Il Blog del Fotografo

Mostra Fotografica: "La Violenza sulle Donne nel Mondo

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Fri, 10 Oct 2014 14:07:00 +0000

Il Gruppo Fotografico Progetto Immagine è lieto di presentare le mostre che daranno vita allo Spazio World.Report Award in occasione della V edizione del Festival della Fotografia Etica di Lodi

: Life in War di Majid Saeedi, Young Patriots di Oriol Segon Torra e Child-Witches of Kinshasa di Gwenn Dubourthoumieu.

Gli autori in mostra saranno presenti durante le giornate del Festival e disponibili per eventuali interviste.

Fonte: Festival della Fotografia Etica
Foto: © Gwenn Dubourthoumieu

Photo Workshop New York presenta il primo “European Tour”

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Fri, 19 Sep 2014 15:51:00 +0000

Il progetto Photo Workshop New York (PWNY), dopo cinque stagioni di workshop di successo a New York, inaugura il suo primo “European Tour”, che tra ottobre e novembre 2014 porterà, in alcune delle più belle città europee, una serie di workshop di fotografia con fotografi rinomati in campo internazionale come
Stefano De Luigi, Jessica Backhaus, Michael Ackerman e Adam Panczuk.

I WORKSHOP NEL DETTAGLIO:

A Napoli dal 10 al 12 ottobre 2014: “The Art of editing” con LAURA DE MARCO e KATE FOWLER

Questo workshop di 3 giorni, che si svolgerà nel bellissimo studio del fotografo Luciano Ferrara in pieno centro storico a Napoli, aiuterà i partecipanti a capire e utilizzare al meglio la fondamentale arte dell’editing. Si lavorerà sui progetti finiti, in corso o appena iniziati dei partecipanti per imparare a strutturarli e arricchirli di elementi fondamentali per il linguaggio fotografico contemporaneo. Le iscrizioni al workshop sono aperte sino al raggiungimento del numero massimo di 12 partecipanti ammessi. Maggiori informazioni sul workshop sono disponibili qui:: http://www.photoworkshopnewyork.com/photographic-storytelling-through-the-art-of-editing-napoli
Il workshop si svolgerà in lingua inglese e italiana, con possibilità di traduzione completa in italiano.

A Parigi dal 17 al 19 ottobre 2014: “The Expanded Image”, con STEFANO DE LUIGI

Questo workshop di 3 giorni con Stefano De Luigi, membro della rinomata agenzia VII e fotografo pluripremiato a livello internazionale, si concentra sul guidare gli studenti nello sviluppo di un progetto nel complesso mondo della fotografia contemporanea. Sulla base di anni di esperienza nello sviluppo di diversi progetti a lungo termine, De Luigi discuterà delle evoluzioni della pratica fotografica oggi. Attraverso esempi del suo lavoro, e di quello dei suoi contemporanei, si parlerà della transizione verso le piattaforme multimediali, dell'intersezione tra lavoro editoriale e personale e della necessità di trovare variegate fonti di collaborazione. Il tutto con lo sfondo della bellissima Parigi durante il Mese Europeo della Fotografia. Le iscrizioni al workshop sono aperte sino al raggiungimento del numero massimo di 12 partecipanti ammessi. Maggiori informazioni sul workshop sono disponibili qui: http://www.photoworkshopnewyork.com/the-expanded-image/ Il workshop si svolgerà in lingua inglese con possibilità di traduzione in italiano.

A Catania dal 24 al 26 ottobre 2014: “The Art of editing” con LAURA DE MARCO e KATE FOWLER

La struttura di questo workshop sarà la stessa di quello di Napoli. Il workshop viene realizzato in collaborazione con il Med Photo Fest, un festival che porta ogni anno la fotografia internazionale a Catania.Le iscrizioni al workshop sono aperte sino al raggiungimento del numero massimo di 12 partecipanti ammessi. Maggiori informazioni sul workshop sono disponibili qui: http://www.photoworkshopnewyork.com/photographic-storytelling-through-the-art-of-editing-catania Il workshop si svolgerà in lingua inglese e italiana, con possibilità di traduzione completa in italiano.

A Berlino dal 30 ottobre al 1 novembre 2014: “Finding visual poetry in everyday life” con JESSICA BACKHAUS

Questo workshop di 2 giorni a Berlino, che si svolgerà nella splendida sede del Cartel Collective durante il Mese Europeo della Fotografia a Berlino, è per coloro che desiderano osservare, prendere in considerazione, e rispondere al mondo che li circonda attraverso la lente della macchina fotografia, per creare un lavoro che partendo dal quotidiano abbia una valenza di lettura universale. Jessica Backhaus è una delle più rinomate fotografe tedesche, con all’attivo la pubblicazione di diversi libri e mostre nelle più importanti gallerie e musei internazionali.Le iscrizioni al workshop sono aperte sino al raggiungimento del numero massimo di 12 partecipanti ammessi. Maggiori informazioni sul workshop sono disponibili qui: http://www.photoworkshopnewyork.com/finding-visual-poetry-in-daily-life Il workshop si svolgerà in lingua inglese con possibilità di traduzione in italiano.

A Berlino dal 7 al 9 novembre 2014: “The Personal Narrative” con MICHAEL ACKERMAN

Durante questo workshop di 3 giorni a Berlino, che si svolgerà nella splendida sede del Cartel Collective durante il Mese Europeo della Fotografia a Berlino, i partecipanti lavoreranno con Ackerman per approfondire il loro linguaggio visivo personale attraverso l'editing, il brainstorming collettivo e la revisione del lavoro di altri fotografi. Ackerman userà anche il proprio lavoro e la propria esperienza come guida per aiutare i partecipanti a sviluppare un proprio metodo di ricerca. Michael Ackerman è sicuramente una delle voci più uniche e originali della fotografia contemporanea, con alle spalle libri e mostre di grande importanza, è un docente apprezzato dalle migliori istituzioni di fotografia. Le iscrizioni al workshop sono aperte sino al raggiungimento del numero massimo di 12 partecipanti ammessi. Maggiori informazioni sul workshop sono disponibili qui: http://www.photoworkshopnewyork.com/the-personal-narrative/ Il workshop si svolgerà in lingua inglese con possibilità di traduzione in italiano.

A Varsavia dal 12 al 16 novembre 2014: “Stories of the Landscape” con ADAM PANCZUK

Questo è un workshop intensivo di 5 giorni che porterà i partecipanti a realizzare un progetto a Varsavia, in Polonia. Attraverso sessioni di scatto, editing e confronti uno a uno, si approfondiranno le fasi di realizzazione di un progetto, grazie all’esperienza di un fotografo come Panczuk che ha alle spalle una carriera di successi e riconoscimenti internazionali, l’ultimo dei quali l’assegnazione del premio Best Photography Book of the Year al rinomato Pictures of the Year Internatioanal. Le iscrizioni al workshop sono aperte sino al raggiungimento del numero massimo di 12 partecipanti ammessi. Maggiori informazioni sul workshop sono disponibili qui: http://www.photoworkshopnewyork.com/stories-of-the-landscape/ Il workshop si svolgerà in lingua inglese con possibilità di traduzione in italiano.

ISCRIZIONI e INFORMAZIONI: I workshop sono aperti a tutti: studenti, fotografi amatori avanzati o professionisti, senza restrizioni di età, sesso o provenienza. Le iscrizioni sono aperte sino al raggiungimento del numero massimo di 12 partecipanti per workshop.

