Uno de los mejores tutoriales que vi fue el de Ryan Church sobre pintura digital, sin dudas Gnomon crea los mejores tutoriales en Video, quieres ver algunos?

Si bien estan en webs chinas, se entienden completamente, así que solo sigan viendolo, los enlaces estan comprobados.

Gnomon (Feng Zhu) Concept Design 3 Part 1 Of 3

Ryan Church 1

Scott Robertson Create unique enviroments

Scott Robertson 2

Scott Robertson 3

Gnomon Caracter Design

Iain Mccaig 1

Iain Mccaig 2

Jp Targete, Creative illustration

Gnomon Analog Training

Techniques of Neville 1

Techniques of Neville 2

Designing Creatures

Designing Creatures 2

Designing Creatures 3

Cuidense y aprendan!

La sección de libros se actualiza, en esta ocación les dejo 3 libros de diseño que contienen varios artículos interesantes e imágenes inspiradoras, pasemos:

The Complete “Masters of the poster” / posters de la mejor época del diseño, art noveau y diseño clásico en un solo libro.

Swiss graphic design: the origins and growth of an international style / Como dice el titulo este es una especie de compendio de la historia del diseño en Suiza, muy bueno.

Blackletter: type and national identity / Letras clásicas, góticas y un poco de historia, si bien es el libro con menos hojas disponibles (19) tiene algunos diseños interesantisimos y detalles históricos de la historia de la tipografia que a mas de alguno le puede servir.

Cuidense!

Después de una semana de vacaciones y el lunes de accidente (si me golpee el pie malo, auch!) les traigo arte del bueno.

Paul Grand se dedica a la fotografía y a la de la buena, su trabajo me llena por completo destacando la buena composición y el uso de las texturas causando una impresión llamativa y fresca, cuidense y disfruten de su visita!!!

Paul Grand / Blog

Paul Grand / Flickr

les comunico que esta semana me encuentro de mini-vacaciones, asi que el blog estara sin post a partir del lunes (estoy escribiendo hoy domingo) hasta el proximo lunes, completando una semana de vacas…

Nos vemos la proxima semana, cuidense!!!!!

Inauguro estas sección con una imagen que es demasiado fuerte, que cuando salio pego demasiado, dejo el duelo tenístico de lado y convirtió el deporte en una guerra recordándonos la imagen de Santiago Bueras, esta imagen fue finalista Mejor Dirección de Arte Achap 2007 y no gano, me gustaría saber quien gano, porque la verdad este era EL afiche de ese año.

Chile vs Eslovaquia 2006 Copa Davis en la Medialuna de Rancagua

Horacio Alegria es el creador de este afiche

Esta es la imagen que se uso de base para la pintura.

Cuando piensas en el espacio, Sci-fi y cosas así me recuerdo de las ilustraciones de varios artistas que dibujaban naves gigantescas en un universo gigante y sin fin y en especial con los colores mas bellos que he visto.

John Berkey es uno de esos ilustradores (murio en 2008) y realmente me encanta su estilo, casi es ver fotos de alguna película de ciencia ficcion y me encanta.

Les dejo algunas galerías de este artista para que se deleiten, saludos!!

John Berkey / Flickr (casi todo en alta res.)

John Berkey 1 / 2 / 3 / 4 / 5 / 6 / 7

A mi entender es el mejor ilustrador Digital en Chile, calidad, rapidez, dinámica, color, eso solo resume parte de lo que hace este ilustrador chileno, Genzoman mejor conozcamos mas de el (antes habíamos hablado con el, pero no de manera profunda. aqui.

IHD: Hola Genzo, cuentanos quien eres, que estudiaste y a que te dedicas.

GM: Me llamo Gonzalo Ordoñez, Nací en Arica hace 30 años atras, estudie diseño en Duoc en Viña, pero casi al terminar la carrera, me encontraba un poco decepcionado, debido a que si bien es una carrera gráfica, poco o nada tenia relacionado con el dibujo propiamente tal, uno de mis profes que observo eso, me aconsejo dedicarme a algo mas vinculado al dibujo. Por ello al año sgte. decidí cambiarme de diseño y partí a estudiar pedagogía en artes visuales a la Universidad de Playa Ancha en Valparaiso. He trabajado como profesor, pero hoy por hoy me dedico en un 100% como ilustrador.

