Guerra A Wikipedia

walkin' through

2013-10-19T02:00:00.003+02:00

standing up

2012-10-27T04:51:00.000+02:00

I love this game!

2012-10-25T08:09:00.002+02:00

Diario dello zombi GIORNO 1

2012-10-25T07:39:00.002+02:00

Mi sono mosso nella notte, cercando di ascoltare il rumore delle strade per non sentire il niente,
e le risate interrotte non sono state altro che uno sbalzo di corrente alla mia mente.
Mi sono svegliato, di giorno, trovando la paura a farmi compagnia, con le fauci spalancate
i ricordi che diventano teste mozzate, a precedermi nella vita, ad indicarmi sull’asfalto sporco, la via.
Le grida stridule degli altri mostri sono state soltanto d’intralcio ai miei pensieri,
non mi sono permesso, per paura e nient’altro, di incamminarmi per quelli più oscuri, di sentieri,
e ho sperato che la vita in tutta la sua futilità, potesse davvero cancellare il dolore di una sconfitta, di un’ingiustizia o di un sogno interrotto, con le sue amenità.
Stanotte il rap martellante del mio stereo mi ha accompagnato per prestarmi la giusta rabbia,
nelle strade di una cittadina talmente stretta da somigliare a una gabbia, e mi ricordo di lei,
graffiante, come un granello di sabbia, piccola ed insignificante, come tutto il mondo che vorrei.

K12@Blackout Roma 06-01-2K12

2012-03-03T05:46:00.000+01:00

un raccontino di una raccolta

2012-02-23T18:30:00.003+01:00

Sorrise e quindi iniziò a ridere senza controllo, con la bocca spalancata, nessuna voglia di trattenere il rumore.
La televisione parlava da sola, urlava da sola, di niente, nel caos organizzato di quella sala insanguinata dagli anni.
Lui stava alla finestra e rideva, senza tregua, contro la città che lo circondava. Rideva in una notte troppo illuminata.
Rideva di tutto quello che non aveva mai fatto, della sua vita andata a male, dei tanti sogni che aveva distrutto, i troppi pezzi mancanti del puzzle.

Eppure c’era stato un momento in cui aveva creduto a qualcosa, forse aveva anche messo assieme dei pezzi, e quello era il suo rimpianto più grande.
Rideva perché nonostante tutto si sentiva un Dio, e magari cercare di costruire qualcosa era soltanto per gli uomini.
Rideva per la disperazione e rideva presuntuoso, e di sicuro rideva perché era certo che ridendo le cose non potessero che migliorare.
E mentre rideva, in un lampo di lucidità, tanto chiaro quanto fugace ed effimero, capì di essere folle, e si ritrovò a ridere della propria follia.
Rideva mentre niente altro rideva intorno a lui. Davvero era folle.

Trojan "World peace" Live @intifada proudly presented by RANDOM PRODUCTIONS & BUCCANNERS CITY

2012-02-23T17:48:00.002+01:00

Una fantastica giornata

2012-01-16T13:27:00.002+01:00

Si svegliò di soprassalto nel suo giaciglio improvvisato. Trovò un mozzicone di canna alla distanza giusta per essere afferrata. L’accese, senza pensarci, aspirando forte.  Era primavera, non si sentiva più addosso quel tremendo raffreddore dell’ultima settimana, il giorno dopo sarebbe stato il suo compleanno.
Sarebbe stata una fantastica giornata.  Si scrollò di dosso i pensieri della notte, accese la macchinetta del caffè e bevve.  Stava ancora fumando mentre si adoperava a farcire una cartina.  La tirò troppo nell’atto di girarla, rompendola. Trentacinque anni il giorno dopo, quasi vent’anni di onorata carriera da fattone, eppure ancora non aveva imparato a chiudere decentemente una cazzo di canna.  Sbadigliando tirò fuori un’altra cartina dal pacchetto. Gliene rimanevano soltanto cinque. Spense una trella e accese l’altra, dirigendosi verso il computer.
Il sole vegliava radioso dalla grande finestra dietro la scrivania e quella sedia da ufficio che era riuscito ad aggiudicarsi in quell’asta online si stava rivelando un acquisto grandioso, che gli permetteva di girare su se stesso, facendolo passare in un istante dal mondo del lavoro a quello del voyeurismo nullafacente.
Doveva ancora finire di scrivere la puntata che aveva cominciato il giorno prima.
 La sua grande opera.
 La telenovela più fottutamente banale e patetica che avesse mai avuto il piacere di conoscere. Semplicemente immondizia. 
Così si buttò in qualcosa di simile a un misto tra la lettura di quello schifo che aveva già scritto e la creazione di nuova merda da propinare ad un pubblico dall’intelligenza indecente:
Ken doveva parlare a Barbie. Era così felice di averla conosciuta.  Era stata la sua salvezza, giunta al momento giusto per salvarlo dalla depressione in cui era caduto dopo il divorzio da quella troia di Allie.
Era stata, Barbie, non la troia di Allie, un’oasi nel deserto, donandogli amore, passione e comprensione come mai nessun’altra persona aveva fatto.
E Ken aveva tanti di quei progetti adesso: avrebbe venduto tutte le azioni della sua società e si sarebbe dedicato alle sue passioni. Finalmente avrebbe dedicato il suo tempo a dipingere, a avrebbe potuto vivere i suoi giorni in totale serenità. Non aveva alcuna intenzione di farlo da solo.  Le avrebbe parlato porgendole l’ultimo libro della sua saga preferita, quella che lui aveva sempre considerato robaccia fantasy ma che stava imparando lentamente ad amare grazie all’influenza della dolce e sensuale bionda.  Sarebbe stato un regalo perfetto per dimostrarle tutte le sue attenzioni.
Anche Ken si stava appassionando alla storia di quella streghetta col cappello che tentava in tutti i modi di trovare l’anello che le avrebbe permesso di sbloccare il sigillo per recuperare la spada con cui avrebbe sconfitto il demone delle montagne. Era piena d’energie e sembrava non avesse paura di niente, nonostante la giovane età e gli enormi dispiaceri che la vita le aveva caricato sulla gracile schiena. La forza dell’amore la guidava ed era sostenuta dal manipolo di amici che aveva incontrato strada facendo, durante la lunga avventura della sua vita. Ken era più che altro affascinato dalla trasposizione cinematografica della saga, e dall’attrice che interpretava la protagonista streghetta, ma Barbie non lo avrebbe mai saputo, e neanche Ken ne sarebbe mai stato troppo consapevole.
Lo stava decidendo il suo creatore.
Gli sarebbe servito, per una qualche puntata che avrebbe scritto da lì a dieci anni. Forse.
Aveva lavorato abbastanza. Poteva prendersi una pausa.
Ne girò una e si infilò nella vasca da bagno, avvolto dalle goccioline umide che vibravano nell’aria. Aspirò un ultimo tiro, appoggiò quello che restava della canna nel posacenere lasciato a terra, di fianco alla vasca e chiuse gli occhi sospirando.

Si svegliò di soprassalto nel suo giaciglio improvvisato. Allungò il braccio stiracchiandosi, speranzoso di trovare il mozzicone che effettivamente trovò nel posacenere. Per prenderla smosse l’acqua, facendola uscire dalla vasca e inzuppando il vecchio pavimento verde. Aspirò, quasi senza incertezze. Era primavera, quasi alcun dolore gli stava frustrando il risveglio, ed era il suo compleanno.  Il suo compleanno che coincideva con il giorno della consegna della sua pensione.
In dieci anni di pensione non gli era mai successo.  Sarebbe stata una fantastica giornata.

Million marijuana march 2011 ROMA aka una cimetta anche per voi...

2011-05-13T19:01:00.001+02:00

Sabato 7 Maggio in tutto il mondo si è svolta la Million Marijuana March, la marcia per la liberalizzazione della canapa. E Roma ha alzato la mano per dirsi presente.

Una splendida giornata primaverile ha salutato i “milionisti” che si sono incontrati a piazza

dei partigiani per arrivare in serata alla bocca della verità.

Nonostante la copertura mediatica dell’evento sia stata nulla, il passaparola della rete ha sortito effetti abbastanza incoraggianti, portando in piazza qualche migliaio di manifestanti che hanno invaso Roma con un mix di colore, musica, allegria e qualche nuvoletta di fumo bianco sopra le teste.
I carri reggae ( gli unici presenti alla manifestazione per scelta degli organizzatori) hanno pompato la musica giusta per tutta la marcia e più tardi nella dancehall improvvisata sotto il cielo stellato di Roma.

Parlavamo prima della scarsa copertura mediatica che si è scontrata con uno spiegamento di forze dell’ordine che è apparso assolutamente ingiustificato: nessun incidente tra la folla, neanche l’ombra di toni alterati, niente che potesse dare senso ad un esercito di polizia e finanza che ha accompagnato il corteo per l’intera durata.

Sembra chiaro dunque che per qualcuno fosse più importante controllare il movimento piuttosto che renderlo reale e credibile menzionandolo.

