Il Pozzo di Cabal

Reason called and it's an old chainsaw: il senso di "Prisencolinensinainciusol"

2009-12-19T14:52:00.004+01:00

Chickens in mind, pecking the cold
Baby says stay your pistol home

Non solo Boing Boing ha scoperto l'esistenza di Prisencolinensinainciusol, lo straordinario paleorap scritto da Adriano Celentano negli anni '70. Ma i lettori si sono scatenati nei commenti. Quasi duecento interventi, grandi apprezzamenti e persino un'ipotesi di testo.

Starting at 00:35:

We been staying to choose, and on hold being stained
And the horror and the maid-bee and the color-boss died

Chickens in mind, pecking the cold
Baby says stay your pistol home

We been staying to choose, and on hold being stained
And the horror and the maid-bee and the color-boss died

Baby says, "Say man, bring the coffee and steam
You never talk you never judge it's called babies and jam"

You been coming up to choose a wife I'm not sure
How the homeless and kid squealed a couple of times

Oh an innocent stand like the shoes of 'Cumber man
Give the cost to them and call two braided girls

(My eyes are sizzling
(And here's some golden deisel
(EYES)

(You're the cold man's cinema
(Reason called and it's an old chainsaw
(All right)

(My eyes -- mine -- senseless
(And it goes with flowing bee-cell
(EYES)

(Reason called and it's an old chainsaw
(All right)

Well last you know sleeping and the kid on the scene
Till all the CHiPS and old Hoff all had a good time
(Left face, bro)

We been seeing in The Stand, and the shoes of 'Cumber pan
There's two ugly cards and four under crying the stage

(My eyes by chance let...
(It helps to go with breezy
(Mind)

(You to call with madam, stay one
(Please don't call my mission and choose one
(All right)

Your dress you don't bill keeping ottoman door
Yes baby that's hands I'm beatin' your...

(My eyes are crying senseless
(And it gets so we want deisel
(EYES)

(You're the cold magazine one
(Please recall it's not an old two-cell
(All right)

Your dress you're not Bill seeking ottoman door
Yes, baby, that's nice till I'm beatin' your...

Ancora su Spotify, per colpa di Pitchfork

2009-12-16T20:06:00.005+01:00

(Daniel è al quarto posto)

Non riesco proprio a trattenermi. Devo tornare a parlare di Spotify. Ho cercato sul servizio le cento canzoni che compongono il meglio del 2009 secondo Pitchfork. Ne ho trovate 68, le sto ascoltando in playlist, sono un gran bel riassunto musicale dell'anno. Una piattaforma del genere andrebbe resa universale per il bene dell'umanità. Ho dovuto riscriverlo anche su digita.musica. Per chi di voi ha accesso a Spotify, ecco il link della playlist: Pitchfork Top 100 of 2009.

To Kindle or not to Kindle: l'ondata degli e-reader

2009-12-15T15:09:00.008+01:00

(fonte immagine)

Qualche giorno fa, in preda a un raptus (quasi) irresistibile, sono stato lì lì per comprare l'Amazon Kindle. Sono riuscito a trattenermi, ma prima o poi ci ricascherò. L'onda lunga degli e-reader - gli iPod dei libri - sta ormai raggiungendo anche il nostro paese ed è facile prevedere che, Kindle o non Kindle, prima o poi ne verremo travolti. Se ne state puntando qualcuno per Natale, su Webeditoriale trovate una tabella comparativa di modelli, prezzi e caratteristiche (via MaxKava)

Buon Natale da Polaroid e Jason Lytle

2009-12-15T09:37:00.005+01:00

Mentre er pupone fa gli auguri di Natale in tv, il blog Polaroid e l'ex-frontman dei Grandaddy Jason Lytle vanno ancora più sul concreto, con due piccoli grandi regali. Due album in free download, rigorosamente stagionali, da ascoltare - possibilmente - mentre fuori nevica.

A Polaroid for Christmas 2009:
"Ho chiamato un po' di amici e di band e ho chiesto se volevano scrivere una canzone adatta a questa stagione, o almeno suonare una canzone che mi facesse compagnia mentre addobbavo l'albero di Natale. Ancora una volta, le risposte sono state superiori a ogni aspettativa."

Merry X-Mas 2009 (Jason Lytle):
"I set up some microphones in my living room and recorded about 35 minutes of improvisational piano music, and... It just so happens that playing my piano at home is one of my favorite things to do (in terms of music) so it was nice to be able to capture some of these moments of me just playing aimlessly and relaxed."

Giù il cappello di fronte al titolo della improvvisazione #2 di Lytle: Wild Animals Slowly Approaching the Lovely Country Funeral.

