La scuola: da obbligo a cammino condiviso

ll 7° Simposio del Festival della Cultura Umanistica, celebrerà quest’anno, il Centenario della Fondazione del Liceo Paritario “Marsilio Ficino”, in quest’ottica il tema guida sarà il concetto di scuola intesa sia come obbligo, e quindi legata ad una visione sociale chiusa e ancorata a idee del passato, sia al concetto di esperienza comune, di cammino condiviso, secondo il termine greco méthodos che significa percorso compiuto insieme, cammino verso una meta comune.

La figura di Socrate, scelta per il titolo, rappresenta colui che per primo ha adottato un metodo di confronto nel quale il maestro chiede a sé stesso, prima ancora che agli allievi, di conoscersi, e con gli allievi esplora il sapere.

Nella Società della Conoscenza, quindi, l’educazione non si configura come “quantità di saperi”, sistematicamente strutturati in una fissità rigida e predefinita, ma diviene ricerca di valori e significati, raggiunti in una relazione dialogica e dialettica.

• Dialogica: perché il cammino è nella stessa direzione e non conflittuale e oppositivo
• Dialettica: perché l’atteggiamento è bidirezionale e simmetrico, continuamente fondato sulla reciproca verifica.

Questo modello, antico, ma sempre attuale, porta ad un apprendimento dinamico, comunitario, moderno perché appunto basato sul confronto e sul reciproco scambio.

La domanda iniziale Socrate dove sei? non è un grido di allarme, ma una voce di richiamo, di invito per chi si dedica all’educazione a ritrovare quello spirito generativo, dinamico, antico ma pur sempre attuale di una relazione che, nella contemporaneità, ripensa, ritrova e ridefinisce il concetto di dialogo e di educazione.

Il tema della scuola oggi

Nella tre giorni de Il Festival della Cultura Umanistica il tema cardine, la scuola, sarà declinata sotto vari aspetti, che vanno dall’arte alla filosofia, dalla poesia alla psicologia, in un momento di incontro e di riflessione che, pur configurandosi come un evento di alto profilo culturale, utilizzerà un linguaggio adatto a tutti, in uno scenario di condivisione e socialità.

La scelta della piazza Marsilio Ficino a Figline Valdarno

La manifestazione avrà luogo nella piazza Marsilio Ficino di Figline Valdarno, cuore pulsante della comunità.

La scelta della cittadina di Figline Valdarno non è casuale, qui nacque nella prima metà del Quattrocento il filosofo umanista Marsilio Ficino, esponente di rilievo insieme a Pico della Mirandola dell’Umanesimo nella cerchia di Lorenzo de’ Medici.

A lui si devono numerose traduzioni di opere classiche greche e latine, a lui è intitolata la piazza principale, luogo vitale del paese, in sua memoria è nato un Istituto scolastico che rappresenta un punto di riferimento della formazione culturale e umana del territorio valdarnese e che quest’anno celebra i 100 anni dalla sua fondazione.

Un evento gratuito

L’evento prenderà vita, nei giorni 8/9/10 maggio 2026, sarà gratuito ed aperto a tutti coloro che vorranno partecipare.
Tutte le attività verranno svolte in collaborazione con le istituzioni culturali, educative ed artistiche presenti nel territorio valdarnese, fiorentino ed aretino, nell’intento di valorizzare le capacità ed i talenti dei giovani studenti e non.

Il Festival della Cultura Umanistica è organizzato da APS Accademia Marsilio Ficino, in collaborazione con l’Istituto Paritario Marsilio Ficino.

Ecco il programma:

Altre informazioni potete trovarle sul sito ufficiale: www.festivalculturaumanistica.it

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Un libro tremendamente attuale che esplora le dinamiche di una regione geografica per molto tempo periferica e oggi diventata strategica. Da una parte lo scioglimento dei ghiacci a causa del cambiamento climatico apre nuove rotte e sfide geopolitiche, dall’altra i delicati equilibri internazionali, messi alla prova da conflitti e tensioni, si ridefiniscono in alleanze nuove.

Un territorio che coinvolge non soltanto i paesi artici – Canada, Danimarca, Finlandia, Islanda, Novergia, Stati Uniti, Svezia e Russia (che da sola possiede il 53% della linea costiera artica) bensì tutto il pianeta. Dall’Italia che in quest’area ha costruito una presenza attiva a livello scientifico, diplomatico e di ricerca, fino alla Cina che si è autodichiarata Stato… sub-artico!

Lo scioglimento accelerato dei ghiacci, l’apertura di nuove rotte commerciali e la crescente competizione per l’accesso alle risorse naturali stanno trasformando tale regione in un vero e proprio laboratorio geopolitico.

Nel libro si trattano argomenti e questioni complesse: la crisi climatica, le nuove rotte marittime, la ridefinizione degli equilibri geopolitici, la cyber security… e si pone l’accento anche sulle popolazioni indigene che più di tutte stanno vivendo gli effetti negativi della trasformazione dell’Artico.

Un libro per comprendere il presente

In 2050 La guerra dei ghiacci gli autori propongono un’analisi documentata e interdisciplinare che mette in relazione cambiamento climatico, geopolitica e sicurezza globale.

