conclusiones:

Microsoft: Creo que de todas las conferencias que han dado hasta la fecha en todas las ferias que han asistido, ninguna me había impactado tanto ya no sólo por los esperadísimos lanzamientos de próximos juegos y la inclusión del gran Kojima en la consola sino por el increible soporte y potencial que están preparando para Xbox 360.

A saber, streaming de peliculas en HD 1080p sin pausas y con la opción de compartir de manera gratuita con nuestros contactos, aplicaciones sociales por doquier integradas en la consola como son Facebook, Twitter, Last.fm… la evolución del Bazar a convertirse en la tienda de videojuegos dentro de nuestra propia casa y un largo etc. de sorpresas que están por venir.

Pero la puntilla final fue Project Natal, que si obviamos la vergonzosa introducción con el avatar doblándose de manera totalmente cómica nos dejó a todos boquiabiertos. Ni más ni menos que un sistema revolucionario con reconocimiento facial y vocal y una introducción total en tres dimensiones de nuestro cuerpo en pantalla ¡Con una simple cámara! Lo mejor del asunto ha sido ver posteriormente que los medios que lo han probado a puerta cerrada lo resumen en un… ¡Funciona!

Sony: Lo cierto es que no tenía muchas esperanzas en la conferencia de Sony, últimamente tan solo me llevaba decepciones y el mal trago de mostrarnos unos videos de Killzone 2 asegurando que eran ingame cuando no lo eran y la bochornosa presentación de su mando con sensor de movimiento hecha con prisas y de mala manera me dejaron muy tocado en su día.

Pero no, me sorprendieron gratamente con una conferencia repleta de futuros lanzamientos de una calidad altísima, con exclusividades de las que venden consolas como puede ser el caso del nuevo juego del Team Ico y, contra todo pronóstico, un mando con sensor de movimiento conjuntado con la cámara que al principio parecía de broma y al final asombraba con su increible precisión, por encima del Wiimote con creces.

La nueva PSP, lo siento, no me gusta nada. Primero por que la carcasa es un Mylo (PMP de Sony que no tuvo éxito) que no me gusta nada, segundo porque han cambiado el puerto mini USB y todos los accesorios de PSP son incompatibles con la nueva (T-O-D-O-S), tercero porque han hecho la pantalla mas pequeña y cuarto y último porque encima cuesta lo mismo que la primera PSP el día de su lanzamiento. Realmente me esperaba una nueva PSP, no una PSP 4000 con limitaciones, incompatibilidades y costes mas altos que las anteriores.

Metal Gear: Peace Walker

Nintendo: Un año más ha conseguido que me decepcione y me enfurezca más con lo que está haciendo la veterana compañía de videojuegos.

La conferencia se resumió a un 70% hablar de cuán buenos son, cuánto venden y cómo todo el mundo juega con sus consolas.

El resto fué presentar lanzamientos en la linea de su nuevo mercado de entrenadores personales, juguetes y juegos familiares… conjuntado con un periférico que detecta nuestras pulsaciones y del que no voy a hacer absolutamente ningún comentario.

Para contentarnos a los hardcores nos trajeron segunda parte de Mario Galaxy, que sí, que será muy bueno, pero muy faltos de ideas o muy poco interés tienen que tener para sacar por primera vez en la historia una segunda parte casi calcada de su Mario 3D para la plataforma. Por otro lado nos sorprendieron con un nuevo Metroid, Kingdom Hearts, Golden Sun, The Conduit, Dead Space: Extraction, Residen Evil: Darkside Chronicles que si bien se agradecen, no provocan ningun “wow”.

¡¡¡Samus está de vuelta!!!

Es evidente que se dieron cuenta tarde de lo decepcionados que estábamos todos, cuando corriendo y deprisa dijeron a Miyamoto que soltara en medio del E3 y tras haber terminado la conferencia, que habría un nuevo Zelda. Quizá ni siquiera estaba planteado o quizá sí, pero es evidente que lo han anunciado muchísimo antes de poder realmente hacerlo tan sólo por mejorar un poco la impresión general respecto a los amantes de Nintendo antes de que se convirtiera en lo que es hoy en día, la prueba palpable es que lo único mostrado han sido unos dibujos.