Da Karo a Carlot-ta passando per i Mosquitos

2009-12-12T11:59:00.003+01:00

Un po' di segnalazioni in amicizia e al sapore di La musica liberata. Karo, l'artista tedesca protagonista dell'ultimo capitolo del libro, ha sfornato un paio di nuove t-shirt (vedi sopra), che possono essere ordinate direttamente via email. La talentuosa Carlot-ta, anche lei citata nelle pagine finali, suona stasera al Pueblo di Torino. E Gianluca "ok-scrivi-il-libro-te-lo-pubblico-io" Testani è con i suoi rudi Mosquitos sempre stasera al Condorito Club di Margarita (Cuneo).

I dispersi: c'è vita oltre i confini della distribuzione

2009-12-12T09:36:00.007+01:00

"Ogni anno, nel mondo, vengono prodotti circa 25.000 film. Di questi, meno di 500 vengono distribuiti in Italia. Tra le altre migliaia, abbiamo voluto sceglierne una piccola selezione. Abbiamo chiamato questi film “i dispersi”: vogliamo ritrovarli e farli conoscere il più possibile, perchè quello che non vogliamo è che un bel film, solo perchè snobbato dalla distribuzione italiana, rimanga sconosciuto". La mission del blog I dispersi.

L'evoluzione della consultazione

2009-12-11T23:05:00.005+01:00

(una pagina della Bibbia di Gutenberg, interamente digitalizzata
e disponibile sul sito della British Library)

Leggendo la vicenda in cui è incappata la moglie di Massimo Mantellini (102,84€ di preventivo per 46 foto digitali di una rivista di fine '800 conservata in una biblioteca romana), forse si comprende meglio la grandezza del progetto Book Search di Google. Monopolio economico, ok. Minaccia a diritto d'autore e privacy, ok. Ma anche una visione potentissima. Immaginate l'efficienza e le potenzialità di un mondo in cui tutto il sapere è digitalizzato e universalmente accessibile.

Quando la città dorme

2009-12-11T11:51:00.003+01:00

Cosa avviene di notte, in camera da letto, quando siamo più vulnerabili? Paranormal Activity risponde con l'aiuto di una videocamera, che mostra una presenza maligna che tormenta una povera coppia. Bassissimo budget, gran successo negli USA, il film funziona e uscirà in Italia nel 2010. Intanto, con la stessa tecnica di ripresa, una coppia di New York ha scoperto che presenze notturne possono infestare anche... la cucina. Inquietante realtà o brillante fake? (via Boing Boing)

Cory Doctorow: "Lo streaming non esiste"

2009-12-09T20:06:00.006+01:00

Sono un evangelizzatore di Spotify. Lo ritengo il modo migliore per ascoltare musica che non hai intenzione di scaricare. La assaggi, a volte scopri qualcosa di bello, più spesso la dimentichi, e comunque non intasi l'hard disk. In certi casi l'accesso rende superfluo il possesso e ti aiuta a gestire meglio l'esperienza musicale. Rimango di questa idea. Anche dopo aver letto e in parte condiviso la nuova crociata di Cory Doctorow sul Guardian: Streaming will never stop downloading.

"A Song for a Son" (Smashing Pumpkins) (free MP3)

2009-12-08T09:14:00.004+01:00

Qualche mese fa, Billy Corgan aveva annunciato un progetto a dir poco bizzarro e ambizioso come nuovo album degli Smashing Pumpkins: 44 canzoni ispirate al mondo dei tarocchi, distribuite una per una (gratis) sul Web e quindi raccolte in undici EP in edizione limitata. Titolo: Teargarden by Kaleidyscope. Bene, la prima canzone è arrivata! Si chiama A Song for a Son, sembra uscita dai primi anni '70 e la potete scaricare dal sito ufficiale. Oppure, tramite il widget qui sopra.

"Spanish Movie", come ti demolisco la caliente cinematografia spagnola

2009-12-07T17:19:00.004+01:00

Mar adentro, Apri gli occhi, Il labirinto del fauno, REC, The Orphanage, The Others, I lunedì al sole, il totem Almodovar. Che il cinema spagnolo - quello fantastico/horror in particolare - stia vivendo un momento felice e di grande visibilità internazionale non è una novità. Anzi, il successo è tale che adesso arriva anche la sua certificazione trash: la parodia in stile Scary Movie. Con tanto di Leslie Nielsen. Una boiata pazzesca? Probabilmente sì. Andrò a vederlo? Certamente sì.

"The TV Show", l'orgia televisiva di Sugimoto Kousuke

2009-12-07T11:19:00.006+01:00

Non ho trovato molte informazioni sul videomaker Sugimoto Kousuke. Certo è che questo The Tv Show è una goduria per gli occhi. Trasuda esagerazione nipponica da tutti i pori, trascinandoti - con la complicità di una musica daftpunkosa - in un frullato di stimoli (tele)visivi sempre più vorticoso. Non è niente male neanche il precedente Full Moon Party, datato 2006. Inizio a capire quella vecchia storia degli attacchi epilettici di fronte ai cartoni animati giapponesi. L'energia al potere.

