E’ la storia di Eric Packer, un ventottenne bilionario che ha deciso di attraversare New York per farsi tagliare i capelli. Tutto si svolge in un futuro non troppo lontano, dentro la limousine super accessoriata e protetta da più guardie del corpo di Packer. La sua fortuna è a rischio e lui fa finta di niente, c’è uno stalker che lo segue e lui sfida la morte. Resta a manipolare il mondo dalla sua limousine, fa cure mediche, è in contatto con il mercato e quindi fa riunioni di affari, invita le sue amanti. Interpretato da Robert Pattinson, che, levatosi finalmente di dosso i vestiti del vampiro, in questi nuovi panni si sente molto a suo agio. Anche nel cast Paul Giamatti, considerato per l’Oscar, Jay Baruchel, Kevin Durand, Juliette Binoche, Sarah Gadon e molti altri. Dal trailer, il film girato a Toronto sembra brillante e da non perdere.

, tratto dall’omonimo romanzo culto e generazionale di Jack Kerouac del 1957. Kerouac faceva parte di un movimento giovanile definito “Beat Generation”, a cui hanno preso parte coloro che hanno cambiato la letteratura americana. Da Allen Ginsberg, che la definì dicendo che non esisteva alcuna Beat Generation, ma solo un mucchio di scrittori che volevano essere pubblicati. Il film è diretto da Walter Salles, regista anche di

Nel cast Kristen Stewart, Sam Riley, Garrett Hedlund, Kirsten Dunst e Viggo Mortensen. E’ risaputo che Kerouac ha battuto a macchina da scrivere il romanzo su unico foglio, proprio come il viaggio di cui parla la biografia: un interrotto viaggio di un gruppo di ragazzi attraverso gli Stati Uniti. Dean e Sal sono due giovani che ricercano il quid attraverso l’arte e i momenti buoni e cattivi del loro viaggiare. 

Hedlund si è reso noto per il sequel Tron Legacy, ma anche per film minori come Country Strong. Sarà anche nel prossimo film dei Fratelli Cohen Inside Llewyn Davis. Kirsten Stewart è appena uscita dal boom del suo personaggio più famoso, quello di Bella Swan della saga vampiresca Twilight. Ma già prima aveva recitato ruoli minori ma più impegantivi come in Into The Wild o in The Runaways, dove in entrmabi si nota un talento più naturale dell’attrice.

Keira Knightley ha appena girato la parte da protagonista in A Dangerous Method insieme a Micheal Fassbender. Quest’ultimo  interpreta Karl Jung, il famoso psichiatra, che intreccerà una torrida vicenda amorosa con il personaggio di Keira.

L’attrice inglese ha recentemente posato per Vogue e i suoi prossimi progetti sono The Beautiful and the Damned, dall’omonimo romanzo di Scott Fitzgerald, nel ruolo di Zelda Sayre,  e la parte da protagonista in The Fairy Grandmother, un cortometraggio che dovrebbe uscire presto, le riprese infatti sono già concluse.

Keira vive a Londra con il musicista e compagno James Righton.

La trama è ambientata nel caldo torrenziale di Miami, si ha quindi un cambio totale di location rispetto agli altri film che erano tutti in metropoli come New York o Detroit. Darà forse un tocco più leggero alla storia.

In un intervista ha dichiarato di come il film parla della sessualità femminile e dell’amicizia e di come questi temi a volte sono poco approfonditi nella maniera giusta. Per Very Good Girls le riprese inizieranno a New York a giugno di quest’anno e sarà il primo film prodotto dalla Herrick Entertainment e Groundswell Productions, un nuovo vincolo che si promette di produrre dai tre ai cinque film l’anno.

