HP IAC

Des Versets toujours sataniques

2012-02-03T00:07:00.000-08:00

Source La Presse par Laura-Julie Perreault
C'est à l'invitation du Festival de littérature de Jaipur, le plus grand d'Asie, que Salman Rushdie devait visiter l'Inde cette semaine. M. Rushdie a participé en 2007 à l'important événement, qui recevait aussi cette année Oprah Winfrey. Il y a deux semaines, des groupes musulmans ont lancé une campagne contre Salman Rushdie, affirmant que les Versets sataniques «insultent le prophète Mahomet et les musulmans». Cette opinion ne fait cependant pas l'unanimité dans l'immense minorité musulmane indienne (plus de 150 millions de personnes). Un des plus éminents théologiens musulmans de l'Inde, Maulana Wahiddudin Khan, a qualifié les menaces contre Rushdie de «non islamiques et d'étrangères à la constitution indienne laïque».
> lire plus

Two museums show Native American art, then and now

2012-02-02T23:58:00.000-08:00

Source The Boston Globe by Sebastian Smee
Two of the most thrilling shows you are likely to see this year, both devoted to Native American art, are showing concurrently in New England. Both are filled with astounding and beautiful things. Both have been mounted at institutions that, boasting long relationships with Native American art, have collected it in depth. Both are underpinned by the expertise and personal voices of Native Americans. And both will take your imagination to places it may never have expected to go.
What is Native American art?
How long have you got? The category’s central paradox - and it’s a bitter one - is that a people whose diverse cultures were subject to centuries of systematic, government-sanctioned destruction over several centuries are now, in the field of culture, expected to conform to definitions of “authenticity’’ that are, for the most part, impossible to meet.
> read more

India to Have Its First Biennale (Fingers Crossed)

2012-02-01T00:36:00.000-08:00

Source The Wall Street Journal by Margherita Stancati
If town twinning is still a done thing, a few months down the line someone may want to place a request to twin Venice and Kochi. Consider the following: both are port towns that made their fortunes in the spice trade and both, to different extents, sit on networks of canals. That, by itself, makes for a pretty good match. And soonish, if all goes to plan, Kochi will have its own art biennale, too. The start date has been set: a prophetic 12/12/12. That’s when the city in India’s southern state of Kerala is set to host a three-month long exhibition of Indian and international contemporary art.
> read more

A Parity Gap for Women in Indian Art

2012-01-31T22:41:00.000-08:00

Source The New York Times by Nilanjana S. Roy
“When you look at the distance we’ve come over the last few decades,” Mr. Singh said, “you might argue that the art world has been getting more equal, on all fronts. Even with pricing, perhaps it’s catching up. Eventually it has to happen, as art becomes more democratized and as people concentrate less on the signature and more on the artwork.” And perhaps, he said, the international art market might inadvertently contribute to gender-blind pricing in the Indian art world. “A buyer or a collector abroad can’t tell from the names whether an artist is a man or a woman,” Mr. Singh said. “With Indian art becoming more international, that might actually work better for women.”
> read more

Deer dump art sells for Rs.10 lakh at India Art Fair

2012-01-29T21:53:00.000-08:00

Source India Today by Georgina Maddox
In what was a major triumph for the artist and no less remarkable a victory for the art world at large, an unusual sculpture by Faridabadbased Shine Shivan, titled Sex Fumes and made of - brace yourself - deer faeces was sold for a whopping Rs.10 lakh on the third day of the India Art Fair. It was brought to the exposition by Mumbai's Gallery Maskara. Shivan said an exorbitant bid was the last thing on his mind when he first set out to build his piece de resistance. It was in fact a psychological trap that he was caught in where he could not stop collecting the mounds of deer faeces around the Aravali Hills on the outskirts of Faridabad.
"I was fascinated by how the deer continued to shit in the same place every day to mark its territory and announce the presence of a dominant male. Furthermore, the female, when she had chosen which male she wanted, would go and defecate on top of the mound of the chosen one," Shivan said.
> read more

Bilan contrasté pour le salon India Art Fair à Delhi

2012-01-29T20:55:00.000-08:00

Source Le Quotidien de l'Art par Roxana Azimi
Le salon India Art Fair, qui a fermé ses portes hier soir à Delhi, a connu des résultats mélangés. Certains exposants ont fait florès, en tout premier lieu les grosses galeries indiennes qui jouent à domicile. La galerie SKE, de Bangalore, a ainsi fait feu de tout bois avec des pièces de Sudarshan Shetty, Navin Thomas, ou encore Shilpa Gupta. « C’est la première fois que les jeunes artistes que nous montrons se sont vendus aussi vite », confie Sunitha Kumar Emmart, directrice de la galerie. La Londonienne Grosvenor s’est pour sa part défaite de trois œuvres de Souza et d’une pièce de Husain. De son côté, le spécialiste parisien en art tribal indien Hervé Perdriolle a cédé en un jour la moitié de son stand. Plus surprenant, la galerie Continua (San Gimignano, Pékin, le Moulin) a vendu à un collectionneur de Bombay une pièce de Daniel Buren (1970), dont il exigeait 220 000 euros.
> lire plus