Per iscriversi è sufficiente compilare il modulo presente online in fondo alla pagina di ogni workshop sul sito www.photoworkshopnewyork.com. I workshop sono tenuti in lingua inglese, con disponibilità di traduzione in italiano. Tutti i workshop rilasciano un attestato di frequenza.

PER MAGGIORI INFORMAZIONI: www.photoworkshopnewyork.com - info@photoworkshopnewyork.com - photoworkshopnewyork.wordpress.com +39 328 3383634 (Laura De Marco) In collaborazione con: Med Photo Fest Catania Cartel Collective Berlino

Festival della Fotografia Etica. World.Report Award 2014

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Fri, 19 Sep 2014 14:59:00 +0000

Il World.Report Award - Premio Italiano di Fotogiornalismo è giunto alla sua IV edizione e ha visto anche quest'anno accrescersi il proprio successo, tanto che la giuria, ha dovuto valutare oltre 600 lavori, realizzati da fotografi provenienti da 41 diverse nazioni.
Di questi circa 237 si sono candidati per il Master Award, 262 per lo Spot Light Award e 137 per la nuova categoria Short Story Award. La giuria era composta da Aldo Mendichi e Alberto Prina, coordinatori del Festival della Fotografia Etica, Alessia Glaviano, photo editor di Vogue Italia e Sandro Iovine, direttore di FPmag (Master e lo Spot Light Award), mentre per lo Short Story Award hanno giudicato i lavori il Gruppo Fotografico Progetto Immagine e Sandro Iovine.

Ma ecco i vincitori dell'edizione 2014:

Master Award

Majid Saeedi con il lavoro Life in War

«La giuria riconosce all’autore la capacità di aver realizzato un affresco della società afgana nelle sue molteplici sfumature, raccontando la quotidianità di un paese che è riuscito a mantenere viva la propria cultura e un barlume di normalità nonostante un conflitto devastante.

I 10 anni di guerra sono raccontati con una profondità di visione e una capacità di empatia che riescono a presentare la complessa realtà afgana nella sua contraddittorietà, che oscilla da una profonda disperazione a un’altrettanto profonda bellezza. Il lavoro supera quindi lo sviluppo classico del racconto reportagistico e diventa la storia per immagini di un’intera civiltà».

Spot Light Award
Oriol Segon Torra con il lavoro Young Patriots

«Immergendoci in un’atmosfera rarefatta e irreale, l’autore racconta il sorgere di pulsioni nazionalistiche in uno stato membro dell’Unione Europea, l’Ungheria.

Il reportage, con un’estetica sospesa e un attento uso dei colori, trova un linguaggio nuovo per raccontare la pervasività di un movimento di questo tipo, che arriva a insinuarsi in strati diversi della popolazione fino a coinvolgere le nuove generazioni».

Short Story Award
Gwenn Dubourthoumieu con il lavoro Child-Witches of Kinshasa

«L’autore ha saputo condensare in cinque scatti la drammatica vicenda delle streghe bambine, che da diversi decenni imperversa per le strade di Kinshasa e del Congo e ha risvegliato l’attenzione degli osservatori umanitari internazionali. Le immagini restituiscono con efficacia non solo il senso di straniamento e assurdità legato alle pratiche di esorcismo, ma anche l’impotenza e il dolore che i bambini accusati si trovano a dover sopportare. Questo lavoro intenso e sconcertante è supportato da una forte coerenza formale e ci costringe a soffermarci sulle problematiche sociali che hanno portato al diffondersi di queste credenze nella maggior parte della popolazione civile».

QUI il comunicato stampa ufficiale in Italiano.

Per maggiori informazioni visitate la press room del sito.

Appuntamento nelle prossime settimane per scoprire insieme cosa riserva l'edizione 2014 del Festival della Fotografia Etica.
Non dimenticate di seguirci sul sito del Festival e su Facebook!

World.Report Award - Italian Award of Photojournalism reached its IV edition and has grown further to the point that the jury had the opportunity to examine and evaluate more than 600 submissions realized by photographers coming from 41 different nations. Among these, 237 participated in the Master Award category, 262 in the Spot Light Award category and 137 in the brand new Short Story Award category. The jury constituted for this occasion was composed by Aldo Mendichi and Alberto Prina (coordinators of the Festival of Ethical Photography), Alessia Glaviano (photo editor of Vogue Italy) and Sandro Iovine (editor-in-chief of FPmag) for the Master and the Spot Light Award, while for the Short Story Award the jury was composed by Gruppo Fotografico Progetto Immagine and Sandro Iovine.

Master Award

Majid Saeedi for his work Life in War

«The jury recognises the author’s ability to realize a tableau of Afghan society in its multiple nuances, recounting everyday life of a country that was able to keep its culture alive together with a flicker of normality in the midst of a devastating conflict.

Ten years of war are told with a profound vision and the capacity for empathy managing to present the complete Afghan reality in its contradictory nature, a nature that oscillates between a profound desperation to a likewise extreme beauty. The work surpasses the classic development of a reportage story and instead is an account of an entire civilisation».

Spot Light Award
Oriol Segon Torra for his work Young Patriots

«Deepening into a rarified and surreal atmosphere, the author tells about the rise of nationalistic impulses in a country that is a member of the EU: Hungary. The reportage, characterized by suspended aesthetics and attentive use of colors, finds a new language to describe the pervading sense of a movement of this kind, a movement that attempts to instill itself in different layers of the population until the new generations are engaged».

Short Story Award
Gwenn Dubourthoumieu for his work Child-Witches of Kinshasa

«The author has been able to condense in five shots the dramatic sequence of events in the lives of child witches, that after decades still rages across the streets of Kinshasa and the Democratic Republic of Congo and has awaken the attention of international humanitarian observers.

The images effectively reflect not only the sense of estrangement and absurdity linked to the exorcism practices, but also the powerlessness and the pain of the accused children who find themselves bearing the weight. This intense and disconcerting work is supported by a great formal coherence and forces us to focus on the social problems that have caused the spread of these beliefs among the civilians».

Click HERE to read the press release in english

For more info: press room.

In the coming weeks we’ll find out together what will be shown during the edition 2014 of the Festival of Ethical Photography.

Do not forget to follow us on the website of the Festival and on Facebook!

SAN BARTOLOMEO CASA IN CAMPAGNA [Corso di Fotografia Naturalistica]

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Mon, 15 Sep 2014 10:06:00 +0000

Sabato 25 e Domenica 26 Ottobre il Parco di San Bartolomeo nella vallata di Cesarano in provincia di Caserta, si trasforma in set fotografico d’eccezione pronto ad accogliere tutti coloro che vogliono vivere un’esperienza formativa e divertente a contatto con la natura.

Il Corso di Fotografia Naturalistica è gratuito e si rivolge sia a professionisti che principianti muniti di fotocamera personale che, grazie ai consigli di Daniele Mari fotoreporter professionale Nikon e della graphic designer Veronica Trocciola, avranno l’opportunità di apprendere le principali tecniche fotografiche di base per ottenere scatti unici e di grande effetto. Il corso comincia la mattina con full immersion teorica (attrezzatura, tecniche di esposizione, inquadratura, profondità di campo) a cui seguono due ore di pratica: alla scoperta dei giardini del Parco, i partecipanti potranno scattare istantanee di animali esotici, piante e paesaggi di rara bellezza.

Dopo aver pranzato tutti insieme presso il ristorante della Tenuta, il percorso termina con il lavoro di post produzione degli scatti. Le foto realizzate nel Parco diventeranno oggetto di un contest sulla pagina FB e sul sito web della Tenuta; le più significative saranno selezionate dallo studio fotografico Photografica.us di Daniele Mari che proclamerà un vincitore il quale riceverà un coupon omaggio per un pranzo per due a San Bartolomeo Casa in Campagna.