La piaga dell'arpionismo

2009-12-05T12:01:00.004+01:00

Una cosa che ho scoperto in questo articolo. Sul sito del Ministero dei Trasporti c'è l'elenco di tutti i veicoli richiamati dalle case (auto, moto, furgoni...) in caso di difetti o malfunzionamenti. Si scopre che vengono richiamati anche singoli veicoli. E' una lista caotica, interessante, utile, trasparente. E psicologicamente insidiosa: il merito nel riparare a proprie spese il veicolo viene spesso offuscato dalla colpa di averlo costruito difettoso (come scrive Borgomeo nell'articolo).

"Seven Years of Letters" (Twilight Sad)

2009-12-04T17:12:00.005+01:00

Tre coincidenze mi spingono a segnalare questo video. La prima è che gli scozzesi Twilight Sad sono tra le mie più recenti scoperte musicali (I Became a Prostitute rientra nella mia top20 del 2009). La seconda è che la band è stata rapinata da finti poliziotti durante il recente tour italiano e per osmosi mi sento un po' in colpa anch'io. La terza è che il video mi ricorda le glaciali atmosfere dell'horror The Children di Tom Shakland, una storia di diabolici fanciulli che mi è piaciuta assai.

"The Passenger", Iggy Pop with a little help from New Zealand friends

2009-12-03T18:59:00.007+01:00

Cosa succede quando metti assieme Iggy Pop e nove fan in una session a distanza di The Passenger (loro in Nuova Zelanda, lui a Miami)? Il risultato è lo spot di Orcon che potete vedere nella versione finale in split screen qui sopra, o in una più grezza e pre-equalizzazione. Sul tema ho scritto anche su digita.musica, dove mi sono lasciato andare a qualche riflessione sulla crescente accessibilità delle rockstar. Ormai l'interazione è la regola: vogliono/devono essere come noi?

"Boob", la tetta che uccide

2009-12-03T15:42:00.003+01:00

Boob è un cortometraggio diretto da Honest (Jonathan Milott & Cary Murnion), un duo di film-maker piuttosto noto in ambito pubblicitario, con all'attivo spot per Nike, Diesel, Panasonic, Nokia e via brandizzando. Dura solo due minuti, ma la trama è appassionante: una forma evoluta di protesi mammaria si stacca dal corpo in cui è impiantata e inizia a vivere di vita propria. Seminando il panico. Con una strizzata d'occhio a Woody Allen e un'altra allo splatter più surreale (via Twitch).

L'asta delle chitarre dei Nine Inch Nails: 23,891$ and counting.

2009-12-03T11:39:00.006+01:00

Trent Reznor lo aveva detto: i Nine Inch Nails non esistono più. Conferma evidente e malinconica arriva dalla vendita su eBay degli strumenti usati in vent'anni di carriera live. Ne sono stati promessi centinaia, al momento sono in vendita 20 chitarre. Prezzo di partenza: 99$ a pezzo. A tre giorni dalla fine delle aste, siamo a 23,891$ di offerte complessive (1194,55$, in media, a chitarra). La più ambita è quella in foto, periodo Fragile: se volete farla vostra, vi servono almeno 2551$.

"Enlarge Your English" con i Perturbazione

2009-12-02T11:23:00.003+01:00

E' partito ieri il progetto Enlarge Your English dei Perturbazione. La band torinese distribuisce sul suo sito dodici canzoni registrate qualche anno fa come supporto audio per un corso di lingua inglese per scuole elementari e medie. In streaming fino al 23 dicembre, quando tutto sarà messo in free download. Praticamente, è un piccolo album inedito. Per qualche info in più, qui c'è il pezzo che ho scritto ieri su digita.musica. (fonte immagine: MyConfinedSpace).

"The Passenger" di Chris Jones

2009-12-02T09:04:00.004+01:00

Il terrore corre sul walkman. The Passenger è un corto d'animazione del videomaker australiano Chris Jones. Una commedia horror con protagonisti un autobus, un "passeggero", un pesce rosso e, appunto, un walkman. Il film ha richiesto a Jones un lavoro di ben otto anni, raccontato sul sito ufficiale (How to make a seven minute film in just eight years). Terminato nel 2006, The Passenger è stato caricato su YouTube dall'autore in occasione del lancio del DVD. (via Cineblog)

Sorvegliando Nick Cave e i Dirty Three

2009-12-01T16:10:00.006+01:00

All'interminabile serie dei video facciamo-suonare-gli-artisti-in-un-posto-strano che sono apparsi su Internet dalla Blogothèque in poi, si aggiunge adesso una nuova sezione targata Pitchfork TV. Si chiama Surveillance e utilizza, per l'appunto, telecamere di sorveglianza. I musicisti sono ripresi in una stanza d'albergo ma la novità sembra focalizzata più sulla particolarità del mezzo di ripresa che non del luogo. Le prime due cavie della serie sono i Melvins e l'accoppiata Nick Cave/Dirty Three.

