HenrikeKun News

Menino gasta R$ 5000 em jogo de iPad, mas Apple reembolsa

2013-03-01T11:22:00.003-08:00

Os pais de um menino inglês de cinco anos vão receber cerca de R$ 5000 de volta da Apple após constatarem que ele gastou este valor em transações de um jogo "gratuito para jogar".

O pequeno Danny Kitchen baixou o jogo Zombies vs Ninjas em seu iPad e fez uma festa com o cartão de crédito do pai, consumindo 1700 libras (cerca de R$ 5000) em coisas como bombas e dardos virtuais. Seus pais só perceberam a despesa após receberem uma ligação da administradora do cartão de crédito, que estranhou o consumo exagerado na loja da Apple.

A Apple decidiu reembolsar o casal.

"Uma compra 'in-app' contém serviços ou conteúdos dentro do aplicativo que você já comprou. Essas são melhorias pagas disponíveis dentro do jogo. Coisas como armas, itens, vidas extras e outras melhorias são tipos de compras dentro do jogo que geralmente se encaixam nessa categoria e em alguns casos são compradas sem intenção. Nesse caso, as compras foram claramente não intencionais, e estamos contentes por poder oferecer um reembolso total", explicou um porta-voz da Apple.

O pai do menino, Greg Kitchen, deu a ele a senha de sua conta na App Store após ouvi-lo dizer que o jogo que queria baixar era gratuito. No dia seguinte, vários recibos do iTunes chegaram de uma vez em sua conta de email, mas a quantidade era tamanha que o fez pensar que fosse um engano.

Danny começou sua jogatina de Zombies vs Ninjas comprando 333 bombas virtuais por cerca de R$ 200. Ele então repetiu a compra mais seis vezes e comprou doze pacotes de chaves, a R$ 200 cada.

A situação só foi esclarecida no dia seguinte, quando a administradora do cartão de crédito ligou para o pai e perguntou sobre a compra de 19 pacotes de R$ 200 na App Store.

"Aquele jogo é muito desagradável. Quem iria gastar mais de 1700 libras em um jogo? É a primeira vez que nossos filhos fazem algo assim - e será a última", disse a mãe do menino, Sharon Kitchen.

A Apple se defendeu dizendo que todos os aparelhos iOS têm controles que permitem desabilitar as compras de dentro dos aplicativos.

As compras dentro do aplicativo não são exclusividade dos jogos de iPad. Esta semana a EA anunciou que irá colocar micro-transações em todos os seus jogos daqui em diante.

Fonte: Eurogamer

Sony vende mais um edifício

2013-03-01T11:10:00.000-08:00

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Fez sua segunda grande venda do ano ao passar adiante um premiado edifício de escritórios em Tóquio, no Japão. O imóvel foi adquirido pelo Nippon Biulding Found e outro investidor por 111 bilhões de ienes (R$ 2,4 bi).

Terminado em março de 2011, o prédio City Osaki tem 25 andares e serve como local de trabalho para 5 mil funcionários da Sony.

O Nippon terá 60% do negócio, enquanto o outro investidor - que não foi revelado - ficará com os 40% restantes. Segundo a Reuters, a Sony permanecerá no local por mais cinco anos.

Estados Unidos, pelo equivalente a US$ 1,1 bilhão.

Minha Sincera Opiniao

Por causa dos muitos prejuizos que a Sony tem enfrentado em diversos setores de sua companhia ela já vendeu 2 edificios contando com esse pra tentar se manter de pe.Pra mim a Sony ira falir junto com a microsoft que tambem esta acumulando muitos prejuizos e nenhuma das duas ameaçara a Nintendo nessa geraçao,o fim delas esta inevitavelmente próximo,prevejo que não veremos um PS5 e nem um Xbox depois do 720 apelidado de Durango.Para os que gostam da sony e microsoft só tenho uma coisa a dizer,o choro e livre.

Em menos de dois anos 3DS supera total de vendas do PS3 no Japão

2012-12-15T01:52:00.004-08:00

O Nintendo 3DS vai bem no Japão. Tão bem que as vendas acumuladas do portátil já ultrapassaram aquelas do Playstation 3 em toda a sua vida útil.
Segundo dados da Media Create, o 3DS acumulou 8.799.378 unidades vendidas no Japão desde que foi lançado em março de 2011. Já o Playstation 3, que está há mais de seis anos no mercado (saiu em novembro de 2006), tem 8.716.260 unidades vendidas naquele país.
Enquanto isso, o PS Vita, que poderia competir com o 3DS, está com 1.074.621 unidades vendidas até a última compilação de dados da Media Create. O portátil da Sony está vendendo lentamente no Japão, onde dificilmente passa de 12 mil unidades vendidas por semana.
Sorte da Sony que as vendas do PSP seguem altas no país, mesmo na presença de seu sucessor. Na semana passada foram vendidas mais de 19 mil unidades do velho portátil.
Veja os dados da Media Create para a primeira semana de dezembro, e as vendas acumuladas em parêntese.
Nintendo Wii U - 308.142 (308.142)
Nintendo 3DS - 211.499 (8.799.378)
PlayStation 3 - 36.994 (8.716.260)
PSP - 19.637 (19.488.236)
PlayStation Vita - 11.039 (1.074.621)
Nintendo Wii - 6.714 (12.608.700)
Xbox 360 - 1.216 (1.608.399)
PlayStation 2 - 904 (21.829.112)
Nintendo DS - 424 (32.875.469)

fonte: Outerspace/Terra

The Legend of Zelda: The Wind Waker comemora 10 anos de existência

2012-12-14T12:53:00.001-08:00

Em 13 de dezembro de 2002, The Legend of Zelda: The Wind Waker havia sido lançado para o GameCube no Japão, sob o nome de Zeruda no Densetsu: Kaze no Takuto ("The Legend of Zelda: Baton of Wind").
The Wind Waker pode ser considerado o Zelda mais polêmico, devido ao seu estilo gráfico, mas é inegavelmente um dos mais inovadores em diversos aspectos.

Zelda Wind Waker na epoca ia ficar diferente e teve muitas alterações como o Zelda Ocarina OF Time antes de ser lançado,geralmente todos os jogos da Nintendo são diferentes na versão beta,o zelda ocarina no inicio me lembro de videos com apenas poligonos so pra mostrar a jogabilidade.Zelda Wind Waker é um grande jogo,para dois de meus melhores amigos ele é melhor ate que o Twilight Princess.Zelda Wind Waker é muito divertido e lembra muito os animes por causa das emoções demonstradas pelos personagens,a historia é muito boa e o game é imperdivel.

Todo o potencial da 7ª geração já foi utilizado

2012-12-14T12:42:00.001-08:00

"Todo o potencial dos atuais consoles já foi utilizado". Essas são as palavras de Jesse Divnich, vice-presidente da Insights and Analysis, companhia de análise que faz parte da Electronic Entertainment Design and Research (EEDAR). Segundo Divnich, não é possível tirar nada mais de proveito no quesito de hardware de consoles como o PlayStation 3 e Xbox 360.
Tudo o que ainda vamos ver sendo lançado será só mais do mesmo, não existe mais o fator surpresa a muito tempo nesses hardwares.
Potencial dos atuais consoles já foram explorados
"É justo supor que os desenvolvedores tenham espremido cada bit de suco do PlayStation 3 e de cada um dos outros consoles de 7ª geração, todos já deram tudo que podia cada um de sua forma", afirma o analista.

A Sony, no entanto, diz que seu ps3 vai ficar dez anos no mercado como única plataforma de mesa. Coisa que não é possível afirmar, levando em conta que seu console tem quase 7 anos com diversos boatos sobre a produção de um novo PlayStation.

Divnich não acredita que o PlayStation 3 foi realmente planejado para durar dez anos. No entanto, a Sony realizou um bom trabalho no marketing em manter o seu console na ativa por tanto tempo.

"A regra dos dez anos é mais uma meta de expansão para conseguir seguidores receosos desde o inicio,

Não existem tecnologias que podem ficar 10 anos no mercado depois de seu lançamento", disse.

"Os telefones se tornam obsoletos em dois anos,
os computadores em três.
O mercado mudou muito, se a Sony puder construir uma plataforma que permaneça relevantes cinco anos após o lançamento, eu já considero um trabalho bem feito."

Será que há mais espaço e inovação para serem aproveitados em consoles como PlayStation 3 e Xbox 360? Principalmente com os lançamentos cada vez mais poderosos no ramo de placas gráficas nos PC's? Basta realizar uma comparação de games como Battlefield 3 entre consoles e PCs para notar como os consoles já estão muito atrás no quesito de hardware.

Fonte: Baboo

Nintendo DS se torna o videogame mais vendido da história

2012-12-14T12:36:00.003-08:00

confira as vendas no link abaixo:
http://www.vgchartz.com/analysis/platform_totals/

O Nintendo DS ou Nintendo Dual Screen (abreviado como NDS ou DS), é um videogame portátil desenvolvido e produzido pela Nintendo, lançado em 2004. Ele é visualmente distinto por seu design abre e fecha, e a presença de duas telas, a inferior age como uma tela sensível ao toque. O sistema também possui um microfone embutido, e tem suporte a conexão sem-fio via Wireless Local, permitindo uma interação entre os jogadores dentro de uma pequena área (9-30 metros, dependendo das condições), ou pelo Nintendo Wi-Fi Connection, que permite batalhas multiplayer pela Internet com jogadores de todo o mundo.
As letras "DS" no nome foram criadas para significar tanto a expressão Dual Screen (tela dupla) e Developers System (sistema dos desenvolvedores), que se refere as características inovadoras do gameplay entre os desenvolvedores de jogos. O sistema foi apelidado de Project Nitro (projecto Nitro) durante seu desenvolvimento, assim como o Wii recebeu o codename de Revolution.
No dia 2 de Março de 2006, a Nintendo lançou o Nintendo DS Lite, uma versão reestruturada do Nintendo DS, no Japão. Logo depois, no mês de junho foi lançado também na América do Norte e na Europa.
Mais tarde viria o Nintendo DSi, que teria uma interface mais agradável, várias funções, loja virtual, 2 câmeras, as mesmas funcionalidades do Nintendo DS, entrada para cartões de DS e DSi, entrada para cartões SD, telas maiores, processador de 133mhz (o dobro do DS), memória RAM de 16MB (o quádruplo do DS), entre várias outras melhorias.

fonte: Vgchartz

Como criar o Zelda perfeito segundo a IGN

2012-02-20T03:13:00.000-08:00

A IGN, um dos mais renomados portais de entretenimento que tem como foco os videogames, postou em seu site um artigo expondo suas ideias de como criar o jogo ideal da série Zelda. Confira o que deve ser acrescentado, removido ou modificado nos jogos de acordo com a opinião de Jeffrey Matulef, membro da equipe do site e grande fã da franquia:

1) Tutoriais mais rápidos e cativantes, como o de A Link to the Past;

2) Parar de adicionar tantos elementos de Metroid à série, como o fato de Link adquirir seus itens pouco a pouco;

3) Coletar itens fora das dungeons, como em Majora´s Mask, pois o esquema de encontrar um item numa dungeon e usá-lo contra o chefe da mesma já tornou-se repetitivo;

4) Um Overworld mais dinâmico, ao contrário de Skyloft, que foi algo muito restrito;

5) Tornar o sistema de guia e ajuda mais sutil. Nos jogos recentes, as personagens estão sempre informando ao jogador qual o próximo passo para avançar na história, enquanto antigamente éramos obrigados a descobrir isso com poucas pistas;

6) Adicionar caminhos e finais alternativos aos jogos;

7) Aumentar a quantidade de Rupees que Link pode carregar por vez, como em Phantom Hourglass e Spirit Tracks;

8) Diminuir a importância do uso de instrumentos musicais nos jogos, que muitas vezes resultam em longas cutscenes;

9) A opção de customizar o mapa apresentada nos títulos para DS deve tornar-se elemento fixo da franquia;

10) Zelda deve tomar um papel mais significativo nos jogos, não se limitando a ser a princesa que sempre precisa ser resgatada;

11) Eliminar a redundância, como o constante esclarecimento dos valores das Rupees coloridas.

Além de outros detalhes que a própria IGN informa que podem ter passado despercebidos. Você concorda com os pontos levantados por Matulef? Tem mais sugestões sobre o que deveria ser feito no futuro da série?

Minha opinião sobre cada ideia da IGN:

1)Concordo 100%.Enrolar de mais pra começar realmente a ação,so torna chato o inicio do jogo onde você so tem que aprender alguns movimentos básicos e deixar mais legais esses tutoriais é o ponto chave.

2)Discordo completamente disso,na minha opinião o Link deve conseguir alguns itens só em dungeons e usa-los nelas como tambem em outras,não faria sentindo conseguir um monte de coisa de uma vez e assim te dando acesso a muitos lugares de uma vez,acho que isso não daria certo.

3)Concordo que deve haver mais sidequests e receber recompensas de itens como em Majoras Mask para tornar o jogo mais agradavel, duradouro e divertido,mas os melhores itens na minha opinião deve se conseguir em dungeons( ate em MMORPGs os melhores itens são em instancias,em dungeons especias).

4)Na minha opinião os mundos devem ser grandes e interligados,tendo que voltar a alguns lugares em que vc ja passou antes,deve haver maneiras de andar pelo mapa do jogo com facilidade utilizando de artificios como teletransporte e Epona ou outros animais como Montaria.

5)Concordo Plenamente com isso,os personagens devem ser mais sutis na hora de dar alguma dica do proximo passo que o jogador deve dar,o jogador deve pensar um pouco pra poder avançar no jogo.

6)Concordo Plenamente.Zelda deveria ter pelo menos 3 finais diferentes,não é necessario que um final seja totalmente feliz e personagens podem morrer durante o game alterando o correr do jogo como tambem o final.

7)Concordo.É muito chato não poder carregar muitos ruppes,acho que foi uma falha no Zelda Ocarina poder carregar somente 99 ruppes no começo do jogo.

8)Discordo.Na minha opinião cenas com instrumentos musicais são sempre emocionantes,o que deve se preservar é a qualidade dessas cenas,como no Zelda Ocarina os encontros de Link com Sheik,eram muito emocionantes e a qualidade era incrivel,deve se pensar assim:Se podermos fazer cenas emocionantes com instrumentos musicais fazemos,se não,não fazemos.

9)Concordo.A opção de se poder fazer seu proprio mapa e fazer anotações em mapas deve ser presente em todos games zelda,o que eu acho que poderia ser incluido ate em Metroid.

10)Concordo tambem.No meu ver, não se deve ter sempre que salvar a princesa, deveria ter historias diferentes e eu digo ainda que seria interessante a princesa Zelda retornar em algum game Zelda como Sheik e ajudar Link em sua jornada em salvar Hyrule mas com outra pessoa em apuros,não a princesa Zelda.

11)Na minha opinião é muito chato as vezes você pegar um ruppe e o personagem parar e levantar as mãos e o ruppe aparecer em cima da mão e falar,você pegou um ruppe azul,vale cinco ruppes,isso acontece com frequencia no Zelda Twilight Princess e é muito chato,uma solução para isso seria na hora que pegasse um ruppe a informação de você ter pegado ele aparecesse no canto da tela como em MMORPGs,eliminando de vez essa animação chata.Como tambem eu acho que poderiam mudar a animação de quando o Link acha por exemplo um arco no bau,ele faz da mesma maneira que os ruppes,na minha opinião ele deveria pegar o arco e experimenta-lo e depois guardar e assim deveria ser com todos os itens.

Videos

Fim.

SNK está desenvolvendo versão portátil do Neo Geo

2012-01-27T04:45:00.000-08:00

Durante a primeira metade da década de 90 não existia uma pessoa que jogasse nos fliperamas e não desejasse ter em casa um Neo Geo. Aquele videogame poderoso (e caríssimo) conseguia gerar imagens muito mais bonitas que as de um Mega Drive ou Super Nintendo e como os seus componentes eram os mesmos das máquinas da SNK, os jogos para ele eram idênticos aos disponíveis nos arcades. Infelizmente muitos de nós não pudemos realizar o sonho de ter aquele console, mas em breve essa falha poderá ser corrigida, ou quase isso.