Di seguito l’orario del programma:

- inizio corso/lezioni ore 09.30

- pranzo ore 13.30

- post produzione ore 16.00

Il corso è gratuito. Il pranzo ha un costo di euro 30 (antipasto, primo, secondo, dolce, acqua vino e caffè) con prenotazione obbligatoria.

San Bartolomeo Casa in Campagna Via Rognano Località Pantaniello di Caiazzo (CE). Tel.: +39.0823.862623 Cell. 3495223313info@sanbartolomeo-casaincampagna.it

Sito internet: http://www.sanbartolomeo-casaincampagna.it/corso-di-fotografia-naturalistica/

Ufficio Stampa Dipunto Studio tel. 081 681505 www.dipuntostudio.it

Concorso Fotografico - Il Buono Regalo Perfetto

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Tue, 10 Jun 2014 14:26:00 +0000

Sei un fotografo, o un appassionato di fotografia e cerchi un'occasione di visibilità e di confronto?

E, perché no, la possibilità di viaggiare "gratis"?

La Missione "Buono Regalo Perfetto" di hotel.info fa apposta per te.

Che cos'è?

Un contest per realizzare il nostro nuovo buono regalo

A chi si rivolge?

- Appassionati, professionisti o persone creative che amano fotografare, illustrare, creare graficamente!

Come funziona?

- Carica la tua immagine sul sito dedicato https://voucher.hotel.info/contest/it/: la tua idea sarà visibile
online insieme a quelle degli altri aspiranti creativi

- Una giuria di professionisti e i voti sui social decreteranno i vincitori nelle 2 categorie:
professionisti e principianti

Qual è il premio?

- L'idea vincente di ciascuna categoria diventerà una nuova grafica dei buoni regalo nel voucher shop di
hotel.info

- Il vincitore di ogni categoria riceverà un Buono Regalo del valore di 500 euro da spendere in uno dei
40mila alberghi di hotel.info in Europa

Non ci sono regole di stile: esprimi la tua creatività nel Buono Regalo Perfetto!
Aspettiamo le tue idee, hai tempo fino al 30 giugno!

Tutti i premiati della I edizione di Wine&thepics Il Premio Fotografico organizzato da Tangram Eventi per Wine&Thecity

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Fri, 23 May 2014 13:44:00 +0000

E’ Giorgio Cappiello il vincitore della prima edizione di Wine&thepics, il Premio Fotografico organizzato da Tangram Eventi da un’idea di Michele del Vecchio in esclusiva per Wine&Thecity.

La fotografia è stata premiata tra le 65 in gara dalla Giuria Tecnica composta da Raffaele Cercola (professore di Marketing alla SUN e Presidente di Giuria), dal fotografo di architettura Mario Ferrara e dal fotoreporter de Il Mattino Sergio Siano, dalla critica fotograficaFederica Cerami e dalla gallerista Donatella Saccani.

Il vincitore si è aggiudicato una Nikon 1V1, prestigiosa compatta ad ottica intercambiabile offerta da Nital S.p.A. Il secondo posto è stato assegnato a Florian Castiglione, che ha ricevuto un Monopiede Manfrotto in alluminio 294 3 sezioni offerto da Foto Ema, si è invece aggiudicato il terzo gradino del podio Giuseppe D’Angelo che ha ricevuto un Monopiede Manfrotto/video 394 in alluminio 4 sezioni offerto da ASA Distribuzione.

La Menzione Speciale della giuria tecnica è andata alla fotografia di Giuseppe Betrò. Si è aggiudicato il premio della Giuria Popolare, ottenendo il maggior numero di voti dagli altri partecipanti al concorso, Giovanni Torre che ha ricevuto un FineArt Book offerto da Giclèe Art.

Il Premio Giuria Facebook, assegnato in base al numero di “Mi piace” ottenuti dalla votazione sulla pagina WineandThecity del social network, è stato assegnato a Giuseppe Infante che ha ricevuto un FineArt Book offerto da Giclèe Art.

Il Premio Wine&Thecity, assegnato dall’ideatrice di Wine&Thecity Donatella Bernabò Silorata alla foto che ha espresso al meglio lo spirito della manifestazione ovvero il vino e la città di Napoli, la contaminazione e la socialità, e che verrà pubblicata nel catalogo di Wine&Thecity 2015, è stato assegnato a Giancarlo De Luca.

La premiazione si è svolta il 22 maggio 2014 nelle sale della galleria Voyage Pittoresque Factory di Napoli di Gennaro Regina dove sono esposte fino al 28 maggio 2014 le 13 immagini selezionate dalla giuria e stampate da Foto Center di Napoli.

Tutte le foto in gara sono visionabili sulla pagina Facebook WineandThecityNapoli nella sezione dedicata a Wine&thepics e sul sito www.spazio-tangram.it

Incontro con Michael Ackerman

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Wed, 21 May 2014 09:32:00 +0000

Venerdì 30 maggio, alle ore 18:30 presso Spazio Labo', via Frassinago 43/2, Bologna, si svolgerà un incontro con il fotografo Michael Ackerman, un evento gratuito
riservato ai soci di Spazio Labo' con prenotazione obbligatoria.

E' possibile scaricare il comunicato stampa contenente tutte le informazioni sull'evento qui: https://dl.dropboxusercontent.com/u/9638449/CS_IncontroAckerman.docx

Ciak si gira! In scena la tua “Grande Occasione 2014”

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Tue, 01 Apr 2014 14:54:00 +0000

Parte la seconda edizione dell’iniziativa Canon dedicata ai videomaker
indipendenti e professionisti che avranno l’irripetibile occasione di
realizzare una produzione video con i prodotti Canon e la possibilità di
aggiudicarsi prestigiosi prodotti della linea EOS Cinema.

Sulla scia del successo ottenuto dall’edizione dell’anno scorso, Canon
Italia, da sempre promotrice della cultura d’immagine, lancia la seconda
edizione dell’iniziativa “La Grande Occasione”, tramite la quale i
videomaker potranno far conoscere la propria creatività cinematografica e
avere l’irripetibile opportunità di aggiudicarsi uno dei modelli della gamma
EOS Cinema.

Per Canon Italia questa iniziativa è motivo di grande orgoglio sia per la
sua l’unicità che per il grande successo ottenuto nella prima edizione,
caratterizzata da un’ampia varietà e qualità di filmati ammessi alla fase
finale. Le produzioni realizzate hanno rappresentato un banco di prova
ideale per il sistema Cinema EOS e i risultati sono la testimonianza
tangibile della straordinaria e rivoluzionaria offerta di Canon.

Coloro che aderiranno alla nuova edizione dell’iniziativa La Grande
Occasione saranno impegnati nella realizzazione di un video a scelta tra le
categorie Fiction, Clip e Documentario, utilizzando gratuitamente una delle
videocamere EOS C100 o EOS C300, i modelli che hanno consolidato la
posizione di Canon nel settore professionale cinematografico e che offrono
infinite possibilità creative.

I lavori presentati saranno esaminati e valutati per ciascuna categoria da
una giuria composta da: Stefano Belli - Direttore Responsabile Tutto
Digitale, Mario Tani – Regista e Produttore, Massimiliano Ceravolo –
Professional Imaging Group Director, Simone Gandolfo - Film Director, Ivan
D’Antonio – Filmaker, Manetti bros. - Registi, sceneggiatori e produttori
e Paolo Rossato – Direttore della Fotografia – Socio AIC.