Ma i ragazzi ( giovani e meno giovani ) non si sono arresi e hanno sfilato davanti al circo massimo inscenando, per la nona volta consecutiva a Roma, un Ganja Pride fatto non soltanto di spinelli liberi, ma anche di riflessioni attente ai benefici sociali ed economici della liberalizzazione e ai rischi teorici e concreti che si vivono quando il proibizionismo lascia che siano le mafie a gestire le sostanze e gli stati a reprimere bisogni o voglie.
Lascio perdere le parole e vi regalo un piccolo mix video della giornata, sperando che possa lasciarvi un po’ dell’aroma che si gustava tra la folla.

... aka ...

2011-05-08T07:30:00.001+02:00

Sarò più forte di ora quando attraverserò l'uscio per entrare nella sala buia. Mi sarò cibato di carne di mostro, avrò appiccato incendi sacrileghi e sacrificali.
Guarderò negli infidi e magici pozzi che contengono ogni verità ed allora saprò se lasciarmi cadere in quei buchi o sputare a terra ogni mio respiro e fuggire lontano, ove il passato non dimori, ma solo la vita.

Allen Ezail Iverson aka il più piccolo MVP della storia

2011-05-06T04:14:00.000+02:00

Rivoluzione, ecco il termine giusto.
Il più piccolo MVP di tutti i tempi.
Uno dei più grandi realizzatori di sempre.
Il centro, come si diceva sopra, di una vera e propria rivoluzione cestistica e culturale esplosa nell’NBA.
Qualcuno lo ha definito “la cosa più veloce mai vista su due gambe” (grazie avvocato!).

Uscendo da Georgetown in anticipo Allen Iverson riuscì a stupire l’NBA e il mondo fin dal suo anno da rookie, nella stagione 1996/97, grazie ad una personalità fin troppo forte e un talento per il gioco della pallacanestro con pochi eguali in assoluto.
In una stagione ricca di matricole di talento riuscì a spiccare grazie ad una capacità di attaccare le difese avversarie come raramente, o forse mai, si era visto per un esordiente: 23.5 punti a partita, 7.5 assistenze e 4.1 rimbalzi, una serie di cinque partite consecutive con quaranta o più punti, la consapevolezza di poter dominare il parquet e l’impressione che il limite fosse il cielo (per citare un artista caro ad Allen).
La straordinaria velocità di Iverson e il suo gioco spettacolare e sfrontato riuscirono ad attirare l’attenzione del pubblico e dei media da una parte e ad umiliare le difese avversarie dall’altra, permettendogli di prendersi di forza il rispetto e l’ammirazione di tutto il mondo cestistico oltre al meritato titolo di matricola dell’anno e a quello di miglior giocatore del rookie challenge.

Da quel momento in poi Iverson s’è guadagnato il proscenio della lega più importante al mondo, prima nel ruolo di playmaker, poi in quello di guardia, che gli era più congeniale tecnicamente ma in cui era sovrastato fisicamente dai suoi avversari.
L’idea di spostarlo in guardia fu di Larry Brown, allenatore fondamentale nella carriera di Allen. il rapporto fra i due fu difficilissimo sin dall’inizio, ma lo scontro con il coach servì sicuramente ad Iverson per crescere caratterialmente e per raggiungere un livello di conoscenza della pallacanestro che sembrava mancargli nei primi anni di carriera.
Giocando guardia Iverson diventa per quattro volte il capocannoniere della lega, e quando un giocatore che (forse) raggiunge a malapena il metro e ottanta diventa per quattro volte il miglior marcatore della NBA è difficile non pensare ad una rivoluzione.
Allen ha cambiato il ruolo del playmaker aprendo la strada ai moderni registi realizzatori che imperversano oggi nella lega.
Ma Iverson è stato anche il seme di una rivoluzione culturale all’interno dell’NBA: a partire dai pantaloncini larghissimi, i tantissimi tatuaggi e i cornrow sulla testa, ha trasportato, in una lega molto attenta all’etichetta, un “hip hop state of mind” fatto di atteggiamenti e mentalità, prima ancora che di abiti larghi e musica rap.
“The Virginia’s finest” fu da subito catalogato come “bad boy”, e lui non sembrava preoccuparsene minimamente: la sua storia passata lo aveva messo di fronte alla giustizia e a tante ingiustizie, e se era riuscito ad uscire vivo dal ghetto, dalla povertà, e da ogni disagio piccolo o immenso che ne conseguiva, era solo grazie a se stesso e alla sua forza, come recita il tatuaggio sul suo braccio.
Mostrava il suo orgoglio per tutto quello che era, senza preoccuparsi del giudizio, o forse nutrendosi di quel giudizio. Un b-boy fiero.
Ma sto divagando.
Torniamo all’Iverson giocatore.
Allen ha giocato a Phila fino al 2006 e nella città dell’amore fraterno ha vissuto i suoi anni migliori, giocando una finale NBA ( persa contro i Lakers versione treno in corsa del 2000/2001), vincendo il titolo di MVP ( è il giocatore più basso della storia ad aver ricevuto il trofeo) nella stessa stagione e prendendosi letteralmente sulle spalle la squadra per tutta la durata della sua permanenza.
È stato una macchina offensiva temibile, capace di tenere una media in carriera superiore ai 26 punti per partita e di incorniciarli con più di 6 assist.
Le armi che gli permisero di fare la voce grossa in attacco furono il suo crossover diventato ormai proverbiale, e soprattutto una determinazione che andava fuori dagli schemi: sembrava di vedere un berserker quando si buttava in mezzo all’area sovrastata da giganti che lo doppiavano per peso. E si rimaneva stupiti ogni volta che si rialzava battendosi i pugni sul petto.
“Fear no one”, un altro dei suoi tatuaggi.
B-boy fiero.
Un jumper mortifero e un’intelligenza cestistica premonitrice si scontrarono in continuazione con la stupida ostinazione a volersi prendere sempre troppi tiri, a fare da sè quando non sentiva che i suoi compagni fossero all’altezza della situazione.
Sul versante difensivo Iverson è stato in grado di sfruttare la sua esplosività per essere una minaccia costante sulle linee di passaggio, mantenendo una media di oltre 2 palle rubate per ogni volta che è sceso in campo.

Il figlio prediletto di Philadelphia vinse tutto a livello individuale, fu per 6 volte all star ( altre 5 volte negli anni successivi), 2 volte miglior giocatore della partita delle stelle, 3 volte nel quintetto ideale della lega e per altre 3 volte nel secondo quintetto.
I quattro anni successivi, passati tra Denver, Detroit, Memphis e ancora Philadelphia, furono un calvario di adattamenti, infortuni, incomprensioni.
La fine di un’era.
Un’era fatta di dominio a livello tecnico e di continue cadute caratteriali: Iverson non ha mai mostrato una spiccata propensione alla disciplina o al rispetto delle regole e sono state troppe le tensioni nate a causa delle sue frequenti assenze agli allenamenti ( per chi non la ricordasse : conferenza stampa PRACTICE)
Il carattere difficile di Iverson insieme alla scarsa maturità dimostrata sia in campo che fuori dal campo, sono state le catene che lo hanno ancorato alla terra, l’altra faccia della medaglia della sua enorme sicurezza nei propri mezzi.
La scarsa fiducia nei compagni e negli allenatori e la sua presunzione esagerata sono stati i virus di un giocatore che ha coinvolto sempre troppo poco la squadra e che si è circondato di rapporti difficili, soprattutto con chi avrebbe dovuto guidarlo.
La pena fu severa: Iverson non è mai riuscito a vincere un titolo, relegandolo nel limbo di quei grandi senza anello di cui è piena la storia NBA e viene ricordato da molti come un giocatore molto più egoista di quanto in realtà non fosse.
Ma in fondo un personaggio di quel tipo o lo si ama o lo si odia, non esistono vie di mezzo o tonalità di grigio.
Il fenomeno Iverson è imperniato intorno a questa dicotomia di amore incondizionato o razionale scetticismo: non ha vinto ma ha stupito ed emozionato, fu un innovatore, ma troppo spesso una minaccia, assolutamente genio e sregolatezza.
The answer.

P.S. Non c’è assolutamente nulla di imparziale in questa descrizione di Allen Iverson. Uno dei più grandi amori della mia vita.

Oklahoma City Thunder aka un ciclone per l'NBA

2011-05-03T18:01:00.000+02:00

Gli Oklahoma City Thunder sono una delle tante piacevoli sorprese dell’ultima stagione.

Rimando ad altri articoli per quanto riguarda DERRICK ROSE e BLAKE GRIFFIN, sempre sotto la voce “piacevoli sorprese dell’ultima stagione”.

Un roster giovane, fresco e dalle potenzialità immense, un futuro roseo davanti, un presente tutto da vivere in una stagione che può ancora dare tanto, in una NBA che sembra davvero equilibrata ed aperta ad ogni risultato.

Il cambio di città ha rivitalizzato le forze degli ex Supersonics, che sono ad oggi, una delle squadre più futuribili della lega e una concreta presenza già adesso.

I Thunder hanno tutte le carte in regola per fare la voce grossa nei prossimi anni di NBA.

Hanno in Kevin Durant e Russell Westbrook i leader che qualsiasi allenatore vorrebbe avere sotto mano: il primo è un giocatore estremamente versatile in attacco, con tantissimi punti nelle mani, un fisico atletico su cui ancora si può costruire, un carattere facilmente gestibile e che permette di costruire intorno a lui senza che il suo ego rischi di rovinare tutto nonostante i due titoli di capocannoniere portati a casa l’anno scorso e quest’anno. C’è da scommetterci su un titolo di MVP a breve.