Apesar de ainda não ter sido anunciado oficialmente, a SNK Playmore irá lançar em breve um portátil que virá com 20* dos seus clássicos pré-instalados. O aparelho terá uma tela de 4,3”, 2GB de memória interna e espaço para a utilização de cartão SD. Além disso o Neo-Geo Keitai (ou Neo-Geo Portable) ainda contará com saída para aúdio e vídeo, fones de ouvido e como pode ser visto nas imagens abaixo, terá um analógico e botões L1, L2, R1, R2 na parte de cima, que por sinal parecem bem ruins de serem acionados.

Como a SNK ainda não se pronunciou sobre o portátil, talvez o design sofra algumas alterações e o próprio nome seja modificado, mas a grande questão aqui está relacionada ao preço, que não foi divulgado. Se ele não for alto, parece uma opção interessante para os fãs e também gostaria de saber como poderemos jogar os outros títulos do console. Será que ele terá algo parecido com uma loja online?

*Os jogos presentes no portátil são: World Heroes, Ultimate 11, Top Player’s Golf, Sengoku, Nam-1975, Mutation Nation, Last Resort, King of Monsters, Frenzy, Cyber-Lip, Fatal Furty Special, The Art of Fighting, Super Sidekicks, League Bowling, Metal Slug, Magical Lord, Baseball Stars Professional, Samurai Shodown, The King of Fighters ’94 e Fatal Fury.

Fonte: Eurogamer

Goldeneye 007 Nintendo 64

2012-01-24T05:08:00.000-08:00

Aqui falarei sobre um jogo que mais de dez anos após seu lançamento ainda é um clássico em seu gênero: 007 Goldeneye, para Nintendo 64. Em uma época onde os first person shooters eram exclusivos dos PCS e ninguém acreditava que tal gênero pudesse sequer dar certo nos consoles, a antes genial produtora inglesa Rare provou que não só era possível se equiparar aos melhores dos computadores, como fazer um grande game.

Apesar de não superar a combinação teclado + mouse, a jogabilidade foi perfeitamente projetada no controle do Nintendo 64, desde o mapeamento dos botões à sensibilidade do ótimo (porém um tanto frágil, é verdade) direcional analógico do joystick do aparelho. Todas as ações funcionavam de forma satisfatória, a resposta era ágil e precisa, nunca deixava o jogador na mão nos momentos decisivos, nem aumentava artificialmente a dificuldade presente no jogo.

Os gráficos eram muito bons para os padrões de 1997, sua engine era excelente (tanto que foi reaproveitada no também clássico Perfect Dark, três anos depois), com cenários grandes e abertos, e vários tipos de locais, todos seguindo de perto o estilo das locações do filme do agente secreto mais famoso do cinema. O jogo possuía uma boa quantidade de detalhes, bons efeitos de luz e sombra e belas texturas, embora houvesse certa repetição por conta da pouca memória disponível nos cartuchos. Mesmo com diversos inimigos na tela e a ação comendo solta, o jogo mantinha a taxa de quadros estável e a velocidade raramente se alterava, mesmo quando ocorria uma pequena lentidão, esta era quase imperceptível.

O grande diferencial do jogo era na realidade seu brilhante game design, elemento que o fazia ser o destaque entre outros de seu tempo. As animações dos inimigos, chefes e NPCs eram fluídas, as rotinas de comportamento artificial foram consideradas bastante naturais, os soldados não ficavam simplesmente correndo de forma suicida contra os jogadores nem atacavam de forma aleatória. Os vilões eram capazes de te perseguir, soar alarmes, às vezes agiam em bando e se protegiam atrás de caixotes para ter cobertura.

Outro detalhe interessante era que eles realmente pareciam sentir os tiros. Ao receber um disparo na perna ou no pé, o inimigo mancava e tinha sua movimentação prejudicada, se fosse alvejado no pescoço, ele levava a mão até a região e caía no chão mais lentamente do que um tiro a queima roupa. Havia um sistema de danos para cada parte do corpo, sendo inclusive contado após terminar a fase.

O jogo era recheado de tarefas durante os estágios, sendo muito mais do que coletar chaves e avançar para as missões seguintes matando hordas de inimigos descerebrados. Como um autêntico agente secreto, o jogador tinha que roubar arquivos secretos, se infiltrar em bases militares, obter informações vitais e até correr com um tanque de guerra em plena cidade para salvar a inútil Natalya. Por falar em James Bond, algumas de suas tiradas clássicas aparecem nos diálogos do jogo, que seguem de forma parecida história do filme.

A trilha sonora é soberba, com ótimas músicas e efeitos sonoros, contribuindo para um clima 007 perfeito. Cada música se encaixava como uma luva nos estágios e quando um evento crítico era disparado, elas aceleravam e a tensão aumentava. O exemplo perfeito é a fase Cradle (a grande antena onde ocorre a seqüência final do filme também), com sua batida acelerada que faz da fase um carrossel de tensão até o acerto de contas com o 006 Alec Trevelyan. Muito bom.

O jogo não acabava após todos os estágios completos. Havia dezenas de elementos e truques para serem abertos, além de duas fases temáticas secretas para serem liberadas, o que tornava a vida útil do cartucho bem mais longa. O fantástico e divertido multiplayer para até quatro jogadores me fez perder uma pancada de horas ao lado dos meus amigos da ocasião. As fases eram variações das do modo single, mas muito bem projetadas, cheias de artimanhas para os jogadores explorarem durante os confrontos.

Em suma, um jogo excelente em todos os sentidos e indispensável na biblioteca de sucessos de qualquer proprietário do saudoso Nintendo 64. A Rare, já conhecida por grandes games como a série Donkey Kong Country e Battletoads, mandou muuitísmo bem neste aqui. Foi também vital como parceira da Nintendo durante aquela geração. 007 Goldeneye é um grande game e merece ser lembrado.

Videos

Fim.

O ANO É 2001-NINTENDO LANÇA O SUCESSOR DO GAMEBOY: O GAMEBOY ADVANCED

2012-01-23T08:15:00.000-08:00

GAMEBOY ADVANCED E SP

Game Boy Advance,o melhor portátil da história, foi precursor de uma série de tecnologias que fizeram dos portáteis de hoje o que são. Melhor dizendo, graças ao sucesso que o GBA teve, a Nintendo garantiu calibre suficiente para fazer do Nintendo DS o mais importante portátil da história.

Tudo isso, é claro, por conta de um excelente design de hardware, atrelado a experiência única de se jogar diferentes tipos de clássicos mas, obviamente, com o suporte da imbatível biblioteca de jogos que foram lançados.

Criado para acompanhar a evolução dos consoles de mesa do início dos anos 2000, o Game Boy Advance foi lançado em 2001 como o sucessor da família Game Boy, trazendo como destaque principal um display LCD de 2.9 polegadas capaz de exibir mais de 32 mil cores simultâneas. Este foi um verdadeiro salto quântico no que diz respeito a videogame portátil, ainda mais se levarmos em conta que os engenheiros da Nintendo projetaram o GBA para ser retrocompatível com os jogos de Game Boy e Game Boy Color, o que o fez ter uma biblioteca de mais de mil jogos já no dia de seu lançamento.

Outra grande adição ao design foi a inclusão dos botões L e R nas laterais do portátil, permitindo que muitos games se beneficiassem dos mesmos. Porém, o GBA também trouxe um gravíssimo problema: seu LCD ainda não possuía iluminação, o que fazia com que parte da experiência proporcionada por seu display colorido fosse prejudicada. Como solução, uma série de produtos alternativos foram lançados para o GBA, como luzes fixadas na parte superior do aparelho (as famosas Worm Lights). O melhor destes acessórios sem dúvida foi o Afterburner, uma iluminação que era instalada dentro do próprio aparelho entre o display e a tela de acrílico que o protegia. Um kit com Afterburner custava praticamente a metade de um novo GBA e ainda exigia conhecimentos de eletrônica para ser instalado, ainda assim era um investimento que valia a pena por muitos anos, até a Nintendo repaginar seu portátil.

Assim como seus irmão mais velho, o GBA também trouxe opção multiplayer através do cabo Game Boy Link, porém um outro cabo foi lançado exclusivamente para conectar o portátil ao Nintendo GameCube, oferendo suporte a games como The Legend of Zelda: Four Swords, Final Fantasy Crystal Chronicles e Pokémon Colosseum.

Entre 2001 e 2008, o GBA passou por três redesigns. O primeiro deles, o Game Boy Advance SP trouxe tanto uma tela de LCD com iluminação quanto baterias recarregáveis. Seu sucessor, o GBA SP Backlight, assim como o nome sugeria, trouxe iluminação traseira ao LCD, o que permitiu uma maior intensidade de brilho e qualidade de tela. Por fim, em 2005, já com o Nintendo DS sendo lançado, a Nintendo anunciou o Game Boy Micro, o menor dos portáteis da empresa, sem retrocompatibilidade com a família GB e GBC, mas com muito mais duração de bateria.

Em pouco mais de oito anos, o Game Boy Advance vendeu ao redor do mundo mais de 81 milhões de unidades (incluindo todas suas versões e cores), fazendo deste um dos portáteis mais comercializados na história dos games. O motivo das boas vendas foram seus jogos é claro, afinal, software é que vende hardware, como a história dos videogames sempre nos contou.

TOP 10 – Navegando em mares generosos

Assim como o Super Nintendo e, de certa forma semelhante com o que ocorreu com o PlayStation 1, o Game Boy Advance foi contemplado por uma das mais generosas biblioteca de títulos. Ao todo foram mais de 2.000 jogos lançados no mundo todo, sendo que pelo menos 300 você precisa jogar algum dia na sua vida. Por isso mesmo escolher apenas dez entre tantos games bons foi uma das tarefas mais difíceis que eu tive na última semana, mas que também foi muito divertido de ser feita. Eis que meu TOP ficou assim:

1. Golden Sun

2. Metroid Fusion

3. Final Fantasy Tactics Advance

4. Castlevania: Aria of Sorrow

5. Advance Wars

6. Mario Kart: Super Circuit

7. Boktai 2: Solar Boy Django

8. The Legend of Zelda: The Minish Cap

9. Mario & Luigi: Superstar Saga

10. Pokémon Emerald

Informações Técnicas

Hardware
O Game Boy Advance é retrocompatível com a maioria dos jogos lançados para o Game Boy e o Game Boy Color, assim como novos jogos desenvolvidos para levar vantagem das novas capacidades técnicas do sistema. É alimentado por duas pilhas AA, que fornecem cerca de 5-10 horas de jogo, assim como uma fonte opcional de energia que é conectada diretamente nas entradas de pilha do GBA. A versão SP do GBA vem com uma bateria recarregável de íons de lítio e acompanha carregador bivolt automático.

Processadores
O GBA possui um processador 32-bit ARM de 16,8-MHz personalizado. É baseado na arquitetura RISC, muito mais destinada a linguagem de programação C que os processadores 8-bit Z-80A usados em versões anteriores do Game Boy. O processador ARM pode ser executado em ambos modos 32-bit ARM e 16-bit "Thumb". O sistema também contém um processador Z-80A de 8,4-MHz para fornecer suporte aos jogos antigos do Game Boy, porém os dois processadores não podem funcionar ao mesmo tempo.

Dimensões
Comprimento: 144,5 mm
Largura: 24,5 mm
Altura: 82 mm
Peso: 140 g

Tela
A tela de 2,9" LCD é capaz de uma resolução máxima de 240x160 pixels em cores de 15-bit (32.768 cores). Esta tela possui mais pixels que os 160x144 do Game Boy, e quando os jogos da plataforma antiga são rodados o jogador pode apertar "L" ou "R" para selecionar entre um modo de 160x144 com uma tarja preta ou aumentar a escala para 240x144 pixels.

FIM.

HISTORIA DA PRODUÇÃO DO PRIMEIRO XBOX!

2012-01-22T03:40:00.000-08:00

Gente o texto é muito grande,mas já vou avisar que é pra Gamer que gosta de leitura e que vale a pena ler cada paragrafo.

Oferecendo um entendimento sem precedentes, o ex-chefe Xbox Ed Fries revela como a Microsoft se juntou à corrida dos consoles.
Esta é a historia de como o Xbox foi concebido, construído sob enorme pressão e posto à mercê do público consumidor. Ela diz bastante sobre a natureza do negócio de hardware no qual apenas um punhado de companhias sobreviveu mais que 12 meses no quintal da Sony e Nintendo. Microsoft é uma delas.
Ela tem batalhado na corrida do hardware por aproximadamente dez anos, e traz com ela a reputação, de certa forma, agourenta como a legítima estreante mais recente.
Mas muito da sobrevivência do Xbox, particulamente nos seus anos de formação, é devida às vastas reservas de dinheiro que a Microsoft injetou nele. Centenas de milhões de dólares foram gastos apenas para entrar de leve no mesmo negócio do qual Atari, e até Sega, foram cruelmente chutados. Considerando tudo isso, foi uma conquista excepcional que a divisão Xbox tenha conseguido sair do vermelho em 2008.
Mas o sistema que iniciou tudo isso estava sempre a uma decisão errada de distância de rolar por um cominho completamente diferente.
Ed Fries (imagem acima) deixou a Microsoft como vice-presidente de publicação de jogos em 2004. Durante sua estabilidade ele assegurou a negociação da Bungie, e Rare, e juntou um portfólio de títulos de lançamento para o Xbox sob um rigoroso prazo de entrega.
Pela primeira vez numa publicação online, o homem central na formação do Xbox conta o seu lado da estória.

1999: O DirectX Box

Existiam dois. Uma caixa prata em forma de X, codinome DirectX-box, é o ancestral mais conhecido do Xbox, mas ele tinha um irmão.

FRIES: “Eu estive cuidando dos negócios internos de publicação de jogos da Microsoft por vários anos, e na época nós publicamos jogos como Age of Empires, e nós compramos companhias como a FASA (estúdio de jogos Mech, atualmente morto) e Ensemble, e acho que de forma natural eu comecei a olhar o negócio de consoles e pensei que seria benéfico expandir nessa direção.
E então, um dia, alguns caras do time DirectX apareceram no meu escritório, e eles disseram que tinham uma idéia. Era chamada de DirectX Box.
Basicamente era um PC rodando Windows, mas eles queriam esconder sua 'windowsisse'. Então, o SO Windows seria escondido, e ele seria empacotado e vendido como um console de jogos.
Para ter uma idéia de como era o primeiro protótipo, pense num PC com um SO escondido, e você colocaria um jogo e ele se instalaria e iniciaria automaticamente. Portanto, um pouco como um console.
Era uma sugestão atraente para mim pessoalmente. Parecia um modo de me dar bem no ramo dos consoles sem ter que lidar com uma arquitetura completamente diferente, ou um sistema operacional completamente diferente. Nós éramos desenvolvedores de PC e o DirectX Box pareceu ótimo naquela época. Eu concordei em participar, disse que daria suporte, e seguimos a partir daí.
Mas o primeiro problema que tivemos foi que não havia grupos dentro da companhia que quisesse fazer um console de jogos.”

1999-2000: A corrida pela assinatura de Gates

Microsoft esteve construindo internamente dois Xboxes completamente diferentes. Bill Gates seria aquele que decidiria qual deveria seguir adiante.

FRIES: "Um grupo esteve trabalhando com a Sega no Dreamcast – eles tinham sua própria proposta para um console que parecia muito com um PlayStation, você sabe, um console de jogos bem direto e simples. Sua idéia era um console básico com um drive de disco e um sistema operacional dedicado; sem disco rígido.
Nossa idéia, naquela época, era um PC numa caixa. Ele tinha um chipe Intel. Ele rodava Windows. Ele tinha um disco rígido.
Então ambos os times estavam lutando para a Microsoft e Bill Gates permitirem que um dos projetos prosseguisse. Até que foi uma batalha interessante porque obviamente nós (o time DirectX) acabamos ganhando, mas eu terminei concordando que o outro time – os caras do Dreamcast (da Microsoft) – estavam certos sobre como o console deveria parecer, e algumas outras coisas.
Eu não sei se você viu o primeiríssimo conceito para o Xbox – basicamente ele era um X prateado gigante com uma placa de PC dentro. Então, uma vez que ganhamos a batalha para ser o time que iria seguir adiante, eu decidi que deveríamos pegar a idéia de design do outro time (risos)".