Come partecipare a “La Grande Occasione 2014”

Coloro che desiderano dimostrare le proprie doti professionali e creative
nella produzione video e aggiudicarsi uno dei prestigiosi riconoscimenti
dovranno iscriversi al sito www.canon.it/lagrandeoccasione

, compilando il
modulo online in tutte le sue parti e specificando la categoria per la quale
intendono partecipare.

Una volta effettuata la registrazione, la giuria, sulla base delle idee
creative espresse dai candidati, effettuerà una preselezione dalla quale
risulteranno i partecipanti che riceveranno in comodato d’uso gratuito, per
cinque giorni, un corpo macchina EOS C300 o EOS C300PL o EOS C100 per la
realizzazione di una fiction, una clip o un documentario della durata
compresa tra 2 e 5 minuti e compatibile con la piattaforma VIMEO. Tutti i
lavori presentati dovranno essere originali e inediti fino alla data di
selezione della giuria.

I tre migliori video selezionati dalla giuria, il primo di ciascuna
categoria, si aggiudicheranno un corpo macchina Canon EOS C100. I migliori
progetti avranno inoltre la possibilità di essere proiettati durante i
futuri eventi organizzati da Canon.

Le iscrizioni all’iniziativa potranno essere effettuate a partire dal 1
aprile fino al 30 aprile 2014 inviando contemporaneamente il proprio
progetto.

Ulteriori informazioni sull’iniziativa sono disponibili all’indirizzo
www.canon.it/lagrandeoccasione

Chi è Canon

Fondata nel 1937 per produrre fotocamere di altissimo livello, Canon,
multinazionale giapponese con sede a Tokyo, è leader mondiale nella
fornitura di innovative soluzioni di imaging per le aziende e i consumatori.

Attualmente, l’azienda sviluppa, produce e vende un’ampia gamma di prodotti
che spaziano dalle fotocamere compatte alle reflex digitali, dai dispositivi
per radiografie agli obiettivi broadcast, dalle stampanti ai multifunzione
di produzione, tutti coadiuvati da un’ampia gamma di servizi a valore
aggiunto.

Il marchio Canon è conosciuto e stimato in tutto il mondo da clienti,
famiglie, aziende e settori industriali, confermato dal terzo posto nella
classifica Interbrand nella graduatoria dei migliori marchi giapponesi per
l’anno 2012.

Il fatturato complessivo di Canon Inc. nel 2012 ammonta a 3.467 miliardi di
yen, al quale Canon Europa contribuisce per circa un terzo vendendo in 116
paesi tra Europa, Medio Oriente e Africa.

L’Azienda investe costantemente in Ricerca & Sviluppo, nel 2012 circa l’8,5%
del fatturato, per fornire soluzioni all’avanguardia e servizi che
soddisfino le esigenze dei propri clienti. Nel 2012 con 3.174 brevetti
depositati si è classificata al terzo posto negli USA e negli ultimi 27 anni
è sempre stata nelle prime cinque posizioni.

A professionisti, appassionati di fotografia, professionisti della stampa,
Canon consente di soddisfare ogni esigenza legata all’imaging. Ritiene,
inoltre, che essere sensibili agli interessi della società e dell’ambiente
sia parte integrante di una buona attività commerciale. Questo concetto è
racchiuso nella filosofia Kyosei: “Vivere e lavorare assieme per il bene
comune”.

Canon è presente in Italia dal 1957 con sedi a Milano e Roma.

Riferimenti Internet:
Canon prodotti Consumer & Business www.canon.it

Per ulteriori informazioni:

Prima Pagina – Tel: 02/91.33.98.11
Francesco Petruzzi (francesco@primapagina.it)

Canon festeggia la produzione di 250 milioni di fotocamere digitali e per l’undicesimo anno consecutivo si posiziona al primo posto nel mercato delle fotocamere digitali a lenti intercambiabili

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Thu, 27 Mar 2014 13:39:00 +0000

Per l’undicesimo anno consecutivo^[1], Canon si conferma il leader nel mercato delle reflex^[2] in termini di numero di unità vendute nel mondo e raggiunge un nuovo record, celebrando la produzione di oltre 250 milioni^[3] di fotocamere digitali compatte e a lenti intercambiabili.

Tra i prodotti che hanno contribuito al raggiungimento di questi importanti traguardi spicca la reflex EOS 70D, caratterizzata dalla tecnologia Dual Pixel CMOS AF di Canon, e la gamma IXUS, vera icona di stile con un design elegante, innovativo e di tendenza nel mercato delle fotocamere compatte.

Sin dalla produzione della prima fotocamera digitale nel 1990, Canon ha saputo sfruttare con successo le proprie competenze ed essere sempre all’avanguardia nello sviluppo di prodotti altamente tecnologici, diventando leader mondiale nel campo dell’imaging. Con un’ampissima gamma di prodotto, potenziata dal recente lancio della fotocamera compatta PowerShot G1 X Mark II, fiore all’occhiello dell’offerta Canon, l’azienda è costantemente impegnata nell’offrire prodotti e servizi innovativi che permettono agli appassionati di fotografia, dal professionista al fotoamatore, di esprimere la propria passione creativa e raccontare la propria vita tramite il potere delle immagini.

Note:

^[1]Il dato si basa su uno studio condotto da Canon e si riferisce al periodo che va dal 2003 al 2013

^[2]Digital SLR e Compact System

^[3] Dato aggiornato al 31 gennaio 2014

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Chi è Canon EuropeCanon Europe, società affiliata di Canon Inc., commercializza i propri prodotti in 116 paesi e impiega 17.000 dipendenti in Europa, Medio Oriente e Africa.

Fondata nel 1937 per produrre fotocamere di altissimo livello, Canon, grazie alla sua incredibile passione, si è confermata negli anni il leader mondiale nella fornitura di innovative soluzioni di imaging per le aziende e i consumatori.

Canon vanta un’ampia gamma di prodotti che spaziano dalle fotocamere compatte alle reflex digitali, dai dispositivi per radiografie agli obiettivi broadcast, dalle stampanti ai multifunzione di produzione, tutti coadiuvati da un’ampia gamma di servizi a valore aggiunto.

L’Azienda investe costantemente in Ricerca & Sviluppo, per fornire soluzioni all’avanguardia e servizi che soddisfino le esigenze dei propri clienti. A professionisti, appassionati di fotografia, professionisti della stampa, Canon consente di soddisfare ogni esigenza legata all’imaging.

Kyosei è la filosofia aziendale di Canon, ovvero “Vivere e lavorare assieme per il bene comune”. In EMEA, Canon Europe promuove la crescita sostenibile, riducendo il proprio impatto sull’ambiente e supportando il cliente affinché utilizzi in modo sostenibile i prodotti, le soluzioni e i servizi Canon. Canon ha ottenuto la certificazione ISO 14001, dimostrando di essere un’azienda all’avanguardia nella gestione ambientale.

Canon è presente in Italia dal 1957 con sedi a Milano e Roma.

Riferimenti Internet: Canon prodotti Consumer & Business: www.canon.it

Per ulteriori informazioni:

Prima Pagina – Tel: 02/91.33.98.11

Stefania Scroglieri (marzia@primapagina.it)

Francesco Petruzzi (francesco@primapagina.it)

Canon al Micro Salon Italia 2014: riflettori accesi sul sistema Cinema EOS

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Fri, 28 Feb 2014 11:43:00 +0000

Gli studi di Cinecittà

Canon partecipa a Micro Salon Italia 2014, un’importante manifestazione dedicata ai professionisti, agli amatori e al pubblico interessato al “dietro le quinte” della produzione cinematografica e televisiva, e organizzato da AIC, Associazione Italiana Autori della Fotografia Cinematografica.