La maledizione del MEI

2009-11-27T09:38:00.005+01:00

C'è poco da fare: il destino mi vuole tenere lontano dal MEI.
Questa volta ha usato la subdola arma dell'influenza. Dopo la bella e un po' raucosa esperienza di Ferrara sono stato costretto a tornare alla base. Niente Faenza.

P.S.: l'incontro La tempesta perfetta ovviamente resta in programma, seppur privo della strabordante simpatia del sottoscritto.

P.P.S.: uno degli aspetti più interessanti della conferenza di Ferrara sono state le domande del pubblico: ragazzi, giovani musicisti e videomaker. L'impressione è che ci sia un grandissimo bisogno di diffondere consapevolezza. Sulle Creative Commons, sulla SIAE, su ciò che le tecnologie ti permettono di fare, anche sull'idea stessa di vedere e usare Internet come una fonte di conoscenza e collaborazione. I ragazzi devono capire che se vogliono percorrere un determinato cammino artistico hanno bisogno di conoscere e padroneggiare determinati strumenti. Non basta mettere assieme due accordi. Ci vuole consapevolezza del presente. E questi strumenti, il più delle volte, sono lì, a portata di mano: bisogna semplicemente volerli cercare. Rivolgendosi a fonti tradizionali (istituti, scuole, conferenze come quella di Ferrara), contattando direttamente qualche professionista, visitando forum, blog, siti specializzati. Entrando nel network, confrontandosi nel network, sfruttando tutte le potenzialità del network. Oggi abbiamo possibilità incredibili per continuare ad apprendere, conoscere, sapere: in ogni campo e professione. Non sapere equivale, sempre più spesso, a non voler sapere. E non voler sapere - in un mondo sempre più complesso e confuso come è quello contemporaneo - è una zavorra talmente pesante da escludere qualsiasi possibilità di decollo.

Romagna mia

2009-11-25T17:47:00.008+01:00

Doppio appuntamento romagnolo, nei prossimi giorni, per il sottoscritto.
In entrambi casi, il tema è.... momento di suspense.... "musica & Internet"!
Che sorpresa, eh? :o)

Domani mattina a Ferrara, conferenza nel prestigioso scenario della Sala dei Comuni, al Castello Estense. Interveranno come relatori Nicola Lucchi (Università di Ferrara), Simone Aliprandi (responsabile del progetto Copyleft Italia), Enzo Mazza (presidente della FIMI), Giordano Sangiorgi (ideatore del MEI e presidente di AudioCoop). Quindi ci sarà una tavola rotonda, tutti insieme appassionatamente, con l'aggiunta di Roberto Formignani (presidente Associazione Musicisti di Ferrara) e Giorgio Fabbri (direttore del Conservatorio "Frescobaldi", sempre di Ferrara). Dovrebbero essere messe in circolo un bel po' di idee interessanti e visioni contrastanti. La conferenza fa parte dell'evento GenerazionInternet, organizzato dalla Provincia di Ferrara, e dovrebbe consumarsi (dibattito compreso) tra le 9.30 e le 12.30.
In serata, alle 21.30 al Jazz Club Ferrara del Torrione San Giovanni, è poi previsto uno spettacolo dallo stuzzicante titolo mashupposo: "Concerto per iPhone e sestetto jazz" con Teo Ciavarella & Friends. Maggiori info sul sito ufficiale.

Sabato, invece, il battesimo nelle acque del MEI! Per la prima volta sarò al Meeting delle Etichette Indipendenti di Faenza, per partecipare all'incontro "La tempesta perfetta - Presente e futuro della musica a 10 anni da Napster". Ospite dei padroni di casa Alberto Cottica (Kublai, Modena City Ramblers, Fiamma Fumana), Francesco D'Amato (Università La Sapienza), Gabriele Lunati (Liquida, Elioelestorietese.it, Rockol) e Antonio Incorvaia (Blogosfere). Naturalmente, anche lì tonnellate di idee interessanti e visioni constrastanti, ma niente iPhone e sestetto jazz serale. Appuntamento alle 16.30. Lo so, è in terribile concomitanza con Torino-Crotone, ma se passate da quelle parti...

Ma questa musica è liberata o no?