1999-2000: Removendo o Windows

Com o time DirectX tendo conquistado Bill Gates com sua idéia, um novo problema se apresentou. Eles tinham que mudá-lo.

FRIES: "Uma vez que tínhamos continuado, o maior passo que tivemos que dar foi remover o SO Windows do Xbox. Um motivo chave pelo qual Bill (Gates) escolheu nosso time em vez dos caras do Dreamcast foi porque nossa idéia para o Xbox mantinha o SO Windows, a deles não.
Então nós não estávamos exatamente felizes quando nós dissemos a ele que mudamos de idéia e não queríamos mais rodar o Windows.
Um dos principais motivos porque Bill queria o Windows no console era que isso nos ajudaria a entrar cedo no mercado. Na verdade nós originalmente pretendíamos que o Xbox fosse lançado um ano antes – nós pusemos uma data para o final de 2000.
E também para o lançamento, um SO Windows teria tornado mais fácil portar títulos do PC, assim teríamos uma boa line-up logo de início. Mas quanto mais olhávamos para a experiência do usuário, mais nos dávamos conta que isso precisava de um sistema operacional personalizado para dar certo.
No fim, o design final para o Xbox era algo entre o que nosso time DirectX queria e o que o outro time queria.

2000: A revolução não teria um cache

Discos rígidos de consoles são triviais hoje em dia, mas em 2000 os planos da Microsoft para armazenamento do sistema eram muito mais audaciosos do que saves e instalações.

FRIES: "Quando decidimos usar um disco rígido durante o desenvolvimento do console, nós pensávamos que seria algo revolucionário.
Essa idéia de ter armazenamento extra significaria que você poderia pré-instalar jogos, e que os jogos poderiam tomar vantagem desse espaço extra, e que poderíamos trabalhar em downloads digitais.
Nós persuadimos Bill e a Microsoft de que esse disco rígido era o tempero secreto do console – estava indo para algo que ninguém mais seria capaz de fazer.
Você sabe, no fim, muito do que o disco rígido prometia não era compreendido. Ele não foi muito usado do jeito que esperávamos – nem todo jogo fazia cache, o que teria feito os jogos rodarem muito mais rápido e ter um visual melhor. Muitos desenvolvedores simplesmente não queriam fazer isso porque eles tinham que fazer títulos cross-platform.
Mas eu penso que o time inteiro estava certo sobre o potencial que o disco rígido tinha, especialmente quando surgiu a Xbox Live e as pessoas começaram a baixar seus jogos".

2000-01: XXL

Quando a Microsoft se deu conta que o controle ‘S’ estilo japonês era amplamente preferido à sua oferta rechonchuda inicial, era tarde demais.

FRIES: "O primeiro controle do Xbox foi construído internamente no grupo periférico de jogos da Microsoft, que na época tinha feito coisas como o joystick SideWinder. Eles tinham um controle que tinham feito para PC, então eles assumiram a tarefa e nós não prestamos muita atenção ao que eles estavam fazendo.
Honestamente, quando o primeiro controle apareceu, nosso grupo não deu muito feedback sobre ele. Nós não tínhamos muita experiência com controles mesmo, então nós não tivemos problema com o protótipo.
Mas quando eu fui ao Japão para mostrar o console, cara, eles realmente tiveram problema com ele. Disseram-me um monte de loucuras, como o controle deveria pesar o mesmo que água em suas mãos.
Nós ouvimos todo tipo de coisas negativas do Japão, como não poderíamos usar o nome Xbox porque 'X' significa morte, e que o console não poderia ser preto, porque essa também era a cor da morte. Os primeiros consoles Xbox que lançamos no Japão não eram pretos, na verdade, eles eram cor de fumaça – mas eu sempre pensava comigo mesmo, 'peraí, o PS2 não é preto?!'.
Mas no fim, tinha sentido que tivéssemos feito um controle menor para o Japão porque, sim claro, era grande demais para as mãos deles. Foi daí que veio o controle 'S'. O problema era que quando as pessoas internamente começaram a jogar com o controle 'S', todos o preferiram ao grandão – mas era tarde demais, estávamos prontos para o lançamento".

1999-2001: 'Qualquer coisa menos Xbox'

O que há num nome? O departamento de relações públicas da Microsoft acreditava que o negócio inteiro dependia de um nome de console que pegasse; um que de jeito nenhum seria 'Xbox'.

FRIES: "Nós encurtamos o nome 'DirectX Box' para 'Xbox, eu suponho, por conveniência. Mas os times do marketing realmente não gostavam daquele nome de jeito nenhum. Eles apareceram com todo tipo de nome para o produto, e fizeram muitas pesquisas onde perguntavam às pessoas que nomes eles gostaram, usando o nome Xbox como a amostra de controle.
Toda vez que eles iam fazer uma pesquisa com os novos nomes, Xbox sempre ganhava, o que era notavelmente frustrante para eles. Por fim eles tiveram que adotar o nome que estivemos usando durante esse tempo todo.

1999-2002: Live

Foi a conquista suprema da Microsoft; arriscando o futuro do Xbox em funcionalidade online total quando o resto ainda estava dando os primeiros passos no mundo online.

FRIES: "A Xbox Live foi outra coisa que veio do lado hardware do produto, do time de J Allard. Existia sempre aquela idéia de que usuários de Xbox poderiam estar online para jogatinas multiplayer – isso nos leva às raízes do coneito do Xbox.
Uma das escolhas mais controvertidas na época foi se o Xbox deveria ter um modem nele ou não. Parece bizarro agora mas muitas pessoas naquele tempo se conectavam à internet via modem dial-up.
Então a decisão de adicionar um modem foi combatida e combatida e acabou subindo para Robbie Bach. Havia uma grande diferença de opinião porque naquele tempo existiam muitos serviços dial-up para multiplayer, e sabíamos que se nós suportássemos aquilo poderíamso ter um monte de gente jogando.
A idéia de ter uma conexão Ethernet na sua casa era muito nova na época, e nem todos tinham. E eu lembro que essa foi uma das exigências que Robbie fez, ele disse que estávamos construindo a máquina para o futuro, que iríamos apostar nossas fichas nas pessoas assinando banda larga.
Uma vez que ele tomou essa decisão, ninguém voltou atrás".

2000: Bungie’s jump

A amante de Mac Bungie enfureceu o CEO da Apple, Steve Jobs, quando a Microsoft trouxe o estúdio para o Xbox. Mas antes dos telefonemas raivosos e dos lances de última hora, a Bungie estava à beira do fechamento.

FRIES: "Quero dizer, não tem como eu ter imaginado que Halo seria tão grande quanto é. É um fenômeno. Toda a estória de como nós os compramos começa comigo e um cara que eu conhecia na Bungie, ex-vice president Peter Tamte, que eu encontrei e e com que passei um tempo durante um evento da indústria.
Eu tinha jogado um monte dos primeiros jogos da Bungie e era um fã do trabalho deles, mas eu não conhecia muito bem a empresa.
Um dia eu recebi uma chamada do Peter e ele me disse que a Bungie meio que estava num problema financeiro, e ele estava buscando vender a companhia. Ele me disse que outra empresa estava interessada, e perguntou se estávamos interessados.
Aquilo foi ao mesmo tempo em que eu estava procurando descobrir, desesperadamente, como conseguir essa line-up de lançamento para o Xbox dentro de dois anos. Na época a Bungie estava mostrando esse conceito e trailers para um jogo que eles chamaram de Halo, e ele parecia muito legal.
Então eu fiquei realmente interessado em comprar a empresa, e comecei a falar com outras pessoas na Microsoft sobre isso, e nós começamos a fechar negócio, os compramos e os mudamos para nossos escritórios em Redmond.
É engraçado o quão importante a Bungie se tornou para nós. Eles estavam passando por problemas financeiros quando nos perguntaram se queríamos comprá-los; na verdade já tinham vendido 1/3 da empresa para a Take-Two.
Eles eram uma das últimas empresas que auto-desenvolviam e auto-publicavam jogos, e à época essa prática estava se tornando cada vez mais difícil de se manter.
O negócio que tínhamos era compliado, porque a Take-Two possuía 1/3 deles, então o que fizemos foi dividir a companhia; nós ficamos com todas as pessoas, todos os desenvolvedores, e Halo, e a Take-Two ficou com todo o resto, todo o catálogo de jogos da Bungie. Nós também concordamos em terminar o desenvolvimento de Oni para a Take-Two, que estava sendo feito divisão da Bungie na Califórnia. Sendo assim os caras terminaram Oni e o enviaram para a Take-Two e então se juntaram ao nosso time Halo em Seattle.
O engraçado foi que a Bungie era um desenvolvedor Macintosh na época – eles eram o melhor time Mac, na verdade, mas aquela não era uma grande posição de mercado obviamente porque o Mac tinha muito poucas companhias de jogos. Eu acho que foi por isso que se meterem em encrenca, pra começo de conversa.
Nós pagamos pela Bunngie dezenas de milhões, o que eu acho que foi um preço justo pela empresa. Em retrospectiva essa situação agora, é claro, parece uma pechincha.
A outra coisa engraçada foi que, assim que anunciamos que tínhamos comprado a Bungie, Steve Jobs (CEO da Apple) ligou. Ele estava puto com Steve Ballmer (CEO da Microsoft); telefonou pra ele e estava zangado porque tinhamos acabado de comprar o melhor desenvolvedor de jogos para Mac e o transformamos em desenvolvedor de Xbox. Assim, durante o dia, eu recebi e-mail de Steve Ballmer me pedindo para telefonar para Steve Jobs e acalmá-lo (risos).
Enfim, fizemos um acordo com a Apple onde nós faríamos o port de alguns jogos de PC para o Macintosh e ajudaríamos Peter Tamte a criar uma empresa para tal fim, e eu teria que ir a uma conferência de desenvolvedores Mac e subir no palco e falar sobre essa parceria totalmente nova. Foi uma época bem estranha".

2000-2002: The Rare cut

Comprar a Bungie reviveu uma velha rivalidade com a Apple, mas arrebatar a Rare da Nintendo – e Activision – provou ser de longe um negócio mais complicado.

FRIES: "Basicamente, toda vez que fizemos uma aquisição, eu precisei conhecer alguém na empresa que estávamos pensando em comprar.
Eu tive a chance, alguns anos antes da compra da Rare, de me encontrar com os irmãos Stamper e conhecê-los. É crucial fazer isso porque de repente não é um grande império corporativo que quer comprar você, é uma pessoa. Então eu os conheci e nos demos bem, mas é claro a Rare tinha um contrato com a Nintendo.
A Nintendo possuía metade da Rare, e tinha uma opção de comprar a outra metade. Ao tempo em que começamos a ficar interessados, aquela opção tinha passado do prazo e efetivamente expirado, embora a Nintendo tenha pedido por uma extensão temporária, a qual eles consegiram.
Essa extensão começou a expirar de novo, e naquele ponto nós (Microsoft) e Activision nos envolvemos na conversa para adquirir a Rare. Ainda a esta altura, a Nintendo tinha a prioridade em comprar a outra metade da Rare pelo preço que estávamos oferecendo.
Assim, havia um problema; se nós conduzíssemos uma negociação difícil e déssemos um preço baixo pela Rare, a Nintendo teria a chance de comprá-la por aquele preço baixo, e provavelmente o faria. Então, o preço foi alto.
Também, houve um pouco de uma gerra de lances entre nós e a Activision – uma guerra que eles ganharam a princípio. Eles fizeram a melhor oferta inicial, e a Rare olhou para ambas e, do modo que eu vejo, estava mais interessada em formar parceria com a Activision. Eu acho que é porque eles queriam ser third-party, independente de todas as plataformas.
Mas então algo aconteceu entre eles e a Activision – eu não sei o que foi – mas em algum lugar das negociações as coisas esfriaram, e nós fizemos uma contra oferta. Nosso lance era maior do que o da Activision, mas a Activision ainda estava no controle da negociação nesse tempo. Os preços estavam ficando tão altos, nesse ponto, que não parecia que a Nintendo estava disposta a participar.
Então, bem perto do fim, a Activision desistiu da negociação, por motivos que eu ainda não sei, e a Rare veio para nós".

2001: Halo 'Medíocre'

Os cínicos 'sorriam e balançavam suas cabeças'. Boatos de prazos perdidos chegavam, críticas veementes de um conjunto reduzido de características tinha se espalhado, e críticos estavam prontos para marcar Halo como a nota de rodapé do line-up de lançamento do Xbox.

FRIES: "Eu lembro, distintamente, da E3 antes do lançamento do Xbox – nós ainda estávamos rodando nossos jogos em hardware de desenvolvimento de meia velocidade. Bungie teve que mostrar seu jogo em meia velocidade, assim como todos os desenvolvedores de Xbox, mas francamente o time Bungie teve um monte de comentários negativos dos jornalistas.
Mas, ao mesmo tempo, nós o estávamos testando in Redmond, e nós o achamos legal, na verdade, nós achamos que ele era muito legal. Eu estava demonstrando o jogo para outras companhias apenas para mostrar a eles o que o Xbox podia fazer, mas na época eu não estou certo de que Halo era visto como O jogo de lançamento. Nós tínhamos conseguido que Lorne Lanning se afastasse do desenvolvimento para PlayStation e criasse Munch's Oddysee para o Xbox, eu eu lembro de nós falando um pouco mais sobre isso do que falávamos sobre Halo.
Nós também tínhamos Project Gotham Racing do time Metropolis Street Racing, que eram incríveis – assim não estávamos colocando todas as nossas fichas em um títulos, até que chegarmos cada vez mais perto do lançamento, quando se tornou cada vez mais claro para nós que Halo seria um grande jogo. Nós jogamos nosso dinheiro de marketing nele, e o jogo, com uma mão só, tornou o Xbox popular. Sem Halo teria sido uma estória completamente diferente, eu acho".

2001: Dia de Lançamento

Trazendo fim a tumultuados 24 meses de engenharia de hardware, quebra de negociações e mudanças copiosas de última hora, o Xbox estava finalmente à mercê do mercado. Para Fries, era o fim de um capítulo pungente em sua vida.

FRIES: "Você deve lembrar, esse projeto passou em alta velocidade. Eu tive cerca de dois anos para fazer todo um portfólio de lançamento de console; foi loucura.
Mas eu me sinto privilegiado em ser parte da construção do primeiro Xbox, foi uma época incrível. Tudo foi além das minhas expectativas já que o Xbox tornou-se um dispositivo tão importante para a empresa – e foi estressante, mas foi divertido, ir por todo o mundo, reunir-me com diferentes desenvolvedores, lançar o produto na Times Square.
Nós lançamos o Xbox original aproximadamente na época que meu primeiro filho nasceu, eu lembro disso tão vividamente, foi muito divertido trabalhar para a Microsoft e estou encantado que tive a chance".

JOGOS

HALO

Game que popularizou o nome Xbox no mundo.

Harry Potter Azkaban

Game do terceiro filme de Harry Potter para Xbox com gráficos melhores ate mesmo que da versão PC.

Far Cry Instintcs Evolution

Essa serie vocês já conhecem. Belíssimo game pra Xbox.

Doom 3

Versão do belíssimo Doom 3 para Xbox,na época era ótima a qualidade gráfica.

Sega GT 2002

Belíssimo e divertido game da Sega de corrida para Xbox.Esse game arrenbetava no Xbox,vindo diretamente dos Arcades.

Fim.

