EL METODO DE ACTUACION DE A. GONZALEZ CABALLERO

El Método de Voz de A. González Caballero. Segunda Parte. Página 9: Imaginación vocal

2012-01-24T12:42:00.000-05:00

Método de Voz de González Caballero.

Segunda parte. Página 9.

Transcripción de la página 9 de la segunda parte (1):

Dibujo: Cortinas teatrales, con la leyenda: "Imaginación vocal." "Proferir sonidos inusitados."

Texto: "3 procesos:

1- Imitar sonidos naturales y mecánicos.

(Caída de agua, cantos de aves, rugidos, mugidos, bramidos, maullidos, etc; de animales, rayos, truenos, tempestades, romper de olas en las rocas, sonidos de vientos desencadenados, batir de alas, tambores en la jungla, flauta en el bosque, motores, fábricas, maquinaria, jets, aviones, campanas, ferrocarril, silbatos, violín, mecanismos de reloj, etc.)"

Dibujo: Diferentes dibujos representandos los sonidos propuestos en texto: gotas de agua cayendo del grifo, fuego de fogata, erupción de volcán, música, maquinaria, aullido de lobo, carcacha.

Texto:

"2- Ya establecido el sonido escogido 'colocarle poco a poco palabras -del texto ya aprendido- procurando ser lo más fiel posible'. Quizás al principio las palabras no sean muy claras, proseguir hasta que sin perder el sonido inicial se entiendan."

Dibujo: Un alumno imita el sonido del tic tac de un reloj y gradualmente incluye el texto aprendido.

Texto:

"3- Rescatar lo principal del ejercicio, transformando poco a poco la voz, sin perder el sonido inicial, conseguir que suene "natural". Habremos llegado a caracterizar una voz con un ritmo, tonalidades y matices muy particulares. Ya funcionando la voz crearle un cuerpo, haciendo -entrar por los pies- al personaje que corresponda con lo que la voz nos sugiera; cuando ha llegado la caracterización física hasta la cabeza, principiar a hacerlo reaccionar ante diversas emociones, acitudes y sentimientos. De este ejercicio pueden derivar cientos de personajes ya que cada sonido nos da la pauta para una caracterización.

Hacerlo con conciencia, repetirlo y exigirnos su perfeccionamiento."

Dibujo: 3 alumnos ya trabajando caracterizaciones a partir del sonido. Una muchacha dice: -"Podría hasta hacer un archivo para el futuro de voces y personajes."-

Comentario a la página 9:

- No hay que olvidar que el principal trabajo pedagógico de González Caballero fue la "creación de personajes". Aún cuando no hay un apartado concreto en su método de actuación sobre la creación de personajes a través del sonido, es evidente que entra dentro del "apoyo elemento" como base de la creación de un personaje; así mismo puede ser un apoyo dentro de la corriente superrealista al final del método de actuación.

(1) Las transcripciones trato de mantenerlas lo más fiel posible a lo escrito en el original. La puntuación o ciertas maneras de redactar pueden parecer extrañas pero así fueron creadas para el curso en dibujos animados. Para mayor información sobre el orígen de este curso ver la entrada: http://agcmetodo.blogspot.com/2009/04/el-metodo-de-voz-de-gonzalez-caballero.html

El Método de Voz de A. González Caballero. Segunda Parte. Página 8: Ejercicios y juegos para dirigir la voz

2011-12-29T14:38:00.000-05:00

Método de Voz de González Caballero.

Segunda parte. Página 8.

Transcripción de la página 8 de la segunda parte (1):

Dibujo: Dos personajes, casi envueltos (cada uno en el suyo) en el material vocal imaginativo.

Texto: "Utilizar la voz para crear alrededor de uno mismo un círculo de aire "DURO" o "SUAVE""

Dibujo: 2 jóvenes, uno crea con la voz una campana que lo envuelve, mientras el otro crea pequeñas campanas frente a él.

Texto: "Construir con la voz una campana que se vuelva pequeña o grande." "Imitar el sonido de varias campanas."

Dibujo: 2 jóvenes: al de la izquierda le sale un taladro de la boca que taladra la pared, mientras al de la derecha la voz voltea y tira sillas.

Texto: "ACCIONES VOCALES CONTRA OBJETOS: IMAGINAR" "Con la voz taladrar y hacer un agujero en la pared." "Tirar una silla."

Dibujo: Un personaje apaga un vela con su voz, mientras detrás de él un cuado vibra en la pared saliéndose de su clavo.

Texto: "Apagar una vela. Tirara un cuadro."

Dibujo: Un personaje sonriente baila mientras habla. Otro trata de abrir una caja fuerte con su voz. Otro envuelve un regalo con su voz, y otro crea objetos geométricos imaginarios.

Texto: "Empujar un carro de supermercado, un coche, una caja fuerte. Envolver un regalo. Crear objetos geométricos."

Texto: "Acariciar mis manos, mi cara, mi cuerpo con mi voz."

Dibujo: Un personaje usa su voz para mover objetos: un martillo, un hacha, unas tijeras.

Texto: "Utilizar la voz como un martillo, un hacha, unas tijeras, navaja de afeitar, lápiz labial."

Dibujo: Dos personajes parecieran estar en competencia lanzando su voz que empuja una bala y otro una flecha.

Texto: "Lanzar un balazo con la voz, tirar una flecha, imaginar que somos un submarino, y nuestra voz el torpedo. Explotar un barco... ¡POOOM!"

Explorando Zonas del Cuerpo. Video 3. Zona del cuello y séptima zona.

2011-12-16T19:15:00.000-05:00

Trabajando con zona del cuello y séptima zona (por Gustavo Thomas. 2011)

Esta es la cuarta de una serie de entradas donde expongo videos (grabados por mí mismo) que muestran la exploración de diferentes zonas del cuerpo y combinaciones de zonas del cuerpo.

Aquellos que ya conocen el método del actuación sabrán de qué estoy hablando, aquellos que no pueden ir primero a este link y bañarse un poco del tema: http://agcmetodo.blogspot.com/2007/04/el-apoyo-zonas-del-cuerpo-el-cuerpo.html.

Pueden encontrar en los siguientes links las otras dos anteriores entradas de esta serie:
- Zona Sexual y séptima: http://agcmetodo.blogspot.com/2011/11/explorando-zonas-del-cuerpo-video-1.html
- Zona de Pecho y séptima: http://agcmetodo.blogspot.com/2011/11/explorando-zonas-del-cuerpo-video-2.html
- Zona de la Cabeza y séptima: http://agcmetodo.blogspot.com/2011/12/explorando-zonas-del-cuerpo-video-3.html

El proceso de esta exploración es muy simple: frente a la cámara, y sólo la cara, trabajo en la concentración en determinada zona del cuerpo, con diferentes niveles y posiciones dentro de la zona, posteriormente la combino con otra (en este caso he definido que sea sólo la séptima zona, la coronilla, aquella con la que todas las zonas se combinarán). Como lo único que se verá en pantalla será la cara, es ahí donde dejaré que el impulso de la zona se exprese, no en otra parte del cuerpo.

Estos videos forman también parte de mi vlog de Butoh (http://gustavothomasteatro.blogspot.com/p/vlog-de-butoh-de-gustavo-thomas.html), por ello creo importante aclarar que no escucho ninguna pieza de música durante las exploraciones, ni el movimiento dentro del espacio será el resultado final (como lo es en el Butoh). Aún cuando eso signifique para algunos que entonces ya no sería Butoh, lo sigo considerando como parte de mi entrenamiento de esta disciplina escénica porque trabajo con imágenes interiores e impulsos que terminan en movimiento musculares de alguna parte del cuerpo, y eso mantiene uno de sus principios.

Creo que los resultados (y el proceso mismo) de estas exploraciones serán muy concretos para quien quiera seguirlo, sea viéndolos, estudiándolos o llevándolos a cabo también A mí me están abriendo una puerta más dentro de mi propio trabajo actoral y creo pueden hacerlo en la de otros que quieran adentrarse en este método y en sus infinitas posibilidades de exploración.

Gustavo Thomas Butoh Vlog (Oct 26, 2011): Internal Body Zones Training Part 4. Neck and Seventh Zone. (NO SOUND) from Gustavo Thomas on Vimeo.

Entrenamiento con zonas del cuerpo. Parte 4.

Trabajo con zonas del cuerpo, en esta ocasión con la zona del cuello y la zona séptima (coronilla). Cocentrando la atención en diferentes posiciones de la zona. Un proceso desde un bajo nivel de impulso hasta clímax y viceversa.

Este es parte de mi entrenamiento diario, no tengo ningún objetico estético en hacerlo (aún cuando el video tenga efectos o se haya escogido una parte en especial de ese entrenamiento). Mi interés es documental, documentar mi trabajo artístico y su proceso.

Texto, fotografías y vídeos en este Blog son propiedad del autor, excepto cuando se aclare otra autoría. Todos los derechos son reservados por el autor de este Blog. Si existe algún interés en usar textos, fotografías o vídeos propiedad del autor, sea uso comercial o no, es necesario hacer una petición por escrito y dirigirla por correo electrónico a Gustavo Thomas a gustavothomasteatro@gmail.com.