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Prinny. Can I really be the hero? SemiAnalisis – PSP-

Ragdoll — Mon, 08 Jun 2009 11:01:12 +0000

Prinny es un pingüino con patitas de palo, alitas de murciélago, bastante mono y regordete, cuya misión será recorrer distintas tierras en busca de los ingredientes necesarios para elaborar un postre para su malvada reina, Etna, quien ha montado en cólera al enterarse de que alguien ha robado su comida.

A lo largo de su viaje, Prinny deberá enfrentarse a numerosos y variados enemigos, que pondrán a prueba nuestra destreza y, sobre todo, nuestra paciencia.

Es un juego en 2 dimensiones con una apariencia muy bonita y trabajada, pero bajo esta fachada tan mona se oculta una dificultad totalmente inesperada y desesperante, incluso escogiendo el nivel de dificultad para “casual gamers” (o eso decía en el menú). Y es que ante concentraciones de enemigos como las que se nos presentan en cada nivel (que corren, saltan, vuelan y salen de la tierra), nuestro personaje consta tan sólo de cuatro golpes de vida, algo irrisorio especialmente de cara a los bosses, si tenemos en cuenta su patrón de movimientos y ataques (difíciles de esquivar) y su enorme barra de vida. Bosses que además, para más inri, en ocasiones se presentan de dos en dos.

Eso sí, los niveles están llenos de check points, de manera que no hay que empezar de cero cada vez que nos matan. Además empezamos el juego con 999 vidas (un claro indicador de la cantidad de veces que vamos a morir xD).

Los controles son muy a la antigua usanza: avanzar, saltar, atacar, girar y poco más (de los míos, vamos xD).

Conseguí superar los dos primeros niveles, pero al llegar al Boss (o mejor dicho, bosses) del tercer nivel, la desesperación me pudo. Incluso mi novio, todo un hardcore-gamer al que pocos juegos se le resisten, lo intentó (en vano) para acabar devolviéndome la consola con un “Toma, anda, que esto es imposible”.

La verdad es que me hubiese gustado que fuera más fácil ú_u, era uno de esos juegos hecho a mi medida.

Me pregunto cuántos habrán tenido la habilidad y la santa paciencia para terminarlo entero ._.

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Kingdom hearts 358/2: Avance -NDS-

Mago blanco — Sun, 31 May 2009 10:28:07 +0000

Como buen aficionado a los Kingdom Hearts, no me he podido resistir a probar su versión japonesa. Como no sé japonés, hablaré de las características y primeras impresiones que me ha transmitido el juego. Sobre la historia sólo sé que al pobre Roxas le mandan hacer mil y una misiones.

Riku melenas, el rey de las nenas.

Como ya nos tiene acostumbrados Square-Enix, el inicio será una secuencia CG en la que se nos presentará a todos los miembros de la organización XIII a ritmo de Passion cantada por Utada Hikaru.

Axel, ¿Lo captas?

Por si queréis ver la introducción aqui os dejo el video. OJO: tiene spoiler para los que no hayan jugado al Kingdom Hearts II.

Una vez pasados todos los trámites de introducción, habladurías y tutoriales empezaremos con el juego. En un principio controlamos a Roxas, cuyo cometido es visitar los distintos mundos, reunir corazones para la organización XIII, realizar investigaciones… Vamos, el chico de los recados (como es el nuevo… ). Aunque en esta tarea le ayudarán distintos miembros de la organización.

El manejo del personaje es muy parecido a los anteriores Kingdom Hearts, los de PS2. Tendremos un menú donde podremos seleccionar atacar,magias y objetos. Para navegar por el menú, como no disponemos de analógico, utilizaremos el botón X para bajar en el menú, el botón A para aceptar y el botón B para cancelar. Recordad que los japos tienen la costumbre de validar los menús al contrario que nosotros, así que es de suponer que en el resto del mundo el botón A y B intercambien sus funciones. También podremos saltar (Botón B de nuevo) y el botón Y nos permitirá acceder a los objetos mientras estamos en nuestra base.

