LunediSostenibili.org è il progetto presentato da Lucia Paciello nell’ambito di “Ecosistemi aumentati: reti che attivano territori”. VeneziaCamp 2010, 2 luglio.

Link utili
Lunedìsostenibili.org: http://www.lunedisostenibili.org/

VeneziaCamp 2010, video 1: qui
VeneziaCamp 2010, video 2: qui

http://www.epikaedizioni.it/it/index.html

Accecante e tremenda è la potenza del Delizioso

di Giuseppe Genna

Che cos’è un fantasma? Prima di perdersi in ciò che oggi non è credibile (che so?, una definizione di Agrippa di Nettesheim o una formula del venerabile Mahatma Guru Sri Paramahansa Shivaji, che era poi un inglese luciferino), sarà forse opportuno concedersi un residuo di tranquillità borghese, che è anche uno dei temi di questo diorama occidentale, compresso in poche pagine, che tenete in mano cautamente (e fate bene), quasi fosse un messale all’incontrario (lo è).

Dunque un fantasma è per Aristotele, almeno nel De Anima (408b 25 seg.), il fàntasma è l’immagine, cioè il segmento minimo e vitalissimo che, dal regno delle potenze (forze che possono essere qualcosa di preciso e concreto, ma anche non esserlo), viene via via cristallizzandosi e facendosi pesante, crollando in immaginario collettivo, in funzione intellettuale, in carne e visione del corpo infine. E’ nel fàntasma che la cosa e il soggetto si incontrano. Il pensiero è pensiero di fantàsmata. Si è faticato a evidenziare, tuttavia, nei secoli, l’altra metà del discorso dello Stagirita: nemmeno implicita o nascosta, bensì lì in bella vista, eppure tanto difficile da metabolizzare per l’occidente. E’ la persistenza dell’immagine, del fàntasma, che forzatamente deve continuare a essere una volta che il corpo fisico sia apparso e poi scomparso – e ciò finché il riassorbimento delle immagini in un unico pensiero privo di immagine (un pensiero di pensiero) non sia compiuto.

Tutto ciò sembrerebbe molto distante da un pamphlet incipriato, da una pochade commistionata, da un organetto surrealista, da un nonsense apparentemente privo di continuità, da un’irrisione di plot quale è Sugli Sugli Bane Bane di Andrea Bruni. Al contrario, questo delizioso manualetto sull’occidente for dummies altro non è che la severa, scrosciante potenza che fa prelude al crollo definitivo dell’immaginario prodottosi qui, in questi ultimi cento anni, nell’universo spettacolarizzato, industrializzato, finanziarizzato e soprattutto a noi ora contemporaneo.

Se laddove il pericolo è massimo sorge ciò che salva, qui dove tutto è tremendamente delizioso si erige ciò che termina. Questa allegra, spassosa danse macabre imbastita da Andrea Bruni è uno dei gesti profondi che la nostra narrativa compie contro quell’immaginario. E lo fa con un amore che prelude al grande dolore di cui saremo vittime: la nostalgia proprio per quell’immaginario che, prima o poi, saremo costretti non tanto a decostruire, ma ad abbattere del tutto – in un’orgia di sensi sottili, probabilmente, il che è un altro modo per riassumere ciò che accade nell’“oggetto narrativo” di Andrea Bruni.

Che cos’è questa insolita narrazione? E’ cinema e arte pop, musica e letteratura, melodramma, pittura e via così. A quali poetiche si appoggia? Al grande fantasy. Horror, ghost story, splatter sono qui tutti sottogeneri del genere fondamentale che ha mantenuto viva una concezione magica della letteratura, alle nostre latitudini. E’ lo stesso Bruni a dichiarare la filiazione da colui che è il padre occulto del fantasy, il genitore sottaciuto e di Tolkien e di Lewis (cioè coloro che, al di là della lingua di superficie, seppero tenere nell’inquadratura i corpi dei fantàsmata). Questo padre rifondatore si chiama George MacDonald ed è autore di un verso che Bruni estrae dal suo studiatissimo corpus, e che vale come morale di tutta la letteratura e di tutta la filosofia:

“La verità va dappertutto in tempeste senza forma.”