Westbrook dal canto suo sembra il prototipo dell’evoluzione del play: grande realizzatore in penetrazione, è capace di attaccare il canestro e di farlo con una potenza squassante, sa passare la palla, ha visione di gioco e istinto per il gioco, e anche lui non ha ancora compiuto i ventitré. Il play ex UCLA sembrerebbe essere in grado di prendersi una squadra sulle sue spalle per intero, ma non soffre la presenza di una stella emergente e già confermata come il numero 35.

Il supporting cast è costruito sulle stesse caratteristiche dei suoi giocatori cardine: giovani,affamati e pronti a condividere glorie e successi con i propri compagni.

Si tratta di giocatori dalle caratteristiche estremamente eterogenee, che riescono a completarsi vicendevolmente e a dare spessore e continuità sia alle partite che all’intera stagione.

Ibaka e Harden sono parte del futuro dell’NBA, Perkins è già una certezza.

Collison e Mohammed sono gli unici due giocatori a scollinare oltre i trenta.

Scott Brooks, capo allenatore di questa ciurma di ragazzini, molto giovane a sua volta, sembra gestire il team al meglio, suddividendo gli spazi fra i suoi giocatori in una rotazione varia ed ampia come non se ne vedono spesso nella lega professionistica più belle ed importante del mondo, e ha costruito un bel sistema difensivo e un ottimo gioco offensivo proprio sulle rotazioni e la versatilità dei suoi giocatori.

I playoff in corso ci dicono che i Thunder sono una squadra competitiva e fastidiosa già adesso, nonostante alcuni limiti che sembrano derivare dall’inesperienza piuttosto che da reali mancanze strutturali.

Oklahoma ha eliminato i temibili Denver Nuggets in cinque partite e ora si trova sotto di una partita contro Memphis, sorprendente e vogliosa di conferme dopo l’eliminazione degli Spurs. La serie sembra essere equilibrata e aperta a tutto, come le altre semi-finals di conference di questa stagione, ma qualunque dovesse essere la conclusione il futuro di Oklahoma non può che essere brillante e pieno di speranza, perchè il gruppo sembra troppo solido per rischiare una caduta improvvisa come è successo ad altre squadre promettenti degli ultimi anni.

Un occhio attento su Oklahoma City allora, squadra atipica che nonostante i campioni assoluti che si ritrova, non punta tutto sui singoli ma lascia che sia il sistema di gioco e il gruppo a costruire le vittorie, ottenendo così una solidità difficilmente riscontrabile in altre città dell’NBA e che nei prossimi anni potrà dire la sua a livelli molto alti, a meno di suicidi inspiegabili.

MILLION MARIJUANA MARCH 2011 aka Roma si colora di verde

2011-04-30T09:40:00.000+02:00

lIl 7 Maggio Roma si tingerà di verde. Insieme a tante altre città del mondo.
Anche quest’anno, per l’undicesima volta consecutiva, Roma parteciperà infatti alla Million Marijuana March, la marcia mondiale per la liberalizzazione della marijuana.
Dal 1999 la Global Marijuana March ( conosciuta anche come Million Marijuana March) si organizza in centinaia di città per gridare a voce alta la richiesta della liberalizzazione a scopo ludico e medico della cannabis.

In una società che appartiene alle corporazioni di qualsiasi tipo e in cui il traffico di droga è uno dei più ricchi, è importante ribadire il diritto di ciascuno di vivere la propria vita come preferisca, senza dover convivere con un proibizionismo insensato e troppo spesso violento.
La questione cannabis è molto più ampia di quanto non potrebbe sembrare: se osservata in maniera approfondita e con l’occhio del complottista, allora sembrerebbe che il suo stato di illegalità nel mondo, apparterrebbe più a motivi politici ed economici che ad una pericolosità della pianta usata come stupefacente.
Si parlava sopra di multinazionali e traffici illeciti.
La manifestazione nasce per l’esigenza di dire basta a qualsiasi tipo di proibizionismo, ma allo stesso tempo è mossa dall’intento di informare chi ha ancora orecchie per sentire, sul conto di una pianta che potrebbe portare benefici enormi a livello sociale e personale, ma che è stata bandita e sacrificata sull’altare di Dei invisibili, che sono padroni prima che padri.
La cannabis è una pianta dalle potenzialità enormi, che potrebbe crescere in natura praticamente ovunque e dai molteplici utilizzi: dalla canapa si potrebbero ottenere vestiti, carta, plastica, carburanti alternativi con enormi benefici sui costi, sull’inquinamento e sulla nostra salute.
Non è un segreto poi il fatto che il THC ( il principio attivo psicotropo della marijuana) possa essere utilizzato in medicina sia per la terapia del dolore, sia come cura per diversi disturbi, da alcuni di lieve entità fino a quelli più gravi (glaucoma, epilessia, disturbi alimentari).
La marijuana ha comprovati effetti anticancerogeni, antiasmatici ed è un ottimo antidepressivo.
Dall’altra parte ci sono le NON-ragioni di chi cerca di preservare la nostra salute: la marijuana è una droga che non dà dipendenza fisica, che non ha vittime sulla propria coscienza millenaria, che non crea mostri inadeguati a vivere in una società.
La ricerca di uno stato di coscienza differente è una ricerca che accompagna l’essere umano in tutte le sue epoche e non può essere criminalizzata o giudicata per alcun motivo.
Non ci sono studi che dimostrino danni permanenti in chi fa uso di marijuana abitualmente.
La manifestazione del 7 Maggio vuole ribadire il diritto di ciascuno di utiizzare come meglio crede una pianta che fino a 60 anni fa faceva parte del vivere comune mondiale, e vuole ricordare che se venissero messi da parte gli interessi di pochi signori, quella stessa pianta potrebbe soddisfare tante esigenze del mondo industriale in maniera economica, ecologica e pulita.
Musica reggae, striscioni colorati e nessun volantino buttato sui sanpietrini di Roma (qualcuno mi ha suggerito che potrebbero servire ad altro) : alle 16 si parte da piazza dei partigiani fino ad arrivare a piazza bocca della verità, dove l’evento si protrarrà sino alle 23. Non saranno ammesse bandiere o striscioni di alcun partito, ancora a ribadire un’indipendenza e una libertà che non possa essere messa in discussione da alcuna strumentalizzazione.
Moltissime città nel mondo manifesteranno dedicando la marcia alle vittime del proibizionismo, che anche in Italia finiscono in carcere o peggio muoiono di carcere per colpa di pochi grammi di erba portati dentro al calzino non per vergogna ma per paura.
Mi sembra che sia ora di dire basta, per i motivi più seri ( utilizzo a livello industriale a sostituzione dei prodotti chimici, uso medico come complemento o sostituzione dei medicinali brevettati) e per la semplice gioia di accendersi un joint a fine serata, prima di andare a dormire.

P.S. Con questo mio articolo non intendo istigare nessuno all’uso di marijuana (anche perchè ce ne sarebbe meno per me). Lo scopo è solo quello di informare e dare spunti perchè la ricerca di conoscenza possa permettere a ciascuno di sapere di che cosa si stia parlando quando si nominano la canapa indiana e i suoi derivati. Ci vediamo a Roma, il 7 Maggio.

il sito italiano della Million Marijuana March

Ancora un racconto di questi qua aka presto sui vostri teleschermi....

2011-04-29T17:25:00.001+02:00

Era notte, su questo punto non ci sono dubbi.

L’aria era pungente come può esserlo solo nelle ultime ore della notte, la follia reale e vivida come diviene solo nelle buie notti.

Si svegliò da un sonno profondo, fatto di incubi, quasi privo di riposo.

Si svegliò in una stanza che non riconobbe e si scoprì da una coperta colorata, psichedelica, adolescenziale o folle. Era sudato e appena scoperto venne attraversato da un brivido. Non aveva sonno, come se fosse stato nel pieno della giornata.

In un attimo fu sveglio. Gli occhi sbarrati, la mente lucida, a suo modo.

Non aveva idea di spazio e tempo, ma sentiva piena consapevolezza di se stesso. A suo modo ce l’aveva.

Era notte, non c’era alcun dubbio.

Nella penombra iniziò a vedere più chiaro, luci dalle ombre.

E intravide un’ombra riflettersi nello specchio e vi andò incontro.

Si guardò negli occhi, immobile, sull’attenti come in ginocchio davanti al Signore.

Era schifato o meravigliato? Le sue lacrime lo bagnavano di gioia o di rimpianto?

Non era che un uomo, solo un uomo.

Un uomo fragile e terribile, con un dito in paradiso ed un piede sottoterra. Un uomo.

Per ogni sogno era tormentato da un incubo, il suo sole non splendeva mai libero dalle nuvole. Si amava e si schifava.

Era un uomo, e viveva di ideali.

Mosse le labbra in uno spasmo nervoso, prima di riuscire a parlare:

LUI- “Cosa hai fatto della tua vita? Cosa ne stai facendo?”

L’ALTRO- “Sto cercando di viverla, voglio costruire qualcosa.”

LUI- “E per quale motivo la butti? È tua, possibile che non sei in grado di fare nulla?”