L’opera mostra come la crisi climatica non sia soltanto una questione ambientale, ma un fattore strutturale di trasformazione degli equilibri di potere, capace di incidere direttamente sulle dinamiche economiche e militari contemporanee.

Le tensioni che oggi attraversano diverse aree del pianeta confermano una delle tesi centrali dell’opera.

Il controllo delle regioni artiche e subartiche costituisce una delle principali linee di frattura del sistema internazionale.

Dalla previsione alla realtà

La presentazione di Firenze non si configura esclusivamente come evento editoriale, ma come momento di riflessione pubblica su scenari che stanno rapidamente prendendo forma.

“Gli autori ritengono che l’ordine mondiale così come lo abbiamo conosciuto stia progressivamente dissolvendosi, mentre le istituzioni chiamate a garantirne la stabilità faticano a rispondere a crisi sempre più complesse. In questo quadro l’Artico diventa uno dei nuovi teatri in cui si ridefiniscono gli equilibri internazionali”.

“Quando i ghiacci si sciolgono, iniziano le guerre”.

Oggi, questa affermazione non appartiene più al linguaggio della previsione, ma a quello della realtà.

Un’opera tra ricerca e impegno civile

Il libro nasce da un ampio lavoro di ricerca sviluppato anche nell’ambito dell’internship internazionale di ItaliensPR, coinvolgendo giovani studiosi in un percorso che ha trasformato la conoscenza in progetto editoriale.

Con oltre 1.500 note bibliografiche e 19 capitoli tematici, l’opera affronta:

– lo scioglimento delle masse glaciali  

– l’apertura delle nuove rotte commerciali  

– la competizione tra potenze

– la crescente militarizzazione dell’area 

– le ricadute globali di un cambiamento che riguarda l’intero pianeta

Saranno presenti gli esploratori Nanni Acquarone e Salvatore Magri. Moderatrice: Elena Farinelli.

Presentazione a Firenze:

• Data: mercoledì 29 aprile 2026
• Orario: ore 18
• Luogo: The Social Hub Lavagnini
• Indirizzo: Viale Spartaco Lavagnini, 70-72

Puoi acquistarlo su Amazon

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Don Carmine – come lo chiamano affettuosamente i suoi collaboratori – è considerato uno dei pionieri dell’arte bianca napoletana a Firenze.

Alla fine degli anni Ottanta, quando in città dominava la pizza sottile e croccante, pochi conoscevano la tradizione partenopea fatta di impasti soffici, cornicioni morbidi e ingredienti essenziali di grande qualità.

Nel 1991 nasce così Il Pizzaiuolo, locale destinato a diventare un punto di riferimento per gli amanti della pizza napoletana.

Negli anni successivi il percorso prosegue con la nascita di Vico del Carmine, altro indirizzo storico che contribuisce a diffondere la cultura gastronomica napoletana in città.

Nel 2019 Don Carmine fonda ’A Puteca, progetto che oggi torna a seguire da vicino con una presenza operativa nel locale e una supervisione complessiva dell’attività. Non sarà raro trovarlo dietro al banco a impastare: è lì, davanti al forno, che continua a sentirsi pienamente a casa.

Pizze morbide, croccanti e gourmet

Il suo ritorno coincide con il rinnovamento del menù, costruito attorno a un’idea precisa: custodire la tradizione napoletana dimostrando che la tradizione stessa è un linguaggio vivo, capace di evolversi senza perdere la propria identità. Nella sezione dedicata alle pizze classiche napoletane, le ricette della tradizione vengono proposte con una doppia possibilità di impasto: quello napoletano tradizionale, soffice e con il cornicione pronunciato, oppure una versione più sottile e croccante, pensata per incontrare anche il gusto di una parte del pubblico fiorentino.

Accanto alle classiche trovano spazio le pizze gourmet, realizzate con ingredienti locali di altissima qualità e concepite per dialogare con la nuova carta delle bevande, che include una selezione rinnovata di birre artigianali e vini.

Anche la cucina recupera alcuni grandi piatti della tradizione partenopea: tra questi la pasta e patate, le linguine allo scarpariello, la salsiccia con i friarielli, le polpette della nonna e il baccalà alla napoletana.

“Nei quasi quarant’anni della mia carriera ho visto evolvere profondamente il mondo della pizza napoletana a Firenze”, racconta Carmine Calascione. “Oggi ci sono pizzaioli bravissimi che continuano ad alzare l’asticella della qualità. Questo mi rende felice, perché significa che il lavoro iniziato tanti anni fa ha contribuito a creare una vera cultura della pizza in città. Mi sento parte di questa evoluzione e ho il massimo rispetto per il lavoro di tutti i colleghi”.

’A Puteca
Via Gioberti 170r, Firenze
Aperto tutti i giorni a pranzo e a cena
Nuovo Instagram: @aputecafirenze.official

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Un pezzo di storia

Pegna nasce nel 1860, quando ancora il centro non era una vetrina globale ma un luogo vissuto davvero dai fiorentini. E nasce quando Firenze stava per diventare Capitale d’Italia. La fine dell’Ottocento era un momento di crescita. Nascevano (o si rinnovavano) i grandi alberghi, facevano bella mostra di sè le vetrine con le insegne ricercate, venivano creati i viali di circonvallazione del Poggi, il Tepidarium del Roster, il mercato di San Lorenzo e quello di S.Ambrogio. Pochi anni dopo il “risanamento” di piazza Repubblica, l’antico centro della città Florentia “da secolare squallore a vita nuova restituito“.