At Yoko’s Show, Funeral Pyres and Tributes to Mommy

2012-01-14T06:34:00.000-08:00

Source The New York Times by Malavika Vyawahare
Yoko Ono’s first exhibition in India, called “Our Beautiful Daughters,” at the Vadehra Art Gallery in New Delhi, could also be called “Art Under Construction.” All seven exhibits in the show, which opened Thursday night, ask the spectators to participate in them. “Remember Us” on the first floor is the special installation Ms. Ono made for India, consisting of a large, dimly lit room with casts of beheaded, dismembered women’s bodies of different ages laid on pyrelike platforms. Small containers of ash at one end of the room seem to invite viewers to rub it on themselves or the bodies. At the end of the day, the bodies are covered with traditionally embroidered cloth made by Indian artisans – an important part of the art installation.
> read more

The buying game

2012-01-14T06:26:00.000-08:00

Source Financial Times by Rachel Spence
To be launched this month in Delhi, the India Art Fair Collectors’ Circle aims both to enlarge and educate the country’s cadre of potential Saatchis. The scheme was the brainchild of fair director Neha Kirpal, and its seeds were sown as she observed the success of her venture. Now in its fourth year, the fair has seen numbers multiply more than ten times since its first edition welcomed 10,000 visitors. (Last year the 84 galleries were visited by 138,000 people, equivalent to Frieze and Miami Basel combined.)
> read more

Art Stage Singapore marque des points

2012-01-13T21:48:00.000-08:00

Source Connaissance des Arts par Guy Boyer
Dans la bataille des grandes foires d’art contemporain en Asie, Art Stage Singapore vient de marquer de nouveaux points pour sa deuxième édition (du 12 au 15 janvier).
Face à ses rivales de Shangaï et de Hong-Kong, cette foire dirigée par l'inusable Lorenzo Rudolf, a su jouer de la position stratégique de Singapour au coeur de l'Asie du Sud-Est et entre la Malaisie et l'Indonésie, de ses atours économiques (cette ville-état est le siège de nombreuses banques privées, son port franc très actif est superbement adapté aux discrétions du marché de l'art) et est impliqué dans les nouveaux chantiers du gouvernement (résidences d'artistes et centre d'art dans les futurs Gillman Barracks pour mi-2012, Biennale de Singapour en 2013, nouvelle National Gallery of Art pour l'art moderne et contemporain installée avec l'aide du Studio Milou dans le City Hall et la Supreme Court en 2015).
> lire plus

Art gains from commerce

2012-01-13T21:46:00.000-08:00

Source Times of India
In India, exhibitions and fairs have taken art out of museums and to the masses. Breaking down barriers between 'high' and 'low' art, such events have popularised art among the general public. Once seen as esoteric, the art world's being opened up and democratised. The culture of acquiring artwork too is no longer limited to the privileged few. Moreover, even tribal art and artisanal traditions have gained from the push of commercialisation, which has brought them to the attention of appreciative buyers. Why, then, view art and commerce as mutually exclusive?
> read more

Andaman Islands tribe threatened by lure of mass tourism

2012-01-07T23:31:00.000-08:00

Source The Guardian by Gethin Chamberlain

"Dance," the policeman instructed. The girls in front of him, naked from the waist up, obeyed. A tourist's camera panned round to another young woman, also naked and awkwardly holding a bag of grain in front of her. "Dance for me," the policeman commanded.
> read more

Les quadras sortent l'art aborigène du ghetto

2012-01-07T23:05:00.000-08:00

Source Le Monde par Marie-Morgane Le Moël
Le succès de Bangarra est symptomatique d'un changement en Australie. Les artistes aborigènes s'imposent dans le monde des arts, naguère réservé à une élite blanche et souvent grisonnante. Ils proposent une vision urbaine, actuelle. Stephen Page fait partie d'une génération de quadras qui fait bouger les lignes, forte d'une double culture (origines aborigènes, formation occidentale) qui lui permet de s'affirmer dans le milieu artistique. " Mes parents n'avaient pas le droit de conserver leur culture. Notre génération retrouve sa fierté. Espérons que la prochaine connaîtra son identité de façon évidente ", commente le chorégraphe. " Mes parents devaient se battre pour avoir le droit de vote, alors que ma génération a eu accès à l'université. Notre objectif est de préserver notre culture, nos histoires, mais avec notre identité d'artistes contemporains ", explique-t-il.
> lire plus