Micro Salon, che si terrà a Roma il 7 e 8 marzo 2014 negli studi di Cinecittà (Teatro 1 e 2), offre una panoramica sulle tecnologie per il mondo del cineaudiovisivo, nonché le proposte più innovative e performanti per la produzione cinematografica e televisiva. In questo contesto, Canon accenderà i riflettori sulle rinomate linee di videocamere professionali Cinema EOS e XF, oltre a mostrare al pubblico specializzato il nuovo monitor DP-V3010 dotato di un display da 30 pollici e risoluzione 4k dedicato ad applicazioni high end di color grading

Tra i prodotti presenti allo stand Canon spicca la catena di produzione 4K che include, oltre al display DP-V3010, il modello di punta EOS C500, una videocamera potente e compatta che offre acquisizione video 4K, output RAW e curva di gamma Canon Log per liberare il pieno potenziale degli obiettivi Canon Cine Prime EF e garantire video di alta qualità con una gamma dinamica di 12 stop reali. Sempre all’interno della famiglia 4k spazio anche per l’ammiraglia della flotta DSLR con focus per le applicazioni video: EOS-1D C. La catena input-output 4k sarà completata da una stazione di color grading che, insieme al nuovo monitor di riferimento, consentirà di avere a disposizione l’intero ciclo di lavorazione tipico del mondo cinematografico.

I visitatori potranno inoltre toccare con mano EOS C300, punto di riferimento per le produzioni televisive, ed EOS C100 pensata per i professionisti che operano senza staff, o per operatori video che utilizzano per la prima volta il sistema EOS Cinema. Sarà possibile provare la gamma di ottiche EF per la ripresa di video e testare la tipica configurazione da produzione video: EOS C300 con obiettivi EF 16-35 F 2.8 L II USM, EF 24-70 F 2.8 L II USM e 70-200 F 2.8 L IS II USM.

Micro Salon sarà inoltre l’occasione per mostrare le videocamere professionali ad alta definizione XF305 e XF105 oltre ai modelli XA20 e XA25. Queste videocamere fissano nuovi livelli di qualità delle immagini, grazie alla progettazione di precisione e al know-how acquisito da Canon in oltre 70 anni di esperienza nelle tecnologie di imaging professionale.

Infine, sarà possibile provare le migliori fotocamere reflex Canon, dalla EOS 5D Mark III alla nuova reflex EOS 70D fino ad arrivare al top di gamma EOS-1D X, così come la nuova videocamera compatta LEGRIA mini-X, che grazie alle riprese video FULL HD grandangolari (170°) con audio registrato in formato PCM Lineare non compresso, consente di liberare la propria creatività e creare contenuti per il web ovunque ci si trovi.

Il comunicato stampa è disponibile qui

Video Games Players

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Thu, 13 Feb 2014 16:25:00 +0000

Video Games Players, a photo by Leandro Riccini M. on Flickr.

Workshop con Michael Ackerman - Spazio Labo'

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Wed, 12 Feb 2014 13:09:00 +0000

Il centro di fotografia di Bologna Spazio Labo' ha organizzato un workshop intensivo con Michael Ackerman, una delle figure più
interessanti della fotografia contemporanea.
Il workshop si terrà dal 31 maggio al 2 giugno 2014 e le iscrizioni sono aperte sin da ora.

È possibile scaricare il comunicato stampa contenente tutte le informazioni sul workshop qui: https://dl.dropboxusercontent.com/u/9638449/CS_WsAckerman_SpazioLabo.docx

Spazio Labo' - Centro di fotografia
info@spaziolabo.it | www.spaziolabo.it | www.spaziolabo.wordpress.com
+39 339 4534132 | +39 328 3383634

Orario di apertura:
da martedì a venerdì dalle 10:00 alle 13:00 e dalle 16:00 alle 19:30.
Sabato, lunedì e festivi chiuso.
Per appuntamenti al di fuori dell'orario di apertura: 339 4534132 o info@spaziolabo.it

Spazio Labo' è promotore del progetto Photography Workshop in New York:
www.photoworkshopnewyork.com
info@photoworkshopnewyork.com

Prima Edizione del Premio Fotografico "Occhi sulle Città"

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Tue, 19 Nov 2013 11:30:00 +0000

La XXIII edizione del Corumayeur Noir in Festival lancia il premio fotografico Occhi sulle Città.

Alla sua prima edizione il contest online è dedicato alle fotografie a tema noir che hanno come oggetto di rappresentazione il panorama urbano.

L'iniziativa fotografica ci è stata gentilmente segnalata da Francesco Bonerba, redattore e admin del sito web NoirFest Courmayeur e Direttore artistico presso Superga CineMagazineci.

Per maggiori informazioni su come partecipare al concorso clicca qui.

Concorso My Citytech. Shoot your New Mobility!

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Fri, 26 Jul 2013 10:41:00 +0000

My Citytech, Shoot your New Mobility!, è un concorso organizzato da Citytech, in collaborazione con Trasportando e Photographers, per selezionare i progetti che saranno esposti durante l’edizione 2013 di Citytech (28-29 ottobre, Fabbrica del Vapore, Milano) in una mostra curata dal critico fotografico Roberto Mutti.

Le foto e i video partecipanti dovranno essere inviati tra il 15 luglio e il 10 ottobre tramite il sito photographers.it e dovranno interpretare il concetto di Mobilità Nuova, intesa come mobilità in grado di soddisfare le esigenze di spostamento dei cittadini in modo razionale, sicuro, efficiente ed ecologico. I dieci migliori progetti (5 per la fotografia e 5 per il video) saranno esposti a Milano nei giorni 28 e 29 ottobre alla Fabbrica del Vapore durante la prima edizione di Citytech. Nella serata del 28 ottobre, saranno proclamati i due vincitori (uno per la categoria foto e uno per il video) alla presenza della giuria, del pubblico e delle istituzioni. I progetti vincitori potranno essere selezionati e usati anche nella campagna di comunicazione dell’evento 2014, dietro accordi da stabilire con gli autori.

La giuria è composta da: Roberto Mutti, critico fotografico, giornalista per La Repubblica, organizzatore di mostre ed autore di numerosi libri di argomento fotografico; Maurizio Cavalli, direttore dell'Istituto Italiano di Fotografia; Michele Meta, Presidente della Commissione Trasporti alla Camera; Bartolomeo Giachino, Consigliere del Ministro delle Infrastrutture e Trasporti Maurizio Lupi; Simone Dini, portavoce Rete per la Mobilità Nuova; Pierfrancesco Maran, Assessore alla Mobilità, Ambiente, Metropolitane, Acqua pubblica, Energia del Comune di Milano; Barbara Covili, Amministratore Unico di Clickutility on Earth; Sonia Pampuri, owner di Trasportando.com e Angelo Cucchetto, owner di Photographers.it.

Il bando completo, con le istruzioni per partecipare, è online su citytech.eu. I progetti dovranno essere caricati nella sezione Bandi del sito Photographers.it, e in real time saranno caricati sulla FanPage Facebook di Citytech, dove sarà possibile votarli attraverso il sistema dei Like fino al 10 ottobre 2013. I 10 progetti video e altrettanti progetti foto che avranno più successo tra la giuria popolare passeranno alla seconda fase del concorso in cui una giuria di qualità avrà il compito di selezionare i 5 progetti video e i 5 progetti fotografici che parteciperanno alla mostra a Milano nei giorni 28 e 29 ottobre alla Fabbrica del Vapore.