I turisti, pochi e benestanti, svernavano nelle ville in collina, fra giardini all’italiana e limonaie, per scendere in città per acquistare in negozi rinomati in tutto il mondo: cappelli di paglia, artigiani del legno, della carta e dei metalli, scarpe su misura.. E nei vicoli della Firenze medievale i residenti animavano le giornate fra botteghe e antichi mestieri.
Nel tempo è cambiato tutto intorno — negozi, flussi, turismo — ma lui è rimasto un punto fermo. Ogni tanto gira la voce che chiuderà. Per fortuna è falsa. E questo, più che un dettaglio, è il motivo per cui ancora oggi ha senso parlarne.

Cosa si trova da Pegna (e perché ci torni)

Ridurre Pegna a “gastronomia” è un po’ riduttivo.
È uno di quei posti dove vai perché sai che qualcosa di buono lo trovi sempre. Se vuoi del cioccolato sai che lì lo troverai del migliore in circolazione, se vuoi sughi, salse, te, caffè, pasta, pesce surgelato… da Pegna troverai solo l’eccellenza. Come il salmone Codanera e il baccalà Friultrota che ho conosciuto al Pitti Taste.

Di recente hanno rifatto il bancone del fresco dove accanto a una ricca selezione di formaggi, affettati, salmone e pane, trovi anche piatti pronti da portare a casa o in ufficio, specialità toscane e non solo (ci sono persino gli arancini di riso!).

E c’è anche la pasta artigianale di tanti formati: spaghetti, gnocchi, ravioli ripieni…

Il classico “prendo qualcosa al volo ma poi esco con tre cose in più”.

Molto fornita l’enoteca con tantissime bottiglie di vino e bollicine, sia per occasioni speciali che per tutti i giorni.

E poi c’è quell’equilibrio raro tra qualità e praticità: non è soltanto un posto da occasione speciale, è un posto da vita quotidiana.

Perché Pegna esiste ancora

In una città dove tanti luoghi storici sono diventati altro (o spariti), Pegna è sopravvissuto senza trasformarsi in caricatura di sé stesso. Non è “finto tradizionale”. Non è costruito per piacere ai turisti. Non ha bisogno di storytelling: ce l’ha già. E forse è proprio questo che lo rende ancora credibile. Un posto che riconosci, anche se non ci entri da anni.

La cosa curiosa è che Pegna funziona anche così: magari non ci vai spesso, ma sapere che c’è ti rassicura. È uno di quei posti che fanno parte del paesaggio mentale della città. Come certe strade, certi bar, certe abitudini.

E in una Firenze che cambia velocemente, non è poco.

Soprattutto quando girano voci che chiuderà… e tu invece lo trovi ancora lì, in via dello Studio con le sue belle vetrine, lo scorcio della Cupola del Brunelleschi e i mitici mini carellini.

Oggi puoi comprare in negozio e farti spedire la spesa a casa, oppure ordinarla direttamente dal sito Internet.

Questo il sito: www.pegna1860.com

Curiosità su Pegna

Noterete dei cartelli e lapidi in pietra con scritto “drogheria” o “prodotti chimici”.

Bisogna ricordarsi che un tempo la “drogheria” vendeva spezie, zucchero, caffè, prodotti coloniali.
Per quanto riguarda la dicitura “prodotti chimici“: all’epoca questa definizione indicava sostanze per uso domestico e artigianale: saponi, detergenti, alcool, cere, solventi, prodotti per la pulizia e manutenzione. Alcune di queste cose si trovano ancora oggi da Pegna, così come i prodotti per la cura della persona e del corpo.

Mesticheria è una parola oggi quasi sparita, indicava negozi che vendevano colori e vernici, colle, materiali per il restauro, utensili e prodotti “tecnici” per casa e botteghe.

In pratica: un mix tra drogheria + ferramenta leggera + negozio di prodotti per la casa.

Pegna

Via dello Studio 26 R – Firenze

Aperto da lunedì a sabato dalle 10 alle 19.

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A cura di Christopher Rothko ed Elena Geuna, Rothko a Firenze rappresenta un progetto unico,
concepito appositamente per Palazzo Strozzi, per celebrare il legame speciale tra Rothko e
Firenze. L’architettura del palazzo e la città stessa sono lo scenario ideale per esplorare come
l’artista traduca in pittura la tensione tra misura classica e libertà espressiva, dando vita
attraverso il colore a una nuova percezione dello spazio che oltrepassa la bidimensionalità
della tela.