I sorprendenti fantasmi che agiscono sulla scena provinciale allestita da Bruni si comportano esattamente in questo modo: vanno dappertutto e, ovunque arrivino, ecco che si scatenano tempeste, mentre è difficile ricavare da tutto ciò che accade una forma unitaria. Quando si arriverà alla finedel piccolo gioco ultraterreno, vedremo in mano di chi starà il possibile rilancio di un immaginario o la definitiva sepoltura delle nostre icone. Che, dapprima, si muovono a coppie. Questo è uno degli aspetti più esilaranti e profondi del racconto di racconti costruito da Bruni con una perizia e un’acribia invidiabili. Il satanista più famoso della storia, Aleister Crowley, si accompagna in memorabili scene con il fantasma di James Dean. Un esasperato Charles Baudelaire va per cimiteri assieme a un’esasperante Mae West. Fino all’esplosione dell’apparizione che non dovrebbe apparire: Adolf Hitler insieme alla serial killer cinquentecesca Erzsébet Báthory. E’ assolutamente impossibile contenere la folla di spettri celeberrimi che si agitano sul palcoscenico di questo teatrino vampiresco: Totò, Jim Morrison, Pasolini, Jane Mansfield, Janis Joplin, il Marchese De Sade e decine di altri ancora.

Tuttavia: perché questa folla e non un’altra?

La risposta sta tutta nel dissolubilissimo legame tra Eros e Thanatos che ha fatto la storia moderna dell’occidente – questa ossessione di Bruni, questa sua spinta al suicidio e al conato di rimpianto per averlo commesso prima di commetterlo… Circola un’aria viziosa, nel suo romanzo. C’è qualcosa di erotico che richiama un moralismo tipicamente presbiteriano, tipicamente occidentale. Questo obbiettivo polemico corre sottotraccia, mentre vivi e fantasmi si scambiano secrezioni… (continua…)

Due pagine di  “Sugli Sugli Bane Bane” pubblicate dall’autore sul suo account Facebook

Ore 2, 15 a.m.- una strada non molto distante da Lido di Savio

Nebbia. Ovunque un cocktail di ombre e vapori lattiginosi. Gli alberi, le poche case, i paletti che delimitano il fosso, non sono che muti fantasmi. Un’unica luce lacera codesta garza metafisica, formando un debole cono quasi fosforescente, che si perde nelle tenebre: è il fanale di un motore, riverso a terra.

Le ruote, con un sibilo sfiatato, girano a vuoto fendendo l’aria, strappando lembi di nebbia.

A pochi metri da lì, qualcosa che sibila, grufola, sputacchia sillabe e sangue.

Un uomo, o meglio un ragazzo, a giudicare dai jeans e dal “bomber” lacerato.

Le sue dita arpionano il vuoto in una goffa danza di morte che sembra non volersi concludere troppo in fretta: gli occhi roteano a destra e a manca, lottando con ciocche di capelli e rivoli purpurei, in via di coagulazione.

I secondi passano inesorabili, scanditi dal ritmico sbattere delle sue mani sull’acciottolato della strada.

Il tempo lì, in quel piccolo regno delle nebbie, non esiste.

All’improvviso, la coltre fuligginosa all’orizzonte si apre lasciando intravedere due nuove luci, probabilmente un altro paio di fanali in avvicinamento.

Una macchina?

No, un altro ciclomotore, a giudicare dallo scoppiettante fragore che l’accompagna.

O meglio, un sidecar.

Già: al posto di guida, fasciato in uno splendido giubbotto di pelle nera, siede James Dean; al suo fianco, quasi sepolto in un pastrano di velluto bordeaux, Alistair Crowley, che i più conoscono come “la Grande Bestia”

Il sidecar si blocca, ruttando nuvolette di fumo che si confondono con la nebbia.

- “Giovine, mi scusi, andiam bene di qua per Milano Marittima?”, dice il fondatore del satanismo contemporaneo.