Como en anteriores entregas, podremos asignar la combinación de teclas L+botón a magias, objetos… La ventaja frente a otras entregias es que podremos hacerlo durante el mismo combate pulsando L y el botón que queremos asignar teniendo el objeto seleccionado. Finalmente el botón R se utiliza para centrar la cámara.

No me preguntéis de dónde han salido esos sincorazón nuevos que no están en el 2.

La cámara no es todo lo buena que debería ser, no es demasiado caótica pero a veces mira hacia donde le sale de las narices. Se puede manejar con stilus y la pantalla táctil, pero para ello yo creo que son necesarias 3 manos ya que si no, es imposible hacerlo todo a la vez. Excepto por eso se maneja bastante bien con el stilus.

Otro elemento curioso es el sistema de magias. En esta entrega tendremos una serie de objetos que podremos equipar a Roxas. Así pues, si le equipamos elementos piro podrá lanzar 3 piros. Curioso es también que esto no se pueda hacer durante las misiones, ya que hay que equiparse previamente en la base de la organización XIII.

Lo tranquilitos que parecen todos y luego lo malos que son.

La versión japonesa incluye 3 modos de dificultad. Esperemos que se mantenga en el resto de versiones. Ya que la dificultad más difícil no está nada mal y es bastante adecuada para gente que ya ha jugado a otro Kingdom Hearts y se conoce de memoria los patrones de ataque de los sincorazón.

También incluye un modo cooperativo, el modo misión. No he logrado desentrañar su funcionamiento, pero es parecido al del modo normal, aunque supongo que ganará el jugador que obtenga más sincorazón muertos.

Llevo ya unos cuantos días y aun soy nivel 1. Para ser 100 habrá que jugar siglos.

La banda sonora es la misma que en Kingdom Hearts 2. Excelente para mi gusto y me encanta volver a oír las composiciones, aunque a más de uno se le harán repetitivas.

A nivel gráfico se puede decir que el juego es correcto. Una DS tampoco puede dar mucho más de sí, o al menos de momento no se ha visto nada mucho mejor de lo que nos ofrece este juego. El diseño de los modelos 3D me recuerda muchísimo a Final Fantasy VIII.

Solo les falta mandarlo a fregar la calles.

En conclusión el juego promete. Ya os contaré cómo es cuando pueda jugarlo en un idioma inteligible para mí.

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Nuevas pistas en la cuenta atrás de Kojima y Scans

Dante — Wed, 27 May 2009 05:38:30 +0000

Hoy ha finalizado la tercera cuenta atrás en la web de Kojima Productions donde aparecen más pistas y un nueva cuenta atrás.

Como vemos en la captura que hemos hecho de la web, después de aparecer lo que parecen ser las letras EeRP y los números 53 aparece la cara de ni más ni menos que de Big Boss o eso parece… Paja mental mía, si ordeno las letras como a mi me da la gana, queda algo así como PReE35, o lo que es lo mismo, anuncio de Metal Gear 5 antes del E3

Creo que queda claro que el nuevo proyecto de Kojima es un nuevo Metal Gear y ya sabemos todos como es Kojima, dice que se acaba pero siempre hay más, también hay que decir que Konami apreta a Kojima para que saque un nuevo Metal Gear, ya que es su gallina de lo huevos de oro.

Buscando información por internet, parece ser que la R también puede indicar Raiden, ya que la revista Famitsu ha publicado en su último numero unas imágenes y una entrevisa al maestro Kojima.

Buscando más mientras escribía el artículo, en Playstation Insider, parece que Kojima quiere publicar un juego para PSP y otro para PS3 con interconexión entre los dos.

El juego trascurrirá 7 años después de MGS4 y el de la imagen nos és Big Boss!!! ¡¡Coomoorl!! Ya empezamos con los clones….. así podemos estar toda la vida.