Il percorso espositivo

Il percorso espositivo a Palazzo Strozzi si snoda cronologicamente permettendo di
ripercorrere l’intera carriera di Rothko: dagli anni Trenta e Quaranta, caratterizzati da opere
figurative e in dialogo con i linguaggi dell’Espressionismo e del Surrealismo, fino agli anni Cinquanta e Sessanta, che si distinguono per le celebri tele astratte create attraverso ampie campiture cromatiche capaci di coinvolgere profondamente lo spettatore attraverso un vocabolario intriso di spiritualità e poesia. In mostra, opere provenienti da prestigiose collezioni private e dai più importanti musei internazionali, tra cui il Museum of Modern Art (MoMA) e il Metropolitan Museum of Art di New York, la Tate di Londra, il Centre national d’art et de culture Georges-Pompidou di Parigi e la National Gallery of Art di Washington DC.

La mostra presenta oltre 70 opere, molte delle quali mai esposte prima in Italia. Le sezioni
del percorso espositivo attraversano i diversi momenti della ricerca dell’artista, documentando anche la sua relazione con la tradizione artistica italiana.

In un primo nucleo di opere degli esordi emerge l’interesse di Rothko per una dimensione simbolica e psicologica della figura e per l’impianto compositivo rinascimentale come in Interior (1936) in cui è evidente il richiamo alla tomba di Giuliano de’ Medici di Michelangelo nella Sagrestia Nuova di San Lorenzo.

A queste si affiancano i lavori neo-surrealisti degli anni Quaranta che introducono
una sensibilità più fluida e metamorfica, preludio alla dissoluzione della forma in quelli che
verranno detti Multiforms, campi di colore sospesi sulla tela che segnano il passaggio verso
una totale astrazione.

Nelle successive grandi tele astratte come No.3 / No. 13 (1949) del MoMA di New York o Untitled (1952-1953) del Guggenheim Museum di Bilbao, la luce e il colore invitano alla meditazione.

Negli anni seguenti la tavolozza si fa più raccolta, dai verdi e blu fino ai toni bruni e rossi degli anni Sessanta. La relazione con l’architettura riemerge negli studi per i Seagram e gli Harvard Murals, con portali cromatici e soglie chiuse ispirate anche al Vestibolo della Biblioteca Medicea Laurenziana.

Il percorso si conclude con la serie pittorica Black and Gray (1969-1970) e le ultime opere su carta in cui attraverso tinte terra di Siena, rosa e celeste, la pittura raggiunge una sintesi di introspezione e rigore.

Fuori da Palazzo Strozzi

Da Palazzo Strozzi il progetto si estende poi alla città di Firenze, coinvolgendo due luoghi particolarmente cari all’artista, nelle sezioni speciali di due importanti istituti del Ministero della
Cultura: il Museo di San Marco, che riapre l’intero percorso museale e la Sala del Beato
Angelico riallestita, con cinque opere esposte in altrettante celle affrescate dall’Angelico, e il
Vestibolo della Biblioteca Medicea Laurenziana, con due opere in dialogo con lo spazio
progettato da Michelangelo.

Mark Rothko e Firenze

Il primo incontro dell’artista con Firenze risale al 1950, durante un viaggio in Italia insieme alla
moglie Mell. L’artista rimane particolarmente affascinato dalla pittura di Beato Angelico al
Museo di San Marco e dall’architettura del Vestibolo della Biblioteca Medicea Laurenziana.
Quest’ambiente unico – che l’artista visiterà nuovamente nel 1966 – sarà fonte di ispirazione
per la serie dei Seagram Murals, realizzata alla fine degli anni Cinquanta. Nelle opere dalle
tonalità più delicate è invece palpabile l’influenza dell’arte italiana del Quattrocento e, in
particolare, di Beato Angelico. Entrambi gli artisti condividono il desiderio di evocare un senso
di trascendenza, una dimensione al tempo stesso distante e profondamente familiare. Se
Beato Angelico riesce a coniugare senso del divino e realtà terrena attraverso l’emozione della
pittura, Rothko costruisce campiture cromatiche capaci di indurre diverse tensioni emotive,
mettendo in discussione i concetti consolidati di astrazione e di teoria del colore.

“Mio padre desiderava che chi osservava i suoi dipinti provasse la stessa esperienza religiosa
che lui aveva provato mentre li realizzava” afferma Christopher Rothko, curatore della
mostra. “Ispirato dai suoi viaggi a Roma e Firenze, quell’elemento spirituale divenne ancora
più centrale. In tutta la mostra abbiamo allestito sale intime dove l’interazione personale con
le opere di Rothko è massimizzata e valorizzata dalla loro risonanza con le sale storiche
stesse”.

“L’incontro con Firenze rivela a Rothko una tradizione in cui pittura e architettura convergono
in una dimensione contemplativa” dichiara Elena Geuna, curatrice della mostra. “La mostra
inserisce la sua opera in questa prospettiva, dove la quiete meditativa degli affreschi di Beato
Angelico al Museo di San Marco e la tensione spaziale del vestibolo della Biblioteca
Laurenziana di Michelangelo riecheggiano nella ricerca di una pittura capace di esprimere i
più profondi stati d’animo umani”.

“Rothko ha ridefinito il linguaggio della pittura del Novecento, trasformando il colore in
esperienza, spazio e meditazione” dichiara Arturo Galansino, Direttore Generale della
Fondazione Palazzo Strozzi. “Questa mostra rappresenta un progetto unico, concepito
appositamente per Palazzo Strozzi, ed è nata dal desiderio di offrire un incontro profondo con
la sua ricerca, ricostruendo nelle nostre sale tutte le principali fasi della sua carriera, attraverso
una ampia selezione di opere, e mettendo in dialogo la potenza silenziosa delle sue opere con
la storia della città”.