2009-11-22T11:53:00.008+01:00

Forse l'etichetta imporrebbe a un autore di non commentare le stroncature dei propri libri.
Se è così, pazienza, infrango l'etichetta.
Nel numero di novembre di Blow Up, il direttore Stefano Isidoro Bianchi prende un po' a pugni il mio La musica liberata, con un editoriale lungo, ragionato, intenso, appassionato. Fa piacere ricevere simili attenzioni. E non sono ironico, giuro. Molto meglio delle bastonate in pillole/slogan/Twitter. Anche perchè ci si può ragionare su e - grazie a Santa Madre Internet, sempre lei - si può rispondere a stretto giro di posta.
Come forse è prevedibile, non sono d'accordo con Bianchi. Sia sui contenuti di ciò che scrive che, soprattutto, sul suo approccio alla materia. Una cosa abbastanza divertente è che Bianchi commette lo stesso errore di cui accusa il sottoscritto: pecca di eccessivo candore. Anch'io non ho potuto che sciogliermi di fronte alla sincerità - un po' fosca - con cui il direttore di Blow Up riconduce tutti i cambiamenti che stiamo vivendo nella musica alla dimensione della lotta tra i vecchi padroni dell'industria discografica (le major) e i nuovi padroni (le multinazionali del divertimento e della comunicazione, insieme, appassionatamente in un unico sabba). Che non è poi un pensiero campato in aria: se Madonna passa dalla Warner a Live Nation, le major vanno a bussare ripetutamente alla porta di Google e la Apple di Steve Jobs è diventata più importante della Apple dei Beatles vuol dire che qualcosa sta davvero cambiando, lassù nell'Olimpo.
Anche nel mio libro, da qualche parte se ne parla. Ma si parla soprattutto di altro.
E il candore di Bianchi sta nel decidere scientemente di sottovalutare quell'altro. Che poi vuol dire, papale papale, sottovalutare noi. Nella sua visione del mondo, noi rimaniamo delle mucche che vengono semplicemente sballottate da una fattoria all'altra. Nulla è cambiato, se non la mano che ci strizza la mammella. Ascoltiamo la musica esattamente come facevamo prima, in vacui salottini da bar, mentre sul terreno politico si decide il nostro destino. Ma è proprio così? Certo, se riduciamo tutto a un discorso di produci-consuma-crepa allora sarà sempre così. Viviamo in un mondo capitalistico, ci sarà sempre qualche industria grande e grossa che, beneficiando di determinate condizioni tecnologiche, farà più soldi e sarà più potente di altre. Se manteniamo quell'approccio, in tutti i campi - e non solo su Internet - si dovrebbe parlare solo di politica.
Ma davvero non è cambiato nulla nei termini dell'esperienza musicale più spicciola, che poi probabilmente è quella che ci sta più a cuore? Nel nostro rapporto con la musica (e in certi casi, con gli artisti stessi che la creano)? Nelle nostre possibilità di interagire con un mondo di cui eravamo solo fruitori passivi? In fondo è quello il fulcro del libro, non i provider. Ed è quella la voragine che mi separa da Bianchi: per me si tratta di cambiamenti epocali, rivoluzionari e sì, pure liberatori; per lui di "quisquilie e pinzellacchere".
Il modo in cui si sviluppa l'esperienza delle singole persone; la libertà che abbiamo nel costruirla e condividerla con gli altri; le nuove e impensabili connessioni sociali che nascono di conseguenza; la possibilità di costruire un percorso di conoscenza seguendo l'istinto e la propria natura, contribuendo così a cambiare anche la forma in cui la musica viene percepita, vissuta, creata. Secondo me è lì che si gioca la vera partita nel mutamento dell'essenza della musica stessa. E' qualcosa che anche gli artisti di nuova generazione stanno percependo. Qualcosa di cui persino le label più lungimiranti si stanno finalmente rendendo conto, provando a comprendere il presente e ad agire di conseguenza. Prendete questa interessante tavola rotonda online, di qualche giorno fa, con discografici di Kill Rock Stars, Matador, Merge, Saddle Creek. Tutto il discorso è focalizzato sulle nuovi abitudini degli ascoltatori, non sui provider, sulla "responsabilità della creazione dello stardom musicale" o sul terreno politico.
Su questi temi spesso litigo anche con amici e colleghi. Nel libro me la prendo con un certo tipo di giornalismo che si rifiuta anche solo di accettare l'esistenza di un presente alternativo (con il bel risultato che oggi molti potenziali lettori, meno apocalittici e più integrati, sono spesso molto più aggiornati e informati dei giornalisti stessi). Ecco, da questo punto di vista, a me lascia un po' sorpreso che il direttore di una rivista musicale - che di sicuro trova un senso nella viva passione dei suoi lettori e collaboratori - possa davvero credere che tutto ciò che le nuove tecnologie hanno portato in campo musicale negli ultimi quindici anni sia un semplice passaggio di consegne macroeconomico ("ciò che si verifica realmente è un sempice passaggio di consegne tra un'industria e un 'altra"). Che sottovaluti in modo così candido (again!) come sono mutate le nostre modalità di ascolto e, di conseguenza, la nostra passione (compresa quella, sono pronto a scommettere, di molti lettori di Blow Up). E che arrivi a scrivere frasi glaciali, semplificatorie e disappassionate, come:

"non c'è la benché minima differenza: i file digitali che vengono fissati su CD e i file digitali che vengono scaricati in un computer o un iPod, senza un supporto che li contiene e li fa suonare sono cosa morta: prima tenevi la tua musica in CD, adesso la tieni in un iPod o nel computer, senza i quali non ascolti nulla"

E' una visione ferma al ventesimo secolo. La musica nel terzo millennio non è solo un file che passa dal CD all'iPod, e anche fosse "solo" quello, ci sarebbero innumerevoli differenze, a cominciare dalla dialettica abbondanza/limitazione. Se Bianchi ascolta un iPod come ascoltava un cd o un vinile, benissimo, è libero arbitrio. Se poi non ascolta l'iPod, è libero arbitrio anche quello. Ma sostenere che in fondo l'iPod e il CD sono la stessa cosa, un mero supporto fisico, è come dire che la bicicletta è uguale all'automobile: entrambe hanno le ruote e ci saliamo sopra, no? Il mio sospetto - che magari il diretto interessato poi smentirà - è che Bianchi appartenga a quella categoria di appassionati di lungo corso che non hanno mai provato e forse nemmeno sentito il bisogno di provare a fondo gli strumenti che le reti digitali hanno messo a disposizione degli appassionati. Di nuovo: è legittimo (forse un po' meno per un giornalista). Ed è francamente impossibile riuscire a tenere il passo con tutto. Però la non conoscenza porta molto spesso a un giudizio approssimativo. Il più delle volte condito con una certa dose di fastidio e insofferenza: i dischi sono dischi, stop. Ascoltate quelli e smettete di rompere le palle con 'sta Internet, che in realtà non ha cambiato nulla. Si tende a sottovalutare un impatto che invece è deflagrante. Per molte persone (e in prospettiva, per la società), questi strumenti hanno cambiato la forma della musica: l'hanno davvero liberata dalle gabbie fisiche in cui era rinchiusa, e oggi permettono di viverla, raccontarla, manipolarla e condividerla in un modo completamente diverso. Un modo che è tremendamente eccitante e molto più ricco di potenzialità rispetto al passato, proprio perchè si intreccia anche a questo passato. Non lo rifiuta, ma lo ingloba (mentre il passato spesso si oppone al futuro, per natura, soprattutto se è un futuro diverso). Nel 2009, concentrare ancora tutto il discorso e la polemica pubblica su "chi scarica gratis" vuol dire rimanere ancorati al passato. Il download si intreccia allo streaming, ai social network, ai blog, a YouTube, a Last.fm, ai mash up e da qui esonda nei concerti, nella rinascita dei vinili, nel boom dei festival, delle t-shirt colorate, persino nell'esplosione di qualche nuova scena (pensiamo a quella di Brooklyn, generata in buona parte dal passaparola online, da MySpace, dagli Stereogum e dai Pitchfork). Lo sanno benissimo soprattutto gli appassionati più giovani, non a caso i più difficilmente intercettabili dai negozi di dischi, dalle radio, dalle riviste e dai media tradizionali. Per non parlare poi della convergenza tra l'esperienza musicale e quella delle altre arti, della comunicazione, dell'informazione. Oggi siamo (almeno potenzialmente) mucche davvero molto diverse da quelle che eravamo nei pascoli del ventesimo secolo: spesso sta a noi comprenderlo e agire di conseguenza.
A me questi cambiamenti sembrano di un'evidenza incredibile e di un'importanza forse superiore - anche nelle sue sfide e nelle sue incognite, pensiamo alla difficoltà e alla fatica che la nostra mente fa nel gestire questo marasma di input e di contenuti - rispetto a qualsiasi ragionamento sulle bibite e sui provider. Poi, se vogliamo, si può anche parlare di quello e di macroeconomia e di dinamiche industriali. E' senza dubbio un tema interessante, decisivo, e ci sono alcuni spunti nell'articolo di Bianchi che non possono che essere condivisi. Ma la musica (anche quella su Internet) non è solo macroeconomia. Anzi, credo che per il 99% degli appassionati, la musica sia la cosa più lontana possibile dalla macroeconomia. A maggior ragione oggi che con questa musica si possono fare molte più cose che in passato.

Orizzonti.