IHD: Porfavor menciona uno de tus trabajos mas famosos, porque yo te conozco por lo que haz echo para mitos y leyendas de salo, pero hay algo mas?

GM: Pues mitos ha sido el trabajo al cual le dedique mas horas los ultimos 5 años, fui editor del juego e hice bastantes imágenes que terminaron siendo usados como imagenes comunicacionales en su momento, lo que me liga bastante a M&L.

He hecho ademas ilustraciones para Universal fighting system, Warcraft y Legend of the five rings por nombrar a las mas conocidas, asi como Ilustraciones para Udon o algunas portadas para el comic de Street fighter.

Pero al menos del que yo tengo conciencia es mi trabajo mas popular en particuar, es imagen de la pantalla de carga del videojuego World of Warcraft y los trabajos relacionados a la franquicia. El juego hoy por hoy es bastante grande, tiene alrrededor de 11 millones de jugadores en todo el mundo por lo que cada vez que llegas al continente o cargas el juego, te aparece la pantalla, lo que de una u otra forma la ha hecho bastante conocida.(aqui)

IHD: ¿Cuál es la dirección de tu blog? para que te visiten los chicos

GM: pues solia tener una pagina, pero no la actualizo desde hace años, blog no tengo, ya que uso deviantart principalmente (aqui)

IHD: ¿Quienes influenciaron tu trabajo?

Es dificil mencionar a uno solo, mas que de algun dibujante de comics en particular, siempre fui fan de los videojuegos y del anime. Como naci en arica, las tiendas de comic no existian y conseguir algo que no fuera condorito o las pato donald de pincel era imposible. ya un poco mas grande a eso de los 12 fui descubriendo las Skorpio y alucine bastante con los dibujantes argentinos como Meriggi, Zanotto, Saichann, Breccia, pero sobretodo con Alcatena, que tenia toda una concepción bien particular del tema de la fantasía. también llegaron unas así como las zona 84 y las Cimoc, ahi conoci a Bisley, Corben o el gran Vicente Segrelles, con los que alucine un buen rato. por esos mismos años llego fuerte el tema del manga y conoci el trabajo de Kazushi Hagiwara, el autor de Bastard!!!, que prácticamente era un japones interpretando el trabajo del maestro Frazetta, el resultado era alucinante, quizas el comic no tanto, pero Hagiwara como ilustrador mezclaba muy bien el tema de oriente y occidente para la fantasía. Mazakasu katsura también fue otro de mis interese por por esos dias. y asi podria seguir y seguir mencionando a Bengus, Yoshiyuki Sadamoto, Altuna, Akiman, Glen Rane, Nona, Hyung tae kim, falcoon, Akihiko Yoshida, pero sobretodo, Frazetta.

IHD: ¿Cuando empezaste a interesarte en el dibujo y la ilustración?

GM: En la familia siempre me cuentan de que de niño dibujaba, principalmente por que mis dos padres era profesores y la casa estaba llena de papeles y lapices asi que era una buena forma de pasar el tiempo. con amigos soliamos hacer fanzines en el colegio, mas como una forma de entretenerse que interesandose seriamente en el tema dibujo. Tuve la suerte de poder conocer a algunos dibujantes en Valparaiso como a Jucca o a Pato González con los que pude ir conociendo un poco mas de materiales y similares. al poco tiempo ya estaba trabajando haciendo pequeñas comisiones, estaba estudiando y se convirtio en una especie de entrada externa, asi que comence a interesarme mas en el tema, total poco a poco habia comenzado a covertirse de hobby en trabajo.

IHD: ¿Trabajas en algo diferente a la ilustración dentro de tu trabajo?