EatArt , la Mostra di Fotografia e Illustrazione dedicata al legame tra Arte e Cibo

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Thu, 23 May 2013 16:01:00 +0000

Dal 1 al 22 giugno Spazio San Giorgio Bologna presenta EatArt , mostra di fotografia e illustrazione dedicata al legame tra Arte e Cibo.

La mostra EatArt propone un menù particolare, sedici artisti che si dilettano nelle varie espressioni artistiche, con un unico interrogativo e scopo, dare forma a un concetto, un pensiero sul ruolo del cibo nel contemporaneo.

Una rosa di nomi interessanti che ci propone uno sguardo delicato sull’oggi. Se il sushi, oggi vero food trend, diventasse un simpatico protagonista nelle stampe pulite e minimali, semplici e simpatiche di Stefano Perrone - Mi Suishido?

Se una cornice dorata dal profumo seicentesco diventasse un piatto su cui gustare creme e dessert che diventano colori come sulla tela, come nel lavoro di Alessandro Castiglioni? O ancora le installazioni di Melania de Leyva con una simpatica riflessione manzoniana su una delle catene più famigerate del globo, from Mc Donalds to McSheet.

Ma anche una melanzana può diventare di un viola sensuale e ammiccare ad essere una musa, come negli acquarelli di Rakele Tondini, che sia geneticamente modificata come le show girl che oggi ci propina la tv? Ai posteri l’ardua sentenza.

Ed ecco una mela protagonista di un teatro esistenziale, non potrà o non vuole più dare piacere, così una corda d’impiccagione cala tristemente sul frutto, Biancaneve non vuole più saperne e forse neanche casa Apple, così il soggetto fruttato di Serena Barotti ci costringe a riflettere sul senso della precarietà del gusto e dell’importanza alimentare, dei problemi che possono costellare l’atto del mangiare.

E poi i pesciolini super colorati e cartoon di Yux,dal grafismo irrequieto, quasi fanno la linguaccia a Nemo, di Yux, dal grafismo irrequieto. Ironia e pop mescolati a dovere con i maialini volanti, nel volo dell’insaccato che dorme.

Un uomo che sta per mangiare una mela rossa, nella pittura pastosa di Ian Woodard, i soggetti si stagliano su sfondi neutri, escono da palati anonimi e ogni piega, o riflesso è resa da un cromatismo ben calibrato. L’intransitività della mela è ben raffigurata, la rossa sta per essere mangiata, e il signore sembra ben compiaciuto dell’ etre en train de le faire.

E poi le fotografie di Ilva Beretta, Clara Bigaretti, Francesca Brambilla e Serena Serrani, Wanda D’Onofrio, Davide Dutto, preziose still lifes di variegati cibi, differenti sguardi, inclinazioni, posizioni, differenti luci, posizioni e ombre, diversi tagli e messe a fuoco, diverse ottiche a confronto rivolte alla caducità dell’alimento e del gusto. L’interessante confronto di presentare piatti che troveranno attimi di eternità nell’universo fotografico, la prigionia di gusti e profumi intrappolata nell’essenza del fotografico, per sempre.

L’affascinante concetto di possedere visivamente ciò che non può durare, ciò che si consuma attraverso i sensi. E ancora il menù della mostra si srotola con le fotografie caravaggesche di ombre e luci di Serio

Maria Corazza, le nature morte paradossalmente ritrovano l’eternità. E poi Sofisticazioni Alimentari, i frutti, le verdure, il pesce o le uova proposte da Emiliano Zanichelli sono scomposte ma riunite da operazioni chirurgiche, sono piccoli Frankenstein dall’alimentare, sono piccoli mostri artificiali, geneticamente modificati, riassemblati da un pazzo chirurgo o chef.

Sempre sulla riflessione verte il lavoro di Elisa Rescaldani, l’artista propone un discorso sul rapporto del cibo attraverso la rappresentazione di un corpo femminile, un corpo magro, un corpo malato, un corpo scavato, quasi un’apparizione evanescente e troppo fragile, perché non sempre quello che dovrebbe essere un normale piacere come il mangiare lo è, e allora ecco spuntare due ali nere, mortifere, macabre, che sanno di dolore.

Una mostra dunque ricca di spunti e differenti sguardi, differenti gusti, perché di gusto è necessario parlare, dell’arte che si presta a deittico, dell’arte che mostra e rivela l’invisibile che quotidianamente ci passa sotto il naso, dell’arte che pone attenzione e accento sul contemporaneo e sull’importanza del cibo, dell’arte che ci rende occhi per vedere l’essenziale che si cela sotto ciò di cui ci nutriamo.

Artisti in mostra: Serena Barotti, Ilva Beretta, Clara Bigaretti, Francesca Brambilla e Serena Serrani, Alessandro Castiglioni, Sergio Maria Corazza, Melania de Leyva, Wanda D’Onofrio, Davide Dutto, Stefano
Perrone - Mi Suishido, Elisa Rescaldani, Rachele Tondini, Ian Woodward, Yux, Emiliano Zanichelli

Orari di apertura:

martedì-venerdì 11.00-13.00 / 17.00-19.00
sabato 17.00-19.00
domenica e lunedì chiuso

Spazio San Giorgio – Via San Giorgio 12/A - Bologna

Informazioni al pubblico:

Spazio San Giorgio
Tel. 349-5509403
www.spaziosangiorgio.it
info@spaziosangiorgio.it

Per informazioni alla stampa:

Marta Menegon
marta.menegon@spaziosangiorgio.it
cell.: +39 347 5810150

Seconda Edizione "Silvia Carruba", il Concorso dedicato all'Arte Fotografica

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Wed, 24 Apr 2013 06:00:00 +0000

Al via la seconda edizione del premio “Silvia Carrubba”, quest’anno dedicato all’arte fotografica. Per il secondo anno consecutivo, l’associazione Il sorriso di Silvia ha indetto il premio “Silvia Carrubba” rivolto agli artisti e dedicato, nell’edizione 2013, alla fotografia. Dopo la musica, filo rosso dell’edizione 2012, quest’anno sarà dunque
l’arte fotografica il tema conduttore del contest, da sempre ispirato all’incontro fra le arti, ragion d’essere del Festival e del premio dedicato a Silvia Carrubba.

Il concorso fotografico gratuito istituito all’interno dell’Arterìa Festival, organizzato in collaborazione con Piano9 Produzioni, premierà – con un buono Amazon del valore di € 2.000 – il portfolio migliore a tema “Il sorriso”, in ogni sua forma creativa e secondo i più originali svolgimenti. I 12 finalisti, selezionati da una giuria di fotografi professionisti, avranno accesso ad un workshop gratuito tenuto da Giovanna Griffo (Camera Raw 7.0) nei giorni 8 e 9 Agosto 2013 a Erice (TP). Le fotografie inserite nel portfolio di ogni finalista verranno esposte ad Erice (TP) in una mostra dedicata che si terrà a partire dall’8 agosto 2013, in occasione della giornata d’apertura dell’Arterìa Festival, manifestazione di arte e musica con ospiti di prestigio e spettacoli dal vivo che proseguirà il 9 agosto e si concluderà nella serata finale del 10 agosto.