Palazzo Strozzi

• Tutti i giorni 10.00-20.00
  Giovedì fino alle 23.00

Potete acquistare il biglietto in loco oppure in diversi luoghi a Firenze (Nencini Sport, tabaccherie, Fiorentina Store, alcune edicole…).

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Questo format “La Grande Bellezza Tour” ha viaggiato in Europa, con eventi dedicati a Zurigo ed Amsterdam, e in Italia, con tappe a Milano, Firenze e Napoli. Ogni evento è accompagnato da specialità gastronomiche e musica dal vivo, per godersi appieno l’esperienza gustativa. Come ogni anno, ci saranno Masterclass di approfondimento, che permetteranno di comprendere ed approndire territori ed aziende.

Sede dell’evento: Palazzo Gaddi, a due passi dalla stazione di Firenze Santa Maria Novella, comodo da raggiungere anche in tramvia.

Scopo dell’evento è far conoscere eccellenze del territorio a professionisti del settore e appassionati, con la possibilità di incontrare direttamente i produttori di vino.

L’evento si rivolge a 3 diverse categorie di persone:

Professionisti del settore (ristoranti, winebar, enoteche, giornalisti, influencer, creator): l’ingresso è gratuito. Orario dalle 16 alle 21. Per chi partecipa alle Masterclass inizia alle 15.00.
Per accreditarsi i professionisti possono farlo da questo link.

Winelovers: ingresso a pagamento su Eventbrite (questo il link). Dalle 17.30 alle 21. Il prezzo del biglietto è di 25€ e offre la possibilità di assaggiare fino a 3 vini per ogni produttore, per un totale di 50 etichette. Oltre all’aperitivo partenopeo e musica dal vivo.

Sommelier: ingresso con lo sconto. Per partecipare mandare una mail a eventi@winescritic.com

Ecco l’elenco delle aziende presenti:

Masterclass per professionisti del settore

Per quanto riguarda le Masterclass, ce ne saranno due:

Dalle 15.00 alle 15.45

Rocca di Castagnoli

“Il Chianti Classico speziato dal ventaglio di colori variegato. Annate 2009, 2014, 2015, 2019, 2020, 2021”. Relatore Raffaele Vecchione.

Masterclass

Dalle 16.30 alle 17.15

Poderi Gianni Gagliardo

“La panoramica moderna con le espressioni più rappresentative”. Relatore Raffaele Vecchione.

Dopo le degustazioni ci sarà la possibilità di assaggiare alcune specialità gastronomiche partenopee, con dj set. Ecco il programma per tutti:

Per altre info suggerisco di guardare il sito ufficiale: WinesCritic.com

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Non potevo immaginare tutto ciò che sarebbe successo quando, il 23 marzo del 2006, cliccai su quel pulsante “crea il tuo blog” e detti vita a ioamofirenze.blogspot.com (che inizialmente aveva un sottotitolo Firenze Night & Day).

Quante cose sono successe da allora: mai avrei pensato che mi avrebbe portato a così tante esperienze e conoscenze.

Fra le cose che mi sono successe grazie al blog: ho guidato una Ferrari, sono finita 2 volte in televisione (Raidue e RealTime), ho scritto 1 libro, hanno scritto una tesi su di me, sono stata seguita per 3 giorni dalla TV di stato giapponese NHK per uno speciale su Firenze, sono stata intervistata da DonnaModerna, Glamour, Vanity Fair, Repubblica, Corriere della Sera (qui un’intervista del 2008), Wired…

Tuttavia, quel che amo ripetere è che sono state le persone conosciute grazie al blog a fare la differenza. Con alcune sono diventata amica, con altre ho condiviso un pezzo di vita insieme. Con altre sono nate opportunità lavorative. Con tutte ho pensato a quanto sia stata fortunata a trovarle grazie a uno strumento telematico come il blog.

Quanto ero giovane in questa foto!!!

Dal blog Io Amo Firenze ai social Nellifirenze

Per 10 anni ho bloggato tutti i giorni, raccontando la Firenze che vivevo fra ristoranti, spettacoli, eventi, mostre, musei, lavoro. Ero giovane, ero single, uscivo tutte le sere. Volevo dimostrare che a Firenze ci sono tante cose belle da fare e da vedere.

Questa era la miniatura della foto che usavo nel 2009. Capelli corti e scuri!

I numeri erano alti: oltre 2.000 persone ogni giorno leggevano i miei post. Poi è arrivato Facebook e dopo poco Instagram. Le persone si sono spostate dai blog ai social network per i commenti e le conversazioni. Così nel 2008 ho deciso di aprire la pagina Facebook, e nel 2010 il profilo Instagram.

Il modo di raccontare Firenze è cambiato: ho dovuto metterci la faccia – io che all’inizio non usavo neppure il nome vero, ma solo il nomignolo “Nelli” preso dal cognome.