L’ALTRO- “Cerco di rendere il mondo un posto migliore, per quanto sia nelle mie possibilità.”

LUI- “Distruggere il mondo non è impresa da tutti. Non ti sarai mica illuso di essere Dio?”

L’ALTRO- “Non credo che Dio sia tanto attento ai suoi figli.”

LUI- “Sostituire Dio nella distruzione dell’umanità ti dà soddisfazione?”

L’ALTRO- “Sto ancora cercando nella notte fredda e nell’afoso giorno qualcosa che possa darmi soddisfazione. Quelli che trovo sono solo piaceri del momento, che non hanno niente a che vedere con la felicità che tanto agogno.”

LUI- "È quello che fai? A che cosa serve?”

L’ALTRO- “Forse è solo un modo come un altro di passare il tempo. Solo la mia risposta alla noia. Il mio personale gioco a premi.”

LUI- “Dovresti morire per le cose che pensi.”

L’ALTRO- “Di nuovo?”

Distolse lo sguardo dall’immagine riflessa e tornò a letto.

Mentre si addormentava pensò alla ragazzina che giaceva a pezzi nell’armadio, alla famiglia di lei che aveva fatto da pasto al cane, e a quel cane, il pastore tedesco che dormiva in giardino, nella sua cuccia.

Era notte, ne era sicuro.

COLLE DER FOMENTO: "VITA" aka aspetto con ansia malata il nuovo album

2011-04-28T02:21:00.000+02:00

Nel 1999 il Colle Der Fomento decide di deliziare i palati fini di tutti gli amanti del rap italiano con il suo secondo album, “scienza doppia h”.
Dopo il grande esordio con “odio pieno” il colle non si smentisce e realizza un album storico, dai testi maturi e dalle basi che hanno acquistato sonorità senza perdere la durezza che ha sempre caratterizzato il gruppo.
Oggi quel disco è una pietra miliare dell’hip hop italiano, e alcune delle sue canzoni possono essere considerate tra i migliori pezzi della storia che lo rappresenta.
La terza traccia, “vita”, è una canzone che cerca di afferrare il senso stesso del vivere, come da titolo, e riesce ad esprimere la durezza di questo vivere grazie a una riflessione attenta e un testo forte, diretto e dalle metafore importanti.

Il colle è chiaro sin dalle prime rime: la vita ti metterà alle corde in continuazione e starà soltanto a te saperti rialzare ed affrontare l’esistenza nella maniera più adatta al tuo essere.
Così il tale che è tutti noi si sveglia ogni mattina da sempre, fino ad avere dimenticato come si ride, fino a giocare col fuoco perchè niente potrà mai essere peggio di quello che già è.
E non resta altro che fronteggiare la vita come fosse l’inferno, consapevole, il tale, che domani sarà ancora più incazzato in una sorta di parafrasi del “domani sarà peggio” “Kaossiano”.
Ma il tale rappresenta l’uguaglianza di ogni vita solo nella sofferenza, e possiede tutte le diversità, le ambiguità e i difetti di tutti gli essere umani unici che ogni giorno combattono o scappano da quella sofferenza, di chi decide di guidare e di chi si lascia guidare.
Le immagini binarie, dal bianco o nero esasperato, mostrano l’inequivocabile scontro tra coloro che hanno consapevolezza di poter prendere in mano la propria vita e i codardi che scappano di fronte alla prima difficoltà.
La critica più dura è sicuramente rivolta agli ignavi che sanno stare sempre nel mezzo, che lasciano che siano gli altri a spingere per loro, che sfruttano le situazioni come vantaggi personali, senza dare in cambio niente alla vita. Lasciarsi andare alla deriva, guidati dalla corrente,risulta essere un atteggiamento irrispettoso nei confronti di chi, come mamma Vita, conosce i propri figli e sa quando combattono o quando stanno solo scappando.
Perchè vivere significa saper accettare che per ogni sfizio c’è uno screzio, e non basterà accanirsi su quello che si ha, e non servirà nascondersi dietro un modo di vivere che assomigli piuttosto a morire di continuo col solo scopo di vivere con euforia.
Ciò che conta è continuare a vivere per quello che si ha, continuare ad amarlo e rispettarlo ogni giorno, dimostrando che si può rispondere con i colpi alle botte ricevute.
Chi sceglie di spingere e di restare sveglio anche quando gli altri dormono saprà di essere vivo per qualcosa di poco valore, per godere di attimi brevissimi, perchè è solo per quel poco che si viene a vivere.
Il “fiume che rompe gli argini” lo può trovare chiunque dentro di sé, nel piccolo fuoco che arde dentro tutti: basterebbe non guardare e basta, non fermarsi al primo assaggio, ma assaporare, gustare, cambiare le cose a seconda della propria volontà.
“Vita” è un pezzo caratterizzato dalla città, che trasuda asfalto, e come in una favola di Esopo le caratteristiche umane sono rappresentate dagli animali che la vivono: gli ego ingigantiti, le dipendenze, le paure, le indifferenze.

“Scrivere sensazioni sul suono che racconta immagini” è una missione in cui il Colle Der Fomento riesce alla perfezione, esprimendo con un linguaggio sempre azzeccato quella che potrebbe essere l’esperienza quotidiana di tutti, enfatizzando il significato di ogni piccola esperienza, senza dover estremizzare o inventare per poter fare scalpore.
Tutto in pieno stile CDF, la realtà filtrata dall’hardcore attitude che guadagna una vena poetica e supportata da una base che spacca.
Era il 1999. Sembra ieri.

Il testo della canzone "vita"

Kobe Bryant aka The Black Mamba

2011-04-26T02:45:00.001+02:00

Il draft del 1996 è stato uno tra i più importanti degli ultimi 30 anni di NBA, avendoci regalato talenti di livello assoluto e nomi che rimarranno impressi per sempre nell’olimpo dei più grandi giocatori di questo sport. L’elenco di stelle è quasi imbarazzante da ripetere: a partire da Iverson ( prima scelta assoluta e matricola dell’anno a fine stagione) e passando per Nash e Ray Allen, per giungere al giocatore che più di tutti porterà la classe 1996 a essere ricordata, Kobe Bryant: 1,98 m per 93 chilogrammi, guardia, anno di nascita 1978.

Bryant all’epoca era un diciassettenne che aveva fatto faville all'high school e che rappresentava una speranza più che una reale certezza. Venne scelto solo alla numero 13 da Charlotte, che lo cedette ai lakers.

Da questo momento in poi è storia.

Parlano per lui i cinque anelli vinti, il titolo di MVP del 2008, i due mvp delle finali, le 13 chiamate all’all star game e le 8 nomine a primo quintetto assoluto e primo quintetto difensivo.

Ma cercare di ingabbiare la straordinaria presenza sul parquet del Mamba con i numeri non sarebbe solo riduttivo, ma anche oltremodo stupido.

Bryant è un giocatore totale, in grado di dominare le partite a piacimento, capace di prestazioni mostruose e di una costanza di rendimento incredibile.

Gli 81 punti contro Toronto sono la punta di un iceberg gigantesco, impostato sugli oltre 27000 punti, i quasi 6000 rimbalzi e i 5000 assist.

In quindici anni di NBA Kobe si è preso tutto quanto il proscenio con un carisma e una sicurezza nei propri mezzi disarmanti, caratteristiche che non sempre lo hanno reso simpatico agli occhi dei critici: la convivenza con Shaq, come esempio lampante, non è stata delle migliori quando Shaq era il giocatore più dominante della lega e Bryant stava scalciando per prendersi il posto che credeva gli spettasse, ma alla fine dei conti hanno avuto ragione tutti e due, e ha avuto ragione Phil Jackson che è riuscito a trarre il massimo dal duo meraviglia.

Chi continua ad accusare Bryant di essere egoista e di passare poco la palla probabilmente non si rende conto del fatto che nella pallacanestro conti segnare punti e vincere le partite e continua a fare finta di non accorgersi di come i compagni di Bryant migliorino i propri rendimenti quando affiancati al figlio di Jelly Bean.

Il giocatore più rappresentativo dei Los Angeles Lakers sembra essere in grado di fare qualsiasi cosa sul campo con una disinvoltura ed un’eleganza al di fuori della norma, e spesso i suoi deliri di onnipotenza assomigliano sinistramente alla realtà dei fatti.

Kobe può attaccare il canestro in qualsiasi modo, grazie ad un fisico che è il prototipo di quello della guardia, un atletismo inumano e dei polpastrelli sensibilissimi. Può entrare contro la difesa schierata, prendersi il tiro dalla media con la mano in faccia, o tirare da tre in qualsiasi situazione. Sa giocare spalle a canestro ed è dotato di un fade away Jordanesco. Se si aggiunge a tutto questo lo straordinario talento di passatore, insieme ad una visione di gioco e una conoscenza della pallacanestro che è davvero di pochi, si capisce per quale motivo Bryant sia da considerarsi il giocatore più immarcabile degli ultimi dieci anni.

Dall’altra parte del campo, quando la palla è in mano agli avversari, Kobe ha sempre mostrato capacità e attitudine per il lavoro difensivo, riuscendo ad eclissare i suoi avversari grazie all’esplosività di cui è dotato e allo straordinario tempismo che caratterizza la sua bravura nel leggere le azioni e le partite.