Quest’anno – novità dell'edizione 2013 del premio “Silvia Carrubba” – verrà istituito anche un premio collaterale, assegnato alla foto che otterrà più apprezzamenti (“mi piace”) sulla pagina ufficiale Facebook dell’evento (https://www.facebook.com/arteriafestival). I vincitori del premio “I Like” si aggiudicheranno una Canon EOS 1100D Kit.

La partecipazione al concorso è gratuita e aperta a tutti i fotografi e fotoamatori di qualsiasi nazionalità purché residenti in Italia, maggiorenni e non professionisti. Ogni partecipante dovrà inviare un portfolio di 3 opere inedite che non abbiano partecipato prima ad altro concorso fotografico, all’indirizzo di posta elettronica concorso2013@ilsorrisodisilvia.it. Il portfolio dovrà pervenire entro enon oltre le ore 24 del 31 Maggio 2013, Le condizioni di partecipazione sono specificate sul bando online scaricabile all’indirizzo web: http://www.ilsorrisodisilvia.it/eventi/arteria-festival/

Tutti i dettagli sono disponibili anche su www.piano9produzioni.com e sulla pagina Facebook dell’evento www.facebook.com/arteriafestival.

“Luci sul Lavoro”: Immagini, Musica e Parole che Racontano il Lavoro

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Tue, 23 Apr 2013 15:57:00 +0000

Dopo il successo della prima edizione, anche quest’anno Italia Lavoro si fa promotore, con il Comune di Montepulciano e EIDOS, di Luci sul Lavoro una tre giorni di incontri, dibattiti ed eventi incentrati su un unico, cruciale tema: il lavoro, in tutte le sue sfaccettature e implicazioni.

Nell’ambito di “Luci sul Lavoro”, si terrà anche la seconda edizione del Festival dei Corti che si apre alla community di Zooppa, startup dedicata alla produzione di pubblicità attraverso contenuti realizzati dagli utenti, per far conoscere l’iniziativa ad un pubblico ampio e per sensibilizzare sulle tematiche del lavoro in maniera diffusa, grazie alla Rete.

Il concorso, avviato in questi giorni, è aperto a tre tipologie di contenuti: video (nella forma di cortometraggio), fotografie e composizioni narrative. Il tema oggetto dell’iniziativa, al quale gli Zooppers dovranno ispirarsi, è il mondo del lavoro nelle sue più diverse sfaccettature con riferimento alle seguenti aree tematiche: giovani, donne e conciliazione lavoro-famiglia, immigrazione, come fare imprenditoria in Italia/sviluppo locale.

C’è tempo fino al 30 maggio per partecipare e concorrere alla vittoria di uno dei premi in palio, per un totale di 6.000 dollari che saranno assegnati ai lavori selezionati dalla giuria. Il Festival “Luci sul Lavoro” si terrà a Montepulciano dal 4 al 6 Luglio e i vincitori saranno invitati a prendere parte alla cerimonia di premiazione e saranno insigniti, dal Comune di Montepulciano, di un riconoscimento a ricordo dell’iniziativa.

Per maggiori informazioni:

+39 0422 789632

www.yellowchip.it
CS_Luci sul Lavoro.pdf

World Report Award, Premio Italiano di Fotogiornalismo 2013

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Thu, 11 Apr 2013 10:10:00 +0000

Fausto Podavini - Winner WRA 2011

Il Festival della Fotografia Etica è lieto di comunicare
l’apertura del bando del World.Report Award, Premio Italiano di Fotogiornalismo 2013.

Grande novità di questa edizione sono le due sezioni e l’aumento del premio
corrisposto:

“Master Award”: Aperto a tutti i fotografi senza alcuna restrizione. Il premio corrisposto è pari a5.000 Euro in denaro;
“Spot Light Award”: Aperto a tutti i fotografi che non hanno mai ricevuto uno dei seguenti premi internazionali entro il 01 Aprile 2013: World Press Photo, W. Eugene Smith Grant in Humanistic Photography, Pulitzer Prize e POYi Picture of the Year ad eccenzion fatta per le categorie dedicate ai multimedia. Il premio corrisposto è pari a 2.000 Euro in denaro e un corpo macchina Nikon D600.

La 4a edizione del Festival della Fotografia Etica di Lodi si terrà a Ottobre 2013.

Donald Weber - Winner WRA 2012

Il Festival su Facebook.

Per ulteriori informazioni www.festivaldellafotografiaetica.it.

Email: info@festivaldellafotografiaetica.it.

Workshop di Fotogiornalismo con Samuel Aranda, il Vincitore del World Press Photo Award 2012

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Fri, 15 Feb 2013 10:30:00 +0000

Il Centro di Formazione Lichtenburg di Nalles propone a marzo un incontro e un workshop di tre giorni di altissimo livello sul fotogiornalismo e sulla fotografia di reportage.

Docente sarà uno dei migliori fotografi al mondo: Samuel Aranda, spagnolo, che nel 2012 ha vinto il World Press Photo Award con un’immagine che – pubblicata sulle maggiori testate mondiali – è stata paragonata alla
“Pietà” di Michelangelo.

Un’occasione imperdibile per chi vuole intraprendere la carriera del fotogiornalismo e imparare l’arte della fotografia in contesti ostili ma anche per chi – da semplice appassionato – desidera approfondire i segreti del reportage. È il workshop di tre giorni che il centro per la formazione Lichtenburg di Nalles (BZ) ha organizzato a fine marzo (22 – 23 – 24/03/2013) e che sarà tenuto da un docente d’eccezione: lo spagnolo Samuel Aranda.

Il fotografo esaminerà i portfolio di aspiranti fotoreporter, racconterà le sue esperienze più significative, realizzerà con loro un reportage fotografico e rivelerà alcuni dei segreti più utili in una professione molto affascinante ma anche molto pericolosa.

Collaboratore del prestigioso New York Times e dei maggiori quotidiani europei, il trentaquatrenne Aranda ha già alle spalle 12 anni di carriera che l’hanno portato a coprire alcuni tra gli scenari di conflitto più incandescenti. Nato nel 1979 a Barcellona, Samuel Aranda ha cominciato a fare il fotogiornalista a 19 anni per i giornali spagnoli “El Pais” e “El Periodico de Catalunya”. Nel 2004 è entrato nell’agenzia AFP, occupandosi di molteplici conflitti e problemi sociali in Spagna, Pakistan, Gaza, Libano, Iraq, nei Territori Palestinesi, Marocco, Sahara occidentale e Cina. Nel 2006 un suo lavoro sugli immigrati africani che tentano di raggiungere l'Europa è stato premiato con lo “Spanish National Award of Photography” dall'associazione fotogiornalistica ANIGP-TV.

Le immagini sono anche state presentate al Visa Pour L’Image e in un documentario per la BBC. Nel 2006 ha ricominciato anche a lavorare come freelance. Da allora la sua opera ha incluso progetti sulla desertificazione del Lago di Aral in Uzbekistan, sulle lotte per la terra in India, sull'indipendenza del Kosovo, sulla situazione sociale del Sud Africa prima della Coppa del Mondo di calcio, sul conflitto in Colombia, sugli scontri fra Moldavia e Transnistria, sui bambini di strada a Bucarest e sulla camorra a Napoli. Nel 2011 il fotoreporter spagnolo ha cominciato a coprire le rivoluzioni arabe in Tunisia, Egitto, Libia e Yemen. Il suo lavoro su questi temi è stato esposto in una mostra che si è tenuta presso l'istituto Cervantes di New York e alcune immagini sono state scelte tra le "foto dell'anno 2011" del New York Times.