Il silenzio, continua a regnar sovrano.

- “Dai”, replica il protagonista di Gioventù bruciata, “Andiam via, non lo vedi che è morto?”

- “Mica vero, guarda: agita le manine…Forse ci vuol salutare…”, sorridendo, Crowley solleva il braccio ed inizia a far “ciao, ciao” con la destra.

- “Fidati, quello è più morto del tuo uccello…”, è la risposta di James Dean.

Il poveretto, scompostamente rannicchiato a terra, emette un mugolio, uno straziante, umido, appello.

- “Ta-Daaam!”, sbotta Crowley, “Chi è che è morto, eh?”

James Dean si accende una sigaretta:

- “Beh, vabbè…E’ più di là che di qua, comunque…E resta il fatto che noi ci siamo persi…”

Crowley, senza più ascoltare il proprio compare, torna a rivolgersi al ragazzo agonizzante:

- “Giovine, mi scusi di nuovo…Visto che, nonostante ciò che il mio ingenuo amico pensava, lei mi sembra decisamente ancora vivo, sarebbe così gentile da indicarci col dito la giusta direzione per Milano Marittima?

Il mugolio del ragazzo diviene un rantolo sincopato; il suo petto si alza e si abbassa forsennatamente, emettendo un suono simile a quello di una fisarmonica sforacchiata.

- “Mi scusi, ma non la capisco…”

- “Forse è uno straniero, ricordati che siamo in una zona turistica…”, dice James Dean…

- “Cazzo, non c’avevo pensato…Sprichen zi doic? Parlè vu fransè?…Abla espagnol?”

- “Dacci un taglio. Non capisce: sarà un marocchino.”

- “Iiih, mi fanno un senso i magrebini…”, sbotta Crowley, nascondendo il mento nel pastrano, “Metti in moto, andiamo via…”

Ed ecco, in men che non si dica, la bizzarra coppia farsi di nebbia, con l’eco borbottante del sidecar che svanisce a sua volta nelle tenebre.

Barcamp Intercultur@ 2010 – Fanne pARTE – Padova, venerdì 1 ottobre 2010 dalle 10.00 alle 18.00

Anche quest’anno, un gruppo di collaboratori, docenti e studenti del Master in Studi Interculturali dell’Università di Padova e Trickster Intercultural Lab, organizzano Intercultur@ 2010.
Si tratta di un appuntamento aperto e dinamico, in cui tutti i partecipanti (studenti, docenti, ricercatori, insegnanti, professionisti, volontari, e curiosi) possono proporre argomenti da discutere, esperienze da raccontare e da condividere, laboratori e temi da approfondire.
Lo scopo è quello di creare uno spazio innovativo e interattivo di riflessione, di scambio e di sperimentazione interculturale.
Il tema di questa seconda edizione è il rapporto tra l’intercultura e le arti performative, non a caso il titolo è fanne pARTE!
Il barcamp INTERCULTUR@ 2010 si terrà a Padova presso il Centro Universitario di via Zabarella 82, venerdì 1 ottobre 2010 dalle 10.00 alle 18.00 (save the date!).

Inoltre, in orario serale, avrà luogo un reading della scrittrice eritrea Ribka Sibhatu.
Seguiranno al più presto maggior informazioni.

Link utili: http://campintercultura.org/?p=160

La carta d’identità digitale pubblicata da Paolo ‘Neupaul’ Palmacci su Facebook
http://www.facebook.com/paolo.palmacci

Appena ho visto quest’immagine di  Paolo Palmacci aka Neupaul Palen [e i commenti che ha generato sul suo account Facebook e che in parte riporto sotto]  mi è sembrata un’immagine perfetta. Un’immagine sintesi.
E’ un’immagine che rimette in gioco i mille piani della nostra identità mescolando carta e  pixel,  che mi fa pensare attraverso un’immagine (!)  alle problematiche legate alla nostra identità digitale.

E’ un’immagine provocatoria che porta con sé tante domande.

Ma non è già una limitazione pensare il digitale in termini di carta di identità?