Per Instagram il nome “Nelli” era già occupato e così aggiunsi la parola Firenze creando il profilo NELLIFIRENZE.

All’inizio avevo sottovalutato l’impatto di Instagram, ma poi l’ho visto crescere. Ho capito che il linguaggio era diverso. Più “visual”. Io che amo scrivere tanto mi sono messa in discussione. Dal 2020 ho dovuto imparare a girare e montare video brevi (reel), da unire ai testi.

Piano piano i follower sono cresciuti e oggi sono quasi a 100.000. Mi sembra un numero immenso. E devo ringraziare tutti coloro che mi seguono: sia chi lo fa da allora, inseguendomi di piattaforma in piattaforma, sia ai nuovi.

Com’è cambiata Firenze in 20 anni

Anche Firenze è cambiata. Ne ho parlato tante volte. La Firenze che vivevo 20 anni fa era ancora accessibile, sia come prezzi che con i mezzi. I fiorentini ancora uscivano in centro. I turisti c’erano, ma le folle le vedevi solo in certi periodi dell’anno. Gli artigiani ancora lavoravano in via de’ Neri. E la ZTL notturna, estiva, verde, rossa e gialla… non esisteva.

Com’è cambiata la ristorazione in 20 anni di blog

La ristorazione pure è cambiata. Con +600 ristoranti recensiti, molti dei quali non più esistenti, posso dire che un po’ di cose le ho capite.

Da una parte i fiorentini sono tradizionalisti. Non rinunceranno mai a bistecca, ribollita, pappa al pomodoro e la loro trattoria del cuore dove vanno da generazioni.

Dall’altra sono curiosi. Sono disposti a provare cucina etnica, contemporanea, vegana o altro. Purché capiscano cosa si mangi e che ci sia un giusto rapporto fra qualità e prezzo. Possono spendere per una cena gourmet, ma solo se ambiente e servizio sono adeguati.

Però alcune abitudini sono proprio cambiate.

Ristoranti etnici a Firenze

Ricordo quando parlavo del primo e unico ristorante giapponese a Firenze: Eito in via de’ Neri. Oggi c’è l’imbarazzo della scelta. A cominciare dal mio amato Hoseki, recensito per la prima volta nel 2009, a tutta la varietà di cucina etnica in città. I cinesi ci sono sempre stati, ma oggi possiamo scegliere fra ottimi peruviani, armeni, coreani, vietnamiti, tailandesi e molto altro.

Pizza alta o pizza bassa

I primi anni del blog pubblicai un post sulla pizza di Santarpia (allora a San Donato) e per giorni si scatenò una discussione su pizza alta (stile Napoli) versus pizza bassa (e croccante).
Oggi la pizza napoletana è stata sdoganata con tanti ottimi pizzaioli in città: Marco Manzi di Giotto, Romualdo (se solo si decidesse a restare nello stesso posto!), gli Zanfa Bros, Cipriano e lo “storico” Pizzaiolo.

E che dire dei brunch? prima un’usanza esotica che trovavi soltanto in pochi posti, diventata negli ultimi tempi una moda cittadina.

Firenze sul web

In questi 20 anni è cambiato anche il panorama di chi parla di Firenze. Quando ho iniziato quasi nessuno sapeva cosa fosse un blog. Eravamo in pochi. Negli anni sono nati tanti siti, blog, influencer, creator. Qualcuno è stato una meteora, qualcuno è diventato famoso. A volte vado agli eventi e comincio a sentirmi “vecchia” davanti a tiktoker che usano i video in modo nativo.

E il futuro?

Oggi il blog lo aggiorno molto meno. Ma farà sempre parte di me. Finché mi diverto o mi va, continuerò a scrivere e a postare sui social. Con l’avanzare dell’AI non so cosa succederà a Internet. Staremo a vedere.

Ultima domanda… Se lo aprissi oggi lo chiamerei ancora “Io Amo Firenze”? chissà…

Questa foto è stata scattata alla Feltrinelli durante la presentazione del mio libro nel 2009. Ero al telefono con Leonardo Romanelli, che era leggermente in ritardo (sua l’introduzione e la prima presentazione del libro). Dalla libreria si aspettavano credo 5-6 persone. Ne arrivarono un centinaio. Fu bellissimo perché molti vennero per conoscermi dal vivo! Ringrazio ancora oggi Pistocchi per il cioccolato offerto e Alessandro “SHL” Guerrini, storico lettore del blog, oggi amico, che mi scattò questa foto.

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L’avevo già recensito nel 2017 (la foto qui sopra l’ho scattata a fine settembre). Mi ha fatto piacere ritrovare Andrea Melani, che allora definivo “un ragazzo fiorentino che a dispetto dell’età ha una grande capacità imprenditoriale, nonchè una visione chiara di quello che vuole: riportare i fiorentini in centro”. Anche se sono passati quasi 10 anni (e non si direbbe, è rimasto uguale!), Andrea ha ancora quell’entusiasmo e quella voglia di creare un ristorante non solo per turisti ma anche per i fiorentini.

La trattoria esiste dagli anni ’70 (fino alla fine degli anni ’60 era un bar, poi trasformato in trattoria) e dal 2010 è stata presa in gestione da lui, con altri soci.