Dopo il successo di essere riuscito a tener saldo il grande budget dell’avventuroso supereroe di Thor, l’attore, scrittore e regista Kenneth Branagh ha trovato il suo momento di pace e torna sullo schermo con un progetto più romantico, il drammatico The Guersney Literary and Potato Peel Pie Society. Il film è basato sul romanzo bestseller di Mary Ann Shaffer e Annie Barrows. Ambientato nel 1946, dopo la Seconda Guerra Mondiale, la trama si concentra su una famosa giornalista, Juliet Ashton, che trova l’ispirazione per il suo prossimo libro in una curiosa lettera da uno straniero che abita in una piccola isola di Guersney. La lettera, e poi le lettere, parlano di come le persone sull’isola sono sopravvissute nonostante la feroce occupazione dei nazisti.

La protagonista, Juliet, sarà interpretata alla vincitrice di Oscar Kate Winslet. Il resto del cast è ancora da decidere ma le riprese inizieranno a metà marzo, quindi non tra tanto tempo per saperne di più.

Il regista Pietro Reggiani

Di solito si parla di film già prodotti, anzi distribuiti, che non è la stessa cosa, come sa bene Pietro Reggiani. Con il regista di “L’estate di mio fratello”, vogliamo, invece, occuparci di un film che deve ancora essere realizzato, il suo secondo lungometraggio. Si intitolerà “Non scomparire!” e dovrebbe essere girato nella prossima primavera tra Roma e Verona. Ne parliamo perché Pietro sta cercando di completare il budget necessario attraverso una sorta di azionariato popolare sul web.
Un’idea nuova e originale, raccontaci come ti è venuta?
Il grande sviluppo dei social network ha portato alla nascita di alcuni siti che promuovono il crowdfunding (dall’inglese crowd, folla e funding, finanziamento) per raccogliere micro contributi. All’estero funziona già abbastanza bene, in Italia siamo alle prime esperienze. Ci siamo appoggiati a eppela.com, un sito nato l’anno scorso. Si tratta di un lavoro continuo di rilancio del progetto che stiamo seguendo anche in altri paesi: negli Stati Uniti, in Inghilterra, in Francia e anche in Australia. Per ora la raccolta procede un po’ a rilento, ma c’è tempo fino a metà marzo per raccogliere il 15% del budget. Il resto è già garantito da investitori privati. In realtà qualcosa di simile è già stato fatto, soprattutto per quanto riguarda la distribuzione. Per esempio, il film di Vittorio Moroni, “Tu devi essere il lupo”, fu distribuito prevendendo i biglietti per garantire un incasso minimo agli esercenti.

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La trama racconta l’incontro e l’amore tra due giovani affetti da “invisibilità psicosomatica”, cosa significa?
Sono persone con difficoltà di relazione che, in questo mondo immaginario, in certe situazioni diventano letteralmente invisibili. L’incontro tra una ragazza che scompare se nessuno le dà attenzione e un ragazzo ansioso che, al contrario, scompare quando sente l’attenzione su di lui. Il film racconta la loro infanzia, che è all’origine delle loro patologie,  l’affacciarsi alla vita adulta e la loro relazione difficile perché faticano ad essere visibili nello stesso momento. Un pretesto per un excursus surreale su certi aspetti della nostra società.

Un tema originale, soprattutto per un paese che ha vissuto gli ultimi 20 anni all’insegna dell’apparire a ogni costo. A rendere interessante il progetto c’è anche un budget veramente basso (180.000 euro tra produzione e distribuzione), nonostante la presenza di alcuni attori abbastanza affermati. Come hai fatto a coinvolgerli?
La stima reciproca, prima di tutto. C’è poi la formula classica della distribuzione degli utili. Spero che questo film abbia un potenziale commerciale e si riveli un modello sostenibile, perché, inutile nasconderselo, di solito gli utili non ci sono. E’ un tentativo, ma credo abbia tutte le carte in regola per diventare il primo esempio di un modello virtuoso.