E se invece non fosse una limitazione perché possiamo pensare che ormai ognuno di noi è “carta di identità digitale” prima che “carta di identità” dell’Ufficio Anagrafe? Di più: pensare che ognuno di noi è “carta di identità digitale”, punto e basta? Pensare, come scrive  Paolo, che quella qui sopra è la sua carta di identità, punto e basta?

I due ‘problemi’ non li considero svincolati. Né considero definitamente ‘altra’ una identità rispetto all’altra. Ecco il perchè di questa provocazione visiva che intendeva proprio stimolare una riflessione generale.

E ancora:  a quali condizioni di cittadinanza ci stiamo adeguando? A quali istituzioni stiamo affidando i nostri dati? A quali poteri stiamo dichiarando la nostra appartenenza? Come scrive Giovanni Boccia Altieri:

Avere una carta di identità significa che avviene un riconoscimento di appartenenza. Ma da parte di quale autorità? Voglio dire: siamo più nella condizione del cittadino italiano che va all’anagrafe o di quello clandestino?

Come ve la immaginate la vostra carta di indentità digitale?

Riporto alcuni dei commenti all’immagine pubblicata su Facebook:

Vito Colangelo Cosa stona in tutto questo? Che una carta di “identità digitale” debba appartenere (concettualemnete e culturalmente) alla categoria analogica. Perchè riprodurre esattamente quella cartacea?

Paolo ‘Neupaul’ Palmacci ‎@ Vito: Domanda molto pertinente. Te la rigiro: quanto, concettualmente e culturalmente, l’attuale utenza del web non appartiene più alla “categoria analogica”? O, ancora, quanto è utopico o realistico ritenere che la “categoria digitale” sia un superamento definitivo e totale, l’Oltreuomo di Nietzsche?

Vito Colangelo @ Paolo: si hai ragione, ma il problema non è se e quanto appartenga alla “categoria analogica” l’attuale utenza, ma perchè creare un’identità digitale (dunque altra e diversa da quella analogica) che richiami “esattamente” la marca formale dell’identità analogica.
P.S.: sia chiaro (e a scanso di equivoci) la tua immagine mi è piaciuta moltissimo era solo una riflessione generale.

Paolo ‘Neupaul’ Palmacci ‎@ Vito: I due ‘problemi’ non li considero svincolati. Né considero definitamente ‘altra’ una identità rispetto all’altra. Ecco il perchè di questa provocazione visiva che intendeva proprio stimolare una riflessione generale.

Giovanni Boccia Artieri Mi interessa il richiamo al riconoscimento di cittadinanza digitale. Avere una carta di identità significa che avviene un riconoscimento di appartenenza. Ma da parte di quale autorità? Voglio dire: siamo più nella condizione del cittadino italiano che va all’anagrafe o di quello clandestino?

“In cerca di lei” e “Nuovo&Utile. Teorie e pratiche della creatività” sono i due progetti presentati da Ilaria Scopa nell’ambito di “Ecosistemi aumentati: reti che attivano territori”. VeneziaCamp 2010, 2 luglio.
Link utili
In cerca di lei: qui
Nuovo&Utile: http://www.nuovoeutile.it/
VeneziaCamp 2010, video 1: qui

VeneziaCamp 2010 – 2 luglio.
Nell’ambito di “Ecosistemi aumentati: reti che attivano territori”, Stefano Bellanda e Andrea Celli hanno presentato “Interculturale.net”, il network per la ricerca e le pratiche, collegato al Master di Studi Interculturali dell’Università di Padova.
Videoregistrazione con iPod nano, in presa diretta, senza “aggiustamenti”. Temperatura: 40 gradi.

Link utili:

Interculturale.net http://www.interculturale.net/
Ecosistemi aumentati al VeneziaCamp 2010: qui

Il programma in dettaglio qui: http://www.azioninclementi.it/2010/06/29/vita-sesso-morte-tre-storie-in-corte/

Come si nasceva un tempo e come si muore oggi? E perché a Vicenza ci sono più locali a luci rosse che a Milano? Ruota intorno a domande come queste il teatro di Giuliana Musso, che ci racconta l’esistenza in tre serate, in una trilogia di storie di vita che parlano dell’inizio, della fine e di ciò che sta in mezzo.