GM: Ocacionalmente suelo hacer algunas horas de profesor, pero ya hace un par de años las deje debido a la incompatibilidad o mas bien a que no puedo equilibrar tiempos entre ambas actividades. fuera de la ilustración, comics principalmente, este año he dejado un poco de lado la ilustración por que me he dedicado a escribir y dibujar un proyecto propio para una editorial extranjera, así como diseños y concepts para empresas que hacen juguetes y miniaturas así como para desarrolladores de videojuegos. ademas e seguido en colaboracion con Pat lee productions, haciendo color digital. Hasta el año pasado fui editor en Salo, pero lo deje despues de 4 años debido a una complicada pancreatitis que me tuvo alejado del trabajo buena parte del año.

IHD: ¿Que opinas de la escena nacional del comic y la ilustración?

GM: Es el tema que siempre discutimos en ergo XD, bueno hay un mundo afuera, lo veo en mi propia experiencia cuando quisimos editar comics: con los métodos de hoy se pueden hace comics de buena calidad ya sea artística como de impresión, pero da un poco lo mismo si despues te vas de narices contra una pared llamada distribución, corres el riesgo de quedarte nadando en una piscina con tus propios comics. Puedes ir a eventos, en mi caso se me hacia complicado el puerta a puerta promocionando, sin perder tiempo de producción. Por ese lado, lo veo dificil a no ser que se pueda volver al kiosko. me pasa a mi mismo que soy fan, visito los kioskos con mucha mas frecuencia de la que visito liberias especializadas y eso con suerte en las grandes ciudades, ahora vivo en arica y aqui no he dado con ninguna tienda de comics que tenga novedades que inviten a visitarla a menudo.

Eso por el lado produccion, por el lado artistico, yo lo veo rebien, estos ultimos años han aparecido una enormidad de dibujantes con una calidad asombrosa, la gran mayoria de los que conozco estan laburando afuera en proyectos importantes. en el internet hay un mar de oportunidades esperando. Hay que ser insistente y perderle miedo al gringo, al europeo y por que no, al japones.

IHD: ¿Qué consejos le darias a alguien que quiere iniciarse como ilustrador/diseñador?

GM: Pues que no dejen de practicar obviamente la finalidad de un artista es el arte, pero ojo, comunicar es la otra parte que a veces queda relegada a un muy tercer o cuarto lugar… promuevan sus dibus. vivimos en una epoca alucinante, tenemos Internet, comunidades, posibilidades, tenemos muchos mas medios de difusión que colegas de antaño que lo tuvieron mucho mas difícil para hacer que la gente pudiera conocer sus obras, por lo que no hay excusas. Saquen una pagina web y denlos a conocer, un dibujo cobra vida cuando otros lo ven. guardado en una carpeta o un cajon es solo papel con rayas.

IHD: ¿Puedes contarnos algo de algunos trabajos futuros o en proceso?

GM: Llevo un tiempo trabajando en un The wanderer, un western que ojala pueda estar editado proximo año, es mi primera vez dibujando y escribiendo asi que ha sido un poco mas duro. Tambien por estas fechas se edita Myth: phanteons un juego que trabaje mientras me encontraba hospitalizado a principios de año. Por otro lado estoy desarrolando Ilus para Castle Age y para el profile book de Street Fighter.

IHD: Cuentanos sobre tu trabajo en Salo y sacame de una duda, las laminas de los albumes que no eran las oficiales, las que eran dibujadas, eran dibujos tuyos?

GM: Salo tenia un monton de ilustradores, pasa que cuando tu adquieres una licencia hay veces que te envian un monton de material, como hay veces que tienes que generar material adicional por que el que hay es escaso o no da para cubrir todo y en esos casos se requiere el trabajo de terceros, pero que siempre cuentan con la venia de los dueños de la marca. hice algunas ilustraciones para albums, como el del padre Hurtado o de Heroes/bicentenario, pero como contaba, Salo tenia y tiene un monton de ilustradores.

IHD: Perdona, como fan de los albumes de Salo tenia que sacarme esa pregunta de encima

IHD: Gracias Genzo!

GM: gracias a ti

Como corresponde a esta sección, les dejamos la galeria de imágenes de trabajos de este artista, disfruten!