14 de setembro de 2001-Gamecube o 128 bits da Nintendo chega ao Japão-

2012-01-21T04:28:00.000-08:00

A sexta geração começou com tudo. A SEGA apostou todas as suas últimas fichas no sensacional Dreamcast. Bons jogos, boas campanhas de marketing e um futuro promissor, no entanto, não foram suficientes para mantê-lo respirando quando a Sony anunciou o lançamento do PlayStation 2.
Apesar dos problemas iniciais, o PlayStation 2 vendeu mais fácil do que água mineral. As pessoas ficaram histéricas e todo mundo gostaria de ter um. Amargando a segunda colocação em número de vendas na geração passada com o Nintendo 64, cabia a Nintendo reconquistar seu público que evadia para outras plataformas. Não tinha jeito, os esforços agora seriam para reconquistar seu público. O encarregado: Nintendo GameCube.
Não dá para tapar o sol com a peneira: o Nintendo 64 foi sim um bom console, mas não cumpriu com o objetivo de manter a Nintendo na liderança. Uma das tarefas mais difíceis é dizer se isso aconteceu por causa do console ou pela concorrência esmagadora do PlayStation.
O lançamento do Dreamcast em 1998 (dois anos após o N64) determinou o início de uma nova geração. Apesar de tecnologicamente superior, o Dreamcast não convenceu o grande público. O PlayStation continuava vendendo como água e, a esta altura, ao menos que você fosse muito fã da Nintendo, era difícil se convencer a comprar um N64.
Os rumores de que o sucessor do PlayStation estava por vir foram suficientes para estremecer a base de futuros usuários do Dreamcast e preocupou a Nintendo que, com menos de 2 anos de N64, já começava a desenvolver o “Projeto Dolphin”.
O primeiro anúncio, sem muitos detalhes, ocorreu durante a E3 de 1999. Apenas foi dito que a empresa estava trabalhando em um novo projeto – e foi isso.
O anúncio e todos os detalhes técnicos viriam somente na Nintendo Space World 2000, no Japão. O projeto que antes era chamado de Dolphin ganhou forma e nome: o GameCube seria um console pequeno, de formato cúbico e que tinha por objetivo entregar uma poderosa experiência ao usuário por custo inferior a concorrência.
Além disso, esse seria o primeiro sistema Nintendo a utilizar oficialmente uma mídia óptica como meio de armazenamento dos jogos (não confunda: o Famicom Disk System e o Nintendo 64DD foram acessórios, e vendidos apenas no Japão). No entanto, ao contrário do que se esperava (e que era tendência no mercado), a empresa resolveu adotar um formato proprietário de mídia, o MiniDVD de 1.4 GB, ao invés dos DVDs comuns. Boatos correram à época sobre essa decisão ser uma tentativa da Nintendo não ter que pagar para usar o formato DVD, de propriedade da Sony.
Como era esperado, o anúncio causou euforia. Muitos ficaram impressionados com os vídeos de jogos em desenvolvimento apresentados, enquanto muitos outros continuaram céticos quanto às capacidades do console e, principalmente, a arriscada escolha de uma mídia proprietária de menor capacidade de armazenamento – o que lembrou a decisão de continuar utilizando cartuchos no Nintendo 64.
Nos bastidores da indústria, o sentimento era outro. Ficou claro para as third-parties que os esforços da Nintendo estavam concentrados em entregar um hardware que superasse as limitações e dificuldades de se programar para o Nintendo 64. O hardware não só era bem desenhado, como também era acessível, descomplicado e amigável. E apesar da sua simplicidade, ainda era capaz de enfrentar a concorrência de frente. Depois de espantar as desenvolvedoras e produtoras com o N64, a ordem agora na Nintendo era reconquistá-las.
A oferta de um hardware mais acessível casou perfeitamente com a estratégia da empresa de rejuvenescer as relações com as desenvolvedoras. Ao contrário do que acontecera anteriormente em que a Nintendo fora acusada de práticas monopolistas contra as third-parties, agora a empresa abertamente pedia ajuda para que desenvolvessem para a nova plataforma. A política agora era a da boa vizinhança e a empresa procurava as desenvolvedoras para sugerir jogos a serem produzidos – inclusive jogos de franquias da própria Nintendo.
Tal política de relacionamento deu certo e, futuramente, viria a render vários jogos exclusivos e multiplataforma que sequer sonhavam aterrissar no GameCube.
Depois da histeria pós-anúncio, pouco se falou do GameCube. Claro, a expectativa existia, mas o que se viu foi o PlayStation 2 crescendo cada vez mais. Nesse meio tempo, Onimusha: Warlords foi o primeiro título a alcançar a marca de 1 milhão de unidades vendidas no PlayStation 2, comprovando a popularidade do console depois de apenas 15 meses de lançamento.
Finalmente, em 14 de setembro de 2001, o GameCube chegou às prateleiras nipônicas. Três jogos foram oferecidos ao público: Luigi’s Mansion,Wave Race: Blue Storm e Super Monkey Ball e o console vendeu cerca de 300 mil unidades. Dois meses depois, sob o slogan “Who Are You”, o vídeo game chegava em solo norte-americano e tentava atingir o público que outrora lhe pertencera no Nintendo e Super Nintendo, levando-os a refletir sobre a ideia “você é aquilo o que joga”.
As expectativas eram boas. Tinha-se uma biblioteca vasta e atraente de jogos no lançamento, totalizando 12 (sendo somente 2 deles da Nintendo), as campanhas de marketing eram boas e, o principal, a empresa havia reconquistado o apoio dasthird-parties. Se levarmos em consideração que no lançamento do N64 nos EUA o console tinha somente 2 jogos disponíveis, ambos da Nintendo, fica claro que os esforços da Big N estavam dando retorno. O futuro era promissor. Era a hora da virada.
O abandono dos cartuchos e a adoção do MiniDVD era mais um fator promissor ao sucesso do Cubo, como ficou conhecido. Com ele, o desenvolvimento de jogos se tornava mais rentável e mais fácil. Se antes as desenvolvedoras levavam meses para entregar um jogo para o Nintendo 64 e tinham que esperar semanas até que eles fossem “transplantados” para um cartucho (e só a Nintendo poderia fazer esse processo, para “garantir a qualidade”), com a nova mídia as coisas ficaram mais fáceis. Agora era necessário apenas a aprovação da Nintendo quanto ao conteúdo do jogo – a produção da mídia poderia ser feita por elas e custava muito menos tempo, agilizando o ciclo de produção e logística de distribuição.
A empesa ainda se orgulhava de ser mais difícil piratear o pequeno DVD e deixou claro que a escolha por esse tipo de mídia também havia sido motivada por esse fator. De fato, por algum tempo foi difícil encontrar jogos “genéricos” para o Cubo, uma vez que, à época, os gravadores de DVD não tinham tantos recursos quanto os encontrados hoje.
A Nintendo sempre pode contar com muitos títulos de qualidade em todos os seus consoles, nem mesmo que a maioria deles fosse dela própria. Contudo, durante a era do Nintendo 64 ela deixou de contar com o apoio de algumas desenvolvedoras, em especial da Square que cancelou Final Fantasy VII para a plataforma e o levou para o PlayStation.
A nova política de relacionamento com as third-parties surtiu bastante efeito e a empresa conseguiu se reaproximar delas. Pode-se arriscar e dizer que foi durante a era do GameCube que a Big N teve o melhor relacionamento com as desenvolvedoras.
Durante esta época surgiram muitas boas parcerias e algumas delas duram até hoje. Talvez a principal tenha sido a da Capcom que se mantem firme e forte e é uma das principais aliadas da Nintendo na produção de jogos para o 3DS. No GameCube, surgiram títulos exclusivos como Resident Evil Zero, Resident Evil Remake e Resident Evil 4. Outros jogos exclusivos de terceiros que merecem destaque são Harvest Moon: A Wonderful Life, Tales of Symphonia, Final Fantasy: Crystal Chronicles e Star Wars Rogue Squadron III: Rebel Strike. Novas franquias, como Animal Crossing, também foram lançadas mundialmente na plataforma.
Como todo bom console da Nintendo, não poderia faltar os bons jogos das excelentes franquias criadas por ela. Apesar de não ser tão aclamado quanto Mario 64 e Mario Galaxy, Super Mario Sunshine foi um dos grandes títulos do console e ainda assim é um game acima da média para os jogos de plataforma. The Legend of Zelda: The Wind Waker impressionou e gerou polêmica pelos gráficos cartunescos, se tornando um dos melhores jogos da série até hoje. Super Smash Bros. Melee foi a excelente sequência do sucesso do N64, trouxe um bom modo single player e multiplayer fantástico e divertido. Finalmente, Metroid Prime foi uma grande aposta da Nintendo – correndo todos os riscos em converter um jogo de plataforma em FPS, a empresa o fez com sucesso e excelência.
Sim, o Cubo teve grandes lançamentos. Bons jogos que estão na memória dos jogadores e vivos até hoje graças à retrocompatibilidade do Wii com o console. No entanto, tempos depois do lançamento do aparelho nos EUA, um estranho, e conhecido, fenômeno voltou a assombrar a plataforma da Big N: os consoles não estavam vendendo.
A campanha “Who Are You?” utilizada pela Nintendo foi um sucesso e muitas produtoras licenciaram o slogan para utilizar junto às campanhas de marketing dos seus títulos. A ideia de reconquistar antigos jogadores era clara, e é óbvio que as produtoras gostariam de tomar proveito dela.
No entanto, a ação que tinha por objetivo resgatar antigos jogadores do Nintendo e do Super Nintendo, falhou ao alcançar um público inesperado: crianças e idosos que jamais ouviram falar do Super Nintendo, tampouco do Nintendinho. Apesar da Big N ter visto o resultado com bons olhos, como uma nova oportunidade de conquistar um público inesperado, as desenvolvedoras não enxergaram a situação dessa forma.
Em paralelo a esta situação inesperada, lentamente o outrora aclamado MiniDVD começava a se mostrar como um dos principais fatores desencorajadores ao desenvolvimento de jogos à plataforma – o ceticismo de parte do público da Space World 2000 se confirmara.
O pouco espaço de armazenamento da mídia forçava às softhouses abusarem do sistema de compressão de texturas da plataforma, o S3 6-to-1, que as comprimia a 1/6 do tamanho original sem perda de qualidade. Quando as texturas não eram comprimidas mais que o normal, as cutscenes e CGs acabavam ficando de fora da jogatina. Lançar o jogo em dois discos foi uma opção adotada por poucas produtoras pelos custos envolvidos. Lentamente, as relações banhadas a ouro construídas pela Nintendo com as third-parties começaram a se desgastar.
A situação se tornou crítica em 2003 quando a Nintendo teve que suspender a produção do GameCube por um determinado período para que as unidades que estavam encalhadas nas prateleiras fossem escoadas. Como saída, o valor do vídeo game foi reduzido de U$199,00 para apenas U$99. A redução, no entanto, não teve o efeito esperado e o número de vendas apenas permaneceu estável.
Nesta altura do campeonato, algumas desenvolvedoras já limitavam o lançamento dos ditos jogos “hardcore” para o console, uma vez que grande fatia do seu público consumidor seria, tecnicamente, de pré-adolescentes. Houve o caso da Eidos Interactive que chegou suspender o desenvolvimento para a plataforma, cancelando vários títulos já anunciados. Felizmente, tempos depois a empresa voltou atrás e lançou bons títulos como Lego Star Wars: The Video Game e Tomb Raider: Legend. Ah, e lembram-se da super parceria com a Capcom que rendeu a exclusividade de Resident Evil 4? Essa fora arranhada a ponto da Capcom decidir lançar o jogo para outras plataformas na tentativa de tornar o título mais lucrativo, já que ele não vendeu tanto quanto o esperado.
Algumas outras pessoas alegam a falta de suporte à jogatina online por parte da Nintendo como um dos principais fatores pelo desinteresse do público. Em tempos de PlayStation 2 com Network Adapter, Dreamcast com modem embutido e, posteriormente, o Xbox com a Live, parece mesmo que esse fator possa ter atrapalhado. Mas mesmo com o lançamento de um modem e um adaptador de banda larga para o console, não houve maiores interesses por esse tipo de jogatina por aqui.
A verdade, nua e crua, é que nesta geração a Big N perdeu um pouco da sua identidade na tentativa de se aproximar mais do negócio aos moldes da concorrência. A gigante de Kyoto sempre foi conhecida por seu pioneirismo nos consoles e jogos – é fato, a Nintendo sempre inovou e trouxe novidades a nós antes da concorrência. Um exemplo que talvez nem seja tão importante, mas que faz sentido, está nos controles do N64 e GameCube. Enquanto o do N64 tinha suas particularidades (destaque para o botão Z estrategicamente posicionado como gatilho), o do GameCube parece um controle muito comum, não fosse suas cores e sua excelente ergonomia. E antes de você reclamar, aqui vai um exemplo de que isso é verdade: você é capaz de imaginar GoldenEye 007 sendo jogado, naquela época, em algum outro console que não o N64? Não, né? O porquê disso é simples: o controle. Infelizmente, não podemos dar o mesmo destaque ao do GC.
Outra verdade – e essa até pode ser mais dolorosa – é que o console nunca teve um “jogão daqueles de matar” ou algo que, por menor que fosse, conseguisse despertar o desejo de comprar o vídeo game apenas para experimentar algo novo.
Com a rápida paralização da produção do GameCube em 2003, já era suficientemente claro que o console não alcançaria o objetivo de dar a volta por cima e reaver o posto de primeiro lugar que a Nintendo ocupou por duas gerações seguidas.
Ao invés disso, na eterna “Guerra dos Consoles”, o console ocupou apenas a 3ª colocação, vendendo pouco mais de 21 milhões de unidades em todo mundo, contra as 24 milhões do Xbox e, pasmem, 154 milhões do PlayStation 2.
Mesmo os números falando e tendo sua própria realidade, não se pode negar que o GameCube foi inesquecível para quem teve a oportunidade ter um. Para a Nintendo, o vídeo game deixou um legado enorme e a certeza de que era possível sim reconquistar o topo do mercado. Eles só precisavam fazê-lo do jeito certo.
A arquitetura simplificada do vídeo game talvez tenha sido a decisão mais acertada. Os desenvolvedores se divertiam com tamanha facilidade em fazer jogos para o console. No entanto, após o desgaste das relações com as third-parties, a Nintendo passou a carregar a plataforma sozinha, de novo. Ao todo foram mais de 600 títulos lançados, sendo os 10 mais vendidos deles todos da Nintendo.
A campanha “Who Are You?” atingiu um público que antes não era enxergado por nenhuma outra empresa: o casual. Valendo-se desse público e do resultado dessas campanhas que virtualmente não deram certo, a Nintendo construiu uma nova plataforma que reuniria gerações de uma mesma família: o Wii.

VIDEOS DE JOGOS AQUI:

http://henrikekunnews.blogspot.com/2012/01/os-10-melhores-games-de-nintendo.html

ABRIL DE 1989 - GAMEBOY O ETERNO PORTÁTIL É LANÇADO NO JAPÃO!