Dare la vita, fare la vita e perdere la vita saranno quindi le grandi questioni di cui si tratterà in corte Priorato Gandin a San Vito, non solo attraverso gli spettacoli ma anche con la poesia di Ida Travi, le narrazioni di Franco Stelzer, i dialoghi con Carla Corso, Maria Maddalena Mappelli e Mario Galzigna; e poi ancora installazioni e proiezioni.

Un’occasione speciale per vedere tutti assieme i lavori di una delle più grandi attrici del teatro di narrazione italiano e, al contempo, per ampliare e approfondire le tematiche da lei esplorate, tematiche talvolta lontane nel tempo, come le storie delle levatrici, altre volte apparentemente marginali, come le storie di prostitute e dei loro clienti, ma che ci parlano di noi, e del nostro presente.

VENERDÌ 23 LUGLIO

Ore 20.30 – Incontro
Ida Travi – La culla sul mare

Ore 21.30 – Teatro
Giuliana Musso – Nati in casa

Ore 23.30 – Proiezione
Sono incinta – documentario di Fabiana Sargentini

SABATO 24 LUGLIO

Ore 18.30 – Incontro
Maria Maddalena Mapelli – Vite Virtuali: come si nasce e come si muore su Facebook

Ore 19.00 – Incontro
Mario Galzigna – Vite irriducibili: osservazioni critiche sulla biopolitica

Ore 21.00 – Incontro
Carla Corso – Prostituzione: scelta o condizione sociale?

Ore 22.00 – Teatro
Giuliana Musso – Sexmachine

Ore 23.30 – Proiezione

DOMENICA 25 LUGLIO

ORE 18.30 – Incontro
Giuliana Musso

ORE 21.00 – Incontro
Franco Stelzer – Matematici nel sole

ore 22.00 – Teatro
Giuliana Musso – Tanti Saluti

Ore 23.30 – Proiezione
Frankenweenie – cortometraggio di Tim Burton

VENERDÌ 23 LUGLIO
Ore 20.30 – Incontro
Ida Travi – La culla sul mare

“L’essere umano non ha scelta, nasce senza volerlo. Non può tornare indietro. Può solo scoppiare a piangere, anzi deve. Piangendo ogni sua cellula esplode in un grido, e da che mondo è mondo, è su quel grido che si imprime ogni lingua, ogni tentativo di parola. Nessuno può dire cosa c’è in quel verso attraente e spaventoso… o forse sì, si può dire, ma solo con un altro grido: certo se la natura fosse ‘piccola’ e avesse una bocca griderebbe così” (Ida Travi).

Ida travi, poetessa, scrive anche per la musica e il teatro. La sua poesia è inscritta nel rapporto oralità/scrittura.
Al reading seguirà un dialogo tra Ida Travi e il poeta Stefano Guglielmin.

Ore 21.30 – Teatro
Giuliana Musso – Nati in casa

di Giuliana Musso e Massimo Somaglino regia Massimo Somaglino con Giuliana Musso musiche Glauco Venier luci e suono Claudio Parrino produzione La Corte Ospitale

“Si nasceva in casa, una volta. Nei paesi c’era una donna che faceva partorire le donne.
La “comare”, la chiamavano, era la levatrice, l’ostetrica insomma.