Según la web todo esto son especulaciones porque han traducido fragmentos del artículo y hay partes censuradas del mismo.

Bueno, pues parece ser que ya sabemos que el nuevo proyecto de Kojima y Konami es un nuevo Metal Gear one more time.

Lo malo, que es el cuento de nunca acabar, que la saga aparentemente estaba cerrada, que esperabamos algo nuevo y fresco de Kojima y que puede que quemen la saga con tanto título, ¿Se convertirá en una saga como la de Final Fantasy?.

Lo bueno, que son dos juegos, uno para PSP y otro para PS3 (de momento), que a los fans de Metal Gear nos va la caña y siempre queremos más, que viene de Kojima y que aunque este cerrada la saga anterior, parece ser que se abre una nueva historia, que está siendo desarrollado por el mismo equipo de MGS4 y que tiene un nuevo sistema de juego.

Tendremos que esperar al E3 que empieza el día 1 de junio y estar atentos a las conferencias de Microsoft (día 1 de junio 19:30), Nintendo (2 de junio 18:00), Sony (2 de junio 20:00) y Konami (3 de junio 00:00)

Fuente

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Tipos de jugadores, ¿Y tú de quien eres?

Dante — Mon, 25 May 2009 21:32:05 +0000

Desde hace un tiempo se vienen oyendo los términos jugador hardcore y jugador casual. Son dos términos en los que su definición puede estar o muy clara o muy confusa dependiendo del caso, pero lo que sí está claro es que todos somos jugones y tenemos diferentes perfiles que nos definen como tal.

A continuación veremos unos cuantos perfiles de jugadores en diferentes situaciones, teniendo en cuenta juegos de acción y shooters.

Exploración

Cuando hablo de exploración, me refiero a que durante el transcurso de la aventura, sin tener que ser un objetivo final, podemos buscar munición, poderes extras, objetos que nos desbloquean logros / trofeos, personajes y armas ocultas en los rincones donde nadie suele buscar.

Dentro del ámbito de la exploración tenemos dos tipos de jugadores, el agonías y el basurillas.

Se diferencian rápidamente, sobre todo en partidas multi jugador, el agonías siempre va por delante diciéndote “Venga tira…” dejando la investigación de lado, en cambio el basurillas recorre todos los rincones del escenario, cual perro sabueso, buscando ese objeto oculto para conseguir un logro / trofeo, o ese arma especial escondida donde nadie mira nunca, o tener mas munición que luego no llega a usar.

Los basurillas suelen coincidir que también son los ahorradores , los que usan el cuchillo para no gastar munición por si acaso, los que cogen pociones, hierbas o cualquier objeto que cure, los que no se gastan la pasta por si acaso, etc y luego al final del juego les sobra de todo.

Yo soy mas del lado de los basurillas, no se entrar en una habitación y no mirar en cada rincón minuciosamente a ver si encuentro algo valioso, creo que por eso me “estresan” los Sandbox y en el online siempre escucho la frase, “Vienes o queeee……” me cuesta mucho gastarme el dinero y siempre llevo botiquines como para curar a un regimiento.

Logros / Trofeos

Unos de los aciertos de Microsoft en esta generación y su posterior implantación de Sony, son los logros / trofeos que se implementan en los juegos.

Estos logros / trofeos, al fin y al cabo no sirven para nada útil en el juego, es una manera de demostrar a tus colegas algunas de las hazañas que has conseguido, dejando constancia en el gamertag de cada uno.

En este grupo los dos perfiles de jugones son, el coleccionista y el pasota.

El pasota juega a los juegos para pasárselo bien, disfrutar de la historia, el desarrollo, el final y le da igual cuantos logros / trofeos tenga el juego, él se lo ha pasado teta jugando y punto.

Luego tenemos al coleccionista, que muchas veces coincide con el perfil de basurillas, que es el que se mira los trofeos antes de empezar a jugar para intentar sacar el mayor número de estos y tener la puntuación más alta en su gamertag para poder vacilar a sus colegas y “picarse” con ellos.