El Método de Voz de A. González Caballero. Segunda Parte. Página 7: Ejercicios para lanzar la voz.

2011-12-12T10:16:00.000-05:00

Método de Voz de González Caballero.

Segunda parte. Página 7.

Transcripción de la página 7 de la segunda parte (1):

Dibujo: 7 jóvenes con sus cuerpos mirando en diferentes direcciones del cuarto. Uno de ellos, una mujer, es la única con el cuerpo en dirección hacia otro compañero del grupo; una flecha que representa la línea-dirección de su voz sale de ella y va hacia un compañero del otro extremo que ha girado la cabeza hacia ella.

Texto: "Por indicación muda del maestro un alumno lanzará su voz a alguno de sus compañeros colocados de espaldas y en diferentes sitios. Deberá hacerlo sin subir ni bajar volúmen con el mismo texto ya usado anteriormente, tratando de no alterar la voz con ansiedad que traicione el deseo de ser detectado, sin denotar la distancia a la que pretenda proyectarla, debe usar su imaginación sin matizar o intencionar, calmadamente.

El alumno que 'sienta la voz' en la espalda (vibración) deberá voltear como si lo llamaran. AL principio varios alumnos creerán ser los llamados pero el ejercicio va avanzando y principian a detectar la 'vibración lanzada'.

Es notable observar como la voz al recorrer el camino hacia su destino, a veces se desvía hacia la derecha o izquierda, rozando su vibración el hombro de alguno o algunos de ellos.

En este ejercicio se exigirá mucho silencio y concentración de todo el grupo.

El ejercicio terminará cuando cada alumno haya proyectado su voz a cada uno de los que la lanzó."

Dibujo: 2 jóvenes, uno mima el cortar leña, el otro habla.

Texto: "SINCRONIZACIÓN VISUAL Y VOCAL (2 actores):

Un actor mimará cortar leña o un árbol, el otro seguirá cada movimiento del que mima con su texto, dándo intenciones, interpretándolo."

Dibujo: 2 jóvenes. La joven mima lavar ropa, el otro habla.

Texto: "Una muchacha simulará lavar ropa, exprimirla, tenderla, planchar, barrer, etc. Quein dice el texto lo ajustará con inflexiones, ritmos, etc. (Sonido del agua, voz espumosa, 'retorcida', 'colgada'). Barrer e interpretar con voz 'barrer billetes', 'basura', 'estiercol', 'cristales rotos', etc."

Dibujo: Un niño (alumno)sonriente comenta: -"Aparte de divertido, propone interpretar intenciones, emociones, y se pueden imaginar muchas variaciones.-"

Explorando Zonas del Cuerpo. Video 3. Zona de la cabeza y séptima zona.

2011-12-04T19:26:00.000-05:00

Trabajando con zona de la cabeza y séptima zona (por Gustavo Thomas. 2011)

Esta es la tercera de una serie de entradas donde expongo videos (grabados por mí mismo) que muestran la exploración de diferentes zonas del cuerpo y combinaciones de zonas del cuerpo.

Gustavo Thomas Butoh Vlog (Oct 25, 2011): Internal Body Zones Training Part 3. Head and Seventh Zone. (NO SOUND) from Gustavo Thomas on Vimeo.
Gustavo Thomas Butoh Vlog (Oct 20, 2011):

Entrenamiento con zonas del cuerpo. Parte 3.

Trabajo con zonas del cuerpo, en esta ocasión con la zona de la cabeza y la zona séptima (coronilla). Concentrando la atención en diferentes posiciones de la zona. Un proceso desde un bajo nivel de impulso hasta clímax y viceversa.

Este es parte de mi entrenamiento diario, no tengo ningún objetico estético en hacerlo (aún cuando el video tenga efectos o se haya escogido una parte en especial de ese entrenamiento). Mi interés es documental, documentar mi trabajo artístico y su proceso.

Explorando Zonas del Cuerpo. Video 2. Zona del pecho y séptima zona.

2011-11-26T11:10:00.000-05:00

Trabajando con Zona del pecho y séptima zona. (Por Gustavo Thomas. 2011)

Esta es la segunda de una serie de entradas donde expongo videos (grabados por mí mismo) que muestran la exploración de diferentes zonas del cuerpo y combinaciones de zonas del cuerpo.

Estos videos forman también parte de mi vlog de Butoh (http://gustavothomasteatro.blogspot.com/p/vlog-de-butoh-de-gustavo-thomas.html), por ello creo importante aclarar que no escucharé ninguna pieza de música durante las exploraciones, ni el movimiento dentro del espacio será el resultado final (como lo es en el Butoh). Aún cuando eso signifique para algunos que entonces ya no sería Butoh, lo sigo considerando como parte de mi entrenamiento de esta disciplina escénica porque trabajo con imágenes interiores e impulsos que terminan en movimiento musculares de alguna parte del cuerpo, y eso mantiene uno de sus principios.

Vlog de Butoh de Gustavo Thomas (Oct 22, 2011): Entrenamiento con Zonas del cuerpo. Parte 2. Pecho y Séptima. (SIN SONIDO)

from Gustavo Thomas on Vimeo.

Entrenamiento con zonas del cuerpo. Parte 2.

Trabajo con zonas del cuerpo, en esta ocasión con la zona del pecho y la zona séptima (coronilla). Cocentrando la atención en diferentes posiciones de la zona. Un proceso desde un bajo nivel de impulso hasta clímax y viceversa.

Este es parte de mi entrenamiento diario, no tengo ningún objetico estético en hacerlo (aún cuando el video tenga efectos o se haya escogido una parte en especial de ese entrenamiento). Mi interés es documental, documentar mi trabajo artístico y su proceso.

Explorando Zonas del cuerpo. Video 1. Zona sexual y zona séptima.

2011-11-10T18:40:00.001-05:00

Inicio una serie de entradas donde expongo videos (grabados por mí mismo) que muestran la exploración de diferentes zonas del cuerpo y combinaciones de zonas del cuerpo.

Estos videos forman también parte de mi vlog de Butoh (http://gustavothomasteatro.blogspot.com/p/vlog-de-butoh-de-gustavo-thomas.html), por ello creo importante aclarar que no escucharé ninguna pieza de música durante las exploraciones, ni el movimiento dentro del espacio será el resultado final (como lo es en el Butoh). Aún cuando eso signifique para algunos que entonces ya no sería Butoh, lo sigo considerando como parte de mi entrenamiento de esta disciplina escénica porque trabajo con imágenes interiores e impulsos que terminan en movimiento musculares de alguna parte del cuerpo, y eso mantiene uno de sus principios.

Gustavo Thomas Butoh Vlog (Oct 20, 2011):

Entrenamiento con zonas del cuerpo. Parte 1.

Trabajo con zonas del cuerpo, en esta ocasión con la zona del sexo y la zona séptima (coronilla). Proceso desde un bajo nivel de impulso hasta clímax y viceversa.

Este es parte de mi entrenamiento diario, no tengo ningún objetico estético en hacerlo (aún cuando el video tenga efectos o se haya escogido una parte en especial de ese entrenamiento). Mi interés es documental, documentar mi trabajo artístico y su proceso.
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El Método de Voz de A. González Caballero. Segunda Parte. Página 6: Ejercicios de la pelota para lanzar la voz

2011-10-25T13:45:00.000-04:00

Método de Voz de González Caballero.

Segunda parte. Página 6.

(Haz click en la foto para verla con claridad)

Transcripción de la página 6 de la segunda parte (1):

Dibujo: 7 jóvenes en círculo, mirando hacia el centro, una flecha (que muestra la dirección del voz) se dirige de la boca de uno haciael cuerpo de otro que está al frente.

Texto: "Los alumnos en círculo, van cada uno lanzando la voz a sus compañeros. Avanzando el ejercicio, la dirigirán a diferentes partes del cuerpo de sus compañeros; a un brazo, a los pies, al pecho, etc."

Dibujo: Un hombre que lleva su mano cerca de la boca; la mano recibe una "imaginaria" pelotita que sale de su boca. Un poco más abajo otros cuatro jóvenes hacen lo mismo pero la pelota ahora está en varias direcciones. Entre los juegos de la pelota hay un texo escrito que dice: "La pelota es la voz."

Texto: "Imaginar que la voz "sale" de la boca como si fuese una pequeña pelota, se recibe con la mano -todo ésto miestras se recita un texto ya aprendido- y que se ponga a jugar con ella, botándoloa, rebotándola, dejándola caer, pateándola, etc."

Dibujo: Un joven pregunta:

joven- "¿Y por qué tendría que ser un texto ya aprendido? ¿No sería mejor que cada quien dijera lo que quisiera?"

Y un texto fuera contesta: "¡No! Porque se estaría pensando en qué decir, no concentrándose exclusivamente en el ejercicio."

Dibujo: Un alumno moviéndose en una especie de contoneo y con la línea punteada que muestra la dirección de la voz o del sonido, recorriendo todo su cuerpo.