2012-01-20T04:34:00.000-08:00

Embalada pelo sucesso do NES, e com o mercado praticamente em suas mãos; a Nintendo decidiu diversificar o investimento de seus bilhões de dólares em caixa. Da mente genial do engenheiro Gumpei Yokoi e do R&D1 (departamento de pesquisa e desenvolvimento), saiu a idéia do GameBoy, um videogame realmente portátil (cabia no bolso de qualquer camisa ou calça), simples (o processador principal rodava a apenas 1,1 Mhz e sua tela era preto e branco), eficiente (suas baterias duravam até 20 horas ininterruptamente), barato (foi lançado pelo equivalente a US$ 100) e que levaria até os jogadores, onde quer que estivessem, a diversão até então só experimentada no conforto dos lares ou casas de fliperama.
Quando foi apresentado pela primeira vez ao protótipo do portátil, em 1987, o lendário presidente da Nintendo, Hiroshi Yamauchi, previu que seriam vendidas 25 milhões de unidades do videogame em poucos anos, se os jogos certos fossem produzidos para ele. E não deu outra: com o lançamento do GameBoy, consolidaram-se duas velhas teorias do mundo gamístico: 1) A de que o hardware não é pré-requisito para o sucesso de uma plataforma. 2) A visão de velho presidente da Nintendo e o poder de sua companhia nunca devem ser subestimados.
A grande quantidade - e principalmente qualidade - dos jogos lançados para GameBoy foi a grande responsável pelo lugar que ele ocupa hoje na história. Praticamente todas as produtoras do planeta abraçaram o formato, principalmente após o fracasso dos concorrentes da Sega e Atari.
Mas a grande novidade da Nintendo em relação ao seu portátil, foi o lançamento do GameBoy Color em 1998. Desta vez, era possível rodar jogos com até 52 cores sem truques. O processador também teve seu "clock"duplicado, e mais algumas outras pequenas modificações na parte gráfica foram adicionadas para dar sobrevida ao antigo aparelho. O GameBoy Color é totalmente compatível com os jogos feitos para o original.
A linha de jogos disponível para o GameBoy Color também é imensa.
A história realmente ajudou a Nintendo. Devido ao mau desempenho do Nintendo 64 no Japão e Europa, quem segurou financeiramente a companhia foi o pequeno portátil. A Nintendo retribuiu enfeitando-o de novos jogos e acessórios. E em 1996 surgiu o fenômeno Pocket Monsters (Pokémon), um joguinho simples mas que levou 6 anos para ser desenvolvido, onde o usuário tinha de caçar, colecionar e crescer pequenos monstrinhos. O jogo foi o maior sucesso no oriente, desembarcou nos EUA em 1998 e desencadeou a "Póke-onda" de consumo presente hoje em todos os países do planeta.
Pokémon virou desenho animado, mochila, lancheira, sapato, filme, série de TV e tudo o que sua imaginação puder devanear. Estima-se que o franchise tenha gerado mais de US$ 10 bilhões para a Nintendo em apenas 3 anos. Hoje em dia, ele é a propriedade intelectual mais valiosa da companhia, à frente até mesmo de Mario e Zelda.
O resto da história todos nós sabemos: o GameBoy se tornou o console mais popular do século XX, alcançando a marca recorde de 130 milhões de unidades vendidas. Ele já entrou para o Guiness Book como o videogame mais duradouro e bem sucedido de todos os tempos.

JOGOS

Zelda Oracle of Seasons

Versão de Zelda 2D para o gameboy.

Pokemon Yellow

Versão clássica do game Pokemon que lembra muito o inicio do anime,você ganha o Pikachu no inicio do jogo e ele fica te seguindo na tela pra todo lado.

Resident Evil

Versão 2D do aclamado game de survival horror para gameboy.

Donkey Kong Country

Versão do clássico game de Super Nintendo para o Gameboy.

The Legend of Zelda: Link's Awakening DX

Outro game Zelda para Gameboy Color.

Super Mario Bros. Deluxe

Versão clássica do game Mario para Gameboy.

Alladin

Jogo do Alladin para Gameboy.Grande sucesso na época dos 16 bits nos consoles.A versão do Super Nintendo foi a melhor.

Alone in the Dark: The New Nightmare

Versão do nosso amado Alone in the dark para Gameboy,na minha opinião a versão desse mesmo game pra PC é a melhor de todos os tempos,se consegue facilmente hoje baixar a tradução pra versão de PC com dublagens e legendas em português.O Game é perfeito e dispensa comentarios.

Metal Gear Solid

O clássico game amado pelos sonystas também aparece no portátil da Nintendo.

Fim.

O PLAYSTATION 2 É LANÇADO

2012-01-20T03:55:00.000-08:00

Playstation 2 Tijolão e Slim

Depois do sucesso estrondoso do PS1 a Sony se estabeleceu de vez no mercado de videogames. Estava na hora de lançar um sucessor para o PS1 e continuar a guerra contra Sega e Nintendo. A próxima geração de consoles viu a briga entre Dreamcast (o primeiro a sair),Playstation 2 e Gamecube e o Xbox da Microsoft. O Playstation 2 foi anunciado em março de 1999 e lançado oficialmente em março de 2000 no Japão. Nos Estados Unidos o PS2 foi lançado em 26 de outubro de 2000.
O mais difícil é precisar quantas unidades de PS2 já foram vendidas até hoje, pois ele continua vendendo e bem (estamos falando de 2010, 10 anos após seu lançamento!). Os fatores que levam o Playstation 2 a ser o videogame com vida mais longa da história são muitos, mas talvez os principais sejam a sua enorme biblioteca de jogos, com dezenas de títulos clássicos e o hardware que gera gráficos que ainda são atraentes. Ou seja, o bom e velho PS2 ainda consegue divertir e muito os seus donos. Outro fator preponderante é o preço. A relação custo-beneficio do PS2 é imbatível.
Estima-se que até 2010 quase 200 milhões de PS2 já tenham sido vendidos. A Sony acertou muito no planejamento do PS2. Pra começar, ela tornou o console retro-compatível, ou seja, todos os jogos de PS1 poderiam ser jogados no PS2 (os Memory Cards do PS1 também eram aceitos). A mídia que a Sony escolheu foi o DVD, mas um acerto incontestável. Isso permitiu a sobrevivência do PS2 por mais de 10 anos.
A Sony percebeu como o PS1 estava mudando a indústria, atraindo cada vez mais jogadores adultos. Com o PS2, a estratégia de marketing foi ainda mais agressiva e a Sony começou a vender seu novo console como uma central de entretenimento. Além de rodar jogos, o usuário poderia assistir a filmes em DVD e escutar música em CD. De repente o consumidor não tinha mais escolha, simplesmente precisava comprar um PS2. Afinal, era um videogame, cd player e dvd player em uma só caixa. Acredite, em 2000 isso era demais.
Mas de nada adiantaria toda essa estratégia se os jogos não correspondessem a altura. E eles não apenas corresponderam, como criaram limites difíceis de serem batidos. De cabeça, sem consultar nenhuma lista, podemos citar inúmeros jogos que se tornaram campeões de crítica e vendas, verdadeiros clássicos. Winning Eleven (hoje Pro Evolution Soccer), Gran Turismo 2 e 4,God of War 1 e 2, Ico e Shadow of The Colossus, Okami, Metal Gear Solid 2 e 3, Black, Resident Evil 4, Silent Hill 2, 3 e 4, Devil May Cry 1, 2 e 3, Guitar Hero (todas as versões mais Rock Band), vários da franquia Mortal Kombat, Tekken e a cereja do bolo, Gran Theft Auto.
GTA como é conhecido e jogado hoje praticamente nasceu no PS2. A série era 2D, com uma engine arcaica e visão aérea da ação. Não tinha nada demais no jogo além de um pouco de polêmica, já que se roubavam carros e fugia da policia. Mas no Playstation 2 a Rockstar transformou o game em 3D e inventou o conceito de sandbox, ou seja, um mundo aberto onde o jogador pode brincar à vontade, fazendo o que bem entender. Só esse jogo sozinho já colocaria o PS2 no hall da fama dos videogames, mas a lista é longa. Depois de GTA 3, foram lançados 2 versões de igual qualidade e sucesso, GTA; Vice City e GTA: San Andreas (esse até hoje é jogado por milhões).
O sucesso do PS2 no Brasil se deveu muito por causa do desbloqueio do aparelho. Com o desbloqueio, era possível jogar games alternativos, o que gerou um incrível comércio paralelo de jogos. Com preços 10 vezes menores que os dos jogos originais, o menos abastado consumidor brasileiro podia pela primeira vez jogar todos os jogos que quisesse. A Sony demorou em ver esse problema que assolou vários países do terceiro mundo e deixou a pirataria proliferar à vontade. O raciocínio corporativo é que pelo menos eles estavam vendendo um caminhão de consoles em países economicamente mais fracos.
Se a Sony tivesse entrado nesses países antes, com preços mais competitivos para produtos originais, talvez esse problema não tivesse escalado tanto. Depois, o mesmo problema virou desculpa para as grandes fabricantes de videogames não se instalarem oficialmente onde houvesse pirataria pesada. Segundo eles, não é mais viável. Depois de uma década é que o Brasil começa a ver a luz do dia, primeiro com a Microsoft e seu xBox 360 nacional, agora com a Sony e o PS2 e PS3 nacionais. Mas ainda está longe de termos preços viável, muito por causa das taxas irreais impostas pelo governo.
Mas voltemos ao sucesso do PS2 no Brasil. Outro fator decisivo para que o console caísse nas graças dos brazucas foi sem dúvida o futebol. Winning Eleven era o jogo de futebol mais realista já feito e começou a virar febre nacional. Patches eram lançados a cada nova versão com os times brasileiros. Camisas oficiais e escalação atualizada eram o começo, depois os patches começaram a ter menus e narração em português, um verdadeiro trabalho de fãs dedicados.
Os jogos do PS2 mostraram de vez que videogame não era mais coisa (só) de criança. Claro que se olharmos a biblioteca de jogos do PS2 vamos achar dezenas de jogos infantis, mas vamos achar centenas de jogos para adultos. Ou seja, é um console para divertir toda a família, tem jogos de todos os tipos para todos os gostos. São quase 2 mil jogos! E as produtoras sabem que existem quase 200 milhões de PS2 espalhados pelo mundo, então as chances de o console mais querido de todos os tempos continuarem na ativa são grandes.
Apesar de ser o console mais fraco de 128 bits da geração o PS2 foi o mais vendido por tudo que foi aqui falado, é dito que ele é o melhor console de todos os tempos, mas eu ainda acho que o melhor Playstation foi o primeiro indiscutivelmente, mesmo sem ter GTA e God of War,o primeiro Playstation na minha opinião será sempre o melhor e difícil de ser batido.

JOGOS

Final Fantasy X

Um dos melhores games de ps2 e também o melhor Final Fantasy de ps2 segundo a critica.

Final Fantasy XII

Não tão bem sucedido como o X mas excelente,novo sistema de batalha.

GTA Vice City

Simplesmente o melhor GTA na minha opinião,serie que revolucionou e que é uma das mais jogadas hoje.

God of War 2

Continuação do game que fez grande sucesso no ps2 e alavancou as vendas do console.

Shadow of Colossus

Outro grande game de ps2 com gráficos muito bons.

Winning Eleven 2007

Game de futebol de ps2 que virou febre no Brasil.

Resident Evil 4

Game que inicialmente foi lançado para Gamecube e depois foi feito para o PS2 com gráficos e efeitos piorados,mas com extras para serem jogados.

Fim.

03 DE DEZEMBRO DE 1994-O PRIMEIRO PLAYSTATION É LANÇADO NO JAPÃO-

2012-01-19T05:33:00.000-08:00

PLAYSTATION VERSÕES NORMAL E SLIM

A história de desenvolvimento do primeiro videogame da Sony é bastante curiosa, e nos remete há quase 4 anos antes do seu lançamento. Originalmente a Sony tinha feito um acordo com a Nintendo para desenvolver o sistema de CD para o SNES, para competir com o Mega CD. Por divergências na cobrança de royalties, o acordo foi desfeito, mesmo com o projeto (já com o nome de Playstation) em avançado estágio de desenvolvimento.
Com um abacaxi nas mãos, a Sony decidiu investir todo o seu poderio financeiro no projeto, e fez uma parceria com a LSI para desenvolver os chips do novo console, adicionando musculatura extra para que ele pudesse concorrer com a nova safra de videogames, como o 3DO, Jaguar e o próprio Saturn, da Sega. E foi assim que, no finalzinho de 1994, surgia o Playstation, que ocuparia o lugar da Nintendo como a melhor produtora de consoles de mesa e que superaria o Nintendo 64 em quantidade de jogos e em vendas.O lançamento no Japão foi um sucesso, graças a títulos que replicavam perfeitamente os arcades da época, como Ridge Racer e Tekken. No verão japonês de 1995, o console já tinha vendido 1 milhão de unidades, mas continuava atrás do seu principal rival, o Sega Saturn. Nos EUA, o Playstation, foi lançado em 9 de Setembro de 1995, vendendo mais de 100 mil unidades no primeiro fim de semana.
Projetado para ser um videogame que manipulasse com maestria polígonos e ambientes em 3D, o Playstation, também conhecido pela sigla PSX, impressionou o mundo com seus gráficos superiores e a ótima jogabilidade de seus títulos iniciais.
O Playstation, por ter ganhado a liderança na indústria de jogos já em 1996, foi suportado por todas as produtoras do planeta, algumas dando exclusividade a ele, sendo a Square a mais importante, pelo prestígio que sua série Final Fantasy tem no Japão. A produtora abandonou a Nintendo e seus caros cartuchos e até hoje tem uma forte aliança com a Sony. A era Playstation se divide em antes de Final Fantasy VII e depois do jogo. A Namco, eterna rival da Sega, também foi outra adição de peso, que ajudou a impulsionar suas vendas.
O PSX tem a maior biblioteca de jogos da história, com milhares de títulos produzidos para ele até hoje. Muitos argumentam que o console é o campeão de jogos ruins, mas não há como negar que ele foi muito importante para o desenvolvimento da indústria de jogos, já que muitas séries de sucesso como Gran Turismo, Resident Evil e Winning Eleven nasceram com o Playstation.
Por ter sido o console mais popular de sua geração, além dos periféricos lançados pela própria Sony, o Playstation recebeu suporte irrestrito também das produtoras de hardware, que disponibilizou para os seus usuários toda sorte de acessórios. Entretanto, um acessório em especial mudou a forma de armazenamento de games. Ele é o Memory Card, que no Japão, serviu até como adereço para o pescoço dos mais jovens. O excelente controle analógico Dual Shock também foi muito popular, e hoje equipa também o Playstation 2.
Com um marketing agressivo, um ótimo hardware, e principalmente, uma biblioteca de jogos vasta e de qualidade, a Sony conseguiu desbancar as veteranas Sega e Nintendo, e entrou definitivamente para a história dos videogames com o seu primeiro console.
O Playstation/PSOne já vendeu mais de 100 milhões de unidades desde o seu lançamento, em 1994. Ele é o videogame caseiro mais bem sucedido da história, o que é um feito realmente notável para uma iniciante no mundo dos jogos.

JOGOS

Crash Bandicoote 3

Mascote da Sony na época do Playstation,hoje tem jogos dele pra vários consoles,ate mesmo da Nintendo.

Parasite Eve

Game inesquecível,sou Nintendista mas amo muito mais esse jogo que qualquer outro da Nintendo.Confesso que jogo ele ate hoje.

Street Fighter EX Plus 2

Game 3D de Street Fighter para o Playstation.

Street Fighter Zero 3

Excelente jogo de luta 2D dos arcades para o Playstation.

Mortal Kombat Trilogy

Versão de Mortal Kombat,baseada no ultimate de Super Nintendo, só que com gráficos e áudio melhores e mais personagens.

Mortal Kombat 4

Pra mim a melhor versão de Mortal Kombat que joguei ate hoje, gráficos piores que no Nintendo 64,mas os finais são em CG ao invés dos gráficos normais do N64 no zeramento.

Winning Eleven 2002

Game de futebol do Playstation,essa marca Winning Eleven foi forte no Brasil e no mundo sendo o jogo de Futebol mais jogado de todos os tempos.

Crono Cross

Esse jogo é a continuação de Crono Trigger de Super Nintendo e que na minha opinião conseguiu superar o seu antecessor em tudo,game imperdível!

BONUS VÍDEO DA INTRO(INESQUECÍVEL ATE VEM UMA LAGRIMA NO OLHO)

Silent Hill

Primeiro game da serie para PSX,simplesmente horrorizante,da medo jogar esse game,superou Resident Evil na época pelo clima de horror.

Resident Evil 2

Na minha opinião o segundo melhor Resident Evil de todos,sendo que eu considero o melhor o 4.Eu acho que Resident Evil se tornou um jogo melhor puxando mais pro lado da ação.

Dino Crisis

Game estilo Resident Evil só que os inimigos são dinossauros.Muito bom e muito jogado na época,recomendo a qualquer fanboy jogar esse games de PSX como qualquer outro que já anunciei em outro tópicos.

Final Fantasy VIII

Foi o Final Fantasy VII que cativou os fãs e muitos esperam ate hoje um remake do 7 pra algum console,mas na minha opinião o 8 é insuperável.

FIM.