NATI IN CASA racconta la storia di una donna che fu levatrice in un paese di provincia di un nord-est italiano ancora rurale. … Si nasce negli ospedali, oggi, assistiti da diverse figure professionali secondo precisi protocolli medici che mentre ci assicurano di poter far fronte ad ogni possibile complicanza, ci fanno scordare che la nascita non è una malattia ma una spontanea e straordinaria funzione del nostro corpo.” (G. Musso 2006) di più

NOMINATION PREMIO UBU 2002. PREMIO DELLA CRITICA 2005 (Associazione Nazionale Critici di Teatro)

Ore 23.30 – Proiezione
Sono incinta – documentario di Fabiana Sargentini

SABATO 24 LUGLIO

Ore 18.30 – Incontro
Maria Maddalena Mapelli – Vite Virtuali: come si nasce e come si muore su Facebook

Facebook è un dispositivo persuasivo che induce assetti identitari e articolazioni dell’immagine di sé tendenzialmente omologate. Ci vuole individui anagraficamente definiti, che dichiarano le loro appartenenze politiche e religiose, le loro preferenze culturali, i loro gruppi di riferimento. Facebook ci « disattiva » se non rispettiamo i codici di comportamento prescritti. Eppure entro questo gioco di interdetti, ingiunzioni e persuasioni, sono ancora possibili forme e vissuti di resistenza, di creatività e di opposizione…
Maria Maddalena Mapelli, filosofa, è responsabile del blog collettivo Ibridamenti (Università Ca’ Foscari di Venezia).

Ore 19.00 – Incontro
Mario Galzigna – Vite irriducibili: osservazioni critiche sulla biopolitica

Si parte da una ridefinizione critica del concetto di biopolitica così come è stato elaborato da Michel Foucault e ripreso da critici e filosofi (tra gli altri Gilles Deleuze e Nikolas Rose, che ha pubblicato di recente La politica della vita). Si vuole mettere in evidenza l’esistenza, nello scenario sociale contemporaneo, di vite antagoniste, irriducibili, che si sottraggono al dominio delle biopolitiche. Vite antagoniste che sovvertono le regole dei dispositivi di cattura anche di quelli espressivi e linguistici (Proust, Joyce, Artaud).

Mario Galzigna, epistemologo, docente all’Università Ca’ Foscari di Venezia.

Ore 21.00 – Incontro
Carla Corso – Prostituzione: scelta o condizione sociale?
Del sesso comprato e venduto, della prostituta come sex worker e soggetto politico, della globalizzazione e della tratta delle prostitute, della sottile e intima trama tra il cliente e il protettore: di tutto questo parleremo con Carla Corso fondatrice assieme a Pia Covre e ad altre colleghe del Comitato per i diritti civili delle prostitute.

Ha scritto con Sandra Landi per le edizioni Giunti Ritratto a tinte forti, Quanto vuoi? Clienti e prostitute si raccontano e con Ada Trifirò …e siamo partite! Migrazione, tratta e prostituzione straniera in Italia.

Ore 22.00 – Teatro – SECONDA STORIA IN CORTE
Giuliana Musso – Sexmachine
di e con Giuliana Musso regia Massimo Somaglino musiche in scena Igi Meggiorin collaborazione al soggetto Carla Corso direzione tecnica Claudio Parrino produzione La Corte Ospitale

“Le prostitute si possono chiamare in molti modi: meretrici, fallofore, puttane, cocottes, passeggiatrici, belle di notte, lucciole, troie, sex-workers, donnacce, donne facili, donnine leggere… I clienti si chiamano clienti.” Un’attrice ed un musicista in scena danno voce ed anima a sei personaggi che, visti in sequenza, formano un quadro di contemporanea umanità multiforme e complicata. … Hanno tutti in comune due cose: appartengono alla cultura del nord-est e trovano soddisfazione ai loro bisogni e ragione alle loro paure nel variegato e complesso mondo dei rapporti sessuali a pagamento. (G. Musso) di più
PREMIO DELLA CRITICA 2005 (Associazione Nazionale Critici di Teatro)
Ore 23.30 – Proiezione

DOMENICA 25 LUGLIO
ORE 18.30 – Incontro
Giuliana Musso
Un incontro informale tra il pubblico e l’attrice–regista Giuliana Musso. Si parlerà della genesi, del senso del suo lavoro teatrale, della sua poetica, del teatro di narrazione e dei suoi possibili sviluppi e di molto altro ancora…

