Come abbiamo già avuto modo di osservare, le opere figurative che possiamo ammirare nei musei, o più semplicemente nei libri di storia dell’arte, sono preziosi testimoni anche della storia della moda. Uno dei pittori che ha riportato con maggiore realismo e ricchezza di dettagli scene di vita quotidiana della propria epoca è Johannes Vermeer.

Vermeer (non a caso, figlio di un tessitore di seta) visse e dipinse l’Olanda del Seicento, potenza economica in crescita e culla della nuova borghesia benestante: era proprio quest’ultima il soggetto preferito del pittore, che ritraeva soprattutto figure femminili occupate nelle quotidiane attività domestiche.

La sua tecnica lascia senza fiato: le persone sembrano vivere davanti ai nostri occhi, risplendendo nel chiaroscuro fotografico e nell’accostamento di abiti e colori. Le sue donne borghesi sono eleganti anche tra le mura di casa e non potrebbe essere altrimenti, visto che il mercato dei tessuti è uno dei punti di forza dell’economia olandese del tempo.

Qualche esempio da vedere: “La ragazza con l’orecchino di perla” (scelta per aprire questo post), con la sua semplice mantellina, il lungo copricapo azzurro e crema e il celebre gioiello luminoso; “La lattaia”, con l’abito giallo e mattone, il grembiule blu e la cuffia bianca; “La ragazza con cappello rosso”, che affascina per il contrasto rosso-verde e del quale par di sentire al tatto i tessuti (il cappello di pelliccia, il collo di merletto).

Continuerà per tutta l’estate la mostra “Dive Glamour e Moda”, a cura di Elisabetta Bruscolini e Gaia Casagrande e presso l’Aria Art Gallery di Firenze. In questo momento di incontenibile revival vintage nella moda, la mostra si rivela un’ottima occasione per scoprire qualcosa in più sul fenomeno del divismo nel cinema italiano.

Siamo negli anni d’oro di Cinecittà, dagli anni Cinquanta ai Settanta, quando le grandi attrici si affermano come “dive”: ammirate nella loro bravura, fotografate nella loro bellezza e invidiate nelle loro eleganti mise, le dive sono considerate esseri stupendi e irraggiungibili, da copiare almeno per l’impareggiabile stile.

Protagonisti della mostra le foto d’epoca, accompagnate da abiti e accessori di scena originali. Uno spazio particolare è dedicato al grande fotografo Angelo Frontoni: sono suoi alcuni degli scatti più famosi delle attrici italiane e straniere del tempo, durante le riprese dei film o nei momenti di vita al di fuori dei set.

Una sezione a parte è riservata invece a Emilio Schuberth, definito “il sarto della Dolce Vita” e sicuramente uno dei primi protagonisti dell’alta moda italiana: tra le dive vestite da lui ci sono, per fare qualche illustre esempio, Rita Hayworth, Gina Lollobrigida, Ingrid Bergman, Sofia Loren, Monica Vitti e Stefania Sandrelli.

Ancora una volta, ci piace utilizzare il blog per segnalare un’iniziativa molto interessante, che mette al centro dell’attenzione una moda alternativa al solito fashion system, che privilegia la creatività giovanile. Il progetto si chiama semplicemente “A.I.1” ed è stato ideato da Clara Tosi Pamphili, laureata in architettura ed esperta di moda e costume.

La sigla A.I. ha una doppia valenza: Artigiani Italiani o Intelligenza Artigianale. Anche il numero 1 ha un doppio significato: identifica Roma, la capitale, ma anche l’inizio di un progetto, quello di archiviare, catalogare e promuovere le espressioni artigiane italiane, partendo dalla capitale e con il coordinamento di AltaRoma.

L’intro del blog creato per A.I.1 esprime in maniera efficace lo spirito dell’iniziativa: “In modo provocatorio A.I. comincia dai giovani, sia per riequilibrare la mitologia dei grandi nomi, che tutti conoscono ma che spesso non lasciano spazio, sia per dare fiducia a questi nuovi artigiani che rappresentano piccoli centri vitali in continua evoluzione.”

Spazio dunque alle giovani realtà artigianali del settore moda: la visibilità viene offerta a loro sia con una mostra fotografica, dove si espongono i suggestivi ritratti degli “artigiani della moda”, sia con la vera e propria presentazione dei loro lavori, contestualizzati in luoghi non convenzionali di Roma.

In questi giorni fioccano le foto made in Green Tree! Siamo finalmente in grado di mostrarvi le immagini realizzate durante la festa di inaugurazione del negozio di Padova, per la quale ringraziamo ancora tutti voi per la calorosa partecipazione. Per chi c’era e per chi non è potuto essere presente, ecco qualche scatto che ricrea l’atmosfera della giornata!

La collezione primaverile era appena arrivata e molti di voi hanno approfittato dello speciale sconto del 30% (esclusivo per la giornata di inaugurazione) per rinfrescare il proprio guardaroba con i capi Green Tree. La serata è proseguita tranquilla con l’andirivieni di tante persone: giovani, meno giovani, bimbi stupendi… E perfino un cucciolo di cane!

