In einem mehrere Monate dauernden Prozess, habe ich als Designberater der Firma formkind dabei geholfen, Ihr Produkt in den Status des Prototypen zu bringen und damit die Serienfertigung zu ermöglichen.

Triangulierte Formen bilden Räume, schaffen Atmosphäre und lenken Konzentration. Mit den Modulen von formkind kann eine Vielzahl von Nutzen bringenden Formen geschaffen werden. Sei es der innovative, gut aussehende Raumteiler im Großraumbüro, als auch die neuartige Skypebox oder die freie, abstrakte Installation auf einem Messestand.

Renderings by formkind

Die Idee zu formkind hatte der Unternehmer Alexander Lorenz, der auch Gründer und Geschäftsführer der formkind GmbH ist. Ihn in seiner Mehrfachrolle als Unternehmer, Produktentwickler und Designer zu unterstützen, bedeutete, ihm beratend zur Seite zu stehen, Möglichkeiten in gemeinsamen Workshops auszuloten und mit meinem Know-How als professioneller Designer in Entscheidungsprozessen ergebnisorientierte Rückschlüsse zu ziehen.

In meiner Funktion als Designberater führte ich formkind auch mit zum Gewinn des 1. Platzes als “Best Presentation” und des 2. Platzes als “Most Investable Business Model” der erstmals in 2011 in Köln durchgeführten “Venture Capital Academy”.

Die Ausstellung während der Passagen war ein voller Erfolg. Die Besucher waren begeistert, erste Kunden haben sich gemeldet.

Unter anderem gab es einen Podcast dazu, in dem mich @boydroid zu formkind interviewte.

Für den ganztägigen Kongress in der Frankfurter Jahrhunderthalle habe ich ich die Keynotes, sowie einen kompletten Workshop-Strang als Graphic Recorder begleitet.

Highlight in dem hochkarätigen Programm rund um das Thema (Software-) Testing war sicherlich die Keynote von Prof. Dr. “Wild Duck” Gunter Duck. Seine karikativen Ausführungen zur Arbeitswelt von heute und morgen waren ein intellektueller und darstellerischer Genuss.

Das Graphic Recording vor Ort wurde flankiert von einem Artikel zu Live Visualisierungen im German Testing Day Newsletter, sowie einem Paket an Symbolen, die im Vorfeld der Veranstaltung die Startseite zierten. Sie entstanden auf dem iPad.

Bei diesem umfassenden Relaunch habe ich die Entwicklung der Strategie, das Konzept bis hin zur Umsetzung hauptverantwortlich geleitet

Die Gestaltung einer solchen Homepage beginnt mit Skribbles in denen der Nutzungsfluß oder die User-Experience erarbeitet werden. Ich arbeite in dieser Phase gerne analog mit Stift und Papier. Das hilft mir und meinen Kunden nicht zu schnell in fertigen Designlösungen zu denken.

Für die neue Seite von Geert Hofstede entstand ein neues, offeneres Farbklima und eine Reihe kleiner Illustrationen. Eine der wichtigsten Neuerungen ist die aktive und organische Einbindung der Social Media Kanäle in die Seite. Der international geführte Diskurs zu den Themen, mit denen sich Geert Hofstede auseinander gesetzt hat, wird so auf der neuen Homepage gebündelt.

Es ist ein lebendiger Ort der Recherche entstanden. Die technische Umsetzung der Programmierung hat in diesem Projekt die Agentur mowaii durchgeführt.

Power-Point-Folien wurden durch gezeichnete Inhalte ersetzt und die Talkrunde live von mir am iPad mitgezeichnet und per Beamer groß projiziert.

Der Kampf um die besten Absolventen wird von denen gewonnen, die verstehen, worum es den Arbeitnehmern der Zukunft wirklich geht. Neben viel diskutierten Themen, wie Karrierechancen, Freiheiten und Fortbildungsmöglichkeiten, wollen die Arbeitskräfte von morgen vor allem eines: Im einem Unternehmen arbeiten, das die Zeichen der Zeit versteht.Diesem Anspruch wurde Deloitte gerecht. Das Graphic Recording mit iPad und Beamer ist nicht nur ein toller visueller Reiz. Es generiert auch automatisch Daten, die sofort mit dem Publikum geteilt werden können – über die eigene Seite oder Social Media Kanäle. Noch näher am Publikum kann man kaum sein.

Die einführenden Worte zum Unternehmen Deloitte wurden mit dem folgenden Bild unterstützt. Das Konzept dieser neuartigen Präsentation wurde von MetaDesign entwickelt und von mir umgesetzt.

Christof Breidenich hat mich eingeladen, seine Reihe von Vorträgen und Workshops auf der #stART11 zu einem transmedialen Ereignis zu erweitern. Es entstanden Graphic Recordings, die ich live auf dem iPad gezeichnet habe und per Beamer an die Wand projiziert wurden.

Christof Breidenich hat in seiner unverwechselbaren Art seinen Vortrag “Eine kurze Geschichte der Geschichten – nonlineare Gestaltung im Web 2.0″ gehalten. Gefolgt von Phillip Madanire & Detlef Kremer mit “Consulting — Wege und Ziele für Kultureinrichtungen ihre Mission zu definieren und zu erreichen”.

Und im Anschluss dazu wurde im “Dom” noch der Workshop von Madanire, Kremer & Breidenich “Kreative Business Modelle entwickeln – offener Workshop zu Kreativitätstechniken und Marketingstrategien” abgehalten. Das Ganze samt Business Model Canvas und stattys.