ORE 21.00 – Incontro
Franco Stelzer – Matematici nel sole

Matematici nel sole (il Maestrale, 2009) è una grande storia d’amore raccontata dai confini della morte. Lui, Hus, si ammala gravemente, affronta stoico il dolore, le terapie, e prepara con lei, Wif, i dettagli di una laica e insolita cerimonia funebre.
Franco Stelzer è traduttore dal tedesco (Ungar, Perutz, Tummler, Gruenbein). Come narratore ha pubblicato per Einaudi: Ano di volpi argentate (2000) e Il nostro primo, solenne, stranissimo Natale senza di lei (2003).

ore 22.00 – Teatro
Giuliana Musso – Tanti Saluti

di Giuliana Musso con Beatrice Schiros, Gianluigi Meggiornin, Giuliana Musso regia Massimo Somaglino direzione clown Maril Van Den Broek ricerca e drammaturgia Giuliana Musso direzione tecnica Claudio Parrino organizzazione Patrizia Baggio produzione La Corte Ospitale

“Tanti Saluti vuole esplorare, attraverso una ricerca di stampo sociologico, il tema del morire ai nostri tempi. Abbiamo raccolto testimonianze e racconti dai principali protagonisti dell’evento: medici, infermieri, familiari e morenti. Abbiamo visitato i teatri del morire: ospizi, ospedali, hospice, case. Indagato le sue nuove declinazioni: cure palliative, accanimento terapeutico, protocolli di rianimazione, eutanasia… TANTI SALUTI porta in scena tre clown e a loro consegna il non dicibile: il racconto delle paure, degli smarrimenti e delle soluzioni paradossali che mettiamo in atto di fronte alla morte. Unici oggetti di scena: tre nasi rossi e una cassa da morto”. (G. Musso) di più

Ore 23.30 – Proiezione
Frankenweenie – cortometraggio di Tim Burton

Mario Galzigna, La malattia morale. Alle origini della psichiatria moderna, Saggi Marsilio, Venezia 1992

Un testo considerato un classico che puoi scaricare gratuitamente su Ibridamenti

Clicca sui singoli capitoli e scarica il file PDF

prefazione : L’uomo calcolabile

I. L’ARCHIVIO DELLA FOLLIA

capitolo1 La voce dei soggetti

capitolo2 I folli scrivono

capitolo3 Osservare, ascoltare, classificare

II. LE PASSIONI E LA STORIA

capitolo4 Eccessi di passione

capitolo5 Un filosofo nella casa dei pazzi

capitolo6 La confisca della storia. Paradossi dell’ordine democratico

III. IL PAZZO E I SUOI CRIMINI

capitolo7 Gli infortuni della libertà

capitolo8 Crimine e coscienza. Nascita della psichiatria forense

capitolo9 “Crimes inexplicables”, ovvero l’enigma di Edgar Allan Poe

epilogo

indice nomi

Viterbo, 30 giugno 2010 Roberto Saviano al festival "Caffeina Cultura" di Viterbo sul tema
"libertà di raccontare" http://www.caffeinacultura.it/

Link utili:
foto e commenti sull’account Facebook di Sabrina Manfredi ( http://www.facebook.com/SabrinaManfredi )

l’articolo di Valentino Salvatore ( http://www.italiamagazineonline.it/archives/2193/viterbo-roberto-saviano-inaugura/ )

Considerazioni e commenti sulle recenti vicende legate all’immagine pubblica di Roberto Saviano su Giap ( http://www.wumingfoundation.com/giap/?p=824 )

Il sito Oltregomorra  ( http://www.oltregomorra.it/ )

Scoprire nuovi autori per giungere a una pubblicazione

Di Morgan Palmas ( http://sulromanzo.blogspot.com/ )
morganpalmas@libero.it

Alcune premesse necessarie. È noto che inviare manoscritti alle case editrici comporta tempi e denaro, tempi di attesa e denaro speso per carta e spedizioni per posta. Non basta. Una parte non indifferente del mercato editoriale si è diretta sempre più verso le cosiddette segnalazioni, in altre parole è corretto nutrire la speranza che qualcuno legga il vostro manoscritto, eppure, credo che pochi possano smentirmi e con difficoltà, tantissime case editrici (soprattutto quelle medie e grandi) ricevono quintali di carta che finirà spesso nel cestino dopo avere letto forse, dico forse, le prime quindici venti righe di un autore. Ha senso tutto ciò? Non ha senso? Non ci interessa in questa sede, ciò che invece Sul Romanzo può fare per voi è fornire un contributo partecipato e forse per qualcuno decisivo.