Yo me incluyo en el coleccionista, antes de jugar me los miro, los aprendo y si tengo que hacer un doble tirabuzón con extra de mortadela mientras elimino a 30 nazis con ese arma escondida que encontré en una habitación secreta, lo intento hasta que me sale.

Alardear

A todos nos gusta alardear de lo buenos que somos, que nadie puede con nosotros, que en online somos unos cracks, básicamente nos gusta “picarnos”.

Aquí podemos distinguir a locurin y a modosin.

Locurin, es aquel que dice que juega en el modo de dificultad más elevado, por ejemplo al modo locura (de ahí el nombre) y te reta al online. Tú te pones pañales nuevos y piensas “este es un crack y me va a hacer pupita” pero cuando te pones a jugar, resulta que por la boca muere el pez y le das tal tunda que está dos días sin conectarse y llorando en su habitación.

Luego tenemos a modosin, que te dice con voz tímida: “No juego al online porque se me da muy mal, pero podemos echar unas partidas“, uno se frota las manos pensando, “le voy a dar una tunda que lo voy a dejar mirando a Pamplona” y resulta que es él el que te mete tal paliza que te deja con el culo torcido y la boca abierta.

Yo soy del perfil modosin con la diferencia de que realmente soy muy malo, lo digo y así es, no gano casi nunca, aunque esperad a que entrene, que llevo poco en esto del online y vais a flipar… ¿Me estaré convirtiendo en un locurin?

Dedicación

La dedicación a un juego siempre ha sido muy personal y depende mucho de si el juego te gusta, si se te hace aburrido, si te engancha la historia, etc.

En este aspecto nos podemos encontrar con el que acaba convirtiéndose en observador, ya que por mucho tiempo que le dedique a un juego no se le acaba de dar bien, pierde la paciencia y acaba dejando el juego abandonado a medias, entonces es cuando se convierte en observador y te dice “Prefiero verte jugar que yo soy muy malo…” o pásate esta parte por mi que es muy difícil. A este jugador se le pueden hacer spoilers, es más muchas veces te los pide porque como el no se lo va a pasar…

Por otro lado tenemos al devorador que revienta los juegos de arriba a bajo, en todos los niveles de dificultad, le saca todos los logros, domina el online, vaya, que es una bestia parda y por último tenemos al insistente, que es el que no para hasta pasarse el juego como mínimo una vez y cuando lo finaliza lo deja aparcado para en un futuro volver a jugarlo.

Yo soy de los insistentes y más desde que me gasto el dinero en los juegos aunque siempre me gustaría pasármelos una segunda, siempre pienso “cuando tenga tiempo ya lo volveré a jugar y sacaré ese logro / trofeo“, pero siempre tengo una cola interminable de juegos pendientes de jugar y nunca vuelvo a jugar los que ya me he pasado. Como dijo Ford Fairlane, “Tanto gilipollas y tan pocas balas” que en este contexto vendría a ser algo así como “Tanto juego y tan poco tiempo para jugarlos”

Habilidad

Creo que la habilidad en los videojuegos tiene una parte de vicio puro y duro y otra de genética. Hay jugadores que han nacido con un pad / teclado / ratón en las manos y juego que tocan, juego que acaban dominando en un “plis plas”.

Detectaremos rápido a un jugador hábil porque es “estresante” verlo jugar, hace cosas que tu no serías capaz de hacer. Para él, el mando es una fusión entre cuerpo y mente y cuando juegas con él en multi jugador, no te deja coger nada, siempre mata a los enemigos el primero, se pasa el rato metiéndote prisas, etc..a este perfil le denomino el speed-toso y suele coincidir con el agonías.

En el otro lado del cuadrilátero, tenemos al torpedor, es el jugador que debido a su habilidad, le cuesta un poco más hacerse con los controles, por ejemplo, cuando consigue apuntar a un enemigo y matarlo, el speed-toso se ha cargado a 5 y está avanzando a por más mientras que el torpedor busca el cual es el botón de recarga o el de correr.