Texto: "Recorrer nuestro propio cuerpo con la voz, lanzada como una pelota. Recorrer pecho, espalda, piernas, brazos, ojos. Siempre con el mismo texto, siempre."

Dibujo: Un niño (alumno) enmedio de un cuarto, mira hacia arriba con la boca abierta, la voz sale de su boca (marcando la dirección en líneas punteada) y se dirige por todo el cuerto hacia el techo y paredes hasta regresar a él por atrás.

Texto: "Lanzar la voz (en pelotitas) por las paredes, el techo, el piso, hasta llegar a los pies, de ahí subir por todo el cuerpo y penetrar de nuevo a la boca."

Texto: "Ejercicio de conjunto: Un alumno "sacará" la pelota -voz- y la arrojará a otro, el cuál, al recibe -recitando su texto- y se la pasará a otro más. La pelota nunca debe desaparacer, quien la avienta llega hasta quien la recibe y la voz pasará de unos a otros. practicar juegos diversos como basquet ball, ping-pong, tenis, etc."

Dibujo: Se lle antes: "Nota:" Un niño con cara de loco y una niña sonriente dicen: "No estamos locos, estamos jugando con la voz."
Otros dos juegan con la voz; sale la voz (con una flecha que marca su dirección) de la boza de uno y rebota-golpea en la cabeza del otro (con un PIIIIING! se refuerza la idea del golpe), aquél dice: "¡Órale! No pegues con tu voz."

El Método de Voz de A. González Caballero. Segunda Parte. Página 5: un ejercicio para comenzar a lanzar la voz escuchándose

2011-10-20T12:24:00.000-04:00

Método de Voz de González Caballero.

Segunda parte. Página 5.


(Haz click en la foto para verla con claridad)

Transcripción de la página 5 de la segunda parte (1):

Texto: "El ejercicio del Dr. Ling, es tan importante que todos los estudiantes deben hacerlo por lo mínimo 1 vez al día durante 3 o 4 meses. (...) Los que tengan problema con la voz, hacerlo mínimo 3 o 4 veces diario durante 6 meses."

Dibujo: Una mariposa entre varias flores, y el texto: -"Y... a otra cosa mariposa."-

Texto: "Ya dijimos que ocasiona muchos problemas el querer escucharse a sí mismo, pero entonces... ¿cómo oír mi voz?"

Dibujo: Un hombre y una mujer dialogan:

hombre- "El que trata de escucharse, prestando atención a su voz al hablar..."
mujer- "Llega a "engolar" la voz, adquiriendo un tono sumamente falso y grandolicuente."

Un niño sonriente dice:

niño- "Fácil, ¡con una grabadora!"

Otro niño sonriente agrega:

niño- "Por eso existe un gran ejercicio y... ¡sin grabadora!"

Un niño más:

niño- "¿Cuál?"

Texto: "Ejercicio para escucharse a sí mismo"

Dibujo: Una mujer, habla en dirección de un muro, algunas flechas muestran la dirección del aire o del sonido yendo de su boca hacia la pared y rebotando hacia alrededor de ella.

Texto: "Proferir un sonido contra la pared y escichar el eco. Seleccionar un texto ya aprendido y lanzarlo contra la pared. Escuchar 'el rebote'."

Dibujo: Ahora dos personas, un hombre y una mujer, cada uno hablando hacia la pared, las flechas (que muestran la dirección de su voz) hacen juegos después del rebote en el muro, yendo al techo y cayendo de nuevo.

Texto: "Tratar de modelar la voz 'rebotada' moviendose cerca o lejos de la pared y guiándolo hacia arriba o hacia abajo a voluntad y cambiando volúmenes, resonancias, intensiones, etc."

Dibujo: La persona en dirección al muro ahora con las flechas (que muestran la dirección de su voz) en líneas rectas, directo al muro y rebotando en línea recta, como si fuera más fuerte, más directo el sonido.

Texto: "Alejarse un paso o dos y tratar de que la voz -su vibración- nos llegue hasta la cara como si nos pegara."

Dibujo: La cara de perfil hablando al muro ahora con las flechas (que muestran la dirección de su sonido) saliendo de la boca, rebotando en el muro y sobrepasando la cabeza de la persona que habla.

Texto: "Otro paso más y que la voz atraviese la cara hasta la nuca."

Dibujo: La persona hablando hacia el muro y las flechas (que muestran la dirección de su sonido), en línea recta, se dirigen de la boca al muro rebotando y superándo la cabeza del hablante yendo hacia atrás, lejos de él."

Texto: "Finalmente, que el rebote no solo traspase la nuca sino que llegue hasta muy atrás."

Texto: "Este es el principio para 'SACAR LA VOZ FUERA', 'LANZAR LA VOZ'. Teniendo en cuenta que la voz produce una vibración -la del sonido-; quien lanza la voz, no ssolamente es escuchado sino que su voz vibra y al hacerlo llega hasta nosotros."

Dibujo: Un niño mira las vibraciones que salen de la ultima frase del texto anterior, sobre la vibración que llega al que escucha, y el niño dice: -"Me hace cosquillas."

El Método de Voz de A. González Caballero. Segunda Parte. Página 4: continuación del ejercicio del doctor Ling

2011-10-06T12:11:00.000-04:00

Método de Voz de González Caballero.

Segunda parte. Página 4.

(Haz click en la foto para verla con claridad)

Transcripción de la página 4 de la segunda parte (1):

(Esta es la continuación de la página 3 de la segunda parte, el inicio de este ejercicio esta ahí)

Dibujo: En el extremo derecho de la página, debajo del número 4, la figura de un jóven sonriente se asoma y dice: -"Pongan mucha atención, es maravilloso. Da más potencia a la voz."-

Dibujo: Un hombre inclinado hacia el frente; flechas indica la dirección de la salida del aire y de la inclinación del cuerpo.

Texto: "4o paso: en nuestra postura de "inclinación hacia adelante" levantar la cabeza como una persona que mira al frente, apoyar la vista en un objeto con objeto de no perder la postura."

Dibujo: Cara de perfil, boca abierta y una flecha curva en dirección hacia abajo.

Texto: "5o paso: Dejar caer suavemente la mandíbula inferior."

Dibujo: La misma cara de perfil, con la boca abierta, ahora con la mano en contacto con la nariz y la barbilla.

Texto: "6o paso: Colocar el índice de la mano derecha debajo de la nariz, como si pretendiéramos detener o apoyarnos en él, pero sin mover la cabeza y el dedo pulgar -el gordo- detectando la barbilla."

"Nota: de hecho podemos descansar todo el peso del cuerpo sobre el índice."

Dibujo: La misma cara de pérfil y la mano derecha abierta que la detiene, pareciera la boca más abierta y la mirada un poco hacia arriba; ahora con la flecha de indicación hacia arriba también.

Texto: "7o paso: Subir la cabeza sin mover la mandíbula inferior, por eso el dedo pulgar - el detector-"

Dibujo: La misma cara de perfil, con la mano y los dedos detetctando la abertura hacia arriba, ahora emite un sonido, desde la boca, de "AAAA".

Texto: "El ejercicio:..." "Tomar una inspiración y sacar el aire... ...con el sonido de "AAAA..." continuado hasta vaciar el aire de los pulmones. Volver a inspirar y volver a hacerlo (de 5 y 8 veces)"

Dibujo: La misma cara de perfil, con la mano, ahora deja caer saliva de la boca, mientras se realiza el ejercicio.

Texto: "Nota importante: Si durante el ejercicio cayera una salivación, dejarla fluir sin preocuparse por ello y sin descontinuar el ejercicio. Esto es signo de que la laringe estaba un tanto cerrada y principia a abrirse.

"La segunda etapa, cuando se ha dominado el "AAAA", se dice la palabra "MAMÁ", siendo la M una consonante que se pronuncia con la voz (boca) cerrada, debe tratar de pronunciarse con la boca abierta sin mover casi la quijada inferior. Al principio parece muy difícil, no preocuparnos por la dicción, este es un ejercicio para abrir a laringe; se escuchará: "A(M)...AAAA(M)...AAÁ" No importa.

"Finalmente se jugará esta frase: "MI MAMÁ ME AMA A MI, YO AMO A MI MAMÁ" repetida varias veces. La dicción principiará a aclararse hasta ahora. Habremos terminado. ¿Cansados? ¡No! ¡Mejor que si hubiéamos comido pastillas de menta!"

El Método de Voz de A. González Caballero. Segunda Parte. Página 3: El ejercicio para abrir la laringe del Dr. chino Ling

2011-08-30T13:13:00.000-04:00

Método de Voz de González Caballero.

Segunda parte. Página 3.

(Haz click en la foto para verla con claridad)

Transcripción de la página 3 de la segunda parte (1):

Dibujo: En un globo de texto una mano dirige la atención hacia el centro de la página: "¡Y ahora les presentamos a la gran moraleja de la página anterior!"

Dibujo: Una mujer sonriente dice: -"¡Mucho gusto, muchachos! Mi moraleja es... ¡Fíjense bien! ¡Buzos, buzos!..."

Dibujo: La misma mujer en una serie de cuatro dibujos que van desde casi un perfil hasta sólo su boca, como enfocando la atención hacia la boca( o hacia la pronunciación)

Mujer: -"Cada palabra pronunciada debe estar envuelta en aire."