1985-Nintendo Lança o Nintendo 8 bits-

2012-01-19T04:31:00.000-08:00

1983, a enorme quantidade de jogos ruins no mercado de videogames, trazida principalmente pela Atari, espantou os consumidores das lojas dos EUA, e levou ao grande crash de 1984, que quebrou quase todas as empresas da área (a única remanescente foi a INTV, que havia comprado os direitos sobre o Intellivision).
Um ano antes (em 1983), do outro lado do mundo, foi lançado no Japão o Nintendo Famicom (Family Computer), console que mais parecia um brinquedo infantil. Foi a partir daí que os japoneses começariam o domínio da indústria de jogos, deixando as empresas americanas para trás. O Famicom, lançado sem maiores pretensões, já tinha vendido 2.5 milhões de unidades até a data do "crash".
Mesmo assim, com medo da concorrência da "gigante" Atari, a Nintendo tentou vender a comercialização de seu Famicom para a própria, que recusou-se prontamente a aceitar a proposta. A Nintendo então, resolveu introduzir por meios próprios o console no mercado americano em 1985, com novo nome (Nintendo Entertainment System) e "design" totalmente remodelado. Surgia então o grande responsável pela recuperação do mercado de videogames.
Mas não foi fácil convencer os lojistas americanos (temerosos por causa do crash) a aceitar um produto de uma desconhecida empresa japonesa. Por isso, a Nintendo inicialmente teve que marketear o seu console como um "centro de entretenimento" para a casa (alguém aí disse Playstation 2?), e não uma máquina para rodar jogos.
2 acessórios "revolucionários" foram lançados para o NES no início de sua comercialização: a Power Glove e o R.O.B. (Robotic Operating Buddy). A luva permitia ao jogador um pequena sensação de realidade virtual ao mover o braço e os dedos e comandar a ação do jogo. O robozinho (que jogava) foi lançado apenas para vender o console para as lojas como um brinquedo, já que o "crash de 1984" ainda assustava os distribuidores de videogames.
Embora inúteis, os 2 acessórios marcaram a era de fascínio e admiração do Nintendo 8 bits. Uma pistola e inúmeros outros periféricos foram lançados ao longo da vida útil do NES.
Os concorrentes Sega Master System e Atari 7800 eram mais sofisticados do que o NES em termos gráficos e sonoros. Sendo assim, por quê o console fez tanto sucesso ? A receita utilizada pela Nintendo foi simples:
Lançamento prematuro, quase 3 anos antes de seus principais concorrentes, o que permitiu uma base instalada gigantesca;
Campanhas publicitárias de impacto, para fomentar o desejo dos consumidores pelo seu console;
Variedade e qualidade dos jogos, graças ao excelente relacionamento com outras softhouses de renome como Konami, Capcom, Enix, Sunsoft, Taito, Square e muitas outras;
Excelentes times de desenvolvimento interno, responsáveis por Mario, Zelda, Metroid e muitos outros franchises; e o brilhantismo de Shigeru Miyamoto, que até hoje figura como o maior designer de todos os tempos.
Com isso, foram produzidos milhares de jogos para o console, que até hoje servem de referência em jogabilidade para muitos lançamentos modernos.
O final da história todos nós já sabemos: o NES dominou 90% do mercado da era 8 bits até o início dos anos 90, quando surgiu a 5º geração de consoles encabeçada pelo Sega Genesis e Super Nintendo.
Podemos considerar o NES como o console mais bem sucedido da história juntamente com o Playstation e o GameBoy, estando presente em 25% dos lares americanos e 40% dos lares japoneses. Mario Bros 3 é o detentor do recorde do jogo mais vendido de todos os tempos. Graças ao NES, a antiga fábrica de selos e baralhos chamada Nintendo, tornou-se a nº 1 no setor de jogos e entretenimento nas décadas de 80 e 90 (até a Sony tomar sua posição com o Playstation). O NES encerrou sua vida útil oficialmente em 1995, 10 anos depois de ser lançado.

JOGOS

Super Mario Bros

Primeiro jogo do Mario,no primeiro console da Nintendo.

Super Mario Bros 3

Esse foi recorde de vendas no mundo todo,esse mario é inesquecivel,zerei ele quando novo e eu recomendo.Esse Mario e os outros do nes mais tarde no Super Nintendo podiam ser jogados,num cartucho chamado Super Mario All Stars!

The Legend of Zelda

Primeiro game de Zelda e o primeiro jogo a utilizar salvamento,no caso o progresso do jogo era salvo na memoria do cartucho,hoje se salva jogos em memoria flash do próprio console ou HD ou ate mesmo na internet como troféus na Xboxlive,mas a primeira empresa em pensar na possibilidade de salvar o jogo foi a Nintendo e lançou o Cartucho do Zelda com memoria para poder salvar o progresso do jogo.

Metroid

Primeira aparição de Samus em um console Nintendo,o primeiro jogo da serie.

Bomberman

Nossa amado Bomberman também apareceu no primeiro console da Nintendo.

Kid Icarus

O esquecido Kid Icarus que irá retornar em novo game,dessa vez para o 3DS.

Kirby's Adventure

Primeiro jogo da bolinha rosa da Nintendo engolidora de inimigos.

Fim.

22 DE NOVEMBRO DE 1994 - O SEGA SATURN É LANÇADO NO JAPÃO

2012-01-18T04:37:00.000-08:00

O bem sucedido Mega Drive, lançado em 1988, já estava velhinho e precisava de um sucessor à sua altura.A Sega então decidiu investir todos os seus recursos no desenvolvimento de um poderoso console de 32 bits, que teria como missão principal ter jogos 2D com qualidade de arcade.
Mas, o mercado de jogos estava passando por uma revolução, encabeçada pela própria Sega. Em 1992 foi lançado Virtua Racing, um jogo de corrida poligonal, e em 1993, Virtua Fighter era o que se tinha de mais avançado em jogos 3D. Estava claro que o seu futuro console deveria lidar com polígonos também, pois essa era a nova tendência dos jogos.
Rumores dizem que o 32X, que foi lançado como um add-on para o Mega Drive, era a primeira versão do Saturn (chamada internamente de Jupter), mas a Sega decidiu incrementar o console quando ficou sabendo, em 1993, das especificações técnicas do Playstation, o futuro concorrente da Sony. Com algum tempo de atraso, então, foi lançado em 22 de Novembro de 1994 o Sega Saturn, um console de 32 bits com uma complicada arquitetura interna que continha 8 processadores, e capacidades tanto 2D quanto 3D.
No primeiro dia de sua comercialização, impulsionado pelo carisma da Sega e uma boa safra de jogos inicial (impulsionada pela conversão dos arcades Virtua Fighter e Daytona), o Saturn vendeu 170 mil unidades, chegando a 500 mil no Natal de 1994. Isso era 60% superior ao que o desconhecido concorrente Playstation tinha na época.
Embalada com o sucesso japonês, a Sega resolveu antecipar o lançamento do Saturn americano para Maio de 1995, pegando todo mundo desprevenido, inclusive os consumidores. Por US$ 400, um preço deveras salgado, já era possível jogar o aguardado videogame de 32 bits.
Em termos de jogos, o Saturn ficou famoso mesmo pela excelência em jogos 2D, devido à boa memória para texturas. Em jogos 3D, com raríssimas exceções, ele tinha um desempenho inferior graficamente ao rival Playstation (concebido especificamente para manusear polígonos), devido à dificuldade de se programar para seus 8 processadores internos.
Até mesmo Yu Suzuki, o grande guru da Sega, reclamava da dificuldade de se fazer jogos para o console, dizendo que, para extrair todo o seu potencial, seus títulos tinham que ser feitos na linguagem de máquina, o Assembly, ao invés do popular C/C++, que era utilizado por praticamente toda a comunidade desenvolvedora de jogos no Japão, Europa e EUA.
E esse foi o grande calcanhar de aquiles da Sega, que perdeu muitos títulos de outras produtoras para o Playstation, mais simples de se programar. É curioso notar também que Sonic, o grande mascote da Sega, não apareceu em um jogo original de plataforma para o Saturn (Sonic X-Treme foi anunciado, mas nunca lançado).
Em se tratando de acessórios, controles arcade e volantes foram lançados no início de sua vida útil, além do seu "Memory Card", que era um cartucho de backup. O Saturn teve também um cartucho de expansão de memória de 4 MB, utilizado principalmente por jogos de luta 2D.
Mas o Saturn Net Link foi o acessório mais interessante: ele era um cartucho com modem, feito sob medida para acessar a Internet.
Apesar de alguns excelentes jogos da Sega, o Saturn não teve o suporte necessário das principais produtoras japonesas, que preferiram produzir para o Playstation, mais fácil de programar (o que tornava os jogos mais bonitos graficamente) e com custos de desenvolvimento mais baratos. O maketing fraco da Sega e a falta de variedade de jogos acabaram por sepultar o console, que teve um grande começo mas uma base instalada muito pequena 4 anos depois.
No final de 1998, o Saturn foi oficialmente descontinuado pela Sega (para dar lugar ao seu sucessor natural, o Dreamcast), mas o último jogo produzido para ele foi lançado em Dezembro de 2000.

Jogos

Sega Rally Championship

Cyberia

World League Soccer 98

Virtua Fighter

Rayman

Baroque

Sonic 3D Blast(graficos e audio melhorados em comparação com a versão do mega drive).

Quake

Resident Evil(jogo épico e inesquecível).

Fim.

23 DE JUNHO DE 1996 - A NINTENDO FINALMENTE LANÇA O SEU CONSOLE DE 64 BITS

2012-01-17T07:23:00.000-08:00

Com o enfraquecimento do mercado de 16 bits, e toda uma nova geração de consoles encabeçada pelo Saturn e Playstation surgindo no mercado, a Nintendo tinha que dar uma resposta à altura da concorrência, pois seu Super Nintendo não iria agüentar o tranco por muito tempo. Em 1994, a empresa fez uma parceria com a americana Silicon Graphics para desenvolver os chips que equipariam o seu novo console, chamado preliminarmente de "Project Reality". Seu lançamento estava previsto para 1995, mas como era de se esperar, foi adiado.
Neste mesmo ano, a Nintendo anunciaria que o seu novo console iria "pular" a era dos 32 bits, sendo uma geração à frente dos concorrentes da Sega e Sony, com 64 bits reais (o Jaguar não tinha potência suficiente para ser considerado de 64 bits). Nascia o Ultra 64, que no final das contas, devido à política globalizada dos anos 90, foi batizado em todo o planeta de Nintendo 64.
Depois de mais adiamentos, finalmente o Nintendo 64 foi lançado no Japão em 23 de junho de 1996, com apenas 3 jogos. Nos EUA, ele apareceu em 26 de setembro do mesmo ano, custando modestos US$ 250.
O Nintendo 64 causou um enorme rebuliço no mercado, devido ao seu propalado poder gráfico e a capacidade de criar personagens, cenários e efeitos muito mais realistas do que a concorrência. Efeitos especiais como o mip-mapping (borrado nas texturas) e anti-aliasing (correção dos contornos da imagem) foram usados pela primeira vez em um videogame.
Mas foi um jogo, Mario 64, que mudaria a história dos videogames para sempre, pois foi aclamado por diversas publicações de todo o mundo como o melhor jogo já feito. Produzido pelo guru Shigeru Miyamoto, ele quebrou os paradigmas da velha jogatina em 2D, trazendo para o 3D todo o charme e jogabilidade dos antigos jogos de plataforma.
O Nintendo 64 também foi o primeiro console a ter um "stick" analógico, utilizado com maestria em Mario 64 e em vários lançamentos subseqüentes.
Depois de tantas decisões acertadas, notou-se que o calcanhar de aquiles do console era a sua mídia, que ainda utilizava os caros e obsoletos cartuchos. Isso afugentou muitas produtoras do Nintendo 64, já que os lucros ganhos com as vendas dos jogos eram menores do que com as versões em CD lançadas para o Playstation e Saturn. A Nintendo dominava todo o processo de produção dos cartuchos, e as royalties cobradas eram altíssimas.
Alguns cartuchos tinham preço de custo de US$ 20, e armazenavam muito pouca informação (até 32 MB) comparados aos CDs utilizados pela concorrência (650 MB). Talvez por isso, a grande maioria de lançamentos para o Nintendo 64 padecia de texturas pouco detalhadas e repetitivas. Além disso, o som também era prejudicado, pois músicas cantadas e bem orquestradas jamais poderiam ser reproduzidas em jogos de cartucho.
O Nintendo 64 foi um console sustentado pelos ótimos jogos da Nintendo e da Rare, embora algumas pérolas externas às duas companhias também tivessem dado o ar da graça.
Devido a arrogância e falta de visão em continuar a apostar nos cartuchos, produtoras poderosas e até então sempre fiéis à Nintendo, como a Square e Enix, debandaram para o Playstation, e passaram a produzir exclusivamente para ele. Nomes fortes como Capcom, Konami e Electronic Arts também o deixaram de lado, apostando suas fichas no console da Sony.
Outro erro estratégico da Nintendo foi o fato de apostar no desenvolvimento de jogos infantis, negligenciando o crescente mercado de títulos maduros. Os usuários também viram que ele não era tão mais poderoso que os concorrentes de 32 bits, deixando de valorizá-lo apenas por suas especificações técnicas, e mais pelos jogos.
E faltavam jogos ao Nintendo 64, e no Japão, ele ficou em terceiro lugar (principalmente pela falta de RPGs), atrás até mesmo do prematuramente falecido Saturn. Nos EUA, o N64 foi um sucesso, graças à forte campanha de marketing e os ótimos jogos da Rare e da própria Nintendo.
No final das contas, o valente Nintendo 64 resistiu às pressões e fez um bom trabalho, com uma base instalada de quase 30 milhões de unidades ao redor do mundo.
Acessórios interessantes foram lançados para o Nintendo 64. Dentre eles,1) Rumble Pak, que fazia o controle tremer. 2) Expansão de memória de 4 MB, utilizada em Perfect Dark, Donkey Kong 64 e Majora's Mask, por exemplo. 3) O Memory Pak, para gravar os save games. 4) O Transfer Pak, para fazer a interação entre GameBoy e o N64.
Outra lenda da era Nintendo 64 foi o 64DD. Lançado apenas no Japão, em quantidade limitada, este era um acessório que prometia uma "revolução" na jogabilidade, utilizando discos opto-magnéticos de 64 MB, sendo que boa parte deste espaço poderia ser regravada; e modem para acesso à Internet. O lançamento mundial foi cancelado pois o seu fracasso era iminente, e ele ficou restrito a alguns milhares de usuários japoneses. Menos de 10 títulos para ele foram lançados, incluindo a continuação de Mario Paint, Mario Artist.
O Nintendo 64 não conseguiu competir diretamente com o seu rival Playstation. Prova disso, é que 2 dos mais aguardados jogos para ele, Eternal Darkness e Dinosaur Planet, foram cancelados, e convertidos para o GameCube.