Yo me muevo por el terreno del torpedor porque, como buen basurillas e insistente que soy, me tomo los juegos con mucha calma e intento sacarles todo el jugo en la primera partida y me cuesta un rato cogerle los controles a según que juego.

Como decía la canción de “No me pises que llevo chanclas”….¿Y tu de quien eres?

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10 formas de probar que eres bueno con los videojuegos.

Egleuterio — Sat, 23 May 2009 12:42:15 +0000

Estamos en la era de la información, la cualificación, la cuantificación, todo se puede medir, catalogar, graficar, ejemplificar, representar, a todo se le pone nota, se le certifica, podríamos decir que la fiebre de la comprobación mediante experiencia en campo esta llegando al mundo de los gamers.

Navegando por la “vasta e infinita” he dado con un articulo que pone aprueba nuestra experiencia “de campo” y cuantifica esta experiencia con diez escenarios destacables:

10.- Te has pasado el nivel 8-1 del Súper Mario 3 sin usar las alas o las nubes

Probablemente cuando se llego al desarrollo de este nivel nació el concepto de las alas, no hay nivel donde sean mas necesarias y si no las tienes, has de recurrir a las nubes, si las nubes no están por ti, pues buena suerte, lo mas probable es que tengas que aprovisionarte de mandos para ir reemplazando los que te cargas de tanto machacar botones.

Este nivel no solo incluye saltos casi imposibles, es que lo tiene todo, balas, plantas y se ve que aun así los desarrolladores lo veían fácil por lo que decidieron poner un fantasma.

¿Alguien nos puede explicar que hace un fantasma ahí?

9.- Acabaste el Street Fighter 2 con Zangief

Uno de los mejores juegos de la historia, o al menos mas populares ¿Quien no le dedico un buen puñado de horas a este titulo? ¿Quien no se pico con los colegas?

Sin embargo, pasarse este juego con Zangief es cosa que ni los mas experimentados seguidores han podido conseguir, Zangief era lento, fuerte, pero lento, sus ataques no destacaban por especiales, lo que le hacia muy difícil superar enemigos tan heterogéneos como Ryu o Mr Bison.

En FTB contamos con un colega que lo ha conseguido y hace notar que conseguir hacer fácilmente el remolino con Zangief no era tarea fácil, desde aquí nuestras mas sinceras reverencias oh, Gran David!

8.- Terminaste Bubble Bobble por ti mismo

100 niveles, cada vez que sales del juego la puntuación se reinicia, este juego tiene el truco de las puertas, pero si no recurrimos a ese truco y lo jugamos con solo un jugador, es casi imposible de terminar.

Este inocente y agradable titulo, solo a nivel visual, resulta un engendro endemoniado a la hora de recorrer sus niveles en el modo de un solo jugador.

7.- Has llegado al viernes en el PaperBoy

Convengamos que repartir periódicos no es un trabajo que destaque por complejidad, puede ser trabajoso, sacrificado y hasta duro, pero no difícil.

Te puedes haber pasado horas y horas para llegar al final del primer día y todo para ir a parar a un bonus mal diseñado que lo único que te puede causar es la muerte.

Intentar llegar al martes y el miércoles hacen que lo del lunes parezca un cuento de hadas y todo cuando en la portada, el juego se autoproclama simple, el mero hecho de superar el primer nivel con las imposibilidades y dificultades que tiene, esto sin contar que seremos victimas del impacto de mas de un objeto contundente, hacen imposible que nadie llegue al viernes.

6.- Terminaste el primer nivel de Ghosts n’ Goblins

Algunos juegos comienzan con un nivel de dificultad cómodo para que el jugador pueda adecuarse a sus entorno y controles y luego van subiendo paulatinamente la curva de dificultad hasta llegar a niveles insospechados.

El caso de Ghosts ‘n Goblins es exactamente como lo que he descrito antes pero sin la primera parte, pasada la octava parte del primer nivel la curva de dificultad se convierte en una vertical ascendente, nos encontramos rodeados de todo tipo de enemigos desde todos los ángulos posibles, gracias a dios a que el juego es en 2D…

Pero claro, podemos estar tranquilos que llevamos una armadura!