Texto: "Por mucho que lo repitamos no es inútil porque el aire en cada palabra da no solo magnífica dicción sino que abre la laringe. Recuerden: Especialmente las vocales. (esto ya se dijo en la primera parte pero nunca está de más. ¿OK?"

Dibujo: Un dragón chino echando fuego por el hocico y un maestro chino, supuestamente el doctor Ling, hincado.

Texto: "Ejercicio BASICO para abrir la laringe del Dr. chino Ling" "Usado en el teatro chino por cientos de años."

Dibujo y Texto: Descripción d eso primeros tres pasos del ejercicio del Dr. chino Ling.Cada paso es descrito con su correspondiente dibujo.

- "Debe hacerse con cuidado, observando cada paso, paso a paso."

- "PREPARACIÓN"

- "1er paso: Relajar el cuerpo en descanso."

- "2do paso: Ir acomodando nuestra espina dorsal, imaginando que fueran cubos. Principiar desde la base de la columna sin perder el relax en el que estamos."

- "3er paso: Inclinarse lentamente hacia delante hasta el punto de estar bien. Sentirnos descansado; los brazos (si no hemos perdió el relax) oscilaran como péndulos al menos estímulo."

"Y... PODEMOS PRINCIPIAR..."

(La descripción del ejercicio del dr. Ling continúa en la página 4 de la segunda aparte del método de voz)

El Método de Voz de A. González Caballero. Segunda Parte. Página 2: Más formas de reconocer una laringe cerrada

2011-08-23T10:16:00.000-04:00

Método de Voz de González Caballero.

Segunda parte. Página 2.

(Haz click en la foto para verla con claridad)

Transcripción de la página 2 de la segunda parte (1):

Texto: "También es probable que la laringe está cerrada, si:

- Se tiene la sensación concreta de la laringe en la garganta.

- Se contraen los músculos debajo de la barbilla (se puede verificar colocando el pulgar debajo de la barbilla y el índice bajo el labio inferior)"

Dibujo: La cara de un hombre mayor, tal vez un maestro, con el pulgar levantado, como si estuviera enseñando algo. Arriba de esa figura, la cara de un joven sonriente y con el dedo índice levantado.

Texto: "Recuerden: La tensión nerviosa, voz monótona, ruidos al respirar, manzana de Adán moviéndose al hablar (como cuando se come), quijadas adelante o atrás, tratar de escuchar la propia voz, son señas inequívocas de laringe cerrada."

Dibujo: Una mujer fascinada, con las manos juntas frente al pecho, con un globo de texto que dice: -"¡Oh, que felicidad!"- Las palabras siguientes están rodadas de flores.

Texto: "La laringe siempre está abierta, si:

- Se experimenta la sensación de tener suficiente lugar en la parte de atrás de la boca (como cuando se bosteza)

Texto: "Y pasemos a la sección de chismes."

Dibujo: Un niño pequeño, sonriente, dice: -"Va a estar bueno"-

Dibujo y Texto: 2 mujeres hablan y un anciano comenta de lo que ellas dialogan.

Mujer 1: -"Y dígame Doña Floripondia, ¿por qué se le cierra la garganta a un alumno de actuación?"-

Mujer 2: -"Pues verá usted Doña Extremaunción, a mí me lo dijo Doña Comedida, que es por los hábitos incorrectos adquiridos en las escuelas de teatro, y no es la garganta, sino la laringe."-

Anciano: -"Muy chierto, muy chierto, porque antes al actor se le daba clases para cantantes de ópera en las escuelas de actuachión."-

El anciano, en otro dibujo, continúa su diálogo:

Anciano: -"Cuando yo era chamaco, mi maestro, que era cantante, nos ponía a hacer ejercicios de dicción antes de enseñarnos a controlar la respiración."-

El maestro de actuación (a la antigua) da clases:

Maestro: -"A ver muchachos, ¡Inhalen mucho aire! ¡Ya!"

Sus alumnos inhalan aire, uno tiene los ojos saltados.

Maestro: -"Ahora; cuenten con ese mismo aire que inhalaron hasta 3588... ¡Ya!"-

Cada uno de los alumnos empieza a contar, haciendo patente el dibujo su esfuerzo por contar hasta que haciendo el mayor esfuerzo, ya con la cara desfigurada, ya no puede continuar contando y suelta el aire que le queda y cae al suela. Sus pies quedan mirando al techo.

Maestro: -"Reprobado."-

El anciano que nos está contando todo, aparece de nuevo:

Anciano: -"Y, claro, no sólo nos poníamos morados como camotes sino que se nos cerraba la laringe."

El Método de Voz de A. González Caballero. Segunda Parte. Página 1: Formas de reconocer una laringe cerrada

2011-08-09T11:45:00.000-04:00

Método de Voz de González Caballero.

Segunda parte. Página 1.

(Haz click en la foto para verla con claridad)

Transcripción de la página 1 de la segunda parte (1):

Dibujo: Un presentador de evento de feria popular dice:

Presentador: -"Y ahora, señores y señoras: Pasen, pasen a ver la Graaan APERTURA DE LA LARINGE."-

Dibujo: Una mano con el índice estirado, señala:

Presentador: (Léase con música de suspenso) -"Usted, sí, usted que está ahí enfrente leyéndonos puede tener... ¡LA LARINGE CERRADA!

Dibujo: Una mujer muy preocupada, dice:

Mujer: -"¡Ay! ¡Esto es TERRIBLE! ¿Y cómo voy a saber si... si... ¡si tengo la LARINGE CERRADA! ¡Ohh¡ ... ¡Ya no podré dormir tranquila jamás! ... ¿La tendré cerra o no? ¿Sí? ¿No? ¡AAAUUG!

Dibujo: Un ser con máscara malévola y sonriente, vistiendo capa negra, dice:

Ser enmascarado: -"¡Claro que sí la tienes CERRADA! Porque me posees a mí, yo soy los NERVIOS. Jajajajajajajá.

Dibujo: Un muchacho que tiene la respiración cortada (mostrada con la palabra "sniff, sniff"), dice:

Muchacho con respiración entrecortada: -"¿Y..yo? Snif...snif?"-

Voz: -"¡Tú también! Porque cuando respiras se oye un "snif, snif". Ese pequeño ruido te delata."-

Dibujo: Un hombre sonriente con tensión en el cuello.

Voz: -"Tu cuello denota cerrazón de laringe, nada más mira cómo se te contraen los músculos."-

Dibujo: Un joven sonriente que al hablar se le mueve su manzana de Adán, dice:

Joven: -"¡Yo no¡ ¡No la tengo cerrada! ¡No! Jajaja ¡Soy invulnerable!"-

Voz: ¡Tú también! Porque tu manzana de Adán se te mueve hacia arriba como cuando comes.

Dibujo: Un muchacho que recibe una gran sorpresa, sus pelos de punta, su cara muy abierta, manos tensas.

Voz: (dirigiéndose al muchacho sorprendido) -"¡Tú también la tienes cerrada porque tu voz es MONÓTONA!

Muchacho: -"¡Que horror!"-

Dibujo: Dos jóvenes sudorosos, con notables diferencias en sus quijadas dialogan entre sí:

Joven 1: -"A ti también se te cierra debido a que tu quijada inferior está demasiado atrás..."-

Joven 2: -"...Y la tuya hacia adelante."-

Dibujo: Una mujer, un tanto enloquecida:

Voz: -"Y tú por querer escucharte a ti misma."-

Mujer: -"¡Qué horror, qué horror!"-

Notas a la página 1:

Durante las sesiones González Caballero hacía el mismo reconocimiento en cada uno de los alumnos. Primero dando algunos ejemplos para reconocer una laringe cerrada, y después buscando que cada uno de los alumnos observase a los otros hasta definir la condición de la laringe de cada uno.

Strindberg explicando su teatro del inconsciente: Prefacio de Ensueño.

2011-08-02T13:01:00.000-04:00

Han pasado muchos años desde que González Caballero me habló por primera vez de August Strindberg como propositor de una corriente teatral (y por consecuencia de una nueva forma de actuación), el supernaturalismo; además de las ideas naturalistas escritas en el prólogo a su Señorita Julia no había leído una sola cita de su autoría donde se expresara sobre su revolucionario teatro, aquél que aborda el inconsciente de los personajes, hasta hace unos días que encontré el pequeño prefacio a su Ensueño (Ett drömspel).

Para el trabajo de exploración de la técnica strindbergniana en el método de González Caballero esta cita es una maravillosa introducción teórica que creo debería ser compartida por todos aquellos que deseen completar su comprensión del método supernaturalista y las propuestas de Strindberg.