Foto von Frank Tentler

Ina Baum von itim international hat den Teilnehmern des Workshops die komplexe Welt der unterschiedlichen Kulturen, Länder und Kulturcluster näher gebracht. Die Visualisierungen halfen den Teilnehmern, Gelerntes schneller abrufen zu können und Einzelheiten im großen Kontext einzusortieren.

Kinder haben oft diesen Blick, den viele Erwachsene nicht mehr haben. Und für Kinder entstand auch der St. Nikolaus Kinderkirchenführer.

Die Inhalte wurden von der Klasse 4b der katholischen Grundschule Bensberg erarbeitet – von Kindern, für Kinder. Die Fotos stammen von dem professionellen Fotografen Markus Bollen.

Ich bin verantwortlich für die Verfeinerung des zu Grunde liegenden Konzeptes, das Layout, die Illustration und die Druckvorstufe.

Die Zielgruppe sind Kinder und deren Eltern, die den Kirchenführer kaufen und in vielen Fällen daraus vorlesen werden. Dadurch entstand eine spannende Herausforderung.

Ich habe diese Herausforderung mit einem strikten, kleinteiligen Gestaltungsraster gelöst. Der Raster bot die Freiheit, jede Seite einzeln und als Unikat zu gestalten, ohne die klare Linie der gesammten Broschüre zu beeinträchtigen. Entgegen der allgemeinen Annahme, Kinder würden das Verspielte und Chaotische lieben, weiß man mittlerweile, dass sie klare Strukturen und Muster bevorzugen. Dieser wahrnehmungspsychologischen Erkenntnis wird der Kinderkirchenführer vollkommen gerecht.

Der eigens für dieses Projekt entwickelte Comic-Nikolaus führt die Kinder nach einem ausgeklügelten Wegprinzip durch die ganze Kirche. Er kommt bei den Kindern sehr gut an, sorgt für Spaß und Neugierde auf die nächsten Seiten. Was er dort wohl wieder sagen wird?

Die begleitende Installation wurde hauptverantwortlich von Sven Fischer, Emlyn Böcher und Stephanie Podobinski gestaltet. Das Filmmaterial stammt von David Grasekamp.

Diese Auftragsarbeit für die Sanierung des Kindergarten St.Josef war etwas Besonderes. Nicht langweilig, aber auch nicht zu kindlich, naiv sollte die Außendarstellung des Kindergartens werden.

Die Fassade des Kindergartens spiegelt also wieder, was im Inneren passiert. Die Kinder hatten dazu die Aufgabe, Zeichungen zu Ihren Gruppen und zu prägenden Objekten in Ihrem Kindergarten anzufertigen. Diese Zeichnungen dienten mir als Grundlage für die Illustrationen, die ich auf die Fassade aufgebracht habe. Dadurch entstand eine Verzahnung von Außen und Innen.

Die Illustrationen selber sind geprägt durch starke Vergrößerungen, Anschnitte und stilistische Vereinfachungen. Das sorgt für Aufmerksamkeit und einfache Lesbarkeit der Bilder.

Die Farben der Kinderzeichnungen sind kräftig und strahlend. Sie lassen an Zuversicht, Spaß und Freude denken. Der Kindergarten wirkt einladend und freundlich.Der einheitliche Vollton in diesem Entwurf sorgt für eine gewisse Ruhe im Gesamtbild.

Jedes Feld ist 2,00 mal 1,80 Meter groß. Die Farbe ist auf Mineralstoffbasis, wasserlöslich und permanent trocknend.

Dies ist die Geschichte eines Projektes. Eine Konzeptentwicklung, an deren Ende eine Dokumentation und ein szenografisches Ereignis steht.

Das Ereignis – eine Audiospur in einem absolut dunklen Raum – kann nicht dargestellt werden, die Dokumentation schon.

Der Prozess startete mit dem offenen Thema “Beziehung von Schrift und Bild”.

Mit visuellen Methoden der Ideenfindung entstanden erste Konzeptideen. Analoge Skizzen, Collagen und Brainstormings sind die ersten sichtbaren Ergebnisse.

Viele Skizzen, Konzeptentwicklungen, Renderings und Prototypen später stand das finale Skript.

In einer professionellen Studioproduktion wurde des Text mit einem Sprecher eingesprochen. Das Ereignis findet in einem absolut dunklen Raum per Dolby-Surround statt. Es wird in unregelmäßigen Abständen einem ausgewähltem Publikum zugänglich gemacht.

Ein kurzer Abschnitt des Skriptes: “… Leere, die Du nicht ertragen kannst. Ruhe, die Dir laut erscheint. Doch der Schein trügt. Es ist hier weder ruhig, noch leer. Es passiert! Genau jetzt! Exakt hier! Sieh hin! Hör zu! (Pause 5 sec) Sprache, gesprochen oder geschrieben, erzeugt Bilder im Kopf. Diese Bilder sind von enormer Kraft, Wandelbarkeit und Lebendigkeit geprägt. Sie leben hier oben drin und nun werde ich sie Dir zeigen. (Pause 6 sec) … “

Szenografische Ereignisse sind schwierig bis gar nicht zu dokumentieren.

Da es in diesem Prozess mitunter hauptsächlich um eben jenen Prozess und die Konzeptentwicklung ging, entschied ich mich für eine Dokumentation, die den Prozess intuitiv begreifbar macht. 142 Seiten handgeschriebene Dokumentation, 53 digitale Reproduktionen von Prozessbildern und Skizzen und 11 Daumenkinos von verworfenen Animationen machen es erfahrbar, wie intensiv, langwierig und tiefgreifend der Prozess war.