A no, que un simple “regalito de pájaro” nos destruye la armadura y nos quedamos en ropa interior ¿Pero quien es el hombretón que debajo de una armadura de metal solido no se pone nada mas que unos calzoncillos y calcetines?

5.- Has aterrizado en el portaaviones del Top Gun, al menos una vez.

Si sigues las instrucciones al pie de la letra, al 100%, sin cometer el mas mínimo fallo tienes un 5% de probabilidades de aterrizar el avión,

Se rumorea que hay gente que lo ha conseguido, pero conseguir esto ya deja de ser un logro en un juego para ser un logro en la vida misma del jugador, digno de aparecer en el curriculum de quien lo consiguiera.

4.- Ganaste a Mike Tyson en Mike Tyson’s Punch Out!

Este juego era agradable al mando, una curva de dificultad creciente pero en una medida aceptable, vencer a enemigos como Mr. Sandman y Super Macho man con solo un poco de practica, Don Flamenco ya requería un poco mas habilidad, pero al llegar al jefe final, quien le daba el nombre al juego, el nivel de dificultad era realmente abrumador, un enemigo casi invencible con uppercuts realmente desbastadores hacían que pocos gamers puedan ponerse la medalla de haberlo vencido.

3.- Terminaste el Contra sin poner ningún código

Todos sabemos que en juegos como el Contra se pueden perder 30 vidas en un nivel, también sabemos que los códigos del contra eran un recurso imprescindible si no queríamos estar siempre en el mismo nivel, podríamos decir que los códigos de Contra eran un factor necesario para poder jugar a este titulo y desde ese momento se han quedado impresos en el genoma humano XD

Superar el primer nivel sin códigos solo se conseguía con meses de practica, pero pasar del segundo nivel sin códigos es algo simplemente impensable…

4.- Te has pasado todos los niveles ocultos del Súper Mario

Comparados con esto, todos los juegos actuales son fáciles, movimientos imposibles con mandos poco ergonómicos, maestría en los controles para pasar por sitios por los que solo se puede pasar de una forma muy determinada y precisa, callos había que tener en los dedos como pruebas de haberlo superado!

1.- Superaste el nivel Turbo Túnel de Battletoads en el primer intento

Con solo ver el video hay bastante XD

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Disponible la Demo de Infamous

Dante — Thu, 21 May 2009 19:37:56 +0000

Sucker Punch nos trae el 28 de mayo, InFamous, un sandbox donde controlaremos a Cole, un joven que sobrevive a una extraña explosión en Empire City.

Después de sobrevivir a la explosión, nos daremos cuenta que tenemos poderes y deberemos, durante el desarrollo del juego, aprender a controlarlos, decidir si usarlos para bien o para mal y averiguar el origen de la explosión y porque hemos sobrevivido.

El juego hace uso del sistema de karma, por lo que las decisiones que tomemos durante el juego influiran en el trato de los ciudadanos, la historia y los poderes de Cole.

El juego pinta muy bien y hace tiempo que le voy siguiendo la pista, tiene una estética y un planteamiento muy al estilo de los comic books, es más, las escenas que nos narran la historia están realizadas en viñetas.

Es una de las exclusivas de PS3 para este año y aunque parecido en estética, más tarde saldrá Prototype que este si es multi plataforma pero habrá que ver que nos trae y que nos plantea.

Desde hoy tenemos disponible la demo en PSN Europea y os recomiendo a los que tengáis una PS3 la probéis y para los que no, os dejo con uno de los últimos vídeos en castellano.

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Sprite ¿Eso no era una bebida? II

Mago blanco — Wed, 20 May 2009 15:14:26 +0000

Bienvenidos de nuevo a esta sección. La primera parte fue un poco precipitada y no explicaba casi nada, ni a santo de qué venía, qué eran los sprites y qué pensaba hacer. Pues bien, ahora pienso subsanar mis errores.