Nel corso del tempo ho stretto rapporti genuini e schietti con alcuni editor, in particolare l’esperienza di Sul Romanzo mi ha permesso di conoscere ancor più le dinamiche editoriali e, senza ipocrisia, vi confesso che le numerose chiacchierate via mail o telefono con loro mi hanno condotto verso una semplice verità, anche se qualcuno potrà pensare che sia banale: la segnalazione è un modo veloce per presentare un testo di dignitosa qualità a chi potrebbe pubblicarlo ed è sempre più praticata. Non è una raccomandazione, perché poi un editor può legittimamente bocciare un manoscritto, quindi nulla è garantito, ma di certo sapere che gli è stato proposto qualcosa da una persona di fiducia è una via per selezionare fra centinaia e centinaia di opere.

Tre settimane fa una casa editrice che potrei definire media mi ha chiesto, nel caso ricevessi manoscritti dignitosi, di segnalare, in cambio di una piccola percentuale sull’eventuale venduto, quanto mi è capitato per le mani e che ritengo valido per le loro collane. La scorsa settimana invece la medesima cosa con una piccola casa editrice. Devo dire che la faccenda mi ha incuriosito. Sul Romanzo aumenta di continuo i propri affezionati, sarà la visibilità del blog, sarà che sembro più o meno serio, sarà qualsiasi cosa, l’idea di scovare qualche buon manoscritto mi piace. Così mi sono proposto con il medesimo ruolo ad altre quattro case editrici che seguo con piacere (due medie e due piccole), in questi altri casi senza chiedere compensi economici, tutte mi hanno risposto positivamente. Hanno collane che mi intrigano, di narrativa, si intende.

Quindi, ecco la proposta a voi che avete un manoscritto nel cassetto.

Inviatemi via mail (così abbattiamo meno alberi) in formato doc (non docx) o pdf il vostro romanzo (non poesie o racconti) e io mi occuperò di scoprire qualcuno che possa essere contemplabile dalle case editrici con cui sono in contatto. Scrivetemi nella mail una decina quindicina di righe per presentare in breve la vostra opera, e lasciatemi i vostri recapiti.

Se qualcuno mi incuriosirà mi farò vivo entro due mesi (sessanta giorni) con una mail. Capite bene che fare questo impegna tempo, infatti non leggerò tutti i manoscritti interamente, ma cinque sei dieci pagine di ognuno, per capire se continuare o meno. Sono un correttore di bozze da anni, sarò attentissimo anche alla forma, se troverò troppi refusi o errori grammaticali nelle primissime pagine, i contenuti mi saranno indifferenti, bocciato senza indugio. Se segnalerò qualcosa significherà un buon connubio fra qualità letteraria e forma.

Non mi tempestate di mail se non mi faccio vivo entro due mesi, non risponderò, non ho tempo. Chi, secondo i miei opinabili gusti e pensando alle collane delle sei case editrici, incontrerà il mio favore può star certo che lo contatterò. Metto subito le mani avanti per non creare equivoci, pure con chi già mi conosce più o meno direttamente.

Riepilogo:

1- Inviare opera in doc (non docx) o pdf a morganpalmas@libero.it

2- Dieci quindici righe di presentazione del romanzo

3- Indicare i recapiti

Se pensate che qualcuno fra i vostri contatti possa essere interessato, segnalate questo post e, se vi va, citatelo fra i vostri canali (blog, Facebook, ecc). Grazie. Spero che questo nuovo servizio messo a disposizione dei lettori di Sul Romanzo possa portare qualche buon frutto editoriale.