Ad aiutarlo nell’impresa Olmo Gozzi (anche chef) e Marco Cabras (anch’esso chef). Penso che siano sempre meno le trattorie, in centro, che possono vantare chef italiani in cucina.

Cosa si mangia al Borgo Antico

Il Borgo Antico è una trattoria tradizionale, ma più di ampio respiro. Il menù propone carne, pesce e pizza. Ci sono piatti tipici della cucina fiorentina – dalla pappa al pomodoro alle pappardelle al cinghiale, passando per la bistecca e i taglieri di salumi – ma anche qualche proposta più internazionale per andare incontro alla clientela turistica.

Un piatto sempre presente in menù, perché piace molto, è lo spaghettino alla carrettiera con pomodoro leggermente piccante, aglio e prezzemolo. Una porzione generosa di ben 200 grammi! Molto buona. Prezzo 12€.

Fra i primi piatti abbiamo assaggiato anche le penne al pesto, pomodorini e cipolline fresche. Prezzo 14€

Mio figlio ha gustato un piatto di tagliatelle al cinghiale, a dir suo molto buone. Prezzo 16.50€.

Prima dei … primi abbiamo ordinato anche un antipasto: il tagliere di salumi e crostini. Prezzo 24€.

Una bella posizione

La parte più famosa del ristorante è sicuramente quella esterna, con i tavolini sulla piazza e vista sulla facciata di Santo Spirito. La potete trovare affollata tutto l’anno.

Di recente sono stati rifatti gli interni, con una bella decorazione che omaggia Firenze e la piazza. Il soffitto dipinto di blu, la chiesa di Santo Spirito, le colline..

Nell’apparecchiatura si fanno notare i sottopiatti in rame, realizzati da un artigiano locale.

Del resto sono famose le originali sedie di questo ristorante, le cui sagome omaggiano le varie chiese fiorentine, opere anch’esse realizzate da un artigiano locale.

Il servizio

Ho trovato un servizio alla mano, cortese, informale, con tempi tutto sommato rapidi. Molti i camerieri, tutti giovani, sempre presenti.

Ristorante sempre aperto: 7 su 7 con orario no-stop

Un dettaglio non di poco conto: sono sempre aperti 7 giorni su 7, quindi anche di lunedì, con orario no stop quasi tutto l’anno, dalle 11 di mattina fino alle 1 di notte. Solo in inverno fanno un piccolo break pomeridiano di qualche ora. Unico giorno di chiusura: Natale.

Le social dinner

Da poco hanno lanciato un format che sta riscuotendo molto successo: la social dinner del mercoledì. In pratica la sala viene apparecchiata con un unico tavolone centrale dove chiunque può sedersi vicino ad altri: single, gruppi di amiche o amici… dopo una certa ora la musica si alza e qualcuno accenna a un po’ di ballo… alla fine è un modo per vivere una serata un po’ più informale.

Dove si trova il ristorante

Non è difficile trovare il ristorante Borgo Antico visto che si trova in piazza Santo Spirito, con la vista sulla chiesa.

Borgo Antico

Piazza Santo Spirito 6 rosso Firenze
tel 055 – 210437

Sito web: http://www.borgoanticofirenze.com

Pagina Facebook: https://www.facebook.com/banticofirenze/

La piazza di Santo Spirito

Siamo nel cuore di una Firenze ancora molto legata alle sue origini: è vero che ci sono turisti, ma ci sono ancora tantissimi residenti che la vivono quotidianamente, a cominciare dal mercatino che alcune mattine la popola di personaggi pittoreschi.

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Appuntamento sabato 14 e domenica 15 marzo, dalle 11 alle 20, con vintage, artigianato, vinili, gioielli, illustrazioni, borse ma anche nuovi brand e prodotti unici e creativi.

Laboratori previsti

Ecco l’elenco di attività e laboratori in programma previsti per il 14 e 15 marzo:

Ore 11:30 – 12:30
Workshop di Armocromia con Stefania Novelli: “Non sono solo colori”
Workshop esperienziale che intreccia analisi del colore, consapevolezza ed emozioni. Un percorso che accompagna a comprendere come i colori non parlino soltanto di immagine, ma possano diventare strumenti di valorizzazione personale e di benessere interiore.
Info e prenotazioni: +39 338 339 9618

Ore 14:00 – 15:00
Laboratorio piante officinali e oleoliti con indira22.4
Scopri il mondo delle piante officinali e crea con le tue mani un oloeolito.
Info e prenotazioni: IG @indira22.4

Ore 15:00 – 16:00 (solo sabato 14 marzo)
Personalizzazione portafogli con Cabuki + Live Painting di Rebecca Bartolotti
Assisti al live painting di Rebecca Bartolotti e partecipa al workshop gratuito di personalizzazione di piccoli portacarte o portafogli in vera pelle (posti limitati).
Scegli allo stand un oggetto da personalizzare (costo max 10 €) oppure porta un tuo oggetto di piccole dimensioni.
Per info e prenotazioni: rebecca.bartolotti@gmail.com

Ore 16:30 – 17:30
Market-print: stampa linoleografica con @aguil.art
Laboratorio di stampa con timbri in gomma. Crea con le tue mani una stampa omaggio unica e originale. Realizza un ricordo personalizzato sperimentando la tecnica di stampa linoleografica.
Per info e prenotazioni: +39 340 546 3727

Ore 11:30 -17:00
Radio Tamarindo live con Giovanni Barbasso, di Controradio Firenze
Durante i due giorni del Market, uno studio radio/podcast, con musica e interviste, racconterà in diretta l’evento raccogliendo le voci dei protagonisti (poi in podcast su Spotify).