Lo scorso anno Aranda si è aggiudicato il premio più prestigioso al mondo per un fotografo professionista, ovvero il Word Press Photo Award con un’immagine che, per il pathos espresso, è stata paragonata alla “Pietà” di Michelangelo. Al momento Aranda lavora come freelance principalmente per il New York Times. Recentemente il suo lavoro si è concentrato sulla documentazione degli effetti sociali della crisi in Spagna. Attualmente vive fra Barcellona e la Tunisia e le sue immagini sono rappresentate da Corbis Images.

Durante il corso di tre giorni, il docente spiegherà l’organizzazione del suo lavoro. Parlerà quindi della situazione attuale del fotogiornalismo e analizzerà le varie fasi che sottendono alla realizzazione, promozione e vendita di un reportage fotografico. Ci sarà ovviamente spazio anche per la pratica: il gruppo dei partecipanti infatti sarà impegnato nella costruzione di un racconto fotografico collettivo, su indicazione dello stesso Aranda. L’ultimo giorno sarà la volta dell’editing del lavoro svolto dagli studenti e verranno presi in considerazione i portfolio degli allievi, con osservazioni critiche da parte dell’insegnante.

Giovedì 21 marzo, alle ore 19.00, al Centro di Formazione Lichtenburg di Nalles, si terrà una serata – a ingresso gratuito – dedicata alla fotografia di Samuel Aranda e alla professione del fotoreporter. In particolare, Aranda parlerà della sua esperienza giornalistica durante la “Primavera araba”. A intervistarlo sarà il fotografo e antropologo Giovanni Melillo Kostner.

Per informazioni e iscrizioni: tel. 0471.057100, e-mail: bildungshaus@lichtenburg.it, sito internet: www.lichtenburg.it.

Photo Credits: Samuel Aranda

Pellicano in Volo

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Sat, 24 Nov 2012 21:23:00 +0000

Pellicano in Volo, a photo by PromoBlog on Flickr.

Il pellicano trova nel Mar dei Caraibi pesci in grande quantità e dopo il pasto si riposa sulla cima delle palme.

Playa de Carenero

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Sat, 24 Nov 2012 21:01:00 +0000

Playa de Carenero, a photo by PromoBlog on Flickr.

La Playa de Carenero è un paesino di pescadores vicino a Higuerote nello stato Miranda in Venezuela. Nel fine settimana con le lanchas, le loro imbarcazioni, portano i venezuelani nelle cayos (atolli). La più vicina è l'Isla de Tortuga.

Pellicano del Venezuela

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Sat, 24 Nov 2012 20:35:00 +0000

Pellicano del Venezuela, a photo by PromoBlog on Flickr.

Silhouette di un pellicano che ha fatto della testa di una palma il proprio nido. La foto è stata scattata il 17 settembre 2012 alla Playa de Carenero vicino Higuerote nello stato Miranda del Venezuela.

Lee Jeffries e i Ritratti Fotografici degli Homeless

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Mon, 02 Apr 2012 10:16:00 +0000

Lee Jeffries ha cominciato la sua carriera come fotografo sportivo. Poi un incontro casuale (caso?) con una donna senzatetto che vive nelle strade di Londra ha cambiato la sua vita per sempre.

Da allora ha dedicato la sua vita a fotografare gli homeless che ha incontrato in Europa e negli Stati Uniti.

La maggior parte degli scatti, 158 ritratti fotografici in bianco e nero, sono primi piani di grande intensità che è possibile acquistare su YellowKorner.com.

È possibile visualizzare la collezione dell'artista nel suo Flickr Photostream che contiene anche i suoi ultimi scatti realizzati tra i mesi di gennaio e febbraio in Florida ai quali la rubrica LightBox del Time.com ha dedicato ampio spazio.

Fonte e Photo Credits: Fubiz

Concorso Fotografico "La Città' Sotto la Neve"

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Thu, 15 Mar 2012 09:53:00 +0000

L'Associazione Culturale E.U.R.E.C.A. ha organizzato il 1° Concorso Fotografico a tema "La Città' Sotto la Neve".

Il concorso è aperto a tutti e ogni partecipante può candidare una sola foto che descriva un paesaggio urbano innevato. Solo queste fotografie sono considerate ammissibili.

PREMI:
- 1° classificato: un buono acquisto in materiale per fotografia.
- PRIMI 3 CLASSIFICATI: esposizione della propria foto in due mostre fotografiche, di cui una sul territorio viterbese, l'altra itinerante in almeno un altro Paese appartenente all'UE.
- TUTTI I PARTECIPANTI vedranno la propria foto pubblicata su facebook e su flickr e diffusa attraverso tutti i nostri canali di pubblicità.

DEADLINE: le foto devono essere inviate in formato jpg all'indirizzo email aceureca@yahoo.it entro e non oltre le ore 23:30 di domenica 1 aprile.

QUOTE DI PARTECIPAZIONE:
- Il concorso è GRATUITO per tutti gli allievi del corso di fotografia realizzato dall'Associazione E.U.R.E.C.A. e previsto per aprile 2012. Se versi la quota prima della realizzazione del corso e poi decidi di iscriverti, la quota di partecipazione al concorso ti verrà INTERAMENTE detratta dalla quota del corso. Se invece sei già iscritto al corso NON devi versare alcuna quota e puoi procedere all'invio della foto
- 20€ per chi non ha mai frequentato un corso di fotografia dell'Associazione E.U.R.E.C.A e non intende farlo ad aprile.
- 10€ per gli ex allievi di tutti i corsi di fotografia dell'Associazione E.U.R.E.C.A

MODALITA' DI VOTAZIONE:
- le foto saranno pubblicate in un apposito album del profilo Facebook dell'Associazione. Le 10 foto che riceveranno più "mi piace" entro le 23:30 di domenica 15 aprile 2012 saranno valutate da una giuria di qualità internazionale che stilerà la classifica dei primi 10, proclamando i 3 vincitori.

ISTRUZIONI:
- richiedici il regolamento completo a aceureca@yahoo.it
- versa la quota nella modalità che preferisci (contanti, bonifico o paypal)
- inviaci per email la tua foto e la ricevuta di pagamento
- inviaci per posta ordinaria il regolamento firmato e compilato in ogni sua parte.
- scatena il passaparola tra i tuoi amici e incrocia le dita per entrare nei primi 10 classificati.

INFO:
Richiedi il REGOLAMENTO COMPLETO a aceureca@yahoo.it
Maggiori info:
- metti "Mi Piace" sulla pagina Facebook dell'Associazione E.U.R.E.C:A. e inviaci un messaggio privato
- per email a aceureca@yahoo.it
- per tel: 0761/345671 - 0761/226851 - 329/5383354 - 328/3870794 - 327/565724
- evento su Facebook

Photo Credits: Lietta Granato

Canon EOS 5D Mark III: Specifiche Tecniche e Recensione

noreply@blogger.com (Foto di Roma) — Fri, 02 Mar 2012 18:29:00 +0000

Marco Crupi Blog Fotografico - Canon ha annunciato la Canon EOS 5D Mark III, la più recente delle full-frame della serie 5D e successore della popolare EOS 5D Mark II.

Basata su un sensore full-frame da 22 megapixel, permette raffiche di 6 fotogrammi al secondo e dispone di un sistema di 61 punti AF molto simile alla EOS-1D X.

Puo' acquisire filmati in alta definizione a 1080p a 24, 25 o 30 fps e offre un intraframe di (continua a leggere...)