Un giocatore con le sue caratteristiche tecniche e fisiche si sarebbe potuto fermare soltanto da solo per colpa di un atteggiamento sbagliato nei confronti del gioco e del lavoro da compiere per crescere, ma come nel peggiore incubo di qualunque avversario dei Lakers, a Kobe non è mai mancata la fame di vittorie e la consapevolezza di doversi mettere in discussione in palestra e sul campo con il lavoro duro.

L’atteggiamento con cui prende a morsi le partite è da campione assoluto, di chi è consapevole di essere il numero uno e capisce di doverlo dimostrare ogni giorno e di dover mantenere quel titolo di fronte a tutti quelli che potrebbero soffiarglielo.

Vedere giocare Kobe è un piacere per gli occhi: è elegante e potente, spigoloso e sinuoso, arrabbiato e romantico.

Non c’è termine di paragone per confrontare Kobe Bryant se non quello scomodo, pericoloso e quasi blasfemo con sua maestà Michael Jordan: Bryant gli somiglia in tutto da sempre, per quanto riguarda le movenze, gli sguardi, per il modo in cui dimostra amore e passione per il gioco.

Perchè Kobe non ha più vent’anni e una carriera promettente di fronte: il Mamba è cresciuto, ha vinto tutto, ha largamente dominato la lega, ha spodestato presunti re e ha costruito una dinastia sulle sue spalle.

L’unico paragone accettabile è quello con Jordan per il numero di trofei vinti e per il senso di onnipotenza che i due sono riusciti a trasmettere per periodi di tempo così lunghi.

Nessun altro giocatore del basket moderno può vantare un curriculum di quello spessore e una presenza tanto devastante sul parquet, e le giovani stelle di oggi dovranno ancora sudare e lavorare molto, vincere e costruire numeri prima di poter raggiungere un livello di perfezione cestistica tale da metterli a confronto con Kobe.

Perchè se c’è un re, e solo uno, per ogni epoca storica, allora la nostra appartiene a Kobe Bryant, perchè la storia è oggettiva di tanto in tanto.

P.S. Chi ha scritto l’articolo è da sempre conosciuto come uno dei più grandi Kobe Hater di tutti i tempi. Grande tifoso dei Philadelphia 76ers e fan accanito di Iverson, non ho mai saputo accettare la superiorità di Kobe fino a quando non si è palesata di fronte a me in tutta la sua tetra crudezza. Ricordo fin troppo bene il 2001.

"Chi non salta bianco è" aka Basket e filosofia di strada

2011-04-22T20:31:00.000+02:00

Quando vidi “White men can’t jump” per la prima volta, probabilmente ero ancora troppo piccolo per riuscire a capire la maggior parte delle battute del film, ma fu amore a prima vista e non un fuoco di paglia.

Il film diretto da Ron Shelton è una piccola perla da vedere col sorriso sulle labbra e senza il pregiudizio che potrebbe accompagnare un prodotto di questo tipo.

È un film sulla pallacanestro, è vero, ma sarebbe riduttivo considerarlo solo per quello.

Sin dai primi minuti ci si rende conto che il vero protagonista non è il campetto, ma chi lo abita, e il basket è soltanto la punta di un iceberg molto più grande, che si rispecchia in una cultura di strada che è filosofia e sopravvivenza ad un tempo.

Il film racconta la storia di due uomini, un bianco che si sente nero (Woody Harrelson) e un nero che ostenta il suo essere nero (Wesley Snipes) che quasi per caso si incontrano e scontrano in un rapporto d’amore e di odio continuo che si protrae per tutta la durata della narrazione.

Il mondo che li culla è fatto di espedienti, di piccoli raggiri, di modi sempre nuovi per sbarcare il lunario e per sopravvivere nella “giungla”.

La pallacanestro è solo il grande senso di un’esistenza che altrimenti il senso non ce l’avrebbe: il ground è il luogo dove sfogare piccole e grandi frustrazioni, dove incontrare la gente giusta, dove dimostrare chi è un fumatore e chi invece viene affumicato. Sull’asfalto si incontrano artisti di strada, perditempo, giocatori falliti o aspiranti tali.

I nostri passano da un campo all’altro dispensando saggezze ed errori, e dimostrando come l’uomo non sia in grado di imparare dai propri sbagli, si ritrovano al punto d’inizio, qualcuno con la vita sistemata, qualcun altro con la vista appannata dal dolore, ma in entrambi i casi in quella che non sembrerebbe essere una situazione definitiva o duratura.

Harrelson e Snipes sono straordinari dal primo momento, dando vita ad una coppia affiatata come i loro personaggi sul campo.

La regia sobria si accompagna ad una colonna sonora eccezionale, che accarezza ogni scena con il giusto piglio, contribuendo a rendere palpabili le immagini di una sceneggiatura semplice nella sua linearità quanto complessa, arguta e a volte persino profonda nei suoi esilaranti dialoghi.

L’orgoglio di essere neri si esprime proprio nelle battute taglienti e negli atteggiamenti esasperati della cultura hip hop, che racconta le nefandezze della gabbia in un modo che è comprensibile a tutti ma non è mai banale.

I personaggi caricaturali sono l’espressione stessa del film che non si prende mai sul serio e la sensazione è di un disastro imminente che alla fine dei conti non si presenta mai, neanche quando la peggiore delle ipotesi si materializza.

Gli unici personaggi seri della pellicola sono i due femminili, la donna di Sidney ( Snipes), determinata ad uscire dal ghetto e dal disagio in cui non vuole assolutamente far crescere il figlioletto, e Gloria ( Rosei Perz), la ragazza psicotica e scassapalle di Billy ( Harrelson), che sogna di vincere alla sua personale lotteria e mentre percorre la sua strada per riuscirci incapsula il mondo in teorie strampalate che non fanno altro che confondere il suo uomo.

Sono due mondi diversi quello femminile e quello maschile: il primo sembra nascere dal bisogno di costruire per il proprio futuro, il secondo, molto più scanzonato, rappresenta la forza del non crescere mai, di cui si può anche pagare lo scotto se necessario.

E a dirla tutta è la realtà vissuta nel ghetto che sembra essere diversa da quello che ci viene presentato come l’unico modo di vivere, perchè cambiano le esigenze, cambiano i tempi, cambiano i pensieri che stanno dietro a dei concetti che potrebbero sembrare ovvi.

Così tra un canestro e un trash talking scorrono quasi due ore di un film godibile per la sua leggerezza e esplicativo del mondo che si propone di rappresentare, che lascia lo spettatore col sorriso e non pecca nè di stupidità, nè di un eccesso di serietà, perchè che ci si trovi di fronte alla tragedia di un amore finito, ad una scommessa persa in partenza o alla necessità di costruire sulle macerie della vita, non bisogna mai scordarsi che come dice Sidney: sono tutte cazzate.

solo un altro raccontino aka speriamo che riesca presto a finire sto coso

2011-04-21T15:48:00.001+02:00

Chiuse il rubinetto dell’acqua e si guardò le mani. Erano ancora sporche. Le sentiva ancora sporche. Forse avrebbe potuto lavarle per giorni senza ottenere nulla, magari sarebbero rimaste sporche per sempre.

Probabilmente quello che aveva fatto non era sanabile, ormai non più.

Quello che faceva da tutta una vita non rientrava nel computo dei peccati per cui basti una preghiera per essere assolti. Quello che aveva sempre fatto lo lasciava sporco.

Era come polvere sulle sue mani. O terra bagnata, o rimorso.

Provare rimorso per la gente che aveva ucciso era come dire che provasse rimorso per la sua fede, per la sua missione, per la sua vita.

Eppure in quella giornata fredda tremò di rabbia e di rancore pensando alle sue azioni, e le sue mani erano rosse, e sporche, e non potevano essere lavate.

E più aveva cercato di lavarle, più il rimorso si era impossessato di lui.

Lavava le mani e si corrodeva l’anima.

E nei suoi ricordi non c’era mai stato spazio per la compassione, la pietà o la misericordia.

Erano solo demoni.

O forse il demone era sempre stato lui.

Rapace, fuorioso, cattivo. Capace di odiare oltre ogni limite, capace di restare solo per la sua intera esistenza. Dispensava morte sulla base di ideali. Idolatrava la Signora e disprezzava la vita. Sognava un mondo utopico e forse era il primo a distruggerlo.

Era mai stato capace di amare? Era in grado di sfoggiare un sorriso sincero, autentico?

Le sue mani puzzavano di sangue e si stava chiedendo quanto potesse essere bello un mondo fatto d’amore, rispetto, perdono.

In fondo era nella natura dell’uomo l’errore. Lo sbaglio.

E il perdono doveva essere la conseguenza di questo dogma.

È normale che l’uomo sbagli. A ogni sbaglio corrisponde un perdono. È ovvio che l’uomo perdoni.

Forse però era una soluzione di comodo?

Chi sbaglia sa imparare dai propri errori? Non sempre.

Chi viene perdonato diviene una persona migliore? No, certo.

Si perdona solo nella speranza che qualcuno ci perdoni. Una specie di gioco perverso.

Favori in cambio di favori.

Un mondo in cui si viene perdonati senza dover dare in cambio nulla non esiste.

E se anche esistesse sarebbe un mondo malato, privo di regole.