La cita la extraigo del texto de la biografía escrita por Michael Meyer. Espero que mi traducción (del inglés en el texto de Meyer) no sea errada:

Prefacio a Ensueño (August Strindberg)

“En esta obra sobre sueños, el autor ha intentado, como en su anterior obra dedicada a abordar el tema, Camino a Damasco, imitar la inconsistencia pero transparente lógica que enmarca un sueño. Todo puede pasar, todo es posible y todo es probable. Tiempo y lugar no existen; sobre una base significativa de realidad la imaginación da volteretas tejiendo nuevos patrones; una mezcla de recuerdos, experiencias, libres deseos, incongruencias e improvisaciones. Los personajes se desdoblan, se dividen, se multiplican, se evaporan, se condensan, se dispersan, se ensamblan. Pero existe una regulación consciente sobre todo ello, aquella del soñador; para él no hay secretos, no falta de lógica, no escrúpulos, no leyes. Él tampoco absuelve ni condena, tan sólo se limita a relatar; y, como en todo sueño que a menudo es más doloroso que feliz, así un tono yacente de melancolía y de piedad para todos los mortales acompaña este vacilante cuento.” *

* Strindberg, A Biography. By Michael Meyer. 1985. Random House. New York, USA.

Original en inglés: "In this dream play, the author has, as in his former dream play, To Damascus, attempted to imitate the inconsequent yet transparently logical shape of a dream. Everything can happen, everything is possible and probable. Time and place do not exist; on a significant bases of reality, the imagination spins, weaving new patterns; a mixture of memories, experiences, free fancies, incongruities and improvisations. The characters split, double, multiply, evaporate, condense, disperse, assemble. But one consciousness rules over them all, that of the dreamer; for him there are no secrets, no illogicalities, no scruple, no laws. He neither acquits nor condemns, but merely relates; and, just as a dream is more often painful than happy, so an undertone of melancholy and of pity for all mortal beings accompanies this flickering tale." Page 431.

El Método de Voz de A. González Caballero. Primera Parte. Páginas 30: Trabalenguas y Fin de la Primera parte.

2011-07-26T12:10:00.000-04:00

Método de Voz de González Caballero. Página 30

(Haz click en la foto para verla con claridad)

Transcripción de los trabalenguas de la página 30(1):

1- Dos personajes jóvenes dialogando:

-¿Qué crees que es un creso, Cleto?

-¿Un queso de cream crasa?

-No, no un queso; un creo, Cleto.

-Creso, no es un queso y el queso es de crema crasa.

-Yo te pregunté por creso no por queso, ahora que; ¿crees Crespo Cleto que el queso de crema crasa se crece?

-¡Creso no es queso, cretino! ¡Ah, burro! Creso se crece per el queso de crema crasa, se cuece.

-¡Creeme, Crespo Cleto, creeme! Creso ha de ser un craso que come queso de crema craza y que no crece. Por eso te lo preguntaba Crespo Cleto, pero ahora ya sé lo que es creso. ¡Un comelón de queso craso!

-Mejor me callo.

2- Un muchacho mira preocupado un vaso con líquido:

Traté de darle a Atilano la tila que toma Atila y Atilano me dijo: "Tómate la tila tú, porque me temo no atino cómo la tila se toma" y si, la tila Atilano como se toma no atina y teme como se la toma Atila, me tomaré yo la tila, la tila que Atila si toma y que Atilano no se tomó. ¡Y en nombre sea de Dios...! Glú, glú, glú...

3- Una paloma lleva una carta de amor:

Mi adorada Dora: Dora adorada, dime si deveras heredas las eras. Las doradas eras que a Vera y a Lara les dejara Adela. Y si no heredaras de veras las eras, las eras doradas mi adorada Dora, que a Lara y a Vera les dejara Adela, deveras debieras dejar que heredaran a Vera y a Lara las eras doradas que Adela dejara, mi adorada Dora. Tuyo. Doroteo Durero.

(Tomado de "Las devoradoras de un ardiente helado". Este último trabalenguas es para mujeres solamente. Podrá cantarse, recitarse o actuarse, pero en CORO.)

Somos diosas, esplendorosas rosas, como ciruelas pasa en el edén del amor y tu rosas esplendorosas diosas siempre que tu ciruela pasas por nuestro jardín. Somos rosas, esplendorosas rosas, como ciruelas diosas en el edén del amor y nos pasas esplendorosas rosas.

Siempre que gozas tu ciruela por nuestro jardín somos cosas, esplendorosas pasas. Y amor diosas nos gozas en el edén del amor.

Tú rozas mis esplendorosas rosas cosas siempre que tu ciruela pasa por nuestro jardín, somos brozas, esplendorozas lozas, prosas ciruelas razas en el amor del hedor y me trozas esplendicosas grosas siempre que tú, mi ciruela pasa, grasas por mi broza-dino.

Fin de la 1era parte de Voz y Dicción.

Las 70 emociones (transcritas)

2011-07-15T11:44:00.000-04:00

Me había hecho falta transcribir las 70 emociones que se trabajan para ubicar al actor, dentro de la corriente realista, en la actuación concreta precisamente de las emociones:

1- Alegría:

“¡Brindemos por el año que comienza! ¡Porque nos traiga ensueños! ¡Salud por la vida! ¡Viva la vida!”

2- Dolor:

“¡Dolencia de pensar en tu retorno

y sufrir al pensar que ya no vuelves!

¡Nunca...! ¡Jamás...! En mi postrer regazo

no escucharé ya el eco de tu paso,

ni el eco de tu voz... Silencio eterno.

3- Mando:

“¡Tienes que ir, te lo mando yo!

¡Vamos, venga aquí y en seguida!

Porque aquí se hace lo que yo digo.

4- Ruego:

“¡Por favor, le suplico que me escuche!

¡Es todo lo que me queda, si me lo quitan,

moriré de frío!”

5- Tristeza:

“¡Oh, vetusta casa, mansión desierta,

arrodillado beso tu puerta

creyendo loco que aquella muerta

adentro espera pensando en mí!

¡Qué triste es juntar un beso a un adiós desgarrador!”

6- Piedad:

“Pobres gentes, se han quedado en la miseria!

¡Qué barbaridad! ¡Hagamos algo por ayudarlas!”

7- Crueldad:

“¡Se lo merece! ¡Que sufra! ¡Que muera!

No me importan sus ruegos. ¡Que siga gritando!”

8- Fe:

“Creo en el progreso como en el sol que nos alumbra.

Y será día de fiesta y de querernos frente a frente con un alma sola.

9- Duda:

“No sé... a veces parece que es buena, pero... vaya usted a saberlo.”

10- Soledad:

“Es hora de callar; viene la parca,

se apaga ya el sonido de mi voz.

¡Hermana mía! ¡Soledad: Adiós!

11- Orgullo:

“Hay aves que cruzan el pantano y no se manchan,

mi plumaje es de esos.”

12- Humildad:

“Pensar que no habrá quién te acompañe

por el camino, como yo, besando

tus huellas en el polvo del sendero.

Yo fuí materia que te amó, no tengo

alma con que esperarte en otra vida.

13- Afección:

“Te quiero con toda el alma.”

“Canta usted como los propios ángeles.”

14- Odio:

“Si mi sueño de sangre realizara,

de un tajo humanidad, te dividiera.

Y sufrirás y penarás hasta el fin de los siglos.”

15- Inquietud:

“Te dejo, puedes irte... Aunque no, espera,

espera todavía: que pare de llover... Espera un rato.

16- Gratitud:

“Y un último relámpago en sus ojos

el amor encendió. “Gracias”, le dije,

y me incliné a besar la moribunda

cabeza de aquél dios agonizante.”

17- Despreocupación:

“¡Qué me importa, que digan lo que quieran!

Que de todos modos, con y sin su opinión, yo como.”

18- Respeto:

“Es mi padre y jamás le alzaré la voz.

¡Pase usted, por favor, ésta es su casa. Hace tanto tiempo que esperaba su visita!”

19- Hastío:

“Me molesta hasta el roce de tu paso sobre la alfombra,

las canciones que cantas y tu acento enervante.

Yo no sé si te quise, pero ahora me cansas.

Crees saber lo que pienso, cuando no pienso nada.”

20- Amargura:

“Yo no sé si siempre fue así, como ahora,

costumbre de sentarnos los dos juntos a la lumbre,

en un río revuelto de quinientas palabras con las

manos unidas y las almas distantes.”

21- Desprecio:

“¡Eres tan poca cosa, que me había olvidado de ti!

22- Nostalgia:

“Recuerda la vez aquella, mi labio encendido al tuyo.

Ha mucho tiempo el corazón cobarde la olvidó para siempre, ya no arde aquél amor de los lejanos días.”

23- Resolución:

“Ten el tesón del clavo enmohecido

que ya viejo y ruin vuelve a ser clavo.

¡Qué muerda y vocifere vengadora

ya rodando en el polvo tu cabeza!”

24- Rebeldía:

“¡Ah, no, nunca; no lo consentiré jamás!

¡Dije que no y no lo haré!”

25- Resignación:

“Y yo le diré en voz baja: Bienvenida, pensaré en Dios y cerraré los ojos. ¡Venga lo que venga, yo ya no me opongo!”

26- Admiración:

“Quisiera ser como tú; tener tu palabra, tu fuerza y tu valor... y tus virtudes.”

27- Asco:

“¡Es repugnante! Apártalo de mi vista. No sé cómo puedes tenerlo tanto tiempo ahí cerca de ti.”