Ore 17:00 – 20:00 Aperitivo con dj set
Rilassante aperitivo nel verde del parco con drink, musica e atmosfera. Dj set di Lorenza djlo Calamandrei e i gustosi food truck di Nura e Ditta Eredi L. Nigro.

Food & Drink
Durante tutto l’evento i food truck di Nura indian Food e Ditta Eredi L. Nigro delizieranno con le loro creazioni, oltre a il bar a cura di Le Nozze di Figaro per chi vuole brindare nel verde del parco o rilassarsi su comode sdraio con un drink.

L’entrata è a pagamento, 3 euro.

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Ecco alcuni degli appuntamenti di Marzo 2026

80 Voglia – Venerdi’ 6 marzo ore 21.00

Per la serata del 6 marzo Hard Rock Cafe Firenze propone una cena con l’accompagnamento musicale degli 80VOGLIA cover band degli anni ’80, nata nel 2005 con le voci di Ilaria Pacini e di Roberto Rospigliosi, alle tastiere Christian Fanti, al basso Luca Ferreri, alla chitarra Francesco Ciampalini e alla batteria Nicola Immer.

Loro li ho visti 2 volti, sono bravissimi. La cantante ha una voce potente, capace di cantare le canzoni della Donatella Rettore, di Blondie, di Annie Lennox o di altri successi anni 80. Dopo un po’ ballano tutti!

DUA LIVE – The Ultimate Dua Lipa Tribute Show – DOMENICA 8 MARZO ORE 21

Dua Live è lo show che porta sul palco tutto il groove, la forza ed il carisma di Dua Lipa, una delle icone più amate del pop globale. Live band, ballerini, coreografie e visual, tutto è studiato per offrire uno show spettacolare, dove il pubblico è protagonista ed ogni brano diventa pura energia.
Da “Don’t Start Now” a “Levitating”, da “New Rules” a “Dance The Night”, Dua Live trasforma ogni serata in una party indimenticabile.

Un’esperienza immersiva, una celebrazione del pop contemporaneo e dell’energia che fa muovere il mondo.

13 marzo LIVING THEORY ORE 21.00

Tributo Mondiale Linkin Park!
Il primo tributo in assoluto alla band Statunitense che ha cambiato le regole del mercato Rock/Metal.
5 Musicisti professionisti uniti insieme per omaggiare al meglio al più grande band Rock/Metal degli ultimi anni.
Negli anni hanno suonato in India, Germania, Svizzera, Francia, Austria, Inghilterra, Belgio, Olanda e in location prestigiose come il Graspop Festival.
Per la serata ci sara’ uno speciale menu’ consigliato, oltre al menu’ alla carta.

MENU’ SPECIALE:

PIATTO PRINCIPALE A SCELTA:

LEGENDARY® SMASHED BURGER 2 Smashed Burger | Cheddar | Marmellata di Cipolla e Bacon | Salsa al Formaggio Salsa Legendary | Cetriolini | Bacon Affumicato | Panino Artigianale Tostato Servito con Patatine Fritte

MOVING MOUNTAINS® BURGER Hamburger 100% Vegetale | Cheddar |Anelli di Cipolla | Lattuga e Pomodoro Panino Artigianale Tostato | Servito Con Patatine Fritte

GRILLED CHICKEN CAESAR SALAD Petto di Pollo Grigliato | Lattuga Romana Mista | Classico Condimento Caesar Cialdine di Parmigiano Croccanti | Scaglie di Parmigiano

TUPELO CHICKEN PLATTER Filetti di Pollo Impanati | Patatine Fritte |Senape Al Miele | Salsa Barbecue Fatta in Casa DESSERT BROWNIE Brownie Caldo | Salsa al Cioccolato | Panna Montata

BEVANDE Un soft drink a scelta (Coca Cola, Sprite, Fanta, Acqua Naturale/Frizzante) e 1 Bicchiere di Vino Bianco/Rosso della Casa oppure 1 Birra Nastro Azzurro alla spina piccola

PREZZO A PERSONA: 32 EURO

DREAMS, cover band dei Cranberries – set acustico – 17 marzo ore 21.00

Con la voce unica di Stefania il Cafe di piazza della Repubblica continua i festeggiamenti per IWM – l’occasione e’ duplice per festeggiare anche il San Patrizio, con un menù dedicato che si ispira ai piatti e drink tradizionali d’Irlanda.

ELBA NIGHT – sabato 21 marzo dalle ore 20.30 speciale seconda edizione dell’evento con cena seduta, menu’ fisso e l’esibizione di Giannino & Friends con l’autentica voce di Anna. Serata ispirata ai profumi dell’isola d’Elba.

Stay tuned!

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