Rispettare ogni uomo, compreso lo stolto, compreso l’inetto e persino il malvagio era una cosa che spettava agli Dei.

Lui non se ne sentiva capace.

Forse anche questa era una soluzione di comodo.

È più facile sterminare che cercare di capire.

Ma in fondo ognuno ha il suo talento.

E a volte bisogna sapersi sporcare, per rendere migliore il mondo.

Scenari energetici aka come abbandonare l'incubo nucleare e perchè...

2011-04-19T18:36:00.000+02:00

Dopo aver pubblicato l'articolo sul disastro di Fukushima, continua la collaborazione con Niccolò Loret, che mi ha inviato un interessante opuscolo online scritto dai ragazzi dell'officina di fisica dell'università di Roma "La Sapienza".
Ancora una volta il tema resta la crisi energetica e i diversi scenari che ci troviamo di fronte, analizzati sotto molteplici punti di vista e dichiaratamente dal basso, senza quindi il supporto di partiti o finanziatori che ne avrebbero messo in discussione l'onestà intellettuale.
L'opuscolo si mette in confronto con l'apparente necessità da parte dei governi di mezzo mondo ( tra cui il nostro) di ricorrere all'energia nucleare come unica via d'uscita, forse dimentichi delle altre possibilità che ci sono offerte o degli enormi rischi cui si va incontro.
I sette capitoli raccontano diversi punti di vista a partire dalla realtà dei costi dell'energia in Italia, fino a esaminare quali possano essere le nuove prospettive future e gli spunti su cui riflettere.
Sperando possa essere di vostro gradimento, e ringraziando ancora Niccolò vi rimando al link e attendo i vostri commenti in proposito.

http://www.scenarienergetici.net/download/

Il pdf da scaricare

Verità improbabili aka La guerra vi renderà liberi.

2011-04-18T03:44:00.001+02:00

Quando una bugia viene raccontata per molto tempo, diventa credibile, verosimile, possibile, e infine si trasforma nella verità.

Il sistema è vecchio ma sembra non diventare obsoleto, ed è in grado di rinnovarsi a seconda della situazione storica o delle necessità.

Tutti conoscono il meccanismo perverso, eppure tutti credono alle verità che ogni giorno vengono propinate.

Ma certe bugie sono tanto illogiche da lasciare contrariati, dubbiosi.

Non riesco ancora a convincermi del fatto che un idiota che non sa neanche mettere due parole in fila e privo di qualsiasi talento o bellezza, possa diventare oggetto di fanatismi incontrollati e guadagni stratosferici soltanto perchè ha partecipato ad un programma televisivo fatto da idioti per idioti.

Non riesco a convincermi che il sesso sia una cosa sporca e brutta e di cui vergognarsi.

Non capisco come una differenza linguistica, una diversa fede religiosa o un’abbronzatura più fiorente di un’altra possano renderci diversi l’uno dall’altro.

Ma la bugia più attuale e ripetuta è quella di dichiarare una guerra per salvaguardare la pace e il benessere dei popoli che vivono sul territorio in cui si combatte.

Così ci raccontano di tremende dittature, popoli resi schiavi, minoranze biecamente trucidate: e ci offrono come unica soluzione alle loro disgrazie i bombardamenti a tappeto.

Il fatto che la conquista strategica di un territorio o la possibilità di impadronirsi di enormi ricchezze e di giacimenti petroliferi possano muovere le mani sempre bramose di chi ci governa non dovrebbe neanche passarci per la testa come un brutto pensiero.

La salvaguardia delle popolazioni è l’unico motore di guerre che diventano necessarie, nella realtà propostaci da ogni mezzo di informazione di massa.

Impossibile sentirsi indignati per queste guerre perchè la verità è diventata che le bombe siano meglio di una dittatura, e ormai dovremmo sapere tutti che se si vuole colpire il centro del potere di un tiranno, qualche ospedale distrutto per errore non può essere d’intralcio.

Sono vent’anni che assistiamo impotenti a guerre umanitarie in cui grandi potenze economiche e militari si ritrovano a fronteggiare mostri tanto piccoli da sembrare scarafaggi in confronto, e la passione per la guerra-lampo ha lasciato spazio alla necessità di guerre lunghe e di occupazioni infinite.

L’industri bellica muove l’economia mondiale ma ciò che conta è salvare popoli incapaci di difendersi, anche se soltanto quelli di certi precisi stati: in fondo si deve pur cominciare da qualche parte.

La nostra è l’era della guerra ideologica: abbiamo la guerra alla droga, la guerra al terrorismo, la guerra alle dittature, la guerra come risoluzione di qualsiasi problema.

Una guerra ideologica fatta con i missili, non confondiamoci.

Lo scontro tra grandi potenze è passato di moda, troppo dispendioso a livello logistico, poco redditizio se usato come propaganda, oggi che la tv è in tutte le camere.

Così per ogni occasione c’è un bombardamento capace ogni volta di distinguersi per precisione, seguito da una lunga guerra a terra in cui gli scontri sono ridotti al minimo, chè mica stanno per davvero là a fare la guerra.

Gli attacchi dell’altra fazione diventano attentati terroristici, come se la gente non si rendesse conto che sono attuati contro degli occupanti armati ed indesiderati.

E se la questione non dovesse essere ancora chiara: se sono attentati terroristici sono praticati dagli stessi civili che ci proponiamo di salvare e che, data la loro ingratitudine continuano ad odiarci; se invece sono attacchi da parte dell’altra fazione è soltanto perchè durante una guerra di solito funziona così.

Un’altra di quelle bugie incoerenti che non dovrebbero mai diventare verità.

La guerra diventa occupazione, utile sia per aiutare i disastrati nella ricostruzione che viene affidata agli stati vincitori, sia per permettere la nascita di un nuovo governo democraticamente fondato da chi ha abbattuto quello precedente.

Non confondetevi, non si tratta di colonizzazione, sono soltanto degli atti umanitari.

La guerra umanitaria ci viene venduta quotidianamente su tutte le reti televisive, su ogni quotidiano, nei blog e nei siti sparsi per la rete e ogni giorno ci rendiamo conto che il numero delle vittime di questi conflitti è irrilevante di fronte al grande ideale che muove le bombe intelligenti. Le imprese eroiche sono salutate tutti i giorni con speranza e orgoglio, e diventano la possibilità per qualche pezzo grosso di fare la sua personale comparsata al tg, per complmentarsi e ringraziare i ragazzi che stanno combattendo per una così nobile causa.

Quegli stessi ragazzi chiamati ad uccidere e pronti a morire per uno stipendio soddisfacente e per permettere l’accumulo di potere nelle mani degli stessi che già possiedono tutto.

Viviamo un’era illuminata, e ancora non sono riuscito a rendermente conto.

E se è vero che le bugie hanno le gambe corte, vuol dire che ne inventeranno una nuova, e anche se ormai le idee cominciano a scarseggiare perchè tutte già viste, non possiamo permetterci di mettere un limite al genio di chi ci comanda e alla stupidità di noi, che siamo quelli che si fanno comandare.

La guerra per fare la pace. L’occupazione per liberare i popoli. I bombardamenti per cancellare le sofferenze. La colonizzazione culturale per aiutare la gente a costruirsi una coscienza sociale.

Benvenuti nell’assurdo della verità.

P.S. Anche la guerra a wikipedia è un'altra di quelle guerre ideologiche di cui sopra.

Giorno nuovo

2011-04-17T16:34:00.001+02:00

Il dolore mi desta, non il sole
perchè non c’è il sole in un giorno come quello appena morto,
nuovo come il vuoto che c’ho intorno,
che si ripete come il mio desiderio di folle.
E leggo il mondo intorno a me,
la paura di mantenere promesse,
l’incapacità che mi attanaglia di subire dolore e accarezzare la verità.
Finisce un universo per incapacità,
non nascono sogni nella notte del rimpianto.
E sarà un giorno vecchio,
e diagnosticarlo non sarà d’aiuto,
chè viverlo costerà
e farà male.
Mentre il corpò si deteriora
l’animo impara a conoscere l’inferno,
come viverlo, chi vuole solo quello.
Lascio al giorno il suo tempo per ferire colpi,
troverò altri mondi,
per desiderare nuovi soli e nuovi dolori.
Il giorno è uguale a quello vecchio,
ma son vivo per scelta,
perchè lo scelgo ogni giorno.

DERRICK ROSE aka MVP

2011-04-16T18:58:00.001+02:00

Frase fatta “mode on”: era dai tempi di uno con il 23 che la Chicago cestistica non era tanto esaltata. Frase fatta “mode off”

Una giovane stella capace di incanalare le attenzioni di tutti e di portare una squadra dalle buone potenzialità al vertice della eastern conference, a livelli che, almeno per quanto riguarda la regular season, nella città del vento non conoscevano dai tempi di Jordan.

Rose dal basso del suo metro e novanta scarso è riuscito a dominare le difese di tutta America alla sua terza stagione nba, a ventitre anni ancora da compiere, mostrando una potenza fisica straripante ed una velocità decisamente fuori dal comune.

La dote che Rose si porta dietro per portare a casa il premio di MVP ammonta a venticinque punti, quasi otto assist e quattro rimbalzi per partita e a stupire è l’autorità con cui s’è preso questi numeri, la capacità di guidare una squadra che non sembrava potesse giungere così in alto neanche nei sogni più nascosti dei tifosi più ottimisti.