Nintendo 64 com 64DD

Videos de jogos aqui:

http://henrikekunnews.blogspot.com/2012/01/os-10-melhores-games-de-nintendo-64.html

NOVEMBRO DE 1990 - A NINTENDO FINALMENTE LANÇA O SUPER NINTENDO

2012-01-16T04:59:00.000-08:00

SUPER NINTENDO/MODELO BABY

Alarmada com a competição e crescente popularidade do PC Engine no Japão e a entrada da Sega no mercado com seu novíssimo Mega Drive/Genesis; e visualizando vendas menores para o Famicom/NES nos próximos anos, a outrora todo-poderosa Nintendo tratou logo de lançar o sucessor de seu aclamado console de 8 bits no Japão. Nascia oSuper Famicom, que ficaria famoso no ocidente com o nome de Super Nintendo Entertainment System (SNES).
Exatos 6 anos depois de introduzir o NES nos EUA, a Nintendo lançou o poderoso Super Nintendo para brigar com o cada vez mais ameaçador Sega Genesis (no ocidente, o grande competidor a ser batido). O console, por ser quase 2 anos mais novo, possuía gráficos e efeitos sonoros bem mais sofisticados que o concorrente. O SNES conseguia colocar até 256 cores simultaneamente na tela, de uma paleta de mais de 32.000 cores; e movimentava sprites (com efeitos de rotação, zoom e transparência) bem mais complexos do que o Genesis. O controle também inovou com os seus 8 botões. O único defeito do console era o processador lento, que rodava a apenas 3.57 MHZ. Ele foi o calcanhar de aquiles da Nintendo.
O Super Famicom/SNES caiu no gosto do consumidor e foi um estrondoso sucesso desde o seu lançamento em Novembro de 1990 no Japão e Setembro de 1991 nos EUA. Também pudera: o console trouxe a melhor seleção de jogos da história em sua fase inicial. Foi uma época de ouro para os jogadores.
Em 1993, entretanto, o Genesis já abocanhara boa parte das produtoras antes exclusivas da Nintendo, e continuava na liderança do mercado. Disposta a virar a mesa, foi lançado o Super FX, a grande estrela (além de Donkey Kong, de 1994) do SNES para competir com o Genesis (que possuía processador bem mais veloz) e a salada de periféricos lançados para ele pela Sega (32X, Sega CD). Star Fox, o primeiro jogo a utilizar a tecnologia, mostrou bem acanhadamente, que um console de 16 bits podia fazer gráficos poligonais. Depois foram lançados Dirt Trax F/X e Doom (em conversão razoável), e o Super FX sucumbiu às novas tecnologias e aos concorrentes mais potentes.
Mas, famoso mesmo ficou Yoshi's Island, a continuação oficial de Super Mario World, que utilizava uma versão mais poderosa do chip Super FX para produzir efeitos especiais em 3D. O jogo foi lançado em 1995, quando o Playstation já estava disponível para consumidores de todo o mundo. Mesmo assim, Yoshi's Island foi um sucesso, pela originalidade da jogabilidade.
O Super Nintendo foi recheado de periféricos interessantes, como a bazuca Super Scope 6 e o adaptador para rodar jogos do GameBoy. Mas, dentre os diversos periféricos anunciados para o SNES, o mais curioso foi o SNES CD, protótipo que iria chegar ao mercado em 1993 para competir com o Turbografx 16 CD e Sega CD; mas que nunca viu a luz do dia... Por ironia do destino, a Nintendo, que contratou a Sony para desenvolver o periférico; rompeu o contrato e deixou para a "ex-parceira" a tecnologia já desenvolvida. No final de 1994 surgia o Playstation, primeiro videogame da Sony, fruto do projeto não acabado com a Nintendo.
O SNES já vendeu mais de 50 milhões de unidades por todo o mundo e foi um sucesso absoluto de crítica e público. Muitos também o consideram o melhor console da história; título devido principalmente à qualidade (e não quantidade) dos jogos desenvolvidos para ele. O SNES foi oficialmente descontinuado em outubro de 1997, depois de render bilhões de dólares a Nintendo e fazer o mercado doméstico de videogames ainda mais atrativo.

JOGOS DE SUPER NINTENDO

Super Mario World

Game inesquecivel,conseguir coompletar o jogo passando todas as fases era um desafio.Tem muito jogador de PS3 e Xbox360 hoje em dia que garanto que não conseguiria terminar esse jogo completo num Super Nintendo.

Chrono Trigger

Grande game de RPG,quem jogou conhece,sua continuação saiu para playstation como Crono Cross.Nota 10!

Tales of Phantasia

Game de RPG excelente do mesmo nível que Chrono Trigger.nota 10!

Donkey Kong Country 2

Continuação do primeiro Donkey Kong para o Snes,com gráficos ainda melhores e som cativante,jogabilidade suprema.Nota 10!

Top Gear 3000

Clássico game de corrida, épico e nota 10!Pra mim segundo melhor jogo de corrida de todos os tempos depois do Mario Kart 64.

Super Street Fighter 2:The New Challengers

Clássico game de luta,com gráficos e áudio melhores que a versão de Mega Drive.

Ultimate Mortal Kombat 3

Ultimo Mortal Kombat feito na era 16 bits para o Super Nintendo, gráficos e áudio melhores que no de Mega Drive.

Fim.

1990 - É LANÇADO O CONSOLE MAIS PODEROSO DA HISTÓRIA

2012-01-15T03:29:00.000-08:00

NeoGeo e NeoGeoCD

Ano de 1989, a então inexperiente produtora SNK resolve capitalizar em cima dos jogos eletrônicos, e se aventura no mercado lançando uma poderosa placa para arcades chamada MVS, que ineditamente, permitia a troca dos jogos através de cartuchos. Esta placa era capaz de produzir gráficos 2D muito bonitos para a época (e até nos dias de hoje), com até 65.000 cores simultâneas e 4 planos de "parallax" (planos de fundo com movimentação) horizontal.
Embalada com o sucesso obtido nos arcades, a empresa anuncia o seu primeiro console, o Neo Geo. Com as mesmas especificações técnicas que popularizaram a placa MVS, o Neo Geo sacode o mercado caseiro com seus jogos "arcade perfect", e preço acima da média. Em seu lançamento no Japão em 1990, o console custava a bagatela de US$ 650, com os cartuchos de até 330 megabits de memória,os jogos custavam a partir de US$ 200.O Neo Geo ficou conhecido como um "console de luxo"; uma segunda opção aos abastados donos de NES, SNES e Genesis.
O Neo Geo foi um console que só deu certo no Japão, devido à grande variedade de jogos de luta e tiro, representantes típicos dos arcades. Mas a SNK conseguiu produzir bons títulos em outros gêneros, que contribuíram para a longa vida do console.
Em 1994, vendo que sua estratégia de marketing baseada na "diferenciação", e os preços altíssimos praticados nos jogos do console estavam prejudicando enormemente a sua popularização, a SNK lançou o Neo Geo CD. Ele era nada mais nada menos do que o próprio Neo Geo acrescido de um drive de CD ROM "single speed", memória interna para salvar o seu progresso (antes isso era feito por cartões de memória) e mais RAM, que possibilitava jogos ainda mais bonitos e bem mais baratos, por volta de US$ 80.
Apesar de sua relativa popularização no Japão, a SNK não previu a mudança de paradigma no segmento, e seus ótimos jogos 2D ficaram restritos a um nicho muito pequeno de jogadores. O Neo Geo CD sucumbiu frente aos consoles mais poderosos da concorrência, como o Saturn e o Playstation, e seus impressionantes jogos poligonais em 3D. Faltou também variedade de jogos para atingir o grande público no Japão.
Mesmo assim, os possuidores do Neo Geo são fãs de carteirinha da SNK, e o consideram como o melhor videogame produzido em toda a história. Bem, pelo menos graficamente, eles têm razão.
A SNK sofreu falência no ocidente em 2000, e hoje em dia, ela produz apenas jogos para arcades.

Games que fizeram sucesso no NeoGeo:

The King of Fighters

Para quem não sabe a serie The King of Fighters surgiu no NeoGeo e é um game da SNK como Mario é da Nintendo e na época os jogos The King of Fighters eram então exclusivos do NeoGeo,o game dispensa comentários, é um dos melhores games de luta feito ate hoje,se não for o melhor.

Samurai Shadown

Outro Grande game de luta, na epoca exclusivo do NeoGeo.

Neo Bomberman

Jogo do Bomberman feito para o NeoGeo,vale a pena conferir.

Fatal Fury

Outra serie de sucesso na época,bom game de luta, também exclusivo.

Fim.

27 DE NOVEMBRO DE 1998 - O ÚLTIMO CONSOLE DA SEGA É LANÇADO

2012-01-14T09:54:00.000-08:00

A história do desenvolvimento do Dreamcast é bastante interessante e remonta a 1996, época em que a Sega já percebia que o concorrente Playstation iria ganhar a corrida travada com o seu Saturn. E ainda por cima, estava para ser lançado o Nintendo 64, bem mais poderoso graficamente e acompanhado de grandes franchises como Mario, Pokémon e Zelda. Temerosa, a Sega decidiu então apressar o desenvolvimento de seu próximo console, e escalou dois times independentes (um trabalhando nos EUA e o outro no Japão) para apresentar um projeto.
O projeto japonês ficou conhecido como Dural/Katana, e envolvia a Sega Corp, Hitachi e a NEC. O americano era capitaneado pela SegaSoft, Microsoft e 3Dfx, e tinha o codinome de Black Belt. Apresentados os dois, ainda em 1997, foram pesados os prós e contras. O Katana era um console mais poderoso, robusto, ideal para humilhar graficamente os concorrentes da Sony e Nintendo. Já o Black Belt focava-se na facilidade de desenvolvimento e conversibilidade de jogos de PC.
A Sega decidiu-se então pelo Katana, e acrescentou de última hora, a possibilidade de alguns jogos utilizarem o sistema operacional Windows CE, da Microsoft, para facilitar a programação de jogos. Em Maio de 1998 surgia oficialmente o novo console da Sega, batizado de Dreamcast. Seu propalado poder gráfico, se dizia, era superior a tudo o que existia nos arcades, inclusive a poderosa placa Model 3, da Sega.
O videogame foi lançado em 27 de Novembro de 1998 no Japão. Nos EUA, ele chegou em 9 de Setembro de 1999, custando US$ 200, e pela primeira vez na história, com um modem de 56K embutido para acessar a Internet e jogos on-line. A Sega faturou US$ 100 milhões em vendas no primeiro dia e mais de um milhão de consoles foi vendido em dois meses e meio. Um recorde!
O controle do Dreamcast também trouxe novidades muito interessantes.Ele possuía dois slots para o encaixe de periféricos como o VMU, que era um mistura de cartão de memória com um mini-videogame. Ele poderia ser utilizado em jogos do próprio Dreamcast, mostrando placares ou o "status" do personagem, ou como uma plataforma independente para rodar mini-jogos, pegos na Internet ou contidos em algum GD.
O Dreamcast teve poucos bons lançamentos iniciais, mas em 2000 já apresentava uma extensa lista de jogos de altíssima qualidade, principalmente oriundos da Sega.
O Dreamcast teve toda sorte de periféricos, desde controles de outros fabricantes e inúmeros volantes, até o Jump Pack!, para fazer tremer o controle. Mas, destacamos o mouse e teclado para acesso à Internet, que tornava o console um terminal web totalmente funcional.
Não há dúvidas de que o Dreamcast foi o melhor videogame já feito pela Sega, em termos de hardware. Mas, ele falhou, mesmo com jogos excelentes, marketing agressivo e gráficos de deixar a concorrência no chinelo.
Apesar de seu sucesso nos EUA, o seu mau desempenho no Japão e os problemas financeiros da Sega fizeram com que ele parasse de ser fabricado oficialmente em 31 de Abril de 2001.
O Dreamcast foi o último videogame fabricado pela Sega, que agora dedica apenas à produção de jogos para todas as plataformas do mercado. Ele é o símbolo da empresa que, um dia, já foi a força mais poderosa no mercado de jogos mundial.
No Brasil, o Dreamcast foi lançado em 1999 pela Tec Toy, que optou por trazê-lo sem o modem.

Jogos de Dreamcast

Shenmue

Esse foi o game em que a Sega mais investiu em todos os tempos e o jogo foi uma obra prima, até hoje gamers de todo mundo esperam uma continuação,no Dreamcast foram lançados

Shenmue 1 e 2.

Sonic Adventure

Esse game surpreendeu a todos no seu lançamento, Sonic era sensacional e fazia loops,corria e fazia manobras em mundo totalmente 3D e com gráficos maravilhosos,a possibilidade de jogar com os amigos de Sonic e ate mesmo com robotnick era um bonus.

Resident Evil Code Veronica

Esse foi um grande game para o Dreamcast ainda com a velha formula dos Resident Evils,estilo survival horror e com gráficos maravilhosos na época.

Capcom vs SNK2

Versão de um game de luta que mistura personagens da capcom, com os da SNK, já conhecido nos arcades, com gráficos excelentes e incrivelmente divertido.

Mortal Kombat Gold

Versão do game Mortal Kombat 4 de Nintendo 64 e PSX para o Dreamcast que eu considero ate hoje o melhor Mortal Kombat já feito,pois melhorou o o 4 que pra mim era o melhor,não conheço o novo Mortal Kombat 9,mas sei que depois desse e antes do 9 é tudo lixo,então...

Power Stone

Jogo de luta bacana que pegou a formula do Super Smash Bros da Nintendo e que conseguiu se tornar um jogo tão bom quanto o da Nintendo.

O Dreamcast teve muito jogos de luta e com grande qualidade e vale a pena conferir até hoje.Sendo que a primeira aparição de um dos jogos de lutas mais famosos de hoje surgiu nele, ele é Soul Calibur.

Fim.

OUTUBRO DE 1988 - A SEGA LANÇA O MEGA DRIVE, O PRIMEIRO CONSOLE DE 16 BITS DO MERCADO

2012-01-13T05:10:00.000-08:00

O Mega Drive é lançado, o primeiro console de 16 bits do mercado, e impressiona os jogadores com os gráficos sofisticados e as conversões de arcades da Sega. O Mega Drive tinha um design futurístico e usava um processador Motorola 68000 (o mesmo dos micros AMIGA 500) muito poderoso, que rodava a estupendos 7.67 Mhz! Nos EUA, o console ficou conhecido com o nome de Genesis e apareceu em Setembro de 1989, também 2 anos após o Master System.

O fato curioso, ao contrário do que muitos imaginam, é que o Mega Drive não emplacou no Japão como deveria, talvez devido à carência de bons RPGs e jogos mais adaptados ao gosto oriental. Mas, nos EUA e no resto do mundo, ele conheceu a glória no início dos anos 90, tendo superado o seu rival Super NES por uma boa margem, principalmente após o lançamento de Sonic em 1992.

Jogo era o que não faltava para o Mega Drive. Além das excelentes produções "in house", um console da Sega, finalmente, contava com o apoio das melhores produtoras do momento como a Konami, Capcom, Tecnosoft, Interplay, Sunsoft, Hudson e Electronic Arts. Esta última foi a principal responsável, junto com a Sega, pelo sucesso do console no mercado americano e Europeu; devido à sua excelente gama de jogos de esporte.

O MEGA DRIVE/GENESIS E SEUS PERIFÉRICOS

O Sega CD- Visando conter a popularidade do PC Engine CD (e não para competir diretamente com o Super Famicom), foi lançado em Dezembro de 1991 no Japão o Mega CD, o aguardado periférico que seria ligado ao Mega Drive para rodar jogos em CD ROM, já muito populares no Oriente. O Mega CD possibilitava aos fabricantes produzirem jogos com uma imensa capacidade de armazenamento. Ao console em si, ele adicionava novas capacidades gráficas (efeitos especiais de rotação, zoom, etc) e sonoras (mais 3 canais de som), processador mais potente (rodando a 12,5 Mhz) e a possibilidade de rodar vídeos Full Motion. O CD funcionava em conjunto com o console, acoplado em sua parte inferior.

Em Novembro de 1992 o periférico foi lançado nos EUA com o nome de Sega CD, custando cerca de US$ 299. Foram feitas conversões de jogos já lançados para o Genesis, com apenas fases a mais, filminhos adicionais ou músicas orquestradas e muitos rpgs orientais, nos EUA, mais de 6 milhões de Sega CDs foram vendidos, o que gerou um suporte razoável a plataforma em termos de quantidade de jogos (mais de 200 em sua jogoteca).

Sega 32x- O 32X era um precursor do que viria a ser o Saturn, mas veio na forma de um periférico externo que se encaixava no Mega Drive/Genesis e prometia gráficos poligonais de extrema qualidade (até 50 mil polígonos). Além de mostrar 32.000 cores simultâneas na tela, ele tinha 2 processadores próprios SH2, da Hitachi, e 1 co-processador, e vinha com mais 512 KB de memória RAM. O32X poderia era encaixado em cima do console, e poderia ser utilizado em conjunto até mesmo com o Mega CD/Sega CD.

Infelizmente apenas 90 jogos foram feitos pra ele. Apesar de seu relativo poder gráfico, a concorrência já preparava algo bem melhor (o Playstation) no ano de seu lançamento, e devido à pouca base instalada, a própria Sega já desenvolvia um sucessor (o Saturn). Infelizmente o o publico não entendeu a proposta da Sega com o 32x e ele foi descontinuado.