Il clima è stato scaldato dall’abile deejay, dall’aperitivo (accompagnato dai golosi spiedini di frutta), e anche dai modelli: ragazzi e ragazze che hanno indossato i capi Green Tree, cambiandosi più volte d’abito, per mostrare “dal vivo” e con disinvoltura camicie, pantaloni, magliette, gonne e abiti della collezione.

Questa è solo una selezione di fotografie: l’album completo lo trovate, come al solito, sui nostri profili Facebook e Flickr (se vi vedete nelle foto taggatevi! ). Nell’attesa del prossimo evento targato Green Tree, vi invitiamo a passare dai nostri negozi di Verona e Padova per lo shopping… E ricordate che il 17 luglio iniziano i saldi!

Di lui a Belfast si dice ancora “Maradona good, Pelé better, George Best”. Se non il migliore di sempre, George Best fu davvero uno dei migliori calciatori al mondo, ammirato da tutti per potenza, tecnica e tiro. Nato nel maggio del ‘46 nella capitale dell’Irlanda del Nord, Best aveva una corporatura esile sulla quale nessuno avrebbe scommesso.

Il suo talento invece venne alla luce giovanissimo, quando venne scelto da un osservatore del Manchester United: nella sua maglietta rossa – tra i cui fili c’ero anch’io, quale onore! – folgorava pubblico e avversari, infilando un gol dopo l’altro ad ogni match. Ma la fama non venne solo grazie al football: George era un’icona nata.

Era il classico tipo con il quale le ragazze vogliono fidanzarsi e i ragazzi andare a bere una birra al pub: non poteva non piacere. Lui era capace di arrivare in aeroporto, dopo una trasferta con la squadra, accogliendo i fan con un sombrero in testa, in tempi in cui tutto questo non si era mai visto.

Una fulminante carriera, la sua, che culmina con il Pallone d’Oro nel 1968: una carriera purtroppo smorzata in fretta dall’alcol e dagli eccessi, che lo portarono ad essere più volte ricoverato in ospedale, a finire perfino in prigione, per poi morire davvero troppo giovane.

Ma è ingiusto ricordare un genio del calcio per questo. Greg Dyke, ex direttore della BBC, con cui Best aveva collaborato come commentatore sportivo per i mondiali del 1982, ha detto una volta: “Forget about the rest of his life. He was the most wonderful player. He could do things that no one else could do.”

Dopo qualche giorno dal post dedicato al negozio di Padova, possiamo pubblicare ancora nuove foto della collezione primavera estate 2010 Green Tree, questa volta grazie alle amiche della bottega di Verona. Le foto infatti arrivano dalla città scaligera, dove ancora una volta i capi della collezione si ambientano armoniosamente con il particolare design degli interni.

Ecco quindi un assaggio di abiti, camicie, canotte e bluse… Ѐ un caso che le immagini si soffermino soprattutto sulla collezione femminile: amici maschi, non temete, Green Tree ha pensato anche alla vostra estate! Non mancano gli accessori: collane, borse e sciarpe leggere, dallo stile sobrio e funzionale.

I colori richiamano quelli della natura, e forse ancor di più i fiori: dal giallo chiaro al giallo acceso, dal verde militare al verde petrolio, dal blu cobalto al blu navy, dal rosa antico al rosa acceso, dal lilla al violetto… Impossibile poi fare a meno di colori basic e super abbinabili come bianco, nero, cacao e beige.

Avete acquistato qualche capo della nuova collezione Green Tree? Volete farci sapere le vostre impressioni? Rinnoviamo l’invito a scriverci quello che pensate del nostro abbigliamento qui sul blog, oppure a commentare sulla nostra pagina Facebook, dove potrete trovare anche gli album fotografici completi della collezione PE2010.

Ѐ arrivata nei negozi già da tempo (quindi speriamo che l’abbiate vista “dal vivo” durante queste settimane!), ma per chi non fosse ancora passato dai negozi Green Tree o per chi volesse rifarsi gli occhi con qualche fotografia… Ecco le prime immagini della collezione primavera estate 2010!

In questa prima parte vi mostriamo alcune foto scattate nel negozio di Padova: come potete vedere, la bella stagione privilegia colori come il rosa, il lilla e il giallo, sia per l’abbigliamento femminile che per quello maschile. Camicie, T-shirt, canotte e abiti sono in cotone o cachemire leggero.

Graziosi girasoli spuntano qua e là delle vetrine, ma non serve altro: i capi esposti e i mobili vintage conquistano la scena! Per la prima volta, inoltre, vi mostriamo i primi accessori griffati Green Tree, rigorosamente realizzati con materiali naturali: maxi borse e collane che completano il look delle ragazze.