Chicago è una contender, e di sicuro hanno fatto la loro parte i vari Boozer e Noah, o un sistema difensivo che annichilisce gli attacchi avversari e che sembra già collaudato per la post-season, ma il ruolo di protagonista se lo è preso Rose e lo ha onorato con la costanza di un giocatore maturo e le prestazioni di un giocatore che accompagna all’enorme talento una incredibile voglia di vincere.

Il numero uno dei Bulls è un giocatore che ha dimostrato di poter attaccare il ferro in qualsiasi situazione, battendo la difesa schierata o spingendo in contropiede dopo aver fatto il proprio lavoro in difesa, sa prendersi responsabilità ed essere un ottimo leader per un gruppo che lo ha accettato come capo carismatico.

I margini di miglioramento di un giocatore tanto devastante sono impossibili da definire: basterebbe notare l’enorme miglioramento nel tiro dalla lunga distanza, che è ridicolo da sembrare impossibile. Crescere nelle percentuali di tiro è un obiettivo alla portata di Rose e a questo punto non possiamo che aspettarci un giocatore capace di fare la voce grossa per i prossimi dieci anni.

Senza troppi giri di parole, Rose è l’MVP dell’attuale stagione NBA, e a tratti è sembrato inarrestabile, e ora l’aspettano i PLAYOFF, le gare dentro o fuori, le difese asfissianti di chi non può più cedere neanche un centimetro. Come ogni grande giocatore, negli anni scorsi Rose è riuscito ad elevare le sue statistiche in quelle condizioni, e tutto ci fa credere che quest’anno le cose non cambino.

A Chicago c’è un nuovo MVP.

Italian HIP HOP is UNDEAD

2011-03-29T03:32:00.001+02:00

Si trascina stancamente per le strade, il corpo tumefatto e l’anima persa da tempo.

Ora è soltanto la fotocopia di quello che è stato fino a qualche anno fa: ora non resta altro che un mostro affamato, ridicolo e spaventoso.

Sono lontani gli anni del Black Time e del rap sociale ed è inutile continuare a crogiolarsi col ricordo delle posse.

L’hip hop in Italia non solo è morto, ma si aggira tra di noi come un non morto, divorato dall’interno, nonostante qualcuno continui a parlare di evoluzione o di una fantomatica new school.

Abbiamo seguito di nuovo l’esempio americano, e il rap si è trasformato in un riflesso del peggiore pop commerciale, intriso di contenuti infantili ed espressioni atte soltanto a provocare scalpore inutile, sensazionalismo da dannati.

Gli anni 90 dell’ultimo secolo avevano creato aspettative importanti, presentando una scena variegata che svariava dal rap hardcore ad un hip hop più leggero ed adatto ad orecchie sensibili. La sensazione che si respirava era di vivere qualcosa che non fosse soltanto di passaggio, che si potesse lasciare un’impronta per porre le basi per qualcosa di importante.

L’hip hop si raccontava attraverso la durezza dei testi e la poca musicalità che quasi ne frenava l’espansione, lasciando che rimanesse una reale testimonianza di una nicchia del popolo italiano. E andava bene così.

Andava bene perchè fino a quando il rap italiano non ha conosciuto il boom mediatico che lo ha scaraventato sotto i riflettori, che ne ha adulato gli artisti e che ne ha fuorviato gli intenti e i significati, finchè non ha conosciuto il successo l’hip hop era riuscito a rimanere vero anche se grezzo, aveva stile anche se era povero, puntava sui significati e sulle originalità.

Quando i dissing erano incentrati sugli stili, quando lo scopo era essere sempre veri, quando i numeri contavano meno dei significati si poteva ancora parlare di hip hop.

Ora tutto è precipitato nella volgarità: sono volgari i ragazzini mc che scimmiottano i neri che scimmiottano i neri di quindici anni fa. Sono volgari le pretese di sentirsi degli emarginati quando si canta in televisione di fronte all’ennesima conduttrice-tette-di-fuori che non si capisce mai se stia prendendo per il culo lo sfigato wannabe di turno o se sia davvero tanto decerebrata da credere alle cazzate che legge sul copione. Sono volgari le espressioni nei testi, perchè l’unico modo per fare scalpore, scandalo e essere ricoperti di morbosità varie è quello di dire parolacce, di insultare, di sparare a zero anche quando non si abbia proprio idea di che cosa si stia parlando.

è dannatamente volgare il fatto che gli zombies da sempre si nutrano dei vivi, e che quando incontrerete un ragazzino per strada con i suoi baggy calati potrete stare certi che se gli doveste parlare di hip hop vi risponderebbe senza esitazione che lui ascolta, adora, un sacco di gente che con l’hip hop non c’entra un cazzo. O almeno non dovrebbe.

L’esplosione dell’hip hop al di fuori della minoranza in cui era nato sembrava fisiologico, come lo era stato negli Stati Uniti. Come negli stati Uniti la diffusione significò insozzamento: ignorare la natura stessa dell’hip hop e cercare di renderlo appetibile a chi non può capirne l’essenza è l’emblema dello stupro.

Il rap è passato ad essere di dominio pubblico, si è adattato alla gente che è adatta al sistema, ha perso il suo significato di protesta e lo ha sostituito con un falso anticonformismo che devia le menti, irrita, non rende onore a quello che è stato.

Non c’è traccia del rispetto che l’hip hop ha sempre mostrato nei confronti dell’hip hop.

L’autoreferenzialità che caratterizza l’hip hop italiano dei nostri tempi è il sintomo dell’arroganza e la scarsa conoscenza delle basi e delle origini è l’ennesima volgarità che si perpetra in nome del rap.

Persino alcuni tra i mostri sacri di un tempo sono stati contagiati dall’epidemia, perchè essere corrotti dalla promessa di fama e denaro è semplice, ma non è altrettanto semplice rendersi conto che la propria musica si decomponga, non è ovvio amare fino al midollo quello che si fa, molto più semplice succhiarne il midollo dopo averne squartato il corpo.

Restano i grandi vecchi che non si arrendono e gli album storici, i piccoli progetti ispirati ed isolati che non riescono a spiccare tra la selva di erbacce che li circondano.

Possiamo accontentarci e barricarci: una casa in campagna, un supermercato barricato, una piccola comunità di sopravvissuti.

Gli zombies ci assalgono, non ci rimane che resistere.

Cosa succede a Fukushima? Di Niccolò Loret

2011-03-28T05:35:00.000+02:00

Il disastro naturale che ha recentemente colpito il Giappone, si porta dietro, oltre all'ingente numero di vite spezzate, il terrore di un incidente radioattivo di elevate proporzioni.
Gli scenari che ci vengono proposti ogni giorno sono vari e poco precisi, presentati in maniera diversa dalle diverse istituzioni che si occupano di studiare tali eventi.
Un articolo che mi ha mandato Niccolò Loret, prova a chiarire quali sono i meccanismi che si innescano in un incidente nucleare, ci presenta un confronto tra le più devastanti crisi alle centrali, prova a chiarire quali possano essere le reali condizioni della centrale di Fukushima e analizza i possibili scenari delle conseguenze.
Grazie Niccolò.

Disastri a confronto

La International Nuclear and Radiological Event Scale (INES) è stata introdotta nel 1990 per classificare i diversi disastri nucleari, è una scala logaritmica come quella Richter per i terremoti, ed ogni gradino della scala indica un eveno circa 10 volte più grave del gradino precedente.

Basandoci su di essa passiamo in rassegna i più gravi e noti incidenti nucleari per comprendere l'effettiva gravità del disastro di Fukushima.

-1979- Three mile island, livello 5: L'incidente fu causato da una perdita del liquido refrigerante dal vessel ad acqua pressurizzata per via di un malfunzionamento ad una valvola. Si susseguì una serie di malfunzionamenti ed errori umani che portarono all'ebollizione dell'acqua ed all'esposizione delle barre di combustibile, questo ha provocato l'innalzamento della pressione interna e la produzione di idrogeno che, in seguito, ha causato una piccola esplosione. Le barre di combustibile si fusero parzialmente tra loro, ma i tecnici furono comunque in grado di inserire le barre di controllo e raffreddare il nocciolo nei giorni successivi. Esplosione e perdita del liquido di raffreddamento provocarono una pericolosa perdita radioattiva, per cui l'impianto venne evacuato ed isolato. L'effettiva poratata dei danni fu verificata solamente qualche anno dopo, in fase di decommissioning, nel momento in cui il reattore venne riaperto.

-1957- Disastro di Kyshtym, livello 6: Ben poco si sa dell'incidente, avvenuto in URSS e venuto alla luce solamente dopo il crollo del muro di Berlino. Un problema al sistema di raffreddamento dell'impianto di riprocessamento militare di scorie radioattive causò un esplosione di vapore che rilasciò in atmosfera circa 80 tonnellate di materiale radioattivo (con probabili tracce di Plutonio).