Ho letto che avete perfino previsto un Greening Director, incaricato di attenuare l’impatto ambientale del film, spiegaci meglio…
Sono molto sensibile alle tematiche ambientali e ho scoperto che nei paesi più colti del nostro esistono standard precisi. Noi cercheremo di ottenere la certificazione inglese. Nello specifico, ridurremo il più possibile i trasporti su gomma; privilegeremo mezzi elettrici; non avremo un gruppo elettrogeno; utilizzeremo luci a led che consumano meno. Staremo attenti anche a tutti gli aspetti legati al catering, scegliendo cibi a km zero, contenitori riciclabile e così via. Un bell’impegno soprattutto perché sarà il primo esperimento italiano in questa direzione.

Il tuo primo lungometraggio ha avuto una gestazione lunghissima, tanto che i due protagonisti hanno potuto interpretare sia le scene da bambini sia quelle da adolescenti, questa volta in quanto tempo pensi di girare?
Questa volta spero di completare tutto in tempi ragionevoli.

L’estate di mio fratello, pur avendo ottenuto numerosi riconoscimenti anche in festival importanti, non ha trovato un distributore per due anni e anche in questo caso ti sei dovuto inventare una nuova formula. La riproporrai anche per questo lavoro?
Per film piccolissimi la prevendita dei biglietti è sicuramente la risposta a un problema, quello della distribuzione, che di solito ti taglia le gambe. Per film un po’ più importanti può rappresentare un contributo significativo. In Francia esistono esperienze positive di crowdfunding legato alla distribuzione, cercheremo di ripercorrerle.

Gli amanti del cinema sono invitati a contribuire alla campagna di crowdfunding di “Non scomparire!”, tra l’altro sono previste spassosissime ricompense come la partecipazione speciale invisibile (clicca qui per saperne di più), perché non c’è niente di più invisibile di una buona idea che resta nel cassetto o di un film senza spettatori.

Andrea Fontana

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La scheda del film
“Non scomparire!”, prodotto da Adagio Film, sarà girato nella primavera del 2012 tra Roma e Verona e può già contare su un cast composto – tra gli altri – da Anita Kravos, Paolo Sassanelli, Valentina Carnelutti, Francesca Cuttica, Marcello Mazzarella, Rolando Ravello e Davide Marchesini.

Sui siti www.eppela.com (italiano) e www.indiegogo.com (americano) tutti potranno contribuire alla realizzazione del film con “donazioni” dai 2,00 ai 500,00 euro: in cambio si riceveranno quelle che – nel gergo del crowdfunding – si chiamano “ricompense”, commisurate alla cifra donata: dai gadget (spille, t-shirt, etc.) alla possibilità di fare la comparsa, dalla “partecipazione speciale invisibile”, debitamente segnalata nei titoli di coda, ad una quota di utili del film (per chi voglia donare più di 500 euro).
Oltre alla quota coperta dal crowdfunding, il 50% dei costi vivi di produzione (90mila euro) e tutti i costi di distribuzione (90mila euro) saranno garantiti da investitori privati, incentivati dalla presenza del tax credit sugli investimenti esterni nella produzione cinematografica.

Chi è l’autore
Pietro Reggiani è nato a Verona nel 1966.
Dopo alcune esperienze come copywriter e sceneggiatore di fumetti si trasferisce a Roma, dove frequenta i corsi di sceneggiatura della Rai.
Nel 1997 scrive e dirige il cortometraggio “Asino chi legge”, vincitore del Premio del pubblico al Torino Film Festival e finalista ai David di Donatello: un finto documentario ambientato in un mondo in cui i libri sono considerati una droga (la storia di un librodipendente, fino alla tragica fine: solo, in una camera d’albergo, con i 15 volumi della Recherche proustiana).
L’anno seguente con l’amico Antonio Ciano (Nastro d’Argento come miglior produttore per “Asino chi legge”) fonda la casa di produzione Nuvola Film.
Nel 2005 dirige il suo primo lungometraggio, “L’estate di mio fratello”: selezionato in numerosi festival italiani ed internazionali (Shanghai, Tiburon, Stoccolma), il film vince – tra gli altri – il Bergamo Film Meeting, la Menzione speciale della giuria al Tribeca Film Festival e la Menzione speciale tra le opere prime al Festival di Montréal.