Para empezar explicaré lo que es un sprite. No, no es una bebida, se le llama así en un juego 2D a cada uno de los elementos visuales que lo forman: Los fondos, los personajes, todo. Se podría decir que sprite es la “unidad” fundamental de un juego 2D.

Aunque deberíamos aclarar lo que se entiende como juego 2D, ya que por ejemplo algunos como Chrono Trigger dan una falsa de sensación 3D. 2D se refiere a las direcciones que tienen estos objetos. Si tuvieran una dirección más serían 3D y no se les denominaría sprites.

Esto se debe a que en la historia de los videojuegos, antes de que hubiera suficiente potencia como para mover mallas de polígonos y motores 3D, incluso cuando estos eran muy pobres de potencia, se usaban escenarios prerenderizados que también podríamos denominar sprites.

Para crear efectos 3D se empleaban diversos recursos. No voy a explicarlos todos, ni su historia, pues da para que corran ríos de tinta sobre ellos, pero trataré los principales (Muchos de los métodos que voy a explicar aquí están basados en el dibujo y en el arte):

- Vista isométrica: Un buen ejemplo de juego con vista isométrica es Qbert. Se trata de utilizar los 3 ejes con 120º. Lo bueno de esta vista es que se puede utilizar la misma imagen para objetos que estén al fondo y en frente. Al no haber puntos de fuga, el único problema que se le achaca es que la proporción de pixeles verticales, con respecto a los de profundidad, no es muy exacta. Así que en muchos juegos se optó por variar los ángulos de tal manera que quedara en relación 2:1. Fue un recurso muy utilizado por los Fifa. Muchos de los juegos y sprites en isométrico que os encontraréis estarán con esta relación.

- Perspectiva caballera: La más utilizada en los juegos de peleas callejeras, como Street of Rage, Final Fight… Quien haya dado dibujo técnico sabrá que 2 de sus ejes forman 90º y el tercero depende de como se tome.

Si nos fijamos en las esquina de las columnas. Veremos claramente estos ejes.

-Utilizando distintas capas: Superponiendo un fondo sobre otro, da la impresión de que el que está debajo está más lejos. También para reforzar este efecto se pueden utilizar colores más claros y difuminados (Super Mario World) y utilizando Scroll Parallax que permite dar distintas velocidades de movimiento a cada fondo (Sonic the Hedgehog, Super mario World).

En este escenario se pueden ver claramente las montañas de fondo mucho más claritas. Si nos moviéramos se desplazarían mucho más rápido las montañas del frente que las del fondo.

En está sección, como ya dije, iré poniendo los sprite que encuentre. También pienso hacer un pequeño tutorial de cómo hacerlos y lo que se me vaya ocurriendo.

Otro de los conceptos a tener claros al trabajar con un sprite es la resolución. Para que lo veáis claro os lo ilustraré con una imagen:

Un detalle curioso es que Capcom nos vendió una moto muy gorda con esta imagen. En realidad no es tanta la diferencia de resolución entre Ryu y Ky, pero tenían que jugar al “yo la tengo más grande”…

Exceptuando el 4º Ryu todos los demás están tal y como se verían abriéndolos desde un editor cualquiera. Pero una vez en el juego estos cuatro sprites se verían del mismo tamaño. Más o menos así:

Bueno, en realidad se verán un poco más grandes. Si queréis verlos a tamaño real, haced click en la imagen.

Como véis, la diferencia radica principalmente en la calidad de los personajes, a más resolución más detallados se ven los mismos. Pero también, si vamos a pasarlo a un juego, más requisitos necesitará éste y por norma general, más difíciles serán de hacer los sprites.

El próximo día haré un tutorial de cómo hacer sprites. Os animo a que si alguien tiene alguno para enviarme, me lo mande a la siguiente dirección de correo:

Y ahora os dejo con el último sprite que he hecho. Es Leona, del King of Fighter, lo dibujé como fan art para joudanmanga. Sobre dicho sprite haré el tutorial el próximo día. Me han quedado un poco mal las manos, pero no sé hacerlas mejor, es uno de mis grandes problemas a la hora de dibujar

¡Hasta la próxima!

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