India Art Fair "des racines et des ailes"

2012-01-06T09:42:00.000-08:00

Dans le prolongement de l'exposition (M)other India à la galerie du Jour / Agnès B. (sept-oct 2011), le double stand ouvert de la Gallery Maskara (Mumbai) et de la Galerie Hervé Perdriolle (Paris) pour l'Indian Art Fair 2012 développe la pensée du grand peintre moderne indien, Jagdish Swaminathan, en proposant un dialogue entre les artistes contemporains issus des cultures globales et locales.

India Art Fair 25-29 Janvier 2012 New Delhi lien > catalogue online
Gallery Maskara (Stand C7) et Galerie Hervé Perdriolle (Stand C9)

India Art Fair "from roots to wings"

2012-01-06T09:09:00.000-08:00

After co-curating the exhibition (M)other India at Galerie du Jour, Agnès B. in Paris (Sept-Oct 2011) Hervé Perdriolle and Abhay Maskara are continuing the dialogue in New Delhi at the Indian Art Fair 2012. The adjoining booths of Gallery Maskara and Gallery Hervé Perdriolle will develop the thought of Jagdish Swaminathan, the renowned modern painter, theorist and founder of Bharat Bhavan museum who initiated the dialogue between Indian contemporary artists from different origins - urban and rural.
India Art Fair 25-29 Janvier 2012 New Delhi link > catalogue online
Gallery Maskara (Booth C7) and Galerie Hervé Perdriolle (Booth C9)

The Rockefeller Raza

2012-01-06T00:26:00.000-08:00

Source The New York Times by Carol Vogel
Mrs. Rockefeller bought “Village With Church” at the Graham Gallery in New York in 1959, and it remained in the family until 1994, when it was sold to an unidentified collector at auction for $4,025, according to Christie’s. That buyer made a savvy investment: The semi-abstract landscape, with a dark blue-black background punctuated by strong reds, whites and yellows — painted while the artist was living in Europe, where he was heavily influenced by Modern masters like Cézanne and van Gogh — is expected to fetch $1.5 million to $2.5 million at Sotheby’s auction. “The Rockefellers spent much time in India and were passionate about promoting Indian art in America,” said Henry Howard-Sneyd, Sotheby’s vice chairman for Asian art, “So the painting does have a certain historical significance.”
> read more

Dar-al-Ma'mûn, une vision éthique du luxe

2012-01-05T22:33:00.000-08:00

Source Le Quotidien de l'Art par Emmanuelle Lequeux
À quelques kilomètres de Marrakech, dans la vallée de l’Ourika, au Maroc, une petite utopie se met en place. Elle s’appelle Dar al-Ma’mûn, du nom d’un calife astronome abbasside ; regarder les étoiles n’y est pas la moindre des occupations. Le principe en est simple et novateur : autour de l’hôtel Fellah, ouvert fin 2011 et porté par une vision éthique du « luxe, calme et volupté », une résidence d’artistes est installée depuis un an et demi. Cela pourrait n’être qu’un énième boutique hôtel zen, sans la personnalité de son créateur, le français d’origine algérienne Redha Moali, ancien trader lassé du monde de la finance. En 2013, un centre d’art de 4 000 m2 viendra enrichir la proposition. « Nous ne nous contentons pas d’aider les agriculteurs locaux ou de collaborer avec les artisans du coin, nous voulons repenser la manière de financer la culture, analyse Julien Amicel, qui s’occupe ici des résidences. Pour nous la culture n’est pas un centre de coûts, mais un investissement nécessaire, qui a une rentabilité indirecte."
> lire plus

Inde: Dharavi, le bidonville qui vaut des millions

2012-01-05T07:41:00.000-08:00

Source RFI par Sébastien Farcis
Vu de haut, Dharavi n’est qu’un interminable alignement anarchique de petites maisons aux toits en tôle. Mais à hauteur d’homme, les ruelles étroites de ce bidonville regorgent d’une activité débordante et inépuisable : depuis la confection textile ou de poterie en passant par le recyclage du plastique de Bombay, le décor vivant du film Slumdog Millionnaire est une gigantesque usine informelle, qui génère une activité d’environ 500 millions d’euros par an. Mais ce modèle unique pourrait bientôt prendre fin, rattrapé par l’expansion d’une ville en manque d’espace, et un plan de réaménagement pharaonique.
> lire plus