28- Valor:

“Sean los que sean, aquí los espero. Ya verán que por aquí no podrán pasar.”

29- Miedo:

“¿No comprendes que estoy en peligro? ¿No sabes que pueden llegar en cualquier momento?”

30- Goce:

“¡Qué rica está el agua, tírate!

¡Qué dulces pasan junto a ti las horas!

¡Ah,... si supieras lo que tú me inspiras!”

31- Sufrimiento:

“Si tu ausencia es un mal irreversible,

si ciego, dando tumbos y vencido, arrastrando el despojo fenecido

del yerto amor que tanto maldeciste,

no puedo andar, sin recordarte triste.

¡Déjame, déjame llorar!”

32- Ira:

“Nadie podrá detenerme. ¡Ya estoy harto!

Voy a ir, aunque pase por encima de tu cadáver.

33- Reflexión:

“Tengo que pensarlo, no puedo precipitarme;

debo examinar bien el pro y el contra.”

34- Ironía:

“Niño de carne amarilla, desnudo y huérfano estás,

mientras los hombres que matan, celebran la Nochebuena.”

“¡Ya lo veo, esas “obras de arte”, son dignas de un “genio”!

35- Gravedad:

“Lo he meditado mucho; le aseguro que así es y empeño mi honor en ello. Sé bien lo que digo.”

36- Voluntad:

“Si no es hoy, será mañana. Trabajaré día y noche hasta conseguirlo.”

37- Desesperación:

“¡No veo, no veo! ¿!Por qué a mí, Dios mío!?”

38- Anonadamiento:

“No puedo luchar más contra el destino. Se me han acabado las fuerzas.”

39- Rencor:

“¡Lo he de encontrar algún día, ya nos veremos las caras y entonces me las pagará todas juntas!”

40- Misericordia:

“En esta hora decisiva, en este momento crucial, te doy mi perdón. No podría estar en paz si no lo hiciera.”

41- Angustia:

“Han pasado los días y las semanas, y yo sin desprenderme de este teléfono esperando una noticia. ¡No sé si viva a muera!”

42- Ironía jovial:

“¡Qué linda tela de tu vestido, me gusta para unas cortinas!”

43- Convicción:

“Estoy seguro, lo ví por esa ventana. ¡Era ella! ¡La vi!”

44- Protesta:

“No callen más los ultrajes del tirano. ¡Si la justicia es negada, campesino, estudiante, tomála!”

45- Cobardía:

“Que atender este mal debo en seguida

y no dejarlo cuando ya sea tarde.

¿No ven acaso que ya estoy vencido

y que mi pecho se tornó cobarde?”

46- Alivio:

“Ah,... por fin se han ido! ¡Vengan, ya no hay nada que temer!”

47- Desconfianza:

“¿Tú crees? ¿No estaremos cayendo en una trampa? Yo francamente no lo sé, pero no me parece digno de crédito.

48- Burla:

“Como siempre, corriendo y llegando tarde. Ha llegado justamente al final del ensayo.”

49- Impaciencia:

“¿Hasta cuándo creen que vamos a estar esperándolos?”

50- Satisfacción:

“Esto no era lo que yo esperaba y vean, ha llegado en el momento preciso. ¡Estupendo!”

51- Franqueza:

“A mí me gustan tal cual son y no me preocupa lo que digan. Me gustan sin artificios, aunque no sean muy bonitas.”

52- Urgencia:

“¡Vamos a perder el avión! ¿Que no te das cuenta de la hora que es?”

53- Servilismo:

“¡Cuánto honor, señor comisionado! ¿Ha venido usted para embarcarse con nosotros? Llega justo a tiempo, pues el diluvio empezará dentro de poco.”

54- Deseo:

“No sé cómo, pero tengo que conseguirlo. He trabajado mucho por ello y he de verlo en mi estudio.”

55- Renunciamiento:

“Es algo inalcanzable, algo intangible. Nunca podremos tenerlo con nosotros. Ni siquiera vale la pena intentarlo.”

56- Triunfo:

“La rueda ha dado vuelta y ahora tengo a Jerusalem a mis órdenes. Toda una gran ciudad bajo mi poder.”

57- Derrota:

“Nunca creí regresar así. Hemos perdido todo, todo, hasta el honor. Sólo queda la muerte.”

58- Altruismo:

“No importa lo que cueste, siendo para tan noble causa, lo pagaremos todo.”

59- Egoísmo:

“Por mí, que ruede el mundo, mientras a mí no me falte, todo está en órden.”

60- Paciencia:

“Sí, sí. Tenemos aquí dos horas, pero no se preocupen, no corre prisa.”

61- Impaciencia:

“¡Qué falta de consideración! Hace una hora que esperamos aquí, en pleno sol. Si no viene en cinco minutos lo dejaremos aquí.”

62- Amenaza:

“Si da usted ese paso, le advierto que le va a costar muy caro. ¡Aténgase a las consecuencias!”

63- Promesa:

“Nada te faltará; todo lo que tengo es para ti.”

64- Extrañeza:

“¡No es posible! ¡No puede ser! ¿Pero, eres tú?”

65- Sorpresa:

“¡Qué barbaridad! ¡Nunca creí que regresarías tan pronto y tan tranquilo!”

66- Naturalidad:

“¿Por qué tanta sorpresa? Estaba previsto que así fuera.”

67- Excitación:

“No sé qué es lo que me pasa. Creo que mi cabeza va a estallar de un momento a otro.

Quisiera romper los cristales, derribar las puertas.”

68- Remordimiento:

“No he podido dormir, toda la noche me he preguntado cómo pude cometer tal atrocidad.”

69- Inconciencia:

“No sé si quedaría vivo, pero ¿para qué se atraviesa si ve que voy a pasar?”

70- Esperanza:

“Dios quiera y en cuanto termine este año, consiga esa beca para el extranjero. Será maravilloso.”

El Método de Voz de A. González Caballero. Primera Parte. Páginas 29: Trabalenguas.

2011-07-06T08:59:00.002-04:00

Método de Voz de González Caballero. Página 29.

(Haz click en la foto para verla con claridad)

Transcripción de los trabalenguas de la página 29(1):

(Ver nota al final)

Cuando cuentes cuentos, cuenta cuántos cuentos cuentas; cuenta cuántos cuentos cuentas cuando cuentes cuentos.

- ( ... )

- No, cañamones vende la cañamonera y caracoles la caracolera.

- ¡Ah! Y,... ¿vende camarones la macarronera?

- No, no, no,... Camarones vende la camaronera y macarrones la macarronera.

- ¡Ah! Entiendo... Caracoles vende la cañamonera y macarrones vende la camaronera.

- ¡No! ¡Vende macarrones la macarronera y cañamones la caracolera... ¡No! ¡La cañamonera! Y vende camarones la maca... ¡No! La caraco... ¡Tampoco! ¡La camaronera!

- ¿Quién dijiste que vende macarrones? ¿La caracolera o la camaronera?; ¿o es la cañamonera?

- ¡Por Dios! ¡Fíjate bien! La camaronera no vnde macarrones, sería caracole... ¡No! cañamo... ¡No!... La cañamonera se limita avender caraaco.. ¡No! macarro... ¡No! caracomonedas... camaramones... montemañomes... ¡Uf! Ya no sé ni lo que digo. ¡Eres un tonto!

- ¿Yo? Tú eres el que me confundes con tus explicaciones... Yo siempre he sabido que los camarones los vende la... ¡caracoles! Ya me hiciste cañamones con tu camaronera y con tu macarronera. ¿Para qué explicas si ni sabes?

- ¡Basta! ¡Tanto los camarones, como los cañamones, como los caracoles y los macarrones los vende quien puede y como puede!

Quiebra piedra. piedra quiebra en la quebrada de Puebla el picapedrero Pedro Pliego, y al quebrar Pliego Pedro la piedra en la quebrada de Puebla, pierde piedra Pedro, pierde Pedro piedra en la quebrada de Puebla el picapedrero Pliego.

Ahíta de yantar yace la hiena entre hierbas y hielos en el yermo, oliendo ayodo y añorando el hierro que a la yegua marcara entre las hiedras.

El tomatero Matute mató al matutero Mota porque Mota el matutero tomó de su tomatera un tomate y como Mota ( ...)

Notas al texto:

-La copia del texto original fue mal realizada, así que varios textos están cortados en algunas palabras.

-Se entiende que permanece el objetivo último, que es la práctica de la pronunciación de los trabalenguas con actuación.

El Método de Voz de A. González Caballero. Primera Parte. Página 28: más trabalenguas.

2011-06-29T10:48:00.001-04:00

Método de Voz de González Caballero. Página 28.

(Haz click en la foto para verla con claridad)

Descripción de la página 28 (1):

(Ver nota al final)

Texto: "(...) Herodoto de (...) dicte tendiendo en detalle toditos los datos, importa un ardite la dote de Taide si Dante en su tienda detonantes vende."

Dibujo: El dibujo describe a personajes de la Grecia clásica: Herodoto sobre un pedestal diciendo un discurso con algunos espectadores, mientras detrás una mujer salta debido a cohetes que un hombre (más parecido a mercader árabe) deja caer frente a una tienda.