Vedremo a breve nelle sale il nuovo impegnativo progetto di Peter Jackson, il regitsa che negli ultimi anni si è preso la briga di girare la saga di The Lord of the Rings. Adesso il suo interesse è per un altro libro di Tolkien, il libro ancora prima dell’acclamata serie: The Hobbit. The Hobbit: An Unexpected Journey dovrebbe uscire nelle sale cinematografiche il 14 dicembre

L’attore Martin Freeman si è preso l’impegno di interpretare Bilbo Baggins, il protagonista, e Ian Mckellen sarà sempre Gandalf The Grey. Anche Elijah Woods, ovvero Frodo, apparirà all’inizio del film per ricollegarsi alla saga.

Il film sarà girato in 3D, ed anche se il pubblico è ormai stanco di questa innovazione che ormai non è più tanto innovativa, ma solo fastidiosa, ci sono dei dettagli piuttosto nerd che vale la pena considerare. Il trailer del film invece dovrebbe dubuttare questo fine settimana in lingua originale, ovvero il 23 dicembre.

Woody Allen ha deciso di cambiare il titolo del suo prossimo film da The Bop Decameron a Nero Fiddled. Il titolo era già tra i più originali in assoluto eppure il regista più produttivo d’America non era soddisfatto. Non importa, qualsiasi titolo per noi va bene, se è stato Allen a sceglierlo.Per questa nuova pellicola Allen ha scelto di girare a Roma.

Dopo Londra per Match Point, Barcellona per Vicky Cristina Barcelona e Parigi per Midnight in Paris ecco che Allen si ferma in Italia. Il cast è a dir poco fenomenale. Jesse Eisenberg (The Social Network) nel ruolo di portagonista, Ellen Page, Penelope Cruz, Alec Baldwin, Alison Pill, Greta Garwig, Roberto Benigni e Allen stesso, dopo anni che non prendeva più parte ai suoi film. Il film dovrebbe uscire nel 2012, quindi non manca molto, a meno che non ci sia la fine del mondo.

Intanto il regista aspetta gli Oscar per Midnight in Paris che ha ricevuto ben quattro nomination: Miglior Commedia o Musical, Miglior Attore (Owen Wilson), Miglior Regista (Woody Allen) e Miglior Sceneggiatura (sempre Allen). Ha prodotto più di centotrenta milioni di dollari in tutto il mondo ed è il suo più grande successo commerciale. E probabilmente questo grande successo è dovuto al fatto che Allen sia il miglior regista per far scoprire le città più belle che ci siano: è una guida turistica, un misto tra cultura sofisticata e tagliente arguzia.

Naomi Watts e Robin Wright, due delle attrici bionde più famose al mondo, saranno insieme in un progetto di cooproduzione francese ed australiana chiamato The Grandmothers. Interpreteranno entrambe i ruoli delle amiche e delle madri ed entrambe si troveranno ad affrontare la stessa atipica storia romantica. The Hollywood Reporter ha descritto il film come “il racconto erotico dell’amore non corrisposto e

Il film è basato sul romanzo di Doris Lessing e sarà adattato dal regista Christopher Hampton. Nel cast ci saranno anche Xavier Samuel e James Frenchville.

Gli ultimi film che ha fatto Watts e che sono meritevoli di credito sono J. Edgar, Dream House e Fair Game. Wright invece apparirà nel remake di The Girl With the Dragon Tattoo, ed anche nella serie in progresso House of Cards, che avrà nel cast anche Kevin Spacey.

Ecco il trailer della settimana:

http://www.youtube.com/watch?v=NUSFsNBm4rI