Tablette Aakash indienne : déjà 1,4 million de commandes

2012-01-05T07:37:00.000-08:00

Source Génération NT
La tablette à bas coût voulue par le gouvernement indien trouverait-elle son public ? 1,4 million de commandes auraient été passées depuis sa commercialisation il y a deux semaines. Le tout premier projet d'ordinateur / tablette monté en 2010 par un gouvernement indien désireux de fournir un produit bon marché pour ses nombreux écoliers et étudiants n'était pas allé jusqu'au bout de sa maturation mais la seconde tentative pourrait être la bonne.
> lire plus

La presse va très bien... en Inde

2012-01-05T07:06:00.000-08:00

Source Satmag par Serge Surpin
En Inde, la diffusion des journaux a progressé de 8.23% en 2011 selon l'association des journaux indiens. 7910 titres paraissent en hindi, 1406 en anglais, 938 en ourdou. Eenadu, le journal le plus vendu (16.7 millions d'exemplaires) parait en telugu, une langue régionale. Le second, The Hindu, est en anglais et vend 14.8 millions d'exemplaires. Times of India dépasse tout le monde avec ses douze éditions qui totalisent 37.5 millions d'exemplaires vendus. Vous direz que ces tirages sont normaux pour un pays qui dépasse le 1.210 milliard d'habitants, mais si on ramène ces chiffres à la population française, environ 60 millions, cela donnerait environ 1.9 million pour le Time of India. On est loin devant Ouest France, le plus grand quotidien français qui vend environ 770.000 exemplaires.
> lire plus

Made in India

2011-12-29T01:22:00.001-08:00

Source Le Monde Diplomatique by Philippe Pataud Célérier

New twists in old artistic styles

2011-12-25T00:55:00.000-08:00

Source Hindustan Times by Damini Purkayastha
“These artists are quite talented, but they live on the edge of poverty. The problem is that we’ve dumbed down our folk art because we want quantity over quality. What we’re trying to do is get back to good work,” explains Majumdar. All the works in the exhibition have been done with detail, sticking to the age old technique. In true folk tradition, they also tell the story of their times. “The subject is the story of today, from the corruption during the Commonwealth Games, to the way women are treated. We are trying to break the notion that folk art is disconnected from contemporary life,” says Majumdar.
> read more

Avec Chakra, Stan Lee offre un héros indien aux Indiens

2011-12-23T07:34:00.000-08:00

Source ActuaLitté par Mario
Le co-fondateur et P.D.G. de Liquid Comics, Sharad Devarajan a affirmé : « Stan Lee est l'un des conteurs les plus prolifiques dans le monde, il a créé des personnages emblématiques qui ont généré des milliards de dollars au box-office et qui sont connus par presque tous les hommes, femmes et enfants sur Terre. L'opportunité d'apporter en Inde l'expérience inégalée de Stan dans le genre super héros et de lui permettre de collaborer avec des talents locaux pour créer un nouveau personnage indien est l'aboutissement du rêve de toute une vie ».
> lire plus

Indias boom creates openings for untouchables

2011-12-21T21:34:00.000-08:00

Source The New York Times by Lydia Polgreen
“This is a golden period for Dalits,” said Chandra Bhan Prasad, a Dalit activist and researcher who has championed capitalism among the untouchables. “Because of the new market economy, material markers are replacing social markers. Dalits can buy rank in the market economy. India is moving from a caste-based to a class-based society, where if you have all the goodies in life and your bank account is booming, you are acceptable.”
> read more

New Visions: Contemporary Traditional Indian Folk and Tribal Art

2011-12-19T20:45:00.000-08:00

Source Times City
Curated by Minhazz Majumdar, this show presents some of the stimulating new works by artist Pushpa Kumari and Pradyumna Kumar (Madhubani), Kalam Patua (Kalighat) Mantu and Jaba Chitrakar (patachitra) and Govind, Prakash, Sangita and Somi Jogi (Jogi visionary art). Their contemporary traditional Indian art is an emerging trend with a palpable energy and vitality.
> read more

French’s toast

2011-12-17T23:17:00.000-08:00

Source Times of India by Archana Khare
In 1996, when Herve Perdriolle sold off his house in Paris and shifted to India for three years with family, many might have labeled him crazy. That's because he was pursuing Indian tribal art. But what he has managed to achieve is not only extraordinary but also mocks the culture mandarins of this country who should have done that job instead. Perdriolle travelled the remote areas of India to meet artists and began collecting their works, which now make up his Galerie Herve Perdriolle in Paris. "I've always looked for challenge s and that is why I took up the challenge to put rural Indian art culture on the same pedestal as the urban. In late 1990s, almost no European art critic or curator was working in the Indian art field and that's when I decided to move base to India," says Perdriolle.
> read more