Che ne dite della nuova collezione? Il vostro feedback è fondamentale per Green Tree! A breve pubblicheremo nuove foto dal negozio di Verona, ma nel frattempo fateci sapere cosa pensate dell’abbigliamento primavera estate… E ricordate di andare sulla nostra pagina Facebook per vedere l’album completo!

Dal 16 giugno al 12 settembre La Triennale di Milano presenta la mostra “Napoleone e l’Impero della moda”, un’inedita e originale lettura dell’Età Napoleonica attraverso i costumi dell’epoca. Secondo Cristina Barreto e Martin Lancaster, ricercatori storici e curatori della mostra, Napoleone Bonaparte fu il primo a capire che la moda poteva essere usata come strumento di potere.

La collezione privata di due appassionati consulenti diventa così un percorso aperto a tutti coloro che amano la storia della moda: migliaia di stampe, centinaia di capi e accessori e un vasto archivio storico della stampa specializzata. Lungo l’esposizione si scoprono i diversi modi di vestire nell’arco dei giorni e delle stagioni, passando per grandi eventi quali matrimoni, maternità, nascite e morti.

La mostra rivela inoltre come proprio nel periodo Napoleonico nasca quella passione per la moda che ha portato nel tempo ai meccanismi e ai riti che ancora oggi conosciamo: la potenza più o meno evidente di sarti e parrucchieri, di marchi e stampa specializzata; ci si può prendere il rischio di affermare che con Napoleone siano nate le prime fashion victim della storia.

Il percorso inizia con il Direttorio, sensuale e stravagante, mentre sobri e rispettabili sono i costumi della Restaurazione borbonica; interessante poi vedere la trasformazione della moda maschile, al passo con quella femminile e condizionata dall’onnipresente figura del militare. Particolarmente apprezzabile, infine, per quanto riguarda l’editoria, l’archivio storico di Costume Parisien, la prima rivista di moda della storia.

Dal titolo potrebbe sembrare che Green Tree sia andata a spiare nell’armadio vintage di una signora torinese: no, non noi, ma quelli dell’Associazione Culturale Marcovaldo che, tra gli altri, si occupa della tutela dello splendido Filatoio di Caraglio (Cuneo), “la fabbrica da seta” più antica d’Europa.

In questa cornice unica, dal 19 giugno al 19 settembre, sarà organizzata l’interessante mostra dal titolo “Moda negli anni Venti. Il guardaroba di una signora torinese”. Un guardaroba personale dell’epoca, in condizioni eccellenti e completo: abiti da giorno e da sera, abiti da ballo, biancheria, borse e accessori.

Una scelta decisamente appropriata, dato che tra la fine dell’Ottocento e gli anni Trenta era Torino la capitale italiana della moda e dato il valore della sede espositiva: completamente restaurato, il Filatoio di Caraglio oggi ripropone al suo interno gli antichi torcitoi da seta, il filatoio, la filanda e gli ambienti abitativi.

Se dovessimo delineare un ritratto della Signora protagonista, sarebbe certamente un’elegante donna della buona borghesia piemontese, che ha Parigi e Torino come propri riferimenti per la moda. E infatti co-protagoniste dell’esposizione sono proprio le due città le, che un secolo fa e oltre dettavano le leggi dell’abbigliamento.

Gonne che si accorciano, linee semplici e poco ingombranti, decori e colori rubati all’Art Déco e dalle avanguardie artistiche: non fu solo moda, ma una nuova immagine femminile, più libera, consapevole e indipendente, come raccontano anche foto e riviste specializzate esposte all’interno della mostra.

Noi di Green Tree siamo sempre attenti (o almeno cerchiamo di esserlo!) a ciò che riguarda la moda in maniera non convenzionale. Siamo affascinati dalle tradizioni del passato, come si intuisce dagli argomenti del nostro blog, ma non sfuggiamo alle sfide del futuro, che anzi consideriamo necessarie e stimolanti. Per questi due motivi oggi vogliamo segnalare un evento davvero particolare.

Parliamo del Fashion Camp, che si svolgerà a Milano il 12 e 13 giugno prossimi. ll FashionCamp è un BarCamp che si occupa del sistema moda: per essere più chiari, una non-conferenza, un incontro libero nel quale gli argomenti da approfondire sono proposti dagli stessi partecipanti, in un’ottica di partecipazione aperta e condivisione delle esperienze.

Perché un BarCamp sulla moda? Perché è uno dei settori più frenetici esistenti e in questo momento sta evolvendo ancor più velocemente di quanto abbia mai fatto in passato: ogni giorno nascono nuovi marchi, l’informazione si fa sempre più diffusa (e discutibile) con i fashion blog, il confronto si intreccia con la promozione sui social network, si vende on-line, ecc.

Per parlare di questi e di tanti altri temi, si riuniranno per due giorni professionisti del settore, giornalisti e semplici appassionati: nessun costo all’ingresso, ma è richiesta una reale adesione da parte di chi parteciperà. I dibattiti saranno affiancati anche da interessanti laboratori: taglio e cucito, merlettatura, modisteria, scrittura creativa per la moda ed altri ancora.