Texto: "Marichú Morquecho, chocha, mocha y ducha por su chacha nicha lucha como un macho; como un macho lucha, ducha, mocha y chocha, por Nicha, su chacha Maruchú Morquecho."

Dibujo: Marichú es descrita en el dibujo como una mujer de pueblo, con rebozo, enojada y dispuesta a pelear. Dos personajes salen corriendo debido al enojo de Marichú. Ella dice: "¡Orale, énrenle cobardes!"

Texto: "Guillermo Gutiérrez, Antiguo guerrero, entrega gallinas gordas y galanas para todos sus gustos. Son gangas, son galas que luego en el fuego gotearan su grasa graznando de gozo."

Dibujo: Por un lado un soldado romano gordo y sonriente ofreciendo dos gallinas. Del otro lado una gallina diciendo: "¡Si chucha, como no!"

Texto: "En Tlapacoya Tafoya armóle una bulla a Moya, porque Moya en Tlapacoya robóle un gallo a tafoya, y yo voy a Tlapacoya a ver de Tafoya el gallo para que Moya no vaya por el gallo de Tafoya a armar bulla en Tlapacoya."

Dibujo: Un gallo de perfil pero mirando al frente dice: "¡Qué destrozos causó!"

Texto: "Catalina cantarina, Catalina encantadora: canta, Catalina, canta que cuando cantas me encantas; y que tu cántico cuente un cuento que a mi me encante. Qué cántico cantarás, Catalina cantarina? Canta un canto que me encante; que me encante cuando cantes. Catalina encantadora, ¿qué cántico cantaras?"

Dibujo: Por un lado un muchacho con una mano en el corazón y cara de enamorado, varios corazones flotando frente a él. Del otro lado una mujer, bella, joven (Catalina) que dice: "Pues... así tan de repente, no sé... cuál te encante, Pancho enamorado... No sé..."

Texto: "En el yermo llano llueve llanto, en el llano yerto llanto llueve. Llorando yo llanto llamo llorando, y la lluvia llena yertas llanuras. Llanto llueve sobre el llano yerto, llueve llanto sobre el yerto yermo llano. Y yo... yo no llamo ya, ya no lloro ya..."

Dibujo: Bajo la lluvia (gotas que caen), sentado sobre un espacio de tierra seca (con algunos magueyes) un hombre se tapa la cara, llorando, dice: "Nomás cuando me acuerdo."

Texto: "Tanta mi pena y es tan pleno penar, que plugo a Dios le plague de pleno en el epilón y de plano se lo plegue... He dicho plague y es pegue, y dije (...) y es plegue!"

Notas al texto:

-La copia del texto original fue mal realizada, así que varios textos están cortados en algunas palabras.

-Se entiende que permanece el objetivo último, que es la práctica de la pronunciación de los trabalenguas con actuación.

(1) Las transcripciones trato de mantenerlas lo más fiel posible a lo escrito en el original. La puntuación o ciertas maneras de redactar pueden parecer extrañas pero así fueron creadas para el curso en dibujos animados. Para mayor información sobre el origen de este curso ver la entrada: http://agcmetodo.blogspot.com/2009/04/el-metodo-de-voz-de-gonzalez-caballero.html

El Método de Voz de A. González Caballero. Primera Parte. Página 27: Trabalenguas y actuación.

2011-06-21T11:39:00.000-04:00

Método de Voz de González Caballero. Página 27.

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Descripción de la página 27 (1):

Texto: "Leamos ahora este trabalenguas dándole un resto de actuación. (Se lo merece, porque es taaan bonito, que... no Shakespeare)"

Dibujo: Shakespeare enojado, diciendo: -"Sí, ¡qué coraje! ¡Cómo no lo escribí yo!"

Texto: "Frente a la fuente de enfrente la frente Fuensanta frunce; Fuensanta frunce la frente frente a la fuente de enfrente. ¿La frunce, o finge fruncirla? ¿Fingir Fuensanta fruncír? ¡Fuensanta no finge, frunce! ¡La frente frunce Fuensanta! Frunce Fuensanta la frente frente a la fuente de enfrente."

Dibujo: Fuensanta dibujada al lado de una fuente, es una vieja de algún siglo pasado. Dice: -"No es que frunsa o no la frunza, lo que pasa es que ya tengo arrugas."

Y una nota debajo del dibujo dice: "Nota: Frunza con z y frunsa con s para que usted decida."

Texto: "Blandos brazos blande Brando

Brando blandos brazos blande

Blandos brazos blande Brando

Brando blandos brazos blande

Brandos blazos Blando brando..."

Dibujo: Dos mujeres comentan: -"¿Marlon?", -"¡Que mejor me dé su autógrafo en vez de blandir tanto sus blandos brazos Brando!"

Texto: "Pablito clavó un clavito en la calva de un calvito, en la calva de un calvito clavó un clavito Pablito."

Dibujo: Un niño muy pequeño sonríe mientras usa el martillo y habla: -"¡Ota clava pa'claval otlo clavo!"

Mientras un hombre mayor con la cabeza vendad, enojado, dice: -"¡Muchacho malcriado, deberían mandarlo a la correccional! ¡Es que clavarme un clavo en mi calva!"

Texto: "Sobre la giba gigante de la jarifa jirafa, Jimena la jacarera, la gitana jaranera, jubilosa jugueteaba gorjeando la jácara, jamando la jícara, juergueando la jícama, jalando la jáquima, jalaba, gorjeaba, juergueaba jamaba, jáquima, jícara, jácara y jícama."

Dibujo: Jimena la jacarera, con velo en la boca, sobre una jirafa con un fondo medio oriental.

Texto y Dibujo:

Mujer 1: "Dicen que dan doce docenas de dulces o de donas donde dar debieran diez discos dorados, si donde debieran dar diez discos dorados dan dulces o donas, las dudas duplican con dones mal dados, ¿no cree?"

Mujer 2 (con canasta): "Pos sí, nomás vea..." "Por eso, Doña Ufrasia, yo, poco coco compro porque poco coco como, si más coco comiera... pos más coco comprara; ¿no cree?"

Texto y Dibujo:

Muchacho asombrado: "¡Ah, jijos! ¡Qué colosal col colocó el loco aquel en aquel local! ¡Qué colosal col colocó en el local aquel, aquel loco!"

Strindberg y la visión de su madre: un símbolo ligado al elemento del personaje.

2011-06-12T16:32:00.001-04:00

En la nueva lectura que hago de la biografía de August Strindberg escrita por Michael Meyer* apenas en el inicio me encuentro con un pasaje donde Strindberg relaciona a su madre con lo que en la técnica de González Caballero denominaríamos un elemento y un símbolo del inconsciente.

Así Strindberg recuerda en uno de sus textos autobiográficos (al final literarios) la relación entre una flor, el geranio (pelargonium) y su propia madre:

“Cuando Johan (Augusto en la vida real) fue mayor y su madre estaba muerta, él siempre parecía recordarla con la imagen de un geranio a su lado. Su madre estaba muy pálida, había pasado por 12 embarazos y contraído tisis. Su cara parecía el pétalo de un geranio, de un blanco transparente manchado con sangre.” (1)

El niño Augusto estuvo ligado a la flores porque su padre era un aficionado a la botánica, y a la vez tenía una obsesión en tener solamente pelargonium (una variante del geranio); su infancia a la vez estuvo ligada a las enfermedades de su madre y a la visión de un deterioro continuo hasta su muerte, así que la relación entre las dos imágenes (madre y flores) se hizo "orgánica" en el mismo Strindberg. Veía no sólo un parecido entre las dos imágenes sino una interconexión, las mezclaba; convertía a su madre en un geranio pero con las características que en vida tenía la madre.

El elemento (geranio) se combina con el símbolo con el que el niño Strindberg ve a su madre. Queda entonces, en el actor, usar el elemento para dar vida a la madre o el símbolo para el apoyar las visiones provenientes del inconsciente en el hijo.

*Michel Meyer. Strindberg, a biography. Secker & Warburg. Page 8.

(1) Traducción del inglés: “When Johan (August in real life) was older and his mother dead, he always seemed to see his mother beside a pelargonium, His mother was pale, she had undergone twelve pregnancies and become consumptive. Her face resembled the pelargonium’s transparent white leaf shot with blood...”

El Método de Voz de A. González Caballero. Primera Parte. Página 26: Más trabalenguas

2011-05-17T18:33:00.000-04:00

Método de Voz de González Caballero. Página 26.

(Haz click en la foto para verla con claridad)

Descripción de la página 26 (1):

Dibujo y Texto: Varios personajes dialogan en trabalenguas:

Muchacho: "Has oído que; una vez, sobre el triple trapecio de Trípoli trabajaban trigonométricamente tres triunviros trogloditas?

Señor de barba: "Sí, efectivamente y según sé; los tres triunviros trogloditas tropezaron atribulados con el gran trípode, trastocándolo y triturándolo con su tremendo tropezón, ¿o, no?"