2009-11-19T15:44:00.005+01:00

1.
Più implacabile che mai, il revival sta risalendo la china ed è ormai arrivato al periodo caldo della mia giovinezza: il grunge. Tra i Pearl Jam in tour, il ritorno degli Alice In Chains e ristampe e pubblicazioni postume dei Nirvana (Bleach, il dvd-live a Reading) non c'è scampo alla triste verità: sono vecchio. Ormai non faccio più parte della categoria "pubblico giovane, rampante e affamato di nuovi eroi" ma appartengo a quella "pubblico tendente alla calvizie, mediamente depresso, da stuzzicare ravanando nel cesto della nostalgia". E come tale, rispondo adeguatamente agli stimoli: ecco il ricordo del primo incontro tra Dave Grohl e Krist Novoselic, all'aurora di Nevermind, scritto da Novoselic stesso sul Seattle Weekly.

2.
La cosa micidiale è che inizia già a esserci pure un revival interno a Internet. Qualcosa che, gioco forza, va a ripescare in tempi assai più recenti, spesso addirittura successivi al capodanno-simbolico-del-2000. La carenza affettiva e la nostalgia sono a livelli tali che ci manca già qualcosa che abbiamo vissuto meno di dieci anni fa. Almeno questo è il caso di Lars Gotrich, che è solo vagamente assonante con Lars Ulrich e su NPR propone una panoramica di schermate di siti musicali, MP3 blog, Napster e Pitchfork vari risalenti ai primi anni del decennio.

3.
Ma bando alle ciance, per fortuna c'è anche chi guarda avanti.
Come il Sundance Film Festival, che ha annunciato per l'edizione 2010 la nascita di una nuova sezione, chiamata New Frontier, che raccoglierà "a collection of digital art, film screenings, multimedia performances, site-specific installations and video presentations". Potete saperne di più leggendo questo articolo su IndieWire, dove si scopre che gli artisti coinvolti provengono da Stati Uniti, Bulgaria, Gran Bretagna, Germania, Islanda e Svizzera.

(errata corrige: mi segnalano dalla regia che la sezione "New Frontier" non è una novità di quest'anno, ma è già attiva da alcuni anni)

4.
A proposito di festival cinematografici, prosegue il Torino Film Festival, con piccole e grandi soddisfazioni (e delusioni). Una sorpresa piacevole per chi, come me, non aveva apprezzato Il treno per il Darjeeling è il nuovo film di Wes Anderson: The Fantastic Mr.Fox.
La sceneggiatura è praticamente perfetta, brillante, con le battute giuste al posto giusto. E l'animazione ha il grande pregio di distaccarsi dagli altri canoni contemporanei (Pixar, Miyazaki, Shrek, Linklater...), di cercare una via alternativa. E di trovarla. Temo che in Italia esca solo nel 2010, ma fidatevi e iniziate già a segnarlo tra i buoni propositi per l'anno nuovo...

5.
Chi di nostalgia inizia, di nostalgia deve anche finire.
Con una spruzzatina di musica tamarra.
Via alle danze.

E, volendo, ecco il materiale per il karaoke cinefilo:

1,2,1,2,3,4
We accept her, one of us, we accept her, one of us!
Gooble gobble gooble gobble!
We accept her, we accept her!
We accept her, one of us, we accept her, one of us!
Gooble gobble gooble gobble!
We accept her, we accept her!

(We-we) we came, we saw, we kicked it's ass,
I was testing you - and you passed,
Dental plan! Lisa needs braces,
Be required to fart on a regular basis,
I'm gonna make him an offer he can't refuse,
Channel 13 - Eyewitness news!
Robocop, who is he?
Dead or alive you're coming with me.

In a hurry to be fed, beady eyes and big blue head.

I'm telling the truth Doc, you gotta believe me,
Why does everything I whip leave me?
My beautiful chocolate! Candy is dandy,
Fava beans and a nice Chianti,
You can count on Slippery Pete,
Suicide will be nice and neat!
I didn't build the Panama canal,
Open the pod bay doors please, HAL,

These aren't the droids you're looking for,
These aren't the droids we're looking for,
I am not a number I am a free man!
Rosebud.
To The Idiotmobile!
Right away Michael,
I-I-I-I will not be pushed, filed, stamped, indexed, briefed, debriefed or numbered.

We came, we saw, we kicked it's ass,
You don't understand I coulda had class,
Round and tasty on a bun,
Ooh Zippy look what you've done!
Finally! Cast off those lines!
No, I've been nervous lots of times,
Red Rum! What's the matter honey?
Just robbed Boss Hogg all of his money!

We came, saw, we kicked it's ass,
Writing checks your body can't cash,
I was elected to lead, not read,
I feel the need - the need for speed,
Watch out for snakes, a good man's loafer,
HQ - my hat looks like a muffin - over,
My god it's full of stars,
There was no driver in the car..