Entre os diversos outros periféricos lançados para o console da Sega, não podemos nos esquecer do controle de 6 botões (utilizado para jogar Street Fighter II), o Activator (aquela espécie de tapete onde o usuário pisava e controlava o movimento na tela), um modem (lançado apenas no Japão e Brasil), pistola, mouse e o excelente conversor para rodar jogos de Master System.

O Mega Drive nunca alcançou o status de console mais vendido do Japão, embora o Genesis tenha sido líder indiscutível de mercado até 1993, graças às mancadas da Nintendo como a excessiva censura em seus jogos, o processador lento do SNES (que era uma mina de ouro para os marketeiros da Sega) e a entrada tardia dele em solo americano (no final de 1991).

Com o lançamento de Donkey Kong Country em 1994, o mega drive perdeu espaço para o Super Nintendo e em 1997 ele foi superado pelo Playstation,Sega Saturn e N64.Sendo que o Sega Saturn foi o seu sucessor.

Mesmo assim, o Mega Drive/Genesis pode ser considerado o melhor console fabricado até hoje pela Sega (pelos excelentes jogos), e para muitos outros jogadores e fãs, ele foi simplesmente o melhor console da história.

Sega CD

Sega 32x

veja videos de jogos de Mega Drive

http://henrikekunnews.blogspot.com/2012/01/os-10-melhores-jogos-de-mega-drive.html

Jogos de Sega CD

Sonic CD

Considerado por muitos como o melhor jogo do Sonic feito ate hoje,muito bom vale a pena conferir e como sempre digo esse é nota 10!

Mortal Kombat

Essa é a primeira versão do game para o Sega CD com grandes melhorias. Também nota 10!

Jogos de Sega 32x

Jogo do homem aranha muito bonito.

Jogo onde o protagonista principal é o Knuckles e a mecânica de jogo é diferente dos outros Sonics.

Versão de Doom para o 32x,o melhor da época.

Mortal Kombat 2

Essa é a versão de Mortal Kombat 2 para 32x com grandes melhorias,nota 10 pra essa belezinha!

Fim.

Historia Master System

2012-01-12T04:38:00.000-08:00

De olho no mercado de videogames a Sega lança o Master System, que chegou aos EUA em 1986 com um visual moderno e agressivo, gráficos melhores do que os da concorrência e um poderoso chip de som.

O Master System era um console muito bonito por fora, e relativamente
poderoso por dentro.

Neste mesmo ano, o NES dominava 90% do mercado de videogames na América, e o restante era dividido entre o Atari 7800 e o Intellivision. A estratégia da Sega era abocanhar uma parte da grande fatia da Nintendo, e a empresa até mesmo fez um acordo de licenciamento do Master System com a Tonka Toys, na esperança de obter uma melhor distribuição do console através das diversas cadeias de lojas dos EUA. O problema real do Master System foi que as maiorias das empresas que faziam jogos já tinham contratos com a Nintendo e estavam produzindo para o NES. A Nintendo impôs uma cláusula contratual que exigia das produtoras exclusividade no desenvolvimento de jogos para o NES; cláusula esta que foi investigada pelo departamento de justiça americano sob a acusação de monopólio e relaxada alguns anos mais tarde.

Jogos de Master System

Asterix

Grande Game,é um desafio ate hoje termina-lo,o jogo tem inúmeras fases e algumas bem difíceis as vezes é necessário descobrir algum segredo pra seguir adiante.

Alex Kidd Miracle World

Esse Game vinha na memoria do Master System 2 depois na versão 3 do videogame ele foi substituído por Sonic,pela primeira versão do jogo Sonic de Master System.

Shinobi

Game de ninja que fez muito sucesso na época e que era exclusivo do Master System.

Shadow Dancer

Outro Game de Ninja para o Master System muito bom e exclusivo.

Choplifter

Game de controlar Helicóptero onde tem que salvar prisioneiros de guerra.muito bom e difícil.

Mônica no Castelo do Dragão

Game da Turma da Mônica para o Master System que fez muito sucesso no Brasil na época.

The Lucky Dime Caper Donald Duck

Jogo do Donald muito divertido lançado para o Master System.

Em minha opinião o Videogame apesar de uma baixa lista de jogos em comparação com o Nes,foi um grande sucesso,pois teve jogos que pessoas como eu que viveram a época jamais esquecerão,jogos maravilhosos que ficarão pra sempre na nossa memória,o Master System fez muito sucesso no Brasil, não podemos esquecer que a Sega inovou ao ter lançado um periférico muito interessante e avançado para o Master System: os óculos 3D. Através de 2 visores de cristal líquido que piscavam seqüencialmente, os jogadores tinham a sensação espacial de profundidade no jogo.

No Brasil o Master System fez muito sucesso. Ele foi lançado por aqui em 1989, e é até hoje comercializado pela Tec Toy. O console obteve bastante sucesso em solo tupiniquim graças à competência da Tec Toy em fazer lançamentos de qualidade e dar suporte adequado aos usuários.

Impressões Asda 2 Evolution

2012-01-11T03:19:00.000-08:00

Olá Pessoal,aqui é amigo de vocês,filho do jogador de Asda Story conhecido como CarlãoMatador,meu nome é Henrique,mas podem me chamar de HenrikeKun.Nesse tópico vou dar minhas impressões do Asda 2 Internacional,primeiramente gostaria de dizer que assim como vocês eu estou muito triste pelo Asda Story que irá acabar no dia 16 desse mês,eu pessoalmente enviei para o suporte minhas impressões sobre o Asda 2 para a Ongame e tentei mostrar que eles poderiam ganhar muito mais com o Asda Story do que com o Asda 2,mas recentemente com as atualizações no Asda 2,ele se tornou muito mais lucrativo para qualquer empresa que o publicar,sendo assim recentemente os GMs com a Ongame anunciaram o fim do Asda atual e já anunciaram também as datas do Closed Beta e Open Beta do novo Asda.
Minhas impressões sobre o novo Asda são muito boas,esse novo Asda mostra-se muito mais difícil de ter bugs e hacks,uma vez que para você colocar uma sowel em um item você tem que ir no NPC e usando esse processo é mais difícil para funcionar os famosos hacks,pois uma validação é necessária para a inserção da sowel,não possibilitando que uma pessoa bug seu personagem com uma sowel de level muito mais alto e assim levar vantagem na War.Outra coisa interessante que notei é que as skills sofreram uma drástica mudança e agora o delay delas ta mais equilibrado,a war ficou mais equilibrada também,agora que que só temos duas facções e menos bases para dominar,tornando mais disputado a war baseada no domínio de bases,no Asda Story as pessoas dominavam as bases e saiam correndo pra dominar as outras,nesse Asda será necessário estrategia e também não haverá complôs na war,do tipo uma facção ajudar a outra,pois só haverá duas.Nessa versão do Asda também temos war no tipo mata-mata,onde quem ganha é a facção que mata mais players e para a decisão de quem ficará com as cidades dependerá do desempenho das duas facções nas duas modalidades de war.
O jogo esta mais equilibrado agora em relação as fortificações de armas e armaduras,pois não é baseado mais em porcentagem e sim em level,me parece que o level máximo é +15.Esse jogo se tornou também muito melhor pra quem pode investir algum dinheiro,pois pessoas que compram cash agora levarão muito mais vantagem que no Asda Story,uma das coisas legais que eu vi nesse Asda é que agora você pode comprar uma incubadora de ovos com 100% de chance de chocar o ovo,ela é cara custa 500k,mas isso não existe no Asda Story,tenho notado também que Sowels e ate mesmo fortificações tem sido muito mais importantes nesse jogo que no anterior e a influencia destes esta ainda maior no poder do seu personagem,sem contar os sets Hero e incomum que ao completar você ganha atributos adicionais,por estar usando um set completo,tipo saurus set.
O seu set e sua arma nesse Asda terão um efeito muito maior também nesse Asda,uma coisa que eu gostei muito nesse Asda foi que agora não existe char de up e é necessário ter muita raça para alcançar leveis mais altos.A economia do jogo também esta muito melhor,dificilmente vocês verão um item de cash por 10kk ou mais.É muito mais difícil conseguir gold nesse Asda,sendo assim as coisas não serão muito caras.
Pra quem reclamava de não ter war todo dia,pelo menos no Asda 2 internacional tem war todo dia e eu acho que será mantido no Asda 2 Br só que com horários melhores,onde todos poderão jogar,no Asda 2 internacional tem war de 4 em 4 horas,sendo assim coincide de ter war de madrugada,ninguem merece né?chega de noite eu quero é dormir e ninguém vai ficar sem dormir pra ficar indo em war,no caso do Asda 2 internacional é assim porque todo tempo tem jogadores no jogo,por causa dos fusos horários diferentes dos jogadores de vários países.
Nesse Asda os pets tambem dão muito mais status e eles são classificados por comum,incomum,raro e hero.
Se perde mais HP nesse Asda e mago apanha mais ainda nesse jogo que no anterior,foi também inserido a defesa magica que não existia no jogo anterior,sendo assim personagens guerreiro e arqueiro terão mais defesa contra as magias dos magos.
Outra coisa interessante é que agora os NPCs não vendem mais manas só HP e para se conseguir manas agora dará um pouquinho de trabalho,obrigando o jogador a cavar ou pescar,ou usar moedas de honra pra comprar manas.Moedas de honra nesse jogo só servem pra comprar reset de skill e manas.
As famosas poções de atq e atqmagico,defesa e hp,agora podem ser adquiridas manufaturando e pra isso você só precisa pescar um pouco e ter level de manufaturação.
O sistema de personalização do personagem ficou também muito melhor,sendo que você pode escolher entre diversos avatares para seu personagem,tornando a aparência dele muito melhor,mesmo se você tiver um set feio,a imagem do seu avatar é que vai aparecer vestido no seu personagem.
O avatar é uma personalização e também é possível aumentar seus atributos adicionando runas nele com um item especial de cash e as runas que são pedras como as sowel que dão inteligencia,vitalidade,destreza,força e energia.
Bacana também é um bau que abrimos a cada 5 levels e que estará presente no Asda 2 br,onde ganharemos ao abrir,avatares,poções de xp,de atq e defesa,montarias e o agora necessário,item para poder falar no chat global que vai gastando a cada mensagem sua no chat global.Falar no chat global agora já não tem mais tanto delay e em apenas 3 segundos conseguimos falar novamente no chat global.
Bem pessoal eu acho que esse Asda ficou muito melhor que o outro,mas peca só em uma coisa simples,é que magias que deveriam ter apenas 1s de delay pra poderem ser usadas para o up,nesse Asda tem um delay que incomoda e as levando você a matar mobs com ataques normais e não só com skills.Mas no geral o jogo ficou muito melhor.

Os 10 Melhores jogos de Mega Drive

2012-01-10T06:36:00.000-08:00

Aqui os 10 melhores jogos de Mega Drive que eu joguei na minha infância

1º Lugar

Sonic 2

Eu conheci esse game quando novo, na época meu pai comprou o Mega Drive 3 e o Sonic 2 vinha na caixa,foi muita emoção,tem pai que sabe como fazer o filho feliz e eu fiquei muito alegre quando ganhei meu Mega Drive 3 com Sonic 2,lembro que eu jogava e não conseguia avançar muito no game,por ser meu primeiro videogame(apesar de já jogar Maste Sytem na casa do meu primo) e pra mim tudo era mágico, eu me lembro que meu pai me disse na época que se eu não zerasse o Sonic 2 ele não compraria outro game pra mim,mas o velho não cumpriu a palavra e comprou 3 novos games pra mim no final do ano(meu velho é dos games,ate joga MMORPG e tem quase 50 anos) ,me lembro que o primeiro Sonic que eu zerei foi o Sonic e Knuckles,depois descobri como zerar o Sonic 2,eu sempre perdia no ultimo desafio e so depois de jogar o Sonic e Knuckles eu descobri como passar o ultimo chefe.Sonic 2 é considerado por muitos ate hoje o melhor game Sonic de todos os tempos e eu devo dizer que ele é realmente muito bom.Nota 10!

2ºLugar

Street of Rage

Eu joguei muito esse game na época, me lembro que já peguei emprestado esse game, alugava e me lembro de um cartucho que tinha ele, junto com mais 3 jogos e o cartucho era estranho,porque você tinha muito mais vidas nesse cartucho que nos outros e sim era paralelo o cartucho,me lembro de como era divertido jogar esse game com mais uma pessoa,na hora da dificuldade sempre apertava o botão A e chamava policia e ai ajudava bastante,quem nunca jogou esse game na época com mais uma pessoa e sempre tinha aqueles fominha que queria pegar todos os itens e sair na frente matando e as vezes ate acertava a gente e ria.Épico esse game também nota 10!

3º Lugar

Golden Axe

Esse é outro game que joguei muito eu, meu irmão e amigos e me diverti bastante, estilo medieval e com uso de magias eu sempre carregava minha magia toda pra depois soltar e aparecer um grande vulcão na tela expelindo lava ou um dragão cuspindo fogo ou ate mesmo raios do Céu. E é claro os fominhas por itens e pra matar sempre davam trabalho e não ajudavam muito.

4º Lugar

Super Street Fighter 2: The New Challengers

Joguei muito esse game, eu tinha o cartucho e inicialmente não conseguia jogar muito bem e meu primo sempre se saia melhor, por já ter jogado e por ser mais velho, ate que fiquei bom nesse game a ponto de jogar com todos os personagens e executar praticamente todos os golpes com todos os personagens e ai dar combate com ele, eu gosto tanto desse jogo, mas ainda não consegui jogá-lo em nenhum console atual e eu acho o joystick do PS3 muito ruim pra jogos de luta. Esse é Nota 10!

5º Lugar

Mortal Kombat

Para essa posição vou atribuir todos os games de Mortal Kombat de Mega Drive, eu joguei todos e eles eram tão bons que eu acho injustiça colocar algum deles na frente do outro, nesse ranking por serem todos muito bons, diferente do Street Fighter esse é um game de luta sangrento e com o famoso sistema de fatalities que era excepcional, ate hoje os mortal Kombats dessa época são jogados e tem muito jogador bom nesses games.

6º Lugar

Asterix the Great Rescue

Esse é um game que eu jogava muito, eram inúmeras fases, tinha opção de password, mas eu gostava mesmo é de pegar e zerar o jogo desde o inicio, sem cheats, me divertia muito com esse jogo e zerar ele sem cheats e desde o inicio era um desafio.

7º Lugar

Mickey e Donald: World of Illusion

Diverti-me bastante também com esse game, ele era fácil, mas jogando de 2 pessoas era possível jogar fases que uma pessoa só não tinha acesso e é claro os caminhos com Mickey e Donald Separados levavam a algumas fases diferentes e era bem divertido.

8º Lugar

O Rei leão (Lion King)

Diverti-me bastante com esse game também, as fases eram muito divertidas e o áudio com trilhas sonoras do filme trazia emoção ao game, os jogos bônus do Pumba e do Timão eram um desafio e jogar no modo Hard não era fácil.

9º Lugar

Mega Bomberman

Essa é uma versão do jogo Bomberman para o Mega Drive,o jogo é excelente e pra mim ele é o melhor Bomberman de todos,desafiante esse game joguei na época do saudoso Mega Drive e me lembro que eu não estava em casa quando o pessoal de casa pegou emprestado para jogar,eu já tinha o Nintendo 64,mas minha mãe tinha conhecido o jogo e estava muito empolgada com ele,eu estava viajando e quando cheguei em casa comecei a jogar e cheguei na ultima fase e por fim no ultimo chefe,quando zerei o jogo,minha mãe perdeu toda motivação e desistiu de continuar jogando.ela conseguia chegar na ultima fase,mas...

10º Lugar

Sagaia(Darius 2)

Lembro-me que esse foi meu primeiro jogo de nave e eu me diverti bastante com ele, era desafiante e cada vez que você pegava um item, seus tiros iam ganhando forma e você ia ficando cada vez mais poderoso e invencível, meu pai gostava de parar e me ver jogando esse game e esse era um dos jogos que eu mais jogava, cada fase era surpreendente e tinha algumas que eram muito difíceis, uns chefes complicados e outros que se passava descobrindo seus pontos fracos.

Fim.