-1986- Chernobyl, livello 7: Il disastro di Chernobyl è la sinfonia all'umana idiozia, dalla progettazione del reattore, alla disinvoltura con la quale i tecnici giocavano con le manopole. Il reattore era stato progettato con moderazione a base di grafite, la grafite, come l'acqua, è un materiale che rallenta i neutroni, rendendoli in grado di innescare una reazione a catena. La grafite venne utilizzata poiché i reattori sovietici modello RBMK furono pensati per poter funzionare ininterrottamente per ottenere una continua produzione di Plutonio (per le bombe): le barre di contenimento di questo tipo di reattori è stata concepita con una punta di grafite, affinchè si consumassero in maniera maggiore le pasticche poste più in basso, così da poter far scivolare da sotto il combustibile esausto, ricaricando contemporaneamente nuove pasticche in alto senza a reattore in funzione. Questo progetto, molto efficiente da un punto di vista industriale, presenta un'importante criticità: mentre nei reattori in cui la moderazione è affidata all'acqua in caso di ebollizione le reazioni rallentano (il vapore, a differenza dell'acqua lascia passare indisturbati i neutroni veloci), nei reattori a grafite la reazione continua nonostante l'ebollizione, crescendo esponenzialmente in intensità.

L'esplosione del reattore di Chernobyl avvenne durante un esperimento di funzionamento dell'impianto a bassa potenza (del quale i responsabili si sono probabilmente pentiti quando i loro organi interni si sono liquefatti per via dei raggi gamma): i tecnici raffreddarono le barre con un ingente flusso d'acqua, ma per far sì che la produzione elettrica restasse in funzione estrassero del tutto le barre di controllo, così bastò una minima diminuzione del flusso d'acqua per provocare l'ebollizione. Il vapore fece aumentare la pressione nel vessel e scattare l'allarme. I tecnici di conseguenza premettero il pulsante d'emergenza che fece scattare l'inserimeno delle barre di controllo, la cui punta di grafite, però provocò un intensificazione delle reazioni: in pochi secondi la temperatura salì sopra i 2000°C, le barre di contenimento si spaccarono, l'acqua si separò in idrogeno ed ossigeno, l'idrogeno esplose spaccando il vessel e pochi secondi dopo l'altissima escursione termica delle pasticche di combustibile senza più alcun sistema di raffreddamento provocò la loro esplosione che fece saltare la centrale, spargendo ovunque materiale altamente radioattivo incandescente. Come se non bastasse la grafite prese fuoco, innalzando una colonna di fumi e ceneri caldissime che spedirono fin nella stratosfera sostanze radioattive di tutti i tipi, che arrivarono un po' in tutto il mondo seguendo i venti.

-2011- Fukushima, livello 5?...6?....7???: Il disastro di Fukushima è esteso e variegato, comprende 4 reattori costruiti tra il 1970 (il primo abbastanza vecchio) ed il 1982 (gli ultimi piuttosto moderni). Il primo reattore a dare segni di cedimento è stato quello numero uno: dopo il terremoto è scattato il meccanismo di emergenza che ha fatto sì che venissero inserite le barre di contenimento, così da arrestare i processi di fissione nucleare. In caso di incidente, però, dopo lo spegnimento del reattore la temperatura interna continua ad essere altissima, si parla di circa l'8% della potenza di una centrale in esercizio (quindi stiamo parlando di circa 100-200 MW), per via delle reazioni residue dei radionuclidi con piccoli tempi di dimezzamento, ed il raffreddamento, non potendo più contare sull'alimentazione elettrica della centrale, deve contare, per il funzionamento delle pompe su dei generatori Diesel d'emergenza. A seguito del terremoto pare che siano stati proprio questi a subire i maggiori danni (anche se non escludiamo che si siano verificati danni alle condotte). Per questo motivo la temperatura all'interno del vessel ha continuato a salire fino ai 2000 °C, temperatura alla quale può avvenire la razione di termolisi, cioè la rottura delle molecole d'acqua nelle componenti di idrogeno ed ossigeno.

Metallo + nH2O => Ossido metallico + nH2

Se la reazione è sufficientemente esotermica si instaura un loop auto-alimentante ed all'interno del vessel la pressione sale in maniera incontrollata.

L'aumento vertiginoso della temperatura è dovuto al fatto che non funzionando l'impianto di raffreddamento le barre potrebbero non esser più totalmente immerse nell'acqua e potrebbero quindi essersi fuse tra loro.

Per evitare che le pareti del reattore si spaccassero per l'elevata pressione, quello che probabilmente hanno fatto i tecnici giapponesi è stato lasciar sfogare in atmosfera vapore surriscaldato, ossigeno, idrogeno e tutta una serie di sostanze radioattive allo stato gassoso, come lo Iodio131 o il Cesio137.

A pressione atmosferica idrogeno ed ossigeno hanno reagito, causando l'esplosione a cui tutti abbiamo assistito. Questo ha sparso in atmosfera numerose sostanze radioattive che si stanno diffondendo, seguendo i venti, nelle aree circostanti.

A differenza dell'incidente di Chernobyl, durante il quale l'incendio del tetto di grafite del reattore aveva disperso in atmosfera le polveri derivanti dalle barre di combustibile (le barre, infatti, per via delle reazioni di fissione si riducono ad una massa molto simile in consistenza a del ferro arruginito), a Fukushima pare che le pareti del reattore siano ancora intatte (almeno stando a quanto fanno sapere i media ufficiali) e, quindi non c'è stata probabilmente dispersione di sostanze più pesanti e pericolose.

Per quel che riguarda il reattore 2 si è quasi sicuramente avuto lo scioglimento delle barre (che si ha a 2800°C), in quanto il nocciolo è stato esposto all'aria per un periodo prolungato per via della mancanza di alimentazione alle pompe dell'acqua, si sono avute alcune piccole esplosioni e l'emissione di vapori radioattivi, ma i tecnici del reattore sono riusciti ad evitare l'esplosione dell'idrogeno lasciando defluire il gas da fori appositamente praticati nel cemento armato della blindatura.

Non si capisce ancora quanto sia fuori controllo la situazione di questo reattore, in quanto essendosi fuso il metallo non è possibile stabilire quanto l'acqua possa fluire attraverso le barre per raffreddarle. Non si riesce per ora neanche a capire quanto la fissione in questo nocciolo possa auto-alimentarsi nonostante l'inserimento delle barre di raffreddamento, gli scenari possibili vanno dal rientro dell'emergenza alla cosiddetta ''sindrome cinese'' ,cioè la creazione di una massa fusa che potrebbe restare incandescente per un lunghissimo periodo di tempo e penetrare la crosta terrestre.

Il terzo reattore, alimentato da una mistura di Uranio e Plutonio (MOX), è quello che ha dato i problemi maggiori e le maggiori fughe radioattive, inizialmente la situazione in questa parte dell'impianto era molto simile a quella del reattore 1, ma, in seguito all'esplosione dell'idrogeno è plausibile pensare che il vessel si sia danneggiato, dato che le barre sono state raffreddate gettando acqua dagli elicotteri, provocando la fuoriuscita di vapori radioattivi, il che fa pensare che l'acqua sia entrata direttamente in contatto con il nocciolo. Come nel reattore 2 è probabile che le barre si siano parzialmente fuse tra loro e non è chiaro se andando avanti con i giorni la fissione possa riprendere o che una volta finito di decadere i prodotti di fissione secondari la temperatura si abbasserà.

Il reattore quattro, spento nel momento del terremoto, ha avuto problemi alla vasca dello stoccaggio delle scorie. Le vasche di stoccaggio delle scorie, poste al di sotto dei reattori sono delle enormi piscine profonde 10 metri in cui vengono accumulate le barre esauste di combustibile. Le barre esauste sono estremamente radioattive e calde e possono tranquillamente raggiungere i 100°C. Per questo motivo nella vasca sono presenti numerosi sistemi di raffreddamento che fanno sì che l'acqua non superi i 50°C. Non si capisce bene cosa non abbia funzionato, se un misuratore di pressione o di calore, se i tecnici preoccupati per gli altri reattori non abbiano controllato o se il terremoto abbia danneggiato la vasca, causando la fuoriuscita del liquido nell'ambiente esterno; fatto sta che l'acqua è arrivata ad ebollizione e dal reattore si sono sollevate dense volute di vapori radioattivi, non si sa di quale entità.

Per valutare l'impatto complessivo del disastro di Fukushima sono da considerare molti fattori: per quanto ancora i reattori continueranno a emettere vapori radioattivi, il tipo di radionuclidi immessi in atmosfera, se vi è sono state infiltrazioni delle acque di raffreddamento nelle falde acquifere e nel mare e verso dove soffierà il vento. Allo stato attuale è solamente possibile catalogare l'attuale disastro al di sotto di Chernobyl ed al di sopra di quello di Three mile island.

Niccolò Loret

Materiale

http://scenarienergetici.org

http://en.wikipedia.org/wiki/International_Nuclear_Event_Scale

http://en.wikipedia.org/wiki/RBMK

http://nextbigfuture.com/2011/03/fukushima-worst-case-scenario-from-ex.html

http://www.nature.com/news/specials/japanquake/index.html

Come tutti giù per terra...

2011-03-27T21:37:00.001+02:00

E quando il sonno mi prese, feroce e rapido, fu un solo sogno di metallo... Lucido e freddo, ultima delle nuvole, luce sull'asfalto di una strada che non conosco, che desidero, un sogno di folle speranza, come tutti giù per terra...