In the car (repeat)

Well you see I'm in hot pursuit!

There are only two things I love in this world - everybody and television!
#The Simpsons
#Run With Us!
Ugh - you must be shrooming,
Wait for me Moomin!
Cross live to meet the host of that show, Meat Boy,
I want to go to there.

We came, we saw, we kicked it's ass,
An oil tycoon - like a.. moustache,
Nice beaver! I just had it stuffed,
I don't give a shit, close enough,
Where's me washboard? I'll get me coat,
Y-y-y-you're gonna need a bigger boat,
What'd she say? I think she bought it,
Suck it monkeys! I'm goin' corporate!
C'mon let's take a drive! A drive?
Number 5 is alive!
It's only a laugh, no harm done,
Pickles, french fries, yum yum yum,
Bueller, Bueller, Bueller,
It's 2 degrees cooler,
The light that burns twice as bright burns half as long,
Six words in the whole song.

We-we-we accept her, one of us, we accept her, one of us!
Gooble gobble gooble gobble!
We accept her, we accept her!
You are number 6 5 4 3 2
I am not a number, I am a free man

We came, we saw, we kicked it's ass,
Give me my 20,000 in cash,
We came, we saw, we kicked it's ass,
I think you woke up the dead with that blast
We came, we saw, we kicked it's ass,
I think fast, I talk fast,
We came, we saw, we kicked it's ass,
Lois, this is not my Batman glass,

Orizzonti.

2009-11-17T11:45:00.005+01:00

1.
Howard Phillips Lovecraft è vivo e lotta con noi.
Quantomeno, lo fanno le sue tentacolari creature.
In questi giorni, al Torino Film Festival è in programmazione H.P.Lovecraft's The Dunwich Horror and Other Stories, un'antologia di animazioni ispirate ad alcuni tra i più celebri racconti dello scrittore americano e realizzate con una tecnica (plastilina?) e un risultato finale piuttosto bizzarri. La raccolta è breve (46'), è targata Toei Animation, diretta da Ryo Shinagawa e ne sono previste ancora due proiezioni: mercoledì 18 alle 14.15 al cinema Greenwich e sabato 21 alle 17.15 al Massimo.
Non c'è invece bisogno di spostarsi dalla sedia per seguire le avventure di uno Cthulhu-cucciolo, nel divertente quanto improbabile adattamento per bambini della mitologia lovecraftiana che trovate qui sotto. Diretto da Zachary Murray e trovato grazie a Boing Boing.

Cthulhu goes to Egypt to see Nyarlathotep. He's called the "Crawling Chaos", 'cause he can't walk yet.

2.
Le ragioni del successo di Stairway To Heaven dei Led Zeppelin?
Naaa, non pensate al solo chitarristico di Jimmy Page o a quella storia delle frasi sataniche nascoste nella versione al contrario...
Per i dj degli anni '70, più prosaicamente, era la canzone perfetta per fare una pausa sigaretta.

"The song became successful by accident," Charles R. Cross told the New York Post. "[I] had 100 DJs swear to me that they only played the song because they needed a long break to go and smoke a cigarette. If it had been a minute shorter, you couldn't have smoked a full cigarette. If it had been a minute longer, it would have been too long."
(l'articolo integrale è su Spinner)

Se l'avessero scritta e suonata i Beatles, invece, tutto sarebbe finito in meno di tre minuti.

3.
Il video in cui Fratello Metallo annuncia il suo addio al metal.
Se non sapete chi è Fratello Metallo, vuol dire che il diabolus ci ha messo lo zampino.

4.
Masha Qrella suona il 18 novembre a Milano, il 19 a Firenze, il 20 a Brescia, il 21 a Pisa, il 22 a Roma e il 23 persino a Gambettola. Con tutte le belle parole che ho speso per la sua Berlino, poteva almeno ricambiare e fare un salto dalle mie parti... Ingrata...

5.
Vorrà dire che per ripicca la sera di sabato 21, quando Masha sarà sotto la torre che pende pende e mai vien giù, io mi rinchiuderò in casa e dopo qualche millennio riproverò l'ebbrezza di guardare qualcosa su Raidue: le due puntate finali della sesta serie di Cold Case.
Giusto perchè la colonna sonora è integralmente fornita dai Pearl Jam:

Episodio The Long Blue Line: Come Back, Corduroy, In Hiding, Indifference, Rearview Mirror, Who You Are, Why Go, Yellow Ledbetter.

Episodio Into the Blue: Alive, Given To Fly, Immortality, Man of the Hour, Nothingman, Once, Release, Yellow Ledbetter.

E poi magari vado a cercare un po' di folklore negli Horrors a Spazio 211.

(via Long Road Mailing List)