Muchacha: "¡Sí! Entonces; el triple trapecio de Trípoli donde trabajaban tan trigonométricamente los tres triunviros trogloditas... ¡se rompió!"

Muchacho: "¡Ah! Entonces; los tres pobre triunviros de Trípoli, tan trigonométricos los tres, hicieron de tripas, corazón y afrontaron con valor el tremendo sentón."

Señor de barba y muchacha: "Menos mal."

Dibujo y Texto: Tres tigres caricaturizados, lloran, uno usa pañuelo.

"Tres tristes tigres trigo tragaban en el maizal, trigo tragaban en un maizal... ¿por qué no lo tragaban en el trigal? Porque estaban tan tristes los tres tigres que no se fijaban que lo tragaban en un maizal en vez de en el trigal. ¡Ah!"

Dibujo: Gatos o tigres caminando en fila. Indicaciones sobre un texto escrito debajo de la hilera de tigres: "Decirlo diez,veinte, treinta, cuarenta veces hasta que se nos seque la lengua."

Texto: "Tigre tras tigre, tigre tras tigre, tigre tras tigre, tigre tras tigre, tigre tras tigre..."

Dibujo y Texto: Otro tigre (o gato) muy sonriente:

Tigre: "Dos ratas, tres ratones,... y seis robots, son los raros restos rescatados recientemente."

Una muchacha leyendo el periódico alarma. Una indicación dice que el siguiente diálogo se diga 5, 6,7 veces:

Muchacha: ¡Oh! Cantinflas frota con franela su frasco flamenco, con franela, cantinflas frota su frasco flamenco! ¡Oh! Cantinflas...

Texto: "¿Qué les parece si seguimos jugando a los trabalenguas?"

El Método de Voz de A. González Caballero. Primera Parte. Página 25: Diálogos con trabalenguas.

2011-04-12T10:53:00.001-04:00

Método de Voz de González Caballero. Página 25.

(Haz click en la foto para verla con claridad)

Descripción de la página 25 (1):

Texto: "Ahora probemos con algunos trabalenguas, pero dichos en forma de diálogo por dos o más alumnos ¿OK?"

Dibujo: Un hombre y una mujer dialogando:

mujer: "Conociste la furtiva y melodramática Miss Tris-tráz?"

hombre: "La institutriz?"

mujer: "Sí. A Miss Triz-ráz la institutriz."

hombre: "Qué le sucedió a la pequeña e ingrávida Miss Triz-tráz la institutriz?

mujer: "Miss Triz-tráz siempre tomaba el tranvía treinta y tres..."

Se ve un dibujo de la institutriz dentro del tranvía.

hombre: "Lo sé. Miss Triz-tráz es sumamente precavida, siempre el tranvía treinta y tres y jamás el treinta y dos..."

mujer: "Pues ayer; distrájose y por equivocación subiose al treinta y dos..."

hombre: "¡Ah! Pobre, pobre de Miss Triz-tráz la institutriz..."

Se ve a la institutriz preocupada, sudando, con un pañuelo en mano.

mujer: "... Vacilante, sobrecogida, nerviosa, al saberse en el treinta y dos en vez del treinta y tres llegose hasta hasta el pescante e intrépida con un enrome salto, en un tris, estuvo fuera del treinta y dos. ¡Pero en un ¡TRASH! la arrolló el treinta y tres, que venía atrás!"

Se ve a la institutriz muerta (arriba de su cabeza se lee R.I.P.) después de ser atropellada, un zapato vuela fuera de ella.
El hombre llora.

hombre: "¡Ah¡ ¡Pobre, pobre de Miss Triz-tráz la institutriz! ¡De un TRASH murió en un tris la fugaz mujer!"

Texto: "Otro más"

Texto: "...

- ¡Oh, que bochornosa, espantosa tragedia la que les sucedió a los tres tristes triestenses que llevaban un trasto atrás!

- ¿Qué les sucedió a esos tres tristes triestenses que llevaban un trasto atrás? Cuenta, cuenta...

- Pues era tan triste el trasto que llevaban atrás los tres, que los triestenses al triste trío al trasto lo mandaron con su triste trasto atrás...

- ¡No sigas! ¡Es demasiado doloroso lo que les ocurrió a esos tres tristes triestenses con su trasto atrás!

- Sí, ¡qué dados al triste trasto y que "triestes" van los tres, con "tries" manos adelante y otra tres atrás!

- Me has puesto tan "trieste" que ganas me dan de llorar...

- Para mí que eso y más se merecían esos tres tristes triestenses, pues ¿para qué llevaban siempre esos tristes trastos atrás? ¿a ver?"

Dibujo: Al final de la página se ven corriendo a tres personajes, están desnudos, son su manos tapando tanto el frente como detrás de su cadera; corren por un camino que se aleja en el horizonte.

Una entrevista a Antonio González Caballero: Quinta y Sexta parte (Final)

2011-03-28T10:50:00.010-04:00

Un vistazo a sus pinturas, su esculturas y recuerdos

No sabía de la existencia de esta grabación si no hasta hace unos días, y no quiero dejar la oportunidad de compartirla. Apareció en el canal de Youtube y en el Blog de una compañía teatral llamada "Compañía Teatral AGC" (las siglas para Antonio González Caballero), basada en Cuautitlán Izcalli, Estado de México, México. Uno de los maestros de los integrantes de este grupo (Magdalena Copca) fue alumna de los cursos que daba González Caballero en la FES Cuautitlán, una rama de la Universidad Nacional Autónoma de México en esa zona conurbada de la ciudad.

Es una entrevista realizada en algún momento de los años 90 por algunos alumnos de su taller de actuación. La entrevista está enfocada a exponer su trabajo como pintor y dramaturgo pero en algún momento se aborda el tema del método de actuación. No es una entrevista profesional, es más un juego de preguntas y respuestas entre amigos, muy informal; aún cuando hay aseveraciones profundas, se abordan varios temas y al final no es verdaderamente extensiva, pero sí nos ofrece una ventana para ver a ese González Caballero artista afable y juguetón, para escuchar al maestro que habla de pintura y teatro, y además para ver una vez más su casa (el departamento de Pino Suárez 36) y sus pinturas.

Una detalle curioso está en el trato que dan a González Caballero quienes lo entrevistan, lo tutean, lo que era muy extraño para la mayoría de sus alumnos (en general el "tú" lo usaban con él sus amigos cercanos, aquellos más o menos de su generación y edad). Yo siempre me dirigí a él como "maestro".

Es a su vez un documento único, sea como sea, no hay hasta ahora digitalizada ninguna otra entrevista o grabación donde él hable de su trabajo o de su vida.

Aclaro que la calidad del video es muy baja, debido a que es una digitalización de una copia VHS. En fin, es un documento y como tal habrá de tomarse.

La entrevista, de una hora, no está editada; simplemente se cortó en 6 partes para poder subirse al canal de Youtube (que en ese momento sólo dejaba subir 10 minutos por video). Así que la iré publicando de la misma manera en que se encuentra en Youtube y en el Blog de la compañía AGC.

He publicado en una sola entrada las partes 5 y 6 de la entrevista porque la 5a parte tiene más de 5 minutos de tiempo muerto, es decir, la cámara quedó encendida durante 5 minutos y sólo comienza a retomar, con un pequeño vistazo a la obra de González Caballero que había en su casa. Las dos partes, 5a y 6a, sólo tiene imágenes de pinturas y esculturas que estaban en casa de González Caballero.

La otras partes las pueden encontrar en la entradas anteriores del blog:

Entrevista a AGC 1era parte

Entrevista a AGC 2da parte

Entrevista a AGC 3era parte

Entrevista a AGC 4ta parte

Entrevista con Antonio González Caballero: Parte 5 (de 6)

(Ir directamente al minuto 5:50 para evitar el tiempo muerto de la cámara)

Entrevista con Antonio González Caballero: Parte 6 (de 6. Final)

Una entrevista a Antonio González Caballero: Cuarta parte (de 6)

2011-03-25T10:50:00.012-04:00

Es a su vez un documento único, sea como sea, no hay hasta ahora digitalizada ninguna otra entrevista o grabación donde él hable de su trabajo o de su vida.

Aclaro que la calidad del video es muy baja, debido a que es una digitalización de una copia VHS. En fin, es un documento y como tal habrá de tomarse.

La tres primeras partes las pueden encontrar en la entradas anteriores del blog:

Entrevista a AGC 1era parte

Entrevista a AGC 2da parte

Entrevista a AGC 3era parte

Entrevista con Antonio González Caballero: Parte 4 (de 6)

Una entrevista a Antonio González Caballero: Tercera parte (de 6)

2011-03-21T22:40:00.003-04:00

Es a su vez un documento único, sea como sea, no hay hasta ahora digitalizada ninguna otra entrevista o grabación donde él hable de su trabajo o de su vida.

Aclaro que la calidad del video es muy baja, debido a que es una digitalización de una copia VHS. En fin, es un documento y como tal habrá de tomarse.

La dos primeras partes las pueden encontrar en la entradas anteriores del blog:

Entrevista a AGC 1era parte

Entrevista a AGC 2da parte

Entrevista con Antonio González Caballero: Parte 3 (de 6)